Bolos de libra com óleo Pastel: Desenhe dois bolos bonitos e vibrantes da libra

1. Boas-vindas e introdução: Bem-vindo a esta aula sobre bolos de libra com fezes ILP. Nesta aula, você aprenderá a pintar bolos de libra muito bonitos e vibrantes do que nesta aula. Você aprenderá o básico do estilo ILP. Começaremos a aula com uma fuga básica para os bolos e as folhas. Em seguida, passe para algumas das noções básicas de ILP ainda básicas na técnica de campo. Eu incluí essas fotos na seção de recursos. Você pode baixá-lo de lá. Continuando com os diferentes estilos e combinações de cores da folha e depois da flor, das hortênsias roxas e vermelhas. Depois disso, um esboço simples do bolo de libra usando a técnica de pontilhar. E, finalmente, os dois projetos principais. Eu vou desenhar basicamente o mesmo, certo? Mas para a segunda, vou fazer alguns ajustes e financiar se essa aula for para o ser e para o intermediário. Você não precisa de muito conhecimento sobre o alambique à base de óleo. Além disso, para esta aula, você não precisa de nenhuma ferramenta de mesclagem. A maioria de seus desenhos são em tempo real, então você também pode se juntar a mim enquanto pinta. Olá, meu nome é Michelle e serei sua instrutora nesta aula. Por proficiência, sou engenheiro civil e artista residente na Índia. Você pode encontrar meus outros trabalhos no meu Instagram. Você também pode conferir minhas outras aulas no Skillshare. Espero que você se divirta com esta aula e aprenda algo novo com os novos melhores mais velhos. Nos vemos no próximo vídeo. 2. Lista de suprimentos: Para esta aula, você precisará de um lápis. Quero dizer, é uma fita adesiva de sub-rede para proteger o bipe? Pedestres removidos ou partículas de poeira do ILP. Ainda assim, as pessoas aqui que estou usando mais ULP ainda estão molhadas. E o RUP ainda está aqui. Ainda estou usando o ILP da galeria. 3. Esboços básicos: Nesta seção, demonstrarei como você pode desenhar os bolos com facilidade. Vou usar algumas dessas diretrizes básicas que você pode seguir para desenhar o KKT com facilidade. Então, começando com as diretrizes básicas para o bolo, desenhando um quadrado, seguindo este gráfico atrás dele. E agora conectando as bordas das linhas retas paralelas da raiz quadrada. Essa é a estrutura básica que vou usar para desenhar o bolo. Passando para a segunda demonstração, em vez desse oito reto no topo do quadrado, estou fazendo com a curva, o buraco. Fazemos isso em tempo real. Então, eu encorajo você a se juntar mim e praticar a seção de desenho. Desenhar uma linha reta paralela à base desse primeiro quadrado na parte superior desse quadrado. Agora conecte os dois quadrados desenhando uma linha reta e conectando as bordas desse gráfico. Fazendo o tema para a parte superior do bolo, olhe igualmente seguindo o contorno, como esse carbono que faz parte da xícara e reto nas laterais. Para este terceiro, estou apenas mudando a orientação do bolo. Seguindo as mesmas diretrizes. Entrando nesse cinza atrás dele com Deus uma blusa. Agora, conectando-o às linhas de mordomo da linha-chave na parte superior e à linha estadual no local. Passando para os esboços das folhas aqui, demonstrarei, por exemplo, um com três e outro. As duas vidas estavam desenhando folhas simples, começando com uma linha reta e definindo o contorno das folhas. Minha linha reta, quero dizer a linha que divide as folhas em duas partes iguais. Quando isso foi feito com a primeira demonstração das três ondas passando para a segunda, beba duas folhas começando com uma linha reta e definindo o contorno das folhas. E com isso, terminamos a demonstração das folhas. Agora, entrando nessa tela infantil e sobrepondo-a em cima do desenho a lápis. A estrutura básica do bolo terá a forma de uma placa retangular com uma curva em cima dela. Passando para o segundo exemplo, escondendo a curva na parte superior e agora conectando a base do quadrado com uma linha reta conectando a parte superior também. Agora definindo o contorno do bolo. Corte na parte superior e reto nas laterais. Na previsão principal, vou acrescentar mais detalhes sobre o lado francês do bolo. Outro flutuante. O terceiro exemplo, esboçar aquele lado do bolo que ficará invisível para nós usando linhas pontilhadas. Agora eu acho que Godwin é uma linha reta para definir o contorno do k. Para o segundo exemplo, decidi adicionar e fatiar o bolo. Então, vou voltar mais uma vez com o lápis e esboçar a diretriz para a fatia. Agora, neste caso, gire. Agora, passando para as folhas, sobrepondo o preto em cima do desenho a lápis, adicionando meios às folhas. Eu encontrando as bordas das folhas com homens negros. Ganhar leva à segunda vida. Sabendo o mesmo para a terceira, definindo as bordas das folhas e adicionando as nervuras. Passando para o segundo exemplo das folhas, encontrar o contorno das folhas e adicionar isso significa começar com a média. Malvado. Se eu precisar do contorno das folhas. E, finalmente, adicionando as veias. Espero que nesta demonstração você tenha certeza desenhar a estrutura física da chave. E com isso, acabamos com a música que está recebendo tanto para o bolo quanto para as folhas. Nos vemos no próximo vídeo. 4. Técnicas Básicas de Óleo Pastel: Neste exercício, falaremos sobre algumas das técnicas básicas de pistola de óleo que usarei nesta aula, começando com um ILP predefinido. Então, meio que Addison criptografou o avaliador, começando com o pressionador baixo, aplicando um pouco de pressão com esse estilo ILP, você pode ver que a consistência da cor não é uniforme. Passando para a pressão média com o estilo ILP, a consistência da cor com esta prensa média é um pouco mais uniforme em comparação com a baixa pressão. E, finalmente, a alta pressão. Aqui, a consistência da cor é maior em comparação com a prensa de baixa pressão e média. Então, aqui está uma boa demonstração de como usaremos diferentes tipos de traçador para desenhar. Então, estou começando com esse roxo e aplicando uma prensa média. Estou desenhando, mas a hortênsia Bill floresce com ela, começando com uma prensa média. Além disso, vou usar duas cores diferentes e aplicar o orifício de alta repressão. Fazemos isso em tempo real. Então, eu encorajo você a se juntar a mim e vamos praticar. Agora entrando com um roxo claro e aplicando uma predefinição pesada. Sobrepondo esse roxo claro sobre o roxo, aplicando: Como você está bem com isso? Não estou cobrindo completamente a camada anterior. Estou apenas sobrepondo um pouco desse roxo claro por cima da cor. E, finalmente, entrando com o branco para adicionar o destaque, estou aplicando uma forte pressão com esse branco para adicionar o destaque. Em nossos projetos, usarei diferentes combinações de cores. Aqui acabei de usar o médio e o alto preservado. Em nosso projeto principal, usaremos a combinação dos três lugares. E com isso, terminamos com o avaliador. Passando para a cegueira. Cegante, quero dizer, misturar duas ou mais cores. Mas quando eu usei uma única cor, a mistura se refere à obtenção consistência suave da cor em todo o desenho. Então, começando com a mistura de duas ou mais cores. Aqui estou começando com uma roseta, olá, jogando baixa pressão com essa roseta. Então, para esta primeira demonstração da mistura, vou usar duas cores diferentes que fazem isso. E nosso lindo amarelo, mostrarei como diferentes tipos de lugares geram diferentes tipos de empréstimos. Como você pode ver, a combinação da tendência com essa baixa pressão não é consistente. Passando para a segunda mistura usando a pressão média. E agora eu vou entrar com as laranjas, amarelas. A alternativa de mistura é um pouco mais consistente em comparação com a anterior. E finalmente, com a conserva pesada, aplicando pesado, mas isso está nesse amarelo. A mistura obtida é uniforme e mais consistente do que as outras ferramentas. Continuando com mais alguns exemplos da mistura aqui chamada invertendo a ordem das cores, começando com as laranjas, o amarelo aqui estou aplicando prensa média com isso não é bom amarelo. Agora, entrando com o morador e aplicando pressão média, como você pode ver, a mistura das coisas não é uniforme. Começando o segundo com uma prensa baixa, aplicando o balanceador de carga, mas esse não é um bom amarelo. Agora, com esse recurso ao aplicar a prensa baixa, aquela mistura de octano em menos uniforme em comparação com o freezer médio. E, finalmente, entrar com uma forte pressão. E agora, sobreposta a ela, a mistura é mais uniforme e consistente em comparação com as duas anteriores. Como você pode ver claramente, assistindo ou assistindo, essa mistura de cores ou tendeu um pouco diferente. Então, ele fez uma demonstração de como vou usar essa mistura no projeto principal Começando com esta rodada, ela representa uma pequena pepita de chocolate. O objetivo é representar essa pepita simbólica como uma parte do bolo que está próxima à superfície do bolo. É por isso que eu o misturei de tal forma que nem toda a parte superior será coberta. E um pouco do marrom aparecerá como parte do bolo que está perto da superfície. Com isso crescido em nosso baixo nível inicial de ABA aplicado. Oi professor. Agora vamos para o segundo exemplo. Aqui, além da mistura, eu também uso sobreposições. Então, aqui eu comecei com uma roseta sobreposta de marrom escuro em cima dela. E agora, entrando com esse ímpar nesse amarelo, o ouro era a mesma ferramenta para apresentar um pouco de pó de chocolate atrás da superfície do bolo. E com isso, terminamos com a demonstração da mistura e agora contemos a sobreposição mundial sobrepondo I principalmente em uma cor sobre a outra , de forma que duas cores não se misturem. Então você verá uma demonstração da técnica de sobreposição. Estou desenhando uma liga começando com um mais claro por região do verde para pintar a ponta básica da folha. Agora, opte por uma edição mais escura do verde para definir esse IEP e adicionar detalhes à folha. Estou sobrepondo esse verde escuro em cima do verde claro. E com isso, terminamos com nosso primeiro exemplo da técnica de sobreposição. Para o segundo exemplo da técnica de sobreposição, usarei uma combinação de mistura e diferentes tipos de dentes. Começando pela porta verde escura, a diretriz básica para a folha. Estou aplicando pressão média com esse verde escuro. Agora indo para o verde claro e sentindo-o dentro do verde escuro. Aplicando uma predefinição baixa a média com esse verde claro. E misturando um pouco desse verde claro ou verde escuro sobrepondo. Finalmente, voltando mais uma vez com um verde escuro e adicionando detalhes e definindo o contorno da folha. Estou me inscrevendo. Eu o substituo por este verde escuro para sobrepô-lo sobre o verde claro. E com isso, terminamos com a técnica de sobreposição. Continuando com a técnica de pontilhamento. Meu nome começa com uma demonstração de uma técnica de pontilhamento combinada com sobreposição e mesclagem que usarei no projeto principal. Começando com o marrom escuro, criando pequenos pontos com o marrom escuro. Agora, sobrepondo um pouco de resíduo sobre o marrom escuro e misturando as idades desse ativo. E agora mesclando essas duas cores usando a técnica de pontilhamento por nomenclatura STP, criando uma linha reta muito menor em ordem aleatória, sobrepondo-as criando uma linha reta muito menor em ordem aleatória, em UCL sobre o marrom escuro, como se aplicasse uma camada pesada preservada usando a técnica de pontilhamento. O objetivo era representar o marrom como o chocolate. Isso é só que precisamos da parte da frente do bolo. Agora vamos para nossa demonstração final da técnica de pontilhamento. Portanto, esse é o básico da técnica de pontilhamento, criando traços menores com o ILP ainda na ordem aleatória. Como você pode ver, a consistência das cores em nossa nova diversão com isso, a técnica de pontilhar usará essa técnica de pontilhamento para fazer com que a mistura pareça tradução. E com isso, terminamos a demonstração da predefinição, mesclando link e macerando. Nos vemos no próximo vídeo. 5. Folhas: Nesta seção, mostrarei como você pode esboçar e desenhar folhas com tempos diferentes para o projeto principal, com, por exemplo deste feto e Tim, diferentes combinações de cores do verde. Nesta seção, esboçaremos os esboços simples para que as folhas começam com a primeira escapem. Neste caso, haverá seis folhas, três menores, 1,3 e uma grande. O grande cercará os menores, começando pelos três menores. Todos os anúncios de rádio em tempo real. Então, eu encorajo você a se juntar a mim e vamos praticar. Agora, passando para os três maiores. Essa grande vantagem estará em torno das menores. Começando com um esboço para a nervura média da folha e, em seguida, definindo o contorno do objeto da folha. Apagando o título para adicionar apenas a última folha, começando pelo meio da folha e depois ao redor dela. Este Mandaloriano tem o codinome trim. Passando para o segundo esboço. Para isso, haverá apenas três folhas, começando pela nervura média ou pela nervura central da folha. E, em seguida, definir os contornos do objeto para as folhas. Acho fácil esboçar as diretrizes para o arrendamento pelo nome, começando pela nervura central ou pela nervura média da folha. E com isso, terminamos com nossos segundos esboços ou três. Passando para o terceiro exemplo. Neste exemplo, vou desenhar as cavernas de Edison. Começando com eles, ele flutua, facilitando a colocação das outras folhas. E com isso, terminamos com nosso terceiro exemplo da folha. Neste primeiro exemplo, estou desenhando outro conjunto de três folhas, mas com uma orientação diferente das folhas. Novamente, seguindo o mesmo procedimento, começando pela nervura central e continuando para frente, como fiz anteriormente, desenhando o resto da folha. Você está convidado a desenhar as folhas de diferentes tipos e maneiras, o que você preferir. E com esses AMD e com seus esboços básicos para as folhas, use a borracha para clarear as linhas do lápis. Removendo a poeira da borracha com a de Deborah. Acho mais fácil remover a poeira com a respiração, além de adicionar as linhas com a mão. E com isso, terminamos de desenhar com um lápis. Agora vamos pintar. Para isso. Vou usar verde esmeralda como um lado escuro. E o último conjunto de slides de Olivia em verde. Aqui, eu já comecei com o verde esmeralda, aplicando um precedente médio, sobrepondo-o por cima do lápis que escapou. Aqui também, acho mais fácil começar com a nervura central da folha, adicionando mais nervuras saindo da nervura central. Agora, passando para as folhas externas. Para mantê-los em um projeto simples, usarei apenas dois verdes para as folhas e algum tempo um pouco de branco para realçar. Isso é o que acontece com os verdes, vou usar um tom escuro de verde para definir os contornos e os detalhes das folhas. E um tom claro de verde para preencher as cores. E com isso, terminamos com o verde esmeralda por enquanto. Continuando com Olivia low, preenchendo o resto da vida com essa Olivia e sobrepondo-a por cima da coisa verde, média pressão com este azeite de oliva, mas mais barato, combinação de cores diferentes do verde. E isso foi feito com o amor de Olivia pelas folhas internas. Passando para as folhas externas, aplicando pressão média com este amarelo oliva sobrepondo este topo de Olivia learn de verde esmeralda. Com a aplicação de pressão média com este top de empréstimo da Olivia em verde esmeralda. Temos em particular a mistura de verde esmeralda e amarelo. E com isso, acabamos com o amor de Olivia pelas folhas externas. Voltando mais uma vez com verde esmeralda para redefinir a ponta da folha, além de adicionar detalhes à folha. O mesmo. Não estou seguindo rigorosamente o esboço anterior da folha. Estou fazendo ajustes à medida que avança. Continuando com o verde esmeralda, adicionando o contorno da folha, além de adicionar os detalhes à nervura central e adicionar as nervuras. E com isso, terminamos com nosso primeiro exemplo da folha usando um lado mais escuro e um tom mais claro de verde. Você entra no segundo esboço. Para o segundo exemplo das três folhas, usarei verde escuro e verde amarelo. Aqui. Eu já comecei com um verde escuro. Examinando o desenho a lápis com este verde escuro. Sou uma prensa média vazia com esse verde escuro. E, finalmente, passando para a terceira folha. Agora, adicionando veias saindo delas. Nós sonhamos. Com isso. Por enquanto, terminamos com o verde escuro. Agora, entrando com um verde amarelo, preenchendo as pontas da folha e sobrepondo-a sobre elas um sonho e veias. Aqui estavam eles me interpretando de depressor com atacante amarelo-esverdeado colocando esse verde-amarelo em cima desse verde escuro. Como você pode ver claramente, a parte em que o verde-amarelo é sobreposto sobre a tinta escura. Existe. Pode ser a cor de uma amiga. Essa cor é devida à mistura de verde-amarelo com esse verde escuro. Agora vamos para a terceira e última folha. Aplicando pressão média com este verde amarelo. Adicionando este amarelo-verde sempre que necessário. Com isso, acabamos com o amarelo-esverdeado. Faça 1 s você daquele verde escuro para redefinir a forma da folha. Começando com os riffs médios e depois adicionando ventos saindo da nervura central. E com isso, terminamos com nosso segundo exemplo da folha. Passando para o terceiro. Para isso, vou usar equipamento verde da linha verde da grama. Eu já comecei com nossa gasolina. Passando para a segunda folha, começando com as imagens e definindo o contorno da folha. Adicionando as veias a elas, sonhamos. E quando isso foi feito com a grama verde por enquanto, continue para sempre o feixe de luz desta vez em vez de aplicar pressão média, estou aplicando forte pressão com esta linha, seja, misturar esse verde limão com o verde da grama aplicando um forte prazer. Portanto, já deve estar claro que, para as folhas, comecei com um tom mais escuro de verde, depois entro com um tom mais claro e preencho o resto da folha. Eu sobreponho o isqueiro em cima da nervura central e das nervuras, bem como nas bordas da folha. O objetivo dessas sobreposições é obter uma mistura entre o lado mais escuro e o mais claro do verde. E depois dessa mistura das duas cores, volto mais uma vez com o lado mais escuro da tela para redefinir a forma externa da folha, bem como adicionar a nervura central e as nervuras que saem delas. O sonho. Aqui fiz o mesmo, voltando mais uma vez com a grama verde para adicionar o contorno da folha, além de adicioná-la em um sonho. E isso significa sair disso. Com isso, terminamos com nosso terceiro exemplo folhas para o esporte. Quando eu estiver voltando mais uma vez com a borracha para clarear o desenho a lápis. Removendo a poeira da borracha com a prensa. Para este quarto exemplo das três folhas, usarei o verde malaquita e a azeitona clara. Aqui. Já comecei com eles paralelamente, começando com eles, um sonho contendo a rainha dos melanócitos e definindo a forma da folha. Desta vez, não adicionei as veias que saem da barriga. Isso é para mostrar que, se você esquecer de adicionar as veias no início, poderá adicioná-las mais tarde. A edição da veia é fácil posteriormente. À medida que adicionamos um tom mais escuro de verde em cima do lado mais claro da tela. Agora preencha o resto da folha com o leve ou vivo aplicando uma prensa média. O objetivo de usar diferentes variações da limpeza é mostrar que você pode usar a variação aditiva do verde, o que você preferir. E você não precisa seguir rigidamente a mesma cor que estou usando. Você pode usar quaisquer duas variações do lado mais claro e do lado mais escuro da tela. E você pode obter um pouco do mesmo resultado. Passando para a terceira folha com uma leve azeitona tocando prensador médio com este título de azeitona leve na luz, eu vivo sempre que necessário. Com isso, terminamos com a azeitona clara. Voltando mais uma vez com esse melanócito, eu o sobrepondo a eles, concordo. Além disso, adicionar as nervuras que saem da nervura central leva a encontrar a forma da folha. Finalmente, passando para a terceira e última folha para isso, por exemplo , terminamos com a coloração nosso quarto exemplo das folhas. Aqui está ainda mais um exemplo das combinações de cores do verde que você poderia usar na mesquita e que causaram a tela. Começando com a Maschine como o lado mais escuro do cérebro, aquele contorno básico da folha e a tela pequena. Adicionando as veias que saem do mesencéfalo. Agora indo para o verde turquesa, aplicando fasor médio com esse verde turquesa, preenchendo o outro lado da folha com esse verde turquesa. E com isso, acabamos com o verde turquesa sendo encontrado novamente fora da tela. Juntando esta mesquita em cima da nervura central, redefinindo a ponta da folha. Adicionando as veias que saem da nervura central com a tela pequena. E com isso, concluímos o esboço básico dos diferentes tipos de folha, bem como as diferentes combinações de cores da folha. E use um tipo diferente de pressão, bem como a mistura que você pode usar para desenhar as folhas. Espero que você tenha aprendido algo novo nesta seção. Nos vemos no próximo vídeo. 6. Flores: Nesta seção, mostrarei como você pode desenhar facilmente altura roxa e vermelha e apenas farinha para seu projeto principal. Para as flores, usarei dois ou três sentidos diferentes da cor. E essas flores serão multicamadas. Como não é CBO o círculo ali, você não precisa começar com um lápis escapado. Aqui, como você pode ver, eu já comecei com uma toupeira para nossa primeira flor de hortênsia roxa. Encontrar um gole da flor com todas elas aplicando pressão média a alta. É muito fácil. Você só precisa criar pequenos semicírculos com a cor. E com isso, terminamos com a mãe que fez principalmente para nossa primeira flor de hortênsia. Agora, entrando no cinza claro na camada secundária, sobrepondo esse cinza claro sobre todos eles da mesma forma, criando pequenos semicírculos. Um pouco de amarelo ao meu verde entrando com o lenço de papel para removê-lo, você deve manter seu esquema de cores pois a técnica de sobreposição leva ao acúmulo de cores na ponta do estilo ILP. Como isso é apenas uma demonstração, continuo com um pouco de amarelo. Estou me concentrando principalmente no lado inferior direito da flor. Em vez desse cinza claro, você também pode usar branco. E com isso, terminamos com nosso primeiro exemplo. Para o segundo exemplo, usarei tons mais escuros dessa cor com três camadas diferentes. Aqui. Eu já comecei com o lilás para criar a forma da flor. Criando pequenos círculos com esse lilás e preenchendo os insights da flor com esse lilás. Estou aplicando um placer médio de alto retorno com ele. Com isso, acabamos com o sino lilás entrando com a multidão, pois o secundário estamos tocando significa impressionante que este shopping, bem, o que o liga a cima do alílico, mas não o cobre completamente. Ameaçador pequeno e sutil em toda a flor com este shopping. E com isso, acabamos com todos eles. Entrar com um cinza claro é a terceira e última camada. Focando principalmente este slide na parte inferior da flor. Estou usando a forma leve para representar a região mais clara da flor. Com isso, terminamos com nosso segundo exemplo da flor de hortênsia. Neste terceiro exemplo, vou desenhar duas flores, uma atrás da outra. Aqui eu já comecei com um roxo claro para a primeira flor. Passando para a segunda flor. Se eu acertasse o contorno da segunda flor criando pequenos círculos para mim e agora preenchendo toda a flor criando os mesmos pequenos semicírculos. Com isso, terminamos com o roxo claro a camada primária por enquanto. Agora vou entrar com o azul pervinca como camada secundária, ou seja, adicioná-lo no meio esquerdo da flor. Aplicando forte pressão com este azul pervinca. Adicionar um pouco de azul pervinca no lado inferior esquerdo da flor. Usando esse azul pervinca para criar diferenças entre as duas flores que se tocam. E com isso, acabamos com o azul pervinca. E, finalmente, usar um cinza claro para criar os destaques da flor. Quero dizer, ele se concentrando em nossa luz superior da flor com esse cinza claro, as adições da terceira cor de segunda ordem no canto inferior direito ou no canto inferior esquerdo da flor, é adicionar os diamantes à flor, bem como criar as regiões de luz nas sombras da flor. Com isso, terminamos com o terceiro exemplo da flor roxa da hortênsia. Então, como você pode ver, o uso de três cores diferentes para este último exemplo de flor de hortênsia, o roxo claro como base para a farinha. Ninguém se enrugou para diferenciar entre a flor e outra escura e dizer para a flor. E o relatório de luz destacado criou a opinião de que a luz está caindo no lado direito da flor, é mais clara no lado superior direito e mais escura no lado inferior esquerdo da flor. E o usuário usa combinações diferentes do roxo e do azul como duas para que você possa obter o mesmo deserto com outros motivos da cor no projeto principal. Além desse cinza claro, usarei branco para adicionar os destaques. E com isso, terminamos com exemplos para isso. Mas as hortênsias Paul continuam avançando com a altura certa e persistindo. Neste primeiro exemplo, estou começando com o marrom como camada primária. Neste exemplo, vou usar apenas para colorir esse marrom e a Scarlett criando pequenos semicírculos com eles ao redor. E com isso acabamos com o marrom. Agora, entrar com aquela Scarlett como segunda camada e aplicar um marcapasso médio testemunha a cartilagem. Ou que linguagem é Scarlett em cima do marrom com uma pequena equipe em círculos, mas não cobrindo completamente todo o marrom com Scarlett. Com isso, acabamos com essa cartilagem. Traga novamente com o marrom e adicione um pouco sobre essa Scarlett. E com isso, terminamos com nosso primeiro exemplo de hortênsia fácil de liberar. Para a segunda, eu a estou usando bem, em vez do marrom como meu principal leed para essa rara flor de hortênsia. Aqui eu já comecei com o número bruto. Nós definimos o contorno da flor. E agora preenchendo o interior da flor com os pequenos semicírculos. Estou aplicando pressão média a alta com isso errado, mas definitivamente é Madri e aplicando um visitante médio com ela. Está cobrindo parcialmente que tudo poderia ter sido esse vermelho flamejante. E com isso, terminamos com a chama vermelha por enquanto. Entrando nela, The Scarlett e muitos se concentram no lado esquerdo da flor para indicar que a luz está caindo no lado esquerdo. E com isso, acabamos com aquela Scarlett. E finalmente voltando mais uma vez com uma lama. E eu não coloquei no lado inferior direito da flor para criar as lesões laterais na flor da hortênsia. E com isso, terminamos com nosso segundo exemplo da flor de hortênsia. Para o Tailwind, eu já comecei a desenhar as duas flores de hortênsia uma atrás da outra. Desta vez, comecei com essa Scarlett como minha camada primária. Se eu precisar usar o cinto de segurança para florescer e preencher o interior com um pequeno semicírculo usando a mesma Scarlett. Com isso, terminamos com o Scarlet por enquanto. Continuando com o marrom. Focando esse marrom no lado inferior direito da flor, bem como no decreto da flor. Continuando a criar um pequeno semicírculo com esse marrom em cima dessa cartilagem. Com eles, acabo com o marrom e agora entro com o vermelho flamejante e o sobrepondo esparsamente por cima do marrom. E com isso acabamos com a chama. E agora, indo para o lado claro, para isso, estou usando cinza claro. Portanto, já deve estar claro que você pode criar facilmente a flor de hortênsia com duas ou três cores diferentes, começando com uma cor como taxa básica para a flor quando escurece para representar a região lateral ou a região mais escura para a flor. Quando acende para representar a região mais clara da flor ou para adicionar destaques para a flor. Adicionar mais cinza sempre que necessário para representar a parte destacada desta flor de hortênsia. Com isso, terminamos com nosso terceiro e último exemplo da rara flor de hortênsia. E agora terminamos com os exemplos mais antigos da flor roxa e vermelha das hortênsias. Continuando combinando a flor com as folhas. Neste primeiro, começo com a folha roxa da hortênsia, seguindo o mesmo procedimento, começando com um roxo claro como camada base da flor. Definindo essa pilha e preenchendo o interior da flor aplicando um prensador médio com esse roxo claro. E agora entrando com esse azul pervinca, adicionando esse azul pervinca no meio e na parte inferior da flor, aplicando um marcapasso pesado. E com isso terminamos com o azul pervinca. E, finalmente, usando o lilás como a terceira e última camada, sobrepondo esse lilás por cima da Rainha da Inglaterra, a Roxa. Concentrando principalmente esse lago deslizante no lado inferior direito da flor. E com isso, terminamos com a flor. Passando para as folhas. As folhas, vou usar verde escuro e as mais claras, moram aqui. Eu já comecei com um escurecimento para definir a forma da folha sobrepondo esse verde escuro em cima da flor. E com isso, acabamos com o verde escuro que agora está entrando nela, a azeitona clara, aplicando pressão média, mas não gostou ou viva e preenchendo o interior da folha. E com isso, terminamos com o isqueiro esquerdo. Voltar com um verde escuro e adicioná-lo para redefinir a forma da folha e adicionar detalhes a ela. Isso significa sair da matriz com esse verde escuro. O verde escuro na parte superior do slide é deixado. E com isso, terminamos com nosso primeiro exemplo da flor de hortênsia com a folha. Passando para o segundo exemplo, a flor de hortênsia vermelha com a folha. Para o segundo exemplo aqui eu já comecei com a chama e o AID definindo o assento, bem como preenchendo o interior com a chama acesa aplicando prensa média com esta afirmação escrita. Com isso, terminamos com a chama vermelha. E agora vou com essa cor para o meio e para o lado inferior esquerdo da flor. Estou fazendo essa flor ficar voltada para a luz que está no lado direito. E descobrindo entrar com o marrom e sobrepondo esse marrom por cima do Scarlett e o vermelho flamejante. Aplicando esse marrom na parte inferior esquerda da flor, bem como nas bordas da flor. E com isso, terminamos com a flor. Passando para as folhas. Desta vez, estou usando melanócito verde na linha de desmame. Aqui, eu já comecei com o site MLL verde, definindo o contorno da folha e adicionando as nervuras que saem delas. Usaremos esse verde de malaquita. Passando para a terceira e última fuga para a folha usando esse verde de malaquita. E com isso terminamos com o verde malaquita para a seção de desenho. Continuando com o link verde-limão no pilão médio verde limão do prefeito Blaine. Misturando esse verde limão sobrepondo-o sobre eles, verde LSI. Fazendo sob a segunda folha, aplicando o meio para onde está o verde-limão e misturando-o com o verde malaquita. E, finalmente, passando para a primeira folha. Eles estão colocando o mesmo, aplicando pressão média por esse verde limão e misturando com a média dos melanócitos. Adicionando o verde limão sempre que necessário. Com isso, acabamos com o verde limão. Revivendo mais uma vez com esse verde malaquita, redefinindo-o no debate por gotejamento nas bordas da folha com este MELAS A13. E com isso terminamos com nosso segundo exemplo da flor de hortênsia com a folha. Espero que você entenda como usar as diferentes formas da cor tanto para a flor quanto para as folhas. E como combinar a flor com o Lean. Nos vemos no próximo vídeo. 7. Bolo fácil com técnica de agitação: Agora, começando com esta primeira demonstração do bolo, este será um desenho bastante simples. Não haverá nenhum elemento adicional além do k. Usarei apenas técnica de pontilhar este bolo ou usarei a técnica de pontilhar para criar a textura do bolo. Então, aqui eu já comecei com o lápis para esboçar o contorno básico do bolo, começando com as duas linhas paralelas para a frente do bolo. Agora, conectando o final das duas linhas, está obtendo outro conjunto de linhas paralelas para a fatia do bolo. Eu seguirei a mesma etapa que disse anteriormente durante nosso vídeo básico de escapes e, autenticamente, me alinharia com o ocorrido. Este bolo terá a forma de uma placa retangular simples com uma tampa dourada junto com uma fatia do bolo presa a ele. Fazendo o mesmo com a parte superior do bolo. Tudo e fazendo ajustes à medida que avança. Todo o DJ da rádio em tempo real. Então, eu encorajo você a se juntar a mim. Descobrindo isso, cortou o bolo mais uma vez. Agora, voltando à fatia do bolo, profundidade e dimensão dessa fatia do jogo. Voltando e adicionando outro conjunto de linhas que espelham a primeira fatia do bolo. Agora, estendendo essas linhas de grade do topo do bolo, porque as crianças também são para o rei. E o lábio leu uma linha da borda inferior do bolo, encontrando o corte, mas a outra extremidade do bolo. E agora conectando a frente e a parte de trás do bolo com outra linha paralela ao lado do bolo. Juntando as idades do outro lado do bolo. Chegando à frente do bolo e adicionando aquele esboço onde a crosta do bolo, fazendo a cena para os escravos da capa, é adicionar crosta. Qualquer coisa, aquela linha extra e finalizando aquele esboço. Desta vez, não vou clarear a marca do lápis pois vou usar cores com o freezer pesado, ela embelezará o desenho a lápis sozinha. Além disso, vou usar cores opacas, então David não precisa se preocupar com as marcas do lápis. Para isso, terminamos o esboço e vamos colorir a chave, começando pelo marrom. Tratar marcas pontilhadas com não aplicando um precedente pesado. Continue deixando uma marca pontilhada com isso conhecido. Agora, passando para o outro lado do bolo, continue fazendo com que as janelas da marca pontilhada explodam puxando uma pessoa pesada com ela. Com eles, terminei de criar uma irmã, Margaret Brown por enquanto. Terminaremos com a crista do bolo com a cena, mas fizemos uma visita média em branco e preenchemos um pouco de marrom para o conjunto da chave. Insira a parte da frente do bolo com esse marrom. Obtendo um pouco mais de matemática aqui e ali com esse marrom. Isso foi feito com eles por perto sem precisar ajustar o resultado. Usar isso para o comprador pesado cria uma boca pontilhada e sobrepondo parte desse receptor sobre o marrom. Fazendo o mesmo com o resto disso. Mas eu quero saber o que vincula todo o conjunto de dados a ele. Passando para o Addison, vinculado a esta pesquisa. Eu li isso, terminei com o ativo por enquanto. Fluindo para dentro dele, aquele amarelo dourado e preenchendo o espaço vazio com ele. Aplicar pesado apresentado com esse amarelo dourado para criar a marca pontilhada e preenchê-la no dorso e a espécie deixando alguns espaços próximos às bordas do bolo e tocada com esse amarelo dourado. Deixando alguns espaços próximos às bordas do bolo intocados. Delineando a forma do bolo com este amarelo dourado. Fervendo, esse amarelo dourado em cima do lápis de chumbo é atingido. E agora adicionando um pouco desse amarelo dourado perto dos contornos. Com isso, terminamos com o amarelo dourado por enquanto. E, finalmente, entrando com as laranjas, amarelo preenchendo-as em o amarelo preenchendo-as em todos os espaços vazios e as sobrepondo parcialmente sobre o marrom, amarelo dourado, criando marcas pontilhadas por todo o bolo com suas próprias manchas amarelas de notícias manchas ou link da web apenas com autoimunidade, cima do destinatário, o marrom, ganhando esse mouse recortador perto do canto do bolo. E com isso, terminamos com as laranjas, amarelas na parte superior do bolo. Voltar com eles em casa ou não ficar na borda direita do bolo para criar uma região mais escura para o bolo. Branco criando o começo mais escuro para este bolo. Estou aplicando pizza média com isso. Eu não sei. Nós nos reunimos com a lei amarela, começando com o contorno ou o chute e cobrindo-a com um mês de passos. A codificação do resto deste bolo conosco é só neste ano, criando uma marca pontilhada por toda parte. Marcas pontilhadas por todo o bolo com este automóvel amarelo. Esse mergulho em massa na parte superior do osso que fizemos anteriormente. Adicione em pó a cor sublingual ao bolo com este laranja, amarelo. Os ganhos e as pontilhas motoras maravilhosas estão neste amarelo aqui e ali, onde quer que esteja a moeda. Mas com isso, acabamos com a lateral do bolo. Agora estamos retirando o estande de aluguel do bolo. Entrando nos recipientes que possuem o marrom que pintamos anteriormente com esta roseta. Fervendo um pouco de marrom em cima disso, não é? Por enquanto, entrando com a ilha, use amarelo. Eu não mudei nem ativei o amarelo em cima do marrom e da roseta. Adicionando essas laranjas amarelas por cima do marrom que eu disse para criar uma cor mesclada e, criando, pague pelo resto do bolo. Prosseguindo com a criação desse pontilhado, com isso em uma nova escala em cima do marrom e da roseta. E com isso, terminamos com a adição de laranjas, amarelas para o resto da equipe. Isso será feito com uma fatia do Craig disse que possui o marrom com esse ativo para a fatia do bolo. Agora, passando para a crista da fatia do bolo. Fazendo o mesmo com o cacho da fatia do bolo. Isso é adicionar a escala ordinal sobre o marrom e o reset para criar a cor mesclada. E separando o livro didático para formar a massa do bolo. A água nova com um irmão com essa lei automática de Nicéia e o resto do bolo ou dos escravos. Com isso, terminamos com a ordenança amarela para a fatia do Keq por enquanto. Coloque o site para que não goste da técnica de adicionar um pouco de marrom. Alguém ligou para a frente que alguém tinha em cima desse marrom. Encontramos mais uma vez o amarelo dourado sobrepondo esse amarelo dourado sobre o marrom no deserto em forma de decapagem, sendo inundado com o amarelo dourado em cima do marrom e da roseta. Então, finalmente, entrando nas laranjas, amarelas e sobrepondo-as por cima do amarelo dourado. Mas eu não vou , acho que não, mas eu não preciso disso e está nos slides para torná-lo mais escuro. Agora vamos com esta ordenança, amarela e sobrepondo-a sobre a marrom. Com isso, terminamos a aula da fatia do bolo. Normalmente não colocaria os insights do Keq. Para isso, começo com os pontos e círculos marrons com isso, mas no chão com uma fatia do bolo. Modo de ganhos. Mas aqui embaixo no editor. Quando isso foi feito com eles por perto para ver o bolo. E me veja usando o PLO, criando o mês pontilhado em todo o interior do bolo com esse amarelo. E saiba o que liga isso no topo do chão. Um espaço em branco aqui. Colocamos isso abaixo para criar esses mapas de duplicação. Profundidade total da coluna vertebral. Eu continuo com essa roda amarela. Passando para o canto da parte frontal da bochecha com essa carga de falha. Com isso, terminamos com a frente do bolo. Continuando com a fatia do show. Fazendo o mesmo, aplicando como as pessoas em vez de com esse amarelo e sobreponha-o por cima do marrom. Vou trazer este é o marrom com esse bico amarelo para a forma de jogar fatia do bolo. Feliz, satisfeito com isso. Seja amarelo. adicionar um pouco de água pontilhada com necessário adicionar um pouco de água pontilhada com o amarelo pálido. Com isso, terminamos com a pílula amarela para a fatia do bolo e também para a frente do bolo. E com isso, terminamos com nosso primeiro bolo básico. A próxima parte é opcional, adicionando a parte de baixo para o K. Para isso, usarei verde no branco aqui. Eu já comecei com um diploma aplicando uma visita média com essa marca, adicionando-a neste lado do bolo. E com esses vermelhos e largos em apenas um lado do bolo, com esse cinza passando para o outro lado. Então eu vou nomear essa camada do bolo com esse verde. Expandindo isso para ser um pouco mais. Agora vou entrar com o talho branco , um pouco de branco em cima do cinza. E com isso, terminamos com o lado direito do bolo, passando para o outro lado com o mesmo peso. Removendo a fita adesiva para adicionar a luz na parte inferior de cada cordão. Decidi adicionar um pouco mais de cinza no lado esquerdo até a altura do teto como dívida no lado direito do bolo. Sem ganhar o branco, mas sem cobrir o resto do ano com este vinho. Removendo-os, perguntando às pessoas do outro lado da viga, cobrindo o resto da área com a direita. Ganhando em todo o mundo sempre que necessário. Com isso, terminamos com a base do bolo. E, finalmente, terminamos com o bolo e com o Meese. Nos vemos no próximo vídeo. 8. Esboço a lápis para o 1º Projeto: Agora vamos começar com o primeiro projeto principal da turma, começando com esse garoto. Aqui, eles já começaram com a fuga do lápis. Ainda bem, duas linhas paralelas para a frente do bolo. Modo de união, a mira paralela, o códon, a parte superior. Conectando as linhas na parte inferior com a linha reta. Fazendo, acabei de ir até um lado do bolo. Agora estendendo a linha reta para trás até a lista do portão. Isso lhe dá outra linha paralela a ela. Do outro lado do mundo dos shows, o padrão se alinha com o códon, a parte superior, adicionando a pizza, o bolo com outro avião estadual. Finalmente, a última linha para incluir o bolo. Então, pelo menos alteramos com um V6 igual a k. Passando a adicionar as folhas e a flor. Começando com o canto inferior esquerdo. Esboçando a sexta prática de resgate na seção anterior. Dirigindo um círculo atrás de mim para representar a flor da hortênsia. Passando para o canto inferior direito. Cujo artigo para as duas flores? Girando a folha verde no canto superior direito da chave. Passando para o canto inferior direito da chave, começando com um círculo para as flores. O combustível queimado vive ao lado da flor. Adicionar alguns textos na parte superior do bolo com o lápis é bom. Iluminando o lápis , mas com uma navalha. Fazendo algumas correções e acabei de fazer as repetições de ki, terminamos com a fuga básica. Vou fazer algumas coisas entediantes, enquanto a pintura parece boa. Nos vemos no próximo vídeo. 9. Folhas e flores para o 1º Projeto: Com esse excelente dinheiro que ganhamos com colesterol, as folhas e a flor começavam com o r nesse amarelo. Sobrepor isso com esse amarelo em cima do lápis é bom. Estou deixando o pseudônimo das flores e das folhas e polvilhado com esse RNAs amarelo. Ganhando o pedido nesta parte inferior amarela da chave. Escondendo um pouco de laranja e amarelo na parte superior e lateral também, então o contorno do bolo. E com isso acabamos com as laranjas, os amarelos e os verdes. Começando com a grama verde. Estou usando essa grama. O verde é o tom mais escuro de verde. Se eu precisar de um esboço para sair com essa grama verde. Eu vou seguir principalmente o mesmo processo que demonstrei anteriormente. Começando com o verde mais escuro, depois vou com um tom mais claro de verde. Vou usar o lado mais claro da Rainha para ver a folha. Além disso, vou misturar um pouco do que foi dito mais tarde com um tom mais escuro do limpo. Para este projeto, estou usando o Light Oliver, o lado mais claro do verde. E, finalmente, em vez de voltar com um conjunto mais escuro que começamos, vou usar outra venda do verde mais escuro. Em vez do verde escuro. Vou usar principalmente neste momento. Com aquela tela pequena. Vou redefinir e ameaçar o cinto de segurança, o salto, além celebrar a nervura central e as veias que saem dela. Continuando com a grama verde. Para as folhas. Decidi adicionar para editar as folhas na parte da frente do bolo. Vou entrar com isso, mas aspirina para adicionar as duas edições, as folhas. Agora, adicionando as ondas que saem deles com Graves. Com isso, terminamos de agarrar por enquanto. Entrando com a quantidade de luz das laterais de uma lente da folha. Vou jogar pizza média com esta azeitona clara e misturar um pouco do verde escuro com a luz. As folhas de oliveira claras na parte superior do bolo. Passando para as seis folhas com esta azeitona clara. Preenchendo a cor das folhas. Aplicar pressão média com a azeitona clara para preencher a cor. O líquido mais leve. As duas da frente saem, aplicando pressão média com a luz toda acesa para preencher a cor e me encontrar em qualquer lugar onde eu comecei com as vidas mais claras. Eles foram feitos com a azeitona clara e agora vão para o mais limpo como o segundo tom mais escuro de verde. Isso é diferente do praticado aquático. Pretendo que a grama verde com as toupeiras realmente encontre a resposta no formato da folha, além de adicionar os detalhes na forma de matá-lo e nas nervuras da folha. A cola inicial é a menor para o letal no canto superior direito do bolo. Como você pode ver, não estou cobrindo completamente a grama verde com a tela pequena. Estou fazendo isso para dar mais vitalidade à cor da folha. Continue em frente com a tela pequena para os membros inferiores. Definir acaba ganhando o lugar da liderança com a tela pequena, assim como eu estou aumentando um pouco a lateral da folha. Movendo-se para a esquerda que está na frente do bolo. Finalmente, passando para o conjunto de seis, saia com a tela pequena. Definir acaba ganhando o lugar da lista externa com a tela pequena. Escrevendo a nervura central e o alcance do cabo com a tela pequena. Com isso, acabamos com o máximo quando não. Voltando mais uma vez com um dólar leve por aumento na lateral da folha. E voltar mais uma vez com esta mesquita significa unificar o cinto de segurança, o vivo. Vincule-os a grupos e adicione as chuvas que saem cobertas, sem ganhar o máximo de verde sempre que necessário. E com isso, terminamos com as folhas para este projeto. Agora continuando parte da flor da hortênsia. Estou começando com a flor roxa da hortênsia. Permita o desgosto. Sim, estou começando com a toupeira. Estou usando essa lei como a principal alavanca para os anos do coração. Começando com uma flor de planta. Culpe a pressão média com essa parede e crie um pequeno semicírculo. Aplicar pincel médio ou com a toupeira. Passando para a flor de hortênsia atrás do bolo. Finalmente, passando para as flores estão morrendo, aplicando pincel médio com a lei. Este tipo de flor ou desce até o k. Passando para a segunda flor. Um pouco mais e mais para a primeira flor, assim como para a lua, enquanto para a flor e as atuais, todas para a flor tipo. Aplicando pressão média com essa toupeira. E com isso, acabamos com eles como protagonistas principais da floração dos anos de lua de mel. Agora, para a camada secundária desta flor de hortênsia, vou usar lilás. Vou entrar com o lilás. Vou colocar esse lilás em cima do shopping. Acho que este slide clique no lado inferior esquerdo, pois a luz vem do lado superior direito do bolo. Estou usando esse lilás para representar as sombras da flor, bem como para estabelecer a diferenciação entre o toque de uma hortênsia decente abaixada. Passando para o conjunto de três hortênsias, flores. Olá, Nina allylic, no lado inferior esquerdo da flor. Com isso, acabamos com o alílico como camada secundária para o iodo, sim, flor. Finalmente, para obter o tom mais claro da cor desta flor de hortênsia, estou usando esse raio de luz que entra com um cinza claro. Cinza claro no canto superior direito da flor da hortênsia. Adicionando a luz é boa para a flor hidrogenada que está atrás do K. E, finalmente, movendo esse cinza para aquele conjunto de três hortênsias para jardinagem de flores, este slide, estamos no canto superior direito do hidrogênio. Sim, amante. Adicionando um pouco mais de cinza claro aqui e ali, sempre que necessário. E adicionar um pouco dessa luz também estará em cima de todas elas. Com isso, terminamos com a flor roxa da hortênsia. Continuando com a taxa, eu traria sua flor. A camada primária desta flor de hortênsia da retina, vou começar com a Scarlett. Scarlett como camada primária para a primeira flor de hortênsia aplicando conserva média e isso é cartilagem. Estou tornando essa flor de hortênsia um pouco maior em comparação com a flor de hortênsia roxa. Decidi adicionar uma hortênsia sem hortênsia na frente do bolo. Aplicando um calcador médio, isso é cartilagem. Tornando a segunda flor de hortênsia lida um pouco maior. Voltando para a hortênsia, trás e adicionando um pouco de motor Scarlett para torná-la um pouco mais rigorosa. E com isso, terminamos com a Scarlett como camada primária por enquanto. A camada secundária da retina e da Índia, vou usar esse carmim. Agora vamos para o conteúdo de Carmim, criando esse carbono no lado inferior esquerdo da flor vermelha. Ferindo o carro, foi buscar a flor no Rec, aplicando o preço médio de uma taxa de desconto e sobrepondo-a sobre essa cartilagem. Com isso, terminamos com o Carmine no secundário, ainda para a flor de radar Linnaeus. Agora, para a camada final da última flor de hortênsia, vou usar o marrom que entra com elas ao redor, aplicando uma pressão média a alta com esse marrom em cima dessa Scarlett e do Carmine, adicionando esse sangue no meio da flor, bem como nas bordas superiores da flor. Vamos para a segunda flor, adicionando o marrom próximo ao nível das hortênsias roxas, bem como perto das bordas da flor. E com isso, acabamos com a coloração das folhas, assim como da flor roxa e vermelha das hortênsias. Nos vemos no próximo vídeo. 10. Colorir o bolo para o 1º Projeto: Agora vamos pintar a chave. Para o bolo. Estou começando com o ocre. Se mudando para uma bebida alcoólica. Usando esse ocre para criar outro contorno para o bolo, logo abaixo dos RNAs amarelos aqui eu já comecei com a parte frontal do bolo. Bem, adoramos chegar ao topo da largura do pico. Está tudo bem. Acho que o soquete para a parte de trás do estojo. E, finalmente, sobrepondo essa oferta aos locais da capa, coloque tudo isso, apliquei pressão média com esse ocre. Agora você consegue pensar em um número do topo do bolo? Aplicar conserva média desse ocre para criar a marcação na parte superior do bolo. O mesmo na lateral. Isso é limpá-los com esse link, também conhecido como. Mais alguns marcados com isso, todos ficaram no topo. E com isso, terminamos com o octeto por enquanto. Voltando com o outro NuScale Low. Usando o pontilhado para sobrepor as laranjas, amarelo sobre o Docker, conservantes médios ou, a menos que o alerta sobreponha sobre o continuum para nossos líderes esteja em UCL na parte superior do soquete da parte superior do bolo. Passando para o local da decisão, um belo amarelo sobrepondo-o sobre o mais escuro. Agora vamos para a frente do bolo. Sobrepondo esse novo empréstimo mais escuro aplicando uma prensa pesada a média. E, finalmente, adicionar mais ou um belo amarelo com ocre vermelho não foi coberto. Adicionar um pouco mais ou um bom amarelo próximo ao canto do bolo pode aplicar conserva média, bem como as folhas e a flor. Adicionando um pouco mais. Ou na Nova Zelândia, perto do lançamento da chave, terminamos com nosso lindo amarelo por enquanto. Continuando, vou reutilizar esse amarelo dourado. Entrando com um amarelo dourado preenchendo o resto dos espaços vazios na parte superior e lateral do bolo com esse amarelo dourado. Aplicar um prensador médio com este amarelo dourado destinado a conduzir esse amarelo dourado próximo à folha. Agora, passando para o lado do bolo com esse amarelo dourado, obtendo cuidadosamente esse amarelo dourado perto da flor e das folhas. Acho que esse amarelo dourado, onde quer que estejam, as listas a concentração do amarelo dourado existe o espaço vazio? E com isso, terminamos com o amarelo dourado por enquanto. Agora vou continuar com essa pesquisa. Entrando com a roseta, começando a sobrepô-la por cima do ocre e pedir esse amarelo para a frente do bolo. Vou usar esta visita para os contornos e também adicionarei as rachaduras no topo do bolo com esta roseta. Aplicar uma prensa baixa a média com desrespeito. Adicionar esta roseta com a baixa pressão para indicar a correta na parte superior do bolo. Continuar adicionando mais texto em cima do bolo quando for um ativo. Agora, passando para a lateral do bolo com esse resultado, continue adicionando mais rachaduras na lateral do bolo, aplicando o laço adicionando a roseta perto da flor. Focando parte dessa roseta para cercar as folhas e também a flor. Mais tarde, deixarei o entorno das folhas e da flor, bem como o canto do chute um pouco mais escuro para representar a lateral. Dewey começa com o bolo. Voltando com um marrom na esquina da frente. Ganhar um pouco mais de botão na parte superior do bolo. Com isso, terminamos com o marrom na roseta por enquanto. Finalmente vou voltar com as laranjas, sobrepostas em amarelo. Estes são um belo amarelo em cima da resina e o amarelo dourado. Estou aplicando pressão média com esse amarelo alaranjado para sobrepô-lo às outras cores. Você pode perguntar por que cobriu toda a cor depois fazer tanta coisa, o que eu responderei. Como adicionamos a aplicação de uma predefinição média a esse amarelo automático, bonito, a cor abaixo dela ficará um pouco visível. Você pode ver que começa com o minuto amarelo dourado, marrom e deserto. Essa laranja amarela, pois essa camada, é uma solução comparativamente um tanto experimental. Adicionando isso a essa carga perto da frente do bolo e sobrepondo-a sobre esse ativo e desconhecido. Agora, voltando ao bolo com Assad e use amarelo. Com isso, terminamos com a ordenança amarela para a parte superior do bolo. Passando para o lado do bolo. Faça isso aplicando o meio para hiperestender com esse laranja e amarelo e sobreponha-o sobre o amarelo dourado. Já que eu posso obtê-lo preenchendo totalmente nesta ordem Nutella, entre as flores e as folhas. Agora, passando para o canto do bolo, estamos jogando um pouco disso nessa cor amarela na frente da chave e ganhando um pouco mais de amarelo aqui. E sempre que necessário. Com isso, acabamos com as laranjas, os amarelos. Passando para os insights do bolo, infelizmente, minhas câmeras pararam durante a filmagem para ver os insights do portão. O que fiz por dentro começar com o amarelo pálido como minha camada primária. Sinto o interior do bolo com esse amarelo pálido aplicando a reserva de carga. Então, além disso, adicionei um pouco de uma rua aleatória. E finalmente voltei com o PLO e cobri toda a frente do bolo com essa nota amarela. Então, para resumir, o interior do bolo comece com um amarelo pálido em uma faixa aleatória de ocre por cima. Volte com o campo amarelo e cubra toda a frente. Com esses. Basicamente, terminamos com a pintura. Dando os toques finais, dando mais definição às folhas com mais verde. Adicionar mais detalhes na forma de afiar a folha, bem como adicionar mais ondas saindo delas em gotas. Voltando com essa cor para adicionar mais diamantes às ideias certas. Flor. Adicionando um pouco de redondo para a flor da hortênsia, um pouco mais de verde. E, finalmente, removendo a fita adesiva. Com isso, concluímos nosso projeto de primeira classe. Até o próximo vídeo. 11. Esboço para o 2º Projeto: Começando com um esboço para o segundo projeto. Desta vez, eu estava colocando na paisagem. Começando com uma linha reta para o outro lado. Adicionando a calçada frontal, estendendo o fóssil raspado. Isso faz com que a outra linha reta fique paralela à linha anterior. Se você não se sentir confortável com essa cozinha dessa maneira, pode começar com o quadrado como fizemos nos esboços básicos. Refinando seu amigo com duas linhas paralelas. Agora conectando a frente à parte traseira com outra linha reta. Finalmente conectando a frente do bolo. Com isso, terminamos com a forma básica do bolo. Fazendo. Alguns estão descontentes com o primeiro: selar é bom. E eu estava comprando as folhas e as flores. Qualquer coisa que esteja alinhada com a borracha, bem como as peças em que vou adicionar flores e folhas. Começando com a folha na frente. O mesmo estado no sexto deslizamento que praticamos na seção foliar. Com isso, terminamos com as três folhas internas. Não escreva delta de três folhas. E agora terminamos com esse conjunto de seis folhas adicionando a flor, essa flor em forma de círculo, escondendo outra flor. Não fiquei satisfeito com a colocação da outra flor. Então decidi adicioná-la logo abaixo da primeira flor, prejudicando outro círculo para a segunda flor. Com esses derivados estranhos, nossas primeiras folhas e a flor. Passando para o outro canto. Começando com um círculo para a flor, adicionando outro atrás dela. Agora, adicionando os presentes adicionais, essa alavanca adicionaria folha menor em cima das duas maiores. E, finalmente, adicionando mais uma flor logo atrás das outras duas flores. Com isso, terminamos com nossa segunda flor nas folhas. Atire o joelho movendo-se para a parte de trás do bolo. Começando com um círculo para a flor. Folhas. Adicionando outra flor. Adicionando mais folhas. Acho que mais algumas folhas. Iluminando esse gatinho com a borracha e modificando as folhas e a flor. Com isso, acabamos com as folhas e a flor para esse canto do bolo. Finalmente, indo para o canto superior e adicionando mais algumas folhas. Com isso, terminamos com a fuga básica. Nos vemos no próximo vídeo, onde coletaremos a chave para nosso segundo projeto. 12. Colorir para o 2º Projeto: Nesta seção, começaremos a colorir, começando com o chute. Dessa vez. Vou usar o tom de cor mais escuro em comparação com a previsão anterior. Aqui eu estava começando com o conjunto de dados, começando definindo o contorno do bolo com esse outro conjunto. A aplicação desta lição em cima do lápis escapa aplicando uma prensa média. Definindo o contorno frontal do bolo com esta mensagem. Sobrepondo o inútil, por outro lado, o calor. Isso em direção ao fundo. E agora adicionando sete na parte superior do bolo usando Lopez. Acho que isso bate em cima do bolo. Na fileira de baixo, pequena rua aleatória. E agora vamos voltar ao lado do bolo com esse deserto fazendo a mesma coisa, uma pequena sequência aleatória com esta pesquisa. E com isso, terminamos com o conjunto de dados original para os lados. Adicionando um pouco mais, serve para os contornos do bolo. Agora eu não me disse que tive sorte de usar Lopez ganhando de um segundo os lados adicionando cuidadosamente isso escrito perto das folhas e das flores. Agora vou continuar com esse osso. Entrando com sua própria cura, o marrom com um prendedor médio no meio está, deixando um pouco do espaço vazio no meio. Prosseguir com isso, sem escrever no topo do portão, prejudicando-os para os sites. Avançando com a adição desse marrom no topo da pesquisa, passando para a frente do bolo com esse marrom. Adicionar uma faixa estreita de marrom abaixo dessa afirmação. Voltando para a lateral do bolo, adicionando chegue perto dos contornos da frente. Agora focando um pouco de marrom no canto superior do canto dependente do ceto. Fazendo o tema para a lateral do bolo. Percurso concentrado no canto superior, bem como ao redor das folhas e da flor com esse marrom. Estou fazendo isso para deixar essa região e de cor mais escura , para que ela funcione como o lado de Dewey que fizemos para o estojo. Leia isso com atenção, mas apenas na flor e nas folhas. E com isso acabamos com o pelo marrom. Conheça. Agora vou entrar nessa laranja. Fazer isso mesmo sendo laranja, preenchendo o resto do espaço vazio, além de sobrepor essa laranja por cima do marrom. E observe isso. Continue sobrepondo essa laranja. Eu não sabia quem era o canto superior do K. E finalmente fui para o canto inferior da parte superior do bolo com essa laranja. Passando para os locais com esta laranja, aplicando um pistão médio e preenchendo os espaços vazios e sobrepondo-os já em cima deles. É bom aprender isso já entre as flores e as folhas. E encontre uma nova sensação no canto superior do local da chave. Com isso, terminamos com o site da chave F4. Agora, passando para a frente do bolo com a laranja, sobrepondo-a por cima, e pronto sobre o contorno do bolo. Acho que algumas auditorias nos outros limites, assim como a terrível década. Com isso, terminamos com a laranja. Continuando com as laranjas amarelas. Agora vou usar essa sobreposição amarela de RNAs. Estes são um belo amarelo em cima de todas as três cores, aplicando pressão média. Como as outras três cores, estamos em estado comparativamente mais escuro em comparação com essas laranjas, o amarelo. O padrão e a textura criados por eles podem ser facilmente vistos mesmo após a sobreposição, pois já estão dimensionados sobre eles. Acho que o carro nuclear olha para os lados. Adicionando este ou este amarelo próximo às bordas com um ritmo médio, ele será movido para a coordenada superior da lateral do bolo com este amarelo laranja. E, finalmente, acho que esse amarelo alaranjado, onde quer que seja necessário, vamos concentração de laranjas, amarelo. Com isso, concluímos que seu P&D é amarelo. Continuamos com a visão da chave, para os insights, vou começar com essa violeta. Vou entrar com essa violeta. Poderíamos comer salmão nas ruas do outro lado do bolo com essa violeta, aplicando pressão média com essa lima para criar listras aleatórias. Correndo uma pequena sequência com o violeta. Com isso, acabamos com a violeta. Agora vou entrar com essa carabina, morar com esse Carmine. Bem, o que liga parte disso ficou em cima do violeta aplicando lugares médios a altos. Movendo um para o outro discreto violeta. Decidi adicionar um autônomo. Esse truque com esse carmim. Com eles, acabamos com o carmim. Agora, vou entrar com o amarelo pálido no interior do bolo. Entrando com o amarelo. Insights voluntariamente com esse amarelo pálido aplicando um hipervisor. Vou sobrepor esse amarelo pálido em cima da mina do carro, assim como o violeta. Muitos se concentram em sobrepor isso nas laterais do carmim. Violeta. Não, com esses, estamos quase acabando de sobrepor o amarelo pálido. Agora preencha o resto dos espaços vazios com esse amarelo pálido aplicando, tendo lugares. Realmente sentindo essa sensação de estar sozinho perto da flor. Sendo esse B nas bordas do bolo também. Vincule um pouco mais de amarelo pálido sobre as cores. Com isso, terminamos com os insights do bolo. Finalmente, terminamos com a coloração. Coloque seu bolo no próximo vídeo, onde vamos colorir as folhas e a flor. 13. Hydrangeas Roxas e as Folhas para o 2º Projeto: Passando para as folhas e a flor para o segundo projeto. Para isso, vou começar com esse verde de malaquita. Vou entrar com esse verde de malaquita para as folhas. Começando definindo o contorno das folhas com esse verde de malaquita colocando-as em grupos e as chuvas saindo delas. Passando para as folhas do lado corporativo do bolo. Começando com o modelo inverso, três folhas. Bem, vamos para os meios externos. Acho que as repetições médias e as veias que saem dela. Descrevendo a liderança, eu sou o bolo. Fomos até a folha da frente com o cheiro que eu estava. Começando com as folhas menores. Não, passando para os maiores. E, finalmente, passando para as folhas na parte de trás, começando pela nervura central e depois encontrando o contorno da folha. Adicionando outro conjunto de folhas, pastoreando-as de verdade, viva com elas. E, digamos, os melhores booleanos, adicionando-os em braille. E com isso, acabamos com eles. Lsi sonha em definir o contorno das folhas. Seguindo em frente com um lado mais leve da Rainha. Para isso, vou usar esta azeitona clara para entrar com a luz ou ao vivo. Começando com esta luz, apenas na parte superior deixe uma mediana cega cercada por ela. Misturando o melanócito da nervura central junto com uma azeitona clara. Passando para a folha na parte de trás. Passando para o conjunto das duas folhas com esta azeitona leve aplicando pressão média com esta azeitona leve, preenchendo os insights. Agora, quando olhamos para as folhas da frente, aplicamos uma prensa média com essa cor clara e preenchendo as pontas da folha. Senti falta de adicionar a cor para esses dois lábios. Passando para o conjunto final de folhas, começando por rechear as folhas maiores com esta leve folha de azeitona que está por trás da flor e do bolo. Agora, o modelo policial, acenda seu humor ou viva onde for necessário. Relaxe ou viva onde for necessário. Decidi adicionar mais uma folha na parte superior, definindo um cinto de segurança. Viva com o desprezo ou viva com o mínimo, acabamos com a luz, tudo por enquanto. Agora, voltando com esse verde malaquita, definindo o escopo da folha e adicionando a nervura central e as nervuras. Fazendo o mesmo com o resto da folha, começando com a redefinição da ovelha agora estamos adicionando a nervura central e as nervuras. Estes definem a forma da folha e também a folha. Mais uma vez, adicionando a nervura central e as veias por sobreposição. Seguindo para a esquerda na frente com o cheiro verde à parte. E, finalmente, passando para as folhas voltadas para trás, esse verde malaquita. Passando para o conjunto das três folhas com esse macho de lado, verdes, definindo as formas da folha, adicionando-as em grupos e as nervuras novamente sobrepostas, agora passamos para a configuração das tulipas com esse anel de melanócitos. Com isso, acabamos com eles. É verde para as folhas. Passando para a flor da hortênsia. Para manter o segundo projeto simples, usarei apenas hortênsias verbais. Agora entrando com todas elas, aplicando pressão média, mas a pequena para a flor, enchendo-as com outras flores. Vamos para o outro lado, enchendo-os com dois anos de hidrogênio, enchendo-os com outras flores. E, finalmente, passando para a parte de trás do bolo, aplicando uma prensa média nesta parede. Passando para a outra flor com a demonstração, ganhando um pouco mais e mais, obtemos uma flor inovadora, mas necessária. E com isso acabamos com elas sempre a alavanca principal para nossas flores de hortênsia. Não se misture com essa violeta, começando com a flor e diferente com essa violeta. Violeta no canto superior direito da flor da hortênsia. Agora vamos para as flores do outro lado. Finalmente, passando para os quatro últimos hidrogênios, use a farinha e o saco. Também definindo os contornos da flor da hortênsia com esta violeta. Com elas, acabamos com o violeta para as últimas quatro flores, ou o mais violeta sempre que necessário para a outra flor. E com isso, acabamos com a violeta. Se eu precisar adicionar o destaque para a flor, usarei esse cinza claro. Entrando com esse verde claro, adicionando esse cinza claro no canto superior esquerdo da flor, aplicando pesado. Mas em vez de aplicar esse cinza claro como o preservamos, essa sobreposição verde clara está esparsamente sobre o roxo claro e o violeta. Roxo claro. Mas o shopping. Com eles, concluímos nosso segundo projeto. Nos vemos no próximo vídeo. 14. Conclusão e agradecimentos: Parabéns por concluir esta aula. Espero que você se divirta com essa aula e tenha aprendido algo novo. Se você tiver dúvidas ou dúvidas, pode me perguntar na seção de discussão. E aqui terminamos o projeto. Faça o upload na seção do projeto. Além disso, se você gostou desta aula, deixe-me saber sua opinião sobre a aula deixando um comentário na seção de avaliação. Esperando ansiosamente por seus projetos. Obrigada. Também incluí dois vídeos bônus, como adicionar o roteiro fixador à sua pintura e outro desenho de um bolo de três libras. Nos vemos no próximo vídeo. 15. Spray Fixativo: Neste vídeo, mostrarei como aplicar esse spray fixador em seu desenho para preservá-lo, bem como para evitar essa combinação. Para isso, estou usando esse ERP nuts artist for hotel antes de usar. Comece a pulverizar com força. Você só faz mantendo o papel espalhado. Essa maneira de detectar a tela desaparecerá quando ela secar. Espere que seque por quatro a 5 minutos. Observe a tela da segunda pintura começando na primavera horizontalmente. Desde esta semana, digamos que as gorjetas são tóxicas, esteja sempre desmascarado ao usá-las. Deixe secar por quatro a 5 min. Como a primeira camada de sua presa já secou, vou entrar com uma segunda camada, desta vez adicionando a tela na vertical, deixando que ela tente por mais quatro a cinco minutos. Agora, voltando para a primeira pintura, aplicando uma segunda camada do revestimento em spray dessa maneira vertical. Agora vamos tentar por mais quatro a cinco minutos. Agora está seco. Você pode ver que uma fina camada de superfície brilhante se desenvolveu na superfície da pintura, preservando assim a base de óleo ou por um longo tempo, além de evitar manchas na superfície. Com isso, terminamos a demonstração para a tela. Nos vemos no próximo vídeo. 16. Bonus Três bolos Sketch: Para este vídeo bônus, estou começando com um esboço para os três shows. Desta vez, estou usando papel Bristol preto. Como esse vídeo bônus tem três bolos, seguirei o mesmo processo que contei. Isso está começando com este gráfico. Desenhar outra linha atrás dela é paralela à frente do quadrado, estendendo a linha Padlet a partir das bordas da raiz quadrada. Agora conectando as linhas paralelas no final, adicionando outra linha na parte de trás da escala. E, finalmente, conectando-o com o arrendamento. Concluímos o esboço básico do primeiro caso. No segundo caso, estou começando com a perda de algumas das linhas desse primeiro portão. Continue fazendo com que isso se encaixe neste gráfico. Esboçar os outros dois lados do quadrado e descobrir o fechamento do quadrado. Então, estou tendo problemas com o posicionamento das linhas paralelas. Está na frente e desapareceu completamente. Eu estava tendo problemas começando pela frente. Então eu decidi começar pela parte de trás. Obtendo o paralelogramo para a parte superior da chave. Aqueles que recebem essa bolsa para a fachada. Está em algumas linhas fazer com que haja apenas o nó mínimo definindo o motivo da parte de trás do bolo. Com isso, terminamos com o segundo caso. Passando para o terceiro e último. Este está atrás da tecla do meio, começando com essa ameaça na frente do deque. Estendendo o estado das linhas paralelas do canto superior do quadrado até o topo do show, vamos fazer ping em suas linhas paralelas e obtemos o sinal do bolo. E agora adicionando o custo da parte superior do bolo. É nesse espírito, colocado no topo desta grade. Com isso, terminamos com este kit para os três shows do vídeo bônus. Nos vemos na próxima semana, onde vamos colorir McCain. 17. Colorir os três bolos: Neste excelente vídeo bônus, vamos colorir a torção, começando com um quadro branco, o primeiro bolo. Ao encontrar o contorno do bolo com esse branco. Ao ganhar o pé direito, a frente do rei sobrepondo-a sobre o lápis, escapou. Nenhum IDE do Arduino acima do contorno do segundo rei. Endurecendo o chumbo para a crosta, para a frente da chave. Definindo isso inclua no bolo com sua esposa. Revestindo toda a parte superior deste bolo com o branco aplicando pressão baixa. Agora, adicionando luz para as laterais também. Finalmente adicionando o quadro branco, a frente. Com necessidades. Por enquanto, acabamos com o branco. Agora vou entrar com o preto. Estou usando esse preto para escurecer certas chaves digitais. Vai ganhar esse preto na parte superior do bolo, bem como na lateral do bolo. Delineando a lateral do bolo com esse preto. Adicionando um pouco de preto no canto lateral da chave. Adicionar faixas de água de luz na parte superior do bolo. Adicionar um pouco de preto para a frente do k entre a parte superior do bolo com mais preto. Eu posso lê-los. Acabamos com o preto. Agora vou entrar com o estressor, começando por cercar o preto com o torácico, bem como sobrepondo-o um pouco ao preto. Definindo o código descrito no conjunto de dados. Passando para o lado do bolo. Agora, ou o que resta no topo do quadro branco, vincule esse receptor ao preto. Um linguista não usa a parte frontal da chave em cima do preto. Acho que alguma ordem foi estabelecida no topo. E com isso, terminamos com a roseta por enquanto. Continue em frente com eles abaixados. Bem, o que os linguistas marrons em cima do branco, do preto e da roseta. Um Jaime em branco, mas em vez de com essa dúvida sobreposta sobre o resto da cor, cobrindo toda a parte superior do bolo com esse marrom. Passar para a frente do bolo com esse marrom, ou o que resta de Brown em um espaço em branco, obviamente vendeu o suficiente para revestir os locais com Deborah e isso foi feito com eles ao redor, continuando com o amarelo dourado. Começando pela parte superior do bolo com esse amarelo dourado. Adicionando isso na frente e sobrepondo-o sobre o contorno. Alguns na lateral. Acho que um pouco de moda, amarelo dourado na parte superior. E alguns aqui e ali. Voltando mais uma vez com este deserto. Aplicando exagero sobre isso em um segundo, cobrindo a maior parte desse espaço com ele. Adicionando algo para sentar na frente. Adicionando-o em cima do preto. Não precisamos, terminamos com a reinicialização. Para os insights. Estou começando com o marrom, criando pequenos círculos com o marrom sobrepondo um pouco de preto por cima do marrom. Agora, entre com um amarelo-limão e use o pontilhado para criar a identificação fiscal para o interior também. Vamos sobrepor esse amarelo-limão por cima do marrom e do preto. Continuando a criar o pontilhado com esse amarelo-limão. Preenchendo completamente os insights desse primeiro pico com este amarelo-limão. E com isso, terminamos com o amarelo-limão para descobrir esse primeiro portão. Entrando com o branco como camada final para os loucos. Aplicação pesada. Mas em vez de colocar no slide e sobrepô-lo sobre as outras cores. Agora, usando o pontilhado com esse branco para manter a textura do interior. Acho que o branco nas bordas da crosta. E com isso, terminamos nosso primeiro show. Para o segundo, estou começando diretamente com o preto. Estou usando esse preto para trazer os dados adequados à chave. Usando o preto para deixar o bolo mais escuro, pois quando eu estiver sobrepondo outra cor sobre o preto, parte da luz ficará claramente visível. Escondendo o site da Blackboard. Olá, pelo menos terminamos com o buraco negro agora, continuar com o marrom, adicionar o marrom na parte superior do bolo, adicionar um pouco por cima do preto e outro no espaço vazio é endurecer nunca na lateral. Com eles, acabamos com eles por aí. Agora, entrando nas janelas, estão neste amarelo cobrindo a parte superior com esse laranja, amarelo. Bem, que LinkedIn ou um belo amarelo em cima do marrom e do preto, cobrindo completamente a parte superior do bolo com esse laranja a amarelo. Adicionando os golpes do outro lado e esperando no meio da chave. Cobrindo completamente a parte superior do bolo com esta laranja, amarela. E com estes sobrecarregados com nenhum ou com um bom amarelo por enquanto. Voltando com a lousa, a frente do bolo. Agora, sobrepondo-os por cima. Agora, voltando com a escala ordinal de sobrepô-la sobre o marrom e o preto na frente da chave. Adicionando a escala ordinal em todos os lados também. Adicionando um pouco de proteção ou este amarelo por cima. Quem poderia comer a variação e a textura da parte superior do bolo. Vou voltar com esse marrom, ganhando uma longa faixa de marrom na parte superior do bolo também nos sites. Agora vou entrar com essa roseta e sobrepor a maior parte do receptor sobre o marrom. Adicionando um pouco de assento na lateral. Bem, o que Linda faz é na frente da crista, no k. Voltando para o topo do bolo quando essa vesícula. E agora, para finalizar o chute, estou fazendo Mac Windows ou neste amarelo, aplicando forte pressão com esse ímpar nesse amarelo para sobrepor o resto da cor. Esse é o preto, o marrom que eu disse. A cobertura em pó da parte superior das janelas do bolo é neste amarelo. Mudando para o local quando as laranjas estiverem amarelas. Eu tinha sido uma desordem nisso, sim, Linda, ao aplicar prisão pesada. Agora, para obter os insights, eu estava começando com o preto criando pequenos pontos e círculos, adicionando um pouco mais sobre ele. E agora entrando com o ocre, cortando esse ocre em cima do marrom e do preto, criando marcas pontilhadas com esse ocre. E descobrindo entrar com a vontade branca, branco em cima deles ao redor do quarteirão e a saída cobrindo completamente o resto do interior com esse branco. Cobrindo completamente o resto do interior com esse branco, as marcas pontilhadas. Com isso, terminamos com o interior, adicionando um pouco mais de branco nas laterais. E com isso, terminamos com nosso segundo filho. Passando para o jogo de cartas. Como no segundo bolo, estou começando com um preto. Adicionar os pulmões fala tanto do preto na parte superior do bolo quanto na lateral. E passando para o lado com o preto, criando longas ruas com esse preto. Adicione um pouco mais de preto na parte superior e sobreponha-o sobre o desenho a lápis. Agora, continuando com o marrom, adicionando ruas comparativamente menores de Brown na parte superior do bolo. Passando para o local do bolo com esse marrom continuando a criar as menores listras de osso que correm pela lateral do bolo. Com isso, terminamos com a criação de streaked with it. Alguns não. E não continue com essa coisa amarela alaranjada, mesmo nas menores semanas em comparação com o marrom e adicionando-a por cima do marrom, além de adicioná-la nas laterais do rei. Passando para a lateral do bolo e fazendo a mesma coisa, mesmo nas menores semanas, com as laranjas. Olá. E com isso, terminamos com a escala ordinal por enquanto. Finalmente, entrando com o amarelo dourado, sobrepondo esse amarelo dourado por cima do marrom, preto e não nesta linha amarela, meio para servir, essa artemísia aprende cobrindo toda a região superior do bolo. Na Inglaterra, isso é mais um golpe e preenche completamente o topo. Preenchendo o resto dos espaços vazios com esse amarelo dourado. Sobrepor esse amarelo dourado em cima desse lápis é bom. E solte, terminamos com o amarelo dourado por enquanto. Agora, para os amigos. Eu estava começando com, sobreponha-o em cima do lápis que escapou. Louis, no mínimo, a ímpar neste amarelo. Adicionar isso ordena o amarelo abaixo do marrom. Agora voltando com esse amarelo dourado, começando pela frente do bolo, sobrepondo esse amarelo dourado por cima do marrom e ímpar nesse amarelo. Indo para o site com esse amarelo dourado fazendo o mesmo que o topo ou o que coloca aquele amarelo dourado em cima do preto. E estranho nesse amarelo. Encontrando o contorno com esse amarelo dourado. Cobrindo todo o lado com esse amarelo dourado. Com esses dois são feitos com o amarelo dourado na frente do bolo, na parte superior do bolo e na lateral do bolo. Sem mais informações. Estou começando com um preto fazendo o mesmo que a ideia de encaixar pequenos pontos no círculo com esse preto. Agora estou adicionando algumas faixas de Auto Nice Yellow. E com eles terminamos com o outro belo amarelo para ver o bolo. Agora, coloque um pouco desse branco e sobreponha-o por cima do preto e todo o amarelo bonito no canto superior esquerdo do bolo. Finalmente, entrando no solvente para o resto do interior do bolo. Um espaço em branco, pesado, preservado com esse elemento e criando uma boca pontilhada para cobrir todas as partes do bolo. Ganhando a barra pontilhada perto das bordas das pontas do bolo. Aplicar forte pressão com este elemento para criar mais lama pontilhada. E com isso, terminamos com o básico de coloração para os três bolos. Nos vemos no próximo vídeo. Na próxima semana, você adicionará flores e folhas. Seria o bolo. 18. Folhas e flores para os três bolos: Agora vamos para as folhas. Aqui, Damon, começando com um verde escuro. Quero começar com isso, obter suas diretrizes para a matriz. Mais tarde, vou adicionar a folha em cima dela. Adicionando água limpa com os lábios indiferentes. Uma indefinição do contorno das folhas com esse verde escuro. Adicionando o contorno das folhas das três primeiras, as de Madri. Agora, passando para o outro lado, ou o ponto de Linda, estávamos em cima do bolo para adicionar outro e. Adicionando outro conjunto de ferramentas para este bolo. Adicionando outro conjunto de ferramentas para a parte de trás do bolo. Além desse verde escuro, vou usar Olivia e azeitona clara. Começando com Olivia. Sabe, entrando com uma sensação de vida mais leve em suas vidas com o leve chumbo verde-oliva quando começaram a Olivia, não consegui sobrepor isso às pontas do bolo. Então eu decidi usar light or live em vez do velho amarelo. Agora, usando uma leve azeitona para sobrepor por cima do interior do bolo. Como você pode ver, estou um pouco disposto a sobrepor essa cor em cima do bolo. Experimentando no conjunto de três folhas. Passando para os lábios e para a frente. Agora, continuando a adicionar essa luz somente para o resto das folhas, estamos adicionando a luz somente para as folhas na parte de trás. Agora, para os três conjuntos de Lee, como você pode ver, não consigo sobrepor adequadamente a luz ou viver em cima do bolo. Não precisa se preocupar com isso. Vamos adicionar o tom mais escuro de verde. Faremos o ajuste para que as folhas fiquem de forma que um tom mais escuro de verde fique devidamente sobreposto sobre as folhas. Adicionando mais azeitona clara para as outras folhas. Com esses ferros embaixo com uma luz ou vivos por enquanto, volte com uma RFP para escurecer o cinto de segurança, a folha e adicionar a barriga. E isso significa sair disso. Passando para as folhas, o líquido fica quase verde. Sei, mas o que salta na frente é a nervura central e as veias. Com eles, acabamos com o mínimo por enquanto. Passando para as flores começamos com uma lâmpada e também com a camada primária. Adicionar um pouco alto ou não funciona. Agora, entrando nessa visão enrugada de amigos, acho que você está no canto superior esquerdo da flor. Finalmente vou entrar com esse lilás vinculado abaixo do azul pervinca, além de sobrepor um pouco desse lilás por cima do azul pervinca, voltando com um roxo claro e sobrepondo um pouco de peso sobre o alílico e o azul fundamental. Chega de hortênsia. Estou começando com esse elemento como minha cor primária. Se eu conhecesse o CBO da flor com esse elemento, adicionando outra flor ou simplesmente intuindo. Chega de ideias voluntárias com este L1. Agora, vamos lá, aquela Scarlett, Scarlett em cima desse elemento. Finalmente, entrando com o conteúdo marrom, criando essa marca no canto inferior direito da flor. Outra ótima ideia por trás do primeiro e do segundo show, começando com esse elemento. Agora, indo para o vermelho, estou adicionando que as flores são aleatoriamente. Vou adicionar mais algumas flores aqui. E então, finalmente, entrar com o marrom. Adicionando outra opinião popular logo por trás da fuga, estou começando com um roxo claro. Agora, um pouco de azul Intel. E finalmente adicionando o lilás. Não há outra ótima ideia por trás desse primeiro bolo. Agora, começando com esse elemento. Bem, como os linguistas chamam isso de “no topo”. E adicionando o marrom. Agora adicionando a hortênsia final, segurando essa hortênsia entre o primeiro e o segundo bolo. Eu já comecei com esse elemento, os linguistas o chamam em cima dele. E, finalmente, entrar com o elemento mais marrom para clarear a cor. Um pouco escarlate. E agora adicionando o roxo, não fiquei entre o segundo e o terceiro bolo. Começando com a sobreposição desse roxo claro sobre as pontas do bolo. Aplicando alta pressão, mas esse roxo claro é muito claro. Agora vou falar sobre isso, mas ficou azul para a segunda camada. Incentivando o roxo claro com este azul pervinca. Por eu entrar com esse lilás, adicionando um pouco de branco para clarear esta flor. E, finalmente, a última flor com esse bônus, conhecemos outra flor roxa de hortênsia. Por trás do primeiro show. Vou adicionar as folhas depois de terminar esta flor. Agora adicionando o azul pervinca. E, finalmente, o alílico perto da borda do bolo. Passando para as folhas, começando com um verde escuro, chegando aqui às três nervuras centrais, adicionando as folhas ao redor da nervura central. Então, entrando nela, essa azeitona clara, espalhando os insights da vida com essa azeitona clara ou azul azul clara o que é a terceira e, finalmente , não, voltando com um verde escuro. Redefinindo a ponta da folha, além de adicionar a nervura central e o anel. Acabamos com a flor e as folhas com o branco para os destaques finais. Principalmente adicionando esse branco nas bordas e nos contornos do bolo. Esta peça é opcional se você estiver satisfeito com sua pintura, a necessidade original de adicionar mais cor ou fazer algum ajuste. Como estava satisfeita com minha pintura, decidi adicionar um pouco mais de cor e fazer alguns ajustes. Agora, entrando nele, aquele amarelo dourado para o terceiro bolo, adicionando um pouco de amarelo dourado na parte superior do bolo. Endurecendo um pouco de amarelo dourado na lateral. Para o segundo bolo, vou usar o amarelo ironista, adicionando um pouco de amarelecimento normal. Oh, eu estou colocando isso neste amarelo em cima do marrom. Para o primeiro chute. Dito isso, vou adicionar outra camada em cima do chute na forma do contorno de Nicky. Sobrepondo um pouco de marrom sobre o estressor. Quero dizer, esse marrom perto da borda do bolo, bem como onde o motivo se toca. Voltar com uma luz ou viver por algumas folhas. Com isso, terminamos nosso vídeo bônus. Espero que tenham gostado desse vídeo bônus. Nos vemos na próxima aula. Pintura feliz.