Masterclass de Adobe Lightroom CC: edição profissional de fotos

1. Introdução do Lightroom: Ah. 2. Como baixar o Lightroom: Pronto e ok, então você decidiu que vai experimentar o Light Room. Então, acesse o site de sua escolha e clique em Adobe. Então, isso levará você ao site da Adobe. E o que você verá são muitas coisas criativas realmente lindas aqui do Photoshop ao Premier, etc Dê uma olhada e veja o que está em oferta. Caso contrário, se você quiser simplesmente ir até esta seção, veja quais aplicativos incríveis infinitas possibilidades existem. E estamos procurando espaço iluminado para desktop. Se você quiser espaço iluminado para o seu iPad, eu também tenho um curso sobre isso. Ok, vamos rolar para baixo e eu vou escolher especificamente Desktop. Aí está. E deixe-me encontrar uma sala de luz. Aí está, Light Room em Terabyte. Então, se você não tem uma assinatura da Adobe Creative Cloud, você pode configurar uma aqui. Você pode fazer uma avaliação gratuita do Photoshop. E se você ficar nesta página, ela mostrará algumas coisas muito legais que ela faz. Mas não se preocupe, porque nós mesmos abordaremos tudo isso em nosso pequeno curso. Então, novamente, se você não tiver um plano, clique em teste gratuito. Isso me solicitará que adicione um endereço de e-mail e você terá que configurar todo esse jazz. Você verá uma tela pop-up aqui dizendo que você tem um teste gratuito de sete dias, mas perguntará se você vai além do teste gratuito, qual deles você quer? Eu colocaria apenas nove libras, 98 por mês, onde quer que você esteja. custo será um pouco diferente dependendo da sua moeda e, dessa forma, se você atropelar , não receberá uma fatura enorme. Ou se você decidir que a sala de luz não é para você, você não receberá uma fatura enorme. Entre, coloque seu endereço de e-mail lá, baixe o Creative Cloud, pode levar um pouco de tempo, dependendo da sua Internet, mas faça o download e inicie o light room. E nos vemos na próxima sessão, onde exploraremos todos esses recursos maravilhosos. 3. Aprendendo com a comunidade: Pronto. E neste tutorial veremos como você pode aprender com a comunidade. Então você abriu a sala de luz e, se for para a esquerda e clicar em Aprender, verá muitos e muitos tutoriais E muitos fotógrafos e artistas criaram seus próprios looks exclusivos E você pode acompanhar, para poder seguir a pessoa que criou os looks. Tudo o que você precisa fazer é clicar nele e iniciar o tutorial. Então, o que você obtém aqui é um guia passo a passo para falar sobre como eles criaram esse visual. Como você pode ver, você obtém o pequeno círculo azul e quantos passos deste tem 39 passos. Então, posso simplesmente clicar nas próximas etapas. E o que isso faz é que, a cada passo que o fotógrafo dá, você passa pelo mesmo processo que é absolutamente maravilhoso para ver como as pessoas estão criando seus trabalhos, como estão usando a luz a cor e os diferentes efeitos para criar imagens. E para transformar uma foto básica ou uma imagem básica em um estilo ou aparência diferente. Estou apenas trabalhando nisso de novo O que isso mostra é que mostra onde eles estão, como você pode ver os controles deslizantes Mas você também pode mudar isso sozinho. Assim, você pode usar a aparência deles como base e criar sua própria aparência individual. Então eu posso aumentar a temperatura, posso aumentar a vibração disso Por exemplo, talvez eu queira jogar a saturação, etc E depois de fazer isso, posso clicar na próxima etapa e ver para onde isso foi. Oh, eu posso simplesmente clicar no X e sair. Vamos dar uma olhada mais um pouco e ver o que mais há nesta seção de aprendizado da Light Room. Se eu ver uma imagem uma aparência ou um estilo que estou tentando replicar, talvez eu queira ir para tópicos de aprendizagem Então, talvez eu queira ir para a luz. Talvez eu veja como a luz pode ser usada para aumentar ou aprimorar minhas imagens. Ou talvez eu queira ir para um diferente. E talvez eu veja estilos semelhantes que eu queira criar. Ou eu posso ver erros que eu tenho e outra pessoa os corrigiu. Então, eu posso simplesmente deslizar para baixo, dar uma olhada nesta comunidade e clicar, então vamos clicar em Melhorar a imagem da hora azul. Isso está apenas carregando. Então, novamente, à esquerda você tira a foto e à direita você obtém a versão editada. Assim, você pode ver o contraste e depois a comparação entre os dois. Obviamente, não vou passar por tudo isso, mas há muitas ferramentas diferentes e muitas áreas diferentes nas quais você pode trabalhar. Então você pode perder horas e horas do seu tempo aqui. Você também pode alterar o nível. Então comece Intermediate, um especialista, por exemplo. Novamente, vou clicar em mais alguns. Assim, você pode ver alguns dos exemplos que você pode ou não ter. Esses exemplos você pode ter semelhantes. Se eu quiser ser mais específico, posso descer e ver categorias realmente populares. A próxima coisa que quero apresentar a você é a comunidade. Então, se você acessar o link da comunidade no lado esquerdo, poderá ver imagens diferentes de pessoas que entraram na comunidade. E nesta série de tutoriais, mostrarei como se tornar um membro dessa comunidade. O que eu também posso fazer é criar predefinições a partir disso, para que eu possa usar o trabalho da comunidade, alterar alguns parâmetros e criar minha própria predefinição que eu possa trazer para a sala de luz dentro de minhas próprias imagens É por isso que temos toda essa seção comunitária dentro da Light Room, porque é um lugar realmente vibrante onde as pessoas podem compartilhar, compartilhar seu trabalho, conversar. As pessoas podem usar as descobertas de outras pessoas para criar seus próprios lotes sua própria aparência ou seu próprio tipo de composição Então, vou clicar nele e clicar em Salvar. E então você verá que eu posso salvar meu trabalho. E, novamente, vou rolar para baixo para que você possa ver diferentes tipos de imagens. O que eu realmente adoro na seção da comunidade é que ela me inspira para criar novas imagens ou criar novas peças de arte cinematográfica O que é ótimo nesta seção, novamente, é que é um pequeno vídeo reproduzido. Então eles clicam na placa e é quase como uma gravação de tela que passa e me mostra cada passo que esse fotógrafo ou artista usou para criar essa imagem para chegar à imagem final. Então, novamente, se eu mesmo estiver usando técnicas semelhantes, posso analisar isso ou posso voltar ao original e fazer isso sozinho e seguir em frente Novamente, há algumas coisas realmente interessantes aqui, algumas coisas tradicionais, algumas coisas baseadas em arte. Se você aparecer, você vai até o meu perfil. Obviamente, esse é o meu perfil. Mas você terá seu próprio perfil depois de se inscrever na Adobe. Então, vamos abordar isso mais tarde. Entre em destaque. Então, essas são algumas descobertas em destaque, então você também pode fazer novas. Portanto, obtenha-os assim que forem enviados para a comunidade e você poderá, novamente, trabalhar junto e usá-los como inspiração para seu próprio trabalho, etc E eu não vou passar por tudo isso e não vou clicar neles. Mas se você passar o mouse sobre eles, verá que vai da original para a versão final Assim, você pode ver a mudança entre o que era, quando foi tirada e o que o fotógrafo fez. Se você cair, também poderá seguir pessoas dentro da comunidade. Se você tem um artista ou fotógrafo favorito, você pode segui-los. Você também pode ver os remixes, que é quando você ou outra pessoa remixa a imagem original e depois a coloca na comunidade para que outras pessoas usem e compartilhem Se você começar a olhar algo ou começar a olhar para uma imagem, pode voltar e remixá-la para compartilhar sua perspectiva sobre aquela imagem, olhar para outras pessoas usar sua técnica e seus diferentes estilos em uma sala de luz Então, essa é uma visão geral muito rápida da seção de aprendizado e da comunidade. E eu realmente encorajo você a entrar e experimentar coisas diferentes e passar algumas horas brincando com isso. Porque, embora esta série de tutoriais seja sobre aprender o básico para começar a trabalhar, criando imagens de edição realmente fantásticas, muito aprendizado acontecerá dentro desse espaço E eu prometo que se você realmente mergulhar, você aprenderá muito, ok? 4. Como importar imagens do seu desktop: Olá a todos. Nesta sessão, criaremos uma aparência estilizada usando sua fotografia da vida selvagem Então, a primeira coisa que eu tenho é essa imagem de um guindaste. Vou clicar em automático novamente. Não funciona muito bem para mim porque adiciona muita luz. Então, eu vou desfazer isso. Vamos ver isso como uma imagem em preto e branco. Vamos atravessar novamente. Não funciona muito bem para mim. Eu só vou desfazer isso. Então, vou passar para esse pequeno HDR aqui, de alta faixa dinâmica Então, você pode ver que quando eu clico em HDR, ele me dá algumas outras opções logo abaixo Então, eu tenho essas opções. Adobe Color, Adobe Lightroom, Adobe Standard Vivid, etc Então, eu vou dar uma olhada neles. Deixe-me dar uma olhada. Eu vou usar o Adobe Vivid. Então, isso começa, me dê uma base muito forte para a cor com a qual eu quero trabalhar. Vou passar por aqui para ver minha exposição. Apenas fale um pouco sobre isso. Estou realmente vendo esse talo aqui, essa garça aqui. Eu só vou descer até minha máscara. Vou criar uma máscara sobre o meu assunto. Pronto, isso identificou meu assunto lá. Vou dar uma olhada nessa cor aqui. Tudo o que eu fizer a partir daqui afetará esse pássaro, como você pode ver. Então, vou reduzir isso, aumentar o contraste. Solte a sombra, então eu vou realmente fazer com que a cor azul se destaque. Solte o preto, então realmente crie essa profundidade. E eu vou simplesmente ir aqui. Vou dar a isso um pouco mais de tonalidade e saturação novamente Estou realmente procurando criar uma aparência realmente estilizada para trazer esse pássaro para esse lago, esse rio em que ele Então, vou adicionar um pouco de textura, um pouco de clareza, apenas para recuperar alguns detalhes. Só vou descer. Vamos dar uma olhada nos detalhes. Faça uma redução um pouco acentuada, uma pequena outra, porque estou fazendo muita pós-produção para isso. Em seguida, crie uma nova máscara, desta vez vou criar uma máscara no fundo para que você possa ver que está em vermelho. Então é isso que vamos afetar. Então, quando eu passo o mouse sobre isso, você pode ver tudo o que está em vermelho será afetado Vou diminuir a exposição aqui embaixo, brincar com o contraste, obter um pouco de temperatura. Novamente, esse é um exemplo extremo. Eu não quero esse extremo, então deixe-me reiniciá-lo. Diminua a saturação, um pouquinho pode ser um pouco demais. Fale um pouco sobre isso, como você já pode ver. Ao criar uma imagem HDR e criar algumas máscaras, uma na heroína e outra no lago ao fundo, estou realmente criando esse visual realmente estilizado Então, vou dar uma olhada no meu original. Esse é o meu original. E esse é meu look estilizado, novamente, muito diferente Assim, você pode criar imagens realmente estilizadas forma muito rápida e simples usando máscaras, usando a exposição Usando algumas dessas ferramentas. Só para realmente refinar isso. Estou apenas brincando um pouco aqui com o corte, então acabei de corrigi-lo. Estou apenas brincando com um pouco de distorção da câmera. Esse é o original. Deixe-me descer, deixe-me dar uma olhada aqui. Só vou adiantar isso um pouquinho. Puxe isso lá embaixo. Dando um pouco de safra a isso. Estou realmente me concentrando naquele pássaro. Então, eu vou ler isso para você porque estava um pouco diferente de mim. Então, vamos abordar isso um pouco. Mova isso para o outro lado, observando a regra do terceiro. Então, eu tenho minhas diretrizes aqui, para que eu possa realmente usar minha regra dos terços. Estou transmitindo isso. Não está exatamente em jogo, mas está descentralizado o suficiente para chamar sua atenção para o nosso assunto. Realmente criando essa definição entre o primeiro plano e o plano Só vou voltar aqui para nossas predefinições. Vou dar uma olhada, há alguma coisa lá dentro que possa ajudar a refinar isso Deixe-me dar uma olhada, na verdade. Você sabe o que? Estou muito feliz com isso. Vou apenas marcar isso como bom. Vou sinalizar isso com um carrapato, facilitar quando eu quiser encontrar. Eu também posso, na parte inferior, copiar essas configurações, todas essas coisas. Eu posso copiar isso e adicionar isso a uma imagem diferente. Então, por exemplo, se eu tivesse essa imagem aqui, eu poderia colar essas configurações. Agora, é claro, essa é uma imagem muito diferente, então não funcionaria da mesma maneira. Mas você pode copiar e colar se eu tiver algo parecido. Novamente, isso é semelhante. Se eu simplesmente colar isso lá, você pode ver que o que eu copiei é apenas parte da minha edição lá Se eu voltar aqui e copiar isso, e é isso que vou copiar. Vou clicar em todos esses. Eu quero copiar tudo lá dentro. Copiar. Se eu voltar para esta imagem e eu for lá e clicar em Colar. É um clique com o botão direito do mouse e eu posso colar, ou posso colar lá, então isso funcionará. E aí está. Ele pegou esses parâmetros da primeira e os adicionou à segunda imagem. Novamente, se você fizer isso com um tipo de imagem semelhante , obterá uma aparência semelhante. E se eu clicar com o botão direito, posso simplesmente exportar aquela foto. Portanto, não preciso passar por todo o processo de exportação. Posso simplesmente exportar a exportação com um clique e isso a exportará para o destino desejado. Então, é claro, eu poderia ir até o canto superior e exportar dessa forma e controlar tudo, mas essa é uma maneira muito rápida. Então, clicar com o botão direito na sua imagem é uma maneira muito rápida de exportar rapidamente. Esse é um resumo super rápido de como você cria uma aparência realmente estilizada usando sua fotografia da vida selvagem 5. Redução de ruído e IA: Olá a todos. Nesta sessão, analisaremos a redução de ruído, tanto manualmente quanto com salas iluminadas, a redução de voz com IA da New Edition. Então, vou para o painel direito. Vou clicar nas três linhas e depois vou direto para a parte inferior. E o que você verá aqui é que você verá uma redução de ruído. Então, primeiro de tudo, vou fazer, se eu simplesmente puxar as luminosas, puxe-as bem para cima para que você possa ver e simplesmente aumentar a cor Se for ampliado, você notará um puxão um pouco mais alto. Você percebe que isso suaviza tudo isso. Então, vou desfazer tudo isso para que você possa ver a redução de ruído. Então essa é a redução de ruído. E se eu mesmo acender as luminárias, se eu for para a versão AI, você verá que posso ajustar a quantidade de redução de ruído aqui E vou clicar em Aprimorar. Isso pode levar um pouco de tempo, dependendo da velocidade do seu computador. Você notará no canto superior esquerdo que verá uma pequena barra de status que diz apenas gerando DMG aprimorado. Isso está funcionando. Agora, novamente, isso pode demorar um pouco, porque o que isso está realmente fazendo é analisar sua imagem usando a tecnologia de IA. E ele vai encontrar todo esse grão e todo esse ruído. Esta é uma cena encenada. Tem alguma luz da luz do teatro. Então você pode ver que há um pouco de ruído nas sombras, naquela extremidade inferior Isso é analisar isso. Está separando plano de fundo. Ele vai encontrá-lo. E o que ele vai fazer é, bem, você verá em um minuto, porque está quase pronto. Mas o que ele vai fazer é realmente lidar com esse grão. Aqui vamos nós. Então , deixe-me ver isso. Absolutamente. Fenomenal. Isso é um divisor de águas absoluto quando estamos criando imagens ou estáticas, especialmente para cenários ou especialmente onde você não tem muitas configurações Certo, e há um pouco de ruído adicional. Portanto, você pode fazer isso manualmente usando o Luminant na cor ou via IA Então, eu vou cair agora na minha máscara. E você pode ver o que isso fez é que já criou uma máscara para mim. Então, posso descer e clicar se quiser que isso afete certos bits. Então você sabe que eu posso estalar o cabelo e fazer com que isso afete apenas certos pedaços do cabelo? Ou posso criar uma nova máscara lá e afetar apenas partes dela. Então, se eu for até aqui agora e for ver meus efeitos, vou adicionar um pouco de textura porque às vezes com essa IA ela é tão boa que, na minha opinião, começa a perder seu toque pessoal. Então, eu diminuí o ruído. Vou entrar agora e vou fazer alguns aprimoramentos muito bons por meio da configuração da máscara Sim, acho que parece muito bom. Deixe-me voltar e vou aparecer agora nesta seção com os três controles deslizantes ao lado Isso está realmente afetando toda a imagem Por outro lado, ao criar uma máscara, você está afetando a parte da imagem que você especifica. Esse é um tutorial muito rápido sobre redução de ruído e uma introdução rápida às máscaras Jogue, veja o que você pode criar e, sim, meu conselho é usá-lo com moderação, mas é definitivamente uma edição muito, muito bem-vinda Vejo todos vocês na próxima sessão. 6. Cor e como usá-la: Olá e bem-vindo de volta a esta sessão de iluminação. Então, nesta sessão, vamos nos concentrar exclusivamente na cor e no que o menu de cores faz no lado direito aqui. Então, a primeira coisa, temos essa imagem aqui, e temos essa laranja realmente linda aqui. E então temos esse fundo desfocado. Então, vamos nos concentrar nessa laranja. E vamos realmente ver como podemos usar esse menu de cores para manipular isso Então, a primeira coisa que quero fazer é acessar a guia de cores aqui, para que a sua seja fechada. Então, se simplesmente abrirmos isso e a primeira coisa que teremos é o balanço de branco em forma de fotos. Se eu clicar nesse pequeno menu suspenso, posso ativar e ficar lá, olha, e você pode ver a diferença. Então, como o tiro é um pouco mais quente, é automático um pouco mais frio E você pode fazer um personalizado, mas vou fotografar por enquanto porque gosto muito dos tons quentes. Então, por baixo, temos temperatura, tonalidade, vibração e saturação O que eles fazem? Vamos dar uma olhada. Então, a temperatura é que, se você for para a esquerda, ela ficará mais fria e , obviamente, isso é extremo, então você não iria tão longe Se eu for para a direita, fica mais quente Então, mais tons de laranja nessa paleta de cores. Então, vamos trazer isso de volta para lá. Então, eu vou pegar isso, um pouquinho de calor lá. Ok, tonalidade. Então, se formos para a esquerda, vamos ver o que está acontecendo. Começa a ficar mais verde e, se formos para a direita, começa a ficar mais rosada Então você está pintando a cor que já está lá. Então, vou devolver isso. Eu não vou usar isso. Tão vibrante realmente se refere à vibração das cores Se eu seguir esse caminho, você começará a ver essas cores ficando muito mais vibrantes e chegará ao extremo e poderá ver igualmente. O oposto acontecerá. Se eu for para a esquerda, ele começará a ficar preto e branco. Vamos voltar e depois saturar novamente, mais cor. Olha esse NC sendo tão vermelho. E o caminho oposto é verdadeiro. Então, vamos simplesmente ir até lá. É isso que a guia de cores faz com a temperatura, a tonalidade, o vibrante e a saturação Vamos agora para o nosso misturador de cores. Talvez você não tenha selecionado o misturador de cores novamente. Vamos simplesmente descer até lá. Vamos clicar nisso aí. Se eu for clicar aqui embaixo, onde meu diz ajuste e matiz E eu vou colorir. Em primeiro lugar, é assim que o seu pode parecer tradicionalmente. O que é isso? Ok, então você pode ver esses círculos coloridos aqui? Então, isso se refere à cor que vamos manipular. Então, se eu clicar em laranja, por exemplo, observe o que acontece quando eu vou para a tonalidade Então, eu vou afetar tudo naquele espaço laranja. Agora, observe no fundo alguma cor está sendo manipulada porque faz parte desse espaço de cores O mesmo acontece com o aumento da saturação, e se você notar essa aparência da cabeça, ela está ficando um pouco colorida porque a cabeça dele também faz parte desse espaço de cores E então a luminância novamente é sobre luz. Para que eu possa entrar e sair de lá. Deixe-me reiniciá-los. Ok, basta abrir esse pop-up. Não queremos abrir um menu pop-up lá antes e depois. Ok. Então, vou reduzi-los de volta a zero. Então eu os tenho para que você possa ver exatamente o que vamos fazer a seguir. E então vamos rolar para baixo. Vamos ao nosso ponto de cor. Este é o nosso ponto de cor, na verdade. Antes de fazermos isso, vamos voltar ao misturador de cores. E vamos descer até aqui. Vamos dar uma olhada na tonalidade. Se acessarmos nosso menu suspenso Hue, você notará nossas mudanças no menu Portanto, temos vermelho, laranja, amarelo, etc. Agora, o que estamos fazendo é separar todas essas cores, então vamos afetar a tonalidade vermelha ali, e então vamos afetar a tonalidade laranja Você pode ver que se eu fizer isso e for ao extremo, você verá que o NCB tem cores diferentes porque elas estão sendo afetadas de forma elas estão sendo afetadas O amarelo que eu posso afetar se eu fizer esse extremo, você pode ver no fundo que há mais amarelo. O mesmo com o verde, azul aquático. Como você pode ver, estou afetando tudo o que está nessa paleta azul Roxo, que fica principalmente no canto, e magenta, que é principalmente nosso NCB Então é isso que nossa parte de cor de matiz faz. Então, deixe-me voltar. Ah, aí. Então, temos isso de novo. Podemos cair para baixo e fazer o mesmo para nossa saturação. Assim, podemos ter saturação de cor individual. Então, deixe-me ir para laranja, e eu vou ajustar a saturação da laranja Mas deixe-me deixar todo o resto aqui. E eu vou fazer isso rápido. Você pode ver que podemos nos livrar de muitas e muitas cores e ter apenas algumas coisas aqui com nossa cor Podemos realmente destacar as cores e começar a criar efeitos realmente interessantes aqui. Deixe-me voltar lá, descer até lá. E então temos o Luminant novamente, que é mais ou menos a luz que você pode ver lá Se eu conseguir deixar cair coisas e fizer isso ao extremo, você pode ver que estou realmente afetando a luz dentro dessas cores. É o que acontece dentro do misturador de cores. Agora vamos pular rapidamente para nossa cor de pontos novamente. Temos uma grande saturação de mudança, luminosidade e faixa visível O que é isso então? Deixe-me passar o mouse aqui. E, novamente, eu recebo um pequeno presente de vídeo muito legal aqui que me mostra. Mas vamos fazer isso. Vamos selecionar o misturador de cores. E vamos até aqui. E bem, o óbvio é essa laranja aqui. Agora veja o que aconteceu aqui. Essa é a cor com a qual estou trabalhando. Agora. Deixe-me mudar esse tom. Só estou afetando essa cor. Agora eu coloquei um feitiço naquele cano, mas como você pode ver, tudo naquele espaço de cores volta. Quando você faz isso, você realmente. E eu posso diminuir o alcance. Então, deixe-me baixar o alcance e ir até lá. Deixe-me jogar com esse alcance. Então, você pode ver que se eu fizer isso nesse rosto, é sutil, mas estou diminuindo essa faixa para aquela cor. Novamente, se eu for aqui e aumentar a saturação Às vezes, com isso, menos é mais. Talvez eu queira mudar isso um pouco. Lá vamos nós. Isso é o que você pode fazer com as cores pontuais, na verdade. Trata-se de escolher certas cores. Vamos fazer isso de novo no azul. Aqui estão eles. Então você pode ver que ele já criou uma camada extra agora. Então eu tenho minha laranja, e eu tenho minha azul, e minhas linhas mudaram Então, vamos tentar isso agora. Se eu, vamos reduzir isso um pouco, porque talvez isso esteja atraindo o foco, por exemplo, e nós realmente não queremos isso Então, eu poderia simplesmente mudar isso para fora. Então, novamente, eu poderia fazer outro. Então eu poderia escolher o seletor de cores e dizer, vamos fazer isso preto Aí está. Veja, é o que eu queria mostrar. Você não pode selecionar uma cor aqui. Vamos clicar em uma área clara para que não possamos detectar o preto. Mas vamos até aqui e escolher esse verde para que você possa ver esse verde. E, novamente, podemos simplesmente mover isso para lá embaixo. Apenas solte isso. Então, nosso camarada, realmente, aí está. Então, isso realmente começa a tirá-lo do primeiro plano. Então, esse é um guia muito rápido sobre a cor. Agora, eu sei que há gradação de cores aqui, mas quero fazer um tutorial separado sobre isso porque acredito que ele merece seu próprio tutorial separado Essa é uma maneira muito rápida colorir dentro de uma sala de iluminação. Espero que tenha sido muito útil. O que eu quero fazer agora é que você tire algumas de suas fotos. Eu quero que você tente. Eu quero que você experimente. E eu quero que você veja como você pode começar a criar looks realmente interessantes e estilizados em suas próprias fotos Bem pessoal, vou ver todo mundo na próxima sessão. 7. Gradação de cores: Olá a todos. Bem-vindo à próxima sessão qual analisaremos a gradação de cores Eu tenho essa imagem aqui, que é uma instalação de luz tirada de cima. Então você pode ver que tem algumas cores bonitas. Deixe-me ampliar aqui, para que você possa ver algumas cores realmente bonitas. Então, vamos começar a retirá-los agora. Então, a primeira coisa que vamos fazer é acessar a guia de gradação de cores no lado direito aqui E vamos brincar com o que eles fazem. Então, o primeiro, temos nossos tons médios. Então, deixe-me reiniciar tudo isso porque eu já joquei este tutorial antes. Então, temos nossos tons médios. Isso é tudo dentro da faixa média de cores. Então, dentro dessa luz, nesses tons médios. Se eu for até este slide aqui, veja o que acontece. Quando eu o puxo para baixo, você pode ver que fica mais escuro e mais claro Deixe-me redefinir isso. O que vamos fazer é analisar o tom médio. Eu realmente quero ver essa parte central da imagem. Vamos dar uma olhada aqui. Se eu for puxar isso para o vermelho, você pode ver que isso começa a afetar tudo que está no meio. Podemos deixar isso vermelho lá. Então vamos para nossas sombras. Se, de novo, eu puder deixar isso aqui, olha, e isso é realmente deixar todas as minhas sombras lá embaixo. E, novamente, eu posso mencioná-los, mas vou deixá-los um pouco lá para realmente criar esse efeito Deixe-me voltar lá. E então vamos puxar isso para o azul para que possamos começar a criar imagens realmente estilizadas Muitas vezes, quando você está gradando cores suas imagens, menos é definitivamente mais Vamos ao nosso destaque. O mesmo tipo de coisa aqui. Eu posso aumentar a luz lá e depois diminuí-la e é muito sutil, mas se você apenas olhar para os tubos de luz dentro desse isolamento, você verá o pop-up lá em cima. E, novamente, para os propósitos deste tutorial, vou apenas dar uma olhada. Vou apenas movê-lo para que você possa ver o que está acontecendo. Basta dar um pouco para o outro lado e eu vou realmente esquentar isso. Para realmente aquecer isso. Então você pode ver que minhas sombras têm tons azuis nelas. Meus destaques e meus tons médios têm aquela cor vermelha e rosada Lá, eu estou realmente enfatizando o que já está lá. Então, vamos dar uma olhada nessa mistura. Se eu misturar, você pode ver 100%. É um pouco demais para mim, mas você entendeu. E se eu voltar ao meu original, posso misturar a balança e posso pesar de uma forma ou de outra Então eu posso ficar mais quente ou mais frio. Vou deixar isso aí. Então, essa é uma maneira muito, muito boa de ver a gradação de cores Vamos escolher outra imagem, desculpe-me, deixe-me mostrar isso. Então, temos essa imagem aqui, que é uma placa de grafite da qual eu tirei uma foto Então, estamos em nossa gradação de cores aqui. Temos nossas sombras lá, temos nossos tons médios lá, temos nossos destaques E temos nosso global. Vamos dar uma olhada no global. Se eu fizer isso, a imagem inteira será cruzada A imagem inteira será afetada por essa cor. Vamos redefinir isso. Tenho minhas três rodas de cores aqui. Eu tenho todos os três de uma vez. Eu prefiro trabalhar com três rodas de cores. Mas, novamente, se você quiser trabalhar apenas com as sombras aqui, basta clicar nas sombras e colocá-las Vamos dar uma olhada na queda que está lá embaixo. Um pouco de mistura, um pouco de equilíbrio. Eu vou fazer este A. Vamos examinar essa faixa aqui. Vamos aos nossos tons médios. Basta colocar tudo um pouco lá e acessar nossos destaques. Vamos compensar isso um pouco. Vamos voltar ao nosso principal. Vamos dar uma olhada no original versus nossa cor graduada, no original versus nossa cor Você pode realmente ver como ao ser um pouco selecionado com sua gradação de cores, você pode realmente destacar essas cores Eu só vou. Deixe-me ir aqui. Lá vamos nós. Apenas aumente isso um pouco. Vamos voltar ao nosso original e ao nosso avaliado agora. Novamente, você pode dedicar o tempo que quiser a isso e pode realmente começar a destacar cores individuais. Novamente, se eu for para a cor do ponto, que fizemos em um tutorial diferente, e eu for para essa cor aqui, você pode ver lá. Eu só vou dar uma pequena mudança lá. Vou apenas aumentar essa situação e torná-la um pouco mais brilhante novamente, voltando para cá Original, mais vibrante. E eu posso fazer o mesmo com esse verde, e eu posso fazer o mesmo com esses rosas, etc Então, esse é um tutorial muito rápido sobre a seção de gradação de cores com um pouco de cor pontual, espero que tenha sido útil e espero ver vocês na próxima sessão 8. Como editar imagens de palco: Nesta sessão, veremos como você edita fotos de palco. Esta é a foto original e está subexposta Essa é a imagem final e o visual que estamos procurando Vamos voltar à imagem original e deixar que eu fale com você sobre esse fluxo de trabalho. Então, a primeira coisa que vamos fazer é abrir a aba da frase. E eu vou clicar em automático. Como você pode ver, realmente não fiz nenhum favor, então vou desfazer isso Vou descer até nossa guia de predefinições. Só de dar uma olhada neles, vou clicar, deixe-me dar uma olhada. Lá vamos nós. Vou clicar em Brilhar Então, isso dá ao meu objeto um brilho agradável nas bordas E eu vou dar uma olhada nisso, só um pouquinho com o sotaque do controle deslizante Então, eu vou sair e dar uma olhada. Vamos lá. E isso cria uma máscara, como você pode ver ao redor do meu assunto. Então eu posso começar a trabalhar em várias camadas diferentes. Então, deixe-me ir até aqui. Como você verá com um pequeno relógio na parte inferior, você pode ver os diferentes estágios. Assim, você sempre pode voltar um estágio se achar que foi longe demais. Então, vou criar uma nova máscara para o fundo e você a verá destacada em vermelho. Então, agora, tudo o que eu fizer afetará apenas os sinais de fundo. Vou diminuir a exposição imediatamente. Se eu for direto para o, você poderá ver o que está acontecendo lá, mas isso está muito longe de mim, então vou deslizar isso para o outro lado e eliminar todos os detalhes em segundo plano que eu não quero necessariamente que estejam ali. Então, vou aumentar o zoom e você pode ver isso. Sim, isso tem um bom contraste, mas eu tenho essa franja aqui embaixo que eu não necessariamente quero Então, eu vou aqui e vou cortar isso. Então, ao fazer o plano de fundo, isso me deixa um pouco confusa, o que não me impressiona, então vou colocar isso e me livrar disso Então, aí você pode ver que isso não é mais um problema. Então, vou até aqui e depois vou mudar a cor para ter uma aparência automática, diurna, nublada Esse é um recurso muito bom, a temperatura na paleta de cores, porque você pode realmente mudar a aparência da sua imagem Então é assim que ficaria se eu fotografasse o tungstênio, que é, novamente, bastante azul em termos de luz, mas vou usar a luz fluorescente porque gosto muito desse E eu vou voltar a subir e vou jogar com o preto. Então, muito disso é triliner. Na verdade, trata-se de criar a aparência que você deseja criar. Então, vou até minhas curvas e abaixá-las um pouco Puxe para cima, está ótimo. Apenas descendo, veja meus efeitos. Faça uma pequena vinheta apenas para suavizar bem o preto na imagem, apenas para criar um pouco Esse é o original, como você pode ver, e é aí que chegamos até agora Tudo o que fiz foram alguns pequenos ajustes. Então, se eu clicar na guia, você poderá ver o original versus o que criamos. Então, isso está disponível para todos, todos possam fazer isso quando estiverem trabalhando em uma sala iluminada. Um tutorial muito rápido sobre como criar looks diferentes. Não há maneira certa ou errada de fazer isso. Na verdade, é uma questão de sua preferência. Para mim, gosto bastante de imagens mais quentes. Mas o que eu realmente encorajo você a fazer é realmente entrar nas minúcias desses preceitos e realmente observar o que você pode fazer com a cor ou o que você pode fazer com a exposição, etc É isso para esta sessão e nos vemos na próxima. 9. Criar seu próprio olhar estilizado da vida selvagem: Olá a todos. Nesta sessão, criaremos uma aparência estilizada usando sua fotografia da vida selvagem Então, a primeira coisa que eu tenho é essa imagem de um guindaste. Vou clicar em automático novamente. Não funciona muito bem para mim porque adiciona muita luz. Então, eu vou desfazer isso. Vamos ver isso como uma imagem em preto e branco. Vamos atravessar novamente. Não funciona muito bem para mim. Eu só vou desfazer isso. Então, vou passar para esse pequeno HDR aqui, de alta faixa dinâmica Então, você pode ver que quando eu clico em HDR, ele me dá algumas outras opções logo abaixo Então, eu tenho essas opções. Adobe Color, Adobe Lightroom, Adobe Standard Vivid, etc Então, eu vou dar uma olhada neles. Deixe-me dar uma olhada. Eu vou usar o Adobe Vivid. Então, isso começa, me dê uma base muito forte para a cor com a qual eu quero trabalhar. Vou passar por aqui para ver minha exposição. Apenas fale um pouco sobre isso. Estou realmente vendo esse talo aqui, essa garça aqui. Eu só vou descer até minha máscara. Vou criar uma máscara sobre o meu assunto. Pronto, isso identificou meu assunto lá. Vou dar uma olhada nessa cor aqui. Tudo o que eu fizer a partir daqui afetará esse pássaro, como você pode ver. Então, vou reduzir isso, aumentar o contraste. Solte a sombra, então eu vou realmente fazer com que a cor azul se destaque. Solte o preto, então realmente crie essa profundidade. E eu vou simplesmente ir aqui. Vou dar um pouco mais de tonalidade e saturação novamente Estou realmente procurando criar uma aparência realmente estilizada para trazer esse pássaro para esse lago, esse rio em que ele Então, vou adicionar um pouco de textura, um pouco de clareza, apenas para recuperar alguns detalhes. Só vou descer. Vamos dar uma olhada nos detalhes. Faça uma redução um pouco acentuada, uma pequena outra, porque estou fazendo muita pós-produção para isso. Em seguida, crie uma nova máscara, desta vez vou criar uma máscara no fundo para que você possa ver que está em vermelho. Então é isso que vamos afetar. Então, quando eu passo o mouse sobre isso, você pode ver tudo o que está em vermelho será afetado Vou diminuir a exposição aqui embaixo, brincar com o contraste, obter um pouco de temperatura. Novamente, esse é um exemplo extremo. Eu não quero esse extremo, então deixe-me reiniciá-lo. Diminua a saturação, um pouquinho pode ser um pouco demais. Fale um pouco sobre isso, como você já pode ver. Ao criar uma imagem HDR e criar algumas máscaras, uma na heroína e outra no lago ao fundo, estou realmente criando esse visual realmente estilizado Então, vou dar uma olhada no meu original. Esse é o meu original. E esse é meu look estilizado, novamente, muito diferente Assim, você pode criar imagens realmente estilizadas forma muito rápida e simples usando máscaras, usando a exposição Usando algumas dessas ferramentas. Só para realmente refinar isso. Estou apenas brincando um pouco aqui com o corte, então acabei de corrigi-lo. Estou apenas brincando com um pouco de distorção da câmera. Esse é o original. Deixe-me descer, deixe-me dar uma olhada aqui. Só vou adiantar isso um pouquinho. Puxe isso lá embaixo. Dando um pouco de safra a isso. Estou realmente me concentrando naquele pássaro. Então, eu vou ler isso para você porque estava um pouco diferente de mim. Então, vamos abordar isso um pouco. Mova isso para o outro lado. Então, olhando para a regra dos terços. Então, eu tenho minhas diretrizes aqui, para que eu possa realmente usar minha regra dos terços. Estou transmitindo isso. Não está exatamente em jogo, mas está descentralizado o suficiente para chamar sua atenção para o nosso assunto. Realmente criando essa definição entre o primeiro plano e o plano Só vou voltar aqui para nossas predefinições. Eu só vou dar uma olhada. Existe alguma coisa lá que possa ajudar a refinar isso Deixe-me dar uma olhada, na verdade. Você sabe o que? Estou muito feliz com isso. Vou apenas marcar isso como bom. Vou sinalizá-lo com um carrapato, para facilitar quando eu quiser encontrar. Eu também posso, na parte inferior, copiar essas configurações, todas essas coisas. Eu posso copiar isso e adicionar isso a uma imagem diferente. Por exemplo, se eu tivesse essa imagem aqui, eu poderia colar essas configurações. Agora, é claro, essa é uma imagem muito diferente, então não funcionaria da mesma maneira. Mas você pode copiar e colar se eu tiver algo parecido. Novamente, isso é semelhante. Se eu colar isso lá, você pode ver que o que eu copiei é apenas parte da minha edição lá Se eu voltar aqui e copiar isso, e é isso que vou copiar. Então, vou clicar em todos eles. Eu quero copiar tudo lá dentro. Copiar. Se eu voltar para esta imagem e eu for lá e clicar em Colar. É um clique com o botão direito e eu posso colar ou simplesmente colar lá, então isso funcionará. E aí está. Ele pegou esses parâmetros da primeira e os adicionou à segunda imagem. Novamente, se você fizer isso com um tipo de imagem semelhante , obterá uma aparência semelhante. E se eu clicar com o botão direito, posso simplesmente exportar aquela foto. Portanto, não preciso passar por todo o processo de exportação. Posso simplesmente exportar a exportação com um clique e isso a exportará para o destino desejado. Então, é claro, eu poderia ir até o canto superior e exportar dessa forma e controlar tudo, mas essa é uma maneira muito rápida. Então, certo, clicar na sua imagem é uma maneira muito rápida de exportar rapidamente. Esse é um resumo super rápido de como você cria uma aparência realmente estilizada usando sua fotografia da vida selvagem 10. Como fundir fotos para criar imagens impressionantes: Pronto e olá a todos. Nesta sessão, veremos a fusão de fotos. Portanto, é algo que você já deve ter ouvido antes. Então, a primeira coisa que vamos fazer é adicionar fotos. E eu pego alguns no meu drone aqui, então vou encontrá-los. Então aí está meu mini pro e aqui estão minhas imagens e aqui estão as imagens de mesclagem de fotos A mesclagem de fotos tira muitas fotos diferentes com diferentes níveis de exposição E então o que vamos fazer é em uma sala de luz, vamos mesclá-los completamente, para que sejam tirados do mesmo ângulo Então, eu adicionei todas as cinco fotos aqui, então vou selecionar todas elas. Lá vamos nós. E eu vou escrever Click. E eu vou descer e eles podem ver Photo Merge, HDR, Vou clicar aqui. Vai levar um pouco de tempo, dependendo da velocidade do seu computador, mas está gerando visualizações E aqui vamos nós. Quase pronto. E isso é uma fusão de fotos. Isso mesclou todas essas cinco fotos para criar uma imagem Então, o que ele faz é pegar o que acha que são as melhores partes de todas essas imagens. Está exposto para o céu azul. É alinhado automaticamente, aplica essas configurações automáticas Então, eu também posso ajustar a quantidade aqui, como você pode ver. Pode colocar um controle deslizante. Eu posso ver onde as imagens estão sobrepostas, então onde estão todos esses detalhes que estão sendo afetados Se eu clicar em Mesclar lá, o que acontece aqui é que tudo se funde em uma foto Essa é a única foto. Assim, posso continuar editando essa foto como faria com qualquer foto normal com todos esses parâmetros padrão e você pode ver com controles deslizantes de cores onde as fusões de fotos criaram esses parâmetros diferentes Vou fazer 16 por nove e reajustar isso no horizonte daquela no horizonte daquela linha só para deixá-la um pouco mais agradável aos olhos E eu vou descer e então o que posso fazer é fechá-los. Eu posso procurar uma predefinição. Estou apenas descendo, tentando encontrá-la aqui. Aqui vamos nós. Paisagem do assunto. E eu posso criar looks diferentes com essas predefinições e selecionar quantidades diferentes que eu quero usar dependendo do estilo que eu quero criar E falamos sobre como o estilo é muito pessoal para você, então não há jeito certo ou errado. Na verdade, é sobre quais são suas preferências. Então, eu estou apenas examinando eles agora, dando uma olhada neles. E então, à medida que eu os examino, você pode ver o que cada um faz dentro desse u, desses parâmetros. Eu só vou descer até aqui para nos mascarar. E você notará aqui que o que está acontecendo é que ele está analisando isso automaticamente. Então, está analisando isso. Para descobrir que tipo de cena é o que vou fazer , volto para minha página de edição e vou ver os diferentes tipos de parâmetros que posso usar para os diferentes tipos de fazer isso como foto, posso ver a luz do dia, posso fazer nascer ou o pôr do sol, que é o que eu fiz. Voltei aqui para pegar minha máscara e criei uma máscara somente para o céu. Eu só vou aumentar a cor do céu. Qualquer coisa que eu fizer nesta parte da máscara afetará apenas o céu. Então, vou aumentá-lo para que você possa ver que temperatura deles realmente cria profundidade de cor nessa imagem mesclada de fotos Isso está realmente criando uma paisagem dramática com esta foto. Mescle novamente, não há maneira certa ou errada. Essa é apenas minha preferência. Eu gosto muito de subexpô-lo e dar um pouco mais de contraste apenas para realmente criar essa separação Então, normalmente, o que eu faço é pular entre abas diferentes Então, eu poderia ir para a guia de corte e reajustar esse corte. Ou eu posso ir até a guia de exposição e ver a exposição da cor e, em seguida, pular para uma aba de máscara, etc Então isso está me perguntando se eu obtive os resultados que eu queria. Então, vou clicar em sim aí. Então, estou muito feliz com a aparência da fusão de fotos, então vou dizer isso E novamente, clique com o botão direito e eu posso aprimorar essa imagem agora. Então, o que isso vai fazer é usar a IA da sala de luz. E vai analisar isso e vai aprimorá-lo. Isso me dá uma pequena prévia aqui. Então, há alguns triângulos de advertência, mas vou clicar em Super Resolução E aí está, isso é. Agora usando IA para aprimorar essa imagem. Na verdade, é apenas adicionar esses detalhes e brincar com a criação uma imagem de resolução muito mais alta dentro da mesclagem de fotos em que trabalhamos Então esse é o original e é aí que acabamos. Essas são as fotos originais e essa foi a que finalizamos com a fusão de fotos Em seguida, posso clicar com o botão direito do mouse e tenho esse submenu que acontece aqui, para que eu possa abrir os detalhes dessas diferentes imagens Eu vou para o meu botão de exportação no canto superior direito. Posso exportá-lo em tamanho pequeno ou grande, exportar o original. Então, se eu clicar em exportar lá, me perguntará onde eu quero salvar isso. Vou apenas salvá-lo. Depois, basta clicar em Exportar. E é assim que você faz uma mesclagem de fotos, usando HDR e depois usando seus parâmetros de cor para criar uma imagem realmente dramática Espero que tenha sido útil e nos vemos na próxima sessão. 11. Criar o nascer do sol dramático: Olá a todos. Nesta sessão, vamos criar um pôr do sol dramático a partir, para ser honesto, do que é uma imagem realmente comum de mim mesma. Então esse é o pôr do sol que vamos criar. Então, primeiro de tudo, vou clicar em automático. Então, isso me dará uma sensação média. Mas, novamente, eu não gosto, então vou clicar em preto no branco e vou voltar. Eu sempre faço isso porque gosto ver que parece clicar em HDR. Depois, posso acessar minhas configurações de SDR e dar uma olhada lá. Você consegue ver de forma muito simples com o clique de um botão? Se eu ligá-lo, ele me dá paradas diferentes, então eu já posso jogar com diferentes paradas de faixa dinâmica dentro dela. Muito rapidamente, isso parece ótimo, na verdade. Então, isso realmente destaca a diferença no contraste entre a luz e a escuridão. Novamente, brinque com isso. E você pode ver o que as diferentes paradas fazem, se você precisa de todas as paradas ou 1234, etc Então, vou deixar isso para a próxima coisa que vou fazer é dar uma olhada na minha luz. Então, se eu passar o mouse sobre qual é a palavra, ela nos dirá e nos dará uma explicação do que isso faz Se você ficar preso, passe o mouse sobre isso e ele lhe dará uma explicação Então, vou aumentar minha exposição um pouquinho, estou um pouquinho aí. Vamos colocar um pouco de contraste lá. Destaque isso apenas para realmente fazer com que o brilho apareça. Abandone as sombras, aumente os brancos e solte um pouco os pretos Então, realmente crie essa profundidade entre a luz, a cor e a escuridão. E então deixe-me dar uma olhada na cor diferente. Eu tenho uma paisagem de adobe lá, então ela tem uma muito específica para paisagismo. E você pode ver que vou reajustar minhas configurações aqui. Reajuste minha exposição e contraste. Novamente, eu digo muito isso, mas essa não é uma ciência perfeita. Na verdade, é sobre você encontrar um look que goste. Então, vou descer até minhas curvas. Vou criar uma pequena curva S na parte superior. Puxe isso para cima e na parte inferior, puxe para baixo, só para realmente criar essa profundidade e atrair sua atenção para dentro e depois para a cor. Deixe-me dar uma olhada aqui embaixo. Sim, eu realmente gosto dessa cor laranja. Então, vou apenas adicionar um pouco de profundidade a isso. Então, vou rolar um pouco para baixo. Então, você pode ver aqui, vá para minha seção de gradação de cores, que ainda não vimos Mas, essencialmente, esses são seus tons médios, sombras e tons, que não vamos tocar, brincam com esses efeitos Vou ver minha textura, um pouco de clareza, porque eu realmente quero extrair essa clareza nessas nuvens. Deixe-me ir aos detalhes, dar um pouco de nitidez e, novamente, o original De volta a esta imagem. Lá vamos nós. Saia dessa imagem. Lá vamos nós. Deixe-me descer e dar uma olhada. Então, vou criar um pouco de ruído para que fique bem escuro, então vou usar o recurso de ruído mágico na IA, e discutimos isso em uma sessão anterior. Lá vamos nós. Vou dar uma olhada nisso, vou deixar ele faça uma abordagem automática sobre isso. Novamente, dependendo da velocidade do seu computador, isso deve levar um pouco de tempo. Meu computador é bem rápido, então não deve demorar muito. Ótimo, você pode continuar trabalhando enquanto ele está fazendo isso. De qualquer forma, vou usar minha ferramenta de cura aqui aumentar o tamanho dela. E você pode ver que há algumas luzes aqui. Tudo o que vou fazer é pintá-los e não funciona sempre. Isso não é uma ciência exata. Como você pode ver, ele é clonado em diferentes áreas da indústria Se eu fiz um aqui, veja o que acontece aqui. Quando eu deslizo até lá, ele adiciona mais luzes porque é clonado em uma área diferente Então eu posso puxar isso lá e me livrar deles. Mas, na verdade, queremos entrar um pouco, caso contrário, ficará bastante estéril São só esses pequeninos aqui embaixo. Porque eu acho que eles apenas chamam a atenção um pouco. Pule na ferramenta do calcanhar, apenas cure-as um pouco. O calcanhar pode ser melhor para isso. Lá vamos nós. Basta clicar neles e examiná-los e você verá que tudo o que estou fazendo agora é me livrar de alguns desses retardatários apenas para torná-los menos perturbadores para os olhos, na verdade Lá vamos nós. E eu não vou ficar muito louco com isso porque, novamente, eu não quero perder todo seu tempo com você me vendo clicar em botões. Mas deixe-me sair disso e depois voltar para lá. Deixe-me dar uma olhada que parece boa. Um pouco de clonagem dessas luzes lá. Sim, mova isso para o outro lado. Obviamente, eu clonei uma luz lá. Você pode ver como eu movi aquela luz ao redor? Então, eu vou colocar isso aí. Portanto, faz parte dessa linha de luzes domésticas, mas não naquele espaço preto lá embaixo. Eu só vou refinar isso. Estou apenas me movendo e puxando aquela rodada, aí está. Bem, isso parece muito bom e não se preocupe, os círculos não aparecerão quando você expor Então, eu vou voltar para cá agora e tudo isso acabou. Basta verificar se eu não perdi nenhum. Lá vamos nós. Sim, não estou feliz com isso. Volte para minha máscara aqui e eu vou clicar no meu Sky. Isso vai criar uma máscara para o céu lá. Então, isso vai descobrir o que é céu e o que não é céu. Pronto, maravilhoso. E agora eu posso fazer alguns ajustes finos apenas no céu sem afetar nenhuma outra imagem. Oh, isso é muito dramático. Se eu aumentar essa temperatura, eu realmente gosto disso. Mas os vermelhos, um pouco vermelhos demais. E eu quero manter um pouco de azul porque é o pôr do sol. Então, é exatamente como. Sim, somos apenas a força noturna, então queremos obter esse contraste entre aquele brilho azul e laranja pronto E eu acho que isso parece muito legal. Na verdade, deixe-me voltar aqui e descer. Basta desligar isso para ver se isso agora o está afetando. Deixe-me dar uma olhada. Isso sem a curva. Isso é com a curva , caso você queira ver o que ela está realmente fazendo. Você sempre pode dar um passo atrás e avançar para dar uma olhada. E então eu vou descer até aqui até a minha cor. Isso é automático. Isso é luz do dia, nuvens, sombra. Oh, nós não queremos tungstênio. Podemos usar a personalização. Vou me deixar dar uma olhada. Não consigo decidir entre luz do dia e nublado. Vamos ficar nublados. E isso só vai me dar mais alguns detalhes sobre aquelas nuvens lá embaixo. E então eu vou perguntar, o que eu estou procurando? Deixe-me deslizar até aqui. Pronto, um pouco de contraste. Reduza isso porque é um pouco contrastante. Só estou dando uma olhada nisso. Acho que parece muito bom, na verdade. Essa é a rapidez com que você pode criar um pôr do sol dramático. Então, vou colocar isso nas minhas configurações de exportação e depois posso decidir minha qualidade de exportação. Então, eu tenho uma predefinição aqui, então vou fazer isso para JP de grande qualidade 100% E essas são pequenas setas nas quais você pode simplesmente clicar. Vou colocar minha marca d'água lá . Lá vamos nós para isso. Parece muito bom. Só posso colocar direitos autorais para que as pessoas não possam copiar a imagem correta. Se você acha que está publicando on-line e não quer que as pessoas copiem. Você pode clicar somente nesses direitos autorais. Coloque meu nome, aí está. Decida qual é a saída. Então, eu vou para a tela. E então esses são meus espaços principais. S, RGB. Sim, nome personalizado Aí. E aí está, estamos. É bom colocar minha marca d'água. Acabei de receber algumas informações sobre direitos autorais. Se você quiser colocar algumas informações sobre direitos autorais, você pode fazer isso ou colocar um gráfico. Se eu for colocar meu logotipo aqui, você verá se eu sei soletrar, aí Deixe-me colocar isso lá para que eu possa colocar meu logotipo em qualquer imagem. E isso será então uma predefinição de como eu quero configurá-lo e como eu quero alinhá-lo, a opacidade e tudo a opacidade e Então, toda vez que eu clicar no gráfico de marca d'água, ele aparecerá em todas as imagens Definitivamente, vale a pena configurar isso. Basta clicar em Concluído e pronto. Isso está lá, embutido nas imagens. Se alguém copiasse sua imagem, ela teria sua marca d'água nela Não vou exportar isso porque só queria mostrar rapidamente esse pequeno recurso porque percebo que não mencionei isso em um tutorial anterior. Essa é uma visão geral muito rápida em termos de como você pode criar pores do sol dramáticos Com muito pouco esforço, espero que tenha sido útil e nos vemos em breve. 12. Vídeo no lightroom: Pronto Y. Olá pessoal. Bem-vindo à próxima sessão. Hoje vamos ver como você pode usar o vídeo dentro da sala de luz. Estou trabalhando em um disco rígido local, então você verá no canto superior esquerdo que tenho meu disco rígido local aberto e tenho uma bicicleta aberta e descida na minha parte inferior. Aqui, tenho algumas imagens pré-carregadas, por exemplo OK. Então, vamos colocar um aqui e, como você pode ver, eu posso jogar isso aqui. Lá vamos nós. Então você pode ver que P. A primeira coisa vou fazer é selecionar o bit. Se eu clicar em cortar na parte inferior aqui, você pode ver que eu posso simplesmente me mover E há algumas maneiras diferentes de fazer isso, mas deixe-me prosseguir e selecionar essa parte inferior que farei para os propósitos deste tutorial. Eu tenho isso aqui. O que posso fazer com esse vídeo? Eu ouço você perguntar. A primeira coisa que podemos fazer é, se formos para o lado direito, veremos nossas guias habituais mas você notará que as notas de verão estão acabando Deixe-me clicar aí. Disponível basicamente, não consigo usar a ferramenta de cura, não consigo usar a ferramenta de mascaramento, não posso usar versões diferentes e não posso voltar lá Todos eles são graduados, não são utilizáveis. Deixe-me ir aqui, para que eu possa cortar e girar. Você notará que isso é um pouco diferente se eu tivesse um vídeo, se eu tivesse uma foto, por exemplo. Eu subo aqui e tenho todas as minhas ferramentas de edição de cores aqui. Alguns estão nivelados, a óptica está nivelada. Como você notará, o ruído está diminuindo. O desfoque da lente está diminuído. Se estiver acinzentado, basicamente você não pode usá-lo. Assim, posso fazer minhas filmagens em preto e branco. Pronto, vou desfazer isso. Eu posso ver meus perfis de cores aqui. Então eu tenho cor ou monocromático. Eu posso usar o carro, vamos lá, imediatamente automático. Já parece ótimo, mas queremos fazer um pouco mais. Vou passar para minhas predefinições aqui. Você notará que algumas dessas predefinições não poderei usar retrato realmente não funcionará neste espaço Mas se eu for até o fundo, eu a abrirei. Mas deixe-me dar uma olhada aqui. Vídeo criativo. Então, eu posso passar o mouse sobre isso e isso me dará diferentes looks criativos com base nessas predefinições Por exemplo, eu poderia fazer com que parecesse um vídeo antigo. Eu poderia dar uma bela tonalidade azul e assim por diante. Mas eu vou escolher este aqui. Novamente, posso afetar a quantidade que eu quero, mas vou deixá-la em torno do padrão, 900100, etc Eu acabo de sair disso e vou até aqui. Eu posso classificá-lo em cores. Eu posso fazer as sombras, eu posso fazer os realces, eu posso ver a curva de cores Então, eu posso usar misturas de cores para que eu possa ver cor, matiz , saturação Novamente, só estou afetando essa parte porque é uma parte que eu já coloquei, como fizemos anteriormente. Eu posso calibrá-lo. Deixe-me fazer isso bem rápido, você verá que eu posso criar uma aparência realmente estilizada Deixe-me colocar isso de volta porque, obviamente não é isso que vamos fazer , porque meus preceitos já me deram uma olhada Digamos que eu tenha editado meu vídeo e esteja exatamente onde eu quero que esteja, o que faremos a seguir. Vou até aqui para minha exportação, meu recurso de compartilhamento. E eu tenho todas essas opções para poder usar minhas configurações anteriores. Esse seria o comando E. Se você estiver em um Mac, eu poderia usar o vídeo editado P four e então ele poderia me dizer onde eu quero ir e eu posso exportar. Agora, como você verá na parte superior do milho aqui, isso é exportação Então, essa é uma coisinha muito boa. Se você está fazendo bobinas curtas ou está criando conteúdo de mídia social e deseja classificá-lo rapidamente em cores, ou deseja dar a ele uma aparência muito estilizada Você pode usar o Adobe Light Room CC para gradar as cores de seus vídeos. Isso é enorme. OK. Isso é o suficiente de mim. Espero que tenha sido realmente útil. E há algumas dicas para você. Por favor, tire suas dúvidas ou interaja com todos do grupo, converse dentro dos cursos, onde quer que você os esteja cursando. Isso é tudo de mim, espero que todos tenham. Adoro o dia e espero novas sessões e me envolvo com todos vocês em breve. 13. Compartilhar seu trabalho com a comunidade: Pronto e olá a todos. Então você criou algumas imagens fantásticas , editou algumas fotos incríveis e quer compartilhá-las com a comunidade. Então, vamos dar uma olhada em como fazemos isso. Então, primeiro de tudo, vou escolher algumas imagens que acho que gostaria de acho que gostaria compartilhar com a comunidade. Deixe-me dar uma olhada. Deixe-me ir até minha seção principal on-line e pronto. Isso fará aquela garça que editamos em um tutorial anterior Ok. Então, vou fazer alguns ajustes finos aqui porque eu só quero fazer essa garça se destacar. Vou pegar minha máscara e estourar minha garça. Lá vamos nós. Então isso está em vermelho, então eu sei que está afetando isso. Vou dar um toque de cor, então aumente a saturação. Aumente a cor. Lá vamos nós. Deixe-me dar uma olhada. O que mais queremos fazer? Eu só vou atualizar isso porque, obviamente, eu já editei isso anteriormente, então só precisamos atualizar isso. Lá vamos nós. E isso parece muito bom. Deixe-me dar um pouco de textura apenas para realmente fazer essas penas destacarem com um pouco de clareza Lá vamos nós. Estou gostando muito da maneira como isso vê isso Eu vou até aqui, vou para a exportação. E você notará que eu tenho todas as minhas configurações personalizadas, etc Eu poderia exportá-lo como um Jpeg pequeno ou grande. E nós já passamos por tudo isso da mesma forma. Se eu começar a me deslocar e clicar em Compartilhar com a Então, a primeira coisa que vou fazer é quando essa imagem for carregada, vou precisar colocar um título, então vou ligar para essa garça que espera pacientemente em um lago. Aí está. Então esse é o título da imagem. E então eu vou precisar de uma descrição. Então, acho que é muito útil colocar uma descrição do que você fez em sua edição. Então, eu não quero isso em maiúsculas, deixe-me reescrever isso Então, vou colocar uma descrição do que eu fiz. Então, primeiro de tudo, isolei o assunto do plano de fundo ou o primeiro plano do Eu coloquei a palavra-chave em hen, palavra-chave em lake, etc., pro tip Se você deseja enviar suas imagens para a comunidade, eu escreveria essas coisas com antecedência. Então, abra esta página, dê uma olhada nas informações de que você precisa, pré-escreva tudo isso e, em seguida, você pode simplesmente copiar e colar para acelerar esse processo enquanto você carrega suas Então, quando eu tiver meu texto lá, vou lê-lo para ter certeza de que contém todas as palavras-chave e retrata com precisão o que a imagem realmente representa Então, vou até a categoria, vou clicar em Animal, e depois vou descer aqui para a categoria número dois. E eu vou clicar no que é, é uma natureza. E então a categoria número três, documentário. Para onde isso foi? Oh, eu já passei por isso. Deixe-me dar uma olhada. Eles vão, eu não consigo ver para olhar. Eles vão para o documentário. Então, estou tendo alguns problemas com a Internet aqui. Então, deixe-me mudar rapidamente minha Internet para uma Internet diferente. Lá vamos nós. E isso é sempre o que faz com que a Internet fique lenta, mas não é um problema. O que vou fazer é pular disso e acelerar esse vídeo agora mesmo. Lá vamos nós. Pule, volte para dentro, blá, blá, blá, todas essas informações. Lá vamos nós. Então, minha imagem está pronta para ser usada. Ele é enviado para a comunidade para outras pessoas possam vê-lo, compartilhá-lo e remixá-lo sozinhas, como fizemos nas aulas anteriores e você provavelmente fez sua exploração e seu aprendizado Então é assim que você pode compartilhar suas edições com a comunidade Espero que tenha sido útil e nos vemos em nossa próxima sessão.