Medidas e proporção para desenho de figuras humanas

1. Introdução: Bem-vindo à Medição e Proporção para Desenho de Figuras. Serei seu instrutor, Brent Eviston. Medição e proporção são uma das partes mais desafiadoras do processo de desenho a aprender, mas se você quiser que seus desenhos sejam precisos, então eles são essenciais. Cada pose tem um conjunto único de medidas e proporções, e para que seu desenho seja preciso, você precisa replicar essas medidas e proporções em seu desenho. Neste curso, você vai aprender uma série de técnicas de medição que permitirão que você faça exatamente isso. Ao aplicar as ferramentas e técnicas que você vai aprender neste curso, você vai trazer seus desenhos para um novo nível de precisão e precisão. Primeiro, você aprenderá a usar seu lápis ou outra ferramenta de medição para extrair uma medida da pose e comparar essa medida com outras partes do corpo para ajudar a determinar as proporções dessa pose. Em seguida, você aprenderá a usar o ângulo sider para triangular a localização de qualquer ponto na figura e colocá-lo com precisão em seu desenho. Você pode usar esta técnica para triangular quantos pontos de uma figura quiser para ter certeza de que você sabe exatamente onde colocar qualquer parte do corpo. Você também aprenderá outras técnicas de medição neste curso, incluindo linhas de prumo verticais, bem como envolventes e como usar a citação angular para bloquear o contorno de uma pose. Agora, este curso baseia-se nas habilidades que você aprendeu no curso de medição e proporção na arte original e ciência da série de desenho. Eu recomendo vivamente que você passe pelo curso original de medição e proporção antes de fazer este curso. desenho de figura bem sucedido requer que você tenha a capacidade de desenhar a figura em proporção para garantir que todas as partes do corpo se relacionem corretamente em termos de tamanho. Este curso lhe dará as ferramentas e técnicas que você precisa para medir com precisão a figura e obter as medidas em seu desenho, então inscreva-se na medição e proporção para o desenho de figuras. 2. Determinando proporções: Bem-vindo à medição e proporção para desenho de figuras. Serei seu instrutor, Brent Eviston. Medição e proporção são uma das partes mais desafiadoras do processo de desenho a aprender. Mas se você quer que seus desenhos sejam precisos, então eles são essenciais. Cada pose tem um conjunto único de medidas e proporções. Para que seu desenho seja preciso, você precisa replicar essas medidas e proporções em seu desenho. Neste curso, você vai aprender uma série de técnicas de medição que permitirão que você faça exatamente isso. Ao aplicar as ferramentas e técnicas que você vai aprender neste curso, você vai trazer seus desenhos para um novo nível de precisão e precisão. Primeiro, você aprenderá a usar seu lápis ou outra ferramenta de medição para extrair uma medida da pose e comparar essa medida com outras partes do corpo para ajudar a determinar as proporções dessa pose. Em seguida, você aprenderá a usar a visão angular para triangular a localização de qualquer ponto na figura e colocá-la com precisão em seu desenho. Você pode usar esta técnica para triangular quantos pontos de uma figura quiser para ter certeza de que você sabe exatamente onde colocar qualquer parte do corpo. Você também aprenderá outras técnicas de medição neste curso, incluindo linhas de prumo verticais, bem como sobre envolventes, e como usar a visão angular para bloquear o contorno de uma pose. Agora, este curso baseia-se nas habilidades que você aprendeu no curso de medição e proporção na arte original e ciência da série de desenho. Eu recomendo vivamente que você passe pelo curso original de medição e proporção antes de fazer este curso. Eu vou assumir que você já entende os fundamentos da visão angular e comparações proporcionais. desenho de figura bem sucedido requer que você tenha a capacidade de desenhar a figura em proporção para garantir que todas as partes do corpo se relacionem corretamente em termos de tamanho. Este curso lhe dará as ferramentas e técnicas necessárias para medir com precisão a figura e obter as medidas em seu desenho. Antes de chegarmos às manifestações de hoje, há algumas coisas que gostaria de falar. A primeira e mais importante coisa é isso. Eu não ensino as proporções gerais do corpo. Se olharmos para uma pose onde a figura é ereta com os braços e pernas retas, existem algumas proporções muito previsíveis que se aplicam. Por exemplo, a altura da cabeça geralmente é de aproximadamente 2/3 da altura da caixa torácica. Um conjunto comum de proporções que você pode ter ouvido é que o corpo médio é 71/2 altura da cabeça. Agora, embora estes sejam verdadeiros, eles só são verdadeiros para este tipo de pose. Se quiser aprendê-las, sinta-se livre. Mas o que eu descobri como profissional é que eu raramente, se alguma vez, uso esse tipo de proporções. Tenho certeza que há instrutores de desenho de figuras por aí que achariam que essa é uma postura muito controversa, mas minha posição é que você não precisa aprender proporções gerais. O que você precisa fazer é aprender a medir a pose que está bem na sua frente, que quase sempre se desviará dessas proporções gerais. Na verdade, na minha experiência, maioria dos alunos que estudam essas proporções gerais tendem a aplicá-las mesmo quando o corpo é prereshorted, o que faz com que seus desenhos pareçam planos e imprecisos. Agora, a medição pode ser altamente técnica e você deve esperar que isso vai exigir muito mais prática do que a maioria dos outros aspectos do processo de desenho. Na verdade, quando você está aprendendo medição e proporção, seus desenhos podem piorar antes de melhorarem. Isso é muito normal, então você deve esperar para fazer uma dúzia ou mais desenhos antes de fazer desenhos que são precisos. Dê a si mesmo muito tempo para aprender essas habilidades e ser paciente. Agora, como acontece com a maioria das outras partes do processo de desenho, nós tenderíamos a querer começar com os maiores relacionamentos primeiro e trabalhar nosso caminho até os relacionamentos menores. Isso é algo que você vai me ver demonstrar hoje. Não queremos começar com os pequenos detalhes. Queremos começar com o panorama geral. Este princípio orientador, que funciona para o resto do processo de desenho, aplica-se tanto aqui. Agora, quando você está usando técnicas de medição, você sempre tem uma escolha a fazer no início do seu desenho. Você quer começar com o gesto e, em seguida, começar a medir a figura para ver o quão preciso você foi e fazer ajustes no caminho, ou você quer começar com as técnicas de medição antes de desenhar a figura em tudo, e então começar a desenhar seu gesto em relação às proporções que você tem em seu papel? Na lição de hoje, vamos nos concentrar em comparações proporcionais. Eu tendem a achar mais fácil começar por obter as proporções básicas na página, como a altura da figura, antes de começar o desenho do gesto. Quando chegarmos ao ângulo de visão na próxima lição, vou começar com um gesto primeiro e depois aplicar ângulo de visão. Mas estas são apenas minhas preferências pessoais, você não precisa aderir a elas. Você deve se sentir livre para experimentar para ver o que funciona melhor para você. Quando estiver pronto, vamos começar. No meu curso original de medição e proporção, você aprendeu a usar seu lápis ou qualquer outro objeto reto e rígido para medir e extrair uma distância entre dois pontos em seu assunto, e comparar essa medida com outras partes do o assunto para ver como ele se relaciona em termos de tamanho. Ao comparar os tamanhos de diferentes partes do assunto entre si, podemos coletar um conjunto de relações proporcionais que podemos então transferir para o nosso desenho. Vamos usar a mesma técnica nesta lição, mas vamos adaptá-la especificamente para uso com a figura. Como sempre, queremos trabalhar de grande para pequeno. Vou começar por determinar a altura da figura. Para fazer isso, preciso selecionar uma parte do corpo e comparar seu tamanho com a altura geral da figura. Agora, muitas vezes você vai ouvir que você deve começar com o tamanho da cabeça para ver quantos comprimentos de cabeça é preciso para ir do topo da figura para o fundo, mas eu acho a cabeça pequena e pode ser bastante pesado para trabalhar com. Costumo usar a cabeça como uma unidade de medida para outras coisas. Mas quando estou tentando determinar a altura total do corpo, eu costumo usar o comprimento de um braço ou uma perna. A parte específica do corpo que você escolher para cada pose mudará. A realidade é que não importa com que parte do corpo você começa, se você escolhe uma parte de um braço, uma perna ou a cabeça para sua unidade de medida, você pode usar esse processo para extrair relações proporcionais. Vou usar a distância do fundo do pé até o vinco da parte de trás do joelho para minha unidade de medida. Primeiro, preciso colocar essa unidade de medida no meu lápis. Segurando meu lápis na minha frente com meu cotovelo travado e minha cabeça inclinada para o meu braço de medição, você vai me ver colocar a ponta do lápis para que ele pareça estar tocando o vinco na parte de trás do joelho. Em seguida, eu vou mover meu polegar para baixo no lápis até que ele marca a localização do fundo do pé. Esta distância será a minha unidade de medida. Vou manter esta distância marcada no meu lápis para os próximos passos. Agora, eu preciso saber quantas dessas unidades serão necessárias para chegar ao topo da figura. Para descobrir, vou mover meu lápis para cima para que meu polegar esteja no vinco na parte de trás do joelho. A parte superior do lápis agora marca a localização do dobro da altura da nossa unidade de medida. Felizmente, você pode ver que a parte superior do lápis simplesmente cai ao nível do cóccix ou do cóccix. Esses tipos de acidentes felizes acontecem frequentemente ao medir. Eu não planejei isso, acontece que é aqui que o fim do lápis cai quando dobramos nossa unidade de medida. Agora, esta é uma informação muito útil quando começamos realmente a fazer o nosso desenho. Nesta fase, quando você está investigando pela primeira vez as proporções da figura, pode ser útil anotar esses tipos de coisas ou até mesmo fazer esboços rápidos onde você pode gravar esse tipo de informação para que você não se esqueça. Em seguida, vamos mover o lápis mais uma vez. Agora, meu polegar está no cóccix e o topo do lápis agora marca três vezes o comprimento da nossa unidade de medida. Espero que você possa ver que a extremidade superior do lápis cai logo abaixo do processo de acrômio, que está na extremidade lateral da escápula. Eu cobri isso mais cedo no meu curso de gestos. Se você precisar de algum comentário sobre esses tipos de marcos ósseos, por favor, revisite o meu curso de gestos. Agora sabemos que são necessários três de nossa unidade de medida para obter a maior parte do caminho acima da figura. Felizmente, você pode ver que se adicionarmos outra unidade de medida inteira, será mais do que precisamos e passaria bem por cima da cabeça do modelo. A pergunta que precisamos fazer agora é qual fração de nossa unidade de medida nos levará ao ponto mais alto dessa pose. Para descobrir isso, vamos ampliar e focar na metade superior desta pose. Aqui podemos ver nossa unidade de medida superior que começa no nível do cóccix e vai até o processo de acrômio no final da escápula. No meu curso de medição e proporção na arte original e ciência da série de desenho, você aprendeu a visualizar frações de uma unidade de medida. Dê uma olhada em nossa unidade de medida. Para chegar ao topo desta pose, precisaríamos de 1/2 desta medida, 3/4, 2/3, ou alguma outra fração? Vamos começar visualizando o que seria se dividirmos nossa unidade de medida em 1/2. A maioria das pessoas pode facilmente visualizar 1/2 de uma unidade. Este é um ótimo lugar para começar, a menos que a distância que você está tentando medir seja claramente muito mais ou muito menor que 1/2 de uma unidade de medida. Agora, que visualizamos como seria 1/2 de uma unidade, vamos ver até onde essa unidade de medida nos leva até o topo da pose. Felizmente, você pode ver que isso nos leva a maior parte do caminho até lá, mas não todo o caminho. Em seguida, vamos visualizar como seria nossa unidade de medida se fosse dividida em terços. Vamos ver se 2/3 da nossa unidade de medida nos levará o resto do caminho até o ponto mais alto desta pose. Não é exato, mas nos deixa muito perto. Está perto o suficiente para que possamos aplicá-lo em nosso desenho. Sabemos agora que, se nossa unidade de medida for retirada do fundo do calcanhar mais baixo para o vinco na parte de trás do joelho, é preciso 3 2/3 dessas unidades para chegar ao topo da pose. Ao longo do caminho, descobrimos que a segunda unidade de medida atinge o cóccix e a terceira unidade de medida atinge o processo de acrômio da extremidade lateral da escápula logo abaixo da protuberância do músculo deltóide. Antes de investigarmos mais essa pose, vamos usar essa informação para começar nosso desenho dessa pose. Vou começar desenhando uma linha vertical que corre para cima e para baixo por toda a página. Em seguida, você vai me ver marcar o local onde eu quero que o ponto mais baixo da pose seja. Neste caso, será o calcanhar do pé direito. Sabemos que a unidade de medida que estamos usando para construir esta pose foi tirada do calcanhar à nossa direita até o vinco na parte de trás do joelho. Sabemos pela nossa medição que a altura total desta pose será de três e dois terços dessas unidades. Como colocamos isso na página? Como a altura tem uma fração nele, vou começar marcando onde quatro unidades de medida estariam. Vou marcar isto mais alto do que quero que o topo do desenho seja. Começando com quatro unidades, dividir a unidade mais alta em terços e, em seguida, remover o terço superior é mais fácil do que marcar onde está o topo da pose e, em seguida, tentar dividir todo o segmento de linha em três e dois terços. Com a parte superior e inferior marcadas, primeiro dividirei este segmento de linha em duas metades iguais. Isso pode levar algumas tentativas. Você é bem-vindo para fazer isso por olho, ou você pode medi-lo usando um lápis ou qualquer outro objeto reto e rígido. Você pode até usar uma régua. Gosto de usar sempre meu lápis a menos que a linha que estou medindo seja muito longa. Nesse caso, usarei uma ferramenta de medição diferente. Em seguida, vou dividir cada uma dessas metades ao meio novamente. Primeiro, vou dar o meu melhor palpite e depois capturar o comprimento de uma dessas metades no meu lápis e depois compará-lo com o outro para ver se eles são realmente do mesmo comprimento. Com a ponta do meu lápis tocando a marca de meio caminho do segmento inferior, vou marcar o fundo com meu dedo indicador. Vou comparar esta distância com a que está acima dela. Como você pode ver aqui, é um pouco curto. Isso significa que eu preciso alongar ligeiramente esta unidade de medida. Uma vez feito isso, vou capturar esta medida no meu lápis novamente e compará-la. Aqui, você pode ver agora que essas duas seções são iguais em comprimento. Com esta medida ainda marcada no meu lápis, vou aplicá-la à metade superior de todo o segmento de linha, dividindo assim esta linha inteira em quatro partes iguais. Agora, é claro, precisamos que esta linha tenha três e dois terços unidades de altura. Agora vou dividir o segmento superior em terços. Novamente, vou fazer minha primeira tentativa por olho, e então vou capturar o comprimento de um destes terços e compará-lo com o outro. Continuarei a fazer os ajustes necessários até que cada um desses três segmentos tenha igual comprimento. Para chegar à altura desejada de três e dois terços unidades de altura, eu simplesmente preciso remover um desses três segmentos. Agora temos uma linha que tem três e dois terços unidades de altura. Com essas medidas no lugar, vou começar meu desenho de gestos. Agora, é importante lembrar que a maioria de nossas unidades de medida alinhadas em marcos muito específicos do corpo. Você vai se lembrar que o topo da terceira unidade completa de medida caiu logo abaixo da extremidade lateral da clavícula, logo abaixo do músculo deltóide. A parte superior da segunda unidade de medida caiu bem no nível do cóccix e a parte superior da nossa primeira unidade de medida alinhada com o vinco na parte de trás do joelho. Vou me certificar de que todas essas informações refletidas no meu desenho de gestos simplificado. Com o gesto básico desenhado, e a altura da pose estabelecida juntamente com alguns marcos importantes no caminho para baixo, vamos ver o que mais podemos aprender sobre as proporções desta pose usando nossas unidades de Medição. Agora eu já investiguei esta pose usando toda a unidade de medida. Agora eu vou explorar e investigar o modelo usando os dois terços de uma unidade para ver quais relacionamentos eu posso encontrar. Já demonstrei como colocar essas unidades de medida no seu lápis. Agora vou me concentrar nos diagramas. Mas observe que quando estou desenhando de uma pose real, estou passando por todo esse processo usando meu lápis como ferramenta de medição. Procuro outras partes do corpo que possam ter distâncias semelhantes a esta unidade de medida de dois terços. Depois de alguma investigação, descobri que a largura dos quadris no seu ponto mais largo é quase o mesmo comprimento que a nossa unidade de medida de dois terços. Eu também descobri que do cotovelo até o final da mão também é quase exatamente o comprimento de nossa unidade de dois terços. Além disso, a outra seção do braço, da axila ao cotovelo também é quase exatamente o comprimento desta unidade de dois terços. Isso parece coincidência, eu sei, mas prometo que não investiguei esse desenho muito antes de fazer a demonstração. Eu simplesmente passei pelo processo de medição que eu sempre uso ao medir figuras e encontrei esses tipos de relacionamentos. Investigando sua pose, determinando medidas e comparando essas medidas com outras partes do corpo, você certamente encontrará esses tipos de relações proporcionais. Vamos colocar essa informação em nosso desenho. Aqui estou marcando a medição de dois terços no meu lápis para que eu saiba exatamente quanto tempo é. Em seguida, eu vou comparar esta medida com os quadris em seu ponto mais largo para ver se eu fiz os quadris a largura adequada. Como você pode ver, os quadris podem ser um pouco mais largos, então eu vou fazer esse ajuste. Agora, vou certificar-me de que os braços têm o comprimento adequado. Como você pode ver, eu os tenho muito perto no meu gesto inicial. Mas, claro, isso foi parcialmente devido ao trabalho das proporções da altura antes. Este processo pode continuar o tempo que você quiser. Você pode medir quantas partes do corpo quiser e comparar essas medidas com quantas outras partes do corpo quiser. À medida que você avança e aprende mais sobre a pose, suas medidas podem ficar cada vez menores. Uma vez que você entenda esse processo, você pode ser criativo em termos de como você o aplica, e você é bem-vindo para aplicá-lo tanto quanto você quiser. Lembre-se, esta é apenas uma ferramenta, cabe a você decidir como usá-la. Agora, antes de encerrarmos esta lição, há apenas mais uma coisa que eu gostaria de mostrar a vocês. No meu curso original de medição e proporção, na primeira arte e ciência da série de desenho, você aprendeu a usar linhas de prumo verticais para ver quais partes do seu assunto se alinharam. Esta técnica pode ser aplicada tão facilmente na figura como com qualquer outro assunto. Por exemplo, se deixarmos cair uma linha vertical para baixo do processo olecranon do cotovelo à nossa direita, podemos ver que ela se alinha com o ápice do vinco entre o fundo da caixa torácica e o topo da pelve. Também podemos ver que ambos os pontos estão em alinhamento vertical com o dedo mindinho no final do pé. Aqui, podemos ver que se deixarmos cair uma linha vertical do pulso do braço à nossa direita, ela se alinha perfeitamente com o maléolo lateral do tornozelo à nossa direita. Novamente, quanto mais você investiga usando essas técnicas, mais desses tipos de relacionamentos você certamente encontrará. Esta pose não é especial, nem foi selecionada porque tinha esses tipos de relacionamentos. Eu só comecei com a pose que eu gostei e descobri todas essas relações ao longo do caminho. Assim como você vai descobrir esses tipos de relacionamentos quando você investigar as poses que você quer desenhar. Tudo o que aprendeu com suas investigações pode ser dobrado em seu desenho. Lembre-se de uma atualização sobre os fundamentos de como usar esses tipos de técnicas de medição, revise o curso de medição e proporção na arte original e ciência da série de desenho. Depois de aplicar esses tipos de medidas ao seu desenho, você pode usar exatamente as mesmas técnicas estabelecidas no meu curso de desenho de gestos, meu curso de volume e estrutura e meu curso de sombreamento na minha arte e ciência da figura série de desenho. Acabei de demonstrar uma forma possível de medir esta pose. Mas é importante lembrar que há um número quase infinito de maneiras que poderíamos ter feito isso. Como mencionei na demonstração, eu poderia ter começado com a medição da maioria das outras partes do corpo também. Eu poderia ter escolhido a largura da caixa torácica ou o comprimento de uma parte do braço. Não importa muito com que parte do corpo você começa. O objetivo é que você pegue essa medida e a compare com outras partes do corpo para encontrar relações proporcionais que você pode usar em seu desenho. Esta unidade de medição inclui três imagens para você medir e desenhar. Para o projeto de hoje, você pode desenhar a partir da imagem com a qual trabalhamos na lição de hoje. Você é bem-vindo para aplicar o mesmo processo que eu demonstrei, ou selecionar uma parte diferente do corpo como sua unidade de medida. As outras duas imagens para essas lições de medição e proporção são para projetos que serão explicados na próxima lição. Por enquanto, vá em frente e abra a pose para esta lição de proporções determinantes e comece a praticar medidas e comparações proporcionais. Bem, muito obrigado por se juntar a mim nesta lição sobre comparações proporcionais. Vejo-te na próxima lição, onde vais aprender a usar a citação angular. 3. Visão de ângulo: Bem-vindo de volta. Nesta aula, você vai aprender como usar a visão angular. A visão angular é o meu método de medição. Eu uso visão angular muito mais do que qualquer outro tipo de medição. Na verdade, em muitos desenhos, é o único tipo de medição que uso. Mas uma nota, avistamento angular é o tipo mais desafiador de medição para dominar. Há muito espaço para erros na visão angular, mas se você quiser que seus desenhos sejam precisos, a visão angular vale a pena dominar. Agora, ao contrário da medição proporcional, eu costumo achar mais fácil começar com um gesto antes da visão angular. O processo que estou prestes a demonstrar é o que uso para quase todos os desenhos de figuras que faço. Começo com um gesto simples e, em seguida, começo a medir usando ângulo de visão. Vamos direto para isso. Esta é a pose com que vamos trabalhar. Como mencionei na lição anterior, a visão angular não funciona muito bem para poses que são verticais. Como a pose que usamos no vídeo de comparação proporcional. Mas a visão angular funciona muito bem para poses como esta, onde a relação largura para altura é muito mais próxima de ser igual. Agora lembre-se, eu estou assumindo que você já fez meu curso original de medição e proporção e que você está familiarizado com a técnica de visão angular e triangulação. Se você ainda não está confortável com essas técnicas, por favor, volte e faça meu curso de medição e proporção na arte original e ciência da série de desenho. Assumindo que você está pronto, vamos continuar. Primeiro, precisamos selecionar três pontos nesta figura. Estes três pontos farão um triângulo. Queremos que estes três pontos abranjam o máximo possível da pose. O triângulo que estes três pontos fazem deve ser o mais próximo possível do lado igual. Triângulos que são muito estreitos em qualquer dimensão são mais difíceis de ângulo de visão e têm uma margem de erro muito maior. Finalmente, os três pontos que escolhemos devem ser derivados de informações visuais óbvias. O que eu quero dizer com isso? Há muita informação muito sutil na superfície da figura. Há muitas curvas sutis e pequenas mudanças em uma sombra iluminada. Precisamos que nossos pontos sejam facilmente vistos e lembrados. Os pontos que selecionamos para ângulo de visão devem atender a alguns critérios básicos. Qualquer ápice na figura que você pode encontrar onde duas linhas se juntam para formar um ângulo vai funcionar muito bem. Muitas protrusões ósseas e marcos também funcionarão, particularmente nas articulações, como cotovelos, pulsos e tornozelos. Outros marcos ósseos óbvios podem incluir o entalhe suprasternal, a sétima vértebra cervical ou as espinhas ilíacas anterior e posterior da pelve. Eu cubro todos esses marcos ósseos no meu curso de desenho de gestos. Existem outros marcos de superfície óbvios que você também pode usar, incluindo o umbigo, os mamilos, ou até mesmo os olhos. Claro, nem todos esses marcos serão visíveis em cada pose. Há muitos outros pontos que você pode usar na figura que eu não mencionei aqui. Qualquer ponto específico e óbvio funcionará. Para o meu primeiro ponto, vou escolher o ápice onde o contorno da parte de trás do pescoço se encontra com a linha do cabelo. Agora, há muitos outros pontos que eu poderia ter escolhido que teriam funcionado quase tão bem. Eu gosto deste ponto porque ele está no topo da figura e tem uma localização óbvia e fácil de lembrar. Sei que preciso escolher três pontos que criem um triângulo que englobe o máximo possível da pose. Para o meu segundo, vou escolher o fim do dedinho do pé à nossa direita. Para o meu terceiro ponto, vou escolher o fim do dedão do pé à nossa esquerda. Mais uma vez, estes três pontos parecem óbvios e memoráveis. Você pode ver aqui que esses três pontos criam um triângulo que contém a maior parte da pose. Mas novamente, eu gostaria de enfatizar que há muitos outros triângulos que são compostos de outros pontos que teriam funcionado tão bem. Esta não é a única solução correta. Desde que seus três pontos cumpram os critérios básicos que estabeleci, eles devem funcionar muito bem. Antes de avançarmos, deixe-me mostrar-lhe como usar estes três pontos em um desenho. Como eu mencionei antes, ao usar a visão angular, acho muito mais fácil começar com um gesto simples antes de eu ângulo de visão. Isso me ajuda a obter a pose na página em aproximadamente o tamanho e o local que eu quero. Ao desenhar este gesto inicial, estou tentando fazê-lo o mais preciso possível com meus olhos sozinhos, mantendo uma qualidade expressiva e dinâmica. Aqui está um gesto muito básico que é semelhante ao que eu coloquei para fora nas primeiras lições no meu curso de desenho de gestos. Com um gesto desenhado, agora é hora de aplicar nossos três pontos. O primeiro ponto é, de longe, o mais fácil, nós apenas começamos a decidir onde ele vai. O primeiro ponto que vou colocar é aquele na parte de trás do pescoço onde o contorno do pescoço encontra a linha do cabelo. Assumindo que gostamos do tamanho e da colocação do nosso gesto, posso simplesmente colocar este ponto no ápice que discutimos anteriormente. Colocar o segundo ponto é um pouco mais desafiador. Agora, este processo deve ser familiar para você do meu curso de medição e proporção. Mas aqui, vou mostrar-lhe como aplicá-lo especificamente a uma figura. Agora vou colocar o ponto no canto inferior direito da pose, no final do dedo pequeno. Vou pegar meu lápis com meu braço direito, com meu cotovelo travado, e meu olho de medição inclinado para o ombro do meu braço de medição e eu vou pegar a direção entre esses dois pontos presos no meu lápis. Então, muito devagar, sem inclinar o lápis, vou trazê-lo de volta ao meu desenho para ver ele se parece em relação ao nosso desenho de gestos. Uma vez que eu tenha uma boa noção da direção que minha linha precisa seguir, eu vou fazer minha primeira tentativa de desenhá-la. Esta linha deve ser desenhada incrivelmente levemente. Na verdade, estou desenhando muito mais escuro aqui do que eu faria se estivesse desenhando em particular. Isto é para que você, o aluno, possa vê-lo. Uma vez que esta linha é traçada, eu não vou assumir que eu acertei na primeira vez. Eu vou trazer meu lápis de volta para a pose, colocar essa direção no meu lápis, e mais uma vez lentamente trazer o lápis de volta para o meu desenho para ver se a linha que eu desenhei reflete com precisão a direção entre esses dois pontos na pose. Como você pode ver aqui, a linha que eu desenhei reflete com precisão a linha entre os dois pontos na pose real. Isso não acontece com frequência, e eu tenho certeza de que mais tarde nesta demonstração, eu não vou acertar na primeira vez e vou demonstrar como corrigir isso em seu desenho. Mas por enquanto, vamos pegar o vento e seguir em frente. Eu sei que o ponto que estamos tentando colocar deve ser colocado em algum lugar nesta linha. Agora, antes de colocarmos este ponto, é essencial que vocês entendam que esta é nossa última oportunidade de dimensionar o desenho para cima ou para baixo em tamanho. Se eu quisesse que meu desenho fosse menor, eu poderia colocá-lo muito mais perto do nosso primeiro ponto. Se eu quisesse que o desenho fosse muito maior, eu poderia colocá-lo mais longe. Você pode ver que meu gesto inicial estava perto de colocar corretamente este ponto, mas o local correto para o dedinho deve ser mais à direita do que o que eu desenhei no meu gesto. Eu vou mover o pé no meu desenho para trás ligeiramente para que o pequeno dedo do pé se alinhe com a linha que extraímos da pose. Com o segundo ponto colocado, todos os outros pontos devem ser colocados em relação a esses dois, o tamanho e a colocação desta pose estão agora bloqueados. Resumindo, o primeiro ponto, nós apenas chegar ao lugar. Onde quer que o coloquemos, será correto assumindo que nosso gesto está no tamanho e localização que gostamos, podemos simplesmente colocar o ponto em relação ao desenho do gesto. Para colocar o segundo ponto, extraímos a direção entre os dois pontos encontrados na pose e desenhamos esta linha em nosso desenho. Agora poderíamos ter colocado este ponto em qualquer lugar ao longo desta linha e poderia ter escalado para o tamanho do desenho para cima ou para baixo se assim quiséssemos, porque gostávamos do tamanho e colocação do nosso gesto inicial, colocamos o segundo ponto em relação com ele, movendo o pé eo dedinho sobre apenas ligeiramente para manter o tamanho geral e colocação do gesto. Usando estes dois pontos, vamos triangular a localização do terceiro ponto. Mais uma vez, eu vou segurar meu lápis até a pose e inclinar o lápis até que ele esteja indo na direção exata da linha que vai entre esses dois pontos. Com o ângulo travado no meu lápis, vou lentamente trazê-lo de volta ao meu desenho para ver como ele se parece em relação ao desenho de gestos. Uma vez que eu tenha uma noção disso, eu vou fazer a minha primeira tentativa de desenhar este ângulo. Agora eu preciso verificar novamente porque eu nunca suponho que eu acertei o ângulo da primeira vez. Mais uma vez, eu vou segurar meu lápis de volta para a pose, pegar o ângulo no meu lápis, e trazê-lo de volta lentamente para o meu desenho, certificando-se de que a direção do lápis não muda ou inclina de forma alguma. Como podem ver, minha primeira tentativa nesse ângulo foi incorreta. Mas em vez de simplesmente apagar a linha incorreta, vou notar a diferença de ângulo entre a linha incorreta que desenhei pela primeira vez e o ângulo correto indicado pelo meu lápis. Uma vez que eu tenha uma noção de como corrigir este ângulo, eu vou fazer minha segunda tentativa. Sempre que mudo de ângulo quando sou avistador, nunca presumo que minha correção esteja correta. Quero verificar de novo. Eu vou passar pelo mesmo processo de obter o ângulo no meu lápis e compará-lo com o que eu desenhei. Como podem ver, o ângulo que desenhei agora é o mesmo que o ângulo extraído da própria pose. Agora quero que note que desenhei esta linha mais tempo do que preciso. Esta linha estende-se bem além do dedão do pé à nossa esquerda. Isso é porque eu não estou confiante de que meu desenho inicial de gestos estava correto. Podemos precisar mover o pé para a esquerda e eu quero ter certeza de que a linha que eu desenhei é longa o suficiente para acomodar isso. Sabemos que algures nesta linha está a localização do nosso terceiro ponto. Como descobrimos onde exatamente isso é? Vamos triangular isso. Mais uma vez, eu vou voltar para a pose e obter o ângulo no meu lápis entre o ponto na base do pescoço e o ponto no final do dedo grande do pé. Vou passar pelo mesmo processo que acabei de demonstrar para ter certeza de que o ângulo correto entra no meu desenho. Assumindo que o ângulo que desenhei está correto, o terceiro ponto está localizado onde esta nova linha cruza a segunda linha que desenhamos. Agora temos todos os três pontos corretamente colocados no desenho. Agora eu vou definir para trabalhar ajustando o desenho inicial gesto para levar em conta os três pontos que temos apenas ângulo avistado. Uma vez feito isso, você tem uma decisão a tomar. Você só quer voltar ao desenho ou você quer descobrir a localização de outros pontos da pose? Você é bem-vindo para usar o ângulo de visão tanto quanto você quiser. Alguns artistas usam isso dezenas de vezes em cada desenho, outros artistas usam com moderação, sentindo-se confortável avançando com o desenho assim que colocaram três pontos. Com esses três pontos iniciais colocados, agora você pode usá-los para triangular a localização de qualquer outro ponto sobre o assunto, criando uma constelação de pontos precisos e medidos. Digamos que eu queira descobrir onde está o joelho à nossa esquerda. Posso passar pelo mesmo processo que acabei de demonstrar para triangular a localização do joelho usando os dois pontos inferiores da pose no desenho. cada novo ponto que você coloca, você pode ajustar seu desenho de gestos para refletir essas novas informações. Quanto mais pontos você medir no lugar em sua constelação, mais preciso será seu desenho. Além de colocar pontos com precisão, a visão angular também tem outros usos. A visão angular pode ser usada para ajudar a bloquear o contorno de uma pose. Eu cobri o bloco em técnica no meu curso de contornos na arte original e ciência da série de desenho. Simplificando, bloquear em um assunto envolve traduzir o contorno em uma série de linhas retas. Neste diagrama, você pode ver que eu traduzi o contorno das costas em linhas retas. Bloquear o contorno do objeto ajuda a adicionar estrutura às curvas. Para ajudar com um bloco, você pode usar a visão angular segurando seu lápis até parte do contorno da pose. Aqui, você pode ver meu lápis correndo ao longo do contorno do pescoço e parte superior das costas. Com o ângulo capturado no meu lápis, posso trazê-lo para o desenho. Posso repetir este processo para bloquear o máximo de contorno que eu precisar. A precisão é importante para mim, mas não é tudo. Na maioria dos desenhos que faço, tenho tendência a inclinar a visão em algum lugar entre três e sete pontos diferentes. Mas estou sempre à procura daquele momento em que possa voltar a desenhar livremente. Há uma coisa que adoro nestas técnicas de medição. Eu posso usá-los quando eu preciso de precisão em um desenho, mas cabe inteiramente a mim o quanto eu usá-los. Agora, antes de encerrarmos esta lição, há apenas algumas outras idéias que gostaria de compartilhar com vocês. Até agora, com visão angular, nós falamos sobre começar fora ângulo avistando três pontos diferentes na figura. Em seguida, falamos sobre a idéia de criar uma constelação de pontos precisos em seu desenho. Também podemos usar visão angular para uma técnica chamada envolvente. Envolver é o ato de visão angular de todos os pontos na borda mais distante da figura. Envolver criará uma forma que cobre e contenha quase toda a figura. Envolver é apenas uma maneira adicional de aplicar a ferramenta de visão angular. A idéia final que eu gostaria de compartilhar é que você pode combinar comparações proporcionais e visão angular no mesmo desenho. Não há maneira certa ou errada de fazer isso. Você pode começar com comparações proporcionais e, em seguida, usar a visão angular ou vice-versa. Você pode usar tanto ou tão pouco em um desenho como você gosta. Mas é importante lembrar que eles devem apoiar mutuamente. Se quando você usa essas duas técnicas no mesmo desenho, elas estão dando informações diferentes, você está fazendo uma ou ambas incorretamente. Eu recomendo dominar cada uma dessas técnicas por conta própria e depois experimentar combiná-las. Veja, você pode descobrir um processo que funciona para você. Como estamos nos aproximando do fim desta unidade para medir, há algumas idéias que gostaria de compartilhar com vocês. A primeira é que a medição realmente limita a quantidade de exagero que você pode fazer. Medição é projetado para precisão e exagerar o dinamismo de uma pose por sua natureza não é preciso. Se você quer exagerar suas poses, não faz muito sentido medi-las. Em uma pose exagerada, você pode usar a medição de maneiras sutis, como se certificar de que a relação entre largura e altura da caixa torácica está correta. Mas, no geral, o exagero nega as medidas e proporções encontradas na pose de referência. Em seguida, você precisa entender que a medição é apenas uma ferramenta em sua caixa de ferramentas. Se você quiser que seus desenhos sejam hiper-precisos, você deve medir muito. Mas se você gosta mais de exagero e drama, você não precisa medir tanto. Dito isto, eu ainda acho que é muito importante aprender a medir para que você possa fazê-lo quando precisar. Dessa forma, você pode ter controle sobre quais partes da sua pose são exageradas e quais partes precisam ser mais precisas. Mas, em última análise, o quanto você usa a medição depende de você. Se você quiser que seus desenhos sejam mais precisos, meça mais. Se você quer que suas poses sejam exageradas, você pode medir menos. Finalmente, gostaria de lembrá-los que a medição e proporção exigem uma enorme quantidade de prática para aperfeiçoar. Você precisa ser paciente consigo mesmo. Você vai passar por um monte de desenhos que não funcionam bem antes de dominar essas técnicas. A medição é um processo muito preciso que leva muito tempo e prática para dominar. Muitas vezes eu tenho alunos que assistem a uma lição como esta e esperam que o próximo desenho que eles fazem seja perfeitamente preciso e perfeitamente medido. Isto é irrealista. Esta pequena unidade de medição é hiperfocada em como aplicar técnicas de medição à figura. Mas como eu mencionei antes, eu ensinei medir em profundidade em meu curso de medição e proporção na arte original e ciência de séries de desenho. A fim de levar seus desenhos de figura mais longe, eu tenho meu curso de gestos, meu curso de volume e estrutura, e meu curso de sombreamento figura desenho. Esses cursos de desenho de três figuras ensinarão a você como ir além dos desenhos nesta lição e como fazer totalmente finalizados em desenhos de figuras dinamicamente sombreados. Agora, vamos pôr-te a praticar. Para o projeto de hoje, incluí uma imagem desta pose. Você pode usar essa imagem para praticar a visão angular. Você é bem-vindo para começar com os três pontos que eu demonstrei, ou você pode escolher seus próprios pontos. Depois de ter alguma experiência em visão angular, incluí uma terceira pose que você pode usar para praticar combinando ambos os ângulos de visão e medição proporcional. Por mais importante que seja praticar a visão angular e comparações proporcionais por conta própria, para que essas técnicas sejam realmente úteis, elas precisam ser incorporadas ao seu processo de desenho geral. Depois de praticar com as três imagens que acabei de mencionar, recomendo usar os carretéis de prática no meu curso de gestos, no meu curso de volume e estrutura para incorporar essas técnicas de medição e proporção em seu processo geral de desenho figura. Desenhar a partir deste momento para praticar bobinas é uma excelente maneira de acelerar o seu processo de medição. Esta combinação de precisão e eficiência trará seu desenho de figura para um nível totalmente novo. Bem, muito obrigado por se juntar a mim e espero vê-lo em alguns dos meus outros cursos de desenho artístico.