Masterclass definitiva de desenho e sombreado a lápis realista passo a passo (lábios, olhos, nariz)

1. Promoção: Bem-vindo ao meu curso tutorial. Neste curso, avançamos para a criação de uma obra-prima de arte passo a passo a partir do básico. No início, introduzimos exigem ferramentas e nossos EUA. Então aprenderemos a criar um primário geral, um esboço do modelo no papelão Com técnica de verificação. Começamos a fase de fundação com escovas e pó de lápis começará com a base de olhos e sobrancelhas. Aprenderá sombreamento circulatório com escova. Então trabalhamos no nariz e também na base dos lábios, dedos, queixo, pescoço, rosto inteiro. Depois disso, entramos na fase de construção em que aprendemos a aplicar os detalhes necessários, como cílios e sobrancelhas, cabelos. Assim, podemos conseguir um esboço hiperreal com a diferença mínima entre o modelo e o nosso trabalho. Por exemplo, usamos diferentes tipos de borrachas para criar delícias em diferentes partes do modelo naturalmente em nosso trabalho aqui. Mas comparando os dois olhos, você pode ver a diferença entre uma fase de fundação e construção. Aprenderemos onde, quando e como usar uma ferramenta. E com a ajuda de nossas ferramentas, criamos a textura na pele do rosto e dos dedos de forma tão natural. E, finalmente, ilustramos os resultados finais e gostamos compará-lo com a mãe, pois não vemos diferença. Então comece a aprender hiperreal é esboçar com esta pontuação agora e aproveite. 2. Apresentando as ferramentas necessárias para esboços hiperreais: Para todos os meus alunos, aqui estão as ferramentas que precisamos para o nosso trabalho. Podemos usar tantas ferramentas diferentes para a técnica de parafuso Kiara. Mas as ferramentas que eu quero trabalhar nesta sessão, Eu só vou falar sobre nós temos este Mako pincéis em 30, 50, e 80 tamanhos. Veja, eles estão em tamanhos diferentes. Então temos esses pincéis. Novamente em tamanhos diferentes. As séries 1100 a 1111 e 2125. Quero usá-los todos no meu trabalho. Mas mesmo que você não tenha nenhum pincel, você pode usar pincéis cosméticos ou você pode usar tecido de papel cortado ou molhado. Ambos para isso, eu vou usar meus pincéis. Precisamos de um fader, Adelphi Borracha. Precisamos de um pouco de pó de carvão ou nosso pó de lápis de cones, que possamos mergulhar profundamente escovas e trazê-lo para o nosso trabalho. Precisamos de borracha, um cortador. E borracha eletrônica. Definitivamente precisa disciplina e tecido duro, lápis de contagem de castelo e fita de papel para F, estamos quadro para o quadro do nosso trabalho e o papelão Fabriano 220 gramas. E vamos usar a superfície lisa dele, não o domínio com a textura. Portanto, estas são as ferramentas que precisamos para o nosso trabalho. E este é um lixamento que está sendo usado para afiar nossa borracha e também limpá-la. Então, assim, basta arrastar a ponta do nosso apagador sobre ele e seria limpo e afiado. Tudo bem. Isto é um esboço. Isto é realmente para fotografar e eu imprimi e eu quero trabalhar nele. E eu quero esboçar este para você, este modelo para você. Método das damas vermelhas. E um tamanho de damas. Depende da sua própria habilidade e do seu próprio gosto. Você quer. Crie grandes ou pequenos. Para este trabalho. Vou criá-los três centímetros em três centímetros. Também deste lado para avançar três por três. E então, novamente deste lado, faremos o mesmo. Então nosso trabalho seria completamente preciso. Também a parte inferior, o derivado seu diopside esquerdo e agora está virado para fazê-lo na parte inferior do nosso trabalho. Então, todas as nossas vidas seriam diretas e precisas. Agora, eu apenas conecto essas medidas e eu apenas conecto esses dois pontos juntos e conecte-os diretamente Lee. E ainda mais, eu digo, se você quiser, você pode considerar essas medidas mais do que isso ou menores que isso. Depende de você. Se for menor, pode ser mais útil para você se for sua primeira vez. Então você pode fazer as medições melhor. Mas depois disso, você já fez isso várias vezes. Você pode usar damas vagas ou você pode até não usá-las. E apenas crie seu esboço apenas olhando para ele. O que precisa de uma grande quantidade de prática. Dizendo, devemos ter quadrados iguais. Ok? Então nós criamos esses quadrados aqui completamente. Volte e pegue um papel do mesmo tamanho. E transferimos as damas, os quadrados e o outro papel. E comparando com a nossa foto, vamos transferir nosso esboço da nossa foto para o nosso papel porque estamos trabalhando com Kiara parafuso. Se eu quiser criar essas linhas no meu papel, meu trabalho pode ficar sustentado. E mesmo que eu tente apagar todos esses quadrados completamente, pode não ficar tão limpo e limpo. Então primeiro eu vou fazer essas damas em um papel e então eu vou te dizer, adicione Dan, que como você pode transferir isso para o nosso cartão. Então, você vê, eu fiz exatamente o mesmo no meu papel que eu fiz na minha foto. Então você deve apenas trazer presentes para o seu jornal. Então vamos combinar você vê, podemos contar os quadrados. E então eu vou combinar estes com o meu jornal. Então eu não perderia nada. Então eu quero um quadrado em um quadrado e três pontos. Então, no terceiro é quadrado e dizer que é exatamente na praça. Esta é a linha das sobrancelhas. Veja se está aqui. Você pode considerar isso em seu papel. Nesta área. Você não tem que criar o cabelo na sobrancelha ainda. Você só precisa determinar a colocação das sobrancelhas. E este é o palco e um CMS exatamente para baixo para ouvir. Não mais do que isto. Então este é o nosso trabalho principal no papelão. Este não é o que queremos sombrear. Então sinta-se livre, mesmo que cometa alguns erros. E é daqui até aqui. Você pode apenas facilmente determinar um colocações. Você vê. Se você considerar o canto desta área, então nós viemos aqui. Você sobe e determina esses espaços. Você vê aqui e aqui estão vazios. Então eu criei no meio. E mais uma vez, eu digo alguns pensamentos, você não pode fazê-lo perfeitamente. Eu não posso nem ir ao cabelo na sobrancelha. Você pode apenas determinar sua colocação. Vou trabalhar nisso para que saibas melhor. Está quase por aqui. Ok. Então esta é a sobrancelha dela. Foi muito fácil feito o cuidado quando você está colocando o papel em seu trabalho, as linhas dos quadrados apenas ir exatamente em cima um do outro para que você não perderia nada. Agora, para o seu olho, consideramos este, este sentido. E aqui, a partir daqui, podemos começar. Nosso olho. E um canto do olho é C. Dois aqui. Este seria o legista. De acordo com o quadrado e eu considerei para a minha sobrancelha. Então novamente outra linha. Em seguida, isto em parte por aqui. Veio um pouco até o pescoço. Tão quadrado. Agora aqui consideramos esta linha. E criamos nossa pupila e íris pode determinar isso uma luz no meio do olho. Assim, vamos dar a volta. Criamos o olho. Então, novamente, eu digo que primeiro você vem em um papel, você cria seus esboços, lê um quadrado. E se você tivesse sido enganado em algumas partes, você pode apagá-los facilmente viu. Desta forma, seria no papel e papelão não será realmente bagunçado ou sujo. Veja, você deve comparar. Os quadrados de em sua foto com os quadrados em seu papel. É assim que você pode obter medições precisas. E a forma dos cílios. Apenas tirando uma forma geral deles. Claro que dias partes seriam escuras e ousando nossos sombreamentos. Então não importa muito, mas vamos apenas tentar criar linhas como esta para que possamos mostrar que essas partes são a colocação dos cílios. Não é nenhum dos dois. A pálpebra vai ficar escura e você salvar daqui eu posso ver que é o início do dia pálpebra ou o fim dela. É justo dizer. Ok, então estamos quase terminando com isso. Eu só a adicionar algumas dessas rugas abaixo do olho. Isso é realmente sombreamento que eu estou criando com linhas agora. Então, quando você quiser trabalhar isso em seu pássaro cartão, ele deve ser muito, muito leve no início. Só estou determinando a colocação dos nossos sombreamentos. A parte que são escuras, aquela parte que tem um linhas específicas neles. E também você pode mostrar que essas partes são mais escuras. Você pode mostrá-los mais tarde em seu cartão. Então, mais tarde, você pode adicionar os detalhes em seu cartão. Você não precisa criá-los agora. Tudo bem. Então considere esta linha e esta é quadrada. Novamente, eu digo que estamos apenas determinando as colocações. Compartimentos faciais. Ok, agora eu deveria considerar essas narinas. Se contarmos temos 123456. E deste lado 1, 2, 3, 4, 5. Então 1, 2, 3, 4 e 5 e 5 para baixo. E no sexto, queremos começar a criar o nariz e as narinas primeiro, continuando bem a narina. Veja, eu deveria descer um pouco, subir, ter a curva. E está quase aqui. Eles têm a narina quase aqui. Tem uma pequena curva nisso. E este meio começa a partir daqui. Desce assim. Eu só estou indo bem um pouco rápido, mas quando você quer fazer isso, você deve ir mais devagar e com mais cautela. E é melhor se você criar esta sombra que temos aqui perto do nariz. Então, novamente, eu digo, você pode criá-lo com mais cuidado, mais preciso, e mais lentamente com muito mais pacientes. Eu só estou fazendo isso um pouco mais rápido porque eu só quero te ensinar como fazer isso. Eu quero economizar algum tempo no vídeo para que eu possa te ensinar mais. Bem, novamente, essas linhas para o nariz devem ser muito, muito leves quando estamos fazendo o bem em nosso papelão porque devemos realmente criá-las com nossos pincéis. E você não vê nenhuma linha específica. E o nariz no nariz da área de LA. Então você vê aqui nós temos outra narina. Você pode considerar isso assim. Está quase no meio. E tudo isso seria criado com nossos sombreamentos em nosso papelão. Estamos apenas determinando as colocações muito levemente para não perdê-las na verdade. E então você o compara com o canto do olho. E nós temos algumas trevas muito, muito claras aqui. Não devemos criar linhas como esta em nosso cartão de novo, eu digo que apenas determinamos os posicionamentos. Agora o outro olho, novo, combinamos as linhas juntas. Agora podemos considerar a partir daqui. Temos isto numa cicatriz. Mesma fazenda aqui. Eu servi meu olho e vou até o fim dele. Diga que é quase daqui. Eu conto um. E o segundo é criar a lentilha. Daqui. Ele definitivamente pode apagar qualquer coisa extra. Esta é a linha dos olhos dela que vai para os cílios. Temos a luz no que criei daqui e desce pela pálpebra inferior. E, claro, estas são rugas muito, muito levemente. Nós permitimos que DI que você vê daqui em diante é muito escuro, então não importa muito. Em seguida, os cílios seriam criados em nosso trabalho original. Você vê do primeiro, segundo um quadrado. Vamos começar pelo cabelo. E então o cabelo do terceiro dia, as linhas de cabelo se resumem ao fader. Mas ainda preciso criar um lugar para isso. Agora, não boca e dedos e reconsiderá-lo aqui. Vamos ver. Então este é X. Isto é X. Sim. Sim. Sim. Sim. Sim. Sim. Sim. Isto é isto , então esta é a primeira vez. 3. Como transferir o esboço no papel com o método de checkerboard: Crie essas linhas do dedo. O dedo está tocando o lábio. Desça. Em assim criaria o dedo. Novamente, eu digo para criarmos essas rugas. Dedos, dedos. Então nós não iria Sr. lugares foram apenas classificá-los muito, muito leve. Ok. Então , sim. Certamente. Ok. Agora a partir daqui quase subir e depois apagar as linhas extras. Ok. Agora aqui, começo por esta parte do lábio. O lábio inferior só veio e pouco. E você vê que esta é a sombra e este é o lábio. Agora primeiro estou criando essa sombra. Novamente. Ao lado dele. Eu vou para a linha real do lábio inferior. Ok. Os dentes para a parte inferior. É exatamente por isso que não fazer isso primeiro em seu cartão. Então, se você cometeu um erro, você pode facilmente apagá-lo em seu papel. Porque o nosso trabalho é na técnica de parafuso Kiara e não devemos usar qualquer borracha no primário é esboçado que estamos criando. Então vamos, quando a sombrearmos, trabalho parece confuso e sujo. Então é por isso que criamos o esboço principal no papel primeiro. Rugas no lábio. Basta criar a colocação deles por não perdê-los no nosso trabalho real. E também aqui, há algumas aparas que precisam ser feitas. Ok? E, claro, temos a língua aqui. Daniel criou uma palavra real aqui. Esta parte seria completamente escura. Recriar a língua com os sombreamentos. Então você vê, só agora nós criamos um esboço generalista sem os detalhes. E então você apagará todas essas linhas, linhas de damas. Você deve apagá-los completamente. Então, só sobrará o nosso esboço. Agora, podemos transferi-lo para o nosso cartão. Temos diferentes métodos para esta transferência. Eu explico um deles para você. A maneira mais fácil é que você obtenha um lápis de grafite. Porque queremos fazer isso em papelão. As companhias aéreas não devem ser obscuras. Nós só queríamos uma linha muito, muito leve no nosso cartão para que não pudéssemos deslocar nada. Então, depois de ter apagado todos esses quadrados, é esboçado que você mesmo criou. Você só colocaria em uma janela que tem luz entrando nela. Não deve ter nenhuma impressão digital no seu cartão. Porque mesmo às vezes você não iria sequer notar as impressões digitais no pássaro cartão, mas quando você faz os sombreamentos, seria óbvio. Então você pega o papelão, você pega o papel dos lados e papelão dos lados. E então você coloca o papelão no papel que você já colocou na frente de uma janela que tem alguma luz vindo por ela. Então você passa por cima das linhas em seus cartões, você vê que você não fez nenhum sombreamento aqui. Apenas determinamos nossas colocações de cada compartimento. Será isso. Ok. Há mais explicações para esta parte. Então este foi o nosso esboço principal. 4. Base passo a passo para olhos e eyebrow: Ok, então depois disso, transferimos nosso esboço para o nosso cartão. Vamos fazer uma moldura com a nossa fita de papel em todo o nosso trabalho para que possamos torná-la mais arrumada. Agora, eu começo pelos olhos. Estou usando um lápis duro, como eu disse na introdução das ferramentas. E você definitivamente deve, definitivamente, colocar um papel debaixo da sua mão. Então, quando você está trabalhando em uma parte, as outras partes não serão afetadas. Primeiro, começo com o aluno. Primeiro, vou trabalhar nesta área dentro da pupila. E você também pode usar seu fader e seu pincel para primeiro contorná-lo e depois entrar nele. Mas porque quero trabalhar rápido aqui, vou usar meu lápis. Agora. Vou usar este pincel e vou desaparecer dentro dele. Devíamos tirar a pólvora extra do nosso trabalho. Nós nunca, nunca pegar um arrasto nossa mão em nosso trabalho e ter cuidado quando você quiser usar seu pincel em seu trabalho primeiro, você deve tirar um pouco de pó extra fora dele em outro papel. Deve bater em outro papel com ele primeiro e então você deve trazê-lo para o seu trabalho original. Agora, exatamente assim, vamos analisar o que já determinamos. E nós fazemos nariz passar por cima do cume de análise, temos luz. Nós não entramos neles. Nesta parte porque está muito escuro. Dirijo lentamente trazendo meu pincel e meu pó aqui. Mas se não estava muito escuro, primeiro você deve colocar seu pincel e outro papel para que você possa pegar o pó extra e então você deve trazê-lo para o seu trabalho. Porque estas áreas são escuras. Vou sombrear aqui assim. Estou usando movimentos circulares das mãos nos cantos. Agora, eu uso um pouco do meu lápis aqui porque está muito escuro. Mas se você quiser fazer algo que em alguma parte é mais leve, você deve fazê-lo com seu pincel. Mas como esta área era muito escura, eu poderia usar meu lápis nela. Agora eu vou arrastar meu pincel sobre ele para que eu possa facilmente desvanecê-lo. Agora, com o mesmo pincel, não pegamos mais pó nele. Com o mesmo pincel. Apenas arrastamos estas linhas para fora da íris para o resto da pupila. Exceto pela parte que tem luz nele. Não passe por cima dessa parte. E agora com este pincel de novo, não tomo mais pó nele. Daqui, venho para dentro com movimentos de circularidade como este. Então eu estou vindo das bordas para o nosso lado Dan e eu não tomo qualquer pó no meu pincel. Estou usando o pó que já existe no meu trabalho. Então eu definitivamente explodiria o pó extra do nosso trabalho. E para esta parte superior, que você pode ver é mais escura. Começo a partir daqui. Sarah, movimentos calóricos das mãos. Eu desço só para torná-lo tão escuro quanto eu posso vê-lo. Esta parte, eu sombreo esta parte um pouco mais e apenas arrasto o meu pincel até aqui. Ok. Então vamos trabalhar nas linhas das pálpebras oculares. Tudo bem. Agora, que está debaixo dos cílios, temos uma sombra forte. Então vamos usar este pincel. E a partir daqui, descemos porque está completamente escuro. Agora, novamente, nós viemos aqui. Passamos por cima das linhas que já criamos no nosso esboço primário. Então, quando estamos sombreando, não perderíamos essas linhas. Agora, vamos usar o nosso fader e trabalhar neste canto do olho. Primeiro, quem vai testá-lo em um papel e depois vamos trabalhar com ele em nosso papelão. E daqui com este pincel você vê que eu estou apenas batendo e eu estou caindo com torneiras. Não vou arrastar o meu pincel. Para que eu possa obter o sombreamento desta área corretamente. Nesta área temos algumas trevas indo para cima. Agora vamos completar esta linha. E como está muito escuro, podemos até usar nosso lápis por aqui. Um h bar Dan, você deve tirar o pó extra do seu trabalho. Então, novamente, eu vou por cima do meu pincel para que eu possa desvanecer mais. Ok, agora, eu vou usar o mesmo pincel e apenas determinar os cílios. Quero criar algumas linhas com o meu pincel assim. Estou usando a mesma escuridão que tenho aqui. Porque se eu quiser criar o cílio completamente, novamente, teremos que ter uma escuridão nele novamente. Outros sombreamentos desapareceriam, desapareceriam. Então, por enquanto, eu vou apenas criá-lo assim. E, finalmente, de novo, passo por cima deles com o meu lápis. E também no canto do olho aqui. Só batendo no meu pincel e criar um pouco de sombreamento. Além disso, esta área é um pouco mais escura. Então eu vou por cima do meu pincel. Ok. Eu não tomei mais pó. Eu gosto disso. Eu testei no meu papel. Veja, é claro que esta parte é leve, mas deve ficar um pouco de sombra. Você vê, nós não temos nenhum Chapin está na nossa escova. Apenas muito devagar. Usamos o pó que já está em nosso trabalho. E diríamos que Clery movimentos das mãos. Criamos algum sombreamento. Demasiado, só um pouco é o suficiente. Então eu gostaria de trabalhar nesta linha superior da pálpebra superior. Você vê o sombreamento que você vê aqui. Deve subir assim. E novamente, e claro, adicionando um pouco de sombreamento aqui. Você não tem nenhum pó extra em nosso pincel ainda. Usamos o pó em nosso trabalho para cima e com movimentos circulares. E sempre para escurecer as partes muito escuras, usaremos escovas menores. E para o desvanecimento, eu escolho um pincel maior para as partes maiores com pincéis maiores para a parte menor. Pincéis menores. E mesmo para escurecer, uso escovas menores. Você vê essas barras que são leves. Eu não os moldo muito porque mais tarde eu deveria usar minha borracha nele. Agora estamos apenas fazendo um sombreamento de fundo. Nós mantemos as partes de luz como e depois depois que eu fiz todo o meu trabalho, eu vou para os detalhes e eu adiciono alguns retoques e meu trabalho está feito. 5. Continue a base de olhos e sobrancelhas direita direita: Agora vou trabalhar nesta área. Festa menor, a parte no banco. Então, em movimento circular, vou escurecer esta área. E agora novamente, eu volto aqui. Eu só deixo isso mais escuro. É por isso que eu disse que nós não criamos os cílios agora aqui porque como eu estou fazendo os tons, dia seria mais escuro e eles realmente vão ficar desbotados. Agora, escolhemos um pincel maior. Nós não tomamos nenhum pó extra sobre ele. E para cima. Vamos desvanecer isto. Ok, é o suficiente até agora. Agora queremos trabalhar nos cílios com o nosso pincel, Só quero torná-los mais claros. Quero dizer, a colocação deles na verdade, eu só vou determinar a colocação deles mais claramente, que eu não os perdesse durante os meus sombreamentos. O pó extra muito lentamente. Portanto, não afetaria nenhuma outra parte. Quando você quer subir, talvez ela apenas vomite suas mãos nos cílios. Em detalhes, vou dizer-lhe as explicações necessárias. Eu não trabalho nos cílios em fase de detalhamento. Eu crio-os com o meu lápis aqui. Assim como este. Até agora, até aqui. Está bem. Agora, novamente, eu não tomo mais pó e apenas uso aqueles que eu não quero fazer. E eu só quero sombrear esta área e um pouco mais. E mantemos as partes leves leves porque o sombreamento está vindo para dentro. Eu estou tentando fazer. Venho em direção a uma visão com tocar no meu pincel e arrastá-lo apenas um pouco. Agora, pegamos o círculo vermelho. Movimentos, podem ir para a arte ascendente. Mais uma vez, vamos trabalhar nestas áreas. E novamente, batendo meu Deus, eu desço e pego um pincel menor porque eu tenho uma área menor aqui e é mais escura. Novamente, mudo meu pincel, tomo um maior. E eu arrasto isto para baixo. Está bem. Agora, novamente, eu pego um pincel maior e eu arrasto estes para cima haste. Nós não tomamos nenhum pó extra. Nós apenas usamos escuridão e pó que já temos em nosso trabalho porque nós só queremos agradecer a esta área conhecida para adicionar mais alguma cor. Está bem? E fazemos o mesmo por estas linhas. E depois desboto entre eles com o meu pincel. Então vamos torná-los melhores. Mais parecida com a nossa foto. Então não se preocupe com isso agora. Esta é uma área que liga ao não, Zoe. Tenho uma pressão muito baixa nas mãos e começo daqui e não coloco o pincel. Pó. Eu só uso os que tenho no meu jornal. Eu vejo. Ok, se eles ligam pressão, eu criei isso. Mas neste, nestas áreas, porque é muito, muito leve, denotamos tomar tanta escuridão, que é arrastar esses sombreamentos para nosso deleite com movimento circular da mão e tentar entregar o papelão no final. E também a partir destas partes vêm para levar o meu papel um pouco. Então eu não aceitaria nenhuma massa e meu trabalho agora, agora, porque nós só queremos fazer uma base e um fundo para trabalhar com meu lápis. Estou só a criar os pêlos das sobrancelhas. Leia meu pincel. E, claro, o padrão que você toma em seu pincel primeiro você testa em outro papel, e Daniel, trazê-lo para o seu trabalho. Na fase de detalhamento, usarei meu lápis para que possamos criar o cabelo principal e original em nosso trabalho. Se eu quiser usar meu lápis agora, em mod, ficar desbotada ou na minha bagunça meu trabalho. Por isso, agora só trabalhei com o meu pincel. Então você deveria sair com um pouco mais. E quando estamos fazendo isso espontaneamente apenas cria um sombreamento para nós. Assim, a base e um fundo em torno do trabalho seriam escuros. E assim. Também o cabelo está aparecendo. Agora vou usar o meu pincel. Eu uso na escuridão. Então ele tem em si mesmo. E criar uma base e um fundo. E você vê eles são tão lindos lá, definitivamente tendo uma camada muito fina de sombreamento, mas é muito, muito leve. Nestas áreas. pressão da minha mão é muito baixa e só quero um traço de cor aqui. E, claro, estou usando circularidade, movimentos das mãos e pequenos traços aqui. E devemos tomar mais um pouco de escuridão. E isso é ainda mais escuro, então vamos escurecê-lo e então governar desbotada. Está bem. Até aqui é a fundação. Eu e eu vamos andar no prêmio e vamos fazer os detalhes. 6. tutorial de base esquerda: Certo, agora queremos trabalhar no segundo I da mesma forma que fizemos para o primeiro I. Primeiro começamos com a pupila e a íris. Usa o nosso lápis. Sentimo-nos dentro dela. Você também pode usar seu pincel e seu fader, colocá-los no pó e, em seguida, trazê-lo para o seu trabalho e fazer isso. Não é uma obrigação que você deve fazer isso apenas seu lápis de contagem. Agora você pode fazer o que quiser. E então vamos desaparecer dentro dele com escova. E é claro que vamos salvar esta parte da luz. Eles não entram lá. Ok, agora com outro pincel, tento arrastar estes tons e sair da minha íris. E então adicionamos outro ramo. Digamos que eu corte a ponta deste pincel. Então a gorjeta seria professor de cama plana. E eu vou usá-lo aqui. E pode usar o nosso lápis. E agora novamente com este pincel, ok? Agora não aguento mais trevas. E então usarei meus movimentos circulares aqui. Nós dissemos que não aceitamos nenhuma escuridão extra. Escuridão que já temos em nosso trabalho. Nós apenas arrastá-los para o lado n e nós criamos este sombreamento. Novamente, podemos ver que esta área é mais escura. E, novamente, o pincel, como eu disse, passaríamos por estas partes. Do lado mais escuro que temos nesta área. Chegamos ao nosso h1 dentro. Novamente, escuridão e um pouco aqui. E antes de qualquer fase, testamos nosso pincel em outro papel. Estou a dizer-te outra vez. E agora vamos nessas partes com nossos pincéis. Criamos as linhas com um pincel que tem uma ponta macia. Exatamente como o outro. Eu só determinaria a colocação dos nossos cílios. Mais escuridão aqui para derrubá-lo para os cílios. Olá, isto está muito bem. Eles vão moldar esta área à parte. Assim como este. Seria mais confortável para você se você girasse sua mão ou seu trabalho. Mas eu não estou apenas fazendo uma secagem, para que você possa ver melhor no vídeo. Então, até onde podemos ver, o sombreamento aqui está indo para a nossa data até a nossa sobrancelha. Você pode até dizer. Então eu pego outro ramo e muito, muito lentamente sombrear essas áreas e eu simplesmente desvanecê-los em direção a baixo. Pegue um pincel maior. E agradeça isso. Vamos por aqui. Então, novamente, usaremos nosso pincel com movimentos de circularidade em direção, para cima. E então eu pego ômega Raj. Não tomo pó no meu pincel. Eu só arrasto esta escuridão. Então, novamente, você pega um pouco de escuridão e desvanece esta área também. Agora essas áreas são muito escuras. Estamos trabalhando na fundação agora. Agora, novamente, eu pego um pouco mais de escuridão e deste lado podemos ver que é mais escuro. Começo o meu sombreamento e vou para cima. Tudo bem. Agora eu volto e trabalho nesta área aqui. Então aqui nós tivemos um monte de sombreamento sobre fazê-lo. Por favor, tenha cuidado. Você pode ver claramente isso comparando seu trabalho com a imagem que você tem na sua frente. E neste canto do canto externo, canto do olho, precisamos de mais escuridão. Agora com esta ousadia, eu venho desta parte virar dentro do olho. E agora estão forrados. Novamente. Daqui. Algumas destas formas. Escolha um pincel maior. Olá. E vamos rever estas partes. 7. Fundação no olho esquerdo e eyebrow: Agora vamos usar o nosso fader aqui. Esta área também será mais escura. Agora aqui, adicionamos a banda, mais escuridão e mais sombreamentos. Ok? Agora novamente, eu testo meu pincel em um papel primeiro. Então, e eu quero criar esta linha que está relacionada com o Agora, não obtê-lo muito escuro. Bem, criar esses sombreamentos ou salpicá-los ao longo da área de dias. E novamente, eu digo para criar linha para o nariz, você deve usar uma pressão muito, muito baixa na mão e você deve ficar muito escuro. - Sim. Assim como batendo esses sombreamentos para cima, espalhe-os um pouco de pó e eu vou por essas partes novamente. Eu trabalho em meus cílios com meu pincel apenas para manter sua colocação para que eu não iria perdê-los. E mais tarde eu digo, na fase de detalhamento, vamos até lá com o nosso lápis. E explicarei cada parte. Não se preocupe com isso agora. Agora aqui, eu deveria arrastar este sombreamento para esta área, para este lado. Vou usar o meu lápis nestas linhas só um pouco, não muito. Apenas um pouco na análise que você acha que é necessário. E, claro, eu passo por cima com o meu pincel para que eu possa desvanecê-lo. Posso torná-lo coeso para o meu trabalho. E eu saí da cela. Para que eu possa criar um sombreamento aqui. Exatamente como fizemos com nossa sobrancelha anterior. Vamos usar aerógrafo e criamos uma base para a nossa sobrancelha. Está bem. Basta entrar entre o cabelo e no topo dele, na parte inferior dele. Este seria o fundo e a base do nosso olho marrom. E mais tarde, vamos repassar isso novamente. Quanto mais sombreamentos usamos nosso lápis para criar o cabelo um por um. Quero dizer separadamente. E então usaremos nosso pincel de novo. Apenas respire alguns sombreamentos nele. E completamos a nossa fundação assim, mantendo-a até este nível. Então, na fase de detalhamento, podemos chegar tarde e muito mais. 8. Começar a base passo a passo: Ok. Pessoal, depois que trabalhamos nos olhos, os olhos não estão completos. Acabamos de fazer a fundação e um fundo para eles. Então vamos trabalhar na base do nariz, que é uma pequena escova com a ponta assim. Se é uma dica suave, desculpe. Primeiro determinaremos as partes escuras e as narinas. Vamos fazer essas partes completamente escuras. Já determinado. Apenas vá. Adicionar mais escuridão disse K. Agora nós escolhemos outro pincel como este, que tem uma escova muito plana e áspera. Eu peguei a ponta dele, então ficou fam flat. Agora, vou adicionar à escuridão desta área com movimentos circulares. Quando eu disser que você usa movimentos circulares é exatamente o que estou fazendo agora. Mantemos o pincel em nossa mão completamente vertical no papelão. E então usamos movimentos de área circular. E das trevas chegamos à luz. Eu peguei a ponta deste pincel, então seria muito, muito áspero e duro. Agora, para criar a escuridão, usamos os pincéis menores que você também pode, como eu disse, e as ferramentas, você pode usar pincéis cosméticos também. Então, novamente, eu pego o outro pincel, que tem um comprimento de ponta é, e eu continuo aqui em baixo. Novamente. Eu digo, quando você quer adicionar mais escuridão, você usa o outro pincel, que tem uma ponta plana e áspera. Então vamos usar um pincel maior. E movimentos circulares. Eu vim de, eu venho das partes escuras para encantar partes lidar. Então, com o mesmo pincel, eu não faço de repente todas as partes escuras. Apenas a parte superior é mais escura e, em seguida, fica um pouco mais leve. Talvez individualmente que você esteja olhando. Eu sei que fica tão morto. Mas se você tem isso na frente de você, se você tem sua foto na frente de você, você pode ver que a parte superior é muito mais escura e é um pouco em branco e ele cai, quando se trata deste lado, se você tem sua foto na frente de você,você pode ver que a parte superior é muito mais escura e é um pouco em branco e ele cai, quando se trata deste lado, fica um pouco mais leve. E é claro que se você quiser criar um sombreamento e comparar com sua impressão, modelo impresso ou seu telefone. Você deveria continuar com um deles. Eu só uso a imagem impressa para o meu desenho. Mas mesmo assim, ao mesmo tempo, eu estava olhando para o meu telefone também. Então, quando você quiser começar seu trabalho, você deve escolher. Você pode usar sua imagem impressa como seu modelo do início ao fim. Ou você pode usar sua foto em seu telefone. Como seu modelo do início ao fim. Basta ficar com um deles. Temos que usar mais pó do nosso trabalho. Então passarei para a próxima parte. A próxima narina. Basta seguir o par disse que já determinou seu esboço primário. Então, NADH, perder ou perder qualquer coisa. Então eu vou usar um pincel mais suave que tem uma mesa como esta. Primeiro começamos a determinar toda a área. Ok. Nosso pincel áspero, mais escuridão com movimentos circulares. Nós só escurecemos e dentro dela. Mais uma vez, temos um pincel maior. Como este. Torne-se do lado escuro para o lado. Círculo vermelho são movimentos das mãos. Descemos e explodimos o pó extra do nosso trabalho. E aqui, chegamos a esta parte. Ok? Agora você vê essas bordas. As bordas do nariz. Agora queremos criar a forma deles. Fizemos uma escova que estou segurando agora. Analisamos as partes que determinamos no nosso esboço primário. É uma pressão muito, muito baixa da mão vai apenas para estas partes muito, muito lentamente. Basta determinar essas partes muito lentamente. Tenho uma pressão muito baixa, porque não queremos linhas, linhas específicas no nosso nariz. Só temos que criar o nariz com as formas mais do que linhas. Você vê esta área que é escura. Acrescentarei a escuridão deste lado e depois venho para o exterior. Significa que não entrei no nariz desta linha. Então, a primeira coisa, eu determino um pouco de escuridão aqui. Eu coloco um pouco de escuridão aqui para que eu não conseguisse. Muita escuridão, meu trabalho bagunçado. E então eu vou arrastar essa escuridão para fora para que eu possa criar aquela sombra do nariz e aquela área escura ao lado dela. Então nós mantemos isso até esse valor. E então eu não aguentaria tanta escuridão. Eu só testei no papel primeiro, depois levo para o meu trabalho. Certo, agora precisamos escurecer esta área. Tenha cuidado para que sua mão não escorregasse. E você não entra no seu trabalho. Geralmente na técnica da tripulação de Keras, ser cuidadoso e preciso é muito, muito importante. Você deveria ter Samaj cauteloso. Precisamos de um pouco de escuridão que criamos. Não é completamente visível no vídeo para você. Basta adicionar um pouco de escuridão aqui. Há uma distância muito, muito pequena entre estas duas partes. Como você pode ver. É muito pequeno e triste demais. Tudo bem. Agora nós não sabíamos adicionar tanta escuridão e apenas testar nosso pincel primeiro para que você possa ver que não há mais pó nele. Eu enfatizo que a pressão da minha mão é muito, muito baixa. Agora, eu só quero criar a forma do nariz aqui. Estou usando um pincel maior. Até ele fica ainda maior depois, mas agora estou usando esse pincel grande. Então, com uma pressão muito baixa da mão com movimentos de circularidade, eu desço, eu faço é criar a forma do nariz nesta área. Ok, agora vou usar um pincel ainda maior. Um pouco maior. Para o nariz, devemos definitivamente usar uma escova grande. Primeiro usamos um pincel menor e , em seguida, porque queremos obter a forma geral do nariz, usamos um pincel grande como este. E começamos a sombrear esta área novamente com baixa pressão das mãos e novamente com movimentos circulares. Primeiro começamos a sombrear levemente. E mais tarde, se o feltro como alguns lugares precisa de mais tons ou mais cor ou mais escuridão. Passaríamos por cima deles de novo. Você vê agora eu estou criando este sombreamento nesta área. E ponte do nariz. Novamente, eu digo com o movimento circulatório da sua mão. Também é o mesmo para o outro lado. Daqui, sombreamos em direção ao interior do nariz. Veja, eu não usei tanta escuridão aqui. Primeiro testei em outro papel e depois trouxe para o meu trabalho. 9. Conclusão da base nasal: Mantemos os tons até os tons na ponta do nariz. E então, novamente, pegamos um pincel grande e vamos, Oh meu Deus. E então a família inspira que eu denote tirar um C aqui. Eu não tomo mais pó extra e apenas uso a escuridão que para fora. Rastreie esta escuridão que eu saio. As áreas são escuras. Nesta direção. Dag mass testará papel e, em seguida, tenha cuidado. Sim, muita escuridão. E nós apenas determinamos a colocação da escuridão. Claro, essas áreas seriam mais escuras depois, mas agora estamos apenas criando uma base e um fundo do trabalho. Então nós apenas determinamos o lugar que o homem está dando ao fundo um pouco de cor. E a fase de detalhamento iria definitivamente passar por cima dessas partes novamente e nós adicionamos à escuridão do preço, defini-la. Então, agora vamos ficar, certo. Não queremos manchas brancas. São sombreamentos. É claro que devemos alimentar mais esta área. K e mantenha-o assim por enquanto. Nós damos para qualquer lado do nariz. Primeiro a começar com esta festa. Porque estas linhas dentro do nariz, é por isso que estou sombreando nesta direção. Pressionem meus queridos, não se esqueçam disso. Face feito como pequeno pincel e criar esses sombreamentos. Pressão. Escolho um pincel e a pressão da mão está baixa. Então nesta área, tamanho, precisamos ficar mais escuros. É exatamente o que estamos fazendo agora. Então tentamos manter os principais tubos de luz iluminados coisas, tenha cuidado para que você não entrasse neles. Então meu direito não ficaria confuso ou eu não colocaria a escuridão no preço. Eu não os quero. Então, novamente, eu escolho uma grande reação. Em direção a aqui. Sombreie esta área, digamos apenas desbotada para que possamos criar um círculo aqui. Primeiro, testamos isso em nosso papel para não termos muita escuridão nele. Vamos ver. E estes Pi são escuros. Sombras. É um pouco maior. Bash isso. E tenha cuidado para não criarmos linhas. Só me movendo. Eu levei uma grande vergonha nesta área. Especialmente eu fico mais escuro. Mash. Então testlet, se você tem muito dinheiro e torná-lo confuso. 10. tutorial passo a passo da base: Depois do pai que temos trabalhado no nariz, vamos começar com o lábio superior. Está bem. Eu ainda tenho que pagar por debaixo da minha mão para que eu não fizesse meu trabalho bagunçado. Então eu pego meu pincel e eu dou por aí lábio morto. pressão da minha mão está muito, muito baixa. Nós determinamos essas partes. E então aplicamos esses sombreamentos. Então vamos trabalhar nesta parte. Ainda tenho uma pressão baixa, muito, muito baixa. Mas vamos trabalhar aqui com a escuta. Determine a colocação dos sombreamentos. Então, mais tarde, usaremos nossos pincéis maiores para criar o sombreamento nesta área. Porque agora não queremos perder a linha dos lábios. É só dar a volta assim. Batendo no pincel. Tenha cuidado para que você não faria nenhuma linha extra. Você só quer pegar um traço da linha do lábio e então vamos passar por cima com um pincel maior e completamos nossos sombreamentos. Então vamos trabalhar nessas partes. Também vamos ao redor dos dentes. Então nossas linhas aqui devem ser um pouco mais escuras. Então, quando mais tarde trouxemos o sombreamento sobre ele, não perderíamos essas linhas. Então chegamos a esses pontos que podemos ver uma linha mais escura. Ele veio aqui e determinou a colocação deles. As rugas no dilema. Primeiro, vamos fazê-los levemente e depois vamos trabalhar neles mais. E linhas e pequenas rugas que fazemos isso em fase de detalhamento por que estamos trabalhando com a borracha. Ok, nós não vamos para Launchpad lá em nosso trabalho, em nosso pincel. E nós definitivamente testamos em outro papel primeiro. Em seguida, com um pincel que tem uma dica como esta, vamos passar por cima destas partes e começamos o nosso sombreamento. E novamente com movimentos de circularidade. Primeiro trabalhamos levemente e depois ficamos mais escuros. Tudo bem? Esta parte é escura. Então, primeiro, vou trabalhar nesta parte aqui. Primeiro com uma escova menor e também um aerógrafo macio. Até chegarmos a estas partes que não são assim tão escuras. Só estou determinando as partes mais escuras do meu lábio. Agora, nesta mesma barragem, primeiro, eu testei no meu, eu testei no meu papel. Então eu levo para o meu trabalho e começo a sombrear aqui. Novamente, como pode ver. Minha mão é circularidade. Como você pode ver, você pode usar suas escovas cosméticas. Quando você está pesquisando suas ferramentas. Em alguns lugares. Nós explodimos para pó extra do nosso trabalho. E voltamos para aqui, que é definitivamente mais sombrio, determinado. E novamente, usamos um pincel grande. E nós respingos e espalhamos esses sombreamentos com os movimentos circulares. Então, continuamos este trabalho. Torne-se das bordas em direção ao interior do lábio. E teremos o nosso sombreamento. Porque depois do sombreamento, essas linhas ficarão desbotadas. Mais uma vez, eu deveria voltar e trabalhar nas linhas e determinar seus posicionamentos para que eles não se desvanecessem e nós não perderíamos eles depois de terminarmos o sombreamento. Não quero perder a colocação deles. Então, se você tem o arquivo original da foto, quando você olha para ela, você pode ver que há alguma escuridão aqui. Talvez estas partes estejam muito escuras na foto. Mas ainda são rugas. Temos algumas partes mais escuras e algumas partes mais leves. Eu arrasto meus tons são derramados. Deveria estar mais escuro. Ok, para mais escuridão. Comece a partir daqui. Assim, vamos para o estrangeiro. Porque nós sombreamos em cima deles. Então você deveria voltar e trabalhar neles de novo. Está bem. Vou pegar um pincel e eu começar a camada de sombreamento. E novamente, como você pode ver, estou usando movimentos de circularidade. Assim como este. Viemos para dentro. Esta parte é mais escura na esquina. Então, trabalhe nisso também. Em seguida, com este trabalho de escova e esta área e nós subimos não só queria espalhar o sombreamento. E lembre-se que sempre para criar a escuridão, usamos um pincéis menores e para espalhá-los e um salpicá-los. Usamos juncos maiores, é claro, dependendo da área em que queremos trabalhar. Não se esqueça disso também. Então vamos subir. Então novamente com uma ousadia maior. Da escuridão, vamos para as partes que são mais leves. Sabe, você deve sempre fazer isso. Local. Quer sombrear uma área. Você deve apenas começar a partir da parte escura e um arrastá-lo lentamente para a parte de luz. Para que seu trabalho não ficasse bagunçado. Você não seria diagnosticado em um lugar que você não quer e seria mais limpo e melhor. Então nós cobrimos essas partes agora. Se pensássemos que precisa de mais escuridão, faremos isso no futuro. Mais uma vez, nestas áreas. Simplesmente assim. E continuamos e precisamos trabalhar no lábio superior um pouco mais. Nós adicionamos um pouco de escuridão da parte escura para a parte da luz. E continuamos assim para termos a base completa do lábio da ópera. 11. Base com lábios completo: Ok, agora eu quero trabalhar na escuridão para esta área. Eles querem criar o escuro desaparecido aqui, o que é muito, muito forte. É quase completamente preto. Estou usando um pincel muito pequeno e delicado. Então a cor escura não ficaria salpicada. A análise que determinamos deve trabalhar nessas partes muito, muito lentamente. Ok. Nestas partes muito lentamente. Então não entraríamos acidentalmente em nossos dentes porque eles não deveriam estar lá. Eles não devem ter nenhuma dessas trevas agora. Ok. Agora com um pincel como este, porque é muito, muito escuro. Escove assim. Arrastamos esta escuridão de onde está armazenada. Depois de escurecer estas partes, trabalhe com o meu pincel. Como fiz para a entrega. Vou usar este pincel. Primeiro. Vou dar a volta nas linhas. E então, para esta parte, vou usar este pincel. É um maior. Da escuridão daqui, eu desço e vou sombrear a língua. Você vê, eu não coloco tanta pressão sobre isso. Eu tenho muito, muito baixa pressão nas mãos e em movimentos circulares e muito lentamente e apenas arrasto um pouco desta escuridão para baixo para a língua porque eu quero sombrear a língua. Então a boa notícia é que primeiro fizemos com este pincel e depois escolhemos um pincel maior. Vou passar por cima da língua e vou sombreá-la da escuridão em direção à parte mais clara. Mais uma vez, digo que a pressão da minha mão está baixa. Só quero que esta área tenha um pouco de cor. Não vamos entrar nos dentes agora. Ok. E para esta área, porque não quero manchas no porquê funcionar. Pego um pincel maior. Não tomo mais pó na minha escova. E uso a escuridão que já tenho no meu trabalho e volto para a nossa língua novamente. Agora, o T, C, C, É um pouco mais escuro. E essas bordas, então com este pincel, eu vou sacudi-los para cima, criar as linhas, e então eu as moldei. Ok. Oi. E então faremos aqui. Agora novamente, exatamente como fizemos para o membro superior. Primeiro criamos as rugas à esquerda. Então, após o sombreamento, não perderíamos sua colocação. E então eu vou trabalhar no sombreamento dos lábios inferiores mortos. E então, assim, nós apenas sombreamos esta área pouco. Então, quando quisemos começar a sombrear com uma linha de lábios maior. Apenas batendo, eu arrasto esta sombra para fora para o lábio inferior. Eu também faço o mesmo ao redor do dedo. Ok. Agora, este pincel muito lentamente. Aqui. Primeiro com uma escova menor. Esta parte é um pouco escura. Dessas linhas, o mesmo pincel que estou segurando agora. E tente procurar sombreamento. Então é preciso um pouco mais de pó sobre esta área que temos uma sombra. E é muito escuro. Nós apenas criamos os revestimentos para ele. Completamente. Usaremos um pincel maior só para nos espalharmos por todo o nosso trabalho, por todo o nosso lábio inferior. Novamente, escova maior, ainda maior. E não se esqueça dos movimentos da mão. Em seguida, basta arrastar o pincel e linearmente nessas áreas. Arruinou seu trabalho. E novamente, eu uso um pincel menor, menor porque vamos chegar perto do dedo. Não quero entrar nisso. E daqui novamente, peguei este pincel na minha mão e venho das bordas do dedo, viro dentro do lábio. Você pega 1, que é e nós trabalhamos nessas partes que são mais leves. Note que não vai ser sombreado como todos. Sua será sombreada, mas não tanto quanto as outras partes. sombra nesta área é muito mais leve. Novamente, escova maior, ainda maior. Ele não fez. Agora vamos passar por cima destas partes. Tanto. Assim, sombreamos essas partes. E com um pincel maior, eu não tomo nenhum pó sobre ele ou qualquer escuridão sobre ele. Eu só vou nas partes de luz e isso simplesmente desvanece-as provocar mais. Então, quando eu usar meu apagador nele, ele vai se mostrar perfeitamente. Estas áreas são um pouco mais escuras. Então eu vou escolher este pincel para isso. E adiciono mais escuridão na parte inferior do lábio inferior. Ok. Aqui e continuaremos com o resto. 12. Comece o tutorial da base dos dedos: Ok, agora queremos começar com a mão e criar os dedos. Outra vez com o pincel. Nós vamos ao redor, partida disse que já determinamos em nosso esboço primário. Ok, agora, por aqui eu quero usar um dos meus pincéis cosméticos. Então você vai começar a saber como trabalhar com eles para Há uma dica para quando você quer usar pincéis cosméticos é que porque a ponta dele é muito, muito macio. Quando você colocá-lo em pó, você deve testá-lo tanto porque ele pode levar muito pó em si mesmo. Então, quando você estiver usando seus pincéis cosméticos, você deve ter muito cuidado para não criar manchas em seu trabalho. Eu posso ver aqui, talvez não esteja muito claro no vídeo para você, mas se você tem a foto original na sua frente, você pode ver que não é muito leve aqui. Tem um pouco de cor. Mas eu estou fazendo isso muito, muito levemente. A pressão é muito, muito legal. Agora chegamos a estas partes. E você vê quando estamos usando escovas cosméticas? Não é como esse tipo de pincéis. Estes são duros. Portanto, não usamos movimentos de circularidade quando trabalhamos com escovas cosméticas. Você pode fazer isso da maneira que eu estou fazendo. Porque a ponta deles é muito macia. E mesmo se você fizer isso, se você trabalhar com eles em movimentos circulares, ele pode até ficar uma mancha no seu trabalho. Então, de novo, tenha cuidado. Assim como este. Agora vou trabalhar neste bar que é uma espécie de vantagem. Eu trabalho nele com um pincel mais afiado. Esta área é mais escura. Como podem ver, mudei o meu pincel por estas partes. Assim como este. Eu toco meu pincel para cima. Então eu venho sobre ele novamente muito lentamente. Eu desço. Novamente, eu digo porque a textura do pincel é muito macia, ele fica muita escuridão em si mesmo. Exatamente assim. Descemos e arrastamos os sombreamentos um pouco para dentro do dedo. Não muito, só um pouco o quanto você pode ver, eu estou fazendo isso. Agora. Estas partes são mais escuras. Então eu uso mais pó aqui. Isto é um pincel de língua de gato. É famoso. E eles chamam de “não pode língua”. E eu vou trabalhar nestas partes assim. Desvanecemo-nos é mais. Veja, eu não adicionei nenhum padrão aqui. Só estou usando o pó e a escuridão que já tenho no meu trabalho. É assim que desvanecemos esta área. Esta parte é mais escura, então eu coloquei meu pincel e meu pó testado em um papel, e então eu levo para o meu trabalho muito, muito lentamente. Basta torná-lo mais escuro. Aqui. Posso dizer isso como uma frase. Então ele cria esta linha. E mais uma vez, adiciono algumas trevas. Escuridão, mas a pressão deve ser muito, muito definitivamente deve testá-lo primeiro. Porque não queremos manchas no nosso trabalho. E as manchas escuras, assim como estas. Nível de escuridão por passo a passo. Das partes mais escuras ao nosso deleite, nossas partes. Há mais algumas linhas aqui, de novo. Muito, muito devagar. Vou determiná-los aqui, nestas partes que eu possa vê-los. E então, novamente, camada por camada, entramos e adicionamos algum sombreamento a ele. Então você pode ver que a escuridão em sua palavra é camada por camada. Se você trabalha e levemente desde o início, se mais tarde precisou de mais escuridão, você pode adicioná-lo, mas se você estava escuro desde o início e você pode não ser capaz de corrigi-lo no futuro. Então tenha cuidado. Meu pincel na escuridão. Eu levo para o meu trabalho. Ok? Agora, desta parte, eu escureço para dentro do outro dedo porque esta área inferior é escura, e depois eu vou simplesmente desaparecer as outras partes do dedo. Então agora eu quero começar a partir desta parte inferior. Aqui. Quero criar o sombreamento. Eles são exatamente assim. Está muito escuro, por isso estou a criá-la muito escura. Há um pincel para espalhá-lo. E eu conto da escuridão para dentro do meu dedo. Ok. Tudo bem. Vou usar este pincel. Movimentos circulares Android. Eu estava sombreado. Agora novamente neste fresco, novamente com esses movimentos circulares para cima e para baixo. E eu trabalho nessas áreas. Agora preciso de um pincel maior como este. E com isso, novamente, começamos deste lado com movimentos circulares sairiam. Na verdade. Nós viemos de ambos os lados e ambas as bordas para dentro do dedo. Como você pode ver claramente, do lado esquerdo chegamos ao derivado do lado direito, chegamos à esquerda. Novamente, com movimentos circulares, desço desta parte para o fundo do meu dedo. vez, um grande aerógrafo. Por exemplo, nestas partes que temos luz, eu, vou baixar a pressão da mão e diminuir a pressão da mão e eu não obter muito sombreamento nessas áreas. E também nestas partes, novamente, assim, muito, muito lentamente com uma pressão de mão muito baixa e em movimento circular apenas para dar uma cor. Ok. Ok. Ok. 13. Concluindo a base dos dedos: Ok, agora para esta área, eu estou usando este pincel e nós precisamos escurecer esta área um pouco mais. Eu tenho que torná-lo mais escuro. E então vamos trabalhar nessas partes. As bordas das unhas. Nós os tocamos em direção a baixo. E também nessas áreas ao redor do pinça de unhas que está conectado ao dedo. Não tomei mais pólvora. Vou usar a escuridão que é o pó que ainda está no meu próprio pincel e no meu trabalho para me sentar num papel. E então, novamente, trazê-lo para o nosso trabalho. Devemos ter uma pressão muito baixa na mão. Esqueça isso. É o suficiente até aqui. Então agora vamos fazer para sombreamentos no dedo. E depois de terminarmos com isso, comparamos o prego com o dedo e vemos se ele precisa de mais escuridão que adicionamos. E se não for bom para nós, mas saiba que seu trabalho realmente precisa ser editado até o último momento. Portanto, não tenha medo disso. Porque quando sombreamos novas áreas, ele está dando ao nosso trabalho um novo olhar. Então, podemos ter adicionado algumas partes, pode adicionar tons ou usar borracha. Então não se preocupe. E um pouco mais de escuridão. É este pincel sem tomar qualquer pó extra sobre ele, sem tomar qualquer pó sobre ele. Só estou usando o padrão que ele ainda tem em si mesmo e está no meu trabalho. Mais uma vez aqui temos algumas linhas tão levemente e gentilmente trabalhar nele. E é claro que você pode trabalhar nessas linhas em sua fase de detalhamento com a borracha e outras coisas. Mas agora eu só faço isso porque eu não quero que essas linhas se percam. E quando estamos sombreando, é difícil mantê-los se você não passar por cima deles e determinar nossas linhas. E adicionar um pouco de cor nessas áreas? - Sim. Está bem. Está bem. Nas rugas dos dedos. Determinei estas partes. Está bem. Fazemos este dedo da mesma forma que fizemos com o primeiro dedo. Assim como nós determinamos as rugas e linhas em nosso, em nosso primeiro dedo. Faça o mesmo por este. Então, se você, novamente, eu digo que você pode pular esta parte e não determinar suas linhas, você pode criá-los na última fase. Quando você está adicionando a borracha e outras coisas, é realmente melhor fazê-lo agora. Eu quero usar este pincel que tem ponta dura. Comece a partir daqui. Eles vêm para dentro. Deixe-me mudar minha perspectiva. Então você pode sálvia melhor. Você deve colocar sua mão em um ângulo confortável e você quer moldar. É por isso que às vezes eu giro meu trabalho. Eu não fiz muito isso porque eu quero que você veja mais claramente no vídeo, mas você adiciona casa, você não tem nenhuma limitação como esta, então faça. E nesta área, se você prestar atenção, temos uma forte escuridão. Então é isso que estou criando agora. Agora em um pincel maior, eu venho sobre esta parte porque é quase grande área. E assim como este movimentos circulares vermelhos, um sombreado e nós viemos das partes mais escuras para encantar nossas partes. Estas partes. Agora vamos pegar um pincel maior. Nós testamos primeiro para que não tenhamos nenhuma escuridão extra sobre ele. E, novamente, nesta parte, um para trabalhar nesta linha um pouco mais. De novo com um pincel grande. Começo a sombrear da escuridão para o nosso deleite. E mais uma vez, passo por cima destas partes e um pouco mais com o meu pincel macio. Assim, as linhas não se destacariam. Como linhas específicas. Prazo final. Pegue um pincel maior. Mantenha-o assim. Mais uma vez a partir desta parte do dedo e ter alguns dados que queremos fazer agora. Este ramo com conjunto de teste. O primeiro testado, eles tinham tanta escuridão nele porque é um pincel macio. E muito, muito devagar. Como este. Vou usar meu pincel de língua de gato. Pegue o meu trabalho. Novamente. Então, novamente, pegamos um pincel maior. Nós não tomamos qualquer energia puxado a partir daqui e muito levemente. Comece a sombrear em direção ao interior do dedo. A escuridão que já temos em um papelão é suficiente. E pegamos um pouco do nosso papel e não em bola de pó. C, você deve ter muito cuidado porque no meio do nosso dedo aqui, nós temos uma luz forte. Então eu venho de ambos os lados em direção ao meio do dedo, mas eu sei que é bom é muito sombreamento na medula. O meu dedo. Nós mantemos assim. Na parte de baixo novamente. K primeiro e apenas dar-lhe uma cor como esta. Crie essas rugas e as linhas para isso. Está bem. Agora use este pincel, escova cosmética. E então pegamos um pincel maior e começamos a sombrear assim. Sarah movimentos de colorir. Esta área não é muito escura para dizer que estas partes são um pouco mais escuras. Mantenha-o assim, até aqui. 14. Sombreamento em dedos: Agora queremos trabalhar nessas partes escuras deste lado, c aqui, com o mesmo pincel que estou segurando agora. Adicionando escuridão. Estas partes são muito, muito escuras. Como você pode vê-lo claramente na foto. Não apresse através dele muito lentamente porque não queremos arrastar o local escuro dos dados. Não queremos que sejam. Sua mão é livre de BMR. Deve aumentar a escuridão. Isso é dizer, ok. Você vê esta área aqui. É muito, muito mais escuro e então isso tem uma escuridão muito forte. Da mesma forma que fizemos por um dedo. Fazemos o mesmo por aqui. Eu só fiquei de pé e é assim que a Escuridão não iria realmente entrar no meu LIDAR separado. Na minha mão. Aqui está completamente escuro. Definitivamente soprar o pó extra do seu trabalho, especialmente nestes bytes, porque temos muita pólvora aqui. Aqui estão os dedos. Oi. Olá. Pincel menor. Vire para dentro do rosto. Novamente, a escuridão nesta área. Pegue um pouco de pó, traga aqui. Estas lutas. Novamente. Pegue um pouco de pó e traga para o nosso trabalho. Estas partes estão mais escuras do que estão agora. Então eu deveria adicionar ainda mais escuridão aqui. Vê o ar, não deve ser como uma linha. Então é o mesmo pincel sobre esta linha ao redor das bordas. E nós desvanecemo-nos. Portanto, não seria visto como uma linha específica. Pegue um pincel maior. Está bem. Vamos parar aqui. E depois disso, eu faço agora é continuar aqui. Primeiro, começo do topo para criar os sombreamentos do rosto. Você vê daqui, de cima, a testa, o tamanho, as bochechas. Começo a criar os sombreamentos. E depois chego ao queixo, à boca e ao queixo. Então, lentamente, vá para esta parte. Eu só deixo esta área escura para que os dedos realmente apareçam e eles possam se mostrar. Mais tarde. Isso irá completar nossos sombreamentos no rosto virá para a parte e completou dois. 15. Base de testa: Agora queremos trabalhar nessas áreas aqui, a testa para isso. Primeiro precisamos criar-lhes a linha de cabelo com a minha escova nestas partes aqui. Então eu realmente não perderia em uma linha de cabelo. Sabemos onde o nosso cabelo começa. Então agora girado um pouco meu modelo na minha frente. E definitivamente devemos colocar um papel debaixo da mão. Então nosso trabalho, mas não ficar bagunçado. Está bem? Você vê, nós criamos linhas muito, muito pequenas e o cabelo, você não cria uma linha reta porque deve ser a forma do cabelo que vem para a nossa testa. E nós escurecemos em direção à testa. Tenha cuidado com isso também. Está bem. Está bem. Está bem. Agora, até um ano com uma parte separada do cabelo do dia da testa. Agora, sombreando muito à frente. Eu escolhi este pincel. É muito áspero e é deste tamanho. Muito, muito nevado. Tomamos um pouco de sombreamento Z sem muita pressão. Usamos uma escuridão que é comitiva fez para o nosso cabelo muito, muito lentamente ele usando aqueles escuro denso que sombra esta área. Depois que eu adicionei meus tons na testa e o par ao lado do eu volto e trabalho no meu cabelo. Por enquanto, porque o cabelo é muito escuro e eu quero compartilhar meu trabalho. Não quero que a escuridão do cabelo chegue muito ao meu trabalho. Pego um pincel maior. Movimentos. Arraste esses sombreamentos em direção ao interior da face. Está bem? Começo daqui, ou seja, a parte em que colocamos a fita e descemos. Agora vamos torná-lo um pouco mais desbotado. Agora maior do que isso. Primeiro, você deve testá-lo no papel. Vejo que você não tem nenhum pó extra nele. Novamente. O meio da testa é mais leve, então chegamos os sombreamentos virão de ambos os lados para o meio da testa. O centro da testa. Agora. Mais escuro. Comparando dois aqui. Pego um pouco de escuridão e pó. Testei no meu cartão, nos meus papéis. Apresse-se. Então deixe-me colocá-lo desta forma para que você possa ver melhor apenas girar meu trabalho porque eu quero começar a partir daqui. E eu vou começar a sombrear. Está bem? Está bem. Olá. Agora, com um pincel maior, eu venho por estas partes. Agora com um pincel maior. Em parte. Do legista. Movimento da circularidade. Eu estava sombreado. Cuidado com essas partes do rosto, definitivamente funcionará com escovas grandes. Nas esquinas. Vamos usar um pequeno pincéis. By the way, queremos sombrear uma área maior como a testa e no meio. Você usa a Rússia maior, mesmo em algumas partes maiores do que isso. Está bem. Se você usar uma escova pequena, trabalhe, tenha algumas picadas. Então eu vou usar um pincel ainda maior. Este pincel, o pincel de macro 30. Primeiro eu só disse e fiz eu trazê-lo para o meu trabalho. Veja, porque fica mais coeso. Então nós desbotamos e tornamos mais escuro tanto quanto necessário. Não devemos arrastar a escuridão para ela muito diretamente. Você deve testá-lo muito. Então teria apenas um pouco de luz, traço de luz nele. Então podemos trazê-lo para o nosso trabalho. Bem, na verdade até agora você deve estar muito familiarizado, familiarizado com uma forma de sombreamento que eu crio meu sombreamento a partir deste ângulo. E claro, círculos vermelhos são movimentos meus downlinks porque este celeiro é mais leve. Então eu venho da direita e da esquerda aqui. Você se lembra que eu disse para não usar nenhum lápis atual na sobrancelha. É por isso que quando queremos trabalhar na testa e o sombreamento vai passar por cima dele e ele leva para a testa. Isso deixa a nossa bagunça. Então primeiro fazemos isso e depois trabalhamos nas sobrancelhas. 16. Trabalho no cabelo e orelhas: Ok, agora com uma escova plana, vou trabalhar no cabelo, cabelo, a análise que você sente como se estivesse muito, muito escuro. Apenas muito devagar. Você faz isso. Nosso muito, muito escuro, quase preto completamente. Não é assim em todas as partes, mas você pode ver alguns como este. As luzes escuras, que é aqui. Eu levo um homem mais escuridão. Se você prestar atenção, você pode controlar a escuridão. Não sei um arrastá-los para a parte que você não quer que eles sejam. Então deve criar uma escuridão aqui como esta. Então você quer adicionar um pouco de borracha nele. Não seria problemático para você. Você vê que ele não deve arrastar o papel por baixo da sua mão quando você quer movê-lo. Você deve então arrastá-lo para o seu trabalho. Você deve pegá-lo, colocá-lo em um ângulo diferente e uma posição, e depois descer novamente. Olá outra vez. Oi. Até agora. Então vamos trabalhar nisso de novo. Trabalhe para isso. Um prazo separado para a fase para a linha para a orelha. Como dias separados, duas partes. Estas partes são mais escuras. Nesta área, como pincel pequeno, começamos a sombrear muito, muito levemente. Trabalha nesta área? Ok. Pode liderar este lado e podemos sombrear. Então você pode ver em que direção então ela deve ir. Ok. Não coloco mais escuridão. Não tomo mais pólvora. 17. Como somar a base facial: Ok, agora para sombrear esta área, você quer começar assim. Primeiro, deixa-me mostrar-te. Agora quero trabalhar nesta parte. Você vê que uma parte é mais clara e outra é mais escura. Então eu quero começar a partir da parte escura e um sombreado para dentro do rosto. Ok, com este pincel, eu vou começar. Pego um pouco de pó e começo trabalhar nesta parte. Olá. Está bem. Eu pegaria ainda mais escuridão e recomeçaria. Novamente. Tomamos MMR e pólvora. Pause aqui na área escura e começamos a sombrear. Em seguida, com um pincel, que é tamanho maior. E podemos começar isto. Novamente, eu faço um teste. Por favor, comece a sombrear do lado escuro também, dentro do rosto. A escuridão pouco a pouco. Tendo cuidado, não trazemos uma grande quantidade de escuridão para o rosto. De repente. Tão pouco a pouco, camada por camada. Eu escolho um pincel menor e eu usá-lo nesta parte mais escura. Novamente, eu tomo, e nós tomamos este conjunto de testes e tomamos um banco nosso pincel, escova, todas essas partes em direção ao interior do rosto. Agora. Com este pequeno pincel, quero começar deste lado, a parte até o nariz e os lábios. Muito, muito devagar e gentilmente. Agora eu pego um pincel maior, tomo um minuto de pó sobre ele. Alô, alô. Se um, um pincel maior como este, e eu desvanecê-lo, e assim por diante . Esta área e eu viemos aqui. Esta área apareceu. Está bem. Começamos a partir daqui. E estes cantos muito, muito escuros e apenas determinar seus posicionamentos. pressão da minha mão é muito, muito baixa, meus amigos, muito lentamente. Está bem. Agora eu pego um pincel maior. Está bem. E novamente, muito lentamente, esta área é mais leve para que pequeno pincel, porque é uma área muito delicada. Criamos todos os cantos e bordas escuras. Escuridão com um pincel menor. Coloque-o na pólvora e traga-o para o nosso trabalho. Na verdade, um pincel maior do que esse. Veja aqui você tem que redound para vir e ainda precisa de um pouco mais de escurecimento. 18. Continuação da base de rosto e sombreamento do segundo ouvido: Eu digo por que usamos pincéis grandes, porque não queremos qualquer dia apenas agitar mais coesiamente. Então eu começo a partir daqui. Comece a partir daqui. Está bem. Um pincel maior. Comece a partir daqui e adicione escuridão. Até aqui. Podemos criar um pouco de escuridão. Está bem. Começaremos pela esquina. Pincel maior. Novamente, adicionamos escuridão, testamos, desculpe, somos testados novamente. E B, reveja estas partes. E novamente das partes escuras, as partes claras. Está bem. Agora, de novo, eu coloquei isso na escuridão. Coloquei em pó. E mais uma vez, desvanece-se assim. Certo, só um pouco mais aqui vamos sombrear porque é a parte da luz. Mas não devemos deixar nosso papelão branco e tocado. Definitivamente deve ter alguns sombreamentos. Mas comparando com as outras partes, seria menor e o sombreamento seria mais leve. Certo, agora mantemos assim. E chegamos aqui, nesta parte. Está bem. Gary acrescenta mais escuridão porque ainda é mais leve do que deveria ser. Agora, esta pequena parte é muito dique. Vou trabalhar nisso porque está muito escuro. Eu escolho um pincel menor e eu usá-lo nesta parte mais escura. E por tornar o trabalho ainda mais rápido porque esta área é muito, muito escura. Podemos escurecer estas partes. E então novamente com o nosso pincel, venha para este lado e nós sombreamos todo o caminho. Escolho um pincel maior. Está bem. Isto é até aqui. 19. Sombra a base do outro lado do rosto: Tudo bem, agora queremos trabalhar nesta área com o mesmo pincel e eu estou segurando agora muito lentamente para permitir a pressão da mão. Começo por este lado. Bebi alguns tons na cara. Não levou muito pó e escuridão. Nós apenas usamos para pander e uma escuridão que já está em nosso pincel. Pegue o pincel e a borda desta linha e nós apenas arrastá-lo para dentro movimentos circulares exatamente na linha. Tenha cuidado. Até eu continuo por todo o caminho através da corrente. Mas agora, só vai funcionar aqui. E depois continuamos até o queixo. Pegue uma escova de mendigo. Primeiro testado porque eu não tomei nenhum pó nele. Por agora. Estou usando o cabelo escuro no dia seguinte e ainda está sob pressão. Use-o e nós sombreamos esta área , percorremos dentro do rosto. Você vê que fica escuro espontaneamente para esta área e até mesmo escolher um pincel maior para sombrear e de forma mais coesa. Arraste-o para o nosso DI. Além disso, essas partes não levá-lo muito para a frente, porque eu deveria usar um pincel maior para essa área só para que eu possa ficar um pouco longe das bordas em uma forma desbotada como. Olá. Começo a partir daqui, do mais escuro. Sombreando gentilmente. Dentro. Parte delícia. Veja, é um pouco mais escuro do que é assim ou apenas sombreado. Vou usar uma escova menor para a parte do lábio superior acima do lábio superior. Um sombreado aqui. Então escolho uma ousadia maior. Um grande R1. Mm-hm. Está bem. Mas este escove o pó extra. Eu não tomo nenhum pó no meu pincel e apenas começo a sombrear escuro. Assim, eu já tenho no meu trabalho. Depois, com um pincel maior. E eu desboto tudo isso. Pegue um padeiro, nosso pincel grande, e dê a eles um traço de sombreamento. Agora chegamos a esta área porque aqui é um pouco mais escuro e qualquer precisa ser tomar um pincel menor. Pego mais escuridão, fica maior. Eu venho sobre tudo isso porque eles precisam ser mais escuros do que eles são agora. vez, um pincel maior. Você pode ver o tamanho do pincel na minha mão e ele está mudando. E eu digo mesmo assim. Agora, se um invasor ousar, colocamos um pouco na pólvora, testamos e depois trazemos para o nosso trabalho. Muito gentilmente. Veja estas partes aqui à sua própria luz. Então eu apenas crio um sombreamento em uma forma crescente de ambos os lados até que eles entrem no centro do queixo. E deixamos esta parte leve. Não é que não tenha nenhuma cor, mas é muito, muito leve. Tem uma luz forte. Agora para esta área, é melhor que isso me deixe pegar um pincel menor para que eu possa ir por aqui porque é uma área pequena e eu não quero cometer nenhum erro porque você quer criar mais sombreamentos nela. Seria muito lento. 20. Como Shading a base do queixo e pescoço: Novamente do lado negro. E nós viemos para o nosso deleite. Como este. Muito desbotada. Chegamos à luz. Pegue um pincel maior aqui, até um maior. Então eu acabei de passar por cima daquela área de luz muito, muito lento leigo meu grande pincel porque eu só queria ter um traço de cor. Um sono muito leve. Está bem. Agora eu quero trabalhar no pescoço. Estas partes são muito, muito escuras. É uma linha específica que é muito escura. Então eu começo a partir desta área. Agora neste pincel, eu pego em pó e arrasto-o para baixo. Muito, muito pequena quantidade. Pego mais pó, cheira-me a quantidade. Eu venho aqui. Começo a acorrentar-me do lado negro, para baixo. K Agora com o mesmo pincel que está na minha mão, para cima. E eu sombreo esta área muito gentilmente. Agora é um pincel maior. Começamos a desvanecê-lo e descemos até a superfície do pescoço. Não tomo mais pólvora. Só uso os que ainda tenho no meu trabalho. Eu faço meu pincel menor. E você já viu aqui, nós temos esse senso. E eu pego um pouco mais de escuridão, um pouco mais de pó. E eu escureço daqui para baixo. O pincel menor. Sinto que precisa mais, precisa de mais escuridão. Use um pincel menor nisso. Depois mudei para um maior. E então, da escuridão, eu desço para um deleite. Depois mudei para um maior. Circularidade movimentos porque eu só quero desvanecê-lo e fazê-lo em meu próprio trabalho. Está bem. Assim como este. Por toda esta parte. Exatamente da mesma maneira, use o mesmo processo. Então primeiro fazemos as partes que são mais escuras e depois vamos para as partes que são mais leves. Está bem. Então, novamente, eu pego um pouco de pó deste lado escuro. Eu desço e um pouco de pó no meu pincel e testei e começo a sombrear toda a área. Pincel cosmético. E vamos trabalhar um pouco mais só para torná-lo mais escuro. Pressionar muito porque não queremos manchas no nosso trabalho. Agora, até aqui, temos a fundação da nossa banda. Vamos para a fase de detalhamento. 21. Comece a fase de construção. Detalhes de sobrancelhas: Tudo bem agora. Estamos em fase de detalhamento, que significa que demos todas as partes do sombreamento básico e nós a fundação, mas a fase de detalhamento é a última fase. Significa qualquer escuridão, qualquer luz, qualquer cabelo. Lá está ele. Vamos trabalhar nisso. Certo, então primeiro criamos o cabelo, os cílios e o cabelo na sobrancelha. OK, então. Primeiro, vejo se precisa de mais escuridão, aplico mais escuridão a ela. Começo a partir daqui com movimentos circulares porque sinto que aqui preciso de mais escuridão. Também chegamos a esta área de luz, porque queremos usar nossa borracha nela. Deve ter um pouco de cor e sombra. Então vamos trabalhar em todas essas partes em fase de detalhamento. OK, estas partes aqui devem ser mais escuras. E, claro, essas partes acima da linha da pálpebra, elas devem ser mais escuras. Enquanto você pode ver, é escuro e você deve criar sua escuridão. Chegamos nesta área que, se mais tarde quiséssemos criar os cílios, não conseguiríamos respingos, não ficaríamos, você sabe, bagunçado. Então, nessas partes que são mais leves, nós sombreamos, mas fomos moldados um pouco, não muito mais tarde que trabalhamos sobre aquela área. Então, o show em si. Vamos subir. Pego um pincel um pouco maior. Agora, depois de irmos ao ar e aplicarmos todas as nossas trevas nos lugares que precisávamos então. Usamos nosso tecido atual lápis tão duro. Primeiro, afiamos completamente, como você pode ver, e então passamos por essas partes e começamos a criar o cabelo primeiro na sobrancelha. Seus cabelos nas sobrancelhas devem ser afiados em ambas as extremidades. Não se esqueça disso. Não Harry, em tudo, você não deve se preocupar, você não deve se apressar em nada. Eu trouxe a palavra mais perto para que você possa ver melhor. Então primeiro recolorei e depois novamente, se precisássemos, faremos de novo. Tudo bem agora. Agora eu vou usar meu pincel para escurecer essa área, então primeiro eu crio todo o cabelo na sobrancelha com meu lápis afiado, com o cabelo afiado em ambas as bordas e pontas, e então eu vou sobre eles com meu pincel para lutar contra eles. Eu não levo nenhum pó extra para o meu trabalho, eu estou apenas usando a escuridão das minhas linhas e eu estou alimentando-as apenas para fazê-las parecer mais coesas no meu trabalho. E depois disso, de novo. Vamos usar o nosso lápis nisso. Então será completamente campo. OK, novamente, afiamos nosso lápis atual e voltamos a ele. Mais uma vez, estou usando a escuridão que vejo nas linhas em si, não traria mais pó para o meu trabalho. Então eu vou trabalhar nas partes e isso foi a escuridão, agora usamos nossa borracha para criar algumas luzes. Você vê agora a ponta do meu apagador ficou um pouco suja, então eu uso meu cortador para afiá-lo e limpá-lo ao mesmo tempo. 22. O processo de concluir o olho direito: Então, depois de aplicarmos nossas luzes na sobrancelha com nossa borracha, vamos seguir em frente e trabalhar nos cílios. Então, onde quer que você sinta que é completa escuridão, afie seu lápis muito lentamente. E você trabalha nessas partes. Você deve ser muito, muito cuidadoso. É uma área pequena. E agora, claro, como você pode ver, meu lápis é muito pequeno também. É por isso que é um pouco difícil de manusear, mas alguns para usar seu lápis, certifique-se de que ele é longo o suficiente para que você possa segurá-lo de uma maneira boa e você pode lidar com isso melhor. Ok. Agora, você vê a partir dessas partes deve ir até agora e mudar. E podemos ver muita escuridão como esta. Estas partes devem estar escuras. Estou criando essas linhas para os cílios e estou jogando minha mão após papelão no final das linhas. Ok. O pó extra do nosso trabalho. E a partir daqui, novamente, eu trabalho nos cílios. Só quero sentir as partes dos cílios devem ser falhadas. Entre eles estão completamente escuros como você pode ver. Porque aqui é mais escuro. Tentei usar meu lápis nesta linha. Ok. Agora queremos trabalhar nos cílios para a pálpebra inferior. É muito leve nesta área. E eles são muito, muito pequenos aqui. Seu composto deve ser definitivamente, definitivamente afiado. Especialmente nestas áreas. Mesmo quando você está trabalhando, você sentiu como se estivesse um pouco grosso. Deve afiar tudo de novo, porque é muito, muito importante. Então devemos adicionar esta escuridão onde quer que seja necessário. Ok? Agora queremos criar várias pequenas luzes que temos aqui. Agora vamos criá-los com nossa borracha eletrônica. Há outra luz aqui que criamos mais tarde. Para esta parte. Ficaria escurecida. Ok, agora vamos usar nossa borracha eletrônica. Will afiar fez ponta dele completamente. E como te disse na primeira parte, é assim que somos. Vamos afiar a ponta da borracha com o lixamento. Nós afiamos e começamos a criar pontos muito pequenos com esta ponta muito afiada em nosso ilhéu. Olá. Pontos. As manchas devem ser pequenas. Ela os criou primeiro. Borracha no nosso arco. Cuidado com isso. Ok. Ok. Aqui estamos nós. Agora estou usando minha borracha. Eu trabalho nessas áreas de luz e eu só tenho que conectá-las umas às outras. Só estou batendo no meu apagador. Não é isso. Então, depois usarmos nossas borrachas eletrônicas definitivamente devem usar nossa borracha. E só para desvanecer todas essas áreas. E, claro, em vez de borracha eletrônica, você também pode usar caneta branca. Onde quer que você sinta que é muita luz. Você pode trabalhar com DRY depender também. Então, assim, nós afiamos a ponta dele. Desculpe, recupere a ponta. E agora uso minha caneta branca para usar. Eu não estou colocando nenhuma pressão aqui. Muito, muito pequeno e muito gentilmente. Estou só a criar alguns pontos, manchas com a minha caneta branca sem pressionar o meu cartão. Ok, agora vou rever esta parte outra vez. Leia minha borracha eletrônica, eu mantenho assim. E eu crio pontos muito pequenos. Manchas permitiriam pressão. Novamente. Mais uma vez, usarei minha borracha para desaparecer. Estas partes. Especialmente pode ver mais luz. Debaixo desta linha que usamos com a nossa borracha ou talvez com as nossas outras borrachas. E então vamos desvanecê-lo para baixo. Ok. Dentro deste canto interno da DEI, trabalhe nisso. E então, novamente, diremos isso com nossos surdos ou Acer, que são muito, muito pequenos e não estão mostrando tanto. Podemos criá-los com a nossa borracha. Então queremos usar nosso apagador eletrônico em excesso e tudo ficará bem. Ok. Então eu criei este slide com a minha borracha eletrônica. E dentro dela eu posso ver uma linha muito, muito pequena e um ponto muito pequeno. Dentro dela há uma linha. E sombreamento. Significa um pouco mais sobre borracha bioeletrônica aqui. E novamente, minha borracha, eu afio a ponta. E crio algumas linhas na minha pupila. Porque as linhas não são muito fortes. Usamos nosso Borracha Dove para criá-los. Onde quer que vejamos deslizamentos muito fortes, nós os criamos com nossa borracha eletrônica. Mas onde quer que não seja que um forte que usamos são surdos ou um servidor que é seria suficiente e seria bom. Novamente, onde quer que você sinta que é necessário, você pode fazer isso. Você pode ver que a diferença entre detalhamento fase e morte parte fundação. 23. Detalhando e concluindo a eyebrow e começar o olho esquerdo: Agora, faremos o mesmo com o Mac. Então eu começo com as sobrancelhas. Novamente, eu digo, jogue fora o papelão que tornará o final da linha afiado. Está bem? Está bem. Agora passo por cima deles com as minhas escovas. Um cérebro faz sombreamento um pouco. E então, novamente, vamos usar nosso lápis sobre ele. À mão. A pressão será um pouco mais, então ficará mais escura e se mostrará melhor. Será mais ousado. Então isso seria escuro. Então usarei meu rei entre eles. Está bem. Está bem. Então usaremos nosso lápis para trabalhar na pálpebra. Então, só assim. Está bem. Parte da nossa linha seria afiada. Oi. Está bem. A parte entre eles deve ser mais escura. E novamente com o mesmo lápis. Basta adicionar um pouco mais de cor a esta linha. Vamos lá um pouco. Então vamos trabalhar nos cílios inferiores, na pálpebra inferior. E aqui usamos nossa borracha eletrônica para criar uma luz forte. E tem um ponto muito pequeno nele que eu criei com meu lápis. Então, novamente, usarei minha borracha exatamente como fizemos por lá. Eu tive o meu eu criar luzes muito pequenas que podemos ver aqui. Eles derretem dados fortes pai. Agora podemos criar com nossa borracha eletrônica. Mas está tudo bem. Podemos criá-los com corredores surdos. Então, onde quer que você veja a luz, depende se ela é muito forte, você pode criar com sua borracha eletrônica. E se não for, você pode criá-los. Aqui. Vou usar a minha borracha. Então você vê luz que ele tinha acabado de criar, por exemplo, trabalho nesta área. Então, novamente, eu apertei minha borracha. Eu passaria por cima desta parte do que eu lidero com a minha borracha. O sinal eletrônico, senhor. Estou trocando minhas borrachas e criando luzes lindas aqui. E aqui, por exemplo, eu comecei com minha borracha eletrônica. Então nós a afiamos e eu os conserto, misturo todos juntos. Minha caneta branca seria ótimo ouvir aquela pressão muito baixa nas mãos. São muito, muito pequenos pontos e manchas. Agora usamos novamente nossa borracha eletrônica. Senhor. Um atrás do outro. Desbotado. Deveríamos trabalhar nessas partes também. 24. Concluir o processo no olho esquerdo: Aqui precisamos de vidas mais fortes. Então. Muito, senhor. E agora para as partes acima da pálpebra, estamos dizendo que o processo é exatamente o mesmo que fizemos para o outro olho. Não há muita diferença. Nós levamos. Estas partes são mais leves. Eles só querem trabalhar neles e criá-los. Então eu estou tocando meu apagador na análise que eu usei meu apagador eletrônico. E agora estou a trabalhar nestas partes com a minha caneta branca. Especialmente nestas partes. Aqui, a pressão das mãos deve ser muito, muito baixa quando você está usando sua caneta branca ou quando você está usando sua borracha eletrônica. Tenha cuidado, minha querida é muito, muito importante. Onde quer que você veja mais mentira T-Shirt criar isso. Eu estou te dizendo. Um pouco mais baixo aqui. Deste lado com até aqui, este canto. 25. Detalhes de testa, cabelo e detalhes no nariz: Ok. Agora para esta área, se você ver, podemos ver muito, muito pequeno cabelo aqui, arenque muito delicado aqui. Então estou usando minha borracha. Depois que você se candidatar à escuridão tanto quanto você precisar deles. Então você pode usar sua borracha e criar esses cabelos muito, muito finos e delicados, que estão vindo deste lado. Ok? Agora você quer trabalhar em nosso cabelo um pouco mais com nosso lápis cones. E devemos usar uma pressão muito baixa nas mãos. Só queria acertar as formas, matá-las. Muito devagar, como a dança, porque é tão clara e mais desbotada. Um pouco de trabalho nestas partes, tanto quanto podemos vê-las. E depois trabalhar com a borracha. Do outro lado podemos ver nosso isqueiro. Criamos nosso cabelo assim. E essas partes que são mais escuras, nós passamos por cima deles com nosso pincel, escova cosmética um pouco. Então novamente. Basta adicionar um pouco de cabelo aleatoriamente. Você não os cria em uma ordem especial. Tenha cuidado com isso também, porque isso faz você, faz seu trabalho parecer antinatural. Agora, nestas partes do nariz, podemos ver vários pequenos pontos de luz e manchas. Então vamos afiar a ponta do nosso Acer diferente e muito, muito lentamente. Assim, criamos essas pequenas manchas brancas largas. A pressão da mão deve ser muito, muito baixa. Não é muita visão, mas apenas criado de forma muito leve. Ok? Agora, para esta parte que podemos ver por baixo dela, e usamos este pincel e fazemos escuro nestas partes. Então vamos usar borracha eletrônica e criar essas luzes que estão ao lado do nariz. Muito pequeno. Você cria vários pontos pequenos. Agora, tenho uma pressão na mão. E desta vez estou a usar a minha borracha. Mantemos estes pequenos pontos e pequenos pontos a subir até aqui. Nesta área. Ok. Agora, para esta área, é uma pequena luz, é um cabelo pequeno. Na verdade. Use nossa borracha e aleatoriamente apenas criá-los. Agora, para a luz deste nariz, podemos usar o seu apagador eletrônico. E você não pode realmente ativá-lo e tocá-lo. E criar prazer. Agora, para uma pesquisa sair. E nós desaparecemos. Nós não pressionamos coloca pressão sobre isso tanto. Então, não adivinharia como da mão, e ficaria bonito. pressão da minha mão está muito, muito baixa. Para esta área. Na verdade, manteve esta parte do meio do nariz, a luz vermelha do nariz, mesmo porque estávamos colorindo e sombreando. Mas apenas use minha borracha nele muito pouco só para dar aquele olhar brilhante e leve. E agora aqui, faz a mesma div ou um cert. E também algumas partes com a mesma borracha. Pressão. Novamente, eu digo que eu não sei, pressão pode ter qualquer pressão sobre o meu apagador e eu não pressioná-lo tanto até eu trabalhar. Esta área é muito maior do que o resto da área. Eu vou, é claro que você pode ver que na foto é muito mais leve, mas deve ter um pouco de cores. Então mais tarde podemos ter nossa borracha nele. Vamos em torno dele e sombreado mais para que a área de prazer da parte leve se mostre melhor. 26. Como considerar dentes, unhas e lábios: E agora posso ver que o sombreamento é quase até aqui usando o pincel que eu tenho na minha mão. E desci um pouco. Então nessas áreas, basta criar essa sombra. E adicionar um pouco de sombreamento a ele. Um pincel muito pequeno. Eu estou indo entre o chá para criar as linhas por enquanto. Ok. Pego o meu pó e levo-o para o meu trabalho. Agora. Vou usar o meu lápis. E um muito lentamente eu quero criar os lábios rugas. Você vê, eu só estou olhando as rugas dos lábios. Esse é o meu lápis. Embora eles pressioná-lo em nosso trabalho que não têm qualquer pressão porque antes nós fizemos isso com o pincel e agora novamente vamos passar por cima do pincel novamente. Certo, criamos escuridão. E então usaremos nossa borracha para adicionar lojas e terminaremos com ela. Irá criar as linhas no lábio. Então novamente, trazendo fresco abaixo dela. Nós escurecemos. Agora vou usar um pincel menor. E eu enfatizo essas pequenas linhas que temos aqui, que estão entre casacos de chuva. Na verdade. Talvez não esteja muito claro. Mas quando você ampliar, você pode definitivamente ver essas partes devem realmente criá-los. Certo, até algumas rugas e linhas menores e agora podemos criá-las com nosso pincel, então nosso fader para esses tipos de linhas. Ok. Ok, e esta parte então nós temos nosso apagador eletrônico em Adicionar para criar essas luzes. E, novamente, mais tarde, como sempre, use luzes e faça-as parecer mais coesas com o nosso trabalho. E nós subimos um pouco é longe, mais luz. pressão da minha mão está muito, muito baixa. E assim, onde quer que você veja essa linha. Da mesma forma que eu fiz aqui. Agora, para as luzes acesas, esta área não é muito leve aqui. Algumas luzes na língua também, que criamos assim. Fazemos o mesmo para os dentes inferiores. Se virem as unhas dela, podemos ver alguns desenhos que criamos com o nosso fader. Então, um guindaste, alguns projetos como podemos vê-los em nosso trabalho com nosso fader. Assim. Muito fácil. E então usamos nossas matrizes eletrônicas de novo aqui no canto da boca. 27. Detalhes de lábio, chin e pescoço completo completos: Ok, agora novamente, nós usamos nossas fadas da massa, senhor. E eles usam aqui. Como este. Nós não colocamos tanta pressão sobre isso. Pode não ser muito claro para você desta posição, estou apenas criando pontos muito, muito pequenos. Agora, para o laboratório. Você vê esta linha. Agora eu deveria criá-lo aqui. Deve criar as linhas. Você pode ver que não tem tantas rugas como tínhamos no lábio superior. Mas ainda tem um pouco. Aqui temos mais partes dedias de telade luz dias de tela com tocando nossa borracha. Agora, usamos nossos dados e trabalhamos nessas partes. Basta desaparecer todos esses pontos e pontos que criamos com nosso apagador eletrônico apenas desaparecem. Todos eles são surdos ou Acer. Está bem. Oi. Oi. Olá. Está bem. Há alguns cabelos muito pequenos e muito finos, muitos deles, mas estou usando minha borracha para criá-los. E a pressão da minha mão é muito, muito baixa. Agora, você pode ver alguns vários pequenos dança e spas disse recriá-los. Vamos criar a textura dessas partes. Bem, a textura da pele. Para estas barras, então podemos ver que é mais forte é a nossa borracha eletrônica. E para criar luzes. Há muito, muito pequenos. Você já viu essas cartas. Podemos usar novamente o nosso duff e vários. Crie a string de texto aqui. Sob o pescoço, sob o rosto, na verdade, então, a fase na cabeça se conecta ao pescoço. Continue assim. Pressão. 28. Adicione detalhes aos alguns componentes do rosto: Para estas partes, precisamos de uma palestra sobre um acento, senhor. Mais uma vez, meu pequeno aqui. Apenas crie-os. Você vê? Mais uma vez, digo que a pressão da mão é muito baixa e não coloque nenhuma pressão na mão ou na borracha. Porque agora funciona com cuidado. Podemos usar uma caneta branca nessas lutas. Está bem. Olá. 29. Comece trabalhando nos dedos: Está bem. Agora chegamos à fase de detalhamento dos dedos. Novamente, digo, sempre que sentirmos que precisa ficar mais escuro. Nós aplicamos a escuridão. E, finalmente, devemos trabalhar com as borrachas. Estou usando este pincel para aplicar toda a escuridão que preciso em todas as partes. Então usarei minha borracha aqui. E eu trabalho e essas partes aqui lentamente e apenas batendo neles. A mesma denúncia preocupada, basta tocar nele e você terá. A área superior é muito leve. Então vou usar um surfista eletrônico aqui. E então novamente eu começar a tocar este comprimento é e passar por cima destes. Estes são, na verdade, os detalhes para o nosso dedo nesta área. Muito leve e para a escuridão e ainda está em nosso pincel. E eu uso a minha borracha. Tão fina borda. Basta criar algumas formas como esta Muito, muito levemente. E nestas partes, criamos linhas muito leves com a mesma massa para borracha. E depois de novo. E vamos trabalhar assim. Novamente. Vamos afiar como lamento, com a borda afiada da nossa borracha. Passamos por estas partes. E, claro, quando você tem domínio modelando sua mão, você pode ver os detalhes perfeitamente. Então, como seu nome em detalhamento falha e detalhamento fase, nós apenas prestar atenção aos detalhes. Seja o que for, é a escuridão, são as luzes, são as texturas. Agora, um ponto muito pequeno deve ser adicionado aqui. Muito pequenos, pequenos pontos, quero dizer, d é que eu estou criando não vai passar por cima deles muito. Então você não adivinharia muita luz. Bem, eu aumento minhas abas nas partes como esta que são mais leves. Crie esta área. Então, de novo, assim. Eles criam pequenas mentiras que podemos ver. Está bem. Para esta parte, muito lentamente. Então, adicionamos à escuridão desta área. E então usamos nossa borracha sobre ele muito levemente. Está bem. Oi. 30. Como completar os dedos: Estamos apenas criando robôs muito, muito pequenos que são formas muito pequenas. Pressão da mão, a luz é mais. Apenas bata neles. Eu uso minha borracha. Veja, eu não arrasto assim. Oi. Então novamente com o meu NDA para um CR. Ei, vamos escurecê-los. Então usarei minha borracha nele. Aqui precisamos de um pouco de matriz eletrônica, senhor. de rosqueamento e Fasede rosqueamento e fundação. Nós guardamos essas partes. Temos algumas pequenas edições com o nosso Doug Fraser. Estes são apenas os pequenos detalhes da Mary e você deve ter muito cuidado. Você deve prestar tanta atenção para obtê-los corretamente. E, a fim de obter a maioria deles. Eu só estou sombreando aqui com meu pincel cosmético e então eu mudei para um pincel normal para cobrir esta área e sombrear. Ei Gary, pegue um pouco de pó e nós trazemos para aqui. Muito gentilmente, muito pequeno, não muito. Aqui dentro. Aqui você pode ver algumas linhas lá. Ok. Ok. Sim. 31. Descobrir as fitas ao redor do quadro e revele o belo efeito hyper-real: Agora, no final do nosso trabalho, quando o nosso trabalho está completamente concluído e não queremos mais trabalhar nele. O que devemos fazer? Lembre-se que no início eu disse que você deveria pegar o quadro do seu trabalho, mas fitas de papel. Agora, é hora de ler essas fitas. Eu vou fogos de artifício, mas você deve fazer isso muito várias células para que ele não prejudique seu carro. superfície dos seus cartões. Assim, mas continue até o fim. Agora terá uma bela estrutura. Agora eu faço este celeiro para você. Mas você deve fazer isso todo o caminho. Só para que você possa saber como tirá-los muito, muito devagar e gentilmente. E também há outra maneira que você pode obter o secador sobre eles para aquecê-los para que eles vão ser arrancado fora muito mais fácil. Definitivamente sempre antes de começar a sombrear e criar seu esboço, você deve aplicar essas fitas. Então, no final você terá uma fita, você terá um trabalho tão bonito e essa necessidade. Então isto é trabalho. Espero que tenha gostado e tenha aprendido muito. E espero que possamos estar juntos mais tarde novamente. E boa sorte para você.