Natureza em pastéis a óleo: folhas e galhos de mirtilo — um desafio artístico de 7 dias

1. Boas-vindas e introdução: Olá a todos, e bem-vindos à minha nova turma. A natureza em pastéis oleosos, folhas e galhos de mirtilo: um desafio artístico de 70% Nesta aula, criaremos sete ilustrações vibrantes e bonitas em pastel a óleo, inspiradas em mirtilos e Ao longo desse desafio, você aprenderá a pintar cachos, galhos e variedades de folhas de mirtilo em diferentes aparências, cercos Começaremos com os cinco projetos principais em papel colorido, focando em ilustrações simples e amigáveis a Wigner Em seguida, passaremos para dois projetos adicionais em papel preto, onde criaremos composições mais detalhadas e marcantes com contraste mais forte e cores mais ricas Esses são os dois projetos nos quais usaremos o papel preto. Eles são um pouco mais detalhados e um pouco mais definidos. Começaremos com o básico onde vou guiá-lo sobre como desenhar bagas e folhas azuis em diferentes composições e perspectivas Técnicas de pastel de óleos essenciais, como incubação , hachura cruzada, mistura, mistura de cores e controle de prensagem, além das ferramentas e materiais necessários para obter o melhor resultado Oi, meu nome é Vishal. Eu sou um artista da Índia. Este é o meu perfil do Skillshare, e eu ensino aulas de análise para iniciantes sobre ilustração em tinta pastel a óleo e aquarela Você também pode conferir minha outra aula sobre mirtilos em pastel oleoso para praticar mais, e você pode encontrar mais do meu trabalho no meu Instagram e no Esta aula é adequada tanto para iniciantes quanto para artistas intermediários, e para qualquer pessoa que goste de arte inspirada na natureza Todas as aulas são ministradas em tempo real, para que você possa me acompanhar facilmente do jeito Então, junte-se a mim no desafio de sete dias e vamos criar essa linda colorida ilustração de mirtilos juntos Vou fazer o upload de um projeto todos os dias, então espero que você se junte a mim e nos vemos na aula 2. Projeto do curso: : Para seu projeto de aula, você concluirá este desafio de pastel oleoso de sete dias criando sete ilustrações de mirtilo, com folhas e galhos Começaremos com os cinco projetos principais em papel colorido, onde você praticará o desenho cachos, folhas e composições simples de mirtilo Em seguida, passaremos para dois projetos finais em papel preto, onde criaremos ilustrações mais detalhadas e vibrantes com um contraste mais forte. Todos os dias, você acompanhará um projeto, começando com salvamentos básicos e adicionando gradualmente camadas, mesclagens e detalhes usando técnicas de pastel a óleo Você pode acompanhar o projeto com exatidão ou adicionar suas próprias variações criativas em cores, folhas salvas e composições Depois de terminar, faça o upload pelo menos uma obra de arte finalizada ou sua coleção completa de sete dias na galeria do projeto Além disso, você também pode ver suas sementes de prática. Eu adoraria ver seu progresso e suas opiniões exclusivas sobre esta ilustração de mirtilo Vamos começar e vamos criar algo lindo juntos. 3. Lista de materiais: Para esta aula, você precisará de um lápis e o apague para fazer o desenho a lápis fotográfico , e o lápis e a borracha normais farão o trabalho. Papel de seda. Ajudarei a evitar manchas na cor, bem como a mistura de cores, mascarando a equipe para Quanto às ferramentas de mistura, usarei o coto de mistura de mistura QTIP Aqui, estou usando MogioGalries, papel pastel a óleo de 160 g/m2, pastel a óleo de 160 g/m2 Vou usar a pistola de óleo MongiosGaler e o pastel a óleo do artista Brusto para fazer a coloração Você não precisa usar o mesmo pastel oleoso. Você pode usar qualquer pastel oleoso que esteja disponível para você. Você pode usar o passe livre, usar a Kripa Space List ou qualquer outro pastel de óleo disponível para você qualquer outro pastel de óleo disponível para Você também pode usar lápis de cor para fazer os detalhes e contornos finais Será útil. Esses são todos os suprimentos que você precisará para esta aula. 4. Esboço a lápis: Bem-vindo aos esboços da primeira seção. Aqui, mostrarei diferentes maneiras pelas quais criaremos os mirtilos, o interior dos mirtilos, diferentes tipos de folhas e esboços simples em miniatura para cinco dos projetos diferentes tipos de folhas e esboços simples em miniatura para Aqui, eu já comecei com um C circular simples para nosso mirtilo e dei a ele um pouco de visão tridimensional Adicionaremos a coloração, seguindo o cantão, a curva barata dos mirtilos dessa maneira Você pode considerar que são as linhas de cantão e, seguindo essa curva, adicionaremos a cor usando o pastel oleoso na parte superior Aqui, temos o Para todos os sete projetos aqui, criaremos principalmente versões muito simplificadas dos mirtilos, geralmente usando salvamentos ovais ou circulares para criar os mirtilos E aqui está outro exemplo dos mirtilos. Aqui, a seção inferior estará visível. Mais uma vez, começando com este oval exceto pelos mirtilos Esta será a parte inferior, circular muito pequena, como o caule conectado aos mirtilos E para isso também, seguiremos as linhas do canto para adicionar a coloração Essas são apenas linhas hipotéticas que você pode usar como diretrizes para colorir posteriormente Com a ajuda desse tipo de diretriz, você pode tornar seu processo de desenho muito mais suave e obter uma aparência um pouco mais tridimensional de suas pinturas Então, esses são os dois exemplos simples das bagas azuis. Em seguida, temos duas porções cortadas ao meio dos mirtilos. Um será cortado ao meio verticalmente, o outro será cortado ao meio horizontalmente Dessa forma, procuramos a baga azul no interior. Aqui está uma coloração simples da porção cortada ao meio. Isso é da minha aula anterior. Criaremos uma versão muito simplificada do interior dessa maneira. Criaremos sete ou oito sementes em ambos os lados e linhas circulares simples para dividi-las em seções diferentes dessa maneira. Versão muito simples do mirtilo, que é cortada ao meio verticalmente Na maioria das vezes, não vou usá-lo em nenhum projeto, mas se você quiser incluí-lo, sinta-se à vontade para fazer isso. Aqui temos outra porção cortada ao meio acima dos mirtilos Isso é cortado ao meio horizontalmente. Portanto, muitas sementes estarão visíveis para esta. Isso é da mesma classe Skillshare de mirtilo que mostrei anteriormente Várias sementes estarão visíveis aqui. Teremos um flash muito pequeno e fino na parte superior, depois um pouco de roxo e uma região de cor clara no meio, e então a região restante será de sementes um pouco mais claras As sementes serão de cor amarela. Não vou incluir isso em nosso projeto, mas se você quiser incluí-lo, pode criá-lo em uma versão muito simplificada, pois o tamanho dos mirtilos será bem menor e não poderemos adicionar muitos detalhes Aqui está uma visão mais detalhada do sexo. Na maioria das vezes, vou criá-la assim, três ou cinco estrelas como C por dentro, curva ou você pode ver a luz estelar invertida C E quanto ao topo, projeção muito pequena, projeção aproximada como esta para o calx no topo Essas são as maneiras simples pelas quais criarei o calx Vamos fazer a nomenclatura. Nós temos as sementes aqui. E carne muito pequena e fina para o mirtilo no topo Se você quiser, pode experimentar mais alguns exemplos de seções diferentes ou seções diferentes dos mirtilos Em vez do veneno bissectico, você pode criar um quarto ou um terço dos mirtilos Portanto, sinta-se à vontade para fazer experiências por conta própria. Agora, deixe-me mostrar alguns exemplos da folha. Aqui está uma versão muito simplificada da folha. Adicionando as veias que saem dos braços Aqui está outra, um pouco maior e a normal Adicionando as veias que saem das costelas médias. A porção central da folha é chamada de nervura central, e as linhas que saem das costelas e as linhas que médias são chamadas de nervuras Você pode criar variedades da folha. Você não precisa ficar apenas com as duas folhas que eu lhe mostrei. Aqui está outra versão da folha, outra variação da folha. Esta folha está um pouco dobrada dessa maneira. Vamos criar mais um exemplo de folha dobrada. Esta folha é dobrada um pouco a partir do topo. Eu recomendaria que você experimentasse por conta própria e criasse mais variedades de folhas com tamanhos de sementes diferentes e dobras diferentes. Temos a nervura central, a linha que divide E depois as veias que saem da folha. A seguir, temos o sadose e os destaques. Para este, estou considerando que a luz está caindo do sinal superior esquerdo Temos uma simples fruta azul aqui. O destaque, o destaque estará no sinal superior esquerdo. O sadose se formará no sinal inferior direito dessa maneira. Agora, aqui está o segundo. A luz está caindo do topo. Os destaques estarão na parte superior, uma seção muito pequena para a seção destacada, e os sados na base, assim, sendo apenas a fruta azul Além dos mirtilos, teremos muitas folhas e o caule A mesma coisa pode ser aplicada aqui. Os destaques da folha estarão no lado superior esquerdo, e os sados se formarão na parte inferior, no lado direito ou na seção inferior, desta forma As folhas na parte superior, somente os destaques serão visíveis. Se quiser incluir as sombras, você pode adicionar o sado no topo dos mirtilos Mais um exemplo das luzes e da hora em que a luz está caindo do sinal superior direito, e aqui, decidi criar um rolamento azul um pouco maior Aqui temos a fonte da luz. A luz está caindo do canto superior direito. Os destaques estarão aqui, no sinal superior direito. A região mais escura dos sados estará aqui no sinal inferior esquerdo Vamos usar os assentos da cor. Essa região será a mais escura e, à medida que avançarmos, a tornaremos um pouco mais clara Aqui, a semente mais escura que eu criei, não será o sado, mas será a região mais escura do Os sados se formarão no canto inferior esquerdo. E dessa maneira, faremos a coloração, considerando que a luz está caindo de uma perspectiva diferente. Você tem uma ideia aproximada. Nos projetos principais, vou explicar isso um pouco melhor. Agora, deixe-me mostrar alguns dos esboços em miniatura de cinco dos projetos principais Eu recomendaria que você criasse mais esboços em miniatura por conta própria para poder adicionar mais toques pessoais às suas pinturas e à ilustração mais esboços em miniatura por conta própria para poder adicionar mais toques pessoais às suas pinturas e à ilustração. Esse é o primeiro. Aqui, temos algumas folhas no topo. Para as abelhas, teremos muitos mirtilos. Seu desenho simples é como esse. Eu recomendo que você pratique mais alguns esboços em miniatura para poder criar ou adicionar mais toques atuais Basta criar mais algumas variações ou mais alguns exemplos desse tipo de mirtilo em uma perspectiva diferente Então é assim que esse projeto será rejeitado. Vou criar o esboço em miniatura para Então é assim que o projeto será encerrado. E aqui está uma versão muito simplificada disso. Sementes circulares simples como essa para vários mirtilos. Estou apenas criando algumas folhas nas laterais. E à medida que progredimos, vou aumentando o número de folhas, mas aumentando o tamanho da folha dessa maneira. Esboço em miniatura muito fácil como esse dessa maneira. Agora, para o terceiro esboço em miniatura, este é o projeto principal, e aqui temos menos mirtilos e menos folhas, mas as folhas e os mirtilos são bem definidos e detalhados, mas um oval maior, exceto E folhas maiores com os caules visíveis aqui assim. Para projetos menores, não poderemos criar folhas muito detalhadas ou definidas nos mirtilos, mas para projetos maiores como esse, as folhas e os mirtilos serão bem E agora, para o quarto esboço em miniatura, esse é o Este é um dos meus projetos favoritos desta turma. E isso levou muito tempo, e esse será o primeiro projeto desta classe. Uma versão muito simplificada para a miniatura. Aqui temos um número médio de folhas e mirtilos As sementes e os tamanhos dos mirtilos, assim como as folhas, variam muito Temos folhas menores no topo. E à medida que progredimos, temos folhas maiores e o mesmo vale para o cacho de mirtilos No topo, temos menos mirtilos e no meio, temos mais e no fundo, mais uma vez, menos mirtilos Este é um dos meus favoritos desta aula. Este é o último esboço em miniatura que vou mostrar de forma muito simplificada e até mesmo muito fácil Apenas três mirtilos e duas folhas. Um oval um pouco maior economiza para os mirtilos. Caule principal um pouco curvado e agrupado assim, duas folhas grandes e mais um mirtilo na parte inferior Então, isso é tudo para os esboços simples. Espero que você pratique sozinho mais alguns exemplos, e nos vemos no próximo vídeo. 5. Noções básicas de pastel de óleo: Bem-vindo ao básico do pastel oleoso. Aqui, mostrarei algumas das técnicas básicas de pastel oleoso que usaremos nesta aula Comece com pinceladas simples em pastel oleoso. O pastel oleoso permite diferentes tipos de traços, dependendo de como você move a mão Podemos criar traços suaves, traços longos, traços circulares e traços Mudar a direção do traçado cria diferentes texturas e efeitos visuais Agora vamos falar sobre um pouco de freezer. Preser é um dos aspectos mais essenciais do pastel oleoso Aqui, eu criei três pequenas setas esféricas. O primeiro eu uso pregador leve ou o segundo, presel médio E para este terceiro, usei um prensador pesado. O quarto é uma combinação de prensa média e pesada. Com o refogado leve, obtemos uma textura macia e verde. Com um prensador médio, obtemos cobertura mais colorida com textura leve e, no caso de um prensador pesado, como você pode ver, é uma cor rica e ousada sem O pastel oleoso é um meio de amarração muito inverso. Podemos usar o mesmo tipo de técnica que geralmente usamos para a ilustração com caneta e tinta. Aqui está um exemplo da técnica de incubação. Então, basicamente, a incubação usa linhas paralelas para criar a semeadura Temos linhas de hachura simples, depois um pouco de linhas de hachura angulares O terceiro exemplo são linhas de hachura quebradas. A quarta são linhas de hachura curvas. Com as linhas de incubação. Quanto mais próximas as linhas estiverem, mais escuro será o dedo do pé. Mais longe das linhas, o tom é mais claro, e funciona bem com o freezer leve e as camadas É ótimo para criar semeaduras estruturadas. Além da eclosão, também podemos usar hachura cruzada, pontilhamento, rabisco e algumas outras técnicas de ilustração com tinta e alfinete . Em seguida, temos a eclosão cruzada. Ele se baseia na eclosão. Então, primeiro exemplo, temos uma hachura cruzada angular. A segunda é a hachura cruzada vertical e horizontal. O terceiro é uma combinação de hachura cruzada. Basicamente, a hachura cruzada consiste camadas de linhas em Isso ajuda a adicionar profundidade e a criar sombras mais escuras Também cria uma aparência texturizada e gráfica. Principalmente, vou usá-lo para um contraste forte ou uma semeadura detalhada Agora vamos colocar isso em uso. Para este, estou usando a técnica de incubação para adicionar as linhas de contorno, começando com os ovais do mirtilo Seguindo a curva hipotética dos mirtilos e adicionando as linhas dessa maneira, um pouco de eclosão no meio-fio para criar ou colorir criar ou colorir Agora, segure o segundo aqui. Vou usar hachura cruzada. Começando com os ovais para o mirtilo. Agora vamos usar a hachura primeiro e depois convertê-la em hachura cruzada, seguindo as linhas de contorno da curva para a infiltração do mirtilo e agora fazendo um pouco de e agora fazendo um pouco de cruzada Então, como você pode ver, é um pouco mais escuro e um pouco mais detalhado em comparação com o primeiro Portanto, dependendo da necessidade, usaremos tanto a hachura cruzada quanto a eclosão em nosso projeto A seguir, temos uma técnica de pontilhamento a partir da ilustração com caneta e tinta Basicamente, ele usa pequenos pontos ou toques no pistilo. No caso dessa pontilhada, esparsos criam áreas mais claras e pontos mais densos criam e pontos mais densos Isso ajuda na criação de um efeito de textura suave. Podemos colorir os pequenos mirtilos dessa maneira usando pontilhados Levará comparativamente mais tempo, então não vou usá-lo, mas se você quiser descascar um pouco da seção menor da folha ou das casinhas azuis, especialmente para o calex ou a semente, você pode Então, faça a coloração desse mirtilo usando o pontilhado Como você pode ver, é comparativamente mais taxiano e granulado em comparação com os mirtilos incubados e cruzados granulado em comparação com os mirtilos incubados e cruzados. E, por fim, aqui, temos rabiscos. Scribbling usa linhas livres para criar qualquer tampa ou estrutura Então, apenas linhas aleatórias dessa maneira. Você também pode adicionar um pouco de uniformidade às linhas aleatórias Sentindo o interior desse mirtilo que criamos com as linhas de rabisco Para colorir, nosso projeto, também usarei muitos rabiscos para colorir, pois ela flui livremente e é bem mais rápida, comparativamente mais rápida Então, essas são algumas das técnicas básicas de ilustração com tinta e tinta que usarei em nosso projeto principal: hachura cruzada, hachura, pontilhamento e rabisco Se você quiser praticar um pouco mais sozinho, sinta-se à vontade para fazer isso. Você também pode usar algumas das outras técnicas das aquarelas A seguir, vamos falar sobre um pouco mais de controle do freezer. Então, podemos começar com um freezer leve e, à medida que avançamos, podemos simplesmente aumentar o pixel e criar um pouco de gradiente dessa maneira , da semente mais clara à mais escura vista Aqui, este é um pouco texturizado. No próximo vídeo, vou costurar para você variação um pouco mais suave do gradiente Agora vamos falar sobre a mistura de pastéis oleosos. Misturar em pastel oleoso significa misturar cores diretamente no papel para criar areia lisa transicente ou neo-arenosa ou para criar gradientes, diferentes tipos de gradiente misturar cores diretamente no papel para criar areia lisa transicente ou neo-arenosa ou para criar gradientes, diferentes tipos de gradiente. Para este exemplo aqui, usarei as três cores primárias amarelo, azul e vermelho. E para simplificar um pouco, aplicarei apenas um pixel baixo a médio aqui está o terceiro, o vermelho Então, do jeito que funciona, basicamente, vou começar com a primeira cor levemente e, em cima dela, vou adicionar a segunda cor, e a adição da primeira cor em cima da segunda fará a mistura sozinha E para torná-lo um pouco mais suave, podemos jogar com o spreezer Podemos aplicar diferentes tipos de traços usando traços circulares para mesclá-los ou podemos usar ferramentas de mesclagem para mesclá-los Para o primeiro, vamos misturar amarelos e vermelhos. Então, começando com o amarelo, agora sobrepondo um pouco de vermelho por cima dele A região central aqui é um pouco alaranjada. Você pode obter um pouco de sementes diferentes da cor, dependendo de como você está fazendo a mistura. Então, aqui, mais uma vez, usamos as duas cores. Aqui está outra camada de amarelo em cima do vermelho. Então, duas cores. Então, duas camadas de amarelo e a laranja que obtemos aqui são mais suaves Aqui está o terceiro exemplo aqui, estou fazendo as coisas de maneira oposta. Comecei com um vermelho e um amarelo sobreposto por cima. O que quero dizer é que a consequência de adicionar as cores é muito importante. Então, dependendo do conjunto de cores que queremos, faremos experiências dessa maneira. Agora, para o segundo aqui, usaremos amarelos e azuis, obteremos um pouco de cor esverdeada Para o primeiro, começamos com o amarelo. Agora, use um azul, sobrepondo um pouco desse azul sobre o amarelo para obter um pouco de cor esverdeada no Aqui, estamos usando o azul como camada primária e agora sobrepondo o amarelo sobre ela O verde que temos aqui é um pouco diferente. Sobrepondo um pouco de azul sobre o amarelo e voltando com o amarelo para sobrepor o azul para obter consistência um pouco mais suave do Aqui está o terceiro exemplo, estamos fazendo a mesma coisa, sobrepondo um pouco de amarelo sobre o azul E em vez de usar o amarelo, vou voltar com um azul para obter uma consistência um pouco mais suave Agora vamos dar um passo adiante, em vez de aplicar pressão média aqui e aplicar pressão alta Portanto, uma consistência um pouco mais suave do amarelo agora usando o azul e aplicando mais prensador A arte verde Vega aqui é mais suave e consistente Para torná-lo mais esverdeado, basta adicionar mais camadas de amarelo ou verde dessa maneira. Então você tem uma ideia aproximada de como podemos usar a cor para fazer a mistura As camadas das cores são importantes, a preservação que estamos aplicando é importante, os traços nos quais adicionamos as cores são Geralmente, aqui, eu uso traços circulares e retos para fazer a mistura Mas para o nosso projeto, nós o usaremos. Aqui está mais um exemplo de três cores juntas. Você também pode criar uma escala maior da roda de cores usando as três cores. Agora, o exemplo final usando vermelhos no azul para obter um pouco de cor arroxeada, sobrepondo um pouco de azul por cima Agora, para o segundo exemplo, sobrepondo um pouco de vermelho sobre o azul O roxo das duas regiões sobrepostas, como você pode ver, é bem diferente Então, usaremos nosso bom senso e, dependendo da necessidade, misturaremos as cores dessa maneira. E isso é tudo para o LP B six. Nos vemos no próximo vídeo. 6. Mesclagem e gradientes: Bem-vindo aos dois princípios básicos do pastel oleoso. Aqui, exploraremos a mesclagem usando ferramentas diferentes e um pouco sobre criação de gradientes, mistura de cores e mesclagem para Vamos começar com a mistura. Na primeira, não temos a ponta Q, pois as pontas Q são pequenas e precisas, torna ótima para controlar a mistura Com as pontas Q, podemos criar mistura macia e levemente texturizada, e isso também ajuda a manter textura mais granulada para o pastel oleoso É baseado em pequenos detalhes ou nas bordas da costura Também ajuda na criação de gradientes controlados. Em seguida, temos hastes de mistura. As hastes de empréstimo são ferramentas de papel bem pautadas usadas para uma mistura suave Com uma haste de mistura, podemos obter barbatanas lisas e controladas um pouco mais macias que as pontas E comparado às pontas, não remove muito pigmento. É baseado em semeadura fina, gradiente suave e broca detalhada já que os tamanhos das hastes de mistura Em terceiro lugar, temos papel de seda, que é macio e flexível. É ótimo para áreas maiores. Com isso, você pode obter um efeito de mistura suave e suave. Também cria pinos ligeiramente difusos e assustadores, como você pode ver aqui É melhor para fundo ou superfície grande ou para criar transições de cores suaves Em seguida, temos um cotonete. Isso é um pouco semelhante ao papel de seda. Com isso, podemos criar uma mistura um pouco mais forte do que as pontas Q. Também ajuda a espalhar as cores de forma mais ampla. É melhor para áreas de tamanho médio ou para mesclagem de camadas. Também ajuda a criar trabalhos com textura suave. Então temos nosso dedo. Com o dedo, você pode controlar o freezer com mais precisão. Com os dedos, podemos criar uma mistura suave e rica. Também pode ajudar na criação de um pintor polido iloc. É melhor para mistura forte, mistura de cores e gradiente suave Uma das dicas que você deve ter em mente é limpar os dedos ao trocar cor para evitar tons turvos O último aqui, não precisamos fazer a mistura, pois usamos um freezer pesado Então, isso é tudo para combinar com o uso das ferramentas. Agora vamos mergulhar na mistura de cores e na mistura de cores. Para o primeiro exemplo aqui, usarei sats of the purple Comecei com médiuns aqui. Faça a mistura parcial Mais uma vez, estou usando prisão média. Para torná-lo um pouco mais suave para a textura mais granulada da mistura, aplique Para torná-lo mais suave, você pode usar mais prensa como essa, um pouco de prensa média E para obter uma mistura mais suave, basta aplicar mais camadas da cor, um pouco mais de roxo escuro, aplicar mais camadas de roxo mais claro O que quero dizer é que até ficar satisfeito com a consistência da cor, você pode simplesmente adicionar camadas e camadas da cor. Não saturar demais mais camadas não será viável naquele mês, pois quanto mais camadas você adicionar, difícil será adicionar mais camadas Agora, para o segundo exemplo aqui, estou usando amarelo e laranja para obter um tom de laranja um pouco mais claro, mesmo tipo de mistura das cores, camadas e camadas da cor para obter um pouco da cor laranja em mordido, Essa é uma textura um pouco mais verde. Agora, para este, decidi fazer uma transição um pouco mais suave entre as cores Então, começando com um freezer médio. Agora, vamos torná-lo um pouco mais suave. Então, para isso, eu estou usando a ponta Q para fazer a mistura das cores Aplicar uma prensa média a pesada com a ponta Q para misturá-la suavemente Como você pode ver, a mistura de cores ficou suave e brilhante. Agora, para o terceiro aqui, comecei com o prensador médio e vou usar o branco para fazer a mistura das cores Adicionando a laranja logo ao lado do branco. Use agora mais uma camada do lenço em cima dela. Por fim, use as ferramentas de empréstimo para fazer a mistura usando a ponta Q. É um pouco diferente da mistura que fizemos anteriormente É um pouco mais suave. Agora, vamos usar isso para a visão esférica dos mirtilos Aqui, estou começando com o azul prussiano para criar uma visão circular para o Agora, essa será a região mais escura da baga azul. Estou preocupado que a luz esteja caindo do topo. Então essa será a região mais escura. Eu apliquei conserva média para isso. Agora vamos com a cor roxa, sobrepondo um pouco desse roxo sobre o azul prussiano, adicionando-o às seções superior e inferior Agora vamos fazer a mistura das cores. Mais uma vez, estou usando a dica para fazer a mistura, aplicando um pouco de prensador médio a pesado para fazer a mistura, misturando essas duas cores, mistura, misturando essas duas cores, roxo e Como o azul prussiano que usamos tem uma pigmentação mais rica, é por isso que ele superou o roxo claro Então, para deixá-lo um pouco mais claro, você sempre pode usar um pouco de branco para fazer a mistura Para este, vamos torná-lo um pouco mais claro. Então, aqui eu estou começando com um azul. Essa será a região mais escura. Adicionando o Calex aqui, circulares simples. Mais uma vez, estou usando o roxo Essas duas cores têm quase a mesma consistência. As pigmentações têm quase a mesma consistência. Esse azul não superará tanto o roxo claro Mais uma vez, estou usando a ponta Q para fazer a mistura, aplicando predefinições médias a pesadas para misturar essas duas cores Aqui estão dois traços nos quais você está misturando a matéria de cores Para uma mistura mais suave, você pode usar os traços circulares para obter um pouco de roupa de cama de Você pode fazer a mistura, seguindo as linhas do cantu, as hipotéticas linhas do Aqui, eu basicamente uso traços circulares para fazer a mistura O roxo claro que usamos não é muito visível. Então, outra camada de roxo claro como essa, misturando-a um pouco mais com o azul que usamos anteriormente Você também pode usar a ponta Q para redefinir a cena. Dando um contorno um pouco mais suave como exemplos simples para nosso projeto principal, usaremos mais cores e o tornaremos um pouco mais detalhado e definido. Agora vamos ler o gradiente de cores usando diferentes conjuntos de cores Isso será útil ao colorir os mirtilos Já para os mirtilos, tentaremos costurar gradiente de cores para os mais claros e mais escuros da cor, os realces e as sombras Então eu comecei com a semente mais escura, o azul Rusin. Em seguida, use dois tons mais claros do azul. E aqui estou usando roxo. Agora, usando um pouco de cinza. Na cola, coloquei um pouco de azeitona por cima. E, finalmente, tornando-o um pouco mais claro usando branco. Usando o Qtip para fazer a mistura, aqui espalhando a cor do escuro para a cena clara Você também pode fazer o oposto, espalhando a cor dos tons mais claros para os tons mais escuros O resultado será um pouco diferente. Então você pode experimentar isso sozinho. Você pode criar duas linhas da mesma cor e depois uma. E então, para um deles, você pode começar com o conjunto mais escuro Para o outro, você pode começar com o conjunto de isqueiros para fazer a mistura Então esse é o nosso gradiente muito simples da cor azul. Vamos criar mais um exemplo. Aqui, estou usando cores verdes para criar o gradiente. Isso será útil para colorir as folhas. Agora vamos com outro tom mais escuro do verde. Para tornar a mistura mais suave, você também pode adicionar um pouco de amarelo entre as duas cores. Este é o verde oliva. Agora estamos usando a grama verde cobrindo um pouco da cor sobre a azeitona Vamos torná-lo um pouco mais leve. Eu não expliquei o gradiente de cores corretamente. Um gradiente de cor é basicamente uma transição suave de uma cor para outra ou do claro para o escuro ou vice-versa do escuro para o claro da mesma cor ou de combinações de cores diferentes Ele vem criando profundidade, proporcionando um sombreamento suave. Ele também fornece iluminação realista e também é útil na criação de planos de fundo suaves Se quiser continuar e estender esses gradientes, você pode usar mais assentos amarelos e depois brancos Mas aqui, estou satisfeito com esse gradiente de cor verde Agora, aqui, eu vou com o QTIP para fazer a mistura. Mais uma vez, estou começando pelas sementes mais escuras e Alvin apenas espalhando as cores em direção à cena mais clara para fazer a mistura Você não precisa usar o QTip para fazer a mistura, fique à vontade para usar outras ferramentas Aplique uma prensa média a pesada e estenda as cores dessa maneira para obter uma mistura suave da cor para esse gradiente de cor verde Como mencionei anteriormente, usaremos o gradiente de cores para colorir e criar as luzes e as sombras dos mirtilos e das folhas Também usaremos um pouco de gradiente de cor para colorir os caules Se quiser criar o plano de fundo para o projeto, você pode usar os gradientes de cor Agora, aqui está mais um gradiente de cor aqui. Sempre começando com um tom mais escuro. Para a região intermediária, teremos um tom um pouco mais claro. E, mais uma vez, para a região final, teremos o mesmo tom mais escuro Então eu comecei com o marrom aqui, temos laranja. Para a seção intermediária, temos amarelo. Agora, mais uma vez, usando a laranja, sobrepondo um pouco dessa laranja sobre o amarelo que acabamos de usar E finalmente, mais uma vez, usando a cor marrom Aqui, obteremos um tom mais escuro, um tom mais claro e um gradiente de tom mais escuro dessa maneira Para este, estou espalhando a cor do tom mais claro para o tom mais escuro Então, estou estendendo o amarelo em direção ao laranja e depois o laranja em direção ao marrom Ou você pode fazer o oposto estendendo as cores do marrom para o laranja e depois para o amarelo, que estou fazendo agora Para este, comece diretamente com o marrom para fazer a mistura, estendendo a cor, sobrepondo-a sobre a laranja. Estendendo a combinação de cores do marrom e do laranja sobre o amarelo para obter uma mistura suave como essa para esse gradiente como essa para esse gradiente Isso é tudo para esse gradiente. Agora vamos criar mais um gradiente. Então, aqui, vou usar a combinação de cores vista, mas vou torná-la do mais escuro para mais claro, começando com o marrom E para este, também usarei o branco para deixar o transen um pouco mais suave, sobrepondo um pouco de laranja sobre o branco Mais uma vez, usando o branco. E, finalmente, entrando com o amarelo. Portanto, temos marrom, branco, laranja, branco e amarelo Agora, com uma ponta Q faça a mistura da cor, estendendo esse marrom e sobrepondo-o sobre Estender essa laranja e sobrepô-la sobre o branco com o uso do branco no caso do gradiente ou da mistura, torna o processo um pouco mais suave, pois reduz a intensidade da Aqui, reduziu a intensidade do laranja e do marrom e o tornou um pouco mais leve, que torna o processo de mistura um pouco mais E com isso, terminamos com esse gradiente de cor Agora vamos falar sobre algumas das medidas preventivas que você deve usar para evitar manchas na cor Use papel de seda embaixo da palma da mão para evitar manchas na cor como essa Portanto, se você não for cauteloso, a cor ficará manchada na palma da mão. Por isso, tento usar o lenço de papel ou alguma roupa embaixo da palma da mão para evitar manchas na cor por engano Por engano, se você tiver algumas cores assim e quiser apagá-las, se for de um tom mais claro, você pode aplicar a borracha para apagá-las Ele será um pouco removido, não completamente, mas perderá bastante sua intensidade. Esqueci de mencionar o efeito de desfoque. Com o dedo, você pode obter esse tipo de efeito de desfoque Você pode obter esse tipo de textura macia ou ver efeito atmosférico usando o dedo E sim, isso também é tudo para o básico do pastel oleoso. Nos vemos no primeiro projeto. Mamãe. 7. de mirtilos: Bem-vindo ao cluster de mirtilos. Este é meu projeto favorito desta turma. Vamos começar com um simples desenho a lápis, começando com esse tipo de linha curva para o caule do mirtilo Aqui, criaremos um total de sete mirtilos com muitas folhas Isso será um pouco semirrealista. Você é livre para fazer alterações no ajuste lado da infiltração, bem como na colocação dos mirtilos e das folhas no caule Ou você pode simplesmente me acompanhar e criar o mesmo tipo de pintura que estou criando. Então, um desses mirtilos estará atrás do outro maior Adicionando mais um mirtilo aqui. Vamos conectar os mirtilos ao galho principal. Vamos conectar os mirtilos ao caule principal. Vamos adicionar várias folhas. Apagando levemente a massa do lápis. E agora vamos criar várias folhas um total de sete ou oito folhas aqui. Antes de fazer isso, estou começando com o mer cru da filial principal. Então, como você pode ver, aqui, estou aplicando pressão baixa a média e faremos duas ou três camadas diferentes da coloração para o galho. Este projeto está dividido em duas seções. Essa é a primeira seção. Mas nesta seção, faremos apenas as folhas e, na próxima seção, faremos a coloração dos mirtilos Examinando os contornos dos caules que se conectam ao galho principal dos mirtilos Em vez disso, se você quiser torná-lo um pouco mais verde, você pode usar sementes de verde Em vez desse âmbar. Vou sobrepor verduras por cima mais tarde. Aqui, usando esse verde para criar contornos simples para as folhas Para uma ou duas folhas, vou fazê-las um pouco dobradas assim A primeira que eu fiz, uma parte dela está um pouco dobrada Também vou usar as sementes nas laterais das folhas, então fique à vontade para experimentar diferentes tipos de folhas, bem como o posicionamento e suas laterais. Em vez de usar diretamente a cor para fazer os contornos, você pode começar com o desenho a lápis Você pode começar com o desenho a lápis e depois colorir com os pastéis a óleo Adicionando uma folha maior aqui. Então essa será a maior folha. Mais uma folha aqui atrás dessas duas maiores. Adicionando mais um aqui atrás desses dois mirtilos e deste lado, coloque o lado, adicionando uma folha maior Se quiser, você pode adicionar uma ou duas folhas de lua no lado direito, e o sono fica um pouco dobrado assim Agora, vamos fazer o esboço dos mirtilos. Então, aqui, eu estou usando azul cobalto. Basta passar por cima do contorno uma seta circular dos mirtilos Tornando-o um pouco maior e maior. Agora, os três mirtilos aqui. Uma das fatias de mirtilo por trás dessas duas. Portanto, apenas uma pequena parte disso é visível aqui. Mais um mirtilo aqui. Então, com eles, terminamos com um total de sete mirtilos Se você quiser aumentar o número, pode adicionar mais alguns mirtilos Agora vamos fazer a coloração. Então, aqui, eu estou usando a parte mais escura do verde. Adicionando-o para a região dobrada desta folha e outra aqui Aqui, como você pode ver, estou deitado de pressão média a alta. Pois essas duas regiões da folha serão um pouco mais escuras E também para as folhas que estão atrás das folhas ou atrás das bagas azuis, vou deixar um pouco mais escuro costurar os sados, adicionando-os os sados, adicionando-os aqui entre esses dois mirtilos para tornar esta região um pouco mais escura para semear o sadose, coloque dois mirtilos, adicionando-os aqui para as folhas e um pouco para os sados adicionando-os aqui para as folhas e um pouco para os vou deixar um pouco mais escuro costurar os sados, adicionando-os aqui entre esses dois mirtilos para tornar esta região um pouco mais escura para semear o sadose, coloque dois mirtilos, adicionando-os aqui para as folhas e um pouco para os sados e aqui ao lado desta folha menor. Evite borrar a cor, estou usando papel de seda agora usando esse amarelo cádmio para deixar algumas partes da folha um pouco mais claras Isso vai ser uma folha de várias camadas e várias cores Então, vou colorir em camadas, e vai levar um pouco de tempo, pois estamos tentando fazer as folhas pareçam um pouco realistas e teremos que fazer muitas misturas Para as regiões que quero costurar um pouco de cor clara, para essas regiões, estou adicionando esses amarelos, estou adicionando esses amarelos, principalmente na seção intermediária e entre as gotas médias e as seções do contorno E agora entrando com o lado mais claro do verde. Sobrepondo esse verde sobre o amarelo. Aqui, como você pode ver, estou aplicando um prensador médio e estamos quase cobrindo os amarelos que acabei Mas quando fizermos a mistura, as folhas inteiras ficarão um pouco mais claras, pois adicionamos o amarelo Amarelo como camada primária da folha. Estou deixando um pouco de espaço no meio para a nervura central Para as nervuras centrais e as veias, usaremos sementes escuras de verde e, mais tarde, faremos um pouco de mistura para reduzir sua intensidade Sobrepondo cuidadosamente esse verde sobre o amarelo cádmio aqui para obter as Agora, para as folhas maiores aqui, seguindo o escoamento da folha e semeando um pouco, preenchendo a seção inteira com Adicionando-o do outro lado. Agora vamos para este. Outra folha maior, adicionando-a com cuidado logo ao lado do mirtilo Sobrepondo-o do outro lado. Bem, deixando esta folha um pouco mais escura. Então, aqui eu apliquei um pouco mais de prensa. Agora, para as duas folhas restantes, adicionando-as aqui e agora passando para a última folha. Aqui também apliquei um pouco mais de presel em comparação com as outras folhas para torná-lo um pouco mais escuro E com elas, acabamos com essas duas verduras. Agora vamos adicionar com a primeira camada de mistura. Então, usando o QT para misturar as cores. Você terá que aplicar um pouco de pressão média a alta para fazer a mistura Principalmente aqui, estou misturando esse lado mais escuro do verde A garrafa verde que eu uso para as regiões mais escuras da folha, principalmente aqui, as partes dobradas da Aplique uma forte pressão e misture para obter uma consistência uniforme e suave da cor Aqui, também adicionarei mais algumas camadas de cores e adicionarei veios posteriormente. Passando para esta folha, a que fica atrás das outras duas sai e fazendo uma mistura das cores, os verdes e os amarelos Perto das bordas da folha é um pouco mais escuro por causa do sados lançado por ela Fazendo a mesma coisa aqui esta folha entre os dois mirtilos Para tornar as sementes um pouco mais detalhadas e definidas, mais tarde, usaremos a haste de mistura Você também pode usar o lápis de cor para deixar os contornos um pouco mais nítidos e distintos, estendendo os verdes até o galho principal Agora, para as folhas restantes. Em vez de misturar cores de forma circular, estenderei as cores dessa forma para misturar essas duas cores, o amarelo e o verde, o amarelo e o verde preenchendo lenta e gradualmente toda a seção Misture gradualmente essas duas cores para obter uma mistura suave e uniforme da cor Para as regiões em que adicionamos mais amarelos. As regiões, como você pode ver, são comparativamente mais claras. E aqui, estou estendendo as cores das pontas médias em direção à seção do contorno e fazendo o inverso, estendendo-as da seção externa em direção às nervuras médias para obter uma mistura suave após a infiltração da folha Com elas, terminamos com essas duas folhas, passando para a menor. Esta é a menor folha aqui. E sim, com eles, terminamos a mistura. Agora, para as folhas mais claras que tenho aqui, esta é a folha mais clara de todas Vamos fazer a mistura da mesma maneira. Para esta folha em particular, aplicamos preços mais baixos. Portanto, será um pouco mais leve e terá um pouco de textura. Portanto, esta é nossa primeira camada e primeira mistura das cores Adicionaremos um pouco mais de cor e adicionaremos e adicionaremos outra camada de mistura posteriormente Então, esse projeto vai levar um pouco de tempo. É por isso que eu o dividi em duas seções diferentes. O vídeo inteiro é em tempo real, então você sempre pode se juntar a mim e fazer a mistura do outro lado desta folha Também para os mirtilos, ainda vou manter um pequeno texto, então usaremos principalmente baixa pressão e ampliaremos as cores para sentir a seção restante dos mirtilos na segunda parte deste vídeo Agora, passando para a última folha aqui e, sim, aplicando uma prensa pesada para fazer a mistura E com isso, terminamos com a primeira camada de mistura Vamos adicionar um pouco mais de detalhes em algumas seções Então, use a tela para tornar a seção do contorno um pouco mais escura, para tornar as sombras um pouco mais distintas e um pouco mais distintas e um pouco Além disso, se você não estiver satisfeito com o tamanho e o tamanho da folha, se quiser, pode estendê-la um pouco mais. Aqui eu estendi essa parte. Enviando para um pouco mais usando esse verde mortal, o lado mais escuro do verde, misturando-o com a seção restante Aplique uma predefinição pesada à mistura. Aqui, buscamos uma consistência suave e uniforme da cor Temos uma, duas, três e quatro folhas e queremos torná-las um pouco mais escuras para costurar alguns dos sados lançados quando as outras folhas ou as próprias folhas estiverem um Se você quiser torná-lo um pouco mais claro, você sempre pode usar um pouco do lado mais claro do verde ou amarelo e sobrepô-lo sobre ele e, em seguida, fazer uma pequena mistura parcial para as regiões que deseja torná-lo um pouco mais Agora, para as costelas médias e as veias, linha reta simples para as costelas médias E então estamos criando várias veias saindo. Adicionando as costelas médias de todas as folhas e, em seguida, adicionaremos as nervuras. Adicionando-o aqui. Coloque este, apenas as veias ficarão visíveis nas laterais. Tornando-o um pouco mais ousado, um pouco mais escuro. Aumente um pouco mais a espessura dos rasgos médios , pois depois disso, faremos um pouco de mistura para reduzir sua intensidade É por isso que decidi tornar sua espessura um pouco mais ampla. Aplicando um pouco de pressão média e misturando um pouco as cores para o meio goteje, para que se misture com as cores restantes da folha Como você pode ver, estou mesclando a seção de contorno dessa ponta central com a cor restante da folha Vamos fazer a mesma coisa com todas as folhas. Sempre mantenha o lenço de papel embaixo da palma da mão. Caso contrário, como você usará várias camadas e várias cores, as cores serão contornadas pela palma da mão Agora, para este projeto menor , não vou adicionar nenhuma sombra ou plano de fundo, mas se você quiser, você pode criar isso Estender as cores aqui a partir do meio diminui um pouco, fazendo a mesma coisa aqui para esta seção menor da folha Agora, para a seção com a qual você não está satisfeito, basta estender as cores ou misturar um pouco a cor até ficar satisfeito com ela. Agora, adicione as veias que saem das costelas médias. Ajustando esse tipo de linhas um pouco simples e um pouco curvas para as veias Adicionando as nervuras que saem das gotas intermediárias dessa forma, estou seguindo a infiltração da folha e criando as nervuras um pouco curvas, como você pode Para torná-lo um pouco mais escuro, você pode usar um lado um pouco mais escuro do verde Para este, somente essa parte estará visível. Adicione mais veias se quiser, ou você também pode torná-las um pouco mais distintas e adicionar mais detalhes às veias Você pode adicionar veias menores saindo das veias. Agora, como fizemos anteriormente com as costelas médias, apenas fazendo uma pequena mistura parcial para as veias que criamos Em vez de usar a ponta Q aqui, estou usando a haste de mistura, pois os tamanhos das veias são bem menores em comparação com a costela média e não queremos misturar a seção inteira Somente uma mistura parcial fará o trabalho. Então, decidi usar o sistema de mistura, pois isso tornará o processo um pouco mais fácil e terei mais precisão e exatidão com isso Aplicar prisão média a pesada com isso para fazer uma mistura parcial das veias aqui, diminuir um pouco sua intensidade e misturá-la com a cor restante, a cor de fundo da magra que acabamos de criar com o amarelo cádmio e tons claros dos verdes Faremos a mesma coisa as folhas restantes aqui. Como mencionei nesta seção do vídeo, faremos principalmente as folhas e, na próxima parte, completaremos os mirtilos, adicionando um pouco mais de cor para algumas das seções das folhas, colorindo o galho principal e finalizando este projeto Este é um dos meus projetos favoritos desta turma. Deixe-me saber qual é o seu. Misturando uma mistura parcial das cores aqui para as nervuras desta última folha aqui, maiores na última folha Ah. Agora, fazendo mais combinações de cores sempre que eu achar necessário Também o uso para tornar os contornos um pouco mais nítidos Misturando os amarelos e os verdes aqui e tornando o contorno um pouco mais nítido e um pouco mais nítido Você sempre pode usar a cor pastel a óleo para tornar os contornos um pouco mais detalhados e definidos Você também pode usar o lápis de cor, o lápis de cor verde. Você também pode usar branco. Isso também será interessante. Pastel a óleo branco ou lápis de cor branca. Usando isso para tornar os contornos um pouco mais amostrais. Farei a mesma coisa com todas as folhas, maior parte da seção de contorno das folhas desta forma Também estou estendendo um pouco de pastéis oleosos para aumentar um pouco o tamanho da folha Aqui, como você pode ver, como usamos tons mais escuros de verde, adicionamos e aplicamos um pouco de prensa pesada, essa folha que fica atrás das outras duas folhas maiores é bem mais escura e retrata muito bem os Agora, para este lado, para o lado mais escuro, vou usar camadas mais claras de verde para adicionar as nervuras, as nervuras abaixo da folha que Então, vou usar os assentos mais leves do verde mais tarde. Faça a mistura até ficar satisfeito com ela. Portanto, na seção restante deste vídeo, farei várias misturas até ficar satisfeito com o resultado Agora, como eu estava mencionando use o lado mais claro do verde para adicionar o feijão aqui do outro lado da folha Agora, diminuindo um pouco sua intensidade. Então, fazendo a mesma coisa, usando a haste de mistura e misturando-a parcialmente Usando-o para definir a semente com um pouco mais de clareza. Aqui, as midras e as veias não eram tão proeminentes, então usei o verde para criá-las Fazendo uma mistura parcial da cor, subjugando um pouco a intensidade dos verdes mais escuros E eu só vou encobrir até aqui esta seção do vídeo. E vou ver no próximo vídeo onde concluiremos esse projeto. 8. mesclagem com verdes: Continuando de onde paramos, misturando um pouco mais aqui com a dica aqui, estou reduzindo um pouco a intensidade das costelas médias e das veias, além de espalhar a cor escura para tornar essa região um pouco mais escura, comparativamente mais escura Continuando fazendo a coloração do caule principal, aplicando um pouco mais de armadura crua no topo do caule, o caule menor e o maior Para escurecer o molde, você também pode usar outros conjuntos de marrom Você pode usar siana crua. Você pode usar marrom escuro, um pouco mais aqui, logo ao lado da folha e do caule. Conectando este mirtilo à melodia do caule usando linhas curvas simples, conectando esta a linhas curvas muito simples E com isso, terminamos com o telefone Raw Number agora. Agora, dê um pouco de cor esverdeada, usando um pouco de verde cobrindo apenas um pouco desse verde sobre lama crua que usamos Você pode usar anis a partir daí verde broto, verde garrafa com verde radiante, amarelo, verde E aqui eu decidi usar uma garrafa verde um pouco mais escura , estendendo a lateral um pouco dessa maneira Vamos fazer a mistura, mais uma vez, um pouco de mistura parcial, dos marrons e dos Não estamos buscando uma mistura suave. Como aqui temos hastes pequenas, decidi trocar as pontas Q por uma haste de mistura para que eu pudesse obter um pouco mais de precisão e controle com elas Aqui, também tentarei tornar a seção de contorno das hastes um pouco mais definida usando essa haste de mistura para fazer a Não estava funcionando muito bem. O contorno parecia um pouco embaçado. Então eu o troquei mais uma vez com o QTip. Vou usar alternativamente o Qtip e a haste de mistura agora mesmo aqui Mais uma vez, estou usando a haste de mistura para a região menor Estou aplicando forte pressão para fazer a mistura, os verdes e os azuis, os verdes e os marrons Para evitar manchas na cor, use o lenço de papel embaixo da palma da Faça a mistura com cuidado perto dos mirtilos. Agora, para a parte superior do caule, misturando os caules menores que estão conectados ao mirtilo E agora, para o caule principal, aplique lenta e gradualmente freezer e misture as cores dessa maneira. Também estou misturando um pouco do caule que está conectado ao galho para que possamos obter transição suave e clara entre os marrons e os Eu faço mais misturas sempre que você achar necessário. Adicionar um pouco mais de textura na forma desse tipo de pequenos pensamentos laterais apenas estendendo um pouco a cor usando a haste de mistura Caule menor aqui, conectado ao mirtilo, tornando-o um pouco mais grosso aqui, fazendo o mesmo com este Continue com a mistura até ficar satisfeito com o resultado Um pouco mais de mistura aqui para algumas seções. Vou fazer um pouco mais de mistura. Estou apenas movendo o eixo do pastel oleoso que está grudado na minha haste de mistura, usando essa haste de mistura para refazer a mistura de algumas seções da folha e fazer com que as bordas e os contornos se curvem um pouco Como você pode ver claramente, misture um pouco usando essa haste de mistura, focando principalmente em conectá-la à haste principal, aos marrons e aos Aplicar um pouco de pressão pesada a média para fazer a mistura perto da região do contorno, para que possamos obter um contorno um pouco suave e consistente Você também pode usar isso para estender um pouco a folha, criar uma borda um pouco mais pontiaguda aqui, aumentando um pouco a largura estendendo as cores dessa maneira. Estendendo-o um pouco mais para dar um pouco de efeito embaçado na base Eu me misturando aqui ao lado da haste principal. Os caules que estão se conectando às bagas. E com isso, terminamos a mistura por enquanto. Agora vamos fazer a coloração. Aqui, estou começando com o azul Pusan para nossos mirtilos, começando com a criação desse tipo de C simples para a galáxia, um pouco de estrelas s para as abelhas Para os mirtilos, vou tentar obter uma textura um pouco mais áspera Em vez da textura Rufer, se quiser, você sempre pode buscar uma textura suave usando muita cor e aplicando uma prensa pesada Então, com isso, terminamos com a criação de cex para todos os mirtilos Continuando com o azul prussiano, adicionando-o para a parte superior dos mirtilos Siga o corte dos mirtilos e adicione o frutianbl dessa maneira para que possamos dar a ele um pouco Para o mirtilo que está aqui atrás dos dois mirtilos, preenchendo-o completamente com o azul frutado Para este, como está voltado para outra direção, adicionei o azul Prusien na base Agora, para os dois mirtilos restantes na parte superior, seguindo a forma curva do mirtilo e criando a linha de contorno, um pouco mais desse E com eles, terminamos com o azul prussiano por enquanto Vamos fazer a mistura. Como eu disse, vou buscar uma textura mais áspera Então, vou apenas espalhar esse azul prussiano em direção ao Calex e não vou usar outra cor por enquanto, estendendo o azul prussiano dessa maneira, misturando o Vou usar o coto de mistura apenas com o lenço de papel ou a ponta Q. Não podemos obter esse tipo de textura mais áspera. Use isso também para refazer um pouco o contorno, dando uma cena um pouco mais definida Como você pode ver claramente, temos areia mais escura no topo E à medida que nos afastamos do topo, temos areia mais clara. E como usamos apenas um pouco do produto azul, temos uma textura áspera ao lado do Calex Vou espalhar a cor dessa maneira para todos os mirtilos que comi Em vez disso, se você quiser usar outra cor, você também pode incluir o azul cobiçado e o azul claro Então, com isso, você pode torná-lo um pouco mais suave. Mas, como mencionei, vou apenas o azul prussiano e apenas estendê-lo para fazer a mistura parcial e cobrir a seção restante dos Posteriormente, também usarei um pouco de branco para criar destaques e reflexos. Por enquanto, continue espalhando a proteína azul dessa maneira. Não vou espalhar a cor do calex, então evite fazer isso e tenha cuidado ao espalhar a cor perto do calex Então, mais uma vez, muita cor foi acumulada aqui, então vou removê-la. Eu tenho uma actina e uma lixa para remover a cor. Agora continuando fazendo a mesma coisa, espalhando a cor dessa maneira, a proteína azul, para obter uma textura um pouco mais áspera para nossa fruta azul E eu adicionei a cor de tal forma que ela parecerá tridimensional. Eu não adicionei a cor uniformemente anteriormente, então você pode ver que em algumas seções, principalmente nos dois lados do mirtilo, adicionamos mais azul prussiano, bem como na bem como Mas para a seção restante, uma quantidade um pouco menor. E enquanto adicionamos os mirtilos, seguimos as linhas curvas do mirtilo ou você pode ver os contornos para que pareça mais tridimensional Continuando fazendo a mistura do mirtilo restante Este é o último, então, com cuidado, comece primeiro a mesclar a parte superior e depois espalharemos a cor Espalhando as cores dessa maneira em direção ao sexo. Não misture a cor perto do cálice, espalhe-a em direção ao cálice Use-o também para definir a semente, dando-lhe um pouco mais curvilínea e mais circular Agora vamos estender a cor do azul prussiano um pouco em direção ao caule para que possamos misturar ou mesclar um pouco as cores dessa maneira Apenas uma pequena quantidade de baixa prussiana fará o trabalho. Então, misture com os marrons e os verdes do caule. Você sempre pode usar o pancil colorido no pastel oleoso mais uma vez para redefinir um pouco a sopa e torná-la um pouco mais sulcular e um pouco mais curvilínea Mas, por enquanto, vou usar apenas o bastão de mistura. Indo com o preto, um pouco de preto para deixar parte da seção um pouco mais escura Apenas uma pequena quantidade de preto dessa maneira. Nas regiões onde adicionamos mais azul perciano, estou apenas adicionando preto, um pouco de preto aqui, assim Agora vamos refazer a mistura. Isso é espalhar um pouco o preto dessa maneira e tentar misturá-lo um pouco com o azul prussiano anterior Tente contê-lo na seção superior. Não vamos espalhá-lo até o calx. Não estamos permitindo que ele alcance o calx apenas até o meio ponto, lembre-se disso e misture dessa maneira, misturando o azul prussiano com o preto e estendendo-o o preto e estendendo-o Agora, para os dois mirtilos restantes aqui, a mesma coisa, um pouco de mistura desse azul bruciano Para esse mirtilo ao fundo, preencha completamente a seção inteira com esse preto E com eles, acabamos com o preto por enquanto. Agora, para o interior do calex lendo um pouco o azul prussiano, apenas um pouco desse azul prussiano, tente obter uma textura mais áspera para o interior do calax. Volte mais uma vez com o preto e crie pequenos pontos dentro do calex para a parte central do calx , lendo um pouco o azul prussiano, apenas um pouco desse azul prussiano, tente obter uma textura mais áspera para o interior do calax. Volte mais uma vez com o preto e crie pequenos pontos dentro do calex para a parte central do calx dessa maneira. Agora, use o branco para criar destaques. Vou criar esse tipo de ponto de exclamação simples para os destaques ou você poderá ver o reflexo causado pela fruta. Você terá que aplicar um pouco de pressão forte para sobrepor o preto e o azul prussiano Se quiser, você pode fazer duas ou três camadas de branco para torná-lo um pouco mais contrastante e um pouco mais claro Mas aqui, estou satisfeito com esse tipo de tom de branco em cima do preto e do azul. Adicionando aqui para o último. Se quiser, você também pode usar um pouco disso para criar um pouco de destaques e reflexos para algumas seções dos caules e um pouco para as folhas Para o interior do calex e ao lado dele, adicione também uma pequena quantidade de branco E com isso, terminamos com o branco por enquanto. Agora vou voltar mais uma vez com a haste de mistura para fazer a mistura um pouco perto do Também o uso para redefinir um pouco a inclinação do ponto de exclamação Em algumas seções, a espessura do branco era um pouco maior, então decidi usá-la para reduzir a intensidade e misturar um pouco o branco dessa maneira. Apenas misturando os contornos do branco que acabamos Como eu estava dizendo, um pouco de branco para fazer o contorno e um pouco de reflexão para algumas seções das folhas e caules Não vou usá-lo para todas as folhas, apenas para algumas folhas. Um pouco para os caules dessa maneira. Passe por cima da costela média. Se você quiser obter uma faixa branca escura, precisará aplicar um pouco de placer pesado, mas aqui, estou usando principalmente um marcador médio-baixo pois não quero chamar mais atenção do Agora, passando com o caule misturado para subjugar um pouco a intensidade do branco, misturando-o com os verdes dessa maneira, misturando um pouco mais os brancos que usamos apenas para o Mais mistura do branco onde você quiser, mais mistura dos brancos nas regiões onde você o adicionou apenas subjuga um pouco sua intensidade Se quiser, você também pode cobri-la inteiramente, essa região ficará um pouco mais clara. Espalhando um pouco a cor para os mirtilos. Agora, todos esses são detalhes adicionais. Se você estiver satisfeito com seu projeto, não precisa fazer isso, mas vou misturar algumas seções dos mirtilos, algumas seções das folhas até ficar satisfeito com isso Decidi usar um pouco mais azul Prusin na lateral para torná-la um pouco mais escura Estou misturando um pouco as cores dessa maneira para semear aquele cado moldado pelo mirtilo que Mais ainda, estou satisfeita com a consistência e a coloração dos nossos mirtilos, das folhas e dos caules Como mencionei, se você está satisfeito com seu projeto, não precisa exagerar Um pouco mais de branco para o reflexo. Um pouco mais de mistura nos caules aqui, nos verdes e nos marrons Espalhando o azul um pouco em direção ao marrom do caule, estendendo um pouco a lateral desse caule principal espalhando a cor E com isso, terminamos nosso projeto. Este é um dos meus favoritos desta aula. Espero que você tenha gostado de pintar isso. Foi muito divertido colorir e demorou comparativamente mais tempo, e demorou comparativamente mais tempo pois misturamos muito, colorimos e, finalmente, removemos a fita adesiva Espero que tenham gostado, e vemos no próximo projeto, Happy Painting. 9. deliciosas folhas: Bem-vindo ao Delightful Berry Branch Project. Além do que fizemos anteriormente, esse também é um dos meus projetos favoritos desta aula. Vamos começar com esse tipo de linha inclinada. Este será o principal item do nosso mirtilo. Aqui, criaremos um total de sete folhas grandes e seis mirtilos Criar esse tipo de folhas normais assim. Algumas das folhas aqui que criaremos estarão um pouco tortas, e estamos criando esse tipo de reserva orgânica para a folha. Em vez disso, se quiser, você pode criar folhas muito limpas e com aparência normal. Ou você também pode criar um pouco de folhas afiadas. Vamos fazer a coloração diretamente. E aqui estou eu começando com o amarelo limão, usando esse amarelo limão para fazer o contorno da folha. Quanto à coloração das folhas, vou usar amarelo limão, verde escuro, amarelo oliva, verde grama e verde amarelo. Usaremos muitas cores e as folhas que criaremos ficarão muito bonitas e vibrantes. Aqui, não vou usar nenhuma ferramenta para fazer a mistura. Vamos aplicar muitas predefinições para fazer a mistura das cores Usaremos várias camadas. Este será um projeto de várias camadas e várias cores Espero que você goste de pintar este, o vídeo inteiro é em tempo real, então você sempre pode me acompanhar. Depois de criar os contornos das folhas, adicionaremos um pouco para o interior Decidi criar mais uma folha que está por trás dessa. Aumentando a largura de algumas seções da haste dessa forma. Agora, sentindo o interior com ele. Apenas usando uma técnica de rabiscos aleatórios como essa. Não vamos cobrir a seção inteira. Vamos apenas deixar parte da seção interna um pouco mais clara quando faremos a mistura mais tarde Portanto, a seção na qual estamos adicionando mais amarelo limão ficará um pouco mais clara. Basta usar linhas de rabisco aleatórias para adicionar a cor dessa maneira Agora, aqui, vamos usar o amarelo oliva, sobrepondo um pouco desse amarelo oliva sobre o amarelo limão, além de adicioná-lo para as outras regiões ao lado dele desta forma Mais uma vez, estamos usando uma técnica de rabiscar para sentir o interior dessa maneira E, como você pode ver aqui, não estou cobrindo a seção inteira. Também estou deixando um pouco de espaço vazio no meio. Adicionando-o para a última saída aqui. E com eles, acabamos com o amarelo oliva. Agora vamos torná-lo um pouco mais esverdeado. Aqui, eu estou usando o verde amarelo, sobrepondo esse verde amarelo sobre as outras duas cores, o amarelo limão e o amarelo azeitona A intensidade desse verde é um pouco mais rica em comparação com as outras duas cores Sobrepondo-o sobre as outras duas cores deixando algumas especificações no meio da janela, como esta. Essa é a nossa terceira camada da cor. Temos mais duas folhas. Continue adicionando o verde amarelo para a folha restante, adicionando-o para a última folha aqui. E com isso, terminamos com o verde amarelo por enquanto. Agora vamos torná-lo mais esverdeado dessa vez. Estou usando a grama verde. Adicione a grama verde para aquelas regiões em que queremos que pareça um pouco mais escura Vou adicioná-la principalmente perto dos caules, bem como um pouco para a região superior, como esta Em comparação com as outras três cores que usamos anteriormente, estou adicionando comparativamente menos Você também pode usá-lo para fazer o esboço de algumas seções Eu recomendaria que você fizesse o esboço de apenas um lado ou apenas de uma pequena seção usando isso Continue criando marcas de rabisco como essa usando esta tela de grama E agora adicionando-o para a última folha. Traços aleatórios com verde grama, sobrepondo-a às outras cores, o amarelo limão, o amarelo oliva e o verde amarelo Adicionando um pouco mais para algumas das outras folhas. Agora, passando para os mirtilos. Aqui, estou começando com o roxo. Eu tenho a cor malva aqui, usando-a para criar os contornos dos mirtilos P para aumentar ou diminuir os números, as infiltrações e os tamanhos dos infiltrações e Decidi criar um total de seis mirtilos aqui. Já criamos quatro. Vamos criar mais dois. Este ficará por trás dessa folha maior. Portanto, apenas uma pequena parte dela será visível dessa forma. E mais um na parte inferior. Circulo simples, veja assim. E com eles, terminamos com nossos seis mirtilos, conectando-os aos caules, usando a cor amarelo-limão, sobrepondo-os ao roxo assim Aumentando o pedacinho dos caules usando esse amarelo-limão, sobrepondo mais linhas para torná-lo mais grosso e mais forte Conectando as hastes à folha dessa maneira. Além disso, o estamos usando para fazer a mistura da cor, todas as camadas de cores que acumulamos até agora para a folha, aplicar pressão média a alta e misturar todas as cores usando esse amarelo limão Você tem a opção. Em vez de usar a cor para fazer a mistura, você pode usar as ferramentas de mistura Você pode usar o lenço de papel, ponta ou as hastes de mistura para fazer a mistura Mas, como mencionei anteriormente, para este projeto, decidi não usar nenhuma ferramenta de mistura Eu só vou usar as cores para fazer a mistura. Para continuar usando o amarelo-limão como agente de mistura, aplique gesso pesado com ele para misturá-lo com o amarelo limão, o verde grama e o verde amarelo do anterior E como você pode ver, as regiões onde adicionamos mais verdes são um pouco mais escuras e as regiões onde adicionamos tons mais claros, o amarelo limão anterior é bem mais claro Assim, criamos um gradiente um pouco sutil, além de dar uma aparência um pouco natural à folha. Esta é a nossa primeira camada de mistura de cores Vamos misturar um pouco mais tarde. Por enquanto, aplique presente médio a pesado e faça a mistura da cor dessa maneira. Espalhando as cores um pouco em direção ao caule principal. Agora, para a quarta folha, faça a mesma coisa, misturando as cores dessa maneira, aplicando uma prensa média a pesada para fazer a Não estou espalhando a cor para dentro ou para fora. Estou apenas misturando dessa maneira , sobrepondo amarelo limão por cima Em vez disso, se você quiser criar um gradiente ou se quiser ler o contorno das gotas médias e das veias, pode espalhar a cor de fora para dentro ou simplesmente fazer a postagem Você pode usar a nervura central como diretriz e espalhar a cor para fora Isso cria uma pequena semelhança com as veias que saem do meio das gotas ou você pode simplesmente seguir comigo e fazer a mistura dessa maneira Você também pode usá-lo para expandir um pouco a lateral da folha se não estiver satisfeito com a lateral da folha. Misturando a cor para este. Misturando aqui a cor da folha no caule, temos mais duas folhas Sempre use o lenço de papel embaixo da palma da mão para evitar manchas na cor, pois aqui estamos usando muita cor e muitas camadas Há uma grande probabilidade de as cores ficarem manchadas pela palma da mão Portanto, use lenço de papel ou pano ou qualquer papel embaixo da palma da mão para evitar manchas Se uma pequena quantidade de cor ficar suja por engano, você sempre pode usar a borracha Mas se uma grande quantidade de cor for defumada, será muito difícil removê-la Misturando as cores aqui para a última folha, aplicando pressão média a pesada o mesmo tipo de coisa que fizemos nas folhas anteriores E veja como está saindo lindo e vibrante. Depois de fazer isso, também usaremos o azul mais escuro do verde, verde escuro para criar as vestes centrais e as nervuras. Além disso, adicionarei um pouco de branco para costurar reflexos e destacar E com elas, estamos quase terminando a coloração das folhas, não a coloração, a mistura de todas as folhas Faça um pouco mais de mistura sempre que achar necessário ou onde não estiver satisfeito Estou satisfeito com isso por enquanto. Agora, aqui, estou usando o lado mais escuro do verde, sobrepondo um pouco sobre o verde amarelo para tornar algumas seções do caule um pouco mais Como você pode ver, eu não abordei a seção inteira. Eu adicionei apenas um pouco, pois vamos sobrepor mais cores sobre ela Ao fazer isso, ela se misturará sozinha Então, usando essa cor, o amarelo oliva, sobrepondo-a sobre os verdes, o amarelo limão, bem como o verde que usamos pouco antes E sim, apenas adicionando isso, estamos fazendo um pouco de mistura parcial Percorrendo toda a seção do caule com essa cor, o amarelo oliva. Em vez do amarelo oliva, você também pode usar o amarelo limão, mas decidi torná-lo um pouco diferente. Adicionando à parte inferior do caule um pouco de mistura parcial das cores, um pouco de mistura parcial das usando-a conectada ao mirtilo E com eles, terminamos com o amarelo oliva para o caule. Agora, vamos fazer a coloração do mirtilo. Começamos com o contorno roxo do podra. Agora, aqui, estou usando o azul prussiano para criar a aparência circular do calix Semente circular simples como esta na parte superior dos mirtilos para o calix Em vez dessa cor, se você quiser usar outras variações da cor do azul, você pode fazer isso. Você também pode usar outras variações do roxo. Agora, aqui, vou com o azul celeste, e vamos adicioná-lo logo abaixo da blusa prussiana que acabamos de usar, adicionando-a abaixo do Calex azul prussiano adicionando-a abaixo Como você pode ver, estou sentindo quase toda a região, deixando um pouco de espécie no meio. Aqui, neste momento, estou dando uma textura um pouco mais granulada Posteriormente, usarei mais camadas de cores para fazer a mistura Buscaremos uma textura um pouco mais áspera para todos os mirtilos, adicionando-a para o último mirtilo adicionando-a para o último Agora, um pouco mais para os mirtilos na parte superior, tornando-os um pouco mais grossos, um pouco mais Um pouco de cor é acumulado no topo do halo de óleo. Então, usando o lenço de papel para removê-lo, agora continue deixando-o um pouco mais granulado, adicionando outra camada da cor em cima das bagas azuis, como No início, não cobrimos a seção inteira, mas agora estamos cobrindo a maior parte da seção usando-a. Também estou diminuindo um pouco a intensidade do azul prussiano sobrepondo uma pequena seção desse azul celeste no topo da galáxia azul Então, estamos adicionando um pouco desse azul celeste em cima do Calex azul prusino Voltando mais uma vez com o azul prussiano, adicionando-o principalmente em um lado para tornar esse lado um pouco mais Aqui, estou focando no lado superior esquerdo, criando esse tipo de textura um pouco mais áspera com esse tipo de traços menores e mais ásperos com um azul prussiano Adicionando-o para o último mirtilo aqui, pequenos traços com um azul prussiano Adicione um pouco mais onde achar necessário. Agora, voltando mais uma vez com o azul celeste, estamos fazendo uma pequena mistura parcial das duas Aplique uma predefinição média a pesada para fazer a mistura da pilha dessa maneira Não cubra toda a seção do azul prussiano, cubra apenas algumas seções como essa e espalhe as cores em direção à outra Ao espalhá-lo, tente dar um pouco de contorno, como C, um pouco abaixo, ou você pode ver o C circular para os mirtilos Mais uma vez, voltando com o azul prussiano para tornar a soma da seção um pouco mais detalhada e um pouco mais Tornando a conexão entre os caules e os frutos azuis um pouco mais proeminente com os verdes. Como usamos muitas camadas, acumulou-se muito pó de pitel de óleo, removendo-o usando o rs Agora continuamos com o amarelo-limão, sobrepondo-o sobre os caules para torná-lo um pouco mais claro e aumentando sua espessura um pouco Faça a conexão entre os mirtilos e os caules um pouco mais proeminente e um pouco mais clara, um pouco mais dessa cor Espalhando a cor dessa maneira, fazendo a mesma coisa com o último mirtilo aqui com o azul celeste Espalhando um pouco mais a cor azul prussiana, usando esse azul celeste E com isso, terminamos com a coloração primária de nossos mirtilos Também adicionarei um pouco de branco, mas farei isso mais tarde. Agora, aqui, estou usando verde escuro e criando esse tipo de linhas quebradas para criar a aparência das gotas intermediárias e as veias das nossas folhas Em vez de criar esse tipo de linhas quebradas, você pode usar linhas simples e normais para criar os rasgos médios e as veias Depois de criar os rasgos médios e as veias com isso, também adicionarei outra camada da cor branca para deixá-la um pouco mais destacada ou o que você quer dizer que vou adicionar outra camada de branco por cima dela para costurar um pouco de reflexo nos Crie várias veias nas laterais dos mares assim. Em vez de criar veias retas, estou deixando as veias um pouco mais curvas assim Então, para todas as folhas aqui, faremos a mesma coisa, criando várias nervuras, usando linhas mais curvas, um pouco de linhas mais curvas e quebradas como essa dessa maneira Você pode aumentar ou diminuir o número de veias. Você também pode tornar as veias um pouco mais complexas ramificando as veias em mais seções Adicionando as veias para este quarto. Temos mais três folhas fazendo a mesma coisa, criando várias nervuras menores como essa, usando linhas um pouco quebradas e um pouco mais curvas como esta Mais veias como essa dessa maneira, seguindo a curvatura da folha e adicionando as nervuras dessa maneira Aqui para esta folha, temos uma pequena seção protuberante Então, siga o contorno da folha e deixe as nervuras um pouco mais curvas para aquela região E, finalmente, passando para a última folha, seguindo a seiva curva, adicionando as costelas médias desta forma, e agora criando as nervuras que saem dela, um pouco mais curvas e molhadas com linhas quebradas como Tornando parte da seção do caule e das folhas um pouco mais escuras com esse verde escuro, principalmente a seção onde os mirtilos Agora, examinando toda a seção da haste com ela, e aqui estou aplicando uma prensa média com ela para sobrepor todas as camadas de cores dessa forma E com eles, terminamos com o verde escuro. Inicialmente, decidi que não usaria as ferramentas de mistura para fazer a mistura, mas aqui decidi usar um pouco da haste de mistura Em vez de usar a haste de mistura, se quiser, você pode continuar fazendo a mistura usando o amarelo limão ou o verde amarelo E com eles, terminamos a mistura. E agora, como eu disse anteriormente, usando um pouco de branco para subjugar a intensidade do verde escuro para costurar um pouco de reflexo e os destaques no topo da folha como estes Isso é opcional se você estiver satisfeito com as nervuras centrais na veia ou com o resultado das folhas, não precisa fazer Então, para todas as folhas aqui, adicionarei o branco dessa maneira. Não vou sobrepor esse branco em cima de todas as nervuras centrais das veias Só vou adicioná-lo para as mais escuras, as nervuras centrais e as veias que são Também adicionarei um pouco disso em algumas seções dos itens e, depois de fazer isso, também adicionaremos para os mirtilos Como você pode ver, não estou cobrindo as seções inteiras da rede elétrica e os rasgos médios com o branco Apenas uma pequena seção está sendo coberta por um branco como este. E com elas, terminamos com todas as folhas com o branco. Se quiser, você pode adicionar um pouco mais de branco em algumas das seções. Agora, adicionar o branco para os destaques e o reflexo para os baixos varia. Aqui, estou apenas adicionando o branco no lado superior esquerdo desta forma, pequenos traços com o branco para adicionar os destaques Também estou adicionando um pouco de branco para o interior do calex Você precisará aplicar um pouco de pressão forte para sobrepor o branco sobre o azul E com eles, acabamos com os mirtilos. Voltando com o verde, já que um pouco do branco que usamos anteriormente suavizou muito os verdes Então, para algumas dessas veias, estou adicionando o verde dessa maneira. Se você está satisfeito com suas folhas, não precisa fazer isso. Remova o excesso de óleo pistilo der. E com isso, terminamos esse projeto. Espero que você tenha gostado de pintar isso. Isso foi muito divertido de pintar, e isso era bem menor. E eu gostei muito de pintá-lo. Nos vemos no próximo projeto, feliz pintura. 10. Colheita de mirtilos transbordante: Bem-vindo ao transbordante Blueberry Harvest. Vamos começar com um simples lápis. Aqui, não vou criar cada mirtilo individual, mas aqui, estou simplesmente esboçando o favor onde adicionaremos mirtilos, e aqui na parte superior, adicionaremos várias folhas, cinco ou seis folhas cinco ou seis Para este lugar aqui, adicionaremos vários mirtilos Também adicionarei alguns mirtilos no canto inferior esquerdo Aqui, estou começando diretamente com a casca amarela. Então, usando essa casca amarela para criar vários mirtilos Vamos criar vários mirtilos menores. Aqui, você pode aumentar e aumentar o número e o tamanho dos mirtilos Aqui, criarei cerca de 15 a 20 mirtilos. A maioria dos mirtilos da frente será completada circular c completa de diamante e outros que estão atrás dela Apenas uma pequena parte dela será visível dessa forma. Você pode me acompanhar e criar o mesmo tipo de mirtilo que estou criando aqui ou pode criá-lo do seu próprio jeito Quanto às cores, vou usar amarelo limão, verde limão e amarelo pálido para as folhas Quanto aos mirtilos, temos azul celeste, roxo claro e flor de safira Também vou usar um pouco de verde para criar sados e um pouco de preto e branco Agora vamos criar uma saída de fumaça onde saem coisas simples como essa Aqui também, se quiser, você pode alterar as infiltrações nas laterais da folha Pois uma ou duas das folhas entre as seções ficarão escondidas atrás dos mirtilos Vamos adicionar mais uma folha aqui. E sim, terminamos com isso. E como eu estava mencionando, alguns mirtilos aqui no canto inferior esquerdo Se quiser, você também pode adicionar alguns mirtilos no lado direito. Adicionando mais um aqui, logo ao lado. Vamos fazer com que sejam três. Aqui, temos um pouco mais de espaço, então vamos criar mais algumas folhas. Então, este será nosso esboço simples para os mirtilos. Se você quiser fazer alterações no ajuste dos mirtilos, se quiser adicionar mais algumas, você pode fazer isso Mas estou satisfeito com o número de mirtilos e folhas Vamos começar com a coloração. Aqui, estou começando com um azul safira para criar a estrela simples Calex Então, para todos os mirtilos aqui, adicionarei o calx assim Faça algumas alterações e ajuste os goles do calex, tente torná-lo um pouco irregular e desigual Portanto, alguns dos cex serão um pouco menores, outros serão bem grandes e alguns terão cinco pétalas, outros terão seis ou sete unidades Portanto, faça alterações nas peneiras e nos tamanhos do calex Então, aqui, temos um, dois, três, quatro, cinco, seis, sete, oito, 19, 11, 12, 13, 14, 15, 16, 17, 18, 19, 20, 21, 22, 22, 24, 24, 24, 24, 24, eu tenho cerca de 24 a 26 borrries Deixe-me saber quantos blbrries você criou na seção de discussão Adicionando-o aqui para este. Como você pode ver, eu não adicionei o cálice na porção central para todas as bagas azuis Para alguns deles, eu o adicionei na parte superior ou alguns na parte inferior. Agora, use esse azul safira para semear um pouco, adicionando-o principalmente em um lado Basta adicionar um pouco em um lado dos mirtilos, no lado em que você deseja costurar um pouco de Adicionando-o no lado que você deseja torná-lo um pouco mais escuro Além disso, como isso é um pouco complicado, pois temos muitos mirtilos, as sombras dos mirtilos lançadas pelos outros mirtilos serão um pouco diferentes, pois a serão um pouco diferentes, pois luz está caindo do lado superior direito, então o sadoh se formará no lado esquerdo, mas por causa dos sados criados por outros mirtilos em outros mirtilos, mas por causa dos sados criados por complicado, pois temos muitos mirtilos, as sombras dos mirtilos lançadas pelos outros mirtilos serão um pouco diferentes, pois a luz está caindo do lado superior direito, então o sadoh se formará no lado esquerdo, mas por causa dos sados criados por outros mirtilos em outros mirtilos, vamos têm sombras à esquerda e à direita. Portanto, adicione as sombras, considerando que a luz está caindo do canto superior direito, e também considerando que as sombras são projetadas pelos outros mirtilos Adicionando o sappirebue para os três mirtilos aqui. E com eles, acabamos com o azul safira para os conjuntos mais escuros do mirtilo Agora, aqui, estou usando o azul celeste, e vamos sobrepor esse azul celeste sobre o azul safira que acabamos de usar e fazer uma pequena mistura das cores aplicando pressão média a Basta envolver a blusa de safira com esse azul celeste e misturar um Esse processo vai levar um pouco de tempo. Para todos os mirtilos aqui, vou usar isso. E e e se você quiser torná-lo um pouco mais interessante, você pode deixar alguns dos mirtilos um pouco mais escuros, então você pode usar azul cobalto ou azul ultramarino E para outros, você pode usar tons mais claros, como azul celeste. E você também pode deixar alguns deles um pouco mais escuros usando pretos e Então, se você quiser experimentar, você pode fazer isso sozinho. Aqui, vou manter as cores dos mirtilos um pouco semelhantes Então, eu só vou usar esse azul celeste, azul safira e roxo claro Então, vamos fazer com que os mirtilos tenham um pouco de cor roxa Mas se você quiser experimentar diferentes sementes de mirtilos, pode continuar usando diferentes tons de azul A sobreposição fica em cima do si fire blue, aplicando freezer médio a pesado e estendendo-o um pouco para o outro lado Tente evitar sobrepor isso na parte superior do Calex. Estamos quase com metade dos mirtilos. Você tem mais alguns aqui. Tente evitar sobrepor essa cor ao amarelo pálido que usamos para criar os contornos dos mirtilos Estendendo um pouco as cores. Agora temos mais quatro ou cinco aqui. Se você quiser, você também pode criar gráficos da mesma forma Agora vamos para os mirtilos aqui na parte inferior. azul safira neste mirtilo está na parte inferior esquerda, então adicione azul celeste nessas regiões, sobrepondo-o ao azul safira, aplicando freezer médio a pesado e estendendo-o um Agora, adicione mais Sky Blue sempre que achar necessário. Adicionando um pouco mais aqui para este. Nós terminamos com o céu azul. Se necessário, adicione um pouco mais onde achar necessário. E com eles, terminamos com o azul celeste. Então, aqui estou usando o roxo claro. Como mencionei, vou fazer esse mirtilo roxo. Então, usando esse lado mais claro do roxo, para torná-lo um pouco mais escuro, você pode usar malva ou lilás você pode usar malva Basicamente, preencheremos a seção restante com esse roxo claro, sobrepondo-o ao azul celeste e aplicando um pouco de predefinição média para misturar o pacote com a cor azul celeste e a flor de safira Tente evitar adicioná-lo em cima do calx. Você pode adicioná-lo um pouco para a parte interna da calx, mas evite adicioná-lo na parte superior da seção de contorno Então, você pode ver que apenas adicionando esse pouco de roxo claro, nossas bagas azuis parecem um pouco mais vibrantes e um pouco mais coloridas. E temos uma pequena transição entre os assentos escuros e os iluminados da cor. E como não estamos adicionando as cores em cima do amarelo rosa que usamos para criar os contornos, vamos torná-lo um pouco mais interessante Evite borrar a cor. Estou usando o lenço de papel debaixo da palma da minha mão. Adicionando-o com cuidado para as regiões menores. Aplicar pressão média a forte com ele para misturá-lo com o azul celeste e o azul Safire de Este é um dos meus projetos favoritos desta turma. Deixe-me saber qual projeto é o seu favorito desta aula. Torne isso um pouco mais interessante, você pode usar lilás ou boca para os mirtilos que estão embaixo desses Assim, você pode usar os conjuntos mais escuros do lilás e da boca para colorir esses mirtilos Temos mais alguns mirtilos aqui, um pouco de cor que devemos usar para removê-los Agora, vamos continuar com os mirtilos restantes. Adicionando esse roxo claro à área restante, bem como sobrepondo-o sobre o azul celeste e o azul safira e combinando um pouco da mistura parcial da Também usarei o cinza para criar os sados mais tarde. E quanto às folhas, vamos mantê-las meio do fogo brando usando três ou quatro cores, principalmente amarelo pálido, amarelo limão, amarelo limão e verde limão Então, criaremos tons um pouco mais claros da folha. Se quiser torná-lo um pouco mais escuro, você pode fazer isso usando tons mais escuros de verde, verde radiante, verde-grama e verde Adicionando-o para este, logo ao lado das folhas. Isso vai levar um pouco mais de tempo, pois temos mais alguns mirtilos para adicionar o leve roxo Tente não sobrepor o leve roxo sobre o amarelo pálido que usamos para criar os contornos do mirtilo Também faça um pouco de mistura, onde a intensidade do azul safira é um pouco maior Portanto, se você tiver muito azul safira para alguns dos mirtilos, sobreponha esse roxo claro e aplique um espremedor para misturá-lo a fim de reduzir um pouco a intensidade do azul safira E com eles, terminamos principalmente com todos os mirtilos aqui, passando para os três mirtilos na parte inferior, fazendo a mesma coisa, preenchendo a área restante com esse roxo claro, bem como sobrepondo um pouco sobre o azul celeste e o azul safira e fazendo uma mistura parcial da cor, adicionando-a o azul safira e para a passando para os três mirtilos na parte inferior, fazendo a mesma coisa, preenchendo a área restante com esse roxo claro, bem como sobrepondo um pouco sobre o azul celeste e o azul safira e fazendo uma mistura parcial da cor, adicionando-a para a segunda E finalmente, passando para o terceiro, terceiro e último aqui. Se quiser, você ainda pode adicionar mais alguns mirtilos para a seção inferior Eu não vou fazer isso, mas se você quiser deixá-lo um pouco mais lotado, você pode fazer isso Agora, adicione mais roxo claro sempre que achar necessário em algumas regiões. Adicionando-o aqui para torná-lo um pouco mais claro, sobrepondo-o ao azul safira Tornando este um pouco mais circular e seguro. Tornando este um pouco maior. Decidi usar um pouco desse roxo claro para o interior do Calex Então, basta criar pequenos traços para o interior do Calex com esse Sim, com esses, acabamos com o roxo claro. Se necessário, adicionarei um pouco mais de roxo claro, mas acho que terminamos com isso. 11. Folhas vibrantes: Agora, vamos fazer a coloração das folhas. Aqui, estou começando com o amarelo limão, adicionando esse amarelo limão dessa maneira, criando esse tipo de traços aleatórios, um traço aleatório um pouco maior Adicionando esse tipo de traços aleatórios meio maiores desse amarelo-limão no interior da folha Não estou cobrindo a seção inteira, usando um pouco de técnica de rabiscar para algumas seções da folha Adicionando-o para a última folha aqui. Então, isso funcionará como base e deixaremos a folha um pouco mais clara por dentro. Adicionando um pouco mais para as outras folhas aqui para torná-lo um pouco mais claro. Continuando com este lado do verde. Portanto, sobreponha isso sobre o amarelo-limão, além de adicioná-lo sobre a deriva intermediária e logo ao lado das seções delineadas Aqui, também, estou criando alguns traços aleatórios com ele. Sobrepondo-o sobre os caules, tornando-os um pouco mais escuros Isso foi adicionado ao lado da seção de contorno, bem como um pouco para as costelas médias Para este, adicione um pouco mais de amora para semear os sados Para este, também, adicionei um pouco mais para os sados. Agora, vamos fazer a mistura das cores Aqui, para deixar isso um pouco mais claro, estou usando esse verde limão e usando esse verde limão e aplicando um pouco de pressão média, sobrepondo isso sobre o amarelo limão e o verde que acabamos de usar para criar esse tipo de coloração para nossas folhas Em vez desse verde, se quiser, você pode usar o verde amarelo ou outros estados do verde claro. Você também pode usar amarelo pálido para fazer a mistura para criar o fundo ou a coloração das folhas Então, usando esse verde limão e estendendo o verde que acabamos de usar anteriormente, usando esse verde limão e estendendo o lado mais escuro do verde em direção ao centro, também se sobrepondo às nervuras médias que acabamos de nervuras médias Estendendo um pouco mais aqui para torná-lo um pouco mais escuro para sados lançam meus mirtilos Aqui, como você pode ver, estou aplicando um pouco mais de prensa para fazer a mistura da cor, um pouco de mistura parcial da cor, tornando os contornos do caule um pouco mais Agora, use o verde-limão e faça a mistura final das cores, aplique uma forte pressão com sobreposição sobre todas as cores e, sim, vamos misturá-lo Estendendo a cor, os assentos mais escuros do verde em direção ao centro e, para o centro, estendendo-o um pouco para Aplique uma prensa pesada com ela. Se quiser deixá-lo um pouco mais escuro, você pode usar o outro lado do verde e usá-lo para fazer a mistura Ou se quiser torná-lo um pouco mais claro, você pode usar amarelo pálido para fazer a mistura Além disso, se você quiser manter as folhas um pouco tóxicas, não precisa fazer a mistura Nesse caso, você pode usar um lado um pouco mais escuro do verde para criar as gotas vermelhas e as veias para que você possa preservar a textura áspera das Você também pode usar um pouco de rabisco ou pontilhamento para criar uma folha texturizada, definindo um pouco a inclinação da folha com este oh para as três folhas restantes deste lado, aplicando uma prensa pesada com amarelo limão e misturando todas as cores com ela amarelo limão e Então, essas duas folhas ficarão um pouco mais escuras por causa do sados lançado pela outra folha e um pouco de sados um pouco mais escuras por causa do sados lançado pela outra folha e um pouco de sados pelos mirtilos. Adicionando-o ao último, aplique um pouco mais de prensa para fazer a mistura Adicionado com cuidado perto do mirtilo, não queremos que o amarelo pálido se misture com os verdes Agora adicione mais amarelo-limão sempre que achar necessário. Também o estou usando para deixar a infiltração das folhas um pouco mais definida Removendo o pó do pastel oleoso. Agora, usando um lado um pouco mais escuro do verde para criar as gotas médias e as Se você quiser mantê-lo como está, sem gotejamentos ou veias, pode simplesmente deixá-lo como está, ou pode simplesmente seguir comigo e criar as gotas intermediárias e as veias dessa maneira Torne isso um pouco mais interessante. Você pode usar duas ou três camadas de verde para criar variedades de gotas intermediárias nas veias. Com eles, terminamos com os três primeiros. Vamos fazer os três restantes. Mais tarde, também vou diminuir um pouco sua intensidade. Adicionando para este, veias pequenas e nervura central grande. E para o último, adicionando as veias que saem das costelas médias E com elas, estamos então com as nervuras centrais e as nervuras, fazendo um pequeno contorno dessa folha para torná-la um pouco mais escura, sobrepondo-a um pouco no Estendendo-o em direção aos mirtilos. Também o uso para tornar a infiltração das folhas um pouco mais detalhada e um pouco mais definida Agora, para moderar um pouco, desta vez estou usando um pouco de amarelo pálido sobrepondo esse amarelo pálido sobre o verde que acabamos de usar para os caules, as gotas médias Em vez disso, se quiser, você também pode usar o talão de mistura para a ponta Q. Mas para este projeto, decidi que não vou usar nenhuma ferramenta para fazer a mistura das cores, então não vou fazer isso Mas se você quiser, pode continuar com isso. Ou se você quiser manter a folha texturizada como está, não precisa fazer a mistura aqui usando o amarelo pálido Aplicando um pouco de pressão sobre ele sobre o verde que usamos para criar os menus e as veias O objetivo aqui não é cobrir todo o sexon , mas apenas subjugar um pouco sua intensidade E com elas, terminamos com as folhas. Agora, vou criar sados simples usando esse cinza, adicionando um pouco de sados dessa maneira Então, para todos os mirtilos aqui, adicionaremos os sados desta forma Para tornar os sados um pouco mais realistas, você também pode usar um pouco de azul safira, adicionar o azul safira ao lado dos mirtilos e depois usar o verde para cobrir a parte superior para que você possa , dessa forma, obter um pouco de sado azul. E com eles, terminamos com o sadosG com o amarelo pálido para deixar os contornos você também pode usar um pouco de azul safira, adicionar o azul safira ao lado dos mirtilos e depois usar o verde para cobrir a parte superior para que você possa , dessa forma, obter um pouco de sado azul. E com eles, terminamos com o sadosG com o amarelo pálido para deixar os contornos um pouco mais realistas mais definido. Em algumas das seções, adicionei erroneamente o azul e o Então, para essas seções, adicione um pouco de amarelo pálido. Isso é anal. Se você está satisfeito com seu projeto, não precisa fazer isso Adicionando para as bagas azuis aqui, isso ao lado das folhas. Você também pode usar branco em vez do amarelo pálido para deixar os contornos um pouco mais E estamos quase terminando com isso. Além disso, se quiser, você também pode usar um pouco de branco para criar alguns destaques para algumas seções dos mirtilos, um pouco de destaque para as folhas também. Adicionando um pouco mais de dor para algumas regiões, usando cinza para adicionar os cytos da folha que eu esqueci Adicionando um pouco mais de tristeza para algumas regiões. E com isso, terminamos esse projeto. Espero que você tenha gostado de pintar este. E eu vou ver, no próximo projeto, pintura feliz. 12. Ramo de frutinhas: Bem-vindo a este projeto Berry branch. Vamos começar com um esboço simples. Aqui, criaremos alguns mirtilos e limas com mensagens de texto, um total de 15 a 20 mirtilos de vários À medida que avançamos de cima para baixo, aumentarei o número do site na seção inferior diminuiremos o tamanho do mirtilo Vou criar vários galhos e adicionar vários mirtilos, 15 a 20 no total Você pode variar os lados das sementes, bem como a colocação dos mirtilos, conforme achar Você também pode criar outros tipos de folhas. Aqui, criarei versões um pouco mais simples da folha Além dos galhos maiores, também criarei alguns galhos menores com poucas folhas menores. Quanto às cores, vou usar verde menta e verde radiante para as folhas Para a planta, usarei umber bruto misturado com as duas variações do verde Também vou usar um pouco de ocre amarelo. Além disso, usaremos roxo real e azul prussiano e um pouco de azul celeste para nossos mirtilos Criando várias frutas aqui. Também estou usando um pouco as laterais. Se você quiser variar com mais, você também pode fazer isso. Adicionando mais alguns aqui para a parte inferior. Vou criar dois galhos principais e, em seguida, alguns caules saindo deles. Vamos adicionar mais alguns aqui. Então, essa será a filial principal. E vamos criar uma licença aqui. Vou comprar esse tipo de versão muito simples da folha. No lado direito, também, adicionarei dois ou três mirtilos Este é o nosso ramo principal, e agora vamos adicionar algumas folhas. Algumas das folhas ficarão escondidas pelos mirtilos. Não vou adicionar tantas folhas ao lado ou atrás dos mirtilos, pois isso tornará o processo um pouco complicado e levará mais tempo Então, principalmente, vou avisar as folhas nas laterais dos mirtilos Um total de cinco a oito naves maiores e, em seguida, algumas linhas menores Outra filial aqui. Estendendo um pouco. Em galhos ou caules menores, adicionarei folhas menores. Adicionando mais alguns mirtilos na parte superior. Adicionar uma folha para trás desse cacho de mirtilos. Mais um caule menor saindo do galho principal. E com eles, terminamos com nossos esboços a lápis. Se você quiser fazer alterações e ajustes, sinta-se à vontade para fazer isso. Sorte de apagar o desenho a lápis e faremos a coloração Este projeto também está dividido em duas partes. Essa é a primeira parte. Aqui, faremos a coloração dos mirtilos e um pouco dos galhos E então, na próxima seção deste projeto, vamos colorí-lo completamente. Aqui, estou começando com o verde menta para colorir nossas folhas. Essa será a primeira camada. No momento, estou usando para fazer o contorno das folhas Aqui estou eu, artista Gene Boss, pastel a óleo. Criando várias folhas pequenas para os galhos menores aqui. Uma das folhas maiores que fica por trás das bagas azuis. Folha maior aqui no topo. Temos mais duas ou três folhas. Esta será a maior folha aqui. Agora, três ou quatro folhas aqui. Então, uma das folhas está dobrada assim. Se quiser criar outras folhas dobradas, você pode fazer o mesmo tipo de folhas que criamos no primeiro ou no segundo projeto Então, basicamente, eu fiz o esboço de todas as folhas aqui Se necessário, adicionarei mais algumas folhas pequenas. Mas, por enquanto, terminamos com a rainha mental. Usando a sala para fazer o contorno das hastes. Usando este rum, mas para fazer o contorno dos caules e galhos médios Ainda não estou adicionando nenhuma espessura aos galhos. Eu vou fazer isso mais tarde. Por enquanto, basta examinar aproximadamente a seção de contorno com os galhos e os caules com esse número bruto Agora vamos para nossos mirtilos. Aqui, estou usando cola prussiana. E vamos fazer o esboço de todos os mirtilos. Ainda assim, se você quiser variar as sementes nas laterais dos mirtilos, bem como a localização dos mirtilos, você pode fazer isso Se quiser torná-lo um pouco menos complicado, você pode reduzir o número de mirtilos ou, se quiser torná-lo mais complicado ou cheio de mirtilos, pode adicionar Você pode adicionar mais mirtilos e também usar umber bruto mais uma vez para estender alguns dos galhos e adicionar vários mirtilos neles Agora aqui para o galho menor, um pequeno mirtilo aqui E com eles, terminamos com uma proteína azul para os mirtilos Decidi criar mais um mirtilo menor na parte superior Aqui temos um total de 20 mirtilos. Um pouco de pastel oleoso estava borrado aqui, então E para evitar mais manchas na cor usando o lenço de papel e minha palma, vamos fazer a coloração para o cex de Aqui, eu decidi usar o carneiro, mas para fazer isso. Ponto muito pequeno com um número cru no centro de nossas bagas azuis Não particularmente no centro, mas principalmente no meio dos mirtilos Também vou tirar um pouco do centro para adicionar pontos menores com esse número bruto cálice de nossos mirtilos. Vamos adicionar um pouco mais detalhes definindo a inclinação do nosso mirtilo ao redor dos pequenos pontos que criamos com esse número bruto Aqui, criaremos mirtilos um pouco texturizados Não vou fazer nenhuma mistura usando ferramentas de mistura , como o bastão de mistura QTI ou papel de seda Mas se você quiser obter uma consistência suave e uniforme da cor, você também pode fazer a mistura suave e obter mirtilos com casca uniforme e consistente Mas vou deixar nossos mirtilos um pouco texturizados. Adicionando um pouco de azul lúcido para o interior do calec Um, agora preenchendo um pouco mais desse telefone azul prussiano o interior da infiltração circular ou elíptica que criamos com rum agora preenchendo um pouco mais desse telefone azul prussiano o interior da para o o interior do calec Um, agora preenchendo um pouco mais desse telefone azul prussiano o interior da infiltração circular ou elíptica que criamos com rum para o Calex. Adicione apenas um pouco desse azul prussiano. Posteriormente, tornaremos a infiltração dos mirtilos um pouco mais definida E com isso, terminamos com o telefone azul prussiano agora Aqui, estou usando roxo real. Aplicando pressão média com o roxo real e criando esse tipo de pincelada pequena em um lado de nossos mirtilos um lado de nossos Então, esses lados serão os mais escuros. Portanto, dependendo de onde você está considerando, a luz está caindo do roxo real do outro lado. Então, se você está considerando que a luz está caindo do lado superior direito , você terá que adicioná-la no lado inferior esquerdo. E se você está considerando que a luz está caindo do lado esquerdo, então você terá que adicionar a coloração roxa real no lado inferior direito. Além disso, você também terá que fazer um pouco de variação dependendo das sombras projetadas por outros mirtilos Ele agora eu decidi torná-lo um pouco mais escuro, então adicionando um pouco mais desse roxo real para torná-lo um pouco mais escuro Então, farei a mesma coisa com todos os luebries restantes Misturando um pouco usando esse branco, sobrepondo esse branco sobre o azul prussiano o roxo real que acabamos de adicionar e misturando parcialmente as cores aqui para obter textura suficiente para nossas barras azuis. Então, farei a mesma coisa com farei a mesma coisa todos os Isso vai levar um pouco de tempo, pois temos muito mirtilo, mas basta aplicar uma pressão média a alta com o branco e fazer uma mistura parcial das cores, o azul prussiano e o roxo real Tente não misturar as cores com um marrom no centro que usamos anteriormente para o cex de nossos Se você quiser adicionar um pouco mais de variação na cor, você também pode usar tons um pouco mais escuros e claros da vista Mas, por enquanto, vou usar o branco e fazer uma mistura parcial para todos os mirtilos Aqui, estou criando pincéis ou pinceladas um pouco menores para fazer essa mistura parcial Em vez de criar esse tipo de traçado um pouco menor, se eu tivesse criado um traçado um pouco maior , as cores teriam sido estendidas a partir da posição em que eu o adicionei. Então, eu quero manter os roxos e o azul Bruin onde estão Então, principalmente, estou criando esse tipo de movimentos respiratórios menores sobrepondo-os sobre eles e estendendo um pouco, nem Criando cuidadosamente esse tipo de traços menores e, sim, fazendo um pouco de mistura parcial Não consigo transmitir isso adequadamente, mas o que quero dizer é que se você aplicar um freezer pesado com este vinho e estender muito as cores , o roxo se estenderá para todas as bagas azuis, e eu não quero fazer isso Quero que o roxo permaneça onde eu o adicionei. Só vou estender um pouco o roxo. É por isso que estou criando traços menores com o pastel oleoso e estendendo-o apenas um pouco partir da produção em que o adicionei Ok. Estamos na metade desses mirtilos. Temos mais alguns mirtilos. Portanto, continue criando esse tipo de pincel ou pinceladas menores e fazendo uma mistura parcial da cor com esse Ainda assim, se quiser dar textura um pouco suave, você pode aplicar uma forte pressão ou usar ferramentas de mistura para fazer a mistura de nossas cores Mas aqui para este projeto, manterei nossos mirtilos em pequenas mensagens de texto, então não vou fazer isso Então, continue criando esse tipo de pincel ou pinceladas menores e fazendo uma mistura parcial da cor com esse Então, aqui estamos com os últimos três mirtilos, fazendo a mistura parcial deste Agora, passando para a penúltima e fazendo uma mistura parcial da cor com esse branco Adicionando mais branco e estendendo um pouco os roxos. E, finalmente, vamos fazer a mistura parcial dos últimos mirtilos aqui, criando pequenos traços de mandíbula, criando pequenos traços de mandíbula, destacando os roxos só E com isso, terminamos com uma mistura parcial de todos os nossos mirtilos Agora adicione mais branco sempre que achar necessário para os mirtilos você não está satisfeito em adicionar mais branco para alguns dos mirtilos e estender um pouco os roxos Você também pode usar esse branco para tornar a infiltração um pouco mais definida, sobreponha esse branco sobre o azul prussiano para tornar a infiltração Já que não usaremos nenhuma ferramenta ou lápis de cor para fazer o esboço aqui Então, estou usando diretamente as cores para fazer o contorno e torná-lo um pouco mais nítido e um pouco mais oval de seiva para nossos mirtilos mais oval de seiva para Ao fazer isso, também estamos tornando-o um pouco mais suave e estendendo um pouco a lateral Então, principalmente nesta parte do projeto, vou cobrir apenas os mirtilos E na próxima parte do nosso projeto, adicionaremos a cor de nossas folhas usando verde menta, viridiano e ocre amarelo Também faremos a coloração todos os nossos galhos e caules. Continue usando esse branco para fazer uma mistura um pouco melhor da cor Na maioria das vezes, estou subjugando um pouco a intensidade da prosa azul, sobrepondo esse branco por cima Tratando traços menores com esse branco e sobrepondo o roxo real e o azul prussiano Se você está satisfeito com a coloração de suas bagas azuis e com a textura que obteve, não precisa exagerar Deixando o azul prussiano um pouco mais claro aqui Agora, o último aqui, sobrepondo esse branco sobre o azul prussiano Não. Adicione um pouco de branco para esta região também. Agora, voltando mais uma vez com o azul prusino para deixar a parte central, o calx um pouco mais Se você quiser deixar a central um pouco mais definida, você pode criar as cinco pétalas como para a galáxia de nossos mirtilos Não vou fazer isso aqui, mas em nossa próxima parte do projeto, farei um pouco mais de ajuste. E com eles terminamos com essa parte. Nos vemos na próxima parte deste projeto. 13. Caules e folhas: Bem-vindo à segunda parte do galho da baga. Vamos colorir nossas folhas. Aqui, estou começando com o viridiano. Como mencionei, na maioria das vezes, criaremos um pouco de textura áspera, coloração para nossas folhas plantas e frutos azuis Então, usando esse verde viridiano para a parte dobrada de nossa folha, adicionei um pouco mais de verde aqui para torná-la um pouco mais escura Adicionar um pouco desse pomar amarelo para deixar algumas seções de nossas folhas um pouco mais claras e, em seguida, adicioná-lo para toda a seção, principalmente um pouco ao lado da costela média Aplicando uma prensa média com esse ocre amarelo e criando esse tipo de traços de latão menores ambos os lados do midrum Em vez desse ocre amarelo, se você quiser torná-lo um pouco mais claro, você também pode usar os outros lados do amarelo. Usando o verde menta que usamos anteriormente, faça o contorno e preencha toda a seção com ele Comece aplicando uma prensa baixa e, à medida que avança, aplique um pouco mais de pretensão Vamos cobrir toda a seção e cobri-la sobre o ocre amarelo que acabamos de Em vez dessa combinação de cores, se você quiser usar outras cores, você também pode fazer isso. Agora, aqui, estou aplicando um pouco mais de predefinições para obter uma mistura um pouco melhor das cores, dos amarelos e do verde menta Faremos a mesma coisa com as folhas restantes aqui. Passando para a folha aqui, a primeira que começamos. Seguindo a curva da folha e cobrindo esse verde menta sobre o ocre amarelo e descascando o resto do espaço Passando para este. Então, sim, faremos basicamente a mesma coisa com as folhas restantes, começando com um pouco de baixa pressão. E à medida que progredimos, aplicaremos um pouco de pressão fraca e a sobreporemos sobre o ocre amarelo e tentaremos misturar um pouco as cores para mistura das cores Como nosso objetivo é uma textura um pouco mais áspera, não vou aplicar muito aparelho ortodôntico E para as folhas que estão ao lado ou sob as bagas azuis, adicione as cores com cuidado. Não queremos que o azul se misture com os verdes, então adicione-o com cuidado aqui Também vou criar esse tipo de folhas menores. Estou usando o tamanho das folhas menores. Mas se você não quiser fazer isso, pode simplificar e colorir apenas as folhas que criamos. Mas se você quiser me acompanhar e criar várias folhas menores, você também pode fazer isso. Adicionando a cor da maior folha que criamos, sobrepondo-a sobre o ocre amarelo Tornando os tamanhos dessas folhas um pouco maiores. Para esta folha aqui que está embaixo de todos esses mirtilos, apenas uma pequena porção dessa folha é visível Agora, para as folhas aqui, para a parte inferior, estendendo o verde do vento e cobrindo-o sobre o ocre amarelo Também vou usar um pouco dessa cor em cima do âmbar para os caules principais e os galhos Por enquanto, terminamos com isso. Se quiser deixar algumas folhas um pouco mais claras, você pode adicionar um pouco mais de ocre amarelo por cima Reutilizando esse verde viridiano para adicionar as costelas médias e as nervuras, assim como o usaremos para refinar um pouco mais a infiltração da folha Basicamente, você pode considerar que também faremos um pequeno esboço com ele E mais tarde, para subjugar sua intensidade, a intensidade desse verde viridiano para torná-lo um pouco mais suave Vou adicionar outra camada de verduras por cima. Como você pode ver aqui, estamos usando principalmente tons suaves da coloração para criar nossas bagas azuis e o galho Mas se você quiser dar uma aparência um pouco mais nítida e definida, você pode manter o verde viridiante Você não precisa adicionar outra camada de verde em cima desse verde viridiano posteriormente Adicionando as costelas médias e as nervuras das folhas aqui. Use o lenço de papel para evitar manchas no cólon pela palma da Agora, vamos fazer o esboço das três folhas restantes na parte superior Para as folhas menores, eu adicionaria os rasgos médios ou as nervuras Apenas um pequeno rasgo médio, se necessário. Caso contrário, vou deixar como está. Fazendo o esboço de algumas folhas que eu esqueci de fazer Agora, para as folhas pequenas, como mencionei, fazendo apenas um pequeno contorno, não estou adicionando os rasgos médios ou as nervuras, simplesmente delineando Agora, vamos subjugar um pouco sua intensidade. Então, adicione outra camada desse verde menta em cima do verde viridiante que acabamos Portanto, aplique uma reserva de lóbulo médio com esse verde menta e sobreponha-o sobre o verde viridiante que acabamos de o verde viridiante OK. Basta sobrepor esse verde menta em cima de toda a seção da folha e, assim, reduzir a intensidade do verde de identificação que usamos Em vez de usar isso, se quiser, você também pode usar o branco para torná-lo um pouco mais claro, ou você também pode usar um pouco de amarelo para torná-lo um pouco amarelado Além de adicioná-lo em cima do verde verde, também o estou adicionando entre as diferentes seções da folha. Além disso, como você pode ver, estou adicionando esse verde menta após a infiltração da folha, adicionando-o entre as diferentes nervuras que criamos Você também pode usá-lo para redefinir os tamanhos da folha. Agora, vamos fazer a mesma coisa com as folhas restantes. Vou adicionar mais algumas folhas no topo mais tarde. Mas, por enquanto, continuando com esse verde menta. Não vou criar nenhum plano de fundo adicionar abelhas ou criar sombras Se você quiser fazer isso, você pode fazer isso. Mas aqui, eu só vou criar esses vários mirtilos e os galhos Sobrepondo isso sobre o verde radiante e estendendo-o um pouco para diminuir sua intensidade, além de tornar a infiltração um pouco mais nítida, um pouco mais o verde radiante e estendendo-o um pouco para diminuir sua intensidade, além de tornar a infiltração um pouco mais nítida, um pouco mais definida. Agora, para este, a mesma coisa. Então, isso vai levar um pouco de tempo. Temos mais duas ou três folhas e, em seguida, também criaremos mais algumas folhas no topo. E então temos que subjugar a intensidade da soma das folhas menores Adicionando cuidadosamente a seção separada que criamos. Estamos colocando-a em cima do gradiente verde e redefinindo um pouco a visão e as laterais da folha Adicionando-a a esta, a folha que fica sopra as bagas. Ainda assim, se quiser adicionar mais algumas folhas, você pode fazer isso. Isso tornará o projeto um pouco mais vibrante. Eu não vou fazer isso, mas se você quiser, pode criar mais algumas folhas. Você pode adicionar folhas maiores na parte superior do que um pouco de folhas menores aqui. Acho que você pode adicionar quatro ou cinco folhas maiores e depois seis ou sete folhas menores. Você também pode adicionar mais alguns galhos e colorir da mesma maneira. Depois de fazer isso, vamos colorir os caules e os galhos e usar um pouco de branco para adicionar destaques em algumas seções para mirtilos ou folhas, se necessário Mais uma vez, usando o verde radiante, deixe a seção um pouco mais escura Voltando com o verde menta para as folhas menores, sobrepondo-o ao verde radiante e diminuindo sua intensidade, fazendo esse tipo de mistura parcial para as folhas que criamos , as folhas Agora, como eu estava mencionando, criando mais algumas folhas menores na parte superior, sobrepondo-se ao verde menta E agora, mais uma vez, voltando com o verde menta e sobrepondo-o ao verde ridente, estendendo também um pouco o tamanho da folha, tornando-as um pouco maiores estendendo também um pouco o tamanho da folha, tornando-as um pouco Se você quiser dar uma sonoridade um pouco mais definida, você também pode fazer isso, mas vou manter assim uma textura um pouco mais definida para nossas folhas Agora, adicionando mais verde menta sempre que eu achar necessário. Portanto, adicione-o principalmente no topo do gradiente verde para diminuir um pouco mais sua intensidade E com elas, adicionamos as folhas por enquanto. Se necessário, adicionarei um pouco mais de cores posteriormente. Aqui, mais uma vez, estou usando armadura bruta para os caules principais e os galhos, dando um pouco mais de espessura Aqui, para fazer um sequenciamento, estou aplicando um pouco de freezer médio e apenas examinando os contornos dos galhos e caules que fizemos, adicionando-os cuidadosamente entre as Adicionando um aqui. Agora vamos para a seção superior. Também estou adicionando mais algumas ramificações adicionais. Se você não quiser fazer isso, basta seguir os contornos que criamos anteriormente e revisá-los, dando um pouco de espessura para a parte superior, tornando-a um pouco mais fina Agora vamos fazer com que seja um pouco de verde. Então, um pouco desse verde viridiante em cima do Como você pode ver, estou aplicando uma pressão muito baixa com ele e não vou subjugar a intensidade do marrom com o verde Apenas um pouco desse verde viridente para deixar os caules um pouco esverdeados Criando um pouco mais de detalhes para as hastes. Criando esse tipo de pequena projeção para as hastes. Agora vou com o verde menta. Como fizemos anteriormente com o verde viridiano cobrindo um pouco desse verde menta sobre a rumba Aqui estou aplicando um pouco mais de umidade em comparação com o verde midiano Então você pode ver que estamos fazendo um pouco de mistura parcial usando isso, já que a intensidade do Rumber é bem O verde menta, que tem uma consistência um pouco mais clara da cor, não supera o marrom, então use-o para fazer uma pequena mistura parcial dos caules e torná-lo um pouco mais liso Para as regiões onde o galho está conectado aos caules dos mirtilos, para essa região, adicionarei um pouco mais desse verde menta Para essas folhas, deixe o contorno um pouco mais escuro usando esse verde viridante Agora, mais uma vez, continue com o verde menta, sobrepondo-o ao Ramber e misturando um pouco parcialmente Se você não quiser fazer isso, não precisa fazer isso. Você pode simplesmente usar a cor aqua e sobrepô-la sobre o âmbar e fazer uma pequena mistura parcial para deixar os galhos um pouco mais detalhados fazer uma pequena mistura parcial para deixar os galhos um pouco mais Além disso, se quiser torná-lo um pouco mais claro, você pode adicionar tons um pouco mais claros de amarelo por cima do âmbar e, para torná-lo um pouco mais escuro, você pode usar Siena queimada ou verde oliva para torná-lo Você também pode usar preto para deixá-lo um pouco mais escuro, ou você pode simplesmente me acompanhar e fazer a mesma coisa que estou fazendo usando esse verde menta Adicionando-o para os caules menores na parte superior. Também sobrepondo um pouco disso sobre as folhas que criamos, estendendo um pouco o seno da folha Agora, basicamente terminamos com os caules nos galhos. Se necessário, adicionarei um pouco mais cor usando um pouco desse verde menta para as Adicionando-o para os caules menores na parte superior. Usando um pouco do creme de menta para eles. E com eles, terminamos com a dobra verde menta para baixo. Voltando com o verde viridiano para deixar um pouco do sexon um pouco mais escuro, adicionando-o principalmente para as folhas menores Vamos subjugar um pouco o verde com esse verde menta. Esses são apenas os detalhes finais. Se você está satisfeito com o resultado do seu projeto, não precisa mais colorir. Por enquanto, vou colorir apenas um pouco em algumas seções em que não estou satisfeito quando não estou satisfeito com a coloração. Usar isso significava verde para parte da seção, tornando algumas regiões da folha um pouco mais claras, refazendo um pouco mais mistura para os caules e galhos Usando um pouco mais de marrom para criar um pouco mais de detalhes, adicionando os caules às bagas azuis aqui e, sim, sobrepondo esse verde menta por cima Esses são os detalhes finais do projeto. E, como mencionei, não vou criar sombras ou planos de fundo Se quiser fazer isso, você pode usar diferentes sementes de cinza, um ou dois tons de cinza para criar sombras para nossos mirtilos e folhas Aqui, um pouco de cor foi riscado usando pesquisas para removê-lo E com isso, terminamos nosso projeto de filial de mirtilo Espero que você tenha gostado de pintar isso. Então, isso demorou um pouco mais em comparação com outro projeto. Mas sim, terminamos com os mirtilos com texto áspero. Um pouco mais de detalhes para algumas das seções. E, finalmente, desta vez, estou muito satisfeito com isso e terminamos com esse projeto. Nos vemos no próximo projeto. Pintura feliz. OK. 14. azuis de jardim fresco: Bem-vindo à frase garden Blues. Esse é um dos projetos mais fáceis e simples dessa classe. Aqui, estou usando o branco para criar uma visão simples e menor para os mirtilos Aqui, vou criar três mirtilos, um caule grande e duas folhas Então, isso vai ser bem simples. Isso também será multicolorido e em várias camadas. Usaremos oito ou dez cores diferentes para o mirtilo E se você quiser fazer alterações no ajuste, você pode aumentar ou diminuir o número de mirtilos Você também pode fazer alterações nas sementes no tamanho dos caules que criamos. Quanto às folhas, também é possível aumentar ou diminuir o número de folhas. Então, essas serão nossas duas folhas simples para este projeto. E também vou adicionar mais um mirtilo aqui. Este é nosso esboço simples. E vou usar verde-oliva, verde jade, verde-grama e verde musgo para colorir o E para os mirtilos, temos azul safira, azul pré-enrugado, azul ultramarino, roxo claro, e também usarei um pouco de amarelo pálido em algumas partes da seção Aqui, estou usando o roxo claro, usando esse roxo claro para a parte superior dos mirtilos, aplicando pressão média com ele e adicionando um pouco para o outro lado também. Agora, adicione-o para o mirtilo aqui, apenas contornando o círculo, apenas contornando o centro dos mirtilos com ele, adicionando um pouco mais Agora, usando esse azul pervinca, adicione o azul pré-vinca para a seção intermediária entre a seção do contorno pintada com o roxo claro entre a seção do contorno pintada com o . Agora usando uma cor um pouco mais escura. Então, usando azul ultramarino aqui, usando esse tom ultramarino, adicione o contorno do outro lado, bem como sobreponha-o um pouco sobre Eu esqueci de fazer a coloração aqui. Então, usando o azul pré-enrugado e adicionando-o logo ao lado do roxo claro que usamos Agora usando o azul ultramarino, deixando o contorno um pouco mais escuro Tornando o contorno um pouco mais escuro para os outros dois mirtilos nos dois primeiros Agora você está usando a haste de mesclagem para fazer a mistura dessas três cores Em vez disso, se você quiser usar o QTIP, você também pode fazer isso Mas com essa haste de mistura, terei um pouco mais de controle e farei a mistura em diferentes seções pequenas, seguindo o gole curvo dos mirtilos e fazendo a mistura em toda a seção gole curvo dos mirtilos e fazendo a mistura em toda a Para evitar manchas na cor, estou usando o lenço de papel debaixo da palma da mão Faça o contorno de cima para baixo para que a parte superior permaneça mais clara Se você for fazer o contorno de baixo para cima, as cores mais escuras da parte inferior se espalharão um pouco para cima e tornarão os mirtilos inteiros um pouco mais escuros Mas, em vez disso, estamos fazendo o oposto, espalhando a cor mais clara, espalhando a cor mais clara em direção à parte inferior e , assim, tornando o gradiente um pouco mais claro Nós terminamos com a mistura aqui. Agora, vamos fazer a mistura aqui para a terceira fruta azul aqui, seguindo uma infiltração circular do anel azul e fazendo a mistura dessa maneira para que possamos preservar Então, para que seja um pouco tridimensional. E com isso, terminamos com a mistura das camadas primárias Aqui, estou usando uma cor mais escura, então azul safira, adicionando um pouco de textura para a parte Um pouco ao lado dos contornos que fizemos com a outra cor, com outra cor tram linu adicionando-a aqui, passando pelo contorno do centro e um pouco ao e um pouco Agora vamos refazer a mistura, aplicando forte pressão com essa haste de mistura para reduzir a intensidade do azul safira e misturá-lo com as outras três cores, o pré-enrugado, o azul ultramarino e o roxo claro, fazendo a mesma coisa aqui, fazendo uma mistura parcial de cores e reduzindo um aplicando forte pressão com essa haste de mistura para reduzir a intensidade do azul safira e misturá-lo com as outras três cores, o azul pré-enrugado, o azul ultramarino e o roxo claro, fazendo a mesma coisa aqui, fazendo uma mistura parcial de cores e reduzindo um pouco sua intensidade. Para o centro, não estou fazendo a mistura no momento, mas farei algumas mudanças mais tarde Eu voltarei a isso mais tarde. Segure, vamos fazer a coloração dos caules e das folhas. Aqui, estou começando aqui, estou começando com o musgo verde para o caule Então, sobreponha esse verde musgo sobre o contorno branco que usamos anteriormente para fazer o desenho Faça o caule um pouco mais grosso. Não estou cobrindo todo o branco que usamos anteriormente, então um pouco desse branco ou amarelo pálido que eu uso Desculpe, eu erroneamente disse branco no começo. Mas aqui eu uso amarelo pálido para o contorno. Aqui estou usando o verde Jent, um tipo de verde um pouco diferente, sobrepondo esse verde, um pouco sobre o verde do Muse para adicionar um pouco mais de personagens ao sistema Vou sobrepor outra camada de verde musgo aqui, então um pouco de sobreposição na parte superior do caule com um verde musgo para diminuir um pouco a intensidade do verde azeviche E criamos um lindo caule para os mirtilos. Se quiser, você também pode misturar a cor da parte inferior do caule. Agora, vamos às folhas, começando com o verde azeviche, criando traços um pouco maiores para traços maiores aqui para traços maiores Agora usando esse amarelo oliva, adicione o amarelo azeitona para a seção restante aqui. Obrigada Aqui, eu estou usando a grama verde. Adicionando a grama verde nos dois lados das folhas. Então é assim que vamos fazer a coloração. Se você quiser adicionar outra cor ou simplificar, você só pode usar duas ou três cores, fazendo a mesma coisa aqui, começando com esse verde azeviche. Portanto, o verde azeviche e o verde oliva criarão a seção mais clara das folhas e, com o verde da grama, criaremos as regiões mais escuras para a folha Aqui também faremos a mistura e, posteriormente, usaremos os conjuntos mais claros da cor para adicionar os degraus e as veias usando a ponta Q para fazer a mistura Se quiser, você também pode usar a haste de mistura, mas com uma dica, posso fazer a mistura um pouco mais rápido, e não preciso de muita precisão e exatidão aqui para preservar a infiltração da folha No caso do mirtilo, temos que fazer com que o mirtilo fique um pouco mais redondo, então eu uso o caule de mistura lá Portanto, aplique uma prensa pesada com essa ponta para misturar as três cores Você pode ver que criamos um pouco de gradiente. A seção central é um pouco mais clara e uma cor um pouco diferente por causa do verde azeviche. Vamos fazer a mesma coisa aqui. Para esta folha, decidi deixar a parte inferior um pouco mais escura, por isso uso a grama verde nela Esta folha é um pouco mais clara em comparação com a primeira pois usamos a tela de grama nos dois lados da folha para a primeira. Mas aqui, nós o usamos apenas para um lado. Usando o verde azeviche para adicionar os rasgos médios e as veias. Adicionando as veias que saem da costela média. Além disso, eu também vou usar um pouco de amarelo pálido mais tarde Mas, por enquanto, rale os rasgos médios e as veias, usando esse verde-azeviche Sobrepondo um pouco desse verde para o caule também. Agora, vamos torná-lo um pouco mais leve e adicionar um efeito um pouco mais contrastante Então, usando verde pálido, você terá que aplicar prensa pesada com ele para sobrepô-lo sobre essas muitas camadas de Examinando os contornos das gotas médias nas veias. E, como você pode ver, não estou cobrindo toda a seção das gotas médias das veias com ela, mas apenas uma pequena porção. Também use esse amarelo pálido para criar um pouco de destaque para algumas das seções dos caules, sobrepondo um pouco sobre verde azeviche e o verde musgo Adicionar um pouco de destaques e reflexos ao azul combina com pequenos pontos com o Aqui também, você terá que aplicar uma prensa pesada com ela, adicionando-a também na parte superior E sim, com isso, terminamos com o alfinete amarelo por enquanto. Agora, decidi fazer um pouco mais de mistura para as folhas aqui Portanto, tente deixar os contornos das folhas um pouco mais nítidos Então, tente deixar os contornos das folhas um pouco mais nítidos, misturando as cores um pouco melhor para a melhor para Vamos fazer a mesma coisa aqui com a haste que está conectada ao galho principal. Portanto, isso é opcional. Se você estiver satisfeito com o tipo de folha e os caules que criou, não precisa fazer a mistura aqui, mas decidi deixar os contornos um pouco mais distintos, um pouco mais definidos e criar um efeito um pouco embaçado nas laterais das folhas e também nos Estou revisando todo o segundo e fazendo uma pequena mistura parcial das cores Misturando o verde azeviche, o verde musgo e o amarelo pálido que usamos E você pode ver a diferença apenas fazendo a mistura das cores, tornamos os contornos um pouco mais distintos e um pouco mais nítidos Agora, mais uma vez, voltando aos mirtilos, um pouco de mistura para subjugar um pouco a intensidade do azul e também misturando com um pouco do amarelo pálido que usamos um pouco de mistura para subjugar um pouco a intensidade do azul e também misturando com um pouco do amarelo pálido que usamos para reflexão e realce. Também estou misturando os caules com os mirtilos, um pouco E com isso, estamos quase terminando esse projeto. Decidi tornar o sexo um pouco mais escuro. Então, use o azul safira para deixar os contornos da parte superior e dos lados um pouco mais escuros Reduza um pouco a intensidade misturando-a com as cores restantes. Um pouco de mistura Eu não vou fazer a mistura completa das cores Fazendo a mistura do outro lado também. E voltando mais uma vez com o amarelo pálido para adicionar um pouco mais de destaques na parte superior Adicionando alguns destaques para a seção de esboço também. Também aqui decidi adicionar um pouco mais de destaques e fazer um pequeno esboço com eles E com isso, terminamos o projeto. Todas essas são coisas adicionais que estou fazendo para deixar tudo um pouco mais claro e um pouco mais nítido Usando essa ponta para misturar um pouco a cor do caule, aqui, decidi estender um pouco o caule Então, misture-o com a seção restante do caule. E com isso, terminamos esse projeto. Portanto, isso é bem simples e fácil, e espero que tenham gostado. Vamos desmascarar nossa pintura e nos vemos no próximo projeto. Pintura feliz. 15. Mirtilos noturnos: Bem-vindo a este projeto, Midnight blueberries. Isso é um pouco diferente. Nos dois últimos projetos, usaremos papel preto. Tem uma tração um pouco suave. Vamos começar com um simples desenho a lápis. Aqui, vou criar um total de 11 mirtilos e muitos, muitos de vocês. Começando com a criação da semente oval, uma semente oval um pouco maior para nossos mirtilos Aqui, vou criar um total de quatro mirtilos. Dois deles estarão na frente e outros dois estarão atrás deles, criando o contorno do terceiro E aqui está o quarto que está por trás desse. Aqui, temos mais três, mais uma semente oval para os últimos mirtilos Quando eu estiver criando as folhas, estarei sobrepondo algumas folhas sobre os mirtilos Mais alguns mirtilos aqui. E quanto às folhas, basta criar linhas simples como essa e , em seguida, daremos um pouco mais de semente pois não é visível claramente aqui, por isso incluí a imagem finalizada. Continuando com a criação de contornos simples para nossas folhas, folhas simples como esta Você criará muitas e muitas folhas para isso Sinta-se à vontade para fazer alterações nos ajustes. Você pode aumentar ou diminuir o número de mirtilos Você pode fazer a mesma coisa com o lado deles. Você pode torná-los um pouco maiores ou mais pequenos. O mesmo vale para o lm. Você pode aumentar ou diminuir o número. Você pode aumentar ou diminuir o tamanho. Você pode jogar com a colocação das bagas azuis e dos saltos Portanto, sinta-se à vontade para experimentar por conta própria e adicionar seus toques pessoais Mais uma folha aqui. Por enquanto, vou criar folhas. Vou sobrepor algumas folhas em cima dos mirtilos. Vou criar algumas folhas atrás dos mirtilos. Você entendeu a ideia, mas quero dizer, adicione quantas folhas quiser. Só não o sature demais. Mais um único mirtilo aqui. Isso fará com que nosso simples desenho a lápis, levantando levemente a máscara de lápis, garanta que a pequena seção do desenho a lápis permaneça visível para que possamos usá-la para colorir Quanto à coloração, não precisaremos de muita cor para isso Vou usar o pastel a óleo do artista Bustos. Para as folhas, usarei principalmente verde viridiano e verde halo Para as bagas azuis, temos flor roxa real e prussiana Também vou usar preto e branco. Além disso, também vou usar amarelo limão para a folha. Basicamente, o que vou fazer é adicionar esse amarelo limão nos dois lados da folha. Este amarelo-limão atuará como a camada principal para panelas magras Você terá que aplicar um pouco de presil médio nos dois lados da folha. Aqui, decidi fazer o contorno das folhas primeiro e depois continuaremos adicionando o amarelo-limão nos dois lados Use os contornos de todas as folhas que você fingiu com esse amarelo-limão Aplicando uma minipizzadeira para combinar com o contorno e apenas sementes simples de pêssego e apenas sementes simples de pêssego pingam no meio E então adicionaremos o amarelo-limão nos dois lados. Ainda assim, se você quiser aumentar ou diminuir os números da licença, você pode fazer isso. Você pode torná-los um pouco maiores, um pouco menores. Você também pode alterar o posicionamento. Portanto, sinta-se à vontade para experimentar e adicionar seus toques pessoais Além disso, como mencionei, usarei verde viridiano e verde halo por cima Também usarei um pouco de gemido para fazer o esboço mais tarde e adicionar alguns destaques Por enquanto, continue fazendo o esboço das folhas restantes que criamos aqui. Aqui está outro. Folhas simples para folhas como esta. Aqui está outro conjunto de duas folhas. Depois de fazer o contorno de todas as folhas, adicionarei amarelo-limão para o interior Temos uma folha menor aqui. Alguma parte das folhas alguma parte das folhas fica atrás dos mirtilos Mais uma folha aqui. Sinta-se à vontade para adicionar mais algumas folhas. Se você quiser. Você pode aumentar ou diminuir os valores salvos ou os tamanhos. Estou satisfeito com o número de folhas aqui agora, adicionando o amarelo para o interior da folha, amarelo limão E aqui aplicamos uma prensa média com esse amarelo limão, adicionando-o nos dois lados Você pode considerar que estou picando um pouco ou pode considerar que estamos usando limas para incubação para adicionar esse tipo de primeira camada Esse amarelo-limão atuará como a primeira camada e tornará essa parte, os dois lados da folha e a parte central deles, um pouco mais claros pois vamos sobrepor mais cores por cima Continuando com a adição do amarelo-limão para as folhas restantes aqui. Linha de incubação simples como essa para colorir todas as folhas que criamos Se quiser, você pode adicionar algumas folhas aqui no topo, estendendo os caules um pouco assim Esqueci de adicionar o corante para as duas folhas na parte inferior Eu vou fazer isso mais tarde. Por enquanto, usando o branco e, sim, criando infiltrações ovais simples como essa, coloque os mirtilos Temos um total de dez mirtilos aqui. Sinta-se à vontade para fazer alterações nas sementes da casca do mirtilo Você ainda pode aumentar ou diminuir o número de mirtilos Além disso, você também pode alterar o posicionamento dos mirtilos Você não precisa ficar com o desenho a lápis que você limpou Como mencionei, sinta-se à vontade para fazer alterações no ajuste adicionar seus próprios toques pessoais Examinando o contorno de algumas das bagas azuis, tornando-as bem mais grossas E, como mencionei, adicionarei o calx. Vou adicioná-lo, mas aqui, decidi fazer o contorno dos caules primeiro, um pouco de contorno do caule, e depois voltarei com o branco para criar o calex usando esse número bruto para criar o usando esse número bruto contorno do nosso Este será o galho principal, e então teremos muitos caules pequenos que estão conectados às folhas e aos mirtilos À medida que progredimos, diminuirei a largura do caule e do galho principal Na parte superior, temos um galho um pouco mais grosso e, à medida que nos afastamos, um galho um pouco mais fino Também vou ramificar o caule principal em uma seção diferente para a metade inferior. Além disso, adicionarei um pouco de amarelo-limão para que a cor da folha e do sistema sejam um pouco semelhantes Com eles, terminamos com o Ramer por enquanto. Voltando com o amarelo-limão, um pouco desse amarelo-limão em cima do ramur que acabamos de usar Decidi criar mais uma folha aqui. Apenas uma pequena seção da folha é visível. Se quiser, você pode adicionar mais algumas folhas aqui no topo. Temos muitos espaços vazios. Sobrepondo esse amarelo sobre o âmbar dessa maneira, adicionando-o a esta seção, a seção mais grossa do galho E para as duas folhas restantes aqui, adicione esse amarelo-limão dos dois lados. Adicione mais amarelo-limão sempre que achar necessário para essas folhas aqui, um pouco de amarelo-limão nas duas laterais. Aumentando também um pouco o comprimento da folha, adicionando mais amarelo nas laterais. E com eles, terminamos com o telefone amarelo-limão agora. E, como mencionei, voltando com o branco para criar o calex para nossos mirtilos Infiltração elíptica simples como essa para o calix. Em cima do litro de cálcio em lv usando azul prusina, crie esse tipo de pequena inclinação oval ou elíptica para a parte inferior dos mirtilos, dessa forma para o cálice crie esse tipo de pequena inclinação oval ou elíptica para a parte inferior dos mirtilos, dessa forma para o mirtilos, dessa forma para o E com eles, terminamos com o branco por enquanto. Agora, faremos a coloração dos nossos mirtilos. Vou usar roxo royal e azul proseno, começando com a polpa real para colorir e dar a ele um pouco de visão tridimensional do roxo real dessa maneira, seguindo a reverência dos mirtilos. Não vamos cobrir a seção inteira. Viveremos um pouco de espaço vazio entre o roxo real e o branco dessa maneira. Então, basta seguir a forma curva, o contorno do mirtilo, e adicioná-lo dessa maneira Para os lados, temos linhas um pouco maiores. Para a seção intermediária, temos linhas um pouco menores. E aqui estou aplicando um pouco de prêter médio para adicionar esse roxo real aos mirtilos Continuando com a adição do roxo real para os mirtilos restantes Temos mais três mirtilos, seguindo a faixa curva dos mirtilos e adicionando-a dessa maneira para que pareça mais tridimensional E com isso, terminamos com o roxo real por enquanto. Agora, com o ruchinbum adicionando principalmente esse azul azulado em cima do Mais uma vez, siga a faixa curva do mirtilo e adicione-a dessa maneira Os lados serão um pouco maiores, a parte do meio um pouco menor. Sobrepondo em cima de todas as bagas azuis que criamos Aqui, também, você terá que aplicar uma posição média a alta para sobrepor ao roxo real Agora vamos fazer a mistura. Vamos estender o roxo real em direção ao calex, bem como à mistura desse roxo real com o azul crcino Além disso, também estamos misturando um pouco essas duas cores com o branco da seção de contorno Aqui, também, você terá que seguir a coalhada do mirtilo para que pareça tridimensional Em vez de fazer a mistura de forma circular, faça isso, siga a coalhada Para a região próxima ao calax, você pode fazer a mistura de forma circular, mas para a seção restante, basta seguir a coalhada do mirtilo e fazer a mistura Esse processo vai demorar um pouco, pois estamos seguindo o gole da coalhada do mirtilo e não misturando de outra forma Como estamos usando a etapa de mesclagem, ela leva muito mais tempo A razão pela qual estou usando a haste de mistura em vez de usar o lenço de papel, a ponta Q ou meu dedo Com essa haste de mistura, terei um pouco mais de precisão e controle sobre a mistura Além disso, se eu tivesse usado o lenço de papel, meu dedo ou a ponta, um pouco do pastel oleoso teria grudado neles no lenço de papel, na ponta ou no meu dedo Mas aqui, com a haste de mistura, a maior parte da cor permanecerá no papel É por isso que escolhi usar essa haste de mistura para fazer a mistura dos mirtilos Basicamente, terminamos com os três mirtilos no topo, continuando aqui para ver o conjunto de quatro mirtilos Estendendo a cor para fazer a mistura, primeiro misturando o azul prussiano com um roxo real, depois estendendo o pb real em direção ao cex em direção ao Este, se você quiser aumentar o número de mirtilos, você pode fazer isso Você pode adicionar mais alguns mirtilos usando o branco. Você pode começar com forro e depois usar a mesma cor de pele, o azul prussiano e o Continuando fazendo a mistura dos mirtilos restantes que temos aqui, um total de cinco mirtilos no Dessa forma, estou fazendo uma pequena mistura do branco, seguindo a reverência do mirtilo e um pouco da mistura desse roxo real e do azul prussiano com o Depois de fazer isso, voltarei com a milha prusina para adicionar alguns detalhes ao calex Na maioria das vezes, vou sobrepor um pouco de mola de prusina sobre o branco do calex e tentar criar um s circular, e depois vou usar o preto para deixar uma seção do calex um pouco mais Também usaremos um pouco de preto na lateral do mirtilo, se necessário E por último, vou usar o branco para adicionar o reflexo ou você pode dizer destaque em um lado do mirtilo Para isso, você terá que aplicar um presente pesado. Quanto mais camadas você usar, mais presente precisará aplicar para que a cor fique no topo das outras camadas. Continuando a fazer a mistura, temos mais três mirtilos Principalmente, nesta seção do projeto, farei a mistura para nossos mirtilos e um pouco de mistura ou mais coloração para E então continuaremos com a coloração na próxima seção deste projeto. Fazendo a mistura para o segundo copo. Fazendo a mistura para este, seguindo a forma curva do mirtilo, misturando o azul prussiano com um roxo real e depois estendendo o roxo real em direção à galáxia Você alcançou o último mirtilo, faça a mesma coisa. Siga a forma curva do mirtilo, fazendo a mistura dessa maneira, estendendo o azul prussiano e estendendo esse roxo real em direção à galáxia. E com isso, terminamos a terminamos E, como mencionei, voltando com o azul Prusin, aplicando forte pressão com ele para cobri-lo sobre o branco, aplique prensa pesada galax Apply e tente criar É muito difícil aqui, mas estou apenas adicionando um pouco de azul prusina em cima do branco Não estou cobrindo a seção inteira, mas a maior parte da seção da calax é coberta por esse miado prussiano Agora, indo de preto, pequeno, aqui no meio do Calex Aqui, também, você precisará aplicar um pouco de predefinição pesada para sobrepor todas as camadas de cores, o branco, o azul prussiano e um pouco E com isso, acabamos com o preto para o Calex. Nos vemos na próxima parte deste projeto, na qual faremos a coloração de nossa folha. 16. 1000107845: Bem-vindo à segunda parte. Vamos continuar de onde paramos. Aqui, estou começando com o verde radiante da folha Sobrepondo isso com um verde radiante sobre o amarelo-limão que usamos anteriormente Não vou cobrir todo o amarelo-limão que usei anteriormente, mas na maior parte da seção, a sobreposição simples dessa maneira era verde radiante Além disso, também usaremos um pouco de verde halo para criar nossas costelas médias e as veias, e também usarei amarelo-limão e um pouco de branco Por enquanto, continuando a colorir as folhas restantes que temos, você não precisa ficar com as mesmas combinações de cores que estou usando. Sinta-se à vontade para usar outras sementes do verde e outros esquemas de cores para colorir a folha. Agora, para as três folhas restantes, preencha dessa maneira, aplicando pressão média com esse verde viridiano Agora, a última folha aqui, um pouco de verde ridiano dessa maneira, sobrepondo-a ao amarelo-limão E, finalmente, adicione mais riden green sempre que achar necessário E as regiões onde você não adicionou muito verde ridiano Com isso, você acabou com o verde idiante. Você vai fazer uma mistura usando o QTip para fazer a mistura, um pouco de mistura parcial, aplicar pressão média a alta para fazer a mistura, o amarelo limão com o verde viridiano limão com o verde viridiano E logo ao lado dos mirtilos faça a mistura com cuidado Aqui, se você quiser usar a haste de mistura, você pode usá-la Mas aqui, não precisamos adicionar muita precisão. Continue fazendo a mistura usando esta ponta Q. Esse processo vai levar um pouco de tempo, pois temos muitas de folhas e a mistura com a ponta Q leva um pouco de Portanto, seja paciente e continue fazendo a mistura. Em vez de fazer a mistura, você pode simplesmente criar uma textura suave sobrepondo mais camadas de cores sobre ela e criar textura suave sobrepondo as Além disso, você também pode optar por não criar uma textura áspera. Então, apenas camadas e camadas da coloração para obter uma textura um pouco mais áspera para a folha. Você tem a escolha. Caso contrário, você pode acompanhar comigo e fazer a mistura de todas as cores Ou você pode simplesmente criar uma mistura suave adicionando mais camadas por cima e aplicando um freezer pesado, ou pode criar uma textura um pouco rufa Mas, por enquanto, aqui, continuarei fazendo a mistura do pacote para as folhas restantes Usando o lenço de papel embaixo da palma da minha mão para evitar manchas na Temos cerca de um, dois, três, quatro, cinco, seis, sete, oito, nove, nove ou oito ou nove agulhas aqui Usando o lenço de papel debaixo palma da mão para evitar manchas na cor e continuando fazendo a mistura dessas duas cores, o amarelo limão e o Como temos um pedacinho na parte superior e inferior no lado inferior direito, se quiser, você pode adicionar outro caule aqui, um caule um pouco menor com menos mirtilos pequenos E em vez disso, se quiser, você também pode incluir apenas os mirtilos Você também pode adicionar mais toques ressonantes ao projeto adicionando um pouco mais de elementos adicionais Aqui, temos mais cinco folhas. Continuando com a ponta Q para fazer a mistura da cor Depois de fazer isso, teremos que criar as nervuras médias e as nervuras e, em seguida, fazer o contorno de algumas seções da folha Também teremos que colorir o galho principal dos caules, e eu não adicionei os destaques dos mirtilos, então vou usar o branco para fazer isso Temos mais cinco ou seis coisas para fazer, então concluiremos este projeto. Temos mais duas folhas aqui. Levei cerca de quatro a 6 minutos para fazer a mistura de todas as folhas aqui, e esta é a última, uma pequena mistura dessas duas cores amarelo-limão e verde viridiano Isso seria feito com as folhas uma pequena mistura da cor dos caules aqui Se você não estiver satisfeito com a mistura, pode fazer um pouco mais de mistura Mas, por enquanto, continuarei fazendo um pouco de mistura de pacotes para o caule que temos A parte superior do caule, um pouco de mistura parcial da cor dessa maneira, usando a ponta um pouco mais de mistura aqui e esta a ponta um pouco ao lado mirtilo para torná-la um pouco mais grossa, já que o caule ao lado do mirtilo Você também pode usar a dica deste homem para deixar o contorno das folhas um pouco mais definido ou também pode deixá-las um pouco embaçadas Para algumas folhas, farei a mistura dessa maneira, perto das interseções do contorno Aplique um pouco de prensa média a pesada e faça a mistura dessa maneira para a folha E se você quiser criar um pouco de efeito embaçado, você também pode fazer isso Você só precisa aplicar um pouco mais de pressão e alterar o ângulo da ponta em um ângulo Você pode criar um efeito de desfoque usando essa E depois de colorir e adicionar as gotas intermediárias nas veias, faremos algumas seções das folhas com um pouco mais de detalhes Então, outra camada de esboço nas fases posteriores deste projeto Faça a mistura com cuidado perto dos mirtilos. Não queremos que os verdes e os azuis se misturem. Agora, usando o halo verde para adicionar a nervura central e as veias No momento, não está muito visível, mas quando adicionarmos um pouco mais de detalhes usando sementes mais claras da cor para percorrer as gotas médias e as veias, ficará um pouco mais aparente. E como usaremos uma semente um pouco mais clara, isso criará um efeito um pouco mais contrastante Por isso, decidi usar esse verde holo, um pouco mais escuro do verde e que também é mais parecido com a coloração da folha E em vez de usar esse halo verde, se quiser, você pode usar outras sementes do verde para criar o contorno Dessa forma, você não precisa refazer o esboço posteriormente Você pode usar sementes um pouco mais leves do verde. Você pode usar amarelo limão, branco para criar as costelas médias nas nervuras ou também pode usar tons mais escuros de verde para que as costelas médias nas nervuras fiquem mais claramente visíveis no topo das duas camadas de verdes que usamos para criar a que usamos para Apenas um vestido médio simples e liso com muitas veias nos dois lados. Simples e lisos, às vezes curvos, às vezes intermediários para todas as folhas e ao lado carnes nas duas laterais, criando várias E sim, com isso, estamos quase terminando com o verde quente. Adicione um pouco de mon halo green sempre que achar necessário Quero dizer, quero dizer. Dinheiro Agora, aqui, vou usar uma haste de mistura para fazer uma pequena mistura para algumas partes do mirtilo, particularmente os contornos brancos que criamos, um pouco dessa cor branca com os azuis e roxos restantes Se você está satisfeito com o contorno, não precisa fazer isso, mas decidi diminuir um pouco a intensidade do branco, diminuindo um pouco sua intensidade misturando-o com seção restante do Aqui, estou aplicando pressão média a alta para fazer a mistura Para misturá-lo um pouco mais suavemente, você pode simplesmente usar um pouco mais do roxo real e adicioná-lo ao lado da seção branca e seção branca seguida, fazer a mistura das duas cores, o branco e o E com eles, estou satisfeito com isso. Agora. Aqui, mais uma vez, usando branco para criar pequenos destaques e reflexos. Linhas de enseada simples como essa para adicionar os destaques, principalmente no lado esquerdo Então, para todos os mirtilos aqui, basta criar esse tipo de seiva circular simples, seiva simples e curva como essa, adicionando-a Como de costume, você deve aplicar uma prensa pesada aqui, pois temos muitas camadas de cores aqui E, como eu estava mencionando, para criar um efeito um pouco mais contrastante para as folhas aqui, estou usando branco e sobrepondo-o sobre o verde halo Então, vamos refazer algumas das seções das gotas médias e das veias usando esse branco Além do branco, se quiser, você também pode usar o amarelo limão para fazer a mesma coisa. Aqui, estou aplicando uma prensa média e sobrepondo-a sobre o verde da Agora, examinando os contornos das veias, não vou descrever todos os esboços das vitórias que criamos Isso é opcional se você não quiser fazer isso, basta mantê-lo como está. E, como mencionei, você também pode usar amarelo limão para fazer isso, ou você também pode usar sementes verdes mais claras , como verde pastel ou verde grama, para fazer isso no meio das pontas e vencer dessa maneira Temos mais algumas folhas no topo por volta das oito ou dez. Continuando examinando os contornos das costelas médias e das veias com Depois de fazer isso, também faremos o esboço de todas as folhas Então, vou deixar o contorno um pouco mais nítido e com um pouco mais Mas se você estiver satisfeito com os contornos que você tem, não precisa fazer isso Anteriormente, usamos um QTIP para fazer a mistura dos contornos da folha Então, se você quiser mantê-lo como está, não precisa fazer isso. Adicionando as gotas intermediárias e a nervura das duas folhas restantes aqui, e esta é a folha final aqui, várias nervuras como esta E essa é a parte ideal. Basta revisar o contorno das folhas dessa maneira. Se você não quiser fazer isso, pode simplesmente deixar como está apenas com as gotas médias e as veias com o vinho, ou pode simplesmente seguir comigo e fazer o contorno de todas as folhas dessa maneira Estou deixando um lado um pouco mais leve. Então, particularmente no lado esquerdo, estou fazendo esboços e um pouco no lado direito também. P down apenas continuando fazendo o contorno, principalmente para a esquerda, um pouco de contorno para um lado da haste dessa maneira Decidi deixar os reflexos um pouco mais escuros, então um pouco mais brancos dessa maneira para alguns dos mirtilos Agora, adicione mais branco sempre que achar necessário fazer o contorno ou adicione um pouco mais de fenda central ou nervuras em algumas das folhas Um pouco de cor é obrigatório aqui, usando ser para removê-lo. Decidi fazer um pouco mais de contorno para algumas folhas, adicionando também o contorno do outro lado da folha Mais uma vez, isso é opcional. Se você estiver satisfeito com seu projeto, não precisa fazer isso. Faça com cuidado o contorno aqui e isso ao lado do mirtilo no caule Fazendo a mesma coisa aqui, estendendo as linhas do lado direito para fazer o contorno da folha Você tem mais três ou quatro folhas aqui. Delineando a folha aqui, a folha que está por trás das bagas azuis Com isso, acabamos com o branco para o contorno e os destaques Se você quiser adicionar um pouco mais detalhes ou retoques finais, sinta-se à vontade para fazer isso Mas aqui, estou satisfeito com o resultado. Um pouco de detalhes sobre essas licenças e foi assim que esse projeto acabou. Espero que você tenha gostado de pintar este. Tem muitos mirtilos e muito verde, então é um projeto vibrante, de fato Nos vemos no próximo projeto, feliz pintura. 17. 1000107771: Bem-vindo ao Projeto Big Branch. Vamos começar com um simples desenho a lápis. Aqui, estou usando papel liso de cor clara e, para que as linhas fiquem visíveis, estou usando lápis branco para delinear um total de três mirtilos grandes Este será o primeiro mirtilo. Na segunda linha atrás dela, outra grande vista circular para o mirtilo E esse será o terceiro e o último. Além disso, não vou criar mais mirtilos Mas se você quiser incluir mais mirtilos, se quiser aumentar ou diminuir o lado ou alterar o posicionamento dos mirtilos, fique à vontade para fazer isso Conectando este terceiro mirtilo ao caule principal. Quanto à folha, criarei um total de quatro folhas grandes. Essa será a haste principal. À medida que progredimos, aumentarei a largura da haste dessa maneira. Estendendo a parte restante do caule aqui na parte superior Um total de três folhas grandes estão aqui, começando com a criação do contorno da nervura central da folha, fazendo o contorno da seção restante Uma simples infiltração como essa para o esboço. Este será o segundo grande. Conectando-o ao caule. Uns. E o terceiro aqui, um pouco menor. Vou criar mais um aqui, aumentando a largura um pouco assim aqui. Com isso, terminamos com uma folha no topo. Agora, para a folha aqui, começando com a nervura central deste lado, adicionarei a folha do outro lado, estendendo assim a nervura central do Então essa folha aqui é uma pequena faixa. Então, alguma parte fica desse lado, a parte restante do outro lado. Se você quiser adicionar mais algumas licenças, sinta-se à vontade para fazer isso. Agora, um esboço para o calax do mirtilo. Para este, apenas uma pequena parte é visível. E para os dois restantes, temos esse tipo de estrela poligonal úmida em forma Este será nosso simples desenho a lápis. Vamos fazer a coloração aqui. Estou começando com o lado mais escuro da cor, então o azul do pecado Adicione principalmente o azul cruzado para as seções inferiores do mirtilo e adicione a coloração após o gole curvo do mirtilo para que possamos dar a ele um pouco mais de aparência tridimensional, adicionando-o ao segundo Como você pode ver, não estou adicionando muito disso. Apenas uma pequena seção dos mirtilos é coberta por esse azul russo A terceira e a última aqui, seguindo a curva do mirtilo e adicionando essa cor dessa maneira Aplicando uma prensa média e criando pequenos traços. Especialmente adicionando um pouco mais um lado do mirtilo no labirinto Com eles, terminamos com os quatro azuis prussianos agora. Escolhendo um lado mais leve. Então, aqui, eu estou usando azul safira fluorescente, sobrepondo um pouco desse azul sobrepondo um pouco desse safira fluorescente sobre o azul proseno e criando outra camada dessa proseno e criando maneira. Adicionando-o ao terceiro, crie pequenos traços enquanto segue a curva do mirtilo, sobrepondo um pouco desse enquanto segue a curva do mirtilo, sobrepondo um pouco azul safira fluorescente sobre o azul prussiano enquanto segue a coalhada do mirtilo crie pequenos traços enquanto segue a curva do mirtilo, sobrepondo um pouco desse azul safira fluorescente sobre o azul prussiano enquanto segue a coalhada do mirtilo. E com isso, tivemos com o azul safira fluorescente por Agora, insira o branco para torná-lo um pouco mais claro, adicionando a seção restante aqui ao lado do calex e além do azul safira fluorescente Temos o d mais escuro como o azul prussiano, o lado mais claro como o azul safira fluorescente, e este é o mais claro, branco simples e liso Criando esse tipo de pequenos traços aleatórios com esse branco Então, essas serão as três cores de nossos barris azuis, voltando com o azul prusino para o calec seguindo a estrela como uma ovelha e adicionando o azul calec seguindo a estrela como uma ovelha e adicionando o de Pusan Além do proinblue, também adicionarei um pouco de preto Por enquanto, continue com o azul afiro fluorescente para o sexo, um pouco dessa maneira E agora vamos fazer a mistura. Claro. Usando a ponta Q para fazer a mistura aqui, aplique locais pesados para que possamos misturar a cor, o azul proteico, o azul safira e o Faça a mistura seguindo o gole de coalhada dos mirtilos para que tenhamos uma aparência um pouco mais tridimensional Continuando fazendo a mistura todas as três cores que temos aqui enquanto acompanhamos a cena da quadra, misturando o branco com o azul fluorescente e o azul fluorescente e o azul fluorescente com o azul prusano Com eles, terminamos com o primeiro. Faremos a mesma coisa para o segundo e o terceiro. Para torná-lo um pouco mais leve, você pode simplesmente começar a mistura de cima para baixo O que quero dizer é que você pode estender o branco em direção ao safira e depois o azul sapro em direção ao azul Dessa forma, você o tornará um pouco mais leve. E se você fizer o oposto, ou seja, estender o azul prusino sobre o azul safira fluorescente e o azul safra fluorescente sobre o branco, você pode torná-lo um pouco mais escuro usando o lenço de papel para evitar manchas na palma do papel colorido, aplicando uma predefinição média a pesada para fazer seja, estender o azul prusino sobre o azul fluorescente e o azul safra fluorescente sobre o branco, você pode torná-lo um pouco mais escuro usando o lenço de você pode torná-lo um pouco papel para evitar manchas na palma do papel a mistura da a terceira e da final enquanto segue o gole curvo do mirtilo Além disso, adicionarei um pouco de branco para adicionar o reflexo e o destaque posteriormente, além de fazer o contorno de algumas das seções para que os mirtilos fiquem mais claramente visíveis No momento, não parece muito distinto da cor do papel, então farei isso mais tarde. Um pouco mais de mistura aqui. Voltando com a proteína para tornar algumas regiões um pouco mais escuras Então, o sado lançado pelos mirtilos na frente. Primeiro mirtilo em cima do segundo e fazendo a mesma coisa com este terceiro mirtilo, um pouco do cado fundido no segundo, aplicando um pouco de predefinição pesada para sobrepor isso a toda a camada da cor Além disso, tornando-o um pouco mais claro aqui, um pouco branco dessa maneira. Você precisará aplicar uma pressão forte para poder sobrepô-la facilmente sobre a mistura das cores. A mesma coisa aqui. Logo ao lado do Calex um pouco de branco dessa maneira. Um pouco de branco aqui para a terceira e última. Agora vamos refazer a mistura, começando misturando esse branco próximo calx para tornar a região próxima ao calx região próxima Seguindo a infiltração do calx e fazendo a mistura, fazendo a mesma coisa aqui para o segundo, para o terceiro e o último, a mesma coisa, misturando o branco enquanto segue a curva do mirtilo, estendendo a linha estendendo Com eles, terminamos com a mistura do branco para as regiões próximas ao Calex Um pouco mais de mistura desse branco para este primeiro mirtilo E com isso, terminamos a mistura. Quanto ao azul prussiano que adicionamos, farei a mistura mais tarde, mas, por enquanto, continuarei com o preto para continuarei com o preto para criar uma distinção clara entre o cálax e a coloração restante de Refazendo o contorno do cálax dessa maneira, adicionando um pouco para o interior também para as regiões onde adicionamos mais proteína para torná-lo mais escuro, adicionando um pouco de preto dessa maneira, sobrepondo-o ao azul da Prússia. Mais uma vez, voltando com o QTIP para fazer a mistura aqui, estamos fazendo a mistura do preto, do azul prussiano e da primeira camada da mistura que fizemos no início, fazendo a mesma coisa com a primeira, misturando o preto e o azul prussiano com a coloração restante o QTIP para fazer a mistura aqui, estamos fazendo a mistura do preto, do azul prussiano e da primeira camada da mistura que fizemos no início, fazendo a mesma coisa com a primeira, misturando o preto e o azul prussiano com a coloração restante aqui. Cartão na carta final , a mesma coisa. Preto, azul prussiano e a cor restante do mirtilo que temos aqui Deixe isso um pouco mais escuro aqui, estendendo a cor um pouco assim Agora, para o interior do calx, um pouco de mistura da cor preta e do azul prussiano preta e Não vamos transformar isso completamente em um Calex de cor preta, mas um pouco de mistura dessa maneira E com isso terminamos a mistura, coloque o calx por enquanto Vou deixar o calx um pouco mais leve. Agora, voltando com o azul safira fluorescente para adicioná-lo ao cex dessa maneira para torná-lo um pouco mais claro, refazendo a mistura interna para tornar as regiões próximas à parte central do calx regiões próximas à parte central do para adicioná-lo ao cex dessa maneira para torná-lo um pouco mais claro, refazendo a mistura interna para tornar as regiões próximas à parte central do calx um pouco mais claras. Basta misturá-lo dessa maneira. Adicione mais cores e misture mais até ficar satisfeito até ficar satisfeito com o cálcio e a porção restante fica ao lado para o mirtilo É que há uma distinção clara entre o calex e a porção restante do mirtilo Vamos fazer a coloração da folha, começando com o pistilo verde Então, essa será nossa primeira camada para a folha. Usando-o para fazer o contorno e agora vamos sentir toda a seção com essa pistola verde Você não precisa usar a mesma cor que eu estou usando. Sinta-se à vontade para usar outras cores. Além do verde pistilo, também usarei verde hallow, um pouco de verde garrafa e verde radiante Como você pode ver, estou aplicando pressão média com esse verde pastel Tornando o contorno um pouco mais distinto. Uma pequena seção do caule aqui, como esta. E vou fazer esse tipo de esboço para nossas folhas Então, use esse verde pastel para fazer o contorno dessa Se você quiser manter a folha lisa e simples, não precisa adicioná-la. Um pouco mais do verde pastal para o interior. Agora, faremos a mesma coisa com a segunda e a terceira folha que temos aqui. Para este projeto, eu me dividi em duas seções. Essa vai ser a primeira parte. Aqui, faremos a coloração da folha, dos mirtilos e um pouco do caule E na próxima seção, adicionaremos mais detalhes para as folhas e cores completas para o caule para que possamos completá-lo R. O vídeo inteiro em tempo real, para que você possa sempre me acompanhar. E com eles terminamos com esta folha. Vamos fazer a mesma coisa com a folha no topo. Começando com uma linha reta na nervura central de nossa folha agora, removendo a lata de máscara para que eu possa criar o contorno de nossa folha corretamente Fazendo o contorno com esse verde pastel para esta folha no topo Agora vamos adicionar completamente esse verde pastel para o interior, a seção de contorno da folha que criamos, estendendo-a dessa maneira em direção ao Agora vamos criar a aresta áspera dessa maneira. Uma simples infiltração como essa para criar uma borda áspera como essa. Aqui, já que criaremos a borda áspera para ambas as folhas deste lado , haverá um pouco de sobreposição da A folha menor cobriremos uma pequena seção dessa folha maior ou apenas depositaremos, a folha maior cobriremos uma pequena seção da folha menor. Agora continuamos fazendo o esboço deste lado E com isso fizemos com uma folha grande para a folha menor aqui. Como eu estava vendo, esta folha, uma pequena porção dessa folha está sobreposta à folha maior, ou você pode simplesmente fazer o oposto Agora, criando o contorno dessa maneira para o outro lado, assim E com isso fizemos com três folhas no topo, fazendo a mesma coisa com a folha grande aqui. Fizemos um esboço um pouco mais para a região próxima aos mirtilos, para que não adicionemos erroneamente esse verde pastel Agora vamos sentir a seção inteira desta forma, adicionando-a cuidadosamente aqui do outro lado. Faça o contorno próximo aos mirtilos e depois sinta a seção restante da região delineada com o região delineada com o E, por fim, criar o esboço dessa maneira. Para esta seção logo abaixo dos mirtilos, vou deixar a folha um pouco mais escura Então, vamos deixar seção da folha um pouco mais escura, especialmente perto do caule E a seção restante, a parte superior de um lado, a manterá um pouco mais clara. Com elas, terminamos com todas as três folhas aqui com a pistola verde Agora vamos com o segundo green. Aqui, estamos usando o verde viridiano. Sobrepondo esse verde amassado sobre o verde da pistola dessa maneira Não vamos cobrir a seção inteira, adicionando-a principalmente ao lado da borda média, fazendo a mesma coisa esta folha menor aqui, um pouco desse verde radiante logo ao lado do tambor médio, estendendo a cor um pouco para essa maior, estendendo-a em direção ao caule principal, agora para a terceira e a final um pouco do verde viridiano . dessa maneira. Agora vamos fazer a primeira camada da mistura para nossa folha Misturando esse verde viridiano com o verde imaculado Esta é a nossa primeira camada de mistura para a folha, faremos mais camadas Vamos fazer mais camadas, mais duas ou três camadas. Mas, por enquanto, continue fazendo um pouco de mistura parcial com o verde pastel e esse verde viridiano Faça a mistura cuidadosamente perto da região delineada. Não queremos que seja mais suave ou um pouco rude. Fazer a mistura com cuidado perto do mirtilo. E com isso, terminamos com a folha na base. Agora, para as três folhas aqui, o mesmo tipo de mistura simples da cor, o verde gradiente com um verde pastel Para tornar esse processo um pouco mais rápido, você pode usar a ponta do dedo ou usar papel de seda. Continuando fazendo a mistura para a seção restante desta folha grande Ah , agora, vamos fazer a mistura das duas folhas restantes que temos aqui, começando com a menor, obtendo o pastel com um verde radiante Se quiser adicionar mais algumas folhas, você pode fazer isso na base. E com eles, estamos quase terminando com um menor, um pouco mais de mistura perto da região delineada Adicionando-o com cuidado perto do mirtilo. E, finalmente, fazendo a mistura da folha grande aqui Começando fazendo a mistura perto da região do contorno e estendendo as cores em direção à nervura central, fazendo a mesma coisa do outro lado, estendendo a cor até o meio, fazendo uma pequena mistura parcial do verde pistal com o verde viridiano mistura parcial do verde pistal com o verde viridiano e estendendo as cores em direção à nervura central, fazendo a mesma coisa do outro lado, estendendo a cor até o meio, fazendo uma pequena mistura parcial do verde pistal com o verde viridiano. Por enquanto, não pretendemos uma mistura suave, apenas uma mistura parcial como essa, pois adicionaremos mais algumas cores e a tornaremos um pouco mais detalhada e definida Isso é tudo. Eu só vou abordar até aqui nesta seção do projeto. E eu vou cantar na próxima parte desse projeto. Pintura feliz. 18. Mistura de frutos grandes: Bem-vindo às segundas partes. Vamos continuar de onde paramos. Um pouco de montículo misturando as cores que precisávamos com a ponta da empresa. Se você estiver satisfeito com a mistura, não precisa refazê-la Estou apenas misturando um pouco dessa cor perto da região do contorno, já que a região ao lado dessa região do contorno é um pouco mais É por isso que decidi fazer uma pequena mistura dessa maneira perto da região do contorno, uma mistura da ruína passada com um verde radiante para obter a mesma consistência da cor em com um verde radiante para obter a mesma consistência da toda a região da folha Para este caule, vou usar um cru junto com o óxido vermelho. Aqui vou eu com a garrafa verde, criando a costela média assim Adicionando o meio para este também. E para o terceiro e último no topo. Também tornando a região próxima ao caule um pouco mais escura Para as regiões onde você deseja semear os cados ou um pouco de escuro ou um pouco de região para as folhas, adicione um pouco dessa garrafa verde Como você pode ver, estou particularmente adicionando-o em um lado da folha para torná-la um pouco mais escura Aqui, adicionando um pouco mais, para semear os cados, veja por que os mirtilos tornaram essa região um pouco mais escura Tornando a nervura central um pouco mais definida adicionando mais linhas dessa maneira Estendendo esta garrafa verde em direção à parte superior desta forma Um pouco mais perto do mirtilo aqui. Aqui, eu vou com a auréola verde. Você não precisa usar o verde talo, você pode continuar com o verde garrafa Aqui, estou criando as nervuras que saem das gotas intermediárias, várias nervuras seguindo a infiltração da folha dessa maneira, fazendo a mesma coisa com a folha aqui Para as duas restantes, deixe a mesma coisa, criando as inúmeras veias que saem das gotas médias, usando esse verde E com isso, terminamos com o verde talo por enquanto, vou usar um pouco mais Vou usar um pouco mais dessa garrafa verde. Sobrepondo um pouco de verde garrafa em cima de algumas das veias que criamos com o verde halo Agora vamos fazer a coloração do caule principal. Então, aqui, eu estou começando com óxido vermelho. Comece fazendo o esboço do tronco principal e, em seguida, preencheremos o interior com esse Não vamos preencher completamente o interior, apenas uma pequena parte dele. Mais tarde, também usarei sienna crua para o interior e para dar um pouco de cor esverdeada Também usaremos um pouco de verde por enquanto, conectando o mirtilo ao caule principal, fazendo a mesma coisa aqui, conectando a folha ao caule principal com esse óxido vermelho Você não precisa usar a mesma cor que eu estou usando. Você pode usar os outros tons de marrom e verde para criar o caule E com eles, terminamos com o óxido vermelho por enquanto, agora entrando com essa iana crua, preenchendo o restante com essa ana crua. Agora, para a parte superior, coloque um pouco dessa iana crua sobre o óxido vermelho e, em seguida, preencha a seção restante Misturando um pouco as duas cores, a crua, o óxido vermelho e os verdes aqui Adicionar um pouco de verde para deixar o caule um pouco esverdeado E aqui, como você pode ver, estou aplicando pressão muito baixa com o pastel oleoso Aqui, como você pode ver, estou aplicando pressão muito baixa com o pistilo para que apenas uma fina camada de verde seja aplicada sobre a asiana e o óxido vermelho, fazendo a mesma coisa aqui com o caule Para o caule que está se conectando ao mirtilo, um pouco mais de cor, estendendo o verde da folha em direção ao caule principal dessa maneira Agora, vamos fazer a mistura. Então, mais uma vez, usando a ponta Q para fazer a mistura de todas as três cores que temos aqui, o óxido vermelho, o asana e o verde, um pouco de curvatura parcial da Nosso objetivo é preservar uma textura um pouco áspera do caule Mas se você quiser fazer uma mistura suave, fique à vontade para fazer isso também. Basta estender as cores para fazer a mistura, um pouco de mistura parcial Agora para as cores aqui no topo, misturando os marrons, os verdes para a parte superior dos mirtilos, misturando os marrons e os verdes aqui no Agora vamos com o lado mais escuro do verde, o verde da garrafa Um pouco mais dessa garrafa verde em cima do verde que usamos anteriormente para criar as veias Está sobrepondo isso ao verde anterior, tornando os rasgos médios e as veias um pouco mais distintas e um pouco mais nítidas Aqui, como você pode ver, o hogreen não fez o trabalho corretamente As veias nos rasgos médios não são muito visíveis. por isso que decidi refazer uma parte das gotas de vento e das veias com esta garrafa verde E com isso, terminamos com esse verde manchado por enquanto Usando um pouco mais claro, o verde também é usado novamente para torná-lo um pouco mais claro em algumas das seções, especialmente aqui para esta. Além disso, o sistema parece bastante escuro, então coloque um pouco mais dessa siena bruta e principalmente, adicione-a perto da região delineada Adicionando um disco abaixo do mirtilo aqui. Se quiser, você também pode adicionar um pouco para a parte superior. Agora, use o óxido vermelho para reduzir um pouco a intensidade. Um pouco mais de mistura de cores aqui, os verdes e os marrons Basta fazer uma mistura de partículas aplicando uma prensa baixa a média aqui desta maneira Mais verduras perto do mirtilo. Então, por enquanto, na maioria das vezes, vou colorir e misturar mais sempre que necessário Aqui, eu estou usando branco, removendo os outros pistilos coloridos grudados na pistola desta maneira Usando branco para criar o reflexo sobre o destaque dos mirtilos exclamação simples, como consulte Adicionando o destaque para este E, finalmente, estou aqui para esta. Adicionando-o logo acima do Calex. Também o uso para fazer um pequeno contorno da parte inferior do mirtilo com o branco, fazendo a mesma coisa com este, a parte inferior Estamos usando esse branco para criar uma distinção clara entre os mirtilos Misturando um pouco mais as cores sempre que achar necessário, você também pode misturar um pouco de branco a cor restante dos mirtilos Mais dessa prósina azul aqui, logo ao lado da branca que acabamos de usar Como mencionei, essas são apenas lojas adicionais. Se você está satisfeito com seu projeto, não precisa, não precisa fazer isso. Mas eu decidi detalhar um pouco mais. Aqui, desta vez estendendo a cor para obter um pouco de efeito de desfoque na haste das miçangas, uma mistura maior das cores aqui na Aqui, também, se você quiser usar um pouco de branco para fazer o contorno de alguma seção, você pode fazer isso Você também pode fazer o contorno de algumas folhas. Nesse lado, podemos criar a parte restante da folha. Estendendo a cor dessa maneira para a folha, a borda pontiaguda, criando a borda pontiaguda dessa maneira. Se você não estiver satisfeito com o contorno das folhas, você pode fazer um pouco mais contorno e deixar as bordas um pouco mais Misturando as cores um pouco mais do que a cor que acabamos de adicionar agora Decidi torná-la um pouco mais escura, então um pouco mais verde para a folha, principalmente ao lado do caule e logo abaixo dos mirtilos Como mencionei anteriormente, se você estiver satisfeito com sua folha, com o projeto e com os frutos azuis, não precisará adicionar mais cores. Estou apenas adicionando um pouco mais de varejo para algumas seções com as quais não estou satisfeito E com isso, concluímos esse projeto. Espero que tenham gostado de pintar isso, e nos vemos na próxima. 19. 1000108377: Olá e bem-vindo a receber outro projeto de bônus. Aqui, criaremos dois mirtilos coloridos, roxos e azuis, um pouco mais detalhados. Aqui, eu já comecei com um simples esboço a lápis Haverá um único galho principal e alguns caules menores com muitos mirtilos e também criaremos várias folhas, um tipo de folha um pouco diferente Então, acompanhe-me e crie este simples desenho a lápis para os mirtilos Você não precisa usar o mesmo lápis esboço que estou fazendo Sinta-se à vontade para fazer alterações nos ajustes e adicionar seus próprios toques pessoais Aqui, eu estou usando o lápis muito levemente para fazer o desenho Não vou apagar a marca do lápis, pois o papel é escuro e estou aplicando light preacher Vou começar diretamente com a coloração. Quanto às cores aqui, usarei malva, violeta, azul cobalto, azul prussiano, roxo claro, amarelo limão, azeitona, marrom oliva, lilás e verde amarelo , continuando com a criação de frutas menores e maiores . Principalmente, estou mantendo os tamanhos das bagas azuis um pouco uniformes. Estou apenas usando um pouco, tornando-o um pouco maior ou um pouco menor. Mas, no geral, os tamanhos são mais ou menos iguais. Adicionando mais alguns mirtilos aqui, veja circular simples como esta Você não precisa ficar com o mesmo papel colorido que estou usando aqui. Você pode usar outro papel colorido ou simplesmente usar papel branco comum e normal para fazer o projeto. E aqui, com eles, terminamos com um simples esboço. Anteriormente, eu disse que não vou levantar as marcas do lápis, mas decidi: por que não? Vamos apagá-lo um pouco pois usaremos tons um pouco mais claros da cor por isso que decidi remover um pouco as marcas do lápis . Vamos fazer a coloração. Aqui, estou começando diretamente com uma cor mais clara, roxa clara, para fazer o contorno de todos os mirtilos Não vou adicionar as cores do interior. Só vou fazer o contorno passando por cima das marcas de lápis para a inclinação oval ou circular dos mirtilos Basta fazer o contorno com o roxo claro. Em vez desse roxo claro, você pode usar outras sementes da cor mais clara. Você pode usar o cinza, você pode usar o branco ou você pode usar o azul celeste. Alguns dos mirtilos que vou criar aqui estarão atrás das folhas Portanto, apenas uma pequena seção ou parte dela ficará visível. Aqui no topo, temos seis mirtilos. Para a seção intermediária aqui, temos seis ou sete mirtilos mais uma vez. E na parte inferior, criarei apenas três ou quatro. Como sempre, você não precisa seguir contorno a lápis que fez anteriormente Sinta-se à vontade para fazer alterações no ajuste. Você pode adicionar mais mirtilos. Você pode reduzir o número de mirtilos. Você pode alterar seu posicionamento. Você pode brincar com as pontas e os lados dos mirtilos, fique à vontade para adicionar seus próprios toques pessoais Na seção inferior, decidi aumentar um pouco o tamanho dos mirtilos Este será o maior mirtilo deste projeto Se quiser, você pode adicionar mais alguns. Decidi criar mais um aqui. Somente uma pequena seção será visível. A outra seção, a maior parte da seção, será coberta pela folha. Para este projeto, concentramos principalmente todos os mirtilos no meio Agora, aqui, eu estou usando o marrom. Usando o marrom para criar o contorno do caule, bem como das folhas Não é marrom. É marrom oliva. Então, usando esse marrom oliva para criar o contorno das folhas primeiro e, mais tarde, se necessário, vamos usá-lo para criar os contornos do caule e dos galhos Caso contrário, usaremos o verde, o verde amarelo ou o amarelo-limão para criar os contornos de nossas folhas caules e galhos Então, um tipo de folha um pouco diferente como essa. Mais uma vez, você não precisa criar o mesmo tipo de folha. Você pode criar outras variações da folha ou de outras variedades. Você pode brincar com as infiltrações nos lados para torná-las um pouco maiores Você também pode alterar o posicionamento. Mais um mirtilo aqui. Agora continue criando mais folhas, bem como um pequeno contorno para o galho principal e os caules que saem dele O vídeo inteiro em tempo real, para que você possa sempre me acompanhar. Coloque mais folhas maiores aqui. Principalmente aqui, vou criar uma folha muito simples. Minha folha simples, quero dizer, não vou criar nenhum detalhe ou folhas dobradas Mas se você quiser criar uma folha dobrada ou sobreposta, fique à vontade para fazer isso Portanto, esta folha cobre algumas das seções desse mirtilo como esta Este projeto também é um pouco maior, então eu dividi em duas seções. Esta é a primeira seção aqui. Eu só vou colorir os mirtilos. E na próxima seção, adicionaremos os detalhes finais, além de colorir nossa folha Continuando com a criação de mais folhas. Para as bagas azuis de cor azul, usarei azul prussiano e azul cobalto Para os roxos, vou usar o lilás malva e o roxo claro para fazer a coloração Também vou usar um pouco de branco para adicionar os destaques. Quanto à folha, temos verde amarelo e amarelo limão, além de marrom oliva. Com eles, terminamos principalmente com as folhas. Vou adicionar mais algumas folhas, bem como conectar alguns dos mirtilos ao caule principal Para evitar confusão, temos um galho principal e, do galho principal, saem alguns caules menores Adicione mais alguns detalhes sempre que achar necessário, você pode adicionar mais alguns caules menores. Você pode adicionar mais algumas folhas. Aqui, decidi adicionar mais uma folha ao lado dos mirtilos, cobrindo uma pequena parte dela assim Outra folha menor aqui. E com elas, acabamos com as folhas e o caule. Agora, vamos fazer a coloração. Então, vou começar com os roxos. Aqui, estou começando com uma boca, uma tristeza roxa. Adicionando um pouco dessa multidão. Estou usando um pouco de freezer baixo a médio e criando esse tipo de textura um pouco mais áspera para as seções superiores dos mirtilos e, particularmente, no lado superior esquerdo, como este no lado superior esquerdo, Vamos deixar essa região um pouco mais clara e também adicionaremos destaques aqui, um pouco mais lilás como Aqui, estou usando o azul prussiano. Para os mirtilos mais escuros ou os mirtilos mais azuis, vamos adicionar esse azul prusina na vamos adicionar esse azul prusina na seção superior. Mais uma vez, use um pouco de placer baixo a médio e crie esse tipo de textura amarga com esse azul prussiano textura amarga com esse Adicionando-o a todos os mirtilos restantes aqui com esta flor prussiana Adicione-o cuidadosamente perto das folhas, caules e galhos, adicionando-o aqui ao lado da folha. Adicione um pouco mais sempre que achar necessário. E com eles terminamos com a boca e o azul prussiano Agora, aqui, eu vou com o roxo claro. Adicionando um pouco de roxo claro logo abaixo da boca. Em vez desse roxo claro, você também pode usar o azul celeste, a mesma cor que usamos anteriormente para fazer o contorno dos mirtilos Você pode usar qualquer uma dessas duas cores, mas na maioria das vezes vou usar apenas esse roxo claro, continuando com o roxo claro, cobrindo um pouco desse roxo claro na parte superior da boca envolvendo-a dessa maneira Não vamos cobrir a seção inteira. Deixando um pouco de espécies vazias, principalmente para a região mais baixa como esta. Sim, continuando com a adição dessa luz, faça com os mirtilos restantes aqui Sobreponha um pouco dela na parte superior da jogada adicione-a logo ao lado, na parte superior e abaixo dela, desta forma E com eles, terminamos com o roxo claro. Agora, decidi torná-lo um pouco mais leve para a região inferior. Estou adicionando um pouco desse azul celeste na parte inferior, assim. Anteriormente, mencionei que você pode usar qualquer uma das duas cores. Mas então decidi que a combinação dessas duas cores criaria gradiente um pouco mais bonito e sutil entre as cores roxas, da cena clara à mais escura É por isso que decidi usar as duas cores. azul celeste, o roxo claro e a boca aqui para criar um pouco de gratinado mais tarde Agora, para os outros mirtilos aqui, estou usando violeta, cobrindo um pouco de violeta sobre o azul prusino, além de adicioná-lo apenas como travesseiro Então, para todos os mirtilos restantes, vamos adicionar essa violeta dessa maneira, adicioná-la cuidadosamente ao lado da folha e ao lado dos caules e galhos Você não precisa usar a mesma combinação de cores e os mesmos esquemas de cores. Você pode usar outras combinações de cores para criar e colorir suas bagas azuis. Por enquanto, continuando com as bagas azuis restantes com essa violeta, sobreponha um pouco sobre azul prusino e adicione-a apenas E com eles, acabamos principalmente com o violeta. Agora, aqui, eu vou para o azul cobalto. Então, adicionando o azul cobalto logo abaixo do violeta, sobrepondo um pouco desse azul cobelto em cima dele, em cima do violeta que Continuando com o azul cobalto para os mirtilos restantes, temos E os mirtilos no topo, temos caules e folhas cobrindo algumas seções Então, adicione-o com cuidado lá. E quando terminamos com a vista cobiçada, agora, voltando mais uma vez com a boca, estamos usando essa boca para tornar a região superior um pouco mais escura, um pouco de movimento para a parte superior, bem como sobrepor um pouco sobre o roxo claro, bem como sobre o azul celeste que usamos anteriormente, adicionando-o aos mirtilos na parte superior, adicionando-o aos mirtilos na um pouco desse movimento dessa maneira. E sim, com eles, acabamos com a boca. Agora vamos fazer um pouco de mistura. Aqui, nosso objetivo é uma mistura um pouco mais suave Estou usando a haste de mistura para fazer a mistura. E como nosso objetivo é uma mistura um pouco mais suave e temos pequenos espaços aqui, decidi usar a Isso me dará um pouco mais de pré-temporada. Em vez disso, você também pode usar, em vez de usar a haste de mistura, você também pode usar a ponta Q. Mas misturá-lo com aquele lenço de papel ou cotonete será um pouco mais complicado, pois temos muito pequenas Estou espalhando a cor de cima para baixo e depois fazendo alguns traços circulares para misturar um pouco mais as cores Além de misturá-lo dessa maneira, também estou misturando um pouco de cima para baixo enquanto sigo as linhas do cantão para dar um pouco mais de três dimensões como esta um pouco mais de três dimensões Vamos fazer a mistura de todos os mirtilos restantes dessa maneira Só o roxo é mirtilo no momento. E depois de fazer isso, passaremos para os azuis. Espalhe a cor de cima para baixo. Você também pode fazer isso ao contrário espalhando as cores mais claras em direção ao topo. Temos mais quatro mirtilos aqui. A mesma coisa, aplique um pouco de predefinição média a pesada para fazer a mistura das cores aqui Um pouco de movimentos circulares para fazer a mistura, usando a haste de mistura E sim, os três mirtilos finais na parte inferior. Também estou misturando um pouco dos contornos, o azul celeste que usamos anteriormente Apenas uma pequena parte está sendo misturada com as cores internas O maior mirtilo aqui. Usando movimentos circulares para obter uma mistura um pouco mais suave e uniforme das cores como essa Uma pequena mistura da cor do contorno. E esse é o último. Mosen circular para fazer a mistura, espalhando as cores e misturando, a boca, o roxo claro e o azul celeste juntos assim Temos uma região um pouco mais escura no topo. E no meio, temos um transiente entre os tons escuros e os mais claros E com isso, terminamos com todas as bagas azuis roxas, por enquanto, adicionaremos um pouco mais de detalhes e cores mais tarde Agora, vamos fazer a mistura para os azuis, o mesmo tipo de coisa, estendendo um pouco as cores Temos azul prussiano. Temos azul prussiano. Temos violeta e azul cobalto. Também vou fazer uma pequena mistura de todas essas cores com o contorno azul celeste que usamos anteriormente Para as regiões próximas às folhas e aos mirtilos de cor roxa, faça a mistura com cuidado Não queremos que as cores se misturem. E como aqui, estamos usando conjuntos de cores mais escuros sobrepor outras cores sobre elas ficará Portanto, tenha cuidado ao adicionar as cores perto dos mirtilos e da folha . Mais uma vez, estou usando uma lua circular para fazer a mistura das Você tem um gradiente entre o azul de Busan, o violeta e o azul cobalto Então, do escuro ao mais claro, conjunto de cores aqui. Temos mais três mirtilos. Continue fazendo a mistura da mesma maneira para os três restantes Principalmente nesta seção do projeto, abordarei apenas até aqui a mistura das cores E na próxima parte, faremos a coloração das folhas e do caule, além de adicionar um pouco mais de detalhes, tornar os mirtilos um pouco mais escuros adicionar um pouco de destaques em algumas das seções Misturando a coloração para a última assim. Isso é tudo para esta seção do projeto. Nos vemos na próxima seção onde concluiremos este projeto. 20. Mais folhas e caules: Continuando de onde paramos. Aqui, vamos começar com o amarelo limão para colorir nossas folhas. Esse amarelo limão atuará como a camada primária de nossas folhas. Não vou cobrir a seção inteira. Estou apenas criando esse tipo de traçado normal simples ou você pode considerar que são uma espécie de linhas hachuradas nos dois lados da folha, apenas sinta-as assim deixando um pouco de espaço Em vez de usar esse amarelo limão, se você quiser torná-lo um pouco diferente ou usar outras sementes do verde, podemos fazer isso à vontade. Para todas as folhas aqui, usarei limão, amarelo e verde amarelo como camada principal Também vou usar um pouco desse amarelo-limão para o galho principal também para os stents. E com isso, terminamos com isso, terminamos com as folhas com a cor amarelo-limão. Agora vamos mudar para a outra cor. Para as folhas restantes aqui, decidi fazê-las com cores um pouco diferentes, então estou usando verde amarelo para elas. Adicionando o verde amarelo da mesma forma que usamos o amarelo limão, deixando um pouco de espaço entre os traços que estamos criando aqui Com cuidado, entre os mirtilos. Restam duas folhas na parte inferior. Adicionando esse verde amarelo aqui. Se você quiser criar mais algumas folhas, você pode fazer isso. Ainda assim, se você quiser adicionar mais algumas folhas, você pode fazer isso. Aqui, estou adicionando um pouco mais de amarelo limão em algumas seções da folha. Agora vamos fazer uma pequena mistura das cores. Aqui, para a mistura das cores da folha, vou apenas espalhar a cor Estou usando a ponta Q para espalhar a coloração começando com esse verde amarelo, aplicando um pouco de conserva média a pesada com a ponta para espalhar a cor e obter distribuição uniforme e uniforme da Além disso, tente preservar a textura áspera da seção de contorno da folha. Além disso, adicionaremos outra camada da cor para recriar as nervuras centrais e as veias Então, vamos fazer a mesma coisa todas as folhas aqui, tanto as folhas verdes amarelas quanto as folhas amarelo-limão. Aqui, além disso, se você quiser retratar luzes e sombras, você pode usar tons mais claros e escuros de verde, um pouco mais de cor para fazer Aqui, algumas das seções ficaram um pouco mais claras, então decidi adicionar um pouco mais de verdes aqui usando os verdes amarelos dessa maneira, sobrepondo-os a algumas seções para torná-las um pouco mais claras Isso é opcional. Se você estiver satisfeito com sua coloração, não precisa fazer isso. Continue espalhando a cor para obter um pouco de consistência uniforme para a camada base das folhas. faremos a mesma coisa Mais tarde, faremos a mesma coisa com as folhas amarelo-limão. Por enquanto, vamos continuar fazendo a mesma coisa. Porque ao espalhar as cores perto das bagas azuis. Não queremos que o azul e o verde se misturem. Espalhando as cores aqui. Quanto aos mirtilos que criamos aqui, adicionaremos alguns destaques, e para alguns dos mirtilos, redefiniremos sua aparência, tornando-os um pouco mais circulares Continuando misturando as folhas. E esse é o último. Então, espalhe a cor aqui. E com isso, terminamos com a última folha para a cor verde amarela. Agora, voltando mais uma vez com o amarelo-limão, adicionando um pouco mais desse amarelo-limão para algumas folhas. Preenchendo a seção delineada para o interior da folha dessa maneira Mais uma vez, faremos a mesma coisa, espalhando a cor para obter um pouco de consistência uniforme para a camada base Como usamos um pouco de conserva baixa a média, quando estamos espalhando a cor, a intensidade da cor está diminuindo Então, para essas regiões ou para aquelas folhas, adicione um pouco mais de coloração. Em vez de espalhar a cor, você pode fazer outra coisa. Você pode simplesmente aplicar um pouco mais de prensa com a cor, neste caso, o amarelo limão para obter uma cor um pouco mais suave e mais rica camada primária das Ou você pode simplesmente me acompanhar e espalhar a cor das folhas restantes aqui. Temos quatro folhas aqui no topo , espalhando a cor. Ao espalhar a cor, também estou misturando um pouco disso com a azeitona que usamos anteriormente para fazer o contorno da folha Fizemos a mesma coisa com as folhas anteriores com o verde amarelo, com um pouco do verde amarelo com a azeitona Espalhe aqui a cor desta folha, misturando-a um pouco com a cor verde-oliva Agora temos mais duas folhas no topo. No total, criamos uma, duas, três, quatro, cinco, seis, sete, oito, um total de oito folhas com essa cor amarelo-limão. Deixe-me saber quantas folhas você criou com a cor amarelo-limão e quantas folhas com a outra cor verde amarela. Você tem mais duas folhas aqui na parte inferior. A mesma coisa, espalhando a cor dessa maneira. E terminamos com este, passando para o final , espalhando a cor. Estou aplicando uma prensa média a pesada para espalhar a cor dessa maneira. Também misturando um pouco desse amarelo limão com a cor verde-oliva Como você pode ver aqui, espalhando a cor, reduzimos sua riqueza. Então, a intensidade diminuiu um pouco. Aqui, vou voltar mais uma vez com a cor verde-oliva para recriar as nervuras centrais e as veias, além de redefinir um pouco as infiltrações da folha Portanto, para todas as duas folhas coloridas, as folhas amarelo-limão e as verdes amarelas farão a mesma coisa, usando as mesmas cores para recriar a nervura central e as nervuras da folha, bem como para da folha, bem como redefinir o s da Em vez de usar a mesma cor, se quiser, você pode usar outra cor para a folha de outra cor. Você pode usar verde escuro para as folhas amarelo-limão e outro tom de verde para as folhas verde-amarelas. Eu sugiro que você faça um pouco de experimentação. Continuando com a criação das gotas intermediárias e das nervuras, bem como redefinindo as sementes de algumas folhas dessa maneira Quanto ao galho médio e aos caules que saem dele, também adicionaremos um pouco de verde para torná-lo um pouco esverdeado Por enquanto, vamos continuar adicionando as gotas intermediárias e as veias para as folhas restantes que temos. Estou adicionando comparativamente mais veias. Se você quiser diminuir o número de âncoras, você pode fazer isso. E para deixar as sementes da folha um pouco mais nítidas e com mais detalhes, você sempre pode usar o lápis de cor para refazer as sementes um pouco mais tarde E adicionando-a para a última folha aqui e no meio. E sim, com eles fizemos com a azeitona usando um pouco mais de roxo algumas seções para deixar algumas regiões dos mirtilos um pouco escuras e também criando o calx, usando-o para criar o calx Um pouco desse tipo de circular, veja o calex do mirtilo Para algumas das seções, estou criando esse tipo de aresta pontiaguda. mirtilos mais baixos, estou usando o azul prusino para criar o alex dessa maneira Então, para todos os mirtilos aqui, adicione o calx dessa maneira Em vez dessa semente mais escura, você também pode usar uma semente mais clara ou preta para criar o calex. E com isso, terminamos com a criação do Calex Agora, vá com a azeitona mais uma vez e conecte-a aos mirtilos uma maneira um pouco mais definida como essa, para que fique mais claro que os mirtilos estão conectados aos caules do galho Agora vamos com a dica de misturar as cores, misturando um pouco das cores dos mirtilos às cores dos caules dessa maneira para obter um pouco de efeito de transição entre azuis e os marrons e o roxo e os marrons roxo e Além disso, estou estendendo um pouco as cores, não estendendo as cores para tornar o galho um pouco mais grosso E como eu estava mencionando, vá com o amarelo limão e adicione-o por cima da cor verde-oliva para dar ao galho e aos caules um pouco de cor esverdeada Remova o pó do pastel oleoso se ele estiver se acumulando, pois usamos muita cor e aplicamos camadas e camadas da Agora, use a haste de aterrissagem para fazer um pouco de mistura para o cex Eu cometi alguns erros, então usei a semente mais clara da cor para corrigi-la e deixar essa região um pouco mais clara E agora subjugando a intensidade do isqueiro envia usando a ponta Q. Basta espalhar um pouco a cor e misturá-la com a seção restante Faça o mesmo com todo o calec que criamos, espalhe um pouco a cor para misturá-la com a seção restante Basta tornar os contornos um pouco mais sutis. Aqui, como mencionei, estou usando o lápis de cor para deixar os contornos das folhas um pouco mais definidos Aqui, deixando os contornos das folhas um pouco mais nítidos e definidos com um lápis definidos com um Se você estiver satisfeito com sua folha, não precisa usá-la. Ou, em vez de usar este lápis colorido, você pode usar diretamente o pastel oleoso para deixar as folhas um pouco mais nítidas e com mais Você precisará cortar as causas e criar traços um pouco menores com o pastel oleoso para criar um contorno um pouco mais nítido e detalhado Aqui, estou usando a tristeza do verde para as folhas mais verdes que criamos Também estou espalhando um pouco de azeitona usando este lápis de cor verde. Agora, para as folhas amarelas, estou usando essa cor triste . Dê contornos um pouco mais nítidos e dê um pouco Você está criando bordas um pouco mais nítidas, também estamos estendendo um pouco as cores usando esse lápis colorido Isso é espalhar um pouco da cor verde-oliva usando esse lápis de cor. Mais uma vez, gostaria de lembrar que isso é ótimo. Se você estiver satisfeito com seu projeto, não precisa fazer isso. Até o momento, não usamos o lápis de cor em nenhum projeto. Então, se você quiser evitá-lo, não precisa fazer isso. Removendo a poeira dos pedaços de óleo. Um pouco mais de mistura para algumas das regiões com as quais você não está satisfeito Algumas das bagas azuis e roxas, estou espalhando um pouco as cores para algumas delas Também estou diminuindo a intensidade do azul celeste que usamos anteriormente para criar os Você também pode usar o lápis de cor para fazer o contorno dos mirtilos aqui Para os roxos, você pode usar o lápis de cor roxa e para o azul, você pode usar lápis de cor azul. Ou você também pode usar a cor branca ou preta para fazer o contorno. Estou deixando o Calex um pouco mais escuro para algumas bagas azuis como essa, misturando com a cor restante , usando a ponta Adicionando um pouco mais de detalhes para algumas calças usando esse lado roxo mais escuro do Agora, usando o lenço de papel embaixo da palma da minha mão para evitar manchas E vou diminuir a intensidade da cor verde-oliva em algumas folhas que parecem um pouco mais escuras Então, basta subjugar a intensidade misturando-a ou mesclando-a com as cores restantes do fundo desta Como a intensidade das azeitonas parecia bem mais escura, era bastante ousada, então foi por isso que decidi fazer isso Isso foi um erro da minha parte. Então, se você está satisfeito com seu projeto, não precisa me acompanhar aqui. Principalmente, farei isso pelas folhas verdes amarelas. Misturando as cores aqui para este. Temos mais duas folhas na parte inferior. Fazendo a mesma coisa, misturando as duas cores um pouco assim Não estou fazendo a mistura completa, pois você pode ver claramente a pequena visibilidade das gotas intermediárias nas veias que criamos anteriormente Agora, voltando mais uma vez com amarelo-limão e recriando a nervura central nas veias Como o fundo ficou um pouco mais turvo, é por isso que o amarelo limão aqui se tornará mais claramente visível, ficará mais aparente e mais visível, criando um tom é por isso que o amarelo limão aqui se tornará mais claramente visível, ficará mais claramente visível, ficará aparente e mais visível, um pouco mais claro Criamos as costelas intermediárias para toda a folha. Agora vamos criar várias veias saindo dela, em comparação com as veias que criamos com a azeitona aqui, diminuí o número de veias. Portanto, estamos criando comparativamente menos nervuras para a folha usando esse amarelo-limão Temos mais três ou quatro folhas. Então, vamos continuar fazendo a mesma coisa, criando menos nervuras com amarelo-limão para a folha restante. Agora temos mais duas folhas, criando várias nervuras como essa para a folha no topo. E, finalmente, adicionando um pouco mais desse amarelo-limão em algumas seções dos galhos e caules. E, finalmente, passando para a última folha aqui, adicionando menos nervuras como esta. Adicionando um pouco disso para algumas seções dos galhos e caules. Remova o excesso de pó pastel oleoso. Se você quiser fazer a mesma coisa com esse tipo de folha, você pode fazer isso, mas eu decidi não fazer isso. Estou apenas espalhando um pouco as cores aqui para a seção inferior ou as bordas das veias que criamos, misturando-as com os verdes, um pouco de mistura assim Basta misturar as bordas das veias com as verduras. E, sim, quando terminamos com todas as folhas, nervuras e galhos, usando o branco para adicionar os destaques, criando esse tipo de linha curva para os destaques na parte superior. Estou considerando que a luz está caindo do lado superior esquerdo, então o lado superior esquerdo das barras azuis ficará um pouco mais claro Basta criar esse tipo de linha curva simples para que você possa criar sinais de linha de ponto de exclamação para criar o destaque Então, para todos os mirtilos aqui, vamos criar os destaques dessa maneira. Você terá que aplicar um pouco de freezer pesado com o pastel oleoso para cobri-lo sobre todas as camadas do pastel oleoso que usamos para criar os mirtilos usamos para criar Se quiser, você também pode adicionar um pouco de branco para adicionar um pouco de reflexo a algumas seções dos galhos e caules, e também pode adicioná-lo a algumas folhas. Um pouco de cor deve estar aqui, então use os apagadores para removê-la Se houver apenas um pouco de cor, você poderá apagá-la facilmente com a borracha E com isso, terminamos esse projeto. Foi um pouco mais complicado quando cometi alguns erros com este Vamos remover a equipe de mascaramento. Espero que você tenha gostado de pintar isso. Foi muito divertido e, sim, nos vemos no próximo vídeo. 21. mirtilos do arco-íris: Bem-vindo ao projeto Rainbow blueberries. Este é mais um projeto bônus. Para este projeto, criaremos maior número de mirtilos Vamos começar com um simples desenho a lápis. Aqui, eu criei esse tipo de linha curva para a ramificação principal agora. Aqui, vou criar mais algumas ramificações que estão saindo da ramificação principal. Você pode criar de três a cinco ramificações adicionais saindo da ramificação principal. E agora vamos criar vários mirtilos. Tente variar um pouco o tamanho dos mirtilos. Infiltração circular simples ou oval para os mirtilos. Para algumas das seções, criarei dois ou três mirtilos para outras seções, criarei um cluster de mirtilos e, para algumas seções, apenas um único Então, dependendo do galho, vou usar o número de mirtilos Você não precisa ficar com o mesmo número de mirtilos na mesma posição exata Sinta-se à vontade para fazer alterações e ajustes e adicionar seus próprios toques pessoais Aqui, criamos vários mirtilos de vários tamanhos Agora vamos criar de forma simples. Então, um pouco desse tipo de elíptico economiza para a folha Os tamanhos das folhas aqui são bastante médios. Estou criando um tamanho muito médio. Se você quiser torná-lo um pouco maior, sinta-se à vontade para fazer isso. Decidi fazer o esboço dos esboços da folha mais tarde Por enquanto, vamos apagar levemente as marcas do lápis. Mais tarde, usarei diretamente a cor para colorir a folha ou começarei com o desenho a lápis e continuarei Removendo o pó do erasus. Agora vamos começar diretamente com a coloração. Então, aqui, eu estou começando com uma cor azul. Temos azul cobalto. Na maioria das vezes, usarei duas ou três sementes diferentes da coloração para criar nossos mirtilos Esta é uma cor de semente um pouco média. Então, vamos usar azul cobalto e azul seuen para esse tipo de mirtilo Semente circular simples, bem como um pouco de semente circular por dentro para o cálice dos mirtilos Não estou descrevendo todos os mirtilos em um cluster. Estou apenas descrevendo alguns dos mirtilos. Se você quiser fazer o cluster da mesma cor, você pode fazer isso. Mas aqui, decidi variar as cores dos mirtilos em diferentes cachos em cachos diferentes ou iguais E estou satisfeito com o número de mirtilos desta coluna Agora, para ficar um pouco mais escuro aqui, vou usar um azul Pusan, e vamos preencher o interior com o azul Pusan um pouco para o Calex também, aplicando um pouco de predefinição média a pesada para sentir pesada para Não estou tentando cobrir o azul cobalto que usei anteriormente, então adicione-o cuidadosamente dessa maneira Voltando mais uma vez com o azul cobalto para redefinir o mar, além de fazer o contorno, sobrepondo-o Para evitar manchas nas cores aqui, estou usando papel de seda embaixo Então, para todas as barras azuis que criamos aqui, vamos fazer a mesma coisa adicionando cuidadosamente isso produzindo azul para o interior E, se necessário, voltaremos novamente com o azul cobalto para refazer o contorno de algumas das seções Além disso, para torná-lo um pouco mais claro, vou usar um pouco de sementes mais claras da cor, brancas ou azul celeste ou algumas outras sementes mais claras da cor azul. Quanto aos mirtilos, usarei principalmente dois ou três tons da cor para fazer a coloração e as cores que usarei são azul ovalico, azul cerúleo, azul celeste, roxo royal, ametista e azul prussiano roxo royal, ametista Quanto às folhas, vou usar verde broto, verde menta, verde pastel e, para o galho, vou usar marrom mendike Você não precisa usar a mesma cor, fique à vontade para usar a cor que quiser. Como mencionei anteriormente, em vez disso, se quiser, você pode usar outras combinações de cores para seus mirtilos, preenchendo-os cuidadosamente para os mirtilos maiores E com eles, acabamos com todos os mirtilos. Agora, voltando mais uma vez com o azul cobalto para redefinir o contorno e sobrepondo um pouco desse azul comta sobre o azul Brucin Então, basicamente, estamos redefinindo os frutos do mar ovais e as bagas azuis, bem como um pouco mais de definição para o Calex , sobrepondo esse azul cobalto sobre o azul E com isso, terminamos com o primeiro conjunto de matrizes azuis. Agora, vamos fazer um pouco de mistura parcial. Então, os contornos que criamos com o azul cobalto e o azul prusino para o interior, um pouco de mistura parcial usando essa haste de mistura Em vez da haste de mistura, se quiser, você também pode usar a ponta Q para fazer a mistura Mas com a haste de mistura aqui, vou ter um pouco mais de precisão, vai ser um pouco difícil fazer a mistura com o lenço de papel, o algodão ou o dedo É por isso que eu recomendo que você use a ponta Q ou a haste de mistura, ou se quiser deixar como está, não precisa fazer a mistura Misture com cuidado e cautela as cores um pouco de mistura as cores um pouco de Gostaria de lembrar que todo o vídeo gira em tempo real. Então, se você quiser se juntar a mim, sinta-se à vontade para fazer isso. Como vamos criar vários mirtilos e sair, esse projeto levará muito tempo, cerca de 35 a 40 minutos. Eu dividi esse projeto em duas seções. Essa é a primeira seção. Aqui, principalmente, faremos mirtilos. E na próxima seção, adicionaremos os detalhes mais finos, além de colorir os caules e as folhas Para evitar o alisamento da cor, use sempre o lenço de papel embaixo da Se você estiver satisfeito com sua mistura, não precisa exagerar Estou satisfeito com o resultado. Agora vamos escolher outro conjunto de cores para os mirtilos, um lado um pouco mais claro da cor Então, entrando com o azul celeste, criando uma visão oval como esta para o Calac. Aqui, estou fazendo com que seja um pouco diferente Então, em vez de usar o azul celeste para criar o contorno, estou criando apenas o calx e, mais tarde, usarei as outras sementes da cor para fazer o Na maioria das vezes, vou usar azul ceruliano para fazer isso. Por enquanto, basta criar o cex para os mirtilos, sementes ovais circulares para o Para o interior do sexo, vamos sobrepor um pouco de azul cerliant Agora vou no azul Cerlean. Então, vamos criar um esboço para ver os mirtilos com ele E mais tarde, mais uma vez, usaremos o azul celeste para criar o contorno superior dos mirtilos Usando cuidadosamente esse azul serle e criando um contorno áspero para os mirtilos, contornando o celeste com esse azul ceruano Para todos os estados mais claros dos mirtilos, farei a mesma coisa, usando o azul cerulano e contornando o azul celeste que usamos anteriormente para dar um pouco de s para os E mais tarde, mais uma vez, voltaremos com o azul celeste para redefinir e dar uma semente adequada aos mirtilos, uma bainha oval, então continuaremos usando o azul cerúleo para fazer a mesma coisa com as manchas restantes Mas para esses dois mirtilos, faremos uma pequena mistura parcial das cores E com isso, terminamos com todas as bagas azuis com o azul cerúleo Como mencionei, voltando mais uma vez com o azul celeste e usando-o para redefinir a semente, não para redefinir, mas para definir o contorno, o oval, veja colocar os mirtilos Também estou sobrepondo um pouco de azul celeste sobre o azul cerúleo para que possamos fazer a mistura parcial com um pouco mais Temos mais três ou quatro barras azuis e, mais uma vez, usaremos a haste de mistura Fazendo a excursão para pegar o último mirtilo. E com isso, terminamos com a vista do céu. Vamos fazer um pouco de mistura parcial, o mesmo tipo de mistura que foi feita anteriormente Então, aplique um pouco de blazer médio a pesado com uma haste para misturar o azul serelano com o céu e. Também estamos fazendo uma pequena mistura parcial desta galáxia com o azul ceral. Além disso, esqueci de desta galáxia com o azul ceral mesclada para misturar o azul serelano com o céu e. Também estamos fazendo uma pequena mistura parcial desta galáxia com o azul ceral. Além disso, esqueci de mencionar isso. Mais cedo, quando eu estava usando o azul cerlen, eu também coloquei um pouco desse azul serlan em cima do azul celeste para o calx, pequenos pontos em cima Ajustar o lenço de papel para evitar manchas Como estamos usando uma prensa média e pesada, há muitas chances As cores ficarão manchadas. Tente ser cauteloso e cuidadoso para evitar manchas Depois disso, usaremos as cores roxas para criar os mirtilos restantes Com as cores roxas, criarei sementes um pouco maiores para os mirtilos Por enquanto, continue fazendo a mistura parcial dos mirtilos restantes Se você estiver satisfeito com sua mistura, não precisa exagerar em algumas seções em que eu não estou satisfeito com Estou misturando um pouco mais. Você também pode usar o caule misturado para redefinir as sementes dar barbatanas um pouco mais lisas à camada oval das mirtilas. É o que estou fazendo agora, aplicando um pouco de creasina média a pesada e dando uma costura um pouco mais lisa o que estou fazendo agora, aplicando um pouco de creasina média a pesada e dando uma costura um pouco dando E com eles, terminamos com uma semente mais leve dos mirtilos Agora, aqui, vamos usar os roxos. Então, principalmente, vou usar roxo real e ametista. Aqui, estou usando o roxo real para criar o alex para nossos mirtilos Os mirtilos que criaremos com o roxo serão um pouco maiores, comparativamente maiores que Faça a mesma coisa que fizemos anteriormente com o azul celeste, crie várias cervejas. As laterais do calex aqui são, portanto, um pouco maiores, pois as laterais dos mirtilos serão bem E, com eles, terminamos com um roxo real. Agora, aqui estou usando ametista, envolvendo o calex, o roxo real que usamos anteriormente, e usando essa ametista para dar a ela uma semente oval um pouco Basicamente, estou apenas contornando o calix que criamos anteriormente com o roxo real usando essa ametista, além de dar a ela uma aparência oval adequada ao Blumarin oval adequada ao Blumarin Mais tarde, mais uma vez, voltaremos com o roxo real e redefiniremos e daremos um toque oval adequado aos mirtilos, o mesmo tipo de coisa que fizemos com o lado mais claro dos Então, continuando, temos mais três ou quatro mirtilos aqui cercando totalmente o cex e dando-lhe um pouco de forma oval com esta ametista. Além das três sementes diferentes das cores que usei para criar os mirtilos, se você quiser usar outras sementes da cor para criar mais mirtilos, fique à vontade para fazer isso Você tem mais dois mirtilos, então continue com a ametista, envolvendo o cálice com ela e dando a ela um pouco de forma oval adequada Uh, cuidadosamente cercando o roxo real e dando-lhe um pouco de forma oval E com isso, acabamos com a ametista. Mais uma vez, voltando com o roxo real e dando-lhe um pouco de propriedade. Como de costume, também estou sobrepondo um pouco desse roxo real sobre a ametista para que a mistura, de forma que a mistura parcial das duas cores se torne um pouco mais No total, temos um, dois, três, quatro, cinco, seis e sete. Um total de sete roxos são mirtilos. Cercando o mirtilo aqui ao lado do mais escuro e os dois últimos continuando com o roxo real E como você pode ver, os tamanhos desses mirtilos são comparativamente maiores em comparação com os assentos mais escuros do azul e os assentos mais claros do E com eles, acabamos com o roxo real. Agora, mais uma vez, usando a haste de mistura para misturar um pouco parcialmente a ametista, junto com o junto com Se você quiser misturar um pouco mais, basta estender a cor de fora para dentro O que quero dizer é que você pode estender o roxo real em direção ao centro do mirtilo Estendendo a cor para fazer a mistura parcial. Como os tamanhos dos mirtilos aqui são bem grandes, comparativamente Isso é pegar um pouco mais de tomilho. Temos mais quatro mirtilos, então continuamos fazendo a mistura parcial das duas cores, ametista e roxo real E, como mencionei anteriormente, para dar um pouco de destaque e reflexão, mais tarde, usarei assentos brancos ou azuis mais claros Se você quiser dar sementes um pouco mais escuras, você também pode usar um pouco de preto ou conjuntos mais escuros de azul, como o azul da Prússia adicioná-las nos lados opostos das seções destacadas e fazer um pouco Somente uma pequena quantidade de sementes pretas ou as mais escuras do azul farão o trabalho E com eles, terminamos com o penúltimo. Este é o final, um pouco de mistura parcial entre a ametista e o E com eles, terminamos com todos os mirtilos, todos os mirtilos roxos Se você não estiver satisfeito com isso, pode fazer um pouco mais de mistura, mas estou satisfeito com a mistura das cores Agora. Aqui, decidi criar mais alguns mirtilos Para as bagas azuis, decidi torná-las um pouco diferentes. Então, em vez de usar as sementes do azul aqui e começar com o verde pastel Então, use o verde pastel para criar o calex para os mirtilos. Mais um aqui. Você também pode criar mais alguns mirtilos. Vamos adicionar mais um para a seção superior, mais um aqui. E com eles, terminamos com o pistilo verde para os mirtilos, o Calex dos Aqui, eu estou usando o azul cobalto. Isso é um pouco semelhante ao azul Calen. Anteriormente, eu estava me confundindo com o azul cereal e o azul cobalto, o azul cobalto Croper Então, estamos fazendo a mesma coisa usando essa faixa de CO azul e contornando a pistola verde que usamos anteriormente para o machado No total, criamos um, dois, três, quatro, cinco, seis, sete, total de sete bagas azuis com uma combinação do verde pistola e do azul cobelt Para evitar borrar as cores, causamos e usamos o lenço de papel ou algo embaixo da palma da mão para evitar que as cores borrem Agora, coloque os três restantes ao redor do calex e use esse cobintblue para dar a ele uma aparência adequada para os E, finalmente, passando para os dois últimos. Adicionando-o com cuidado aqui e entre os outros dois mirtilos Finalmente, passando para a última que cerca o Calex, a pistola verde com essa fumaça de cobalto. E com elas, terminamos com terminamos Agora, mais uma vez, voltando com a pistola verde para dar um pouco de visão adequada ao redor do azul cobalto que usamos anteriormente Também sobreponha um pouco desse verde pastel sobre o azul cobalto Use-o para dar uma visão adequada bem como um pouco de sobreposição da cor, para que a mistura se torne um pouco mais fácil e suave posteriormente Para esta seção do projeto, vou abordar apenas até aqui. E na próxima seção deste projeto, criaremos as folhas e os galhos e adicionaremos mais toques finais bem como destaques e faremos um pouco mais de alterações, se necessário, e nos vemos na próxima parte 22. Como mudar as cores: Continue de onde paramos. Fizemos a coloração com o verde pastel e o azul cobalto Agora, mais uma vez, estou usando a haste de mistura para fazer a mistura entre essas duas cores, o verde pastel e o Um pouco de mistura parcial para a seção de contorno e o mesmo vale para a seção intermediária, o Calac que criamos com o verde pastel, junto com o junto com Depois de fazer isso, vamos adicionar a coloração para o galho e a folha. A coloração. Vou usar verde pássaro, verde menta, talvez um pouco de verde pastel para o caule ou galho, vou usar o marrom Vandy Se você quiser adicionar mais mirtilos, você pode fazer isso. Não vou fazer isso, pois já criei vários mirtilos aqui Continuando fazendo a mistura parcial entre essas duas cores Temos mais três para fazer a mistura, aplicando uma prensa média a pesada com a haste de mistura para fazer a mistura dessa maneira Subjugando um pouco a intensidade do verde pastel. Agora, para os dois restantes, mistura parcial para a região delineada desse verde pastel com uma pluma de desse verde pastel com uma pluma Fazendo a mistura com cuidado aqui entre os outros mirtilos E com eles, terminamos com a penúltima. Agora vamos para a final. Quanto ao galho nas hastes, haverá um galho principal e, a partir desse galho, adicionarei quatro ou cinco hastes saindo dele. E quanto às folhas, usaremos as sementes nos canteiros e criaremos várias folhas E com isso, terminamos com a coloração e a mistura da cor de todos os mirtilos Agora, para os caules do galho, esse será o galho principal. E aqui, eu estou usando wendige down. Basta examinar os contornos a lápis que você criou. Ou você pode simplesmente criar a ramificação de forma livre. Um pouco de infiltração orgânica curva como essa para o galho principal Criando caules saindo dele de acordo com o número de mirtilos que criamos, como aqui Eu criei dois galhos menores, como aqui. Como temos muitos mirtilos, ralei duas Para esta região, apenas um fará o trabalho. Portanto, crie a haste. Você pode variar o número de hastes, então fique à vontade para adicionar seus próprios toques pessoais Você pode aumentar ou diminuir o número de hastes. Portanto, esta é uma diretriz simples para a filial principal. Vamos torná-lo um pouco mais grosso, e o mesmo vale para os caules Aumentaremos um pouco sua largura. Antes de fazer isso, vamos criar uma diretriz aproximada para a folha Então, aqui para a folha, estou começando com o verde menta. sondagem elíptica simples como essa, ou até mesmo a considere fraca Como mencionei, vou usar as laterais da folha. Então, usando um pouco o s e os tamanhos. Para as regiões próximas ao galho principal ou ao início do caule, vamos torná-lo bem maior. E à medida que progredimos, diminuiremos um pouco os tamanhos Como aqui no topo, criamos em coisas muito pequenas. Para a seção inferior ou para o galho principal, estamos tornando o seno da folha bem maior, comparativamente Você não precisa usar as mesmas combinações de cores para a folha. Sinta-se à vontade para usar outras cores conforme achar melhor. Mais algumas folhas aqui. Você também pode adicionar várias folhas entre os mirtilos, as folhas que estão por trás delas, aqui também, criando folhas menores, folhas menores para o topo Mais algumas folhas aqui na seção inferior, tornando-a um pouco mais frondosa. E você pode adicionar mais algumas folhas se quiser, mas acho que terminamos com isso Uma folha menor na parte superior. Sim, estou satisfeito com o número da folha. Se necessário, adicionarei mais alguns. Agora, usando esse mindrem e aplicando o Brasil médio e preenchendo o interior Então, essa será nossa camada primária para a cor Então essa será nossa camada primária para a folha. Aplique pressão baixa a média com o anel masculino para sentir nos senos. Para evitar manchas nas cores, mais uma vez, estou colocando esse pedaço de papel embaixo da Então, para todas as folhas que criamos, vou preencher o interior com esse verde pastel Depois de fazer isso, vou usar o botão verde ou, se necessário, verde turfa para adicionar mais detalhes à nossa folha e também fazer um pouco de mistura parcial Adicionando-o com cuidado nos mirtilos. OK. Em vez de usar esse verde menta dessa maneira, se quiser, você pode aplicar uma prensa forte com ele e sentir completamente o interior com ele Ao fazer isso, você pode torná-lo um pouco mais suave e dar uma aparência um pouco mais brilhante. Adicionando o verde para esta folha maior ao lado do mirtilo maior E a última folha aqui, sentindo a cor de dentro com esse verde menta. E com eles, terminamos com um verde menta. Como mencionei, se você quiser adicionar mais folhas, você pode fazer isso. Aqui, estou usando o verde broto e criando as costelas médias e as Então, gotas médias dividem as folhas em duas seções e as nervuras, as nervuras que saem da nervura central Não vou fazer nenhum tipo de parcial ou mistura da cor Mas se quiser, você também pode misturar um pouco as cores. Você pode usar um pouco de semente média das verduras e cobrir um pouco dela nas seções superior e média e fazer um pouco de mistura de pacotes Sobrepondo esse botão verde sobre esse verde menta para colorir Para todas as folhas, criarei uma única nervura central e um conjunto de três ou quatro nervuras saindo dela Para as menores, criarei apenas duas ou três veias para as maiores, um pouco mais de veias, um conjunto de duas ou três veias. Mais tarde, usarei um pouco mais de verde para diminuir um pouco sua intensidade e fazer um pouco de mistura parcial Passando para as seções superiores. Adicionando as vestes intermediárias e as veias para as folhas restantes Cerrar a folha dessa maneira é comparativamente mais fácil. Você tem mais três folhas menores no topo. Virando as gotas médias e as nervuras das folhas menores aqui no topo, e as quatro folhas restantes aqui, a mesma coisa, as nervuras centrais e as nervuras, adicionando-as para a menor E com eles terminamos com um pouco de verde para a folha. Agora, como eu estava mencionando, vou fazer uma pequena mistura parcial Então, apenas subjugando a intensidade desse verde ruim que usamos e fazendo uma pequena mistura parcial Então, o que estou fazendo aqui misturar as bordas do broto com o verde menta que usamos anteriormente Misturando dessa maneira, não cobrirá todas as gotas médias e as veias, mas diminuindo a intensidade e misturando-a com a cor de fundo, o verde Esse processo vai levar um pouco de tempo, pois criamos muitas entradas e gotas intermediárias e temos muitas licenças. Em vez disso, se quiser, você pode fazer a mesma coisa. Usando o verde médio, você pode simplesmente sobrepor um pouco de verde menta sobre o broto verde para fazer a mistura parcial dessa maneira Ou você pode simplesmente ficar comigo e fazer a mistura dessa maneira, um pouco de mistura parcial, um pouco de mistura parcial, usando a haste de mistura Vamos contar o número de folhas que criamos. Para meu projeto aqui, eu tenho um, dois, três, quatro, cinco, seis, sete, oito, nove, dez, 11, 12, 13, 14, 15, 16, 17, 18, 19, 20, 21, 22, 23, 24, 25, 26, 27, 28, 29, 30, 31, 32, 33, 34, 35, 36, 37, total de 37 folhas. Deixe-me saber quantas folhas você criou para o seu projeto. Fazendo a mistura com cuidado aqui e entre o azul e o roxo, menos bagas azuis que criamos Este será um processo um pouco demorado , continuando com a mistura parcial das folhas restantes Temos uma pequena mistura parcial desse verde-pássaro com o mindreen do fundo E com isso, terminamos com esse conjunto de duas folhas. Ajustar o lenço de papel para evitar manchas na cor dessa Este é nosso penúltimo projeto. Depois disso, também planejarei mais um projeto, um projeto bônus Continuando fazendo uma mistura parcial para as folhas restantes aqui. Estamos na metade do caminho A maioria das folhas no topo são bem menores, comparativamente menores Depois disso, faremos a coloração de um galho médio e dos caules que saem dele usando o marrom n**** Também vou dar um pouco de cor esverdeada. Então, eu também vou usar um pouco de verde nas laterais e fazer uma pequena mistura parcial da cor Para este produto, como você pode ver, fizemos principalmente uma mistura parcial das cores, continuando com as folhas restantes na seção superior OK. Para as folhas menores aqui, criei apenas uma única costela média e duas ou três nervuras saindo dela para mantê-la bem mais fácil e bem menor Fazendo a mistura desta folha aqui, logo abaixo da madeira azul mais escura Não temos muitas folhas aqui, então apenas mais sete ou oito folhas para fazer a coloração parcial da mistura Não. Continue fazendo a mistura para o restante Esse processo é bastante demorado devido aos detalhes menores e mais finos, bem como ao grande número de nervuras centrais e Aqui, eu uso a cor pistel a óleo do artista Brusts. Sabemos quais cores pastel a óleo você usou e a cor do seu papel E continuando com as folhas restantes no topo. A mesma coisa, mistura parcial desse broto verde com o verde menta, o verde menta que usamos anteriormente para o creme de menta que usamos anteriormente como camada primária para a folha, as folhas na parte superior E sim, com isso, terminamos principalmente com a mistura das cores Se você não estiver satisfeito, pode misturar um pouco mais E como eu estava mencionando , daremos a ele um pouco de cor esverdeada, sobrepondo um pouco desse verde em cima da van, **** de marrom para o Aqui estou aplicando pressão média a baixa para fazer a mistura, não a mistura Estou apenas sobrepondo um pouco desse creme de leite em cima do creme Wendy, além de criar mais alguns sistemas adicionais para conectá-lo aos poucos mirtilos que não estão Como aqui, esse mirtilo não estava conectado. O mesmo vale aqui, conectando os mirtilos dessa maneira com o caule principal Agora, mais uma vez, continuando com o verde ruim, sobrepondo um pouco desse verde ruim sobre o verde corante. Tenha cuidado e evite borrar a cor na palma da mão, use o papel higiênico ou qualquer pano ou papel embaixo da qualquer pano ou E com isso, terminamos com o broto verde e a caneta **** marrom Mais uma vez, faremos a mistura parcial dessas duas cores, o verde broto e o verde vermelho para o caule Ou você pode dizer o galho principal e os caules que estão saindo dele. Usando isso para espalhar um pouco a cor e fazer a mistura das cores de forma um pouco áspera ou maton de maneira um pouco áspera , para que tenhamos uma textura um pouco mais granulada para o caule principal e o galho principal Portanto, continue fazendo a mistura de todos os caules que criamos, bem como do galho principal Misturando a haste para estender um pouco a lateral. Você pode fazer os caules e o galho ficar um pouco mais grosso apenas espalhando um pouco a cor Você terá que descobrir casos ao fazer a mistura da corrente, as bagas azuis Não queremos que os azuis e os marrons se misturem Para as seções mais finas das hastes, evite estendê-las ou torná-las um pouco Quanto às seções próximas ao galho principal e às próximas ao início do caule, torne-as bem mais grossas, comparativamente mais grossas Fazendo uma mistura parcial da cor aqui, tornando-a um pouco mais espessa aqui para esse mirtilo maior, fazendo a mesma coisa com a parte superior do galho E por fim, na parte superior, fazendo a mesma coisa, misturando parcialmente, o marrom Vandyke e a manteiga verde Agora, faça a mistura sempre que achar necessário até ficar satisfeito E, por enquanto, estou satisfeito com o caule médio e as folhas. Então, vou usar o branco para adicionar os destaques dos mirtilos Um pouco mais de mistura para esta região. Não fiquei satisfeito com ele, tornando-o um pouco mais grosso e um pouco mais organizado Chega de misturar onde achar necessário para a folha, os mirtilos , o caule ou o galho, usando um pouco mais desse verde menta para aumentar um pouco o tamanho da folha Então, esses são todos os retoques finais. Adicione mais cores onde quiser. É mais misturado sempre que você achar necessário. E, finalmente, usando o Y para adicionar um pouco de destaque, estou considerando que a luz está caindo do canto superior esquerdo. Portanto, os destaques estarão no lado superior esquerdo, pequeno ponto de exclamação como ver ou você pode simplesmente criar uma pequena inclinação curva como esta na parte superior dos mirtilos no canto superior esquerdo, não na corneta no lado superior esquerdo, não na corneta no lado Você terá que aplicar um pouco de local pesado para sobrepor o azul e o roxo, pois usamos duas ou três camadas da cor para fazer a coloração Adicione para todos os mirtilos que criamos. Você também pode usar um pouco de branco para adicionar um pouco de destaque a algumas seções da folha e a algumas seções do galho. Adicionando para os mirtilos na parte superior. Se quiser, você também pode usar um pouco de azul mais escuro ou um pouco de marrom ou preto para adicionar um pouco de sados do outro lado Eu não vou fazer isso. E sim, com eles, terminamos com os destaques de todos os mirtilos, toques um pouco mais finos ou ajustes sempre que você achar necessário Você também pode usar o lápis de cor para dar contornos um pouco mais nítidos e detalhados para algumas seções ou para todas as E sim, com eles, terminamos esse projeto. Este foi um projeto bem mais longo, mas espero que você tenha gostado de pintar isso, e nos vemos no próximo projeto. 23. Agradecimentos e conclusão: Parabéns por concluir esta aula e terminar suas ilustrações de mirtilo Espero que você tenha gostado do desafio de sete dias e aprendido a criar lindos galhos de madeira usando uma pistola a óleo Abordamos muito, desde esboços e formas mésicas até técnicas como mistura, camadas, mistura de cores Se ainda não o fez, não se esqueça de enviar seus projetos na galeria da turma. Eu adoraria ver seu trabalho e como você adicionou seus próprios toques criativos a essas ilustrações, continue praticando, continue experimentando cores e texturas e, o mais importante, aproveite o processo de criação. Você também pode conferir minhas outras aulas sobre pistolas a óleo, ilustração em aquarela e tinta para mais projetos e seus próprios toques criativos a essas ilustrações, continue praticando, continue experimentando cores e texturas e, o mais importante, aproveite o processo de criação. Você também pode conferir minhas outras aulas sobre pistolas a óleo, ilustração em aquarela e tinta para mais projetos e prática. Mais uma vez, muito obrigado por se juntar a mim nesta aula, e nos vemos na minha próxima aula. Pintura feliz.