Lettering fácil: encontre o seu estilo em 3 mini projetos no Procreate

1. Introdução: As letras não precisam ser intimidantes. Às vezes, basta alguns projetos simples para inspirar e descobrir seu estilo Nesta aula, exploraremos três projetos de letras no Procreate que facilitam a experimentação , aumentam a confiança e começam a criar um estilo que pareça A melhor parte é que você não precisa começar do zero. Se você está se juntando a mim pela primeira vez, sou Claire, ilustradora e excelente professora aqui no Skillshare Eu trabalhei em projetos de letras e ilustrações para clientes por anos e ensinei milhares de estudantes Mas vou ser honesto, levei anos para me sentir confiante em minhas próprias habilidades de escrever letras Encontrar seu estilo não é um momento único. É um processo, e seu estilo continua evoluindo à medida que você pratica, explora e descobre o que o excita Esta aula não lhe dará uma maneira perfeita de escrever cartas. Em vez disso, trata-se de experimentar técnicas e começar a ver o que mais parece você. Veja como funciona. Vamos mergulhar em três demonstrações de design de letras. Em cada uma delas, você aprenderá duas ou três técnicas simples e efeitos divertidos. Eu queria criar uma aula que permitisse que você começasse imediatamente sem precisar começar com esboços e a parte mais assustadora Esta não é uma aula sobre o básico. Essas são apenas três maneiras de abordar as letras para inspirar e motivar Por fim, compartilharei algumas das minhas dicas de letras favoritas, além das lições que aprendi e dos erros que cometi ao longo dos anos Ao final desta aula, você terá uma minibiblioteca de ideias e estilos de letras para usar em seu próprio trabalho e talvez uma noção mais clara do que torna suas letras exclusivamente suas. Vamos começar. 2. Como encontrar seu estilo: Antes de começarmos, apenas uma nota rápida sobre o tópico desta aula, sobre como encontrar seu estilo. Pode soar como uma grande meta misteriosa, como se um dia você se deparasse com ela, como um mapa do tesouro, mas não é realmente um destino final Seu estilo é algo que está sempre evoluindo. É moldado pelas escolhas que você faz, pela aparência das letras, pelo que você decide desenhar e pelo que mais o excita Você descobre essas coisas passo a passo. Então, como você realmente encontra seu estilo? Experimente diferentes abordagens de letras, desde scripts elegantes a serifas ousadas letras ilustrativas divertidas, especialmente quando você está Quanto mais você experimentar, mais notará o que parece certo para você. Coisas como desafios e prática diária podem realmente ajudar, porque você pode aprender coisas muito rapidamente com isso. Você também pode começar emulando outros, copiando estilos e técnicas de teste e depois adaptando-os às suas próprias ideias Você perceberá muito rapidamente nesse processo o que gosta e o que não gosta. Se algo não clicar, tudo bem. Isso significa apenas que é um beco em seu mapa em sua jornada. Continue avançando e você naturalmente construirá um caminho que parece seu. É por isso que eu criei essa classe. Eu queria criar algo que pudesse ajudá-lo a seguir em frente nesse caminho. É uma chance de dar uma olhada nos bastidores do meu processo de criação de letras, aprender novas técnicas e refletir sobre suas próprias preferências ao longo do caminho Como mencionei na introdução, essa não é uma letra 101 completa Não vou abordar todas as regras ou o básico. É só experimentar coisas. Já fiz muitos projetos de letras para clientes e tenho algumas aulas sobre letras, mas uma vez também tive dificuldades com letras e ainda estou O que realmente me ajudou ao longo dos anos imitar e descobrir lentamente o que eu gostei e o que não gostei É assim que o estilo se desenvolve. Então, se você está se sentindo inseguro ou hesitante e talvez nunca tenha experimentado escrever letras antes, lembre-se de que você pode Não há uma única maneira de ser um artista de letras, e seus resultados não precisam ser parecidos com os meus só para serem bons ou suficientes Na verdade, as peculiaridades ou imperfeições que você pode começar a notar em seu trabalho quando começamos são o que o torna exclusivamente seu, e isso também faz parte do seu e isso também faz parte Portanto, lembre-se disso quando você sentir que não quer compartilhar seu projeto estudantil nas próximas aulas. Vale a pena compartilhar seus resultados e eles também motivarão outras pessoas a compartilhar seus trabalhos Na próxima lição, quero apenas dar uma visão geral rápida dos recursos e, em seguida, podermos começar. 3. Projeto: Deixe-me mostrar rapidamente o que você precisa para esta aula. Na guia Projetos e Recursos, você encontrará um arquivo Procreate, e é isso que usaremos em nossas aulas de demonstração que estão chegando, para nossas aulas de demonstração que estão chegando que você possa começar imediatamente o Basta baixar este arquivo e , ao tocar nesse arquivo, ele será aberto automaticamente no Procreate Também há uma paleta de cores. Vamos reutilizar as cores dos designs existentes neste arquivo, mas a paleta de cores facilitará a visualização de todas as cores em um só Os pincéis Procreate não são realmente importantes aqui. Vou usar principalmente pincéis padrão e também darei algumas sugestões no caminho Por fim, há um guia de inspiração, e eu adicionei mais algumas recomendações de pincéis, se você quiser experimentar algo novo, e mais inspiração para criar seus próprios designs do zero Apenas um aviso rápido: os designs neste arquivo são meus Na verdade, esta é uma coleção de cartões comemorativos que fiz há algum tempo. Sinta-se à vontade para compartilhar isso também nas redes sociais. Apenas certifique-se de mencionar meu nome e , obviamente, não venda nenhum dos designs em seu próprio nome. Antes de começarmos a desenhar, certifique-se de baixar todos os recursos necessários. E um agradecimento muito rápido a todos os alunos do Skillshare Eu pedi feedback sobre essa aula há um tempo e todos vocês fizeram isso acontecer. Muito obrigado Embora você tenha optado predominantemente por fazer uma aula focada em demonstrações como essa com um arquivo Procreate, eu também queria adicionar mais algumas dicas Embora seja principalmente uma aula prática no final, você também pode encontrar algumas dicas. Vamos começar. 4. Demonstração I: Vamos começar com a primeira demonstração. Vamos abrir nosso arquivo e depois ir para as camadas e então você pode ver que tem três grupos diferentes aqui. Essas são três demonstrações nas quais trabalharemos. Então, se você também baixou a paleta de cores, você a encontrará nas paletas na Vou definir isso como padrão porque também usaremos isso, mas você também encontrará todas essas cores nas camadas. Vamos abrir esse primeiro design. Como você pode ver, esse é basicamente um design de letra finalizado que, na verdade serve como um cartão comemorativo e você pode ver que tudo aqui está separado em camadas O que queremos fazer é apenas adicionar alguns toques finais para que esse design, especialmente as letras, realmente se destaquem A primeira coisa que faremos é adicionar linhas às nossas letras As linhas embutidas são a maneira mais fácil de adicionar algo exclusivo às suas letras sem alterar o formato da letra em si Vamos adicionar linhas dentro de nossas formas. Também podem ser linhas, pontos ou floreios quebrados , qualquer coisa que apenas quebre a cor das letras No momento, esse verde , especialmente, parece um pouco que precisa de algo brilhante. Vamos adicionar uma camada em cima de nossas letras e vamos usar esse verde brilhante. Então, para um pincel, como mencionei antes, você realmente não precisa de nada em particular. Vou usar o forro retrô dos pincéis do meu kit de ferramentas de forro porque também o usei antes nesta beterraba Tem essa consistência, a mesma textura manchada Mas você pode usar o pincel que quiser aqui. Então, antes de começarmos, algo que realmente ajuda é aumentar a estabilização do lápis Isso tornará muito mais fácil fazer as curvas das letras porque esse é um script que tornará muito mais fácil seguir as linhas Em seguida, simplesmente traçamos as letras existentes no meio com uma linha fina e isso quebra o verde mais escuro E simplesmente siga essa forma, a direção das letras e certifique-se de que a linha esteja no meio das letras, pois isso também facilitará a leitura à distância. Como mencionei, uma linha pode ser faixas ou pontos. Você pode mudar um pouco aqui e até experimentar pincéis diferentes, por exemplo, esse pincel pontilhado Mas vou manter as coisas muito simples e seguir uma linha simples. Não queremos adicionar muitos detalhes a isso porque as letras em si são bem pequenas na tela. Então, ao diminuir o zoom, você quer ter certeza de que ainda pode lê-lo. Na verdade, não estamos diminuindo a legibilidade aqui apenas adicionando uma linha no meio Você pode fazer ajustes aqui se precisar . Isso parece bom. Acho que isso já faz muita diferença e só torna as letras mais agradáveis de se olhar, eu acho. Eu realmente gosto de usar esse efeito de linha com letras. Essa é uma maneira muito boa de, como eu disse, dividir essas cores maiores, mas também trazer de volta algumas das cores que você usa em sua ilustração, por exemplo. Agora vamos fazer a mesma coisa com nossas letras vermelhas e, obviamente, faremos isso novamente em uma nova camada para que possamos fazer alterações se precisarmos reutilizar parte da cor dessa beterraba, vamos usar esse E desta vez vamos transformar essa camada em uma máscara de recorte, tocar nessa camada e transformá-la em máscara de recorte A razão pela qual transformamos isso máscara de recorte é porque dessa forma podemos continuar alinhada até a borda de nossas letras É apenas uma pequena variedade nas linhas que acabamos Mas parece divertido, eu acho. E isso já iluminou muito essa peça. Acho que o vermelho estava um pouco demais e, dessa forma, quando estamos diminuindo o zoom, parece um pouco mais agradável, um pouco mais brilhante A seguir, adicionaremos mais um detalhe. Como você pode ver nesta ilustração que fiz dessa beterraba, existem duas camadas, existem duas camadas, você tem a beterraba real e, em seguida, a e, em seguida Como você pode ver, a camada de beterraba é configurada para o modo de mesclagem, a multiplicação e, em seguida, a Eu o movi um pouco você vê isso, especialmente quando você aumenta o zoom e tem essa leve borda branca de um lado e uma borda multiplicada mais escura do outro Basicamente, essa é uma maneira imitar a técnica de impressão em que parece que as camadas coloridas estão desalinhadas e isso ajuda a separar um pouco as camadas Vamos fazer a mesma coisa com nossas cartas para diferenciá-las do fundo amarelo. Vamos começar com verde. Vamos duplicar essa camada e depois transformar a camada inferior em alfa lock, se ainda não estiver Vamos selecionar branco e depois preencher a camada. Agora vamos usar uma ferramenta de seleção e vamos movê-la um pouquinho. Se você quiser apenas movê-lo um pouco, basta tocar algumas vezes com o lápis para movê-lo levemente. A última etapa é acessar nossas letras verdes e depois ativar o modo de mesclagem para multiplicar Quando aumentamos o zoom, você pode ver a diferença. Por causa desse modo de mesclagem múltipla, você pode ver uma borda um pouco mais escura porque é a mistura verde e amarela e do outro lado, bordas ligeiramente brancas Isso só ajuda a diferenciar suas letras do fundo amarelo Faremos o mesmo com nossas letras vermelhas, duplicaremos, preencheremos com branco e, em seguida, basta tocar para mover levemente a camada branca e definir mistura de letras para multiplicar E você pode ver a diferença. Essas são apenas pequenas mudanças que fizemos e que você pode aplicar a qualquer design de letra que ache que ainda não está concluído. É uma maneira muito boa de adicionar alguns toques finais aos seus Na próxima lição, vamos subir um nível e trabalhar em nosso segundo design de letras 5. Demonstração II: efeito 3D e sombra projetada: Vamos continuar com nosso segundo design. Como você pode ver, temos algumas letras aqui que estão quase prontas, mas há uma oportunidade aqui de adicionar um efeito 3D e sombreamento Quero mostrar como adicionar sombreamento às suas letras, tanto nessas letras maiúsculas grandes quanto em letras escritas quanto em Vamos começar com nossas letras principais e vamos reutilizar uma cor que já está nesse design nos pequenos pontos, esse Vamos duplicar nossas letras principais. E então vamos transformar essa camada inferior em Alpha lock. Para fazer isso rapidamente, basta deslizar para a direita com dois dedos e agora você transforma sua camada Alpha lock rapidamente, depois seleciona azul escuro e preenche a camada inferior Agora isso está escondido atrás de nossas letras brancas. Com a ferramenta de seleção, vamos movê-la para o canto inferior direito. Novamente, você pode simplesmente usar o lápis Apple e tocar no canto para não movê-lo demais. Então, para se transformar em letras 3D reais para garantir que as camadas branca e azul estejam conectadas, precisamos conectar essas linhas. Vamos desativar o Alpha Lock, deslizar novamente para a direita com dois dedos e depois precisamos de um pincel simples que não tenha textura Gosto de usar algo na aba de caligrafia. Você tem um pincel monoline e um pincel de script, e eles são perfeitos para isso Tudo o que você precisa fazer é conectar essas bordas umas às outras, todas na mesma direção. Adicionar esse efeito 3D às suas letras realmente muda a sensação de toda a peça de letra É uma habilidade muito boa, pois você pode aplicá-la a letras muito simples quais talvez não se sinta muito confiante. Apenas adicionar essa técnica realmente eleva um nível. Agora você realmente fez parecer que essas letras têm muita profundidade. Novamente, essa é uma maneira muito boa de trazer de volta um pouco de cor. Vamos fazer a mesma coisa com nossas letras menores e talvez possamos adicionar uma cor diferente. Como você pode ver nas formas da massa, eu realmente adicionei laranja por baixo Com o roteiro, vamos fazer isso também. Vamos duplicar essa camada de script, transformá-la em Alpha Lock e selecionar nossa laranja Vamos preencher essa camada e , em seguida, com a ferramenta de seleção, vamos movê-la levemente. Quanto mais você mover a camada de sombreamento, mais intenso será o efeito 3D Nesse caso, essas letras do script são menores, então não queremos que sejam muito intensas. Como um pequeno detalhe, o que eu fiz com as formas da massa também foi transformar a laranja no modo de mistura múltipla para torná-la um pouco mais escura em cima do fundo rosa E, por fim, vamos conectar essas bordas para garantir que as camadas branca e laranja estejam conectadas Aqui você pode ver a aparência do nosso design de letras com o efeito 3D Depois de ter essa camada 3D, você pode até duplicá-la e torná-la tão grande quanto quiser Você pode até mesmo alterar isso para adicionar cores diferentes. Na verdade, isso adiciona um pouco do efeito dos anos 70, o que é muito divertido. Você pode brincar com isso. Na verdade, não existem regras. Apenas certifique-se de que suas letras ainda estejam legíveis. No momento, nossas letras brancas ainda são brancas e nada mais. Quero ter certeza de adicionar um pouco de cor a isso e talvez trazer de volta um pouco daquele amarelo das formas da massa. Uma forma divertida de fazer isso é adicionando um gradiente. Nesse caso, amarelo a branco. Para fazer isso, adicionaremos outra camada sobre nossas letras principais e seguida, definiremos essa camada como máscara de recorte Dessa forma, podemos desenhar dentro das formas de nossas letras. Vamos selecionar amarelo. É o mesmo amarelo do formato da nossa massa. Depois, você pode adicionar um gradiente, adicionar um pincel bem suave e começar na parte inferior das letras para criar essa transição suave do amarelo para o branco Mas o que eu gosto de fazer é adicionar algo com um pouco mais de textura, como um pincel salpicado, por exemplo Eu costumo usar esse pincel granulado do meu kit de amostra de textura, que eu realmente gosto para fazer gradientes que parecem um pouco mais arenosos do meu kit de amostra de textura, que eu realmente gosto para fazer gradientes que parecem um pouco mais arenosos Outra opção divertida é usar o pincel de murta na aba vintage, que tem esses granulados e eles são um pouco maiores Eu acho que para letras tão grandes, isso ficaria muito bom Sinta-se à vontade para alterá-lo aqui e usar cores diferentes. Reutilize algo que você tem na paleta de cores ou já está neste design, por exemplo, laranja ou azul, você tem muitas opções Nossa última etapa, também quero mostrar como criar uma sombra projetada. No momento, nossas letras estão apenas deitadas em nosso plano de fundo, mas para adicionar um pouco de profundidade aqui, podemos adicionar uma sombra como forma de conectar nossas letras ao nosso plano de fundo. Vamos começar com nossas letras principais para isso. Vá para a camada branca, duplique-a e adicione-a ao fundo Abaixo da nossa camada azul, defina-a como bloqueio alfa, deslize para a direita por dois dedos e, em seguida, usaremos nosso rosa, o rosa do nosso plano de fundo porque queremos fazer com que pareça que essas letras projetam uma sombra no Preencha essa camada com rosa. Na verdade, vamos mover essa camada para cima do plano de fundo porque talvez precisemos de mais espaço para isso e ela estar conectada ao plano de fundo em si, não em cima de outras formas ou letras. Vamos alterar o modo de mesclagem para multiplicar e definir a opacidade Com a ferramenta de seleção, vamos revelar essa camada abaixo nossas letras e aqui você pode ver como ela se parece Quando movemos essa camada para o canto inferior esquerdo, parece que havia uma luz ou uma fonte de luz vindo do canto superior direito. Você pode reduzir um pouco essa opacidade para torná-la um pouco mais Portanto, não é tão perceptível. A última coisa que precisamos fazer é conectar nossa sombra projetada às letras principais. E espero que esteja começando a fazer sentido aqui que sejam basicamente aquelas letras maiúsculas principais. Você tem que vê-los como, tipo, edifícios, quase. Eles estão projetando a sombra em nosso rosa. Novamente, você pode tornar isso tão intenso, tão grande quanto quiser. Se você quiser que seja mais intenso, basta afastar essa camada das letras. Esse é um efeito muito sutil nesse caso, mas eu não queria que fosse muito perceptível. É apenas algo que está adicionando esse toque final às letras. Vamos fazer a mesma coisa com nossas letras de script. Por fim, duplique sua camada de escrita branca, mova-a para o fundo, defina-a como Alpha lock e preencha com rosa Defina o modo de mesclagem para multiplicar e, em seguida, reduza um pouco a opacidade. Então, quando o movemos na mesma direção para o canto inferior esquerdo, você pode ver que isso já faz a diferença. Em seguida, desative o bloqueio Alpha para que você possa fazer ajustes nessas bordas e conectá-lo às suas letras. Por fim, esse é um detalhe muito pequeno, aquela camada laranja está configurada para se multiplicar e agora interfere um pouco Se você quiser mudar isso, basta pegar a laranja das letras e preencher a sombra projetada com essa laranja exata. Eu quero que você aplique esse efeito 3D e solte a sombra, você pode até adicionar um tom mais escuro, por exemplo, na parte inferior dessas letras e dar ainda mais profundidade, por exemplo Você tem muitas possibilidades com isso. Vou deixar tudo como está. Eu prefiro uma aparência gráfica um pouco mais plana, mas fique à vontade para experimentar suas próprias opções aqui. Esse é o antes e o depois. Agora que você já experimentou diferentes técnicas de letras, é hora de experimentar nossas próprias letras do zero 6. Demonstração III: sem serifa e letras script: Agora que testamos algumas técnicas para finalizar suas letras, vamos fazer algumas letras do zero Aqui nesta última demonstração, você pode ver que temos algumas diretrizes e vamos usá-las para criar algumas letras maiúsculas e também alguns scripts. Vamos começar com a letra mais pequena, comece com facilidade. Vou adicionar essas letras, 'easy peasy' com branco no momento Neste guia, você pode ver que todas as letras cabem dentro dessa caixa. Só queremos ter certeza de que nossas letras cabem nessa altura. Essa é a coisa mais importante para garantir que suas cartas sejam consistentes. Se você quiser acompanhar aqui, vou usar um pincel específico que você pode encontrar na guia de pintura. É esse pincel achatado que eu gosto para letras maiúsculas. Gosto de letras com pontas planas, então essa é minha preferência. Você pode usar o pincel que quiser aqui. O que ajudará, como sempre, é aumentar um pouco a estabilização, se necessário Vamos fazer esse pincel um pouco menor. O que ajuda com letras maiúsculas é fazer linhas retas. Basta segurar o lápis Apple e criar linhas retas automáticas. Como essas letras estão em uma curva, certifique-se de mover a tela um pouco para garantir que cada letra seja feita em uma pequena curva. Novamente, as letras não precisam caber perfeitamente nesta caixa, desde que sigam um pouco as diretrizes e possamos limpá-las um pouco depois, se necessário. Sinta-se à vontade para alterá-lo aqui e alterar o estilo das letras, se quiser E depois, com a borracha, vamos fazer alguns ajustes e suavizar um pouco as bordas das letras Você pode fazer pequenos ajustes aqui se precisar, exemplo, mover as letras um pouco. Acho que seria divertido adicionar um pouco mais de cor a isso. Quando suas letras terminarem, vamos definir essa camada para alfa lock e depois reutilizar o amarelo desse limão e também usar o rosa Vamos apenas alterná-los. Você tem amarelo, rosa branco, amarelo, rosa branco. Por fim, para destacar um pouco essas letras , podemos adicionar uma simples camada mais escura Vamos duplicar essa camada e depois preenchê-la com azul. E então, com a ferramenta de seleção, podemos simplesmente movê-la levemente e configurá-la para multiplicar Isso fará com que nossas letras se destaquem um pouco mais do fundo. Quando você estiver satisfeito com essas cartas, vamos passar para nossas letras principais e isso será um roteiro Para isso, como você pode ver, as diretrizes estão um pouco inclinadas e isso nos ajudará na direção do nosso roteiro, que também será um pouco inclinado Vamos usar o mesmo pincel chato e talvez rosa, então essas letras serão 'limão' e 'espremedor' O L e o S serão maiores. Portanto, certifique-se de usar seu espaço para isso. Novamente, isso não precisa ser perfeito. Sinta-se à vontade para experimentar o que achar mais confortável, mas lembre-se da altura X de suas diretrizes Pode levar algumas tentativas para acertar até que você escreva uma letra de sua preferência, mas tudo bem. Não tenha pressa e certifique-se de fazer todas as letras separadamente. Basta fazer uma pausa após cada carta e ver se você está feliz. Não faça tudo de uma vez, como você faz com a caligrafia. O S é uma letra divertida de se escrever porque há muitas maneiras de fazer um S. Você poderia dar muito mais espaço à metade superior da letra ou, por exemplo, à metade inferior. Isso realmente muda a personalidade do seu S. Acho o E uma letra muito difícil de escrever porque especialmente, um E minúsculo pode ser feito de maneiras diferentes e isso realmente muda sua aparência Talvez tente isso algumas vezes até gostar da aparência de suas cartas aqui. Por fim, também adicionarei um ponto de exclamação. Tudo bem se suas letras não couberem perfeitamente dentro do limão, vamos mudar isso mais tarde. Nesse estágio, você pode fazer qualquer ajuste, se necessário, com a borracha, porque o pincel plano não é perfeito de forma alguma, então você pode ajustar ligeiramente suas linhas aqui Agora que as letras do nosso script estão concluídas, essa etapa é opcional, mas às vezes eu gosto de distorcer meu Podemos fazer com que pareça muito mais dinâmico. Nesse caso, por causa desse limão, devido à direção da forma, temos muito mais espaço diagonal para trabalhar. Faz sentido distorcê-lo um pouco. Certifique-se de duplicar uma camada caso queira fazer alterações e, em caso queira fazer alterações e seguida, acessaremos a ferramenta de seleção e, em seguida, distorceremos Dessa forma, você pode fazer com que ele se encaixe um pouco melhor dentro dessa forma. Você já pode facilmente começar a escrever as letras do seu script na direção diagonal Mas acho que é um pouco perturbador usar a altura X correta das letras Às vezes, prefiro fazer dessa maneira, para que o script seja um pouco mais fácil de fazer e torne as letras mais legíveis. Por fim, também adicionaremos um pequeno detalhe aqui, uma camada mais escura Vamos duplicar essa camada e vou usar esse rosa por baixo para diferenciá-la um pouco do amarelo E para torná-lo um pouco mais escuro, estou apenas duplicando essa camada E é isso. Esse é o antes e o depois. Espero que isso não tenha sido muito difícil. Se você já experimentou letras antes, talvez experimente alguns estilos diferentes aqui e veja o que você mais gosta 7. Compartilhe seu trabalho! Compartilhe seu: Eu adoraria ver o que você criou nas demonstrações. Se você me acompanhou ou experimentou suas próprias ideias de letras Não se esqueça de compartilhar seu projeto na guia Projetos. Na guia de recursos, também adicionei um guia de inspiração com algumas outras opções de letras Portanto, você pode usá-los como ponto de partida para criar seus próprios desenhos de letras do zero usando as técnicas que aprendemos Lembre-se de que não precisa ser complicado. Se você quiser adicionar algumas ilustrações às suas letras, opte por formas realmente simples e não pense demais nisso Também não há problema em adicionar esboços ao seu projeto em vez de resultados finalizados Dessa forma, você está experimentando e aprendendo, e esse também é o objetivo desta aula Não se esqueça de compartilhar seu projeto e, na próxima lição, abordarei algumas dicas que são úteis para seus futuros projetos de letras 8. Dicas de lettering: Quero falar sobre dez dicas que realmente me ajudaram em minha jornada de escrever letras e acho que ajudarão você a se tornar mais confiante em suas habilidades com letras A primeira, o mais importante, há absolutamente nenhuma maneira certa de ser um artista de letras Só porque você pode não se sentir confiante em suas habilidades de desenho ou letras, isso não significa que você não seja capaz de escrever letras Você certamente não precisa dominar todos os estilos e floreios ou técnicas sofisticadas de pincel existentes para se chamar de artista de Se um determinado método ou tendência simplesmente não se parece com você, tudo bem. Eu vim para o letreiro pelo mundo da ilustração. Eu já sabia que gostava de coisas um pouco retrô, instáveis e imperfeitas, e isso se tornou totalmente Decidi me concentrar nisso e não fazer mais nada. Em segundo lugar, experimente ferramentas até que algo clique. Gosto muito de usar o Procreate para letras digitais, como a maioria de nós, mas talvez aplicativos digitais não sejam sua praia, ou talvez você ainda não tenha encontrado um processo que funcione para Experimente pincéis diferentes, ajuste as configurações de estabilização, por exemplo, experimente ferramentas analógicas também ou até mesmo trace fontes Isso é algo que eu incentivei em uma aula em que trabalhamos com muitas letras e pode parecer muito cansativo Fazer algo assim realmente ajuda. Toda vez que você tentar algo novo, você também aprenderá com isso. Eu tentei escrever letras pela primeira vez usando canetas pincel no papel e, como alguém que é canhoto, você está constantemente limpando toda a tinta do papel, é um Sinceramente, desisti depois de pensar: Bem, letras simplesmente não são para mim, eu acho Anos depois, descobri que existem ferramentas que realmente funcionam para mim, então, iPad, procreate e canetas de giz são menos bagunçadas e fáceis de usar para quem é canhoto, eu Eu percebi que eu poderia fazer isso, afinal de contas. Não se sinta desencorajado se uma determinada técnica não parecer correta Leva apenas algum tempo para encontrar a ferramenta certa para você. Há muitas maneiras diferentes de abordar as letras. Ter um estilo ou processo preferido também é muito útil. Na verdade, essa é uma dica que recebi do incrivelmente talentoso ilustrador Tom Froese, que mencionou em algumas aulas que ele faz principalmente ilustração e letras fazem parte desse processo, mas não é a principal coisa dele Na verdade, ele recomenda ter um estilo preferido ao qual você possa recorrer para tornar as coisas um pouco mais fáceis para você Isso é muito útil porque, quando você está começando, ter esse estilo ideal só lhe dá um pouco de confiança e é algo em que se apoiar , para que você não precise começar do zero todas as vezes Se você tem mais experiência ou é um artista para viver, isso também ajuda a tornar seu trabalho mais reconhecível Meu estilo preferido quando não quero experimentar ou apenas manter as coisas simples são letras maiúsculas tortas e volumosas, e isso é algo ao qual sempre posso voltar quando quero simplificar ou quando não quero explorar nada novo naquele Já mencionei isso algumas vezes, mas certifique-se de planejar a legibilidade de suas letras Certifique-se de que sua mensagem seja clara e não complique demais suas cartas a ponto de você não conseguir mais lê-las Antes de começar a criar peças completas, comece com esboços rápidos em miniatura para testar suas ideias. Isso ajuda você a explorar as composições e escolher quais palavras em suas frases enfatizar Dessa forma, você pode identificar problemas antecedência e trabalhar no espaçamento das letras para garantir que nada seja muito apertado ou difícil de ler à distância Especialmente quando você está criando algo como designs de cartões comemorativos, é muito importante que tudo seja legível, porque geralmente são de tamanho menor e a legibilidade tamanho menor e é muito mais importante Então, ao começar a escrever letras, concentre-se no espaçamento e sempre trabalhe com esboços em miniatura Use todas as ferramentas e guias que estão disponíveis para você. O Procreate tem muitas ferramentas poderosas para ajudar você a se manter organizado e preciso Então, coisas como linhas de grade e assistência ao desenho, encaixe e ferramenta de seleção, você também pode usar carimbos de layout predefinidos, por Eles são realmente úteis para começar com composições prontas Todas essas ferramentas não limitam sua criatividade, elas a apoiam. Então, use-os. A simplicidade é sua melhor amiga. Evite encher a tela com muitas palavras ou elementos decorativos. Obviamente, isso é importante, como eu disse, para legibilidade, mas você também quer fazer sua carta brilhar Menos é mais e, com o tempo, quando você aprender a ter mais confiança em suas habilidades de escrever letras, poderá confiar mais nas letras sem escondê-las atrás de muitos floreios ou extras desnecessários Se você fizer letras grandes detalhadas e ornamentadas , tudo Mas use seus elementos de preenchimento e seus floreios intencionalmente Mesmo nessas peças elaboradas, o mais importante é a composição e a colocação de suas cartas Os floreios e os detalhes vêm depois. É muito fácil se deixar intimidar pelo incrível trabalho de artistas de letras que criam peças elaboradas Mas eles também foram iniciantes em algum momento. Se você observar o processo de esboço deles, verá que eles sempre começam com a composição básica e depois a constroem pouco a pouco Algo que também me ajudou muito no passado ter em mente que as letras não precisam ser a estrela Você pode tentar integrar letras à ilustração e, dessa forma, pode parecer menos assustador e o foco não está tanto nas letras em Você pode adicionar suas letras dentro de objetos, por exemplo, ou em letreiros ou embalagens Essa é uma ótima maneira de praticar e explorar suas ideias sem a pressão de ter que fazer uma composição completa das letras Fizemos isso na minha aula de lata de sardinha onde mesmo para pessoas que nunca experimentaram letras antes, podemos adicionar esses pequenos pedaços de letras aqui e ali e parecia muito menos assustador começar assim Melhore sua consistência. Estabeleça regras simples para seus formulários de cartas e tente cumpri-las. Por exemplo, se você usar um certo tipo de serifa em uma letra, aplique essa ideia a outras com pequenos ajustes Essa consistência faz com que a peça pareça coesa e polida Adicionar esses pequenos elementos repetidos às letras é muito mais importante do que aperfeiçoá-las e também é a maneira mais fácil de encontrar seu a maneira mais fácil de encontrar Se você definir essas regras básicas para suas cartas, manterá alguma uniformidade e parecerá muito mais intencional Por exemplo, essas letras podem parecer imperfeitas e instáveis, mas se você as juntar, isso realmente se torna uma escolha intencional e, na verdade, parece divertida As cartas dizem que falamos a mesma língua e isso a torna realmente única. E semelhante a isso é abraçar suas imperfeições ou suas Suas peculiaridades ou coisas que você repete e percebe em seu trabalho são sua força Na verdade, eles podem adicionar charme e exclusividade às suas letras Você pode dar uma olhada em alguns de seus trabalhos antigos e perceber que tipo de erros ou peculiaridades continuam voltando Essas podem ser coisas nas quais você pode se apoiar e usar como força. Para mim, são muitas linhas instáveis e formas assimétricas Na verdade, comecei porque não queria desenhar linhas retas. Em vez de no começo, quando comecei com letras, eu estava tentando esconder essas formas assimétricas e agora deixá-las brilhar e usá-las intencionalmente E também abrace a natureza divertida e imperfeita das letras Essas peculiaridades adicionarão personalidade e ajudarão seu trabalho a se destacar Por fim, faça seu design se destacar. O que quero dizer com isso é, na verdade, o que fizemos, especialmente na primeira e na segunda demonstração, que é usar essas técnicas diferentes como essa técnica de deslocamento sombras e destaques, para realmente destacar suas letras Como vimos com apenas letras simples, você pode realmente elevar a peça simplesmente adicionando essas técnicas Na minha aula de make a pop, na verdade, abordamos isso e mostro em oito etapas como você pode realmente elevar sua peça sem realmente alterar as letras Use essas pequenas técnicas que você aprendeu neste curso e use-as em seu próprio processo de criação de letras Há muitas coisas que você pode fazer com suas cartas sem precisar aprimorar suas habilidades de letras imediatamente. Espero que essas dicas tenham sido úteis e, como eu disse, para mim, elas tenham sido uma orientação ao longo dos anos para melhorar meu processo de criação de letras Eu adoraria saber o que você achou mais útil e o que você vai usar no futuro. Avise-me em uma resenha ou na guia de discussões. 9. Conclusões: Muito obrigado por conferir meu curso. Eu realmente espero que tenha sido útil para você e tenha inspirado você a continuar experimentando letras Ao se comprometer com esse processo de aprendizado e descoberta, você não está apenas criando arte Cada tentativa ensina algo novo, seja sobre seu estilo, novas técnicas ou sobre como descobrir seu processo criativo Eu adoraria ouvir de você qual design de letra foi mais divertido de trabalhar e também qual dica ressoou mais em você Você pode me informar na guia de discussões ou deixando um comentário. E se houver algo em particular que você queira que eu me concentre em mais ou em qualquer um desses designs de letras que você queira que eu faça do zero, me avise Eu adoraria ouvir seus comentários, e isso também me ajuda a fazer aulas melhores no futuro. Se você está procurando mais inspiração para letras, eu tenho uma aula sobre designs de letras curtas e agradáveis, e minha aula de 'Make it pop' trata elevar seus designs no Procreate, e isso também vem com um arquivo de demonstração, para que você não precise começar para que você não precise Para turmas mais curtas, tenho uma coleção “Diversão com trocadilhos” e, nessas turmas mais curtas, na verdade, estamos usando modelos para ajudá-lo com suas composições Também adorei ver os projetos na minha aula de 'Master line Brushes in Procreate'. Nela, estamos ilustrando uma coleção de latas de sardinha, especialmente para iniciantes em letras. Isso é muito divertido porque estamos incorporando as letras Isso é muito divertido porque minha aula de 'Master line Brushes in Procreate'. Nela, estamos ilustrando uma coleção de latas de sardinha, especialmente para iniciantes em letras. Isso é muito divertido porque estamos incorporando as letras às ilustrações. Não se esqueça de enviar seu projeto e, claro, deixar um comentário. Muito obrigado por participar, e nos vemos na próxima aula! Código de desconto de 20% para pincéis: BRIEMINE