Transcrições
1. Apresentação: Dia dos Namorados está chegando
e, em vez de comprar
outro cartão comprado em uma loja, quero mostrar como
pintar algo pessoal e cheio de amor.
Meu nome é Shannon Sou artista de letras à mão, aquarela e
apropriadas, e ensino arte no
Skillshare há Skillshare há Se você já fez uma
das minhas aulas antes, sabe que meu objetivo é
manter as coisas criativas, acessíveis e
fáceis de seguir Nesta aula, vou
guiá-lo por seis projetos de aquarela
e letras inspirados no Dia dos Namorados Juntos, pintaremos letras em estilo
colcha, letras inspiradas em
diamantes, corações de doces
divertidos com mensagens
manuscritas, uma silhueta de pôr do sol em
um coração, um desenho geométrico e
um adorável ursinho de
pelúcia um Usaremos técnicas simples,
como lavagens, misturas,
camadas, além de métodos
acessíveis de letras
à mão que aparecem naturalmente com aquarela . Além disso, compartilharei os
esboços exatos de cada projeto,
portanto, nenhuma
experiência em desenho é necessária Tudo que você precisa é seu material
básico de aquarela e desenho
para começar Esta aula é ótima para todos os níveis de habilidade, desde
iniciantes em busca de
ideias
criativas para o Dia dos Namorados até artistas que querem apenas uma sessão tranquila de
orientação em aquarela Ao final desta
aula, você terá seis
peças de aquarela prontas para compartilhar seu projeto de classe ou
para presentear alguém especial ou reutilizar de
sua própria maneira criativa Se você estiver pronto para desacelerar, pintar e criar
algo sincero, nos vemos
na primeira aula
2. Materiais para o curso: Os suprimentos que
usaremos para esta aula serão seus suprimentos básicos de
aquarela Isso inclui
tintas para aquarela, papel , de
preferência 300 g/m2,
dois pincéis ,
um pequeno, de
tamanho zero ou tamanho dois, e um maior, tamanho quatro ou tamanho seis Também precisaremos de
alguns revestimentos finos, preferência um preto e
um vermelho, bem
como um pouco de tinta dourada, aquarela
metálica
e um pouco de fita e um pouco Mas você é livre para
usar o que tem e trocar suprimentos de
acordo com sua criatividade Você pode pegar os esboços desses projetos na seção de projetos e recursos
desta classe Para esses projetos, estou usando uma folha de papel aquarela
de nove por 12 que
cortei em quatro Cada cartão
terá aproximadamente 4,5 por 6”. Esboce seus desenhos em
cada papel e nos
vemos na próxima lição onde mergulharemos diretamente
na pintura
3. Fundo geométrico com lettering card: Para este cartão, vamos
usar um pouco de fita adesiva. Estou usando fita adesiva de um quarto de polegada de
espessura. Você pode usar uma fita mais grossa,
talvez meia polegada ou
2,5 cm , se tiver,
e cortá-la no tamanho certo com uma tesoura
ou com um cortador de Então, coloquei dois pedaços
da minha fita na parte superior e inferior de onde minha lanterna estará E então eu estou apenas adicionando
a fita na parte inferior, na parte superior e nas
laterais do cartão. Depois, vou
colar de um canto para o canto oposto e depois diretamente no
meio do cartão. Depois de colocar minha fita adesiva, estou usando um
pincel pequeno para pintar isso, e é um pouco entediante Então você vai
ver que eu vou mudar para um pincel maior em um momento. Mas estou basicamente
pegando minha cor e pintando-a na
primeira seção do meu cartão Depois vou pintar na
seção que está diretamente oposta à que acabei de
pintar na mesma cor. Mm Então, para minha próxima cor, vou usar um pouco de roxo. Então eu pego um
pouco da panela, depois pego
a mistura diluída que está na minha paleta e vou preencher outra seção do cartão Você não quer usar uma mistura
muito aquosa, pois isso às vezes causa problemas quando você trabalha
com fita adesiva, e a água simplesmente
escorre por baixo da fita, e é por isso que vezes você acaba
sangrando Portanto, certifique-se de que a
mistura não esteja muito aguada. Então, mudei para
meu pincel maior, e isso torna esse
processo muito mais rápido Se você quiser
personalizar isso um pouco, adicionar um pouco mais de diversão
e interesse a este cartão, você pode adicionar alguns rabiscos ou ilustrações
em Mas vou
deixar o meu como está e vou
deixá-lo secar. Você pode usar uma pistola de
ar quente para acelerar o processo
e, praticamente quando a pintura
estiver seca, você pode começar a
remover a fita adesiva Então, como você pode ver, até agora, não
tenho nenhuma cor que
tenha se espalhado em nenhuma seção. Se houver algum
sangramento, o que você pode fazer é usar
um
pouco de guash branco ou tinta branca ou caneta de gel para
limpar essas linhas Use uma régua se precisar
pintar esse branco diretamente sobre qualquer
área que tenha sangramentos Vou deixar
a fita no topo porque agora vou
escrever minha citação. Você pode usar canetas de pincel. Você pode usar aquarelas. Você pode usar
aquarelas metálicas como eu. Depende totalmente de você. Estou usando essa cor chamada Espantalho da
Foster's Creations É um ouro muito bom. E eu mudei para
um pincel muito menor
4. Letters de quilt de 'Eu te amo' — parte 1: Depois de esboçar todas as
letras, você pode apagar levemente essas linhas porque não
queremos que elas apareçam Só queremos que
estejam visíveis o suficiente para que possamos ver as seções que
criamos e o
contorno das letras Depois de apagar tudo isso, vamos
começar a adicionar nossas cores Vou adicioná-los
diretamente da panela. Ao pintar, certifique-se de manter as linhas
o mais retas e lisas
possível. Definitivamente, eu
recomendaria que você usasse um pincel muito pequeno
para garantir que suas linhas fiquem o mais
lisas possível. Vou adicionar talvez
uma ou duas seções em cada uma dessas letras, e você não quer que elas
fiquem próximas uma da outra. Então você pode ver minha primeira
letra, letra
I, tenho rosa na parte superior e depois tenho no
canto inferior direito. Você está praticamente pintando por instinto
para este Eu não quero que você
se preocupe muito seguir exatamente minhas colocações de
cores Você pode se divertir. Você pode até experimentar
cores diferentes, se quiser. Quando você terminar de
adicionar o rosa, passaremos para a próxima cor,
que é aquela bela cor laranja e pêssego Antes de começar a
pintar, porém, certifique-se de que as seções
rosadas estejam completamente secas, pois não
queremos que ocorra sangramento. Novamente, estou usando minha
cor da panela. Eu adicionei um
pouco de água porque a consistência diretamente
da panela para essa cor
era um pouco grossa demais e não estava se movendo
no papel como eu queria. Então eu adicionei apenas uma gota de água. Então, minha próxima cor que
estou pintando é roxo. Então, novamente, certifique-se de que as outras seções estejam completamente secas antes de
adicionar a próxima cor. Ao adicionar meu
roxo ao último U, não gostei de como ele se
alinhava perfeitamente com a
seção rosa acima dele. Eu não quero que isso
pareça muito simétrico. Então, decidi
estender um pouco essa seção. Depois de adicionar suas cores,
você deixará que elas
sequem e agora
vamos começar a adicionar adicionar suas cores, você deixará que elas sequem e agora
vamos começar a adicionar
5. Letters de quilt de 'Eu te amo' — parte 2: Então, vou desenhar uma linha em Zazag ao longo de onde
suas cores se encontrarão Então, como você pode ver, comecei
com essa seção vermelha primeiro, e vou
fazer esse ziguezague para baixo e transversalmente para costurar
aquela parte da Também vou
adicionar algumas linhas curtas para mudar
o padrão de costura E você realmente vai ver onde suas cores se encontram e juntá-las com
essas linhas de costura Estou usando um marcador de tamanho 01, e o marcador de tamanho que você
usa realmente deve ser mais fino, porque se
essas linhas estiverem muito
em negrito, você poderá descobrir que o efeito
não parece Você vai continuar adicionando essas costuras a todas essas seções de cores
em todas essas letras, alternando entre seus ziguezagues
e seus Quando terminar de adicionar
essa costura na parte interna das letras, você
adicionará um contorno costurado Então, basicamente, você está apenas fazendo alguns traços com espaços entre eles ao longo da
parte externa de suas letras Então, quando você
terminar com isso, vou adicionar outro
conjunto de costura, mas vou
deixar um pouco de espaço em branco entre
as letras e a nova
borda que vou adicionar Será o
mesmo design de costura, então você está apenas
desenhando traços curtos e deixando algum espaço
entre E quando você terminar adicionar essa borda de costura ao
redor de suas letras,
suas letras acolchoadas estarão completas
6. Corações doces — parte 1: Para começar, você
apagará algumas das linhas do lápis Você só precisa que esteja visível
o suficiente para você ver. Você não quer que nada
disso apareça na
sua pele porque essas cores serão muito claras e vamos usar um efeito
mais pastil Depois de
apagar as linhas do lápis, começaremos a adicionar cores Você pode usar qualquer cor para isso. Estou começando com rosa, então adicionei um pouco de rosa a uma seção
do coração. Então eu estou pegando água e usando isso para pintar
o resto do coração Isso ajudará a dar
ao coração uma aparência mais clara e
transparente. Não queremos a
intensidade total da cor. Novamente, vamos optar por
um look mais pastel. Em seguida, você limpará o pincel e
escolherá a próxima cor, que, para mim, será amarela, e aplicará da mesma forma, começando com essa cor em uma seção e depois usando água
para puxá-la para baixo. Em seguida, limpe o pincel
e adicione a próxima cor. Para mim, isso vai
ser um verde claro, novamente, começando com a cor em uma
seção e depois usando água. Já é uma cor pastel muito
clara, então tive que adicionar um
pouco mais de pigmento A próxima cor que estou
usando é roxa. E, novamente, estou começando
com uma pequena seção e usando minha água para extrair essa cor e completar
a forma inteira. Então, você vai
usar essa técnica para aplicar cor aos corações
restantes. Vou repetir as cores que
uso nas seis primeiras, nas seis restantes, e vou
mudar a ordem. Mas você pode usar qualquer
tipo de esquema de cores ou padrão que desejar
para completar esses corações. Quando você terminar de adicionar
sua primeira camada de cor, agora
é hora de adicionarmos nosso sombreamento para que
pareçam um pouco
mais Agora, seu primeiro
coração já deve estar seco, então vamos começar
do topo e descer, assim como fizemos com
a primeira camada. Vou misturar um tom mais escuro das
cores que eu uso Então, para esse rosa, comecei
com a mesma cor que usei e adicionei um
pouco de vermelho para escurecê-lo E, claro,
você precisará um pedaço de papel para testar suas cores antes de
aplicá-las no papel Quando você conseguir a
cor desejada, pintará uma linha
à direita e
à
parte inferior do coração. Minha fonte de luz
vem do lado superior esquerdo. Então, minha sombra estará
no lado oposto, que é o fundo
e o direito. Então, eu vou fazer isso
por todos esses corações. Quando terminar de adicionar essa cor, vou limpar
meu pincel, pegar um pouco de água
e puxá-la pelo meio
da linha que
acabei de pintar para criar um valor mais claro na
parte interna da sombra. É muito importante
que você
faça essa etapa apenas quando
o coração estiver seco, você não quer adicionar essa linha mais escura quando o coração estiver molhado ,
porque você vai
sangrar e não terá aquela linha nítida e
limpa que
deseja criar Então, quando terminar de
adicionar essa cor, vou
passar para a próxima misturar um pouco de uma cor mais escura
e testá-la antes de
adicioná-la ao meu papel Novamente, estamos adicionando apenas uma pequena linha para
criar essa sombra
e, em seguida, limpando o pincel
e usando esse pincel para tirar um pouco
de cor do meio da linha
que você acabou de adicionar.
7. Corações doces — parte 2: A próxima etapa que realmente
fará com que isso se destaque e
pareça estar realmente fora da página é adicionar
uma sombra cinza. Então, vou usar
um pincel menor para adicionar uma linha cinza na parte externa
do que
acabamos de pintar. Quando terminar de
adicionar essa linha, limpe
o pincel e use um pouco de água para desbotar o cinza
no fundo E talvez seja necessário
pegar um pouco mais de
cinza e adicioná-lo ao longo dessa borda apenas para ajudar a definir
um pouco mais a sombra. Então, novamente, você está
adicionando uma linha cinza na parte externa do
coração, limpando o pincel e usando um
pouco de água para misturar a parte externa
dessa sombra no papel. Você realmente não precisa de
uma mistura perfeita. Está tudo bem. Se ele simplesmente se misturar
com um cinza mais claro. O efeito será o mesmo. Novamente, você só precisará
pegar um pouco mais de cinza e adicionar uma linha fina entre a sombra e
o coração, apenas para ter
certeza de que está nítida o suficiente para
ajudar a definir o coração. A próxima coisa que
vamos adicionar a esses corações são algumas pequenas mensagens
fofas. Você pode escrever o que
quiser neles. Vou usar algumas
das frases que são comumente encontradas
nesses corações doces e vou usar uma caneta vermelha de
delineador fino para escrevê-las E só para adicionar um
pouco mais de dimensão a eles, estou usando uma caneta de tinta branca para adicionar um pequeno destaque no
canto superior esquerdo de cada coração. Depois de terminar,
seus corações estarão completos.
8. Cena de pôr-do-sol no coração — parte 1: Antes de
começarmos a pintar, vamos
cortar esse coração. Eu esbocei o contorno na de trás
do meu papel de
aquarela e estou apenas seguindo
essas linhas para
recortar a Dessa forma, não preciso me
preocupar com as linhas do meu lápis
aparecendo porque elas estarão
na parte de trás do papel. Quando seu coração estiver todo cortado, você pode pegar um pedaço
de papelão. Geralmente é a parte de trás de um
bloco de papel aquarela que eu cortei E eu o uso para prender meu papel aquarela
quando estou pintando, para não ter
problemas em sujar minha
superfície de trabalho ou minha mesa Em seguida, vou rapidamente coletar e misturar as cores que eu
quiser para a cena do pôr do sol Então eu estou usando roxo, depois estou usando rosa e depois amarelo. Uma coisa que eu também quero
fazer é testar essas cores e garantir que elas
se misturem. Então, eu estou usando um lápis para esboçar levemente
a linha do horizonte, e essa é apenas uma linha
que vai cruzar horizontalmente Eu tenho o meu um pouco no meio. Você pode colocar o seu tão alto
ou tão baixo quanto quiser. Você pode experimentar
sua linha do horizonte e ela lhe dará efeitos
diferentes. Então eu estou começando
com o roxo. Então, eu estou adicionando essa cor seguindo a forma
do coração. Então, vai ser curvo. Não estou preocupado com o
realismo dessa pintura. Quer capturar apenas uma bela cena
romântica do pôr do sol. Então, estou adicionando essa cor seguindo as curvas
na parte superior do coração Depois vou
limpar meu pincel e vou adicionar meu rosa diretamente
abaixo desse Agora, como você pode
ver, essas cores não
estão realmente se
misturando bem Então você vai ter que
misturá-los você mesmo. E isso será
apenas um movimento para frente e para trás ao longo da linha em que
essas cores se encontram. Agora, ao pintar, lembre-se de que a aquarela
normalmente seca muito mais clara do que
parece quando está molhada Então, se você precisar
intensificar suas cores, você pode definitivamente adicionar um
pouco mais de roxo na parte superior e um pouco mais de rosa antes de seguir em frente E, claro, você
vai usar o
mesmo movimento para frente e para trás
para misturá-los. Então, antes de adicionar meu amarelo, vou
usar um pincel limpo
com um pouco de água para
adicionar um pouco
dessa água na parte inferior
do rosa, onde quero que
as duas cores se misturem. E então eu vou
pegar esse amarelo e adicioná-lo
levemente ao céu. E para misturar essas cores, também
vamos usar o
mesmo movimento para frente e para trás. E então, quando eu estiver feliz com a transição do
rosa para o laranja, vou adicionar um pouco de
amarelo para completar o céu. Quando chegarmos ao
fundo do horizonte, é
aqui que nossa água estará. Então, estou levando esse amarelo para cerca de um terço
abaixo da linha do horizonte
e, em seguida, vou
começar a adicionar meu rosa. Eu não vou misturar
essas cores ainda. Vou apenas adicionar meu rosa, e vou levá-lo para cerca de
dois terços do Vou voltar para o meu amarelo e misturar levemente. Eu uso a carne rosa e
a amarela. Vou preencher a parte inferior
do coração com roxo, limpar meu pincel e misturar essas duas
cores. Então, enquanto estiver secando, vou movê-lo para o lado e, em seguida, mostrar
rapidamente como vamos adicionar
nossas ondas
e as pinceladas
que queremos criar Geralmente, essa é a parte mais desafiadora
dessa técnica. Não estamos buscando realismo. Vai ser muito abstrato. Então, vou mostrar o
método que eu gosto de usar. Portanto, fique à vontade para pegar um pedaço de papel
para praticar, e isso realmente ajudará Então, para essa técnica, estamos realmente usando a ponta do pincel, a
barriga do pincel Estamos usando tudo isso
porque queremos
criar uma variação de linha
em nossas ondas. Assim, você pode começar
pressionando levemente
a ponta ou pressionar com a pressão total do pincel e
liberar gradualmente
a pressão à medida que avança. Então, agora vamos começar
a adicionar as ondas como se estivéssemos praticando. Então, vou fazer um pouco de
rosa e amarelo para obter uma cor laranja semelhante à que está na
parte superior do coração. E você pode testar isso em seu papel de rascunho para
ter certeza de que está escuro o suficiente E eu estou usando o pincel menor, então esse é o pincel de tamanho dois, e vou
adicionar algumas
dessas pinceladas na parte
superior amarela do mar E eu vou adicionar esses vêm de ambos os
lados deste coração. H Então eu vou mudar
para o meu rosa, e vou
começar a adicioná-lo sobre a seção de
cor que é laranja. Então, a parte laranja da
semente que já está seca, não os peitos alaranjados
que acabamos Então, eu adicionei meu rosa sobre
a parte laranja do s, e também vou
reduzi-lo um pouco sobre o rosa árabe. E então eu estou mudando
para o meu roxo para adicionar essas linhas
acima da área rosa. Agora,
à medida que nos aproximamos do primeiro plano, que é a parte inferior
desse coração, estou tornando essas linhas
muito mais ousadas
e definidas Então, estou aplicando
pressão e
tornando-as muito mais espessas
para que pareçam mais definidas
em
comparação com as ondas
no horizonte que mais distantes.
9. Cena de pôr-do-sol no coração — parte 2: Então, a próxima etapa que
vamos fazer é adicionar o reflexo branco e destaques que
vêm do sol que brilharão
nas ondas Estou usando um pouco de tinta
acrílica branca. Você também pode usar
guache para esta etapa. E vou
usá-lo um pouco, então vou tirar um
pouco da capa. Estou usando um pequeno pincel de revestimento. Você quer algo muito pequeno, e vamos apenas
adicionar algumas
dessas linhas nítidas e irregulares nas ondas Você não quer adicionar muito, então
certifique-se de usar apenas uma
pequena quantidade de branco. Assim como adicionamos as
ondas na etapa anterior, queremos tornar as linhas no primeiro plano muito
maiores e mais ousadas,
enquanto
as do fundo, mais próximas do horizonte, são menores,
quase como se estivessem desaparecendo à medida que se
afastam Então você não quer
exagerar e adicionar muito branco,
então estou muito feliz
com a quantidade que tenho antes de prosseguirmos Vou adicionar o sol ao
longo da linha do horizonte e vou usar a mesma tinta acrílica
branca. Ele Então, agora
vamos adicionar algumas montanhas. Estou usando tinta preta. Isso é aquarela, e
vou desenhar uma linha reta acima do horizonte até a
base da montanha E então eu vou entrar
e adicionar meus picos e arquivos. Você pode tornar suas montanhas tão grandes ou tão pequenas quanto quiser. Você pode adaptar sua forma à silhueta que
quiser que suas montanhas tenham E se você começar
algo e
não sair
como você imaginou, você sempre pode
ajustar sua forma Então eu vou entrar pelo outro lado e
adicionar outra montanha. Este vai
ser muito diferente, então eu não quero que eles tenham
a mesma aparência nos dois lados. Então, agora vou adicionar o
bloco ao primeiro plano. Esse será o pedaço de terra mais próximo de nós. Então, no meio,
vou adicionar algumas outras montanhas
ou pedaços de terra. Então eu vou adicionar
dois pássaros voando no céu, estamos apenas fazendo
duas linhas curvas para fazer um pássaro e duas
para o outro Então você pode deixar isso ou dar
um passo adiante, e eu vou adicionar
algumas palmeiras. Você só vai desenhar uma linha curva que
vai do pedaço
de terra na frente e se curva
para a esquerda ou para a direita Você pode escolher a direção em
que
deseja que suas palmeiras sigam. E a parte inferior
dessas palmeiras geralmente é
muito mais grossa do que a parte superior Em seguida, vamos
desenhar um comprimento curvo para as folhas R E sua
pintura do pôr do sol está completa.
10. Lettering de diamante 'Amor' - Parte 1: Vamos começar
pintando primeiro nas cores das
sombras. Essas cores de sombra estarão
no lado direito e na
parte inferior das letras. Então, eu estou usando um vermelho muito escuro. Esse será o tom de vermelho
mais escuro que eu quero usar
nessas letras de diamante Então, vou adicioná-lo
à minha paleta, você pode usar qualquer superfície em que
quiser criar suas cores E vou começar a
adicioná-la à minha primeira letra, que é uma letra
L. Vou adicioná-la na parte inferior e depois
não vou adicioná-la
ao lado direito
desta seção, porque quando
estamos fazendo esse padrão de desta seção, porque quando
estamos fazendo esse diamante, maneira de realmente fazer com que essas
cores pareçam realistas é garantir que você
não tenha duas cores iguais
próximas uma
da outra. Então, se eu adicionasse esse vermelho
à seção que está diretamente ao lado da
parte inferior que eu adicionei, isso não criaria o
contraste que estou procurando. Então, estou adicionando aquele
vermelho mais escuro ao lado direito
da parte superior do Mamãe. E então vou começar
a adicionar essa cor às outras letras. Para a letra O, temos várias seções
diferentes que compõem o lado sombrio. Então, estou começando com a parte inferior e
o lado
sombreado da parte superior deste O. E como temos muitas
seções diferentes, posso pular uma e depois adicionar aquela cor mais escura
à próxima, e não terei
problemas com meu contraste Para o último V, praticamente só temos
uma seção neste lado, então estou adicionando minha cor
mais escura lá E eu vou adicioná-lo na seção direita
do
outro lado da laca V.
Para a letra E, eu estou adicionando essa cor
na parte inferior do E. E eu vou adicioná-la
aos outros lados
sombreados do último Você também pode
alternar seção em
que está
adicionando essa cor escura. Depois de terminar
com sua primeira cor, que é o
vermelho escuro, agora
vamos adicionar nosso rosa escuro. Esse será o
tom de rosa mais escuro que estamos adicionando E vamos adicionar isso ao lado
da sombra
nas seções que
deixamos de fora porque elas estavam se conectando ao
vermelho que adicionamos. Então, estou pegando um pouco disso e vou
adicioná-lo à minha paleta Não estou adicionando muita
água porque
quero que seja muito vibrante e
brilhante e seja a versão
mais escura e intensa
dessa cor que eu uso
para esta pintura Uma coisa que você quer
ter certeza antes de começar a pintar é que você quer ter certeza de que essas seções vermelhas
estão completamente secas. Quando estamos fazendo isso,
não queremos que nenhum
sangramento aconteça. Então, realmente,
certifique-se de que sua tinta esteja seca antes de começar a
adicionar a próxima cor. Você também quer
manter suas bordas e linhas tão lisas
e nítidas quanto possível. Isso também ajuda a tornar isso
muito mais realista. Então, novamente, estamos adicionando esse rosa
escuro na parte inferior e no lado direito
de suas letras. Então avalie, porque tem
muitas seções diferentes. Se você olhar, há uma
seção ao lado do rosa
que eu adicionei que precisa
estar em uma cor de sombra mais escura, mas não posso adicionar rosa a ela Certifique-se de que
a tinta esteja seca. E então eu vou voltar
com aquele vermelho escuro e vou preencher as seções restantes
que precisavam ter cor. Então, agora vamos começar
a adicionar nosso tom mais claro de vermelho. Eu adicionei um pouco de água
à mistura na paleta e tenho um
pedaço de papel, que estou usando para testar a tonalidade
da cor
que misturei E uma coisa a ter em mente
é que a aquarela seca
muito mais clara do que
parece, mas está Essas duas cores eram
um pouco claras demais, então eu adicionei um pouco mais de pigmento, e então vou
começar a adicionar essas cores, que seria o lado mais
destacado disso E esse é o lado esquerdo e
o topo dessas letras. Então, vou
pintar
nessa cor
praticamente nessas áreas e também vou adicioná-las
a mais alguns lugares nas letras. Ao pintar,
lembre-se de manter as linhas
o mais retas e lisas
possível. Então,
continuaremos adicionando essa cor em suas letras e lembre-se de
prestar atenção em onde suas cores são colocadas. Você pode adicioná-los
onde quiser, porque realmente abordamos a parte
mais importante até agora, que são as cores das sombras. Então, praticamente
essas outras cores podem ir para onde você
quiser colocá-las.
11. Lettering de diamante 'Amor' — parte 2: Quando você terminar de
adicionar essas áreas vermelhas, agora
vou adicionar um pouco de água à mistura rosa que
tenho no meu paladar E, novamente, estou testando. Este era um pouco leve demais. Então eu adiciono um pouco mais de pigmento
à mistura e testo
naquele pedaço de papel até obter a cor
que eu quero E lembre-se de que sua tinta vai secar muito mais leve. Então, quando estiver satisfeito com a consistência da
cor que você tem, você pode começar a
adicioná-la às suas letras. Certifique-se de que todas
as cores anteriores que você adicionou já
estejam secas. Não queremos que nenhum
sangramento aconteça. E ao adicionar
essa cor, novamente, você se lembrará de
que não deseja adicionar duas seções dessa
cor uma ao lado da outra. A próxima cor que eu
quero adicionar é roxa. Esse roxo é um pouco
mais claro. Então, isso é muito próximo
de um roxo pastel. Vou apenas adicionar uma pequena quantidade
de água a isso e vou
adicioná-la às minhas cartas. Agora, na cor final
que estou adicionando, vou primeiro
adicionar um pouco de água à mistura roxa
que
tenho na paleta E na câmera, não está mostrando o tom correto de
roxo que está. Portanto, talvez você
não consiga ver o contraste, mas posso garantir
que é roxo. Mas só para torná-lo um
pouco mais escuro, estou adicionando um pouco de roxo mais escuro nessa
mistura E então eu vou pintar
as partes restantes
dessa camada. Agora, caso
você tenha, por exemplo, duas seções próximas outra que
não tenham sido preenchidas, você não precisa tentar preencher as duas
com essa cor. O que vou fazer é preencher uma
dessas seções e passar para a próxima letra e
depois voltar a ela
para ver quais das cores
anteriores posso adicionar novamente
ao lado dela. Então, quando terminei de
adicionar esse roxo, decidi voltar
com meu vermelho e vou adicioná-lo
aos pontos que faltam. Ah, então
12. Lettering de diamante 'Amor' - Parte 3: Depois que nossas letras estiverem preenchidas, agora
vamos adicionar uma
sombra a elas apenas para que pareçam um pouco
mais tridimensionais. Então, estou usando cinza e vou adicionar um pouco de água a ele. Não quero que esse cinza
seja muito intenso, então vou pegar
meu papel de rascunho e testar a mistura antes de começar
a adicioná-la às minhas letras Quando estiver satisfeito com essa tonalidade, vou usar meu pincel para desenhar uma linha fina
dessa cor na parte inferior e
no lado direito de cada letra, porque
é aqui que nossas sombras estarão E então eu limpo meu pincel
e, com um pouco
de água no pincel, vou passar
o pincel pela parte inferior da
cor que adicionei, que fará com que a
cor se misture
e se espalhe sozinha
no papel Então, novamente, você adicionará uma linha de cor,
limpará o pincel
e, em seguida, passará o pincel limpo ao longo da
borda externa dessa linha. Caso sua cor não apareça
como você deseja,
você pode pegar um
pouco desse verde
e adicioná-lo
junto com o local em que e adicioná-lo
junto com o local em adicionou essa cor pela primeira vez, e isso criará uma mistura de estilo
úmido sobre úmido. Então você vai continuar todas as letras. E, novamente, você está adicionando uma
sombra cinza muito fina e usando um pincel limpo para desbotar
essa linha no papel H Então, suas letras estão completas, mas você pode adicionar mais
alguns detalhes para tornar isso muito mais divertido Você pode adicionar alguns respingos. Você pode adicionar alguns destaques
com um marcador branco ou caneta no canto superior esquerdo
de cada uma dessas letras Você pode até adicionar alguns detalhes
metálicos. Então, por exemplo, estou usando
meu pincel menor e aquarela metálica dourada para escrever
a palavra, de modo que
se torne um cartão muito divertido
que diz com se torne um cartão muito divertido
que diz E você pode até mesmo dar
um passo adiante e adicionar uma sombra brilhante a cada uma
dessas letras. E isso é
basicamente uma linha fina
na parte direita e inferior
de cada uma dessas letras. Agora, essa linha é muito fina. Não vai dominar
a seção de cor
que pintamos, ou não vai
dominar a sombra. Praticamente
vai ficar
entre essas duas coisas. E é assim que você pode
adicionar um pouco de diversão e personalidade
a este cartão.
13. Ursinho de pelúcia com balões — parte 2: Enquanto estiver secando, vou
adicionar cor ao corpo da cerveja e vou usar aquele
marrom mais escuro direto da panela para adicionar aquela linha de cor
no lado sombreado E, novamente, estou usando um
pouco de pontilhado, bem
como alguns
traços nítidos, apenas para criar aquela textura de pelo na
parte externa da linha Na parte interna da linha, estou adicionando um pouco de água apenas para ajudar a misturar com
o fundo Também vou usar um pouco de marrom mais escuro, bem
como um pouco de ocre amarelo E enquanto estou pintando
esta seção, não
estou usando linhas retas e
suaves, estou usando traços irregulares
ou irregulares apenas para que isso também possa
ajudar a criar aquela textura peluda
que é um pouco irregular E, novamente, você pode misturar
um pouco desse ocre amarelo à medida
que se aproxima do centro e do lado
direito da cerveja Você precisa adicionar um pouco de
marrom mais escuro para separar os braços e
as pernas do corpo, mas
manterá o resto
desse lado na
cor ocre amarela posterior Enquanto isso for um, vou
voltar para o
topo do urso e adicionar algumas manchas
de cor mais escuras às orelhas E esse é um marrom completamente mais escuro do que o que
estamos usando, e estou pontilhando isso para formar um
semicírculo Agora, vamos pintar os braços
do urso usando
a mesma técnica que usamos
para a cabeça e o corpo. Então, a linha externa será composta de algumas linhas recortadas para
criar essa textura de pelo, e depois vamos misturá-la
ao fundo usando um pouco de
água e um pouco de ocre amarelo, mantendo o lado esquerdo do braço muito mais escuro
do mantendo o lado esquerdo do braço muito mais escuro
do que
o direito Você vai repetir os mesmos passos para o outro braço. Então você está usando esse marrom
direto da frigideira para desenhar algumas linhas irregulares e alguns pontos para criar o pelo
na parte externa do braço
e,
em seguida, misturá-lo com um pouco de
ocre amarelo e um pouco de água, mantendo o lado mais escuro à esquerda e as cores mais
claras à Então, vou voltar para o corpo do
urso porque ele
secou e vou
começar a adicionar alguns pontos. Então, estou pontilhando um pouco
dessa cor mais escura ao longo da área onde o
braço se sobrepõe ao corpo, bem
como onde a cabeça se
sobrepõe ao Bem como onde
os pés se sobrepõem. Então essa é a sombra que
separará essas
partes do urso. Também vou adicionar
algumas linhas irregulares ao longo do corpo nessa cor para também criar aquela textura de pelo E quando eu chegar ao centro, vou usar pouco de ocre amarelo Então você vai
continuar adicionando esses traços nítidos por
todo o corpo do urso,
com ocre amarelo nas partes posteriores
e o marrom mais escuro
nas partes sombrias Para pintar os pés, vamos fazer
a mesma coisa, um marrom mais escuro
na parte externa
do pé e
misturá-lo levemente em direção ao
centro com ocre amarelo E não se esqueça de
adicionar essas estipulinas ou linhas nítidas
para criar a textura Para adicionar detalhes ao rosto, vou usar um pouco de preto e vou
desenhar os olhos, o nariz. E para a boca, que
tem linhas mais finas, vou usar
uma caneta de delineador fino, e também vou usá-la
para desenhar as cordas dos balões E a última coisa que
vou fazer é adicionar alguns respingos apenas para ajudar a
unir tudo Estou usando um pouco de vermelho
e um pouco de rosa. Você pode usar um
pedaço de papel para cobrir
a cerveja se não quiser que muitos respingos caiam nela Eu realmente quero que os
respingos estejam em segundo plano. Você também pode deixar sua
pintura sem respingos. Depende totalmente de você. Se precisar separar os braços e as pernas do
corpo do urso, um pouco mais
os braços e as pernas do
corpo do urso, você pode usar o mesmo delineador fino apenas para pontilhar alguns pontos para criar uma sombra preta
nessas áreas, sem
exagerar ou
dominar o que acabou de pintar Então, basta adicionar
alguns pequenos pontos.
14. Ursinho de pelúcia com balões — parte 1: Para começar a pintar essa cerveja, vou pintar uma camada plana
para a primeira camada, e vou usar uma mistura de ocre
amarelo e um
pouco de água limpa, e vou pintar
toda a Ao pintar essa camada, você também
pensará nas áreas mais claras e
nas áreas mais escuras Então, eu quero que minhas áreas mais escuras estejam no lado esquerdo e
na parte inferior do urso E também sei que quero que o focinho do
urso seja mais claro Então, vou usar um pincel limpo e
levantar um pouco dessa cor. Da área de neve. E a razão pela qual
estou fazendo isso em vez de simplesmente
deixá-la é porque
quero uma borda macia
porque os ursos são macios
e, para obter essa textura de pelo, realmente
precisamos que ela pareça macia em vez de ter bordas afiadas. Então, vou levantar essa cor enquanto a camada ainda está molhada. E eu também vou pintar as partes
restantes da cerveja . Mamãe. E para a planta dos pés, também
quero melhorar a cor. Então, novamente, para levantar a cor, limpe o pincel, remova um
pouco da
água e, em seguida,
arraste-o pela área de onde
deseja retirar a cor. Bem, essa primeira camada de
cor na cerveja está secando. Vamos começar a adicionar
cor aos balões de coração, e eu vou começar com rosa Estou usando direto
da panela. Depois vou limpar
meu pincel,
pegar um pouco de água e
usá-la para misturar a cor no espaço em branco para
criar a forma de coração. Novamente, queremos prestar atenção
às nossas sombras e
destaques Então, meu lado sombrio é o esquerdo, então estou mantendo a
cor mais escura desse lado Para o próximo coração,
estou usando vermelho. Minha cor ainda está molhada. O rosa ainda está molhado e eu não me importo de sangrar um
pouco, mas foi um pouco demais, então eu apenas limpo meu pincel e
removo um pouco da cor. Depois, vou continuar
pintando o segundo
balão novamente com meu valor mais escuro no lado esquerdo e
o valor mais claro no lado Você também pode adicionar uma segunda camada a esses balões se eles estiverem
um pouco transparentes demais. E usei um rosa mais escuro
para essa segunda camada. Tem um tom um pouco roxo,
então eu realmente gosto de como esses dois estão misturando e
da cor que eles criam Novamente, prestando atenção para
que o lado mais escuro seja o lado esquerdo e o
lado direito seja muito mais claro Quando sua cerveja estiver
completamente seca, começaremos a
melhorar nossa cor. Eu vou para marrom. Esse vai ser
o marrom mais escuro que eu vou usar nessa cerveja Então, estou adicionando
no lado esquerdo. Estou usando um pouco de água para
misturá-lo no lado posterior. E estou trabalhando em seções muito
pequenas porque não
quero adicionar
muito dessa cor escura, então não há problema
em trabalhar em seções pequenas. E para obter essa textura de pelo na borda externa dessa linha, você vai fazer
algumas linhas nítidas e irregulares
para dar esse efeito de pêlo Uh, então eu estou
pegando um pouco
daquele ocre amarelo
que eu usei para a primeira camada, e então eu estou examinando
esse lado destacado, que é o lado direito
da cabeça do urso, e eu também estou construindo um pouco
da cor mais escura no
outro Você também pode usar uma toalha de
papel para levantar pouco da cor
no lado superior direito, apenas para deixar a área um
pouco mais clara, se necessário. Então, vou adicionar
essa mesma cor às orelhas e usar alguns pequenos pontos
e alguns traços nítidos para
criar a textura do pelo Para a orelha do outro lado, tenho uma mistura de ocre
amarelo e marrom escuro para que
não fique tão escura quanto usar a
cor diretamente da frigideira E quando você
adiciona essa cor diretamente da panela
na orelha direita, você vai manter
essas cores mais escuras na parte inferior da orelha e no lado esquerdo da
orelha, porque lembre-se, a parte direita e a parte
superior ficarão mais claras Então, quando você adiciona os traços
pontilhados e nítidos
nessa área, você vai usar
o Então, quando a cabeça começou
a secar um pouco, a área entre o focinho e o resto da cabeça
começou a formar uma linha nítida E, novamente, quero
suavizar isso, então estou usando um pouco de água para pintar
levemente sobre essa linha para que ela comece a desaparecer E eu estou usando um
pouco de ocre amarelo misturado com um pouco de água só para passar um pouco sobre essa
área
15. Considerações finais: Parabéns. Você
chegou ao final desta aula. Juntos,
pintamos seis projetos de aquarela e
letras
inspirados no Dia dos Namorados , e estou muito animada para
ver Vá até a guia Projetos e
Recursos desta classe, toque no botão Criar projeto,
faça o upload de uma imagem do seu trabalho
e, em seguida, clique no botão
publicado. Não se esqueça de deixar um comentário, compartilhar sua opinião
sobre esta aula e seguir
meu ritmo de Skillshare para ser o primeiro a saber
sobre as próximas Muito obrigado por se juntar mim e
nos vemos na próxima.
Shannon Layne, Lettering, Procreate & Art
