Introdução aos fundamentos holísticos do canto — de descubra sua voz

1. Introdução ao Skillshare sem link para o site: Bem-vindo ao Discover Your Voice. Sou Juliana Riccardi, cantora, compositora compositora Minha prática de ensino foi construída com a missão de desmistificar o canto para meus alunos, ajudando-os a resolver problemas usando consciência afinada para liberar a voz em um ambiente divertido Com uma abordagem mente-corpo, tenho orgulho em capacitar os alunos a se conectarem com seus instrumentos em um nível mais profundo e adotarem ferramentas de canto que possam usar Se você não tem experiência e está apenas curioso para aprender, ou se tem uma habilidade natural, mas está atingindo alguns limites que gostaria de superar Ou talvez você já tenha feito muitas aulas antes, mas ainda sinta que há mais a aprender. Estou aqui para você. Eu ofereço sessões presenciais e online. Eu canto e me apresento profissionalmente há mais de 20 anos. Eu cantei em vários palcos entre Nova York, Nashville, Los Angeles, gravando minha própria música em estúdios profissionais e desenvolvendo minhas composições como artista com participações na música country da Billboard e participações vocais em programas de TV como Law and Order e Dear Edward na Apple TV Order e Mais importante ainda, sempre fui estudante e é por isso que sou tão apaixonada por ensinar de forma clara e personalizada para cada aluno. Cada professor me ensinou sua visão única sobre canto com base em suas experiências e escolaridade. Mas ainda havia muitas respostas em branco, que me impediu de desenvolver minha voz mais cedo. Hoje, vou apresentar a você todos esses conceitos. Coisas como as nuances fisiológicas da respiração e como nossos músculos estão envolvidos, a interconexão de nossas partes do corpo com nossa voz cantada, a liberação da tensão na mandíbula Moldando suas vogais por meio diferentes partes de seu registro e como a intenção mental e os pensamentos que carregamos afetam o posicionamento de nossa Vamos começar. Não se esqueça de enviar suas reflexões e gravações de exercícios na seção de projetos de aula Aqui está uma lista rápida de como se preparar para essa aula. Por favor, aproveite. 2. Aula 1: entenda e tenha propriedade sobre as partes do seu instrumento: Compreender e possuir as partes do seu instrumento. Vamos discutir as partes básicas do seu instrumento que podemos controlar e, juntos, aprender a relaxar e usá-las. Nossos músculos intercostais. Eles fazem parte do nosso alojamento pulmonar e ficam entre os ossos das costelas Muitas vezes são ignorados pelos cantores e muitas vezes ignorados na discussão sobre a respiração Eu os amo. Conectando-os e envolvendo-os, criamos mais espaço na caixa torácica, mais ar nos pulmões Se não estamos criando mais espaço aéreo nessa área, estamos perdendo a respiração prolongada, criando um som mais superficial Sinta suas costelas, reconheça esses músculos entre elas. Em seguida, trabalhe para se conectar a eles. Colocando as mãos ao lado das costelas, afastando-as suavemente ao inspirar e permanecendo abertas para expirar E agora eu vou cair. Este é um exercício e exige esforço e prática até que seus músculos estejam mais desenvolvidos. Eu vou te mostrar novamente. Como você pode ver, há uma expansão sutil de um lado para o outro, criando mais espaço nos pulmões. É uma sensação fortalecedora. E desenvolvi uma coordenação para ficar aberto por um certo período de tempo antes de precisar relaxar Novamente, não deve haver muita tensão, mas, no começo, isso exigirá esforço e você poderá sentir alguma tensão. Então, eu recomendo praticar sem cantar, apenas essas repetições em que você está se engajando, conectando-se a esses músculos intercostais, expandindo-os para fora e para dentro, inspirando e depois relaxando ao expirar Quando estiver confortável, inspire, expire, mantendo-os abertos e O diafragma. Oh, esse diafragma misterioso qual ouvimos falar o tempo todo, respire pelo respire Bem, na verdade, o diafragma está funcionando automaticamente para nos ajudar a inspirar e expirar sem pensar nisso Esse músculo está localizado logo abaixo dos pulmões e se contrai para atrair ar para os pulmões e relaxa em um arco para expulsar o ar Então, como maximizamos o diafragma usando o canto sem Nós nos conectamos ao nosso diafragma conectando-nos aos músculos centrais e costais, que afetam o quanto o diafragma move o ar para dentro e para fora de nossos que afetam o quanto diafragma move o Quando nossos músculos do estômago estão relaxados ao inspirar e nossa caixa torácica é aberta e expandida durante as frases, nosso diafragma é capaz de fazer seu trabalho de contração para baixo, nosso diafragma é capaz de fazer seu trabalho de contração para baixo, permitindo uma inspiração completa nos pulmões. Pelo contrário, se você não está expandindo a caixa torácica ou está apertando o estômago ao inspirar, está dificultando o trabalho do diafragma, diminuindo o volume de ar nos pulmões e está dificultando o trabalho do diafragma, diminuindo o volume de a qualidade da a caixa torácica ou está apertando o estômago ao inspirar, está dificultando o trabalho do diafragma, diminuindo o volume de ar nos pulmões e a qualidade da respiração. Você também pode estar criando tensão. Em seguida, nosso abdômen. Os músculos e o tronco do estômago devem estar relaxados ao inspirar. Não queremos empurrar nosso estômago com força para que pareça relaxado parte superior do estômago deve se elevar naturalmente inspirar lentamente, abrindo espaço à medida que o diafragma faz seu Um estômago relaxado permite que o diafragma se mova para baixo, criando esse espaço Para ajudar nossa expiração, aprendemos a nos conectar ao nosso núcleo para ajudar a liberar o ar como um fluxo constante e sustentado Como e por que faríamos isso? Fazemos isso engajando o núcleo para manter essa posição relaxada. Você não está mastigando, não está apertando, mas está se Isso permite que o fluxo de ar saia no ritmo necessário, para que possamos continuar congelando e não empurrando ou apertando o ar com força , causando tensão Esse engajamento central amplia a posição da inspiração, diminuindo o fluxo de ar para vibrar contra os cordões e criar aquela linda frase que queremos Está permitindo que o diafragma diminua seu trabalho de pressionar o ar para fora dos Pense nisso como uma estabilização. Por exemplo, primeiro fique bem solto e relaxado. Agora eu quero que você coloque seu peso em uma perna. Imediatamente quando eu levanto 1 pé do chão, meu núcleo começa a se engatar. Sinto meu corpo se estabilizar, e é assim que é estabilizar o núcleo durante o canto e controlar o fluxo de ar na expiração Por exemplo, se eu ficasse relaxado e não colocasse nenhum esforço em meu torso, meu núcleo, minhas costelas, soaria assim Agora, se eu me envolver, novamente, relaxando ao inspirar, expandindo minhas costelas, repente eu tenho poder Eu tenho ressonância, eu tenho projeção. Eu tenho o controle. Novamente, não introduzi nenhuma grande tensão, mas estou intencionalmente engajando meu corpo para se estabilizar Não estou me soltando e me desconectando dos meus músculos. Estou me mantendo expandido e permitindo que esse ritmo de ar contra minhas cordas vocais continue Não se preocupe muito se isso parecer confuso no início. À medida que você desenvolve sua consciência sua força central e sua capacidade geral de respiração, você será capaz de se conectar a esse sentimento. Nossos ombros e pescoço também são componentes muito importantes do nosso instrumento. A tensão nessas áreas afetará nossa caixa de voz, também conhecida como laringe É importante estar atento a essas áreas e reservar um momento antes do aquecimento, antes das apresentações, para se alongar e se automassagear Pressionar esses pontos de forte pressão é ótimo segurar 10 segundos, 20 segundos antes de cantar, especialmente depois de um dia agitado, muita conversa, muito trabalho no computador, indo até o pescoço e até a mandíbula, sobre os até o pescoço e até a mandíbula, quais falaremos a seguir Nossa mandíbula é muito importante. Isso foi algo que nunca foi realmente discutido para mim nas aulas e, na verdade, é bastante chocante porque a maioria da nossa população sofre ATM e carrega tensão É um músculo forte e uma grande fonte de tensão vocal. Ele se conecta ao resto do instrumento. Uma mandíbula apertada inibirá o som. Isso afetará a acústica na parte interna da boca e dificultará o canto Além disso, continua criando esse ciclo de tensão. Adoro dar aos meus alunos ferramentas para soltar a mandíbula, e é sempre uma mudança sutil que permite que mais som saia e a tensão desapareça. E eu vou te dar exemplos disso. Então, eu geralmente pego um polegar e um dedo indicador e estou aplicando um pouco de peso Agora eu não estou recuando. Estou apenas empurrando para baixo. E, na verdade, estou apenas deixando o peso natural da minha mão fazer isso. Não estou forçando a abri-la, mas há um pouco de peso e ela está se soltando Então, depois de você ter falado muito, como eu estou fazendo aqui neste vídeo, eu posso começar a cantar, e há alguma tensão. Há alguma atividade lá. Olha, se eu aplicar essa pressão aqui, novamente, é sutil e leve. Love L L I realmente ajuda a liberar e enviar esse som adiante. Sabendo quando fazer isso, você pode fazer isso durante a gravação. Obviamente, você não faria isso no palco, mas pode fazer isso de antemão para que sua mandíbula adote essa sensação em certas notas que estão causando Essa tem sido uma ferramenta inestimável para mim e meus alunos. Como a mandíbula está diretamente conectada à língua, pescoço, aos músculos da garganta, incluindo a caixa vocal, também conhecida como laringe, qualquer tensão aqui afetará a projeção, a ressonância, o tom da voz e a facilidade com que alcançamos algumas notas mais altas Precisaremos abrir mais, soltar e criar mais espaço na parte interna da boca, e uma mandíbula apertada só torna isso muito difícil Aprender a liberar a tensão da mandíbula é altamente recomendado, novamente, fazendo uma automassagem, encontrando pontos de pressão nas bochechas, liberando ou atrás da linha da mandíbula, logo abaixo do lóbulo da logo Se isso parecer bom, se não, por favor, não faça isso. Eu tenho um ponto de pressão aqui. Eu me solto um pouco para frente para liberar minha mandíbula. Parece engraçado, mas é ótimo. Não estou segurando o músculo. O músculo agora está relaxado e meus dedos estão fazendo o trabalho. Eles estão atingindo um ponto de pressão e é ótimo. Grande diferença. Uma boa fluidez ilumina você E se você estiver curioso e inseguro sobre como liberar a tensão na mandíbula, pode contratar um massagista que trabalhe dentro e fora da boca para liberar a Eu fiz isso e é incrível. Mas, novamente, um pouco ajuda muito antes do aquecimento , antes dos shows. É altamente recomendável que você se eduque sobre isso, altamente recomendável que você se eduque sobre isso mergulhe suas próprias mãos nessas áreas e veja o que é bom e o que é certo para A língua. Uma língua rígida e empacotada impedirá nosso tônus e Reconhecer se sua língua geralmente é rígida ou rígida é o Nas vogais, que eu gosto de chamar de o ponto ideal do canto, onde está todo o som, nossa língua deve permanecer relaxada e flexível, em vez de apertada e apertada A língua naturalmente se eleva e toca certas vogais e consoantes Portanto, não o force a baixar. Evite apertar a língua ou forçar rigidamente qualquer posição, o que criará imobilidade e parecerá que algo Também criará tensão na laringe ou na caixa vocal. Portanto, o alongamento da língua é ótimo durante o aquecimento e de forma intermitente entre o canto Mesmo em um show entre as músicas, eu me viro de costas para o público e alongo a língua Você realmente quer sentir a parte de trás da língua. Novamente, isso é um músculo. Está ocupado o dia todo. Está fazendo muito trabalho de pronúncia para nós, então queremos relaxar Uh Uh Então, cante na frente do espelho, eu sempre incentivo os alunos a cantarem na frente do espelho e coletarem informações, o que estão ouvindo, o que estão sentindo e como isso se parece no espelho? Você começará a ver se tem algum hábito de língua que esteja inibindo o som Talvez você esteja soando mais nasal, talvez esteja soando como se algo estivesse preso na sua garganta algo estivesse preso na sua Provavelmente, pode ser a língua. Então, você quer ter certeza de que está esticado e relaxado. Novamente, naturalmente, ela se arqueará e levantará um pouco para consoantes e vogais, obviamente, mas não queremos que ela fique totalmente levantada o tempo todo ou totalmente na parte de trás Muitos professores falam sobre manter a ponta da língua nos dentes posteriores, e esse é um bom ponto de partida. Mas, novamente, a língua precisa se mover. Só queremos ter certeza de que percebemos quando uma determinada palavra está soando. Com a pronúncia desligada, está soando apertada. Confira a língua, estique-a e tente novamente. Nossos lábios e rosto. Afrouxar o rosto e os lábios só ajuda a clarear a voz e despertar Freqüentemente, os alunos cantam com a boca parcialmente fechada durante as aulas, prendendo o som na garganta e perdendo a projeção e a É uma das primeiras coisas para as quais apontamos e corrigimos nossa consciência . Observe-se no espelho ou em vídeo e veja: Você pode abrir mais? Às vezes, a abertura também está mais na parte interna da boca do que você a vê do lado de fora. Por exemplo, queremos elevar nosso som em uma nota baixa, ou estamos apenas soando monótonos ou o tom está diminuindo ou o tom está Você pode envolver seu rosto, o que envolverá seu paladar mole Então, essencialmente, o céu da boca. E quando você levanta as bochechas, por exemplo, o palato mole se eleva Você verá que parece um sorriso. Agora, não é um sorriso largo e estridente como esse, mas é um sorriso iluminado e iluminado Então, por exemplo, se eu fizer um feliz aniversário sem graça , agora eu adiciono meu rosto Eu adiciono um pouco de engajamento e aumento de energia nas bochechas e nos olhos, e minha paleta suave também aumenta Feliz aniversário Feliz aniversário Feliz aniversário realmente me ajuda quando estou com aquela voz tristonha a me levantar em vez de feliz aniversário Feliz aniversário Também é uma escolha estilística. Portanto, é bom ter essas ferramentas em sua caixa de ferramentas. Se você está se sentindo como se estivesse caindo em um campo, uh, eu corrigi meu tom Se você achar que está um pouco monótono e muito baixo em seu registro, isso ajuda a clarear o som Então, novamente, temos que envolver todo o nosso ser, incluindo nosso rosto, incluindo nossos lábios. Fazer aquecimentos labiais é uma ótima maneira de despertar o rosto, despertar a ressonância e praticar o uso das cordas vocais de forma segura Então, isso é um babado labial. Isso é um trinado lingual. Portanto, você pode usar os dois, mas nem todo mundo pode fazer os dois. Muitas vezes, as pessoas acham mais fácil fazer trinados labiais, e a maneira de fazer isso, se for muito difícil no início, é colocar os dedos suavemente na bochecha Então você está ajudando seus lábios a se unirem. Suas bochechas estão se unindo. Estrondo. Porque todos nós temos rostos e musculaturas diferentes. Vai depender de você, se você precisa fazer isso ou se não precisa. Não é um empurrão forte. Mas, novamente, sou apoiado. Estou usando meu estômago. Estou usando meu núcleo. Estou usando meus músculos intercostais para criar espaço. Mm, eu amo os de língua. Para mim, eles ajudam a relaxar a língua. Novamente, você não quer forçar a língua demais para frente. Deve ser relaxado. E agora as cordas vocais localizadas em nossa garganta fazem parte do sistema mágico chamado laringe, também conhecido como Você pode tocá-lo suavemente na frente da garganta. É aquela bola que você sente. Dentro há cartilagem, músculos e ligamentos. E a função da laringe é respirar e engolir e a vantagem adicional de falar e, o melhor de tudo, cantar especificamente as pregas vocais feitas de músculos e ligamentos se abrem E ao cantar, crie uma vedação contra o ar, causando vibração sonora. Então, o ar está fluindo pela vedação contra os cabos. E dependendo de onde você estiver em seu registro, as vibrações mudarão e o par de músculos dentro da laringe também mudará para uma dominância diferente, seja a voz do peito ou da cabeça Durante a voz no peito, temos mais toques nos acordes. Isso nos dá mais tom, mais tom, mais tom, mais tom do que quando estamos na voz principal, e há menos toque e mais alongamento dos acordes, ainda vibrando, é claro, Oh No nível mais básico, é crucial entender que o fluxo de ar é fundamental para que as falhas vocais funcionem adequadamente. Não queremos despejar ar muito rápido, muito grande muito cedo, contra os cabos, causando um som de respiração enfraquecido e possíveis danos E não queremos restringir o ar, causando um som fino e comprimido, que também é potencialmente prejudicial e desagradável Pense no ar como as ondas do mar e, no som, seu canto é a prancha de surfe Gosto muito dessas imagens. Eles são muito eficazes. Então, eu quero me sentir carregada e apoiada. Se eu quiser ter uma boa experiência de surfe, quero me sentir como um matemático no topo e estou surfando a onda Estou usando esse fluxo de ar. Não estou me esforçando para isso, e não estou apenas caindo e dando tudo até o topo E isso remonta à interconexão de nosso corpo, nossa mente, tudo com nosso Precisamos nos engajar e estabilizar nosso torso, especificamente expandindo as costelas, estabilizando o núcleo, relaxando ao inspirar e não respirando muito, mas respirando intencionalmente com o corpo expirar, ao fonar, não introduz tensão, fazendo com que a laringe suba pela garganta, causando aquele som de aperto ou expelindo muito ar e causando aquele som expelindo muito ar Portanto, muito ar expelido, sem suporte ou estabilizado, pode soar como H, pouco ar e muita tensão vocal, comprimindo a laringe Isso é muito chato e estridente e realmente não é útil Não me sinto bem. Portanto, conectar-se ao que é bom e ao que não é é fundamental O objetivo é um equilíbrio saudável e coordenado entre fluxo de ar e controle para manter uma laringe estável e controlada Agora, se você tocá-lo novamente, verá que em um tom mais alto, ele se eleva suavemente e, em tons baixos, ele desce O objetivo com o tempo é estabilizar a laringe, controlando quando queremos abaixá-la para obter um som mais escuro ou quando queremos iluminá-la e aumentá-la Haverá algum movimento, é claro, mas nunca queremos estender a mão, gritar e gritar , fazendo com que a laringe suba demais até a garganta, criando muita tensão Por fim, falaremos sobre nossa mentalidade e nossos pensamentos Isso geralmente é esquecido. Um grande momento cantando. Cantar é vulnerável, é pessoal, é lindo. É mágico. Portanto, é normal ficar nervoso e introduzir alguma tensão. Acho que os estudantes também querem controlar o som. E, novamente, isso é compreensível. Estamos nervosos com a possibilidade de estalar, tremer ou distorcer, e não confiamos no tom que estamos emitindo no início Então, podemos tentar controlar. Podemos até ter consciência quão barulhentos somos naturalmente e tentamos ficar mais quietos Mas se você estiver fazendo isso com base em tensão, estresse e ansiedade, sua voz refletirá isso. É por isso que é tão importante criar um ambiente descontraído e começar a se sentir confortável, a relaxar e a ficar relaxar e Então, alguns pensamentos que vão proibir seu som novamente são medo, ansiedade, nervosismo, dúvida e essa necessidade de controlar o resultado As sessões com meus alunos são de pressão muito baixa. Estamos aqui para explorar. É um espaço seguro. E se você não explorar e se desapegar, não encontrará sua verdadeira voz. Se estamos muito envolvidos na imitação, estamos bloqueando nosso potencial Meu objetivo é ajudá-lo a descobrir seu verdadeiro tom. E então, quando quiser afetá-lo, você pode, mas deve começar com a linha de base do seu tom verdadeiro e puro E conhecer todas essas partes do seu instrumento, físicas e mentais, vai te ajudar a chegar lá, possibilitando sentimentos positivos, confiança, desapego durante esses exercícios, fluindo, acreditando que isso é um processo e que não acontece Ok, então examinamos os componentes físicos do seu instrumento. Você deve se sentir mais capacitado sobre como tudo está interconectado Aqui estão algumas perguntas sobre as quais refletir depois de aprender sobre esses componentes. Qual foi a sensação de cada componente? Você notou alguma tensão ou dificuldade em coordenar alguma coisa Você foi capaz de fazer mudanças sutis, mudanças no corpo, mudanças nos pensamentos para ajudar a liberar E você tem alguma pergunta para mim? Se sim, sinta-se à vontade para me enviar uma mensagem em discovervoic singing.com Ao longo do processo de desenvolvimento da voz, você poderá se conectar mais com cada parte do corpo e como ela se relaciona com o som que está emitindo, seja desenvolvendo força na caixa torácica que você possa expandir os músculos intercostais mais facilidade, aprendendo a relaxar o núcleo na hora certa e quando se engajar você poderá se conectar mais com cada parte do corpo e como ela se relaciona com o som que está emitindo, seja desenvolvendo força na caixa torácica para que você possa expandir os músculos intercostais com mais facilidade, aprendendo a relaxar o núcleo na hora certa e quando se engajar. a base para continuar aprendendo a esticar a língua nos momentos certos, realmente sintonizando a tensão nos ombros, pescoço e mandíbula e aprendendo as melhores maneiras de liberá-la para 3. Aula 2: preparando o corpo, a mente e o ambiente para o canto: Agora que entendemos nosso instrumento, vamos revisar a preparação. Relaxar e preparar você e seu ambiente para cantar é muito importante para aumentar seu nível de presença, intenção e mentalidade Você obterá melhores resultados do que simplesmente mergulhar depois de trabalhar o dia todo, conversar ao telefone, fazer reuniões on-line, reuniões on-line tarefas que o corpo realmente precisa para honrar canto como um processo diferente do nosso discurso diário Embora existam alguns conceitos sobrepostos , como respirar, relaxar, liberar tensão, isso é ainda mais importante quando você está cantando Crie um ambiente calmo para você praticar. O espaço deve ser silencioso e confortável para você relaxar e cantar. Você não deve se sentir constrangido ao cantar em voz alta. Então, talvez isso signifique que você está ligando o ar condicionado ou tem uma máquina de ruído branco no fundo Talvez você precise avisar seu colega ou parceiro: Ei, eu vou ficar a portas fechadas por uma hora. Eu vou cantar. Eu não quero te incomodar. Talvez você queira colocar fones de ouvido. Se isso vai fazer você se sentir mais confortável, faça isso. Se você se sentir inseguro durante o treino, isso vai acontecer e você não obterá os melhores resultados Você precisa estar confortável e confiante de que esta é sua hora de explorar. Em seguida, precisamos relaxar nossa mente e nosso corpo agora que estamos em um ambiente confortável. Há algumas maneiras de começar, e você pode ter sua própria rotina de alongamento ou meditação, e eu recomendo pelo menos alguns minutos para começar dessa forma O que eu gosto de fazer nas sessões é colocar meus alunos em um tapete de ioga de costas ou fazer uma saliência dobrável Então, estou basicamente dobrando meu torso, permitindo que meus braços e meu pescoço sejam levados pela gravidade para que as vértebras liberem qualquer tensão, e eu estou liberando minha boca, liberando minha mandíbula, permitindo que tudo caia O estômago está relaxando lentamente. Estou inalando, entrando e saindo com a boca aberta. Não estou sugando ar. Estou permitindo que a respiração aconteça naturalmente, e fechar os olhos realmente ajuda, então fique à vontade para fazer isso. Lembre-se de que você está se separando do que estava fazendo antes de cantar e estamos honrando esse processo, relaxando e criando mais fluidez e menos tensão Então, por exemplo, eu vou me curvar aqui, e você não vai me ver agora. Então vá em frente e dobre. Eu quero que você se sinta como uma boneca de pano e comece respirando fundo O importante aqui é que estamos nos liberando para a gravidade. Não somos rígidos Nossos braços podem estar pendurados ou podemos cruzar nossos cotovelos, que Você pode balançar de um lado para o outro e, na verdade, liberando as vértebras do pescoço, permitindo que a gravidade o puxe em direção à Terra Respire fundo, permitindo que o abdômen suba. Observe qualquer coisa que esteja apertada, solte a mandíbula, solte a boca continue respirando E quando estiver pronto, você pode subir. E depois de talvez cinco, seis, até sete desses, você lentamente quer se enrolar. Isso é ótimo. Sinta-se muito mais solto. Talvez você queira enrolar o pescoço. Ok. Você deveria estar se sentindo mais relaxado e um pouco mais solto. Agora vou alongar a lateral do corpo, e estou fazendo isso porque despertando meus músculos intercostais, meus oblíquos, talvez até mesmo um flexor apertado do quadril Então, meus joelhos estão um pouco mais afastados do que o quadril, e estou estendendo a mão e realmente sentindo aquele lado do corpo se esticar Isso é relaxante, mas também energizante. Estou acordando e me conectando aos músculos intercostais dos quais lembramos que falamos antes são E estamos trocando de lado. Quanto mais oxigênio chegarmos aos músculos, melhor. Ótimo. E agora estamos subindo até os ombros e o pescoço. Você sente alguma tensão? Provavelmente sim. A maioria dos meus alunos tem. Esse é um local comum para carregar tensão, então eu gosto de colocar meu dedo indicador ou polegar em qualquer ponto de pressão em qualquer nó e realmente permitir que a pressão permaneça nesses pontos a pressão permaneça nesses É muito, muito bom. Você também pode fazer uma pequena massagem, meio que amassando nesses nós, amassando em amassando em E eu posso sentir isso irradiar pelo pescoço, afrouxando o pescoço, encontrando também qualquer músculo rígido do pescoço e usando pressão e amassamento Enquanto isso, relaxamos nossa respiração. Observe como você está se sentindo. Observe se você está carregando tensão nas pernas agora. Dobre os joelhos, fique relaxado e continue respirando. Apenas alguns alongamentos de um lado para o outro, abaixando o ombro, alongando Isso também ajuda muito. Novamente, não fique rígido e apertado enquanto estiver se alongando. Você quer relaxar. Você quer pensar nos músculos nos quais estamos focados. Solte-os. Faça o que seu corpo quiser. Você sentirá vontade de fazer movimentos para ficar imóvel e de mudar de lado lentamente, relaxando o ombro Agora estou subindo até minha mandíbula, qual falamos anteriormente na seção de componentes Então, se você tem uma mandíbula apertada, pode começar a massagear as bochechas Você também pode se mover para trás da linha da mandíbula logo abaixo do lóbulo da orelha e encontrar um ponto de pressão empurrando suavemente a linha da mandíbula para frente Estou abrindo, estou liberando. Assim que eu solto minha mandíbula, parece que tenho uma pequena mordida, mas me sinto muito, muito boa Sinto o ar entrar imediatamente. Então, siga a tensão, sintonize-se realmente com ela. Massageie através dele, pressione através dele. Se isso for muito doloroso, uma forma desconfortável, por favor, pare. Você sempre pode ir a um profissional. Existem massagistas fabulosos que são treinados para colocar uma luva e entrar na boca e realmente liberar toda aquela tensão na boca e na mandíbula, que é tão benéfica para Eu recomendo fortemente que, se você não se sentir confortável em fazer isso sozinho. Mas simplesmente soltando, sentindo aquela liberação, deixando cair o queixo, você vai soar como se não tivesse a pronúncia Tudo bem. Por um momento, se os pontos de massagem e pressão não parecerem bons, aprenda a soltá-los Você pode colocar um pouco de peso na linha da mandíbula. E sinta o ar saindo e saindo pela boca. O próximo passo é a língua. Devemos esticar a língua, como falamos anteriormente. Então você vai fazer isso no aquecimento, e vai fazer isso de forma intermitente depois de fazer muitas frases líricas para ajudar a liberar a tensão porque, novamente, a língua se conecta à laringe, Portanto, queremos eliminar qualquer tensão na laringe perto das pregas vocais Ah. Então você vai fazer isso algumas vezes e quer sentir a parte de trás da língua, realmente se alongando Portanto, é um pouco desconfortável no começo, mas é ótimo e já ajuda a clarear seu tom Então, fizemos alguns alongamentos. Afrouxamos o pescoço, os ombros, relaxamos o estômago, inspiramos e trabalhamos em todos os pontos de pressão necessários, focando na mandíbula, na língua E agora, se quiser, você pode fazer polichinelos ou círculos nos braços apenas para aumentar a frequência cardíaca antes de começarmos nosso próximo exercício, que é aprender a configuração antes de começarmos nosso próximo exercício, correta da respiração Então, podem parecer grandes círculos. E, novamente, você está sempre encontrando esse ritmo na respiração, nunca o segurando. E toda essa preparação permite que você sintonize sua respiração. E o tempo todo se lembrando de deixar a boca aberta Portanto, você não quer fechar a boca constantemente só para respirar pelo nariz. Ao cantar, também teremos que permitir que o ar entre pela boca . Portanto, tenha isso em mente. 4. Aula 3: configuração da respiração: Depois de prepararmos nosso ambiente e relaxarmos em nosso corpo, limpando nossos pensamentos, faremos nosso exercício de configuração da respiração Essa é a base de um ótimo canto. Então eu chamo isso de configuração da respiração. Você tem duas opções. Você pode continuar no tapete, recuperando o ritmo da respiração, relaxando. B está no tapete. Seus pés estão no tapete com o joelho levemente flexionado. Isso deve aliviar qualquer tensão lombar. Uma mão no abdômen, permitindo que ele suba naturalmente ao inspirar. E mova-se naturalmente ao expirar. Então você pode começar a fazer isso. E então, quando chegar a hora de trabalhar nos músculos intercostais, você se levantará Então, para quem está em pé, seus pés estão embaixo dos quadris, seus joelhos estão levemente flexionados, então você se sente aterrado, realmente aterrado Seus pés estão planos. Seus calcanhares e as pontas dos pés estão no chão Eu quero que você feche os olhos. Solte a mandíbula. Permita que o ar entre naturalmente. Uma mão na barriga. Encontre um ritmo de respiração. Lembre-se de que você quer que sua boca esteja relaxada e aberta, e não queremos forçar o abdômen a fazer nada. Ele deve relaxar e, ao relaxar, você deve senti-lo se expandindo suavemente, saindo do caminho do diafragma, puxando o ar Lembre-se de que, ao respirar, você quer deixar a tensão passar. Então, observe onde você sente isso. Deixe que derreta. Chame sua atenção para lá. Libere seu dia. Ah. Ótimo. Quando estiver pronto, se estiver no seu tapete, quero que se levante. Então, agora que estamos de pé, vamos ativar nossos músculos intercostais. Então, conversamos um pouco sobre isso ao revisar os componentes do nosso instrumento Esse é um dos meus componentes favoritos, nossa caixa torácica. Então, entre nossas costelas, temos músculos. Eles são chamados de músculos intercostais e ajudam a caixa torácica a se expandir. Até certo ponto, isso acontece automaticamente, mas, ao cantar, realmente queremos nos sintonizar e expandir ainda mais. Então eu tenho minhas mãos nos meus lados. Eu posso sentir as costelas. E estou inspirando novamente com o mesmo ritmo relaxado Mas você pode ver minhas mãos um pouco afastadas. Te mostro novamente aqui. Então você vai respirar algumas vezes assim. No começo, se você se sentir tenso, isso é normal. Se você nunca se coordenou e se conectou a esses músculos antes, eu esperaria isso. Portanto, sua prática sozinha seria fazer dez repetições por dia, inspirando por três e expirando por três E ao inspirar, você está expandindo e afastando as mãos Barriga relaxada, mandíbula relaxada. Ótimo trabalho. Mais uma vez. Você quer ter certeza de que seus ombros não estão se levantando e que você não está criando tensão no pescoço. Tudo gira em torno do torso. Novamente, isso pode exigir muito esforço para alguns. Se esta é a primeira vez que você está realmente se conectando aos músculos intercostais, tudo Pense nisso como um treino. Você vai desenvolver a coordenação ao longo do tempo, dez repetições por dia, 3 segundos de inspiração e 3 segundos de expiração. E ao inalar, você vê uma mudança sutil em seu torso. Suas costelas estão se expandindo Quando estamos cantando, isso não deve criar tensão. Então, durante a prática, é quando você está realmente desenvolvendo essa coordenação e essa força, e quando chegar a hora de cantar, você vai dividir a diferença. Não vai ser, oh, eu realmente tenho que aguentar e criar essa tensão. Eu não quero que você tenha essa tensão. Mas à medida que você desenvolve essa coordenação e força, não se sentirá tenso. Vai ser muito fácil cantar com minhas costelas abertas, vez de cantar sem minhas costelas abertas Muito mais projeção, muito mais potência. Então, novamente, expandir e engajar nossos músculos intercostais é fundamental na configuração da respiração Isso vai realmente ajudar a transmitir sua voz. Lembre-se, o ar é a onda e o oceano e sua voz, seu som é a prancha de surfe Queremos nos sentir completos e apoiados. Portanto, você deve sentir todo o torso engatado, até mesmo nas costas, à medida que os pulmões entram em nossas costas Nossos lados estão se expandindo, nossos estômagos se expandindo na inspiração Até a região lombar pode sentir uma abertura. Esses são ótimos indicadores de que você está na direção certa para uma respiração saudável. Não quero que você envolva tensão. Novamente, no começo, isso pode exigir esforço, e deveria. Cantar exige esforço. É trabalho. Mas você chegará ao ponto em que será mais fácil desenvolver essa coordenação Existe a possibilidade de você estar , mesmo no treino e no aquecimento, de estar apertando com muita força e criando uma tensão Então, eu falaria um pouco sobre isso. Desça alguns degraus. Então você sente uma pequena expansão, mas não uma que esteja criando muita tensão. Então, agora vamos falar sobre resistência do ar. Então, depois da inspiração, falamos sobre engajar o núcleo quando discutimos os componentes da voz Portanto, há um pouco de engajamento quando cantamos uma frase mais longa, quando queremos mais potência e , em geral, apoiar o diafragma e seu trabalho, para que não expelamos ar imediatamente após Então, o que eu gosto de fazer para isso é pensar em sua expiração em um som Como se você fosse um veleiro e tivesse de cinco a 6 segundos de vento da Mãe Natureza para levar seu veleiro à costa Então eu quero que você pense mentalmente sobre isso. Esse é o objetivo. Isso é o que está acontecendo. Ainda temos cinco a 6 segundos de vento, e então estamos seguros na costa. Caso contrário, estamos perdidos no mar. Então eu quero que você imagine isso. Dado o que já discutimos, nossos joelhos estão levemente flexionados sob nossos quadris A mão pode estar na barriga. Uma mão pode estar nas costelas. Mas agora, ao expirar, estou pressionando por cinco a 6 segundos. E o que estou fazendo é me engajar. Então, uma vez que eu relaxe meu estômago ao inspirar e ele provavelmente tenha feito seu movimento naturalmente , subindo um pouco, vou me estabilizar E se você precisar de um lembrete de como é estabilizar seu núcleo, não é uma sessão sentada Não é uma crise. Você não está se preparando para levar um soco no estômago Eu não quero que você seja tão apertado. Mas se você ficar em uma perna, levantar suavemente a perna oposta do chão e se equilibrar, sentirá um pouco de estabilização Essa é a sensação. É um noivado. Então, vamos tentar isso. E se tudo for muita informação, concentre-se novamente no veleiro, chegando à costa em cinco a 6 segundos. Nem antes, nem mais do que isso. Então, estamos mantendo, aprendendo a controlar o fluxo de ar que sai. Vou demonstrar. E esses podem ter sido segundos mais lentos. Essa é a ideia. Então, eu quero que você pratique isso três, cinco vezes, talvez até sete vezes até começar a sentir esse engajamento, sentir que está controlando o fluxo de ar para fora Essa é a chave para cantar, certo? Se tivermos uma frase longa, certamente não estou fazendo nada. Certamente não estou sendo apenas uma boneca de pano. Por meio dessa frase, por meio dessa nota. Estou comprometido, e é aí que entra a chave do canto. Também gostaria de reiterar quando expandimos nossos músculos intercostais, não queremos entrar em colapso imediatamente Da mesma forma que começamos a engajar o núcleo e permanecer em uma posição estável, queremos estabilizar os músculos intercostais E é aí que esse desenvolvimento de coordenação e força entrará com o tempo , se você estiver praticando suas dez repetições por dia para os músculos das costelas E vou mostrar a diferença entre entrar em colapso logo após inalarmos e permanecer abertos e expandidos Então, acabei de demonstrar com o exercício, estabilizando meu núcleo Ao mesmo tempo, eu também estava mantendo minhas costelas abertas. Mas vou te mostrar mais especificamente, concentre-se nas costelas agora Então, um exemplo de como eu desmaiei logo depois de fazer essa ótima configuração para inalar, eu solto Você vai ouvir isso no som. Uh, eu solto não só os músculos das minhas costelas, mas também relaxo totalmente o estômago Eu simplesmente deixo ir. Isso é ótimo se não estamos cantando, mas não ajuda se quisermos cantar uma frase, precisamos apoiar. Então, aqui está o caminho oposto. Vou manter minha postura. Vou manter meu posicionamento. Vou manter a sensação de expansão, tanto no núcleo quanto na caixa torácica Oh, calma, por favor. Novamente, depois de desenvolver essa coordenação, você sentirá essa fluidez Portanto, sua lição de casa consiste dez repetições, simplesmente envolvendo os músculos das costelas na inspiração, 3 segundos para dentro, 3 segundos para fora, respirando regularmente Observe-se no espelho. É muito educativo fazer isso ou gravar um vídeo e assistir novamente. Realmente sinto esse esforço e essa expansão. Ao mesmo tempo, você está relaxando ao inspirar, seu estômago está subindo suavemente, não subindo com força E nossas mandíbulas se soltaram. Estamos nos certificando de que estamos permitindo a entrada de ar. Você também está se certificando de não segurar antes de expirar. Isso cria tensão. Então está em O. Então você está fazendo seu exercício, aprendendo a estabilizar e controlar o fluxo de ar Então, estamos mirando em cinco a 6 segundos. E, novamente, se você precisar desse lembrete de como é estabilizar meu núcleo, fique em uma perna Essa perna deve estar levemente flexionada, e a outra perna deve estar a apenas alguns centímetros do chão e você está se equilibrando Tudo está se mantendo expandido, estável e engajado. Então você quer tentar esse exercício, pelo menos três, provavelmente cinco. Se você pudesse fazer sete vezes, eu adoraria. Construa até dez vezes. E essa é a base de uma ótima configuração de respiração. Agora vamos adicionar um som de vogal e aplicá-lo à nossa configuração de respiração Uma com a qual eu gosto de começar é M. Mm. Traz o som para a frente, e é aí que queremos que o som esteja, em vez de voltar para trás na garganta E a é uma boa vogal neutra. Você não quer ser muito largo e não precisa se preocupar muito com isso. M M. Para a maioria das mulheres, você pode começar por volta do meio C ou seguir alguns passos abaixo. Para homens, você pode ir até C três. Portanto, isso não deve ser um ponto de interrupção de sua voz, onde você tenha certeza de que está descoordenado e que está um pouco trêmula Isso deve ser feito apenas em uma área confortável da parte superior do peito, não muito baixa. Vou demonstrar como aplicar minha configuração de respiração. Então, no C médio ou se você precisar fazer a oitava mais baixa, C três no teclado M é a nota. Estou engajado. Ah Então, o que eu fiz? Eu relaxei ao inalar. Expandi minhas costelas ao inspirar e depois me estabilizei para Eu mantive minha boca aberta e também tomei o ar pela boca. Eu senti um espaço dentro da boca. E eu defini minha intenção. E é por isso que você vê minha mão fazendo isso. Essa é uma ótima ferramenta. Dizer que, se você consegue conectar sua mente à sua voz, isso ajudará muito. Então, se eu cair muito cedo, vou ouvir um som como My Whoa, uma grande diferença, certo? A mão não me salvou lá. Meu E ao fazer isso, você sente essa sensação, esse apoio. Você é a onda do mar. Você está carregando esse som. Então continue com isso. Qual é a sensação? Você pode soltar sua mandíbula? Você sente tensão aí? Talvez você esteja apertando demais em algum lugar do torso e precise se soltar Estabilizar não significa ultra tensão. Isso significa que estamos noivos. Então, vamos tentar isso juntos. Vamos inspirar três segundos com a boca aberta, envolvendo nosso corpo, conforme aprendemos na configuração da respiração E então, assim que estiver cheio, você sairá, certo? Não estamos fazendo uma pausa. Logo após a inspiração para criar tensão, entramos e depois saímos. E, por favor, use sua mão, se isso te ajudar, leve isso para frente. Então lembre-se, vamos inspirar regularmente, inspirar e expirar regularmente, depois inspirar três segundos, ativando os músculos intercostais, inspirando do estômago e estabilizando em M. Vou fazer isso no C médio, que é C quatro no ativando os músculos intercostais, inspirando do estômago e estabilizando em M. Vou fazer isso no C médio, que é C quatro no teclado. Ma Great. O que você notou? Você mudou sua mandíbula de alguma forma Você abriu um pouco mais? Você acabou de enviar sua intenção para frente, encontrando um ponto do outro lado da sala ou da janela para onde gravar seu som? Experimente todas essas coisas e veja como isso ajuda a melhorar. Verifique com seu corpo, talvez você estivesse apertando demais o núcleo, talvez tenha deixado cair as Então, faça uma lista de verificação em sua mente. Novamente, são muitas informações. Quanto mais você pratica, mais você vai conseguir. Então, você quer fazer isso cerca de cinco vezes cada vez que estiver realmente sintonizado. Você está descansando no Mmm. Isso lhe dá aquele brilho frontal, aquele posicionamento para frente, e você está se abrindo ao som da vogal Você pode abrir mais? Você pode soltar a mandíbula? Não está adicionando nenhuma tensão? Você está expandindo? Você está se esvaziando muito cedo? Você está esquecendo de estabilizar após a inalação? Todas essas são coisas com as quais entrar em contato lentamente. Seja paciente, concentre-se em uma coisa de cada vez, até que você possa começar a realizar várias tarefas em sua mente E, novamente, aproveite o som. Não se contenha. Se você está se segurando e está nervoso com o volume, você vai ouvir isso, e vai soar tenso Parabéns. Você já aprendeu muito. É a base. Isso tornará sua voz saudável, confiante e mais ressonante Isso lhe dará mais projeção e mais tom. Confie em mim, comece a aplicar sua presença, sua consciência e desenvolva esses músculos e estabilização Isso vai fazer uma grande diferença. Se eu não me conectar ao meu corpo e não tiver desenvolvido essa coordenação e essa estabilização, vou ter uma voz um pouco fina, uma voz ofegante, uma voz tensa Eu quero que você encontre seu tom puro, e esta é exatamente a maneira de começar. 5. Aula 4: aquecimentos com trilhagem: Trinado labial ou trinado na língua. É uma ótima maneira de se aquecer antes de iniciar o aquecimento das vogais Isso cria um cenário ideal para seu alcance, porque você não está articulando consoantes e introduzindo tensão na língua e na Portanto, eu recomendo fortemente que você comece a praticar trinados labiais ou linguais, ou ambos, como eu gosto Então, para fazer um trill labial, vocês estão vibrando seus lábios juntos Eles devem estar um pouco úmidos. E se precisar de ajuda, você pode colocar suavemente os dedos nas bochechas, aproximando um pouco os lábios Então eu tomo uma inalação b ou sem, se você não precisar. Isso permitirá que você faça um som de sirene Bow Blah Novamente, você quer conectar à sua respiração o sama que sempre fizemos, e você quer enviar o som para Você pode sentir cócegas no nariz, que eu sei que sinto agora Está ficando um pouco irritado, meus seios nasais, acordando o rosto, o que é ótimo para a voz, especialmente porque passamos a maior parte do tempo falando com a voz do peito e cansando os acordes que é ótimo para a voz, especialmente porque passamos a maior parte do tempo falando com a voz do peito e cansando os Então, fazer esses trinados realmente nos ajuda a acessar a parte superior da nossa voz, esse brilho, essa energia Também ajuda muito quando você está tentando obter uma nota mais alta ou um intervalo que está acima do seu alcance. Antes de fazer isso com a vogal, eu recomendo fortemente fazer o intervalo, seja qual for a melodia com um trinado Então, vamos tentar. O trinado lingual tem a ponta da língua entre os dentes suavemente Novamente, tudo isso é uma pressão suave. Mamãe. Uau. Ah. Então, faça o que funciona para você. Às vezes, os alunos gostam de começar com frases labiais. À medida que sobem, fazem trinados linguais. Você não quer empurrar a língua muito para frente e criar tensão nas costas. É relaxar. É só a ponta na frente. E você quer ouvir o som. Você não quer ouvir só isso. Você está fazendo sons. Então pense no mini mouse. Onde quer que você esteja ao seu alcance, isso certamente ajudará a clarear sua voz e aquecê-lo de forma segura Agora, eu joquei isso duas vezes seguidas em cada intervalo para dar a você a opção de descansar ou continuar. Em outros intervalos, podemos fazer o ThifSO five perfeito. Tríades principais, somando um, três e cinco. Podemos então adicionar a oitava na parte superior. Um, três, cinco, oito, oito, oito. Em seguida, desafie-se a voltar um, três, cinco, oito, oito, oito, cinco, três, um. Podemos tocar com melodias menores, uma, três, quatro, três, uma Os estudantes realmente gostam do som disso. Se você não tem um teclado, há muitos recursos para você. Mas eu recomendo fortemente investir em qualquer teclado. Pode ser um que não tenha alto-falantes internos e se conecte ao seu computador, só para você ter essa referência E pouco a pouco, isso ajuda a desenvolver seu treinamento auditivo e a teoria musical básica, o que é muito importante para cantores. 6. Aula 5: modelagem de vogais, aquecimento, registro de navegação mp4: Parabéns por ter feito mais um exercício. Agora vamos falar sobre vogais. Até este ponto, você foi apresentado a tantos fundamentos maravilhosos do canto Você aprendeu técnicas de relaxamento corporal e mental e como se preparar para cantar e se aquecer. Você aprendeu sobre os componentes da voz e como eles funcionam juntos e a importância da presença e da consciência do seu instrumento. Eu não posso enfatizar isso o suficiente. Você aprendeu como a tensão causa problemas de canto e onde encontrar essa tensão. Você também aprendeu uma configuração de respiração de corpo e mente inteiros. Você aprendeu um aquecimento saudável e revigorante usando trinados Agora, vamos juntar tudo aplicando esses métodos para cantar vogais Esse é o ponto ideal de cantar. Aprenderemos algumas noções básicas sobre como manipular as formas das vogais para maximizar a fluidez, obter um som consistente e navegar por diferentes registros de voz, peito, cabeça, mixagem, baixo, médio Então, vamos começar com uma vogal neutra, novamente, M, e você aplicará sua técnica de configuração da respiração, sua intenção e seu relaxamento Então você está engajado, mas também está relaxado. Nós nos livramos de qualquer tensão que tenhamos. Nós esticamos nossa língua e fazemos algumas reviravoltas no pescoço. Se você quiser dobrar sobre o alongamento, faça isso. Se você quiser subir no seu tapete, por favor, faça isso. Reserve um momento para recalibrar. Relaxe e se envolva. Middle C é um bom lugar para começar para a maioria das mulheres. Você pode fazer uma oitava abaixo para homens. Não queremos que pareça muito denso e muito baixo, uma área agradável e confortável no meio do peito Então, vamos ver o quão fluida, aberta e direta podemos colocar a vogal em M. Lembrando nossa respiração configurada Tenho uma boa sensação de arredondamento. Estou começando a sentir o interior da minha boca e quero que você faça a mesma coisa. Quero que agora amplie esse homem e sinta a diferença quando nos afastamos um pouco, tipo M, a diferença e a tensão que podemos causar M. É um pouco mais malcriado Não parece necessariamente bom ou ruim, dependendo da nota em que você está tocando, mas vai dificultar as coisas à medida que aumentamos nossa gama. Então, queremos aprender como arredondar essas vogais. Então, em vez de M M e à medida que subimos, M em vez de M, o que cria alguma tensão. Então, eu quero que você pense sobre a sensação dessas formas de vogais Se eu fosse descrevê-las para você, a diferença seria uma vogal larga versus uma vogal vertical ou arredondada Às vezes, é tão evidente nos lábios e na boca. M M. E às vezes é mais uma sensação interior usando a paleta elevada por dentro, como faríamos em um bocejo Para ajudar a escurecer qualquer vogal alongada, especialmente à medida Freqüentemente, no registro inferior quando estamos um pouco entediados, gostamos de iluminá-lo e isso pode ser útil Eu usei meu lifting de bochechas com uma pequena surpresa ocular que me ajuda a elevar a paleta e iluminar Agora, quando você conseguir dominar todas as formas de vogais, poderá misturar e misturar com o estilo que desejar Você pode querer um som mais claro. Você pode querer um som mais escuro, mais claro. Ah, mais escuro. Uh, eu prefiro misturar no escuro. É um pouco mais temperamental. É um pouco mais suave em certos lugares. E, especialmente em notas mais altas, eu definitivamente quero pensar mais do que mais amplamente. Eu quero pensar mais sobre isso. Somos o oposto de nós. É um pouco mais parecido com um discurso, um pouco mais parecido com o teatro. Mas quando estamos indo de uma faixa baixa para média e alta, eu quero consistência. E conforme eu giro, tenho uma voz mais consistente de baixo para alto. A mesma coisa comigo ou C S em vez de SG, um pouco mais redondo em vez de mais largo Novamente, se precisar clarear, você pode iluminar ampliando a vogal Talvez você esteja um pouco deprimido. Está um pouco sujo e você quer levantar o som Mas, em geral, aprenda a sentir o interior da boca e a pensar em uma vogal mais redonda, uma vogal mais neutra, especialmente quando você está aumentando Por exemplo, vou cantar uma das minhas próprias músicas. W , mas você verá Então, encontre uma frase em uma música que você goste que use vogais diferentes e estude essa frase Quais são as vogais largas que existem nessa frase? Cante-os bem. Veja como é isso. Em seguida, arredonde-os, neutralize-os. E se você estiver atingindo uma nota alta, alongue-a ainda mais. Então, novamente, um bom exemplo seria, em vez de mim, eu posso dizer M. Em vez de M, M. Para pequenas vogais fechadas como oh e, novamente, queremos pensar de forma mais circular ou até quadrada, e usamos nossos lábios para criar mais comprimento Ooh, ooh, ooh. Em vez de Ooh, ooh. Assim que coloco um franzido e estou alongando a faixa vocal, a forma, isso está ajudando esses tipos de Portanto, há muitos truques divertidos aqui. Temos nossa voz de xadrez, que é onde falamos a maior parte do dia. Então você tem sua voz principal. Oh, estou começando a misturar. Oh Oh, ainda há uma sensação frontal aqui, um brilho, mas não é uma amplitude Abaixando um pouco aquela voz leve, arejada e brilhante Abaixando um pouco aquela voz leve, arejada e Oh, ajuda a levantar a voz do meu peito vez de ficar muito larga até o fim. É muito mais difícil, menos natural, porque estou lutando contra o que a laringe, o que os acordes realmente querem fazer e notas altas da voz de todo mundo E, obviamente, há um diploma. Todos nós temos faixas diferentes. Mas, em geral, chegaremos um ponto em que precisaremos tocar nessa voz principal. E a maneira de tocar essa voz na cabeça é pensar, não sair de onde você está quando está falando, de onde está em suas notas baixas e aveludadas Eu não quero que você pare aí e grite. Eu quero que você se mova e pense na ressonância indo, em vez de aqui, para o seu rosto E a mãe nos ajuda. É um zumbido pelo nariz. Mmm. Mamãe. Estamos usando mecanismos diferentes. As cordas ainda estão vibrando, mas agora estão esticadas. Eles são mais longos e mais finos. Eles não estão fazendo tanto contato, então não é tão tonal Mmm. Mamãe. Até gritar como uma coruja pode ajudar Who, whoo, whoo. Em uma nota mais alta, certo? Você está alcançando uma nota alta. E, novamente, você é apoiado. Nunca estamos nos esforçando, tipo, Oh, Oh, oh, não. Solte. Woo hoo, whoo E acenda com leveza quando estiver tentando encontrar a sensação pela primeira vez. Geralmente, é um pouco mais desafiador para homens que tendem a ter uma maior amplitude torácica. Eles têm mais notas que ficam na voz do peito e não estão realmente usando aquelas notas mais altas durante a fala que as mulheres tendem a fazer. Portanto, seja paciente. As mulheres tendem a ter uma voz menor no xadrez, e depois há uma mistura e mais voz na cabeça. Então, você quer sentir essas sensações diferentes, e entrar em contato com elas será muito importante. E sabendo e sentindo, Ok, estou deixando aquele lugar de xadrez. Estou deixando aquele lugar tonal aveludado. Estou começando a misturar. E agora estou realmente quebrando e estou tocando uma parte diferente da minha voz E é mais alto, mais alto. Então ele está superando isso, e você sentirá intervalos entre eles quando estiver fazendo seus exercícios vocálicos nos intervalos que fizemos com os trinados e você sentirá intervalos entre eles quando estiver fazendo seus exercícios vocálicos nos seus exercícios vocálicos nos intervalos que fizemos com Faça o mesmo exercício e aplique essas vogais, e você sentirá que algumas partes estão mais trêmulas E é aí que você realmente deseja se conectar à respiração, mudar a vogal para um espaço e uma forma mais redondos ou mais longos Ok, agora vamos aplicar o mapa à vogal aberta, considerando tudo o que acabamos de discutir em um terceiro intervalo maior, assim como os trinados Prepare-se com a respiração configurada e a intenção de avançar. Minha mãe solta minha mandíbula, sentindo o interior da minha boca crescer Mamãe está se sentindo um pouco confusa aqui. Empurre menos. Mamãe. Mudando agora, usando um pouco de leveza na cabeça Mamãe. Não alcance, não aperte Mamãe, mamãe. Algumas notas podem parecer mais fracas. Eles estão em transição. Mamãe. Não empurre. Não aperte Mamãe. Realmente leve o suficiente? Alongue essas vogais, certo? Mamãe. Suporte respiratório. Mamãe. Mamãe, mamãe. Você quer dizer luz? Mamãe. Leve e longo. Mamãe. Portanto, não há tensão lá. Estou me rendendo à minha voz principal para saber, biológica e fisiologicamente, onde minha voz precisa ir E a pressão do ar aumenta à medida que subimos e inclinamos, então, por favor, abra. Deixe esse espaço, permita que o teto na parte interna da boca cresça, que o palato mole se levante um pouco Pense em alongar suas vogais. Você não quer empurrar para cima. Como a mamãe. Mamãe. Mamãe. 7. Recapitulação e dicas vocais: Quero parabenizá-lo novamente por continuar com isso Há muitos fundamentos e, obviamente, há muito mais formas de vogais E quando você começa a aprender uma música, você está introduzindo consoantes e frases mais longas e muitas letras, emoções, performance, mas não posso enfatizar isso o suficiente para que você precise ter a respiração debaixo Você precisa ter esses fundamentos. Pense nelas como notas individuais em um teclado. Quando você junta tudo, você tem as 88 teclas completas. Mas se estiver faltando uma chave, você está incompleto. Você precisa trabalhar passo a passo. Se você conseguir fazer esse suporte respiratório adequado, o posicionamento adequado, enviar o som para frente, ser capaz de sentir onde está em seu registro, manipular essas vogais conforme necessário, isso vai ajudar muito Começar uma música imediatamente introduzirá muitos obstáculos Então, faça esses exercícios, trabalhe neles e aplique-os a uma música frase por frase, até mesmo palavra por palavra, quando necessário. O caminho lento é o caminho rápido, e o caminho rápido é o caminho lento. Se você se apressar, certamente encontrará desafios, ficará preso e até machucará sua voz. Então, ao finalizarmos, quero falar sobre cuidados vocais. Lembre-se, paciência, descanso, hidratação, não empurrar. Nunca queremos pressionar. Esse é um ótimo indicador de que algo está errado. Ou nos desconectamos da respiração, não estamos permitindo que a voz da nossa cabeça mude Estamos lutando contra essa sensação, essa leveza, essa minismosidade, aquela sensualidade que precisamos sentir onde esse lugar existe essa leveza, essa minismosidade, aquela sensualidade que precisamos sentir onde esse lugar existe. Não empurre. Se você empurrar, na verdade estará forçando os cabos contra muita tensão e poderá danificá-los dessa Portanto, sintonizar-se sua consciência o ajudará a evitar lesões. Evite também alimentos ácidos e laticínios, café e qualquer coisa desidratante Às vezes, bebidas carbonatadas não são boas nas cordas vocais Então, se você está se preparando para se aquecer, praticar ou fazer um show, evite essas coisas Mesmo se você fizesse apenas 10 minutos por dia, eu ficaria feliz. Você pode acumular até 20, depois 30 e, eventualmente, 45 minutos de aquecimento e canto de uma música. Estou muito honrado por ter estado com você aqui nesta introdução aos fundamentos do Discover Your Voice Singing Novamente, sou Juliana Riccardi e espero ouvir de você em caso de dúvidas E se você quiser ter aulas online ou presenciais, estou aqui para ajudar. Ele. A única coisa a fazer agora é onde você quer ir, tudo o que você precisa saber, suba até lá e aproveite o passeio, porque você agita o tempo, sacude hora no momento