Noções básicas da aquarela: como simplificar a teoria das cores e misturar para iniciantes

1. Apresentação: Se você é como eu, provavelmente já experimentou a frustração de não acertar as cores Talvez seus verdes fiquem turvos em vez de vibrantes, ou talvez você nunca consiga descobrir quais cores precisa misturar para combinar com as cores de que precisa. Você não está sozinho. A teoria e a mistura de cores são um dos aspectos mais desafiadores da pintura em aquarela, mas também podem ser os mais gratificantes quando você pega o jeito. Olá, criativo. Meu nome é Shannon Lee. Sou artista, letrista manual e professora aqui no Skill e professora aqui no Skill Nesta aula, vou explicar tudo o que eu gostaria de ter sabido quando estava lutando para entender a teoria das cores e como misturar cores. Começaremos com algumas terminologias básicas da teoria das cores, como cores primárias, secundárias ou terciárias Em seguida, passaremos para conceitos mais complexos como temperatura de cor, viés de cor, valor e mistura de neutros. A melhor maneira de aprender como as cores da água funcionam é experimentando. Por isso, incluí alguns exercícios práticos, como pintar tabelas de cores e criar visualizações de cores para que possamos observar os resultados juntos. Em seguida, para finalizar, criaremos um conjunto de obstáculos vibrantes como projeto de aula Ao final desta aula, você terá uma base sólida na teoria das cores e a confiança necessária para criar qualquer cor de que precisar. Então, se você estiver pronto para mergulhar no mundo colorido das aquarelas, pegue seus suprimentos e nos vemos na aula 2. Suprimentos e visão geral: O objetivo desta aula é ajudar você a se sentir confortável brincando com suas tintas e observando como elas interagem As cores e o processo de cada pessoa serão diferentes. Portanto, fique à vontade para me acompanhar ou assistir a aula inteira primeiro e depois começar a misturar as cores quando se sentir pronto. O segredo é se divertir e aprender por meio da experimentação. Aqui está uma olhada em todos os suprimentos de que você precisará. Você precisa de algumas tintas em aquarela. Tintas de alta qualidade são recomendadas para melhores resultados de mistura, mas tintas para estudantes também podem funcionar. Lembre-se de que as tintas para estudantes podem ser mais difíceis de misturar devido à menor concentração de pigmentos, que pode levar a cores menos vibrantes Algumas folhas de papel aquarela de alta qualidade, bem como alguns pedaços de papel de rascunho que você usará para testar suas misturas Um pincel redondo, você pode ter um pincel grande e um pequeno apenas para variar um pouco. Uma paleta de mistura com muitos recursos para armazenar todas as suas misturas e diferentes combinações de tintas armazenar todas as suas misturas e diferentes Para potes de água, um pedaço de papel toalha ou um lenço para enxugar o pincel ou controlar a quantidade de água que você tem nele Um lápis. Isso pode ser para esboçar seu design e também para fazer anotações sobre cores e misturas específicas Fita adesiva para ajudá-lo a criar seus gráficos e grade, se desejar E, em seguida, os modelos para os gráficos e as enguias coloridas que eu forneci para você baixar na seção de projetos e recursos desta aula S. A primeira dica que quero compartilhar com você é prestar atenção na quantidade de água em seu pincel. É importante lembrar sempre que o pincel é uma das principais formas de adicionar água à mistura de tinta. Portanto, se você mergulhar o pincel na água e retirá-lo imediatamente para usá-lo, notará que ele escorrerá no papel ou Se sua intenção é adicionar água à mistura de tinta, essa é uma boa maneira de fazer isso. Se você não foi treinado para adicionar água intencionalmente à mistura e, por exemplo, foi treinado para limpar o pincel e pegar um pouco de cor Ao mergulhar o pincel na água, puxe-o pela borda do recipiente ou mergulhe-o em um pedaço de tubo de papel para remover o excesso Seu pincel deve estar úmido o suficiente para que as cerdas grudem e mantenham sua forma, de forma que você não dilua acidentalmente A próxima coisa que você deve se lembrar é sempre ativar sua aquarela Se você pegar um pincel seco e tentar pegar tinta com ele sem ativá-lo, nada acontece se você estiver usando aquarela em panela ou, se estiver usando aquarela tubular, ou, se estiver usando aquarela tubular, ela será aplicada grossa com uma consistência semelhante à tinta acrílica ou tinta E não é isso que estamos procurando. Se você pegar um pincel e tentar pegar a tinta, a água no pincel ativará parte dela, mas será apenas uma pequena quantidade. Então, o que você precisa fazer é adicionar um pouco de água à sua tinta. Você pode usar um conta-gotas um borrifador ou um pincel para adicioná-lo e deixar a água ficar na tinta por um poço Em seguida, use um pincel úmido para girar e misturar um pouco dessa água e da tinta Dessa forma, você pode pegar mais pigmento em seu pincel A próxima dica importante é sempre usar dois recipientes com água. Se você estiver usando um recipiente, quando for pegar água para adicioná-la à mistura, cor da água suja será adicionada à sua mistura, o será adicionada à sua mistura, não é algo que você queira que aconteça, pois isso pode torná-la muito ou simplesmente imprecisa Então, use um recipiente para limpar o pincel e, em seguida, use o recipiente com água limpa para pegar água e adicioná-la à mistura. A próxima dica é sempre ter um pedaço de papel de rascunho para fazer uma amostra de suas cores E espere a tinta secar antes de fazer qualquer ajuste nas misturas, pois às vezes as cores secam mais escuras ou mais claras do que parecem na paleta A próxima dica é usar uma paleta limpa com muito espaço ou misturar poços para evitar que as cores se colidam e resultem em contaminação ou cores turvas A próxima dica importante é começar com pequenas quantidades de tinta ao misturar. Isso torna mais fácil manter o controle sobre a intensidade e o valor da mistura, e é sempre mais fácil adicionar mais tinta posteriormente. 3. O que é teoria das cores?: Para começar esta aula, vamos dar uma olhada no que é a teoria das cores. teoria das cores é o estudo das cores e de como elas interagem umas com as outras. Portanto, você pode pensar nisso como um bom livro para nós, artistas, usarmos para nos ajudar a misturar as cores exatas de que precisamos. teoria das cores começa com a roda de cores, que é um diagrama circular que mostra a relação entre as cores. As cores primárias, vermelho, amarelo e azul são as cores fundamentais que não podem ser criadas misturando outras cores No entanto, todas as outras cores podem ser criadas a partir de alguma combinação dessas três. As cores secundárias, verde, laranja e roxo, são criadas pela mistura duas cores primárias em partes iguais. Então, vermelho e amarelo darão laranja, azul e amarelo darão verde e vermelho e azul darão roxo. E na roda de cores, essas cores são brilhantes no meio das primárias das quais são misturadas As cores terciárias T são feitas misturando uma cor primária com uma cor secundária em partes iguais Na roda de cores, eles preencherão as lacunas entre as cores das quais são feitos. Os esquemas de cores são outro aspecto importante da teoria das cores. Os esquemas de cores são combinações de cores que têm uma relação específica entre si com base na visualização de cores. Eles o guiarão na seleção de cores e reduzirão o desgaste e a frustração que geralmente surge quando você tenta misturar cores Um esquema de cores monocromático usa valores diferentes de uma única Cores análogas estão próximas umas das outras na exibição de cores Por exemplo, azul, azul, verde e verde. Essas cores geralmente se misturam muito bem ou se misturam muito bem sem se chocarem ou se neutralizarem As cores complementares são opostas uma à outra na exibição de cores, então vermelho e verde e azul e laranja. Esses pares podem criar alto contraste e fazer um ao outro se destacar. Mas o vermelho misturado, eles podem se neutralizar e resultar em cores suaves ou marrons ou cinzas O esquema de cores triádico inclui três cores que estão uniformemente espaçadas ao redor da Então, vermelho, amarelo e azul são um exemplo disso. A cor em si tem três propriedades. Matiz é o nome da cor, como vermelho, laranja ou amarelo É o que pensamos quando nos referimos a uma cor pelo nome. Saturação é a intensidade ou pureza de uma cor. Alta saturação significa que a cor é viva e brilhante, enquanto baixa saturação significa que a cor é suave O valor é a claridade ou a escuridão de uma cor. Valores mais claros são chamados de tons e valores mais escuros são chamados Então, na próxima lição, veremos mais de perto como criar valores com a cor da água. 4. Como explorar o valor de cores: Er. Conforme mencionado na lição anterior, o valor se refere à claridade ou escuridão de uma cor Ao contrário de outros meios, como tinta acrílica, por exemplo, que requer adição de branco para clarear sua As cores da água mudam naturalmente valor com base na quantidade de água que você usa. À medida que você mistura mais água com a tinta, ela dilui o pigmento e permite que mais papel branco por baixo apareça por baixo apareça Para entender melhor o valor, vamos criar uma escala de valor simples. Então pegue seus suprimentos e vamos começar. Adicione uma gota de água na sua paleta. Pegue uma pequena quantidade dessa tinta e misture com a água da sua paleta Em seguida, pinte um pequeno quadrado no papel usando essa cor. Pegue outra pequena quantidade dessa tinta, adicione-a à mistura e pinte outro pequeno quadrado. Em seguida, adicione um pouco mais de pigmento e pinte outro quadrado Você continuará fazendo isso até chegar a um valor muito espesso e quase igual à cor original. Quando terminar, vamos pintar essa escala novamente, mas desta vez, vamos começar com nossa tinta e gradualmente adicionar água a ela. Pegue uma pequena quantidade de tinta e adicione-a à sua paleta Em seguida, pinte um s no seu par. Adicione um pouco de água à mistura e pinte outro quadrado. Você está fazendo o oposto do que fez na primeira parte deste exercício. Então, gradualmente, continue adicionando água à mistura e observando suas cores pintar, você notará que quanto mais água sua mistura tiver, mais fluida ela será, e aí ela se move na paleta Além disso, você terá cores mais claras e transparentes ao fazer a amostra Quanto mais pigmento na mistura, mais espessa e opaca é a Portanto, dependendo da técnica que você deseja obter, você pode precisar de uma mistura com água e menos pigmento para obter um valor mais leve e vice-versa. Quanto mais você praticar e experimentar, mais fácil será ter uma boa ideia da proporção certa para o efeito desejado. 5. Temperatura de cor e viés de cor: A temperatura da cor se refere ao calor ou ao frescor de uma Cores como vermelho, laranja e amarelo são consideradas quentes e cores como azul, verde e roxo são consideradas frias. Mas qualquer cor pode ter qualquer temperatura. Portanto, embora o amarelo e o vermelho sejam cores quentes, você pode ter amarelos e vermelhos frios A maioria das aquarelas, com exceção do preto e branco, que são cores neutras, tem um subtom, o que nos ajuda a determinar se a cor é quente ou fria Esse subtom sutil é conhecido como viés de cor. Portanto, quando se trata de mistura de cores, o viés ou o subtom é tão importante quanto a cor que você está misturando Portanto, em vez de tentar identificar a temperatura de uma cor específica, você deve identificar o viés da cor. E para fazer isso, estou usando as folhas de aquarela Daniel Smith Isso inclui toda a gama de mais de 200 cores. Essa foi uma ferramenta muito importante que me ajudou a entender o viés de cores, a teoria das cores e como misturar cores. Muito melhor porque você tem toda uma gama de cores na ponta dos dedos, e esses pontos podem parecer pequenos, mas podem ajudar muito e ajudar você a ver como cores diferentes com diferentes vieses Então, vou usá-los para mostrar as diferentes coisas que você deve procurar para identificar o viés e a temperatura de suas cores. Amarelos frios têm uma tendência para o azul. Parecem ligeiramente verdes. Eles parecem frescos e nítidos. Ah. Os amarelos quentes têm um viés vermelho, então eles parecem levemente alaranjados, quentes e um pouco ensolarados Quando se trata de vermelhos frios, eles têm um viés azul Eles parecem levemente roxos e são mais profundos e mais ricos em cores Os vermelhos quentes têm um tom amarelo, viés ou amarelo e parecem ligeiramente Eles parecem ardentes e muito intensos. No que diz respeito ao blues, eles são um pouco complicados porque algumas pessoas consideram que o blues com um viés vermelho é quente, enquanto outras podem considerá-lo Então, eu pessoalmente não gosto de pensar muito sobre a temperatura do azul, só gosto de me concentrar apenas no viés. Então você vai ter alguns blues com um viés vermelho. Eles vão ficar levemente roxos. Eles têm uma cor profunda e às vezes parecem um pouco aveludados Por causa deste exemplo, vou colocá-lo na categoria interessante. Mas se você estiver usando a folha de referência, verá que eu a organizei. Apenas com base no viés, não necessariamente na temperatura. Depois, há alguns azuis que têm um viés amarelo. Esses azuis são levemente verdes. Eles também são mais brilhantes e parecem muito claros. Na próxima lição, veremos como o viés de suas cores pode afetar suas misturas 6. Como misturar cores quentes e frias: Nesta lição, vamos fazer uma simples mistura de cores no gráfico para ver como nossas cores primárias quentes e frias interagem e produzem cores secundárias diferentes A razão pela qual esse exercício é importante é porque ele esclarecerá uma suposição comum que muitas pessoas têm quando se trata de misturar aquarelas É bastante comum pensar que, desde que você misture apenas duas cores que tenham a mesma temperatura, você sempre produzirá os melhores resultados. Por exemplo, você pode supor que misturar um vermelho quente com um azul quente deve produzir um roxo quente. Quando comecei a usar aquarelas, essa é uma suposição que eu também tinha Mas essa maneira de pensar costuma ser a causa das cores escuras e turvas que você encontra sempre que tenta misturar uma cor secundária vibrante O vermelho quente tem um tom amarelo, e digamos que o azul também tenha um tom amarelo Quando o azul e o vermelho se misturam, eles criam um roxo, mas o tom amarelo neutraliza a mistura, tornando-a mais escura Isso acontece porque o amarelo é uma cor complementar do roxo. Quando duas cores complementares interagem, elas tentam se anular. Vamos nos aprofundar na mistura cores complementares posteriormente nesta aula. Então, agora, vamos nos concentrar apenas em nossa mistura de cores no gráfico. Na sua paleta, selecione três primárias quentes e três frias Você pode usar a folha de referência de temperatura na seção do projeto para ajudá-lo a selecionar suas seis cores de qualquer conjunto que você tenha. Em seguida, no papel aquarela, crie uma grade com quatro colunas ou três linhas Você pode usar o modelo que forneci, se preferir. Em seguida, use uma fita adesiva para prendê-la na mesa e também para separar as caixas para que as cores não se choquem Na primeira linha, você misturará amarelo frio e vermelho frio para ver que tipo de amarelo ele produz. Para acompanhar suas mixagens, adicione uma pequena amostra das duas cores que você está usando na parte superior da caixa correspondente Você também pode anotar sua temperatura ou preconceitos Em seguida, na paleta, tente misturar quantidades iguais dessas duas cores para criar sua cor secundária e, em seguida, aplique uma amostra Minha mistura tinha muita água, então tive que misturar um pouco mais, e não há nada de errado em fazer isso. É sempre melhor começar com um pouco e sempre adicionar mais, se necessário. Na próxima caixa, você misturará o amarelo frio com o vermelho quente e colocará uma amostra O Em seguida, misture e misture o amarelo quente com o vermelho frio e adicione-o à terceira caixa Na caixa final, misture o amarelo quente e o vermelho quente e coloque uma amostra O Na próxima linha, vamos fazer alguns roxos Nesta primeira caixa, você vai misturar seu vermelho frio e seu azul frio. Neste caso , eu estou usando meu azul com o viés vermelho como meu azul frio, e então você vai colocá-lo em uma amostra Em seguida, coloque o vermelho frio e o azul quente, então aquele que tem o viés amarelo e coloque-o na próxima caixa H Você continuará misturando e amostrando as combinações restantes e adicionando-as ao seu gráfico Ao continuar, é muito importante lembrar que seus resultados podem variar muito. Cada marca tem suas próprias formulações, que podem afetar as propriedades de mistura da sua tinta Suas misturas podem não corresponder exatamente ao que eu demonstro, e isso não significa que sua mistura esteja incorreta Portanto, não tente forçá-los a corresponder ao que você está vendo na tela. Em vez disso, simplesmente preste atenção às suas próprias tintas e observe como elas interagem umas com as outras. H Oh A Quando o viés das duas cores primárias leva à cor secundária que você deseja criar, elas produzem os resultados mais vibrantes. Por exemplo, o azul frio que tem esse viés vermelho e o vermelho que tem o viés azul resultaram no roxo mais vibrante. O mesmo pode ser dito sobre o verde, quando ambas as cores tinham o verde azul, ou seja, elas produziam o verde vibrante. Portanto, antes de ir, dê uma olhada no gráfico e, com base nos resultados que você mais gosta, escolha um vermelho, um amarelo e um azul. Não gostei muito de segurar as misturas com as cores quentes resultantes e estou muito feliz com as misturas que obtive na primeira coluna apenas com cores frias Então é isso que estou usando. Estou trocando meu ultramarino por um de outra marca que não é tão granulado, só para que ele se misture um pouco melhor Depois de fazer sua seleção, vá para a próxima lição e começaremos a pintar nosso rolo colorido 7. Como pintar a roda de cores: Agora que sabemos um pouco mais sobre a teoria das cores. Vamos pintar uma bobina colorida. Para acompanhar, você precisará seus dois potes de água limpa, seu pincel e um pedaço de papel toalha, um pedaço de papel aquarela o desenho do rolo colorido e uma paleta com pelo menos 12 seções diferentes para você Então você precisará de suas cores primárias. E você vai adicioná-los à sua paleta. A consistência deve estar em algum lugar no lado mais grosso, portanto, mais pigmento e menos Eu adicionei minhas cores com algum espaço entre elas para que eu possa misturar minhas cores secundárias e terciárias entre as duas primárias que as compõem Então, quando terminar de adicionar suas primárias, você poderá adicioná-las à exibição de cores, deixando três espaços entre cada cor Agora, ao fazer este exercício, é muito importante que você se lembre de limpar o pincel entre as cores, apenas para ter certeza de não contaminar nenhuma das misturas S S S S Depois de terminar de adicionar suas cores primárias, não é hora de adicionar suas cores secundárias. A primeira cor que vou misturar é verde. Portanto, limpe e coloque um pouco do amarelo no pincel e adicione-o a uma das seções vazias da paleta Em seguida, limpe e coloque o pincel com azul e misture as cores. Estamos tentando obter a mesma quantidade de cada um para que nossa cor secundária seja a mais precisa possível. Quando terminar de misturar essas cores, você pode adicioná-las ao espaço entre o amarelo e o azul do papel. Em seguida, em outra seção vazia das paletas vermelho e azul juntas, adicione-as ao espaço em vermelho e azul em sua S S Em seguida, faz com que sua cor secundária final junte partes iguais de amarelo e vermelho e adicione essa cor laranja ao espaço entre o amarelo e o vermelho no papel. Depois de terminar de adicionar suas cores secundárias, é hora de adicionar suas cores terciárias. Não queremos que nossas cores se misturem ou se misturem, então você precisa se certificar de que sua roda de cores esteja completamente nesse ponto , pois essas cores estarão ao lado de outras cores Novamente, cores terciárias são criadas quando você mistura partes iguais de uma cor primária e secundária A primeira cor terciária que vou misturar e adicionar à exibição de cores é verde amarelo Então, vou pegar partes iguais amarelo e partes iguais de verde, misturá-las na paleta e pintá-las Então, a próxima cor terciária que estamos adicionando é azul verde Então M é igual a azul e verde e adicione-o à cor entre azul e verde. Então, para completar bem essa cor, basta continuar adicionando suas cores terciárias. E então eu vou te ver na próxima lição. U U 8. Como criar matiz: Agora que você tem uma melhor compreensão do valor e pintou uma roda de cores básica, vamos dar um passo adiante e adicionar algumas tonalidades a ela Uma tonalidade é criada adicionando branco a uma cor, tornando-a mais clara Por exemplo, rosa é um tom de cama. Como mencionei em uma das lições anteriores, quando usamos aquarela, iluminamos nossas cores usando Mas você pode estar pensando que, já que alguns conjuntos de aquarela incluem tinta branca, por que não usá-la para criar tons ou valores mais claros Bem, enquanto a maioria das tintas para aquarela são transparentes, tintas brancas para aquarela geralmente são opacas Essa opacidade pode dificultar a execução de certas técnicas, especialmente aquelas que exigem que você coloque suas cores em camadas e mantenha a aparência da aquarela Quando você mistura branco com suas cores para clareá-las, isso também pode fazer com que a mistura perca a transparência e comece a parecer mais como tinta lavada Portanto, usar água é definitivamente o melhor caminho a percorrer. uma quantidade de sua cor uma área e adicione um pouco de água nela. Então, estou começando com meu laranja amarelo. À medida que adiciono água gradualmente, vou adicionar essas novas amostras abaixo da anterior E eu estou fazendo cerca de quatro desses quatro Son Son Son. Depois de terminar isso, você vai mudar para outro e, para este exercício, é melhor trabalhar em seções alternadas apenas para garantir que suas cores não se misturem S S S Filho. Filho. S S Então em breve. Ah, Uh, O 9. Como misturar neutros: Misturar cores neutras é apenas uma questão de misturar duas cores complementares. Então, vou usar essa roda de cores. Essa é outra roda de cores que eu fiz e usei as mesmas cores que usei na roda de cores anterior. E estou usando a mesma paleta, mas vou misturar meus tons neutros no centro Então, eu estou começando com muito amarelo, e então pego um pouco de sua cor complementar, que é roxa, e ela mistura as duas cores, e eu a adicionei naquela seção abaixo do amarelo porque o amarelo será a cor dominante, e eu vou gradualmente adicionar mais de seu complemento para escurecer a cor, e eu vou adicione-o a esta seção. Então, quando terminei o primeiro conjunto, adicionei um pouco mais de roxo e pintei na cor que obtive. Ao adicionar seu elogio, você não quer que ele supere sua cor principal Então, tente adicionar uma pequena quantidade de cada vez e olhar para ela na paleta e tentar ver se está mais escura do que a tonalidade que você tinha anteriormente. Hum, se você está acompanhando isso, se não estiver, você pode simplesmente observar e ver como as cores mudam gradualmente de uma cor altamente saturada para uma mais suave, neutra, marrom ou uma pequena quantidade de cada vez e olhar para ela na paleta e tentar ver se está mais escura do que a tonalidade que você tinha anteriormente. Hum, se você está acompanhando isso, se não estiver, você pode simplesmente observar e ver como as cores mudam gradualmente de uma cor altamente saturada para uma mais suave, neutra, marrom ou até mais escura. tons da cor principal. Então, quando terminei com aquela seção amarela, virei minha roda e comecei com uma grande quantidade de roxo, e depois vou adicionando gradualmente meu amarelo para escurecê-lo Como você pode ver, consegui obter quatro tons de marrom diferentes apenas adicionando quantidades variáveis de roxo ao meu amarelo, e vou obter ainda mais variando as quantidades de amarelo que adiciono a esse Espero que este exercício mostre definitivamente que, se você não tem todas as cores do mundo, pode definitivamente trabalhar com uma paleta de cores limitada e não apenas obter misturas brilhantes e vibrantes, mas também obter mais cores neutras usando apenas três cores primárias Ele é ”. Ah. 10. Como criar tons: Uma sombra é uma cor que fica mais escura ao adicionar preto a ela. Por exemplo, marrom é um tom de vermelho, mas quando se trata de aquarela, preto pode não ser a melhor opção A maioria das aquarelas pretas é neutra e geralmente não tem subtom ou viés de cor Portanto, adicionar essas cores diretamente da panela ou chaleira com outra cor significa que ela não contribuirá com características adicionais de cor ou qualquer coisa que possa afetar o viés da mistura. Portanto, tudo o que ele fará é absorver ou silenciar sua cor principal em vez de aprimorá-la Outra razão pela qual o preto direto do tubo ou da panela pode não ser uma boa ideia para suas misturas é porque estimação em aquarela preta também costumam ser opacos Portanto, quando você adiciona preto à mistura, pode criar um resultado sólido, quase obscuro, porque o preto dominará a mistura e apenas mascarará a cor subjacente Para o próximo exercício, você escolherá uma cor e experimentaremos esses diferentes métodos de escurecimento para ver se eles funcionam bem e de quais você pode gostar ou não E todas essas são ótimas opções se você quiser escurecer a cor sem usar o preto tradicional Então, antes de fazermos isso, primeiro, você vai fazer uma amostra da sua cor Então, a cor que estou usando é ultramarino. Então, só para fins de comparação, vou misturá-lo com um pouco de preto, que é um preto direto do tubo que veio com este conjunto. E então eu também vou provar essa mistura. Estou fazendo uma espécie de gradiente. Então, adicione um pouco de água no final da amostra apenas para ver a versão mais clara e a mais escura da cor O primeiro método de escurecer as cores é usar uma tonalidade. Vou usar alguns dos azuis mais escuros que tenho na minha Eu tenho dois que são muito escuros, que são o meu índigo, e depois tenho tintas cinza Marcas diferentes, a tinta terá uma aparência muito diferente. Na verdade, você só vai olhar suas amostras e ver se tem um tom mais escuro e depois usá-lo para escurecer A próxima opção para escurecer sua cor é usar uma cor complementar A cor complementar ao azul é laranja. Vou colher uma amostra de duas laranjas diferentes que eu tenho. Este é o mais claro, e eu o misturei com o meu azul, e depois vou tirar uma amostra e ver a cor que obtemos Então eu estou usando uma laranja muito mais escura só para ver como fica em comparação com a outra A próxima opção que você pode tentar para escurecer suas cores é usar cores neutras Portanto, marrons e cinzas podem adicionar um pouco mais de calor ou frescor à sua cor, dependendo da cor neutra usada Portanto, os marrons tendem a tornar suas cores um pouco mais quentes, e os cinzas possivelmente as tornariam mais frias. Portanto, se você quiser não apenas alterar a tonalidade da sua cor, mas também ajustar a temperatura, essa é uma boa maneira de fazer isso. Então, eu tenho quatro linhas diferentes na minha paleta e vou adicioná-las a esse azul só para ver as diferentes misturas que podemos obter A última opção que você pode tentar é usar um bloco personalizado. Então, nos vemos na próxima lição, onde aprenderemos algumas maneiras diferentes de que você pode criar seu próprio bloco. 11. Como criar seu próprio preto: Assim como o viés de suas cores primárias determina a vibração de suas cores secundárias, é igualmente importante para o resultado obtido pelo Q preto. Se você misturasse três cores primárias com vieses conflitantes, o resultado provavelmente seria uma cor opaca ou Ao misturar um preto personalizado, você deve escolher primárias com um viés que se neutralizem Portanto, dê uma olhada nas amostras e na tabela de referência e escolha um vermelho frio, um amarelo quente e um azul quente Essa combinação funcionará muito bem porque as cores e seus preconceitos funcionarão juntos e se anularão quando misturados Em seguida, em seu papel de aquarela, você pode adicionar pequenas amostras de seus primers junto com seus nomes e preconceitos para ajudá-lo a acompanhar o que está fazendo Em seguida, na sua paleta, faça uma pequena quantidade de duas dessas cores juntas Estou começando com vermelho e azul. Você quer usar partes iguais delas que a mistura se transforme na cor secundária. Minha mistura é um pouco azul demais, então tive que adicionar um pouco mais de vermelho para torná-la mais roxa. Em seguida, você adicionará gradualmente pequenas quantidades da terceira cor à mistura. Isso deve começar a neutralizar a cor em uma cor mais escura e profunda Para testar, basta assistir em seu papel de rascunho e ver como fica Em seguida, você vai para as proporções até atingir a intensidade desejada. Se o preto parecer roxo, você precisará adicionar um pouco mais do complemento, que é amarelo para escurecê-lo Então, você vai continuar fazendo isso gradualmente até escurecer. Você não quer que o amarelo domine a mistura. Então, basta adicionar um pouco de cada vez. Minha mistura começou a um pouco mais avermelhada, então tive que adicionar o complemento de vermelho que é verde Como estamos usando apenas essas três cores, vou misturar meu verde misturando um pouco do azul e do amarelo e em seguida, adicionar gradualmente uma pequena quantidade à mistura. Então, quando o bloco estiver concluído, você poderá adicioná-lo ao papel e, em seguida, adicionar um pouco de água para ver os valores mais escuros e os mais recentes Outra combinação de primárias que funciona muito bem para criar um preto é um vermelho quente, um amarelo frio e um azul com um viés vermelho, então um azul frio Novamente, estou começando misturando minhas duas cores primeiro. Meu azul e meu vermelho. Essa mistura já me dá um roxo muito escuro e intenso. Em seguida, vou adicionar gradualmente meu amarelo. Não quero que isso domine a mistura , porque então terei que continuar adicionando mais roxo Eu fiz com que este escurecesse bem rápido, mas não se misturou o suficiente. Era muito leve e diluído. Portanto, não foi tão intenso quanto deveria ser quando eu o colhi para que eu fizesse a mistura Então, quando eu acertei, eu o adicionei ao meu papel. Ah. Ah, você pode usar diferentes combinações de cores primárias você tem em sua paleta que correspondam a esses preconceitos , pois elas produzirão pretos com características Você pode até tentar algumas outras combinações com outros preconceitos para ver que tipo de cores você pode criar Algumas misturas fornecerão um cinza ou cores muito escuros, mas, novamente, sinta-se à vontade para experimentar o que você tem e anotar os resultados obtidos Ah , então, quando terminar de misturar todos esses blocos diferentes, você pode experimentá-los com a cor da lição anterior e colocá-los na caixa final Ah, às vezes sua mistura pode parecer um pouco estranha ou turva, e isso significa que suas cores não se neutralizaram tão Então, se você notar que seus negros se parecem mais com um marrom escuro ou um cinza escuro e não têm a escuridão e a intensidade que deveriam ter E apesar de fazer ajustes, não está escurecendo, isso pode ser um sinal de que você precisa descartar a mistura e começar Então, se isso acontecer, basta limpar sua paleta, verificar cuidadosamente os vieses de suas cores e começar com uma mistura nova 12. Como misturar cores personalizadas: Muito raramente você terá que usar suas cores diretamente da paleta sem ajustá-las um pouco, especialmente quando se trata coisas criadas da vida real ou de uma foto de referência Então, vamos colocar em prática tudo o que aprendemos até agora para misturar cores específicas. Nesta lição, vou misturar cores para combinar com essa imagem de referência. Vou usar uma paleta limitada com apenas seis cores, as três quentes e as três frias que usei para criar o gráfico no início desta aula Então, com base nessa imagem de referência, estou misturando um roxo avermelhado para as veias e depois verde para as folhas Então, vou começar com o vermelho roxo primeiro. Então, vou consultar minha tabela de mistura de cores e ver com quais desses roxos vou começar Eu quero um roxo vibrante, então vou começar com meu vermelho frio e azul frio para meu roxo. Então, vou misturar esse roxo da mesma combinação. Mas vou adicionar um pouco mais raça, pois é um roxo vermelho Vou testar minha mistura em um pedaço de papel de rascunho até obter a cor que combine com o que eu quero Quando eu estiver feliz, vou colocar isso no meu papel. Então eu quero criar outro valor. Isso vai ser uma espécie de tom médio. Então, esse primeiro valor que acabei criar é mais o roxo mais escuro Então, vou pegar um pouco disso e adicioná-lo a outra seção e adicionar um pouco mais de vermelho. Eu gostaria de começar com meus tons mais escuros primeiro e depois clareá-los um pouco Esse é meu método pessoal de misturar cores, mas talvez você prefira começar primeiro com as cores mais claras e depois criar os tons mais escuros Isso também está totalmente bem. Então, para as partes posteriores, vou usar apenas um valor posterior. Então, vou separar um pouco dessa mistura, adicionar um pouco de água e obter esse valor posterior. Então vamos para o verde. Portanto, o verde que eu quero criar não é necessariamente o verde mais vibrante. Então, novamente, vou consultar minha mistura de cores na tabela e ver qual eu quero misturar. Quero misturar o primeiro verde que seja um pouco mais suave e não tão vibrante quanto o segundo Então, vou misturar essas duas cores na minha paleta e depois amostrá-las. Isso acabou ficando um pouco claro demais. Eu queria silenciá-la um pouco, então gradualmente adicionei um pouco de elogio a essa cor E quando fiquei feliz com essa mistura, eu a adicionei ao meu papel. Então, novamente, acabei de pegar um conjunto dessa cor e adicioná-lo a outra seção da minha pele, adicionar um pouco de água e depois um pouco mais de amarelo para torná-lo um verde amarelo mais brilhante, depois coloquei uma amostra. Na verdade , meu verde final será mais escuro do que os dois primeiros Então eu pego um pouco dessa cor e vou adicionar o complemento do verde amarelo, que se você der uma olhada na cor, verá que é roxo vermelho. Então, vou pegar um pouco da minha mistura vermelho-púrpura e escurecer um pouco o verde Isso. 13. Projeto do curso: como pintar picolés: Saiba que concluímos alguns exercícios práticos para aprender um pouco mais sobre teoria das cores e a mistura em aquarelas Não é hora de trabalhar em nosso projeto de classe. Vamos pintar alguns picolés vibrantes e expressivos, não apenas usando esquemas de cores diferentes, mas também usando algumas das técnicas de textura que eu compartilhei na minha aula anterior de noções básicas sobre aquarela, todas sobre texturas em aquarela . Então, primeiro, você vai desenhar três picolés em Eu incluí o esboço que estou usando. Assim, você pode baixá-lo e transferi-lo para o papel aquarela, se quiser Você pode pintar comigo, usando as cores que quiser. Vou usar um esquema de cores diferente para cada um desses picolés Então, para este primeiro picolé, vou usar um esquema de cores monocromático Então, eu estou usando esse rosa neon muito brilhante, adicionei um pouco disso à minha paleta, adicionei um pouco de água e comecei a pintar meu Quando comecei a preencher toda a forma, adicionei um pouco de água em algumas áreas que queria que fossem mais claras e, em seguida, pegaram um pouco de verde para adicionar ao meu rosa para escurecê-lo um pouco, porque verde será a cor complementar desse rosa, que é apenas uma forma de vermelho Então, o verde vai ser um elogio e eu adicionei várias quantidades de verde à minha mistura na paleta apenas para obter alguns valores mais escuros F Antes da minha pintura, eu queria adicionar alguma textura. Então, voltei com meu pincel e coloquei algumas gotas de cor. Filho. Filho. Eu também queria deixar um destaque para mostrar um pouco mais de contraste. Então, limpei meu pincel e pego um pouco de água e depois vou adicioná-la à área da qual quero tirar a cor. S S S antes que a cor do picolé estivesse completamente seca Voltei com um pouco de água e adicionei algumas gotas de água ao redor do picolé para criar algumas flores Você pode fazer qualquer técnica de textura que quiser. Vou usar alguns diferentes, apenas para obter alguns tipos diferentes de efeitos. Você pode ficar com o seu favorito. Depende totalmente de você. Você pode até mesmo deixá-los sem textura, se quiser. Quando terminar, vou deixar secar e depois passar para o próximo picolé Para este, vou usar cores próximas umas das outras na roda de cores. Vou ficar com a faixa laranja e amarela. Vou pegar um pouco de vermelho da minha panela e adicionar um pouco de água para facilitar o trabalho Depois, vou usar isso para pintar o terço superior do meu segundo picolé Então S Para garantir que minhas cores se misturem, adicionei minha cor sem uma borda reta. Então eu vou pegar pouco de água e vou suavizar a borda da cor para que ela transite do vermelho mais intenso para um vermelho, mais intenso para um vermelho, e isso fará com que a próxima cor se misture com ela Então eu vou pegar a cor do meu ninho, que vai ser laranja. Eu realmente não estou muito focado em nomes de cores e coisas assim para isso. Estamos realmente entendendo quais cores parecem certas para mim. É claro que estou olhando minhas amostras, as tenho na minha frente, para que eu possa ver quais cores eu quero usar E então eu estou apenas adicionando aquela mistura de laranja vermelha na parte central desse picolé Claro, vou misturar as duas cores apenas puxando um pouco da cor para aquela laranja vermelha e levando pouco dessa laranja vermelha para a cor vermelha não vou terminar de adicionar isso, vou pegar um pouco de água e tirar uma pluma da parte inferior da linha laranja Só para que minha próxima cor, que será meu amarelo se misture com ela com muito mais facilidade. Eu adicionei meu amarelo à paleta que já tinha laranja. Então, tenha uma espécie de cor amarela laranja. Embora essas cores estejam próximas outra na roda de cores, sei que elas se misturarão sem ter preocupar com a possibilidade de se tornarem uma dupla. Quando eu terminar de adicionar minha cor. Vou polvilhar pouco de sal em todo esse picolé médio, e essa é a textura que quero criar para este Novamente, você pode usar qualquer uma das técnicas de textura que desejar ou deixá-las como estão, sem textura. Depende totalmente de você. Vou deixar isso secar e depois passar para meu próximo picolé Para o próximo picolé, vou usar cores complementares, que são apenas cores opostas umas às outras na roda de cores Estou usando laranja e azul, então estou usando uma cor laranja amarelada e, em seguida, vou usar uma cor azul clara e azulada. Vou fazer isso usando a técnica de fonte úmida. Definitivamente, será um exercício prático para muitos pacientes porque não quero que essas duas cores se misturem. Então, molhei o picolé e lembro de não formar poças lembro de não formar poças Você quer que o papel seja brilhante, mas sem poças. Em seguida, estou adicionando minha laranja na metade superior desse picolé Então, eu também vou colocar algumas cores em toda a metade superior Estou realmente abraçando o aspecto úmido sobre úmido disso. Não estou tentando fazer com que nada se misture perfeitamente. Na verdade, eu quero uma linha distinta entre essas duas cores apenas para que elas não se encontrem e tenham nenhum tom meu na milha. Quero que o meio seja muito claro e vibrante. Eu também adicionei um tom mais escuro de laranja em algumas áreas na parte superior, e estou fazendo isso de forma muito frouxa Novamente, não estou tentando misturar nada com muita perfeição. Portanto, se você estiver pintando e perceber que alguma área está começando a secar, você pode molhar levemente área antes começar a pintar, porque se essa área secar, quando você aplicar a tinta nela, será que você não conseguirá ficar com aquela aparência molhada sobre molhada. Então eu entro com meu azul e estou pintando a metade inferior e depois colocando um pouco de cor em toda a metade inferior Depois que seus picolés estiverem secos, agora é hora de adicionar os palitos, e eu misturei um pouco de amarelo e um pouco de roxo para criar um tom marrom claro E eu obtive essa mistura daquela que fiz na minha aula de mixagem de neutros porque gostei muito da aparência daquele tom específico de marrom Então eu misturei novamente e usei isso para pintar meus palitos de picolé Vou apenas adicionar essa cor ao fundo de todos esses picolés e deixar secar U.M. U.M. 14. Adição de detalhes: Como os palitos de picolé estavam secos, eu uso um pincel úmido Bebi um pouco de água e vou puxá-la pela seção central dos picolés, onde temos as linhas posteriores que você pode ver em um Essa água ajudará a ativar o pigmento e, em seguida, você removerá toda a água do pincel esfregando-a em uma toalha de papel e arrastando o pincel pela uma toalha de papel e arrastando área úmida para remover o Quando você terminar de levantar sua cor, começaremos a adicionar algumas sombras internas a essas linhas Desenhe uma linha fina com qualquer que seja sua cor base. Em seguida, você vai pegar um pouco de água e misturar essa linha naquela parte do. A parte inferior do meu picolé é rosa mais escuro, então tive que misturar um rosa escuro e, em seguida, vou adicionar uma linha na parte inferior desta seção, bem como no E então eu vou limpar meu pincel e desbotar a parte interna dele na área branca Em seguida, você repetirá essas etapas para criar a sombra do outro lado da bicicleta Depois, basta adicionar um valor mais escuro da sobrancelha ao palito de picolé apenas para criar apenas para Estou adicionando isso no canto superior esquerdo de cada um dos palitos. That That So U Oh. ' a Sra. Oh. Agora vamos adicionar alguns destaques. Estou usando um pouco de corte branco e mudei para um pincel menor, e vou adicionar algumas linhas muito finas ao longo da borda externa das tintas que acabamos Você pode adicioná-los como quiser, pode adicioná-los ou pode adicionar que sejam finos, como os que estou fazendo , depende inteiramente de você. 15. Considerações finais: Parabéns por chegar ao final desta aula. Abordamos muitas informações, desde noções básicas sobre teoria, compreensão, temperatura e valor das cores compreensão, temperatura e valor das cores até mais exercícios práticos com rodas e gráficos de cores e diferentes esquemas de cores Em seguida, nós os reunimos para criar alguns picolés de aquarela vibrantes para o projeto da turma Eu adoraria ver tudo o que você criou, então não se esqueça de compartilhar seu projeto de classe e quaisquer gráficos ou diagramas que você tenha feito nesta aula na galeria do projeto Se você achou essa aula útil, eu realmente agradeceria se você pudesse deixar um comentário para ajudar outras pessoas que possam estar interessadas em aprender sobre a teoria das cores a saber o que esperar dessa aula. Além disso, não deixe de me seguir na minha página de compartilhamento de habilidades para não perder nenhuma atualização futura. Se você gosta dessa aula, talvez queira conferir minhas outras aulas nesta série básica de aquarela Na primeira aula, mergulhamos em uma ampla gama de técnicas, desde lavagens até métodos avançados de texturização É um ótimo complemento ao que você aprendeu nesta aula, ajudando você a se sentir mais confortável com aquarelas E se você quiser explorar mais projetos, fique ligado, tenho próximas aulas que continuarão a desenvolver essas habilidades em aquarela, com foco em diferentes assuntos e Se você tiver alguma dúvida específica ou quiser orientação personalizada , estou oferecendo sessões individuais. Eles são perfeitos para você, se você estiver procurando um feedback sobre seu trabalho, se quiser enfrentar qualquer desafio que tenha encontrado. Então, se você continuar com a série básica Watercolor ou se juntar a mim para uma sessão personalizada, estou animado para continuar fazendo arte com você Muito obrigado por fazer parte desta aula e espero ver você na próxima.