Lightboxes digitais no Procreate! Crie uma cena tropical comigo.

1. Introdução: Olá, meu nome é Lorie Russell. Sou designer gráfico e ilustrador e estou muito empolgado em oferecer esse novo curso para você Hoje, vamos criar uma mesa de luz digital em procreate Eles são super divertidos e realmente oferecem uma ótima saída para sua criatividade. Você pode literalmente criar qualquer coisa que você possa imaginar. Eu tenho todos os tipos de recursos divertidos incluídos neste curso para você, incluindo um kit de pincéis de carimbo quadro de inspiração no Pinterest, onde você pode obter mais ótimas ideias de coisas que você pode E eu estou tão animada para começar isso com você. Vamos aprender como criar nossa moldura, como adicionar elementos diferentes a ela, anexá-los usando recortes, anexá-los usando recortes texturas de máscara Vamos falar sobre como e por que usamos uma paleta de cores em escala de cinza para isso E então, como realmente trazemos cor e luz para isso no final, adicionando todos os tipos de efeitos brilhantes divertidos e realmente realistas à nossa caixa de luz Criar uma caixa de luz tradicional, ou uma caixa de sombra, como algumas pessoas as chamam, geralmente requer o recorte desenhos realmente complexos em diferentes camadas de papel Colocando-os em uma caixa de três D e, em seguida, adicionando um pouco de luz por trás dela. , poderemos replicar esse tipo de efeito digitalmente no Mal posso esperar para ver o que você cria com essa técnica. Se você optar por me acompanhar e criar nosso projeto de curso desta caixa de luz tropical aqui, ou se quiser seguir em frente e criar seu próprio tema. Eu adoraria ver o que você faz. Portanto, siga as instruções no vídeo de compartilhamento de arte no final para exportar seu design. Em seguida, faça o upload para o Skillshare como um projeto para que todos possamos ver seu lindo Eu também estarei lá dando feedback e respondendo a quaisquer perguntas que você tenha 2. PROJETO DO CURSO : Seu projeto para este curso será criar sua própria caixa de luz digital cortada em papel. Em procreate, você pode acompanhar e criar esta caixa de luz tropical com costura comigo ou criar a sua própria Você receberá todos os recursos necessários para criar essa caixa de luz, incluindo pincéis de carimbo e uma paleta de cores em grande escala, além de uma Se você quiser criar seu próprio tema, você pode desenhá-lo à mão. Ou falarei sobre outras maneiras pelas quais você pode encontrar os recursos para criar isso. Depois de criar sua mesa de luz digital, siga as dicas no compartilhamento de seu vídeo artístico para exportá-lo e compartilhá-lo na área de projetos desta aula Eu estarei lá fornecendo feedback e outros alunos adorarão ver seu trabalho 3. Recursos: Eu reuni vários recursos para você nesta página. Você pode chegar aqui seguindo o link na página do curso ou simplesmente digitando o endereço que você vê na tela agora. A primeira coisa que você verá aqui na parte superior é um botão que permite baixar os pincéis de carimbo, a escala de cinza, a paleta de cores e a textura do papel Este link leva você a uma pasta do Dropbox onde você pode baixar o arquivo zip com todos esses recursos, salvá-lo no seu iPad e depois instalar os pincéis e a paleta de cores e procriar e salvar a textura do papel em suas E não se preocupe, você não precisa ter uma conta do Dropbox ou estar logado para baixar esses arquivos seguir, você verá que eu criei um quadro do Pinterest com curadoria apenas para meus alunos Isso contém fotos inspiradoras que você pode usar para criar novas ideias para suas caixas de luz digitais Alguns deles são mais básicos e outros são mais avançados, mas você pode se inspirar nos temas, certos elementos ou layouts para criar sua própria mesa de luz exclusiva Na maioria das vezes, são imagens de caixas de luz de papel reais, mas as ideias e os designs funcionarão tão bem, se não melhor, em formato digital. Como um bônus extra para este curso, montei um conjunto de amostras de quatro dos pincéis mais populares em meu kit de textura de papel Se você não quiser usar o arquivo de textura do papel ou o método de inserção de fotos, poderá usar esses pincéis em uma camada com uma máscara de recorte e o modo de mesclagem definido como sobreposição Essa é uma maneira fácil de adicionar texturas diferentes às suas camadas Defina a cor do pincel para cinza médio ou escuro para obter melhores resultados. 4. Dicas de quadros: Existem algumas maneiras diferentes de criar as molduras para sua caixa de luz digital. Você mesmo pode desenhá-los, como fazemos em um corte de papel digital normal. Onde você está apenas criando o contorno e preenchendo-o com uma gota de cor Usando várias camadas, você pode criar uma forma real e recortá-la do plano de fundo. Para este, o que vamos fazer é criar uma moldura básica e adicionar algumas formas a ela. E vamos fazer isso em vários níveis de maneiras diferentes. Antes de entrarmos neste projeto, quero mostrar a você uma maneira alternativa de configurar sua moldura, caso você queira fazer seu próprio projeto com um tema diferente. Para isso, vou usar apenas um quadrado. Vamos pegar o preto. Vamos usar essa lagartixa por enquanto. Se quisermos que nossa moldura tenha o formato da lagartixa, podemos acessar nosso painel de camadas aqui, tocar nela e escolher selecionar Desça para voltar ao nosso painel de camadas, adicionar uma nova camada e escolher preencher Agora temos uma moldura com a forma da nossa lagartixa recortada nela E você pode fazer isso com letras, com qualquer outra forma ou qualquer coisa que você tenha desenhado. Foi assim que consegui o contorno desta caixa de luz com a letra L e essas com a letra Apenas uma forma alternativa de fazer isso. Quero ter certeza de que te mostrei isso antes de avançarmos demais. 5. Esboço : Esse é o que vamos recriar nesta aula Vamos à nossa galeria e criar uma nova tela. Ao clicar nesse ícone de adição, usaremos um quadrado. Eu sempre recomendo esboçar seu design primeiro, só para que você tenha uma ideia melhor de onde tudo vai acabar Você pode usar qualquer lápis, realmente não importa. Vou ter um layout básico aqui para este. Sei que teremos várias camadas de molduras. Isso é o que isso está simbolizando para mim. Vamos ter uma praia aqui com uma palmeira. Vamos ter um par de palmeiras aqui. Seu esboço pode ser muito difícil. Isso não é para ninguém além de você. Você não precisa compartilhar isso. Isso é apenas para você obter o layout da sua peça. Vou ter meu Dolphin aqui. Provavelmente borrife o sol ou a lua, dependendo da hora do dia que achamos que é. Vamos colocar nossas duas latas aqui e depois presas à moldura, onde colocaremos todas as nossas folhas. Quanto mais para trás, teremos mais folhas de palmeira. Todos eles se sobreporão e criarão uma e moldura sombria muito bonita E depois feche as camadas na moldura. Vamos ter aquelas folhas de monstera. Algumas delas cobrirão e cruzarão outras coisas, não completamente, mas apenas cruzando e criando uma aparência muito bonita aqui. Isso é apenas um esboço muito aproximado, mas nos dá uma ideia de qual será nossa peça final Vamos renomear essa camada para esboçar. Vamos reduzir a opacidade disso. Podemos tocar no pequeno n aqui e usar o controle deslizante. Ou podemos tocar com dois dedos na própria camada e depois deslizar na tela. Vou reduzir isso para cerca de 20%. Na próxima lição, vamos realmente criar nosso quadro e começar a juntar esses elementos. 6. Quadros parte 1: Agora que temos nosso esboço, estamos prontos para começar a montar essa moldura e colocar alguns de nossos elementos de design nesta peça Vamos adicionar uma nova camada e arrastá-la para baixo do nosso esboço. Agora eu sei que, para esta peça, quero pelo menos quatro peças da moldura, mais as duas podem encalhar as palmeiras. Vou adicionar algumas camadas aqui embaixo só porque sei que precisaremos delas e sempre podemos excluí-las posteriormente em uma caixa de luz. Na verdade, vamos construir isso apenas com papel branco, mas na verdade vamos usar uma paleta de cores em escala de cinza Em uma caixa de luz real, você veria o papel começar a ficar um pouco mais escuro à medida que se afastasse da luz Essas camadas que estão mais próximas da parte de trás, mais próximas da luz, serão esses cinzas mais claros E à medida que eles se afastam, vamos torná-los mais escuros Para a moldura externa, queremos que esteja bem escura. Provavelmente vou ficar no meio dessa fila aqui. Vou usar um pincel monolina bem grosso e criar apenas uma forma orgânica ao redor da borda Vou limpar essa borda aqui um pouquinho. A parte externa não importa, mas quero manter essa parte interna um pouco mais limpa. Eu sempre poderia colocar uma folha lá, mas vou limpá-la por enquanto. Em seguida, basta colocar uma gota de cor na borda. Vamos apenas repetir isso diminuindo com um pouco de cinza mais claro cada vez para quantas camadas você quiser que sua moldura tenha. Vamos descer até a próxima camada. Isso pode cruzar por cima e por baixo da aparência que você quiser, a próxima camada. E vamos ficar um pouco mais leves. Você sempre pode usar sua ferramenta de transformação para ajustá-los também. Usá-lo na dobra com ativação avançada de malha dá a você muito controle, especialmente sobre essas formas orgânicas , para onde elas vão Ok, são cinco camadas de uma moldura. Eu acho que isso é muito bom. A próxima coisa que vou fazer é adicionar a areia e o fundo. Eu sei que o fundo será o cinza mais claro nessa paleta de cores Vamos colocar isso aí então. A areia provavelmente pode ser um ou dois tons mais clara do que isso. Para isso, vou apenas desenhar um arco. Certifique-se de cruzar as bordas da página, ajustá-las conforme necessário e, em seguida, poderá aplicar cores. Agora vamos adicionar uma camada aqui para a árvore única e a árvore dupla, vou rotulá-las para saber o que vai entrar lá mais tarde. Gosto de ficar bem e organizado no meu painel de camadas. Enquanto estamos fazendo isso, vamos renomear esse monstro da camada superior O próximo, monstro dois, porque é isso que vamos adicionar a esses eventualmente, Palma um e Palma dois. Isso vai ser Sky. Agora, temos os elementos básicos de nossa moldura e nossa paleta de cores em escala de cinza. Na próxima lição, começaremos a adicionar as folhas à começaremos a adicionar as folhas à nossa moldura e adicionar nossas árvores, nossos golfinhos e sol 7. Quadros parte 2: Temos todas as peças da nossa moldura no lugar certo e temos nossas camadas configuradas para adicionar nossos outros elementos aqui. A única que falta são nossas duas latas. Isso vai ficar bem perto da frente. Acho que provavelmente será entre essas duas camadas de monstros Vamos reservar um lugar para ele. Vamos adicionar nossas árvores aqui. Você mesmo pode desenhá-los ou usar os pincéis de carimbo incluídos neste curso Para isso, vou tirar uma amostra da camada que está logo acima da palmeira dupla e ficar um pouco mais clara do que isso Pode ajustar o tamanho do carimbo aqui Isso parece muito bom. Acho que quero que isso vá para outra direção. Vou mudar isso de volta para uniforme e escolher virar na horizontal. Vamos fazer a mesma coisa com a única árvore. Vamos ficar ainda um pouco mais leves. Vamos desligar nosso esboço temporariamente. Eu queria ver se há contraste suficiente com a areia. Eu acho que existe. Mas vou diminuir um pouco esse brilho para diminuir um pouco esse brilho essas duas árvores para criar nosso golfinho e nosso sol ou lua, qualquer que você queira que seja Na verdade, vamos usar a borracha em nossa camada celeste. Vá até sua borracha, você pode usá-la com qualquer um dos pincéis comuns que você tem em seu Eu vou encontrar meu golfinho aqui. Apenas o tamanho, depois vou tocar nessa camada. Depois vou usar a borracha com apenas um pincel monolina muito grande que eu tenho e ver se consigo fazer um belo Vamos adicionar nossas duas latas também. Ele vai ficar bem escuro porque está perto da frente. Podemos provar essa cor aqui. E exatamente o tamanho que ele precisa ser um pouco maior do que isso. Parece que eu o desenhei do outro lado. Então, vamos matá-lo também. Vou aumentar um pouco o brilho dele para que ele tenha um pouco mais de contraste. Vamos colocá-lo em sua posição aproximada. Assim que colocarmos as folhas aqui, podemos nos reajustar. Agora, temos todos os nossos elementos principais prontos. Vou continuar e esconder meu esboço. Você também pode simplesmente excluí-lo. Se você acha que não vai precisar, podemos começar a adicionar nossa Monstera e nossas folhas de palmeira a essas primeiras quatro Vou começar adicionando essas duas novas camadas até posicioná-las todas da maneira que eu quiser E então vamos combiná-los. Vamos dar uma amostra da cor com a qual queremos começar. Pegue um selo para nosso monstro. Verifique o tamanho. Ainda é um pouco pequeno. Você sempre quer começar maior e usar uma ferramenta de transformação para torná-la menor, se necessário, em vez de deixá-la muito pequena e esticá-la Porque então você vai fazer com que pareça mais pixelizado Eu acho que é um tamanho muito bom. Vamos começar a colocar isso, tocando um pouco a borda da moldura Vamos apenas duplicar isso e começar a organizá-los em pontos diferentes Vou usar uma combinação dos carimbos monstera one e monster two, porque as folhas são um pouco diferentes, porque as folhas são um pouco diferentes, apenas para uma Eles aparecerão na primeira e na segunda camada do quadro. Duplique isso algumas vezes, sempre a de baixo. E então eu posso começar a movê-los. Você pode redimensioná-los um pouco se precisar, para variar Vou repetir esse processo nos dois primeiros quadros e depois voltaremos. Eu fui em frente e combinei as folhas de monstera na primeira camada da moldura Aqui está o que eu tenho para a segunda camada. Agora que coloquei todos eles onde eu quero, posso pegar dois dedos e apertá-los todos juntos Vamos repetir esse processo próximas duas camadas, mas com os carimbos das folhas de palmeira Vamos experimentar essa terceira cor. Temos três versões diferentes do carimbo da folha de palmeira. Você pode misturar, combinar e usá-los da maneira que quiser para criar a aparência que desejar. Vou configurar esses próximos dois quadros e voltarei agora mesmo. Temos todas as nossas folhas de palmeira onde queremos. Eu vou seguir em frente e juntá-los também. É assim que nossas molduras se parecem. Agora temos nossa primeira camada de folhas de Monstera, nossa segunda camada, nossa primeira camada de folhas de palmeira e nossa Agora é hora de adicionar alguns efeitos de brilho. Te vejo na próxima aula. 8. Adicionando efeitos de brilho: Temos todas as nossas molduras configuradas e nossos elementos onde queremos. Agora vamos fazer isso brilhar. Para fazer isso, precisaremos duplicar e agrupar todos os nossos elementos diferentes para manter tudo limpo e limpo em nosso painel de camadas Vamos deslizar para a esquerda em nossa camada e escolher Duplicar com uma delas selecionada. Podemos deslizar para a direita na outra e escolher o grupo. Vamos nomear isso para que saibamos o que é mais tarde. A camada inferior, em cada grupo, precisamos virar. Então, branco, você pode ativar o bloqueio alfa no menu ou, com dois dedos deslizar para a direita e preenchê-lo com branco Ou você pode fazer isso com a saturação de matiz e brilho no painel de ajustes E aumente o brilho até o máximo. Vamos continuar e fazer isso para todas as nossas camadas aqui. Agora temos todos esses grupos configurados. Vamos pegar nossas camadas brancas e movê-las um pouco para cima para criar as bordas do nosso papel digital. Toque em uma de suas camadas brancas e deslize para a direita em todas as outras. Para fazer uma seleção múltipla, diminua um pouco o zoom, escolha sua ferramenta de transformação e toque algumas vezes na parte superior da tela Você pode escolher a espessura que deseja que seu papel tenha. Agora precisamos duplicar todas essas camadas brancas novamente Para criar uma camada brilhante, gostaria de começar na parte superior ou inferior, para saber que não perdi nenhum toque para a esquerda para duplicar a que você duplicou, a que você duplicou Vamos mudar o modo de mesclagem para adicionar. Vamos repetir isso para todos esses grupos em uma caixa de luz real. O papel que está mais próximo da luz é mais iluminado. Vamos reduzir um pouco a opacidade de algumas dessas camadas à medida que elas se afastam da Isso vai acontecer na camada intermediária de cada grupo, a camada branca superior. Vamos seguir em frente e começar de baixo. Os que estão mais próximos da luz. Vamos deixar o céu como está na areia. Vamos reduzir a opacidade para 95 e continuar reduzindo-a em 5%. Toda vez que subimos em um grupo, a árvore desce para A árvore dupla estará em 85, e assim por diante. Isso apenas dará uma aparência mais realista nossa mesa de luz digital. Para criar esse brilho, vamos até a camada inferior de cada grupo e adicionaremos um medidor e um Geralmente, você terá mais, quanto mais perto eles estiverem da luz, toque em seus ajustes, menu, medidor e desfoque E basta deslizar pela tela até obter o brilho que desejar Eles cobrem algumas camadas que são muito escuras. Você também pode reduzir um pouco a opacidade do brilho E parece que nas árvores, talvez eu precise movê-las um pouco para cima. Eu realmente não quero que o brilho apareça na parte inferior do porta-malas Se você quiser suavizar um pouco a borda do brilho, use um toque duplo em branco sólido Basta usar a escova macia do conjunto de aerógrafos em procreate Certifique-se de que ele tenha uma opacidade bem baixa e um bom tamanho Você pode entrar e suavizar um pouco a borda desse brilho, depois pode desfocá-la ainda mais Parece que é muito duro. Você também pode diminuir a tranquilidade dessa. Você só precisa brincar com isso até obter a aparência que você gosta. Para que o brilho apareça lua e no golfinho, precisamos ter uma cor diferente no fundo aqui Vamos adicionar mais uma camada aqui. Pegue esse cinza mais claro e arraste-o até lá. E então, na verdade, vou clarear um pouco mais, apenas o suficiente para que possamos ver o brilho aqui clarear um pouco mais, apenas o suficiente para que possamos ver o brilho Parece que eu levei isso longe demais. Vou deletar isso. Duplique isso novamente. Altere isso para adicionar. Agora eu posso refazer esse desfoque agora que podemos vê-lo Nossa próxima etapa é adicionar um pouco de sombra na parte superior da nossa caixa aqui. Venha para o seu melhor grupo, esse é o monstro 1. Vamos adicionar uma camada entre as duas camadas brancas. Diminua um pouco o zoom. Vamos mudar nossa cor para preto sólido tocando duas vezes Para isso, vamos usar a ferramenta de seleção, certifique-se de que você esteja em um retângulo Vamos desenhar um pequeno retângulo na parte superior aqui, arrastar o preto para preencher esse toque na sua ferramenta de seleção para desativá-la Em seguida, faremos a mesma coisa na parte inferior. Agora podemos usar nosso desfoque de gagen para criar um gradiente muito bom Você pode ir até cerca de 50 ou 60% aqui. Se ainda estiver muito forte, você pode diminuir um pouco a opacidade O próximo passo é adicionar um pouco de cor à nossa caixa de luz. Adicione mais uma camada acima do seu gradiente aqui. Vamos mudar esse modo de mesclagem para colorido. Está quase totalmente na parte inferior. Só diz cor, nada mais. Agora você pode adicionar uma cor sólida ou outro gradiente. Você pode pegar um amarelo quente muito bonito aqui e arrastá-lo para ver seu efeito de brilho Vamos usar alguns azuis e verdes tropicais e criar um pouco de gradiente Vamos pegar essa turquesa. Volte para nossa ferramenta de seleção, vamos colocar isso na parte superior e inferior e mudar para um pouco mais azul no meio. E para misturar isso, vamos voltar ao desfoque de Gagen Na próxima lição, adicionaremos textura de papel digital à nossa mesa de luz. 9. Adicionando textura de papel: Agora você tem sua linda caixa de luz tropical em procreate Já parece muito bom, mas se você quiser adicionar outra camada de realismo, podemos colocar algumas texturas de papel digital nele podemos colocar algumas texturas de papel digital Há duas maneiras de fazer isso. A primeira maneira é adicionar uma textura de papel sobre tudo. Se você adicionar uma nova camada em toda a parte superior do painel de camadas, poderá adicionar uma foto ou um arquivo com textura de papel. Ou você pode usar um pincel, se tiver um. Há uma textura de papel incluída neste curso que você pode usar. Se você for adicionar e inserir um arquivo, verifique se ele cobre toda a tela e, em seguida, altere o modo de mesclagem para sobreposição Agora você tem uma textura de papel digital em toda a peça. Essa é a maneira mais rápida e fácil de fazer isso. Mas eu realmente gosto da aparência de ter texturas individuais em camadas diferentes E então você também pode alterar a textura de cada peça. Deixe-me te mostrar como fazer isso. Para ter texturas diferentes em camadas diferentes, basta usar uma máscara de recorte Puxe-o para dentro de um grupo, toque na camada e escolha a máscara de recorte Agora, todas essas outras camadas não têm textura, essa de cima tem. Isso é muito escuro. Não tenho certeza se isso está aparecendo na câmera. Deixe-me mostrar uma de nossas camadas mais claras. Toque dentro da camada e adicione uma acima dela. Escolha uma máscara de recorte e pinte ou importe sua textura Agora você pode ver que a textura está apenas nessa camada. Na próxima lição, explicaremos como exportar e compartilhar sua arte 10. Compartilhando sua arte: Agora que sua arte está pronta, você provavelmente quer compartilhá-la Venha aqui até o ícone da chave inglesa, vá compartilhar. Depois, você pode escolher entre Jpeg ou PNG. Isso abrirá o menu de compartilhamento, onde você pode fazer coisas como lançá-lo em um computador, enviá-lo por e-mail ou salvá-lo como uma imagem no seu iPad Observe que o arquivo PNG será um arquivo muito maior. Este tem 10,2 megabytes, enquanto um Jpeg será muito menor A mesma obra de arte é apenas 3.1 em Jpeg. Isso dependerá do tamanho da tela, da resolução e de outras configurações como essa, mas é algo que você deve ter em mente. Certifique-se de exportar sua arte e compartilhá-la conosco. Na área de projetos desta turma, estarei lá dando feedback e outros alunos adorarão ver seu trabalho. 11. Agradecimento: Muito obrigado por se juntar a mim nesta aula. Espero que você tenha se divertido. Mal posso esperar para ver as caixas de luz digitais que você vai fazer com essa técnica. Certifique-se de compartilhá-los conosco na área de projeto desta classe. Se você gosta desta aula, eu realmente agradeceria se você dedicasse apenas alguns minutos para me deixar uma avaliação do professor aqui no skill share. Isso ajuda outros alunos a saberem o que esperar de mim e dessa turma. Obrigado.