Lar é onde sua arte está: como pendurar arte e criar uma parede galeria

1. Boas-vindas!: Precisa de um quebra-gelo para seu próximo jantar. Bem, meu começo de conversa favorito em qualquer festa é falar sobre a arte nas paredes Adoro aprender a história por trás das obras de arte nas casas das pessoas A arte conta nossas histórias, eu compartilho sobre lugares em que estivemos, pessoas que conhecemos e nosso próprio estilo pessoal. Quero ajudá-lo a compartilhar sua história artística em sua casa. Sou Jamie Smith e bem-vinda à minha aula. O lar é onde está sua arte, como pendurar arte e criar uma parede de galeria. Eu também sou artista, mas também trabalhei com clientes corporativos e privados para comprar arte para seus negócios e residências. Ajudei amigos e familiares a comprar arte e a criar paredes de arte em suas casas. Eu acredito que a arte é importante. Ele apoia artistas. Isso faz com que o trabalho deles aconteça e nos dá alegria e orgulho em nosso lar. Também sei por experiência própria que arte não precisa custar milhares de dólares. Quero mostrar como criar uma coleção de arte com qualquer orçamento. Sério, é possível. Minha missão é colocar mais arte nas paredes. Nesta aula, é exatamente isso que vamos fazer. Juntos, aprenderemos sobre uma variedade de maneiras diferentes de pendurar belas formações em paredes de galerias. Escolheremos um layout que você deseja criar em sua própria casa. Faremos um balanço da arte que já temos. Vou mostrar meus truques sobre como comprar arte com qualquer orçamento. Aprenderemos sobre diferentes maneiras de emoldurar obras de arte e, ao final da aula, você estará pronto para pendurar sua própria parede de galeria que conta sua história Esta aula é para qualquer pessoa que acredita que arte é importante e quer colocá-la em suas paredes. Você pode ter se pendurado em sua casa, e esta aula lhe dará mais truques e dicas para emoldurar e pendurar arte no futuro Talvez você não tenha nenhuma arte em sua coleção, e esta aula o guiará pelo processo de compra de arte até pendurá-la na parede. Estou muito animada em compartilhar o que aprendi ao longo dos anos. Juntos, vamos colocar mais arte nas paredes. 2. Seu projeto do curso: Como você pode ver, estou um pouco obcecado em ver arte nas casas das pessoas Sim, sou aquela pessoa que leva meu cachorro para passear e torço o pescoço para ver o que está pendurado nas paredes das casas das pessoas Assustador, eu sei, mas não consigo evitar. Então, estou muito empolgada com esse projeto de aula porque quero que você tire uma foto do mural da sua galeria, mais imagens para eu ver. Primeiro, vou mostrar diferentes opções de parede de galeria para você escolher. E então vou te ensinar passo a passo como pendurar uma parede de arte em uma galeria Portanto, seu projeto é pendurar a parede da galeria em sua casa, postar uma foto dela nos projetos e reservar as seções abaixo. Eu fiz uma aula em PDF para você chamada Home is where your Art is PDF. E isso tem nosso plano de projeto e todas as etapas do nosso método de decoração de parede em galeria. Há também um PDF chamado Guia de layout do mural da galeria, que contém fotos de cada layout de parede da galeria para você escolher qual funcionaria melhor em sua casa. Também criei um pequeno bônus para quem quiser ajuda para encontrar artistas incríveis, chamado Artist Finder Starter Todos os recursos estão na seção de recursos e projetos abaixo. Vou guiá-lo todas as etapas, desde escolher sua parede, escolher o layout da parede da galeria que você deseja usar, comprar arte, emoldurar arte e, finalmente, dicas para colocar essa arte na É uma aula lotada e vai ser divertida. Para esta aula, você precisará dos PDFs e guias da aula que possam ser impressos ou visualizados on-line e usar papel e caneta para escrever no diário à medida que avançamos Há pequenos exercícios ao longo do caminho. Você também precisará de uma parede em branco em sua casa ou de uma parede de arte que deseje redesenhar juntos Você precisará de arte que já possui, e eu o orientarei no processo de compra de arte com qualquer orçamento, se você tiver alguma que queira adicionar. Você precisará de ferramentas para pendurar, como um martelo, cabides para fotos, papel de pôster para planejamento, fita métrica, lápis e um nível Eu recomendo assistir esta aula na íntegra e fazer alguns exercícios de planejamento, coletar os materiais necessários, como arte, molduras e ferramentas para pendurar, e provavelmente voltar e assistir alguns vídeos novamente para ajudá-lo a seguir etapas específicas. Eu abordo muitas coisas nesta aula, mas estou muito animada em inspirar você sobre como suas paredes podem ficar lindas. Então, vamos começar nossa primeira aula, vendo diferentes tipos de layouts de parede de galeria e escolhendo um que funcione para nossas casas Nos vemos lá. 3. Layout de parede da sua galeria: Há muitas maneiras de pendurar uma parede de galeria. O Pinterest está cheio dessas ideias. E para ser honesto, eu posso achar isso um pouco opressor. Então, eu o reduzi. Eu criei cinco layouts de parede de galeria e os usei várias vezes. Quero que eles inspirem você e nos ajudem a começar. Obviamente, existem muitas outras opções que você pode usar. Os layouts estão incluídos no PDF do guia de layout da parede da galeria, e também usaremos nossa planilha em Início, onde a arte está Vou explicar cada opção agora, então você pode escrever um diário. Ao final da aula, quero que você escolha um layout que funcione bem em sua casa e o que você gostaria de pendurar. Ao examinar cada layout, considere a obra de arte que você já tem em sua coleção, o tamanho da parede que você vai usar e qual layout realmente inspira Portanto, nosso primeiro layout é um layout de parede de galeria, grande e equilibrado. A formação da galeria neste caso usa uma grande peça de ancoragem no centro e, em seguida, há peças menores em cada lado para equilibrá-la Você verá que há um corte de madeira no lado esquerdo, e essa peça não é um quadrado ou retângulo típico Tem a forma de um vaso. Isso adiciona variedade e ajuda a manter a aparência equilibrada. Eu recomendo usar molduras semelhantes nesta formação, pois as molduras criam uma parede simétrica forte, que é muito importante Nosso próximo layout de parede da galeria é seguir o líder. Essa formação é ótima se você tiver uma parede mais longa e muitas peças para pendurar. Queremos medir um corredor de arte com uma linha superior e uma linha inferior Ao pendurar a obra de arte, certifique-se de que as peças permaneçam no corredor e não caiam acima Essa restrição ajuda a fazer com que várias peças de arte e muitas molduras pareçam unificadas e cuidadosas no layout Nosso próximo layout de parede da galeria é Bits and Bobs. Essa é uma ótima formação se você tiver uma área pequena e muitas pequenas peças de arte. Eles realmente ocupam todo o espaço e parece muito divertido. Além disso, usando várias formas e tamanhos diferentes, você pode criar uma parede interessante. Eu recomendaria ir a um antiquário ou brechó local para coletar itens interessantes para adicionar a essa parede de arte O layout quatro da parede da galeria é uma peça de destaque. Se você tem muitas paredes de galerias em sua casa , é bom escolher algumas peças favoritas, geralmente maiores, e elas podem ocupar uma parede inteira. Certifique-se de que as peças se complementem e estejam espaçadas uniformemente nesse layout O layout cinco da parede da galeria é cruz e agrupamento. Essa é uma ótima maneira de criar uma parede de galeria impactante com muitas peças pequenas O layout funciona se você tiver cinco peças de arte de tamanho semelhante. Eles criam a cruz. Usamos isso para a formação da cruz principal e adicionamos peças menores nas quatro áreas criadas para realmente fazer a parede pareça bem pensada e disposta Espero que esses layouts tenham inspirado você. Para esta lição, vamos escolher a parede que queremos usar em nossa casa. E vamos usar isso para o projeto. Em seguida, escolheremos um layout que funcione bem para essa parede. Lembre-se de que você pode mudar de ideia à medida que aprende mais nesta aula, mas precisamos de um ponto de partida. Na próxima lição, faremos um balanço da arte que temos e do que precisamos reunir para dar vida ao layout escolhido. Te vejo lá. 4. Seu inventário de arte: Agora sabemos qual parede vamos usar. Sabemos o layout que queremos. Agora, e a arte. Portanto, precisamos fazer um pequeno inventário do que temos e que precisamos adicionar à coleção para dar vida ao nosso layout. Primeiro, queremos ver o que temos e o que poderia funcionar para nossa parede. Colecione a arte e dê uma olhada. Alguma coisa precisa ser reformulada ou modernizada de alguma forma para que isso funcione Por exemplo, as molduras podem ter um grande impacto na aparência da obra de arte Normalmente, os estilos mais antigos de molduras são mais escuros com marrom ou preto e podem fazer com que a obra de arte pareça bastante antiga Isso pode não funcionar para você se você quiser um toque mais moderno em sua casa. Vintage, por outro lado, essas molduras costumam ser mais escuras e parecem perfeitas para ter uma aparência eclética, e realmente adicionam personalidade Então, depende totalmente do que você está procurando. Se você tiver molduras antigas, adicione uma moldura branca para realmente iluminar a arte e atualizá-la Você não precisa comprar arte nova o tempo todo. Agora vamos dar uma olhada na arte que temos, e a próxima coisa em que quero pensar são os artefatos pessoais para a parede da sua galeria Então, isso é algo que eu adoro fazer. Eu tenho um exemplo para você. Tenho uma amiga querida e, no ano passado, fui à casa dela para ajudar a fazer exatamente esse processo que estou ensinando a você agora. Vimos a arte que ela tinha. Fizemos nosso inventário de arte e decidimos o que precisava ser reformulado e o que precisávamos atualizar Em seguida, conversamos sobre o que era realmente importante para ela e seu marido nessa fase da vida. Eles têm um novo filho chamado Ray, e ele é realmente o centro da família. Queríamos que o quarto da família mostrasse essa nova etapa de suas vidas. Novamente, sempre voltamos às nossas conversas sobre coquetéis. Sobre o que queremos conversar? Incluímos uma foto muito artística preto e branco de Ray na parede da galeria, mas também emolduramos uma pegada que foi tirada em um exame médico Na época, essa foto estava presa em uma pilha de papéis com boas intenções de criar o livro de bebês de Ray Mas, em vez disso, pegamos a pegada e a transformamos em uma obra de arte Tornou-se uma peça central da sala de estar e um verdadeiro ponto de partida para uma conversa. Nós o emolduramos com um grande tapete branco e emolduramos para dar alguma substância e realmente dar a ele O bônus dessa história é que, quando o marido da minha amiga chegou em casa, que estava fora no fim de semana, ficou muito surpreso e feliz. Tínhamos escondido secretamente toda a arte na casa deles. Mas quando ele viu a pegada de Ray, ele realmente chorou um pouco E agora esse é o poder da arte. Ele pode contar suas histórias e, na verdade, sua casa deve estar cheia dos artefatos da sua vida Agora é hora de você refletir e ver se há algum artefato que possa emoldurar e adicionar ao mural da galeria Há perguntas em casa sobre onde sua arte está em PDF, e você também pode escrever um diário comigo agora mesmo. Então, queremos pensar sobre o que é importante para mim agora. Como minha arte refletirá meus valores e experiências? Quais histórias eu quero compartilhar no próximo coquetel? Quais artefatos eu tenho que eu poderia emoldurar e pendurar na parede de uma galeria Agora que sabemos que arte temos em nosso inventário de arte? Na próxima lição, quero guiá-lo pelo processo de criação dos valores fundamentais de sua coleção de arte pessoal. Isso vai ajudar à medida que estamos adicionando à nossa coleção? Mal posso esperar e te vejo lá. 5. Seus valores fundamentais de coleção de arte: Nesta lição, vamos passar por um processo fácil para adicionar arte à sua coleção de arte. A frase “coleção de arte” ficou um pouco confusa com o tempo. Isso traz à tona ideias de ser elite, e somente pessoas com dinheiro podem comprar arte. Bem, espero que possamos mudar isso. Quero que pensemos nessa frase como uma verdadeira coleção de arte. É uma coleção de coisas, mesma forma que você teria como discos, livros ou bebês com gorros Assim como em qualquer coleção, alguns colecionadores estão comprando arte como um valor armazenado Eles pesquisam, garantem que seu investimento renderá dinheiro mais tarde. Para mim, minha coleção é sobre me conectar com artistas, compartilhar minhas viagens, usar meu dinheiro para investir em meus valores e contar histórias sobre minha vida. Há muita arte no mundo, o que é incrível, mas às vezes é difícil saber por onde começar ao comprar uma obra de arte. Precisamos esclarecer o que nos importa para nos ajudar a saber por onde começar. Vamos apresentar os valores fundamentais da coleção de arte. Você, é claro, pode usar o PDF fornecido ou o diário durante o exercício. Eu gostaria que você apresentasse três valores fundamentais que você usará para ajudar a orientá-lo na compra de arte para sua coleção de arte. Vou usar minha coleção de arte como exemplo. Então, quando eu olho para minha coleção de arte, os valores fundamentais da minha coleção de arte são. Eu me preocupo profundamente em colecionar obras de arte criadas por mulheres que se identificam. Há tantas desigualdades no mundo da arte, e eu quero que minha coleção apoie as mulheres Também me preocupo profundamente em comprar arte diretamente dos artistas e conhecer suas histórias e a história por trás da obra de arte Também me preocupo profundamente com cada peça ou artefato em minha casa para ter um significado e ter uma história Eu penso na minha coleção como uma verdadeira coleção, e ela será construída com o tempo, nem toda comprada de uma vez. Portanto, nem todas as peças da minha coleção precisam atingir todos os meus três valores fundamentais, mas normalmente atingem. Recentemente, comprei uma obra de arte de um artista masculino. Você pode imaginar? Foi adorável. Eu conheci e nos conectamos por causa de nosso amor por flores, e quando fui ao estúdio dele, pude ouvir tudo sobre como o trabalho foi feito e seu processo Era totalmente adequado para minha coleção, e eu o comprei diretamente do artista, e o trabalho tem uma história. Meus três valores fundamentais da coleção de arte são comprar arte de artistas femininas que se identificam. Eu quero conhecer o artista. Quero significado em todo o trabalho em minha casa. Alguns outros exemplos de valores fundamentais em que você pode pensar são comprar de artistas locais, comprar arte quando você está viajando, comprando arte quando você a vê pessoalmente versus online. Comprar arte que faça você sentir uma certa emoção ou entusiasmo, comprar arte que apoie uma causa. Então, eu encorajo você a criar três de seus próprios valores fundamentais. Esses são apenas exemplos acima. Eu quero que eles realmente falem com você, e vamos usá-los na próxima lição. Porque esse processo se tornará nosso ponto de partida. Nossos valores levarão ao que queremos comprar e trazer para nossa coleção juntos. Então, nos vemos na próxima lição. 6. Seu orçamento de arte: Pode ser difícil abrir espaço no orçamento para comprar arte. Eu entendo totalmente. Mas vou te dizer que quando você começar a comprar arte com seus valores fundamentais, é uma experiência adorável, algo que prometo que você vai querer economizar e fazer com mais frequência. Agora reservo dinheiro todo mês para comprar arte e, às vezes, compro algo imediatamente, mas muitas vezes economizo mês para comprar algo que estou de olho. Eu normalmente gasto $50-200 em uma obra de arte. Um grande alarde para mim é de cerca de $500. É por isso que adoro usar o método de layout da parede da galeria, porque posso comprar peças de arte menores dentro do meu orçamento, mas agrupá-las para que fiquem lindas de se ver. Normalmente, quanto maior a arte, mais cara, e eu também estou em um apartamento, então não tenho muito espaço na parede. Uma dica que tenho para comprar obras de arte com qualquer orçamento é misturar obras de arte originais e impressões artísticas Normalmente, a obra de arte original é mais cara, porque há apenas uma obra de arte como essa Foi feito diretamente pela mão do artista. Normalmente, as impressões são mais baratas porque há várias da mesma obra de arte Algumas pessoas realmente se importam com isso. Eu não gosto muito, não me importo com isso e tento misturar tudo para funcionar dentro do meu orçamento. Há um exemplo aqui do layout grande e equilibrado. No meio, você verá que esta é uma pintura em que gastei a maior parte do meu orçamento. Custava $500, e essa é uma peça original. Também há impressões que custam menos de $50 e originais menores que custam Uma coisa a observar é que impressão em si pode ser mais barata, mas qualquer trabalho em papel precisa ser emoldurado, portanto, você deve deixar espaço no orçamento para isso. Na próxima lição, abordarei o enquadramento e darei algumas dicas sobre como fazer isso com um orçamento limitado Outra forma de economizar dinheiro é fazer o mural de sua galeria de arte, usar artefatos pessoais, como já falamos , e apenas emoldurá-los Já falamos sobre isso em uma lição anterior, mas é claro que é mais barato usar momentos e molduras pessoais, mas você também pode usar coisas como cartões comemorativos que você recebeu e amou ou comprou para si mesmo Pôsteres e outros materiais impressos são uma ótima maneira de adicionar ao mural da galeria e mantê-lo dentro do orçamento Outra dica é usar molduras vintage ou de brechó para economizar dinheiro e dar um toque eclético à sua coleção Além disso, ao usar não apenas molduras retangulares típicas, isso ajuda a criar variedade no mural da galeria, além de trazer tecidos ou obras de arte tecidas que podem adicionar diferentes formas e texturas Na verdade, fiz essas esculturas de madeira para pendurar na parede chamadas xilogravuras, inspiradas em pendurar as paredes da minha própria galeria e pendurar coisas na casa de outras pessoas Eu estava cansado das molduras quadradas retangulares típicas e queria algo diferente para adicionar variedade às paredes da galeria Para esta lição, quero que você responda a algumas perguntas. Então, você vai ver o layout da parede da galeria que você escolheu. E eu quero que você responda. Quantas peças de arte você precisa para esse layout? Qual é o seu orçamento? E o que você poderia fazer para ampliar ainda mais esse orçamento depois de ouvir esta lição? No próximo vídeo, mostrarei como encontrar artistas para comprar arte para ajudar a construir sua parede de galeria. Te vejo lá. 7. Como comprar sua arte: Comprar arte pode ser intimidante e, às vezes, é difícil até mesmo saber o preço Mas o mundo da arte mudou muito. E com plataformas como Instagram, sites e lojas on-line, agora é muito fácil para os artistas comercializarem e venderem seus próprios trabalhos. No passado, os artistas normalmente não incluíam preços em seus sites porque tinham representação em galerias. A galeria administrava as vendas e geralmente definia os preços. Agora, os artistas normalmente têm suas próprias lojas virtuais e você pode comprar diretamente delas. Provavelmente precisaremos adicionar arte à nossa coleção para que o layout da parede da galeria aconteça. Se você já tem toda a arte de que precisa e seu layout está pronto , ótimo, mas eu recomendo ouvir este vídeo porque você quer comprar arte no futuro, e isso o ajudará a criar suas futuras paredes de galeria. Já descobrimos algumas informações muito importantes Conhecemos os valores fundamentais de nossa coleção de arte, e isso vai nos ajudar na busca por nossas obras de arte Sabemos quantas peças precisamos comprar para fazer nossa galeria enquanto o layout acontece. Também analisamos nosso orçamento e temos estratégias sobre como estender esse orçamento. Então, acho que o Instagram é o melhor lugar para encontrar arte no momento. Além disso, você pode conferir lugares como o Pinterest ou blogs de arte Existem sites como Society six, Arts e Minted, que têm enormes coleções de arte para ver e são ótimos Vou explicar o processo de como encontrar artistas no Instagram, e é muito fácil de seguir. Normalmente, tenho hashtags que gosto de seguir e adoro plantas, plantas e flores Então eu vou usar essa hashtag, hashtag, arte botânica. Vou ver toda a arte que surgiu e vou clicar em uma obra de arte de que gosto Quando eu chegar a esse perfil, há uma pequena seta suspensa e isso vai me mostrar mais contas como esta. Então, mais arte como essa e de outros artistas. Tenha cuidado. Depois de começar a fazer isso, pode ser uma verdadeira toca de coelho Então, quando eu encontrar um artista que eu gosto, e esse parece ótimo, vou ao site deles. Aqui, vou dar uma olhada nos preços deles e espero que eles tenham uma loja online E essa é uma ótima maneira de comprar obras de arte diretamente dos artistas Alguns artistas terão apenas originais e outros terão gravuras Depois, você pode começar a analisar os preços para ver se estão dentro do seu orçamento. Quero dar um exemplo da minha amiga e da minha estante de estúdio, Rebecca Ela é uma grande artista e, para mim, ela se encaixa perfeitamente na minha coleção de arte. Ela se encaixa nos valores fundamentais da minha coleção de arte. Ela é uma identificação feminina. Conheço as histórias por trás do trabalho dela e, como ela é amiga, é extremamente significativo. Ela é uma tríade dos meus valores fundamentais. Então eu vou encontrá-la no Instagram. Vou clicar no site dela e ir até a loja dela. Então ela tem pinturas originais. Existem alguns que são menores, que começam $200 até os maiores, por $3.000 Mas ela também tem estampas que variam de $45 ou mais. Existem até grandes que eu posso comprar, e ela ainda tem alguns que estão emoldurados e prontos para serem usados quando chegarem Então, eu posso literalmente comprar uma obra de arte no site dela e fazer com que ela chegue em duas semanas, e está pronta para ser usada. Ao começar a encontrar artistas que deseja apoiar, talvez compre deles imediatamente ou economize e compre mais tarde, mas comece a acompanhá-los assim que possível. Eu sigo artistas no Instagram e, se estou realmente curioso sobre o que eles estão fazendo, boletim informativo deles é o lugar para realmente inscrever e obter informações privilegiadas. Então, aqui está um exemplo. Minha amiga April Lacher é artista e vou me inscrever no boletim informativo dela Em apenas algumas etapas, isso é fácil de fazer. Vou acessar o perfil dela. Vou clicar no link dela, e o link dela na biografia me levará a uma inscrição no boletim informativo. Eu posso me inscrever e estou lá. Em seguida, na minha caixa de entrada, receberei os trabalhos mais recentes e, normalmente, você terá acesso a vendas e ofertas especiais Portanto, é muito importante se inscrever se for um artista que você realmente quer saber o que está fazendo. Eu sei que isso pode parecer opressor no começo, mas quando você começa a mergulhar nessa toca do coelho, é muito divertido encontrar artistas que você ama e os apoia Eu quero ajudá-lo a começar com isso. Por isso, criei uma pequena lista inicial que inclui artistas que adoro e que também compartilhará se eles fazem impressões e, normalmente, seus preços Se você acessar a seção de projetos e recursos abaixo, verá um link para se inscrever e é o Guia para iniciantes do Artist Finder Para esta lição, quero que você preencha o PDF ou o diário junto. Mas nosso dever de casa que queremos analisar é encontrar dois artistas no Instagram que atinjam pelo menos um dos valores fundamentais de nossa coleção de arte Quero que você se inscreva na lista de boletins informativos deles. Pratique isso. E também quero que você peça qualquer arte necessária para a parede da sua galeria. Este é o ponto do processo em que precisamos realmente obter a arte para que possamos começar nosso enforcamento. Eu sei que a arte pode levar uma ou duas semanas para chegar ou mais, e está tudo bem. Você ainda pode seguir as próximas etapas da lição e colocaremos espaços reservados nas áreas em que você está esperando pela arte Portanto, não precisa se preocupar ou fazer uma pausa. Na próxima lição, falaremos sobre o enquadramento, que é uma parte muito importante do processo. Te vejo lá. 8. Como emoldurar sua arte: Vamos falar sobre molduras. Agora temos nossa arte ou nossa obra de arte está a caminho e precisamos protegê-la Para uma parede de galeria, ideal é nos limitar a duas a três cores ou variedades de molduras. Então, por exemplo, você verá que neste layout de parede de galeria grande e equilibrado, há três coisas acontecendo. Molduras brancas, uma peça de tela e uma xilogravura. Neste layout, siga o líder, a moldura preta ousada no centro exige atenção. É o maior e tem uma moldura preta. As molduras brancas na parte externa flanqueiam a peça e combinam e dão uma aparência equilibrada O padrão de cabeça de veado pendurado na parede se separa de todas as formas retangulares na Neste layout de peças em destaque, cada opção de enquadramento é diferente, mas todas elas se alinham e são unificadas com o nível superior de medição E temos uma moldura preta, uma moldura branca e uma tela. Isso não pareceria bom se houvesse muito mais arte aqui, mas como há apenas três, tudo bem, elas se equilibram. E queremos ter certeza de que estamos pensando na ordem das coisas. Se você tivesse duas molduras brancas e uma preta, colocaria essa moldura preta no meio para dar algum equilíbrio. Uma exceção a essa regra de dois ou três tipos de enquadramento é quando você está fazendo seu layout de bits e bobs Esta parede tem tudo a ver com diferentes tamanhos, formas e molduras. A forma como a parede funciona é juntando muitas coisas pequenas e diferentes, o que lhe confere unidade porque está tudo pendurado em uma parede menor enquadramento pode ser caro, então eu recomendo que você faça o máximo que puder sozinho Uma grande coisa que você pode fazer para economizar tempo e problemas é comprar arte que já tenha um tamanho lateral padrão para molduras A maioria dos artistas faz isso agora, mas é algo que definitivamente deve ser verificado. Comprar molduras na Michaels ou em uma loja de materiais de arte pode economizar muito dinheiro e esses precisam ser do tamanho padrão Freqüentemente, um emoldurador recomenda vidro de arquivo para proteger a obra, mas isso também é caro Se você tem uma obra de arte original na qual gastou muito do seu orçamento, recomendo fazer isso porque ela protegerá do desbotamento ao longo de anos e anos Mas eu odeio quando a arte está em uma pilha e não emoldurada Portanto, eu recomendo fortemente que seja emoldurado. Você sempre pode adicionar seu vidro de arquivo posteriormente. Especialmente se você estiver fazendo impressões, eu geralmente não faço vidros caros. Portanto, certifique-se de pensar em suas intenções, em seu orçamento e realmente pensar com seu criador sobre qual é uma boa opção para O importante é colocar arte nas paredes. Lembre-se também de que esta é uma coleção de arte e é construída ao longo do tempo. Levará algum tempo para que essas paredes da galeria tenham a aparência que você imagina. Quando você mesmo estiver emoldurando as coisas, recomendo que, ao colocar o fio na parte traseira, meça uma quantidade consistente Dependendo do tamanho, isso é cerca de 5 “ou pode ser 3 “, e você quer que o fio fique solto, algo assim, e não muito apertado. Queremos que o fio tenha alguma folga para pendurar , para que possamos ajustá-lo e garantir que esteja nivelado Ao pensar em tapetes, os tapetes também ajudam a proteger o trabalho Isso dá um pouco mais de espaço entre a obra de arte e o vidro Se você não quiser fazer tapetes, e está tudo bem, você pode usar pequenos espaçadores que ficam dentro da moldura e você não precisa ter o tapete Ele ainda protege a obra de arte e do vidro e mantém esse espaço no meio Eu pessoalmente uso uma mistura de foscos e não foscos. Normalmente não uso tapetes duplos e uso apenas tapetes brancos Freqüentemente, tapetes duplos ou tapetes coloridos podem fazer com que o trabalho pareça bastante Se você tem uma obra de arte emoldurada dessa forma, eu recomendo comprar uma moldura branca ou um tapete branco, e a obra de arte ficará Reestruture e remate em branco, e isso vai realmente ajudar, e você ficará chocado com quão moderna a peça Outra coisa com o tapete é que ele dá importância a pequenos trabalhos Esse pequeno trabalho pode ocupar um pouco de espaço se você tiver um tapete grande e depois emoldurá-lo. Isso é muito bom quando você pensa em emoldurar artefatos Como aconteceu com a pegada de Ray no meu exemplo na outra lição, usei muitos tapetes para dar importância a esse pequeno As molduras de caixas de sombra também são muito boas para artefatos e lhes dão peso e importância, especialmente se algo for um pouco mais escultural e tiver um aspecto em três D. Coloque-o em uma caixa de sombra, e ele pode realmente doer. Às vezes, até coloco um prego na parede para pendurar coisas que artefatos Por exemplo, esta é uma águia de latão em um globo que pertenceu ao falecido pai do meu marido Agora o temos pendurado na parede da nossa galeria e é um artefato muito importante para nós e é um artefato muito importante para Portanto, não tenha medo de colocar um prego na parede e colocar o objeto na parede. Para resumir esta lição. Para o mural da sua galeria, queremos apenas duas a três cores de moldura ou materiais diferentes. Por exemplo, tela, molduras, xilogravuras, esse tipo de coisa Queremos comprar arte com tamanho padrão para molduras. Comprar molduras mais baratas e emoldurá-las você mesmo pode economizar bastante dinheiro Você sempre pode reformular e reformatar arte com aparência datada. Normalmente, o branco fará com que pareça muito mais moderno. Use tapetes para ajudar a dar importância a pequenas obras ou pequenos artefatos Isso lhe dá muito mais tamanho e muito mais mph na parede da galeria. Para esta lição, você pode preencher seu PDF ou diário, mas aqui está sua lição Você precisa decidir o que precisa ser enquadrado. Decida quais tamanhos de molduras e tapetes você precisa. Quais cores você quer comprar nessas? Você precisa sair e recolher seus suprimentos. No próximo vídeo, planejaremos nossa parede da galeria e, em seguida, estaremos prontos para pendurá-la. Se você não tem tempo para sair e coletar esses tipos de materiais agora, pode sempre continuar com as aulas e, claro, voltar e preenchê-los à medida que coleta os suprimentos. Eu não quero que você pare porque essa é a parte divertida. Vamos planejar isso e vamos desligá-lo. Vamos. 9. Planejando sua parede de galeria: Nós fizemos isso. Estamos prontos para planejar nosso mural. Portanto, mesmo que você ainda não tenha toda a sua arte, ainda pode executar essa etapa e simplesmente colocar espaços reservados na parede Também é uma ótima maneira lembrar que você tem arte chegando, que é empolgante. Então essa é minha parede. Está acima do meu sofá e vou usar o layout cruzado e o layout de cluster Eu tenho toda a minha arte. E, claro, se você não tiver sua arte, basta cortar pedaços de papel no tamanho da arte. E na próxima lição, vamos usar isso para planejar. Então você estará à frente do jogo. O que eu quero fazer é realmente colocar todas essas obras de arte no chão da minha sala de estar para planejar as coisas Quero criar minha estrutura cruzada com as obras de arte maiores que tenho e vou preencher obras de arte menores nos pontos no canto Vou movê-los até que o layout pareça bom. Sempre posso adicionar mais arte a esse cluster ao longo do tempo, mas quero ter certeza de que, por enquanto, todas as obras de arte juntas Então, no chão, você vai mover as coisas e experimentar ideias diferentes, porque é isso que vamos planejar para ir contra a parede. Então, falamos sobre ter duas a três cores de moldura ou estilos de arte. E você verá neste cluster que eu realmente tenho um pouco mais do que isso. Mas acho que está tudo bem porque minha paleta de cores funciona em conjunto Como esse cluster, as cores realmente funcionam bem, e eu estou bem em usar mais alguns tipos diferentes de moldura Então, eu quero ter certeza de que isso será equilibrado. Então, quando você estiver vendo sua obra de arte no chão, quero que pense como o espectador vai ver essa obra de arte? Isso é muito importante. Com um formato cruzado e de cluster, quero ter certeza de que está equilibrado. Há muitas obras de arte com as quais lidar. Quero que meu espectador veja a arte no cluster cruzado Então, eu criei algumas verificações de equilíbrio que vou explicar para você. Então, na primeira, vamos realmente analisar os tamanhos da obra de arte para garantir que ela esteja equilibrada e tenha a aparência correta Portanto, a primeira verificação que queremos fazer é equilibrar os tamanhos da obra de arte Então, você verá na seção transversal central que as obras de arte são todas do mesmo tamanho Eles parecem bonitos e equilibrados. Há uma peça horizontal no meio, mas ela é cercada por peças verticais, que ajudam a equilibrá-la. Então, esse cheque é bom. Então, quando você está vendo sua obra de arte no chão, a certifique-se de que a formação que você tem, independentemente do layout que você esteja usando, boa aparência com um equilíbrio de tamanho A próxima verificação que faremos é uma verificação do equilíbrio de cores. Portanto, isso é importante porque queremos que os olhos fiquem satisfeitos com o que veem na parede. Queremos pensar nos tons que temos e em como as cores funcionam juntas. Então, vou mostrar aqui que a parte inferior é uma peça abstrata que tem um tom rosa. Na parte superior, no canto direito, há um recorte de papel que também tem muito rosa Esses agora se equilibram. Você também verá que eu tenho esse pequeno iceberg no lado esquerdo e tigres no lado direito Há um tom rosa que também está lá, e isso vai equilibrar a cruz. Então, minhas cores estão boas. E se você acha que as suas não são, tente mover as coisas para uma formação diferente, e geralmente ela se resolve sozinha. As cores não precisam estar todas no mesmo tom. Você pode ter cores muito diferentes, mas só queremos brincar para que realmente funcione e seja agradável aos olhos A próxima verificação que faremos é uma verificação do saldo do assunto, o que eu sei que parece estranho. Mas o que eu quero é que os olhos do espectador permaneçam na minha cruz e no meu agrupamento. Então, um truque que você verá que eu fiz aqui está no topo, eu tenho dois retratos de mulheres, e ambas estão voltadas para o aglomerado Eu poderia ter invertido a ordem e eles estariam voltados para fora E não é isso que eu quero. Eu quero atrair o espectador. Portanto, qualquer figura que você tenha, empurre-a certifique-se de focalizá-la em seu layout. A outra coisa que tenho é um círculo emoldurado no iceberg. No canto inferior direito, tenho uma pequena impressão em forma de círculo. Esses círculos estão agora no lado oposto e, novamente, equilibram a cruz e o agrupamento. No topo, tenho uma figura que tem o braço com um monte de folhas crescendo no topo, e que parece ótima como ponto focal. Como um agrupamento, esse cruzamento e agrupamento definitivamente funcionam. Então, eu estou bem com isso, vou me dar um tapinha nas costas, e agora posso dar o próximo passo Ótimo trabalho. Agora você tem toda a sua arte no chão, está brincando e pensando em suas verificações de equilíbrio. Você quer ver o tamanho. Você quer ver a cor e o assunto. Agora temos nosso plano e, na próxima lição, vamos colocar todas essas peças no chão, na parede, e eu tenho algumas dicas e truques para tornar isso realmente fácil para você. Mal posso esperar e te vejo lá. 10. Como pendurar sua parede de galeria 1: Temos uma bela galeria de obras de arte no chão. Então, precisamos colocar isso na parede. Eu vou ser honesto com você. sou um prego na parede Primeiro sou um prego na parede, peço desculpas depois, pessoa Não vou falar sobre encontrar pregos para pendurar a parede da galeria Não vou falar sobre nada técnico. Por favor, peça ajuda se precisar para fazer esse tipo de coisa. Por favor, faça-os. Se você precisar. Vou apenas mostrar uma técnica para colocar essas peças na parede. Quando eu tenho algo que é uma peça grande, eu definitivamente encontro os pinos. Eu me certifico de ter materiais de suspensão muito pesados. Mas para peças menores, normalmente elas são leves e eu prefiro. Na maioria das vezes, eu olho para isso, e já fiz isso tantas vezes que diria que 80% das vezes, é ótimo E eu sou muito presunçoso. E então, 20% das vezes, não funciona, é muito irritante e não é ótimo, e há buracos nas paredes Então, se eu não estivesse filmando uma aula sobre como fazer isso, eu, para ser honesto, adivinharia e seguiria em frente Mas eu quero te mostrar uma maneira real de fazer isso com 100% de sucesso. Essa é a maneira correta de fazer isso. O que vamos fazer é pegar papel ou papel de jornal e recortar as formas da nossa arte Estamos basicamente fazendo uma pequena planta para nós mesmos. Então, no chão, você tem sua obra de arte e, na verdade, vai traçá-la no papel E você vai cortá-los. Teremos todas as formas da obra de arte que está no chão e vamos espelhá-la na parede Dessa forma, sabemos exatamente o tamanho da arte e exatamente como ela precisa ficar na parede. Vamos gravá-los com fita adesiva. Então, eu estou pendurando essa parede da galeria de arte acima do meu sofá. Então, vou usar a altura do meu sofá e subir um pouco a partir daí Uma regra prática, se você estiver pendurando um trabalho que não tem ponto de ancoragem, como um sofá ou uma peça de mobília, é que esteja a 57 “ do chão Esse é o nível médio dos olhos. Portanto, 57 "é uma boa referência para você. Também queremos normalmente de três a 5 polegadas entre as peças no mural da galeria e precisamos mantê-las consistentes. Essa é a parte difícil de pendurar uma parede de galeria. Pode parecer muito estranho se as coisas não estiverem espaçadas adequadamente. Primeiro, colaremos nossa arte em papel na parede e mediremos para que ela seja espaçada adequadamente Queremos que fiquem de três a 5 polegadas no meio, para que tenham uma aparência bonita e uniforme. Ao fazer esse tipo de planta baixa de roteiro para nós mesmos, isso realmente ajuda nesse processo Portanto, cada peça que você tem provavelmente terá um dispositivo de suspensão diferente na parte traseira. A menos que você mesmo o tenha emoldurado e saiba exatamente que cada fio está pendurado de três a 5 polegadas abaixo. Você vai querer virar cada peça e usar sua fita métrica para descobrir onde esse prego precisa estar na parede Você vai invertê-lo. Você vai puxar o fio para cima, onde o prego estaria, e então medirá em sua arte em papel onde esse prego precisa ir. Você vai marcar isso no meio do trabalho com o lápis, novamente, usando sua fita métrica. Agora, vamos usar ganchos de imagem como este, e você quer ter o gancho de imagem na parte inferior da marca de lápis, porque é exatamente onde o fio vai ficar pendurado Então você acertou em cheio sua arte em papel e quer tirar o papel agora Se você tem uma obra de arte que está chegando e ela ainda não chegou, você sempre pode deixar de lado essa arte em papel. É um bom espaço reservado e você saberá que será substituído Se você não encomendou sua arte, isso o motivará a começar Depois de ter seu artigo, vamos realmente colocar nossa arte para que nossa arte suba. E uma vez que nossa arte esteja toda pendurada, você quer usar um nível Se você não tiver um, pode ver isso, mas queremos ter certeza de que está reto. Essa é outra coisa sobre uma parede de galeria. Eles são muito divertidos de colocar, mas temos que garantir que estejam bem espaçados e retos, porque muitas pessoas olham para isso se estiverem um pouco erradas Um truque que eu tenho é usar adesivo adesivo nos cantos inferiores atrás de sua obra de arte para mantê-la reta o tempo nos cantos inferiores atrás todo Então eu meio que coloco na parede. E é isso. Oh, meu Deus, você tem arte em suas paredes. Isso é incrível. Foi muito trabalho e você conseguiu. Por favor, tire uma foto e publique-a na seção do projeto abaixo. Deixe-nos saber qual layout de galeria você escolheu para o seu projeto. Na próxima lição, explicarei como publicar isso porque é muito divertido fazer parte da comunidade e ver as paredes da galeria de todos. Eu mal posso esperar. Te vejo na próxima aula. 11. Faça upload do seu projeto do curso: O que eu amo tanto no Skillshare é que os alunos podem compartilhar seus projetos concluídos uns com os outros. É realmente único. E eu mesmo fiz várias aulas de compartilhamento de habilidades, e acho que as aulas que eu me esforço para realmente publicar meu projeto são as que eu realmente aprendo mais. Então, por favor, reserve um tempo para compartilhar seu projeto comigo. Mal posso esperar para ver isso. Eu vou te dar uma pequena demonstração de como fazer isso. Então você quer tirar uma foto do seu trabalho. Eu sempre faço isso apenas no meu iPhone ou iPad, e você quer entrar em projetos. Então, na sua tela aqui, isso é uma aula. Esta é minha turma de quadro de visão, e há projetos e recursos aqui, e você vai clicar neste botão verde que diz Criar projeto. Então, aqui, você verá um lugar para fazer upload de uma foto. Então, eu só tenho isso na minha biblioteca de fotos. Ela será carregada e se tornará minha imagem de capa que as pessoas verão. Posso então colocar meu título, então meu quadro de visão. E o áudio correto é o melhor. E então eu escrevi uma pequena descrição de qual é meu foco para o ano com meu quadro de visão. Você pode escrever o que quiser sobre seu projeto, o que achou difícil. Você sempre pode tornar seu projeto privado, mas eu adoro poder compartilhar e ver outras pessoas. E então você só vai pressionar esse botão verde para publicar. Portanto, a publicação leva alguns minutos para que essa foto apareça, mas você a verá logo abaixo Seus projetos estarão lá. Uma coisa que adoro é que, se eu voltar ao meu perfil e rolar para baixo, você pode realmente ver onde estão todos os seus projetos. E eu acho isso muito excitante. Estou muito orgulhosa dos projetos que fiz e das aulas que fiz. As pessoas podem curtir, podem comentar e é uma ótima maneira de ter comunidade dentro do compartilhamento de habilidades. Então, acho que a vida criativa pode ser um pouco difícil às vezes. Pode parecer um pouco solitário, mas lembre-se de que você faz parte da comunidade Skillshare , que é criativa e importante Então, eu sei que sou uma artista melhor quando trabalho em comunidade e estou participando, e isso pode parecer assustador, mas vale a pena Com as aulas on-line, é muito fácil iniciá-las, se distrair e simplesmente não terminá-las. Então, esforce-se, inicie esse projeto e mal posso esperar para ver o que você criou. 12. Dicas finais: Chega de paredes vazias. Você faz parte da mudança que eu quero ver neste mundo. Meu desejo para você é que continue construindo sua coleção de arte, que continue compartilhando seus valores e sua vida com as pessoas que entram em sua casa. Você pode ver mais da minha arte no studio.com e no Instagram de Jamie Smith e não deixe de pegar o guia inicial do Artist Finder na seção de recursos para encontrar outros artistas que você possa acompanhar e apoiar nessa Se você é uma artista feminina que se identifica e procura uma comunidade, eu também administro uma comunidade chamada Thrive together Network, onde os membros se reúnem semanalmente e se apoiam nos altos e baixos de uma vida criativa e de ser Lembre-se de que sua coleção de arte é realmente uma coleção. Ele é construído ao longo do tempo, então adicione, divirta-se, mova as coisas e apoie artistas enquanto isso Apoie os artistas seguindo-os no Instagram e inscrevendo-se em seus boletins informativos, comprando diretamente deles. Lembre-se de que você pode comprar arte com qualquer orçamento. Eu recomendo reservar um pouco a cada mês para encontrar arte que você adora. Divirta-se enchendo sua casa com obras de arte que compartilham os valores fundamentais de sua coleção de arte. Obrigado por me ajudar na minha missão de colocar mais arte nas paredes. Mal posso esperar para ver sua galeria, e agradeço muito sua presença aqui. Obrigada 13. Vídeo bônus: usando listras de comando para pendurar arte: Então, eu queria te dar um pequeno tutorial sobre como pendurar arte e não danificar suas paredes. Ou se você estiver em uma posição em que não possa colocar pregos na parede, ainda quer ter arte lá em cima. Então, vamos usar faixas de comando. Eles podem ser encontrados em qualquer loja de ferragens ou até mesmo em uma loja de materiais de arte, e são essas pequenas peças divertidas de velcro Eu os uso para pendurar meus cortes de madeira. Então, sempre que eu quiser pendurar algo único na parede que eu não queira apoiar, usarei uma faixa de comando, e ela também é muito boa para qualquer artefato que você Então, eu só quero dar uma pequena demonstração de como fazer isso e de uma forma que não danifique suas paredes. Então você tem as faixas de comando, e elas são na verdade uma espécie de peça de velcro Então, precisamos de dois deles porque, na verdade, eles vão usar velcro juntos Então, vou virar minha peça na parte de trás e juntá-las. Você pode ouvir o estalo. E de um lado, quando eu tiro, o suporte fica pegajoso E vou colocar isso diretamente na minha obra de arte. Se eu estivesse fazendo uma peça emoldurada, colocaria uma em um lado da moldura outra no outro lado da moldura Agora eu vou tirar o suporte aqui, e agora isso está pegajoso, e isso vai ficar na minha parede Então, vou medir minha parede. Eu sei onde vou colocá-lo, e isso parece ótimo, e eu vou pressioná-lo. E aqui esse velcro realmente se junta. E isso está na parede. E então este é um pedaço de madeira leve, então eu só preciso de um. Você pode comprar faixas de comando com tamanhos e pesos diferentes Portanto, certifique-se de comprar o peso correto para o que deseja pendurar. E agora isso está lá. E se eu quiser tirá-lo? Então você quer tirar essa peça superior. Isso pode parecer completamente meu porque é um suporte como esse, ou essa parte pode vir com você Queremos ter certeza de que não apenas a rasgaremos ou que ela rasgará nossa tinta Então, essa aba, queremos começar lentamente a puxá-la para baixo até que ela solte nossa peça de velcro Não queremos simplesmente arrancá-lo da parede ou ele pode tirar a tinta Mas agora temos uma linda parede do jeito que começamos. Portanto, é uma ótima maneira de pendurar arte, especialmente se você não puder fazer furos na parede. Além disso, se você quiser experimentar algo e ver como é, eles são uma ótima ferramenta para ter em sua caixa de ferramentas Então, espero que você pendure mais arte e diferentes formas únicas em sua parede, e mal posso esperar para vê-las. Muito obrigado.