Menos é mais – Pintando uma flor-de-algodão em aquarela

1. Boas-vindas ao curso!: Olá pessoal, e bem-vindos à aula. Eu sou Camilla e aquarela do exército da Dinamarca e hoje vai ser tudo sobre a pintura. Menos é mais pinturas. Ou minimalismo, se quiser. Ou minimalismo, E, claro, pintura. Cortando flores como o título dizia, e você pode ver a flor vindo aqui na janela de madeira atrás de mim e nós vamos pintar . Isso vai conseguir aqui e você pode ver que é muito, muito simples, mas poderoso. E se você é como eu e ah, pintar, pintar, especialmente chão sobre ele arranjos florais. Você sabe que eles tendem a ser um pouco ambiciosos e pouco exagerados muitas vezes, e isso pode tirar de toda a pintura. Então espero aplicar alguns princípios do minimalismo para criar uma peça muito poderosa. E então eu vou levá-los passo a passo, pintando esta flor de clã, que tem uma textura super agradável e um monte de branco, e nós vamos pintá-la de branco sem tinta branca. Então isso também é sempre um desafio divertido, e eu adoraria ver seu trabalho no Instagram e na Galeria de Projetos, então faça upload de seus projetos de classe lá e Tigray no Instagram. Você pode novo ver minha hashtag aqui e eu tentei comentar sobre qualquer coisa que você postar. Eu adoraria vê-lo, e é por isso que estou ensinando. Essa é a parte mais divertida, divertida. Então, por favor, pegue a Lauren e eu vou dar uma olhada e eu acho que é isso por enquanto. Vamos começar olhando para alguns materiais e ir andando. 2. Ferramentas e materiais: para começar olhando para os materiais que vamos usar aqui. E primeiro temos papel aquarela e este é Kansan. São 300 gramas, por isso aguentará muita água e corto-os neste pequeno quadrado. Então, é fácil trabalhar com você Você pode usar, ah, peças maiores. Bem, é claro, eu só gosto de trabalhar com os mais pequenos. Então eu tenho escovas para ele. É um pincel redondo sintético de quatro e oito, hum, escova de cabelo natural e eu gosto dos dois tipos diferentes para isso, e eu explico depois. Por quê? E eu tenho quatro tintas diferentes. Você queimou número e um Winsor Newton amarelo profundo e até Dik Browne e minhas dores sempre curador. Ótimo. Vou usar algumas cores, e vou explicar por que em um segundo, mas foi por isso que as tirei assim. Então, é claro, eu tenho minha água e tecido como sempre, e então eu tenho minha referência aqui, e eu tive muita sorte de encontrar uma flor de clã no meu supermercado local para que possamos olhar para ela e descobrir como pintá-lo da melhor maneira. Eu realmente amo ter uma referência natural como esta. Você pode realmente chegar perto e vê-lo de ângulos diferentes. E olhe para todos os detalhes de fora da flor. Você pode ver que ele tem um galho quente e então ele sai nesses ramos menores com as flores lá realmente sair, texturizado e uh, e tem uma gravura muito áspera. E eu acho que isso é o mais característico sobre eles, além do fato de que eles são muito macios e eles são bonitos. 3. Minimalismo: Então agora que vamos trabalhar com menos é mais abordagem para esta pintura. Eu queria falar brevemente com vocês sobre o minimalismo como uma forma de arte, porque isso é realmente o que vamos imitar. Ah, minimalismo é desde o início nos anos 60, e é uma escola para pintura abstrata e escultura. Uh, e como você pode ver, eu acabei de escrever uma definição aqui ou eu peguei emprestado do dicionário livre ponto com. Enfatizou extrema simplificação da forma. Ah, e ele usa formas básicas e paletas monocromáticas fora das cores primárias. Estamos falando principalmente de vermelho, amarelo e azul, e as formas básicas. Estamos falando principalmente de vermelho, amarelo e azul, Então círculos e, uh, e os quadrados e raspados assim. E você pode pensar, Onde está nossa flor de algodão ou flor de algodão doce e macio nesta arte muito simplista? Mas eu vou entrar e olhar para os princípios do minimalismo e como podemos aplicar ao nosso projeto para criar uma arte muito poderosa. Agora, primeiro, temos qualidades do minimalismo como a forma tradicional, e é muito focada, uh, uh, então você meio que se livra de todo o resto. Todos os elementos confusos e só tem um foco. E isso cria uma espécie de verdade superior em uma forma pura, forma purificada de beleza, um cria, na verdade, um muito harmonioso na peça simplista de arte, que é muito focada. E só há uma mensagem aqui, e podemos criar isso, um, um, menos é mais pintura a partir desses princípios. E vamos fazer isso usando um motivo muito simples. Só vamos nos concentrar na nossa flor atual. Nós vamos usar algumas cores e eu digo estrada algumas cores de monocromático porque você vai aplicá-lo em outra pintura sua riqueza. Mas como um ano de idade em nossa lição de materiais, vamos usar quatro cores que são muito próximas. Então vamos focar apenas na forma e textura desta flor de corte. E esperançosamente, usando este método, vamos criar uma peça muito poderosa. Eu sei que estávamos. Então vamos nos concentrar e parar de pintar 4. Pegue seus pincéis: Então agora chegamos à parte divertida, que é pintar a flor cortante. E eu vou colocar uma referência aqui para que você possa ver. E, claro, você pode baixar isso também. Uh, e eu vou entrar de cima aqui. E ao olhar para uma referência como esta outra uma foto ou uma referência natural, é bom pegar uma boa, longa, lucrativa e realmente ver o que queremos pintar, e não precisamos replicá-la totalmente. Não e eu realmente nunca pareceu copiá-lo, mas eu quero obter as formas básicas e o receptor restringir características do off eles alcançar. E especialmente quando estamos pintando uma pintura muito simplista como esta, queremos descobrir o que é que faz este motivo. Ah, especial. E acho que a coisa especial sobre a flor de corte são essas. Não são os pedais. É a forma da folha muito seca que cobre o algodão. Ele realmente dá um bom contraste entre as bordas ásperas e o algodão. Então nós queremos nos concentrar nisso, e, como você pode ver, eu pinto alguns pontos de cor no topo, e isso é porque a maior parte da flor superior é branca. E vou esperar um pouco antes de adicionar água limpa. É aquela mistura e depois vou-me embora. Eu só pintei esta segunda flor enquanto esperava uma água não indo muito, muito limpa para ver. Eu estou alugando meu pincel muito bem, apenas pisando a maior parte da água fora e apenas pintando com ordem limpa e depois, hum, tocando a cor em alguns lugares. Não muito. Não queremos que o marrom sangre em toda a água. Nós só queremos alguns lugares, e eu vou para Suman no segundo Sercan. Você pode ver o próximo de perto, mas o princípio é que você pinta com água limpa e apenas toque em alguns lugares. E então eu vou apenas muito levemente Deb em nós um pouco de cinza de Payne só para dar . E eu disse: Definição e um pouco de sombra. Agora você pode ver assumido aqui, e, uh, espero que você será capaz de ver o próximo aqui um pouco mais fácil e ver a água limpa apenas sangra muito suavemente dentro dele. E porque esperamos um pouco, a dor não está totalmente molhada, e podemos controlá-la um pouco melhor. Queremos que a dor seja meio que, uh, não seca, porque então não sangraria, mas não muito molhada, então sangraria por todo o lado um pouco. Payne é cinza aqui também, e tentou fazer a água. É só um pouco fofo, para que possamos imitar a suavidade do clã. Nós vamos entrar e adicionar detalhes um pouco mais tarde. Mas o algodão, é mais difícil de fazer com os detalhes. É mais fácil com nossas folhas secas. E eu vou apenas adicionar no caule aqui. E estou constantemente a olhar para a minha referência, e estou a fazer isso para não a copiar. E estou constantemente a olhar para a minha referência, Você pode ver que não é a mesma coisa, mas eu vou olhar para ela, também. Duas referências forma e como diabos escolher as flores são Índia só eu senti que o duro era um pouco menor, uh, comparado com o próximo para tentar torná-lo um pouco melhor, maior? Isso acontece o tempo todo quando estou pintando. Então, se você sente que está cometendo erros, não desanime. Você pode consertá-lo no caminho. E eu só estou trabalhando meu caminho até aqui, uh, tentando descobrir onde eu quero que minhas flores cortantes para estar atrás do caule. Hum, e onde eu quero que eles negligenciem, especialmente com eles alcançar assim. Queremos um pouco de excitação. Eu só estou esfaqueando um pouco mais de cor naqueles que eu já pintei só para dar um pouco mais de profundidade. E eu só esperei alguns segundos para secar para que pudéssemos adicionar a terceira flor aqui à esquerda , e essa é uma que vai estar atrás das outras. E você pode ver que estou sendo muito solto com meus traços aqui. Só estou a tentar arranjar uma cabra áspera. o Comomeu número queimado aqui. E eu estou usando número de queimadura para a maioria fora das folhas e caule e apenas adicionando alguns limão dik Browne para dar-lhe um bom contraste e sombra, Eu estou apenas tentando trabalhar por trás deste Demas. Bem, aqui e apenas mergulhando em um pouco mais de comida cor, profundidade do pé. E esta é realmente uma maneira super relaxante de pintar. Não tenho. Você não tem que pensar muito. Basta olhar para sua referência e pintar o que você sente Você vê, você pode vê-los. Minha tinta já está secando um pouco aqui, mas eu vou adicionar na minha água fazendo isso vagamente e tentando ver o quão longe você vai com meu cinza Payne aqui apenas pisando nos lugares. Mas quero que a minha sombra seja. E eu senti que o caule aqui era um pouco estreito demais. Então eu só adicionei, uh, um pouco de dor. Ótimo, na verdade. Mas também alguém no convés. E lembre-se, nós vamos adicionar alguns detalhes para o uso depois e agora eu deixo isso secar um pouco mais e então nós podemos trabalhar em nossa quarta flor aqui, que vai ser uma sobreposição. E é por isso que eu estou começando mais para baixo para caule aqui e não pintei para caule todo o caminho baixo. E eu estou realmente neste ponto percebendo que eu meio que superestimei meu tamanho do meu papel. Então, em vez de pintar esta flor no ângulo em que ela está, uh, posicionada na flor, eu vou apenas incliná-la um pouco mais para que possamos adicionar em mais um porque eu realmente quero o meu composição para consistir em cinco flores completas e não para eu acho que é isso que cria uma composição mais harmoniosa. E eu adicionei um pouco de amarelo uma vez um amarelo profundo. Então este e eu realmente fizemos isso no segundo andar também. E eu só estou fazendo isso para criar um pouco mais. Um pouco de destaque no pouco, apenas um pouco de emoção nos Browns para que não fique, você sabe, apenas Brown. Hum, mesmo que nós vamos para este minimalista e menos é mais abordagem, tudo bem para Teoh. Dê a todos os motivos um pouco de emoção. Sim, estou adicionando um caule também. E como você pode ver, as hastes têm muitas texturas. Bem, então não se concentre apenas nas flores. Concentre-se. Sob o mundo dos ramos, é realmente super interessante e tem muito fora pequenos solavancos e texturas. E agora estou esperando alguns segundos para secar um pouco. E a razão pela qual estou esperando aqui é porque eu quero minha última flor para estar atrás da flor apenas pintada e apenas para evitar que ela sangrasse na minha última flor, eu queria estar bastante seco. E você pode, é claro, estimar. Quanto tempo quer que seque? E já que não estamos pintando todo o Brian está aqui, só pintamos o topo. Na verdade, eu só vou terminar fazendo um bom pau pontiagudo aqui. Acho que é uma boa maneira de acabar com os miolos quebrados. Faça do jeito que quiser. E eu vou colocar vagamente no meu final azedo aqui, e isso é muito uma licença de testículo, e esse é o nosso privilégio como pintores e artistas. Caso contrário, não caberia no nosso jornal. Talvez você possa calcular seu motivo melhor do que eu, e depois as cabeças para você. Talvez você possa calcular seu motivo melhor do que eu, Mas estou fazendo assim. É o mesmo procedimento. Só estou pendente com a minha água limpa e deixá-la tocar um pouco. E aqui estou eu adicionando um pouco mais de tinta só para garantir que sangrasse, porque na verdade estava secando muito rápido. Você provavelmente tem que brincar um pouco com a taxa de tinta de água só para conseguir. Apenas faça direito. Pintei este motivo várias vezes antes de filmar isto só para ter uma sensação de como astintas se moveriam, especialmente o clã. Pintei este motivo várias vezes antes de filmar isto só para ter uma sensação de como as tintas se moveriam, E agora eu quero criar um pequeno movimento. Você sabe, motivo. Você não tem que fazer isso, mas eu gosto dos meus salpicos. Estou enchendo um pouco marrom no meu pincel. Você acabou de pisar e eu quero que meu movimento vá de baixo para cima. Então eu só vou colocar meus salpicos lá em cima para que possamos mover o olho lá em cima e também porque minha flor superior é muito, muito branca, e eu quero um grande contraste. Um pouco de contraste com a minha maioria de letras e eu sinto que esta bandeja não é suficiente. É tudo muito pequeno. Então eu vou adicionar o meu e o mais sangue na lâmina maior respingos com este pincel maior e natural. Uh, porque ele contém mais água para que ele possa fazer algumas letras grandes agradáveis e isso realmente cria é um detalhe muito pequeno, mas ele cria mais textura e mais movimento quando você tem tamanhos diferentes de off Respingos. E agora que secou, podemos entrar e adicionar um pouco eu preciso de um pouco de detalhe e eu estou usando meus olhos mais pincel, Não antes e a coisa boa sobre esses sintéticos é que, uh, muito Pontuda. E eu amo que, uh, este é um pincel dourado da minha loja de artesanato local. O, uh, muito legal e eu não sou. Como você pode ver, eu não estou adicionando muita textura, mas eu vou adicionar apenas um pouco para torná-lo mais interessante e apenas um pouco mais de sombra no ramo. E como é um motivo tão simples, é, uh, seria uma pena trabalhar demais com os detalhes. Mas como você se lembra, a coisa importante sobre o Matif como eu Então, foram as bordas ásperas e a suavidade fora do clã e comparação. Então, o mais detalhado que vou acrescentar é na verdade desbastar poetas. É um pouco e apenas, uh, fazê-los se destacar um pouco mais e ver que eu fiz isso com o topo, especialmente em. Eu realmente amo isso. Mas onde você pode ver em todas as folhas que eles têm alguma textura muito agradável também. E eu quero apenas acrescentar um pouco disso também. E eu estou fazendo isso principalmente com meu Ventak Brown, então não há muita mistura de cores aqui. Estamos só a trabalhar com as calças de manhã. Claro, você pode misturar cores. Isso vai ser totalmente bom também. Mas às vezes gosto de desligar o cérebro e ir com o que quer que esteja nas minhas calças. um E especialmente comummotivo como este, onde não queremos muitas cores. Veja, eu só estou desbastando essas bordas aqui. Uma ondulação e tal. É um motivo tão bonito. Uh, isso não poderia florescer. Comecei a pintar este ano a sério. Não consigo descobrir o porquê. Nunca fiz isso antes porque eles são tão incríveis, bonitos e tão macios. E esse contraste entre os reféns e a suavidade são incríveis. Eu adoro isso. Você vê, eu não estou fazendo muito. Na verdade, eu não acelerei esse vídeo. Então não é um carrapatos emotivos. Um monte de tempo. Você pode fazê-lo em meia hora facilmente, e eu acho que é isso, na verdade. Então vamos supor. E olhe para o resultado divertido você. E aqui você tem, nossa flor de clã em um estilo muito minimalista, mas super poderoso. 5. Resumo: Muito obrigado por fazer esta aula comigo. Eu realmente espero que você se inspirou sopas um pouco mais simplista. Nem sempre temos que ter um motivo super elaborado. O Teoh. Crie algo poderoso. Espero ter passado com essa mensagem nesta aula. Adoro ver seus projetos e você não precisa pintar flores de algodão. Claro que sim. Use os princípios Perak em qualquer motivo que quiser. Mas eu carrego para a galeria do projeto e eu vou lá. Qualquer coisa em tudo. Você, seus postos. Eu adoraria vê-lo. E se você postou no Instagram está bem, faça tecnologia para mim e use meu estoque principal e você pode ver isso em apenas um segundo. E se você gosta da aula, por favor deixe um comentário. Então outros alunos confinaram a aula mais facilmente. Isso o ajuda muito e sempre me faz feliz por ter uma crítica. Então, muito obrigado. E acho que é isso por enquanto. Então pegue seus pincéis e pare de pintar alguns motivos simplistas e nos veremos da próxima vez.