Masterclass de base da exposição para fotógrafos de paisagem

1. Boas-vindas!: Olá, bem-vindo a este curso sobre os fundamentos da exposição para fotógrafos de paisagens Meu nome é Meredith Fontana e sou fotógrafa de paisagens em tempo integral em Denver E ajudei milhares de estudantes a melhorar suas fotografias de paisagens e a se sentirem confiantes nas configurações da câmera e nas habilidades de pós-processamento. Você quer sair do modo automático e aprender como controlar a configuração da câmera para finalmente dominá-la e tirar fotos melhores? Se você está começando a se dedicar à fotografia ou se é nosso fotógrafo mais experiente que deseja se aprofundar e dominar os fundamentos, este curso é para você Neste curso, você aprenderá a controlar a abertura, o obturador e o ISO para começar a criar imagens que reflitam sua visão criativa O curso é único porque é especificamente adaptado para abordar os desafios de exposição e as nuances da fotografia de paisagem, que são diferentes dos de outros gêneros de fotografia A exposição é a base de toda boa fotografia. E dominá-lo é essencial para qualquer fotógrafo de paisagens que queira tirar belas imagens do mundo natural Imagine ser capaz de obter exposição perfeita em todas as fotos que você cria porque sabe as configurações exatas a serem escolhidas em qualquer situação de iluminação. Depois de concluir este curso, você se sentirá confiante ao usar o modo manual em sua câmera. E você nunca mais se sentirá confuso sobre quais configurações de exposição escolher. Então, se você está pronto para se juntar a mim para aprender como sair do modo automático e assumir o controle de sua câmera, espero vê-lo logo na primeira aula. 2. Noções básicas da câmera: como as imagens são feitas: Olá pessoal, bem-vindos a este curso sobre os fundamentos da fotografia de paisagem. Estou muito empolgada por você estar aqui, porque se você um fotógrafo novato que acabou de comprar sua primeira câmera e está começando a tirar suas primeiras fotos de paisagens, ou se você já fotografa há algum tempo e quer se concentrar nos fundamentos, para se tornar um fotógrafo melhor , você está no lugar certo Nesta primeira lição, você aprenderá os fundamentos de como sua câmera funciona E é muito importante entender isso porque estabelecerá a base do que aprenderemos mais tarde neste curso sobre exposição e técnica de câmera e configurações específicas que você desejará usar para obter as melhores fotografias de paisagens possíveis. Vamos primeiro dar uma olhada no que você aprenderá nesta lição. E primeiro, vamos ver como uma DSLR e uma câmera sem espelho funcionam, porque você provavelmente tem um ou outro desses tipos de E se você não fizer isso, tudo bem. É importante aprender essas coisas porque você provavelmente desejará investir em um desses tipos de câmeras se quiser se aprofundar na fotografia de paisagens. Também abordaremos um recurso especial que a maioria das câmeras DSLR e sem espelho tem, vivo E isso será muito útil quando você começar a visualizar suas exposições no campo E também abordaremos como revisar suas imagens em campo. Então, falaremos sobre a visualização da exposição e a revisão de sua E isso, novamente, estabelecerá a base para o que aprenderemos nas lições a seguir, quando começarmos a mergulhar na exposição da câmera, nas configurações da câmera e coisas assim. Tudo bem, então vamos analisar as diferentes opções que você tem em termos das melhores opções de câmera para fotografia de paisagem. E isso é uma pequena resenha se você ainda não viu meu curso sobre como escolher o melhor equipamento para fotografia de paisagem. Definitivamente, volte e assista ao curso, pois isso vai te ensinar muito do que você precisa saber em termos de como as câmeras funcionam, como escolher os melhores recursos de uma câmera para fotografia de paisagem. Mas, como uma análise rápida, a melhor opção, se você quiser se dedicar à fotografia de paisagem é escolher uma câmera DSLR ou uma câmera de lista de espelhos E eu falo sobre as diferenças entre esses dois tipos de câmeras nesse curso sobre como escolher o melhor equipamento para fotografia de paisagem. Realmente, quando se trata de escolher ou não uma DSLR ou uma lista de espelhos, eu definitivamente recomendo que você opte pela lista de espelhos se quiser investir em sua primeira câmera, porque é aí que estão investir em sua primeira câmera todos os fabricantes de câmeras Essa é uma tecnologia mais nova. E é aí que todo o dinheiro que os fabricantes de câmeras estão começando a investir em pesquisa e desenvolvimento. Portanto, as DSLRs são uma tecnologia mais antiga, que existe há várias décadas Não há nada de errado com eles. Eles ainda tiram fotos de alto nível. Realmente, a moral começou a se recuperar nos últimos anos Então, na verdade, tudo se resume a quanto você quer gastar e quanto peso deseja carregar. As câmeras sem fio tendem a ser um pouco mais caras do que as DSLRs, mas também são um pouco Então, se você faz muitas caminhadas, especialmente caminhadas longas, caminhadas longas como no interior, coisas assim, câmeras sem espelho provavelmente serão uma opção melhor para você provavelmente serão uma opção melhor para Recentemente, acabei de mudar de uma DSLR para uma câmera sem espelho, e a economia de peso é bastante significativa Portanto, se você está procurando uma nova câmera, considero fortemente que você opte pela sem espelho neste momento Então, essas câmeras que temos aqui à esquerda, não são as mais ideais para fotografia de paisagens. E, particularmente, essas câmeras compactas não são ótimas porque você não pode trocar as lentes. Ao contrário das DSLRs e mils, onde elas têm lentes intercambiáveis, onde você pode trocar uma lente grande angular ou por uma lente telefoto Você não pode fazer isso com uma câmera compacta. O que você compra é o que você realmente ganha para sempre. Também não há muitos seletores e botões para facilitar a alteração configurações de exposição ou da câmera É muito mais intuitivo, na minha opinião, e mais fácil em uma DSLR ou uma lista de espelhos do que em uma compacta Também haverá algumas outras limitações que eu abordarei mais no curso de equipamentos. Agora, hoje em dia, seu celular pode tirar fotos incríveis, e não há nada de errado em usá-lo para fotografar paisagens. Na verdade, eu uso muito meu celular quando estou fazendo fotografia de paisagem, especialmente quando estou tentando ter ideias para composição e coisas assim. Mas também haverá muitas limitações com o seu iPhone. Novamente, eu os discuti mais detalhadamente no curso de equipamentos, mas apenas para resumir brevemente, novamente, você não tem lentes intercambiáveis Você só tem a lente que recebe permanentemente na câmera, então não pode alterar a distância focal. Embora muitas câmeras atualmente estejam começando a ter lentes com distâncias focais diferentes entre as quais você pode alternar, o que é bom, se você quiser tirar fotos de grande angular ou telefoto, outro problema com as câmeras do telefone é que os sensores são muito pequenos E à medida que o tamanho do sensor fica menor, a qualidade da imagem não será tão boa quanto se você usasse, digamos, um sensor de quadro inteiro ou um sensor de corte em uma câmera sem espelho ou DSLR Também há problemas com câmera e o telefone não estarem selados contra intempéries. Ele pode ser danificado. Todos os tipos de problemas podem surgir quando você usa o celular para fotografar paisagens. Então, isso nos deixa com uma câmera de médio formato aqui. E definitivamente vale a pena explorá-los. Eu diria mais ainda quando você avança na fotografia de paisagem. A razão pela qual elas não serão incluídas neste curso específico é porque, para a maioria das pessoas, o custo dessas câmeras estará fora do alcance do fotógrafo médio Elas podem custar mais de 50 $8.000 ou mais de $15.000 . Então, para a maioria das pessoas, essas não serão as melhores câmeras, especialmente quando você está começando. Portanto, neste curso, vamos nos concentrar em como as DSLR e sem espelho E à medida que analisamos como a exposição funciona e as configurações de exposição, vou ensinar isso pelos olhos de alguém que está usando uma DSLR ou uma câmera sem espelho Eles funcionam de forma semelhante. Então, se você entender um, o outro também será muito fácil de entender. Tudo bem. Então, vamos primeiro dar uma olhada em como uma câmera DSLR funciona. E, novamente, essa é uma tecnologia mais antiga. E depois de entender como a alimentação DSL funciona, será muito mais fácil entender como uma câmera sem espelho E eu sei que há muitos rótulos cores e símbolos aqui, mas vamos detalhar tudo isso, e você não precisa necessariamente entender tudo isso para tirar fotos incríveis, mas na verdade é bem simples. Então, o que eu tenho aqui neste diagrama é simplesmente uma seção transversal de uma câmera. Então, se pegássemos uma câmera com uma lente e a cortássemos ao meio, o que você veria seriam todos esses componentes dentro de uma câmera DSLR. Então, começando com a frente da lente, esta é a lente, e ela está presa ao corpo da câmera. Novamente, estamos apenas olhando de lado. E na lente, você tem o que esses símbolos são em verde , chamados de elementos da lente. E esses são apenas pedaços de vidro que dobram luz quando ela entra pela frente da lente, ela dobra a luz e a focaliza para que, e a focaliza para que quando chegar ao interior da câmera, você possa capturar uma imagem desse foco de foco A outra coisa a observar que é realmente importante dentro de uma lente é algo chamado de abertura. E vamos nos aprofundar no que é a abertura Se esse é um termo novo para você, não se preocupe com isso. Vamos cobrir a abertura extensivamente. É uma parte muito importante da fotografia, mas é essencialmente apenas um orifício na lente pelo qual a luz passa, e você pode ajustar o tamanho desse orifício na lente alterando as configurações de abertura da câmera Assim, a luz passa pelos elementos da lente e pela abertura, e atinge algo chamado espelho reflexo E isso é apenas um espelho que direciona a luz. Ele o direciona para uma direção diferente dentro da sua câmera Isso fará mais sentido em apenas um momento. Mas saiba que, por enquanto, o espelho reflexo está posicionado apenas em um ângulo de 45 graus para que possa direcionar a luz Temos aqui, vamos começar com o sensor aqui. Então, novamente, no curso de equipamentos, eu abordo o que são sensores de imagem e fazemos um mergulho profundo em como os sensores de imagem funcionam e como eles são diferentes em câmeras diferentes. Mas, essencialmente, como análise, um sensor de imagem é apenas um hardware fotossensível em sua câmera Está na parte de trás da câmera e contém milhões de diodos fotossensíveis, também chamados Então, esses pixels coletam informações de luz e as convertem em um sinal digital. E uma vez que ele coleta a luz e a converte em um sinal digital A câmera processa isso em uma imagem. Então, ele converte esse feixe de luz física que entra. E a maneira de pensar em um sensor de imagem é a maneira como você pensa em filme em uma câmera analógica antiga Então, o filme coletou a luz em um pedaço de filme fotossensível, e o sensor age essencialmente da mesma forma que o filme costumava fazer Ele só faz isso de forma digital. Ele transforma luz em informação digital. E então temos o obturador aqui. Isso é basicamente apenas uma cortina que impede o sensor de imagem de receber luz O obturador se abrirá e isso permitirá que a luz atinja o sensor de imagem digital Agora, aqui na parte superior da câmera, temos algo chamado pentaprisma E não se preocupe muito com o pentaprisma. Saiba que ele direciona a luz pela parte superior da câmera e para fora pelo visor Isso, novamente, fará um pouco mais de sentido em apenas um momento. E aqui no topo, temos o botão do obturador, o qual você provavelmente já está familiarizado Até os telefones celulares têm um botão do obturador. É apenas o botão que você pressiona que diz à câmera que você deseja que ela tire a imagem ou a exposição. E aqui em cima, temos o visor óptico. E é aqui que você olha para a câmera e vê o que está acontecendo pela frente da lente. Agora, uma coisa que eu quero observar aqui é esse visor aqui, chamado de visor óptico Existem visores ópticos e também eletrônicos, sobre os quais aprenderemos aqui em um momento, quando entrarmos em câmeras sem espelho e, essencialmente, o que um visor e também eletrônicos, sobre os quais aprenderemos aqui em um momento, quando entrarmos em câmeras sem espelho e, essencialmente, o que um e, essencialmente E o que torna uma DSLR uma DSLR é que quando você olha pelo visor óptico, o que você vê é o que está vindo pela frente da lente Não há componentes eletrônicos envolvidos na conversão do caminho da luz no que você está vendo através de seus olhos Então a luz entra, é refletida, e então você vê o que está acontecendo pela frente da lente porque o espelho e o pentaprisma estão redirecionando a luz pela Tudo bem. Então, vamos remover alguns desses rótulos. E o que está acontecendo aqui? Isso é basicamente o que estamos vendo no último slide, basta remover todas essas setas e rótulos para simplificar O que está acontecendo é que a luz na DSLR vem pela frente da lente Ela é refletida verticalmente pelo espelho reflexo aqui, apenas reflete a luz, então ela é refletida A luz é direcionada ao redor do pentaprisma e depois sai pelo visor óptico E é isso que acontece quando o espelho é considerado abaixado. Então, dizemos espelhe para baixo quando você está olhando pelo visor e a imagem não está sendo tirada Então, isso é antes de você pressionar o botão do obturador. Agora, o que acontece quando você pressiona o botão do obturador, e é assim que a imagem é criada, é que o espelho, aqui mesmo, ele vira, o que acontece quando o espelho vira para cima é que a luz não está mais refletida no espelho e sobe para o pentaprisma A luz vai diretamente para o sensor de imagem, onde as informações da luz estão sendo coletadas pelo sensor de imagem. Então esse sensor de imagem está coletando tudo o que entra pela cena e está criando a imagem. Agora, a outra coisa que está acontecendo aqui é que o obturador ou essa cortina aqui simplesmente se levanta Então, quando o obturador se abre, ele permite que a luz atinja o sensor Essencialmente, ele remove a barricada, protegendo o sensor de imagem da luz E quando a exposição estiver completa, o obturador se fechará novamente e voltará a ser espelhado. A luz continuará bloqueada e o obturador descerá, a cortina cairá e o sensor de imagem não será exposto à Agora, se você tem uma DSLR e deve ter notado que quando pressiona o botão do obturador e toda essa série de eventos ocorre quando o espelho se levanta e o obturador se abre, você não vê nada e deve ter notado que quando pressiona o botão do obturador e toda essa série de eventos ocorre quando o espelho se levanta e o obturador se abre, você não vê nada pelo visor óptico. E a razão para isso é porque a luz não está sendo direcionada para o pentaprisma e depois para o visor óptico Então, o que você vê por aqui fica completamente preto até que o espelho se apague e a luz seja redirecionada volta pelo visor óptico Tudo bem, então é assim que uma DSLR funciona. Vamos falar sobre como as câmeras sem espelho mais modernas funcionam. É muito parecido e, como o nome sugere, não há espelhos em uma câmera sem espelho É por isso que, obviamente, eles os chamam de câmera sem espelho. Porque existem muitos componentes da DSLR que podem ser removidos devido à falta de um espelho É por isso que essas câmeras podem ser muito mais compactas, muito menores e muito menores. Então, o que está acontecendo aqui é, como eu disse, muito parecido. Luzes que passam pelos elementos da lente através da abertura ns e atingem diretamente o sensor de imagem Portanto, isso é antes de você pressionar o botão do obturador quando não estiver se expondo Então, você notará que o obturador está desligado quando você não está tirando a imagem Essa é uma diferença fundamental entre câmeras DSLR e sem espelho: o obturador está ligado Volte um pouco quando não estiver tirando uma foto. Sim. E com uma câmera sem espelho, o obturador é aberto antes de você tirar Então, quando você está enquadrando sua imagem, antes de pressionar o botão do obturador antes de pressionar o botão do obturador, criar sua composição e olhar pelo visor, o que você vê é a imagem que o sensor de imagem está criando pela coleta de luz e, em seguida, a conversão dessa luz em um Então, o sensor está basicamente criando essa imagem digital, e essa imagem digital é projetada no visor Então, em vez de ver exatamente o que está na frente da lente, você está vendo uma conversão dessa luz em uma imagem digital, e essa imagem digital é o que você vê pelo visor E é por isso que eles chamam isso visor eletrônico, porque você não está vendo a luz refletida diretamente no visor óptico, como Portanto, o visor eletrônico é uma tecnologia que alguns fotógrafos podem não preferir a um visor óptico E se você não gosta que a imagem seja convertida em imagem digital antes de tirar a fotografia, talvez uma câmera sem espelho não seja para você talvez uma câmera sem espelho não seja para E abordaremos alguns dos prós e contras de usar um visor eletrônico, especialmente quando se trata de visualizar suas imagens antes de tirar a fotografia Tudo bem, então digamos que você aperte o botão do obturador. O que acontece quando você tira a exposição, o obturador fecha Eu vou subir de baixo e ele vai fechar. E o que está acontecendo aqui, quando a exposição está sendo tirada e a imagem está sendo capturada, o sensor de imagem começa a processar os dados de luz em uma imagem e precisa fechar o obturador, parar de captar informações de luz enquanto processa a exposição para criar a imagem Então, o que acontece aqui é que você não verá nada saindo pelo visor eletrônico enquanto a exposição estiver sendo Tudo bem. Então, abordamos como DSLR funcionam e como as câmeras sem espelho Ambos os tipos de câmeras, especialmente as versões modernas de DSLRs e câmeras Morless, têm algo chamado tela LCD E isso é apenas uma tela na parte traseira da câmera que permite que você execute muitas funções diferentes, algumas das quais falaremos aqui em breve. Portanto, a primeira coisa realmente importante sobre a tela LCD na parte traseira da câmera é que você pode usar um recurso chamado visualização ao vivo. E isso ocorre praticamente em todas as câmeras que têm uma tela LCD. Até mesmo seu telefone celular tem essencialmente o equivalente ao que é a visualização ao vivo em uma câmera sem espelho ou DSLR O que ele faz é uma tela que permite que você visualize a imagem que você está prestes a tirar em tempo real. É como usar sua câmera como tela LCD como visor Em vez de usar o visor olhando através dele com seus olhos, você pode simplesmente usar a tela LCD na parte traseira da câmera para enquadrar a imagem e configurar sua composição E a outra grande vantagem disso é que você pode ver todas as configurações da câmera na tela LCD ao usar a visualização ao vivo. Você também pode vê-los quando estiver usando um visor eletrônico em várias câmeras, mas é muito mais fácil usar a visualização ao vivo para visualizar todas as suas configurações E abordaremos muitas dessas configurações posteriormente neste curso. Como se eu tivesse velocidade do obturador, abertura. Além disso, permite que você visualize seu histograma. Novamente, abordaremos o histograma posteriormente neste Essa é uma ferramenta muito, muito útil que permitirá que você obtenha uma exposição perfeita em cada fotografia que você tirar. Eu vou te ensinar como usar o histograma quando você está fotografando no campo E, como eu disse, anteriormente, ele oferece uma visão realmente precisa da imagem final. Então, quando você vê a imagem em exibição ao vivo, vai ser exatamente assim quando você pressiona o botão do obturador E a outra coisa realmente boa da visualização ao vivo é que você pode ampliar até 100% e focar em 100%, então você pode realmente ajustar seu foco melhor do que se estivesse usando o visor melhor do que se , o visor eletrônico ou óptico Sim, vou te ensinar como fazer isso na parte de foco deste curso, como usar sua visualização ao vivo para ampliar e obter o foco mais nítido que você possa imaginar. E, finalmente, só para acrescentar aqui, outra grande parte da visualização ao vivo é que ela permite nivelar sua câmera. Um erro comum que os fotógrafos de paisagens cometem é não nivelar a câmera antes de tirar a foto, então o horizonte ficará meio errado Ele pode estar inclinado para um lado ou para o outro em um ângulo, e você pode puxar essa ferramenta de nivelamento. Muitas câmeras o possuem e permitem que você nivele sua câmera perfeitamente com o horizonte. Todas essas são ferramentas realmente essenciais quando você está tirando fotos de paisagens. Portanto, a visualização ao vivo realmente será sua melhor amiga quando você estiver visualizando suas exposições ou imagens antes de tirar sua antes de tirar Como você realmente consegue assistir ao vivo? Bem, aqui estão apenas exemplos de dois grandes fabricantes de câmeras. Então, normalmente em uma Nikon, você verá um símbolo LV E em um canhão, você verá esse pequeno botão de câmera. Se você não tem um canhão ou um ícone, definitivamente dê uma olhada no manual da câmera ou no Como faço para obter uma visão ampla de, digamos, uma Fuji ou uma Sony Isso será diferente para câmeras diferentes e, normalmente, também será diferente se você tiver uma lista de espelhos ou uma câmera DSLR. Portanto, não quero dizer exatamente como isso é feito, porque não sei exatamente que tipo de câmera você tem. Use uma Nikon, então você pressiona este botão LV e ele liga e desliga a visualização ao vivo, e alguns fazem isso automaticamente Então, quando você olha para o visor eletrônico, se estiver usando uma câmera sem espelho, ela mudará automaticamente E quando você desvia os olhos do visor, visualização ao vivo é ativada automaticamente Novamente, consulte o manual da câmera ou pesquise no Google marca e o modelo específicos da câmera para descobrir como usar a visualização ao vivo, mas eu definitivamente recomendo, como tarefa desta lição, descobrir como ativar a visualização ao vivo em sua câmera, em sua câmera específica Como essa ferramenta ainda é importante, continuaremos voltando a esse recurso específico da câmera. Tudo bem. Então, a outra coisa incrível sobre sua tela LCD é que ela permite que você revise sua exposição. Então, depois de tirar suas fotos, você pode usar um recurso chamado reprodução de imagem E isso permite que você verifique se obteve ou não a exposição da maneira que queria. E isso é revisando o histograma. Ao abrir sua imagem na reprodução da imagem, você pode ver esses histogramas aqui e verificar se exposição foi obtida Também permite que você verifique outras configurações para garantir que a imagem saia exatamente como você queria. Por exemplo, verifique sua composição seu foco e coisas assim. Característica muito, muito importante. E, novamente, voltaremos a como usar um histograma, como verificar seu foco na reprodução de imagens Usaremos essas ferramentas posteriormente no curso. Eu só quero que você saiba que essas coisas existem e como acessá-las. Então, para reproduzir sua imagem, praticamente para todas as câmeras, há esse pequeno botão de reprodução aqui. Pelo que eu sei, todos os principais fabricantes e diferentes tipos de câmeras usam esse mesmo botão de reprodução para acessar a configuração. Portanto, para acessar esses tipos de configurações, como o histograma, talvez seja necessário verificar o manual Muitas vezes, se você usar o botão de alternância, a parte traseira da câmera, usando a seta para cima ou para baixo, poderá percorrer as diferentes configurações que foram capturadas com aquela imagem específica durante a reprodução da imagem durante Novamente, não se preocupe muito com isso agora. Saiba como voltar e revisar sua imagem usando a reprodução de imagens Então, novamente, outra pequena tarefa para esta lição. Descubra como reproduzir uma imagem depois de fazer uma exposição. Basta fazer uma exposição simples, pressionar o botão do obturador e tentar revisar a imagem usando a reprodução de imagem Agora, a reprodução da imagem é como eu acabei de dizer. É ótimo para verificar sua exposição, verificar sua composição garantir que sua imagem não esteja focada. E se você revisar sua imagem e descobrir que as configurações simplesmente não eram o que você queria. Se você meio que estragou a exposição, quer mudar alguma coisa, isso lhe dá a oportunidade de fazer esses ajustes no campo antes de chegar em casa e perceber: Oh, meu Deus, eu tirei essa foto incrível, mas essa parte dela está fora de foco Eu gostaria de ter usado a reprodução de imagens e revisado minha imagem ampliando e verificando todos os cantos, todos os detalhes da minha De qualquer forma, como eu disse, esse será seu melhor amigo quando você estiver tirando fotos no campo, e você estiver em situações em que não terá a chance de realmente voltar e tirar essas imagens novamente, digamos, se você estiver em uma viagem, de férias, quiser revisar suas imagens no campo antes de perceber que é tarde demais quando chegar em casa. A outra coisa aqui é quando você tira suas fotos e tem imagens que dizem que estão fora de foco ou superexpostas, subexpostas Você pode excluí-los diretamente nessa reprodução. Então, geralmente há um botão na parte de trás da sua câmera ou nas configurações, como na minha câmera, aqui, esta é minha câmera antiga. Tem uma pequena lata de lixo. Isso permitirá que você. Eu poderia pressionar isso e simplesmente excluir essa exposição se eu não gostasse disso. Portanto, é bom se livrar das imagens no campo, para que você não esteja realmente enchendo seu cartão de memória. Isso encerra esta lição. Esse é o básico de como sua câmera funciona, bem como alguns dos recursos mais importantes de sua câmera, como visualização ao vivo e reprodução de imagens na tela LCD, que será muito importante entender no futuro durante o restante deste curso futuro durante o restante deste Então, estamos apenas lançando a base. Há muito mais complexidade na forma como essas coisas funcionam. Mas se você entender como o básico funciona neste momento, isso realmente lhe dará uma melhor compreensão dos fundamentos da exposição à medida que avançamos nas Obrigado novamente por estar aqui. Estou ansioso para ver você na próxima lição. 3. O que é exposição na fotografia?: Bem-vindo de volta à aula, doente. Neste vídeo, você aprenderá tudo sobre o significado do termo exposição. E, como você já deve saber, a exposição é um dos tópicos mais importantes da fotografia. Portanto, é muito importante que você tenha uma compreensão sólida do que esse termo significa quando outros fotógrafos se referem à exposição e como usarei o termo exposição à medida que avançamos neste curso Então, vamos dar uma olhada no que vamos aprender nesta lição. Apenas uma breve visão geral. Falaremos sobre a definição técnica e as definições comuns de como a maioria dos fotógrafos se refere à exposição Também abordamos o que significa superexposição e subexposição. E o que é correto, eu coloquei isso entre parênteses por uma razão. falaremos sobre o que significa exposição correta e por que uso parênteses sempre que me refiro à Você também aprenderá o erro número um de exposição que os fotógrafos de paisagens cometem Você realmente vai querer ficar e entender o que é esse erro para evitar cometê-lo em sua fotografia. Por fim, abordaremos algumas técnicas de exposição criativa. Se você quiser usar mais expressão artística em sua fotografia, abordaremos brevemente o que isso pode parecer em termos de exposição. Tudo bem. Vamos falar sobre o que significa criar uma exposição, porque muitas vezes você ouvirá fotógrafos usarem o termo exposição intercambiável com Quando você ouve um fotógrafo dizer que está fazendo ou criando uma exposição, o que ele realmente quer dizer é que está tirando uma foto, que está fazendo uma imagem. O que você vê aqui é exatamente o mesmo diagrama que você viu na lição anterior. Esta é apenas uma seção transversal de uma câmera DSLR, um diagrama muito simplificado de uma câmera DSLR Então, quando você cria uma exposição, basicamente o que você está fazendo é expor o sensor de imagem à luz Se você se lembra da lição anterior, ao pressionar o botão do obturador, esse espelho reflexo, se você tiver uma câmera DSLR, esse espelho reflexo vira para cima, o obturador se abre e o caminho da luz pode alcançar o sensor de ao pressionar o botão do obturador, esse espelho reflexo, se você tiver uma câmera DSLR, esse espelho reflexo vira para cima, o obturador se abre e o caminho da luz pode alcançar o sensor de imagem. Depois que o sensor é exposto, é daí que obtemos o termo exposição. A imagem pode ser criada. A câmera processará as informações digitais e salvará a imagem no cartão de memória da câmera. Mas o que o termo exposição realmente significa? Você ouvirá o termo exposição usado repetidamente na fotografia. Portanto, é importante entender qual é a definição técnica a qual todos concordamos quando nos referimos ao termo exposição. E essa definição técnica é a quantidade de luz que atinge o sensor de imagem da câmera. Ou filme. Portanto, se você estiver usando uma câmera com filme, exposição se refere à quantidade de luz que atinge o filme. Mas a maioria das pessoas hoje em dia está usando câmeras digitais. A exposição normalmente se refere à quantidade ou à quantidade de luz que atinge o sensor de imagem. A exposição é muito fundamental. É muito importante na fotografia porque determina o quão clara ou escura sua imagem ficará. É por isso que você precisa ter uma compreensão tão forte de como as configurações de exposição funcionam na sua câmera, o que abordaremos mais adiante neste curso. O que acontece quando você deixa muita luz entrar na sua câmera? Muita luz atinge o sensor de imagem? Bem, quando muita luz chega ao sensor de imagem , a imagem fica superexposta. Na verdade, isso significa que a imagem ficará muito clara. Quando a imagem estiver muito clara, você perderá muitos detalhes nas partes mais claras da imagem Isso é o que chamamos de destaques. Essa imagem em particular que estamos vendo aqui é apenas uma fotografia de um arco delicado no Parque Nacional Arches, em Utah Só de olhar para essa imagem, você pode ver que ela não parece natural aos olhos. Não era assim que a cena parecia quando o fotógrafo estava filmando essa cena. Se você não deixar luz suficiente atingir o sensor de imagem , a imagem ficará subexposta. A imagem vai ficar muito escura. Esta é exatamente a mesma fotografia, mas você pode ver aqui que parece muito escura. Parece muito mais escuro do que quando o fotógrafo estava fotografando a cena Não parece natural. Você pode ver certas áreas nas partes mais escuras da imagem Nós os chamamos de tons de sombra. São completamente pretos. Não vemos nenhum detalhe. Perdemos a cor. Não é uma situação ideal ter uma fotografia subexposta, especialmente nessa circunstância No entanto, obtemos a exposição correta quando a fotografia parece natural aos olhos. Quando você está fotografando, geralmente na fotografia de paisagem, o objetivo é obter uma exposição que não seja muito clara, nem muito escura, e que capture todos os detalhes e cores que você viu com os olhos quando estava fotografando Isso é o que você normalmente consideraria uma exposição correta. Eu coloquei as aspas corretas porque, como você aprenderá aqui em um momento, realmente não existe exposição correta Na verdade, é mais um termo subjetivo que pode tornar a definição de exposição ou o que é exposição correta um pouco complicada Mas fique comigo aqui. Então, vamos primeiro, antes de falarmos mais sobre o que é a exposição correta. Vamos falar sobre algo chamado recorte. E inverter é o que eu consideraria o erro número um que você pode cometer ao escolher as configurações de exposição da câmera Novamente, você aprenderá tudo sobre como controlar a exposição, como definir as configurações de exposição de suas câmeras na próxima lição nas próximas lições deste curso. Mas é muito importante que você entenda o que é virar E o que é virar, basta mover essa bolha até aqui. É essencialmente quando você tem preto puro, devido à subexposição, ou branco puro em uma foto devido à superexposição. E o que acontece quando você recorta uma imagem é que você perde detalhes. Isso é algo muito importante a se ter em mente ao tirar suas fotos, ao criar suas exposições se você realmente deseja evitar E é aqui que entrará o uso do histograma Aprenderemos tudo sobre o que é o histograma. Mas só para você saber por enquanto, o histograma mostrará se sua imagem está muito clara e você está perdendo detalhes e recortes Ou se sua imagem estiver muito escura e você tiver tons de preto puro e estiver cortando as sombras Portanto, quando os expomos adequadamente ou uma imagem exposta corretamente, não temos nenhum recorte Mantivemos os detalhes nos destaques e mantivemos os detalhes nas sombras Então, vamos falar sobre a ressalva que realmente significa exposição correta Como mencionei, a exposição correta é uma curva subjetiva, porque para a maioria dos fotógrafos, a exposição correta significa que não há recortes na imagem e que a imagem parece natural aos Parece o que você viu quando estava em cena. É uma meta muito boa quando você está em campo atirando. Especialmente quando você é iniciante, eu definitivamente recomendo que você comece tentando criar imagens em que a imagem não seja muito clara, superexposta ou subexposta No entanto, você eventualmente desejará explorar algo chamado exposição criativa. E é quando você intencionalmente superexpõe ou subexpõe uma imagem para ter algum tipo de efeito artístico, algum tipo de expressão artística, onde você pode expressar um humor ou um sentimento, uma ideia, uma E é por isso que a exposição correta pode ser diferente para imagens diferentes ou para fotógrafos diferentes Então, por exemplo, só para deixar isso um pouco mais claro para ajudá-lo a entender isso. Aqui estão duas fotografias que eu tirei, e uma técnica que adoro fazer é subexpor intencionalmente uma Isso significa que eu reduzo muito a exposição ou reduzo tanto a quantidade de luz que chega ao meu sensor de imagem que perco todos os detalhes nas sombras E o que isso faz é criar esse efeito de silhueta. E isso pode ter um impacto maior na sua imagem porque, ao perder os detalhes nas sombras, você está enfatizando outros aspectos da fotografia Então, aqui à esquerda, isso é apenas uma cordilheira de montanhas. Isso está ocorrendo ao pôr do sol e eu usei uma longa exposição para permitir que as nuvens ficassem realmente embaçadas à medida que se moviam pelo céu Mas a intenção aqui era destacar realmente o contorno da cordilheira, essa linha da cordilheira aqui, porque era tão dramática e era tão interessante para mim que eu não queria que nenhum dos tons da montanha me distraísse ou que nenhum dos detalhes aqui me distraísse do que eu queria enfatizar nesta Então, este é um exemplo de uso da exposição de uma forma que me permitiu expressar minha intenção criativa. A mesma coisa aqui. Eu queria enfatizar o que estava acontecendo em Twilight E eu queria simplificar a cena porque era isso que eu estava sentindo naquele momento. Foi um momento muito tranquilo e simples que eu queria expressar reduzindo os detalhes nas sombras, mas também enfatizando a silhueta das árvores Então você está se concentrando apenas nas árvores, na lua e no céu. Então, novamente, a exposição criativa é um tópico que abordaremos extensivamente em outro curso, mas lembre-se de que você pode alterar deliberadamente as configurações de exposição para tornar sua foto muito clara ou muito escura E, novamente, isso depende de você, como artista que quer se expressar de forma criativa E aqui está outro exemplo. Esta é a cena de uma floresta em meio a uma nevasca, e eu intencionalmente superexponho essa imagem um pouco, não dramaticamente aqui, mas eu queria enfatizar o quão E eu queria reduzir alguns detalhes. Então você quase sente que está se perdendo na nevasca que está ocorrendo aqui na floresta Então, perdemos muitos detalhes aqui, onde alguns desses tons estão brancos puros e ficando desbotados, mas eu realmente gosto desse efeito. Isso dá mais um globo de neve, efeito frio e dramático aqui. A outra coisa que eu queria destacar em termos de obter uma exposição correta. E isso é algo que acontece com frequência na fotografia de paisagem: quando você está fotografando uma cena diretamente para o sol, normalmente não conseguirá evitar inverter os destaques Então, por exemplo, nesta cena aqui, este é o topo de uma montanha ao nascer do sol para onde eu Às duas da manhã. Foi muito difícil, mas consegui chegar ao nascer do sol e atirei diretamente em direção ao sol porque queria criar a história do que estava acontecendo na cordilheira, o sol nascendo sobre essa cordilheira incrivelmente bela Mas aqui você pode ver que muitos tons são completamente brancos ou quase totalmente brancos. Não há detalhes. E isso é muito comum quando você está fotografando para o sol. Abordaremos mais técnicas para lidar com situações em que você tem cenas de contraste muito alto. Em outras palavras, cenas em que parte da cena é muito clara ou muito escura. Há uma grande diferença entre as partes mais claras e as mais escuras da cena Geralmente é ao nascer e pôr do sol que ocorre. Aqui está outro exemplo fotografando diretamente para o sol. Eu recortei os destaques aqui. E outro termo que você costuma ouvir principalmente com destaques, é que eles estão apagados, o que significa que você perdeu detalhes Você cortou esses tons nas partes mais brilhantes da sua imagem. Tudo bem. Então, vamos abordar brevemente o que você aprendeu nesta lição até agora. Então você aprendeu que a exposição é a quantidade de luz que atinge o sensor de imagem da sua câmera. Você também aprendeu que a exposição determina quão clara ou escura uma imagem será. E é por isso que é um dos conceitos mais importantes da fotografia. A superexposição ocorre quando uma imagem está muito clara. Subexposição é quando uma imagem está muito escura. E o recorte ocorre quando você perde detalhes ou informações de luz devido à superexposição ou à subexposição E isso não é necessariamente uma coisa ruim, como acabamos de ver quando você está fotografando para o sol, recortar não é o fim do mundo E você também aprendeu que exposição correta é um termo subjetivo Depende realmente de você, como fotógrafo e artista, decidir qual exposição é melhor para uma determinada imagem. Cada imagem e cada cenário serão diferentes. Portanto, você precisa julgar o que deseja criar por meio de sua própria visão. Você pode criar imagens realistas ou realistas, para criar exposições que tentem corresponder exatamente ao que você viu com seus olhos E você também pode criar exposição, uma exposição correta que se alinhe à sua visão como artista, que pode significar criar uma silhueta ou uma superexposição intencional Tudo isso pode ser considerado uma exposição correta. Algo que devemos ter em mente à medida que avançamos neste curso Nas próximas lições, começaremos a aprender sobre como você controla exposição com sua câmera usando configurações específicas da câmera. Estou ansioso para ver você em breve na próxima lição. 4. Elementos da exposição: f-stop: Nesta lição, você aprenderá sobre uma das três configurações de câmera mais importantes que você deve entender para ter controle total sobre a exposição em suas imagens. Então, vamos dar uma olhada no que você aprenderá nesta lição sobre a parada F. Vamos abordar os quatro elementos de exposição. Dentro desses quatro elementos, falaremos sobre as três configurações que controlam a exposição. Alerta de spoiler, uma dessas configurações será F stop, já que o foco desta lição é F stop Falaremos sobre por que fStop e abertura não são a mesma coisa Muitas vezes, esses dois termos são usados de forma intercambiável, mas não são a mesma coisa, e falaremos sobre Também falaremos sobre como o FSoP afeta a exposição. E esse é realmente o conceito central desta lição. Falaremos sobre um conceito muito importante chamado escala FSoP. Isso é algo que você vai querer memorizar, e eu vou te mostrar um truque para memorizar a escala FStop Abordaremos o que é uma parada de luz. Esse também é um conceito fundamental que discutiremos mais ao longo do restante deste curso, mas estabeleceremos as bases aqui nesta lição Então você sabe o que isso significa seguir em frente. Também discutiremos como controlar o F stop em sua câmera. Como controlar essa configuração em sua câmera específica, independentemente da marca e modelo exatos de sua câmera. Vamos nos aprofundar em quais são os quatro elementos da exposição. Agora, o que estamos vendo aqui é um diagrama que deve ser bastante familiar para você neste momento. Esta é apenas a seção transversal de uma câmera DSLR, e eu estive olhando para essa câmera nas últimas aulas Você deve entender quais os símbolos di dentro desta câmera, quais são os diferentes elementos. Mas o que adicionamos a esse diagrama aqui é um sol. O que está acontecendo aqui é que o sol está eliminando essa árvore, e eu vou mover essa pequena bolha um pouco para cima O sol está iluminando a árvore, a luz está vindo através do sol Do sol, está refletindo na árvore. Agora, quando reflete nesta árvore, esta é apenas a cena em que estamos filmando, uma cena simplificada. A luz refletida vai em todas as direções diferentes. Eu não coloquei as setas em todas as direções diferentes porque estamos focados principalmente na luz refletida que é refletida diretamente para a câmera Essa é a luz que será coletada na lente da câmera, se moverá pela lente e, em seguida, exporá a imagem por meio do sensor de imagem Essa luz refletida é chamada de luminante de cena. Esse é o primeiro elemento de exposição. E a maneira de pensar sobre a luminância é verdade, o quão clara ou escura é a cena Em um dia muito claro e ensolarado, então você está fotografando esta árvore e o sol, é meio do dia. Não há nuvens no céu. É muito brilhante. Haverá luzes de cena muito altas. E se você estiver fotografando em Twight, Sunset, talvez até à noite, talvez alguma fotografia de áster A luminosidade da cena ficará muito baixa. A quantidade de luz recebida que é refletida da cena são as luminanas da cena Na verdade, podemos medir isso. Podemos quantificar a quantidade real de luz proveniente da cena Fazemos isso em unidades de mãos por metro quadrado. É isso que essas unidades são aqui. Você não precisa entender isso se não estiver familiarizado com as unidades SI Pense nas luminanas da cena como a quantidade de luz refletida Luz mais brilhante, luminanas de cena mais altas, luz mais baixa, luminância de cena mais baixa Agora, o segundo elemento de exposição é F stop. Falamos um pouco sobre abertura, e abertura e F Stop estão relacionados Discutiremos em breve como eles estão relacionados. Mas, por enquanto, entenda que dos quatro elementos de exposição, o segundo é F stop. E o FStop, novamente, é apenas uma das formas de controlar a exposição em nossas imagens O terceiro elemento é a velocidade do obturador. A velocidade do obturador é a quantidade de tempo que o sensor de imagem fica exposto à luz Falaremos sobre a velocidade do obturador em uma aula de destaque E então você tem ISO, o quarto elemento de exposição. E isso é apenas a amplificação da luz que chega ao sensor de imagem Também discutiremos isso em uma lição futura deste curso. Dos quatro elementos de exposição, apenas três você pode controlar. Portanto, você não pode controlar as luminanas da cena. A quantidade de luz refletida da cena é a quantidade de luz refletida da cena. Não temos controle sobre a quantidade de luz que entra na lente da câmera. Não temos controle sobre o brilho do sol ou quantas nuvens estão no céu. Mas temos controle sobre essas três configurações da câmera. Vamos primeiro falar sobre isso antes de nos aprofundarmos nos detalhes do F stop e como ele funciona Vamos falar um pouco mais sobre a abertura. Já mencionamos isso antes. Novamente, a abertura é apenas o elemento aqui dentro da lente A abertura é apenas a abertura na lente pela qual a luz passa Então essa é a abertura aqui. Se você olhasse pela frente da lente, veria algo parecido com isso. E além dessa abertura aqui, você verá essas peças planas de metal Chamadas de lâminas de abertura. E as lâminas de abertura permitem ou permitem que a abertura se abra e feche para que você possa ajustar o estilo da abertura. Isso é essencial na fotografia, a capacidade de abrir e fechar a abertura para regular a quantidade de luz que entra na lente da câmera Você pode ver aqui, neste pequeno vídeo, o que acontece quando as lâminas da abertura ampliam e fecham Normalmente, há algo em torno cinco a nove lâminas de abertura que criam a abertura na Vamos falar sobre o conceito mais importante que você precisa entender quando se trata de abertura. Isso nos guiará sobre como o F stop funciona. Aqui temos uma série de aberturas de muito largas a muito estreitas O conceito importante que você precisa entender é que uma abertura maior ou maior, como você pode ver aqui, permitirá que mais luz entre na lente, e quanto mais luz entrar na lente, mais luz alcançará o sensor de imagem H. Portanto, mais luz que atinge o sensor de imagem significa mais exposição, o que, por sua vez, significa que a imagem ficará mais clara Se você deixar que mais luz atinja o sensor de imagem, a imagem ficará muito mais clara outro lado, ao fechar a abertura, quando a abertura é estreita, menos luz poderá passar pela lente e menos luz alcançará o sensor de imagem, haverá uma diminuição na haverá uma diminuição Quanto maior a abertura, mais luz entra pela lente e quanto menor a abertura, menos luz é capaz de passar pela Onde entra o FS Stop? O que é F stop? Bem, falamos um pouco sobre F stop here, que se relaciona com a abertura, mas elas não são a mesma coisa Agora, a parada F é o número usado para representar o tamanho da abertura. Não é a abertura em si, é o número que representa largura ou o quão estreita é a abertura Graças a essa pequena bolha aqui embaixo. Então, se olharmos novamente para essa escala de aberturas da mais larga para a mais estreita Eles não são desenhados em escala, mas são apenas uma representação simples da aparência de uma abertura aberta e depois fechada Então o FStop nos dirá se a abertura é realmente grande, ou nos dirá que o número nos dirá se é realmente estreita Por sua vez, conclui-se logicamente que o FStop nos dirá quanta luz está entrando na lente para expor a imagem Então, uma parada F nesta extremidade da escala deixará entrar muita luz. Então F 1.4 vai deixar entrar muita luz através da lente, e um F stop de 32 vai deixar entrar uma quantidade muito pequena de luz. Portanto, a exposição será muito menor. A escala F stop, acabamos de ver anteriormente esta escala de F stops. Essa escala é uma série de paradas F fixas. E essa série de números é usada para representar as configurações de abertura em praticamente todas as lentes da câmera E a razão para isso é que cada lente de câmera tenha um conjunto consistente ou padronizado de F stop Portanto, se você tiver uma lente grande angular ou teleobjetiva, todas elas terão exatamente mesmos F stops das configurações da sua câmera Falaremos sobre por que os números parecem aleatórios, mas falaremos sobre por que esses números são, o que são. Agora, é muito importante que você memorize essa escala F stop Porque você vai usá-lo muito e porque precisa entender o que acontece quando você diz, por exemplo, F 5,6 a F oito, o que está ocorrendo na exposição da sua imagem Falaremos sobre isso um pouco mais tarde nesta lição. Mas, por enquanto, saiba que você vai querer memorizar isso. Se você realmente quer dominar sua câmera e dominar a fotografia em geral. Vou te mostrar um truque de como memorizar isso. Deixa de ser um monte de números aleatórios. Para uma sequência de números mais lógica que seja mais fácil de lembrar. Se você der uma olhada nesta primeira parada em F aqui, e algo que eu também deveria mencionar. Mencionei que todas as lentes têm a mesma sequência de F stops, mas há diferenças entre a abertura máxima ou a maior Em algumas lentes e a menor abertura em algumas lentes. Portanto, as lentes podem ir para F 1.2 ou F 1, e algumas lentes podem ser ainda menores que F 32. Então, essa é a única diferença entre as lentes quão largas ou estreitas são as aberturas máximas ou mínimas Você pagará mais pelas lentes, quanto maior for a abertura máxima Portanto, se você tem uma lente de 2,8 ou uma abertura máxima maior que 2,8, digamos 1,4 ou 1,2, pagará mais porque a engenharia necessária para uma lente com uma abertura tão ampla é algo que custará É mais sofisticado e mais difícil de fazer. Portanto, lembre-se de que, se você estiver no mercado procurando lentes Para fotografia de paisagem, você realmente não precisará de uma abertura maior que 2,8 E isso é realmente se você estiver fazendo céu noturno, fotografia astronômica. Na maioria das vezes, falaremos sobre isso novamente um pouco mais tarde. Na verdade, você só vai usar aberturas nessa faixa, a faixa intermediária da escala de abertura aqui Ok. Vamos voltar para forma de memorizar essa escala F stop Vamos dar uma olhada nessa primeira parada F aqui, 1.4. E você notará que todas as outras aberturas ou paradas, todas as outras, dobram Se observarmos 1,4, 1,4 vezes dois é 2,8, 2,8 vezes dois é 5,6, 5,6 vezes dois é 11 se você estiver arredondando e 11 vezes dois Todas as outras curas F stop, você pode memorizar apenas multiplicando por Vamos dar uma olhada na segunda parada f na escala de parada F aqui. Você notará exatamente a mesma coisa. Então, todos os outros números são dobrados. Duas vezes dois é quatro vezes dois é oito vezes dois é 16 vezes dois é 32. Se você apenas memorizar esses dois primeiros números na escala de parada F, ou seja, 1,4 e dois, poderá multiplicar por dois e ser capaz de lembrar, apenas fazendo algumas contas simples, quais são todos os números na escala de parada F. Agora, eu não recomendaria que você confiasse nisso por muito tempo. É uma ferramenta útil quando você está aprendendo ou tentando memorizar a escala F stop pela primeira vez, mas você realmente vai querer conhecê-la de trás para frente e de cor tão bem que não precisa pensar nisso quando estiver em campo fotografando, especialmente para fotografia de paisagem, especialmente para fotografia de paisagem, quando você está em circunstâncias em que a luz está mudando e a cena está mudando, e você quer ter controle sobre as configurações da câmera. Você não quer pegar a caneta e o lápis, fazer as contas para descobrir qual é a sua escala de FSoP Bem, vamos voltar ao motivo pelo qual esses números são o que são. Como eu disse, eles parecem um pouco aleatórios, especialmente se você é novo na escala F stop. Você pode estar se perguntando: de onde vieram esses números? A razão pela qual as paradas F são dispostas dessa forma é porque a diferença entre a parada H F na escala aqui é chamada de uma parada de luz. É aqui que fica um pouco confuso. Então fique comigo. Vamos detalhar isso. O que é uma parada de luz? Uma parada de luz é apenas uma medida da luz. E o que isso significa é que essa quantidade de luz duplica a quantidade de luz ou corta pela metade a quantidade de luz que chega ao sensor da câmera Confuso, certo? Bem, vamos dar uma olhada em um exemplo para ver como isso pode fazer mais sentido. Então, vamos dar um exemplo, digamos que temos nossa câmera configurada para F 2.8. Temos nosso F stop configurado para F 2.8. Em seguida, mudamos a parada F para F quatro. Então, o que está acontecendo aqui? Se você mudar seu F stop de F 2.8 para F quatro, estará cortando pela metade a quantidade de luz que atinge o sensor de imagem. Se você se lembra, à medida que avançamos nessa direção, você reduz a quantidade de luz que chega ao sensor de imagem porque essa abertura está ficando menor Então, toda vez que passamos de uma parada F para a próxima na escala F stop, cortamos a quantidade de luz que entra pela lente da câmera pela metade. Portanto, é uma quantidade relativa de luz porque depende de onde você está na escala. Então, se você passar de 2,8 para quatro, você corta a quantidade de luz pela metade. Não é uma quantidade física porque é relativa a onde você estava em 2,8. Então, outro exemplo, digamos que você esteja em F oito e pare em F 11. Você estaria cortando a quantidade de luz pela metade de F oito para F 11. A maneira como você poderia dizer isso é que a diferença entre F oito e F 11 quando se trata da quantidade de luz é que você está reduzindo a quantidade de luz em uma aposta parada. Ok. Vamos dar uma olhada em outro exemplo. Digamos que você vá de F 11 para F oito. Então, vamos de uma abertura menor para uma abertura maior Então, estamos dobrando a quantidade de luz que passa pela lente e chega ao sensor de imagem Se formos de uma parada na escala para a próxima, estamos dobrando a quantidade de luz Se formos de F oito para 5,6, F 5,6, vamos dobrar a luz novamente Se passássemos de 5,6 para F quatro, dobraríamos a luz novamente. Então, cada vez que vamos para a esquerda na balança, dobramos a quantidade de luz que entra pela lente da câmera Novamente, poderíamos dizer que, cada vez que passamos de um degrau na escala para o próximo, estamos alterando a quantidade de luz em uma parada. Isso pode levar um pouco de tempo para ser absorvido. Volte depois de terminar esta lição, assista novamente quantas vezes precisar para que isso realmente comece a fazer sentido para você E nos referimos a paradas de luz e também estamos nos referindo à quantidade de luz quando falamos sobre velocidade do obturador e ISO Portanto, não é só para abertura. Ok. Isso nos leva ao nosso próximo conceito-chave. E quando você vir esses conceitos-chave aparecerem em minhas apresentações aqui, lembre-se de que, se você não tirar mais nada desta lição, os conceitos-chave são coisas absolutamente importantes que você precisa anotar, memorizar e ter em sua memória de trabalho Portanto, o conceito-chave aqui é que cada passo F completo na escala representa uma duplicação ou a quantidade de luz entrando na câmera Tudo bem Fica um pouco mais confuso porque quando você ouve F parar, soa como uma parada de luz, mas essas duas coisas não são as mesmas Uma parada F e uma parada de luz não são a mesma coisa. F stop ref é um número que representa o tamanho da abertura. Deixe-me anotar isso de novo. FS Stop é o tamanho da abertura. Portanto, o ponto F indica quanta luz está passando pela lente da câmera. Agora, uma parada de luz é uma quantidade de luz, e é apenas em relação a onde você está na escala de parada F. Então FStop é o tamanho da abertura, então o tamanho do orifício na lente e um stop de luz se referem à quantidade de luz que está passando pela Já falamos sobre a parada F, mas você pode estar um pouco confuso, porque ter notado. É aí que muitos estudantes ficam desligados e confusos é que, quando você está se referindo à parada F, o número menor representa uma abertura maior, e um número maior de parada F representa uma abertura menor Isso é muito contra-intuitivo, e é aí que sua mente pode ficar um pouco distorcida aqui, especialmente quando você está trabalhando no campo e pensa: Ah, eu preciso de menos luz, você eu preciso de menos luz, pode instintivamente pensar que precisa de um número F stop menor, mas na verdade você precisa de um número F stop maior para reduzir a quantidade de luz que expõe sua imagem. Portanto, uma abertura maior é representada por uma parada F menor, e uma abertura menor é representada por uma parada F maior É importante lembrar aqui. Quanto maior o F stop, menos luz alcançará o sensor da câmera e quanto menor o F stop, mais luz alcançará o sensor da câmera. Novamente, esse é outro conceito-chave aqui. Aumentar o valor da parada F reduzirá a exposição em suas imagens, e diminuir a parada F reduzirá a exposição em suas imagens À medida que passamos de um ponto F maior para um menor, buscamos mais exposição para menos exposição em nossas imagens. Se você está se perguntando por que isso acontece, porque por que um número de parada F maior significaria menos luz e um número de parada F menor significaria mais luz? Não vou entrar nos detalhes técnicos do porquê disso Vou criar um link para um guia sobre como tudo isso funciona, como você calcula o que é a parada F e de onde vem exatamente esse número na equação? Não é muito complicado, mas está além do escopo de uma aula introdutória sobre FStop, eu acho Mas a maneira de pensar sobre isso é que uma parada F é apenas uma fração. Então, se você voltar para a matemática do ensino fundamental, talvez se lembre de que, ao analisar frações, quando o número na parte inferior é menor, isso é chamado de denominador de uma fração, ou seja, o número na parte inferior de uma Quanto menor for, maior será o número como um todo. E quanto maior o denominador, menor é o número Então, se pensarmos em pedaços de pizza ou um Pi, metade de um Pi é muito maior do que 1/16 de um Pi. Você pode ver que, à medida que o denominador aumenta, o número real, a quantidade real do todo, a porcentagem fica menor E essa é apenas uma maneira de pensar sobre essas aberturas sem nos aprofundarmos no porquê de termos esse tipo de sistema inverso de menor ponto F é uma abertura maior e um ponto F maior é uma abertura e Ok, então vamos realmente dar uma olhada em alguns exemplos do mundo real aqui, então espero que isso ajude tudo a se aprofundar Tudo bem, então o que estamos vendo aqui é fotografia de uma árvore, obviamente. E o que temos aqui são as configurações da câmera que eu uso para tirar essa imagem. Vou guiá-lo por uma série de imagens. E para todas essas imagens, a velocidade do obturador e o ISO serão exatamente os mesmos Então, eles não vão mudar, mas a parada F vai mudar. Portanto, preste atenção na parada F. Então, estamos tentando controlar a velocidade do obturador e o ISO. Isso não vai mudar. Vamos apenas observar as diferenças de quando passamos de quando passamos de uma parada para a próxima à medida que avançamos na escala F. Vamos ver o que acontece com essa imagem exata quando mudamos apenas a parada F. Aqui, estamos vendo F quatro, e essa será a imagem mais brilhante porque estamos deixando a maior quantidade de luz entrar Em seguida, passamos para F 5.6. Você pode ver que a imagem está um pouco mais escura. Lembre-se de que, à medida que passamos de F quatro para F 5.6, estamos nos movendo em um ponto de luz Novamente, isso significa que estamos cortando a quantidade de luz pela metade. De uma imagem para outra, a luz que entra na lente é cortada ao meio. Em seguida, cortamos a luz pela metade novamente enquanto nos movemos uma parada abaixo na escala F. Agora estamos em F oito, a imagem está ficando mais escura. Estamos na F 11th. E isso é o que eu consideraria uma foto muito bem exposta porque as partes mais brilhantes da imagem parecem naturais aos meus olhos Eles não estão superexpostos nem muito claros, e as partes mais escuras da imagem não são muito escuras. Podemos realmente ver os detalhes e as partes mais claras e escuras dessa imagem Tudo bem Então, estamos no F 16, agora estamos um pouco escuros demais. Mais uma vez, corte a luz ao meio novamente. Agora, em F 22, temos uma imagem muito escura porque reduzimos a quantidade de luz pela metade novamente. Descemos, vamos ver quantas paradas. Descemos um, dois, três, quatro, cinco pontos de luz do F quatro. Se juntarmos todas essas imagens, se olharmos para elas todas juntas, você pode ver o que acontece toda vez que descemos na escala F stop? Toda vez que paramos e fechamos a abertura e permitimos que a quantidade de luz entre, corte-a ao meio, cada vez que paramos Novamente, F 11 parece ser a melhor exposição em toda essa série de imagens. É assim que o F stop afeta a exposição. Agora, como você ajusta o F stop em sua câmera específica? Essa é uma pergunta que eu não posso responder especificamente para você porque cada câmera será diferente. No entanto, na maioria das câmeras DSLR e sem espelho, você terá uma série de botões e mostradores que permitem e eles estão na parte externa da câmera, para que você não precise pressionar os botões no menu ou na tela Normalmente, você pode simplesmente usar os mostradores, como você vê aqui, para ajustar a parada F. Geralmente é muito simples quando você pode simplesmente mover o botão da esquerda para a direita. E a parada F, você pode ver aqui , aumentará e diminuirá. E o que eu recomendaria se você não conseguisse descobrir como alterar o F stop em sua câmera, basta pesquisar no Google. Consulte o manual da câmera, se tiver, mas a maioria dos fabricantes câmeras tem os manuais de todas as câmeras disponíveis para download ou na Internet. Geralmente é muito fácil de encontrar, especialmente para Kann e Nikon, Sony Todos os grandes nomes terão documentação on-line prontamente disponível sobre como alterar o ponto F da câmera Tudo bem Então, vamos revisar tudo o que aprendemos nesta lição. Nós cobrimos muita coisa aqui. Então, abordamos os quatro elementos de exposição. Cobrimos a luminância da cena, F stop, a velocidade do obturador e o ISO Se você se lembra da lição, podemos controlar apenas três delas. Só podemos controlar o F stop, velocidade do obturador e o ISO, os três componentes das três configurações que controlam a exposição em sua câmera A abertura que cobrimos é a abertura na lente pela qual a luz passa, e F stop é o número que representa o tamanho da abertura Aprendemos que esses dois termos F stop e abertura não são a mesma coisa ponto F nos diz quanta luz está entrando pela lente para expor a imagem Quanto menor for o F stop, maior será a abertura, a exposição e mais brilhante será a imagem Quanto maior o ponto F, menor será a abertura, menor será a exposição e mais escura será a Aprendemos sobre esse contra-intuitivo, essa relação inversa entre F stop e o tamanho da abertura. Aprendemos como ajustar o F stop em sua câmera, ou pelo menos você aprendeu a direção que precisa olhar se precisar descobrir como alterar o F stop em sua câmera. Normalmente, você só precisa pesquisar no Google e ele aparecerá imediatamente. Geralmente é muito simples. Portanto, não se estresse muito se não conseguir encontrar o F stop na sua câmera. Se você precisar de ajuda com isso, basta me enviar uma mensagem Provavelmente poderei orientá-lo na direção certa sobre como alterar o ponto F em sua câmera foi muito que você aprendeu nesta lição. E se muita coisa parecer um pouco confusa, ainda assim, como eu disse, volte assista novamente esta lição, pelo menos mais uma vez Permita que ele penetre. Pegue sua câmera, pratique mudar a parada F, tire algumas fotos de treino. Como você viu, como a que mostrei, você demonstrou com a árvore em que você muda de todas as diferentes paradas F na escala FSoP, passando de uma parada F maior para uma menor E vice-versa, mantendo todas as outras configurações de exposição iguais para que você possa ver as mudanças ocorrendo. Isso vai ajudar você a internalizar todas essas informações Isso vai ajudá-lo a ficar muito melhor. Espero que você tenha aprendido muito, espero que tenha ajudado você e espero vê-lo na próxima aula. 5. Elementos da exposição: velocidade do obturador: Bem-vindos de volta, pessoal. Nesta lição, você aprenderá tudo sobre a velocidade do obturador, que é outro dos tópicos mais importantes quando se trata de exposição em fotografia Então, vamos abordar muitas coisas nesta lição. É muito importante que você tenha uma compreensão sólida dos conceitos básicos da velocidade do obturador e de como ela funciona Então, o que abordaremos nesta lição é o que exatamente é a velocidade do obturador Você terá uma compreensão sólida até o final desta lição sobre o que realmente é a velocidade do obturador Discutiremos os dois principais tipos de obturadores que você talvez não conheça e que estão na sua câmera, talvez os que você tenha agora Mas é importante estar ciente de algo caso você queira mudar de um tipo de obturador para outro ou comprar um tipo diferente de câmera que tenha um desses obturadores Falaremos sobre como a velocidade do obturador é medida. E também a tabela de velocidade do obturador, que ajudará você a entender as diferentes paradas de exposição entre as configurações de velocidade do obturador em sua câmera Discutiremos as melhores velocidades do obturador para diferentes condições de iluminação, então quais velocidades do obturador são melhores, dependendo da hora do dia em que você está tirando fotografias de paisagens E também falaremos sobre como a velocidade do obturador afeta a exposição em suas imagens verdade, o conceito mais importante em toda esta lição será como a velocidade do obturador afeta a exposição em suas imagens, porque estamos tentando criar imagens bem balanceadas e bem expostas E você também aprenderá a controlar a velocidade do obturador em sua câmera específica Novamente, não poderei mostrar exatamente como fazer isso em sua câmera específica porque não sei que tipo de câmera você tem, mas vou orientá-lo na direção certa sobre como descobrir isso. OK. Então, vamos dar uma olhada novamente neste diagrama com o qual você já deve estar bem familiarizado. Novamente, essa é a anatomia de uma câmera DSLR, sobre a qual você aprendeu anteriormente neste curso, e falamos sobre a luminância já vista e sobre a FStop, em termos dos dois elementos até agora, que afetam a até agora O FStop, até agora, é a única configuração que você aprendeu neste curso sobre como controlar a exposição Bem, a velocidade do obturador é outro desses elementos de exposição que você pode controlar Falamos um pouco sobre a velocidade do obturador. E aqui eu indiquei, novamente, como você já aprendeu, que essa pequena caixa azul indica um obturador em uma câmera DSLR É mais complicado do que isso, e algumas câmeras nem têm um obturador físico, e abordaremos isso mais tarde nesta lição, mas representa essencialmente o movimento do obturador para fora do caminho do sensor de imagem, para que a luz possa passar por toda a câmera, atingir o sensor de imagem e a imagem ficar exposta Então, o que é velocidade do obturador? Já falamos sobre o obturador, mas o que é a velocidade do obturador Bem, velocidade do obturador, muitas vezes você ouvirá ser chamada de quantidade de tempo em que o obturador está aberto Mas, como eu disse, nem todas as câmeras realmente têm obturadores físicos Portanto, se uma câmera não tem um obturador físico , você não pode realmente definir velocidade do obturador em termos de quanto tempo o obturador está aberto ou afastado do Então, o que realmente é a velocidade do obturador. É a quantidade de tempo que o sensor ou filme da câmera, se você estiver usando uma câmera com filme, mas principalmente neste curso, estamos focando nas câmeras digitais, é exposto à luz. Então a luz entra pela lente, atinge o sensor de imagem, e a quantidade de tempo que o sensor de imagem coleta essa luz para expor a imagem é a velocidade do obturador E outra maneira de pensar velocidade do obturador é pensar em, digamos, uma porta em sua casa Se você imagina que está em sua casa, todas as luzes estão apagadas, todas as janelas estão fechadas, está escuro como breu. Mas é um dia ensolarado lá fora, você abre a porta da frente e toda essa luz entra, e o interior da sua casa fica muito claro e você pode ver tudo E então você fecha a porta novamente e escurece em sua casa novamente. Você pode pensar na velocidade do obturador como a quantidade de tempo que você abriu a porta Então, a quantidade de tempo que você abriu porta e permitiu que a luz entrasse em sua casa. Se estamos falando sobre a velocidade do obturador em termos de tempo, é a quantidade de tempo, então esse tempo será medido em segundos. A velocidade do obturador será medida em segundos. Porque a velocidade do obturador geralmente é muito curta na fotografia. Normalmente, para paisagens, na maioria das vezes, você está fotografando durante o dia, não vai demorar mais do que um segundo. Então, medimos isso em termos de segundos ou frações de segundo Então, quando começamos a falar sobre números de velocidade do obturador, configurações que você terá em sua câmera, esses números se referem a mim em segundos. Vamos discutir brevemente antes de entrarmos nas configurações de velocidade do obturador Vamos falar sobre o que eu mencionei antes, que são os tipos de persianas que você pode encontrar na sua câmera Na verdade, existem dois tipos principais de persianas que você encontrará na maioria das câmeras DSLR ou sem espelho modernas O primeiro é um obturador mecânico, e esse é basicamente o tipo de obturador que discutimos até agora Portanto, um obturador mecânico é apenas uma barreira física, que geralmente é uma cortina feita de duas lâminas que cobrem o Então, normalmente, o que acontece é que a lâmina na parte inferior é levantada e eu caí A imagem será exposta e, em seguida, a cortina superior descerá e fechará o obturador Portanto, a razão pela qual há duas cortinas nessas persianas mecânicas é porque permitem que todo o sensor de imagem seja exposto uniformemente Você só tem uma cortina e , quando a cortina desce e sobe novamente, se funcionasse dessa maneira , certas partes do sensor de imagem receberiam mais luz, mais exposição do que outras Você quer uma exposição totalmente uniforme em todo o sensor de imagem. Você não precisa se preocupar muito com a física de como isso funciona, mas eu sei que mas eu sei que um obturador mecânico bloqueia fisicamente a luz do sensor de imagem e, em seguida, ele se abre para permitir que a luz alcance o sensor de imagem e depois se fecha novamente Isso é tudo o que você deve saber, iniciado quando você pressiona o botão do obturador na sua câmera O outro tipo principal de obturador é um obturador eletrônico. E isso você encontrará em câmeras sem espelho. Algumas DSLRs têm uma versão de obturador eletrônico. E um obturador eletrônico não tem lâminas ou uma cortina cobrindo o Na verdade, a forma como funciona é eletronicamente, como o nome sugere, a eletrônica da câmera iniciará e interromperá o processo de exposição Portanto, não há necessidade de ter algo bloqueando a luz. A câmera apenas diz ao sensor, basicamente para ligar e desligar quando quiser começar a coletar luz para criar a imagem. Agora, por que você quer um em vez do outro? Para fotografia de paisagem, não se preocupe muito com as diferenças entre esses dois tipos de persianas Persianas eletrônicas, elas são ótimas se você estiver fazendo, digamos, vida selvagem ou fotografia de alta velocidade, o que também seria fotografia da vida selvagem ou de esportes Sempre que você estiver no chamado modo burst ou fotografia contínua, onde você está tirando muitas fotos muito, muito, muito rapidamente Estamos falando em frações de segundo. Na fotografia de paisagem, normalmente não tiramos fotos tão rapidamente porque nossos objetos não estão se movendo, ou pelo menos não estão se movendo muito rapidamente, digamos, se você tem algo se movendo, como um galho de árvore, água ou algo um galho de árvore, água ou algo assim, ainda não precisamos tirar fotos muito, muito rapidamente, e geralmente não nos preocupamos com o som porque não estamos preocupado em assustar os animais. No entanto, uma maneira pela qual eles podem ser vantajosos para fotógrafos de paisagens é que fotógrafos de paisagens é que, como você não tem um obturador que se move fisicamente, você não terá a vibração, as pequenas vibrações, as pequenas vibrações, que na maioria das vezes não são Mas quando o obturador, como você pode ver nesta imagem à esquerda aqui, quando o obturador abre e fecha, ele pode causar vibrações muito pequenas, o que pode fazer que a imagem fique um pouco confusa Isso se deve a algo chamado desfoque de movimento, sobre o qual você aprenderá mais adiante neste curso Mas os fotógrafos de paisagens L geralmente querem as fotografias mais nítidas possíveis Portanto, usar um obturador eletrônico, em alguns casos ou em muitos casos, pode ser altamente vantajoso Existem algumas desvantagens em usar persianas eletrônicas. Os principais têm a ver com a rapidez com que você pode tirar fotos. Então, novamente, não estamos realmente preocupados em tirar fotos com extrema rapidez, então você não precisa se preocupar com isso. Agora, muitas câmeras hoje em dia, especialmente aquelas com obturadores mecânicos e eletrônicos, podem alternar entre as duas Então, isso é algo que você deve conhecer porque é muito importante entender, você realmente quer dominar a fotografia, como sua câmera funciona. Talvez entender se você tem uma mecânica ou uma eletrônica e muitas câmeras têm uma mistura dessas duas, chamada de obturador eletrônico de cortina frontal seja como uma mistura de mecânica e As DSLRs têm isso. Apenas algo que você deve conhecer, que você saiba como o obturador e sua câmera funcionam E se você precisar alternar entre os dois, dependendo do tipo, talvez você faça alguma fotografia de vida selvagem ou outros tipos de fotografia com sua câmera, ou gostaria de tirar a menor vibração de suas Vamos falar sobre esse gráfico de velocidade do obturador. O que você tem aqui nesta coluna. Essas são todas as configurações, as configurações de velocidade do obturador que você encontrará na sua câmera Então, essas configurações são essas são as velocidades do obturador. Então, esses números representam o tempo, como já falamos, a velocidade do obturador é apenas uma medida do E isso é apenas o tempo em segundos, como já falamos. Então isso significa 1 segundo, velocidade do obturador de 1 segundo, 2 segundos. Subimos para velocidades mais rápidas do obturador no topo do gráfico Temos um 500º de segundo, um, milésimo de segundo, e ainda mais rápido Portanto, essas são velocidades de entrada mais longas , de até 30 segundos. E isso é o que você normalmente encontrará o mínimo e o máximo na maioria das câmeras. Portanto, a maioria das câmeras tem uma velocidade máxima do obturador de 30 segundos e a maioria tem um mínimo de 14000 ou a velocidade mais rápida do obturador é de um 4000º Isso é meio difícil . É um bocado cheio. Você notará que, com todas essas velocidades do obturador, você pode se lembrar delas porque elas estão sendo pela metade e dobradas de uma para a outra Então, se começarmos com uma, só para facilitar, a próxima velocidade do obturador Então, se olharmos nosso gráfico de paradas de exposição, isso é apenas uma exibição sobre a qual falamos nas aulas anteriores. Na última lição, você aprendeu sobre paradas de exposição entre uma parada F e a próxima. Aqui, a mesma coisa se aplica. De uma velocidade do obturador na escala de velocidade do obturador para a próxima, estamos aumentando em uma Se passarmos de uma velocidade do obturador para uma velocidade de obturador mais rápida, estamos diminuindo Vamos detalhar isso um pouco. Vamos começar com uma velocidade de obturador de 1 segundo. Se dobrarmos a velocidade do obturador, se passarmos de 1 segundo para 2 segundos, estaremos literalmente dobrando a quantidade de tempo que permitimos que a luz entre na câmera Como estamos dobrando a quantidade de luz, isso significa que estamos aumentando em uma parada de exposição E você notará que, à medida que descemos a tabela de velocidade do obturador para uma velocidade maior, estamos dobrando Então, vamos de 2 a 4 a oito, a cada vez dobramos a quantidade de tempo que a luz tem para atingir o sensor de imagem Se olharmos para este lado do diagrama, estamos adicionando mais luz, permitindo que mais luz entre e menos luz à medida que avançamos para velocidades mais rápidas do obturador Então, o mesmo se aplica indo na direção oposta. Então, se partirmos de um e diminuirmos em um ponto, teremos a quantidade de luz que atinge o sensor de imagem, cortamos essa quantidade de luz pela metade novamente, se passarmos de metade para um quarto. Passamos de um terço para um oitavo, cortamos ao meio novamente em um oitavo a um 15º, cortamos ao meio novamente Não é 1/16, só tem a ver com arredondar esses números Mas se continuarmos, metade de um 15º é um 30º, se você estiver confuso em suas frações, lembre-se de que quanto maior for o número na parte inferior da fração, menor será o Estamos entrando em tempos cada vez mais curtos aqui. Realmente, você não precisa memorizá-lo se lembrar que uma das velocidades do obturador é uma, você pode ir para metade, metade de todas essas configurações ou dobrar todas essas Essa é apenas uma maneira fácil de lembrar toda essa escala de velocidade do obturador em sua câmera A maioria das câmeras permite que você faça meia parada ou, às vezes, um terço das paradas entre elas. Mas começando com uma, lembre-se de como isso funciona em sua mente, para que, quando estiver em campo, fotografando suas imagens, você possa pensar: Ok, o que é uma parada? Bem, eu tenho que fazer é cortar a velocidade do obturador pela metade, e esse é o número Que eu preciso escolher a velocidade do meu obturador. Quando você escolheria uma velocidade de obturador realmente rápida? Algumas dessas velocidades de obturador muito rápidas estão aqui? Em um dia muito ensolarado, quando você tem muita luz entrando na câmera. Eu tenho luminosas de cena muito altas, nosso primeiro elemento de exposição Se a cena estiver muito alta, muita luz entrando, então não precisaremos coletar muita luz Então, vamos precisar de uma velocidade de obturador mais rápida. Se estivermos filmando no final do dia, digamos, na hora dourada, precisaremos de velocidades de obturador maiores Vamos precisar de mais luz entrando e alcançando o sensor de imagem para obter uma imagem bem equilibrada. OK. E se estivermos fotografando, digamos, no meio da noite, e quisermos fazer alguma fotografia de astro, fotografia de estrelas , teremos que ter velocidades de obturador até a 32ª faixa, porque há tão pouca luz que você precisa de 30 segundos para coletar toda a luz vinda das luz vinda estrelas para expor adequadamente Portanto, esse é um conceito-chave com velocidade e exposição do obturador, resumido aqui, que você precisa entender se há apenas uma coisa que você lembra desta lição: quando você tem uma velocidade de obturador maior, o obturador fica aberto por mais tempo o Ou, se você tiver um obturador eletrônico, ele permite que a luz atinja o sensor por mais tempo E a imagem ficará clara porque mais luz está atingindo o sensor da câmera Então, obtemos uma imagem mais clara. Temos uma velocidade de entrada menor, menos luz pode chegar ao sensor de imagem e mais escura a imagem ficará Vamos dar uma olhada em alguns exemplos práticos apenas para demonstrar o que isso parece, se você estivesse fotografando. Então, esse é apenas um exemplo simples. Algumas fotos que tirei literalmente no meu quintal, não são as melhores fotos do mundo, mas apenas para demonstrá-las para fins de demonstração Aqui temos uma imagem e vamos percorrer uma série de imagens com velocidades de obturador diferentes, mas todas as outras configurações de exposição serão mantidas as mesmas A parada F será a mesma na ISO e será a mesma. A única coisa que vai mudar à medida que passamos por elas é a velocidade do obturador Então essa imagem foi tirada em meio segundo. Você pode ver que essa imagem é muito brilhante e, definitivamente, superexposta. A velocidade do obturador foi muito longa nesse caso. Então, se eu não alterei nenhuma outra configuração e quisesse escurecer essa imagem, terei que encurtar ou acelerar a velocidade do obturador E você pode ver ao fundo aqui. Você sabe, a árvore está realmente muito bem exposta, mas no fundo aqui, perdemos todos os detalhes desta garagem. Você nem consegue mais ver os tijolos. Vamos reduzir a velocidade do obturador pela metade, então vamos reduzir uma parada de exposição Vamos para um quarto de segundo. Você pode ver que a imagem está um pouco mais escura. As outras configurações não mudaram, e começamos a ver um pouco mais de detalhes na parede de tijolos aqui atrás. Se pararmos mais uma vez, se reduzirmos a velocidade do obturador pela metade para um oitavo de segundo, podemos ver que a imagem está um pouco mais escura, e isso é o que eu consideraria decentemente Essa é uma cena de contraste muito alto. Portanto, há maneiras de contornar isso , sobre as quais falaremos mais adiante neste curso, como expor o plano de fundo e o primeiro plano de forma decente Mas isso está bem equilibrado até agora. Se cortarmos isso pela metade novamente, diminua outra parada de exposição para um 15º de segundo primeiro plano, a árvore está começando a ficar um pouco escura demais, mas o fundo realmente parece muito bom, foi decentemente Descemos mais uma parada para um 30º de segundo, uma velocidade de obturador mais rápida Começa a ficar muito escuro aqui e, finalmente, um 60º de segundo Esta imagem está definitivamente subexposta. Não temos luz suficiente chegando ao sensor de imagem para obter uma exposição adequadamente balanceada, então obtemos detalhes suficientes em primeiro plano e em segundo plano Se olharmos todas essas imagens juntas, comparando-as, você pode ver como, partindo de um, dois, três, quatro, cinco, pare. A exposição é interrompida? Que diferença dramática é essa e apenas cinco paradas de exposição aqui na velocidade do obturador Você pode ver como quanto menor for a velocidade do obturador, mais escura será a imagem e quanto maior for a velocidade do obturador, mais luz brilhantes serão as imagens Então, como você altera a velocidade do obturador na sua câmera? E como mencionei no início desta lição. Todos terão uma câmera diferente, mas na maioria das vezes, as DSLRs e as câmeras da lista de prefeitos terão um dial Eles terão dois mostradores, um controlará o ponto F e o outro controlará o obturador Assim, você pode usar o polegar para ajustar obturador ou o F-Stop e o dedo indicador para ajustar o obturador ou o F-Stop, dependendo de como a câmera E isso torna mais fácil, sem pensar nisso, colocar o polegar no ponto F, o dedo indicador no obturador Você pode alterar essas duas configurações forma muito rápida e fácil, sem precisar acessar o menu da câmera ou qualquer tipo de etapa complicada para alterar a velocidade do obturador Portanto, deve ser bem direto e simples. Mas, como sempre, vá e pesquise no Google a marca e o modelo da sua câmera, como alterar a velocidade do obturador Deve ser extremamente simples. O Google indicará você na direção certa. Se você tiver o manual da câmera, muitas vezes o manual da câmera estará online, então você pode simplesmente dar uma olhada no que o manual da câmera diz on-line. Tudo bem. Vamos analisar o que você aprendeu nesta lição. A velocidade do obturador velocidade do obturador é a quantidade de tempo em que o sensor ou filme da câmera fica exposto às luzes, a quantidade de tempo em que o sensor de imagem coleta informações de luz da cena que você está fotografando Existem dois tipos principais de obturadores que você deve conhecer e que podem ser alternados dependendo do tipo de câmera que você tem, um obturador mecânico ou eletrônico Definitivamente, dê uma olhada no manual da câmera, no Google, que tipo de obturador ou obturadores sua câmera velocidade do obturador é medida em segundos e frações de Normalmente, uma câmera terá uma velocidade máxima do obturador de 30 segundos e mínimo um 4000º de segundo, com um terço e meio de interrupções de exposição no meio Velocidades mais longas do obturador criam fotos mais brilhantes e velocidades mais curtas criam fotos mais E, finalmente, a maneira como você ajusta velocidade do obturador em sua câmera, basta pesquisar no Google Se você tiver dúvidas no Google, provavelmente encontrará a resposta. Então, esses são realmente os conceitos mais fundamentais e mais importantes em relação à velocidade do obturador Quando você está tentando controlar a exposição em suas imagens, é assim que a velocidade do obturador funciona Se alguma dessas coisas não fez sentido para você, volte assista novamente esta lição quantas vezes precisar Realmente internalize isso. Saia e pratique com sua câmera, talvez faça um experimento como eu mostrei nesta lição, onde você mantém todas as configurações iguais e, em seguida, apenas altera a velocidade do obturador e vê como isso funciona em diferentes situações de iluminação A prática é a melhor maneira de aprender isso. Então é isso por enquanto. Nos vemos na próxima aula sobre o IST. 6. Elementos da exposição: ISO: Olá pessoal, bem-vindos a esta lição sobre ISO. ISO é o quarto elemento de exposição que discutimos neste curso até agora. E desses quatro elementos de exposição, é uma das três configurações da câmera que você pode usar para controlar a exposição ao tirar suas fotos. Então, vamos ver o que abordaremos nesta lição. Essa é uma lição extremamente importante. Então, vamos começar com o que significa ISO, que você entenda de onde vem essa mudança, e aprofundaremos o que é ISO, como funciona e como afeta a exposição. Essa é realmente a parte mais importante da ISO: aprender como controlá-la para controlar a exposição em nossas fotografias. Falaremos sobre o maior equívoco sobre ISO, que você definitivamente quer ler esta lição para aprender, porque é algo que você ouvirá repetidamente de forma incorreta quando estiver aprendendo fotografia Falaremos sobre o melhor ISO para imagens de paisagens e como ajustar o ISO na sua câmera. Primeiro, vamos voltar ao nosso famoso diagrama aqui o qual devemos estar bem familiarizados. Abordamos, como mencionei, todos os três elementos de exposição até agora, então as luminâncias da cena, o ponto F, velocidade do obturador e, agora, o quarto e, finalmente, estamos em ISO O que significa ISO? Bem, ISO, a sigla ISO vem da organização internacional de padronização E essa organização originalmente estabeleceu o padrão para ISO em filmes. Então, na época do cinema, costumava ter velocidades de filme, e o ISO se referia à sensibilidade do filme à luz. Agora, quando usamos câmeras digitais, isso funciona de forma um pouco diferente, conforme discutiremos. Mas só para você saber, é daí que vem o nome. Ele vem dessa organização que costumava padronizar a ISO para filmes O que é ISO? A maneira mais simples de pensar sobre ISO é uma configuração em sua câmera que ilumina ou escurece sua imagem Você pode usá-lo para iluminar ou escurecer sua imagem. E é realmente tão simples quanto isso. Falaremos um pouco mais sobre o que essa amplificação significa nessa definição aqui Portanto, a definição técnica é uma configuração de câmera que ilumina ou escurece uma foto amplificando a luz que atinge o Vamos detalhar o que tudo isso significa. Mas, por enquanto, saiba que o ISO ilumina ou escurece sua imagem Então, como a ISO funciona? Bem, o ISO funciona de forma um pouco diferente das outras configurações da câmera porque, na verdade, não tem a ver com a quantidade de luz que está sendo coletada pelo sensor de imagem. Então, se dermos uma olhada neste diagrama, temos os primeiros três elementos de exposição. Temos a luminosidade da cena, então a luz entra, é refletida na cena e entra no sensor da câmera Temos o F stop, que controla o tamanho da sua abertura, então quanta luz é permitida através da lente, que eventualmente é capaz de atingir o sensor de imagem e depois ser coletada pelo sensor de imagem E então temos a velocidade do obturador, que é a quantidade de tempo que a luz tem para atingir seu sensor de imagem Então, se pensarmos em seu sensor de imagem e sua câmera como um balde coletando água, a luz que entra é apenas a água. Estamos apenas enchendo aquele balde com água. Nesse caso, estamos apenas enchendo esse balde com informações sobre luz. E a luz é o sinal que diz ao sensor de imagem o que fazer essencialmente. É muito mais complicado do que isso. Há muita física envolvida e como isso funciona. Não se preocupe com isso, a menos que você esteja interessado em como sensores de imagem funcionam e coletam luz na forma de sinal e criam a imagem. Vou fornecer alguns recursos. Se você quiser saber mais sobre isso, mas entenda que o sensor de imagem coleta luz desses três elementos de exposição Novamente, esses dois, você pode controlar esse que você não pode controlar. Então, uma vez, seu sensor de imagem lê essas informações de luz. Ele pega essa informação e a amplifica. Outra maneira de pensar sobre isso é dizer que você tem um rádio FM e está ouvindo uma música no rádio. O rádio está coletando as informações das ondas de rádio Mas se você quiser ouvir seu rádio, se você quiser ouvir a música, mais alto, você vai ter que aumentar o volume do seu rádio E é mais ou menos isso que a ISO está fazendo. O ISO pegará essas informações de luz, o sinal, e aumentará o volume, por assim dizer. E quando você aumenta o ISO, ele ilumina sua imagem E o ISO realmente entra em ação quando você está trabalhando em situações de pouca luz. Portanto, quando você precisar, quando não puder alterar outras configurações da câmera e precisar aumentar o brilho da imagem, ISO, especialmente quando está escuro, o ISO ajudará a aumentar o brilho da imagem. Novamente, se observarmos a anatomia da nossa câmera, você pode ver que temos nossos três primeiros elementos de exposição que afetam a quantidade de luz que vem da mancha E então, uma vez que coletamos essas informações de luz, o sinal, o ISO amplifica essa luz para iluminar sua imagem Então, aumentamos o ISO se quisermos iluminar nossa imagem. E, na verdade, o maior equívoco sobre ISO, que você ouvirá de fotógrafos de toda a Internet, todo o YouTube, artigos Você sempre ouvirá o ISO ser chamado de sensibilidade do sensor. Você ouvirá fotógrafos dizerem que ISO é quando você aumenta o ISO, você está aumentando a sensibilidade da câmera ou do sensor de imagem da câmera à luz Sensor de imagem da sua câmera, a sensibilidade nunca muda. Então, quando você ouvir que o ISO é a sensibilidade do sensor, simplesmente ignore isso. Você nunca está aumentando a sensibilidade do sensor da câmera à luz. Você está apenas amplificando essa luz. Você está aumentando o volume dessa luz. Algo que você deve conhecer porque, como eu disse antes, se você quiser dominar a fotografia, é importante saber o que está acontecendo dentro da sua câmera e saber quando você está recebendo informações falsas dessas outras fontes fotográficas. Agora você sabe o que realmente está acontecendo com a ISO. Aqui temos uma tabela ISO. A ideia aqui é semelhante à que vimos com o gráfico FS Stop e o gráfico de velocidade do obturador Temos uma lista de valores ISO ISO que você encontrará na sua câmera. Então, essas são as configurações ISO que você encontrará na sua câmera. Você pode ter ISOs menores ou maiores. Na verdade, se você tiver uma câmera de nível profissional, provavelmente terá. ENTÃO, isso é menor que 100 e ISO maior que 6.400 Se você notar toda vez que vai de uma parada para a outra, cada salto de um quarteirão para o outro é uma parada de exposição. Você notará que estamos dobrando o ISO à medida que subimos na escala ISO, a tabela ISO E o que está acontecendo aqui é que não é como a velocidade do obturador, estamos dobrando a quantidade de luz, como falamos O ISO não tem a ver com permitir que a luz atinja o sensor. Estamos apenas dobrando o brilho. Portanto, ainda é considerado uma interrupção de exposição de um ISO para o outro. E essa lista de ISOs aqui é chamada de ISO nativa E o ISO nativo é apenas o intervalo de configurações ISO que você tem na sua câmera. Portanto, sua câmera vai de 100 ISO para 6.400 ISO. Esse é o ISO nativo da sua câmera. Como já discutimos, ao aumentar o ISO, você aumenta o brilho da imagem. Portanto, se passarmos de 100 ISO para 400 ISO, estamos essencialmente aumentando nossa exposição 12 paradas de exposição. Olhe aqui, você pode ver, estamos aumentando em duas paradas de exposição. Se passarmos de 800 ISO para 200 ISO, diminuiremos em duas paradas de exposição Agora, quando você gostaria de usar ISO 100 versus ISO 6.400? Muito parecido com o que vimos antes com velocidade do obturador e parada F. Quando estamos filmando em um dia muito ensolarado, você vai querer manter o ISO baixo. Vamos querer mantê-lo realmente o mais baixo possível. E na próxima lição, falaremos sobre por que você deseja manter seu ISO o mais baixo possível porque você começa a ser penalizado de certa forma à medida que sobe para ISOs mais altos Não se preocupe muito com isso por enquanto. Saiba que, ao usar o modo manual, comece com um ISO muito baixo e, em seguida, comece a aumentar conforme necessário. Se você estiver fotografando em um dia muito ensolarado, você definitivamente poderá usar, ou não posso dizer com certeza, porque cada exemplo em fotografia é diferente. Mas você provavelmente vai querer usar um ISO baixo porque tem muita luz vindo da cena e poderá deixar entrar muita luz com a velocidade do obturador e a abertura Falaremos sobre como equilibrar todas essas configurações em uma lição futura. Falamos sobre o triângulo de exposição. Mas, na maioria das vezes, estaremos seguros com um ISO baixo em um dia ensolarado. Nós também precisamos de uma imagem mais clara. Se começarmos a filmar na hora dourada, quando estivermos filmando uma cena com pouca luz, digamos, nascer ou pôr do sol, talvez seja necessário aumentar seu ISO para dois ou 400 Isso é para aumentar o brilho da imagem. E você pode estar se perguntando por que não posso simplesmente iluminar minha imagem no pós-processamento porque você pode fazer esse tipo de coisa no photoshop e no light room, mas não funciona da mesma maneira Você obterá uma qualidade de imagem muito melhor se primeiro obtiver o brilho ou a exposição corretos na câmera e depois fizer esses ajustes brilho posteriormente no pós-processamento. Você realmente quer acertar quando está no campo. Primeiro. Então, apenas algo para ter em mente. Se você estiver fotografando à noite, mesmo que tenha uma velocidade de obturador muito longa, como falamos na última lição sobre fotografia noturna, você tem uma 32ª exposição Você ainda pode ter uma imagem muito escura. Portanto, talvez seja necessário aumentar seu ISO para 6.400 ou até mais Então, definitivamente recomendo depois desta aula. Olhe para sua câmera, veja qual é o ISO mais alto. Você pode pesquisar no Google, mas basta pegar sua câmera e começar a navegar pelas ISOs e ver a mais alta que você pode acessar Também pode verificar qual é o ISO mais baixo da sua câmera. O ISO mais baixo geralmente é para a maioria das câmeras, é 100. Mais câmeras de nível profissional chegarão a 64, talvez diminuam minha câmera. câmera Full Frame Amors desce para 64, e isso é chamado de ISO básico O ISO básico é apenas o ISO nativo mais baixo. Portanto, lembre-se de que o nativo é toda a escala. Se estivermos analisando toda a escala, o ISO mais baixo nessa escala será o ISO básico. E a razão pela qual é importante saber qual é o seu ISO básico é porque esse é o ISO que a luz não está sendo amplificada E você obtém melhor qualidade de imagem, quanto menor a quantidade de luz amplificada Ok, falaremos sobre isso na próxima lição. Porém, quanto mais você começar a amplificar a luz, menor será a qualidade da imagem porque você está criando digitalmente mais informações Você não está usando as informações que vêm diretamente da cena. A câmera meio que precisa descobrir como preencher as lacunas ao clarear a imagem Vamos analisar brevemente uma série de imagens, como fizemos antes. Assim, você pode ver o que o aumento do ISO fará com a exposição de suas imagens. Essas, como você viu nas últimas aulas com velocidade do obturador e FStop, são apenas uma série simples que mantive a mesma velocidade do obturador F Stop é o mesmo. E a única coisa que vai mudar é a ISO. Então, vamos ver essa imagem dessa pequena planta aqui. E vamos ver o que acontece com o ISO à medida que aumentamos o ISO e mantemos todas as outras configurações de exposição iguais. Então, começamos com ISO 100, que provavelmente é o ISO básico da sua câmera. Em seguida, passamos para a ISO 200. Começamos a ficar um pouco mais brilhantes. Portanto, ISO 100 é muito escuro. Começamos a ter uma exposição um pouco melhor. ISO 100, estamos começando a obter uma exposição realmente mais equilibrada. ISO 800, talvez um pouco brilhante demais, mas você pode ver como estamos começando a perder alguns detalhes em segundo plano. A ISO 1.600 começa a ficar definitivamente muito clara aqui. Estamos perdendo detalhes em segundo plano e talvez alguns dos detalhes na pasta da planta aqui. E ISO 3.200 definitivamente muito brilhante. Expomos demais nossa imagem porque apagamos os destaques Perdemos os detalhes nos destaques. E alguns dos destaques no prato e na plantadeira. Então, se compararmos todas essas imagens lado a lado, você pode ver o que acontece quando partimos da nossa ISO básica. Tecnicamente, a base da minha câmera é 64, mas vamos fingir que é 100 à medida que passamos do ISO básico até o ISO 3.200, aumentando em uma parada de exposição Portanto, a diferença entre uma, duas, três, quatro, cinco paradas de exposição é realmente dramática. Como você encontra ISO ou adj ISO na sua câmera? Bem, como já falamos antes, não posso dizer exatamente como fazer isso na sua câmera porque não sei que tipo de câmera você tem. Mas geralmente do jeito que isso funciona, se você tem uma câmera DSLR ou Morless, há um botão na parte superior da câmera que diz ISO e você pressiona o Então, enquanto pressiona o botão, basta mover um dos mostradores, o mostrador do polegar, que pode estar aqui, ou o mostrador do dedo indicador E ao girar esse botão, você mudará o ISO Novamente, se você não sabe como fazer isso na sua câmera, basta pesquisar no Google. Você pode encontrar seu manual ou provavelmente um tutorial muito simples que mostrará como fazer isso na sua câmera. Tudo bem, vamos revisar o que aprendemos nesta lição sobre ISO. Os conceitos-chave mais importantes que você precisa aprender sobre ISO. ISO está em sua definição mais simples, é uma configuração de câmera usada para clarear ou escurecer uma imagem Isso está no nível mais fundamental, é tudo o que está acontecendo. Você o usa para clarear ou escurecer sua imagem. Aumentar o ISO aumenta o brilho da imagem e vice-versa. Então, quando você aumenta o ISO, aumenta o brilho da imagem e, ao reduzir o ISO, escurece a imagem ISO amplifica as informações de luz, também chamadas de sinal coletado pelo sensor de imagem Se você pensar nisso como um rádio, você tem as ondas de rádio transmitidas pela estação de rádio. Eles são coletados pelo seu rádio. Mas você quer ouvir sua música em voz alta ou vai ter que aumentar o volume do rádio? E o ISO é análogo a isso, quando você está apenas aumentando o volume com sua câmera, você está apenas aumentando as informações de luz Você está amplificando esse sinal. Ao contrário do F stop e da velocidade do obturador, ISO não afeta diretamente a quantidade de luz que chega ao sensor da câmera Lembre-se, nós controlamos a parada F. Controlamos a quantidade de luz que entra na lente, que pode então atingir o sensor de imagem. E também podemos controlar por quanto tempo a luz atinge o sensor de imagem por meio da velocidade do obturador Mas o ISO não controla quantidade de luz que nosso sensor de imagem coleta. Ele só pega essa informação e a amplifica. A sensibilidade do sensor da câmera nunca muda. Somente a amplificação da luz muda. A sensibilidade do seu sensor de imagem é sempre a mesma. Então você ouvirá muito isso. E isso não está correto. Você não altera a sensibilidade do sensor da câmera. Eu costumava ser assim com filmes, onde você muda a sensibilidade da luz com filme, mas com câmeras digitais, não é isso que está acontecendo. E seu ISO básico é o ISO nativo mais baixo da sua câmera. É aqui que não há amplificação da luz. É aqui que você obterá a melhor qualidade de imagem, sobre a qual falará a seguir. Mas confira na sua câmera qual é o seu ISO básico. Qual é o ISO nativo mais baixo? Você está tendo problemas para descobrir isso. Google. Sua câmera é o modelo Ming, e o Google com o ISO básico é, mas você deve ser capaz de simplesmente percorrer todos os seus ISOs Veja o ISO mais baixo que você pode obter, e esse será o seu ISO básico. Normalmente, é 100. Tudo bem, então isso é tudo para nossa aula sobre ISO. Nas próximas lições, começaremos a combinar todas as informações que você aprendeu até agora neste curso. Portanto, as próximas lições serão muito importantes porque combinaremos F stop, velocidade do obturador e ISL em algo chamado exposição, ISL em algo chamado exposição, onde você aprenderá como criar imagens bem balanceadas e bem expostas usando essas três configurações Mas primeiro, precisamos discutir algo chamado propriedades da imagem, que entrarão quando você começar a fazer ajustes. Para suas configurações de exposição, Pare a velocidade do obturador e ISO Portanto, precisamos discutir essas propriedades da imagem primeiro e falaremos sobre isso na próxima lição. Então, estou ansioso para ver você lá. 7. Propriedades da imagem: Pronto, e bem-vindo de volta à aula. Nesta lição, você aprenderá sobre algo chamado propriedades da imagem. E esse é apenas um termo que eu uso para descrever todos os diferentes efeitos que suas configurações de exposição podem ter em suas imagens que não estão relacionados à exposição. Então, falamos sobre como o FSoP, velocidade do obturador e o ISO controlam a exposição em suas imagens, ou seja, o brilho e a escuridão do resultado de suas fotografias Mas a ressalva é que essas três configurações de exposição também podem ter o que você pode considerar efeitos colaterais Eles têm efeitos adicionais que terão em suas imagens. E é importante entender isso porque isso afetará as configurações de exposição que você escolher. E isso fará mais sentido quando descobrirmos quais são essas propriedades da imagem. Resumidamente, o que abordaremos nesta lição é o que são as propriedades da imagem. As três propriedades da imagem que você precisa entender, que terão um impacto profundo nas configurações da câmera que você escolher. Isso é muito importante para entender essas três propriedades da imagem. Discutiremos como cada propriedade da imagem correlaciona com uma configuração de exposição Portanto, cada velocidade do obturador F stop e ISO têm suas próprias propriedades de imagem específicas que você precisa conhecer E como usar as propriedades da imagem para efeitos criativos e artísticos. Então, se você quiser se expressar de forma mais criativa, você vai querer aprender usar e manipular essas propriedades da imagem E também falaremos sobre a propriedade de imagem menos desejável que você sempre deseja evitar. Então é isso que você deseja evitar ter em suas imagens. E sabendo disso, você poderá evitar introduzi-lo em suas fotografias. Tudo bem Então, em uma análise muito rápida, o que você aprendeu neste curso até agora é que existem três configurações que controlam a exposição em suas imagens. Essas são as três configurações que você pode controlar ao tentar equilibrar a exposição ao tirar uma fotografia. A primeira é a abertura. A segunda é a velocidade do obturador e a terceira é ISO Isso já deve ser muito familiar para você, caso contrário, volte e assista novamente a primeira parte deste curso, para que você entenda esse conceito Então, quais são as propriedades da imagem? As propriedades da imagem são as várias características e qualidades de uma imagem que são influenciadas pelas configurações da câmera. Então, o que isso significa? Bem, isso significa que nossas configurações de exposição não afetam apenas a exposição. As configurações da câmera também influenciam certas qualidades de nossa imagem. E algumas dessas qualidades, sobre as quais falaremos, incluem a nitidez de nossas imagens, se o primeiro plano e o fundo são nítidos, ou se apenas primeiro plano ou apenas o fundo são nítidos, ela também controla a aparência do movimento Há três tipos de propriedades de imagem. Cada um se correlaciona com uma de nossas configurações de exposição. A primeira é a profundidade de campo, e falaremos sobre as três ao longo desta lição. Então, resumidamente, a primeira é a profundidade de campo, e a profundidade de campo é controlada pela parada F. Nossa segunda propriedade de imagem é chamada de desfoque de movimento, e o desfoque de movimento é controlado pela velocidade do obturador E o terceiro é chamado de ruído, e o ruído é controlado pela ISO. Então, essa é apenas uma visão panorâmica do que vamos falar. Veremos qual é a profundidade de campo, o desfoque de movimento e o ruído mais adiante nesta lição Então, primeiro, vamos começar com a parada F. E a parada F, como acabamos de ver, controla a profundidade de campo. Então, se você não está familiarizado com a profundidade de f com o que é a profundidade de campo, essencialmente o que é a profundidade de campo, é a distância entre os objetos mais próximos e os mais distantes em uma cena que aparece nítida em uma imagem Então, o que isso realmente significa em termos simples? Bem, se olharmos esta fotografia aqui, você pode ver que o primeiro plano está desfocado e o fundo está embaçado e o Mas esta seção aqui no meio está em foco. Então, provavelmente, quando esta fotografia foi tirada, o ponto de foco estava em algum lugar por aqui. Então essa parte é muito nítida, e perdemos o foco no fundo e no primeiro plano Portanto, a profundidade de campo é a seção nítida. É realmente tudo o que é. E especialmente neste momento, isso é tudo que você precisa entender. Posteriormente neste curso, você aprenderá sobre ou em cursos futuros quando começar a aprender sobre como criar a imagem mais nítida possível Abordaremos muito mais sobre a profundidade de campo e sobre como maximizar a profundidade de campo e suas imagens, tudo isso. Então, tudo o que você precisa saber agora é apenas a seção da imagem que está nítida. Você precisa de comida para que você possa ter realmente dois tipos de profundidade de campo Você pode ter uma profundidade de campo rasa, que é onde uma parte muito pequena da sua fotografia está em foco Então, nesta imagem aqui, você pode ver o primeiro plano, todas essas flores e gramíneas são muito nítidas, e as montanhas ao fundo não são nítidas Portanto, a profundidade de campo era muito pequena. Foi muito superficial. Temos uma pequena seção, da nossa fotografia que é nítida E essa imagem tem uma profundidade de campo profunda. Tudo nesta imagem é tubarão. Isso porque temos uma profundidade de campo muito grande ou muito profunda. E normalmente, na fotografia de paisagem, quando estamos fazendo essas grandes cenas de paisagens , como esta, queremos ter uma profundidade de campo profunda para que possamos focar o primeiro plano e o plano de fundo Então, como você controla a profundidade de campo, com seu FSoP, falamos em nossa aula de abertura F stop, tudo sobre como a abertura funciona, como funciona Portanto, essa escala deve ser bem familiar para você. Se você está um pouco enferrujado com isso, volte e assista à aula de F stop, aula de abertura. Mas quando falamos sobre o F Stop em termos de como ele controla o campo de profundidade, o que está acontecendo aqui, e o conceito mais importante que você precisa tirar disso, é que quando você tem uma abertura muito ampla, que se correlaciona com um pequeno Você tem uma profundidade de campo reduzida. Você tem uma profundidade de campo muito rasa. Apenas uma parte da sua imagem ficará em foco. Quando você começa a obter aberturas muito estreitas ou valores maiores de F stop, você aumenta sua profundidade de campo Portanto, para essas grandes paisagens grandiosas, você provavelmente desejará reduzir o tamanho da abertura ou aumentar o ponto F para colocar tudo em foco O que parece, por exemplo, é: Nesta fotografia, você pode ver as flores em primeiro plano estão em um foco muito nítido Tudo no fundo é macio e confuso. Isso porque uma grande abertura foi usada. Uma pequena parada foi usada para tirar esta fotografia. Portanto, podemos focar apenas uma pequena parte. E nesta imagem, temos uma profundidade de campo muito maior. As gramíneas em primeiro plano são muito nítidas e as montanhas em segundo plano são Então, isso foi tirado com uma parada F, provavelmente em torno de F 16, para que toda a cena pudesse ficar em foco. Temos uma grande profundidade de campo. Portanto, essa é a conclusão mais importante em termos de como o FStop controla a profundidade de campo Portanto, a profundidade de campo é a propriedade da imagem que você deve levar em consideração ao ajustar a abertura Vamos falar sobre a velocidade do obturador, as propriedades da imagem associadas à velocidade do obturador Portanto, a velocidade do obturador afeta a forma como os objetos em movimento aparecem nas suas fotos Então, se você tem algo se movendo, como água ou galhos balançando nas flores do vento, sempre que você tiver uma cena muito ventosa ao ar livre, provavelmente haverá algo se Nesta imagem aqui, a luz do norte. Você tem algo se movendo no céu. Nuvens. Outro exemplo, as nuvens, mesmo que não estejam se movendo muito rapidamente, elas ainda estão se movendo. velocidade do obturador afetará a aparência desses objetos em movimento E, em particular, a propriedade da imagem associada à velocidade do obturador é algo chamado desfoque de movimento desfoque de movimento é apenas o efeito que você obtém quando algo está se movendo na cena Então, tudo isso que você vê aqui. Da forma como o movimento aparece, as listras aqui são o que você chamaria de desfoque de movimento Então, por exemplo, nesta fotografia à direita, temos uma foto tirada à noite. São estrelas no céu. Mas a razão pela qual eles parecem listrados. Eles têm desfoque de movimento porque a Terra está girando em seu eixo, certo Então, se você está tirando fotos à noite, você tem uma velocidade de obturador muito longa Você pode ter algo de 30 segundos ou até mais. Então, nesse tempo, algo assim duraria muito mais do que 30 segundos. Nesse período, se você demorar minutos ou até horas, terá uma mudança dramática na posição das estrelas à medida que a Terra gira em torno de seu eixo Então, por exemplo, nesta imagem, quando o botão do obturador foi pressionado e a exposição começou, a estrela estava bem aqui no céu E quando a exposição terminou, a estrela estava bem aqui no céu. Portanto, durante o período o obturador estava aberto ou quando a imagem estava sendo exposta, durante toda a velocidade do obturador, a estrela se moveu em sua posição Portanto, essa faixa é um excelente exemplo do que você chamaria de desfoque de movimento A velocidade do obturador, quando se trata de desfoque de movimento, o conceito-chave que você precisa entender é que quanto mais rápida for a velocidade do obturador, você congelará um objeto Então, vai parecer mais nítido. E você tem um obturador muito rápido. Não haverá muito tempo para um objeto mudar de posição. Então, vai aparecer como se estivesse congelado no tempo. Não haverá riscos, dependendo da velocidade do obturador Portanto, quanto mais rápida for a velocidade de partida, menos listras e menos desfoque de movimento você verá nas suas Quando você tem uma velocidade de obturador muito lenta, como acabamos de ver nas trilhas das estrelas na fotografia noturna das estrelas se movendo, você terá muito desfoque de movimento Portanto, a velocidade do obturador permite controlar o grau de desfoque de movimento em suas imagens. E caberá a você, como artista, determinar a quantidade de desfoque de movimento que deseja em sua fotografia Mamãe. Porque pode ser desejável de qualquer maneira. E falaremos sobre por que você pode querer o desfoque de movimento e por que talvez não queira isso em suas fotografias Por exemplo, aqui está apenas uma pequena cachoeira que eu fotografei que mostra a diferença entre a aparência do desfoque de movimento quando você tem velocidades de obturador diferentes Então, à esquerda, para esta cena, ajustei a velocidade inicial para 2 segundos. Então você obtém esse belo efeito de água parada. Você pode ver a água se suavizando aqui. E muitos fotógrafos de paisagens preferem esse efeito de água suave e estável em Alguns fotógrafos não, então não sinta que você precisa copiar o que todo mundo está fazendo Alguns fotógrafos, talvez prefiram uma imagem de água mais nítida, digamos, de uma cachoeira, como você vê aqui, temos muito mais detalhes na água e temos muito mais detalhes na piscina que está ocorrendo abaixo da Na verdade, é apenas uma preferência pessoal, mas você pode ver a diferença. Isso foi tirado em 2 segundos, e isso foi feito em um décimo de segundo Velocidade do obturador muito mais rápida. Congelamos esse movimento da água descendo desta pequena cachoeira de bebês Você pode criar alguns efeitos muito legais usando o desfoque de movimento. E aqui estão apenas alguns exemplos. Uma forma que eu gosto de usar o desfoque de movimento é com nuvens. Já vimos essa imagem antes neste curso, mas acredito que defini isso para cerca de 32ª exposição e permiti que essas nuvens estivessem se movendo muito, muito lentamente Então, criou esse efeito abstrato, quase abstrato, meio que introduzindo essa sensação de movimento, mais uma aparência artística que eu queria nesta fotografia, qual gosto muito. Gosto muito de ter esse aspecto criativo nas minhas fotografias. Mamãe, hmm. Nesta imagem aqui, a razão pela qual parece meio nebulosa é porque a maré estava subindo e saindo E se você definir uma exposição longa, digamos, em uma cena costeira como essa. Você pode introduzir mais humor, mais suavização. Novamente, isso se resume à preferência pessoal. Outro fotógrafo pode ter gostado da aparência de apenas a maré congelando no tempo. Mas, novamente, isso se resume à emoção que você está tentando criar em suas imagens, e isso é um tópico para outra lição, outro curso. Você também pode criar efeitos abstratos com o desfoque de movimento. Então, esta foto à esquerda foi tirada em uma nevasca e foi criada porque a neve estava caindo muito rapidamente Ele criou esse efeito de globo de neve, especialmente com uma velocidade maior do obturador Isso suavizou a imagem, mas a tornou um pouco mais dramática É um pouco mais misterioso, porque você realmente não pode mais ver as árvores ao fundo, mas você meio que pode. Então eu realmente gosto da aparência dessa imagem quando eu aumento a velocidade do obturador Esta é uma imagem da água que a velocidade do obturador foi aumentada. Você meio que percebe que ainda é água. Mas como o obturador está apenas explodindo, você tem esses efeitos de movimento muito legais, quase fluidos. Era para ser quase como se você se perguntasse o que está acontecendo. E muitas vezes, na maioria das vezes, é isso que as imagens abstratas estão tentando fazer. Eles estão tentando fazer com que você questione e se aprofunde um pouco mais no que está acontecendo na imagem, em vez de apenas fazer apresentação literal da imagem E então temos algo chamado movimento intencional da câmera Novamente, isso se sobrepõe à ideia abstrata. Estamos criando algo misterioso que faz o espectador se perguntar, tipo que faz o espectador se perguntar, , o que está acontecendo aqui? Mas isso ocorre quando a cena não está em movimento, mas o fotógrafo move deliberadamente a câmera, digamos, enquanto o obturador está aberto ou enquanto a imagem está sendo Nesta imagem, a câmera foi movida para cima e para baixo. Esta é apenas uma cena da floresta, então você pode mover a câmera para cima e para baixo. E então, nesta imagem, a câmera foi movida de um lado para o outro. Portanto, você pode criar muitos efeitos muito legais fazendo isso, o que é chamado de ICM, mas precisa entender como o desfoque de movimento funciona e qual é a aparência do movimento quando o obturador da câmera está aberto, quando a imagem está sendo Tudo bem Portanto, nossa terceira propriedade de imagem está relacionada à ISO Mamãe. O ISO controla algo chamado ruído. E ruído é algo que você verá quando atingir ISOs muito altos em suas câmeras, como essa aparência granulada, salpicada, e na verdade é Não é algo que vem da cena. Então, a melhor maneira de pensar sobre isso, se isso não faz sentido, é meio que estática no rádio. Quando conversamos em nossa aula de ISO sobre como o ISO amplifica a luz E falamos sobre a analogia de usar um rádio e aumentar o volume como equivalente a amplificar a luz Bem, às vezes ficamos estáticos no rádio, certo? Então, quando você tem essa estática muito alta acontecendo? A? Não é exatamente o mesmo, mas é meio que comparado ao que está acontecendo com o ruído da imagem. E o ruído da imagem, ao contrário da profundidade de campo e da velocidade do obturador, que você pode usar de forma criativa e, de qualquer forma, não são bons ou ruins O ruído da imagem geralmente é considerado uma coisa ruim. Geralmente, é considerado uma penalidade por ter que aumentar seu ISO para níveis mais altos. Então você pode ver essa imagem. Se compararmos essas duas imagens aqui, isso pode ser um pouco difícil de ver na tela, e essas imagens estão realmente ampliadas Mas essa imagem foi tirada com um ISO muito baixo. O ISO básico na maioria das câmeras é 100. Você pode ver que é muito nítido nos detalhes aqui. Mas quando essa fotografia foi tirada com um ISO muito, muito alto, o ISO mais alto na minha câmera é 25.600, que é extremamente Você pode ver que os detalhes começam a ficar confusos. Não é tão nítido. Você obtém esses pequenos artefatos granulados introduzidos na imagem Essa é a coisa mais importante que você precisa entender sobre ISO e ruído, sendo a propriedade da imagem ISO o ruído. Então você tem um ISO baixo, e falamos sobre isso na aula de ISO. Então você precisa se refrescar, volte e assista a aula Mas quando estamos trabalhando com ISOs mais baixos, não estamos amplificando a luz Mamãe. No ISO básico, não estamos, mas com ISOs mais baixos, não o estamos amplificando muito Portanto, não teremos muito ruído em nossas imagens. Quando você começar a fotografar com ISOs muito mais altos, começará a ver ruído na sua imagem Portanto, para aumentar a qualidade da imagem, você vai querer fotografar com ISOs mais baixos há realmente nenhuma razão para aumentar seu ISO, a menos que seja absolutamente necessário devido às outras configurações da câmera. Portanto, você precisa equilibrar sua exposição. O ruído realmente importa? Então, você ouvirá muito sobre como tentar evitar ruídos em suas imagens. Mas muitas dessas informações vêm de, você sabe, anos atrás, quando as câmeras não faziam o melhor trabalho de evitar ruídos quando você aumenta o ISO. Então, você conhece muitas câmeras modernas, especialmente câmeras full frame de nível profissional Você realmente não verá ruído em suas imagens, mesmo com ISOs mais altos Você vai. Você vai ver, mas vai ser muito pequeno. E, na verdade, isso só será realmente perceptível se você ampliar suas imagens, então você imprimirá uma fotografia muito grande. É aí que você começará a ver uma degradação na qualidade da imagem Então, você pode planejar imprimir suas imagens muito grandes? Definitivamente, leve a ISO a sério, ou pelo menos tente mantê-la baixa na base. A maioria das pessoas, você sabe, publica suas fotos no Instagram, não imprime suas imagens, pelo menos a maioria delas. Então, se você está apenas mantendo suas imagens, publique-as nas redes sociais ou em seu portfólio pessoal, o que eu recomendo fortemente. Se você estiver visualizando essas imagens on-line, você realmente não notará ruído, mesmo quando a fotografia foi tirada com um ISO muito alto e você estiver usando uma câmera muito boa. A outra coisa é que existem alguns softwares realmente incríveis atualmente que podem remover ruído de suas imagens com bastante eficiência. Então, se você está em uma situação que realmente precisa aumentar o ISO, se não estiver fazendo fotografias noturnas, provavelmente nunca estará em um cenário em que precise obter ISOs muito, muito altos que causem problemas Mas se você é sensível ao ISO e realmente deseja reduzir o ruído em suas imagens e em você por qualquer motivo, precisa de um ISO muito alto e deseja remover o ruído de suas imagens, algo como o tPA pode fazer um trabalho fantástico, ele usa inteligência artificial agora, que está, você sabe, assumindo o controle, obviamente, mas está usando IA para remover o ruído de suas imagens, e eu o uso há vários anos, e é fantástico. Tudo bem Então, isso encerra esta lição Então, vamos abordar o que você aprendeu hoje. Primeiro, você aprende que a abertura, velocidade do obturador e o ISO controlam duas coisas Eles controlam a exposição, o que você praticamente aprendeu durante toda a parte deste curso até agora. E eles também controlam a propriedade da imagem. Portanto, você deve levar essas duas coisas em consideração ao escolher suas configurações de exposição. As propriedades da imagem são características e qualidades de uma imagem que são influenciadas pelas configurações da câmera. Agora você sabe quais são essas propriedades de imagem, elas realmente se parecem. Faz muito mais sentido quando você realmente vê, sabe, exemplos do que são essas coisas. Temos três tipos principais de propriedades de imagem, profundidade de campo, desfoque de movimento e ruído de imagem, e elas se correlacionam com nossas três configurações de exposição que podemos controlar F stop controla a profundidade de campo, quanto da sua imagem está em foco. velocidade do obturador controla o desfoque de movimento ou o listramento que ocorre quando imagem está sendo exposta E o ISO controla o ruído da imagem, que geralmente queremos manter o mais baixo possível para manter nossa qualidade de imagem a mais alta possível. E a profundidade de campo e o desfoque de movimento podem ser usados de maneiras criativas Falamos sobre, você sabe, isolar certas seções que você deseja manter em foco com a profundidade de campo E a fala com obturador pode criar todos os tipos de imagens abstratas dramáticas, que é muito legal experimentar e brincar. Mas ruído da imagem geralmente não é algo que você deseja Você quase sempre vai querer manter o ISO baixo e evitar que o ruído da imagem seja introduzido em sua fotografia. Tudo bem. Então é isso por hoje, pessoal. Nos vemos na próxima lição, quando falarmos sobre o triângulo de exposição. Então eu vou te ver lá. 8. O triângulo de exposição para fotógrafos de paisagem: Olá, olá a todos, e bem-vindos a esta lição sobre o triângulo de exposição. Esse pode ser o tópico mais importante na fotografia como um todo, certamente na fotografia de paisagem. Definitivamente, você vai querer prestar muita atenção ao que aprende nesta lição porque vamos combinar tudo o que você aprendeu ao longo deste curso nesta lição. Vamos dar uma olhada no que vamos aprender aqui. Falaremos sobre como as três configurações de exposição que você aprendeu ao longo deste curso, abertura, velocidade do obturador e ISO, funcionam juntas para criar fotografias bem balanceadas e bem expostas Falaremos sobre o que é exatamente o triângulo de exposição e por que ele é a chave para sair do modo automático. Se você realmente quer dominar sua câmera e começar a tirar melhores fotografias de paisagens, o triângulo de exposição é realmente um conceito central que você precisará entender em um nível fundamental para fazer isso. Você também aprenderá a usar o triângulo de exposição para ter controle criativo sobre suas imagens. Falamos sobre as propriedades da imagem na última lição. O triângulo de exposição nos ensinará não apenas como equilibrar a exposição em nossas imagens, mas também a ter mais controle sobre mas também a ter mais controle esse equilíbrio quando estivermos manipulando essas propriedades da imagem Farei mais sentido ao analisarmos vários exemplos, um Walkie, vários exemplos de como o triângulo de exposição entra em ação quando estamos tentando ter mais controle criativo sobre nossas imagens Vou te ensinar meu fluxo de trabalho simples de quatro etapas para equilibrar a exposição em fotos de paisagens Isso simplificará o processo de quais configurações escolher e por quê quando você estiver em campo fotografando uma imagem de paisagem. Eu realmente acho que isso vai ajudá-lo em termos de quando você estiver no modo manual, ajudará você a descobrir a abertura exata, a velocidade exata do obturador e o ID exato que você vai querer escolher, e o ID exato que você vai querer dependendo do cenário em que você E, finalmente, como dica bônus, vou mostrar o melhor truque para criar fotos nítidas se você não estiver usando um tripé Isso entrará em ação no final desta lição, quando você estiver aprendendo a equilibrar o triângulo de exposição. Muito rapidamente, examinamos esse diagrama várias vezes ao longo deste curso. Falamos sobre esses quatro elementos de exposição. Temos as luminárias da cena, o F stop, a velocidade do obturador e o ISO Essas são as quatro coisas que afetarão a exposição de nossas imagens. Também falamos sobre como podemos controlar apenas três dessas quatro configurações. Controlamos a parada F, controlamos a velocidade do obturador e controlamos o ISO Quando controlamos essas três configurações, o triângulo de exposição é uma estrutura que nos permite, de certa forma, visualizar como essas três configurações interagem umas com as outras, para que possamos criar as melhores exposições possíveis em Ele nos dirá como e quando fazer esses ajustes para obter a exposição correta. Isso começará a fazer mais sentido em um momento. Mas, normalmente, quando você vê, ouve ou aprende sobre o triângulo de exposição, é essencialmente apenas um triângulo em que a velocidade do obturador, a parada F e o ISO estão em cada ponto do triângulo, apenas indicando que todos eles têm uma relação entre si Há três conceitos-chave que você precisa entender em relação ao triângulo de exposição. O primeiro desses conceitos-chave é que o F stop, velocidade do obturador e o ISO são interdependentes Agora, o que isso significa? Isso significa, em termos simples que se você alterar uma dessas configurações, isso afetará as outras configurações. Se você, por exemplo, parar com F, isso afetará o que você precisa fazer com a velocidade do obturador e o ISO Se você alterar a velocidade do obturador, isso afetará o que você precisa fazer para ajustar o ISO e a parada F. Nem todos trabalham no vácuo. Eles são todos interdependentes. Este é um diagrama, diagrama mais detalhado do triângulo de exposição. O que isso está mostrando aqui que temos a escala F stop neste lado. Temos a escala de velocidade do obturador neste lado. Lembre-se de que aprendemos todas essas escalas nas lições anteriores, atualize o medidor, volte para cada lição sobre esses tópicos Na parte inferior, aqui, temos ISO. À medida que passamos de uma parada F maior para uma parada F menor, aumentamos a exposição de nossas imagens. À medida que passamos de uma velocidade de obturador mais rápida para uma mais lenta. Estamos aumentando a exposição em nossas imagens e, à medida que vamos de um ISO baixo para um alto, estamos aumentando a exposição em nossas imagens. Essa é uma ótima maneira de visualizar como todas as nossas três configurações de exposição interagem umas com as outras de uma forma em que, se uma mudar, a outra terá que mudar Quando começarmos a analisar exemplos disso, fará muito mais sentido. Mas o conceito-chave aqui é que, se você mudar um, isso afetará o outro. Porque se fizermos, por exemplo, F parar de brilhar, teremos que diminuir a velocidade do obturador para compensar isso velocidade do obturador para compensar Então, só para visualizar isso. Uma maneira de pensar sobre esse conceito é apenas um simples equilíbrio. Se tivermos uma balança, digamos, temos velocidade do obturador e ISO no lado esquerdo e, em seguida, temos abertura no lado direito O que essas setas estão indicando é que temos uma abertura estreita, então nossa exposição é reduzida Como temos uma velocidade de obturador rápida , nossa exposição também diminui e nosso ISO é baixo Isso significa que se tivermos velocidade de obturador muito rápida uma velocidade de obturador muito rápida, um ISO muito baixo e uma abertura muito pequena, nossa imagem provavelmente ficará muito escura, especialmente se não houver muita luz vindo da cena, luminosidade da cena Mas podemos equilibrar isso se aumentarmos a largura da nossa abertura. Se passarmos de uma parada F menor para uma parada f maior, permitimos a entrada de mais luz e então podemos equilibrar esses outros dois fatores, mesmo sem alterá-los, essas outras duas configurações de exposição sem alterá-las. Agora equilibramos essas três configurações. Essa é realmente a maneira mais simples de pensar sobre como o triângulo de exposição funciona. Na verdade, imagine-os se equilibrando em uma balança, e estamos tentando descobrir como obter o nível de equilíbrio Vamos falar sobre nosso segundo conceito-chave em relação ao triângulo de exposição. Isso é que F stop, velocidade do obturador e ISO têm relações proporcionais O que isso realmente significa é que, se você alterar uma das três configurações, poderá compensar alterando uma das outras duas Então, vamos dar uma olhada no que isso realmente significa. Vejamos, por exemplo, que temos a b uma imagem bem exposta. Se você esqueceu o que isso realmente significa, volte para a lição sobre o que é exposição, onde realmente falamos sobre o que é uma exposição bem equilibrada, mas essencialmente significa apenas que é uma imagem que não é muito clara nem muito escura Digamos aqui que vamos ignorar o ISO por enquanto, mas temos nossa abertura e nossa velocidade do obturador Eles estão configurados para um ponto em a imagem não esteja muito clara nem muito escura. Então, digamos que aceleramos a velocidade do obturador em duas paradas de exposição Você se lembra que uma interrupção de exposição é apenas a duplicação ou a retenção da quantidade de luz que atinge o sensor de imagem Aceleramos a velocidade do obturador em duas paradas, o que significa essencialmente que estamos diminuindo a exposição em duas paradas O que acontece é que a imagem fica muito escura. Mas então o que podemos fazer para compensar isso é abrir nossa abertura Podemos ir de uma parada F maior para uma menor com duas paradas de exposição. Essencialmente, podemos reequilibrar nossa exposição porque compensamos pela quantidade exata de interrupções de exposição Também poderíamos fazer isso se estivéssemos usando um exemplo de ISO. Se acelerarmos a velocidade do obturador em duas paradas, também podemos compensar aumentando nosso ISO e iluminando nossa imagem em duas paradas Há várias maneiras de fazer isso se você pensar conciliar essas três configurações de exposição, porque se aumentarmos uma, teremos que diminuir proporcionalmente a outra se quisermos manter a mesma Isso nos leva ao nosso terceiro e último conceito-chave quando se trata do triângulo de exposição, que é que o FStop, a velocidade do obturador e o ISO influenciam as propriedades da imagem ou os aspectos criativos de uma Lembre-se de que falamos sobre as propriedades da imagem na lição anterior, ruído, desfoque de movimento e profundidade de campo Não podemos pensar apenas no triângulo de exposição, não podemos pensar apenas na exposição. Também precisamos levar em consideração como as propriedades da imagem estão sendo afetadas quando estamos equilibrando nossa exposição Por exemplo, quando vamos de uma abertura lateral para uma abertura estreita, aumentaremos nossa profundidade de campo Se você estiver fotografando paisagens, mesmo que, por exemplo, precise de uma abertura 1,4 para equilibrar sua exposição, isso pode não funcionar porque, se você quiser obter uma grande profundidade de campo, esse ponto F específico não permitirá que você obtenha profundidade de campo suficiente para capturar uma grande paisagem inteira Você terá que ajustar suas outras duas configurações de forma aumentar seu F stop e obter uma maior profundidade de campo. Na fotografia de paisagem, estamos fotografando paisagens, fica um pouco mais fácil escolher quais configurações você precisa escolher, porque você tem algumas restrições Vamos falar sobre o que isso significa. Como mencionei, quando você está fotografando uma grande paisagem, algo parecido com isso, você precisará de um número maior de F stop, precisará de uma abertura mais estreita para capturar toda a cena Você pode precisar de algo entre F oito F 22 para capturar toda a cena. Na maioria das vezes, você deve ficar em torno de F oito ou F 11, porque quando você começar a entrar em F 16 e F 22, a qualidade da imagem começará a diminuir devido a algo chamado difração Idealmente, sempre que você estiver fotografando paisagens, especialmente paisagens grandiosas em que você tenha primeiro plano, meio plano e plano de fundo Você quer ficar no F oito ou no F 11. Isso realmente vai restringir você ou, pelo menos, facilitar um pouco a escolha de suas outras configurações de exposição Porque se soubermos praticamente toda vez que precisarmos escolher isso primeiro, saberemos qual ISO e qual velocidade de configuração escolher em seguida Então, começamos com a abertura por esse motivo. Começamos com seu número F stop quando definimos nossas configurações de exposição no campo. A próxima coisa que você deve observar ao definir as configurações de exposição e o modo manual é definir o ISO para o ISO nativo mais baixo da câmera. Para a maioria das câmeras, isso é 100. Quando você está em campo fotografando, você ajusta sua câmera para F oito ou F 11, o que oferece a melhor profundidade de campo. Em seguida, você configura sua câmera para o ISO básico. A única razão pela qual você gostaria mudar isso, como falaremos mais tarde, é se algo está se movendo na sua imagem. Mas, por enquanto, vamos supor que nada esteja se movendo. Vamos apenas configurá-lo com base no ISO porque isso proporcionará a melhor qualidade de imagem. Não há razão para escolher um ISO muito mais alto e introduzir ruído sem motivo. Na maioria das vezes, já escolhemos nossa abertura, já escolhemos nosso ISO para a maioria dos cenários Essas configurações funcionarão. Em seguida, preenchemos essencialmente o espaço em branco para equilibrar o terceiro lado do triângulo de exposição. Você pode permitir que sua câmera faça isso. Falaremos sobre medição e modos de medição, e sua câmera usa um medidor para escolher essencialmente a melhor velocidade do obturador para equilibrar a imagem Mas a velocidade do obturador que você escolher, desde que a imagem esteja devidamente exposta, o número não importa, a menos que a ressalva seja que há algo se movendo em Não há nada se movendo em sua cena, por exemplo, nesta cena, vamos supor que as flores estejam realmente paradas, não há nada se movendo. Em seguida, podemos definir nossa abertura para F oito, F 11, ISO 100 e deixar a câmera escolher qual dessas velocidades do cortador funciona melhor para equilibrar a exposição Lembre-se de que, se algo estiver se movendo, por exemplo, como água, teremos que prestar atenção à velocidade do obturador porque queremos manipular ou controlar o desfoque de movimento em nossa fotografia. Este é meu fluxo de trabalho de quatro etapas. Se eu estiver no modo manual, no modo manual completo, esse é o meu fluxo de trabalho para simplificar esse processo de escolha das configurações de exposição quando você estiver no campo. A primeira coisa, o primeiro passo, é perguntar: há algum objeto em movimento na cena? Isso inclui você. Se você estiver segurando sua câmera com as mãos e ela estiver se movendo, neste caso, você contado como o objeto em movimento. Mesmo que o que você está filmando não esteja se movendo, se você estiver se movendo, ainda é considerado algo se movendo na cena. Se nada, se seu intra for não, não há objetos em movimento Depois, você pode seguir as próximas três etapas. Você ajusta seu F stop para maximizar a profundidade da sensação. Geralmente tem altura F ou maior. Em seguida, você define seu ISO no ISO básico. Em seguida, você define a velocidade do obturador para equilibrar o ISO e a abertura Lembre-se de que isso é como preencher os espaços em branco, porque se isso for restrito, as aberturas restritas do ISOs restringem a velocidade do obturador, ela só precisará ser definida para equilibrar as outras duas configurações as aberturas restritas do ISOs restringem a velocidade do obturador, ela só precisará ser definida para equilibrar as outras duas configurações . Se sua resposta à primeira pergunta for sim, e houver um objeto em movimento na cena. Isso pode ser nuvens se movendo, água se movendo, árvores balançando na brisa ou, se você estiver segurando sua câmera com as mãos e se movendo e introduzindo o formato da câmera, se não estiver em um tripé, siga as próximas três etapas Muito parecido, mas note a diferença. Como nesta segunda etapa, você define sua etapa F para maximizar a profundidade de campo. É sempre o que você prioriza primeiro como profundidade de campo. Em seguida, você define a velocidade do obturador para o desfoque de movimento desejado Você não quer nenhum brilho de movimento. Você deseja definir a velocidade do obturador para uma velocidade de obturador muito rápida para congelar o movimento Digamos que você esteja fotografando água e queira aquela aparência de água corrente fluida, você terá que configurá-la para uma velocidade maior do obturador, talvez meio segundo ou segundo Depois de definir a velocidade do obturador , você define o ISO para equilibrar o F stop na Então é quando seu ISO se torna o preenchimento da parte em branco. Se tivermos nosso F stop definido, nossa velocidade do obturador definida, teremos que definir o ISO para que mantenha nossa imagem clara ou escura o suficiente para ter uma fotografia bem exposta E devo observar aqui que pode realmente simplificar esse fluxo de trabalho usando um modo semiautomático Você não precisa estar no modo totalmente manual. Você pode usar algo chamado abertura ou modo de prioridade do obturador Falaremos sobre o que são mais adiante neste curso. Não se preocupe com eles por enquanto. Vamos supor que você esteja aprendendo a usar o modo manual primeiro, eu recomendo que você aprenda o modo manual completo antes de começar a entrar nesses modos semiautomáticos Mas definitivamente é algo para voltar. Vamos dar uma olhada em alguns exemplos práticos. Vamos juntar tudo isso e percorrer esse fluxo de trabalho com alguns exemplos de fotografias que tirei ao longo dos anos. OK. Neste primeiro exemplo, não temos nenhum objeto em movimento. Não há nuvens se movendo, não há árvores se movendo. A câmera nessa situação estava em um tripé, então eu não estava me movendo Portanto, a resposta à nossa primeira pergunta é não, não há objetos em movimento, o que significa que passamos para a segunda etapa. Definimos nosso ponto F para maximizar a profundidade de campo. Neste exemplo, meu limite de abertura F foi configurado para F 11, que me permitiu colocar o primeiro plano até o fundo nítido Provavelmente usei F 11 porque F oito pode ter feito com que parte do primeiro plano ou parte do fundo não ficasse nítida Falaremos sobre maneiras de verificar e garantir que você está obtendo um ponto F grande o suficiente para focar toda a cena. Falaremos sobre isso mais tarde neste curso. Defina a parada F. Em seguida, ajustei minha câmera para o ISO básico. Lembre-se de que estou apenas seguindo essa ordem de operações aqui, configurando minha câmera para o ISO básico porque não há objetos em movimento. Então eu ajusto a velocidade do obturador. velocidade do obturador nessa situação foi de 1 segundo, que é uma velocidade de obturador longa porque você pode ver esta foto do pôr do sol, há pouca luz, mas isso não importa porque não há nada se movendo na cena, então não haverá desfoque de movimento Não há objetos em movimento que serão afetados por um obturador mais lento Pode ser 1 segundo, pode ser 2 segundos. Realmente não importa. Vejamos nosso segundo exemplo. É aqui que temos objetos em movimento, mas minha câmera estava em um tripé Eu não estava me movendo, mas havia objetos na cena se movendo. Nesse caso, a água estava se movendo, não muito, você pode ver como um reflexo muito parecido com um espelho, mas as nuvens no céu estavam se movendo, e eu não queria que essas nuvens ficassem embaçadas A resposta à nossa primeira pergunta é sim. Havia objetos em movimento. Temos que passar para o lado direito do fluxograma, e eu vou te dar esse fluxograma para baixar. Você pode levar isso com você como uma versão em PDF. Como estamos nos movendo para o lado direito do fluxograma desta vez, configuramos novamente nosso ponto F para maximizar a profundidade de campo. Novamente, F 11, você notará que 99% das vezes, eu vou atirar em F 11 ou F oito se eu realmente não tiver muito primeiro plano Em seguida, ajusto a velocidade do obturador para congelar o movimento. Eu sabia, com base na distância focal da minha lente e apenas por estar realmente familiarizado com meu equipamento, que um 50º de segundo seria rápido o suficiente para congelar o movimento das nuvens no céu E também qualquer movimento na água aqui para criar esse reflexo em forma de espelho. Então, como eu já tinha meu F stop configurado, eu já tinha definido a velocidade do obturador, eu realmente deixei a câmera descobrir o melhor ISO, e isso foi 400 Muito maior do que meu ISO básico de 64 na minha câmera. 400 ainda não está especialmente em uma câmera full frame de qualidade profissional, não basta realmente notar o ruído. Não é grande coisa. Aumentei para 400 para que a imagem não ficasse muito escura. Caso contrário, essa imagem teria sido muito mais escura. Nosso terceiro exemplo, bem parecido. Temos objetos em movimento na cena e a câmera estava em um tripé Temos as nuvens se movendo, temos a água se movendo, mas eu não estava me movendo porque minha câmera estava em um tripé Respondemos que sim, havia objetos em movimento na cena. Novamente, vamos passar para o lado direito do fluxograma que você viu. Na segunda etapa, como você já viu, configuramos nosso ponto F para maximizar a profundidade do campo. Novamente, F 11, e você pode ver como isso se torna fácil quando você já sabe que 90% das vezes, seu F sop será F 11 F oito em uma cena como essa Nessa cena em particular, eu queria adicionar um pouco de desfoque de movimento. Eu queria suavizar um pouco a água aqui. Eu queria ter uma velocidade maior do obturador de cerca de 1 segundo Quando estou em campo, às vezes fico com meio segundo, 1 segundo, talvez 2 segundos só para ver e pré-visualizo a imagem na reprodução da imagem para ver quanta suavidade eu quero na água, o que eu Essa é uma vantagem de usar reprodução de imagens, como você aprendeu na primeira aula Então eu percebi que 1 segundo eu gosto mais, suave o suficiente para alisar a água, mas não tão rápido ou pelo menos não tão longo que eu perdesse alguns detalhes na água A quarta etapa, novamente, basta preencher o espaço em branco. Defina o ISO para equilibrar as outras duas configurações de exposição. Isso acabou de ser 100. É um ISO muito baixo. Novamente, a câmera usando seu medidor de câmera ajudará você a descobrir qual é a configuração de preenchimento da lacuna que eu gosto de chamá-la. Nesse caso, foi 100. Tudo bem. Nosso quarto e último exemplo aqui. Novamente, temos objetos em movimento. Nós vamos responder, sim. Nós temos objetos em movimento. Nesse caso, são as nuvens se movendo no céu. Mas eu também estava segurando a câmera para esta fotografia. Eu não tinha um tripé. Não só havia algo se movendo na cena, mas eu também estava me movendo. Você tem que levar isso em consideração. Neste exemplo, defini minha parada F para F oito porque eu realmente não tinha um primeiro plano extremamente próximo Isso foi filmado com uma lente telefoto, e estava bem longe Como eu não tinha um primeiro plano muito próximo como pedras ou flores, eu podia me safar com uma abertura um pouco maior e uma profundidade de campo um pouco menor Novamente, F oito, F 11, mantenha essas duas paradas F, se puder. Geralmente, essas também são as aberturas mais nítidas da lente Falaremos sobre isso em outro momento. Tudo bem. Como estava de mãos dadas, sabia que precisava de uma velocidade de obturador muito rápida Eu sabia que precisava de um movimento rápido o suficiente devido ao fato de eu segurar a câmera, que é mais significativo do que congelar o movimento das nuvens. Eu tive que congelar todo o movimento causado por eu segurar a câmera. Então eu sabia que se eu tivesse uma velocidade do obturador acima de 1200, e vou mostrar a vocês em um momento como eu sabia disso, algo acima de um ou mais rápido que 1200, eu ficaria bem Nesse caso, eu tive muito mais rápido do que isso. Usei 1/640 de segundo, seis 40º de Isso é bastante rápido e suficientemente rápido para congelar o movimento, então essa imagem estava nítida Então, finalmente, eu ajustei meu F stop para equilibrar essas duas configurações de exposição. Novamente, preenchendo o espaço em branco. Novamente, o ISO aqui era maior do que meu ISO básico, só porque a imagem teria ficado muito escura se eu não tivesse escolhido um ISO mais alto E, novamente, o medidor da câmera ajudará você a fazer isso. Você aprenderá como fazer tudo isso posteriormente neste curso. Aqui está uma dica extra, porque falamos aqui como eu sabia que velocidade do obturador era rápida o suficiente para congelar o movimento Essa é apenas uma dica simples. Quando você está segurando sua câmera com as mãos, esse truque só funciona se você estiver usando uma câmera full frame ou se tiver um fator de corte, se estiver usando uma câmera com sensor recortado Isso só funcionará se você tiver o fator de corte. Mas, essencialmente, a forma como isso funciona é apenas uma fórmula simples. E esta é a fórmula e o que isso significa é que a velocidade do obturador que você escolher deve ser menor ou igual a um na distância focal Vamos dividir isso em termos simples. Nesta imagem, eu estava fotografando com uma lente que tinha uma distância focal de 100 milímetros Se você não estiver familiarizado com o que é distância focal, tenho um guia completo que vincularei a esta lição, que o guiará sobre o que é distância focal É essencialmente uma lente grande angular, tem uma pequena distância focal, lente telefoto, tem uma grande distância focal Mas se você ainda está me acompanhando, se você está fotografando com uma lente neste exemplo, ela era de 100 milímetros, então tudo o que você faz é colocar esse número na parte inferior desta fórmula E essa é a velocidade mínima do obturador que você precisará usar se estiver segurando sua câmera com as mãos Se eu estivesse fotografando com uma distância focal de 200, você colocaria 200 na parte inferior dessa fórmula. Então, minha velocidade mínima do obturador seria 1/200, um 200º de segundo Então, eu saberia que essa é a velocidade de inicialização mais rápida de que preciso para congelar minha cena e não ter movimento. Foi assim que eu soube nessa cena estava fotografando com uma lente focal link de 100 milímetros Eu sabia que definitivamente teria uma imagem nítida. Novamente, verifiquei a reprodução da minha imagem apenas para ter certeza, mas sabia que qualquer coisa acima de 1/1 centésimo de segundo seria rápida o suficiente para Essa é apenas uma dica simples. Muitas vezes, é chamado de papel recíproco e use-o sempre que estiver Isso realmente o ajudará quando você estiver equilibrando suas configurações de exposição quando estiver segurando a câmera com as mãos Isso foi muito. Vamos analisar o que você aprendeu nesta lição sobre o triângulo de exposição. Você aprendeu que o triângulo de exposição descreve a relação entre três elementos-chave que controlam a exposição de uma imagem. Abertura, velocidade do obturador, ISO. Isso já deve ser extremamente familiar para você , se você chegou até este ponto do curso. Os três aspectos principais do triângulo de exposição. Os três conceitos-chave que você aprendeu sobre o triângulo de exposição são a primeira interdependência velocidade do obturador F stop e o ISO são interdependentes, o que significa que, se você alterar um, isso afetará os outros dois Essas três configurações de exposição também são proporcionais. Se você aumentar uma em duas paradas, poderá compensar diminuindo outra em duas paradas de exposição ou três paradas de exposição ou quantas paradas de exposição necessárias para compensar o Em terceiro lugar, a velocidade do obturador F stop e o ISO influenciam os aspectos artísticos de uma foto Lembre-se das propriedades da imagem, da profundidade de campo, do desfoque de movimento e do ruído Você não pode simplesmente pensar equilibrar o brilho da sua imagem Você deve levar em consideração como três configurações de exposição afetarão as propriedades da imagem como balanceamento da exposição Esse é realmente o desafio de encontrar o equilíbrio entre a exposição adequada e ter uma imagem que tenha as qualidades criativas que, se você quiser que a água fique desfocada o suficiente, precisará de profundidade de campo suficiente Finalmente, equilibrando a exposição na fotografia de paisagem, as considerações especiais Como acabei de mencionar, você precisa de uma grande parada F se quiser ter uma grande profundidade de campo. Quando estivermos fotografando essas paisagens grandiosas, você vai querer usar um F stop f8f 11 maior, como falamos, para obter toda a profundidade de Isso realmente criará uma restrição sobre quais serão suas outras configurações de exposição serão suas outras configurações de Queremos ter um ISO baixo para ter a melhor qualidade de imagem possível. Portanto, sempre começamos na fase ISO, digamos 100, antes de começarmos a aumentar o ISO conforme necessário. E a velocidade do obturador será determinada pelo fato de termos ou não um objeto em movimento na cena Não há nenhum objeto em movimento na cena. A velocidade do obturador não importa. Você pode simplesmente selecionar o que sua câmera diz para você escolher. Mas se você tiver um objeto em movimento, precisará considerar se deseja uma velocidade de obturador mais rápida ou mais lenta, dependendo do tipo de desfoque de movimento que deseja introduzir ou não em sua introduzir ou não em E nossa dica extra: use um papel recíproco ao segurar a câmera com as mãos para evitar o desfoque de movimento Lembre-se de que é apenas uma acima da distância focal, e essa será a velocidade mínima do obturador que você precisará usar para congelar um seno e criar uma cena realmente nítida sem desfoque de movimento Se você estiver segurando sua câmera com a mão. Isso é tudo para esta lição sobre o triângulo de exposição. Posteriormente neste curso, falaremos sobre mais conceitos relacionados à exposição, como sua câmera, medidor da câmera, como usar o medidor da câmera, como usar o histograma e como usar a compensação de exposição Você pode ter ainda mais controle e uma compreensão ainda mais profunda de como usar essas configurações de exposição e como ajustá-las quando estiver no campo. Quero agradecer por estar aqui novamente e espero vê-lo na próxima aula. 9. Modos de câmera: Ei, pessoal, e bem-vindos de volta à aula. Agora que você aprendeu sobre o triângulo de exposição e como escolher as diferentes configurações de exposição em sua câmera, velocidade do obturador F stop e ISO Agora é hora de falar sobre algo chamado modos de câmera. Mencionei brevemente os modos de câmera na lição anterior porque você tornará sua vida um pouco mais fácil e seu fluxo de trabalho um pouco mais eficiente quando estiver em campo fotografando e tentando descobrir as melhores configurações de exposição para uma cena específica. Vamos dar uma olhada rápida no que você aprenderá nesta lição sobre modos de câmera. Primeiro, falaremos sobre o que realmente são os modos de câmera e como você pode usá-los para controlar a exposição em suas imagens. Em seguida, falaremos sobre os diferentes tipos de modos de câmera. Existem cinco tipos diferentes de modos de câmera e qual deles você não vai querer usar. Em seguida, discutiremos onde você pode encontrar esses modos de câmera em sua câmera para que você possa alternar entre eles, para que você possa mudar de um modo de câmera para um modo de câmera diferente. Falaremos sobre o melhor modo de câmera para fotografia de paisagem. Esse é o modo de câmera que eu uso 95% do tempo em minhas imagens de paisagens. E, finalmente, voltaremos ao fluxo de trabalho de quatro etapas que orientei vocês na lição anterior e examinaremos esse fluxo de trabalho usando o melhor modo de câmera para fotografia de paisagem. Examinaremos alguns exemplos de como fazer isso de forma semelhante à que fizemos na lição anterior. Mas você aprenderá a usar esse melhor modo de câmera que discutiremos nesses diferentes cenários. Tudo bem Primeiro, vamos falar sobre quais são os modos de câmera. E os modos de câmera são, na verdade apenas maneiras diferentes de fazer com que sua câmera escolha as configurações de exposição. Há cinco modos de câmera diferentes em sua câmera que você precisa conhecer. O primeiro é o modo automático. E provavelmente é aquele com o qual você já está bem familiarizado. O modo automático ocorre quando sua câmera seleciona todas as configurações de exposição automaticamente É aqui que a maioria dos iniciantes começa. Ou seja, se você estiver usando um telefone com câmera ou algo parecido, ele selecionará todas as configurações de exposição sem que você precise fazer nenhum trabalho. E falamos sobre como isso pode ser um pouco problemático, porque você deseja controlar essas três configurações para essas três configurações para primeiro dominar sua câmera, mas também para tirar melhores fotos de paisagens. O objetivo é sair do modo automático, e é por isso que provavelmente estamos neste curso para aprender como sair do modo automático. O segundo modo com o qual você provavelmente já está familiarizado é o modo manual, e é aí que você tem controle total sobre suas configurações de exposição É aí que você tem a opção de definir o ISO, a velocidade do obturador dois e o ponto F dois Estamos discutindo isso ao longo deste curso. Esse é realmente o modo de câmera que você deseja dominar primeiro, antes de começar a experimentar os próximos três modos de câmera, sobre os quais falaremos, porque você pode dominar o modo de câmera e, então, poderá ter controle total sobre sua câmera Você terá controle total sobre sua fotografia. Os próximos modos permitirão que você torne esse processo um pouco mais fácil, mas você quer ser um fotógrafo confiante e autossuficiente, entendendo primeiro como usar o modo manual. Portanto, o próximo modo é o modo de programa. Esse também é um modo que eu não recomendo para fotografia de paisagem. Esse é um modo em que a câmera escolhe automaticamente a abertura e a velocidade do obturador, mas você pode alterar as outras configurações, como ISO, cédulas brancas e Você não precisa se preocupar com qual é a compensação de exposição no momento. Falaremos sobre isso mais tarde. Mas, na maioria das vezes, isso é muito semelhante ao modo automático, exceto que você escolhe o ISO em algumas outras configurações. Em seguida, temos o modo de prioridade do obturador, que também pode ser um modo de câmera útil na fotografia da natureza em geral É aqui que você escolhe a velocidade do obturador. Você tem controle manual sobre a velocidade do obturador, mas a câmera selecionará automaticamente a parada F. P também controlará o Ia. Mas, na maioria das vezes, a parte importante desse modo é que ele permite que você controle a velocidade do obturador e sua vida se torna um pouco mais fácil porque a câmera seleciona automaticamente a abertura E esse é um ótimo modo se você está fotografando vida selvagem ou diz que é fotógrafo de esportes, porque esses são tipos de fotógrafos que priorizam a vida selvagem ou diz que é fotógrafo de esportes, porque esses são tipos de fotógrafos que priorizam a velocidade do obturador. Eles não querem desfoque de movimento em suas imagens Eles não querem que seus objetos fiquem embaçados, então eles querem definir a velocidade do obturador, ter controle total para que seja rápido o suficiente para congelar o movimento Como estamos fotografando paisagens, não precisamos nos preocupar com o fato de nossos objetos moverem muito ou, pelo menos, podemos ter objetos em nossa cena se movendo, que é diferente do nosso objeto, como um animal ou uma pessoa se movendo em nossa cena e que queremos nitidez. Portanto, a melhor opção é o próximo modo, que é o modo de prioridade de abertura É quando você seleciona a abertura e a câmera seleciona automaticamente a velocidade do obturador Você também controlará o ISO. Mas a parte importante aqui é que você tem controle manual sobre a abertura. Como você verá aqui em breve, este é realmente o melhor, este é o melhor modo de câmera para fotografia de paisagem porque queremos controlar primeiro a abertura e a profundidade de campo Como você muda o modo da câmera na sua câmera? Bem, é muito simples. Se você tiver espelhos ou uma câmera DSLR, provavelmente terá um dial na parte superior da câmera parecido com este E você verá o símbolo de automático, P, A, S e M. E esses são apenas os cinco modos de câmera diferentes entre os quais você pode alternar. Tudo o que você precisa fazer é girar o botão, e isso permitirá que você alterne rápida e facilmente entre os diferentes modos da câmera Então, o automático aqui, como o nome sugere, é obviamente o modo automático. Então P é para o modo de programa, A é para o modo de prioridade de abertura S é para o modo de prioridade do obturador e é para o modo manual. Muito simples, certo? Vamos voltar ao modo de prioridade de abertura Como mencionei, esse é o melhor modo de câmera para fotografia de paisagem, verdade diferente do modo manual. O modo manual também é ótimo para fotografia de paisagens. Portanto, se você se sentir confortável, sempre o modo manual e não achar que esse modo de prioridade de abertura seja útil para você, use sempre o modo manual e não achar que esse modo de prioridade de abertura seja útil para você, opte pelo modo manual Mas se você quiser tornar seu fluxo de trabalho mais eficiente, se quiser tornar a escolha das configurações um pouco mais fácil. Se você quiser que a câmera o ajude enquanto ainda tem o controle controlado manualmente, use este modo de prioridade de abertura, que também é chamado de modo semiautomático É realmente fantástico. Isso porque, como eu disse, estamos fotografando paisagens. Queremos priorizar a profundidade de campo. Não queremos que a câmera escolha nosso ponto F porque não queremos que a câmera determine a profundidade de campo. Realmente não pode determinar quanta profundidade de campo queremos. Está apenas medindo a quantidade de luz. É apenas tentar equilibrar o triângulo de exposição, mas não está levando em conta a profundidade de campo que nós, como fotógrafos, queremos. Já falamos que queremos permanecer em nossa escala F stop na faixa de F oito a F 11, para maximizar a profundidade de campo. Podemos começar a empurrá-lo para F 16 e F 22. Mas, como mencionei, a qualidade da imagem começará a diminuir devido à difração Não se preocupe muito com isso agora, mas f8f 11, lembre-se de que esses são os pontos F que você deseja usar para a maioria das suas grandes imagens de paisagens Todas essas imagens foram tiradas em F oito e F 11. Queremos dizer à câmera que fique no F oito, fique no F ou no F 11 e não mude. Podemos permitir que ele altere as outras configurações. Podemos deixar que ele escolha a velocidade do obturador. Podemos até mesmo deixar que ele escolha o ISO, aprenda sobre o ISO automático mais tarde. Mas não queremos deixar a parada F ao acaso, porque a pior coisa que pode acontecer é chegarmos em casa e nossa imagem não ficar nítida porque usamos uma parada F. Digamos que usamos F 5.6 ou F quatro e apenas uma seção da nossa fotografia estava nítida Não podemos corrigir isso no pós-processamento. Vamos voltar ao fluxo de trabalho que discutimos na lição anterior. Este é meu fluxo de trabalho de quatro etapas para escolher minhas configurações de exposição no modo manual. Eu expliquei isso para você na lição anterior. Não vou falar sobre isso novamente, mas veremos a diferença entre quando você está fotografando no modo manual, porque esse fluxo de trabalho funciona especificamente no modo manual em comparação com o modo de prioridade de abertura Você pode ver por que o modo de prioridade de abertura é um pouco mais fácil de usar, se você ainda não percebeu isso Portanto, esse é o nosso fluxo de trabalho original. Então, você notará que , se você tiver um objeto em movimento na cena, você sempre escolherá sua parada F primeiro. Novamente, é por isso que queremos usar o modo de prioridade de abertura. Sempre selecionamos a parada F primeiro. Agora, o que muda é que vamos permitir que a câmera escolha a velocidade do obturador automaticamente, em vez de escolhê-la nós mesmos Você notará que, quando estamos no modo de prioridade de abertura, o fluxo de trabalho muda, e é por isso que é mais fácil Independentemente de você não ter objetos em movimento ou objetos em movimento, as próximas três etapas serão exatamente as mesmas. Como você pode ver antes, configuramos nosso ISO e, em seguida, configuramos nossa velocidade do obturador para equilibrar o ISO. Aqui no lado direito. Se houver um objeto em movimento, você define a velocidade do obturador para desfoque de movimento e define o ISO para equilibrar a parada F e a Há mais pensamento envolvido, certo? Nesse cenário, tudo o que precisamos lembrar é que configuramos nosso F stop, definimos nosso ISO na base para reduzir o ruído o máximo possível. E então deixamos a câmera escolher a velocidade do obturador. É realmente muito simples. Agora, a única coisa que muda é quando você tem um objeto em movimento na cena. Então, como água, flores em movimento, galhos em movimento, algo que você deseja controlar para desfoque de movimento Então, se há algo movendo e nos movemos para esse lado, lembre-se de que permanecerá o mesmo do nó até o sim, mas adicionaremos uma quinta etapa se algo estiver se movendo. Ou seja, teremos que aumentar ou diminuir nosso ISO para alterar a obturador a fim de acelerar ou diminuir a velocidade acelerar ou diminuir Vamos nos aprofundar um pouco mais no que isso significa. Na verdade, é muito simples, e quanto mais você brincar com isso na sua câmera e praticar com isso, será extremamente intuitivo. Você nem precisará pensar muito nisso se continuar praticando isso Então, se seguirmos essas etapas e decidirmos depois que a câmera escolhe a velocidade do obturador Digamos que a câmera apenas meça a cena e escolha uma velocidade do obturador que equilibre o triângulo de exposição Se você não gosta da velocidade do obturador, digamos que sim, se não for rápida o suficiente para congelar o movimento ou se não for lenta o suficiente para fazer com que o desfoque de movimento desejado como água corrente , pareça mais suave, teremos que aumentar ou diminuir Uma maneira que eu gosto de pensar sobre isso é pensar ISO como o otimizador do obturador de imagem Como você aprendeu, otimizador de obturador de imagem não é o que significa ISO, mas é uma forma de lembrar o que o ISO faz quando você está no modo de prioridade de abertura Como discutimos, vamos voltar ao triângulo de exposição. Temos nossas etapas F aqui e queremos escolher F oito ou F 11. Em seguida, o próximo passo é escolher seu ISO. Escolhemos ISO na base. Digamos que estamos medindo uma cena. Digamos que estamos tirando uma fotografia e estamos no modo de prioridade de abertura E a câmera decide que a melhor velocidade do obturador é um oitavo de segundo para equilibrar o triângulo de exposição Esse é apenas um exemplo de cenário. Digamos que essa velocidade do obturador não seja rápida o suficiente. Digamos que há algo se movendo na cena, como um galho de árvore, e você quer que ele seja congelado. Você não quer nenhum desfoque de movimento. Precisamos aumentar a velocidade do obturador. Como estamos no modo de prioridade de abertura e a câmera está escolhendo a velocidade do obturador para nós, teremos que alterar a única configuração sobre a qual temos controle neste momento Além da abertura, porque lembre-se de que não queremos mudar isso, então isso nos deixa com a única coisa que podemos mudar é o ISO O que podemos fazer para alterar automaticamente a velocidade do obturador é aumentar nosso ISO Digamos, por exemplo, que aumentemos nosso ISO para 800. Nós o aumentamos em três paradas de exposição. O que a câmera fará automaticamente é ajustar a velocidade do obturador Isso diminuirá a exposição três paradas, acelerando a velocidade do obturador em três paradas Passamos de 18 de segundo para 60 de segundo. Lembre-se de que estamos escurecendo a imagem. Por três paradas de exposição. Isso significa que sempre que estamos gravando uma cena e queremos acelerar a velocidade do obturador estamos no modo de prioridade de abertura Tudo o que precisamos fazer é aumentar nosso ISO. Isso nos leva a um ponto importante. Aumentar o ISO aumenta automaticamente a velocidade do obturador. Digamos que queremos diminuir a velocidade do obturador quando estamos no modo de prioridade de abertura Nós podemos simplesmente fazer o oposto. Tudo o que precisamos fazer é diminuir nosso ISO. Digamos, por exemplo, que diminuamos nossa exposição na imagem em duas paradas de exposição. A câmera terá que compensar com duas paradas de exposição Então, vamos diminuir a velocidade do obturador em duas paradas de exposição Vamos passar de um 60º de segundo para um 15º de Isso nos leva ao nosso segundo ponto importante, que é que a diminuição do ISO diminui automaticamente a velocidade do obturador É por isso que é ótimo pensar no ISO quando você está no modo de prioridade de abertura como o otimizador do obturador de imagem Porque estamos usando o ISO para manipular a velocidade do obturador de uma forma Como o F stop é fixo, verdade só podemos controlar o ISO, já que a câmera está escolhendo a velocidade do obturador para nós Examinaremos alguns exemplos reais de como isso funciona para que realmente se aprofunde. Então, vamos examinar as mesmas imagens que vimos na lição anterior. Porque antes estávamos no modo manual, agora estamos no modo de prioridade de abertura e você verá a diferença Nessa primeira imagem, se você se lembra, não havia objetos em movimento e eu estava com minha câmera no tripé Não há nada se movendo nessa cena. A resposta para a primeira pergunta aqui é que não há objetos em movimento. Passamos para a segunda etapa. Lembre-se de que as próximas duas etapas serão as mesmas quando você estiver no modo de prioridade de abertura, independentemente de algo se mover ou não Então, configuramos nosso ponto F para maximizar a profundidade de campo. Aqui estava o F 11. Definimos o ISO com base na minha câmera, que é 64. Em seguida, a câmera escolhe automaticamente a velocidade do obturador. Portanto, nesse caso, a câmera escolhe automaticamente a velocidade inicial de 1 segundo E tudo bem, porque não há nada se movendo. Novamente, poderia ter sido de cinco ou 10 segundos. Como não há nada se movendo , realmente não importa o que a câmera seleciona Então, terminamos com essa imagem. Isso é tudo que você precisa fazer. Você pode ver, especialmente quando não há nada se movendo, como a prioridade de abertura facilita esse processo Para um segundo exemplo, tínhamos objetos em movimento. Lembre-se de que temos as nuvens no céu e a água está se movendo. Queríamos congelar o movimento das nuvens e da água. Respondemos que sim, existem objetos em movimento. Novamente, as próximas duas etapas são as mesmas. Defina a parada F para maximizar a profundidade de campo. Espero que isso já esteja acontecendo, porque você já ouviu isso tantas vezes neste momento Defina nosso ISO como base. A câmera escolhe automaticamente a velocidade do obturador. Nesse caso, ele escolheu meio segundo. Agora, eu não achei que fosse rápido o suficiente nessa circunstância. Eu sabia disso intuitivamente porque já tirei fotos como essa muitas vezes, mas também verifiquei a imagem e a reprodução da imagem, verifiquei a imagem e a reprodução da imagem a água estava muito embaçada e as nuvens estavam se movendo demais Então, eu sabia que precisava aumentar meu ISO para aumentar a velocidade do cortador Então, o que fazemos é usar nosso ISO, nosso otimizador de obturador de imagem para alterar a velocidade do obturador Como eu aumentei meu ISO para 400, minha velocidade do obturador também vai aumentar Lembre-se de que estamos compensando, estamos reduzindo a exposição com a velocidade do obturador. Estamos acelerando, reduzindo nossa exposição para compensar o brilho de nossa imagem com nosso ISO A velocidade final do obturador, depois de manipular o ISO, eu a aumentei A velocidade final do obturador foi de 1/50 de segundo, e foi rápida o suficiente para congelar o movimento . É muito simples. Aumente o ISO, a velocidade do obturador aumentou e eu poderia tê-la aumentado ainda mais se quisesse tornar a velocidade do obturador ainda Terceiro exemplo. Novamente, tínhamos objetos em movimento. Tivemos a água se movendo nessa cena. A resposta para isso. A primeira pergunta é sim. Definimos nosso ponto F para maximizar a profundidade de campo. Aqui estava F 11 para obter toda a cena nítida, coloque Iosot na base 64 Soa como um disco quebrado neste momento. A câmera escolhe automaticamente a velocidade do obturador. Nessa circunstância, a câmera mostra 2 segundos. Não havia muita luz nessa cena. Por isso, escolheu uma velocidade maior do obturador. Achei que era muito longo. Não criou nenhum detalhe na água aqui. Eu queria um pouco de detalhe. Estava muito suave em 2 segundos. Então, aumentei a velocidade do obturador para 200, o que acelerou a velocidade do obturador automaticamente, e a velocidade final do obturador foi de meio segundo E nesse tipo de situação, talvez você queira brincar. Comecei com 100 ISO não consegui obter a velocidade do obturador rápida Fui até 200 ISO, tirei a foto, não gostei, ou acho que, nesse caso, gostei. Provavelmente tentei 400.800 ISO, só para ver como tirar fotos nesses diferentes ISOs, para ver se velocidade do obturador era rápida ou lenta o suficiente, apenas experimentando neste momento Então, eu não acertei na primeira vez. Eu só queria colocar isso lá. Muitas vezes, é tentativa e erro ver qual velocidade do obturador funciona melhor com base na aparência que você queria que a água Em nosso último e quarto exemplo, tínhamos objetos em movimento e também a cena foi filmada com a mão segurando a câmera. É preciso considerar muito desfoque de movimento. Precisávamos ter uma velocidade de obturador muito rápida para obter essa nitidez. A primeira pergunta, sim, tínhamos objetos em movimento. Defina a parada F para F 11 para maximizar o campo. Defina o ISO para basear, novamente, exatamente as mesmas etapas. A câmera escolheu automaticamente a velocidade do obturador. E, como falamos na última lição, 1100 segundos era muito lento para segurar as mãos nessa distância focal, então eu precisava fazer isso muito mais rápido Enquanto estou segurando a câmera com as mãos, estou constantemente aumentando o ISO, tirando a foto, verificando a imagem, certificando-me de que está nítida e aumentando esse ISO essencialmente o suficiente até que a imagem seja congelada Eu aumentei o ISO. Descobriu-se que 400 eram suficientes. Para congelar o movimento na cena, velocidade final do obturador foi de 16, 40º de segundo E isso é realmente tudo o que existe. Na maioria das vezes, ao fotografar no modo de prioridade de abertura, você só aumentará o ISO para congelar o movimento Na maioria das vezes isso vai ser o que está acontecendo. única vez que você realmente o derrubaria é se achar que subiu demais e quiser brincar e experimentar. E isso geralmente ocorre em uma circunstância em que você está fotografando algo como uma cachoeira ou água corrente Talvez seja necessário aumentar ou diminuir o ISO, apenas para brincar e experimentar a velocidade do obturador Isso é tudo para nossa aula sobre modos de câmera. Vamos analisar rapidamente o que você aprendeu nesta importante lição. Primeiro, você aprende quais são os modos de câmera. modo de câmera apenas controla como a câmera determina suas configurações de exposição, seu F stop, sua velocidade do obturador e seu ISO Existem cinco modos de câmera em sua câmera que você precisa conhecer: manual automático, programa, prioridade do obturador e prioridade de abertura Use o botão na parte superior da câmera para alternar entre os diferentes modos. A prioridade de abertura é o melhor modo para fotografia de paisagem Se você não gosta, por qualquer motivo, de prioridade de abertura, use o modo manual Você quer optar por ter o máximo controle sobre sua exposição. A prioridade de abertura oferece um pouco menos de controle, mas facilita muito sua vida e permite que a câmera faça parte do trabalho Use ISO quando estiver no modo de prioridade de abertura para diminuir e aumentar a velocidade do obturador Lembre-se de que falamos sobre ISO. Você pode pensar nisso como uma abreviação do otimizador de obturador de imagem É assim que ajustamos a velocidade do obturador quando estamos no modo de prioridade de abertura. Isso é tudo para esta lição. Na próxima lição, falaremos sobre medição, especificamente como a câmera mede a luz É aqui que você aprenderá como a câmera decide quais configurações de exposição escolher. Então, se você estiver, por exemplo, no modo automático ou em um desses modos semiautomáticos, como abertura ou prioridade do obturador, como a câmera sabe qual velocidade do obturador escolher ou qual ISO escolher Se você estiver no modo automático? Falaremos sobre como tudo isso funciona na próxima lição. Estou ansioso para ver você lá e cuidar dos caras. 10. Como medir modos: Olá, pessoal, e bem-vindos a esta lição sobre modos de medição Até agora, você aprendeu tudo sobre as configurações de exposição da sua câmera e como ajustá-las para criar imagens bem balanceadas e bem expostas. Mas como saber exatamente quais configurações escolher e quando? Como saber quando você realmente tem uma imagem devidamente exposta? E se você estiver usando um modo automático ou semiautomático em sua câmera, como o modo de prioridade de abertura, como a câmera realmente sabe qual configuração escolher Por exemplo, se você tem prioridade de abertura, como ele descobre qual velocidade do obturador escolher Bem, falaremos sobre a ferramenta que você usará para ajudá-lo a descobrir como obter a exposição adequada em suas imagens. E esse é o medidor da sua câmera. Vamos falar brevemente sobre o que você aprenderá nesta lição. Vamos abordar muitas coisas nesta lição. Então, você definitivamente quer prestar muita atenção ao que discutimos aqui. Primeiro, veremos o que a medição de luz realmente significa na fotografia e como fazemos isso usando sua câmera Você aprenderá onde encontrar seu medidor de luz na sua câmera. Assim, você sabe exatamente onde está quando quiser usá-lo. Como ler seu medidor de luz, como interpretar o que seu medidor de luz está dizendo na sua câmera. Falaremos detalhadamente sobre como o medidor de luz funciona. E isso é muito importante quando falamos sobre como obter a exposição adequada em suas imagens. Existem três tipos principais de modos de medição que estarão na sua câmera Discutiremos quais são esses três modos principais de medição. E você aprenderá o melhor modo de medição para fotografia de paisagem E a resposta real para isso pode não ser o que a maioria dos fotógrafos diz que está correta Definitivamente, fique por aqui porque você vai querer ter sua câmera no modo de medição correto quando estiver em campo fotografando Também discutiremos como usar seu medidor em situações difíceis de iluminação Se você estiver em situações em que o medidor nem sempre está fazendo seu trabalho corretamente, porque o medidor pode realmente cometer erros. Então, como podemos corrigir esses erros? E como podemos superar situações difíceis de iluminação em a câmera pode não necessariamente acertar ao medir uma cena E, finalmente, falaremos sobre como anular o medidor da câmera quando ele não acerta, quando ela não escolhe as configurações de exposição corretas para obter a exposição correta Também discutiremos isso. Primeiro, vamos analisar brevemente. Vamos voltar ao nosso famoso diagrama aqui. Já vimos isso muitas vezes ao longo deste curso. E discutimos como quando você está tirando uma imagem, quando você está tirando uma fotografia, o que você está realmente fotografando é a luz refletida da cena Então, o sol atinge o que você está fotografando, por exemplo, uma árvore nesta ilustração simples E então a luz é refletida do objeto e volta para a câmera. Ela é refletida em todas as direções diferentes, mas a única direção com a qual nos preocupamos é a direção direcionada para a câmera, porque essa é a luz que a câmera vai capturar Você tem algo chamado medidor de luz dentro da sua câmera. E o que esse medidor de luz está fazendo é avaliar a luz refletida em sua cena, e ele a mede e, com base nessa medição da luminância dessa cena, essa quantidade de luz, ele determinará as configurações de exposição necessárias para obter uma exposição adequada E abordaremos mais tarde nesta lição o que a câmera acha que significa uma exposição adequada, que nem sempre é o que o humano acha que é uma exposição adequada, sua câmera e o que você acha que pode estar um pouco errado, mas ela o guiará na direção certa. Portanto, o medidor de luz da sua câmera apenas mede ou avalia a luz refletida que entra pela câmera e determina a combinação de configurações de exposição que funcionará melhor para uma exposição adequada Onde está o medidor de luz na sua câmera? Você precisará saber disso para utilizar seu medidor de luz quando estiver em campo. Bem, na verdade, pode estar em alguns lugares diferentes, pode estar em pelo menos dois, dependendo da câmera que você tem. Você pode ter uma câmera com uma tela na parte superior como essa e encontrará esse gráfico. Parece uma balança. E pode até ser numerado, como você vê aqui. Você tem mais um e mais dois e menos um e menos Será algo parecido com o que você vê aqui. Você também o encontrará na parte traseira da câmera na tela LCD quando estiver em exibição ao vivo. Falamos sobre como entrar em exibição ao vivo logo na primeira aula deste curso. Mas quando você está em exibição ao vivo, você pode puxar o medidor de luz. Eu posso aparecer automaticamente ou você pode ter que pressionar um determinado botão de configuração na sua câmera para puxá-lo para cima, que pode ser algo como uma tela ou um botão de opção. Mas vai ficar mais ou menos assim, essa pequena escala aqui no lado direito. Também pode estar na parte inferior. Então, procure essa escala. Se você não conseguir encontrá-la, acesse manual da sua câmera ou no Google, sua câmera específica, como abrir o medidor de luz e você encontrará algo parecido com isso. Você sempre quer que isso seja puxado para cima de alguma forma ou visível de alguma forma ao fotografar uma cena Agora, como esse medidor de luz realmente funciona? Como você interpreta e lê o que esse gráfico está fazendo? Bem, quando você tem uma fotografia devidamente exposta ou o que o medidor acha que é uma fotografia devidamente exposta, o gráfico indicará isso ao ter uma seta apontando para zero no gráfico? Ou simplesmente não terá essas pequenas marcas de hash. Não vai ter nenhuma dessas pequenas marcas de hash, nem no lado direito nem no lado esquerdo Só vai ficar mais ou menos assim. Se sua fotografia estiver subexposta, ou pelo menos o que o medidor acha que está subexposta, onde sua imagem está muito escura, você terá um medidor parecido com este Você vê essas pequenas marcas de hash que estão no lado esquerdo, o que significa que está se movendo em direção ao lado negativo do gráfico Você pode ver que há um mais e um menos. Então, isso significa apenas que a exposição está diminuindo. Em cada uma dessas marcas de hash maiores na escala, então você vê uma aqui, você vê uma aqui e outra aqui Normalmente, há três visíveis. Isso representa apenas uma parada de exposição. Então, se essas pequenas marcas de hash forem apenas para a primeira marca de hash na parte superior, significa que estamos subexpostos por uma parada de exposição Eles fazem essa parte, duas paradas de exposição. E se formos aqui, são três paradas de exposição e pode durar ainda mais. A mesma coisa para imagens superexpostas. Se estiver muito claro, se o medidor da câmera achar que está muito claro , essas pequenas marcas de hash se moverão para cima no lado direito e subirão até o ponto em que achar que você superexpôs a imagem em termos de exposição. Você pode ver aqui como essas imagens se correlacionam com a aparência do medidor na sua câmera se você estiver fotografando essa cena Se você estiver nessa situação específica fotografando essa cena e disser que tem uma imagem subexposta ou muito escura , tudo o que você precisa fazer é ajustar as configurações de exposição, como falamos ao longo deste curso Talvez seja necessário diminuir a velocidade do obturador para deixar mais luz e pressionar o sensor de imagem para iluminar a imagem, ou você pode aumentar o ISO duas paradas neste exemplo para iluminar sua imagem, que ela volte a zero Na verdade, como falamos, gostaríamos muito de mexer com sua abertura porque queremos ter certeza de que toda a cena está nítida Queremos obter profundidade de campo suficiente. Talvez pudéssemos abrir nossa abertura até F oito se estivéssemos em F 11 para deixar um pouco mais de luz entrar e iluminar a Mas se você estiver no modo manual, na verdade, tudo o que você precisa fazer é ajustar essas configurações de exposição para trazer essa escala, esse gráfico de volta a zero, volta ao que parece nesta imagem. A mesma coisa ou vice-versa, se você estiver em uma situação em que está superexpondo sua imagem e seu medidor de luz está indicando que a imagem está muito clara neste exemplo em duas paradas Então, o que podemos fazer é acelerar a velocidade do obturador para escurecer a imagem, podemos acelerá-la em duas paradas ou reduzir nosso ISO Se estivéssemos com um ISO mais alto, poderíamos reduzir o ISO ou poderíamos ir para uma parada F maior. Então, algo como F 11 F 16, potencialmente, se quisermos manter as outras configurações de exposição iguais, então poderíamos escurecer essa imagem novamente Isso é o que parece na minha câmera. Estou no modo manual e tudo o que estou fazendo é aumentar e diminuir a velocidade do obturador Você pode ver como o medidor está me dizendo que minha imagem está muito clara ou muito escura, dependendo da velocidade ou da velocidade do meu obturador Eu diminuo a velocidade do meu obturador, ele fica muito claro. Eu acelero demais a velocidade do meu obturador. Fica muito escuro. Para expor adequadamente suas imagens, você precisa entender como o medidor de câmera funciona, porque quando você entende como ele funciona, você pode fazer correções quando ele não está funcionando corretamente. Então, vamos falar sobre como o medidor de câmera funciona dentro da câmera. Agora, o medidor da câmera presume que a cena média é aproximadamente o brilho de algo chamado cinza médio E o cinza médio é um tom que está literalmente diretamente entre preto puro e branco puro. Seu medidor de câmera quer que tudo esteja cinza médio para ter o que considera uma exposição perfeita ou adequada. Cinza médio, às vezes chamado de cinza neutro ou 18% de cinza porque é a tonalidade que reflete 18% da luz que o atinge. Então, quando uma câmera está medindo uma cena, ela realmente acha que uma exposição adequada é se a luz refletida for de cerca de 18% Ao contrário de você e de mim, o medidor da câmera não consegue ver em cores. Ele só vê as coisas em termos de tonalidade. Em outras palavras, ele só pode ver coisas em uma escala de cinza do preto ao branco. Então, o que ele faz é pegar a imagem e convertê-la em tons de cinza Em outras palavras, outra forma de pensar sobre isso é convertê-la em uma imagem em preto e branco Então você tem tons muito claros. Se você estiver filmando uma cena como essa, algo. Os tons no céu serão muito claros. E então você tem tons escuros, talvez tons próximos ao preto puro e às sombras, e depois aos tons médios e tudo mais em uma escala de preto a branco Então, o que seu medidor faz é tentar calcular a média dos tons mais claros, como os tons do céu, e os tons mais escuros, como os tons das sombras, para que a média seja Em outras palavras, ele calcula a média de todos os tons juntos e o brilho geral que ele deseja que sua imagem tenha é cinza médio Então, o que vimos nessa escala aqui. A câmera então sugerirá as melhores configurações para obter essa exposição ao cinza médio. Se você estiver usando, por exemplo, modo automático, ele sugerirá um ISO, um F stop e uma velocidade do obturador que se equilibrem em uma exposição cinza médio Quando você está no modo manual, ele usa o medidor da câmera para sugerir se acha que as configurações da câmera precisam ser alteradas porque está muito claro ou se as configurações da câmera precisam ser alteradas porque está muito escuro. Na verdade, isso não vai mudá-los para você. O problema aqui, o problema acontece no mundo real, certo? Na verdade, estamos fotografando paisagens. Nem sempre ficam melhores quando expostos ao cinza médio. E falaremos sobre isso mais tarde, especialmente em certas situações em que a exposição para o ensino médio não funciona E você realmente vai querer saber como corrigir esses problemas que ocorrem quando o medidor da câmera expõe o cinza médio, mas na verdade não parece bom aos olhos Então, como mencionei, em um mundo perfeito, é assim que o medidor da câmera gostaria que a exposição fosse, e é aí que ele mostrará que está em zero no gráfico do medidor da câmera. Há três modos de medição que você precisa conhecer Existem três modos principais de medição, e sua câmera, na verdade, pode ter mais de três, mas todos eles realmente se resumem a esses três modos principais E o primeiro é chamado de matriz. Esse é o modo de medição matricial. E também é conhecido pelo nome de multi e avaliativo. Matrix é o termo que a Nikon usa. Multi é o que a Sony usa e avaliativo é o que a Cannon E se você tiver outra marca além dessas três marcas principais, ela pode até chamá-la de algo diferente. Mas esses nomes diferentes na verdade não importam porque todos estão fazendo a mesma coisa. Falaremos sobre o que é isso em um minuto aqui. O segundo modo que você precisa conhecer é o peso central. É um segundo modo principal. E o terceiro modo é o modo de medição pontual. Vamos falar primeiro sobre matriz múltipla e avaliativa. É uma palavra meio difícil de dizer. Avaliativo muitas vezes. O que esse modo faz. Em todas as câmeras diferentes, tudo faz a mesma coisa, embora tenha nomes diferentes, e pode até ter um símbolo ligeiramente diferente. Isso é o que parece em um Nicon. Parece muito semelhante em praticamente todas as diferentes marcas de câmeras. Mas só para você saber , pode não parecer idêntico à aparência desse ícone aqui. Mas o que ele está fazendo é apenas avaliar a cena inteira, levar em conta todos os tons em todo o quadro e calcular a média deles, como falamos sobre expor para o E isso pode ser um problema porque se você tem uma cena que é quase toda escura ou muito clara, posso confundir seu medidor de câmera se ele estiver tentando levar em conta a cena inteira, como falaremos aqui em breve O segundo modo, com peso central, avalia o meio do quadro Portanto, ele pondera mais os tons médios do que os tons circundantes e, na verdade, ignora os tons nas margens da moldura nos cantos Portanto, ele coloca a ênfase no meio do quadro aqui. Então, se você tem uma cena que consiste principalmente em tons médios , esse modo faz um trabalho muito bom. Você pode manter a câmera no centro do peso e ela funcionará em muitas circunstâncias Em uma cena de alto contraste como essa, isso pode causar problemas, especialmente se o centro do quadro forem as sombras, mas geralmente faz um bom trabalho, especialmente se você estiver fotografando cenas de paisagens mais íntimas E o terceiro modo de medição é chamado de modo de medição pontual. E é aí que o medidor da câmera avaliará a luz ao redor do ponto em que você focaliza. Se esse pequeno círculo aqui for o ponto em que você foca na cena , a câmera medirá a cena com base nesse ponto exato. Esse tipo de medição não funciona bem para fotografia de paisagem Funciona melhor quando você está fazendo coisas como fotografia de esportes ou fotografia da vida selvagem, quando você quer medir o assunto mais importante nas molduras, digamos que você tenha um animal que talvez o animal esteja muito escuro e o ambiente esteja muito claro. Você não quer expor a parte brilhante, então você quer expor para o animal mais escuro porque, presumivelmente, você quer que o animal tenha a tenha a Mesmo que as outras partes da imagem não saiam bem, você deseja que esse ponto específico da imagem tenha detalhes de sombra e realce suficientes para que fique bem na imagem final. Então, qual modo é melhor para fotografia de paisagem. E isso pode ser realmente tão simples quanto usar o modo matricial, múltiplo ou avaliativo Na maioria das vezes, isso funcionará muito bem, especialmente se você quiser apenas manter sua câmera em um modo de medição, configurá-la e esquecê-la, sem se preocupar com isso Se você quiser usar o modo de medição com peso central, isso funciona bem para muitas imagens de paisagens Mas se você não quiser mudar isso , mantenha-o no modo matriz ou em qualquer outro modo que avalie toda a cena para você. Com isso dito, a verdade é que o modo de medição que você escolhe para fotografia de paisagem na verdade não importa muito E a razão para isso é porque você pode ignorar o que a câmera está lhe dizendo para fazer O que ele acha que é a melhor exposição. Falaremos sobre isso mais tarde, como você pode substituir as configurações da câmera e o que isso sugere Mas pense em mim, em seu medidor de câmera e nas configurações que ele sugere são apenas recomendações. Na verdade, você não precisa seguir essas recomendações se achar que elas não são precisas ou se não funcionam bem para sua intenção criativa. Portanto, configure-o para o modo matriz, mas não se preocupe muito com o modo escolhido , pois é apenas uma recomendação. É apenas um conselho da sua câmera, e você pode alterar suas configurações de exposição para o que funciona melhor para a situação em que você se encontra. É apenas uma ferramenta que vai te ajudar. Vamos falar sobre medição em situações difíceis de iluminação. Essa é uma parte importante desta lição qual você realmente vai querer prestar atenção. Porque o medidor nem sempre acerta. E é por isso que quando eu disse o modo de medição realmente não importa é porque você, como fotógrafo, precisa saber como controlar sua câmera de forma que, mesmo que o medidor da câmera não acerte, você saiba exatamente o que fazer, como superar essas situações complicadas de iluminação Então, eu realmente não posso confiar muito no medidor. E as situações em que a medição se torna difícil e causa problemas de certa forma são situações como essa quando temos cenas principalmente claras Então, especificamente quando estamos fotografando a neve é realmente importante na fotografia de paisagem. Quando temos cenas principalmente escuras como essa, em que a maior parte da cena está nas sombras e quando temos cenas de alto contraste E eu mencionei aqui que quando eu digo uma cena de tecla alta ou baixa, uma cena de tecla alta significa apenas que a maioria dos tons na imagem são claros, e uma cena baixa significa que a maioria dos tons na imagem são escuros. Então, se convertêssemos essas duas cenas em preto e branco, veríamos principalmente tons mais claros e brilhantes. E nesse caso, em uma cena discreta, veríamos principalmente tons mais escuros de cinza escuro ou preto A primeira situação complicada de iluminação que você vai querer conhecer é quando você está filmando principalmente cenas claras de alta tecla E muitas vezes fotógrafos e fotógrafos de paisagens se metem em problemas quando estão filmando cenas de neve, cenas Então, isso é o que eu gosto de chamar de problema da neve. Então, o que acontece aqui é que quando a câmera mede a cena, ela acha que a cena está superexposta porque a maioria tem tons mais claros. Portanto, o medidor da câmera, mesmo que essa imagem pareça devidamente exposta ao olho, o medidor da câmera mostrará aqui indicado que a imagem está superexposta, quero que você escureça a imagem Ele vai querer expor cinza médio e escurecê-lo para que fique assim E a câmera pode dizer a você, indicando aqui que a câmera mede zero, que acha que essa é uma imagem devidamente exposta. Mas sabemos, só de olhar para esta foto, que está muito escuro porque a neve não parece cinza, certo? A neve vai ficar branca. Quando você está fotografando neve, o medidor da câmera sempre quer que sua imagem pareça mais cinza. Vai querer fazer com que a neve pareça cinza. Porque é exposto ao cinza médio, como aprendemos até agora O que você precisa fazer é alterar as configurações de exposição para iluminar a imagem novamente ou, pelo menos, simplesmente ignorar o que a câmera está lhe dizendo para fazer Então, neste caso, a exposição para, temos mais duas paradas de exposição aqui. Na verdade, essa é uma exposição adequada neste exemplo. Então, estamos expondo para uma exposição mais clara nessa escala de cinza E agora a imagem parece mais natural aos olhos. E você pode fazer isso diminuindo a velocidade do obturador ou aumentando o ISO, fazendo coisas assim para iluminar a imagem, ignorando o medidor da câmera Neste segundo cenário, quando você tem uma cena predominantemente escura, e eu chamo isso de problema da sombra, a mesma coisa vai acontecer, mas ao contrário. Então, a câmera vai pensar que essa imagem está muito escura. Embora saibamos que essa imagem está bem exposta porque o céu parece claro o suficiente nas sombras Ainda temos detalhes nas sombras. Eles não estão subexpostos. Ainda podemos ver os detalhes, mas ainda queremos que as sombras estejam escuras o suficiente, certo? Porque sabemos quando estamos filmando a cena que essa era uma cena sombria. Portanto, ele precisa parecer escuro para parecer natural. Mas a câmera acha que isso está subexposto por duas paradas. O que a câmera vai fazer é que, se fosse no modo automático, iluminaria automaticamente imagem para ficar assim No modo manual, vamos querer que alteremos nossas configurações de exposição para que a imagem fique assim. Ele quer se expor ao cinza médio. No entanto, teremos que alterar as configurações da câmera para escurecê-la novamente. Queremos uma imagem devidamente exposta. Então, teremos que acelerar a velocidade do obturador ou manter nosso ISO baixo ou usar um ponto F mais alto para reduzir a quantidade de luz que entra na câmera Portanto, essa é outra situação em que você deseja ignorar o medidor da câmera e escurecer a imagem sem se preocupar com o que ela está dizendo Em nosso terceiro cenário, é quando temos cenas de alto contraste. Cena de alto contraste é quando você tem tons muito, muito claros e tons muito, muito escuros na mesma cena. E isso geralmente acontece quando você está fotografando ao nascer e ao pôr do sol, e você tem muitas sombras, mas também tem partes muito brilhantes no céu Agora, a câmera, digamos que você esteja no modo de matriz ou no modo de peso central, pode querer expor para o céu ou para as sombras, dependendo do que exatamente você está apontando câmera e em que modo em que modo de medição Então, neste exemplo, a câmera acha que essa imagem está superexposta. E neste exemplo, a câmera acha que essa imagem está subexposta, mesmo que seja uma exposição adequada Portanto, a câmera desejará, nesses dois exemplos, escurecer a imagem para trazê-la de volta a zero ou iluminá-la para trazê-la de volta a Como você pode ver, essas duas imagens, essas duas imagens parecem absolutamente terríveis. Essas sombras são muito claras aqui, e o sol está completamente apagado, e aqui as sombras são muito escuras, e o céu parece muito estranho e muito Nesses três cenários que acabei de mostrar, existem algumas maneiras de substituir suas configurações, e já falamos sobre a primeira , que é essa Quando você está no modo manual, seja, no modo manual completo que você aprendeu até agora, tudo o que você precisa fazer é alterar a velocidade do obturador F-Stop e o ISO, e isso substituirá automaticamente o que a câmera Como você não está no modo automático, a câmera não escolherá essas configurações com base no que ela mede para obter uma exposição adequada. Você pode escolher as configurações, tipo, você aprendeu. Então, tudo o que você precisa fazer é alterar essas configurações e ignorar o que o medidor da câmera está dizendo. Se estiver muito escuro, você nem precisa se preocupar com isso. Você só sabe que há motivos pelos quais a câmera está dizendo que está muito escuro. A segunda forma é por meio de algo chamado compensação de exposição. Portanto, se você estiver em um modo semiautomático, como aprendeu na lição anterior, aprendeu sobre prioridade de abertura, modo de prioridade obturador e até mesmo modo automático, você pode ignorar o que a câmera diz usando algo chamado compensação de exposição para escurecer ou clarear a Por exemplo, se você tem prioridade de abertura, você sabe, como você aprendeu, que a câmera escolherá a velocidade do obturador para Então, o que você pode fazer é usar a prioridade de abertura para anular a velocidade do obturador que a câmera é Agora, falaremos tudo sobre compensação de exposição na próxima lição. Isso é apenas uma prévia do que está por vir, mas é algo para entender. Antes de prosseguirmos quando você está no modo semiautomático, você substituirá o que o medidor da câmera indica usando a compensação de exposição Então, isso é tudo nesta lição, e abordamos muitas coisas nesta lição. Então, vamos examinar os pontos mais importantes que você precisa tirar desta lição que acabou de assistir. Primeiro, o medidor na sua câmera. O que ele faz é medir a luz refletida proveniente da cena para determinar as melhores configurações de exposição, abertura, velocidade do obturador, ISO ou uma fotografia bem balanceada e devidamente exposta Seu medidor de luz é indicado em sua câmera por gráfico ou escala, como vimos, apenas nessa escala simples, e você o encontrará na tela LCD quando estiver em exibição ao vivo, e também poderá encontrá-lo na parte superior da câmera. O medidor expõe o cinza médio, chamado cinza neutro ou 18% de cinza E esse cinza é apenas o ponto médio entre o preto puro e o branco puro Há três modos principais de medição na sua câmera. A câmera pode ter mais do que isso, mas esses são os três principais que praticamente todas as câmeras terão. Existe uma matriz, também chamada de multi ou avaliativa. Eles têm peso central e há medição pontual. Você vai querer usar o modo de medição matricial para fotografia de paisagem Você também pode usar a medição com peso central. Mas, como falamos, na verdade não importa, porque o medidor está apenas fornecendo um estádio aproximado E então você pode ignorar o que a câmera está dizendo porque deseja ter controle sobre a ter controle sobre imagem final definitiva que você produz Você não quer simplesmente deixar a câmera decidir o que ela quer fazer em termos de exposição adequada. O medidor pode errar. Falamos sobre situações em que o medidor não pode sugerir a exposição adequada, como quando você está fotografando principalmente cenas com neve ou cenas que são em sua maioria escuras, cenas discretas ou em cenas de alto contraste em que você tem muito claros e tons muito escuros E, finalmente, você pode anular o medidor da sua câmera quando estiver no modo manual Você pode alterar as três configurações de exposição conforme desejar. Mas se você estiver em um modo semiautomático como prioridade de abertura, poderá usar a compensação de exposição E falaremos sobre o que é compensação de exposição e como usá-la na próxima lição. Então, definitivamente, fique por aqui e nos vemos na próxima aula sobre compensação de exposição. 11. Compensação de exposição: Oi, pessoal. Na lição anterior, abordamos brevemente algo chamado compensação de exposição. Esse será o tópico da lição de hoje. Se você estiver fotografando no modo automático ou em um dos modos semiautomáticos, como modo de prioridade de abertura, que discutimos na lição anterior sobre modos de medição, definitivamente vai querer aprender a usar a compensação aprender a usar a Vamos dar uma olhada no que você aprenderá na lição de hoje. Primeiro, você aprenderá o que é compensação de exposição. Em seguida, você aprenderá onde encontrá-la em sua câmera Se você tiver uma DSLR ou uma câmera de milhas, aprenderá as circunstâncias em que deve usar a compensação de exposição Portanto, você nem sempre precisa usar isso. Você também aprenderá a usar a compensação de exposição e também como esse recurso funciona. Vamos primeiro falar sobre o que realmente é a compensação de exposição. Como você aprendeu na última lição sobre medição. O medidor da câmera nem sempre escolhe a melhor combinação de configurações de exposição, velocidade do obturador F stop e ISO para uma exposição adequada Isso geralmente acontece em situações de iluminação difíceis. Por exemplo, quando você está fotografando cenas de alta definição, como uma cena com muita neve, a câmera vai querer escurecer a imagem porque acha que é uma imagem devidamente exposta Se você estiver fotografando cenas discretas, em sua maioria escuras, se você tiver mais sombras, a câmera vai querer clarear demais a imagem Mesmo achando que essa é uma exposição adequada, sabemos que isso não parece natural aos olhos. O terceiro cenário é quando você está gravando cenas de alto contraste. O medidor da câmera pode superexpor ou subexpor a imagem com base no que realmente parece natural O que a compensação de exposição faz é nos permitir anular nossas configurações de exposição para que você possa obter uma exposição adequada E isso é algo que será muito útil quando você estiver fotografando nessas situações difíceis de iluminação Onde você encontra a compensação de exposição na sua câmera? Bem, geralmente existem duas maneiras principais de ajustar e encontrar a compensação de exposição em sua câmera. Às vezes, você tem algo parecido com isso, que é um mostrador na parte superior da câmera. A propósito, isso é para a maioria das câmeras DSLR e sem espelho Ou você terá algo parecido com isso, um mostrador, que você pode girar para a esquerda e para a direita. Se você girar em uma direção, ele vai para os números positivos, e se você girar para a outra direção, ele vai para os números negativos. A outra opção, e isso é o que está nos meus espelhos e na câmera DSLR Meu Nicon é esse botão de compensação de exposição. Parecerá um sinal de mais e um menos, e tudo o que você faz é pressionar o botão e mover um dos mostradores, seja o botão do polegar ou o mostrador do dedo indicador Depende apenas de como sua câmera específica funciona. No meu Nicon z72. Tudo o que você faz é pressionar esse botão e usar o botão de polegar para aumentar ou diminuir a compensação de exposição O que você deve usar para compensação de exposição? E isso é algo que às vezes confunde os fotógrafos porque você não pode usar a compensação de exposição quando está no modo manual Porque quando você está no modo manual, você tem controle total sobre a velocidade do obturador, F, stop e ISO, certo? Então, quando você muda para um modo diferente, como o modo automático, ou um modo semiautomático, como o modo prioridade do obturador ou o modo de prioridade de abertura, é quando você deseja usar a compensação de exposição para clarear e Essas são as situações específicas? Quando você quiser clarear ou escurecer uma imagem como essas imagens que já vimos várias vezes neste momento Se precisássemos alterar a exposição dessas imagens e estivéssemos no modo automático ou semiautomático, usaríamos nosso dial, nosso dial de compensação de exposição, para clarear ou escurecer as imagens, conforme consideramos, como fotógrafo, uma exposição apropriada Como você realmente usa a compensação de exposição em sua câmera? Digamos, por exemplo, que você tenha uma imagem como você já viu antes, que é muito escura. Nesta cena de neve, digamos que você esteja medindo a cena e esteja no modo de prioridade de abertura. A câmera está mostrando que essa é uma exposição adequada, mas você sabe que está muito escuro. Tudo o que você precisa fazer é girar o botão para um número positivo e aumentar o brilho da imagem antes de tirar a fotografia. Nesse caso, acabamos de aumentar em duas paradas de exposição e agora temos uma imagem devidamente exposta. Isso é tudo o que há nisso. É um processo bem simples. A mesma coisa, se você tiver uma imagem muito clara. Digamos que temos essa imagem e o medidor diz que está bem exposta, mas sabemos que não é ou é uma prioridade de abertura Tudo o que precisamos fazer é girar botão de compensação de exposição para a esquerda, escurecer a imagem para que pareça natural aos nossos olhos e possamos ver que temos uma foto devidamente exposta Você notará que o medidor mostrará o quanto você compensou em sua exposição Vamos ver como funciona a compensação de exposição. Então, o que exatamente a câmera está fazendo quando ilumina e escurece a imagem quando você gira o botão de compensação de exposição Bem, novamente, na verdade é bem simples. Então, digamos que você esteja no modo de prioridade de abertura, e esse é o modo em que você vai querer estar, como mencionei Então, esse é realmente o mais importante a se prestar atenção. Então, digamos que você esteja no modo de prioridade de abertura. Você está medindo uma cena e está prestes a tirar uma foto E você configurou sua abertura para F oito, definiu seu ISO para 100 e a câmera decide automaticamente que a velocidade do obturador deve ser de um quarto de segundo Esse é apenas um exemplo de cenário. Digamos que você queira diminuir a exposição em sua imagem. O que a câmera fará quando você diminuir a compensação de exposição é acelerar o obturador Isso vai mudar a velocidade do obturador. Então, se reduzíssemos nossa compensação de exposição em duas paradas de exposição, velocidade do obturador teria ser automaticamente acelerada em duas paradas de exposição, que significa que a velocidade do obturador mudaria automaticamente para um 15º de A câmera está fazendo isso automaticamente para você porque o F stop é fixo e o ISO é fixo. Basta preencher o espaço em branco com base no que estamos dizendo com nossa compensação de exposição. Se estivermos no modo de prioridade do obturador, que você pode usar se for um fotógrafo da vida selvagem, se fizer qualquer tipo de fotografia de ação, o que acontecerá é que o ponto F mudará Assim, a velocidade do obturador permanecerá fixa, o ISO permanecerá fixo, mas a parada F mudará automaticamente Então, digamos que neste cenário, medimos uma cena, ajustamos nossa velocidade do obturador para um quarto de O ISO está em 100, e a câmera escolherá automaticamente a altura F. Digamos que neste exemplo específico. Se aumentarmos nossa compensação de exposição em duas paradas, observe o que acontece com a parada F. A parada F vai para F quatro. O que ele está fazendo é apenas compensar pelo número exato de interrupções de exposição, aumentando a exposição em nossa imagem movendo-se para uma abertura maior ou maior Na verdade, isso é tudo para compensação de exposição. Na verdade, é bem simples. Depois de começar a usar isso, ele começará a ficar muito intuitivo, especialmente se você sempre usar o modo de prioridade de abertura, que eu definitivamente sugiro que você faça Então, você se acostumará a aumentar e diminuir a exposição o brilho da imagem aumentando e diminuindo a compensação de Vamos dar uma olhada nas principais coisas que você aprendeu nesta lição. A compensação de exposição permite clarear ou escurecer uma imagem quando você precisa substituir as configurações automáticas de exposição da câmera Quando você precisar ignorar a parada F ou a velocidade do obturador Você pode controlar a compensação de exposição com um seletor ou uma combinação de botões na parte superior da câmera. Então, procure isso na parte superior da câmera e, se tiver alguma dificuldade em encontrar isso, dê uma olhada no manual da câmera ou pesquise no Google o modelo e a compensação de exposição das câmeras, ou envie-me uma mensagem e eu posso ajudá-lo. A compensação de exposição não funciona no modo manual. Isso é algo importante a ser lembrado. Controlamos nossas configurações manualmente no modo manual. Mas quando você está no modo automático ou semiautomático e a câmera está adivinhando certas configurações de exposição dependendo do modo em que você está , convém usar a compensação Se uma imagem estiver muito escura, você disca sua compensação de exposição para um número positivo. Se a imagem estiver muito clara, você a disca para um número negativo. Na verdade, é simples assim. Você disca para positivo para clarear, para negativo, para escurecer E, finalmente, a compensação de exposição funciona ajustando uma ou mais configurações de exposição E isso depende do modo de câmera que você está usando. Portanto, se você estiver no modo de prioridade de abertura, ao alterar sua compensação de exposição, ao discar para cima e para baixo, você basicamente está apenas alterando a velocidade do obturador, e a câmera escolherá automaticamente a melhor velocidade do obturador com base em quanto você aumentou ou diminuiu Isso é tudo para nossa aula sobre compensação de exposição. O que eu recomendaria que você fizesse neste momento é colocar sua câmera em um dos modos semiautomáticos, como o modo de prioridade de abertura E então, basta brincar, encontrar a compensação de exposição em sua câmera e fazer alguns experimentos, aumentando e diminuindo a compensação de exposição, tirando imagens diferentes, vendo como essa configuração afeta exposição em diferentes cenários e circunstâncias Espero que isso ajude você. Obrigado de novo, pessoal. Te vejo em breve. 12. Histogramas de imagens: Bem-vindos de volta, pessoal. A propósito, ótimo trabalho ter chegado até aqui neste curso, porque abordamos muita coisa até agora. Espero que muito disso esteja começando a se aprofundar. Espero que você esteja entendendo muito bem como a exposição funciona e como usar as configurações da câmera para criar uma exposição adequada em suas imagens Agora é hora de falar sobre algo que é realmente importante, que é o histograma da imagem Essa pode ser a ferramenta mais importante que você pode usar para garantir essencialmente exposição correta em todas as fotografias tiradas. O histograma da imagem é algo que você vai querer usar toda vez que tirar uma foto Vamos falar sobre o que você aprenderá nesta lição sobre histograma Primeiro, vamos falar sobre o que é um histograma Então você entende o que esse termo significa. Discutiremos por que os histogramas são a melhor ferramenta para definir a exposição em suas Você aprenderá por que realmente precisa usar isso toda vez que tirar uma foto. Você aprenderá onde encontrá-los na sua câmera, como puxá-los para cima. Você aprenderá a ler e avaliar um histograma de imagem. Isso é muito importante, algo sobre o qual você definitivamente vai querer ficar para aprender. Também falaremos sobre como usá-los para evitar sobreposições e subexposição de suas imagens Essa é uma ferramenta que ajudará você a manter o nível de brilho de suas imagens em um nível correto. Primeiro, vamos falar sobre o que é um histograma. E vamos falar sobre isso no contexto fora da fotografia, porque os histogramas podem ser usados não apenas na fotografia, mas em todos os tipos de circunstâncias em que estamos tentando descrever um conjunto de dados ou informações E, na verdade, o que um histograma é, nos termos mais simples , é um gráfico de barras usado para descrever visualmente as Vamos detalhar o que isso significa. Um dos exemplos mais simples que eu gosto de usar, em parte porque quem não ama cachorros, mas eu gosto de usar o exemplo do cachorrinho para demonstrar como usar um histograma da maneira Então, digamos que nossos dados sejam baseados em três cachorros de cores diferentes Digamos que temos três cachorros cinza, oito cachorros marrons e cinco filhotes amarelos O que podemos fazer é usar um histograma para criar um gráfico que nos mostre visualmente a aparência dessas informações Basicamente, vamos representar graficamente essas informações. Se você não é matemático, não se preocupe, não precisa ser bom em matemática para entender como os histogramas Então, temos esses 16 filhotes de cores diferentes. Vamos ver como obteríamos isso usando um histograma. Então, o histograma ficaria mais ou menos assim. Você verá que temos uma barra que representa cada cachorrinho de cor diferente Portanto, temos uma barra cinza, uma barra marrom e uma barra amarela. E o que essas barras estão nos mostrando é quantos filhotes existem em cada categoria Então, no eixo x aqui, temos as três categorias de cores de cachorros Então, no eixo y, no eixo vertical, temos números que mostram quantos filhotes estão em cada uma dessas categorias Cada barra será tão alta quanto o número de filhotes que estão nessa categoria Você pode ver que temos três filhotes cinza porque a barra cinza vai até o número três Temos oito filhotes marrons porque essa barra vai para oito, e temos cinco filhotes amarelos porque isso vai para o número Isso é realmente tudo o que existe quando falamos sobre histogramas Isso é o que é um histograma nos termos mais simples. Como usamos histogramas na fotografia digital? Podemos aplicar esse conceito para nos ajudar a visualizar todos os tons diferentes que temos em uma fotografia Falaremos sobre o que isso significa no restante desta lição. Histogramas, para que são usados na fotografia, especificamente na fotografia digital, porque no cinema, não trabalhamos com pixels, telas digitais e Mas na fotografia digital, um histograma de imagem nos mostra a distribuição de frequência dos tons de pixel em uma Agora vamos detalhar o que isso significa. Digamos que, em um exemplo muito simplificado, digamos que seja uma fotografia em preto e branco. Como você provavelmente sabe, cada fotografia pode ser dividida em pixels, apenas esses pequenos pontos individuais que compõem a fotografia inteira Bem, em uma imagem típica, você terá milhões desses pixels. Mas neste exemplo simplificado para nos ajudar a ver como um histograma Vamos apenas ver uma imagem essencialmente falsa que tem 63 pixels. Agora, nesta imagem em particular, obviamente, isso não é uma imagem de nada. Temos todos esses tons de cinza diferentes. Temos tons que variam do preto puro ao branco puro e, em seguida, temos diferentes tons de cinza entre eles. Também temos nove pixels na largura e sete pixels na altura. Você pode ver que nove vezes sete é 63. Como mostraríamos essas informações em um histograma, como fizemos no exemplo do cachorrinho Bem, o histograma seria mais ou menos assim. O que faríamos é traçar cada tom de cinza, preto ou branco nesse gráfico de barras para indicar quantos pixels existem em cada categoria. A propósito, em cada uma dessas categorias, às vezes você as ouvirá chamadas de caixas, B I N S. Cada caixa é apenas uma categoria separada Neste exemplo, você pode ver por esse gráfico de barras por esse histograma que temos oito pixels pretos Você poderia excluí-los se quisesse, mas eu facilitei as coisas para você. Temos oito pixels pretos, 19 pixels cinza escuro como este. Temos 16 50% cinza ou cinza médio que se parecem com isso. Temos 13 tons de cinza claro como este e sete pixels brancos. Temos na parte inferior, você pode ver a distribuição das diferentes categorias. Temos cinco categorias ou compartimentos diferentes que indicam os diferentes tons de cinza No lado esquerdo desse eixo y, temos o número de pixels que estão em cada categoria. Novamente, muito simples, e vamos aplicar esse conceito a uma imagem que é muito maior. Como mencionei, a maioria das câmeras produziu imagens com milhões e milhões de pixels. Esta imagem aqui tem cerca de 35 milhões de pixels. Você não pode ver cada pixel individual porque há tantos deles que você não pode vê-los a olho nu. Você estava no photoshop e ampliou o zoom o máximo que pôde Você pode começar a ver todos os pixels individuais. Mas quando você diminui o zoom, tudo o que você vê é essa linda fotografia Nesta foto aqui, isso foi tirado usando minha Nikon z72 Este é um sensor de 45,7 megapixels que esta câmera possui. E o que isso significa, o que significam os megapixels? Se você tem uma câmera com, digamos , 12 megapixels ou 30 megapixels, o que quer que sua câmera tenha, isso significa que o sensor tem esse número de pixels vezes 1 milhão Este sensor nesta câmera tem 45,7 milhões de megapixels. Isso não equivale exatamente ao número de pixels produzidos na imagem final Mas você pode ver que essa imagem aqui, como eu disse, é algo em torno de 35 milhões de pixels que compõem toda a imagem. A imagem final é um pouco menor do que os pixels no sensor. Mas essa imagem tem 7.208 pixels de largura. E tem 4.804 pixels de altura. Se multiplicarmos esses dois números, podemos obter o número total de pixels nessa imagem Se você quiser saber o número exato de pixels em uma imagem, basta abri-la no photoshop, você verá esse número na parte inferior quando a imagem for aberta em uma janela Obviamente, nessa situação, o histograma representará graficamente muito mais pixels do que o que acabamos de ver neste exemplo Então é assim que o histograma ficaria para essa imagem Esse é um histograma típico que você pode ver na sua câmera ou talvez no Você também pode ver o histograma. O histograma mostra a distribuição de todos os tons diferentes nessa imagem O histograma não está mostrando cores, pelo menos esse histograma Essencialmente , olhando para esta foto em termos de valores tonais Se você fosse converter essa imagem em preto e branco, ela mapearia o brilho dos tons em uma escala de preto para branco. Se isso não fizer sentido neste momento, tudo bem. Vamos nos aprofundar no que esse gráfico do histograma está mostrando aqui Mas só para você saber, quando falamos sobre criar histogramas a partir das imagens que saem da nossa câmera, estamos falando em termos de milhões de pixels que serão mapeados em Como usamos histogramas como fotógrafos? Qual é o objetivo de criar esses gráficos de barras mapeando todos os nossos pixels Bem, os histogramas são usados para nos ajudar a determinar se nossas imagens estão muito claras ou muito escuras. Eles nos ajudam a aumentar a exposição adequada de nossas imagens. Esta é uma fotografia da parte de trás da minha câmera mostrando a aparência do histograma quando estou em exibição ao vivo Você deseja abrir o histograma quando estiver em exibição ao vivo para poder vê-lo na parte traseira da tela LCD ou, se tiver um visor eletrônico, pode olhar pelo visor e ver o exibição ao vivo para poder vê-lo na parte traseira da tela LCD ou, se tiver um visor eletrônico, pode olhar pelo visor e ver o histograma. Se você abrir a visualização ao vivo em sua câmera e não ver o histograma, talvez seja necessário puxá-lo para cima usando um botão de exibição da minha câmera em particular, basta pressionar esse botão de exibição e o histograma aparecerá Talvez seja necessário usar um botão de opções ou acessar as configurações da câmera. Google como encontrar no Google como encontrar o histograma da marca e do modelo da sua câmera, e isso deve indicar a direção certa Novamente, como sempre, se você tiver algum problema em descobrir isso na sua câmera, basta me enviar uma mensagem Eu ficaria feliz em ajudá-lo com isso. Queremos que nosso histograma exibido quando estivermos em exibição ao vivo para que possamos fazer ajustes em nossa exposição em tempo real Ao criarmos nossa composição, quando estamos prestes a tirar a fotografia, queremos examinar nosso histograma e determinar se precisamos clarear ou escurecer É essencialmente para isso que essa ferramenta é usada. Podemos usá-lo como um guia ou referência para garantir que não estamos fazendo nossa fotografia superexposta ou subexposta. A outra vez que você vai querer verificar seu histograma é depois de tirar uma fotografia O que você vai querer fazer é revisar cada imagem que você tira na reprodução de imagens, sobre a qual falamos na primeira lição Conversamos sobre reprodução de imagens e como ver as exposições que você Quando você está reproduzindo uma imagem, você pode abrir o histograma Novamente, é algo que você deve verificar no manual da câmera para descobrir como fazer isso. Geralmente é muito simples. Por exemplo, na minha câmera, basta pressionar o botão de alternância, e esses diferentes histogramas aparecerão e não vamos nos preocupar com o que os histogramas vermelho, verde e azul Esse é o histograma ao qual você deseja prestar atenção. Esse histograma mostrará se você acidentalmente aumentou demais sua exposição e a tornou muito clara ou muito clara ou Na verdade, é apenas um seguro para verificar se quando você estava vendo o histograma na exibição ao vivo e achou que a exposição estava correta, você pode verificá-la novamente na reprodução da imagem, como você vê aqui, para ter certeza de que o que você viu estava Vamos agora falar sobre como ler um histograma de imagem. Esse é realmente o ponto crucial desta lição. Essa é uma habilidade muito, muito importante que você deve entender se quiser dominar a exposição. Então, como falamos, um histograma é apenas um gráfico que mostra a distribuição dos tons de pixels em nossa imagem Portanto, temos milhões de pixels em nossa imagem, e todos eles estão mapeados neste histograma, do preto puro ao branco puro Então, temos todos os tons de cinza no meio. O que esse gráfico está nos mostrando é quantos pixels existem em cada faixa tonal principal de uma imagem Por exemplo, este histograma está nos mostrando que não há muitos tons nas partes mais brilhantes de Bem, veja qual imagem correlaciona com esse histograma em Também estamos vendo que não há muitos destaques nessa imagem. Há mais reflexos e há dedos mais brilhantes, mais tons de branco Então, podemos ver que há muitos tons médios nesta imagem. Então, podemos ver que há uma quantidade significativa de sombras, definitivamente mais sombras do que Então, podemos ver que não há muitos negros nessa imagem Podemos ver que apenas um pouco dessa cauda aqui indica que não há muitos negros Na verdade, tudo o que existe. Estamos apenas analisando uma distribuição de todos os tons de pixel em uma fotografia, desde os tons mais escuros até o preto puro, até os tons mais claros até o branco puro Você pode ver aqui que, se realmente ampliasse um histograma em sua câmera, veria que existem barras individuais Em todo esse histograma para uma imagem de oito bits, que você provavelmente está usando, em uma imagem de oito bits, há 256 dessas barras nesse gráfico de barras ou compartimentos, como também são chamados Se uma dessas barras estiver em zero, podemos ter potencialmente barras que vão até 255, e isso é um total de 256 Como cada uma dessas barras tem um valor tonal, poderíamos potencialmente ter 256 tons diferentes em uma fotografia Vamos ver a imagem que se correlaciona com o histograma que estamos vendo Esse histograma representa o que você está vendo nesta fotografia aqui em termos da distribuição dos diferentes tons nesta Se eu estivesse no campo, tirando esta fotografia com visualização ao vivo aberta na minha câmera , o histograma ficaria mais ou menos assim O que você pode ver nesta imagem é que temos sombras nesta área e nesta área, também aqui embaixo Também temos destaques nas partes mais brilhantes do céu Esses são os tons mais justos, e esses são os tons mais escuros, e então temos os A forma como você pode ver no histograma é que a maioria dos tons nesta fotografia está na faixa de tons médios Você pode ver que temos uma quantidade menor de destaques indicada pela quantidade reduzida de pixels e destaques na região branca E também temos uma quantidade reduzida de sombras. Temos relativamente menos sombras, pelo menos em comparação com todos os tons médios que temos nesta fotografia Vamos falar sobre como realmente avaliamos a exposição usando histogramas Na verdade, existem cinco tipos principais de histogramas que você precisa conhecer, especialmente quando você está começando a trabalhar com essa ferramenta para ter uma compreensão geral do que a forma do histograma está lhe uma compreensão geral do que a forma do histograma Quando você está vendo seu histograma na Visualização ao vivo, você pode dizer o que a forma desse histograma está a forma desse histograma Primeiro, temos o histograma que representa a exposição correta Isso é extremamente importante para entender como usamos um histograma para determinar se temos a exposição correta ou Nessa circunstância, quando uso o termo correto, verdade me refiro apenas a uma fotografia que não é muito clara nem muito escura e se parece com a que vimos no campo com nossos olhos Falaremos sobre superexposição quando o histograma representar uma imagem superexposta Qual é a aparência quando uma imagem está subexposta, aparência de um histograma quando você tem uma fotografia com contraste muito alto e o que parece quando você tem uma fotografia com baixo OK. Portanto, primeiro cubra aparência do histograma quando você tem a exposição correta Se você tirar alguma coisa desta lição, certeza será esta quando você tem uma imagem exposta corretamente, você terá uma fotografia que não tem nenhum pixel tocando a borda direita do gráfico, e nenhum pixel tocando a borda esquerda do Todos os pixels, todas as barras, por assim dizer, estarão entre o branco puro e entre o preto puro. Então você tem todos os seus tons de cinza no meio. Mas quando você tem uma imagem exposta corretamente, você não terá branco puro e preto puro. Vamos ver uma imagem que correlaciona com esse Já vimos essa imagem antes no início de nosso curso e em nossa discussão sobre a exposição adequada. Voltaremos às lições anteriores deste curso. Vimos essas imagens diferentes. Nesta imagem em particular, temos muitos tons médios. Você vê um grande pico nos tons médios. Se você convertesse essa imagem em preto e branco, veria muitos pixels na faixa de cinza médio. Não temos muitos pixels realmente claros ou muito escuros. No entanto, a informação mais importante que nosso histograma nos diz é que não superexpusemos essa imagem porque não há pixels tocando a borda direita do gráfico e não há pixels tocando a borda esquerda do Isso significa que não perdemos nenhuma informação de luz apagando nossos destaques ou escurecendo nossas sombras, a ponto de perdermos detalhes em Agora, vamos ver o que aconteceu quando superexpomos uma imagem Vamos ver a aparência do histograma em uma fotografia superexposta O que acontece é que você terá pixels que começam a se tocar ou se empurrar contra a borda direita do histograma O que isso significa é que todos os pixels que se acumulam na borda direita que você vê aqui, serão todos brancos puros Quanto mais pixels estiverem em branco puro, mais informações perdemos na cena, o que significa que não podemos recuperar esses detalhes, nem mesmo no pós-processamento. Portanto, sempre que você tiver pixels tocando a borda direita do histograma, isso significa que sua imagem está muito clara e que você precisa escurecê-la usando as configurações de exposição, F stop, velocidade do obturador Se observarmos a imagem que se correlaciona com esse histograma, você pode ver que a maioria dos tons no céu são de branco puro, também Acabamos de apagar essa imagem. Nós o expusemos demais, então perdemos todos esses detalhes no céu e isso não pode ser recuperado. Novamente, vemos isso em nosso histograma porque temos todos esses tons tocando o lado direito do Algo a ser observado aqui: quando você tem um pico muito grande tons em uma área específica do histograma, você pode ver que ele está cortado Podemos simplesmente supor que esse pico é muito maior. Mas na sua câmera, basta cortar esse pico para economizar espaço Mas podemos simplesmente supor que esse pico se estende muito mais do que isso Você também pode ver que praticamente não temos tons de sombra e, definitivamente, nenhum preto na cena Isso se correlaciona com o que vemos aqui nesta fotografia. Realmente não vemos nada mais escuro do que tons médios. Mesmo assim, nem temos tantos tons médios. A maioria desses tons são, pelo menos, destaques. É apenas uma imagem muito brilhante. Vamos agora ver como seria a aparência de um histograma subexposto É literalmente o oposto. O histograma que mostra uma imagem subexposta mostrará pixels se acumulando no lado esquerdo do E isso significa apenas que temos tantos tons de preto puro na imagem que perdemos detalhes. Não podemos recuperar esses detalhes, assim como não conseguimos recuperar os detalhes nos brancos puros da fotografia superexposta Na imagem que se correlaciona com esse histograma, você pode ver que há muitos tons de preto Você pode vê-los aqui e aqui , aqui embaixo, de volta aqui. Há muitos tons ou pixels de preto puro nesta fotografia indicada por essa barra que está se acumulando, tocando a borda esquerda do histograma Novamente, você pode ver esse grande pico aqui nas sombras, apenas nos mostrando que a maioria da cena tem muitos tons de sombra e, em menor medida, tons médios e, na verdade, muito poucos destaques e tons mais brilhantes do que os destaques mais brilhantes Vemos um pouco na neve aqui, mas também no céu, mas não vemos muitos desses tons mais claros Esta é uma fotografia subexposta e, antes de tudo o que precisamos fazer é usar nossas configurações de exposição, como você aprendeu ao longo deste curso para aumentar nossa exposição e deslocar esse histograma volta para o meio, para a Agora vamos ver um histograma para uma imagem de alto contraste. Isso é algo que você deve conhecer muito bem, porque muitas vezes estamos fotografando imagens de alto contraste em fotografias de paisagens, especialmente ao nascer e pôr do sol Temos céus muito claros e sombras muito escuras. uma imagem de alto contraste o histograma ficará mais ou menos assim, onde temos um grande pico nos tons mais claros e um grande pico nos tons mais escuros Não teremos muitos tons médios no meio. Se você ver essa forma de U em seu histograma, tudo o que mostra é que você tem uma imagem de alto contraste Vamos ver a aparência da foto que se correlaciona com esse Você pode ver que essa é uma cena de contraste muito alto, especificamente porque eu estava fotografando diretamente para o sol. E você notará que há pixels que estão tocando a borda direita desse histograma, que significa que temos pixels puramente brilhantes E é virtualmente inevitável quando você está fotografando diretamente para o sol, não ter um céu iluminado, onde o sol está, não ter pixels brancos puros, onde o E tudo bem quando você está fotografando para o sol. Então, isso remonta a toda essa ideia do que é exposição correta. Nessa circunstância, mesmo que tenhamos pixels tocando a borda direita de um gráfico, tudo bem nessa situação, porque não há como capturar todos esses tons em uma única Pelo menos você poderia, se você tirasse algo chamado fotografia HDR ou usasse fotografia HDR, não falaremos sobre isso agora, mas provavelmente ainda assim você pelo menos apagará um pouco de onde está o sol Portanto, esteja ciente de que, ao fotografar essas cenas de alto contraste , talvez não haja problema em apagar um pouco o sol. Então você pode ver que temos todas essas sombras aqui embaixo, esses tons mais escuros, e isso é indicado no histograma por esse grande No entanto, você pode ver que não tocamos no lado esquerdo do gráfico, que significa que não perdemos nenhum detalhe nas sombras e não temos tons de preto puro Eu consideraria esta uma foto muito bem exposta porque capturamos a maioria dos tons nesta foto, apagando aqueles onde o sol está, na minha opinião, tudo bem Finalmente, um histograma de baixo contraste será mais ou menos assim Você verá quase como uma curva em forma de sino com o pico no tom médio. O que estamos vendo é uma fotografia em que a maioria dos tons está nos tons médios. Neste exemplo, não temos nenhum tom tocando branco puro e não temos nenhum tom tocando preto puro Essa é a aparência da fotografia para um histograma parecido com isso Essa é uma imagem de contraste muito baixo porque não temos tons super brilhantes, como vimos na última imagem, em que estamos fotografando diretamente para o sol. Não temos tons muito escuros. É uma fotografia bastante neutra, mas não há nada de errado em tirar uma foto como essa Isso era o que eu consideraria uma fotografia devidamente exposta. E isso me leva à próxima pergunta que muitas pessoas fazem, que é: a forma do histograma importa A resposta é não, a forma não importa. Esses são apenas exemplos de diferentes formas de histogramas Tudo o que o histograma mostra são dados mostrando informações sobre a luz e a cena que você está Na verdade, não há uma forma certa ou errada. A única coisa que realmente estamos procurando é se temos pixels que estão tocando a borda direita ou tocando a borda esquerda É nisso que vamos prestar atenção, pois isso indicará se nossa fotografia está superexposta ou subexposta. Mas, basicamente, não preste atenção à forma. A forma realmente não é tão importante. Eles ajudarão você a determinar o que está acontecendo na cena, mas não se concentre muito na forma. Na verdade, concentre-se no que está acontecendo nas bordas do seu histograma Esses são os conceitos básicos quando se trata de histogramas, na verdade são muito simples e ficam muito mais fáceis de ler quanto mais você pratica a leitura Vamos analisar brevemente o que você aprendeu nesta lição. Um histograma é simplesmente um gráfico de barras usado para descrever visualmente as Os histogramas usados na fotografia exibem graficamente o número de pixels claros e escuros em Falamos sobre como os pixels podem variar do preto puro ao branco puro. E o histograma está apenas representando graficamente todos esses tons diferentes, para que possamos ver visualmente o que está acontecendo com a luz em O histograma da imagem pode dizer se você superexpôs ou subexpôs Essa é realmente a parte mais importante a ser entendida sobre histogramas Eles são uma ferramenta usada para determinar se você superexpôs ou deixou sua imagem muito clara ou subexposta ou se a imagem principal ficou muito escura. Se parte do histograma estiver tocando o lado esquerdo ou direito do gráfico, você poderá inferir que perdeu detalhes imagem devido à Lembre-se de que, se você tiver pixels acumulados no lado esquerdo, a imagem ficará subexposta Se os pixels estiverem tocando o lado direito, você superexpôs sua imagem e precisará ajustar suas configurações de exposição para trazer o histograma de volta ao intervalo , de forma que não haja pixels tocando o lado esquerdo ou direito do Não há forma certa ou errada de um histograma. O histograma está apenas nos dando informações. Na verdade, não deveria caber em uma forma específica. Podemos simplesmente lê-lo e entender o que está acontecendo em nossa fotografia, independentemente da forma, a imagem ainda pode ser exposta adequadamente. É algo a ter em mente para que você não sinta que está determinado em fazer com que o histograma tenha uma determinada forma quando estiver fotografando no campo Isso é tudo para nossa aula sobre histogramas. Espero que você tenha achado essas informações úteis e que comece a usar essa ferramenta toda vez que tirar uma foto, pois ela realmente ajudará a determinar se você tem exposição adequada em suas fotografias. Se alguma coisa nesta lição foi confusa, volte e assista novamente quantas vezes for necessário para permitir que ela se aprofunde Novamente, como sempre, quanto mais você assiste a essas aulas, quanto mais você pratica, mais isso vai fazer sentido. Puxe o histograma para cima na sua câmera e você começa a experimentar Comece a tirar fotos diferentes e veja como elas se correlacionam com o histograma Dito isso, boas filmagens, divirtam-se com isso, e nos vemos em breve.