Minicurso de aquarela: domine a pintura de aguada plana

1. Apresentação: [MÚSICA] As lavagens, não apenas para lavar roupas, são essenciais para a pintura em aquarela. Olá, sou a Shelley, sou pintora escocesa e trabalho principalmente com aquarelas. Gosto de criar outras coisas mundanas com um toque de capricho. Adoro trabalhar com aquarela, mas uma das coisas que costumava me encher de pavor era tentar colocar uma camada uniforme de cor na minha página. Nesta aula, vou mostrar diferentes técnicas para alcançar esse efeito maravilhoso e tirar o medo do processo. É a aula que eu gostaria de ter tido quando estava começando. Você aprenderá o que é uma lavagem plana, como se preparar para o sucesso antes mesmo de colocar o pincel na página, abordagens vintage e modernas para preencher sua página ou formas com cores, como deixar espaços não pintados em uma página colorida, e veremos as formas de trabalhar certas para você. Faça escolhas com base em como você gosta trabalhar, em vez de se concentrar na maneira certa de fazer isso. Ao final desta aula, você terá desenvolvido seu próprio guia para criar lindas lavagens em aquarela, descrevendo os métodos e materiais que funcionam melhor para você. Essa aula é para todos. Se você é novo em aquarelas, esse é um ótimo lugar para começar. Se você está pintando há algum tempo mas tem dificuldade em obter esse tom uniforme, isso o guiará por um processo para obter consistentemente boas lavagens de cores. Se você é um artista experiente, isso pode oferecer um espaço sem pressão para brincar e explorar diferentes técnicas de lavagem. Você está pronto? Pegue seus suprimentos e vamos começar. [MÚSICA] 2. Projeto do curso: [MÚSICA] Olá novamente. O que vamos fazer nesta aula? Vamos criar nossos próprios guias para criar lavagens planas. Isso é até blocos de cores com aquarelas. Exploraremos diferentes maneiras de criar essas lavagens planas, desde métodos vintage tradicionais até abordagens mais modernas, antes de usá-las da maneira que você normalmente faria ao trabalhar em uma pintura. As aulas são organizadas de forma a se basearem umas nas outras, desde a compreensão do papel da gravidade e das bordas úmidas até o trabalho com água e tempo de secagem para trazer um elemento de controle a isso. meio às vezes imprevisível. Ao longo do caminho, compartilharei o que aprendi sobre como trabalhar com aquarelas , além de oferecer conselhos práticos sobre como tirar o melhor proveito de suas ferramentas. Você precisará dos seguintes materiais para esta classe; algumas tintas aquarela, papel adequado para aquarela, então esse papel é mais pesado, geralmente cerca de 300 gramas por metro quadrado. Você pode usar papel solto, como eu estou fazendo, ou um caderno de desenho. Você precisará de um palete com poços. Um ramekin ou uma xícara também podem funcionar aqui. Você precisará de seus pincéis grandes. O tamanho é mais importante do que isso. Vou usar uma escova plana, mas pincéis [inaudíveis] também estão bem. Você também precisará de um ou dois recipientes para água, fita adesiva, fita washi ou fita adesiva também estão bem. Se você estiver usando papel solto, também precisará de algo firme para colar o papel. Um pouco de papelão ou papelão grosso funcionaria para isso. Você precisará de uma toalha de papel ou um pano, um lápis, algo circular para desenhar. Estou usando o interior da minha fita adesiva e um pote de tinta. Você também pode querer uma ferramenta de desenho, como um secador de cabelo ou uma pistola de calor, para acelerar as coisas. As escolhas que você fizer sobre as tintas, os pincéis e o papel que você usa resultarão em um guia que é exclusivamente seu e eu adoraria se você se sentisse disposto a compartilhar. Você pode fazer isso adicionando um projeto à galeria de projetos. Se você quiser compartilhar o que você fez no Instagram, sinta-se à vontade para me marcar para eu possa ver o que você fez lá também. Eu sou @shelleyskail. Meu objetivo nesta aula é dar a você as ferramentas para definir as cores com confiança. Para encontrar uma maneira de trabalhar com essa tinta selvagem e maravilhosa com a qual você se sinta confortável e possa levar adiante em sua próxima aventura em aquarela. Espero que você ache esta aula divertida e esclarecedora. Se você tiver alguma dúvida, comentário ou opinião ao longo do caminho, publique-os na seção de discussão. Então, você está pronto para sua primeira aula? Venha se juntar a mim lá. [MÚSICA] 3. Como preparar seus suprimentos: [MÚSICA] Vamos preparar nossos materiais para pintar. Em cada uma das aulas práticas a seguir, precisaremos de pincéis úmidos , papel de caneca e tinta pronta para trabalhar. Pincéis úmidos suportam melhor a tinta do que pincéis secos, porque a aquarela é um meio à base de água. Mergulhe seus pincéis na água por um momento e depois coloque-os no lado onde voltaremos para eles. Se você estiver usando papel solto ou encadernado, cole nas bordas. Para papel solto, colá-lo no quadro ajuda a mantê-lo no lugar, mas de qualquer forma fornece bordas perfeitas. Em todas essas aulas, será necessário um pequeno poço de tinta que seja suficiente para cobrir o espaço que você está pintando. Escolha as cores que você adora ver. Não há certo ou errado aqui. a quantidade exata de tinta É difícil dizer a quantidade exata de tinta que você precisará misturar pois depende do tipo e tamanho do papel que você tem. Mas um desses pequenos poços de paleta introdutória da Winsor & Newton contém tinta suficiente para o meu papel, que tem cerca de A5 e meia letra. Para obter um poço de tinta, eu ativo minhas panelas deixando um pouco de água sobre elas ou espremo um pouco de tinta do tubo e depois misturo com água. Vamos precisar de uma consistência líquida, não queremos que seja cremosa. Precisa ser muito mais fluido do que isso. Depois de preparar seus materiais, junte-se a mim na próxima lição e poderemos começar a pintar. [MÚSICA] 4. A lavagem plana vintage: [MÚSICA] Essa é a primeira abordagem para criar uma camada uniforme de cor na página que eu já aprendi com os livros de pintura da minha avó. Não vejo mais muitas pessoas fazendo esse método e não está nos livros de pintura modernos que eu aprendi. Eu penso nisso como um estilo de pintura vintage. Ele usa a gravidade para manter uma borda úmida que nos permite cobrir a página sem obter linhas de desenho. Funciona melhor com misturas aquosas. Pegue seus materiais e prepare-os. Estou usando tinta de um tubo, mas a tinta de uma panela funciona muito bem. Depois que meu papel é colado com fita adesiva, eu uso o rolo de fita para sustentar minha prancha. Você pode fazer a mesma coisa com um caderno de esboços. Você não precisa de um ângulo muito íngreme. Basta um pequeno para obter efeito da gravidade de que precisamos aqui pois formará uma poça ou um rio de tinta ao longo da borda inferior. Use um pincel grande. Estou usando um pincel plano de meia polegada aqui para demonstrar, mas normalmente eu usaria um pincel maior porque os tenho. Comece no canto superior esquerdo ou direito, dependendo da mão que você usa, depois trabalhe em linhas horizontais na página. Recarregue o pincel no final da linha, se necessário, e sobreponha a linha anterior para garantir uma mesclagem suave e evitar desenhar linhas na página. Repita esse processo até chegar ao final da página. Na parte inferior da página, seque o pincel até que fique com sede e use-o como uma pequena esponja para absorver o excesso de tinta. Depois que o papel e a fita adesiva estiverem secos, você poderá remover a fita. Se a fita adesiva começar a rasgar o papel, tente removê-la em um ângulo de 45 graus. Se isso ainda não ajudar, você pode usar uma pistola de calor ou um secador de cabelo para derreter pouco mais a cola e tentar novamente. Meu artigo teve um efeito muito interessante, que eu acho que tinha a ver com as propriedades do papel. Voltei e usei a mesma técnica e pintei do outro lado e isso produziu um tom mais uniforme. Essa foi a primeira vez que usei essa marca de papel, então anotei que às vezes ela produz efeitos imprevisíveis como esse. Vá em frente e faça suas próprias anotações sobre o que aconteceu com sua roupa de banho vintage. Sugiro incluir que o papel estava seco, o tamanho e o tipo de pincel que você usou, o nome da tinta e se o pincel estava seco, úmido e úmido, para começar, e algo sobre a água da tinta. estava. Depois de terminar, tire uma foto rápida para poder adicioná-lo ao seu projeto de classe e depois venha se juntar a mim na próxima lição. Te vejo lá. [MÚSICA] 5. A moderna lavagem plana: [MÚSICA] A moderna lavagem plana. Essa abordagem funciona para criar uma lavagem uniforme da cor, estendendo o tempo de secagem do papel. Fazemos isso deixando o papel úmido antes de aplicar a tinta. O papel não precisa de adereços, pois a gravidade não desempenha muito papel nessa abordagem, mas você pode se sustentar se preferir. Pegue seus materiais e prepare-os. Desta vez, estou usando tinta de uma panela, mas a tinta do tubo também funciona. Estou reutilizando minha fita adesiva, pois ela ainda está pegajosa. Desta vez, estou usando uma escova plana de uma polegada. Estou começando molhando toda a superfície do papel primeiro. Idealmente, eu teria usado água completamente limpa, mas aqui estamos. Reserve um tempo para realmente colocar a água nas fibras do papel. Isso o ajudará a ficar úmido por mais tempo. Queremos o papel molhado, mas não tão molhado que a água pareça uma poça. Ao inclinar o papel dessa maneira, verifico se não há poças correndo ao redor da superfície. Se houvesse, eu usaria um pincel sedento para absorver alguns deles. Continuo com meu pincel plano de uma polegada e, como antes, começo pela parte superior, trabalhando em linhas horizontais na página. Eu sobreponho cada linha para garantir uma mistura suave, às vezes indo e voltando e em outras direções, para garantir uma boa cobertura uniforme da tinta. Quando chego ao fundo, passo meu pincel pela página para uniformizar um pouco mais a tinta. Como o papel já estava molhado, posso fazer isso sem me preocupar com linhas ou toques irregulares de cores. Depois, você pode deixar o papel secar ou usar uma ferramenta para acelerar o processo. Isso levará muito mais tempo do que a primeira abordagem, porque molhamos completamente o papel antes de pintar. Você pode ver que eu avaliei mal meu papel e deixei pequenas impressões digitais na tinta úmida. Quando estiver completamente seco, você pode remover a fita. Como minha fita estava um pouco úmida, ela deixou algumas manchas de tinta nas bordas brancas. Na maioria das vezes, você pode evitar isso tirando a fita adesiva com uma toalha de papel, o que comecei a fazer depois disso. [RUÍDO] Eu posso ver áreas mais escuras de pigmento nesta página, onde a tinta acumulou em uma depressão na página, causada pela deformação devido à umidade. Isso é muito comum com a abordagem moderna e adiciona um elemento de aleatoriedade que pode ser divertido ou frustrante, [RISOS] dependendo do seu ponto de vista. Colocar minhas lavagens lisas vintage e modernas uma ao lado da outra torna mais fácil ver as diferenças, que eu posso então anotar. Vá em frente e faça suas próprias anotações sobre o que aconteceu com sua moderna lavagem plana. Sugiro que você inclua que o papel estava úmido e as mesmas informações de antes, o tamanho e o tipo do pincel que você usa, o nome da tinta, se o pincel estava seco, úmido ou molhado para começar, e algo sobre o quão aquosa sua tinta era. Nesse ponto, também vale a pena refletir sobre os dois processos diferentes, como você os encontrou e se você tem alguma preferência. Depois de terminar, tire uma foto rápida poder adicioná-la ao seu projeto de classe e depois venha se juntar a mim na próxima lição. Te vejo lá. [MÚSICA] 6. A pintura lava formas internas: [MÚSICA] Aprender a criar uma camada plana de cor dentro de uma forma que não tenha bordas coladas é muito útil para qualquer outra pintura que você queira fazer. Ele segue exatamente os mesmos princípios das duas primeiras lições , mas desta vez você precisa estar atento às suas vantagens. Isso precisa de um pouco mais de controle com seu pincel e essa é uma habilidade que melhora com a prática. Tenho uma aula inteira para desenvolver seu controle de pincéis, se você estiver interessado. Então, prepare sua mistura de tintas e seu pincel umedeça. Desta vez, não precisamos colar nossas páginas com fita adesiva pois não vamos pintar nas bordas. Desenhe dois círculos, um para usar com a abordagem vintage e outro para o moderno. [RUÍDO] Eu apenas desenhei a parte interna do meu rolo de fita adesiva, pois ele se encaixava perfeitamente na página. Voltei ao meu apartamento de meia polegada, pois parece o melhor tamanho para essas formas, saltando o desejo de cobrir uma grande área com a tinta e a necessidade mais controle nas bordas curvas. Eu apoio minha prancha como antes para fazer a técnica vintage e, em seguida, mergulho direto pintando linhas horizontais enquanto sigo a curva do círculo. Como antes, eu sobreponho minhas linhas para ajudar a mesclar e criar um bloco sólido de cores. Eu arrumo minhas bordas um pouco antes de remover a fita e passar para a abordagem moderna. Então, eles têm uma superfície plana para trabalhar. Eu molho toda a superfície do círculo, tomando cuidado com as bordas, pois onde quer que a água vá, a tinta também. Onde eu saí do círculo com a água, eu a seco com uma toalha de papel. Quando estou feliz com a água, passo a pintar. Seguindo as bordas da forma, garanto que haja uma cobertura uniforme de tinta dentro da forma. Não é importante pintar em linhas horizontais, pois a gravidade não está nos ajudando aqui. Só precisamos nos concentrar em obter uma camada uniforme de tinta dentro da forma e ter cuidado com as bordas. [RUÍDO] Eu uso uma escova sedenta para absorver um pouco do excesso de água quando ela estava começando a puxar, depois seco o segundo círculo com minha pistola de calor. O primeiro círculo já está seco devido ao tempo de secagem mais rápido da técnica vintage, então não preciso usar a pistola nele. Como antes, noto algumas diferenças nas minhas duas lavagens planas. Há mais textura na abordagem moderna que a tinta é puxada e depressões no papel. Também posso ver algumas linhas horizontais muito pequenas na abordagem vintage, nem é certo nem errado, elas são apenas diferentes. Vá em frente e faça algumas anotações para si mesmo. Sugiro que você inclua informações sobre qual formato tinha papel seco e úmido, o tamanho do pincel que você usou e qualquer outra coisa que você perceba ao experimentar. Depois de terminar, tire uma foto rápida [RUÍDO] para que você possa adicioná-lo aos seus projetos de classe e depois venha se juntar a mim na próxima lição, onde veremos como pintar ao redor da forma e excluí-la. Te vejo lá. [MÚSICA] 7. Lavagens de pintura em torno de formas: [MÚSICA] Aprender a criar uma camada plana de cor que evita uma forma também é uma habilidade muito útil, que eu uso com frequência ao fazer pinturas em que quero uma cor de fundo. Como na última lição, requer bom controle e paciência do pincel. Também é algo que melhorará com a prática. Novamente, sugiro começar com uma forma simples, como um círculo, e trabalhar a partir daí. Embora você possa me acompanhar, eu vou fazer uma lua crescente. Estou criando minha própria cor índigo para isso misturando turquesa e carmesim de alguns tubos Você pode usar qualquer cor ou mistura de cores que quiser, desde que faça o suficiente para cobrir sua página. Desta vez, eu uso um pote de tinta para desenhar , pois eu queria uma forma menor. Em seguida, transformo isso em uma lua crescente , mas fique à vontade para ficar com um círculo, se preferir. Eu apoiei minha prancha como antes e depois comecei da mesma forma que a primeira aula sobre a abordagem vintage de lavagem plana. Quando chego à lua, trabalho cuidadosamente nas bordas. Como tenho que dividir minha linha horizontal, trabalho o mais rápido possível, mas tomo cuidado para evitar que o lado em que não estou trabalhando seque. Quando chego a um lugar que acho bom parar, em algum lugar onde eu possa ter uma boa borda úmida que ficará molhada quando eu trabalho do outro lado, depois volto para o primeiro lado e trabalho nela para reduzi-lo ao mesmo nível. Quando ambas estiverem no mesmo nível, posso continuar com minhas linhas horizontais sobrepostas até terminar. Você pode deixar isso secar ou secar enquanto trabalha na abordagem moderna. Verifique se você tem tinta suficiente misturada e, se não prepare um pouco mais, desenhe sua forma. Estou fazendo uma imagem espelhada da primeira lua crescente, pois achei que seria fofa, mas, novamente, você pode ficar com um círculo, se preferir. Eu uso minha escova plana de uma polegada para molhar completamente em todos os lugares, exceto a lua. Eu tomo especial cuidado com as bordas , pois a tinta vai para onde quer que a água esteja. Como minha prancha não precisa ser apoiada, sou livre para girá-la da maneira mais fácil de colocar o pincel onde ele precisa ir. Quando o papel estiver bom e úmido, aplico tinta generosamente no papel e, em seguida, coloco cuidadosamente em direção à minha lua. Eu tomo cuidado extra com o contorno da forma. Também adiciono mais tinta se achar que parece irregular em alguns lugares e depois deixo secar. Como antes, notei algumas diferenças nas minhas duas lavadoras planas. Há mais textura na abordagem moderna em que a tinta atrai depressões no papel. Eu posso ver algumas linhas horizontais na abordagem vintage. Como antes, nem é certo nem errado, eles são apenas diferentes. Então vá em frente e faça algumas anotações para si mesmo. Eu sugiro que você inclua informações sobre se o papel estava molhado ou seco e o tamanho do pincel que você usou e qualquer outra coisa que você tenha notado ao experimentar. Depois de terminar, tire uma foto rápida para adicioná-lo ao seu projeto de classe e depois venha se juntar a mim na próxima lição, onde falaremos sobre seu guia. Te vejo lá [MÚSICA] 8. O seu guia: [MÚSICA] Olá novamente. Nesta lição, falaremos um pouco sobre seu guia. Sejam páginas em um caderno de desenho ou folhas de papel soltas, essas são suas anotações e um registro de seu aprendizado. Meu guia está espalhado por alguns cadernos de desenho e essas páginas. Acho que são muito úteis para olhar para trás e verificar como obtive efeitos diferentes. Talvez seu guia seja um pouco mais organizado que o meu. Convido você a experimentar esses exercícios novamente e ficar curioso sobre o que acontecerá se você usar um pincel ou cor diferente, ou o que aconteceria em papéis diferentes, ou se você usasse uma quantidade diferente de água, [RUÍDO] e faça anotações sobre o que você fez nessas páginas quando elas estiverem secas. Em seguida, revise todas as suas páginas anotadas e adicione qualquer outra coisa às suas anotações que você ache que será útil para você no futuro. Eles olharão para trás e agradecerão a você por isso. Agora estamos quase terminando. Venha se juntar a mim na última lição para algumas reflexões finais. [MÚSICA] 9. Considerações finais: [MÚSICA] Ei, você pintou. [RUÍDO] Bem feito. [MÚSICA] Obrigado por se juntar a mim enquanto criamos nossos próprios guias para criar lavagens de cores lisas. Experimentamos abordagens vintage e modernas para criar essas lavagens e, em seguida, demos um passo adiante trabalhando dentro e ao redor das formas. Ao longo do caminho, fizemos anotações para nós mesmos para que possamos olhar para trás e entender o que gostamos e qualquer coisa que queiramos experimentar de forma um pouco diferente na próxima vez. O que eu realmente gostaria que você aprendesse desta aula é que, embora aquarela possa parecer um meio extremamente imprevisível, com um pouco de conhecimento e prática, é algo que você pode trabalhe com confiança para criar peças bonitas e satisfatórias. Se você quiser compartilhar seu guia, eu adoraria vê-lo. Você pode publicá-lo na galeria de projetos da turma e, se quiser passar por lá e deixar uma palavra gentil para os projetos de outras pessoas, seria muito bom. Se você gosta de compartilhar coisas no Instagram, fique à vontade para me marcar lá, eu adoraria ver o que você cria. Se você quiser saber quando eu lançar outra aula, você pode me seguir aqui. Deve haver um pequeno link verde de acompanhamento lá em cima. Se você clicar em Meu nome, você será direcionado ao meu perfil, que contém minhas outras aulas. Como continuação desta aula, sugiro minhas aulas sobre dispersão e camadas. Se você pudesse deixar um comentário para esta aula, seria muito útil. Isso pode indicar para outros alunos em potencial que tipo de aula é essa e se é a coisa em que eles podem estar interessados. Obrigado novamente por se juntar a mim para aprender e praticar lavagens planas. Espero que você tenha gostado desse momento e nos vemos em uma das minhas outras aulas em breve. [MÚSICA]