Lettering em cores: lettering colorido com caneta pincel Fudenosuke Colors

1. Introdução: Olá, e bem-vindo ao Lettering in Color for Skillshare, criando letras coloridas usando cores Fudenosuke. Sou seu instrutor, Kiley Bennett de Kiley em Kentucky. Eu letreiro desde 2015, e nesse tempo, eu tinha feito um pouco de tudo. Eu vendi no Etsy, eu blogei sobre todas as facetas de letras, colaborou com empresas como Starbucks e Brinco. Em janeiro de 2018, meu primeiro livro, Super Simple Hand Lettering, chegou a lojas em todos os EUA. Minha prática de letras cresceu um pouco desde 2015, mas assim como você, eu tive que começar em algum lugar, e é aí que essa aula entra em jogo para você. Nesta classe, você não precisa de nenhuma experiência de letragem prévia. Eu vou levá-lo através de tudo o que você precisa saber sobre o uso de uma caneta de pincel, e no final desta aula você estará criando letras que você tem orgulho de usar técnicas fáceis, mas impressionantes. Não se preocupe se você não tiver as ferramentas exatas que estou usando durante toda a aula. Esta classe é patrocinada pela Tombow USA, então muitos dos produtos que estou usando são fornecidos pela Tombow. Se você não tem esses produtos em sua coleção, eu tenho um código especial de desconto de 25%, que é KILEY25 no checkout em www.tombowusa, então você pode pegar os produtos que eu uso na aula, se você não Já os tenho. Se você tiver alguma dúvida, você pode, é claro, entrar em contato comigo através do Skillshare, mas você também pode entrar em contato comigo por e-mail em, hello@kileyinkentucky.com. Eu encorajo você a compartilhar seu projeto de classe aqui no Skillshare com todos os outros que estão participando da aula. Mas se você não está confortável com isso, eu sair no Instagram muito, então você pode me marcar @kileyinkentucky, e certifica-se de tag Tombow EUA também. Eu adoraria que você usasse o #fudenosukecolors ao compartilhar sobre esta aula. Sem mais delongas, vamos em frente e começar. 2. Visão geral de ferramentas + materiais: Antes de mergulharmos na parte de aprendizagem da turma, quero ir em frente e orientá-los por todos os suprimentos que usarei durante as aulas e, em seguida, os projetos da turma no final. Primeiro, eu criei esta pasta de trabalho letras imprimíveis, é cinco planilhas separadas que levá-lo do início ao fim de começar com o uso de uma caneta pincel se você nunca usou um antes, isso será incrível para você. Eu imprimi estes para fora em papel de cópia de impressora regular e isso é bom também, mas uma coisa para ir em frente e pensar sobre é que suas dicas em sua caneta escova são muito delicadas e eles poderiam se desgastar facilmente em algo como um papel de cópia, então eu acho que é ótimo ter papel de rastreamento na mão, este é apenas um bloco de rastreamento de Hobby Lobby e você pode rasgar um pedaço de papel de rastreamento para fora, colocá-lo em sua planilha e, em seguida, ir em frente e usá-lo como ele é pretendido. Dessa forma, você pode manter seus pinos saudáveis e felizes e tirar o máximo proveito deles. Além disso, você também vai querer ter algum estoque de cartão super suave. Este é o meu estoque de cartão super suave favorito e eu tenho isso ligado abaixo na lista de produtos, que está na seção sobre esta classe. Ou você pode pegar algo que é rotulado para marcadores. Qualquer coisa que é rotulado para marcadores vai ser realmente suave e isso também irá realmente proteger suas canetas escova também. Quando estamos trabalhando em esboçar nossa citação ou uma peça com letras para projetos de classe, eu tenho dois lápis diferentes sobre os quais eu queria falar com vocês. Este primeiro é o Olno Swift Pencil, este é de Tombow e isso é tão legal. Eu vou mostrar como funciona e nós entramos nisso, mas este aperto de borracha aqui, só para fazer esboçar realmente divertido, realmente chumbo de alta qualidade e este é um lápis muito legal. A estrela principal do show é, naturalmente, as cores Fudenosuke que eu vou falar tudo sobre como nós começamos a usá-los na próxima lição, Aprender a usar uma caneta escova, mas estas são muito divertidas e se você não tem estas, definitivamente tirar vantagem de 25% de desconto no código que eu tenho para Tombow e pegar estes. Para várias partes da classe, você provavelmente vai querer ter uma borracha e esta é a minha borracha muito favorita, esta é a Pust Catch Mono Eraser de Tombow. Chama-se Dusk Catch por uma razão, se eu posso dizer, porque ele realmente pega o pó da borracha e deixa muito menos para trás do que uma borracha normal. Eu absolutamente amo isso e eu mal posso esperar para mostrar como isso funciona e a magia que ele é. O último item que usarei nesta classe é uma caixa de luz, esta é de Cricut. Eu absolutamente adorei esta caixa de luz. Há muitas opções mais baratas lá fora. Se você não tem uma caixa de luz, não se preocupe com isso, eu vou fornecer algumas soluções alternativas. Se você não tem um desses quando essa parte da classe vem, mas tenha em mente que você não tem que gastar muito dinheiro em uma caixa de luz, há alguns acessíveis que eu vou tentar vincular aqueles para esta classe também. 3. Aula 1: aprenda a fazer lettering com a técnica de pincel!: Na lição 2, como eu disse, eu vou ensinar-lhe como usar uma caneta escova e eu vou usar as cores Fudenosuke pincel canetas da Tombow USA. Vamos ver como se pronuncia essas canetas. Eles são FU-DE-NO-SU-KE, assim como parece. Eu sei que é confuso, mas é uma palavra japonesa que literalmente se traduz para escovar que ajuda, como em ajuda seus traços. Estas canetas Fudenosuke têm sido realmente em torno desde 2001 e são extremamente populares entre artistas de letras de pincel de todos os níveis de habilidade. Eles são a minha caneta preferida para usar durante as letras, mas a versão colorida é muito importante porque eles só estavam disponíveis em tinta preta e cinza até setembro de 2018, quando a Tombow lançou os pacotes de cores. Este é um grande negócio e isso é o que me inspirou querendo criar esta classe sobre letras coloridas. Estas canetas de escova são realmente conhecidas como canetas de escova pequenas. Uma caneta de pincel duplo seria conhecida como uma caneta de pincel grande. Então você pode definitivamente ver a diferença de tamanho. A diferença de tamanho quando se trata das pontas dessas canetas, então isso é grande e isso é pequeno. Isso é bastante óbvio. As cores Fudenosuke também são conhecidas como canetas de ponta dura. Se você já usou as canetas Fudenosuke antes, há uma versão diferente chamada de ponta suave. O barril parece um pouco diferente. O barril da ponta macia é preto, enquanto o barril das canetas com ponta dura é marinho. Pode ser difícil ver através da câmera, mas é muito óbvio pessoalmente e essa é uma boa maneira de saber qual você está pegando. Mas cada uma das cores deste pacote vai ser uma caneta dura. Isso é uma ótima notícia para você se você é um iniciante porque esta é uma excelente caneta para começar, porque eu acho que em minhas aulas os iniciantes sentem que eles têm mais controle com a caneta de ponta dura do que você poderia ter com o ponta macia ou mesmo com a caneta pincel dupla. Se você está pronto para ir, vamos em frente e obter nossas planilhas que imprimimos e também assistir cada uma dessas cores enquanto trabalhamos através nossas planilhas de letras e aprender a usar o lápis que você pode realmente vê-los em ação. Como eu disse antes, vou pegar um pedaço de papel e colocá-lo em cima da minha pasta de trabalho para que eu possa proteger minhas canetas um pouco mais. Papel de rastreamento também é tão liso e suave que vai ser mais fácil, eu acho que para você a carta do que apenas um estoque de cartão regular, especialmente se você está apenas começando. Mas se você não está apenas começando, este é um ótimo aquecimento para você ir em frente e se aquecer para os projetos de classe que vamos concluir no final. Vou começar com a caneta vermelha e depois fazer as malas para mostrar como segurar a caneta pincel. Na minha opinião, não há uma maneira errada ou correta de fazê-lo, mas realmente como você se sentir mais confortável. Eu seguro minha caneta pincel ligeiramente diferente do que eu iria segurar uma caneta normal ou lápis para escrever. Uma boa regra de ouro que eu sempre ensino em minhas aulas presenciais é segurar a caneta entre seu polegar e dedo indicador, exatamente assim, e então segurá-la em um ângulo de 45 graus em relação ao papel. Vai ser em um ângulo de 45 graus com seu papel ou com sua superfície em que você está escrevendo, e assim a caneta repousa suavemente neste espaço entre seu polegar e seu dedo indicador como o meu está fazendo agora. Você pode começar a segurar sua caneta dessa maneira e então, se isso não se sentir realmente confortável para você, então você pode apenas ajustar até encontrar uma maneira de se sentir confortável. Agora, vamos começar a escrever. O que torna uma caneta pincel e letras de pincel únicos? Está tudo na ponta da caneta. letras do pincel são consistidas de pinceladas para cima e para baixo, que são o que essas três primeiras linhas são aqui. Agora, o que é realmente especial sobre uma caneta pincel e como você consegue diferentes traçados para cima e para baixo e diferentes espessuras em suas letras é porque a ponta é flexível e você pode pressioná-la e aplicar pressão. Então, se você pode ver que a caneta está dobrando enquanto eu aplico pressão sobre ela. Se eu mal tocar a caneta até a ponta do papel e arrastá-la para cima sem aplicar qualquer pressão, então eu vou ter uma linha muito fina e isso é um curso ascendente. Isso é o que parece. Quando eu aplicar pressão enquanto eu estou me movendo para baixo, a ponta vai dobrar e eu vou obter uma linha mais espessa e isso é chamado de curso para baixo. Vá em frente e pratique a criação de uma linha muito fina por mal pastar sua caneta no papel quando você está indo em um movimento ascendente para praticar golpes ascendentes. Em seguida, pratique também mover-se para baixo e aplicar pressão na ponta da caneta, conhecida como criação de pinceladas para baixo. Uma vez que você está se sentindo muito confortável com a criação de pinceladas para cima e para baixo, vá para a terceira linha e onde você alternará entre criar um curso ascendente realmente fino e mudar para um curso baixo grosso. Eu vou seguir em frente e preencher todas essas três primeiras linhas completamente acima para aquecer, e então nós podemos passar para o resto das linhas nesta primeira página para começar a nos preparar para o script. Eu também quero salientar que up-strokes são especialmente complicado para mim porque eu bebo muito café e eu tenho um pouco de um mãos trêmulas. Se você achar que você tem uma mão trêmula, apenas saiba que isso é normal e saiba que exercícios assim ajudarão a combater uma mão trêmula. Eu acho que eu sempre tenho muito mais controle sobre o curso para baixo porque você está realmente pressionando a caneta no papel e ele está agindo como uma âncora. Mas no curso ascendente, você está tocando-o levemente e isso pode ser muito mais difícil de manter uma linha firme. Basta saber que a prática para isso é completamente normal e você deve estar praticando seus traços antes de você carta cada vez apenas para se aquecer. Mais uma vez, você pode imprimir esta planilha quantas vezes você precisar e você pode usá-lo para sempre se você tiver um bloco de papel de rastreamento. calhar, por isso vou preencher isto e vejo-te quando estiveres pronto para preparar o guião. Em seguida, eu vou pegar a caneta laranja no pacote para mostrar como isso parece enquanto nos preparamos para o script. Estas pequenas linhas rabiscadas aqui vão ajudá-lo a se preparar para criar traços contínuos onde você estará mudando de um traçado fino para um traço baixo grosso, especialmente quando você está escrevendo em script. Quando você está escrevendo em apenas um alfabeto impresso como vamos fazer depois de fazer este exercício, você não vai ter que se preocupar com isso tanto quanto criar traços contínuos, mas ainda é bom fazer como um aquecimento. Vá em frente, pegue sua caneta e comece a traçar a linha rabiscada. Então a razão pela qual esta primeira linha aqui, mesmo que nós estamos nos movendo para baixo não é grossa, é porque eu estou realmente me preparando para como eu escrevo em scripts, que é que eu sempre tenho uma pequena linha iniciante que leva a a letra que não é necessariamente grossa ou fina, é apenas uma linha decorativa. Você pode fazer isso grosso, se você quiser. Vamos em frente e começar a rastrear isso. Você vai começar o seu derrame grosso. Quando fizermos a transição para cima, vamos liberar toda a pressão sobre a caneta e, em seguida, enquanto passamos por cima dessa corcunda e a transição para baixo novamente, você vai aplicar pressão e obter uma linha grossa. Isso definitivamente requer muita prática para alcançar a primeira vez. Se você precisa respirar e voltar para ele, então está perfeitamente bem. Mas lembre-se, sempre que sua caneta estiver se movendo em movimento ascendente ou longe de seu corpo, você vai liberar toda a pressão e apenas rasgar sua caneta no papel. Quando você começar a sentir que sua caneta está se movendo de volta para baixo em direção ao seu corpo, pressione, aplique pressão e você terá um golpe fixo. Se puder, continue com essa linha, vá o mais devagar que precisar, como pode ver, estou indo bem devagar. Agora, à medida que descermos, vamos passar de fazer um nível de traços aqui para ir para alturas diferentes, mas é exatamente a mesma ideia. Você só vai estar se movendo um pouco mais no curso ascendente. Vá todo o caminho para cima e depois para baixo. Mesma idéia em nosso curso ascendente, nós mal estamos aplicando qualquer pressão até que nós movamos para baixo, e nós estamos pressionando nossa caneta para alcançar um golpe mais grosso. É divertido uma vez que você começa em um rolo. Ótima. Está bem. Acho que estamos prontos para seguir em frente e começar a criar cartas. Agarrei minha caneta amarela aqui para começar a criar nosso alfabeto impresso, e se você está se sentindo um pouco intimidado e inseguro de como você vai saber quando fazer uma subida fina ou quando fazer um downstroke grosso, não se preocupe, porque Eu vou te mostrar. Upstrokes e downstrokes acontecem naturalmente em nossa caligrafia o tempo todo, nós simplesmente nunca pensamos sobre isso. Criando seu alfabeto impresso aqui, eu vou orientá-lo através de saber exatamente quando fazer isso. Realmente, quando você faz o seu golpe ascendente, é exatamente o mesmo que os exercícios. Se sua caneta está se afastando do seu corpo ou em um movimento ascendente, então você mal vai aplicar qualquer pressão exatamente assim. Ao arredondar essa curva, você vai aplicar pressão para obter esse curso descendente grosso, e então como você vai lado a lado, porque isso acontece muitas vezes em letras, vai ser um traço fino também. Então, a única vez que você está aplicando pressão e recebendo um golpe grosso é quando você está se movendo para baixo. Começando com esta minúscula a, nós vamos começar onde você normalmente começaria a criar um a. Eu estou primeiro movendo para este lado então eu vou aplicar nenhuma pressão até que eu comece a curvar para baixo, indo para aplicar pressão, liberá-lo como eu vir para cima e aplicá-lo novamente como eu mover para baixo. Vamos passar por isso de novo. Começando com este B. Primeiro golpe que eu faria naturalmente ao criar um B é este grande golpe aqui, eu vou descer e aplicar pressão. Em seguida, para essas curvas, quase não aplicar qualquer movimento para cima como eu transição para baixo, alta pressão, transição para baixo, aplicar pressão e liberá-lo. Para baixo, para cima, para baixo, para cima. Para cima, para baixo, para cima, para baixo, para cima. Deixe-me ir em frente e pegar minha caneta verde para terminar de rastrear isso, e eu simplesmente vou acelerar isso talvez um pouco, rastrear o resto do alfabeto impresso para que você possa ver como ele é feito. Então nos encontraremos de volta quando estivermos prontos para começar a trabalhar no alfabeto de script que vem a seguir. [ MÚSICA] Esqueci de mencionar que os espaços entre essas letras são feitos para você criar o seu próprio, fora dele sem rastrear. Então, se há uma carta que você está achando que você tem um pouco mais de problemas com, então depois de rastreá-la, você pode até mover seu papel de rastreamento para depois rastreá-lo novamente. Mas eu encorajo você a sair para o lado e praticar criá-lo por conta própria sem rastrear. [ MÚSICA] Agora que você passou por seu alfabeto impresso e números pares, eu vou pegar a caneta roxa do pacote de cores Fudenosuke e começar a rastrear nosso alfabeto de script, e mostrar-lhe como usar a caneta de pincel para criar letras de scripts. Mais uma vez, é exatamente a mesma idéia que imprimir alfabeto e como os exercícios de upstroke e downstroke que você fez. Você vai começar por onde você iria naturalmente começar e ter em mente, qual a direção que sua caneta está se movendo? Vai subir, vai ser um derrame fino. Se estiver caindo, você vai aplicar pressão e criar um golpe grosso, e então mais uma vez lado a lado, vai ser um traço fino também. Bem aqui, eu não sei se você pode ver, mas eu estraguei tudo. Deixe-me ver se posso te mostrar. Se você pode ver bem aqui, eu estraguei um pouco e isso não é uma transição perfeita. Se isso acontecer, você pode apenas pegar a ponta de sua caneta e apenas passar por cima até que ela esteja nivelada, e isso é um truque que será bom para você saber durante a sua prática de letras. Continuando, é exatamente a mesma idéia apenas com algumas linhas extras, porque scripts lettering é um pouco mais chique do que imprimir. Se você está se sentindo um pouco confuso sobre onde começar a criar suas cartas, então minha sugestão é apenas seguir o que estou fazendo aqui neste vídeo, e você pode assisti-lo quantas vezes você precisar vê-lo. Você pode pegar sua própria escrita cursiva e aplicá-la aqui também. Tente rastrear e, em seguida, tente criar as letras por conta própria. Vou seguir em frente e rastrear isto e verei você quando terminarmos. Agora estou pronto para seguir em frente com a criação de palavras. Estas vão ser palavras de script porque as palavras de impressão são bastante simples. Imprimir alfabeto, você não tem que fazer um monte de trabalho para colocar uma palavra junto com o modelo de alfabeto básico que eu lhe dei. Mas para o script, as pessoas são muitas vezes um pouco intimidadas por, como você conecta letras de script juntas? Vamos ir em frente e mergulhar. Eu tenho a caneta rosa, esta é a minha cor favorita absoluta das canetas chave de nota de rodapé. Agora vou começar rastreando isso A, B, C, D, E, F, G, H, I, você pode continuar na linha se quiser ou pode apenas rastrear. Começando com A, vamos começar com um capital aqui, que você aprendeu. Este é o A exato da folha de treino. Então você pode conectar sua próxima carta à capital ou não. Isso realmente não importa. Como você verá na próxima página, eu não posso fazê-lo apenas dependendo de qual é a carta. Mas vamos pular direto para B. Então você vai conectar suas cartas como faria em cursiva. Eu só vou fazer um pequeno traço fino para conectar o B ao C, e eu vou para a direita para o D e eu vou parar ali mesmo, e então criar o meu D normalmente. Então, enquanto em cursivo você é encorajado a manter sua caneta no papel e a nunca liberar sua caneta até que você termine de escrever a palavra, agora cursivo é para eficácia, eu acho, ou é para velocidade e para escrever coisas rapidamente. Mas o letreamento de pincel não é sobre velocidade, não é sobre ir rápido, é sobre tomar seu tempo e criar letras realmente bonitas. É perfeitamente aceitável pegar sua caneta, e se alguém lhe disser que não é, então eles claramente não entendem que a arte deve ser divertida e relaxante e não estressante. Faça o que quiser fazer. Mais uma vez, para conectar o D ao E, eu só estou fazendo este pequeno traço fino, pouco upstroke e então apenas movendo direto para o meu D iniciando-o ou para o meu E, iniciando onde eu naturalmente começaria. Então, realmente, eu acho que o ponto é que você pode usar esses pequenos traços para fazer a transição para o próximo. Eu não fiz a transição do meu G direto para o meu H porque eu gosto fazer esses pequenos floreios divertidos no fundo, assim. Agora, também gosto de fazer o meu floreio no topo do H assim. Mas se você não queria fazer isso, digamos se você está escrevendo a palavra o suficiente, por exemplo, que tem uma combinação G-H. Você pode ver que estou usando esse pequeno derrame aqui para me conectar. Se você quiser conectar seu G e seu H, você pode apenas fazer isso aqui. É assim que você faria isso. Mas eu gosto de adicionar um pouco de talento aqui. Cabe a você e é tudo sobre estilo pessoal. Temos mais três cores no pacote aqui para ver. Eu vou em frente e fazer a palavra balão em rosa. Então eu vou em frente e acelerar isso um pouco e você pode assistir o que eu estou fazendo e ver como eu estou criando essas palavras, e eu vou mostrar o resto das cores restantes no pacote de chaves, e então quando terminarmos, estaremos prontos para começar a avançar para a próxima lição, o que é realmente emocionante. 4. Aula 2: esboço + layout: Nesta lição, eu quero falar sobre esboçar e obter uma citação pronta para realmente usar os pinos de pincel e para criar uma bela peça de letras coloridas. Para isso, eu tenho apenas um pedaço de papel normal para esboçar. Você pode esboçar em papel marcador, você pode esboçar em cartão, o que quiser. Mas eu só peguei uma folha de papel de cópia, peguei a borracha de captura de mesa Tombow, e eu tenho o lápis mecânico Tombow quase rápido e também eu tenho em um par de cores diferentes também. Então estes são apenas lápis divertidos para ter, e você pode ter um par. Eu mantenho um na minha mesa, um na minha bolsa de viagem que eu levo comigo para um café ou fora e sobre apenas por precaução. Depois, vou deixar o meu marido levar este para a escola, porque ele faz a redação. O que eu amo sobre este lápis, o que é realmente legal nele, é que você não precisa mudar o seu aperto quando você precisa de mais chumbo. Normalmente, um lápis mecânico normal, você tem que mudar sua aderência e você tem que pressionar mais chumbo empurrando na extremidade, mas com o lápis quase rápido, você apenas move o polegar para trás ou é assim que eu tenho que fazê-lo porque acho que não tenho força nas mãos. Mas você só pressiona o cano e ele se dobra e depois mais chumbo sai por cima. Acho isso super legal. Esta é uma pista muito boa que eu prefiro para esboçar, e é por isso que eu estou usando esta lição. Quando você está escolhendo uma citação ou uma frase para então fazer em uma peça com letras completas, você tem que começar esboçando essa frase em seu papel de esboço. É realmente difícil para mim compartilhar todas as dicas e truques e coisas que eu aprendi ao longo de três anos de letras porque muito do esboço é tentativa e erro em fazer, e é intuitivo depois de um tempo. Depois de ter sido lettering por tanto tempo como eu tenho, o processo de esboço torna-se tão fácil e rápido, rápido e divertido. Portanto, espero que tudo nesta lição de hoje o ajude. A primeira coisa sobre a qual quero falar é criar algo chamado miniaturas. Tenho certeza que você já ouviu falar disso antes, mas o que miniaturas são, é apenas pequenas mini idéias, mini opções que você tem para como sua última peça com letras vai ser disposta. A citação que escolho para hoje é : “A vida é arte, viva a sua em cores. Esta é a citação que vamos usar para ambos os nossos projetos de classe. Existem duas técnicas diferentes e eu vou ter que aparecer enquanto estamos desenhando para que você possa ter isso em mente. Vou escrever aqui para me ajudar a colorir. “ A vida como arte, viva a sua em cores.” Só escrevendo isso, espero que você possa ver que no papel, eu vou circular algumas palavras que não são importantes. É e dentro não são importantes, e o seu provavelmente não é tão importante, mas vida, arte, viver e cor, essas são as grandes palavras que eu quero enfatizar quando estou esboçando. Eu só vou criar um par de miniaturas. Você pode fazer isso como quiser. Você pode desenhar quadrados, você pode desenhar retângulos, você pode desenhar um círculo. Eu geralmente gosto de letra dentro de um retângulo ou um quadrado, mesmo que ele pode não parecer como ele na minha peça final, isso é o que eu gosto de ter. Agora, vou usar minha caligrafia normal para isso. Eu não vou me preocupar com letras chiques neste momento e hora. Eu poderia querer fazer a vida no topo é arte, viver. Eu gosto de como esta miniatura já parece porque parece que eu já obtive equilíbrio. Eu tenho ao vivo e as cores são iguais e, em seguida, a sua dentro, se encaixa bem entre esses dois, e então a vida é arte, não amando isso. Então vamos tentar fazer a vida é arte em uma linha. A vida é arte, viva a sua em cores. Isso é muito chato, mas você tem todas as suas letras uniformemente espaçadas. Mais uma vez, isso é apenas esboçar, isso é apenas obter algumas opções para baixo. Isto não vai parecer a nossa última peça. Mas uma vez que temos um layout com o qual estamos felizes, podemos então passar para colocá-lo com escrita de script e com impressão e usando essa caneta pincel. Acho que gosto mais do fundo desta. Eu vou em frente e levar isso para baixo. Viva o seu em cores. Eu acho que vou fazer a vida é arte, e talvez nós vamos adicionar alguns enfeites aqui para realmente obter esse equilíbrio também. Vamos tentar mais uma. Vamos dar essa mão livre. Só vou dar a mão a este porque é mais do meu estilo. Viva o seu. Este é mais do meu estilo. Eu normalmente não faço as coisas tão equilibradas e tão mesmo, mas se um desses funciona melhor para você, eu definitivamente encorajo você a tomar uma dessas miniaturas em nossa peça com letras reais quando estamos prontos para começar a trabalhar em projetos de classe. Mas eu acho que para mim algo um pouco mais livre e um pouco menos estruturado vai ser mais ao longo das linhas do meu estilo. Eu também tenho coisas em uma diagonal, onde as coisas estavam mais em linhas retas aqui. Eu tenho as coisas viradas em seu lado apenas um pouco porque para mim, o que faz meu lettering me eo que o torna único é que as coisas geralmente não estão em uma linha reta, e eles não são perfeitos, e eles parecem um um pouco instável e eu gosto disso. É só uma pequena conversa sobre miniaturas. Você pode preencher uma página inteira de miniaturas onde você está experimentando coisas diferentes, experimentando como você gostaria que sua peça fosse colocada para fora. Uma coisa a ser sempre atento é apenas o equilíbrio. Parece equilibrado? Porque mesmo que algo não esteja em uma linha reta como esta, ainda parece que tem algum equilíbrio para ele. Seu layout realmente pode ser melhorado apenas criando uma folha inteira de miniaturas, praticando isso muito e não sendo intimidado pela folha de papel em branco, apenas mergulhando e fazendo isso e praticando. Vamos em frente, e eu vou apenas dar essa olhada em estilo livre em nosso esboço onde nós realmente vamos começar a nos preparar para nosso projeto de primeira classe. Tenho o meu marcador, e vamos abri-la. Apenas olhando para a minha miniatura, tenho 1, 2, 3, 4 linhas embora eu vou apenas colocar isso para o lado para que eu possa olhar para ele enquanto eu estou desenhando. Agora eu preciso descobrir o tamanho da minha peça, e se você já viu algum trabalho meu, eu gosto de fazer as coisas no lado do papel e não no meio direto do jornal. Esse é o meu estilo, você pode fazer o seu onde quiser. O meu vai ser deste tamanho. Esse é o tamanho perfeito para mim. Tamanho perfeito para eu colocar tudo isso aqui para sentir que vai ser grande o suficiente para eu obter essas técnicas através de nosso projeto de classe, mas não tão grande que eu estou lutando e tendo um tempo difícil encaixar tudo perto juntos. Isso é mais uma vez, apenas preferência pessoal. Se quiser preencher esta página toda, quero que vá em frente. Eu só começo a esboçar. Você sempre pode apagar, voltar, mudar as coisas. Isto não está definido em pedra, é apenas um esboço, e vou começar a aplicar o meu script a isto. Meu script é apenas o script cursivo que eu gosto de usar, mas você encorajado a usar exatamente a mesma escrita cursiva ou script que estava na pasta de trabalho ou se você gostaria de usar impressão, você também pode usar isso. Eu vou misturar script na impressão para isso, então a vida é que vai ser impressa porque eu quero que as palavras menos importantes não se destacem tanto quanto essas grandes palavras importantes estão no roteiro vida é arte. Agora eu estou vendo qual meu olho é apenas naturalmente treinado para ele eu acho, mas eu estou vendo onde as coisas vão se encaixar assim t vai sair ao lado deste f porque há algum espaço livre. Mais uma vez, eu vou voltar e consertar isso, mas lembre-se do espaço livre e encher as coisas como você está indo. Acho que já vou ficar sem espaço. Fique com as digitais, e eu vou seguir a forma. Isto aqui para torná-lo um pouco divertido, peculiar e então eu vou encher a cor. Isso é um esboço super áspero, vamos repassar isso. O que eu gosto de fazer é que eu gosto de apenas voltar para cima disso diretamente e apenas fazer uma linha mais escura e consertar algumas coisas. Então eu vou mudar esta vida um pouco para cima. Eu não vou fazer o fundo deste f tão pronunciado. Eu tenho que fazer um pouco de quarto porque eu corri para fora do quarto aqui em baixo. A vida é, parece uma bagunça quente, mas é assim que eu gosto de fazer. Não tenha medo de fazer bagunça no papel. Ops, esta pista é delicada. Deixa-me dizer-te. Vou me certificar que esse período não se perca lá também. Eu só vou mover essas letras para cima, e torná-las um pouco maiores em alguns casos para caber e encher um pouco desta sala. Vou mudar de cor para seguir a curva desta linha de fundo aqui. Eu vou mantê-lo impresso, ainda vai ser ousado, mas eu quero que ele siga. Olhe para isso. Não há pó de borracha. É isso que adoro nesta borracha. Apanha toda a poeira da borracha. Acho que é isso que eu quero para este projeto de primeira classe. Agora, eu vou estar usando a mesma citação para o projeto de segunda classe e eu vou apenas ficar com este esboço. Eu acho que vai parecer muito legal com ambas as técnicas que vamos mostrar em nossos projetos de classe. 5. Aula 3: lettering nas cores do arco-íris: Para o projeto de primeira classe, e usando a primeira técnica que estou ensinando, eu tenho meu bloco brilhante de críquete fora que eu vou usar para realmente transferir meu esboço para o pedaço final de papel que eu quero que minha peça para continuar, que é um estoque de cartão super suave. Tenho isto ligado abaixo. Vou ligar o meu bloco brilhante, e colocar o papel onde eu quero que ele esteja. Como eu disse antes, gosto que as coisas fiquem fora um pouco. Eu desenhei isso no canto inferior esquerdo originalmente, e eu ficaria totalmente bem com ele indo para o canto inferior esquerdo. Mas agora acho que queria ficar no canto superior direito. Sou eu a mudar de ideias. Mas onde quer que você queira colocar o seu ficará incrível. Então estou usando todas as canetas coloridas do pacote Fudenosuke. Apenas como um lembrete rápido, este é o aspecto do pacote e, em seguida, as únicas cores que eu não estou usando são o marrom, cinza e preto, mas eu vou estar usando o cinza e o preto em meus próximos projetos de classe. Você vai poder ver esses também. Para esses projetos de classe estamos criando o que eu chamo de gradiente de letras do arco-íris, que significa que vamos criar um gradiente do arco-íris começando da esquerda e movendo-se todo o caminho para a direita. Você pode usar as cores que quiser da embalagem. Você poderia fazer apenas talvez algumas das cores mais quentes ou você pode fazer as cores mais frias, qualquer forma ficaria ótimo, mas eu quero aproveitar e usar todas essas cores. Vou posicionar estes na ordem em que quero que a transição se mova. Quero começar com vermelho, rosa, laranja, amarelo, verde, azul, roxo. Então essa é a transição do gradiente. Quero começar com vermelho aqui e quero terminar com roxo. Como vamos fazer isso é colocarmos nossos marcadores logo abaixo ou em cima. Mas vamos tirar o vermelho porque acho que não vai caber. Isso é uma coisa que também deve estar atento quando você está criando um gradiente de letras do arco-íris, é quão grande sua peça é determina quantos marcadores você realmente pode usar, quantas cores você pode usar, e ainda parece natural e cada cor fica um momento no centro das atenções. Isso faz sentido? Então eu acho que isso será bom o suficiente. Agora como eu vou fazer isso é, eu só vou pegar meu lápis e eu vou apenas desenhar uma linha. Oops. Este é o meu último pedaço de papel. Quase tive um desastre, mas nós o impedimos. Faça uma linha aqui. Vou escrever p logo acima disto para indicar que é para lá que o meu rosa vai. Podemos desligar isso. A laranja vai ser de lá para lá. Agora eu sei onde todas as minhas cores devem começar e onde elas devem terminar. Prometo que vai fazer sentido quando começarmos a entrar nisso. Vou usar a minha linda borracha. Pessoal, tem um pedaço de poeira. Não posso com esta borracha. É bom demais. Então vamos ligar nossa almofada brilhante. Se você não tem um desses, há muitas maneiras de fazer isso. Você poderia escrever diretamente em cima do seu esboço, e então usar uma borracha muito boa para apagá-lo. Faço isso o tempo todo. Eu fiz isso por anos antes de ter um bloco brilhante. Funciona perfeitamente. Você pode usar o mesmo método de ter uma fonte de luz abaixo esboço para iluminar através do seu pedaço de papel final. Segurando-os a uma janela. Você poderia levá-los para onde você quer que eles estejam, e apenas ficar de pé e fazer suas letras dessa maneira. Já fiz isso antes. Se você tem uma mesa de café de vidro ou algo assim, você pode colocar sua lanterna do telefone abaixo e vai funcionar da mesma maneira que a caixa de luz. Portanto, há alternativas e opções, mas se você não tem nenhuma dessas coisas, simplesmente desenhar ou escrever em cima do seu esboço e apagar o lápis por baixo, funciona muito bem. Muita gente faz isso. Vamos em frente e começar com rosa. Vemos nossa linha aqui. Vemos que tudo à esquerda desta linha será rosa. Agora é quando nós realmente pegamos nossa caneta, e nós vamos escrever em todos os lugares à esquerda da primeira linha. Isso significa que vamos cortar algumas de nossas cartas aqui porque o topo deste L vai para território laranja, então vamos parar por aí. Isso pode ser um pouco complicado se você não está realmente acostumado a escovar letras caneta ainda e pinceladas e pinceladas e todas essas coisas que eu prometo que vou orientá-lo através dele, e você vai ser um profissional com isso. Vamos em frente, começar o nosso curso ascendente e fazer uma linha fina. Vou parar onde essa linha é para laranja. Eu só vou deixar isso ser. Eu vou subir aqui, e terminar meu L. Eu sei que isso é um derrame para baixo então eu vou pressionar, aplicar pressão e eu vou ter um bom declínio. Não foi tão suave como eu queria que fosse. Eu só vou descer por aqui e usar a ponta da minha caneta para suavizar, e para ter certeza de que parece bom. Isso não é trapaça, você pode fazer isso. Agora vou seguir em frente e tudo o que nos resta aqui é nosso A. Vou em frente e criar o meu A. Vou parar onde está essa linha. Acredito que isso é tudo o que temos para o rosa. Na verdade, minha linha estava um pouco torta, então aqui está o que vamos fazer. Vou estender minha linha para igualar onde este L pára. Simplesmente assim. Agora o L e o A param na mesma área. Temos um pouco desse C aqui também, então vamos em frente e fazer isso. Agora estamos prontos para avançar para laranja. Vou pegar minha caneta laranja. Vamos mudar-nos para território laranja e vamos preencher em todos os lugares que é suposto haver laranja. Agora é aqui que você vai descobrir que há um pouco de mistura envolvido em fazer a transição de uma cor para outra obra. Como você faz isso é simplesmente pegar sua caneta e ir e voltar para onde essa transição é até parecer suave, e eu prometo que ela realmente funciona bem rápido. Mais uma vez vou parar onde o amarelo deve começar, e então fazer apenas um pouco de mistura para fazer essa transição parecer boa. Mexam-se para baixo. Feito com laranja, agora é hora de ir para o amarelo. Você vai fazer a mesma coisa. Vou avançar e acelerar isso um pouco e terminar o resto do gradiente e você pode acompanhar e ver como estou fazendo tudo. Mas você já tem o jeito dele agora. Então, vejo-te quando estiver concluído. Aí está você. É assim que você cria o gradiente de letras do arco-íris mais fácil de sempre. Isto é tão fácil, mas parece tão impressionante. Você tem a chance de utilizar todas as cores do pacote Fudenosuke que quiser. Se você quisesse ir do início ao fim usando todas as cores do pacote, você poderia absolutamente fazer isso e ficaria fantástico. Vamos em frente e passar para o projeto de segunda classe. 6. Aula 4: efeito de sombra 3D: Para o projeto de segunda classe, eu tenho exatamente a mesma configuração que o primeiro onde eu tenho meu esboço embaixo em cima da caixa de luz e eu tenho meu último pedaço de papel aqui em cima. Para esta lição, eu só vou estar usando as cores vermelho, laranja, cinza e preto do pacote Fudenosuke para criar este realmente incrível dinâmico, misturado, mas 3D lettering look que é tão divertido e super legal para criar. Para criar este look de letras misturado, quero começar com a minha cor mais clara. Essa é realmente a chave aqui, não importa quais combinações de cores você está usando, é começar com a cor mais clara primeiro. Se você estivesse usando verde e amarelo, você gostaria de começar com o amarelo primeiro. Se você estivesse usando azul e verde, você gostaria de começar com o verde primeiro. Queremos que nossa cor mais escura funcione como o sombreamento, e você verá o que quero dizer quando começarmos. Eu vou colocar estes para o lado, e eu vou apenas entrar e eu vou traçar sobre esta peça inteira com a minha laranja, que é a minha cor mais clara dos dois que eu estou usando. Vá em frente e acelere isso e eu vou alcançá-los quando tudo estiver terminado, já para passar para a sombra. Era só para isso que precisávamos da nossa caixa de luz, porque a partir de agora vamos usar nossas canetas para criar o visual de letras 3D misturado. Embora você tenha traçado sobre o esboço em sua cor mais clara, você vai pegar sua cor mais escura do par, e vamos usar a mesma pequena técnica que fizemos no gradiente de letras do arco-íris, onde nós vamos pegar a ponta da caneta e apenas adicionar levemente alguma mistura ou algum sombreamento. Eu só vou começar. Não há nenhuma rima ou razão realmente para onde eu vou adicionar este sombreamento, você vai ver onde eu estou colocando-o enquanto nós passamos. Mas eu vou entrar no topo da letra, e eu vou adicionar levemente uma cor um pouco mais escura ao topo da minha letra, tentando ficar dentro das linhas o melhor possível. Eu vou fazer isso. Onde quer que eu sinta que alguma sombra natural deve ir, é difícil escolher, mas onde quer que você coloque, vai ficar muito bom. Vamos fazer de cima e de baixo. Vou passar por toda a peça e fazer isso para cada letra, e depois voltar para o meu terceiro passo. Agora você pode ver que você adicionou um pouco de sombreamento lá, mas não está completamente misturado. É por isso que vamos voltar com a nossa cor mais clara e vamos certificar-nos de que tudo isto está misturado. Usando sua cor mais clara para misturar as coisas, realmente faz com que pareça super, natural, e a transição parecerá mais suave e uniforme. Você só vai pegar a ponta da sua cor mais clara, traçar suavemente sobre ela, esfregar sobre ela um par de vezes, e então sinta-se livre para estender essa cor mais clara para baixo um pouco mais em suas letras, porque, ir até mesmo passando por cima do seu letreiro original outra vez com essa cor mais clara vai criar dimensão extra e sombra extra. Agora vamos adicionar esse fator tridimensional que só pode ser alcançado com a caneta cinza e preta fora do pacote Fudenosuke. Primeiramente, vamos pegar nosso cinza, vamos começar de novo com o isqueiro dos dois, e vamos adicionar uma pequena sombra à esquerda de todas essas letras. Isso pode ser mais uma vez difícil de descobrir, onde eu vou colocar a sombra? Mas eu sempre digo, à esquerda das letras. Vou começar de novo aqui. Você vai sair para o lado. Você não vai traçar em cima desta carta, você vai diretamente para o lado e você vai adicionar uma sombra. Gosto de usar minha caneta do jeito que se pretende, e gosto de aplicar pressão sobre esse curso para ter certeza de que a espessura da sombra realmente corresponde à letra. Mais uma vez, vou entrar neste L à esquerda, bem aqui, e vou adicionar outra sombra. Não tem de ser preciso, ir para a esquerda disto, a esquerda disto dentro. Sinta-se livre para me acompanhar, se estiver se sentindo um pouco confuso sobre onde as sombras devem ir. Pode ser um pouco confuso. Mas finja que sua fonte de luz está vindo dessa direção. Você tem uma lâmpada brilhando nessas letras, e as sombras vão cair para a esquerda. Eu já estraguei um pouco. Mais uma vez, isso não precisa ser preciso. Vai parecer muito arrumado, não importa o que aconteça. Honestamente, as pessoas não vão saber se você errar em algumas cartas, eu sempre faço isso. Eu ainda postar coisas online que não estão totalmente corretas e ninguém nunca disse nada sobre isso. Talvez estejam apenas a ser simpáticos, mas prometo que a precisão não é a coisa mais importante aqui. Vou acelerar isso e te vejo quando terminarmos. Depois de adicionar o nosso cinza, temos apenas um passo final até que esta técnica esteja completa, e que é pegar nossa caneta mais escura ou caneta preta do par. Nós vamos adicionar em mais uma linha de sombras que vai aumentar isso e entalhe extra. Bem onde você adicionou sua linha cinza, você vai adicionar uma linha preta perto da letra. Simplesmente assim. Seu cinza está agindo como a sombra que está se estendendo para fora, e sua linha preta está mostrando quão escura essa sombra está perto dessa letra. É apenas adicionar um pouco de dimensão a ele e torná-lo pop ainda mais. Vou em frente e acelerar isso e depois podemos ver como é quando terminarmos. Agora terminamos. Você adicionou alguns sombreamento muito legal e sombreamento para as letras que apenas leva até um entalhe e faz com que pareça super, super legal. Prometo que são técnicas fáceis que vão impressionar toda a gente que conheces quando as virem. Mal posso esperar para ver o que você fez com esses projetos de classe, para ver sua opinião sobre eles, e sua rotação sobre eles. Estou tão entusiasmada, espero que tenhas adorado isto. Eu me divirto tanto. Eu faço essas técnicas o tempo todo para se divertir, ou para postar online, ou para fazer até mesmo notas de agradecimento e cartões usando essas técnicas. Eles são tão fáceis, mas impressionam todos. 7. Agradeço por sua participação!: Muito obrigado por se juntar a mim por Lettering in Color. Esta é a minha primeira aula sobre Skillshare, e eu me diverti muito ensinando isso, e espero que você tenha se divertido ainda mais fazendo a aula. Não se esqueça que você pode pegar tudo que eu usei na aula hoje, conferindo a lista de recursos e a seção “Sobre esta classe” da página. E eu também tenho aquele incrível desconto de 25% no código de desconto para Tombow. É o Kiley25 no check-out. Isso está tudo listado abaixo, então não há desculpa para você não pegar algumas de suas coisas favoritas na aula. E como eu disse, eu quero ver o que você criou, então definitivamente compartilhá-lo aqui no Skillshare, compartilhá-lo no Instagram, certifique-se de me marcar no kileyinkentucky, tag Tombow no Tombowusa, e usar a hashtag Fudenosukecolors para que possamos encontrá-lo. Mal posso esperar para ver o que você faz. Tchau.