Line Art comme un Pro dans Procreate avec Drugfreedave

1. Line Art como um Pro no Procreate!: E aí, pessoal, bem-vindos a outra aula de Skillshare comigo. Dia sem drogas, também conhecido como Dave Reed, faça um medicamento para Dave vindo até você do Brooklyn, Nova York. E vamos voltar ao básico. Vamos fazer uma aula de procriação, uma aula de terça, mas vamos, vamos apenas fazer algumas linhas de arte, alguns esboços. Eu adoro 3D e adorei fazer 3D e vou fazer mais aulas de 3D. Mas você precisa se lembrar dos fundamentos. É sempre bom voltar e acompanhar o desenho, acompanhar o trabalho de linha, coisas assim. É muito importante manter todas as suas habilidades. Porque se você não fizer isso por muito tempo, eles podem meio que desaparecer e pode ser mais difícil voltar a usá-los. Você precisa voltar a desenhar ou quer voltar a desenhar? Eu criei meu próprio pincel chamado tinta Disney do zero. E é basicamente pelo meu estilo de desenho, pelo que eu gosto de ver, pelo tipo de obra de arte que eu gostaria de ver. Então eu o projetei especificamente. E acho que você também vai gostar. Vou te mostrar todas as dicas e truques que eu faço quando estou fazendo meu trabalho, porque eu gosto disso agora costumava ser um ponto de discórdia, mas agora eu gosto do trabalho de linha e acho que você também vai gostar. Então, se você quer melhorar seu trabalho de linha ou apenas aprimorar seu trabalho de linha, então você está na classe certa. Você está no lugar certo com o professor certo. Tudo bem, não há muito mais a dizer. Vamos fazer um dragão. Eu desenhei um dragão, tenho alguns outros esboços para que você possa praticar mais trabalhos de linha. Mas vamos trabalhar nesse dragão. Vamos alinhá-los da mesma forma que você vai ficar bonito, nítido e nítido, fluído e pesado onde deveriam estar, magros, onde deveriam estar. E vou te mostrar tudo o que sei porque é assim que estamos fazendo. Vamos passar para o próximo vídeo. Projeto de classe. 2. Projeto do curso: E aí, pessoal, bem-vindos aos projetos da aula. Então eu desenhei a tinta Disney e, na verdade, todo o estilo de pincéis da Disney, mas especificamente a tinta Disney, porque quando eu crio meus personagens, adorava desenhá-los. Eu adoro que pareçam incompletos. Parecem incompletos, mas também gosto de alinhá-los. Esse pincel fez com que fosse divertido para mim. É por isso que decidi vender esse pincel e fazer aulas como essa e vídeos como esse, mostrando como usar meu pincel e como fazer trabalhos de linha. Em geral, há certas coisas, certos fundamentos do trabalho de linha que eu meio que abordo. Então, vamos apenas fazer um trabalho de linha sobre esse dragão. Há alguns outros esboços que eu incluí. Portanto, você também pode praticar com eles. E então, quando terminar, você pode enviar qualquer um deles para os projetos da classe. Estou ansioso para ver o que vocês fazem e depois usar isso todos os seus trabalhos de linha, se precisarem me dizer o que você gosta no pincel, o que você não gosta no pincel. Mais tarde. Além disso, se você tiver algum problema, me avise tentando baixar os pincéis. Então, essencialmente, os pincéis estilo Disney, se você estiver no seu iPad, basta baixá-los. E acho que se você tentar abri-los, eles abrirão diretamente na procriação, mas acho que eles automaticamente procriam. Então você realmente não precisa fazer muito com esse arquivo. Como é um arquivo Procreate, ele sabe como abrir no Procreate. Portanto, desde que você possa levar esse arquivo para o seu iPad, você está pronto para começar. Também há muitos outros pincéis. Eu uso a Disney, acho que é a luz de desenho da Disney. Acho que está saboreando a luz de esboço. Há uma luz de desenho da Disney. Eu acho que é. E isso é o que eu costumava fazer todos os meus desenhos. Tem uma aparência super áspera. Lápis Disney. Se às vezes eu fizer um esboço, eu usarei um lápis Disney como intermediário para limpar meu esboço e depois fazer o trabalho de linha sobre ele. Mas vamos direto para a linha de trabalho porque, por que não? Vamos viver perigosamente. Além disso, o tamanho da minha tela é de 3.500 por 2.000 pixels. E isso é principalmente porque eu só queria esticar todo o tamanho do iPad para que não houvesse preto nas bordas. Se você quiser criar uma tela do mesmo tamanho, dessa forma, tudo funcionará exatamente da mesma forma. Mas acho que isso é tudo para o projeto da classe. E eu acho muito chique. Vamos fazer uma arte de linha muito legal em um esboço muito legal. E espero que você tenha apenas algumas dicas e algumas ferramentas para seguir em frente. Então, você pode criar uma arte de linha muito legal porque é divertida e é isso que estamos aqui para fazer. Faça arte, faça arte realmente boa, divirta-se e aprenda. Então, vamos passar para o próximo vídeo, começando. E vamos começar. 3. Primeiros passos: Tudo bem pessoal, então aqui está nosso pequeno dragão. E ele é um esboço. Mas isso é intencional, porque sempre há muitas decisões e soluções de problemas que você precisa tomar quando está fazendo arte de linha. Então, é claro que vamos usar tinta Disney. Então, tinta Disney, vou usar provavelmente cerca de cinco. Acho que cinco é bom para isso. Porque eu quero ser capaz de ficar muito magra e muito grossa ao mesmo tempo. Tudo bem, então temos nosso pequeno dragão em uma camada e queremos reduzir a opacidade dele para talvez cerca de 50 Algol-60, só para que você possa vê-lo mais claramente na câmera. Mas provavelmente 50 está bem. Você só quer deixar isso mais leve. E então, é claro, você quer criar uma nova camada acima. E podemos mudar o nome dessa camada para contorno. Agora temos nossa camada de contorno. Então, o principal é o peso da linha. Quando você está vendo isso, obviamente isso é feito com um toque, mas temos que fazer mais ou menos o esboço do esboço. Então, por exemplo, vou fazer uma luz bem leve. E então, quando eu voltar, vou ficar um pouco mais grosso. E eu vou receber luz novamente ao trazê-la de volta para lá. Portanto, há muito controle que precisa acontecer. E isso leva um pouco de tempo para se acostumar. A mesma coisa aqui. Vou começar pela direita, por baixo. Eu vou subir. E eu meio que pressiono um pouco mais quando chego às áreas mais grossas. Assim. Portanto, lembre-se de que levará algum tempo para você se acostumar a firmar a mão e a agir sem problemas. E coisas assim. Outros pincéis foram configurados para ter algum tipo de tolerância e suavizar um pouco as coisas, mas não muito porque eu gosto de muito movimento. Então, em linhas menores como esta linha. Então, isso é um cílio proeminente, mas isso não é. Então, isso sempre será um pouco mais escuro, um pouco mais claro. E também uma coisa a observar quando você está fazendo suas falas. Ao fazer seu esboço, você quer ter certeza de que as coisas estão bem equilibradas. Você sabe o que eu quero dizer? Porque coisas assim, essa linha está aqui, essa linha está aqui. E eu estou um pouco errado porque isso estava lá em cima. Mas isso realmente não se alinharia muito com isso. Então é por isso que eu o reduzi um pouco. Porque mesmo nesse estágio, você sempre quer resolver problemas. Vou continuar essa linha. Um pouco mais grossa nisso, eu sei. A mesma coisa aqui, um pouco mais grossa assim. E também é meio difícil descobrir quais linhas passar e quais linhas NO2. Talvez eu não faça essas linhas porque elas podem ser, é mais um avião. É mais como uma sombra, como uma mudança de luz. Isso seria da mesma cor. Não é realmente um contorno, sabe o que quero dizer? Portanto, você precisa descobrir quais linhas são melhores para serem desenhadas e quais não são. Porque você não quer ter muitas linhas porque deseja manter o rosto limpo e bem plano. Não é plano o suficiente, mas não está cheio de todas essas linhas. Como se eu fosse seguir essa linha, como se pudesse parecer bom, mas acho que poderia acabar porque esse preto é tão escuro que na verdade só precisa ser contornado. Essas são as narinas. E então vamos descer levemente e fazer um pouco mais grossos aqui. E, na verdade, tudo isso pode ser bem denso. Porque a boca está, grande parte dela é onde você quer chamar a atenção. Você quer chamar a atenção para a boca, os cílios, coisas assim. Muito escuro lá. E depois há os dentes. Normalmente, se eu estivesse colorindo isso, não delinearia os dentes. Eu apenas desenharia os dentes em branco depois do fato. Você sabe o que eu quero dizer? Então eu poderia fazer branco por baixo e fazer essa forma e fazer essa forma e depois fazer essa forma. Mas então, na minha parte superior, passe por essa linha porque esse dente acabaria, não estaria atrás dessa linha, estaria acima dela. Portanto, os dentes são muito complicados. E meu conselho seria não descrevê-los, a menos que você realmente esteja trabalhando apenas com esboços. Então, talvez eu tenha, eu poderia te mostrar como eu os adicionaria um pouco mais tarde. Essencialmente , seria muito fino. Mas é preciso ter cuidado ao alinhar os dentes, pois os dentes podem ficar muito ruins muito rapidamente. Então, isso é a mesma coisa. Essa é a extremidade oposta da boca. Tudo bem, então vamos fazer essas linhas aqui. Na parte inferior do, eu realmente não acendi e separei essas linhas, a linha abaixo e a linha aqui. Tudo bem, então vamos também, esses são mais contornos, então seriam bem claros. Talvez façamos uma pequena dobra lá. Acho que são chifres. Buzinas, então acabei de estender isso. E então vamos sair daqui. Agora isso era muito importante. E se você notar, eu saí e meio que ganhei velocidade um pouco e depois ouvi uma solta e a sacudi. É assim que você consegue isso. Bom. E aqui. Além disso, você também precisa, ao ampliar, sempre ficará assim. Isso é normal. A menos que estivéssemos fazendo vetores, não seria muito, muito limpo. Mas isso é natural. Retirando se você usar um lápis e ampliar , não ficará bonito quando você chegar a um determinado ponto. E isso nem sempre é uma coisa ruim. Então agora eu tenho essa buzina aqui. Eu não tenho as informações aqui, mas eu tenho essas informações. Então eu posso usar isso para fazer algo parecido. E então eu posso fazer aquela outra buzina. Esse é o outro lado. E observe que, enquanto eu estava fazendo isso, senti que isso era muito superficial. Então eu meio que fiz isso um pouco mais lá. Talvez até que isso continue descendo por baixo do queixo. Comecei e então vai realmente brilhar aqui. meio que não vai para lugar nenhum. E as linhas nem sempre precisam se conectar. Eles nem sempre precisam se conectar, então nem sempre os conecte. Agora, orelhas, eu poderia fazer mais do um tigre como orelhas, talvez algo assim. Então, por muitas vezes, por anos, eu simplesmente faço isso. E então eu faço essa pequena curva assim. Então, parece que é curvo. Então esse é um pequeno truque que eu sempre faço. Você pode colocar pequenos pêlos dentro se quiser, você sabe, coisas assim. Parece que isso realmente ficaria bom para o ar ou para um pequeno personagem aqui. Então, eu posso desenhá-lo novamente ou simplesmente apagar este. E eu poderia usar minha ferramenta de fita, selecionar isso e depois abaixá-lo. Vou desligar o Snapping para poder movê-lo livremente. Algo parecido. Ok. Então agora vamos fazer essas curvas. E as curvas podem ser meio complicadas. Mas uma coisa em que quero prestar atenção é que tenho essas asas aqui. Então eu quero, só quero fazer uma pequena protuberância para que a asa saia ou algo parecido. Agora vamos apenas fazer essas linhas aqui. E isso é muito bom. E linhas como essa ou curvas como essa ou são difíceis. Então, se você não consegue entender assim, talvez seja mais fácil começar daqui e subir. A única coisa que posso dizer para realmente tornar isso mais fácil é não tentar usar o peso da mão no iPad , porque você precisa deslizar a mão enquanto caminha. Sabe, nem sempre estou tentando mover o lápis de forma independente. Às vezes eu simplesmente planto e depois uso minha mão inteira para desenhar uma linha. E a única maneira de você ser bom, ser bom nisso, é ter pressão suficiente no iPad da Apple. Mas também gosto de uma balança para que ela simplesmente deslize. E é todo o braço afastado do cotovelo. Não é mais do que isso. Então, outra coisa muito importante sobre trabalhar com linhas é que , às vezes, quando você tem curvas como essa, você tem que fazê-las em um único movimento e nem mesmo mover o lápis. E isso é difícil, então dê a si mesmo quantas vezes precisar até que pareça bom o suficiente. Essa é outra situação em que eu meio que tive que fazer a mesma coisa. Eu estava ficando sem espaço. Então eu só tive que arrastar minha mão para trás. Mas não é vergonha que eu tenha conseguido ficar totalmente com a mão. Então, está tudo bem também. Não há vergonha em usar persianas repetidamente até que você acerte. Não pense que você precisa acertar na primeira tentativa. Então, essas asas, você pode vê-las de qualquer maneira. Esses são os dedos. Então, se as asas são na verdade como dedos com teias. E tem outro aqui que eu esqueci, então vou ter que inventar esse. Mas é claro que só queremos usar linhas limpas. Vá aqui e faça um loop. E para fazer isso, para fazer esses raios. Acho que vou ficar muito leve. Algo parecido. 4. Se alinhar para cima: Então, algo assim. E essas linhas são muito leves. Obviamente, isso pode ser uma asa escura de qualquer maneira. Mas eu quero comparar isso de onde sai o trabalho. Aqui está outro pequeno truque com as asas. Se eu estivesse fazendo isso em 3D, eu faria as asas simetricamente. Então, o mesmo tipo de coisa vale para isso. Então, eu posso pegar essa asa e depois colá-la aqui. E como as asas estão meio apontando para trás e geralmente na mesma posição, você provavelmente não conseguirá distinguir as duas. Então, vou usar minha fita. Vou pegar a asa, deslizar com três dedos para baixo e clicar em Duplicar. E então nossa posição, ou menos como se eu tivesse as linhas, mas eu vou diminuí-la porque está do outro lado. Então, você sabe. Então, por exemplo, com o encurtamento, essa pesagem ficará um pouco menor. Então, vamos olhar um pouco mais longe. Agora vamos fazer as mãos. Podemos ir em frente e mesclá-los. Então, para a mão, você vê a palma dessa palma circular. Você tem os dedinhos dele aqui. Opa, estou usando o pincel errado. Vamos lá. Então, vou começar com esses porque eles estão na frente. Então, algo assim. E faremos o pequeno polegar. Isso torna as coisas mais fáceis do que eu fiz na frente, porque agora essas outras linhas, e observe como isso também está na frente. Mas está na frente do braço, mas atrás do poema. Então, agora essa linha se conectará lá e verá como isso é menor e isso se conecta. Portanto, é bom ter as coisas na frente para fazê-las primeiro e depois retroceder nesse espaço. Agora, faça essa bela curva. Então nós temos isso, nós queremos fazer isso. Parece que está tudo bem. Provavelmente poderia simplesmente fazer uma linha cruzando, alinhando os dois desse jeito. Parece que está tudo bem. Então, agora queremos fazer essas linhas de conexão. Então, eu simplesmente daria uma volta por aqui. É muito provável que seja o ponto fraco dele. E quando eu faço os esboços, eu meio que não os faço muito grosseiros, mas tentei mostrar como seria a parte de baixo. Então, a parte de baixo estaria aqui. E então é como se estivesse virado para cá. E então você o veria novamente aqui. Em seguida, está voltado para baixo novamente. Então, vamos começar com essa linha. E vamos trazê-lo até aqui. E isso pode ser bastante uniforme, não precisa realmente mudar de forma, mudar muito de tamanho. Temos seus pezinhos, esses aqui. Então, eles são muito estilizados e eu quero apenas fazer as formas. Então você vê que eu tenho essa linha aqui. Opa. Eu vou fazer isso primeiro. E então temos essa linha que parece que vem de lá e gira. A única coisa que eu não gosto nisso é que o desenho está um pouco mais uniforme. Então. Vamos fazer isso. Parece um pouco melhor para mim. Veja como eles se combinam um pouco melhor. Ok. Para esses, vou fazer o formato do pé primeiro. Vou me preocupar com as outras coisas mais tarde. Lá vamos nós. Parece que está tudo bem. Eu entendo. Estou mais preocupado com as formas, nem mesmo com o formato do pé. Veja como temos essa lágrima, aqui está esse formato. Eu vou fazer o formato do pé primeiro. E então eu vou fazer o formato da perna. Mas mantê-los todos limpos. Então, se isso é o, essas são as duas pernas. Portanto, a parte de baixo sempre vai ficar por baixo da perna. Então, eu vou começar aqui e depois vou subir até o fim, mesmo que eu realmente não tenha essa informação aqui. Mas a parte inferior sempre ficará entre as pernas. Então eu vou começar aqui e vou subir assim. Ok, então é aqui que fica um pouco complicado e um pouco difícil de fazer. Então, provavelmente teremos que fazer isso em seções. Mas observe como estou colocando tudo aqui em cima. Então, eu tenho muitos imóveis com minhas mãos. Então eu posso fazer isso, arrastá-lo para fora, provavelmente posso parar aqui. Mas se você quiser desafiar, veja o quanto disso você pode fazer. Novamente, você precisa apenas trabalhar com as informações que você tem. Então é assim que eu faria. Vamos começar aqui. E tudo bem se for um pouco grosso. E eu pararia por aí e esse seria um bom lugar para fazer uma pausa nessa linha. Posso fazer isso. Então eu começaria aqui e daria toda a volta. E eu estava usando principalmente minha mão lá. Mas você pode ver que não parece que eu fiz isso um pouco superficial demais. Eu quero que seja um pouco mais redondo. Mas também tenho que inventar essa informação aqui, então ela tem que ser anotada e depois seguir aqui. Acho que seria o melhor. Vamos começar aqui de novo. Eu levantei meu corpo e meu assento para que meu cotovelo e meu braço fiquem bonitos e leves. E então eu vou tentar reduzir isso até o fim e até o fim. Eu parei e agora estou trabalhando com minha mão, meus dedos. Então eu o trouxe com o braço e, quando chego aqui, tive que parar e usar meus dedos para arredondar isso. E, novamente, é muito difícil. Vou tentar novamente para que você possa ver como eu trabalho. E talvez eu realmente revele isso um pouco. Então você pode ver um pouco melhor. Veja se consigo acender uma luz para você. Desculpe a bagunça no botão liga/desliga e nessa luz. Ok. Isso também ajuda. Outra coisa que ajuda é aumentar a velocidade. Então, outra coisa que você pode praticar é aumentar essa velocidade. E se você fizer isso a maior parte do tempo e não conseguir, continue fazendo isso. Há uma trapaça. Você pode entrar. Aqui, ajustes, use o Liquify, torne-o um pouco maior, e então você pode simplesmente retirá-lo. Você sabe, algo assim. Portanto, não tenha, não pense, não tenha medo de usar as ferramentas para fazer as coisas exatamente como você quer. É para isso que as ferramentas existem. Você só tem essas pequenas bombas para mover. Nós podemos fazer isso. Talvez eu tente acabar com essa cauda primeiro neste vídeo. Para ter cuidado. Às vezes, clique em desfazer por acidente. Então temos isso aqui. Isso também pode ser a parte inferior. Vamos ver. A parte inferior fica embaixo da perna. Então, pode fazer algo assim. E vamos começar com, vamos começar apenas com o esboço. Veja se podemos acabar com essa cauda. Então eu faço algo assim e talvez eu faça a parte de baixo também. Loops agora está um pouco errado. Talvez algo assim. Então faremos lá. Então você percebe que não está perfeitamente definido, como onde está a parte inferior. Mas está lindo. E isso é, às vezes essa é a beleza do 2D. Você não precisa definir isso agora, se eu estou fazendo isso em 3D, eu tenho que definir isso. Mas será mais fácil porque estou usando um tubo inteiro. E muitas dessas coisas se desenvolverão em seu próprio 2D. Você pode trapacear um pouco. Então, vamos fazer isso. Então, vamos seguir em frente e fazer a outra mão. Na verdade, talvez eu queira abaixar um pouco a outra mão. Como você pode ver, eu tenho. Eu faço alterações no meu, no meu esboço. Se eu sentir necessidade, vou mostrar a vocês que, quando eu descobrir, gosto da forma geral. Mas às vezes o que, o que causa um problema? Eu realmente tenho que mostrar onde está esse poema, a parte plana. Algo assim não é, isso é um pouco melhor. Talvez tenha um pouco de curva. Eu meio que gosto disso. Então isso é um pouco melhor. Então, vou voltar ao contorno, mudar a cor e depois voltar para a tinta Disney. E para pular frutas para essas frutas, eu estava usando a luz de desenho da Disney. Isso é o que eu costumava fazer todos os meus esboços e coisas assim. Agora, eu posso ir em frente e fazer esse pequeno polegar, esse dedo para o resto do poema. Então, algo assim, eu acho que é muito bom. 5. Linha detalhada: Então, a seguir, podemos simplesmente adicionar esses pequenos detalhes. Ela quer que eu seja perfeito. Você pode simplesmente segurar o círculo e ele formará um círculo perfeito. Mas eu não acho que eles sempre precisem ser perfeitos. E você geralmente, na maioria das vezes, pode nem precisar desenhá-los, e isso é como os dentes. Você nem sempre precisa colocá-los. Então nós temos essas pequenas peças que são simplesmente divertidas, decorativas e criam outras que você pode fazer, como corações ou, sabe, o que quer que você faça, o que quiser, estrelas. Eu acho que isso parece meio legal. Você sempre pode dar a ele alguns segmentos adequados, alguns segmentos de dragões adequados como esse. Uma coisa a notar é que quando você está fazendo isso, faça-os, você tem que fazê-los de forma que coincidam com o corpo. Você sabe o que isso significa? Então, aqui estão meio que em um ângulo. Aqui, eles meio que percorrem um ângulo, como se fosse a cauda descendo. Então, tenho certeza de que vamos seguir essa lógica. Continue descendo um pouco mais em um ângulo. Parece que esse é o fundo. Então, aqui você pode ver que o tubo está funcionando assim ou na parte inferior de sua cauda. Então eu poderia fazer assim. E assim, é isso, algo assim? Poderíamos até colocar mais desses aqui também, porque agora são para os dentes. Eu faço todos os pequenos detalhes que fiz. Para os dentes. Você sempre pode adicionar outra linha na parte superior. Então, primeiro vamos fazer essa parte dos dentes. Então, a parte superior, essa parte está bem. Mas para esses, então vamos fazer essa linha. Queremos tentar fazer isso bem fino, dourado assim. Mas agora ele tem outro dente que ultrapassaria essa linha. Então, essa é a razão pela qual fiz isso em uma camada separada. Porque agora eu posso ir até a camada de contorno. Eu posso usar meu apagador. Eu posso apagar isso. E então você tem o dente perfeitamente onde deveria estar, assim. E como estamos fazendo pequenos detalhes como esses, podemos voltar. E para essa linha, talvez ela seja muito pequena. Como se eu pudesse até cair no mato. Você pode fazer algo assim. Ou você pode fazer algo assim. Dependendo da aparência que você quiser, sabe como ficar. E também a parte inferior pode ficar por baixo e ao redor da boca. Nesse caso, você pode usar isso como um medidor. Você pode usar isso como eu fiz quando eu, quando desenhei e fazer algo assim. Mas lembre-se também de que você também precisa sair e virar por esse lado. Mas eu acho que parece ótimo. E para os olhos, vou seguir em frente e me fundir. Mescla isso. Então, agora temos apenas nossa camada de contorno. Para os olhos. Eu faria uma camada por baixo dependendo de como você deseja fazê-las. Se eu vou fazê-las assim, obviamente isso é muito simples. Nós apenas criamos nossas pequenas formas positivas. Então, algo assim. Você pode ir em frente e duplicá-lo e trazê-lo para cá, torná-lo um pouco menor. Você pode fazer algo assim. Mas a melhor coisa de tê-los apenas mescla esses dois olhos positivos é que você pode então mudá-los. Então, digamos que você queira um círculo diferente . Você pode usar o Happy Circle. E também observe que eu não olhei lá novamente. Você pode fazer isso e usar a fita para ajustar. Mas eu apenas duplico. E então você pode trazer este. E então você pode ajustá-lo até ficar perfeito. Talvez eu o torne um pouco menor. A única razão pela qual estou diminuindo , porque está longe, é mas está apenas um pouco mais longe. Uma coisa que eu sei que faço como artista é que eu costumo desenhar isso. Eu fiquei um pouco confuso. Vou me liquefazer e apenas esticar. Opa. Vou voltar para a linha, a camada de contorno. E vou voltar a liquefazer e aumentar um pouco isso. É bom saber coisas que você gosta, eu sei que devo cuidar delas porque costumo sempre fazer isso. Portanto, é bom estar atento a esses tipos de coisas. Então, eu poderia: Qual é? Ok. É à 01:00 da manhã. Eu falo um pouco sobre isso porque a principal coisa que eu tentei fazer com os olhos é que você quer combinar a quantidade de espaço entre aqui e aqui. Porque vai parecer engraçado se um olho tiver um pouco menos de espaço. É isso que faz com que pareça estranho. Então você quer, você realmente quer combinar esse espaço no olho. É muito importante. Se você não puder, talvez tenha que abrir o “eu” como acabei de fazer quando o estendi. Vamos dar uma olhada sem, então aqui está nosso trabalho regular de linha. Acho que parece muito, acho que parece muito bom. Se você acabar colorindo. Eventualmente, basta acelerar a coloração e eu vou dar algumas dicas rápidas. Não gosto de usar nenhuma ferramenta para colorir e, como qualquer atalho, eu literalmente pego uma camada. Obviamente, vou chamá-lo de cor. Então, vou chamar a camada de cor. E eu vou pegar uma cor aleatória e vou colorir tudo. Como se eu literalmente começasse de qualquer lugar. Opa. Vamos voltar ao irregular. Pode usar, use manteiga Disney. Então eu os pintei assim. Porque quando você entra, eu gostaria de limpar tudo desse jeito. E às vezes, quando você usa truques para colori-los, nem sempre acontece, nem sempre parece do jeito que eu quero, do jeito que eu quero. Então, o que eu gosto de fazer é ter certeza de que estou cobrindo cada um dos contornos. Então, eu não tenho zoom e você tem áreas como essa. Gosto de ter certeza de que tudo isso seja colorido. Então, essencialmente , limpe tudo. Agora, uma vez que você tenha tudo colorido, fica muito mais fácil colorir. Você pode começar com uma cor base usando apenas a saturação de matiz. Seja qual for a cor que você usou, você pode mudar. O que é sempre muito divertido. Não sei de que cor devemos fazer para ele. Agora, outra coisa muito legal sobre a camada de cores é assim que eu faço. Eu sei que você pode usar, lembra como se chama agora? Máscara de recorte. Gosto do meu vídeo, digamos que odeio máscara de recorte. Então, o que eu faço é clicar em Selecionar. Então eu clico em selecionar nesta camada. Uma coisa importante é quando você clica em Selecionar. Isso é muito importante. Estou à mão livre. Você não pode ser automático. Você tem que estar em mãos livres. Se você estiver em mãos livres. E você selecionou e vê todas as pequenas linhas fora do que você, quer que tenha feito nessa camada. Você pode simplesmente clicar em Adicionar e essas linhas e tudo ainda está lá. Então você pode pegar, digamos que queríamos usar essa cor, mas talvez mais clara. Digamos que quiséssemos fazer uma cor adequada para a barriga, algo assim. Agora que eu tenho a nova camada, vamos pegar o pincel Disney novamente e então eu posso simplesmente. 6. Toques finais: Eu não vou chamar isso de tudo. E então vamos fazer isso. E basicamente você pinta todas essas linhas aqui. Mas é bom porque você precisa colorir as linhas do próprio verde. Mas não vai para as videiras como aqui, por exemplo, então isso é outra grande ajuda. E, novamente, agora você tem a camada de cores. Você tem essa camada, que agora pode ser ajustada novamente. Então você pode fazer cores diferentes e diferentes. E então, é claro, você também tem a capacidade de se ajustar como quiser. Não sei de que cor vou fazer para ele, mas é basicamente assim que eu faço minha coloração. Eu faço a mesma coisa com sombras. Você pode fazer a mesma coisa. É selecionar, adicionar uma nova camada e, em seguida, você pode fazer suas sombras. Eu mudaria isso para multiplicar. E então eu escolheria, se eu estiver usando essa cor, talvez eu opte por ela. Eu poderia usar uma cor mais vermelha e depois um pouco mais escura. Eu não costumo usar preto. Eu não uso preto. Então, eu poderia fazer algo assim. Você pode usar, você pode usar o aerógrafo ou o pincel G, dependendo da aparência que você deseja escolher. Mas, por exemplo, para toda essa perna, tudo em seu pensamento que é muito escuro, você sabe o que quero dizer? Como se parecesse muito escuro. Talvez até como tudo isso. Vamos colocar a camada de sombra sobre essa camada também. Talvez embaixo do pescoço, um pouco na mandíbula. Toda essa ala traseira. Mas você entendeu a ideia. Só que separa um pouco a frente da parte de trás. Mas a parte legal disso é que usar as camadas torna tudo muito, muito mais fácil. Você pode simplesmente pegar a camada e diminuir a opacidade. Então você tem sombras adequadas apenas por diminuir a opacidade. Se você acha que isso é muito difícil, você pode tirar manchas. Você pode usar o aerógrafo Disney e suavizá-los, pode suavizar um pouco as sombras. Isso também faz muita coisa. Por exemplo, aqui, isso o torna um pouco menos severo. Mas lembre-se também de que você também pode mudar as cores da sombra. A cor da sombra também afeta sua aparência. Então, lembre-se de que tudo isso faz a diferença. Ah, e a última coisa que eu queria te mostrar para os olhos e os dentes, talvez eu fosse por baixo. E agora use branco. Pode usar manteiga Disney novamente. Então, enquanto eu estiver embaixo, você pode simplesmente colorir essas coisas com dentes brancos. E você pode mergulhar novamente e fazer algo mais escuro, como a cor interna da boca. Eu sinto que seria algo assim. Talvez. Porque você tem que consertar os pequenos detalhes. E por último, mas não menos importante, notei que não usava feijão. Então, é claro que você poderia simplesmente escolher a cor, talvez, talvez mais escura. E então você pode simplesmente fazê-las. Faça com que ele faça essa camada. A camada deve estar sobre os contornos. Então você não tem nada no seu caminho. Você pode simplesmente fazer esses feijões fofos, algo assim. E eu também gosto de, por último, que esta é a última coisa que prometo. Na verdade, há mais duas coisas. Desde que eu tenho você aqui. Gosto de fazer uma camada de sombra sobre os olhos para limpar um pouco isso. Fez um péssimo trabalho de colorir esses olhos. E está indo muito rápido. Mas eu gosto de adicionar uma camada de sombra, que dará aos olhos um pouco de profundidade. Então, vou pegar preto ou vermelho escuro ou qualquer outra coisa. Você pode reduzir essa camada para 35%, 40%. E então você pode simplesmente ir assim, algo assim. Então, enquanto estiver acima dos olhos, você pode usar o branco novamente. Podemos usar manteiga Disney. E nós já fazemos um pouco disso, dando um brilho agradável. Então, essa é uma coloração rápida e suja porque eu não sou e tenho certeza que muitos de vocês querem fazer contornos e depois colorir. É assim que eu, como eu coloro as coisas. E também é muito importante. Você pode alterar a cor dos contornos. Que mudar a cor dos seus contornos muda a qualquer momento, acho que realmente faz uma grande diferença na sua arte. Então você pode mudar toda a cor dele. Por exemplo, você pode simplesmente tocar em Alpha Lock assim e depois ir para a saturação de matiz. Talvez seja necessário aumentar um pouco o brilho e depois aumentar a saturação. E então você pode ajustar as cores. Mas você meio que quer que seja próximo de qualquer cor , entende o que quero dizer? Então, talvez algo assim, torne-o um pouco mais leve. Então você quer estar perto das cores. Até isso é um pouco melhor. E então fiz a única coisa que eu faria era escurecer os cílios e a boca. As linhas que passam por baixo da boca, como os lábios, eu as deixaria pretas. Essa é a única coisa que eu mudaria. Mas também vamos voltar ao preto normal. Quando sua camada de contorno estiver bloqueada por Alfa, você pode simplesmente pegar essa cor, que é o que eu costumo fazer. Eu pego essa cor, vou deixá-la um pouco mais escura. Então eu entro e manualmente apenas as linhas e as codifico em mais escuro. E isso pode não ser escuro o suficiente. Algo parecido. Isso é um pouco melhor. Então, agora as linhas estão escuras, você pode vê-las. Faça esse pincel um pouco maior. Então, as linhas estão escuras. Você pode vê-los. Você tem que ter cuidado aqui. Talvez eu faça isso. E então, para a outra linha, talvez eu escureça, opa. Vou apenas escurecer essa cor e fazer a mesma coisa. Mas isso exige um pouco mais pacientes, porque você realmente precisa ter cuidado para obter as partes certas das linhas e coisas assim. Mas, novamente, eu sempre deixo esse preto e deixo essa linha preta. Mas isso realmente muda a aparência. E eu, pessoalmente, adoro colorir meus contornos hoje em dia. Eu simplesmente não sei, é só minha estética, minha estética. Acho que os contornos pretos também são um pouco. Eu gosto disso. Eu tenho uma aparência mais natural. Então, de qualquer forma, sim. Então, isso é apenas uma coloração rápida e suja. Deixe um comentário se você achou isso útil ou, se quiser apenas dizer olá, faça o upload para os projetos e recursos. Mal posso esperar para ver o que você faz, mas também alinhe suas próprias coisas. Você usa o pincel e alinha suas próprias coisas e pratica, carrega. Qualquer coisa relacionada, qualquer coisa que você queira mostrar, coisas legais nas quais você está trabalhando. Mas, por favor, avalie e analise. Isso me ajuda, ajuda a turma e eu agradeceria muito. Mas, novamente, agradeço seu tempo. Nos vemos no próximo e último vídeo. 7. Obrigada!: Tudo bem, bem-vindos de volta, pessoal. Muito obrigado por sair comigo desenhar comigo e fazer arte de linha comigo. Espero que você tenha aprendido muito. Espero que você esteja tirando tudo o que puder das minhas aulas. Você me conhece, não existe algo como roubar, pegar todas as dicas são os truques, tudo o que eu faço, qualquer coisa que você vê e gosta, use, use para sua própria arte. É assim que todos nós melhoramos. Isso é tudo o que os artistas podem fazer é desenhar sem trocadilhos. Tire proveito de coisas que eles gostam e que consideram bonitas, que lhes interessam, que os inspiram. Pegue isso, coloque em seu próprio ensopado, mexa e depois faça suas próprias coisas. Portanto, nunca sinta que está roubando algo ou que está trapaceando usando ferramentas e coisas do tipo, porque você não está usando todas as ferramentas que pode usar, todo o conhecimento que pode melhorar. É por isso que estamos aqui e a única coisa que vai permitir que você melhore é não ter a mentalidade de que precisa fazer as coisas uma maneira ou de uma determinada maneira para ser válido. Então, certifique-se de que você está nessa mentalidade. Apenas continue seguindo em frente e tire o que puder de pessoas que você acha têm mais conhecimento ou apenas de pessoas pelas quais você se inspira e gosta do que elas estão fazendo. Isso é o que eu faço. Eu acabei de descobrir, você sabe, quando eu, quando vejo arte, quando vejo coisas no Instagram ou o que quer que seja, eu faço uma captura de tela como se eu acabasse de salvá-la. Eu vejo uma bela obra de arte ou vejo algo lá fora. Eu tiro uma foto como se eu a salvasse. E mais tarde eu vou olhar para ela e dizer, por que eu acho isso lindo, ou seja, o que há de bonito nisso? O que essa pessoa está fazendo que talvez eu devesse fazer, ou que eu poderia fazer melhor. E isso é uma coisa constante na minha cabeça. Isso é uma coisa constante em que eu penso. Isso constantemente. Isso me incentiva persistentemente a melhorar e me impulsiona a aprender, porque sei que não sei tudo. Eu sei que tenho um longo caminho a percorrer bem em certos aspectos. Mas a única coisa que eu sei é que há muita coisa na arte, no mundo da arte. Então, eu meio que tenho que concentrar nas coisas que eu realmente gosto. Sabe, eu posso incorporar muitas outras coisas. Mas é bom se concentrar em coisas que você realmente gosta, coisas que você realmente gosta e coisas que você realmente acha bonitas e agradáveis. Porque isso é o que, isso é o que vai ser mais gratificante para você. E para mim, é arte de linha. Eu gostei dele na arte linear. E em vez de apenas gravar, basta fazer e gravar ou fazer e não gravar. É divertido para mim gravar essas coisas e falar sobre meu processo. Eu meio que aprendo muito. Isso me ajuda a diminuir a velocidade e realmente aprender muito sobre por que estou tomando decisões. Porque eu tentei explicar tudo. Então, espero que isso apareça nos vídeos. Esperançosamente. Vocês meio que entendem e entendem de onde eu venho. Mas sim, acho que é só isso. Eu não quero ficar com vocês por muito tempo porque eu posso falar. Na vida real, sou uma pessoa quieta, muito parecida com uma pessoa madura. Mas quando se trata de arte e esse tipo de coisa, sou super apaixonada por isso e por ensinar, sou super apaixonada por isso. Então, por favor, me faça um favor. Basta me escrever um pequeno comentário. Deixe-me saber do que você gostou. Acho que me diga o que você não gostou, mas espero que tenha gostado. E sim, avalie e revise. Isso é realmente uma grande ajuda. Isso é realmente uma grande ajuda para o meu canal e para todo o meu negócio de Skillshare, o algoritmo, todas essas coisas. Então, por favor, avalie e me diga o que você acha. Claro, marque-me nas redes sociais. Tudo está livre de drogas, Dave? Youtube, TikTok, Instagram, tudo livre de drogas, Dave, Facebook também. Mas sim, se você me marcar no Instagram, adoro compartilhar seu trabalho. Se você alinhar outras coisas também. Sabe, eu estou sempre feliz em ver isso. Estou orgulhoso. Sou professora muito orgulhosa e farei o meu melhor para ver se você me marca e compartilha, porque adoro compartilhar as coisas dos meus alunos. Então, mas isso tem sido isso em muitas coisas acontecendo como YouTube e Instagram e todas essas coisas. E às vezes é muito difícil para mim manter o ritmo, porque você precisa se lembrar de reservar um tempo para si mesmo até que eu relaxe, saia mídias sociais e também fique longe de todas essas coisas. Então você só precisa encontrar um equilíbrio. Porque as mídias sociais são boas. Você precisa das mídias sociais para se expor no mundo e ficar de olho nelas. Isso é muito importante. Mas também reserve um tempo para si mesmo e faça o que te deixa feliz. Tudo bem. Muito obrigado, pessoal. Eu adoro ensinar. Eu amo vocês. Obrigada. Obrigado por estar aqui e passar um tempo comigo. Continue desenhando, continue esculpindo. vejo no próximo vídeo.