Lettering à mão para iniciantes: os fundamentos do desenho de lindas letras | Kristen De Palma | Skillshare

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Lettering à mão para iniciantes: os fundamentos do desenho de lindas letras

teacher avatar Kristen De Palma, Hi! I'm a lettering & mural artist.

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Aulas neste curso

    • 1.

      Introdução

      1:50

    • 2.

      Orientações do curso

      4:47

    • 3.

      Termos e estilos de lettering

      6:14

    • 4.

      Estrutura

      12:40

    • 5.

      Erros comuns de iniciantes

      9:22

    • 6.

      Layout

      3:43

    • 7.

      Elaboração dos croquis

      4:57

    • 8.

      Aprimoramento

      5:31

    • 9.

      Finalização

      6:04

    • 10.

      Encerramento do curso

      2:34

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

2.517

Estudantes

42

Projetos

Sobre este curso

Não há atalhos para se tornar um mestre em desenhar lindas letras à mão! Este curso é a introdução perfeita para aqueles interessados em desenvolver suas habilidades de lettering em uma base sólida, seguindo as técnicas e processos exatos que usei para transformar meu hobby em uma carreira em tempo integral como artista de lettering.

Vamos começar com os fundamentos, explorando vários estilos de lettering que formam a base desta prática. Vou guiar você pelos conceitos básicos de criação de letras, percorrendo o processo passo a passo, desde o esboço até a finalização de uma obra de arte da qual você possa se orgulhar. 

Algumas lições que vamos abordar incluem:

  • Termos e estilos de lettering
  • Estrutura
  • Erros comuns de iniciantes (e como evitá-los)
  • Layout
  • Esboço
  • Aprimoramento
  • Finalização

Este curso está repleto de dicas e truques que eu gostaria de ter conhecido quando comecei com o lettering há 10 anos! Isso inclui tópicos como:

  • Erros comuns de iniciantes que você pode evitar
  • Dicas para dominar essas letras complicadas (estou falando de você, S!)
  • Técnicas de planejamento de layout (sem mais cartões de “feliz aniversário” com um I super magro!)

O lettering à mão é um conjunto de habilidades extremamente valioso para qualquer designer. Ele traz um toque personalizado a qualquer design e permite que você crie murais, embalagens ou artes exclusivas para licenciamento e muito mais. As fontes estão amplamente disponíveis para qualquer designer, mas o desenvolvimento de uma prática de lettering à mão permite que você crie seu próprio estilo exclusivo. Seja para criar a marca de um cliente ou a sua própria, as pessoas sempre podem sentir quando algo é feito à mão versus produzido em massa, e o lettering à mão adiciona esse toque extra especial a qualquer projeto. 

Quer você seja um artista experiente ou seja novo no desenho, você vai pegar dicas e técnicas para ajudar a começar a dominar a arte do lettering à mão. Vou compartilhar um feedback personalizado sobre seu projeto ao longo do caminho, e minha esperança é que você saia deste curso se sentindo inspirado(a) para continuar desenvolvendo sua prática.

Materiais:

Vamos fazer à moda antiga e colocar lápis no papel neste curso, da maneira que comecei antes de fazer a transição para o iPad e o Procreate. Acho que é importante primeiro entender como elaborar letras dessa maneira tradicional, antes de começar a explorar o lettering digital. Dessa forma, você será capaz de entender completamente os fundamentos antes de começar a incorporar atalhos ou técnicas disponíveis em programas como o Procreate. Isso vai, em última análise, tornar sua prática de lettering digital mais forte quando você estiver pronto(a) para elevar seu conjunto de habilidades!

Você vai querer ter esses suprimentos à mão para acompanhar ao longo do curso:

  • Lápis (geralmente gosto do 4H)
  • Borracha
  • Papel/caderno de desenho (papel pontilhado ou quadriculado funciona melhor)
  • Canetas (uso canetas de ponta fina Micron, em uma variedade de espessura da ponta: 01, 03, 05, 3, mas qualquer caneta/marcador preto serve!)
  • Marcadores (opcionais, se você quiser que sua peça final tenha cor)
  • Papel ou cartolina Bristol (tamanho aprox. de 8 x 10)
  • Papel vegetal ou papel transfer
  • Régua

Conheça seu professor

Teacher Profile Image

Kristen De Palma

Hi! I'm a lettering & mural artist.

Professor

Hi! I'm Kristen De Palma (KDP Letters), a lettering & mural artist based in Halifax, Nova Scotia.

I've been drawing letters for nearly a decade, and in 2021, I left my corporate marketing career to turn my love of lettering into a full-time gig. I've since:

- created more than 50 murals across Nova Scotia & beyond
- worked with clients like adidas, Pepsi, Jagermeister & Chatelaine
- launched an award-winning product line of floriography seed packets
- been awarded a Certificate in Typographic Excellence from the Type Directors Club
- been recognized in The Noun Project - Top Illustrators & Designers of 2024
- delivered dozens of online & in-person workshops to help others learn the art of hand lettering

You can connect with me on Instagram at ... Visualizar o perfil completo

Level: Beginner

Nota do curso

As expectativas foram atingidas?
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Transcrições

1. Introdução: Você quer saber o segredo para dominar as letras à mão Não há nenhum segredo. Isso só leva tempo. Mas eu tenho boas notícias. Eu vou te dar todas as habilidades para iniciantes que você precisa para começar a construir uma base para desenhar letras bonitas Oi Sou Kristen De Sou artista de letras e murais com sede em Halfax Isso é no Canadá. Eu escrevo letras profissionalmente há quase uma década Depois de fazer uma aula de caligrafia em 2015, fiquei viciada e logo comecei a experimentar até começar a escrever à mão Desenhar letras era muito mais do que tintas sofisticadas e canetas de caligrafia, e se tornou a saída criativa perfeita para mim e se tornou a saída criativa perfeita Eu deixei minha carreira de marketing corporativo e transformei meu amor por letras em um trabalho em tempo integral em 2021 Desde então, criei obras de arte para clientes como Adidas, Yagermester Eu pintei dezenas de murais, ministrei muitos workshops. Além de licenciar minhas obras de arte para marcas, lancei recentemente minha própria linha de produtos para presentear, que são Essa aula é a introdução perfeita. Se você deseja desenvolver suas habilidades de letras em uma base sólida, usando as técnicas e processos exatos que eu uso para transformar meu hobby de escrever em uma carreira em tempo integral Compartilharei dicas e truques que eu gostaria de saber quando comecei, incluindo erros comuns para iniciantes que você pode evitar Dicas para dominar essas letras complicadas e técnicas de planejamento de layout Seja você um artista experiente ou novato no desenho, aprenderá dicas e técnicas para ajudá-lo a começar a dominar a arte de escrever à mão. Estou muito animada em compartilhar o que aprendi com você. Meu objetivo é que você saia desta aula se sentindo inspirado a continuar sua prática. Vamos começar. Ok. 2. Orientações do curso: Ra. Letras à mão podem dar vida às histórias de uma forma significativa Sua escolha de estilo de letra, layout e cores pode evocar emoções específicas, tornando sua mensagem mais impactante Mensagens positivas que fazem as pessoas se sentirem bem são uma das minhas formas favoritas de usar minhas habilidades com letras Além disso, eles são muito populares entre as marcas e, portanto, se você deseja oferecer seus serviços de letras comercialmente, é uma jogada inteligente Para seu projeto de classe, você criará sua própria peça de letra inspiradora Escolha uma citação ou mensagem que seja significativa para você, mas tente mantê-la em menos de cinco palavras. Isso serve para manter você se sentindo inspirado em seu espaço de lição Como iniciante, você não quer se sobrecarregar com uma citação longa Comece de forma simples e com algo que pareça pessoal para você. Isso ajudará você a se manter conectado e inspirado durante todo o processo. Você poderá desenvolver as técnicas que aprendemos durante a aula para criar sua peça final. Encontre algumas ideias para começar a pensar no útil PDF de recursos do projeto que eu criei. Você pode escolher aqui se não tiver um ditado em mente. Os componentes do nosso projeto incluirão a primeira lição, termos e estilos de letras Lição dois, estrutura. É aqui que aprenderemos a desenhar letras do zero. Lição três: erros comuns para iniciantes e como evitá-los. Lição quatro, layout. Criaremos esboços em miniatura para explorar diferentes Lição cinco: esboçar. Aprenderemos como dimensionar seu esboço até um tamanho de oito por dez Lição seis, aprimorando. Começaremos a adicionar alguns elementos decorativos à sua peça. Finalização da lição sete. Por fim, finalizaremos seu design com tinta e cor e daremos vida total a ele. Depois, você terá uma peça motivacional que você criou Mantenha-o no espaço do escritório doméstico, tire uma foto e use-o como papel de parede do telefone ou presenteie-o para alguém especial. Nesta aula, vamos antiga e colocamos lápis Foi assim que comecei antes transição para o meu iPad e para o Pro Atualmente, a maior parte do trabalho com letras que eu faço acontece no meu iPad, mas acho importante desenvolver suas habilidades básicas de desenhar letras no papel antes de começar a incorporar ferramentas digitais Isso o ajudará a dominar o desenho digital com muito mais rapidez e permitirá que você se concentre nos fundamentos sem se distrair com pincéis, efeitos OK. Vamos falar sobre materiais. Você vai querer ter esses suprimentos em mãos para acompanhar durante toda a aula. Lápis, eu geralmente gosto de usar uma borracha de quatro H. Uma borracha branca serve Papel ou caderno de esboços. Adoro usar papel pontilhado ou quadriculado. Canetas. Eu uso revestimentos finos de mícron em uma variedade de pesos pontuais, como um, três, cinco, mas qualquer caneta ou marcador preto Marcadores em suas cores favoritas, papel Bristol ou cartolina, aproximado de oito por dez Papel de rastreamento ou papel de transferência. E uma régua. Eu criei um guia em PDF útil que você pode usar ao estudar cada lição desta aula. Vou referenciá-lo em todas as aulas, portanto, mantenha-o à mão enquanto assiste aos vídeos e trabalha em seu projeto OK. Eu acho que você é incrível, mas provavelmente vai se demitir um pouco no começo, e tudo bem Tudo faz parte do processo. Minhas letras eram básicas antes de serem bonitas. E fico envergonhada e inspirada ao olhar alguns dos meus primeiros cadernos de esboços para ver até onde chego Tente ser leve consigo mesmo e siga o fluxo. Você vai sentir uma pequena lacuna entre o que está desenhando e o que realmente quer desenhar, e tudo bem. Tudo virá com tempo e prática consistente. Em nossa casa, chamamos isso de quilometragem de lápis. Cada nova marca que você desenha ajuda você a construir seu tanque de experiência para que você possa continuar melhorando. OK. Eu enchi muitos cadernos de desenho antes de começar a ser capaz de fazer peças de letras completas com as quais eu estava realmente feliz Antes de começarmos, reserve um minuto e escreva seu nome em um pedaço de papel no melhor estilo de letras à mão que você pode fazer hoje Coloque-o em um envelope. Vamos revisitar isso na conclusão da aula para que você possa ver até onde você chegou OK. Vamos começar a escrever letras Vai ser muito divertido. Mal posso esperar para ver o que você cria comigo. OK. Você quer sentir o quão suadas minhas mãos estão agora? Tem pegajoso 3. Termos e estilos de lettering: Olá, bem-vindo à Lição 1. Hoje falaremos sobre os diferentes termos de letras que vou referenciar ao longo da aula Também falaremos sobre os três estilos básicos de letras todas as letras à mão se baseiam OK. Não se preocupe muito em memorizar os termos das letras É útil conhecê-los e consultá-los novamente, mas saiba que eu sempre me refiro às coisas como garotinhos ou idiotas , e tudo bem Esses são alguns dos termos de letras aos quais me referirei durante a aula e que são úteis de conhecer Em primeiro lugar, o tronco de uma carta é a parte principal que forma sua carta. Se estivermos desenhando, digamos um T minúsculo, isso seria considerado o radical da sua letra. Então, quando você cruza seus t's, essa parte da letra é chamada de barra transversal, com letras minúsculas como an ou J, o pequeno ponto que você adiciona no topo é chamado de título, o que eu definitivamente não vou dizer em voz alta novamente nesta aula Mas é bom saber, talvez para uma noite de curiosidades. O remetente A de uma carta é a parte da carta que se estenderá acima da altura principal Se estivermos escrevendo nossos ABCs, essa parte superior do B é o que seria chamado de remetente A. Da mesma forma, há letras que têm D remetentes, pense em uma letra minúscula G ou um y. Isso é chamado de remetente Então, uma faixa seria basicamente uma parte exagerada de uma carta para fins puramente Uma carta é uma ótima chance de adicionar um toque sofisticado. Você pode adicionar um da ponta do y. Isso seria chamado de faixa Existem três estilos básicos nos quais a maioria das letras à mão se baseia Esses estilos podem ser misturados em seus layouts de letras e, às vezes, você verá elementos de cada um misturados na mesma palavra Seraph é um estilo de letra que você pode ver em uma fonte como Times New Basicamente, está se referindo apenas a esses pequenos ns chiques que estão nos formulários das cartas Em uma letra S, isso seria chamado de parte serafim da Os serafins podem ser arredondados, podem ser afiados, como você vê no S aqui, ou podem ser altamente Mas, no final das contas, está se referindo apenas a essas pequenas pontas da forma de carta. Por outro lado, um ser sans basicamente significa sem. Esse estilo tem essas extremidades decorativas das letras removidas para uma aparência limpa, que seria vista em uma fonte semelhante à aérea Isso seria considerado um estilo rápido de letras. Como você pode ver, não há pontas pontiagudas ou arredondadas. É apenas uma carta simples e antiga, que seria chamada de carta de filho servo Você pode ter um estilo serif ou son serf que é como monolina, o que basicamente significa que o peso todas as letras é exatamente o OK. Ou você pode ter um estilo grosso e fino, que seria semelhante a este. A chave aqui é saber onde incluir sua espessura e onde ela deve ser fina, e isso é algo que abordaremos na próxima lição. Letras do script. Esse é o meu estilo favorito absoluto de letras porque é muito sofisticado e É muito parecido com letras cursivas se você é velho como eu e se lembra de ter aprendido isso na escola Também é semelhante à caligrafia. Mas a principal diferença entre letras à mão e caligrafia é que, na caligrafia, você está tentando escrever todas as letras caligrafia é que, na caligrafia, você está tentando escrever todas as letras de uma só vez. Você está realmente escrevendo as letras versus letras à mão, onde você desenha as letras peça por peça OK. Com um estilo de letra de script, você tem a oportunidade adicionar algumas pequenas faixas especiais nas letras A barra transversal do t pode ser simples assim, ou há muitas oportunidades de adicionar faixas e formas sofisticadas que complementam o estilo da peça que você está e formas sofisticadas que complementam o estilo da peça que o estilo da OK. Além desses estilos básicos, a beleza das letras à mão é que você pode desenhar letras de muitas maneiras diferentes Você pode desenhar letras que pareçam fitas, criar palavras com comida ou desenhar letras com formas de flores ou qualquer Tudo o que sua imaginação possa imaginar. Todas as letras são baseadas em três estilos diferentes, Serif San Serif A partir daí, você pode ser super criativo, mas entender a base das letras que você está desenhando é muito útil. Para nossa próxima lição, analise os diferentes estilos de letras e pratique alguns dos diferentes termos que usaremos em toda a Na próxima lição, começaremos a parte divertida desenhando letras. Parece um verdadeiro lixão ali. Por causa da pedra e de todo o lixo também. 4. Estrutura: Oi Na lição de hoje, exploraremos a configuração diretrizes adequadas para garantir que você esteja trabalhando a partir de uma estrutura sólida antes de começar a desenhar letras. Em seguida, exploraremos a construção de formas de letras do esqueleto ao final Em primeiro lugar, começar a desenhar letras em uma página em branco sem diretrizes é muito difícil. Você pode tornar as coisas muito mais fáceis si mesmo definindo apenas algumas diretrizes. Portanto, tenha sua régua à mão e defina apenas algumas diretrizes para você que tornarão muito mais fácil garantir que seus formulários de carta sejam consistentes Então, primeiro de tudo, você vai querer desenhar uma linha de base. Então, essa é a linha em que todas as suas cartas ficarão no topo. Em seguida, você desenhará sua altura x. E normalmente, para esta, eu a transformo em apenas uma linha pontilhada clara para que eu possa diferenciá-la da minha linha de base E é aqui que o papel quadriculado ou pontilhado é muito útil, pois você pode garantir que suas linhas estejam perfeitamente Em seguida, você pode adicionar a altura do boné, que seria a altura de qualquer letra maiúscula. Para isso, você pode fazer com que seja como uma linha reta leve. O uso dessas diretrizes ajuda a garantir que todas as letras maiúsculas e minúsculas tenham a mesma consistência em uma palavra Você também pode adicionar linhas para seus remetentes A e D para garantir que todos tenham a mesma altura Costumo não usá-los porque gosto de fazer com que o meu seja mais lento e baixo em comparação com um g minúsculo . Não costumo acrescentar essas diretrizes para mim, mas você certamente pode fazer isso se achar que isso é útil Lembre-se de que não estou configurando uma linha de base, altura x e uma altura de capa para mim toda vez que escrevo uma palavra Normalmente, sempre terei uma linha de base e para mim, mas com o tempo, fiquei muito mais confortável em tornar meus formulários de carta consistentes Mas para você, como iniciante, é muito útil tê-los sempre prontos e isso ajudará a criar essa consistência Agora, se eu escrevesse apenas as letras da palavra, sei que a letra maiúscula tocaria a linha de base porque tem uma parte superior arredondada e se estenderia um pouco acima da altura da minha capa tocaria a linha de base porque tem uma parte superior arredondada e se estenderia um pouco acima da altura da minha E você pode me enviar uma carta se estiver acompanhando e definindo suas diretrizes. Eu sei que minhas letras minúsculas vão chegar ao topo dessa altura x. Isso só ajuda a adicionar um pouco de controle. Ok. Perfeito. Sua barra transversal. É uma escolha estilística quão alto você quer que isso se encaixe na palavra Normalmente, em uma palavra como letra, onde eu sei que tenho que colocá-la acima da letra E aqui. Talvez eu faça uma barra reta como essa. Você também pode ficar um pouco mais sofisticado. Desde que seja legível. Você pode colocar algumas barras transversais sofisticadas em suas letras, e então eu voltaria para adicionar minha espessura Lembre-se de que você pode consultar o guia de recursos do projeto se precisar relembrar o guia de recursos do projeto se precisar o significado de alguns desses termos Você também encontrará planilhas realmente úteis com essas diretrizes já em vigor para você A dica número um é desenhar esqueletos. Basicamente, isso significa que você quer começar a desenhar os ossos da letra antes de adicionar qualquer tipo de elemento ou estilo decorativo a ela. Então, para desenhar nossa linha de base, vamos adicionar nossa altura x aqui. Ok. Vamos adicionar a altura do nosso boné. Vamos desenhar juntos a palavra esqueleto. Basicamente, você pode escolher o estilo. Seja o script Serif ou o San Serif, você deve começar com o esqueleto da letra Vou fazer um estilo de roteiro porque isso se adapta bem à palavra esqueleto por algum motivo Você só quer começar desenhando mesma forma que desenharia um boneco. Você quer desenhar o boneco por trás da palavra. Desenhe no estilo de sua escolha. Basicamente, está desenhando em seu estilo natural de letras à mão, mas apenas mais devagar e prestando um pouco mais de atenção às letras do que você faria se estivesse apenas fazendo uma anotação aleatória Quando meu esqueleto da letra estiver lá, eu voltarei e adicionarei minhas linhas grossas e finas e quaisquer escolhas estilísticas que eu queira fazer . Se eu quiser torná-la sofisticada, posso adicioná-la e, basicamente, construir basicamente Ok. Não sei por que não vou em ordem. Não há razão para isso. Você pode ir na ordem que quiser. Adicione seu estilo a ele e apenas desenvolva até ficar feliz com ele. Isso seria uma parte do processo em que eu poderia notar que acho que há um pouco de espaço demais aqui entre isso e o L. Eu provavelmente apagaria a Era para me dar um espaçamento um pouco melhor, e assim por diante Você só vai refinar e refinar, mas sempre começar com o esqueleto básico da palavra primeiro desenhar letras de uma só vez é o que faz com que pareçam aquelas letras de balão ruins do ensino médio ou uma placa de venda de garagem ruim ou talvez um Ao desenhar letras de uma só vez, quero dizer, se eu tentasse desenhar a palavra esqueleto de uma só vez, é quando as pessoas desenham assim Obviamente, isso é exagerado, mas é isso que leva a letras inconsistentes, o que ainda pode ser muito interessante Adoro formas de cartas estranhas como essa, mas isso pode levar a Se você não está tentando criar uma letra como essa, definitivamente quer começar com o esqueleto da palavra primeiro e construir a partir daí À medida que você continua praticando, você se familiarizará mais rápido e se familiarizará com o conhecimento quanto espaço deixar entre as letras principais Por enquanto, aproveite o processo e mantenha sua borracha por perto Ah. Dica número dois, grossa versus fina. Portanto, saber onde colocar a linha grossa versus a linha fina em forma de carta é um desafio muito comum para iniciantes. O segredo é tentar pensar em como sua mão desenharia naturalmente a letra. Então, pensando em uma letra A, você subia, descia e atravessa. Naturalmente, é assim que você desenha uma letra A. Então, se você pensar dessa forma, tente se lembrar de traços ascendentes, de modo que a parte superior do A será leve e fina O traçado descendente será mais pesado e grosso. E então as horizontais são sempre claras, e as diagonais geralmente também são Isso não se aplica perfeitamente a todas as formas de letras, mas, na maioria das vezes, funciona em cada cenário. Sempre tente se lembrar de que é leve. Vamos tentar uma letra mais complicada, talvez como a letra S. Pensando em como você poderia desenhar uma letra S, você subiria Este foi o meu traçado descendente, a espessura do S vai ficar totalmente baixa assim . Pensando em uma letra B, para baixo, para baixo , para baixo. Essas são minhas linhas grossas. É meu movimento descendente, horizontalmente, vai ficar leve e depois começa a ficar pesado ao redor das partes redondas do B. Eu sugiro praticar basicamente o alfabeto e ficar bem B. Eu sugiro praticar basicamente o confortável e familiarizado com a confortável e familiarizado forma como sua mão desenha as letras naturalmente, sempre lembrando que um movimento ascendente será leve e um movimento ascendente um movimento descendente será pesado e denso. Muitas letras à mão fazem ajustes ópticos e, portanto, muitas vezes seguir as medidas matemáticas exatas não é a melhor maneira de garantir a forma correta Graças a Deus, porque matemática não é meu ponto forte. Aprenderemos mais sobre esses ajustes ópticos com a terceira e última dica de hoje. Dica número três, Overshoot. Letras com uma parte superior ou inferior arredondada ou uma parte superior ou inferior pontiaguda precisam se estender um pouco acima ou logo abaixo linha de base para considerar um ajuste óptico Então, o que eu quero dizer com isso? Vamos definir nossas pequenas diretrizes aqui. Então, isso afeta certas letras. Pense em uma carta. Você precisará se certificar de que a parte superior e inferior da sua letra se estendam um pouco acima e um pouco abaixo da linha em que sua carta se encontra e alcança. Isso é para explicar esse ajuste óptico. Sem esses ajustes nas letras superiores e inferiores arredondadas, essas letras parecerão muito pequenas aos olhos quando colocadas em um layout Isso também se aplica a um S. Portanto, um S tem a parte superior arredondada e a parte inferior arredondada. Letras como “A” que têm a ponta pontiaguda. Você quer que a parte superior pontiaguda se estenda um pouco acima. Também se aplica a uma letra V. Ok. Se você está dando um passo para trás e olhando para uma letra ou uma palavra que você desenhou, algo sobre ela parece um pouco estranho Tente verificar se as letras com pontas arredondadas, fundos arredondados ou pontas pontiagudas ou fundos pontiagudos estão estendidas um pouco abaixo ou acima das outras letras da Certifique-se de se preparar para o sucesso antes de começar a desenhar letras. Esboce levemente sua linha de base, sua altura, ok. E a altura do seu CAP para garantir que seus formulários de carta sejam consistentes enquanto você pratica. Reserve algum tempo para praticar a definição suas diretrizes e, em seguida, pratique os estilos de letras Script, Serif e son Serif Você pode encontrar inspiração para cada um desses estilos de letras, bem como planilhas práticas úteis para usar no guia que se encontra na guia recursos do projeto Na próxima lição, analisaremos alguns erros comuns de iniciantes e como você pode evitá-los. vejo na próxima aula. Devo fazer uma em que eu pense: “ Você fez com que fosse assim”. Ah. 5. Erros comuns de iniciantes: Oi Nesta lição, analisaremos alguns erros comuns cometidos por muitos artistas de letras para iniciantes muitos artistas de letras Eles são fáceis de evitar, então vamos analisar como. Como aprendemos na lição anterior, pode ser difícil saber onde vão as linhas grossas versus linhas finas em suas letras. Colocar a espessura nos pontos errados é um erro comum para iniciantes Lembre-se de que os traços ascendentes são finos e os movimentos inferiores são grossos. Portanto, há algumas letras em que isso pode ficar um pouco confuso O importante é pensar em como sua mão desenharia naturalmente uma letra. Então, algumas letras que eu costumo ver pessoas colocando a espessura na área errada seriam como uma letra. Então, se você pensar em como sua mão desenha naturalmente a letra, ela seria de cima para baixo e para cima. Você pensa em como você o desenharia em um movimento suave. Algumas pessoas poderiam dizer, eu desenharia um n na diagonal e para baixo. Eles estão colocando a espessura aqui e aqui e não têm certeza do que fazer com a linha diagonal. Mas a maneira correta seria pensar sobre isso como eu o desenhei pela primeira vez, que é para cima, para cima. Esses são seus movimentos ascendentes. Essas seriam suas linhas finas. Então, a diagonal seria na verdade sua linha grossa. Outras letras comuns são a letra A. Novamente, pensando em como você a desenharia naturalmente, ela seria de cima para baixo e depois para o outro lado. As horizontais tendem a ser leves. Fina então sua barra transversal fina. Às vezes, novamente, semelhante ao n, as pessoas podem desenhá-lo assim, isso e aquilo, que as levaria a colocar a espessura nos dois lados do A, que seria incorreto se você estivesse tentando fazer um estilo grosso e fino, você gostaria de ter certeza de que sua espessura está apenas no lado direito. Outras letras que podem ser realmente complicadas são como um ou um W. Com um m, pensando nisso, você o desenharia para cima, para baixo O mesmo com um W. Estaria ativo. Pensando naqueles traços que você inventou, essa é a sua penugem leve, essa é a sua penugem pesada, leve, pesada. O W é basicamente o oposto disso. Faça mais pesado, leve, pesado. Ok. Então, pense como sua mão forma letras naturalmente e, na maioria das vezes, essa maneira de pensar será muito útil para você. Então, para cima, fino, pesado para baixo. É ótimo praticar e se acostumar os movimentos que sua mão faz naturalmente ao desenhar essas formas de letras. Não contabilizar o excesso é um erro comum que vejo artistas iniciantes cometendo, e que pode ser facilmente corrigido simplesmente garantindo que você esteja sempre seguindo suas diretrizes E com qualquer letra que tenha uma parte superior arredondada ou uma parte inferior arredondada ou uma parte superior pontiaguda ou uma parte inferior pontiaguda, você as estende um pouco acima ou abaixo da linha de base E isso garantirá que opticamente, eles pareçam corretos em seu layout Então, isso se aplica a letras como um O, e/ou letras com uma parte superior ou inferior pontiaguda, como A ou V. A parte pontiaguda é o que precisa se estender um pouco acima ou um pouco abaixo da linha de base Agora, eu tenho um truque para desenhar a temida letra S que pode ser realmente desafiador para iniciantes É mais difícil simplesmente tentar definir essas proporções e formas em um movimento suave. Com a letra S, gostaria de começar desenhando um número oito. Muito levemente, um pequeno círculo, abaixo dele, um círculo maior. Em seguida, por cima, começando pelo lado esquerdo, traçando uma bela curva suave, assim Ter o formato do oito embaixo ajuda a garantir que você obtenha essas belas bordas lisas e arredondadas e que mantenha o S muito proporcional porque, tradicionalmente, um S , como você pode ver, se estende pouco mais à direita na parte inferior do S em comparação com a Quando terminar e tiver uma forma com a qual esteja feliz, basta colocar o pequeno oitavo que está por baixo, e ninguém nunca saberá Portanto, embora você esteja construindo suas cartas iniciando-as como um esqueleto e depois construindo-as em formas de letras completas, não deve parecer assim quando seu trabalho estiver concluído Muitas vezes, o que vejo dos iniciantes é que eles ainda não sabem como suavizar essas conexões Então, por exemplo, desenhando uma letra cursiva A, e vamos adicionar a espessura, eles podem adicioná-la assim e não perder tempo suavizando onde essa espessura se conecta de volta à essa espessura se conecta de volta parte fina da letra Portanto, pode parecer muito desajeitado. Se você está apenas adicionando sua espessura em linhas retas I como esta. É fácil dizer que isso foi desenhado em pedaços em vez de suavizar essas linhas e garantir que pareça para o espectador como uma forma suave, e isso requer tempo e prática para arredondar Então você está desenhando uma peça até parecer que é toda uma forma Muitas letras à mão são simplesmente praticar a consistência sempre que Se você escolheu uma espessura e espessura específicas para suas letras Como mostro aqui com o T e o H, o papel pontilhado ou quadriculado pode ser muito, muito útil para garantir que a consistência seja mantida em todas as formas de letras. Isso torna muito fácil identificar rapidamente se você adicionou muita espessura em uma determinada área, como você pode ver aqui com minha letra E, todas essas outras letras têm cerca de um quadrado de largura, e aqui eu fui para quase dois quadrados de largura Então, uma vez que eu preencho, posso começar a ver que é muito grosso. E que eu deveria ajustar isso para ser consistente em toda a minha forma de carta. Isso também vale para o estilo. Se você escolheu um estilo de letra, como san serif ou serif, é melhor não misturar serif com san serif na mesma palavra Ou misturar estilos de servos na mesma forma de letra ou na mesma palavra Então, basta manter essa consistência em toda a palavra e se divertir misturando estilos em uma frase. Mas quando se trata da mesma palavra, não faça o que estou fazendo aqui, que é misturar um San serif com um serafim com vários tipos diferentes Acaba parecendo confuso e desajeitado, em vez Há alguns erros comuns que muitas pessoas cometem quando começam a escrever letras Você pode evitá-los seguindo estas dicas. A melhor maneira de conquistar aquelas letras que você odeia é, você adivinhou, praticá-las Você também pode aprender muito apenas estudando letras na selva. Muitas letras estão apenas treinando seus olhos. Pratique adicionar linhas grossas e finas às letras mais difíceis, como W e A. Experimente o truque para desenhar uma letra S suave enquanto estiver fazendo isso. Consulte o prático guia em PDF encontrado na guia recursos do projeto para ver as fichas de prática que você pode usar Na próxima lição, começaremos a dar vida às suas cartas por meio esboços em miniatura que exploram diferentes opções de layout. Te vejo lá. Bola. Isso é bom. Ótimo. Ok. O que? Não. O que? Ok. Tudo bem. Sim. Sim, é. 6. Layout: Bem vindo de volta. Na lição de hoje, começaremos a entender como organizar suas letras de uma forma dinâmica e interessante usando esboços em miniatura Ok. A composição de suas letras é onde você deve passar a maior parte do tempo Antes mesmo de chegar à peça final, é necessário muito tempo para a melhor estrutura de layout possível. Esboços em miniatura são minha maneira favorita absoluta de fazer isso Basicamente, são esboços super fofos e minúsculos do seu layout de letras para bebês Eles são super adoráveis e também muito úteis. Esboce ideias para seu layout usando miniaturas. Você não está se envolvendo nos detalhes ou gastando muito tempo em algo que não funcionará. As miniaturas são uma ótima maneira de descobrir problemas e explorar diferentes opções antes de chegar ao melhor layout possível Use a planilha de esboços em miniatura do guia de recursos do projeto ou simplesmente desenhe pequenos quadrados Tente mantê-los em não mais do que quatro por 4”. Antes de colocar as letras nos layouts, comece desenhando formas simples quais as letras se encaixem Tente criar pelo menos oito opções de layout diferentes e cada uma deve levar apenas alguns minutos para ser criada. Para ter ideias sobre quais formas desenhar para ajudar a embasar seus layouts, consulte o guia de recursos do projeto para ver muitas ideias Nesse estágio, você não está se preocupando com estrutura de linhas, com o uso uma régua ou com o aperfeiçoamento dos formulários das letras Trata-se apenas de explorar diferentes formas e formas de organizar suas letras. Há algumas coisas em que pensar como suas opções de layout de brainstorming Eu sempre começo pensando sobre qual é a palavra mais importante no meu letreiro que eu quero enfatizar Comece com a palavra maior ou mais importante e construa seu design em torno dela. Use essa palavra como seu ponto focal. Quais são suas palavras de link? Essas são palavras como de, se, dois ou o, que é importante incluir, mas não serão as palavras mais importantes no foco do design. Então, quais são as maneiras interessantes que você pode usar para aprimorá-las em seu design? Coisas como usar formas únicas, como um círculo ou uma fita Você pode inseri-las em elementos de suas palavras principais usando um toque ou um redemoinho criativo em seu design Ou você poderia usar coisas como um e comercial soletrar a palavra e, Experimente diferentes estilos de letras para ver o que funcionará melhor para seu design final Lembre-se de que estilos diferentes transmitem emoções diferentes. Portanto, a escrita pode fazer com que uma palavra pareça suave e reconfortante, enquanto um estilo serafim pesado pode ser lido como ousado Ok. Para ajudá-lo a criar layouts criativos para suas letras, experimente esboçar miniaturas para que você possa explorar muitas opções diferentes sem investir muito tempo ou ficar frustrado se um frustrado se um Crie pelo menos oito esboços em miniatura diferentes de Explore diferentes formas, layouts e estilos de letras em Em seguida, selecione o seu favorito. Vamos trazer esse pequeno esboço para tamanho final da nossa obra de arte na próxima lição Lembre-se de enviar seu progresso para que eu possa oferecer feedback ao longo do caminho. Estou ansioso para ver seu progresso. Agora, eu sei que você está arrasando. Vou ver sua próxima aula. Você sabe o que mais é realmente bom é a maneira como há um buraco na minha meia, então, perfeitamente, minha unha do pé, quem é Uma pequena espiada. Só um pouquinho. Como você faz? Um pouco. Bem, olá, senhora. Ok. Então 7. Elaboração dos croquis: OK. Oi. Nesta lição, pegaremos seu esboço em miniatura e o escalaremos até o tamanho final da nossa arte artística É mais fácil falar isso do que esconder. Nem sempre tudo adapta perfeitamente à sua miniatura Portanto, você provavelmente encontrará alguns desafios que precisará superar. Mas tudo bem. Tudo faz parte do processo. Primeiro, é importante obter as linhas de estrutura que aprendemos na primeira lição em sua página. Depois que as linhas da estrutura estiverem plotadas na página, comece a esboçar levemente Novamente, referenciando seu esboço em miniatura para ver o estilo de letra Você vai querer ser muito leve. Porque, novamente, haverá muitos apagamentos nesta fase do jogo Coloque suas letras levemente esboçadas primeiro como esqueletos, e depois vamos voltar e adicionar qualquer espessura, mas agora estamos apenas preocupados em mas agora estamos apenas preocupados garantir que nossas palavras À medida que os ampliamos, você notará que provavelmente acabará com muito mais espaço estranho do que na fase de miniatura, e Tudo isso faz parte do processo. Faça com que suas letras sejam levemente esboçadas e, em seguida, poderemos voltar e adicionar nossa espessura Muitas letras resolvem problemas. Nesse estágio, é provável que você se depare coisas como ter muito espaço em uma determinada área, não ter espaço suficiente ou precisar ajustar os estilos de letras para melhor se adequar à sua tela Apague, esboce, apague e repita até ficar realmente empolgado com o que está começando a deixe qualquer área menor e estranha Por enquanto, deixe qualquer área menor e estranha em seu design, pois exploraremos maneiras criativas de comer esses espaços vazios em nossa próxima lição OK. Há algumas coisas que você deve ter em mente nesta fase do processo. Em primeiro lugar, é aqui que você quer passar a maior parte do tempo. Você quer que seu esboço seja o mais preciso possível antes de trazer coisas permanentes, como blocos ou Certifique-se de que, ao desenhar as letras do esqueleto, deixe espaço suficiente entre cada forma de letra para poder voltar e adicionar essa espessura às Se eles estiverem muito próximos , eles ficarão legíveis quando você adicionar coisas como espessura ou se quiser adicionar uma sombra projetada Mas, com espaçamento suficiente, você sempre pode preencher o espaçamento Você realmente não pode retirá-lo depois de preenchê-lo. Ok, então deixe bastante espaço para poder adicionar espessura, decoração e sombra projetada Você tende a querer ser mais generoso com o espaçamento do que não Antes de determinar se seu esboço está pronto para ser finalizado, faça uma lista de verificação mental Verificação ortográfica. É legível Certas áreas podem ser interpretadas incorretamente? Por exemplo, o loop em seu H parece que poderia ser lido como a letra P? Há alguma área que está distraindo seus olhos? Então, seus olhos são atraídos para uma determinada parte de uma palavra em que ela também parece , ou há espaço demais ou espaço insuficiente? Vire-o e inverta-o. Olhar seu trabalho de cabeça para baixo ou para trás pode ajudá-lo a identificar as letras como formas e símbolos básicos, pode ajudá-lo a identificar as letras como formas e símbolos básicos em vez de se concentrar na leitura das palavras Isso pode ajudá-lo a identificar facilmente erros em seu trabalho, como muito espaçamento ou muita espessura Considere os detalhes. Na próxima etapa, falaremos sobre adicionar elementos extras, como sombras ou profundidade, ou detalhes extras, como estrelas ou flores Você deixou espaço suficiente em seu esboço para contabilizá-los Grande parte da arte de escrever letras se resume a treinar seus olhos E isso virá com o tempo e a prática. Instrutor de pintura de letreiros. Obrigado, Joe B Carter, uma vez me disse que, se parece certo, está certo E isso realmente ficou comigo. Muitas letras são , na verdade, apenas treinar seus olhos para fazer ajustes à medida que avança Lembre-se de dedicar seu tempo a essa etapa do processo , pois é muito mais fácil apagar do que refazer Reserve um tempo para fazer a transição do esboço em miniatura escolhido para uma página de esboço finalizada com a qual você esteja Tente ser paciente consigo mesmo enquanto e aprimora tudo E não se preocupe muito com as pequenas áreas em branco que podem ser deixadas dentro e ao redor da peça. Vamos aprender como lidar com eles na próxima lição. O que você faz? Ao amarrar a teia de mentiras. É fluxo. Código do telefone. Sim. Sim. 8. Aprimoramento: Bem-vindo de volta. Na lição de hoje, exploraremos como usar elementos decorativos para aprimorar suas peças de letras e preencher esses espaços estranhos A área ao redor da letra é tão importante quanto a própria letra Há muitas maneiras de dar vida às suas letras com detalhes, texturas e elementos decorativos que ajudarão a enfatizar sua mensagem Gosto de usar elementos decorativos para direcionar os olhos das pessoas para a mensagem, usando coisas como folhas, redemoinhos ou molduras para chamar a atenção para a Florescimentos e faixas adicionam interesse às suas letras, e há muitas maneiras de tornar as letras únicas usando-as tornar as letras Só tome cuidado para não exagerar. Você deseja manter a legibilidade em suas letras. Veja algumas ideias para usar floreios e faixas para aprimorar suas letras no Saber muito sobre qual decoração adicionar às suas peças de letras virá com a prática, mas, para começar, geralmente se trata de identificar espaços estranhos em Você fica com um espaço acima uma palavra que distrai seus olhos e existe uma maneira de ajustar suas letras ou adicionar elementos decorativos para preencher esse espaço Tente escolher elementos que naturalmente façam sentido com a mensagem. Por exemplo, use flores se a mensagem incluir algo sobre crescimento ou florescimento Não tenha medo de permitir que as letras ou os elementos decorativos interajam entre si. Isso adiciona muita profundidade ao seu trabalho e faz com que pareça que as decorações não foram uma reflexão tardia Não exagere. Adicionar muitos elementos decorativos pode resultar em uma letra que não é legível Eu fui absolutamente culpado disso no início da minha prática de letras Lembre-se de pensar primeiro na legibilidade, depois na decoração. Ao adicionar floreios ou faixas, certifique-se de que as letras ou palavras não possam ser Por exemplo, um swoopy t acaba se parecendo muito com uma letra L. Aqui estão algumas maneiras diferentes aprimorar suas Usar uma moldura decorativa pode ajudar a conter seu design e atrair a atenção do espectador para se concentrar em sua obra de arte O objetivo é ficar de olho em sua peça e pode ser muito útil para que sua obra de arte pareça completa Ao adicionar uma moldura, tente usar uma régua para adicionar uma moldura reta, mas faça com que elementos da sua arte quebrem a moldura para aumentar a profundidade e Adicione uma moldura decorativa composta por flores ou elementos que complementem as formas encontradas em sua peça seguindo suas curvas Não precisa ser um artista experiente para poder adicionar algumas ilustrações simples que complementarão sua Comece com círculos e outras formas básicas para determinar onde suas ilustrações serão inseridas em seu design Sempre começo procurando áreas da obra de arte que pareçam vazias ou que pareçam precisar algo um pouco mais para se sentirem completas Depois, você pode começar a esboçar levemente o que deseja que as formas sejam Flores e folhas são algumas das minhas preferidas. Mas você pode usar as ilustrações que quiser. O que quer que você esteja usando, eu gosto de usar as ilustrações para apontar para a obra de arte Em vez de desviar o olhar do espectador da mensagem principal de sua obra de arte, tente usar coisas como folhas ou flores para realmente apontar para dentro da mensagem principal e manter o olhar do espectador na página. Encontre oportunidades naturais para adicionar faixas ou floreios às suas cartas que preencham espaços e interesse, mas não Adoro procurar oportunidades em que minhas letras e elementos decorativos possam interagir uns com os outros. Isso dá muita profundidade e interesse às peças. Por exemplo, a barra transversal da letra T poderia se tornar o topo da letra H na palavra Essa é uma das minhas conexões favoritas de fazer. Ou pode haver uma faixa em sua letra que se curva para cima para formar uma pequena moldura ao redor do resto da palavra OK. Então, brinque e procure essas oportunidades em que as letras possam interagir e se tornar peças decorativas em si mesmas. Ao incorporar ilustrações, procure maneiras pelas quais elas também possam interagir com suas cartas Será que as folhas de suas flores ou algumas das pétalas parecem estar sobrepostas Isso pode adicionar um nível extra de profundidade ao seu trabalho em vez de fazer com que as ilustrações apareçam como reflexões posteriores Elementos decorativos podem ajudar a dar vida às letras e direcionar o olhar do espectador para sua mensagem Use-os estrategicamente e não exagere. Lembre-se de que a legibilidade está em primeiro lugar. Consulte o guia de recursos do projeto para obter ideias úteis sobre como você pode aprimorar suas peças de letras usando molduras, ilustrações e oportunidades para que os elementos interajam Trabalhe para aprimorar seu esboço adicionando alguns elementos decorativos para aprimorar sua peça e preencher quaisquer lacunas ou espaços estranhos Na próxima lição, usaremos nossas canetas e marcadores e começaremos a criar nossa obra-prima final Te vejo na aula. Acho que não consigo assistir isso porque vou vomitar. 9. Finalização: Existem algumas maneiras diferentes de transferir seu esboço para o artigo final Se você tem uma mesa de luz ou uma bela janela com luz natural, isso funciona muito bem. Hoje vou mostrar a você usar o método de transferência de papel. Então, agora vamos pegar nosso esboço final e depois transferi-lo para nosso papel artístico final Adoro usar papel Bristol porque é muito bonito e macio Então eu o tenho aqui em nove por 12, mas você pode usar qualquer tamanho que quiser. Agora que você tem o papel final da arte, comece colando o papel de transferência por cima Você quer ter certeza de que o lado opaco está voltado para você. Há um lado muito brilhante e depois um lado opaco Certifique-se de que está com o lado brilhante voltado para baixo e cole com fita adesiva para que não se mova durante Além disso, você enviará seu esboço da melhor maneira possível na página final da arte e também o colará com fita adesiva Usando um lápis afiado, comece a traçar levemente seu esboço Você não precisa pressionar com muita força porque o papel de transferência é um pouco delicado. Seja firme e trace algumas linhas, e isso é muito útil para que você não desça até o fim e perceba que o papel de transferência está do lado errado. Nesse ponto, levante seu esboço e certifique-se de que ele esteja sendo transferido corretamente Se estiver, ótimo, continue até que seu esboço completo seja traçado. Depois de concluir o rastreamento, remova o papel de transferência e reserve um segundo para perceber que você tem um guia lindamente transferido à sua frente Agora você pode começar a pintar. Lembre-se de dedicar seu tempo a esta etapa do processo. Parte da arte é responder aos erros que acontecem ao longo do caminho e, às vezes, eles podem resultar em uma peça final ainda melhor Comece delineando suas letras usando uma caneta de delineador fino. Se você está prendendo a respiração nesta fase do processo, você não está sozinho. Depois que o contorno estiver concluído, você poderá começar a colorir e preencher as letras com um marcador Depois que todas as letras estiverem preenchidas , você poderá começar a colorir todos os elementos decorativos e ilustrações que você adicionou Uma caneta de gel branca é uma ferramenta muito boa que age como um pouco esbranquiçada ou pode ajudar a criar uma aparência de sobreposição quando as letras se cruzam Canetas de gel coloridas ou metálicas podem ser ótimas para adicionar detalhes em cima de suas letras para aumentar o interesse ou para dar ênfase adicional a uma Para letras maiores, você pode adicionar mais preenchimento e, para letras menores, você pode adicionar detalhes sutis. Para adicionar um pouco de profundidade ao seu trabalho, tente adicionar uma sombra projetada usando um lápis. Ao desenhar com muita leveza, você vai aumentar a cor ao longo do tempo, sombreando-a Experimente pensar de onde vem sua fonte de luz. Então, o que estou fazendo aqui, pensando na fonte de luz que vem desse ângulo, seria projetar uma sombra na parte inferior e esquerda de todas as minhas formas de letras. Então, vou me certificar de adicionar uma sombra lado esquerdo e na parte inferior de tudo OK. E isso só lhe dará uma aparência um pouco mais tridimensional e adicionará algum interesse à peça geral. OK. Reserve um tempo para colocar , transferir e depois pintar adequadamente a peça. Seja criativo quando se trata cores e ferramentas que podem aprimorar ainda mais sua arte final, como canetas de gel ou sombreamento a lápis Finalize sua arte usando tinta e marcadores para que ela fique pronta para moldura Lembre-se de enviar seu projeto para que eu possa ver seu progresso e admirá-lo ao longo do caminho. Mal posso esperar para ver no que você está trabalhando. Finalize sua arte usando tinta e marcadores pronto Eu estava apenas imaginando você rindo de mim e, em vez disso, ri 10. Encerramento do curso: Ra. Ok. Parabéns por concluir a introdução às letras à mão Estou tão orgulhosa de você. Ao longo dessa aula, aprendemos como construir sua prática de letras em uma base sólida, começando com lápis e Começamos com a estrutura. Lembre-se de que você está se preparando para o sucesso tendo algumas diretrizes a partir das quais trabalhar. Aprendemos a evitar erros comuns de iniciantes praticando os Lembre-se de que os traços ascendentes são finos e os movimentos inferiores são grossos. Nós desenhamos pequenos. Usar miniaturas atualizadas em seus layouts antes de começar a desenhar é uma forma útil de evitar frustrações e criar a Lembre-se de passar a maior parte do tempo em seu esboço. É aqui que o verdadeiro trabalho acontece. Muitas letras resolvem problemas. Lembre-se de fazer o upload do seu projeto. Fico feliz em analisar e fornecer feedback personalizado para que você possa continuar melhorando sua prática. Mostrar seu trabalho é uma parte crucial para melhorar. Também é uma ótima maneira de se conectar com outras pessoas na comunidade artística. E não se esqueça de se conectar comigo. Publique seus projetos e eu nas cartas sociais do KDP no Instagram e use o hash KDP Mal posso esperar para ver o que você criou. Foi um prazer ensinar como comecei a escrever à mão. Estou muito empolgada em ver aonde você vai praticar e espero oferecer mais aulas sobre compartilhamento de habilidades para ajudá-lo a chegar lá. Em breve, farei uma aula de letras para procriar e estou muito animada em compartilhar isso assim que estiver pronto farei uma aula de letras para procriar e estou muito animada em compartilhar isso assim que Até lá, boas letras e obrigado por se juntar a mim. Você achou que eu esqueci de retirar aquele envelope da nossa orientação de classe e dar uma olhada no nome que você escreveu quando estava começando Agora você pode reescrevê-lo usando suas novas habilidades e continuar assim Lembre-se de que a prática progride. Tchau por enquanto. Você achou que eu esqueci?