Transcrições
1. Trailer do curso: A temporada de férias
é a época perfeita para desacelerar e desfrutar de
pequenos momentos criativos. Oi, meu nome é Altea. Sou artista, designer gráfico e educador on-line da Itália Nesta aula,
pintaremos uma série de
cartões de Natal e etiquetas de presente fáceis, projetados para ajudar você a desacelerar, apreciar suas aquarelas e
entrar em um clima festivo aconchegante, mesmo que tenha apenas
alguns minutos Começaremos lentamente
misturando nossa paleta de cores. Em seguida, guiarei você por
algumas pinceladas fáceis com um pincel redondo, apenas para facilitar a pintura antes de
começarmos as Esses projetos são intencionalmente pequenos e fáceis de usar para iniciantes, e nós os construiremos com etapas
simples de aquarela Cada projeto leva
apenas cerca de 5 minutos, que mantém a aula
leve e acessível Perfeito se você está
procurando uma pausa criativa. E quando terminarmos de pintar, mostrarei como estilizar suas ilustrações
com papel artesanal, barbante, vegetação e outras pequenas decorações fáceis de
reunir Portanto, se você é
completamente novo aquarela ou já
pinta há algum tempo, achará esses
projetos fáceis seguir e realmente
gratificantes de criar Mal posso esperar para pintar com você, vendo na aula.
2. Boas-vindas: Todos vão para a aula.
Antes de começarmos a pintar, eu só quero compartilhar algumas notas para ajudar você a tirar o máximo
proveito deste curso. Este é um projeto simples, relaxante
e criativo, então fique à vontade para
abordá-lo da maneira que
achar melhor para você. Você não precisa pintar todas as
ilustrações que eu demonstro. Você pode escolher apenas uma etiqueta de
presente ou um cartão ou até mesmo misturar elementos para criar algo
totalmente seu. Também preparei uma folha
imprimível com os contornos de todas as
ilustrações que vamos pintar Você pode usá-lo como
referência enquanto trabalhamos. Ou desenhe-o em seu papel de aquarela,
se preferir ter um guia Não há pressão para
desenhar tudo à mão livre. Faça o que ajuda você a
aproveitar o processo. Começaremos com
um breve aquecimento,
escolhendo nossas cores e fazendo
algumas pinceladas escolhendo nossas cores e fazendo simples apenas para nos sentirmos confortáveis Em seguida, analisaremos
os projetos um por um. Primeiro as etiquetas de presente, depois os cartões de Natal, mantendo tudo fácil,
rápido e relaxante. No final da aula, também
mostrarei algumas
ideias para embrulhos de presentes Assim, você pode combinar suas
ilustrações com papel artesanal, barbante, alguns
elementos decorativos e galhos verdes E antes de começarmos,
eu adoraria
incentivá-lo a compartilhar
seu projeto de classe. Você pode enviar suas etiquetas, cartões ou até presentes embrulhados. Eu sempre gosto muito de
ver o que você cria. Tudo bem. Agora vamos passar para os materiais que
usaremos.
3. Materiais: Vou explicar
os materiais que
vou usar,
mas saiba que qualquer pincel e papel de aquarela
funcionarão para esta aula Mas se você está
curioso para saber quais são
meus materiais favoritos, continue assistindo. Ok, vamos começar
com os pincéis. Se você ingressou em uma
das minhas aulas anteriores, sabe que gosto de trabalhar
com pincéis redondos porque eles são extremamente versáteis Com apenas um pincel, você pode criar
linhas finas, traços irregulares, pequenos detalhes e
até mesmo criar
raspas de folhas apenas pressionando
a barriga do Então, para as pequenas ilustrações de
Natal, vou usar três tamanhos Tamanho dois para os
menores detalhes, tamanho quatro para a maioria
das folhas e frutos Tamanho oito para traços um pouco
maiores. Em seguida, vamos falar sobre tonalidades. Estou usando minhas aquarelas Winsor
e Knule. Eu tenho o painel e também estou usando algumas
cores dos tubos Tudo o que realmente precisamos
é de um pequeno palete, algumas verduras,
um marrom quente e um vermelho festivo Para água, gosto de manter
dois potes na minha mesa. Esse é um hábito pequeno, mas mantém as cores frescas e evita que tudo
fique turvo Então, vou usar uma jarra
de água para os verdes e os marrons e a
outra quando
tiver que enxaguar o pincel
da cor vermelha Ou papel, qualquer
papel aquarela funcionará. Portanto, fique à vontade para usar o que
você já tem em casa. Nesta aula, vou usar um papel aquarela prensado a quente E isso porque tem uma superfície muito lisa que eu gosto muito para
esse tipo de projeto. O que estou usando
é da Canson e é 100% algodão Este é um bom momento para cortar o papel nos
tamanhos que precisamos. Nas etiquetas de presente,
cortei o papel em pequenos pedaços que medem
dez por 5 centímetros, o que dá cerca de quatro por 2”. Para os cartões de Natal, preparei peças um pouco
maiores, medindo 15 por 11 centímetros
ou aproximadamente seis por 4,3”. E para a
parte de embrulho desta aula, aqui está o que vou
usar papel artesanal, que é uma das minhas
opções favoritas de presentes de Natal É minimalista, reciclável e funciona perfeitamente com elementos
feitos à mão fio ou qualquer tipo de cordão que você tenha em
casa funciona bem aqui Adoro o fio porque dá
um toque rústico e dá
tudo muito natural Alguns pequenos galhos verdes
que eu colhi do lado de fora. Se você tiver uma chance, pegue
qualquer galho perene. Isso adiciona um toque fresco
e sazonal ao embrulho de presente E então eu tenho pequenos
elementos decorativos, como pinças ou pequenas decorações de madeira
e os minúsculos sinos dourados São opcionais, mas
adicionam um toque
decorativo muito bom. E, claro, nossos cartões e etiquetas de presente
pintados à mão. Agora, prepare seus
pincéis e cores, e nos vemos
na próxima lição
4. Paleta de cores: Tudo bem, antes de entrarmos nas etiquetas de presente e nos cartões
de Natal, adoro começar com um aquecimento de paleta de cores muito
simples É um pequeno momento para se
sentir confortável com um pincel, apertar a mão e ver como as cores ficam no
papel antes de começarmos. Também é um bom quebra-gelo. Sem pressão, só assistindo. A primeira cor que estou usando
é verde perolado. Este é um dos meus favoritos, especialmente para plantas de
inverno. É um
verde profundo e elegante que funciona perfeitamente com galhos de pinheiro
e pequenos galhos. Em seguida, estou usando
exatamente a mesma cor. Mas desta vez com mais água, gosto muito de mostrar os dois valores porque, mesmo
com apenas uma cor, já
podemos criar
variações e detalhes mais suaves Para a terceira amostra, misturo verde oliva com um
pouco de verde perolado Isso cria um verde mais quente, perfeito quando você quer algo um pouco mais macio,
mas ainda natural. E aqui está a mesma
mistura, mas diluída. Sempre que pinto plantas, sempre
gosto de ter versões intensas e mais claras da mesma tonalidade O próximo é terre verte. Espero ter pronunciado corretamente. É uma cor profissional
diretamente do tubo, mas como você pode ver, parece muito parecida com
a mistura anterior. Portanto, você não precisa
possuir essa próxima sombra. Você pode recriá-lo facilmente. Para esta amostra, eu misturo sépia com apenas um pequeno
toque de verde perolado Ele dá um lindo marrom terroso que funciona muito
bem para caules Aqui estou adicionando um número queimado. Isso também é ótimo
para galhos
ou pequenos detalhes marrons
que adicionarmos posteriormente. Então eu misturo esse
marrom com muito branco para criar esse
lindo bege É perfeito para toques
botânicos suaves, mas também para
objetos leves como velas ou pequenos E, finalmente, um item
essencial de Natal, esse vermelho quente. Para este, misturei
pão indiano com vermelho claro. E juntos, eles criam um tom festivo
tão aconchegante. Aqui, estou assistindo apenas
a última versão. No momento, estou assistindo
a versão mais profunda, então eu a diluí com apenas
um pouquinho de água. Acho que essa cor é linda para frutas vermelhas e pequenos detalhes. Essas são todas as cores que
usaremos nesta aula, uma paleta muito simples e
terrosa Agora, só para continuar
esse aquecimento e mostrar como eu gosto de
usar pincéis redondos, vou fazer algumas pinceladas
simples aqui na Esses são os
que eu mais uso. Então, eu gosto de começar
do topo com a
ponta do pincel, depois pressionar para baixo e
liberar a pressão. Vou fazer algumas
pinceladas como essa. Você também pode começar de
baixo para cima,
pressionando a barriga do pincel
e liberando a pressão É um movimento muito simples e nos dá uma
aparência muito natural aos nossos vegetais Então, usando apenas a
ponta do pincel, podemos criar linhas muito finas. Eles serão perfeitos
para os galhos de pinheiro. Aqui, tente manter
sua mão leve e suave para que os traços
permaneçam finos e delicados Também gosto de criar uma forma
de folha simples começando com a
ponta do pincel. Pressionando a barriga
da escova e liberando
a pressão Em seguida, repito o mesmo
movimento para o outro lado. Então, com apenas duas pinceladas, criamos uma forma de folha muito
simples E, por fim, podemos pintar algumas frutas usando apenas
a ponta do pincel Um pincel redondo é
extremamente versátil. A parte inferior do pincel
permite criar traços maiores, e a ponta ajuda a adicionar
pequenos detalhes e linhas finas Estamos prontos.
Na próxima lição, criaremos algumas pilhas de
Natal
elegantes e minimalistas
5. Etiquetas para presente: Estou começando esta primeira etiqueta de presente com uma ilustração simples de
bastão de doces. Então, para algumas dessas
pequenas ilustrações, eu gosto de ter um
leve esboço a lápis por baixo, apenas para manter a
forma Na verdade, tentei
filmar o esboço, mas as linhas eram tão claras que a câmera
realmente não as captou Então, em vez disso, preparei uma folha imprimível com todas as ilustrações que
serão pintadas nesta aula As linhas nessa folha
são um pouco mais ousadas, então você pode
traçá-las no papel ou simplesmente usá-las como
uma referência clara Então, reserve um tempo para
esboçar essa ilustração, pausar o vídeo e, quando
estiver pronto, eu estarei aqui Então, uma vez desenhada a
forma do bastão de doces, vou começar com uma mistura vermelha Aquele que criamos usando vermelho
indiano e vermelho claro. Como a ilustração
é muito pequena, estou usando um pincel de tamanho dois para ficar o mais preciso possível. Começo pintando
a seção inferior. Eu caio na cor vermelha, mas não cubro
a forma inteira. Eu me certifico de deixar uma
pequena área intocada. Depois de colocar a cor, enxágue levemente o pincel,
passe na toalha de papel e volto com
água limpa para suavizar as bordas Isso cria um gradiente suave e ajuda o
bastão de doces a parecer arredondado Em seguida, adiciono um segundo toque de vermelho no
lado oposto da seção. Agora, movendo-se seção por seção, deixando cair o vermelho escuro, mantendo a parte central clara e alisando as bordas
antes que a tinta seque Então, digamos que você
acidentalmente cobriu toda
a forma e perdeu
a seção intermediária mais clara Não se preocupe, pois
existe uma solução. Você pode simplesmente limpar o pincel, remover o excesso de água e levantar suavemente a cor
do centro enquanto a
tinta ainda está molhada. Faça isso algumas vezes e você verá a cor que será levantada
do pincel Isso trará de volta
o destaque e ajudará o bastão de doces a
manter sua redondeza. Apenas certifique-se de fazer isso enquanto
a tinta ainda estiver fresca. O levantamento não funciona depois que
a seção está seca. Depois de terminar com a primeira
camada para as seções vermelhas, posso passar para as
partes posteriores da bengala de doces. Para essas áreas, estou
usando a mistura bege que preparamos anteriormente na seção de paleta de
cores É principalmente branco com
apenas um pequeno toque de marrom para criar uma cor bege Com essa cor, preencho
as listras restantes. Mantenha as pinceladas leves
para que essas seções permaneçam delicadas E, assim como antes,
tentei colocar a cor principalmente nas bordas e tento manter a parte
central bem clara. Tudo bem, nossa primeira
camada está completa, mas se você quiser aprofundar um pouco
o contraste, você pode adicionar uma segunda
camada opcional da seção vermelha Estou voltando com
a mesma mistura de vermelho e colocando a cor
logo nas bordas,
sempre mantendo a área central intocada para não
perdermos o destaque Depois, com um pincel limpo, aliso suavemente as bordas
dos traços para que tudo se
misture bem e permaneça É isso mesmo. Apenas um leve toque. Depois disso, vou
deixar o pino secar. Quanto à próxima tag, vamos pintar
um simples visco Desta vez, estou mantendo
tudo muito intuitivo. Eu não tenho um
esboço embaixo. Então eu começo com a ponta
do pincel e pinto um
pequeno galho macio na parte superior. Se você sentir a necessidade
de ter, tipo, um mapa embaixo, vá em frente e reserve um
tempo para fazer o Ok, então eu imagino para
onde as folhas irão. Eu pressiono a barriga
do pincel e libero a pressão para criar
esses tons de folhas arredondadas Para a cor, estou usando
um verde bem claro. Terre verte ou verde
oliva misturado com um
toque de verde purlin Qualquer uma dessas combinações
funcionará muito bem. Enquanto as folhas ainda estão molhadas, eu coloco um valor mais escuro ou até mesmo um verde ligeiramente
diferente Adoro quando as cores
se misturam no papel. Acrescenta movimento e
muita variedade. Tudo bem, como eles podem notar, agora temos todas as
folhas no lado direito. Agora vamos
adicionar as folhas do lado esquerdo para equilibrar
a composição. Estou trabalhando com papel
prensado a frio aqui, e esse papel seca um pouco mais rápido do que
o que eu costumo usar Portanto, preciso trabalhar rapidamente
ao inserir esses valores mais sombrios Gosto de colocar a cor
mais escura exatamente onde cada folha toca o caule e depois deixá-la
se espalhar naturalmente Depois que todas as folhas estão prontas, adiciono algumas frutas
usando nossa mistura vermelha. Eu os coloco aleatoriamente, mas ainda me certifico de que todo
o galho esteja
equilibrado e leve A partir daqui,
começo a adicionar pequenos detalhes. A partir daqui, começo a adicionar pequenos detalhes. Estou apenas colocando
grãos mais escuros em algumas áreas das folhas e depois
alisando
as bordas
antes que a tinta seque Eu vou e volto
entre adicionar valor
mais escuro e depois amaciar
com um pincel limpo Essas variações sutis
realmente dão
ao visco aquela
aparência
natural de aquarela que aparência Obviamente, essa
parte é opcional. Você pode manter o galho
bem solto ou
adicionar apenas uma simples
nervura média em cada folha Até mesmo esse pequeno detalhe
funciona perfeitamente. Pessoalmente, gosto muito de
adicionar pequenos detalhes e contrastar em alguma parte
da ilustração botânica E como essa parte é
um pouco repetitiva, eu sempre gosto de usá-la como
um momento para desacelerar. Pintar pequenas
etiquetas de Natal como essa é algo que costumo fazer
durante as festas de fim de ano. É aconchegante e relaxante, e eu realmente adoro a ideia de criar algo
feito à mão para meus presentes Acho que isso adiciona um
toque pessoal aos presentes de embrulho, e o processo em si
é muito calmante Essas pequenas ilustrações não
exigem um grande compromisso, então acho que são perfeitas para uma pequena tarde de fim de semana ou sempre que você quiser uma
simples pausa criativa Vou continuar adicionando
esses pequenos toques até ficar feliz com o resultado Sempre alisando as bordas e mantendo
tudo bem macio Para essa tag, vamos fazer algo um
pouco diferente. Em vez de uma ilustração, estamos pintando um texto simples em estilo de
caligrafia Acho que fica muito
fofo em uma etiqueta de presente, e é um
pequeno projeto muito rápido. Para manter tudo centralizado, primeiro esboço levemente o
texto a lápis E agora estou simplesmente examinando essas letras com
a cor vermelha. Seguindo o esboço abaixo. Para evitar que as letras
pareçam muito planas, gosto de trabalhar com
pinceladas aquosas Dessa forma, quando eu voltar
com um valor um pouco mais escuro, posso inseri-lo e
deixá-lo se misturar naturalmente Portanto, algumas partes
das letras
permanecerão mais claras e
outras se aprofundarão E essa variação dá uma aparência de
aquarela muito bonita Essa etiqueta é
montada muito rapidamente
e, honestamente, é muito
relaxante de pintar Espero que você também esteja gostando
do processo. Para o próximo puxão, vamos pintar um
pequeno galho de azevinho, e acho que esse é
o nome certo Aquelas folhas
pontudas com frutas vermelhas que você vê
em todos os lugares no Natal Também estou começando este
sem um esboço. A única coisa que tenho em
mente é tentar colocar tudo
no centro do rebocador Então eu começo pintando três pequenas bagas
usando nossa mistura vermelha. Eu os agrupo
no meio. Então eu trago meu
pincel e pego um verde mais escuro para
delinear a primeira folha Nesse estágio, quase
parece que está desenhando. Estou usando apenas a ponta
do pincel para marcar
a forma externa. Também deixo cair mais tinta em algumas áreas e suavizo
essas pinceladas Agora, a tinta está mais
diluída, como você pode ver, e eu completo o
contorno da folha, para que possamos ter um
pouco de variação I Enquanto a folha ainda está molhada, gosto de colocar um pigmento
um pouco mais escuro
no lado esquerdo Repito o mesmo processo
para as outras duas folhas, e elas são muito
soltas e intuitivas, então não se
preocupe muito em fazê-las perfeitamente. Depois que todas as folhas estiverem pintadas, deixo secar completamente
antes de adicionar a segunda camada. Essa é a parte em que adicionamos alguns detalhes para dar vida
ao azevinho Estou começando com
a folha de baixo, colocando um valor mais escuro
de verde pérola em
um lado e
pintando suavemente uma linha central É um detalhe simples, mas acho que evita que
uma folha pareça plana. Repito
isso nas três folhas. Por fim, aprofundo
um pouco as bagas para que
pareçam redondas e ricas Essa é a última tag
desta lição. E agora vamos criar
alguns cartões de Natal.
6. Cartões de Natal: Para este cartão de Natal, vamos pintar
três pinheiros simples. Estou mantendo-os no
centro do cartão. Também estou deixando algum espaço embaixo para que eu
possa adicionar algum texto Para facilitar o
processo de pintura, traço três linhas verticais lápis apenas para marcar onde as árvores serão colocadas. Gosto de começar com
uma árvore no meio, pois será
a mais alta Começo marcando levemente o caule com a ponta do pincel. Apenas uma linha
vertical muito simples. Não se preocupe se
parecer interrompido porque vamos preencher
as lacunas com os galhos Então, começando de cima, uso a ponta do
pincel e começo a esfregar suavemente para criar
os galhos menores Esses pequenos traços irregulares darão à árvore
sua aparência natural Ao descer, deixo os galhos ficarem um pouco
mais brancos e irregulares Os pinheiros se
espalham naturalmente à medida que crescem para baixo, então gradualmente faço cada nível de galhos
fique um pouco mais longo Sempre que sinto que o pincel
está ficando muito seco, eu simplesmente o mergulho em água limpa e passo na toalha de
papel, se necessário Ou eu simplesmente pego mais tinta. A primeira árvore está bonita, então vou passar
para a segunda. Para esta segunda árvore, estou apenas repetindo
exatamente os mesmos passos de antes Começo do topo usando a ponta do pincel para criar esses
pequenos galhos e depois desço lentamente
. Os galhos ficam maiores e um pouco mais abertos
na parte inferior. Não há nada perfeito
ou simétrico aqui. Essas formas são muito regulares e é isso que
as faz parecer naturais. E agora vou passar para o
terceiro, o menor. Eu sigo o mesmo processo
começando pela parte superior, enxugando o pincel e deixando os galhos se alargarem à medida que eu As árvores estão com boa aparência, então agora estou enxaguando meu pincel e
enchendo-o com apenas um
pouquinho de água limpa Vou suavizar a parte inferior
das árvores para dar
a elas um efeito
natural de aquarela Você vê a cor que
se espalhará suavemente em
nossas pinceladas Coloco delicadamente um pouco de
água na base dos galhos e
deixo a cor se misturar com ela. Isso cria uma mistura suave de aquarela
que parece muito leve, e acho que fica
muito bonita no papel Quando estou feliz com esse efeito, deixo esse cartão secar completamente. R Agora podemos passar para o segundo cartão
de Natal. E para este, vamos pintar um simples galho de pinheiro Antes de começar, criei um esboço a
lápis muito minimalista aqui, o contorno do caule
e pequenos galhos O esboço é muito leve, mas me ajuda a ficar centrado
no cartão e me fornece um
guia para a forma geral Tudo bem, quando o
esboço está pronto, eu pego um pouco de
cor marrom e traço o Eu começo de baixo
e vou subindo. A linha quebra em alguns lugares, mas está tudo bem. Posteriormente, adicionaremos o verde por
cima e ficará muito natural. Em seguida, lavo meu pincel e
pego um verde claro médio. Esta é a mistura de verde pérola e
verde oliva, levemente diluída para ficar macia Começando pelo caule, faço linhas muito finas
que apontam para fora. Essas serão as agulhas do
galho de pinheiro. Na parte inferior, as agulhas são um pouco maiores,
como você pode ver, e à medida que me movo em direção ao topo, eu as torno mais curtas
e delicadas Eu continuo esse processo
para todos os galhos, sempre seguindo a
direção do caule. E sempre que preciso, simplesmente
coloco mais tinta e adiciono algumas agulhas extras para que
tudo pareça cheio e equilibrado Agora, a primeira
camada está completamente seca e podemos adicionar uma
segunda camada de agulhas. Estou pegando um verde mais profundo. O verde perolado funciona
muito bem aqui. E antes de adicionar as agulhas, vou refinar o caule,
especialmente onde a linha foi Dessa forma, parece
mais contínuo e dá um
pouco mais de profundidade. Então começo a adicionar
a segunda camada de agulhas logo em cima
das mais leves. Novamente, começo pelo caule. As linhas na
parte inferior são mais longas
e, à medida que subo, as
torno mais curtas
e delicadas Estou colocando as agulhas de forma muito aleatória para que a
marca pareça natural As capas de pinheiro estão cheias de pequenos detalhes
regulares, e é isso
que as torna tão bonitas. Pessoalmente, acho que é um elemento de inverno
muito simples, mas sempre parece
muito refinado e minimalista em cartões
e etiquetas de presente Quando termino, dou uma
olhada final na composição. Percebi que a maior parte
do peso está na área central direita e
parece que algo está
faltando no lado esquerdo. Então, em vez de adicionar
outro galho de pinheiro, decidi introduzir um elemento diferente para variar
um pouco. Para este galho, estou escolhendo verde-pérola diretamente
do tubo Não estou diluindo
com muita água porque queria
ficar bem fundo E então eu traço um pequeno galho
fino à esquerda. E adicione algumas folhas arredondadas. É apenas um detalhe
decorativo simples, mas adoro o contraste que ele cria
ao lado das agulhas de pinheiro Estou muito feliz com esse cartão. Agora vamos passar
para o próximo,
e vamos criar uma espécie de floco de neve botânico Então, eu não queria criar o floco de neve tradicional
com uma cor azul Em vez disso, eu queria algo muito botânico que combinasse com
as cartas anteriores que criamos Aqui, comecei com um esboço a lápis
muito simples que era realmente essencial aqui Apenas seis linhas orientadoras que
se encontram todas no centro. Primeiro desenhei uma linha vertical, depois uma linha horizontal. E depois disso, adicionei duas linhas diagonais cruzando o
meio. Como sempre, não tenha pressa, pause o vídeo e, quando terminar de
desenhar, eu estarei aqui Então, estou usando meu pincel tamanho quatro e misturei um valor muito
claro de verde. Ao longo da diretriz
vertical principal, começo a colocar as primeiras
folhas de um lado Começo pela base
e subo. Cada folha é criada com
um movimento muito simples. Eu toco a ponta do
pincel no papel,
pressiono levemente
para baixo para usar a barriga
do pincel e depois levanto novamente para formar essa forma
suave de ovo À medida que me movo em direção ao
topo da linha, faço as folhas ficarem
gradualmente menores, para que todo o galho se
afunile bem Enquanto a tinta
ainda está molhada no papel, coloco um
valor mais escuro de verde Isso ajuda as folhas a se misturarem suavemente e dá a cada uma
um pouco mais de profundidade Você também pode tentar adicionar um
verde totalmente diferente e ver como a cor se misturará no
papel com a outra. O objetivo aqui é criar uma variação e evitar que esse
floco de neve pareça plano Hum, então use as cores que realmente inspiram você e
que você realmente ama. Ok, então eu passo para o outro lado
da linha vertical e repito os mesmos passos, mantendo as folhas
pequenas na parte superior e um pouco maiores
em direção ao centro. Então, vamos repetir esse processo para
todas as diretrizes. Toda vez que pinto uma folha nova, me certifico de que a camada base
ainda esteja úmida para que eu possa cair
em um verde mais escuro Também estou usando
verde perolado para tons mais profundos. Isso cria belos detalhes
escuros. E quando é diluído, torna-se um
verde claro muito suave que eu realmente adoro. E, para variar, às vezes
coloco um
toque de verde-oliva. É um tom mais quente e acho que adiciona um contraste
muito bom esse
floco de neve botânico Agora, vou
continuar preenchendo cada uma das
linhas do lápis com folhas. Não tenha pressa
durante esta etapa. É um pouco repetitivo,
mas muito relaxante. Para Quando o floco de neve frondoso
estiver concluído, dou uma olhada
final Algumas folhas estão sem um
pouco de variação. Então eu volto e adiciono
um toque de cor mais escura. Onde quer que eu ache que a
ilustração precisa de mais profundidade. Eu coloco o pigmento suavemente e deixo ele
se misturar no papel E, por fim, estou apenas adicionando
algumas folhas extras, pequenos ajustes até que o
floco de neve No geral, eu realmente adorei
o resultado. A mistura de minhocas e
verduras frescas adiciona muita variedade, e toda a peça tem uma aparência suave e
elegante que funciona
perfeitamente para um cartão de Natal Para nosso último cartão de Natal, eu queria pintar um laço. Eu tenho visto arcos
em absolutamente todos os lugares este ano. Eles estão definitivamente na moda, e eu adoro esse estilo peculiar desenhado
à mão Então, achei que seria um assunto
muito agradável e simples de incluir nesta aula. Então, aqui eu tracei levemente o contorno a lápis
apenas para me guiar Mas se você se sentir confiante, definitivamente
pode
pintar à mão livre Usando um vermelho escuro feito de vermelho
indiano e vermelho claro. Começo colocando um pouco
dessa cor bem no
centro onde está o nó
e, a partir daí, sigo o desenho a lápis Com meu pincel tamanho oito, esboço o primeiro
laço do arco Eu continuo contornando o esboço, deixando a
tinta ou a água criarem
aqueles pontos naturais mais claros
e escuros Na verdade, gosto muito
quando algumas áreas parecem mais profundas e outras são um
pouco mais translúcidas Dá ao laço uma sensação muito
orgânica e de aquarela. Depois que tudo está no lugar, dou uma olhada final e faço
alguns pequenos refinamentos O lado direito do
laço parecia um
pouco menor do
que o da esquerda. Então, eu apenas ajustei um pouco
a forma. Em seguida, coloquei um
pouco mais de cor
na fita esquerda e suavizei algumas bordas
que pareciam muito E é isso. Uma ilustração muito
simples que fica linda no cartão. Então agora vem a parte divertida. Vamos ver como podemos combinar essas ilustrações com um embrulho presente
aconchegante e festivo
7. Ideias de embrulho para presentes: Nesta lição, quero compartilhar algumas
ideias para embrulhar seus presentes e combiná-los com
as etiquetas e cartões
que criamos Na verdade, tenho um pouco de relação de amor e ódio
com embrulhos de presente Adoro escolher o
fio, a vegetação,
as pequenas decorações
e ver tudo se encaixar tudo se encaixar no final.
Essa é a melhor parte. Mas eu definitivamente não sou o melhor em embrulhar o presente real Eu sempre acabo lutando
com o papel e dobrá-lo com cuidado definitivamente
não é minha habilidade mais forte Então, se você sente o
mesmo, você não está sozinho. É por isso que eu também mantive essas ideias muito
simples e acessíveis Estou usando papel artesanal e
um método de dobragem muito fácil que cria essa linda sobreposição em forma de
V na frente Primeiro, coloco a
caixa de presente ligeiramente descentralizada
na folha de papel kraft em vez de mantê-la
perfeitamente no meio Isso é importante porque fornece mais
papel em um lado. E nós o utilizaremos mais tarde
para as dobras em camadas. Começo dobrando o papel
na parte superior e pressionando-o
firmemente contra a caixa. Então eu pego o
lado direito e o dobro para dentro. Eu aliso tudo com
minhas mãos para que as dobras
pareçam nítidas e Em seguida, abro a aba e repito essas etapas também
para o lado esquerdo Ok, agora você pode usar um pedaço de fita para
proteger tudo. Não se preocupe se
não parecer perfeito pois inseriremos nosso
cartão no bolso e isso cobrirá a
maioria das dobras. Honestamente, é uma técnica
simples, mas dá aos
presentes uma aparência
elegante feita à mão, sem a necessidade
de etapas complicadas aparência
elegante feita à mão, sem a necessidade Agora que nosso presente está embrulhado, você notará que
esse método de dobragem na verdade cria um pequeno
bolso na frente. Adoro usá-lo para colocar
um de nossos cartões de aquarela. Depois que o cartão está no lugar, pego um barbante e enrolo horizontalmente Eu gosto de dar algumas voltas, então a corda parece
um pouco mais distante. Quando estou feliz
com a aparência, amarro tudo com um
laço simples bem no centro. Você pode mantê-lo
exatamente assim, muito mínimo, muito natural. Ou você pode adicionar uma pequena pinha, um pequeno galho de
vegetação, algumas frutas vermelhas ou qualquer outra pequena
decoração que você tenha em casa Tudo funciona perfeitamente e realmente reúne todo o
pacote Eu cortei um pedaço muito pequeno
desse cordão dourado apenas o suficiente
para enrolar um em volta da noz. Então eu pego um pequeno sino
e o coloquei nele. É uma adição tão simples,
mas, honestamente, faz com que todo o
pacote pareça tão charmoso Quase como uma pequena
peça de joalheria. E quando a campainha está tocada, amarro suavemente o cordão dourado
ao redor do laço duplo e reservo um momento para ajustá-la para que a campainha
fique bem no centro. Agora, estou passando para
outra ideia de embrulho, e essa é ainda mais simples Ainda uso papel artesanal
e um cordão branco, que também enrolei na
embalagem horizontalmente Deixei as cordas se sobreporem um pouco e inseri uma pequena decoração
de madeira antes de amarrar Você pode ver, eu mantive o arco fora do centro para adicionar
algum interesse visual. E para finalizar tudo, coloquei o cartão de
Natal de pinheiro que
pintamos anteriormente, enfiando-o suavemente
ao redor do barbante, para que ele permanecesse no lugar Eu realmente
adoro como a ilustração se torna parte do presente. Simples, minimalista
e muito estético. Em seguida, embrulhei uma pequena
caixa com papel kraft. E em vez de
colocar o cordão
no centro como uma cruz
tradicional, eu o desloquei ligeiramente
para a direita É algo que você
faz com frequência, como você pode ver, e acho que parece mais interessante
visualmente, dar à embalagem uma aparência mais moderna e
minimalista Amarrei um laço simples
usando o cordão branco. Antes das filmagens, eu tinha pintado
um floco de neve extra frondoso, mas ficou pequeno
demais para um carrinho E em vez de
desperdiçá-lo, eu o transformei em um
pequeno decortiptg Acabei de cortar o contorno, deixando uma fina
borda branca ao redor Tudo bem, em seguida, eu uso um
pequeno saco de papel branco. Peguei um barbante, amarrei um pequeno laço
nas alças e prendi uma das etiquetas E para decoração,
adicionei uma abóbora e coloquei no laço
um pequeno galho verde para
dar um toque festivo final Essa foi outra maneira
rápida e fácil personalizar uma bolsa simples, e você realmente não
precisa de nada sofisticado, pois pode ver uma
pequena etiqueta de aquarela, um barbante, algo Faz com que todo o pacote pareça realmente charmoso e bonito. Por fim, embrulhei
outro livro usando a mesma técnica que
mostrei no início
desta lição Usei um dos bolsos
para colocar um galho verde, depois enrolá-lo com um barbante
e, por fim, adicionei uma Essa é apenas outra
alternativa, e eu realmente espero que essas ideias tenham despertado
alguma inspiração Sinceramente, mal posso esperar
para ver como você decora seus próprios presentes e como
usa suas ilustrações
8. Agradecimento: Muito obrigado por
se juntar a mim nesta aula. Eu realmente espero que
você tenha gostado de pintar esses
projetos de Natal, mas, principalmente, espero que tenha
lhe dado algum tempo para
desacelerar e fazer algo criativo
para esta temporada de festas. Se você pintou alguma
das etiquetas ou cartões ou criou
suas próprias variações, eu realmente adoraria vê-las. Pode aplicar seu trabalho na seção de
projetos e recursos. É sempre muito inspirador
ver o que você cria e também ajuda outros alunos se sentirem incentivados a experimentar
seus próprios projetos Se você gosta dessa aula, deixar uma breve avaliação
seria extremamente útil. Isso apóia meu trabalho e ajuda outros alunos a
descobrir essa aula. Então, agradeço antecipadamente se você reservar um momento para fazer isso. E se você quiser
continuar pintando, eu tenho outra aula
que você pode gostar. É tudo uma questão de criar uma
guirlanda de inverno em aquarela. É um lindo projeto
sazonal, e a coroa de flores que você pinta
lá também pode ser usada como cartão de Natal
ou obra de arte impressa Portanto, se você estiver com vontade de
continuar explorando os vegetais de
inverno
, pode ser um ótimo próximo passo Por fim, se você
quiser ficar conectado, fique à vontade para me seguir aqui
no Skillshare para atualizações sobre novas aulas e
no Instagram da Altea do Design , onde compartilho os
projetos dos
bastidores em que estou trabalhando e
um pouco sobre Obrigado novamente por
passar esse tempo comigo, e eu realmente espero que você tenha uma maravilhosa
temporada de Natal. Tchau
Altea Alessandroni, Artist and Designer
