Mixagem de som + processamento de voz no Adobe Premiere Pro CC

1. Boas-vindas à aula: Oi lá. E bem-vindo a esta aula de mixagem e processamento de áudio no Premiere Pro. Então, esta classe é para usuários profissionais premier que querem aprender a misturar e processar profissionalmente o áudio. Então nesta aula você vai aprender as ferramentas e técnicas para que você possa misturar sua voz com um alto padrão. Então esta aula tem menos de duas horas, e nesta aula, vou ensinar-vos tudo sobre “Ganhado em volume”. Vamos então olhar para CQ essenciais, e então vamos olhar para misturar com EQ você em detalhes. Vamos então olhar para alguns efeitos de áudio de redução de ruído, incluindo de Noise, Andy Reverb. Vamos então olhar para os fundamentos de compressão, e depois disso vamos ter um mergulho profundo na mistura com compressão que eu vou ensiná-los a usar um de esa um limitador e também um medidor de volume. Assim, no final desta aula, você estará muito mais confiante na mistura de áudio no processamento de voz no Adobe Premiere Pro 2. Como adicionar efeitos aos clipes de áudio aos audio no Premiere Pro: Oi lá. E bem-vindo a este vídeo neste vídeo. Só quero dizer algumas coisas que você precisa considerar antes de começar a misturar seu áudio no Premiere Pro. Portanto, há duas maneiras diferentes de aplicar efeitos de áudio ao áudio no Premiere Pro. Então a primeira maneira é, na verdade, arrastando e soltando seus efeitos de áudio em uma faixa de áudio que você deseja adicionar efeitos de áudio , também. Então agora nesta faixa de áudio aqui, podemos apenas ir sob efeitos e, em seguida, ir para efeitos de áudio. E aqui podemos selecionar o efeito woody que desejamos em Basta arrastar e soltá-lo nesta faixa de áudio. Então, apenas para este exemplo, vamos continuar a filtrar em e que E agora que selecionar paramétrico eq você. E aqui nós podemos apenas arrastar e soltá-lo nesta faixa de áudio. E agora você notará sob a guia de controle de efeitos. Aqui nós rolamos para baixo. Você pode ver Paramétrico eq você Se eu ouvir editar, você pode ver este eq você vai aparecer nós vamos olhar para Paramétrico eq você mais detalhes mais tarde. Eu só queria mostrar rapidamente como você pode adicionar já efeitos sobre o outro método é realmente aplicar os efeitos de áudio em geral para toda a faixa. Portanto, não importa quantas faixas devem colocar seu efeito será aplicado em cada clipe que você inserir e podemos fazer isso com o mixer faixa de áudio. Então, para acessar o mixer faixa de áudio, vá para a janela, em seguida, vá para baixo para mixer faixa de áudio e aqui ele irá exibir nossa faixa de áudio no áudio nesta faixa. Este está aqui? Encomende um. Então, se eu apenas jogar este caminhão de volta agora, você será capaz de ver o sinal chegando. Ou você quer um amostrador lógico de corte? Então, na atualização lógica 10.5 e agora para acessar os slots para nossos efeitos de áudio, precisamos acertar este triângulo de divulgação aqui e aqui. Podemos adicionar até cinco efeitos de ordem diferentes para que eu possa acertar este pequeno triângulo de divulgação aqui e aqui. Você vai notar que temos um igualizador paramétrico também. Então você pode apenas clicar em Paramétrico Equaliser e ele vai trazer este Blufgan. Então, não importa quais clipes temos nesta faixa de áudio, ele irá aplicar este eq paramétrico. Você pode estar pensando que este segundo método poderia ser mais útil. No entanto, infelizmente, no Premiere Pro, você só pode adicionar até cinco efeitos de áudio ao mixer e, na verdade, queremos adicionar sete efeitos de pedido. Na minha opinião, cinco ou os efeitos simplesmente não é realmente suficiente para misturar seu áudio profissionalmente. No entanto, se você quiser apenas adicionar até cinco ou os efeitos, então você pode usar este mixer para aplicar esses efeitos de ordem. Vou apenas clicar no triângulo de divulgação novamente e selecionar nenhum para remover este equalizador paramétrico. Alternativamente, você pode clicar com o botão direito do mouse ou controlar o clique em seu áudio e, em seguida, ir para Editar clipe no Adobe Audition no Adobe Audition permite que você adicione mais de cinco ou os efeitos no mixer, mas não vamos abordar isso neste seção. Eu só vou mostrar a você como você pode garantir que o áudio no Premiere Pro No no Adobe Audition No entanto , , essa é outra possibilidade para editar seu áudio se você tiver o Adobe Audition. Mas para toda esta seção, o método que eu vou usar é o primeiro método onde nós estamos realmente indo para aplicar os efeitos de áudio sobre para comer clipe. Então precisamos ir para o controle de efeitos aqui e depois dormir áudio. E então você pode ver que temos os efeitos de áudio aqui. E, claro, podemos ir para a guia de efeitos, pensar em efeitos de áudio e, em seguida, encontrar o tipo de efeitos de áudio uma vez aderir. Então, quando eu importar meu vídeo, a primeira coisa que eu faço é realmente aplicar os efeitos de áudio. Porque, é claro, você pode editar o vídeo e depois aplicar os efeitos já. Mas se você aplicar os efeitos já ao clipe de áudio antes de adicionar a dica, então, se você cortar ao movê-lo, os efeitos de áudio ainda serão aplicados. Vamos para os raios. Ele vai e eu só vou cortar isso para este exemplo. Agora, se selecionarmos cada um desses clipes, você pode ver o EQ Paramétrico. Você está em cada um desses. Deixe-me apenas desfazer isso com comando disse ou controles em janelas. E agora se eu usei a ferramenta lâmina novamente e, em seguida, eu vou apenas aplicar um eq paramétrico você no primeiro clipe em, não no segundo clipe assim sob filtro de efeitos de áudio e e que paramétrico eq você pode ver que temos que paramétrico eq usar para o primeiro lábio no segundo clipe Não tem esse novo eq paramétrico você então basta ter isso em mente A recomendo aplicar todos os seus efeitos de áudio antes de adicioná-lo Seu vídeo Dessa forma, Uma vez que você terminou a edição, você não tem que voltar a aplicar Todos os efeitos de áudio já estarão lá. Podemos, é claro, no entanto, criar predefinições. Então, por exemplo, se eu clicar com o botão direito sobre este eq paramétrico você aqui, eu posso ir para baixo para salvar a predefinição. Podemos salvar isso ou podemos realmente copiar e colar efeitos de ordem diferentes, apenas indo para baixo para copiar e, em seguida, colar os efeitos de áudio em outros clipes. Portanto, há prós e contras para esses métodos diferentes gratuitos para adicionar clipes de áudio. Também anexado como um recurso é os diferentes arquivos de vídeo e áudio que estavam indo para ser usado nesta classe e você pode acessar este recurso clicando em para projetar no recurso abaixo. Claro, jogador em então, partir daqui você pode baixar o arquivo zip em Resource é assim Se você gostaria de acompanhar , por favor, sinta-se livre para baixar este recurso e importá-lo para o seu próprio projeto pro premiere . Alternativamente, você geralmente pode ganhar áudio. Cada voz é diferente, então você pode não querer usar exatamente as mesmas configurações que eu. No entanto, você pode usar os princípios e a teoria que eu lhe ensinar. Aplique isso ao seu próprio áudio. Ok, então no próximo vídeo, nós vamos olhar para o ganho. E neste vídeo, acabei de mostrar o básico sobre a adição de efeitos de áudio ao áudio no Premiere Pro. 3. Como adicionar ganhos no Premiere Pro: Oi lá, e bem-vindo a este vídeo onde vamos estar olhando para o ganho. Então, no Premiere Pro, eles realmente chamam volume de ganho. E se selecionarmos nossa faixa e entrarmos em efeitos, podemos ver aqui que temos volume no volume do canal. Vamos apenas olhar para o volume, entanto, então eu vou apenas acertar este triângulo de divulgação, e eu vou apenas certificar-me de que quaisquer quadros-chave são excluídos para o volume. Com o controle deslizante, podemos mudar o nível. Então a ordem que temos nossos efeitos de áudio realmente faz a diferença quando você grava seu áudio. Eu recomendo ter algum espaço livre para que o áudio não apareça ou distorça nos pontos maiores e do nosso áudio. Podemos aumentar isso. Temos ganho neste caso é chamado de volume para que possamos aumentar o nosso áudio com novamente, por isso é mais alto antes que ele vai para os efeitos já mais. Então, indo para o mixer e nós temos esses controles deslizantes de volumes para as diferentes faixas. Os controles deslizantes de volume do, no entanto, realmente alterarão o volume após o processamento dos efeitos, mas ganhamos. Queremos alterar o nível de volume antes de entrar nos efeitos de áudio. Então vamos voltar ao controle de efeitos e certifique-se de que selecionamos nossa faixa para ver esses efeitos mais tarde. Nos próximos vídeos, vamos adicionar efeitos de áudio. Então, na verdade, vai ser adicionando em e que um de ruído plug em um compressor no ESA um limitador em um medidor de volume, e queremos que o nível fora do áudio seja alto o suficiente antes que ele vá para esses efeitos sobre . Como eu disse, controlamos este nível com ganho. Então eu só quero que você saiba a diferença entre ganho no volume. Então ganho é controlar o nível antes que ele vai para os efeitos sobre o volume está controlando o nível depois passou pelos efeitos. Então parece muito semelhante, mas afeta como o áudio é processado. Mais tarde, estaremos aumentando o nível novamente com limitador. Mas eu recomendo definir seus ganhos para que seu áudio é em torno de menos seis db Ele já está nesse nível. Não se preocupe, você não vai precisar adicionar nenhum ganho, mas para este exemplo, eu vou realmente adicionar 10 db off ganho então para fazer isso, vamos passar para o nível. E aqui eu vou digitar 10. Eu tive um ganho de 10 db. Então, se eu reproduzir este áudio de volta agora Então, na atualização lógica 10.5, eles se livraram do excesso 24 substituído por este sampler para que você possa ver que nesta ordem Medidor áudio está em torno de menos 60 baía. E se eu apenas ignorou este volume ou o efeito sobre a reprodução, este áudio de volta obteve interface de usuário atualizada e é muito mais fácil de usar. Uma coisa para saber o nosso áudio há média em torno de menos 16 db. É por isso que eu adicionei o 10 db off ganho. Então é isso que eu realmente recomendo tentar obter Audie cerca de seis menores antes que ele vai para os diferentes efeitos de áudio. Como eu disse mais tarde, corra, nós realmente estaremos adicionando mais ganho com um limitador. Mas agora temos ganho suficiente para que nosso áudio seja processado de forma eficiente. Também temos espaço suficiente para que o áudio não apareça. Como eu disse, há uma distinção entre ganho e volume, e este é um passo que as pessoas muitas vezes esquecem, e isso pode afetar a qualidade do seu áudio. No próximo vídeo, vamos mergulhar muito mais fundo e dar uma olhada. Um equalizador paramétrico você eu vou ver isso. 4. Paramétrica - parte 1: uma visão do EQ e o Plug.: Olá e bem-vindo a este vídeo. Mas nós vamos estar olhando para a visão geral fora do eq paramétrico você na estréia Pro So e Q significa equalização em nós ik você para alterar as frequências do nosso áudio no eq paramétrico. Você é ótimo porque nos permite encontrar as frequências que queremos aumentar ou atenuar. Então vamos abrir o Paramétrico eq você na estréia Pro Então, sob efeitos de áudio, vamos descer para filtrar e e que E se rolarmos aqui para baixo, você vai notar que temos paramétrico eq você que eu só vou arrastar isso para o nosso clipe de áudio aqui e, em seguida, pressione o triângulo de divulgação ao lado de Paramétrico eq você na edição selecionada. Há outros tipos de e que Há um eq gráfico você no Premiere pro. Eles têm bandas de fixação e o QE Paramétrico. Você nos permite escolher exatamente onde queremos fazer alterações, é por isso que eu recomendo usar este tipo de e que para misturar áudio. Então deixe-me apenas reproduzir este áudio agora e você notará neste equalizador paramétrico que tem um analisador em tempo real. Assim, podemos ver visualmente em tempo real quais frequências estão sendo reproduzidas neste áudio. Se você já usou esse ano, acesse 24 no passado, isso realmente usa o mesmo tipo de arquivo, então você será capaz de abrir seus instrumentos antigos neste novo sampler. Se você rolar para baixo até onde ele diz amostrador, você será capaz de escolhê-lo. Uma coisa que vou fazer agora é habilitar o loop. Então você percebe que aqui temos o botão de reprodução de loop. Se você não tiver o botão de reprodução de itens aqui nesta barra de ferramentas, basta ir para o fundo de adição. E aqui você pode realmente arrastar sobre a reprodução de itens para sua barra de ferramentas, se desejar. E então precisamos definir o saque deles, Marcus. E então eu apertei o botão X no meu teclado para trazer marcadores azuis. Ou você pode clicar com o botão direito do mouse onde deseja comercializar e também onde deseja marcar para seu lubrificante. Então, basta clicar com o botão direito do mouse em um mercado para o seu loop. Então, eu só vou dar um loop nesta seção aqui. Ok, vamos editar o EQ paramétrico que você novamente em Traga isso, então como eu disse, nós temos um analisador neste e que. E pode ser útil como guia visual. Mas eu recomendo não confiar muito neste analisador porque é uma boa idéia treinar . Seus ouvidos não estão muito focados no analisador visual. Ou ouvir o áudio, está neste QE. Vocês aqui temos as baixas frequências à esquerda e as altas frequências à direita. Então as baixas frequências começam em 20 hertz todo o caminho até 30.000 hertz. Assim, quanto menor o número menor a freqüência quanto maior o número, maior a freqüência. E nós temos essas bandas diferentes aqui neste e que destes nos permitem aumentar ou atenuar os volumes em diferentes frequências. Então, no eixo Y aqui temos decibéis. Então, por exemplo, zero é zero db e se formos acima de zero db, estamos aumentando o sinal e se formos abaixo de zero, estamos cortando ou atenuando o sinal neste equalizador. Você realmente tem diferentes tipos livres de bandas e eles podem ser ajustados de forma independente e nós também temos três controles diferentes para cada uma dessas bandas, que é ganho de freqüência no sinal. Como eu disse, temos diferentes tipos de bandas grátis. Neles foi de 1 a 5. Estas são as bandas centrais. Temos L no Hey H e estas são prateleiras altas e baixas. Nós também temos uma passagem alta em um filtro de passagem baixa que por padrão, estão desativados. Mas podemos ligá-los com estes botões aqui. Vou entrar em diferentes tipos de bandas com muito mais detalhes. Em poucos minutos. Só vou mostrar mais alguns desses controles básicos. Então, para estas cinco bandas aqui, você pode definir a freqüência central. Então, por exemplo, na banda número um para aumentar a freqüência, o pequeno número um se move para a direita, e se eu diminuir a freqüência, você pode vê-lo se mover para a esquerda e depois descer. Nós ganhamos controle, e isso nos permite aumentar ou atenuar a freqüência seletiva sobre isso é medido em decibéis ou DB em abaixo. Isto temos o Q ou largura em. Esta é a largura ou a estreita faixa de frequência selecionada. Então, se você tiver uma quantidade maior de cura. Você terá uma gama mais ampla de frequências. Ou se você tiver uma quantidade menor de cura, você terá uma faixa mais estreita de frequências. Então deixe-me aumentar o jogo para esta banda central. Agora eu só vou diminuir um que e você pode ver lá. Temos uma grande faixa de frequências. Agora, se aumentarmos esse Q, você pode ver que ele vai muito mais estreito. Eles se livraram do excesso 24 substituiu com este sampler é ido interface de usuário atualizado e é muito mais fácil de usar. Uma coisa para saber se você usou esse acesso ano 24 no passado. Isso realmente usa o mesmo tipo de arquivo, então você será capaz de abrir seus instrumentos antigos. Neste novo sampler, você pode encontrar este instrumento. Livraram-se do acesso 24 substituíram-no por este amostrador. Então o que eu estava fazendo lá era eu estava apenas ajustando o Q ou o chicote desta banda. Então eu estava ajustando a freqüência, e então eu estava ajustando o ganho, então eu vou apenas colocar este jogo de volta para zero db como eu disse antes, nós temos L em Hey H. Então estas são prateleiras de baixa e alta freqüência, e estes funcionam um pouco diferentes das bandas centrais. Então, ao invés disso, aumentando ou atenuando a freqüência central, eles realmente aumentam ou cortam a freqüência central e, em seguida, continuam aumentando ou cortando a freqüência central. Então deixe-me mostrar-lhe agora. Então, se esta prateleira alta como estranho algum ganho, eu só vou mover a freqüência central. A menos que desligue este filtro passa-baixo e você pode ver lá. Aumenta a frequência e continua a aumentar a frequência. E o mesmo para a prateleira baixa. Deixe-me desligar esse filtro passa-alto. Nós olhamos para esses filtros no momento, apenas indo para aumentar o ganho que aumentou a freqüência que você pode ver lá. Aumenta a frequência e continua a aumentar. Nós também podemos fazer isso para cortar, então eu só vou diminuir o ganho e você pode ver lá. Vamos cortar a frequência e continuar a cortar. A frequência obteve interface de usuário atualizada, e é muito mais fácil de usar. Uma coisa a notar. Se você tiver usado esse ano, acesso 24 substituiu-o com seu sampler desapareceu. Interface de usuário atualizada. Assim, as opções Q para estas prateleiras são na verdade controles de inclinação, que determinam o quão íngreme a inclinação deve baía. Então você pode selecionar isso aqui se você quiser uma prateleira mais íngreme. Ok, então agora vamos redefinir todas as configurações. Então, se formos para pré-configurar aqui, podemos descer para quatro. Reiniciar. Lá vamos nós é completamente reiniciado. Você terá que ligar essas bandas novamente selecionando o botão de banda aqui em baixo, e o mesmo para o filtro passa-baixo no filtro passa-alto. Ele vai ter que ligar a dele com estes botões aqui em baixo. Ok, então agora vamos dar uma olhada nos filtros de passagem alta e baixa para que você só possa cortar com essas freqüências que você não pode aumentar, e eles são projetados para cortar ou frequências além da freqüência central que você selecionar . Assim, o filtro passa-alto permite filtrar as baixas frequências e permite que as altas frequências passem. Assim, o filtro de passagem alta nome no filtro de passagem baixa permite filtrar as frequências altas em permite que as frequências baixas passem. Daí o nome filtro de passagem baixa. Portanto, a frequência aqui permite que você escolha onde a filtragem começará. É muito mais fácil de usar, acho que 24 no post. Isso realmente usa o mesmo tipo de arquivo no controle de ganho aqui. Isso permite que você escolha a inclinação da inclinação. E estes são um decibéis por oitava de controle de inclinação. Então, quanto maior o número aqui, mais íngreme será a inclinação no menor o número, a inclinação mais gradual será. Deixa-me mostrar-te. Então, se mudarmos isso para 60 seja produtivo e perceba. É um declive muito gradual. E se mudarmos isso para 48 db por oitava ou aviso, é uma inclinação muito mais íngreme. Príncipe, neste novo amostrador, você pode encontrar este instrumento. Eles se livraram do acesso 24. Ok, deixe-me desligar esse filtro passa-alto e eu vou fazer o mesmo com um filtro passa-baixo , então você teria notado lá que o filtro passa-alto estava filtrando. As frequências mais baixas estavam permitindo que as frequências mais altas passassem o filtro passa-baixo faz o oposto. Ele permite que as baixas frequências para passar irá filtrar as frequências mais altas. Então deixe-me ajustar a freqüência aqui e reproduzir isso de volta e substituí-lo por este amostrador só vai fazer este declive muito mais íngreme. Você será capaz de abrir seus instrumentos antigos neste novo, então esses filtros podem ser muito úteis para remover qualquer ruído que não vem da voz . Por exemplo, maioria das vozes realmente não tem qualquer conteúdo de frequência abaixo de cerca de 50 hertz ou acima cerca de 20.000 hertz. Então você sempre pode filtrar essas frequências mais altas ou frequências mais baixas porque vai ser apenas ruído e não será realmente a voz. Ok, então isso é uma rápida visão geral deste EQ você No próximo vídeo, eu vou mostrar a vocês como misturar dois exemplos diferentes com este vídeo e que onda. Depois disso, vou mostrar mais alguns recursos e funções desativados esta semana. Obrigado por assistir, e eu vou te ver no próximo vídeo 5. EQ - parte 2A: exemplos - Exemplo 1: Oi lá. Bem-vindo a este vídeo. Vamos continuar olhando para o QE Paramétrico. Você no Premiere Pro neste vídeo, vamos ver alguns exemplos de mixagem, alguns mostrarão dois exemplos neste vídeo, um foi gravado com um microfone de podcast em uma sala tratada e o outro foi gravado com um microfone de amor lá fora. Então, no início do primeiro exemplo, que é o exemplo que foi gravado com um microfone podcast em uma sala tratada, a mesma peça de áudio que vimos no último vídeo. Então a primeira coisa que você deve se perguntar quando você está na fila é o que no espectro de freqüência precisa ser ajustado. Há alguma coisa que eu não goste neste som? Então eu só vou desligar este filtro passa-baixo. Ouça este áudio. Agora você pode encontrar este instrumento. Eles se livraram do excesso 24 substituído por este sampler tem sido atualizado interface de usuário e é muito mais fácil de usar. Uma coisa para saber se você usou esse ano de acesso 24 no passado, isso realmente usa o mesmo tipo de arquivo, então você será capaz de abrir seus instrumentos antigos no para estar sobre isso. Isto foi bem gravado e não há muitos problemas. No entanto, ainda há algumas coisas que podemos fazer quando você enfileirar esse áudio. Então a primeira coisa que eu faria é realmente rolar fora qualquer frequência abaixo de cerca de 100 hertz. Porque para este áudio, a voz realmente não vai abaixo de 100 hertz. Então, qualquer coisa abaixo que será apenas som indesejado, como ruído. Então podemos rolar isso com o filtro passa-alto. Então eu vou passar por cima e ligar o filtro passa-alto aqui que eu vou definir a freqüência para este filtro passa-alta para ser 80 hertz. Andi, eu quero isso muito mais íngreme. Vamos tentar 30 db por oitava. E agora vamos ouvir isso de volta. Este novo sampler você pode encontrar este instrumento. Eles se livraram do excesso de 24 substituíram-no por este amostrador. Como você pode ouvir, isso não está realmente arruinando nenhum áudio. Estamos apenas filtrando qualquer som indesejado. É bastante sutil, mas pode fazer a diferença para o seu mix, uh, se foi atualizado interface de usuário, e é muito mais fácil usar uma coisa para notar se você tiver usado esse ano acesso 24 no passado, Eu era apenas um ser o efeito com isso no botão off para o efeito aqui apenas para ouvir este áudio com o e que onda sem o e que. Isso realmente usa o mesmo tipo de arquivo para que você possa abrir seus instrumentos antigos neste novo sampler. Usar este filtro passa-alto é muito sutil, mas como eu disse, não estraga o áudio e apenas se livra de algum ruído que não precisamos nesta gravação de áudio . E eu também faria o mesmo com o filtro passa-baixo. Então vamos ligar isso. Então vamos tentar. Isso são 18.500 hertz e vamos tentar a inclinação em 30 db por oitava também. O mesmo de novo. Eu só estou lançando alguns dos mais altos porque para esta gravação de áudio, a voz não vai acima aqui. Então isso novamente é apenas ruído indesejado que não precisamos. Você pode encontrar este instrumento. Eles se livraram do excesso 24 substituído por este sampler tem sido atualizado interface de usuário e é muito mais fácil de usar. Uma coisa a saber, se você já usou esse ano de acesso 24 no passado, isso realmente usa o mesmo tipo de arquivo, então você será capaz de abrir seu antigo em vez disso. Certo, então o que precisamos fazer agora é apenas menos do que voltar ao áudio e pensar se há algo que não gostamos, ou como podemos melhorar as frequências? Ok. Uma coisa que eu quero fazer é realmente mudar o alcance. Então aqui temos intervalo 30 db em 96 db para que você possa usar o intervalo de 96 TB para ajustes mais extremos . No entanto, para isso eu quero fazer alguns ajustes mais precisos, então eu estou realmente indo para mudar este intervalo para 30 db. Certo, então vamos ouvir esse áudio de novo. Instrumentos neste novo amostrador, você pode encontrar este instrumento. Eles se livraram do excesso 24 substituído por este sampler tem sido atualizado interface de usuário e é muito mais fácil de usar. Ok, então a primeira coisa que notei é que o áudio é um pouco áspero no high-end, eu diria que cerca de 7000 hertz e muito disso tem a ver com o som áspero. Então, o som sibilante que você obtém de gravações de áudio mais tarde executado. Vamos usar um plugging chamado de Esser para reduzir alguns desses sons sibilantes severos . Mas também podemos reduzi-lo aqui na fila. Então vamos usar este banido aqui banido cinco. E eu vou mudar isso para 7000 hertz. Então, se você quiser atenuar certas frequências, eu recomendo primeiro aumentar e depois varrer para encontrar a área dura e, em seguida, atenuar assim na Banda 5 aqui, vamos adicionar algum ganho e ouvir isso de volta e depois varrer a freqüência. Então moveu esta frequência para encontrar aquele som duro e sibilante para saber. Se você já usou esse ano de acesso 24 no passado, isso realmente usa o mesmo tipo de arquivo, então você será capaz de abrir seus instrumentos antigos. Neste novo sampler, você pode encontrar este instrumento. Eles se livraram do excesso 24 substituído por este sampler tem sido atualizado interface de usuário e é muito mais fácil de usar. Uma coisa para saber se você usou esse acesso ano 24 no passado. Isso realmente usa o mesmo tipo de arquivo, então você será capaz de abrir seus instrumentos antigos nesta nova música. Então é tão por aqui. 7500 Hertz é bastante áspero é bastante SC. Vamos ouvir isso de novo. Amostrador. Você pode encontrar este instrumento. Eles se livraram do acesso 24 então eu só vou mudar a fila. Vamos colocar isso um pouco mais largo e substituí-lo com este sampler é ido usuários atualizados Porque a freqüência não é apenas 7500 hertz. É em torno desta área, é por isso que eu fiz o Q um pouco mais largo agora. Vamos atenuar isso. Então nós vamos reduzir o ganho apenas um pouco, entanto, porque, como eu disse, nós estaremos usando um de ESA mais tarde na interface e é muito mais fácil de usar. Uma coisa a notar. Se você tiver usado esse ano acesso 24 isso é um pouco mais agradável. É menos duro agora, então podemos sempre transformar esta banda em um áspero para um B as mudanças que fizemos no passado. Isso realmente usa o mesmo tipo de arquivo, então você será capaz de abrir seus instrumentos antigos. Neste novo amostrador. Você pode encontrar este instrumento. Eles se livraram do excesso de 24 substituído por este amostrador sumiu. Atualizado. É muito sutil que se livra de um pouco dessa dureza. Ok, outra coisa que eu gostaria de fazer é fazer o som baixo um pouco Fala. Então vamos usar a banda número um para este exemplo. Eu diria que é redondo. Cerca de 100 hertz. O mesmo de novo. Vamos dar um impulso e depois varrer 100 hertz. Então vamos dar um impulso. Fez interface de usuário e é muito mais fácil de usar. Uma coisa para saber se você usou esse acesso ano 24 no passado. Isso realmente usa o mesmo tipo de arquivo, então você será capaz de abrir seus instrumentos antigos. Neste novo sampler, você pode encontrar este instrumento. Eles se livraram do acesso 24. Lembre-se, você pode clicar e arrastar para mover esses números. Podemos clicar e digitar a quantidade exata que você deseja e substituí-la com este sampler se foi. Interface de usuário atualizada. Então cerca de 110 hertz é bom. , isto é um pouco extremo No entanto, isto é um pouco extremo, por isso vou reduzir este ganho num momento, e é muito mais fácil de utilizar. Podemos ouvir o que Lauren parece um pouco seguir agora. Uma coisa a saber. Se você tiver usado esse ano, acesse 24 no passado. Isso realmente usa o mesmo tipo de arquivo, então você será capaz de abrir seu instrumento antigo. Isso é bom, mas é um pouco demais. Então, vamos levar isso para baixo, também, para o debate. Está neste novo sampler, talvez um pouco mais. Você pode encontrar este instrumento. Eles se livraram do excesso 24 substituído por este sampler tem sido atualizado interface de usuário e é muito mais fácil de usar. Vamos deixar este bonitinho um pouco mais estreito. Uma coisa para saber se você usou que você aceitou, então estamos impulsionando em torno de uma área mais apertada. Acesso 24. No passado, isso realmente usa o mesmo tipo de arquivo para que você possa abrir seus instrumentos antigos. Neste novo amostrador. Você pode encontrar este instrumento que eles se livraram do excesso 24 substituído por este amostrador. Eu recomendo usar fones de ouvido ou usar monitores de estúdio para isso porque essas mudanças são bastante sutis. Você notou que quando adicionamos todas essas mudanças diferentes juntos, isso fará uma grande diferença para o seu áudio. Então muito disso é realmente treinamento ir aqui e ouvir as diferentes frequências. Ok, então agora eu acho que é um pouco ressonante em DITZ tocando um pouco demais em torno de 150 hertz. Então, depois do impulso, você acha que soou um pouco? Então vamos usar a banda número dois em Vamos colocar isso para fora. 150 hertz. Vamos apenas fazer um impulso para que você possa ouvir este som tocando ficou interface de usuário atualizada e é muito mais fácil de usar. Uma coisa para saber se você usou esse acesso ano 24 no passado. Isso realmente usa o mesmo tipo de arquivo, então você será capaz de abrir seus instrumentos antigos. Neste novo amostrador. Você pode encontrar este instrumento. Eles se livraram do excesso 24 substituiu com este sampler é ido interface de usuário atualizado , e é muito mais fácil de usar uma coisa para saber se você usou esse acesso ano 24 no passado. Isso realmente usa o mesmo tipo de arquivo, então você será capaz de abrir o antigo. Então eu encontrei a área que estava tocando para fora e, em seguida, reduziu o ganho e, em seguida, apenas ajustou a fila em torno desta área. E lembre-se, você pode talvez esses diferentes instrumentos de bandas. Neste novo sampler, você pode encontrar este instrumento. Eles se livraram do excesso de 24 na substituição. E, claro, você pode talvez toda a conexão aqui com este fundo de bypass, baste com este sampler ficou interface de usuário atualizada e é muito mais fácil de usar. O próximo exemplo que vou mostrar será mais óbvio. Eu só quero mostrar este primeiro, porque idealmente, você quer estar gravando seu áudio em uma sala tratada com um bom microfone para realmente, isso deve ser mais parecido com o que você vai estar editando. Ok, está começando a soar bem agora, no entanto, eu quero reduzir um pouco da freqüência média, já que parece um pouco cheio demais nessa área. Então, o mesmo de novo. Vamos impulsionar para encontrar a área onde soa um pouco cheio demais, eu diria cerca de 400 hertz assim sobre esta área aqui. Então vamos usar a banda para mover isso para cerca de 400 e, em seguida, aumentar aqui. Uma coisa para saber se você usou esse acesso ano 24 no passado. Isso realmente usa o mesmo tipo de arquivo, então você será capaz de abrir seus instrumentos antigos. Neste novo amostrador. Você pode encontrar este instrumento. Eles se livraram do excesso 24 substituído por este sampler é ido interface de usuário atualizado . E é muito mais fácil usar uma coisa para saber se você usou esse ano de acesso 24 no passado, isso realmente usa o mesmo tipo de arquivo. Então, tudo bem, estou começando a gostar disso agora. Há mais algumas mudanças sutis que vou fazer neste áudio. Por exemplo, eu penso em atenuado um pouco demais aqui, alguns vão usar banda livre agora apenas um impulso aqui também. Então vamos ter isso em torno de 180 hertz e eu vou apenas abusar dele. Ganhe aqui só para trazer um pouco. Vamos ter um maior that, senhor, senhor, se eu contornar o número livre, você pode ver lá nunca terminar. Só puxei um pouco demais. Eu só vou aumentá-lo. Com Band Member grátis, você poderá abrir seus instrumentos antigos neste novo sampler. Você pode encontrar este instrumento. Eles se livraram do excesso de 24 substituído por este amostrador sumiu. Interface de usuário atualizada. Você acha que eu aumentei a base um pouco demais? Então eu só vou trazer isso para baixo e nós podemos realmente fazer isso com a prateleira. Algumas armas, mas a prateleira baixa na 110 outra vez, vou usar isto pronto só para derrubá-lo. Claro, você pode fazer isso com a banda número um. Eu só quero mostrar como você pode usar a prateleira inferior também. Vamos tentar menos 1.5 db. Vamos fazer isso um pouco mais íngreme com o botão do chicote aqui, então se eu ligar a prateleira o suficiente, você pode ver que eu estou apenas derrubando essa área ampliada. Vamos ouvir agora, é muito mais fácil usar uma coisa para notar. Se você já usou esse ano de acesso 24 no passado, isso realmente usa o mesmo tipo de arquivo. Então você será capaz de abrir seus instrumentos antigos neste novo sampler. Ok, na verdade eu vou apenas fazer o high-end um pouco mais brilhante. Podemos fazer isso com a prateleira alta também. Então rodada cerca de 15.000 Hertz só vai aumentar apenas uma pequena quantidade. Vamos tentar metade de um DVD. Você pode ver isso. Eu só aumentei este alto e ligeiramente. Se eu contornasse isso, você pode ver. Então isso também é muito sutil. Mas você pode usar essas prateleiras apenas para fazer alguns ajustes sutis no áudio. Vamos ouvir isso de volta. Agora vou contornar este plugue com os passaportes de luz aqui em cima. Você pode encontrar este instrumento. Eles se livraram do excesso 24 substituiu com este sampler é ido interface de usuário atualizado e é muito mais fácil de usar. Uma coisa para saber se você usou esse ano de acesso 24 no passado, isso realmente usa o mesmo tipo de arquivo, então você será capaz de abrir seus instrumentos antigos. Neste novo amostrador. Você pode encontrar este instrumento. Eles se livraram do excesso 24 substituído por este sampler tem uma interface de usuário atualizada . Isso é muito mais fácil para você ouvir. Isso é muito sutil, mas nós aumentamos a base foram tiradas em alguma ressonância. Eu também reduzi um pouco da lama de carga. Eu também aumentaram as extremidades altas em também tirou alguns dos sons sibilantes. Como eu disse, isso é muito sutil, mas quando é combinado, ele pode melhorar a qualidade do seu áudio. 6. EQ - parte 2B: exemplos - Exemplo 2: Então vamos agora dar uma olhada neste segundo exemplo. O segundo exemplo não é gravado também. É gravado com um microfone de ouvido de nível muito mais barato está sendo gravado do lado de fora. Portanto, este áudio não soará tão bem quanto a gravação de áudio anterior. Eu também adicionei algum ganho antes deste e que Apenas 3.8 decibéis. E aqui novamente, eu tenho um QE paramétrico. Você também criou um olhar antes deste áudio. Deixe-me diminuir o zoom para que você possa ver isso aqui. Ok, então eu vou ter uma escuta de volta para este áudio agora em diante. Só vou me perguntar, há algo que eu não goste nesse som? E o que eu poderia melhorar com isso? E que Se você estiver indo para fazer qualquer vídeo técnico tentando ter um pouco de energia, tente ter uma paixão quando você ensinar sobre isso, tornando vídeos muito mais interessante para também os primeiros vídeos colocados on-line tudo sobre um pedaço de chamado Logic Pro 10. Eu tenho usado este software muitos anos antes de fazer qualquer vídeo no YouTube, e eu pensei que poderia ser interessante para colocar alguns vídeos on-line tipo de ajuda. Algumas pessoas são sobre lógica, pro 10. Pode ser bastante difícil de usar. A Andi. Eu realmente gosto de fazer vídeos sobre lógica, Proteger ter um monte de paixão quando eu estou usando o software. É muito divertido fazer música lá. E eu acho que isso aparece nos meus vídeos porque, sim, alguns desses vídeos técnicos que podem ser um pouco baixos. Ok, então para este exemplo de ordem, há muita coisa que podemos fazer porque, para ser honesto, não soa incrível. E não foi gravado o melhor. A primeira coisa que faço é filtrar as frequências abaixo de cerca de 100 hertz. Então eu vou ligar o filtro passa-alta e mudar a frequência para 100 hertz. Claro, podemos varrer isto para frente e para trás para encontrar o ponto exato. Acho que cerca de 100 deve estar bem. Seco, um pouco chato tentando, ter um dar e tentar e ter uma paixão quando você está ensinando sobre isso, tornando vídeos muito mais interessante para também os primeiros vídeos colocados on-line tudo sobre um pedaço de software chamado Logic Pro 10. Eu tenho usado este software muitos anos antes de fazer qualquer vídeo no YouTube, e eu pensei que poderia ser interessante colocar alguns vídeos on-line em tipo de ajuda. Algumas pessoas são sobre lógica pro 10. Pode ser bastante difícil de usar em. Eu realmente gosto de fazer sim, cerca de 109. Hertz está bem. Eu também vou fazer isso um pouco mais íngreme. Vamos tentar 48 db por oitava. Vídeos sobre lógica, proteger têm muita paixão. Quando estou usando o software. É muito divertido fazer música lá. E eu acho que isso acontece nos meus vídeos porque, sim, alguns desses vídeos técnicos que podem ser um pouco secos, um pouco chatos. Então você recomenda? Ok, então eu acredito que está soando um pouco ressonante em torno de 150 hertz, então parece um pouco exigente demais. Então deixe-me apenas encontrar a frequência agora que deve ser em torno de 150 hertz e então eu vou apenas aumentar para que você possa ouvir esta freqüência se você estiver indo para fazer qualquer vídeo técnico tentando ter um pouco de energia, tentar e ter um paixão quando você ensina em que, fazendo vídeos muito mais interessante para também os primeiros vídeos que eu coloquei online. E agora eu vou cortar esta frequência ligar tudo sobre um pedaço de software chamado Logic Pro 10. Eu tenho usado este software muitos anos antes de fazer qualquer vídeo. Ok, eu só quero fazer este Q um pouco mais apertado. É colocar isso em torno das sete no YouTube, e eu pensei que poderia ser interessante colocar alguns vídeos on-line em um tipo de ajuda. Algumas pessoas são sobre lógica, pro 10. Pode ser bastante difícil usar Andi. Eu realmente gosto de fazer vídeos sobre lógica, Proteger Ter um monte de paixão. Quando estou usando o software, está tudo bem. Só vou usar a prateleira baixa. Apenas o impulso nesta área um pouco mais. Então vamos aumentar isso em torno de 220 chapéus realmente divertido para fazer música lá. Acho que isso aparece nos meus vídeos porque, sim, alguns desses vídeos técnicos que podem ser um pouco secos, um pouco chatos. Então eu recomendo se você está indo para fazer qualquer vídeo técnico tentando ter um pouco de energia tentar e ter uma paixão quando você está ensinando e que fazer vídeos muito mais interessantes para também os primeiros vídeos colocar on-line tudo sobre um pedaço de software Logic Pro. 10. Eu tenho usado este software, ok, então isso está começando a soar um pouco melhor, eu diria Agora, no meio de cerca de 600 é um pouco boxe e um pouco duro demais, então eu vou fazer um corte aqui também. É cerca de 500 Hertz. Eu diria: Vamos dar um impulso para que você possa ouvir isso. Mas muitos anos antes de fazer qualquer vídeo no YouTube, e eu pensei que poderia ser interessante colocar alguns vídeos on-line em tipo de ajuda. Algumas pessoas são sobre lógica, fingir que pode ser bastante difícil de usar em. Eu realmente gosto de fazer vídeos sobre lógica, Proteger tem muito sobre aqui cerca de 600 Hertz. Então vamos fazer um corte aqui muita paixão quando estou usando o software. Oh sim, definitivamente. Aqui. Soa melhor agora. É muito divertido fazer música lá, e eu acho que isso aparece nos meus vídeos porque, sim, sim, alguns desses vídeos técnicos que podem ser um pouco secos, um pouco chatos. Então eu recomendo se você está indo para fazer algum vídeo técnico tentando ter um pouco de energia, tentar e ter uma paixão apenas fez o Q um pouco mais amplo também. Sobre livre. Quando você está ensinando sobre não fazer vídeos muito mais interessantes, também é o primeiro para que você possa ouvir que realmente se livra disso. sons de caixas difíceis nos vídeos Mids First colocam online tudo sobre um software chamado Logic Pro 10. Eu tenho usado este material onde muitos anos antes de fazer qualquer vídeo no YouTube, e eu pensei que poderia estar interessado em colocar alguns vídeos on-line em tipo de ajuda. Algumas pessoas são sobre lógica, pro 10. Pode ser bastante difícil de usar. Ok, alguns bons para atenuar cerca de 6 a 8000 hertz agora, apenas para se livrar de qualquer som S áspero para ajudar a reduzir em qualquer aparência. Então vamos usar o número cinco. Coloque isso em torno como eu disse, 6 para 8. Teremos que varrer para encontrar a área exata. Andi, eu realmente gosto de fazer vídeos sobre lógica proteger ter um monte de paixão quando eu estou usando o software. É muito divertido fazer música lá. E eu acho que isso acontece nos meus vídeos porque, sim, alguns desses vídeos técnicos que podem ser um pouco secos, um pouco chatos. Então eu recomendo se você está indo para fazer qualquer vídeo técnico tentando ter um pouco de energia, tentar e ter uma paixão quando você está ensinando, e que fazer vídeos muito mais interessante para também os primeiros vídeos colocar on-line todos sobre um software chamado Logic Pro 10. Eu tenho usado este software muitos anos antes de fazer qualquer vídeo no YouTube, e eu pensei que poderia ser interessante colocar alguns vídeos on-line em tipo de ajuda. Algumas pessoas são sobre lógica pro 10. Pode ser bastante difícil de usar. Então, sobre a sua 6750 em I Really Enjoy. Então isso é cortado aqui. Fazer vídeos sobre lógica, proteger tem muita paixão. Quando estou usando o software. É muito divertido fazer música lá, e eu acho que isso aparece em meus vídeos porque sim, alguns desses tentáculos vamos fazer este Q um pouco mais apertado, então isso é aumento. Q número pickle vídeos que podem ser um pouco seco, um pouco chato. Então eu recomendo se você está indo para fazer qualquer vídeo técnico tentando ter um pouco de energia, tentar e ter uma paixão quando você está ensinando sobre isso, tornando vídeos muito mais interessante também para os primeiros vídeos que eu coloquei online todos sobre assim você pode ouvir que é muito mais nasal em boxy quando eu ignorei Kiki, um pedaço de software chamado Logic Pro 10. Eu tenho usado este software muitos anos antes de fazer qualquer vídeo no YouTube, e eu pensei que poderia ser interessante colocar alguns vídeos on-line em tipo de ajuda. Algumas pessoas são sobre lógica. Finja que pode ser bastante difícil de usar em apenas vai fazer alguns ajustes aqui também . Faça um corte em torno de 1500 e depois de um em torno de cerca de 3000 ou mais. Eu realmente gosto de fazer vídeos sobre lógica. Finja que tenho muita paixão quando estou usando o software. É muito divertido fazer música lá. Acho que isso aparece nos meus vídeos porque sim, alguns desses vídeos técnicos que podem ser um pouco secos, um pouco chatos. Então eu recomendo se você está indo para fazer qualquer vídeo técnico, tentar e ter um pouco de energia, tentar e ter uma paixão quando você está ensinando, sem fazer vídeos muito mais interessante para também os primeiros vídeos colocar on-line todos sobre um software chamado Logic Pro 10. Eu tenho usado este software muitos anos antes de fazer qualquer vídeo no YouTube, e eu pensei que poderia ser interessante para colocar alguns vídeos on-line em Kind of. Ok, isso é bom. Você tem esta banda aqui que é libertado Número dois para que você não necessariamente tem dedo tê-los em ordem, você pode usar o número um ou o número dois, mesmo se você quiser ajustar algumas das freqüências mais altas ajudar. Algumas pessoas são sobre lógica Pro 10. Pode ser bastante difícil usar Andi. Eu realmente gosto de fazer vídeos sobre lógica. Finja que tenho muita paixão quando estou usando o software. É muito divertido fazer música lá, e eu acho que isso aparece nos meus vídeos porque, sim, sim, alguns desses vídeos técnicos que podem ser um pouco secos, um pouco chatos. Então eu recomendo se você está indo para fazer qualquer vídeo técnico tentando ter um pouco de energia, tentar e ter uma paixão quando você está ensinando sobre isso, tornando vídeos muito mais interessante para também os primeiros vídeos colocar online todos sobre um software chamado Logic Pro. 10. Eu tenho usado este software muitos anos antes de fazer qualquer vídeo no YouTube, e eu pensei que poderia ser interessante colocar alguns vídeos on-line. Meio que ajuda. Algumas pessoas são sobre lógica pro 10. Pode ser bastante difícil de usar em. Eu realmente gosto de fazer vídeos sobre lógica. Proteger. Tem um monte. Ok, isso está começando a soar melhor agora. Eu quero adicionar um filtro de passagem baixa, apenas um rolo fora de qualquer outra frequência acima de cerca de 10.000 Hertz, porque nós realmente não podemos ouvir a voz acima dessa paixão quando eu estou usando o software. É muito divertido fazer música lá, e eu acho que isso aparece nos meus vídeos porque, sim, sim, alguns desses vídeos técnicos que podem ser um pouco secos, um pouco chatos. Então eu recomendo se você está indo para fazer qualquer vídeo técnico, tentando ter um pouco de energia, tentar e ter uma paixão quando você está ensinando e que fazer vídeos muito mais interessante para também os primeiros vídeos colocados online. Ok, vamos fazer a inclinação ficar mais íngreme. Vamos tentar 36 db por oitava. Tudo sobre um software chamado Logic Pro 10. Ok, ótimo. Eu só vou aumentar os altos um pouco. Eu posso fazer isso com a prateleira, então eu diria que cerca de quatro mil, eu vou aumentar. Eu tenho usado este software muitos anos antes de fazer qualquer vídeo no YouTube, e eu pensei que poderia ser interessante colocar alguns vídeos on-line em tipo de ajuda. Algumas pessoas são sobre lógica pro 10. Pode ser bastante difícil usar Andi. Eu realmente gosto de fazer vídeos sobre lógica. Finja que tenho muita paixão quando estou usando o software. É muito divertido fazer música lá, e eu acho que isso aparece nos meus vídeos porque, sim, sim, alguns desses vídeos técnicos que podem ser um pouco secos, um pouco chatos. Então, faça tudo bem. Então agora vamos ignorar o plug in e ouvir a diferença após o e curing em antes de você recomendar se você está indo para fazer algum vídeo técnico tentando ter um pouco de energia, tentar e ter uma paixão quando você está ensinando sem fazer muito vídeos mais interessante para também os primeiros vídeos colocados online. Obviamente, este exemplo é muito mais extremo em comparação com o 1º 1 para que você possa ouvir que é muito boxy e nasal quando contornamos esta linha e que tudo sobre um pedaço de software chamado Logic Pro 10. Eu tenho usado este software muitos anos antes de fazer qualquer vídeo no YouTube, e eu pensei que poderia ser interessante colocar alguns vídeos on-line em tipo de ajuda. Algumas pessoas são sobre lógica pro 10. Pode ser bastante difícil usar Andi. Eu realmente gosto de fazer vídeos sobre lógica. Finja que tenho muita paixão quando estou usando. Ok, então isso é o básico de misturar áudio com um igualizador Paramétrico Próximo vídeo. Vamos olhar para mais algumas configurações e recursos neste e que obrigado por assistir e eu vou vê-lo lá 7. EQ - parte 3: mais configurações e recursos: Ok, Então neste vídeo, vamos olhar para mais algumas funções e recursos para o EQ paramétrico você no premiere pro. Então estas são apenas algumas das funções deste CQ que eu ainda não abordei, então a primeira coisa que eu quero mencionar são presets. Então, se eu clicar nas predefinições aqui em cima, você pode ver que temos esta lista de predefinições diferentes. Temos potenciador vocal, por exemplo, no software. É muito divertido fazer música lá, e eu acho que isso aparece nos meus vídeos porque sim, e há alguns outros também. Para ser honesto, eu só usaria a predefinição de reset completo se eu quiser redefinir tudo isso e começar de novo para que as predefinições possam ser um bom ponto de partida. Mas cada voz é diferente, e a forma como você gravou no uso do equipamento também pode ser muito diferente. Portanto, não recomendo usar predefinições, a menos que você comece com uma predefinição e ajuste a partir daí. Então eu só vou desfazer isso pressionando comandos em um par de vezes, ou controles que se você estiver no Windows. Então, para misturar áudio, você realmente tem que ouvir criticamente e gastar algum tempo para acertar. Então, para este vídeo, eu obviamente estou misturando o áudio muito rápido. Mas para um projeto, você deve gastar muito mais tempo nisso para misturar seu áudio apenas para acertar. Felizmente, se você cometer algum erro, você pode simplesmente pressionar Desfazer, e você sempre pode voltar para a reinicialização completa e tentar novamente. Eu também recomendo usar um decente desligar monitores estúdio ou um bom caminho fones de ouvido, porque você vai querer algum equipamento de monitoramento de boa qualidade para que você possa misturar este o melhor que puder. Então, descendo na parte inferior do “e que”. Temos algumas configurações aqui. Nós só olhamos para o alcance, mas eu só quero explicar Constant em ultra silencioso. Então constante nos permite escolher quais valores temos para o Q ou com. Então, o valor chave aqui será o chicote fora da freqüência central enfraquecer dormindo com, e isso mudará esse valor para dói. No entanto, Q é a configuração mais comum para constante, em seguida, atravessando temos ultra silencioso. Isto irá realmente remover algum ruído é uma configuração muito sutil e requer mais poder de processamento. Alguns desses vídeos técnicos que podem ser um pouco secos, um pouco chatos. Então eu recomendo se você vai fazer algum vídeo técnico tentando ter um pouco de energia tentando. Então, se o seu computador está lutando, eu recomendo desmarcar ultra silencioso. Caso contrário, você pode deixar isso habilitado, pois ele o ajudará a remover alguns ruídos e artefatos indesejados e , em seguida, atravessando. Temos intervalo, que olhamos anteriormente, e ele só nos permite ver o gráfico em Eva um intervalo de 30 db ou um intervalo de 96 DB para que você possa usar o intervalo de 30 DB para ajustes mais precisos ou o intervalo de 1960 b para mais extremo ajustamentos. Ok, então agora vamos falar sobre o ganho mestre à esquerda. Então, por exemplo, com este equalizador que você definiu aqui, nós estamos realmente cortando um monte de frequências. Então, se estamos cortando, muitas frequências iriam fazer o nível geral mais silencioso. Então, se você está tornando o nível geral mais silencioso, então você vai querer aumentá-los ganho. Dessa forma, você pode obter corretamente o estágio do áudio em corresponder ao nível do equalizador que você ativou e golpe desativado. Então, quando ouvimos o plug in ativado e desativado, um nível é o mesmo porque se for mais alto, ele pode nos enganar para nos fazer acreditar que é melhor. Então vamos apenas reproduzir isso agora em desativar o plug in. Então eu vou definir novamente o nível. Então, é o mesmo nível do plug in, ignorado e ignorado paixão quando você está ensinando e que fazer vídeos muito mais interessante para os primeiros vídeos colocar on-line tudo sobre um pedaço de software chamado Logic Pro 10. Eu tenho usado este material onde muitos anos antes de fazer qualquer vídeo no YouTube, e eu pensei que poderia ser interessante para colocar alguns vídeos on-line em tipo de ajuda. Algumas pessoas são sobre lógica pro 10. Pode ser muito difícil de usar Andi, Eu realmente gosto para que você possa ouvir de volta para equilibrar novamente no medidor de nível. Aqui pode ser útil como uma referência para fazer vídeos sobre lógica, Proteger ter um monte de paixão Quando eu estou usando o software. É muito divertido fazer música lá. Acho que isso aparece nos meus vídeos porque, sim, alguns desses vídeos técnicos que podem ser um pouco secos, um pouco chatos. Então eu recomendo se você está indo para fazer qualquer vídeo técnico tentando ter um pouco de energia, tentar e ter uma paixão quando você está ensinando, e que fazer vídeos muito mais interessante para também os primeiros vídeos que eu coloquei online todos sobre a paz. Então eles são cerca de 5.5 db é o mesmo nível do plug in, habilitado e desabilitado. Além disso, se você está aumentando um monte de frequências em seu e que, você vai estar aumentando o nível geral fora do sinal. Então, nesse caso, você vai querer diminuir o ganho mestre, modo que o nível é o mesmo do plugue ativado ou desativado. Dessa forma, podemos rapidamente ignorar um plugue no áudio do misturador ajudantes o melhor que pudermos. Ok, então nos últimos vídeos eu cobri este eq você em detalhes e mostrei alguns exemplos diferentes. Espero que agora você esteja muito mais confiante em usar este eq paramétrico Você. Lembro-me que você sempre pode praticar com os arquivos de áudio que forneceu ou você pode usar seu próprio áudio. Mas lembre-se, seu próprio áudio soará diferente disso. Você pode usar as dicas e técnicas que lhe ensinaram e aplicar isso para misturar seu próprio áudio deste EQ paramétrico você. Então, obrigado por assistir nos próximos vídeos. Continuaremos misturando áudio no Premiere Pro. 8. Redução de ruído - parte 1: DeNoise: Oi lá. Bem-vindo a este vídeo. Vou falar sobre o ruído D também no efeito de áudio de reverberação D no Premiere Pro. Portanto, esses efeitos de áudio só estão disponíveis no Premiere Pro Sisi 2000 e 19 e acima. Portanto, se você tiver uma versão fora do Premiere Pro antes de C. C. 2000 e 19, esses plugins podem não estar lá. Ok, então vamos primeiro falar sobre o ruído D, então eu vou colocar o plug d ruído depois do paramétrico eq E. Como nós poderíamos muito bem filtrar os sons que não precisamos com o eq você antes aplicar um pouco mais processamento, como a remoção de ruído de fundo. Porque alguns dos cortes que fizemos com o EQ você removerá alguns do ruído de fundo para que o ruído D alto possa ajudá-lo a remover algum ruído de fundo. No entanto, isso só funcionará com ruído constante que não muda de frequência para o nosso tempo, como som do ventilador ou assobio. Se você quiser remover, digamos, som de trânsito ou as pessoas conversando, então você realmente não será capaz de fazer isso com esse efeito de áudio. Então, se o seu áudio foi gravado fora, por exemplo, então você não pode fazê-lo parecer que foi gravado em uma sala tratada deste plug in, então apenas esteja ciente disso. Então, no vídeo anterior, nós olhamos para o ganho em E Que E agora vamos adicionar isso fazer ruído plug em após o paramétrico EQ você. Então eu vou mostrar a vocês o ruído D e o rio. Conecte dois novos clipes de áudio. By the way, você pode baixar os arquivos de áudio nos recursos. Então, se você quiser acompanhar o que eu estou fazendo, por favor sinta-se livre para baixar esses arquivos de áudio. Então eu tenho um arquivo de áudio que tem algum ruído de fundo gravado em uma sala bastante reverberada em outro arquivo de áudio que tem mais som de fundo gravado na Even Mawr Reverberated Room. Então vamos ter uma escuta de volta para este primeiro clipe de áudio. Ok, então eu estou gravando agora em uma sala. Este quarto não foi tratado e, para ser honesto, não é o melhor local para gravar. É um quarto bem grande. Estamos recebendo algum som reverberado nesta sala. Não há tratamentos. Às vezes você nem sempre pode controlar o ambiente que você gravou então Como você pode ouvir, há uma gravação bastante barulhenta no segundo clipe de áudio, que nós vamos olhar um pouco mais tarde é ainda mais extremo. Então vamos em frente e ir para a guia de efeitos e, em seguida, ir para efeitos de áudio. E agora vamos para a restauração de redução de ruído que primeiro dê uma olhada no de noise. Então, vamos clicar e arrastar isso para o nosso clipe de áudio e, em seguida, apertar o triângulo de divulgação na seleção Editar. Ok, então este é realmente um simples plug in de usar. Primeiro de tudo, aqui temos o controle deslizante de quantidade em Isso controla o quanto fora do efeito de ruído D você deseja adicionar todo o caminho de 0% para 100% acima. Isto temos processamento. Foco nisso nos permite escolher no espectro de freqüência onde queremos que o efeito de ruído D se concentre. Então, por padrão, ele estará em todas as freqüências. No entanto, se o ruído for um ruído mais baixo, por exemplo, você pode selecionar o foco em frequências mais baixas. Há também focado em frequências médias, foco em frequências mais baixas e mais altas e também foco em frequências mais altas. Então, talvez se for um ruído de tom alto na gravação, você pode querer escolher esta opção. Portanto, depende realmente do ruído, pois nem todos os ruídos ocupam a mesma frequência. Mas, por padrão, o processo e o foco estarão em todas as freqüências. Então agora, eu só vou reproduzir o clipe de áudio de volta, e eu vou ajustar a quantidade para que você seja capaz de ouvir o ruído de fundo sendo reduzido. Ok, então eu estou gravando agora em uma sala. Este quarto não foi tratado. E, para ser honesto, não é o melhor local para gravar. É um quarto bem grande. Estamos recebendo algum som reverberado nesta sala. No entanto, eu recomendo usar este efeito com moderação, como se você adicionar muito desse efeito pode arruinar seu áudio. Então eu realmente não teria o slide de quantidade definido muito alto. Então, para isso, vou selecionar o foco em todas as frequências no áudio que você está misturando. Basta ouvir de volta o ruído e tentar descobrir onde no espectro de frequência este ruído está acontecendo. Se você tiver ruído que cobre muitas frequências diferentes e recomendar usar o foco padrão em todas as frequências. Ok, então eu estou gravando agora em uma sala que você pode ouvir lá quando eu tenho a quantidade reduzida para 0%. Toda aquela sala de som de assobio de fundo não foi tratada. Quando eu aumentei isso, você pode ouvi-lo desaparecer lentamente. Não podemos nos livrar completamente dele, infelizmente, mas podemos remover muito desse ruído de fundo Did. E para ser honesto, não é o melhor local para gravar. É um quarto bem grande. Estamos pegando alguns Ok, atravessando. Temos uma caixa de seleção aqui que diz apenas ruído de saída. Então isso nos permite apenas ouvir o ruído que o entupimento de ruído D estará removendo neste . Então você notou que quando eu aumentei a quantidade que você vai ouvir mais da voz porque à medida que aumentamos , esta quantidade vai estar tirando parte da voz também. Não está nisto? Ok, então eu estou gravando agora em uma sala que eu estou atravessando. Temos este mostrador ganho. Então, se você estiver removendo um monte de ruído de fundo, então você pode estar diminuindo o nível geral da gravação. E se você está fazendo isso, você pode adicionar um pouco mais de ganho aqui. Este quarto não foi tratado. E, para ser honesto, não é o melhor local para gravar. É um quarto bem grande. Estamos recebendo algum som reverberado nesta sala. Não há tratamentos. Às vezes, nem sempre é possível controlar o ambiente que gravou. Então eu provavelmente teria essa quantia justa reduzida, talvez para cerca de 10%. Ok, então eu estou gravando agora em uma sala. Obviamente, não podemos reduzir todo esse ruído, mas faz uma grande diferença em comparação com o anterior. Eu só vou ativar esse efeito ao ignorá-lo. Buscando aqui antes e depois aplicamos este efeito d ruído. Este quarto não foi tratado. E, para ser honesto, não é o melhor local para gravar. Está tudo bem, ótimo. Deixe-me mostrar-lhe o exemplo mais extremo. Agora vou passar por cima deste ciclo. Vamos ouvir este exemplo mais extremo, mas eu estou falando no microfone agora nesta sala bastante grande reverberada. Há algumas costas para que você possa ouvir lá. Na verdade, há um som de ventilador. Este é um problema bastante comum porque muitas pessoas que gravam vídeos ao lado de um computador podem realmente captar o som do ventilador do computador. Podemos remover alguns dos ventiladores som com este plugue de ruído D em modo o mesmo novamente sob restauração de redução de ruído . Eu só vou arrastar sobre o barulho para este clipe de pedido. Vamos ouvir editar, tocar esse som de fundo e também é um som de ventilador. Às vezes, isso nem sempre é possível, modo que é ignorado este plug in. Há certas ferramentas e técnicas que podemos fazer no post, no entanto, para ajudar a reduzir algumas. Estou a falar para o microfone neste grande quarto reverberado. Há algum som de fundo para que você possa ouvir lá que faz uma grande diferença. Eu provavelmente teria isso em torno de 10% também, porque se aumentarmos mais do que isso, estaremos arruinando a qualidade do áudio. No entanto, mesmo com 10% estamos reduzindo drasticamente muito desse ruído de fundo, e também é um som de ventilador, por isso é uma boa idéia, pronto para tentar eliminar esses sons de fundo. Eu também aumentaria o ganho aqui um pouco apenas para que o nível é o mesmo com o efeito ignorado ativado desde antes de gravar. Às vezes, isso nem sempre é possível. Há certas ferramentas e técnicas que podemos fazer no post, no entanto, para ajudar a reduzir. 9. Redução de ruído - Parte 2: DeReverb: Ok, então agora vamos dar uma olhada no rio D. Conecte isso. Então eu também vou mostrar a vocês sobre esses dois exemplos de áudio porque nos clipes de áudio anteriores , nós olhamos para fora para ganho em também, e que um deles foi gravado em uma sala tratada. No outro foi gravado lá fora. Eu normalmente usaria o rio D Blufgan se eu estivesse em uma sala reverberada. Na verdade, não. Se eu estiver em uma sala tratada com reverberação mínima ou fora e com esses dois clipes de áudio, um deles tem uma pequena quantidade de reverberação. Qualquer um deles tem bastante. Vamos primeiro dar uma olhada no clipe que tem um monte de reverberação. Então este plug in está sob restauração de redução de ruído, a reverberação que é clicar e arrastar isso para o nosso clipe de áudio e, em seguida, sob a edição de reverberação. Este é um plug de aparência muito semelhante em dois ruído D, e ele só tem algumas configurações. Na verdade, só vou contornar o ruído T. Fanara, vamos reproduzir este clipe de áudio alguém falando para o microfone agora nesta sala bastante grande reverberada, há algum som de fundo para que você possa ouvir lá. Há um monte de reverberação, e também é um som de fã e mesmo novamente, podemos escolher a quantidade. Temos também o foco de processamento em todas as frequências, frequências mais baixas, médias, frequências baixas e mais altas e também frequências mais altas. Por isso, é uma boa idéia, pronto para tentar eliminar esses sons de fundo antes de gravar. Às vezes, isso nem sempre é tão o mesmo que o plugue de ruído D. Você realmente não quer aplicar muito desse efeito. Podemos arruinar a qualidade do seu áudio possível. Há certas ferramentas e técnicas que podemos fazer no post, embora produzir algumas. Estou a falar para o microfone neste grande quarto reverberado. Nós também temos ganho automático verificado aqui, Então, se você estiver removendo reverberação da gravação, então você pode estar trazendo sua no nível geral fora da gravação para que você possa adicionar mais. Ganhe aqui manualmente, ou você pode ter ganho automático verificado, o que irá adicionar ganho à sua gravação automaticamente. Se este Blufgan estiver reduzindo o nível de áudio, há algum som de fundo que também está ligado o ruído D. Conecte e ter um ouvir estes juntos e também é um som de fã. Por isso, é uma boa idéia, pronto para tentar eliminar esses sons de fundo antes de gravar. Eu só vou contornar, falei por esses golpes e depois atirá-los contra. Eles podem ouvir a diferença. Às vezes, isso nem sempre é possível. Há certas ferramentas e técnicas que podemos fazer no post, no entanto, para ajudar a reduzir. Então eu estou falando para o microfone neste grande quarto reverberado. Este é um exemplo muito extremo. Eu não recomendo que você gravar em uma sala que foi ruídos isso ou tem tanto reverberação. Vamos agora aplicar o efeito de reverberação de D neste primeiro clipe menos extremo. Estou gravando agora em uma sala. Este quarto não foi tratado e, para ser honesto, não é o melhor local para gravar. É um quarto bem grande. Este parece um pouco mais utilizável. Estamos recebendo algum som reverberado nesta sala. Não há tratamento. Então, isso é com os efeitos ignorados das balas. Às vezes, nem sempre é possível controlar o ambiente que gravou. Ok, então eu vou transformar esses efeitos na gravação agora em uma sala. Este quarto não foi tratado e, para ser honesto, não é o melhor local para gravação. É um quarto bem grande. Estamos recebendo algum som reverberado nesta sala. Ok, isso soa utilizável para mim agora, e comparado com antes, é muito melhor. Então nós temos os clipes anteriores que olhamos antes de um em que eu estou fora separado on-line tudo sobre um pedaço de software chamado Logic Pro 10. Eu tenho usado este software muitos anos antes de fazer qualquer vídeo no YouTube, então você pode notar que este clipe de áudio tem um monte de sons de pássaros. Então, se houver algum som que mude de frequência, eles não são constantes. Em seguida, você pode não conseguir removê-los com o plugue de ruído D. Então, se eu for até o ruído D e nos arrastou para este clipe, e eu pensei que poderia ser interessante colocar alguns vídeos on-line, vamos apenas emitir o ruído e paixão quando eu estou usando o software. É muito divertido fazer música com isso. Eu acho que vem através dos meus vídeos porque você pode ouvir lá estamos removendo alguns dos sons do pássaro Onda, como há vários pássaros estão fazendo ruídos em diferentes frequências. Pode ser bastante difícil remover estes. Então, apenas esteja ciente de que os sons de Romney de pessoas falando de tráfego sons ruins Você pode não ser capaz de remover isso com o ruído D. Blufgan no primeiro clipe aqui sampler desapareceu. Interface de usuário atualizada e é muito mais fácil de usar. Eu posso apenas adicionar uma pequena quantidade de ruído D aqui em casos, qualquer som de assobio ou qualquer som de ventiladores de computador. Mas para ser honesto, isso foi gravado bem, mas pode adicionar talvez 5% ou mais fora isso fazer barulho plug in. Uma coisa a observar, se você tiver usado esse ano de acesso 24 no passado, isso realmente usa o mesmo tipo de arquivo. Então você só no caso de haver algum som de quarto lá. Mas como eu disse, este não é o exemplo mais óbvio. É por isso que mostrei estes exemplos mais extremos. Então eu só recomendo usar o plugue de ruído D se você precisar. Idealmente, você não quer usar muito fora deste plug in, ou você pode arruinar seu áudio, mas uma pequena quantidade pode simplesmente se livrar de alguns dos que fundo, som, assobio de fundo ou computador encontrado Som. E para a reverberação D. Se você está gravando em uma grande sala reverberada, eu recomendo tentar tratar o seu quarto em, torná-lo soar menos reverberado. No entanto, se você não pode fazer isso ou gravar combustível no local, você pode usar este plugue do rio D. Mas, novamente, eu recomendo usar isso com moderação em Não use para muito ou você vai arruinar a qualidade do seu áudio. Então, obrigado por assistir este vídeo. Espero que tenha achado útil, e te vejo na próxima. 10. Compressão - parte 1: introdução: Oi lá. E bem-vindos a este vídeo onde agora vamos falar sobre compressão. Portanto, no Premiere Pro, há algumas compressas diferentes para escolher. No entanto, o compressor que eu vou escolher é na verdade parte da dinâmica plug in. Então vamos até a guia de efeitos e, em seguida, ir para baixo para efeitos de áudio. E aqui podemos ir para a dinâmica e clicar e arrastar isso para o nosso clipe de áudio. Agora, se tivéssemos, podemos ver esta dinâmica conectada, e precisaremos marcar esta caixa aqui para ativar o compressor. A razão pela qual eu gosto deste compressor é porque eu posso ver visualmente a redução de ganho para que possamos ver o quanto estamos comprimindo com este medidor aqui. Algumas das outras compressas não têm esse medidor de redução de ganho, é por isso que eu realmente não uso isso. Além disso, este compressor tem todas as configurações essenciais que eu preciso para comprimir, como taxa de retenção fresca, liberação de ataque no ganho de maquiagem, e eu também vou dizer o que todas essas configurações essenciais devido na próxima alguns vídeos . Então, um compressor é um efeito de áudio que altera o alcance dinâmico fora do áudio. Então, o que estamos fazendo é basicamente afetando o volume fora das horas extras de áudio, como comprimir para baixo e, em seguida, puxar para cima o nível geral de volume com ganho de maquiagem. Então, uma mixagem e vocais ou uma compressão de voz é realmente uma das quedas mais básicas, então cada software de edição de áudio ou estação de trabalho de áudio digital incluirá um compressor básico bloqueá-lo. Algumas compressas também terão alguns recursos mais avançados do que isso. Mas este compressor realmente tem o essencial que você precisa para misturar vocais. Então, se você reproduzir esse áudio agora, você notará que não há compressão. Uma coisa para saber se você usou esse acesso ano 24 no passado. Isso realmente usa o mesmo tipo de arquivo, então você será capaz de abrir seus instrumentos antigos e você vai notar aqui também. Não houve redução de ganho, o que significa que não estamos recebendo nenhuma compressão. Então, se conduzirmos a nova retenção até o fim e aumentarmos a proporção, vocês notarão que teremos alguma redução de ganho aqui, e isso irá comprimir o nosso áudio. Neste novo sampler, você pode encontrar este instrumento. Eles se livraram do excesso de 24. É uma quantidade extrema de compressão. Para ser honesto, eu não teria o porão fresco todo o caminho até menos 46 TB. Mas eu só queria mostrar rapidamente que o compressor está funcionando. Então, vamos analisar isso com muito mais detalhes nos próximos vídeos. Eu só queria te apresentar a este compressor. Então, no próximo vídeo, vamos estar olhando para uma nova retenção na proporção em detalhes. Veja lá. 11. Compressão - parte 2: limite + proporção: modo que os controles mais importantes para qualquer compressor na relação de retenção fresca. Então a proporção é a quantidade de compressão que você está aplicando na verdade é um fator de quanto você está aplicando, então taxas mais baixas significa que haverá menos. Compressão em proporções mais altas significa que haverá mais compactação. No entanto, a proporção não é suficiente. Você também precisará ajustar a nova retenção no todo fresco determina quando a compressão está realmente acontecendo. Assim, a nova retenção permite que você selecione um nível específico onde o áudio será reduzido ou compactado. Então, se aumentarmos o novo hold todo o caminho até zero DB, então não haverá realmente qualquer compressão porque o sinal não pode ir acima de zero db porque ele irá clipar e substituí-lo por este sampler é ido interface de usuário atualizado e é muito mais fácil de usar. Então você podia ouvir lá o compressor não estava fazendo nada porque nós temos o porão fresco ajustado muito alto. Mas agora, se puxarmos o novo controle, isso permitirá que os sinais passem do limiar. Então aqui, por exemplo, menos 25,3 d b. Qualquer sinal que esteja acima deste número será compactado na proporção off 3.6 toe quer. Assim, apenas os sinais que estão acima desta nova retenção serão comprimidos na quantidade de compressão é a ver com a proporção. Então, se aumentarmos o porão fresco ainda mais dizer a menos 8.5 db, Isso pode ser apenas as partes mais altas fora do áudio que será compactado. Então vamos jogar isso de volta agora. Uma coisa para saber se você já usou esse ano de acesso 24 no passado, isso realmente usa o mesmo tipo de arquivo, então você será capaz de abrir seus instrumentos antigos. Neste novo amostrador. Você pode encontrar este instrumento. Eles se livraram do excesso de 24 substituído por este amostrador para que você pudesse ver lá em menos 13.7 db apenas as partes mais altas foram comprimidas. Se você se lembrar, anteriormente no vídeo do jogo temos nos dado cerca de menos 60 b de espaço livre, então o áudio realmente não vai ir acima de 60 b na quantidade de compressão é a ver com essa proporção que definimos. Então, apenas para este exemplo, eu vou colocar o novo porão todo o caminho para baixo em aumentar a proporção e você percebe que teremos alguma compressão muito extrema. Ele foi atualizado interface do usuário em é muito mais fácil de usar. Uma coisa a saber, se você tiver usado esse acesso ano 24 no passado, isso realmente usado. Estamos misturando vocais. Eu normalmente terei a proporção em torno de Frito Um e realmente não teria mais que 5 para 1 porque eu ainda quero que seus vocais soem natural e não para comprimido. Além disso, eu normalmente não teria mais de 60 estar fora redução jogo nas partes mais altas em comprimir um vocal. Então dê uma olhada nesse medidor também. Eu não recomendo este medidor indo acima de 60 b, que é por aqui. Este é o mesmo tipo de arquivo, então você será capaz de abrir seus instrumentos antigos neste novo sampler. Você pode encontrar este instrumento. Eles se livraram do excesso de 24 substituíram-no por este amostrador. Então isso soa como uma configuração adequada para a nova taxa de espera. Aqui eu tenho menos 16.7 db uma relação off 3.7 para 1. Então lembre-se que a proporção é o que realmente está sendo compactado. Portanto, somente sinais de áudio acima de menos 16.7 db serão compactados. E então a proporção é o quanto é comprimido. Então, se o seu sinal não é muito alto, lembre-se, você quer adicionar algum ganho antes deste compressor, que fizemos em um dos vídeos anteriores com este para você efeito Audie aqui. Ok, então isso é fresco. Segure na proporção. Lembre-se, quando você está comprimindo um vocal, você não quer comprimir muito. Você ainda quer preservar algumas das dinâmicas, mas alguma compressão pode ajudá-lo a nivelar sua dinâmica e domar algumas dessas partes mais altas . Ok, então neste vídeo, nós olhamos para a nova taxa de espera. No próximo vídeo, vamos olhar para o ganho de maquiagem. 12. Compressão - parte 3: ganho: Está bem. Então, anteriormente, olhamos para a retenção fresca na proporção. Qual dos dois controles mais importantes para compressão em Agora neste vídeo, vamos dar uma olhada no ganho de maquiagem, então maquilhagem ganho ou maquiagem, como é chamado em. Este compressor permite que você adicione ganho ao sinal comprimido. Então, quando você está realmente reduzindo o ganho ou comprimindo as partes mais altas do sinal, você vai estar diminuindo o nível geral fora do sinal. Assim, de ganho de maquiagem, você pode virar no nível fora do sinal. Então é semelhante ao sinal comprimido da ONU. Obviamente, a dinâmica soará diferente, mas quando você estiver trabalhando com plugins de áudio, eu recomendo que o sinal seja ignorado em ignorado no mesmo nível. Dessa forma, você pode um ser o plug in, e será o mesmo nível, porque se um deles é mais alto, seu cérebro pode pensar que soa melhor só porque é mais alto. Algumas compressas têm uma função de jogo de maquiagem automática, mas para este compressor temos que fazê-lo manualmente. Então, se jogarmos isso de volta agora, temos uma olhada na quantidade de redução de jogo que estamos recebendo isso é aproximadamente quanto ganho queremos adicionar. Com esta maquiagem adquirida, I'Il foi atualizado interface de usuário e é muito mais fácil de usar. Uma coisa a saber, se você usou esse acesso ano 24 no passado. Isso realmente usa o mesmo arquivado, então você pode ver que estamos ficando livre para quatro banco de dados fora da compactação. Eu também recomendo que você ignorou o efeito em Então ligue-o novamente e então tente nivelar este sinal com o tipo de ganho de maquiagem para que você possa abrir instrumentos antigos neste novo segundo aqui que é mais alto. Quando desligarmos este plugue no seu sampler, você pode encontrar este instrumento. Eles se livraram do excesso 24 substituiu com este sampler é ido interface de usuário atualizado e é muito mais fácil de usar. Uma coisa a saber, se você usou esse ano de acesso 24 no passado, isso realmente usa o mesmo arquivo. Você também pode dar uma olhada neste medidor de nível no tipo de bile lateral e tentar certificar-se de que o nível contornado em bypass é aproximadamente o mesmo nível, então você será capaz de abrir seus instrumentos antigos. Neste novo sampler, você pode encontrar este instrumento. Eles se livraram do excesso de 24 substituído por este amostrador sumiu. Interface de usuário atualizada. É muito mais fácil de usar. Então, sobre a sua 3,2 db fora ganho de maquiagem Agora o ignorado em sinais de bypass braço ou em um nível semelhante. Ok, então isso é ganho de maquiagem. E lembre-se, você terá que fazer isso manualmente para este compressor. Então eu recomendo ter uma olhada na quantidade de redução de jogo que você está recebendo com este medidor, em seguida, ativando o suficiente o efeito. Você também pode ligar o compressor o suficiente aqui com este plugue em uma coisa para saber se você o usou e, em seguida, ajustar o ganho de maquiagem. Portanto, é aproximadamente o mesmo nível com o compressor ativado ou desativado. Você também pode dar uma olhada neste medidor de nível aqui e tentar obter um nível sobre o mesmo. Então, quando você estiver misturando permite que você ligue, desligue esses plugins e ainda haverá no mesmo nível. Então, no próximo vídeo, vamos continuar olhando para este compressor ligado. Vamos olhar para o ataque aos estilos de lançamento. Veja lá 13. Compressão - parte 4: de o atacante e lançamento + 2 Exemplo: Ok, então agora vamos dar uma olhada no ataque e liberação. Então, ambos estão em milissegundos. Vamos primeiro dar uma olhada no ataque. Então o ataque é quanto tempo leva uma compressão para entrar após o sinal ter ultrapassado o limiar . Então, se aumentarmos o tempo de ataque, vamos realmente ouvir alguns dos transientes frontais, e vamos começar a soar semelhante ao áudio original porque no início do transiente, podemos não ouvir a compressão porque vai demorar um pouco mais para chutar. Então, se tivermos um tempo de ataque muito rápido, por exemplo, vamos colocar isso até 0,1 milissegundos. Significa que a compressão começará após 0,1 milissegundos. Depois que o sinal cruza o limiar, você pode encontrar este instrumento. Eles se livraram do excesso de 24 substituíram-no por este amostrador. E se aumentarmos o tempo de ataque, você pode ouvir um pouco do material original. Vamos apenas usar 10 milissegundos, por exemplo, é ido interface de usuário atualizado e é muito mais fácil de usar. Uma coisa para saber se você usou esse ano, acesso 24 no passado, Isso é bastante sutil, mas para voz falada como esta, Eu normalmente terei meu tempo de ataque entre cerca de cinco e sete milissegundos. Então queremos que a compressão faça efeito para cada sílaba. Mas não queremos ser rápidos, porque ainda queremos que a nossa voz soe bastante natural. Isso realmente usa o mesmo tipo de arquivo, então você será capaz de abrir seus instrumentos antigos. Neste novo sampler, você pode encontrar este instrumento. Eles se livraram do excesso de 24 substituíram-no por este cárter. Como eu disse, é bastante sutil. Eu teria isso em torno de 6,5 milissegundos. Ok, então agora vamos falar sobre a libertação. Então isso também é em milissegundos na liberação é basicamente quanto tempo leva o sinal para parar de ser comprimido. É mais fácil se olharmos para o medidor aqui em cima, então eu vou apenas puxar a liberação até 10 milissegundos, e você vai notar que o medidor vai saltar muito rápido. Além disso, foi atualizado interface de usuário e é muito mais fácil de usar. Vamos apenas fazer algumas ou extremas novas configurações de proporção apenas para que você possa ver isso um pouco mais fácil. Uma coisa a saber, se você usou esse ano de acesso 24 no passado, isso realmente usa o mesmo tipo de arquivo. Então você pode ver lá. Este medidor está saltando muito rápido. No entanto, se aumentarmos este lançamento para, digamos, 500 milissegundos acima de instrumentos antigos neste novo sampler você pode encontrar este instrumento. Eles se livraram do excesso de 24 no substituiu. Você pode ver que a redução de ganho não retrocede tão rápido com este amostrador. Ele se foi. Interface de usuário atualizada em é muito mais fácil de usar. Uma coisa para saber se você usou que você acessar 24. Obviamente, essas são configurações muito extremas e você provavelmente não quer que sua compactação seja assim . Então eu vou apenas voltar para o que era antes. Então eu normalmente teria meu tempo de lançamento em torno de 200 milissegundos no passado. Isso realmente usa o mesmo tipo de arquivo para que você possa abrir seus instrumentos antigos. Neste novo amostrador. Você pode encontrar este instrumento. Eles se livraram do excesso do dedo do pé. A configuração permite que uma compressão soe natural sem ser muito lenta, porque se for muito lenta, a redução do jogo ainda será aplicada na próxima palavra. Vamos agora dar uma olhada rápida no outro clipe de áudio no mesmo novamente. Vou arrastar a dinâmica, ligar a este clipe de áudio e, em seguida, ativar o compressor. E para este clipe, eu estou indo para também apenas as configurações de compressão. Sim, alguns vídeos técnicos que podem ser um pouco secos, um pouco aborrecidos. Então eu recomendo se você vai fazer algum vídeo técnico tentando ter um pouco de energia, tente e ter uma paixão quando você está ensinando sobre isso. Fazendo vídeos muito mais interessantes. Fale para os primeiros vídeos colocados online tudo sobre um software chamado Logic Pro 10 . Eu tenho usado este software muitos anos antes de fazer qualquer vídeo no YouTube, e eu pensei que poderia ser interessante para colocar alguns vídeos on-line tipo de ajuda. Algumas pessoas são sobre lógica pro 10. Pode ser bastante difícil de usar, então você pode ver lá. Eu defini as configurações essenciais são novas espera na proporção, então nós estamos realmente apenas comprimindo as partes mais altas. A Andi. Eu realmente gosto de fazer vídeos sobre lógica, Proteger ter um monte de paixão quando eu estou usando o software. É muito divertido fazer música lá. E eu acho que isso acontece nos meus vídeos porque, sim, alguns desses vídeos técnicos que eu só vou aumentar o ataque ao lançamento podem ser um pouco secos, um pouco chatos. Então eu recomendo se você está indo para fazer qualquer vídeo técnico tentando ter um pouco de energia, tentar e ter uma paixão quando você está ensinando sobre não fazer vídeos muito mais interessantes para . Além disso, os primeiros vídeos colocam on-line tudo sobre um pedaço de software. As vozes muito mais rápido neste vídeo, então pode usar um ataque ligeiro mais rápido no tempo de lançamento. Eles são chamados de Logic Pro 10. Eu tenho usado este software muitos anos antes de fazer qualquer vídeo no YouTube porque queremos ter certeza de que temos compressão comer sílaba da palavra, e eu pensei que poderia ser interessante colocar alguns vídeos on-line em tipo de ajuda. Algumas pessoas são sobre, e é um pouco mais alto quando desativamos o compressor, então vamos precisar adicionar algum ganho de maquiagem. Essa lógica fingir que pode ser bastante difícil em torno de quatro db parece usar Andi. Eu realmente gosto de fazer vídeos sobre lógica, Proteger ter um monte de paixão quando eu estou usando o software. É muito divertido fazer música lá. E eu acho que isso acontece nos meus vídeos porque, sim, alguns desses vídeos técnicos que podem ser um pouco secos, um pouco chatos. Mas há coisas boas. Então, basta definir rapidamente a liberação de ataque de proporção limiar no ganho de maquiagem. E agora isso nivela a dinâmica e doma algumas das partes mais altas do áudio. Certo, então nos últimos vídeos, revisamos as configurações essenciais para o compressor. Então este é realmente um compressor muito importante para usar. Revisamos o essencial, sério? Off ganho, e que compressão. Nos próximos vídeos, continuaremos analisando a mixagem de voz no Premiere Pro. Obrigado por assistir, e eu te vejo lá 14. DeEsser no Premiere Pro: Oi lá. E bem-vindos a este vídeo onde vamos ver o de esa no Premiere Pro. Então, o ESA é na verdade um compressor de ação rápida, o único comprime em altas frequências ou uma certa faixa de altas frequências. Então essencialmente um de Esser reduz esse chiado high-end dos sons S F ou T. Sibilant também depende da própria voz e também depende da posição fora do microfone. Então, se você está no lado do microfone ligeiramente, ele vai azedar a menos SC do que se você está diretamente na frente do microfone para que Mike colocação pode ajudar com civis também. A distância pode fazer a diferença com a aparência. Então, se a pessoa está falando diretamente para o microfone, então pode haver mais irmãos. E se estiverem, afastem-se do microfone. No entanto, você pode não querer estar muito longe do microfone porque você pode capturar Mawr fora do som da sala, que você pode não querer, mas sentir gravações que você pode usar um de esa dedo ajudar a reduzir parte da aparência. Tenha cuidado, no entanto, quando o seu DS ing, porque se você usar este efeito muito que pode soar como a pessoa falando tem um pouco fora um pouco menos, mas a América correta poderia fazer o vocal gravação de som menos áspero. Eu também vou colocar o de esa depois do compressor porque às vezes a compressão pode chamar sibilant. Então vamos abrir esse de ESA no Premiere Pro. Então vamos passar para efeitos de ordem e, em seguida, ir para baixo para amplitude e compressão. E aqui temos de esa e eu vou clicar e arrastar isto para a nossa faixa de áudio. Então vamos acertar o triângulo de divulgação ao lado do de esa aqui. Editar. Então, esse TSA no Premiere Pro tem alguns controles diferentes. Em def nós jogamos de volta. O áudio agora se foi atualizado interface de usuário, e é muito mais fácil de usar uma coisa para saber. Se você tiver usado esse ano, acesse 24. No passado, você notará que temos um analisador visual. Também temos este medidor de redução de ganho, e temos algumas configurações aqui que vamos olhar, e então temos este menu suspenso predefinido aqui também. Vamos trabalhar a partir deste padrão, no entanto, e não ter um olhar para fora as predefinições porque cada voz é diferente. Eu realmente não recomendo usar predefinições. Recomendo encontrar a configuração certa para sua voz ou para a voz que você está misturando. Então vamos primeiro falar sobre esse novo mostrador. Então, se esta redução de ganho só será aplicada a sinais acima deste número, assim com esta nova retenção enfraquecer basicamente apenas aplicar a redução ou DS ing para sinais acima deste número. Então, se tivermos isso em zero DB, por exemplo, ele não aplicará nenhuma redução ao sinal porque o sinal não estará acima de zero db. Então vamos apenas amar isso e você pode ver aqui temos este medidor de redução de jogo, e isso permite que você veja a quantidade de redução de jogo que está sendo aplicado. Vamos apenas reproduzir este pedido de volta. Isso realmente usa o mesmo tipo de arquivo para que você possa abrir seus instrumentos antigos. Neste novo amostrador. Você pode encontrar este instrumento. Eles se livraram do excesso 24 substituiu com este sampler é ido interface de usuário atualizado e é muito mais fácil de usar. Uma coisa para saber se você usou aquele ano de acesso 24 no passado, ok, aqui em cima. Nós também temos modo como podemos selecionar até multi banda ou banda larga para banda larga comprimir todas as frequências juntos. E multi banda só comprimirá a faixa de aparência. Eu normalmente deixaria isso em multi bandas. No entanto, isso será mais intensivo da CPU. Certo, descendo. Temos frequência central e esta é uma configuração muito importante. Então esta é a frequência central que vamos reduzir. Então é a frequência em que a aparência é detectada. Então geralmente eu teria isso entre 5 e 10 mil hertz. Isso realmente depende da voz que você está misturando para uma voz feminina. Por exemplo, a frequência talvez um pouco maior quando somos apenas esta frequência central. Você pode ver esta banda se movendo neste gráfico acima em abaixo disso temos largura de banda. Algumas destas podemos estreitar ou alargar a faixa de frequências que queremos atenuar. E você pode ver que estamos ampliando ou estreitando esta banda neste gráfico acima Ok. E abaixo disso temos esta caixa de seleção que é apenas aparência de saída, e isso pode realmente ser muito útil. Então isso vai somar a banda de frequências que você selecionou, então ele só permite que você ouça a frequência que você deseja atenuar. Então este botão que pode realmente ajudá-lo a encontrar a freqüência central em bam com. Então vamos ouvir este vocal agora e tentar encontrar a área civil. Mas ele usa a mesma maneira que você aponta nesta área fazendo coisas, usando coisas, quero dizer, eu estou usando. Ok, esta área aqui é realmente a área de irmãos. E quando nós reproduzimos isso de volta com esta caixa única aparente de saída marcada, nós podemos realmente ouvir esse som áspero que você está acontecendo. Vou desmarcar esta caixa agora e definir o nível de limiar por face da orelha. É muito mais fácil usar uma coisa para saber se você usou esse acesso ano 24 no passado Isso Então, se definirmos este novo nível de espera muito baixo, parece que eles têm um lisp. Ela usa o mesmo tipo de arquivo para que você possa abrir seus instrumentos antigos para que ele ainda queira alguns sons sibilantes. Só não queremos que seja tão duro neste novo sampler. Você pode encontrar este instrumento que se livrou do acesso 24 substituiu com este sampler é ido interface de usuário atualizado, e é muito mais fácil de usar uma coisa para saber se você usou esse acesso ano 24 no passado. Isso realmente usa o mesmo tipo de arquivo, então você será capaz de abrir seus instrumentos antigos para que você possa ouvir lá que seus instrumentos antigos para notar onde deve haver alguns sons sibilantes muito ásperos. Podemos ver alguma redução de jogo neste medidor. Novo amostrador. Você pode encontrar este instrumento. Eles se livraram do excesso 24 substituiu com este sampler é ido interface de usuário atualizado e é muito vamos ouvir este bloco e ignorado. Mais fácil de usar. Uma coisa para saber se você usou esse acesso ano 24 no passado. Isso realmente usa o mesmo tipo de arquivo, então você será capaz de abrir seus instrumentos antigos neste. Então vamos encontrar essa parte lá. Os instrumentos antigos imprime no desde neste novo cume de menta neste novo, a menos que virar as escadas instrumentos sobakam. Neste novo sampler, você pode encontrar este instrumento. Eles se livraram do excesso de 24 substituído por este amostrador sumiu. Interface de usuário atualizada em é muito mais fácil de usar. Este bastante sutil, mas ele apenas domar alguns desses sons ásperos s. Então eu acho que eu deveria ter o novo controle por perto. Cerca de 20 db na freqüência central. 7255 na largura de banda. 2824. Portanto, se você usar em sua própria voz ou em outra voz, talvez seja necessário usar configurações diferentes para isso. Vamos agora dar uma olhada no segundo exemplo. Então vamos acrescentar Sim, senhor. Novamente, clique e arraste isto para esta faixa de áudio. Então esta é uma voz diferente. Este sou eu a falar, por isso vamos ter algumas ligeiras configurações diferentes. Então a primeira coisa que eu faria era verificar apenas aparência de saída e ouvir isso volta. Então, você recomenda que me obrigue? Oh, você pode ouvir isso. Não podemos ouvir nada do civil. É assim que precisaremos mudar esta frequência central um pouco mais perto daqui. 7000 hertz. Uh huh. Ajude-me. Sobre 7200 Vamos desmarcar saída semblance apenas YouTube, e eu pensei que poderia ser interessante colocar alguns vídeos on-line em tipo de ajuda. Algumas pessoas são sobre lógica, pro 10. Pode ser bastante difícil de usar em, e isso pode apenas aumentar seu porão fresco ligeiramente. Eu realmente gosto de fazer vídeos sobre lógica, Proteger ter um monte de paixão quando eu estou usando o software. É muito divertido fazer música lá. E eu acho que isso acontece nos meus vídeos porque, sim, alguns desses vídeos técnicos podem ser um pouco secos, um pouco chatos. Então eu recomendo se você vai fazer algum vídeo técnico tentando ter um pouco de energia, tente ter uma paixão quando você está ensinando e isso tornando vídeos muito mais interessantes. São também os primeiros vídeos colocados online. Agora, vamos talvez isto tudo sobre um software chamado Logic Pro 10. Eu tenho usado este material onde muitos anos antes de fazer qualquer vídeo no YouTube, e eu pensei que poderia ser interessante para colocar alguns vídeos on-line em tipo de ajuda. Algumas pessoas são sobre lógica pro 10. Pode ser bastante difícil de usar em. Então esta gravação não é bem um irmão. Como a anterior. Enquanto eu estava usando lavallee, um microfone nele estava mais longe do microfone. Então fomos buscar tanto. Sibilant sons, no entanto, ainda está lá, e eu realmente gosto, e você pode ver a redução do jogo quando estamos reduzindo alguns dos sons sibilantes com este negócio. Fazer vídeos sobre lógica, proteger ter um monte de paixão Quando eu estou usando o software. É muito divertido fazer música lá. E eu acho que isso aparece em meus vídeos porque ainda queremos alguns dos sons S passando, então não queremos reduzi-lo muito, então provavelmente ele tem na parte de trás. 20 db, em seguida, centro de frequência. Estou definido como 7255 na largura de banda. Podemos ser capazes de aumentar ligeiramente em torno de 4000 hertz que eu tenho aqui. Sim, alguns vídeos técnicos que podem ser um pouco secos, um pouco aborrecidos. Então eu recomendo se você vai fazer algum vídeo técnico tentando ter um pouco de energia, tente ter uma paixão quando você ensinar sobre isso, tornando vídeos muito mais interessantes. Fale para os primeiros vídeos colocados online tudo sobre um software chamado Logic Pro 10 . Eu tenho usado este software muitos, então você pode ver lá. Nós temos alguma redução de jogo sempre que há algum som sibilante tocando de volta. Certo, então esse é o DSS. Lembre-se de usá-lo com moderação, mas você aplica alguns porque ele pode ajudar a reduzir alguns desses sons sibilantes agressivos, também? Obrigado por assistir, e te vejo no próximo vídeo. 15. Limiter no Premiere Pro: Oi lá. Bem-vindo a este vídeo. Vamos olhar para o limitador rígido no Premiere Pro. Então, se eu fizer áudio, queremos aumentar o nível. No entanto, não queremos ter o clipe de áudio ou distorcer para que possamos realmente usar algo chamado limitador sobre isso nos permitirá aumentar. O ganho fará nosso sinal mais alto. Também limitará o áudio para que ele não vá acima da amplitude que selecionamos no limitador. Então, um limitador basicamente impede que os picos de áudio passem de um certo nível que definimos. E no Premiere Pro, temos um limitador chamado limitador rígido. Então, podemos acessar isso pela guia efeitos e então ir para baixo para amplitude e compressão. E aqui temos o limitador rígido ligado. Vamos clicar e arrastar isso para o nosso áudio e, em seguida, sob o limitador rígido, pressione editar. Então, temos alguns controles diferentes aqui. Vamos primeiro falar sobre amplitude máxima. Então, desta amplitude máxima, eu recomendo escolher menos banco de dados livre Podemos arrastar o controle deslizante através ou apenas digitá-lo aqui. Isso ocorre porque para sinais digitais para vai querer ter uma pequena quantidade de espaço livre apenas porque podemos obter alguma distorção menor se ele está em zero db para mixar música mix, engenheiros usarão menos um db, mas para edição de vídeos é recomendado escolher mineiros db No entanto, não é realmente um problema usando menos um db, mas eu recomendo usar entre menos um db em menos livre. Db Mas para este exemplo, eu vou usar menos free db Então o que isso significa é que o áudio não será capaz de exceder menos livre. DB Então agora vamos reproduzir nosso áudio de volta. Uma coisa para saber se você usou esse acesso ano 24 no passado. Isso realmente usa o mesmo tipo de arquivo, então você será capaz de abrir. E você pode notar que não houve realmente bater em qualquer lugar perto menos banco de dados livre. Você pode ver neste medidor aqui, estamos batendo em torno de menos 60 B. Então o que podemos realmente fazer é aumentar o ganho em. Podemos fazer isso com o impulso de entrada. No entanto, tenha cuidado com isso, não queremos aumentar muito o ganho. Podemos comprimir o áudio com este limitador. Então eu vou jogar isso de volta agora. Adicione algum ganho com esta entrada impulsionar instrumentos antigos. Neste novo sampler, você pode encontrar este instrumento. Eles se livraram do excesso 24 substituiu com este sampler é ido interface de usuário atualizado e é muito mais fácil de usar. Uma coisa a saber, se você usou esse acesso ano 24 no passado. Isso realmente usa o mesmo tipo de arquivo, então você será capaz de abrir seus instrumentos antigos. Neste novo amostrador. Você pode encontrar este instrumento. Eles se livraram do excesso 24 substituiu com este sampler é ido interface de usuário atualizado e é muito mais fácil de usar. Uma coisa para saber se você usou bem, Eu acho que em torno de livre para quatro db deve ser bom no próximo vídeo. Vamos olhar para o medidor de volume que nos permitirá definir o nível exato. Mas agora eu acredito que livre para quatro db deve ser bom. Então nós realmente não queremos usar nosso limitador como um compressor. Nós só queremos usá-lo para limitar alguns dos picos ocasionais mais altos. Portanto, se você tiver seu aumento de entrada definido muito alto, você pode estar sobrecarregando seu áudio. Ok, você vai cair. Nós temos. Olhe para a frente. tempo sobre isso vai realmente olhar para frente com antecedência para encontrar picos. Então ele está basicamente fazendo é que dá um limitador um ligeiro atraso. Então, ele tem tempo para descobrir a quantidade de redução de jogo para aplicar antes que o sinal atinja. Então, quanto mais aumentarmos isso, mais energia da CPU ele usará. Então eu não recomendo realmente definir isso muito alto, e eu vou realmente deixá-lo no padrão off sete milissegundos. Certo, descendo. Nós liberamos tempo. Portanto, este é o tempo que leva para o limitador parar de processar depois que o sinal cai abaixo do nível limite. Então, basicamente, quando parar de limitar, quanto tempo levará para o limitador parar de funcionar? Eu também vou deixar isso no padrão 100 milissegundos como esta configuração funciona bem e também preserva as baixas frequências de graves. E há mais uma configuração no topo. E isso é pico no pico das árvores. Então verdadeiro pico conta em picos de amostra. E aqui eu recomendo usar verdadeiro pico como quando o sinal é convertido em um sinal analógico . O verdadeiro nível de pico talvez PSA levemente maior do que o nível de pico. Então, a amostra digital mais alta é o pico. No entanto, o ponto mais alto, o sinal analógico atinge talvez um pouco maior do que isso. Então, se você deixar isso no pico, então você pode obter uma pequena quantidade de distorção ou recorte após a conversão. Por isso, é mais seguro deixar isto no verdadeiro auge. Ok, nós também temos canais ligados ativados aqui em baixo, isso irá ligar o canal para que ele irá preservar o equilíbrio estéreo. E eu recomendo deixar isso marcado. Ok, então agora eu vou apenas para mostrar rapidamente como aplicar o limitador rígido neste segundo exemplo. Então, sob efeitos, amplitude e compressão, vamos arrastar sobre o limitador rígido para a nossa pista. E agora no limitador rígido. Vamos ouvir a edição. Eu vou estar usando Tree Peak e vamos definir nossa amplitude máxima para menos banco de dados livre. Vamos deixar o olhar adiante sobre o tempo de lançamento no padrão, e também vamos deixar os canais vinculados marcados e aqui podemos adicionar algum ganho com aumento de entrada. Lembre-se, no próximo vídeo, nós vamos estar olhando para o medidor de radar de volume para que saibamos exatamente quanto ganho adicionar ou reduzir. Então você recomenda se você está indo para fazer qualquer vídeo técnico tentando ter um pouco de energia, tentar e ter uma paixão quando você está ensinando sobre isso, tornando vídeos muito mais interessante para também os primeiros vídeos colocar on-line todos sobre um software chamado Logic Pro 10. Eu tenho usado este material onde muitos anos antes de fazer qualquer vídeo no YouTube, e eu pensei que poderia ser interessante para colocar alguns vídeos on-line tipo de ajuda. Algumas pessoas estão bem, então eu apenas ajustado rapidamente as configurações para este limitador em. Vamos olhar para este limitador novamente no próximo vídeo quando olharmos para o medidor de radar de intensidade , modo que é um limitador, e basicamente nos permite aumentar nosso nível sem cortar ou distorcer. E no próximo vídeo, vamos estar olhando para o medidor ligado. Isso funciona com o limitador para que possamos definir o nível exato para o áudio. Então, junte-se a mim no próximo vídeo, onde nós vamos estar olhando para o medidor de radar de volume 16. Radar de saudação - Medidor de batida, medidor de batidas: Oi lá. Bem-vindo a este vídeo onde vamos ver o radar de volume no Premiere Pro . Por isso, quando exportamos o nosso vídeo ou áudio, queremos ter a certeza de que é sempre o mesmo volume. Portanto, se você tiver vídeos desativados de uma Siri, por exemplo, não quer que o dedo do espectador desative os alto-falantes do Oppel entre os vídeos para obter o mesmo volume. Portanto, você deseja exportar seu áudio no mesmo nível de volume, e podemos garantir que nosso áudio esteja configurado para o nível correto usando um medidor de volume. E neste vídeo, vou mostrar a vocês como usar prós de estréia, radar de sonoridade. E podemos acessar esse efeito de áudio se formos para efeitos especiais de áudio, e então rolar para baixo até o radar de volume no Dr isso para o nosso áudio e, em seguida, sob sonoridade radar atingi-lo. Então, o radar de intensidade é um efeito de áudio que mostra muito tempo. O volume do seu áudio, como vamos usar este plug in para referência, é volume. Você também pode adicionar isso ao mixer da faixa de áudio para que você possa fazer isso passando para o mixer da faixa de áudio da janela aqui. Selecione faixa jóia sobre isso. Aperte o triângulo de divulgação em sob efeitos. Você pode clicar aqui, ir para baixo para especial e escolher radar de intensidade. E agora podemos clicar sobre isso para abrir o radar de volume e substituí-lo por este sampler é ido interface de usuário atualizado e é muito mais fácil de usar apenas para facilidade, no entanto, eu vou voltar para o controle de efeitos e usar o volume radar a partir daqui porque em breve estaremos usando isso com o limitador rígido e eu só quero ser capaz de acessar ambos para eles rapidamente. Uma coisa para saber se você já usou esse ano de acesso 24 no passado, isso realmente usa o mesmo tipo de arquivo, então você será capaz de abrir seus instrumentos antigos nesta nova música. Ok, então neste plug in, podemos medir a intensidade com Eva L. K f s. Ou podemos até mesmo escolher Luo fs Então L K F s significa volume K ponderado em relação à força menina e L. U F s significa unidades de volume em relação à escala completa. Assim, uma unidade de Eva lk fs ou LFs é igual a um db, então podemos usar tanto L. K f s ou LFs para medir áudio. Se você é de um fundo de produção musical, então você pode ser usado para l u F s. Mas lk, ffs e LFs são idênticos, apesar dos nomes diferentes para que você possa usar mesmo realmente E neste vídeo eu vou apenas cobrir o essenciais para as configurações em Vamos agora primeiro falar sobre a grandeza do alvo. Assim, por padrão, a grandeza alvo será menos 24 lk fs. Isto é para cinema e televisão para o YouTube e vídeos online. No entanto, você deseja definir o nosso alvo de intensidade tu menos 16 lk fs ou LFs. Então vamos mudar isso para U menos 16 em unidades de volume. Podemos mudar isso do festival da Al Qaeda para todos vocês, se preferir, mas na verdade, não faz diferença. Então, voltando ao volume direcionado para vídeos ou vídeos do YouTube on-line, queremos escolher menos 16 e isso porque esses vídeos não são para salas de cinema ou aparelhos de TV . Esses vídeos muitas vezes são reproduzidos em smartphones e tablets e as coisas realmente eram alto-falantes menores. Então você quer aumentar o volume? Só um pouco. É por isso que o nosso alvo sonoro. Vai ser menos 16 em vez de menos 24 em baixo alvo Loudness. Nós realmente temos nossa velocidade de radar e isso irá controlar o tempo de cada varredura de radar por padrão. Serão quatro minutos. Eu gosto de ter isso em um minuto. Então vamos mudar isso para um minuto. Ok, vamos voltar para a banheira de radar ligada. Vamos reproduzir algum lixo de áudio, Lor. Você pode encontrar este instrumento. Eles se livraram do excesso 24 substituiu com este sampler é ido interface de usuário atualizado e é muito mais fácil de usar. Então podemos ver Aqui estão lk afeta o valor e está em menos 18.2. Assim, podemos aumentar ligeiramente o ganho deste áudio, se quisermos. Para que possamos voltar ao limitador duro nele. Em aumentar este jogo. Vamos aumentá-lo em dois db Então, infelizmente, no Premiere Pro, você só pode abrir um plug de cada vez, então você terá que ir e voltar entre Justin. O ganho no limitador na visualização dos LFs no medidor em alguns programas de edição de áudio, ou D A W, como o Logic Pro 10. Você pode abrir vários plugins de áudio ao mesmo tempo, que pode ser muito útil para ajustar o ganho no limitador na visualização do medidor, No entanto, Como eu disse, infelizmente, não podemos fazer isso em Premiere Pro. Uma coisa para saber se você usou esse acesso ano 24 no passado. Vamos apertar o botão de reset aqui em cima e reproduzir isso de novo. Isso realmente usa o mesmo tipo de arquivo para que você possa abrir seus instrumentos antigos. Neste novo amostrador. Você pode encontrar este instrumento. Eles se livraram do excesso 24 substituiu com este sampler é ido interface de usuário atualizado e é muito mais fácil de usar. Uma coisa para saber se você usou esse acesso ano 24 no passado. Isso realmente usa o mesmo tipo de arquivo, então OK, ótimo, estamos muito mais perto de U menos 16 lá, e nossa quantidade alvo é na verdade este segundo anel aqui. Então o segundo anel é menos 16, então qualquer coisa amarela estará acima de menos 16 ligado. Você também percebe neste medidor aqui, quando jogarmos isso de volta, qualquer coisa amarela estará acima de menos 16. Então você será capaz de abrir seus instrumentos antigos. Neste novo sampler, você pode encontrar este instrumento. Eles se livraram do excesso de 24. Então, porque em configurações nós ajustamos a velocidade do radar para um minuto, todo esse círculo aqui é um minuto, então cada trimestre é de 15 segundos. Então, se este número é muito alto, podemos sempre voltar para o limitador em diminuir parte do jogo. Nós também temos um alcance de intensidade aqui em baixo, e você quer ter algum alcance dinâmico em sua voz. Mas se a faixa de intensidade for muito alta, podemos sempre voltar ao compressor e comprimir nosso áudio um pouco mais. Mas como eu disse, queremos um alcance dinâmico. Então nossa voz ainda parece natural. Ok, então esse é o essencial para este radar de sonoridade. Sobre a principal coisa a perceber realmente é que queremos ter isso em torno de menos 16. Vamos agora dar uma olhada na segunda gravação. Então, sob efeitos e efeitos de áudio, vamos descer para especial, então radar de volume e arrastar isso para o nosso áudio. E então vamos ouvir isso. E em configurações, vou mudar o alvo. Loudness Tu menos 16 na velocidade do radar para um minuto. Vamos voltar ao radar e reproduzir este áudio sobre lógica. Finja que pode ser muito difícil de usar. A Andi. Eu realmente gosto de fazer vídeos sobre lógica. Finja que tenho muita paixão quando estou usando o software. É muito divertido fazer música lá, e eu acho que isso acontece nos meus vídeos porque, sim, sim, alguns desses vídeos técnicos podem ser um pouco secos, um pouco chatos. Então você recomenda se você está indo para fazer qualquer vídeo técnico tentando ter um pouco de energia, Tente e ter uma paixão quando você está ensinando sobre não fazer vídeos muito mais interessante? Fale com os primeiros vídeos que eu coloquei online, ok, então parece que eu praticamente consegui esse ponto apenas usando limitador antes. Mas há uma boa idéia, realmente, realmente, ter medidor depois apenas para que você possa definir o nível exato para que seus vídeos sejam consistentes os espectadores não tenham que girar os alto-falantes ou abaixar os alto-falantes entre diferentes vídeos. Certo, então esse é o radar da sonoridade. E esse é o essencial de como usá-lo no Premiere Pro. Obrigado por assistir, e te vejo na próxima. 17. Agradecimentos e o projeto de curso: Muito obrigado por assistir esta turma Hope. Agora você está muito mais confiante na mixagem de voz de processamento de áudio no Adobe premiere Pro. Então, se o seu projeto de classe eu quero que você use as ferramentas e técnicas que eu ensinei nesta aula sobre, realmente misturar e processar seu próprio áudio na estréia Pro. Então esta pode ser a sua voz ou voz de um vídeo que você está trabalhando arma e, em seguida, quer que você poste uma captura de tela de alguns dos efeitos de áudio usados para processar este áudio, incluindo o ganho ou efeito de volume o EQ paramétrico você também no compressor. Além disso, sinta-se à vontade para postar mais capturas de tela sobre os efeitos já. Mas primeiro, eu quero que você inclua o essencial fora ganhar EQ você e compressão. Então quero que escreva uma frase curta para me dizer exatamente como você mistura o áudio da maneira que você fez. Então, muito obrigado novamente por assistir a esta aula. Espero que tenha achado útil e falarei com você em breve.