Transcrições
1. Olá, boas-vindas: Olá a todos e bem-vindos à minha nova aula de Skillshare sobre pintura de paisagens. Sou uma máquina, um artista e um educador de arte da Índia. Você pode me encontrar no Instagram sob a alça, criando a partir do coração. Adoro pintar com quash e aquarelas. E hoje eu criei esta nova classe de Skillshare de seis. Grande, não amigável, muitas paisagens com lavagem. Estarei guiando todos os detalhes da pintura. Todas estas 6 milhões de paisagens. Vamos discutir todas as técnicas em detalhes, ajudando as coisas. Cada um deles, eles são todas paisagens fáceis em pouco menos de 10 a 15 minutos cada. E esta grade parece tão bonita com todas as seis pinturas juntas. Inicialmente, vou discutir todos os materiais que você precisa para pintar todas essas seis paisagens. Vou discutir com você as combinações de cores para cada coisa de feixe. Os pincéis que usarei para cada projeto de classe guiando-o através das regras dos pincéis e tudo em detalhes pintando estes e paisagem. Eu também vou guiá-lo sobre a gravação do papel para esses 6 milhões de paisagem em uma folha de tamanho IPO completamente. E depois pintávamos tudo juntos, um por um. Espero que todos vocês aproveitem esta aula e espero ver todos vocês se juntarem a mim nesta aula e dor, essas belas paisagens comigo. Junte-se a mim nesta aula divertida e sejamos fáceis. Muitas paisagens juntas. Espero que todos se juntem a mim na próxima lição.
2. Material necessário: Estou tão feliz que você está se juntando a mim nesta aula de seis mini-pintura. Vamos dar uma olhada nos detalhes que você vai precisar para esta aula. Vou usar este sinal de igual é que as pessoas compram do terópode Blanchett. Este é 270 GSM e verde áspero. Eu recomendaria que você use qualquer pessoa que é Bonnie, DG, SMN sobre. Então usarei essas duas fitas adesivas para amarrar o papel e pegar os seis blocos para pintar as terminações dos microônibus. Em seguida, os pinos que eu vou usar é este salvo de piloto naval masterclass conjunto de squash de 16 folhas. E eu vou estar usando esta configuração em cor azul a partir das rotas da marca através. Em seguida, vou precisar de um pote de água limpa para cada exercício. Em seguida, usarei uma palete para misturar minhas cores ou tirar as cores do meu corpo. Agora vamos dar uma olhada nos pincéis. Vou usar estes cinco pincéis. Então eu tenho uma escova plana, uma escova de forro ou escova angular, e uma escova de ancinho. Assim, os pincéis taxa apenas para adicionar algum efeito de sombra na última pintura, eu vou estar usando este Princeton herança para baixo pincel, que tem uma ponta pontiaguda. Isto prova que é verdade. Escova Rigger. Este pincel angular holandês de veludo Princeton para algum efeito de sombreamento. Isso é um pincel para um efeito de sombra. Não se preocupe, se você não tem este pincel grande, você pode fazê-lo com a ajuda de uma ferramenta de escova plana. E por último, este pincel plano para uma mistura de fundo. Além disso, você vai precisar de uma caneta de gel branca e lápis. Além disso, você vai precisar de um massacre áspero ordenou o sapato. De modo que em todos os materiais que você vai precisar para este seis mini-pintura. Então pegue todos os materiais. E verei você na próxima lição onde nós no fundo do Paypal. Então vamos começar a pintar.
3. Como gravar o papel para a grade: Então primeiro vamos derrubar as pessoas. Estarei gravando meu pessoal usando dois tamanhos diferentes da fita adesiva. E eu vou gravá-lo neste bloco diretamente e depois removê-lo no final do quadro. Primeiro, estou usando essa fita adesiva de meia polegada para prender todas as bordas da frente. Então eu estou aplicando-o em uma das bordas e então eu vou formalmente apresentar ao longo de modo que não há lacunas deixadas para o feijão fluir. E vou amarrá-lo completamente no quarteirão. Agora, eu vou amarrá-lo para baixo para o segundo lado que é diretamente oposto ao quarto lado que eu tenho colado para baixo. Agora, depois disso, você pode derrubar qualquer uma das duas arestas restantes,
qualquer que você preferir, uma por uma, no fundo. Certifique-se, gravando para baixo, você formalmente executar os dedos após a fita que não haja espaço para a tinta fluir. Você sabe, que você é bordas limpas começar a ganhar. Agora, eu acabei de colar o último lado e então eu vou mudar para a fita adesiva menor tamanho. Então você pode ver que eu estou correndo meus dedos para que não haja mais espaço. Agora, ou mude para esta fita adesiva tamanho 148 polegadas para fita adesiva para baixo na área central. Ok, se você não tem isso, você pode usar a mesma fita adesiva de meia polegada, mas eu prefiro usar isso, mas tenha cuidado se você estiver usando isso, você terá que ter muito cuidado ao pintar porque você precisará restringir o movimento do seu pincel. Então eu vou ser forçado ou mais fundo no centro horizontalmente. E então adicionarei duas linhas verticais também, todas distribuídas em seis blocos iguais. Se você quiser, você pode promover, ter algumas marcas de lápis para os tamanhos. Estou colocando isso em seis blocos iguais. E é isso. Estamos fartos de mascarar, aumentar as pessoas em seis blocos iguais. E você pode apenas ajustar se você sentir em qualquer lugar que você conhece, é um pouco mais ou um pouco menos. Então, terminamos. Agora vamos começar a pintar o projeto de primeira classe para a próxima lição.
4. Projeto de curso 1: montanhas: Então vamos começar com a primeira pintura destas seis mini-pinturas. Então eu vou primeiro tirar as cores para a minha paleta para que seja mais fácil durante a pintura. Até agora, o primeiro para o fundo, eu vou estar usando esses três tipos de seguidores é branco, verde
brilhante, e azul. E misturando essas três cores, eu vou primeiro formar de cor verde azulada, que eu vou estar usando em meu fundo. Então eu vou apenas remover as três cores pouco a pouco na minha paleta e, você sabe, formar a folha de cores que eu quero. Então, primeiro, eu tirei um pouco de cor branca. Agora a seguir, vou adicionar um pouco do verde. Você pode usar qualquer tom verde claro que esteja disponível na sua cédula. Agora, faça isso, vou adicionar em um tom do grupo de poluição Palo, muito pouco efeito. Agora adicionando um pouco de água, vou tentar misturá-lo com o pincel e obter um tom azul esverdeado para o meu céu. Então vamos misturar a cor e ver se estamos recebendo o tom certo ou
precisamos adicionar qualquer outra cor para obter a variação perfeita ou tonal. Certifique-se sempre de obter suas cores e para a consistência do humor antes aplicar para que ele se espalhe uniformemente e ajuda e mistura limpa. Sinto que preciso adicionar um pouco da cor verde e azul. Então, apenas para terminar o verde e a atenção da cor azul, vou somar novamente. Acho que quase tenho a sombra perfeita de que preciso. E além disso, usarei diretamente a cor azul prussiana e
alguma cor preta e branca para pintar a área do céu para a primeira impressão. Então, ou rapidamente tirar as cores restantes também na minha paleta que é a cor azul esgotamento. E eu não tenho usado a cor preta e branca diretamente do meu aniversário. Eu estou apenas misturando na cor azul piloto automático a consistência perfeita do que também pai, Eu tenho uma consistência suavizada, cremosa do meu feijão bi-layer, aplicá-lo no meu fundo. Então agora vamos começar a pintar o projeto de classe falso. Já temos o nosso pessoal lá no fundo. Eu vou apenas rapidamente fazer um pequeno esboço de lápis áspero da montanha de neve escapou. Você é tão rápido ou muito simples esboço a lápis para este. Então, na mídia inferior, sou forçado a marcar a cordilheira da floresta. E então, por baixo disso, eu estou apenas adicionando algumas cadeias de montanhas menores e
tentando ler todas elas da primeira cordilheira que eu adicionei. Então é isso para o esboço a lápis, apenas algumas simples montanhas bonitas. Agora vamos começar a pintar a área do céu forçado. Então, para a área do céu, eu começarei primeiro com o quash branco, Nova York para a cordilheira. Então, muito gentilmente, eu estou aplicando no pântano branco perto da cadeia montanhosa. E tudo o que sabes, estou a tentar deixar as margens da montanha limpas. Então eu dividi quash também na consistência certa que ele se espalha uniformemente. Desde que eu estou usando um áspero,
pessoas limpas pode ser um pouco difícil para mim espalhar a tinta, mas dá um bom efeito. Tende que eu gosto de usar este papel para os meus livros simples quash também, Eu estou usando escova angular desta vez você pode usar uma escova plana. Agora, a mistura de cor verde que tínhamos formado, vou aplicá-lo Next New York para a cor branca e tentar misturar ambos muito suavemente. Então você precisa ter muito cuidado para não correr para o próximo bloco. Caso contrário. Se no próximo bloco você estiver usando cores diferentes, será
difícil para o seu próprio, misturar a cor lá e não obter efeito dessas cores. Então essa é uma razão quando eu disse que se você está usando estes 10 fita adesiva, É um pouco complicado porque você precisa restringir o movimento da mão. Embora, até eu possa arruinar e, você sabe, corrigido mais tarde. Mas apenas uma sugestão e O são informações detalhadas que eu queria lhe dar sobre ser cuidadoso. Agora, perto do verde, eu apliquei a cor azul de esgotamento. E, em seguida, no topo, eu vou apenas aplicar um pouco da cor preta e obter um bom gradiente e tentar misturar tudo isso usando um pincel úmido. Então você pode ver apenas muito facilmente usando um pincel úmido, você pode obter a mistura limpa entre as cores. E também se você quiser em lugares em vez de usar uma escova úmida. Então essa é a melhor coisa sobre o desfiladeiro que, de acordo com isso,
você pode , você sabe, todos os mais velhos, o que você quer usar para o corpus de mistura? E lá estamos prontos com a mistura do céu. E isso é tudo para um simples cara de produtos para este aqui. Agora vamos começar a pintar as montanhas. Então para as montanhas onde vou fazer é misturar os dois lençóis azuis que estão lá no meu paladar. O azul esverdeado que encontramos cola de inclusão. E faça isso, vou adicionar muita foto e tentar usar isso como aquarela para a montanha. Porque vamos pintar uma montanha de Scape Lou. Estou a usá-lo numa consistência muito diluída. Então, mais água e menos triângulo de pigmento usam como aquarela. E agora apenas preenchendo algumas áreas mais escuras. Então, primeiro, esta cordilheira, estou enchendo-a completamente. Assim como não há lugares onde vou tentar mostrar algumas sombras mais escuras. Então eu fiz um pouco mais de azul e eu vou usá-lo desta vez também em toda a consistência aquarela. E apenas adicione algumas manchas mais escuras nesta pequena montanha que você está agora nas montanhas restantes. Eu não vou preenchê-los completamente com este diluído não. Eu só vou estar dando em algumas formas aleatórias com este Boone mais escuro. Então sinto que preciso diluir a cor. Então eu vou adicionar fotos modais para que eu fique muito mais leve osso. E eu vou usar esse tom mais leve e agora adicionar manchas na minha montanha para refletir como a sombra de neve por causa do efeito do céu. Então, muito aleatoriamente, eu estou adicionando manchas e deixando algumas lacunas brancas porque mais tarde fazer isso nós estaremos adicionando pincel seco para refletir o efeito da neve. E uma vez que já temos as lacunas brancas, modo que começará a agir como este novo naturalmente. Agora você pode certamente 3D a colocação da montanha e até mesmo esses remendos mais escuros podem não ser exatamente o mesmo onde eu estou colocando-os. Então sinta-se livre para apenas, você sabe, agradar a variável que você quer e como você quer jogar alguns patches mais escuros. Mas certifique-se de que você não preencha tudo. Caso contrário, não conseguirá aquele olhar de neve. E então você terá que usar cal para obter esse efeito nenhum. Agora para esta montanha Além disso, eu estou apenas dando um pouco mais escuro, ou você sabe, Bach ser totalmente não tom mais escuro em fazer este tom mais claro que nós já tínhamos. Então você pode ver que tudo está começando a ceder tanta dívida. Agora na Montanha Clinch também, vou adicionar algumas manchas mais escuras muito aleatoriamente. Então, para o tom mais escuro que eu acabei de começar ou perigo do oceano azul novamente, fazer essa ferramenta diluída. Então eu automaticamente Deus ou Docker diluído para um. Então eu terminei com esses remendos na montanha. Agora, construir uma cadeia de montanhas bandejas ou basta adicionar uma lua rapidamente e fazer o meu céu. Porque depois disso ou, você sabe, depois do distintivo tentar é eu posso dar a diversidade. Até agora a lua, eu vou primeiro por favor também esfriar no céu. E eu vou tentar misturá-lo no céu e, você sabe, tentar obter um osso muito mais leve e instável. Então, depois dessa camada também seca. Eu vou oh, você sabe, eu não fiz a lua no centro tentando refletir a luz além da lua. Então, primeiro, eu fui misturado ao céu e só tenho um pouco de branco, mas claro. Então eu estou usando um pincel úmido ao redor do goulash branco e tentando obter tudo,
você sabe, diluído ou remendo leve lá. Então você pode ver que não é um branco vibrante lá. Está completamente misturado com o céu. E isso funcionará como a sombra da luz da lua para a lua. Agora, depois que isto secar, eu vou adicionar através da lua no centro deste círculo. Então em torno de que eu ainda tenho este isqueiro como para dar o efeito de sombra. Agora minhas cadeias de montanhas secaram completamente. Então, vamos começar a pintar as pinceladas secas com a cor preta. Eu estou mantendo a probabilidade além disso, para que eu possa tirar o excesso de água como em quando eu estou pegando o feixe. Porque para as pinceladas secas, É muito importante remover todo o excesso de água do seu pincel. Caso contrário, você não obterá essas pinceladas secas. E ele só vai começar a olhar um lote de cores assim como a cor azul que alavanca adicionando. Então lembre-se sempre ao fazer a técnica de escova seca, É sempre importante tirar todo o excesso de água do
seu pincel para que tudo o que você recebe é apenas pigmento e, você sabe, você obtém essa textura áspera. Agora, uma vez que o meu povo é grosso modo, adicionando estes textura escova seca está se tornando muito mais fácil e as pessoas está me ajudando a obter mais de um.Daí para aquarelas, é sempre recomendado para ir para qualquer áspero lugar verde ou frio, porque eles têm um pouco de textura. Daí adicionar essas texturas com feijão então torna-se muito melhor. Por causa da textura do papel também, agora desfazer esta cordilheira inferior também, Eu acabei de adicionar um pouco de escova seca e para as bordas, Eu estou dando uma noite ou, você sabe, técnica escova
seca de água apenas. Nem todos Blackboard distinto ou outro Blackboard definido. Eu só estou usando meu pincel muito levemente e interior pincelada seca só eu adicionei que bordas. Agora, de forma semelhante para o resto das montanhas também, Eu vou rapidamente adicionar alguns pincel seco e no meio, Eu também estou adicionando algumas linhas pretas definidas para mostrar distinção e movimento da montanha e da neve. Agora a mesma coisa, eu estou apenas adicionando algumas bordas e alguns pincel seco nas duas montanhas restantes que você está à esquerda. Além disso, seja muito paciente aprendendo a escova seca e sempre, lembre-se
sempre de remover qualquer excesso de água do seu pincel enquanto adiciona estes pincel seco ou então você não vai obter a técnica de escova seca direito, e você vai perder o olhar caverna de neve da montanha. Então eu estou quase pronto com o pincel seco desenhado, apenas desfazer esta última montanha seu, e então eu vou pintar a lua real ou nesse círculo que pagamos ingestão. E então apenas um efeito de luz ao redor da lua. E acabaremos com esta primeira mini pintura. Agora, vamos estar na montanha. Eu só vou, oh, você sabe, dar um pouco de brilho branco para as bordas deste chamado assim porque parecia um pouco leve demais. Agora escolhendo guache branco na consistência mais espessa no centro deste, vou apenas adicionar um muito pequeno chamado para refletir como a lua. Não vou encobrir todo o círculo maior que estivemos mortos. Então você pode ver o fundo. Então um era maior e o humor real Malo, daí o fundo está olhando como o efeito luar. Agora apenas em torno de nós lua, eu vou dar pequenos traços curvos meio C para refletir como, você sabe, algum.com Luar. Então muito pequenos traços deixando lacunas entre os traços também. Então, apenas estes dois a cinco golpes que eu adicionei. E você pode ver que ele está dando tanta profundidade para a lua também. Então terminamos com a primeira pintura. Vamos remover toda a fita adesiva para obter 0 uma vez que terminamos com as seis pinturas mais antigas desta série, espero que vocês tenham gostado de pintar esta pintura força. Vejo vocês na próxima pintura onde pintaremos um pôr-do-sol juntos.
5. Projeto de curso 2- Sunset: Então vamos começar com o projeto de segunda classe. Vamos dar uma olhada nas cores. Eu vou usar. Um tom de amarelo, laranja, economizando em azul. E Medallia ler a cidade Lynn cor azul é
da marca e a cor vermelha é da marca de cama piloto naval. Eu misturei em um tom de amarelo para torná-lo mais de um tom laranja. Agora, vou começar com uma cor amarela primeiro. Então, na parte inferior, eu vou aplicar ou cor amarela primeiro, e então eu vou pegar um pouco de cor laranja e misturá-lo com uma cor amarela. Agora, novamente, você tem que ter muito cuidado para que você não corra para os outros dois blocos de além do bloco central. Então, ou você pode manter um papel áspero ou colocar um carrapato ou fita adesiva, ou ter muito cuidado. Ou você sabe, usar nossa fita adesiva, como eu disse antes. Então agora eu até uso um pincel úmido e pego pouco de cor amarela e tento misturar a laranja e o amarelo. Então você pode até mesmo usar diretamente uma escova úmida ou pegar alguma cor. Mas eu prefiro pegar alguns condomínios porque eu precisava de um pouco mais amarelo para isso. Agora, em cima disso, eu estou pegando mordida de som, e eu vou aplicar por ele e tentar ser bom, um pouco mais claro, tom laranja. E então eu vou pegar as outras duas cores para o céu porque eu quero uma gradação muito suave e oh, você sabe, transformação do laranja para o rosa. Então, para esse propósito de radiação, eu estou colocando um pouco vital para a laranja. Agora eu estou pegando o lago mais louco cor vermelha misturado com um pouco de tom de branco. E então, basicamente, eu não lavei minha escova e eu mergulhar diretamente um pouco de branco no lago mais louco vermelho. Usando isso também em um pequeno pedaço, ainda não perto do público. Então agora você pode ver que eu tenho tais como mais transição
do tom laranja para o tom rosado apenas usando vitamina entre. Então essa é a razão pela qual eu tinha usado uma cor branca ousar obter uma transição suave entre as cores e não torná-lo olhar transição áspera. Agora, no topo, apenas colocando um pouco de azul e misturando-o bem com doping. Não corpo o azul e a mistura rosa juntos pode começar a formar uma pequena ferramenta publicada e isso é perfeitamente bom. Só tentei fazer uma transição suave para Anna. Então é isso para este céu simples e bonito. Você pode ver um céu tão simples em menos de dois a três minutos se sua paleta de cores for JD. Agora, vou começar a adicionar o primeiro plano. Precisamos ler para que o céu seque antes de adicionar os elementos do céu. Mas até lá, na área inferior, posso adicionar os detalhes com a lavagem preta. Então eu estou apenas pegando um pouco de cor preta na minha paleta e eu vou apenas colocá-lo
na consistência certa e, em seguida, começar a colocar a cor preta na área de primeiro plano. Então, primeiro, estou pintando uma área muito áspera com a cor preta na parte inferior. Então essa é a razão pela qual eu não tinha aplicado a cor amarela lá porque eu sabia que VR iria usar a cor preta e preenchê-lo de qualquer maneira. Não se preocupe se você aplicou a cor amarela, espere que ela seque completamente. E então você pode adicionar a cor preta. Uma vez que a abóbora é um meio perdoador, ou você pode ver que o carregamento é fácil. Por isso, é muito fácil carregá-lo sobre qualquer cor mais clara ou mais escura. Agora muito grosseiramente usando a ponta do meu pincel, eu estou apenas adicionando alguns detalhes de arbusto no topo. Então alguns muito pequenos em algum lugar ser muito aleatoriamente. Basta adicionar alguns detalhes do arbusto como este. Agora para este lado direito, vou primeiro adicionar alguns ramos. E então um que eu vou adicionar no detalhe arbusto. Então, muito aleatoriamente, só estou tirando alguns galhos. Depois de fixar os detalhes do arbusto, os ramos ainda estão visíveis em algum lugar. Então, agora só mexendo na ponta do meu pincel, estou dando os detalhes do arbusto. Então você pode ver como todos os ramos estão sendo visíveis do arbusto também. Então, no topo, a técnica e o resto, eu vou preenchê-lo com preto. E eu até apliquei um pouco do deus dabbing, olhar para os galhos para que tudo pareça coincidir. Agora a mesma coisa no lado esquerdo também, vou adicionar um pouco de arbusto. Então, muito aleatoriamente eu tentei ser refeito altura e todos esses dados de arbusto adicionados, que é apenas visível um pouco em direção ao local. E você pode ver que está tão bonito. Agora, a única coisa que resta é adicionar uma linha de energia a esta pintura. Então minha área do céu está quase seca e agora eu posso adicionar a linha de energia. Então eu estou usando o pincel para este propósito. E apenas usando a ponta desse pincel, eu adicionei uma linha inclinada forçada a descrever como a piscina powerline. Então, de uma forma inclinada, estou adicionando esta linha de energia. Agora, alguns violinos para o céu ou desaparecendo entre a idéia arbusto. Se você quiser, você pode usar uma caneta técnica ou uma caneta fina para adicionar isso. Ou você pode adicioná-lo com lavagem preta usando um pincel fino forro de qualquer maneira que você se sinta confortável. Agora, mesmo no topo, eu vou apenas adicionar algumas linhas ou, você sabe, em
algum lugar vindo do topo conectado a esta linha de energia. Agora apenas, vou adicionar algumas placas ou para o céu depois de adicionar este último valor. Então, na área superior direita, vou adicionar uma ou duas placas dependendo de como eles estão cuidando depois de adicionar uma delas. Então, só usando o mesmo pincel de rigor, estou adicionando no quadro. Para adicionar este painel também, se você quiser, você pode usar append se isso torna sua tarefa mais fácil. Apenas um pássaro voador muito simples. Então este último seu, e então nós terminamos com esta segunda mini-pintura. Além disso, uma pintura tão fácil em quase sete a oito minutos. E ainda não é tão simples? Espero que tenham gostado de pintar este lindo fácil pôr-do-sol comigo. Vejo vocês no projeto de terceira classe agora.
6. Projeto de curso 3- Pastel Sky: Então vamos começar com o projeto de terceira classe. Vamos dar uma olhada nas cores. Eu vou usar. Este tom de amarelo, laranja. Eu misturei em laranja, vermelho, branco e azul, mas muito branco. Então basicamente é como, oh, 70% branco e apenas 30% da cor azul. Então este vai ser um céu bem simples. Então, na parte inferior, eu estou usando este tom base de cor laranja. Agora, depois da cor laranja, vou apenas adicionar uma pequena tenda do amarelo, amarelo. E então eu vou usar cal para tom
mais leve e obter uma boa transição da cor amarela para a cor azul. Porque lembre-se quando amarelo e azul vamos misturar juntos, eles vão começar a formar um tom esverdeado, o que eu não quero. Por isso, estou tentando usar o branco no meio para obter uma boa transição. E mesmo que laranja e azul vamos misturar juntos, eles vão começar a formar uma cor lamacenta, o que eu não quero. Assim, mais uma vez, eu vou, nesse caso também eu teria usado em colarinho branco para obter uma boa transição. Agora eu estou até relâmpago o tom laranja porque eu sinto que está um pouco escuro demais. Então, se você quiser, você pode iluminá-lo na paleta primeiro apenas, ou assim, você pode apenas aplicar um alelo O da cor branca e obter uma transição. Então, isso é muito melhor porque ajuda você a obter uma mistura suave entre as cores. Também. Agora, no topo, eu estou aplicando a tinta ainda azul cor que eu encontrei. Eu tenho densidade mista Lynn cor azul com um monte de branco. E mais uma vez no meio de ambos, eu deixei alguma lacuna porque lá novamente, eu vou pegar quash branco e misturá-lo tudo junto. Então, lá estou eu feito com a mistura do céu. Agora vamos esperar que isso seque e depois adicione o elemento a isso. Então agora meu passado está seco. Agora eu estou misturando um pouco de azul prussiano para esta base, ainda azul que eu tenho. E eu vou apenas adicionar alguns detalhes da Nuvem. Então, muito aleatoriamente, eu sou forçado a adicionar um grande pedaço de nuvem na mídia inferior. E então no resto desse cara, vou adicionar algumas nuvens menores. Então, no meio, você pode ver que eu estou usando a sombra mais clara em todos os efeitos desta nuvem para que eu simplesmente não tenha sido obscuro ou nublado. Então, usando automaticamente o tom mais claro dá-lhe profundidade e algum efeito de sombra. Agora, para o lado de cima, eu vou ser apenas a encomendar algumas nuvens muito pequenas, não muito também, e não muito detalhe também. Então, simplesmente usando neste tom mais escuro. Então eu estou apenas colocando algumas nuvens movendo meu pincel em movimento circular Edo ou apenas usando a ponta do meu pincel para dar em algumas bordas do gráfico de enzimas de linha reta para formar nossa estrutura semelhante à nuvem. Então, veja, estou lentamente construindo meu céu. Não agrada todas as nuvens juntas em um
só lugar, construa-as em lugares diferentes para que você venha a saber onde você precisa adicionar mais nuvens. Agora o seu, Eu estou apenas usando a metade C traços para adicionar em todos os bons rebanhos de nuvens olhares. Então você pode ver apenas um pouco simples Nuvem e lá eu estou apenas adicionando um pouco de amarelo. Agora, mesmo para aquelas pequenas nuvens azuis, adicionei um tom de amarelo. Agora vou mudar para a minha lavagem preta e adicionar o elemento final, que é nós g praga e algum efeito arbusto na área inferior. Então primeiro vamos adicionar a luz da rua. Então, uma linha reta simples, apenas usando a cor preta, sem detalhes claros ou, você sabe, quaisquer outros detalhes. Apenas uma solução muito simples. Então, primeira linha e depois uma pequena linha inclinada para mostrar a mão da luz. Então meu pincel tem uma ponta pontuda canetas. Eu sou capaz de adicionar em todos esses detalhes com o mesmo pincel no caso se o seu pincel não tem uma mudança ponta pontiaguda para um pincel detalhador para adicionar esses pequenos detalhes. Então você pode ver apenas uma linha reta simples sem o efeito de luz lá. Eu cobri toda a cor preta da lâmpada. Agora basta adicionar alguns detalhes para torná-lo um pouco mais detalhado. E agora por baixo desta mão leve, vou adicionar outra linha para mostrar alguma conexão e torná-la mais natural como uma luz de rua. Então terminamos de pintar a luz da rua. Agora na parte inferior, vou apenas adicionar um pouco de efeito arbusto usando a ponta do meu pincel. Muito pequeno, não muito. Então estou usando a ponta do seu pincel rapidamente. Você pode apenas adicionar em algum efeito de arbusto para
que ele dê um pouco mais de detalhes para esta pintura símbolo. Então eu estou usando a mesma técnica que no topo eu estou apenas limpando meu pincel. Essa é a ponta do meu pincel para conseguir alguns detalhes do arbusto. E na parte inferior, estou simplesmente preenchendo com cor preta. Agora neo o DotCloud, você pode ver que eu tenho nossa linha de dados deste arbusto e não muito porque eu queria deixar aquela nuvem estar lá. Então, é como uma nuvem baixa, na verdade. Agora basta preencher o seu e adicionar mais alguns detalhes de arbusto. E então terminaremos com esta pintura também. Então eu sinto vontade de adicionar uma pequena lua, que está prestes a aparecer. Então, no canto superior esquerdo usando comprar, Deus, eu vou apenas adicionar uma lua muito pequena. Portanto, certifique-se de usar o guache branco em sua consistência mais espessa para adicionar esta lua. Caso contrário, você não terá o olhar opaco e brilhante da lua. Então isso é tudo para os nossos terceiros quadros. Uma pintura tão fácil do céu com elementos muito limitados. E parece tão bonito, apesar de ser tão simples. É preciso, então espero que tenham gostado de pintar isto comigo. Vejo vocês no próximo projeto.
7. Projeto do curso 4— exibição noturna: Então vamos começar o projeto de classe padrão e vamos dar uma olhada nas cores que eu vou estar usando. Vou usar o tom de amarelo, laranja, azul e cor violeta desta vez. Se você não tem cor violeta, você pode misturar em um tom de vermelho e azul ou rosa e azul para obter um tom violeta. Agora, eu posso começar com um esboço a lápis muito simples que é a linha do horizonte. Nada demais. Então aproximadamente em cerca de 40 por cento, eu vou apenas colocar ou nem mesmo 40 por cento. Você pode ver apenas 0, 1 polegada área que eu deixei de baixo. Então, apenas para uma área muito pequena do mar. E o topo será a minha área do céu. Então eu estou começando com uma cor amarela primeiro e aplicando ou pequena camada da cor amarela. Agora sobre este amarelo, eu estou aplicando a laranja porque eu não queria muito do amarelo para ser visível. Eu só apliquei isso. Então dieta, eu tenho um efeito amarelo, que é um efeito literal do pôr do sol para isso. Então essa é a razão pela qual eu estou usando na cor amarela. Mas quero mais laranja sobre borbulhar o amarelo. Então, agora apenas tentando misturar os dois, eu não queria misturá-los na paleta e, em seguida, usá-lo o seu, porque então eu não iria obter essas músicas diferentes no meio. Então alguns muito poucos podem ver que eu tenho mais
dos efeitos amarelos sobre onde mais do efeito laranja, que eu não teria se eu tivesse misturado diretamente na paleta. Agora usando um pouco de quash branco, eu estou tentando obter uma boa transição para a próxima cor. Então, sempre que você quiser uma transição para a próxima cor, e você sabe que essas duas cores misturadas podem formar uma cor lamacenta ou uma cor que você não quer. Então você pode usar o convite para uma transição suave. Então agora eu apliquei um pouco de cor violeta e agora um pouco de poluição azul no topo. Então eu sei que quando o violeta e a laranja misturados juntos, eles podem novamente formar ou lei médica. Por isso, eu tinha usado uma cor branca lá. Agora usando um pincel úmido, eu estou apenas tentando obter uma mistura muito suave e transição entre todas as cores. Então minha cor roxa está quase perdida por causa da cor azul sobre o portão de energia, mas tudo bem. Vou adicionar algumas nuvens de poeple e isso pode parecer melhor. Então, tudo bem se você sabe que alguma cor domina, mas eu ainda posso ver algum efeito violeta que eu adicionei. Era disso que eu precisava e estou satisfeito com isso. Agora, na área do mar, vou pintá-la simplesmente com a cor azul prussiana. Nada muito detalhe. E então vamos apenas adicionar algumas folhas mais tarde, mas primeira camada da cor azul oceano. Então agora vamos nos encontrar para tudo isso. E então vamos adicionar em todos os DDS pai. Então agora meu fundo é completamente seco e eu estou misturando em um pouco de cor laranja e alguma poluição azul para obter um tom lamacento. Porque desta vez usando este lamacento para um, vou adicionar nas nuvens. Agora, desta vez para adicionar as nuvens, eu estou usando meu pincel angular e eu vou apenas usar a ponta do meu pincel para adicionar em algumas linhas para descrever como as nuvens. Não se preocupe se você não tiver esse pincel, você pode usar um pincel plano de tamanho menor, e basta usar a ponta desse pincel para adicionar detalhes como este. Ou você poderia simplesmente usar um pincel redondo de tamanho menor você e usando a ponta de uma ponta fora do seu pincel, você pode adicionar esses detalhes exatamente como tínhamos feito no projeto de terceira classe. Agora usando a cor roxa debaixo dessas nuvens lamacentas que adicionamos, vou apenas adicionar alguns destaques roxos das nuvens. Agora, o mesmo negócio. Vou apenas adicionar alguns destaques amarelos na mídia inferior. Então, no topo eu adicionei alguns destaques roxos e na parte inferior eu estou dando em alguns destaques amarelos. Muito simplesmente da mesma forma que estou adicionando em algumas nuvens amarelas. Agora, para essas nuvens, eu até quero adicionar um pouco de realce branco que há algum efeito brilhante nessas nuvens. Ter loja incrível ou bordas brancas. Então, apenas adicionando pequenas nuvens brancas entre todas estas usando o mesmo método. Você pode adicionar essas ferramentas com a ajuda de uma escova redonda ou uma escova plana. Agora você está no fundo também, vamos adicionar algumas nuvens. Eu não estou adicionando nuvens no lado inferior esquerdo porque eles são tudo isso vai ficar coberto com o pinheiro. Então não faz sentido adicioná-lo lá. Mas você está do lado certo. Estou adicionando usando o amarelo e o branco quash. Então você pode ver alguns lá eu formei um pouco ou redondo nuvens e em algum lugar apenas aquelas linhas retas. Agora vamos começar a pintar os detalhes no ADR restante. Então primeiro para o CDR, mesma forma usando o pincel angular, eu vou apenas adicionar alguns currículos. Então, apenas alguns currículos simples usando a ponta do meu pincel. Você pode novamente adicionar isso usando um pincel fino forro, apenas algumas linhas com a cor preta no mar para descrever como as ondas do mar. Então você vê apenas CBF simples usando a ponta do pincel. E tudo parece tão detalhado. Agora, quando vamos adicionar o pinheiro G, tudo vai olhar muito detalhe. E então algumas pinceladas secas com a cor branca farão com que pareça muito melhor. Agora, vamos começar a pintar os pinheiros. Então, usando a cor preta, eu estou mudando para o meu tamanho de pincel redondo três, que tem uma ponta pontiaguda. No caso, se o seu pincel não tem um deslocamento pontual para um pincel detalhador para pintar estes pinheiros. Então agora usando a lavagem preta, eu vou apenas deitar toda a área lamacenta, tipo de olhar para o mar. E de lá vou mostrar todo o pinheiro em pé. Então, basta pegar um pouco de lavagem preta e primeiro uma idéia do tipo rock simulado. Ok, então antes disso eu vou apenas adicionar uma cordilheira na minha linha do horizonte, ou uma pequena cadeia de montanhas muito fraca. E mais tarde mostrarei um sol nascendo por trás desta cordilheira. E agora vamos começar a pintar o ADR da rocha. Então você está no meio em algum lugar um pouco sobre a área do meio. Só estou adicionando nesta área ROC primeiro. E do seu olho mostrará todos os pinheiros. Agora muito simples comprar Grécia é o que eu estou adicionando. Começando com aqueles caule e adicionando um pouco de folhagem. Pinheiros muito simples, não detalhados,
apenas tentando obter alguns traços curvos. Apenas certifique-se de que a ligação o garantiu o OB um pouco em uma forma triangular para que ele pareça natural. E simplesmente retire estas ou folhas do caule para fazer parecer um pinheiro. Agora, o próximo pinheiro que vou pintar será uma dívida um pouco mais alta do que a primeira, mas vou tentar sobrepô-la no primeiro para que tudo pareça natural. Mas certifique-se ao pintar isso também você
ter cuidado de financiar que como você está se movendo para baixo, o comprimento da folhagem tem que aumentar para que no final você vai ter um loop triangular para este G também, apesar sobrepondo o primeiro, você ainda precisa tentar manter tudo triangular porque tudo o que você sabe, com guage ou às vezes mesmo que se torna visível. Portanto, é muito importante manter a forma da árvore. Agora adicione rapidamente os pinheiros restantes em toda a área para o lado esquerdo. E então estaremos quase terminando com essa pintura. Seremos deixados para adicionar ao sol e alguns pincel seco na área do mar. Então você pode ver que eu tentei acreditar na dose alta de dopamina Jesus em todos os lugares. Então vamos mudar para lavar. E usando o guache branco, eu vou primeiro lugar ou um pôr-do-sol atrás da cordilheira que temos estado. Então só para ter sol, que está prestes a se pôr agora para refletir o efeito da luz solar na área do mar. Vou apenas adicionar um pouco de escova seca com o mesmo
quash branco no mar ADL ou logo abaixo do sol. Só estou adicionando mais alguns destaques brancos no céu. Agora vamos apenas adicionar estes pincel seco e fazer o CAD I apenas debaixo do sol. Eu não vou adicioná-lo em toda a sé. Só estou adicionando Nova York ou à área do sol. Agora certifique-se quando você está adicionando isso, você tira todo o excesso de água e usa o pigmento. E mesmo se você tiver um monte de pigmento, certifique-se de tirar o excesso de pigmento para que você obtenha esses pinceladas secas. Caso contrário, você vai apenas obter um remendo de duas cores e não estes olhar escova seca. Então, eu terminei de adicionar o pincel seco no mar e está refletindo a luz do sol tão perfeitamente, não é? Agora, uma última coisa, usando a lavagem preta em si, vou apenas adicionar uma área de costa muito pequena no fundo do mar. Então rapidamente pegar um pouco de lavagem preta e basta adicionar uma pequena área na parte inferior. Então lá estamos feitos com este fácil pôr do sol ou vista para a paisagem marítima. Espero que tenham gostado de pintar este projeto de aula de pé comigo neste mini formato. Agora, ficamos com mais dois projetos de classe para esta classe. Vejo vocês no projeto da quinta classe. E espero que estejam gostando de pintar tudo isso comigo.
8. Projeto de curso 5- Meadow: Então vamos começar com o projeto de quinta classe e vamos dar uma olhada nas cores que vamos precisar para este. Só precisaremos de um tom de laranja, azul e branco e, em seguida, um pouco de lavagem preta. Então, desta vez vamos pintar um
tipo de campo muito simples de olhar e olhar de alimentação à noite basicamente. Então vamos começar com a cor laranja. Eu estou usando diretamente as cores da minha
própria garrafa porque eu não tenho que misturar em qualquer outra cor com eles. Então, no fundo, eu estou começando pela porta, tom
vermelho, que é quase como um tom laranja deste conjunto. Agora tenha cuidado com a coisa divertida que você não correr para a pintura esquerda ou para o espaço em branco direito que você tem para a última pintura. Porque se você correr para a esquerda, você vai arruinar a esquerda. E se você encontrar o certo, tudo o que ainda podemos coletar lá. Mas tente evitá-lo porque o kalos lá vai ser mais leve. Agora eu estou pegando um guache branco e eu vou tentar obter uma transição porque novamente, o azul eo laranja misturando juntos forma cor lamacenta, que eu quero evitar agora. Então, para a transição eu estou usando no quash branco. Agora vou mudar para a minha cor azul prussiana. E do topo vou começar a aplicar a cor azul prussiana. Mas primeiro, eu vou ter rapidamente uma mistura limpa entre o branco e o laranja para obter esta transição suave. Agora, de cima, estou aplicando a cor azul da poluição. E depois de aplicar pouco da cor azul poluição, eu vou pegar uma cor branca para obter uma boa mistura de, você sabe, entre o azul e o laranja novamente. Agora eu só uso um pincel úmido e Dido Gate faz mistura entre todas as cores. Então, por favor, certifique-se de que o menu de pincel está tentando misturar porque toda vez que você iria executar o seu pincel em, o seu vai acontecer. Vá pegar um pouco de cor no pincel. E se você acidentalmente fez com o mesmo pincel, pode arruinar suas folhas de cores da Adobe. Agora pegando um pouco de violeta aqui para adicionar um pouco mais de transição porque eles
sentem que o azul é muito escuro e eu não estou recebendo uma transição suave entre as cores. Agora no topo ou basta adicionar um pouco de preto para até mesmo escurecer o céu para embora. E agora a mistura final entre todas as cores de cima para baixo ou de baixo para cima. você preferir, eu estou sofrendo de cima para baixo porque eu quero mais de um olhar de noite. Então agora você pode ver que eu tenho uma mistura tão limpa entre os kalos e uma transição tão suave sem ter qualquer amanhecer lamacento ou bordas afiadas. Então é assim que você pode usar goulash branco
ou escova úmida e obter uma mistura de humor limpa. Agora vamos esperar que isto seque e,
em seguida, vamos adicionar no primeiro plano sensação tipo de olhar para nós queremos adicionar. Agora basta adicionar algumas nuvens antes de adicionar o campo ADR. Então, eu só estou usando a cor laranja desta vez para adicionar os efeitos da Nuvem no céu. Então eu estou novamente usando meu pincel angular e apenas usando a ponta deste pincel, eu estou adicionando esses traços de nuvem. Você pode usar um pincel redondo com uma ponta pontiaguda e adicionando esses detalhes. Então, muito simplesmente você pode ver que eu estou apenas adicionando algumas nuvens laranja muito levemente e não aplicando muita pressão. E apenas linhas simples ou ásperas para descrever o DotCloud. Então, só mais algumas nuvens, você está no lado inferior também. Eu terminarei com a Nuvem, mas agora vamos mudar para o cohosh preto e começar a adicionar os detalhes do campo. Vai ser um golpe solo tipo um campo usando a cor preta. Então, primeiro, vou adicionar alguns traços de grama com a cor preta. Vou tentar ser lido a altura desta grama traços que eu estou adicionando alguns que são baixos domingo curto prazo. E eu vou adicioná-lo em toda a área inferior primeiro. Então você pode ver que eu tentei variar a altura desta grama, a lente por toda parte. Estou quase terminando de adicionar todos esses detalhes da grama. Agora, a partir destes, vou tentar sair algumas folhas ou ramos de folhas com detalhes. Então, apenas um ramo longo e, em seguida, adicione algumas folhas a ele. Então você terá que adicioná-los um por um para dar-lhes um olhar detalhado. Se você quiser, você pode apenas adicionar algumas gramíneas mais altas ou, você sabe, algum grão de campo parece e não adicionar esses detalhes. Mas eu vou estar adicionando nestes detalhes deixa um pouco para que pareça um pouco mais detalhado aqui. Agora você pode ver em lugares que eu adicionei apenas usando o método de adição de folha de um traçado e apenas adicionei algumas folhas maiores. Além disso, é assim que você precisa para VD as folhas também alguém muito pequeno, alguma maneira maior como DES e em algum lugar eu vou
estar apenas adicionando algumas maiores conversas grama diretamente. Então, a coisa mais importante ao pintar isso é que você precisa lembrar que não adicione todos os detalhes de um tipo completamente. Eu não me separei para que você não exagere em nenhum tipo de detalhe. Então dizendo que se eu pintei essas folhas menores por toda parte, e então eu me sinto bem, eu adicionei muito dessas folhas. Pode parecer um pouco de recompensa, por isso é sempre melhor adicionar pouco deles,
em seguida, adicionar a outra variação dele, as folhas ou outros detalhes que você deseja adicionar. E então você pode adicionar mais ou você sabe, essas folhas menores mais se você quiser. Então essa é a melhor coisa sobre guage que você pode adicionar os detalhes mais tarde também, de modo que, você sabe, é realmente ajudar a decidir o que você precisa adicionar mais para fazer a composição parecer definida, David. Agora, eu vou apenas adicionar alguns traços de grama mais grossos e de lá vou tentar mostrar mais alguns traços de grama saindo. Agora, faça essa grama. Só estou adicionando algumas folhas maiores saindo. Então adicionando essas necessidades que ensinei na minha aula de pintura padrão. Então, se no caso de você querer aprender a adicionar nestas folhas usando este é 20. Você assiste minha patente pendente classe desconhecida por ser estas folhas. Agora só um pouco mais de detalhes de grama aqui. Então, quase terminaremos com esta pintura. Então é apenas um olhar simples e
fácil de campo. Mas não parece tão bonito com as cores que temos usado para o fundo. E então adicionando essas folhas simples, nada ou difícil ou, você sabe, nada complicado, apenas coisas simples e fáceis. Mas é tudo sobre como você tenta incluir tudo isso em sua composição. Então, cansei de adicionar todos os detalhes no campo. Agora, uma última coisa que resta é adicionar uma lua ao céu porque é um céu à noite e sinto que amine irá completar este ciclo. Então, usando o meu guache branco, vou rapidamente adicionar mais no canto superior esquerdo. Então eu estou farto de adicionar este simples. Agora, vou mudar rapidamente para a minha caneta de gel branca e até adicionar algumas estrelas ao céu. Eu não estou usando a técnica de respingos seu porque eu não quero assistir a esta tarefa. Apenas alguns escritórios tão rapidamente com a minha caneta de gel branco, vou adicionar nestas estrelas. Então eu estou farto de adicionar todos os detalhes e estamos feitos com o nosso projeto de classe cinco destes seis mini CDs de pintura. Espero que tenham gostado de pintar este olhar simples e
fácil do meio da noite comigo. Eu vou ver vocês no último projeto de classe desta série.
9. Projeto de curso 6: Seascape: Então, bem-vindos ao Projeto Classe 6. Este é o projeto de classe final nesta série de seis mini-pintura. Agora vamos pintar ou à noite ou à paisagem marinha azul. Então vamos dar uma olhada nas cores. Eu vou usar. A sombra do tom amarelo limão de laranja e esta configuração na cor azul. Então, desta vez é 75 por cento de largura e apenas 15 por cento da cor azul. E então eu vou estar usando cor branca quash verde e a cor preta. Agora, para o esboço a lápis na área central, sou forçado a marcar a linha do horizonte. E é isso para o esboço a lápis. Nada mais a acrescentar. Então vamos começar a pintar o céu primeiro. Estou usando a cor amarelo limão e vou começar a nomeá-lo perto da linha do horizonte primeiro. Agora, novamente, tenha cuidado para que você não corra para a fita adesiva fora seu lado esquerdo porque você pode ver que eu tenho um pouco de cor azul. Então, se eu colocar meu pincel naquela fita adesiva, a cor azul será novamente ativada e correrá para a minha pintura, que eu não quero agora. Então isso é tudo que você sabe, uma coisa sobre essas mini-pinturas que você precisa ter muito
cuidado com a fita adesiva. Então, agora eu uso um pouco do quash branco no meio. E agora no topo, estou aplicando nesta mistura da cor azul que tínhamos. E novamente, 0 quando o azul e o amarelo se misturam, ele começa a formar um tom esverdeado. Assim, para a transição que eu usei em guache
branco para que eu não obtenha um tom esverdeado lá. Agora, vou adicionar um pouco de cor laranja e perto da minha linha do horizonte. Então eu só adicionei um pouco tenso e agora eu estou tentando misturá-lo
na cor amarela de tal forma que no lado direito medialmente o amarelo é visível, e no lado esquerdo é um pouco mais laranja que é visível. Então, no meio, sempre que para a mistura, se você quiser, você sempre pode pegar a cor. E essa é a melhor coisa sobre guache de novo, que, você sabe, é mais fácil misturar usando o maldito pincel kalos ordem novamente. Agora na área do mar também, eu sou forçado a começar com a lavagem amarela e mais recente para a linha do horizonte, eu estou aplicando esta cor amarela. E, em seguida, na parte inferior, vou usar em um pouco de laranja e a cor azul novamente. Então, agora a cor laranja um pouco, apenas um pouco para misturar e tentar refletir o céu na área do mar também. Agora, por último, vou apenas adicionar um toque desta cor azul também no mar. Muito pouco, não muito. E apenas ter uma mistura limpa entre todas as cores. Agora minha área do céu está seca, então eu vou apenas inclinar meu papel porque meu CATIA ainda molhado e usando a lavagem preta, eu vou rapidamente adicionar uma pequena cordilheira na minha linha do horizonte. Então, neste momento, ou estar adicionando uma cordilheira espigada. Assim como adicionamos as gramíneas da última vez. Com esses picos, ou ser adicionando a montanha e não uma cadeia de montanhas simples. Então você pode ver que eu tentei variar a altura deste antibiótico. Alguém é Malo algum peso ou baixo. Ok, então terminamos de pintar esta cordilheira. Ou basta adicionar alguns destaques mais escuros em lugares. E por baixo disso estou adicionando uma camada da cor preta. E agora usando o pincel da plataforma que eu tinha falado na seção de material, usando este pincel de ancinho, você sabe, eu não estou mergulhando em água. Vou despejá-lo em um pouco da cor preta. E agora a linha de fundo que eu pintei de lá usando este pincel grande, vou tentar adicionar o reflexo. Então eu vou apenas puxar essa cor preta com a ajuda do pincel da liga. Então você pode ver que eu estou recebendo o reflexo e fazer a área do mar. Não é um olhar definido como a gama superior que eu adicionei. Mas é perfeito para a reflexão ou porque as deflexões são um pouco soprador e você sabe, um pouco menos definido 0 então qual é o seu elemento real. Assim, o pincel de cobra funciona perfeitamente para adicionar neste reflexo. Agora, se você não tem um pincel lago, você pode usar um húmido de escova plana, nem mesmo um úmido, na verdade, apenas uma escova plana seca e retire o, todos os traços para atuar como a deflexão. Agora você está na mídia de baixo. Vou preencher esta área que nos resta para comprá-la com a cor preta completamente. Agora, novamente, eu vou apenas adicionar alguns destaques negros na cordilheira que eu estive morto. Porque em lugares eu sinto que é um pouco leve. Então, você sabe, novamente com quash, você pode exagerar na caminhada que variável você sente que a cor não é perfeita. Você pode simplesmente recolorir e obter o efeito certo que você precisa. Agora vamos adicionar rapidamente o primeiro plano. Então eu só adiciono isso. Mas, você sabe, é um quadro detalhado, assim por diante. Eu faço um oval e então eu apenas desenhei um chamado para descrever como a cabeça. E agora estas veias e fazer as asas também, Eu apontei embora Fido para dar efeito de pena mais detalhado. Está bem. Só uma prancha simples e talvez outra, você superou a mais pequena. Ok, Então eu sinto vontade de adicionar mais alguns pássaros porque o céu é um pequeno plano e não tem muito do elemento. Então eu vou adicionar mais alguns botões. Então você pode ver as placas que estão longe de ser divulgadas. Agora, vou mudar rapidamente para a minha cor verde escura. E usando a ponta deste pincel, vou apenas adicionar alguns traços de grama
nesta área inferior que pintamos com Kano preto. Então, a razão pela qual eu pintei com cor preta primeiro
é que ele vai começar a adicionar alguma sombra mais escura defacto, tipo de um lope neste campo grama. E agora usando a ponta do meu pincel, eu estou adicionando nesta grama simples para ter certeza se o seu pincel não tem uma ponta pontiaguda, você muda para um pincel detalhador que tem uma ponta pontiaguda e, em seguida, adicione estes traços de grama. Então eu cansei de adicionar essas bases. E agora no topo de algumas dessas bases, vou dar um olhar mais detalhado da folha. Então, apenas folhas simples e alguns lá eu vou apenas a
ponta do meu pincel para dar-lhe um pouco de olhar folha. E em algum lugar eu vou apenas puxar alguma folha para que pareça um pouco mais natural. Então você pode ver que eu tentei adicionar elementos diferentes. Isso está em algum lugar se mexendo em algum lugar adicionando esses minúsculos meios e alguns muito apenas puxando alguns traços de grama novamente. Então tudo isso está fazendo com que pareça tão natural e dando tantos detalhes e aparência, OK. Agora vou fazer essas reflexões serem um pouco mais sombrias. E certifique-se sobre uma coisa que as deflexões BD na altura, assim como a cordilheira superior. Agora, nesta cordilheira, vou tentar mostrar algumas luzes. Oh, isso é que há algum olhar distinto ou casas tipo de olhar. Então eu sou forçado a usar a cor amarela e apenas deixar alguns pontos usando a cor amarela. E então, uma vez que isso seca, adicionarei algum efeito de luz com a cor branca. Então eu tenho 0 por favor, esses pontos de tamanhos diferentes. Agora exatamente por baixo desses pontos estou adicionando no reflexo
dessas luzes também na área negra que temos sido o reflexo de hoje. Então, apenas uma reflexão muito simples, adicionando uma linha da costura no mesmo lugar significava. Agora eu estou mudando para o meu guache branco e usando a consistência de ingestão de quash branco, eu vou apenas adicioná-lo e fazer o centro desses círculos. Assim, nas bordas são pouco amarelo será visível. E no centro você adiciona pontos brancos. Então isso reflete como aquelas casas distantes ou, você sabe, chapéus nesta cadeia montanhosa e as luzes saindo desses corações é o que eu estou tentando descrever. Agora CMV no reflexo também, vou apenas adicionar um pequeno toque da cor branca. Então lá estamos feitos com o nosso último projeto de classe deste seis mini-pintura. E agora, na próxima lição, removeremos a fita adesiva completamente.
10. Removendo fita para a grade final: Então sua nota final de todas as seis mini-pinturas que fizemos nesta aula. Agora, é hora de remover a fita adesiva. Agora, ao remover a fita
adesiva, remova a fita adesiva que você aplicá-la por último para que você tenha que remover primeiro. E tenha muito cuidado ao remover essas fitas de mascaramento
do centro, pois pode arrancar em ambos os lados da pintura. Então você tem que ter muito cuidado e tentar manter um
ângulo equilibrado ao remover este mascaramento ser das idéias centrais. Agora, também certifique-se de que você remover a fita adesiva apenas uma vez que você está pintando é conduta por cento seca. Caso contrário, ele pode novamente arruinar sua pintura. Agora, depois de remover a fita adesiva da área central, comece a remover a fita adesiva das bordas uma a uma. Então, novamente, a última data que você aplicou, ele vai sair primeiro e, em seguida, na ordem inversa, você vai apenas continuar removendo toda a fita adesiva. Então, não é tão bonito depois de remover a fita adesiva com essas bordas limpas, todos os seis mini sendo coisas dessas séries. Espero que tenham gostado de pintar todos esses seis quadros comigo e eu adoraria ver seus projetos de aula e ver vocês recriarem esses quadros. Então, sua nota final dos seis quadros juntos.
11. Obrigado: Muito obrigado a cada um de vocês por se juntarem a mim nesta próxima aula de mini pintura. Espero que vocês gostem de pintar cada uma dessas simples, simples 6 mini paisagens com quash. Eu adoraria ver todos os seus projetos de classe na seção de projetos desta classe. E se você gosta desta classe, faça revisão conta-gotas na seção de revisão desta classe. Ou no caso de você ter alguma sugestão, você pode colocá-las na seção de revisão. E eu adoraria ler todos eles. Muito obrigado mais uma vez, fazer cada um de vocês por se juntar a mim nesta fácil aula de pintura de paisagem mini. Vejo vocês em breve na minha próxima aula. Até lá, adoraria ver vocês se juntarem a mim na minha aula de 50 dias de desafio de aquarela. Muito obrigado mais uma vez por se juntar a mim.
Umashree Taparia, Artist, Art Instructor, Entrepreneur
