Não dá para tocar nisso: desenhe um cacto fofo no Procreate | Uni Corn | Skillshare

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Não dá para tocar nisso: desenhe um cacto fofo no Procreate

teacher avatar Uni Corn, ⭐Kawaii Art Enthusiast⭐

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Aulas neste curso

    • 1.

      Apresentação

      0:29

    • 2.

      Base de linha

      8:08

    • 3.

      Finalizando as linhas

      10:37

    • 4.

      Cores básicas

      2:38

    • 5.

      Sombras

      5:43

    • 6.

      Destaques e toques finais

      8:56

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

23

Estudantes

5

Projetos

Sobre este curso

Neste curso, vamos desenhar uma ilustração de cacto fofa. Você vai aprender a desenhar fotos fofas usando técnicas simples. Estamos começando do zero, então não são necessárias preparações adicionais.

Este curso não requer nenhuma experiência anterior ou ferramentas sofisticadas, por isso é bom tanto para iniciantes quanto para artistas experientes. Tudo o que você vai ver acontece no Procreate, mas se tiver outro software ou quiser experimentar materiais tradicionais, você está convidado a participar!

Durante o curso, vamos explorar:

  • ⭐️ Ferramenta QuickShape;
  • ⭐️ Recolorindo com referência
  • ⭐️ Máscaras de recorte e modos de mesclagem,

Após a conclusão:

  • ? Você vai ter uma ilustração colorida completa de um cacto fofo que você pode usar, por exemplo, como clipart, adesivos ou como uma ilustração completa - você pode imprimi-la ou usar digitalmente;
  • ? Você vai conhecer os conceitos básicos para criar personagens fofos;
  • ? Você vai estar pronto para começar a criar suas próprias imagens kawaii.

Todos os materiais do curso, como paleta de cores e pincéis, você pode encontrar em Recursos

Vejo você no curso!

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Uni Corn

⭐Kawaii Art Enthusiast⭐

Professor
Level: All Levels

Nota do curso

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    Superou!
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  • Sim
  • 0%
  • Um pouco
  • 0%
  • Não
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Transcrições

1. Apresentação: Olá, pessoal. Eu sou Jenny, e nesta aula, vamos desenhar essa linda ilustração kawaii de um adorável Durante esta aula, você se familiarizará com muitos recursos úteis, como a Ferramenta QuickShape, recoloração com referência, máscaras de recorte e modos de mesclagem, além dos conceitos básicos de desenho no Procreate No final, você não apenas desenhará uma ilustração adorável da qual se orgulhará, mas também se sentirá super confiante usando o Procreate E agora vamos passar algum tempo desenhando. 2. Base de linha: Comece esta aula decidindo primeiro que tipo de tela vamos comprar para Vigon Hoje, estamos usando uma tela quadrada padrão da Procreate com largura e altura de pixels de 2048 DPI a 300 e nosso perfil de cores é definido como SRGB com esse número de empréstimo Quando tudo estiver pronto, vamos clicar em concluído. Vamos dar uma olhada em nosso novo Canvas e , antes de começar a trabalhar em nossa ilustração, vamos examinar a guia Projeto e Resolução e baixar todos os materiais mencionados para esta aula Você conseguiu, vamos continuar nossa parte preparatória. Primeiro, indo até um pincel. Vamos para a pasta de caligrafia e escolheremos o pincel lunar Queremos que todas as nossas linhas sejam bem suaves e fáceis de trabalhar. Então, vamos tocar no pincel, entrar no estúdio de pincéis, usar a estabilização à esquerda e jogar com muita agilidade e estabilização Você pode ir até o bloco de desenho e experimentá-lo aqui. Você pode acessar os controles deslizantes e ajustá-los ao seu gosto ou definir as configurações da mesma forma que as vê agora na tela Quando você estiver satisfeito com tudo, vamos clicar no canto superior direito e continuar acessando nossas camadas acessando a cor de fundo. Vá até a paleta na parte inferior e os cartões na parte superior e selecionaremos a cor com o plano de fundo do título Quando fizemos isso, vamos continuar acessando nossa paleta de cores real Novamente, passando por baixo da paleta na parte inferior e abaixo dos cartões na parte superior, selecionaremos a cor com a linha verde do título Com essa cor, iremos até o controle deslizante de tamanho e definiremos para algo em torno de 9% e, com uma linha, começaremos a criar nossa ilustração Precisaremos ir até nossa tela e criar uma forma da elipse, segurá-la no final e você verá que a ajustará para uma forma melhor Enquanto você o segura, vamos levantá-lo e vamos para esta opção dt. Você pode ver que temos alguns nós e ajustaremos nossa forma um pouco, e ajustaremos nossa forma tornando-a um pouco mais aberta. Vamos em direção a um dos nós nas laterais e o arrastaremos mais para o lado. Quando o tivermos, quando a forma estiver bem arredondada, vamos segurar nosso lápis Apple em algum espaço e mover a forma mais em direção ao centro. Precisaremos ter um pouco mais de espaço na parte inferior do que na parte superior e parte do mesmo espaço na lateral. Quando tivermos resultados assim, vamos tocar na tela para aceitar as alterações e continuar criando pequenos potes na parte inferior. Então, para o pote, primeiro, vamos às nossas camadas e tocaremos no ícone de adição para criar uma camada aqui. Em seguida, iremos às nossas paletas de cores para mudar a cor para linhas vermelhas e com o mesmo pincel e com o mesmo tamanho do pincel, vamos até a parte inferior do nosso cacto e começaremos criando uma Estamos criando uma curva muito bonita indo em direção à parte inferior de nossa linha no final e, quando a tivermos, iremos em direção à nossa edição dois na parte superior para ajustá-la um pouco. Portanto, decida o posicionamento desse elemento, você pode movê-lo um pouco, para que tenhamos menos espaço na parte inferior ou mais espaço, se você preferir. Ao encontrar o posicionamento, certifique-se de ter algumas pontas nas laterais e de que elas estejam posicionadas da mesma forma nos dois lados Quando tivermos, vamos tocar na tela. E quando tivermos uma linha assim, precisaremos fazer uma cópia dela. Então, vamos às nossas camadas. Iremos para essa camada onde temos essa linha. Vamos deslizá-lo da direita para a esquerda e escolheremos a opção duplicar Agora, quando tivermos o segundo Opie, iremos para nosso Aoki no canto superior esquerdo usando a opção uniforme e usando a opção de encaixe para ativar o encaixe nas configurações Quando fizemos tudo isso, vamos voltar à tela. Vamos segurar nossas calças Apple e arrastar nossa forma para baixo. Estamos seguindo essas três linhas que temos aqui, nossas linhas orientadoras, e isso significa que estamos fazendo essa linha paralela à terra que temos no topo sem movê-la para a esquerda ou para a direita Quando temos algo assim, desse lado do tamanho, você pode escolher um tamanho maior ou menor desse elemento. Esta é a nossa parte superior do pote. Quando você estiver satisfeito com tudo aqui, vamos direto para nossas camadas e mesclaremos as duas Vá até a camada na parte superior, toque nela e use a opção mesclar Agora, quando tivermos essas duas linhas em uma camada, vamos voltar ao nosso pincel, vamos para o lado e fecharemos esta folha. Então, vá da parte inferior desta linha que temos aqui, e precisaremos criar uma ovelha arredondada indo dessa maneira. Portanto, mantenha sua linha no final para poder ajustá-la no modo de edição. Vá para esse modo de edição e verifique se você está criando algum tipo de linha contínua Então, precisaremos fazer parecer que criamos a linha com uma linha, que não precisemos ter lacunas muito visíveis ou algum tipo de continuação das linhas aqui, as conexões Quando tivermos resultados como esses, vamos tocar na tela e ir para o lado oposto para criar algo semelhante aqui. Então, novamente, começando de baixo e criando a curva. Segurando-a no final, acesse nossa ferramenta de edição na parte superior e ajuste o posicionamento movendo esta pequena nota aqui Tente fazer com que seja bem parecido com o que você tem no lado oposto. Portanto, se você precisar dar uma olhada à distância enquanto estiver no modo de edição, diminua o zoom da tela. Tente criar algo parecido quando estiver satisfeito com tudo, toque na tela para aceitar as alterações. Se você perceber que tem uma pequena forma na qual precisa trabalhar, pegue sua borracha e ajuste tudo De uma forma que você gostaria de ver. Precisaremos ter uma linha bem suave aqui. Então, vamos aqui e fazer isso acontecer. E quando temos um resultado como esse, podemos nos livrar de todas as linhas que não precisamos. Primeiro, vamos voltar para essas pequenas peças nas quais temos nossas conexões, e vamos até elas e, com o tamanho menor da borracha, vamos cortar as peças aqui mesmo Vá para o lado oposto também e crie um corte aqui também para criar uma boa conexão entre as cores. Temos o resultado assim, vamos voltar às nossas camadas e vamos para a camada com nosso cacto no topo Vamos pegar uma borracha. Vamos torná-la um pouco maior e iremos até a parte inferior e apagaremos essa linha completamente porque não precisamos mais dela e teremos a parte sobreposta sobre essa pequena parte Quando tivermos o resultado desse tipo, vamos voltar às nossas camadas e mesclar essas duas camadas Então, vá para a camada na parte superior, toque nela e use a opção mesclar Agora, quando tivermos um resultado assim, vamos continuar trabalhando em nossos potes. Primeiro, voltando ao nosso pincel, vá mais baixo do que a forma que temos aqui e crie algo semelhante aqui também, criando uma curva no meio. Mantenha sua linha no final se estiver segurando e se estiver encaixando-a em uma linha reta, experimente mais uma vez criando uma curva um pouco maior Mantenha sua linha no final e vamos até nossa ferramenta de edição na parte superior para ajustar tudo o que temos aqui. Vamos tentar fazer essa linha bem paralela à que temos no topo. Tente posicioná-lo no centro. Então, se você precisar movê-lo, mova-o, faça o tamanho que você gostaria de ver aqui. Portanto, suba um pouco mais ou um pouco mais baixo com sua forma. Quando você tiver o resultado desejado, vamos tocar na tela e voltar ao nosso pincel para conectar essa forma que criamos na parte inferior com a forma na parte superior. Então, vamos sair um pouco do lado que temos para a parte superior do pote e criaremos uma linha descendo dessa forma. Conecte-o com o navio na parte inferior e vamos fazer o mesmo no lado oposto. Portanto, tente fazer o mesmo tamanho em que você está saindo da borda E então chegaremos à parte inferior e a conectaremos ao navio. Agora, vamos trabalhar um pouco nesses cantos. Vamos suavizá-los primeiro, indo até eles e criando as curvas em vez desses cantos muito retos Então crie uma curva, segure-a no final, tente combiná-la com a linha anterior para que tudo pareça bem simples. Quando você tiver, vamos para nosso erasm e nos livrar desse canto que temos do Então, com o tamanho menor da borracha, vamos criar algo desse jeito Quando o tivermos, vamos voltar às cinzas e ir para o lado oposto para criar algo semelhante aqui. Primeiro, crie uma curva dentro desse canto muito reto, segurando-a, acessando nossa ferramenta de edição por cima, se precisarmos ajustá-la de alguma forma, combinando-a com as linhas anteriores que temos e depois pegando nossa borracha para apagar o canto que temos Quando temos um elemento bonito como esse, vamos trabalhar mais em nossa parte superior 3. Finalizando as linhas: Então, primeiro, vamos voltar à cor da nossa linha verde. Voltaremos às nossas folhas e criaremos mais uma folha no topo Com o mesmo tamanho do pincel, vamos primeiro para os lados e criaremos alguns segmentos do nosso pequeno cacto aqui mesmo Então, vamos primeiro para a direita. Entraremos um pouco dentro da forma e criaremos a linha ou a forma dessa maneira. Se você precisar experimentá-lo algumas vezes para criar a forma que você gosta, vá e faça o que você precisa fazer. Você pode ir um pouco mais alto, um pouco mais baixo com a forma. Então, experimente algumas vezes. Quando você tiver o resultado desejado, vamos para o lado oposto e criar algo semelhante aqui. Vamos um pouco mais baixo ou mais alto, para que não tenhamos um elemento com aparência muito simétrica, e vamos criá-lo de uma forma menor Então, por exemplo, vamos usar a forma dessa forma. Quando o tivermos, também iremos até o topo e criaremos algumas peças aqui também. Por exemplo, vamos partir da parte central e criar o angoon dessa forma, alguns dos elementos que parecem ouvidos Novamente, você pode segurar sua linha no final, acessar a ferramenta de edição, ajustá-la a partir daqui, torná-la maior , diminuí-la, ajustar a rotação, o posicionamento, tudo o que você quiser ajustar aqui, você pode ajustar. Quando terminar, toque na tela e vá para o lado oposto para criar algo parecido aqui. Você pode usar os elementos simétricos aqui ou pode brincar com tudo o que você tem aqui e ajustá-lo da maneira que quiser Quando tivermos um resultado assim, vamos pegar nossa borracha e livrar de todas as linhas que não precisamos Primeiro, vamos até essas pequenas partes em que temos os elementos sobrepostos Vamos pegar uma borracha, de tamanho maior, e apagar as linhas que não precisamos Se você quiser trabalhar nessas pequenas partes aqui, fique à vontade para fazer isso. Podemos ir e talvez torná-los um pouco menores respeitando a espessura das linhas que temos Quando o tivermos na parte superior, vamos até a parte inferior e criaremos o pequeno corte aqui para criar um elemento bonito Se precisar de mais tempo para trabalhar nisso, faça o que você precisa fazer aqui para criar um corte com aparência muito suave Quando tivermos o resultado desse tipo, vamos para a camada anterior, primeiro para nossos painéis de camadas, indo em direção a essa camada que temos na parte inferior, pegando nossa borracha e indo em direção a essa parte sobreposta Agora, quando tivermos um resultado como esse, vamos voltar às nossas camadas, e a misericórdia ainda se junta. Então, vá para a camada na parte superior, tocando nela, usando a opção mesclar Agora, quando tivermos, vamos criar mais uma camada na parte superior e com a mesma cor, mas com um tamanho um pouco menor do pincel. Primeiro, vamos voltar ao nosso pincel. Por exemplo, vamos usar o tamanho de 4%. Iremos em direção ao topo e faremos uma pequena marcação aqui Então, no meio, temos esse markdown e, a partir desse markdown, iremos em direção à parte inferior com pequenos segmentos como Então segure a linha no final, vá para o 182. Se você precisar ajustá-lo. Você pode ir e torná-lo bastante paralelo ao que você tem na parte externa. Quando você tiver a primeira linha, vá novamente em direção a essa pequena marcação que criamos na parte superior e continue criando as linhas que estão aqui no meio Quando o tivermos de um lado, vamos fazer o mesmo no lado oposto. Novamente, começando com nossa pequena marcação na parte superior, descendo com nossa pequena curva, indo para a ferramenta de edição, se precisarmos ajustá-la aqui Então, por exemplo, seguir esse caminho e tentar torná-lo semelhante ao que temos na pequena linha externa. Quando a temos indo em direção ao meio e criando mais uma linha entrando. Novamente, segure-o no final e, se necessário vá em direção à nossa edição e ajuste-o a partir daqui Quando tivermos um resultado assim, vamos tocar na tela com nosso pincel, vamos até nossa borracha e apagaremos essas partes que temos na Certifique-se de que não estamos indo em direção a essa terra que temos em nosso lugar, podemos voltar ao nosso lado, pegar esse campo em que temos nossas pequenas linhas e colocá-lo podemos voltar ao nosso lado, pegar esse campo em que temos nossas pequenas linhas e colocá-lo abaixo da camada com nossas linhas, para que tudo fique escondido aqui Agora, quando tivermos, vamos voltar para um pincel e vamos até essas pequenas partes que temos fora e vamos adicionar essas linhas aqui também. Vá, por exemplo, aqui para a direita, repetindo a curva geral aqui, indo em direção ao próximo lado e começando a adicionar essa pequena linha aqui também. Indo para o topo aqui, vamos criar duas linhas como essa, então vamos enfatizar essa pequena parte arredondada, indo em direção ao último elemento e adicionando algo semelhante aqui também. Então, agora que temos um resultado assim, vamos tornar isso um pouco interessante pegando nossa borracha primeiro e faremos alguns cortes nas linhas para criar algum padrão pegando nossa borracha primeiro e faremos alguns cortes nas linhas para criar algum Então, primeiro, vamos em direção a essas pequenas linhas que temos dentro. Vamos pegar o tamanho maior da borracha e vamos fazer um padrão com nossos pequenos cortes Assim, você pode criar os cortes maiores, as partes menores nos cortes. Você pode criar algo dessa forma, experimentá-lo em suas linhas e criar algo peculiar Quando terminar de adicionar esses elementos, pequenos cortes na parte central, vá em direção às próximas linhas que você tem aqui nas laterais e adicione o corte aqui também. Você pode escolher o tamanho menor da borracha com a maior, criar um padrão que fique bonito para Quando você tiver um resultado assim, vamos voltar ao nosso pincel. Escolha o tamanho que usamos para nossos contornos, então 9% e adicionaremos pequenos espinhos aqui Primeiro, vamos repassar o topo e vamos criar algumas pequenas linhas aleatórias como essa. Indo primeiro para as partes externas e adicionando alguns detalhes em formas como essa. Ao abordar todos os elementos, tente não exagerar apenas em alguns deles e crie algo dessa forma Quando somarmos com ele, vamos também para as partes internas e vamos adicionar pequenos espinhos aqui também. Em primeiro lugar, se você quiser adicionar mais pequenos detalhes a esses pequenos contornos que você tem, adicione-os e crie algo peculiar Agora, quando tivermos o resultado desse tipo com o mesmo tamanho do pincel, vamos entrar e adicionar alguns detalhes aqui também. Então, adicione essas formas de V dessa forma, então criaremos alguns dos espigões aqui Tente não se aproximar muito da parte central, pois teremos as características faciais aqui. Então, vamos adicionar alguns detalhes desse tipo. Talvez vá até a parte inferior e adicione esses pequenos detalhes aqui também. Se você tiver alguns elementos sobrepostos, por exemplo, aqui, podemos embrulhar nossa borracha e trabalhar nessas conexões apagando as partes que Vamos examinar todos eles e, se percebermos que precisamos adicionar algo ou apagar algo, faremos isso manualmente E agora, quando tivermos um resultado assim, vamos adicionar alguns embelezamentos Primeiro, voltaremos às nossas configurações e poderemos mesclar essas duas camadas indo até a camada na parte superior, tocando nela, mesclando e tocaremos no ícone de adição para criar uma nova camada na para criar uma nova Agora, você baixou o pincel que podemos usar aqui. Então, vamos encontrar a pasta com os pincéis simples de caule, iremos até o final e selecionaremos esse pincel pequeno de seis flores Quando o tivermos, acessaremos controle deslizante de tamanho e o definiremos para algo em torno de 13% Se você quiser experimentá-lo de uma forma maior ou menor , a decisão é sua. Quando você tiver selecionado o pincel, vamos voltar à nossa paleta de cores e selecionar a cor das linhas vermelhas Certifique-se de que você está na camada certa e, quando a tivermos, vamos em direção à parte direita em direção ao topo e colocaremos uma flor aqui. Encontre o posicionamento, se você quiser usar um tamanho maior ou menor desse elemento, vá até o controle deslizante de tamanho e ajuste-o a partir daqui Agora, quando tivermos a flor satisfeita, vamos voltar ao pincel que usamos antes. Então, vá novamente para nossa pasta de caligrafia, moonlan brush, vá em direção às nossas camadas e vá para a camada em que temos todas as Pegue nossa borracha e precisaremos ir até a parte onde temos nossa flor e apagar todas as partes sobrepostas, para que tudo o que está dentro da Então, vamos usar nossa borracha e apagar tudo com muito cuidado, para que tudo fique bonito Quando tivermos resultados como esses, vamos voltar às nossas camadas. Novamente, mesclando essas duas camadas, entre na camada superior superior, mescle para baixo e criaremos mais uma camada Agora, vamos mudar a cor para o rosto e usaremos um tamanho um pouco maior do pincel, por exemplo, algo em torno de 30% e começaremos a adicionar recursos artificiais. Vamos começar com os olhos. Iremos mais em direção ao centro para que você possa ver onde está o centro e usaremos uma forma simples como essa para nossos olhos Mantenha sua linha no final. Se precisar ajustá-lo, acesse a ferramenta de edição na parte superior, talvez trabalhe um pouco na curvatura ou no posicionamento desse elemento Quando estiver satisfeito com tudo aqui, toque na tela para aceitar as alterações e vamos para o lado oposto para criar o segundo eu aqui também. Repita a forma, torne-a semelhante à que você tem no lado oposto. Ajuste-o por meio do modo de edição se precisar torná-lo um pouco menor. Se você precisar ajustar o posicionamento, mova-o. Você sabe como fazer isso, segure o lápis Apple e mova-o mais para o lugar que você deseja. Quando você tiver um resultado assim, vamos tocar na tela. Vamos tornar o tamanho do pincel um pouco menor. Por exemplo, algo em torno de 20% e superaremos nossos olhinhos e adicionaremos pequenas sobrancelhas assim Você pode usar formas diferentes, pode usar características faciais diferentes. Depende de você. Você está convidado a experimentar. E quando você terminar de usar as sobrancelhas, vamos usar um tamanho um pouco maior do pincel, e vamos criá-lo para que possamos experimentá-lo algumas vezes em termos de tamanho Então, por exemplo, vamos usar algo em torno de 50% e vamos ficar bem entre nossos olhos e criaremos uma pequena boca assim. A forma do coração será criada com a curva, nós a seguraremos no final e usaremos nossa ferramenta 18 se precisarmos ajustá-la. Portanto, ajuste o posicionamento. Se você quiser ajustar a aparência geral, vá até essas notas e ajuste-as também. Encontre o posicionamento desse elemento, vá um pouco mais baixo, um pouco mais alto. Depende de você. Faça com que seja fofo. Quando tivermos resultados como esses, vamos tocar em nossa tela para aceitar as alterações. E quando tivermos um resultado assim, precisaremos adicionar mais um detalhe na parte superior. Então, vamos até nossa pequena paleta de cores e mudar a cor para laranja Voltaremos ao nosso pincel e usaremos um tamanho um pouco menor do pincel. Voltaremos à nossa camada, onde temos nossas linhas médias, e iremos em direção a esse maridan que criamos aqui no topo, e criaremos uma pequena forma das parcelas aqui. Então, segure-o no final, tente fazer com que pareça reto e, quando tivermos um resultado assim, terminaremos com nossas linhas Então, vamos para a próxima parte onde começaremos a adicionar as cores. 4. Cores básicas: Vamos começar essa parte primeiro acessando nossas camadas. E se você quiser, podemos mesclar essas duas camadas ou podemos usar a camada com nossos recursos oficiais posteriormente para adicionar detalhes com muita facilidade Então, por exemplo, vamos até essa camada que temos na parte inferior. Então, nossas linhas principais tocarão nela e usaremos a opção referência. Em seguida, poderemos adicionar as cores nas camadas separadas usando essas linhas. Vamos criar mais uma camada na parte superior, e vamos gramar essa camada e arrastá-la para baixo da nossa camada com as linhas Quando tivermos esse posicionamento, voltemos à nossa paleta de cores e selecionaremos a cor verde principal Vamos recolorir tudo o que pertence ao nosso pequeno cacto com essa Uma a uma, arrastamos as cores e, quando o fizemos, voltamos à nossa lista. Vamos criar mais uma camada na parte superior, entrar em nossa paleta de cores mais uma vez e selecionar a cor com o pote de título Com essa cor, vamos até os potes e recolorimos tudo o que pertence a eles Quando fizermos isso, vamos voltar às nossas folhas, criando mais uma camada por cima, mudando a cor para criar alfinetes e, uma por uma, recolorimos todas as pétalas que temos aqui para nossa farinha Continue assim, recolorindo tudo, e quando terminarmos, vamos mudar a cor para laranja mais uma vez, e vamos até a parte interna da farinha, e vamos recolorir também Então, agora que temos um resultado assim, vamos trabalhar um pouco em nossa parte inferior adicionando algum padrão aos nossos pequenos potes. Vamos voltar à nossa paleta de cores e selecionar a cor com os destaques do título e iremos para nossas camadas e iremos em direção à camada com nossos pequenos potes Vamos criar mais uma camada na parte superior. Vamos tocar nessa camada e usar a opção de máscara de recorte. Que poderemos ficar dentro apenas das áreas coloridas. Agora, voltando ao nosso pincel, aumentando o tamanho dele, podemos adicionar um pouco de padrão ao nosso pequeno pote. Então, por exemplo, vamos usar algo assim. Ou, se quiser experimentar, você pode criar o padrão que gostaria de ver aqui. Então, quando terminarmos com a parte superior, vamos até a parte inferior do nosso pote e talvez vamos adicionar algumas listras aqui. Então, vamos assim. Vá sozinho em toda a forma. Portanto, não vamos com linhas retas, mas um pouco com as linhas angulares Quando tivermos um resultado assim, vamos para o canto inferior direito, aqui para o lado, estamos usando a ferramenta de edição se precisarmos eliminar o fi. Então, quando tivermos um resultado assim, se você tiver alguns elementos extras que precisa cuidar, vamos voltar à nossa era e apagar todas as partes sobrepostas que não precisamos Agora, quando temos um resultado assim, terminamos com nossas cores básicas. Então, vamos começar a trabalhar em nossas sombras e destaques 5. Sombras: Comece esta parte. Primeiro, indo para nossos layouts, iremos para a camada em que temos nossa referência e nossas linhas Tocaremos nele e ativaremos referência porque não precisamos mais dela. Quando fizermos isso, vamos voltar para nossa pequena ovelha que temos como cacto e começaremos adicionando um pouco de sombra Vamos criar mais uma camada na parte superior. Vamos tocar nessa camada e usar a opção de máscara de recorte Também iremos ícone final e alteraremos o modo de mesclagem para multiplicar e definir o apóstolo para algo em torno de 75 por Quando fizermos isso, vamos voltar à nossa paleta de cores e selecionaremos a cor com o reflexo do título Ganhe essa cor e com tamanho um pouco menor do pincel, vamos para a parte inferior e mais para a direita, e começaremos a criar uma sombra aqui. Novamente, você pode segurar sua linha no final, você pode acessar a ferramenta de edição aqui para ajustar a curvatura dos elementos Vamos fazer a sombra ir em direção à parte inferior. Quando tocarmos na tela, aumente o tamanho do pincel e vamos até a parte inferior e adicionemos manualmente a cor a essa área. Então vá assim, indo em direção ao topo, tentando não abrir brechas em nossa sombra. Se você notar alguma coisa, recolora manualmente esses elementos, vamos até a segunda parte superior e adicione a cor aqui Quando terminar, você pode ir até essa pequena parte e adicionar manualmente a cor a essa parte para criar algum tipo de elemento sombrio como Quando o tivermos, vamos voltar ao tamanho menor do pincel e seguir em direção a essa parte. Vamos adicionar a sombra à direita e mais à parte inferior. Indo em direção a essa pequena parte superior, indo em direção à parte inferior desse jeito. Podemos criar as sombras de maneiras diferentes, mas precisaremos tentar ser consistentes com elas. Isso significa que precisaremos posicioná-los principalmente de um lado. Então, quando tivermos, vamos para essa pequena parte que temos aqui. Vamos sair um pouco da mesma era aqui e começaremos a criar a sombra dessa forma. Vamos lá e, novamente, adicione manualmente a cor interna. Você pode escolher o tamanho maior do pincel, com o tamanho menor do pincel, você decide. Tente fazer a linha primeiro e depois adicionar a cor dessa forma. E então iremos em direção a essa pequena parte do lado oposto e criaremos uma sombra aqui também. Então, vamos adicionar a sombra desse jeito. E então também podemos usar tamanho um pouco menor do pincel e iremos em direção a um dos segmentos. Por exemplo, este, e adicionaremos a sombra a ele também. Então, vamos criar a sombra desse jeito, repetindo a forma geral que temos para esse segmento Então, quando a temos, também podemos garantir que sombra esteja aqui na parte inferior de nossas flores, passando por baixo dela e repetindo a forma geral para criar a sombra dessa maneira Temos o resultado assim, certifique-se que você gosta da quantidade de opacidade Se quiser ajustá-lo, você pode acessar suas camadas, tocar no ícone aqui e ajustá-lo no controle deslizante de opacidade. Se você estiver satisfeito com isso, vamos continuar indo até essa camada que temos aqui no pote e criaremos mais uma camada aqui. Vamos tocar nele, a máscara de recorte e o ícone multiplicam o modo de mesclagem, opacidade de cerca de Se precisarmos ajustá-lo mais tarde, podemos voltar a usá-lo. Quando terminarmos, vamos voltar à nossa paleta de cores e selecionar a cor com a sombra do título Com essa cor, precisaremos ir primeiro em direção às partes de trás que temos em nossa panela e colocá-las na sombra. Se você perceber que a cor não está correta, pode ser porque nossa configuração do modo de mesclagem não funcionou Vamos tocar em nosso ícone N e alterar nosso modo de mesclagem para multiplicar novamente, e então continuaremos adicionando nossas sombras Vamos ajustar o tamanho do pincel e seguir em direção a essas pequenas partes, primeiro criar a curva e depois adicionar manualmente a cor interna. Podemos percorrer toda essa forma e fechá-la e fechá-la seguida, arrastar e soltar a cor dessa forma. Então, quando tivermos, vamos analisar toda a forma que temos aqui e criaremos uma grande sombra aqui Seguindo a direção que temos na parte superior, criando algo assim, adicionando manualmente a cor a essa parte. Em seguida, continue indo em direção à parte inferior em direção a essa pequena parte que temos aqui e novamente criando a sombra aqui. Vamos sair assim, adicionar a cor de dentro quando estivermos prontos. Certifique-se de que todas as linhas estejam bonitas. Se você precisar ampliar sua tela e ir manualmente a alguns lugares, faça o que precisa fazer. Quando tivermos resultados como esses, decida o nível do ritmo, quer você goste ou não Se você quiser alterá-lo, volte para suas camadas, toque no ícone e ajuste-o a partir daqui. Por exemplo, vamos usar algo em torno de 75% e, quando tivermos, continuaremos indo até nossa flor. Novamente, criando mais uma camada aqui, tocando, recortando a máscara, tocando no ícone N. Definindo o molde de mistura múltipla aqui. Novamente, usando algo em torno de 80% de opacidade, usando a mesma cor que usamos para essa sombra que temos na inferior e indo em direção à parte inferior de nossas pétalas, passando por todas elas e começando a adicionar as sombras Ou ajustando as cores quando você tem uma linha que não tem lacunas aqui, fazendo isso dessa forma, vamos manualmente e adicionando as cores manualmente Vamos examinar todas as pétalas e também a parte inferior de nossas pequenas partes médias, indo em direção a essas partes e adicionando nossas sombras Quando tivermos um resultado assim, mais uma vez, decida a opacidade Se você quiser mudar isso, vá e mude. Portanto, encontre o nível que funciona para você, talvez 85%, faça com que ele apareça um pouco mais. Quando temos a quantidade de opacidade que funciona para nós, acabamos com nossa sombra, então vamos passar para a parte de destaques 6. Destaques e toques finais: Os destaques, em primeiro lugar, vamos começar novamente de baixo. Iremos para essa camada onde colocamos nossa sombra em nosso cacto Criaremos mais uma camada aqui, gravando, selecionando a máscara de recorte, entraremos no ícone e mudaremos o modo de mesclagem Vamos também mudar a cor para laranja primeiro e depois voltaremos à nossa biblioteca de pincéis. Iremos para a pasta de aerografia e selecionaremos um pincel de mistura macia Definiremos a opacidade desse pincel para algo em torno de 35% e tornaremos o tamanho do pincel bem Vamos para o lado oposto de nossas sombras e começaremos a adicionar a cor secundária aqui, talvez até com o tamanho maior do pincel Estamos tentando fazer uma transição muito suave aqui entre as cores, então precisaremos misturar bem as cores e usar todos esses elementos que temos aqui no tamanho oposto ao da nossa sombra e adicionar pequenos destaques nessa cor Quando terminarmos, decida a quantidade de opacidade Então, se você precisar ajustar algo, vá em direção às camadas, toque no ícone O e ajuste a opacidade dessa camada Tudo deve estar se misturando bem. E quando tivermos o resultado assim, vamos criar mais uma camada na parte superior, tocar nela e usar a opção máscara de recorte Também iremos ao ícone N e alteraremos o modo de mesclagem a ser adicionado e, em seguida, voltaremos à nossa paleta de cores para selecionar a cor branca Além disso, voltaremos à nossa biblioteca de pincéis para ver esse pincel que você baixou com o título scatter Confetti Vamos selecioná-la e vamos até essa pequena torta que adicionamos com a segunda cor, e adicionaremos alguns pequenos detalhes peculiares como esses. Você pode adicionar muitos deles. Você pode ir apenas aos elementos que temos no meio ou a todos eles e adicionar esses pequenos brilhos adicionais como Se você não estiver satisfeito com a quantidade de espaço aqui, se eles estiverem muito claros, podemos voltar à nossa guia As no ícone A e ajustar o apastu Precisamos apenas de um vislumbre desses elementos, então eles não são o prato principal aqui Quando tivermos o resultado assim, vamos continuar criando mais uma camada por cima e tocaremos nela e usaremos a opção máscara de recorte mais uma vez Vamos mudar o modo de mesclagem para sobreposição e manteremos a mesma cor branca, mas voltaremos para nossa biblioteca de pincéis e iremos para a pasta de caligrafia e escolheremos o pincel pasta de caligrafia e escolheremos o Vamos adicionar os realces reais da mesma forma que com esses pequenos elementos mais claros, vamos para o lado oposto de nossas sombras e adicionaremos pequenos destaques na forma dos pontos, pequenas linhas como essa para entrar em alguns lugares e adicionar esses pequenos Iremos até todas as partes que temos aqui em nosso cacto e adicionaremos os destaques Vamos examinar todos esses pequenos elementos e adicionar nossos pequenos brilhos adicionais Quando tivermos um resultado assim, também adicionaremos um pouco do reflexo em direção à nossa sombra. Vamos fazer isso dessa maneira. Indo novamente para nossas camadas, criando mais uma camada na parte superior, tocando nela e usando a máscara de recorte Novamente, vá até o ícone N e altere o modo de mesclagem para sobreposição e, em seguida, altere a cor para reflexo Agora, com essa cor, iremos em direção às partes onde temos nossas sombras e começaremos a adicionar os reflexos aqui para chegar mais perto da borda e repetir o que temos para nossas linhas Esses elementos não precisam ser muito vistos, então vamos criar algo parecido. Vamos examinar todos esses elementos nos quais temos nossas sombras e criaremos nossos pequenos reflexos Então, agora, quando terminarmos com isso, vamos adicioná-los somente na parte certa. Se você quiser ir para a esquerda e talvez tentar adicioná-los aqui também, você pode tentar fazer isso, mas provavelmente não faça isso. Quando tivermos resultados como esses, vamos continuar seguindo nossos testes E, novamente, continuaremos indo para a próxima camada. Então, vamos colocar essa camada em que temos nossa sombra. Vamos criar mais uma camada aqui, tocar usando a opção Máscara de recorte, tocar no ícone e selecionaremos o modo de mesclagem de sobreposições Em seguida, voltaremos às nossas paletas de cores e selecionaremos a cor branca ou, se quiser, você pode tentar com o destaque Então, selecione uma dessas cores e vamos novamente para o lado oposto em que temos nossas sombras, e criaremos alguns destaques aqui Então, indo em direção ao topo desse jeito, em direção à borda, criando um pequeno destaque como esse. Se você pode escolher uma forma diferente, se quiser criar outra coisa , fique à vontade. Se você quiser adicionar um pequeno destaque na parte inferior, você pode fazer isso. Decida o nível de opacidade dessa camada, vá até o controle deslizante de opacidade, ajuste-o ao seu gosto, deixe-o não muito vá até o controle deslizante de opacidade, ajuste-o ao seu gosto, deixe-o não muito claro. Quando a tivermos, vamos até nossas camadas e criaremos novamente mais uma camada na parte superior, tocaremos nela, na máscara de recorte ou no modo de mesclagem e escolheremos nossa cor e escolheremos nossa Vamos até a parte da sombra e adicionaremos um pouco do reflexo aqui também. Então, novamente, começando a adicionar esses pequenos elementos adicionais, muito sutis. Quando tivermos resultados como esses, vamos continuar indo para a próxima camada. Então, nossa próxima camada é nossa camada com a farinha. Vamos criar mais uma camada aqui, tocar nela usando a opção máscara de recorte e, novamente, alterar o modo de mesclagem para Vamos mudar a cor para branco primeiro e, com o tamanho menor do pincel, vamos para o lado oposto das nossas sombras E vamos começar a adicionar nossos pequenos destaques aqui. Quer ir para a parte central e adicionar os destaques aqui, então você está convidado a fazer isso. Quando tivermos o resultado desse tipo, vamos voltar às nossas camadas, criar mais uma camada na parte superior, tocar, recortar a máscara, alterar o modo de mesclagem para sobreposição e alterar a cor para a Com um tamanho menor do pincel, vamos até a parte em que temos nossas sombras e vamos adicionar alguns destaques a elas também. Agora, quando temos resultados como esses, quase sempre terminamos. Vamos trabalhar um pouco nos recursos artificiais. Primeiro, vamos voltar às nossas camadas e vamos até nossa camada com características artificiais. Criaremos mais uma camada por cima, tocaremos nela e usaremos a opção de máscara de recorte Vamos mudar a cor para vermelho rosa. Vamos usar um tamanho um pouco maior do pincel e vamos criar um pequeno tanque na parte inferior. Assim e criando a forma com muita ousadia, você pode escolher um tamanho maior, com um tamanho menor, depende de você Quando você tiver o resultado desejado, vamos mudar a cor para branco. Vamos usar um tamanho muito pequeno do pincel de 4%, e vamos entrar no gelo aqui mesmo, e vamos colocar pequenos destaques aqui. Você pode ir aleatoriamente. Você pode escolher um tamanho maior, um tamanho menor. Mais uma vez, depende de você. Você pode fazer algo diferente aqui. Quando tivermos um resultado assim, vamos adicionar também os cheques. Então, primeiro, vamos mudar a cor para pino creta mais uma vez e examinaremos nossa camada com nossa característica facial Vamos criar mais uma camada aqui. Vamos pegar nosso pincel. Vamos usar o tamanho maior do pincel, e vamos até aqui, embaixo do gelo e colocaremos nossos pontinhos nos cheques Você pode optar novamente pelo tamanho maior, com posicionamento diferente, com qualquer coisa que queira alterar aqui. Se a cor estiver muito clara, podemos voltar para a última, tocar no ícone e ajustar a opacidade aqui mesmo Por exemplo, vamos usar algo em torno de 85% de opacidade E quando temos resultados como esses, terminamos nossa ilustração, mas vamos adicionar alguns detalhes ao plano de fundo. Primeiro, vamos mudar a cor para reflexão e voltaremos às nossas camadas e criaremos mais uma camada. Precisaremos arrastar essa camada por baixo de tudo o que temos, então vamos segurá-la e arrastá-la Quando o posicionarmos dessa forma, usaremos o tamanho menor do pincel embaixo do nosso pequeno pote e criaremos uma forma da Segure-o no final, segure um dos dedos na tela para ter certeza de que você o está criando de forma horizontal. Quando tivermos, vamos deixar o dragão colocar a cor dentro da forma. Vamos ajustar a opacidade dessa camada tocando no ícone final da nossa camada com a sombra, indo em direção à opacidade e tornando-a em algo em torno de 30% Nós temos isso, vamos também criar mais uma camada na parte superior e adicionar alguns elementos adicionais na parte externa. Por exemplo, vamos para essa pasta que você baixou, carimbos simples Podemos ir, por exemplo, com essa flor com seis flores cheias. Podemos mudar a cor para rosa, ir até alguns dos espaços vazios aqui, tamanhos diferentes de pincel e adicionar alguns detalhes aqui. Também pode mudar a cor para laranja, mudar o pincel para algo brilhante. Então, por exemplo, brilhe bem fino, e podemos adicionar alguns brilhos aqui Se quiser adicionar mais detalhes ou elementos diferentes, você pode explorar essa pasta que você baixou e criar algo peculiar. E quando temos um resultado assim, quando estamos satisfeitos com tudo aqui, terminamos com nossa ilustração. Obrigado por assistir a esta aula. Vamos revisar se você gostou disso e continue inscrevendo para vídeos de Markawi no futuro Aguardamos ansiosamente o projeto sênior.