Mágicos do papel! Crie um vídeo de animação em stop-motion com seu telefone

1. Introdução: Olá e seja bem-vindo. Meu nome é [inaudível] Sou um pequeno cineasta da terra da animação Oi, meu nome é [inaudível], um pequeno cineasta e animador. Na velhice, quando os artistas faziam arte nem todas as pessoas tinham a chance de conversar com eles sobre sua arte. Mas no mundo de hoje, temos mídias sociais. Quando você fizer sua arte, você terá a chance de compartilhar isso com o mundo. Uma das formas mais importantes é através de vídeos. Muitos públicos perguntam como você fez isso. Você pode ir em frente e contar uma história criativa. Você pode criar um vídeo de processo artístico criativo e adicionar sabor a isso adicionando algumas fotos de stop motion. Não só isso, com a chegada da idade da realidade aumentada, realidade virtual, você pode adicionar histórias, histórias rádio à sua arte. Nesta aula, faremos um vídeo de processo artístico criativo aromatizado com um stop motion. Eu lhe digo como configurar sua câmera e suas configurações para criar o vídeo do processo artístico. Esta aula é sobre criatividade. Então, depois disso, vamos tentar algumas técnicas de stop-motion para fazer vídeos de pintura. Algumas técnicas como papel de preenchimento, papel enrolado, textura aditiva, tinta de espalhamento e mão de rolagem. Então mostrarei como transformar as fotos que você gravou em um vídeo, sobre como adicionar alguns truques de vídeo ao seu vídeo e sobre como preparar alguns visuais de stop-motion para o seu processo de vídeo artístico coleção. Vou contar dicas sobre como apresentar sua arte nas mídias sociais. O projeto desta aula é fazer sua foto e vídeo de processo de arte simples para uma pintura abstrata ou geométrica simples. Você está interessado? Se sim, então vamos começar. 2. Planejamento: [MÚSICA] Tudo começa com um plano. Um prédio é feito com um plano. Uma viagem precisa de plano, onde começar, para onde ir, em que horas, agendamento, tempo e o que fazer em que ordem. [MÚSICA] O mesmo vale para um vídeo de processo artístico. Se você planeja isso, isso o ajudará a prosseguir mais organizado e muito melhor. [MÚSICA] Para planejar um vídeo de processo artístico, você pode usar a forma de storyboard ou miniatura. [MÚSICA] Isso significa que você simplesmente agenda ideias em retângulos. Esses retângulos vamos mostrar a você, você quer mostrar qual é a cena em que ordem. [MÚSICA] Nessa era em que temos Internet e Internet nos ajuda a estar conectados, a mídia nos ajuda a estar conectados. Você, como pintor, ilustrador, escultor ou qualquer artista, você pode usar a mídia para se conectar com seu público e apresentar seu trabalho pela mídia. Imagine que você tenha sua arte em uma galeria. Você apresenta seu trabalho para o público. O mesmo vale para o seu trabalho artístico. Se você quiser contar ao seu público sobre os bastidores, uma maneira simples é fazer um lapso de tempo. Mas você pode ser mais criativo. Faça um vídeo de processo artístico, adicione algumas cenas de stop-motion a isso e torne-o mais fascinante e conecte-se com seu público. [MÚSICA] Para apresentar sua obra de arte, uma das coisas que você deve considerar é o clima que você quer entregar. A sensação que você quer entregar. Você quer ser divertido e se divertir nisso? Ou você quer ser sonhador ou quer torná-lo caprichoso? Você deve pensar nisso e, gradualmente, isso se formará para seus vídeos de processo. [MÚSICA] Por exemplo, se você quiser oferecer alguma ideia divertida, talvez queira adicionar algumas transições que são feitas estalando os dedos. Ou quando você quiser mostrar o passar do tempo, você pode querer usar alguns dissolventes. [MÚSICA] Usar transições diferentes é uma delas. [MÚSICA] Ou você pode pensar sobre as cores. As cores são contadores de histórias ocultos. Você pode dizer muitas coisas escolhendo cores. Por exemplo, talvez você queira entregar um caprichoso e escolher roxo ou quer entregar um feliz, então você escolhe cores saturadas. [MÚSICA] Pense no clima que você quer oferecer. Pense nas cores que você escolhe, nas transições escolhidas e nos acessórios e no que você coloca em sua mesa ou nas fotos ou no que você veste. Tudo isso ajuda você a entregar o que você quer. Por exemplo, se você desenhar pinturas clássicas, então ter alguns acessórios com sentimentos de tecido clássico ou algum que tenha sentimentos históricos. Eles podem ajudá-lo a proporcionar o clima. [MÚSICA] A velocidade e o ritmo das fotos podem ajudá-lo. Por exemplo, uma pintura expressiva pode usar fotos de alta velocidade. [MÚSICA] Pense no vídeo do seu processo artístico como sua própria galeria. Em uma galeria, você escreve uma declaração e apresenta suas obras de arte para o público. Você define a decoração da galeria. O mesmo vale para sua apresentação e apresentação de sua arte ao público através da mídia digital. [MÚSICA] Na chegada da nova era usando realidade virtual, realidade aumentada e outras tecnologias, você tem a chance de contar histórias e apresentar seu trabalho de forma criativa. Por favor, agora, pegue seu papel e escreva sobre as transições que você deseja usar sobre suas cores favoritas e as cores que ajudam você a apresentar seu trabalho e entregar esse sentimento sobre os aditivos e sobre os acessórios que você deseja usar em seu vídeo de processo de arte e em sua própria galeria digital. Pensando nisso, vejo você na próxima lição. [MÚSICA] 3. Configuração: [MÚSICA] Agora, chegamos à fase de produção e queremos começar. A configuração é uma fase muito importante. Deixe-me dizer o porquê. Se você quiser configurar o vídeo do processo artístico com uma visão de cima para baixo, defina sua câmera usando um tripé para tirar fotos na vista superior da pintura. Além disso, você pode configurar sua câmera para tirar fotos da tela ou pintar em uma visão angular. Se você quiser configurar sua câmera, primeira coisa importante é usar um tripé, um tripé estável que não agite ou caia ou mude de posição. [MÚSICA] Se ele tremer, ou você deve jogar fora todos os tiros que tirou e começar desde o início, ou você deve tentar usar alguns softwares que o ajudarão a remover o shake. Mas eles nem sempre darão os resultados desejados. [MÚSICA] A câmera deve ser consertada, tripé deve ser consertado, mas e se a câmera tremer quando você acionar o obturador? Existem várias soluções. Um deles é usar o temporizador na câmera ou no celular. O outro é usar o cabo do obturador remoto. [MÚSICA] Ou você pode amarrar isso ao seu computador. Isso significa que você conecta sua câmera ao computador e usa software para tirar a foto para computador e não pressionando o botão na câmera. [MÚSICA] Agora que você tem controle sobre sua câmera, você deve se certificar da posição da sua arte. Faça algumas anotações ou alguns bastões de fita para indicar o local da obra de arte para evitar que ela se mova ou trema. Além disso, lembre-se do lugar disso. Além disso, o mesmo se aplica se você tiver uma conversa e estiver filmando isso e fazendo fotos de um ângulo. A outra coisa importante que você deve cuidar é sobre iluminação, tanto na câmera quanto no ambiente. Na câmera, evite usar o balanço de branco automático. Tente usar um balanço de branco especificado e também defina tudo como manual. Sobre o ambiente, se você tiver algumas luzes, faça-as sob controle. Toda vez que você usar isso em sua pintura de arte, tente não mudar a posição ou a intensidade da luz. Se você usa luz natural ou luz natural, essa é minha mudança. Por exemplo, fazer sua pintura pode durar duas semanas, um mês, e a luz mudará ao longo do tempo. Mas isso é algo que você pode usar como benefício para mostrar que você está pintando durou. O que você pode fazer, você pode adicionar algumas agências entre as mudanças. Por exemplo, você mostra que você colora uma folha e, um dia, você tira esse submovimento e tiros. Então, no outro dia, o clima é totalmente diferente. Por exemplo, no primeiro dia estava nublado e no dia seguinte está ensolarado. Você pegou e deve pegar várias agências, por exemplo, de seus itens, de suas ferramentas, ou até mesmo o dia ou o lugar em que você está nisso. Em seguida, adicione essas agências entre essas fotos. Voltando à fase de storyboard, pense também nos lugares que você quer levar suas agências. Talvez você queira levar um pouco perto da praia, ou talvez queira mostrar que está fazendo essa pintura em uma selva. Ou você está sentado perto de uma mesa com pouco de café sobre isso ou qualquer ideia que se relaciona com você, dependendo de onde você mora e do que vem à sua mente. [MÚSICA] Sobre fotografar seus quadros, você pode simplesmente fotografar seus quadros e salvar suas imagens. Isso foi feito por séculos durante a história da animação e também é usado hoje em dia. Mas se você quiser usar um software que o ajude, você pode usar o estúdio stop-motion que é um aplicativo gratuito no seu celular. Vamos dar uma olhada nisso. Eu te digo mais na próxima lição. Ou no seu computador, você pode usar o quadro de arrastar. Ele tem áudio no esquema e ajuda você a animar melhor. [MÚSICA] Defina sua câmera. Configure seu tripé. Se você não tiver acesso a um tripé, defina o local em que você colocou a câmera na posição fixa. Em seguida, configure o local do seu trabalho artístico e corrija as configurações sobre iluminação. Depois disso, recomendo que você tire uma foto disso, lembre-se disso nos próximos dias, se você estiver pintando por último e fazendo seu vídeo de processo de arte durar mais de um dia. [MÚSICA] Na próxima lição, começaremos a sentir espaço usando cortes de papel. Vejo você na próxima lição. 4. Papercuts: [MÚSICA] Bem-vindo a esta lição. Nesta lição, queremos preencher o quadrado com uma tinta, mas usando cortes de papel como este [MÚSICA]. Para fazer isso, você deve primeiro preparar todos os recortes de papel que você precisará para fazer esse efeito. Você vê aqui eu tenho cortes e preparei todos os seus cartões [MÚSICA]. Agora vamos abrir o estúdio de stop motion, pressione “Novo filme” e toque no ícone da câmera aqui para começar a fotografar os quadros. Vamos alterar as configurações. Toque aqui e, em seguida, primeiro altere o foco e role isso, para que você tenha seu assunto e role. Em seguida, altere o balanço de branco automático para o balanço de branco que você acha adequado para sua cena. Além disso, altere a ISO para que você tenha a exposição certa que deseja para sua cena. Olhe aqui, no lado esquerdo você vê nesta barra de rolagem e, em seguida, número. Isso é sobre a pele de cebola. Vou explicar mais depois. [MÚSICA] Depois disso, você coloca pincel, seu dedo ou um deles no papel ou na tela, e depois tira sua foto. [MÚSICA] Em seguida, você adiciona o primeiro corte de papel. [MÚSICA] Então dê outra foto. Continuamos isso pelo próximo papel corta um a um e tirando fotos. [MÚSICA] Hora de falar sobre a pele de cebola. Como você vê, o quadro mais recente é com uma barra com menor opacidade, o que pode ser um bom guia para animar. Use a barra de rolagem para alterar a opacidade e toque no número para definir quantos outros quadros anteriores você deseja ver. Aqui eu escolho um para ver apenas o quadro mais recente [MÚSICA]. Agora, olhe para essas duas tomadas. [MÚSICA] Neste, vemos um efeito de tinta espalhando. Para animar isso, você deve segurar o pincel no mesmo lugar e posição. Mas neste, o pincel está varrendo a superfície. Durante esse processo, você move o pincel ou o dedo em cada papel cortado um pouco à frente. [MÚSICA] Agora que você tirou suas fotos, depois pinte o quadrado com qualquer material que você usar, ou pintar, acrílico, tinta, o que você usar. [MÚSICA] Tire a foto final e salve todas as fotos para mais tarde que queremos fazer um vídeo deles. [MÚSICA] Alternativamente, se você não quiser usar papelão, você também pode pintar passo a passo e fotografar o quadro. [MÚSICA] Em cada foto, pintamos pouco a pouco, tiramos uma foto, pintamos um pouco mais, tiramos outra foto e pintamos um pouco mais. Da mesma forma que antes, você pode mover o pincel para frente ou o dedo para frente. [MÚSICA] Na próxima lição, queremos tentar outra tática. Vejo você na próxima lição. 5. Papel contínuo: [MÚSICA] Nesta lição, queremos tentar uma técnica que eu chamo de papel rolante. Queremos usar um papel rolante que estenda e se espalhe sobre a superfície que queremos pintar, assim. [MÚSICA] Vamos pensar em como fazer isso. Podemos pensar em fazer papéis rolantes e, pouco a pouco, lançar e tirar fotos. Mas qual é o problema com isso. [MÚSICA] Sim em pequenos papéis após a implantação, a curva ainda permanecerá. O que podemos fazer, talvez possamos fazer isso ao contrário. Isso significa que rolamos papel pouco a pouco e depois tiramos um tiro. Então jogamos isso ao contrário, então parece que o papel se desenrola e é reto e plano na pintura. Mas isso também é difícil porque deve pensar em não tremer, pensando em consertá-lo nas pessoas que estão sendo enroladas. Isso é algo sob controle sobre. [MÚSICA] O que mais podemos fazer? Podemos preparar papéis diferentes no mesmo tamanho, mesma cor e rolar cada um deles em quantidades diferentes. Em seguida, colocamos cada um deles e tomamos o tiro. [MÚSICA] Além disso, se você quiser, você pode usar cores diferentes, então isso terá um efeito que, à medida que rola, a cor também muda. [MÚSICA] Eu acho que sua mente está alcançando ideias criativas. Como eu lhe disse na lição do projeto, não os perca. Basta escrevê-los porque você os usará em seus livros de arte e em seu futuro vídeo de processo artístico. [MÚSICA] Oh não, um erro ao atirar em seus amigos, o que devemos fazer? Devemos começar do início? [MÚSICA] Se um quadro for duplicado ou redundante, toque no quadro. Você vê que existem muitas ferramentas aqui. Toque em excluir e faça isso para todos os quadros indesejados. [MÚSICA] Se houver um erro e a ordem das fotos, toque no quadro que você deseja mover e selecione Cortar. Em seguida, role até onde você deseja mover esse quadro, toque nele e selecione Colar. Agora, o quadro é movido para lá. [MÚSICA] Agora é hora de você descobrir e experimentar outras ferramentas. Imagine que você se esqueceu de pegar um quadro, rolar para aquele lugar e agora me diga o que podemos fazer. Olha, a seta verde está mostrando uma dica. [MÚSICA] Agora é hora de aprender outra técnica. Vejo você na próxima lição. 6. Textura aditiva: [MÚSICA] Parabéns que você ainda está comigo. Isso significa que você está realmente interessado e tem motivação para fazer sua arte versus vídeo. [MÚSICA] A técnica que te ensino nesta lição é uma técnica que eu chamei de textura aditiva. Quando sua pintura tem algumas formas pequenas repetidamente, por exemplo, penas nas asas de anjo ou escamas de um peixe. Esses padrões repetitivos podem ser feitos adicionando diferentes pedaços de papelão, ou se sua pintura for alguma pintura feita em mídia mista, por exemplo, você realmente adiciona pena sobre as capas, então essa técnica é boa. [MÚSICA] Essa técnica é tão poderosa que você pode fazer todo um vídeo de processo artístico usando essa técnica. Ou melhor dizer, você pode usar isso para fazer uma visualização de música. Você pode usar uma música e, em seguida, tocar com os quadrados ou asas ou penas, escalas, quaisquer itens que serão adicionados com base na visualização da música. [MÚSICA] Uma pergunta para você. Diga-me como fazer isso? Um pincel, toque na pintura e faça com que todos os papéis sejam convertidos em uma área pintada. [MÚSICA] Decidir se você quer fotografar todos os quadros da vista de cima para baixo ou não, você quer ter ângulos diferentes e fotografar técnicas diferentes e ângulos diferentes depende de você. Na verdade, essas decisões são as que gradualmente ajudam você a construir seu estilo de arte. Na próxima lição, queremos ir para outra técnica. [MÚSICA] 7. Mão de rolagem: Agora aqui para outra técnica e que pode ser de alguma forma caprichosa , mágica ou divertida. Isso é rolando uma mão ou um pincel sobre a superfície, depois é colorido com tinta. [MÚSICA] Tenho certeza que agora você pode adivinhar como fazê-los. Sim, você dispara um quadro da sua superfície. Você coloca sua mão e dá outro tiro. [MÚSICA] Sim, você fotografa quadros e o mesmo que move sua mão para frente, então sua tinta fica à tona atrás da mão [MÚSICA] mas não se limite. Como eu te disse, esta aula é sobre criatividade. Pense em como torná-lo diferente. Por exemplo, pode-se dizer, posso pintar minha mão com a cor que estou pintando na tela. Tem novas ideias em sua mente? Não deixe que eles se percam. Basta escrevê-los em seu caderno e vejo você na próxima lição. [MÚSICA] 8. Transporte-se em vídeos: [MÚSICA] Agora temos muitas fotos e queremos transformá-las em vídeos. [MÚSICA] Para exportar como vídeo, toque no ícone Compartilhar, Exportar filme. Aguarde alguns segundos e digite o nome do arquivo que você deseja salvar com esse nome. [MÚSICA] Se você tocar no ícone Compartilhar e selecionar todas as imagens, ele salvará todos os quadros como arquivos de imagem separados. Mas renomeamos o arquivo zip. Quero lhe dizer como editar vídeos no celular e no computador. Primeiro no celular. [MÚSICA] Abra o InShot. Vá para o vídeo e selecione todos os vídeos que você deseja costurar juntos. Você vê se você tocar nos vídeos, poderá alterar a ordem dos vídeos. Além disso, se você usar dois dedos e um pergaminho que poderá ampliar e diminuir o zoom para ter mais controle. Além disso, arrastando o slide, você pode alterar a duração de um vídeo. [MÚSICA] Agora vamos considerar uma transição. O que eu quero dizer? Se você colocar vídeos um por um após o outro, eles acabaram de cortar a transição. Mas se você adicionar alguns efeitos entre eles, isso formará uma transição. Por exemplo, você pode desbotar isso para preto, desaparecer o final do vídeo para branco e desaparecer o início do próximo vídeo também branco. Ou você pode usar dissolver os dois vídeos, o fim e o início do outro, dissolvidos juntos. Ele é usado para mostrar algum passar do tempo ou alguma transição de molho. Se você tocar no ícone da caneta entre dois vídeos, poderá adicionar transição entre dois vídeos. Por exemplo, isso é dissolver a transição. Você pode tentar outras transições. Alguns são gratuitos e outros para a versão pro. Há um ícone aqui. Se você tocar nisso, a transição será aplicada entre dois vídeos selecionados. Mas se você selecionar esse ícone, essa transição será aplicada entre todos os vídeos. Uma maneira rápida de editar seu vídeo. [MÚSICA] Aqui você vê um ícone de música. Se você anexar a isso, poderá adicionar música ou verificar outros clipes ou gravar sua própria voz. [MÚSICA] Isso é tão simples. Então é hora de salvar seu vídeo. Toque no botão Salvar e selecione a resolução e o quadro por segundo do vídeo. Então você aguarda alguns segundos e o vídeo será salvo. Se no meio do trabalho você estiver cansado ou quiser trabalhar nele mais tarde. Toque no ícone de trás aqui e quando ele pedir rascunho ou descarte, você escolhe rascunho. Da próxima vez, você pode continuar trabalhando nisso. [MÚSICA] Agora, queremos transformar imagens em vídeos usando o Premier. [MÚSICA] Vamos importar imagens para o Premier e eu lhe direi como transformá-las em vídeo. [MÚSICA] Para fazer seu vídeo no Premier, você deve selecionar Novo projeto e digitar um nome para esse projeto. Então você vê que aqui está vazio, então você deve fazer uma nova sequência. Ele pergunta sobre resolução. Você pode deixar isso porque ele pode ser adotado para seus vídeos. Agora aqui preciso importar nossos vídeos. Eu seleciono projeto e aqui mouse e seleciono Importar. Em seguida, seleciono o vídeo que quero importar. Aqui eu tenho isso em nossa biblioteca, então eu arrasto e solto. Aqui, ele me pediu para tornar a sequência compatível com o vídeo. Eu digo, mude isso. Agora temos um vídeo. [MÚSICA] Desta vez, quero importar uma sequência de quadros. Eu extraio esse arquivo zip aqui temos nossos quadros. Em seguida, vamos ao Premier e importar todas as imagens como um vídeo aqui. Desta vez, seleciono Arquivo Importar apenas para que você saiba que há outra maneira de importar. Em seguida, vou para a pasta em que as imagens foram salvas. Eu seleciono uma das imagens. Eu seleciono a primeira imagem aqui. Há uma coisa importante que você deve selecionar a sequência de imagens. Ele importará todas as imagens da sequência como um vídeo. Você vê aqui que temos um vídeo. Arraste e solte isso na linha do tempo. Você também pode alterar a ordem dos vídeos. [MÚSICA] Se você encontrar algum problema, veja os números da consequência das imagens. Talvez uma imagem seja excluída, então a consequência está corrompida. Renomeie e corrija os números para que o problema resolva. [MÚSICA] Agora, vamos ver como adicionar transições no Premier. Clique neste ícone de seta e selecione efeito. Aqui vemos os efeitos. Você pode escolher qual transição de vídeo que você gosta aqui, eu escolho dissolver cruzado. Arraste e solte apenas entre os dois vídeos. Se você selecionar Controle de efeitos no painel, poderá alterar a duração da transição. [MÚSICA] Agora, vamos ver como ter os resultados finais. Você vai para Arquivo, Exportar mídia. Então, na lista, recomendo que você selecione H.264 porque ele faz um arquivo com melhor qualidade e menor tamanho em proporção um ao outro. Você também pode experimentar outros tipos de vídeo e, em seguida escolher o endereço e o nome do arquivo que deseja salvar o vídeo final. Em seguida, você rola para baixo para ver os botões aqui e seleciona Exportar e, em seguida, ele tenta exportar o vídeo final. [MÚSICA] Na próxima lição, vou te dizer como fazer alguns truques de vídeo para fazer seu vídeo artístico, mais acima do seu link. Vejo você na próxima lição. [MÚSICA] 9. Truques vídeo: [MÚSICA] Agora que você tem vários vídeos fora de suas sequências de imagens ou seus lançamentos de pagamento, agora é hora de fazê-los se conectar e criar um vídeo. Existem alguns truques de edição que podem ajudá-lo a sincronizar músicas ou para ajudá-lo a torná-la mais atraente. Um deles é reverter a seção [MÚSICA] Para reproduzir seu vídeo ao contrário, primeiro, selecionamos o vídeo que queremos reproduzi-lo ao contrário, depois role e toque no ícone reverso quando começo a processar e voila, é feito [MÚSICA] O outro é mudar a velocidade do vídeo [MÚSICA] Para alterar a velocidade do vídeo, selecione a parte do vídeo e depois role até a velocidade. Você vê rolando a velocidade para mais de um ou menos de um, você pode fazê-lo jogar mais rápido ou mais lento. Por exemplo, aqui eu toco duas vezes mais rápido, ou um pouco mais [MÚSICA] Agora eu quero adicionar algum efeito de rejeição para adicionar sabor a isso. Quero dizer, nós rolamos em frente e depois revertemos o papel e depois rolamos uma cabeça. Isso é algo como saltar. Para fazer isso, você encontrará a parte que deseja saltar e, usando um ícone de divisão, separar essa parte. Em seguida, rolamos para duplicar e tocamos em duplicar por duas vezes. Então, temos três dessa parte. Em seguida, selecionamos o meio e adicionamos reverso a isso. Então, o resultado final é que o papel se desenrola e depois rola para trás e depois rola [MÚSICA] depois rola [MÚSICA] Aqui queremos usar o efeito para distrair a atenção do público de alguma coisa. Olhe aqui quando o pincel tocar na superfície, a iluminação muda um pouco. Então, quero adicionar efeito para distrair a atenção do público. Eu dividi o vídeo lá e adiciono filtro e adiciono efeito. Você pode experimentar efeitos diferentes. E se você quiser, pode usar o teste gratuito de sete dias da versão pro para ter acesso a outros filtros. Por isso, você distrai a atenção do público da mudança indesejada na escrita ou outras coisas que você não quer ser notado. Além disso, adiciona um pouco de diversão ao seu vídeo. Vamos reproduzir isso [MÚSICA] Se você quiser dividir sua tela em mais de um vídeo, use PIP, Picture in Picture. Então você tem mais de um vídeo. [MÚSICA] Agora vamos editar truques no computador. Para reproduzir ao contrário, clique com o botão direito do mouse no vídeo, duração da velocidade e marque a caixa de seleção de velocidade inversa. Então, é reproduzido ao contrário [MÚSICA] Para carregar a velocidade, clique com o botão direito do mouse no vídeo e vá para a duração da velocidade. Então você digita o quanto mais rápido ou mais lento deseja que ele seja jogado, por exemplo, 200%, faz com que ele jogue duas vezes mais rápido. Vamos ver, você vê que agora está jogando mais rápido, ou 50%, faça com que ele jogue na metade da velocidade. E agora é tocado mais devagar [MÚSICA] Vamos fazer isso saltar aqui também. Então, encontramos a parte que queremos ir em frente e depois reverter e depois prosseguir. Usando a ferramenta de borracha, separamos essa peça. Em seguida, usando o ícone de seta e eu zoom aqui. Eu rolo a parte das extremidades um pouco à frente para não perder isso. E então eu seleciono a parte que queremos. Pressiono Control C para copiar isso, depois pressiono Control V duas vezes. Então aqui temos três partes dessa parte selecionada. Eu movo a parte final para trás. Você vê agora que temos a parte principal quatro três vezes. Então eu seleciono a parte do meio e verifico a velocidade inversa deles. Então temos a mão, vamos em frente e depois voltamos, e depois seguimos em frente. Você pode usar isso criativamente, não exatamente assim, mas isso é apenas para florescer sua criatividade [MÚSICA] Antes de continuarmos, deixe-me contar uma oportunidade maravilhosa que temos. Vá para onde você extraiu imagens. Se uma das imagens, por exemplo, como aqui, tiver um pedaço de papelão que não queremos isso, você pode corrigir isso. Ou se você quiser ter alguma ilustração sobre seu vídeo, você também tem essa oportunidade. Aqui, eu uso a ferramenta de patch ou você pode usar as ferramentas que você deseja corrigir ou fazer complementos para suas fotos. O importante é que você salve essa imagem da mesma forma que o número que ela foi salva antes, sem alterações no nome ou no número [MÚSICA] À medida que avançamos, fica mais interessante e agora é hora de divertido. Aqui eu quero importar uma música, então eu clique com o botão direito do mouse, pressione Importar e selecione a música. Então eu arrasto e solto para as barras de áudio aqui. Sim, e o mesmo que o vídeo. Você pode ampliar e arrastar os cantos para alterar o comprimento do áudio. Agora, quero importar todos os arquivos de imagem separados, mas como arquivos separados, não como um vídeo. Então eu faço uma pasta, pressiono Importar, vou para o arquivo, pressiono Controle A para selecionar todas as imagens. E não verifique a sequência de imagens. Portanto, as imagens são importadas como arquivos separados, não um vídeo. Aqui eu seleciono uma das imagens e coloco isso sobre o vídeo, depois outra. Escolher as imagens, a ordem delas, o comprimento delas e fazê-las sincronizar com a música precisa de sua paciência, tentar, mudar, tentar e mudar. Aqui eu jogo isso em avanço rápido. Copio e cole os quadros e você pode continuar isso para torná-lo parte da visualização de música que você deseja. Vamos ver qual é o resultado [MÚSICA] Sim, seus quadros estão mudando com base na música. Ele pode adicionar diversão ao seu vídeo [MÚSICA] Agora vamos fazer nosso truque para distrair a atenção do público aqui no computador. Eu vou para esse quadro, exatamente aquele quadro que a mudança está acontecendo. Eu amplio e, em seguida, usando a ferramenta de borracha corto uma pequena parte do vídeo que quero adicionar efeitos sobre isso. Vou para Effect, escolho direção ou jogador. E no controle Effect, mudo o comprimento do desfoque. Vamos ver. Sim, essa pequena parte está desfocada. Então, quando reproduzimos o vídeo, nesse ponto, o vídeo fica desfocado. Então, distraímos a atenção do público das mudanças e da iluminação. Na próxima lição, usaremos um stop motion fora de tela. Assim, você pode usar isso em seu vídeo de processo artístico quando precisar de algum pagamento [MUSIC] 10. Fora da tela: De longe, falamos sobre trabalhar na criação seus vídeos de processo para uma pintura. Mas eu recomendo que você faça uma reunião de alguns rolos B, para fazer uma reunião de alguns vídeos de stop-motion fora de tela. O que quero dizer com fora da tela? Por exemplo, você pode criar alguns vídeos de estabelecimento a partir de suas tintas, de seus pincéis , de seus equipamentos ou fora do esboço. Isso formará um banco de agências que você pode usá-los sempre que estiver fazendo uma arte versus vídeo e você precisar de algumas pétalas ou rolos B de stop-motion entre suas fotos. Na próxima lição, vamos falar sobre começar, construir e aumentar sua MutualArt Gallery pela internet para apresentar melhor suas obras de arte ao mundo. Vejo você na próxima lição. 11. Dicas de compartilhamento: [MÚSICA] Agora você criou seu vídeo de processo artístico. Nós, seres humanos, adoramos ser criativos e compartilhar o que fazemos e ajudamos os outros. Mas depois disso, você pode querer compartilhar seu vídeo de processo artístico como um projeto pessoal ou como um negócio, talvez você queira fazer vídeo de processo artístico para artistas ou você quer criar sua página para suas próprias pinturas . Então, aqui nesta lição, dou algumas dicas sobre como criar sua página e presença nas redes sociais. Agora, eu falo sobre o Instagram, mas você pode aplicar o que eu digo a qualquer mídia social que você queira usar [MÚSICA]. A primeira dica é que você inicia sua página do Instagram do zero. Se você tiver outra página, não use isso e altere o assunto para pintura porque o público dessa página não está interessado ou pode não estar interessado nesse conteúdo para que eles não interajam com você. É melhor começar do zero uma nova página e o Instagram ajudará você a obter seu público [MÚSICA]. Deixe-me dizer-lhe como funciona para que você não se estresse com números. Não pense em números de seguidores, números de curtidas, etc. Porque esse não é o ponto sobre arte ou mesmo sobre uma página bem-sucedida. O que você pode considerar é que os algoritmos de mídia social o veem como o engajamento você faz. Imagine que você está fazendo sua galeria de arte. Se você apresentar seus trabalhos de forma simples e as pessoas entram, andam por aí e saem, comparam com quando você interage com eles, apresenta seus trabalhos, faz perguntas, conversam com eles, ou compartilhou história de si mesmo por que você criou, pergunte suas ideias. Isso fará com que as pessoas fiquem mais na sua galeria e tenham mais prazer e voltem novamente. Isso é o mesmo para sua presença nas redes sociais. Os algoritmos dizem que, assim, “Se você engajar mais as pessoas elas sugerem sua galeria para mais pessoas' [MÚSICA]. O que você deve fazer, existem várias ferramentas que você pode usar. Por exemplo, ao vivo, ao vivo são uma ferramenta muito poderosa, você pode se conectar com o público e o público confiam em você. Sobre a postagem, você pode fazer perguntas e convidá-los a respondê-lo nos comentários [MÚSICA]. Sobre histórias, existem várias ferramentas poderosas, como pose, perguntas e muitas outras ferramentas, então use-as. [MÚSICA] Estar ativo em sua página significa que sua galeria de arte está aberta, então os algoritmos sugerem sua página para mais pessoas [MÚSICA]. Como aumentar sua página. Agora, quero dar algumas dicas sobre como aumentar sua página. No início, basta aumentar sua página orgânica. O que eu quero dizer? Primeiro, siga outros ícones que têm público semelhante ao público que você quer e goste de suas postagens à medida que elas são publicadas, comentem ou respondem a alguns comentários, você ganhará público relacionado ao da sua postagem [MÚSICA]. Fazer colaboração com outras páginas é outra forma, por exemplo, manter vidas com outras páginas ou postar em colaboração com outras páginas [MÚSICA]. Não pense em números e não se preocupe por causa dos números, os números não são importantes. O importante é que seus seguidores sejam seu público, nunca, jamais comprem seguidores ou usem softwares ou outras ferramentas para ganhar seguidores. Isso fará com que sua página se deteriorem. Como? Como seus seguidores não estão interessados em seu conteúdo então eles não interagem com você, quanto menos eles interagem com você, sua página não será sugerida a outros por algoritmos [MÚSICA]. Com um bom sentimento, basta fazer sua arte e confiar nessa regra de que todos os dias você faz uma coisa pequena, isso resultará depois de um ano em um grande sucesso [MÚSICA]. Há algo importante que eu deveria te dizer e isto é, não fique decepcionado. Às vezes, as pessoas publicam e compartilham histórias e quando não vêem interação, ficam decepcionadas. Mas por que isso não é verdade? Porque confiar entre as pessoas e entre seu público e você leva tempo para se formar. Quando você publica, quando você compartilha histórias, a confiança está sendo construída gradualmente e passo a passo, faça isso e seja consistente até o momento de ouro em que eles confiam em você, interagem com você, compre suas artes em tela ou peça vídeos de processo artístico, ou até sugira você aos amigos deles [MÚSICA]. Mantenha o bom sentimento e confie em seu trabalho. Certifique-se de que seu sentimento será entregue ao seu público. Isso foi para esta aula, e na próxima lição, farei algumas conclusões e falarei sobre os pensamentos finais [MÚSICA]. 12. Projeto: Bem-vindo a esta aula. Agora que você escolheu começar esta aula, pode haver um motivo, um objetivo, uma motivação. Pedi que escrevesse isso em um papel e tivesse isso em sua mente durante a aula. Para ajudá-lo a alcançar melhor seu objetivo, motivação ou o que o inspira a fazer essa aula, escolhemos um projeto para você. O projeto desta classe é escolher uma pintura simples e fazer um vídeo de processo em arco para isso, mas usando técnicas de stop-motion. Dizem começar pequeno, então eu escolhi um pequeno projeto. Eu recomendo que você escolha uma pintura abstrata ou um padrão geométrico que o ajude se concentrar em fazer as técnicas de stop-motion e não uma pintura complicada. Mas isso é apenas um começo. Eu encorajo você a continuar isso e trabalhar nisso e criar ideias criativas para o seu vídeo de processo artístico posterior. Durante a prática e a criação do seu projeto, pense em compartilhar isso. Pense que você quer compartilhar isso. Isso porque pensar em se conectar. Quando você compartilha mídia, trata-se de se conectar com pessoas. Sempre pense nisso, você quer compartilhar isso e isso ajudará você a pensar em diferentes aspectos que o ajudarão a se comunicar melhor e apresentar melhor seu trabalho às pessoas. Esta aula não se trata apenas de técnicas, mas é para florescer sua criatividade, então sempre que sua mente lhe diz uma ideia, por exemplo, você pode dizer a si mesmo, eu posso ouvir adicionar uma narração. Ou você pode dizer a si mesmo, aqui eu posso adicionar alguns textos sobre o vídeo. Anote e faça um caderno para isso. Porque à medida que você for mais longe e continuar seu trabalho, este caderno terá muitas idéias valiosas para você adicionar ao seu vídeo de processo de arte, torná-los melhores e melhorar e progredir. E se você tiver uma nova ideia sobre o que escolher para o projeto desta classe, tenho para essa amostra e a seção de recursos da classe. Então veja Veja na próxima lição. 13. Considerações finais: Aqui chegamos ao final desta aula. Na verdade, para aulas online, pode ser um pouco mais difícil porque na classe real, podemos celebrar ou fazer um bolo e comer juntos, mas em aulas on-line não podemos fazer isso. Mas ainda podemos estar conectados uns aos outros, podemos compartilhar o que fizemos e nos ver, motivar uns aos outros, e vocês, como alunos desta classe, podem ser bons amigos juntos. Peço-lhe, compartilhe seus projetos na galeria do projeto e fale sobre seu projeto um com o outro, faça amizades e motivem uns aos outros. Além disso, peço que você esteja ativo nas discussões que eu posto na minha página de perfil. Nesta aula, falamos sobre fazer um vídeo de processo artístico, sobre arte de apresentar, sobre planejamento e sobre o humor do nosso vídeo de processo artístico. Em seguida, falamos sobre a configuração de que precisamos para fazer um vídeo de processo artístico sobre dicas que devemos cuidar, sobre o que devemos considerar, não ter batidos e sobre o que podemos adicionar nosso vídeo de processamento de arte para ser mais atraente. Então falamos sobre algumas técnicas, por exemplo, papel cortado ou papel rolante, também falamos sobre textura aditiva, depois falamos sobre espalhar tinta e, depois disso, continuamos rolando uma mão. Então viemos transformar as imagens em um vídeo, e depois disso, falei sobre alguns truques de vídeo para adicionar ao seu vídeo de processo artístico. Preparando alguns “stop motion”, B-rolls para sua arte versus vídeo. Depois disso, falei sobre a construção de sua presença nas redes sociais. No início desta aula, pedi que você escrevesse seu objetivo, sua motivação ou sua inspiração para fazer essa aula. Agora você está aqui, parabéns, e obrigado por continuar e estar aqui. Aqui, eu te perguntei uma coisa. Pense em seu objetivo, sua motivação e sua inspiração, e pense em uma frase que você gosta nesta aula, ou que inspiração agora você tem, ou que ideia agora você tem, e, por favor, escreva essa frase no fórum de discussão e compartilhe isso com outros alunos desta classe. Não se esqueça de compartilhar o que você ganhou com esta classe e, também, compartilhe seu projeto na galeria do projeto. É o seu primeiro projeto, então não seja duro consigo mesmo. Publique seu projeto na galeria do projeto e, depois disso, você pode adicionar mais a isso. Além disso, compartilhe isso com outras pessoas e espero que você construa sua presença nas redes sociais, se quiser, sobre o vídeo de processo artístico. Obrigado, e espero vê-lo nas próximas aulas. Vejo você. Tchau.