Introdução ao lettering ilustrativo

1. 1 introdução: Você já se inspirou a incorporar algumas letras à mão em seu trabalho? Ou talvez crie uma ilustração baseada em texto do zero e descubra que não é tão fácil quanto parece. Esta aula mostrará que não é tão difícil quanto você imagina com etapas práticas Seguindo meu processo, você aprenderá a compor e criar uma ilustração baseada em texto do zero Oh, ei, meu nome é Chris Bias e eu tenho uma experiência única que me torna adequada para dar esta aula. Embora eu seja ilustrador independente, estudei tipografia e Até trabalhou como designer por cinco anos antes de fazer a transição em tempo integral para a ilustração Escrever à mão sempre foi uma grande parte do trabalho que eu faço Na verdade, fiz ilustrações baseadas em letras para clientes como Cartoon Network, Adobe, Google, Nike Esta aula é destinada a pessoas interessadas em começar a escrever à mão. Ou até mesmo pessoas que já começaram a brincar com letras, mas gostariam de um pouco mais estrutura e algumas dicas e truques Leve o trabalho deles para o próximo nível, seja você um ilustrador freelancer em designer doméstico ou apenas alguém que adora rabiscar, esta aula é Nesta aula, você aprenderá tipografia, fundamentos, estilos de letras básicos e mais avançados Como planejar sua composição. Prestando atenção à hierarquia visual. Como utilizar grades, formas e formas de letras simples para criar uma estrutura para desenhar E como refinar lentamente sua ilustração até que fique perfeita E também mostrarei algumas técnicas e aprimoramentos de acabamento que gosto de fazer para unir tudo As técnicas que você aprenderá nesta aula também funcionarão para tratamentos de letras independentes E também por incorporar letras em peças existentes que podem realmente dar vida a elas. Esta aula servirá como um excelente ponto de partida se você quiser estudar letras Se você já está brincando um pouco com as letras As dicas e técnicas que mostrarei nesta aula ajudarão você a criar composições mais dinâmicas baseadas em letras Escrever à mão é uma habilidade extremamente comercializável que pode tornar seu portfólio mais atraente para possíveis Criar letras expressivas é uma das minhas atividades favoritas Então, junte-se a mim nesta aula para que você possa descobrir o quão divertido pode ser, por favor. 2. O projeto: O projeto desta aula é criar uma ilustração baseada em texto de uma citação ou frase curta. Depois de escolher sua citação, você debaterá ideias para estilos visuais e de letras que ajudarão a acentuar os pontos-chave de Aqui está um exemplo de uma que eu fiz, que é uma citação da minha amiga Monique, Amy, que diz: confie na sua intuição e trabalhe em seu Adoro a mensagem aqui. E também, eu queria apenas desenhar algumas letras que se parecem com. Aqui está outra que fiz com a frase ao redor e descobri qual é um pequeno jogo de palavras. Expressei o significado dessa citação usando letras que imitavam um peido e deixavam um pouco Mas cara, no meio, às vezes eles são um pouco mais diretos Como esta que diz: apoie seu artista local. E essa eu só queria imitar, quase como uma forma semelhante a um distintivo E apenas combine isso com algumas letras simples em negrito e escrita sofisticada para dar um pouco de sabor, se você quiser Essa citação era da falecida esposa de Pat e Oswald. Isso é. É um caos. Seja gentil. É apenas uma mensagem muito boa na qual eu acredito firmemente. E eu queria misturar esse tipo de barulho caótico com apenas um pequeno beijo elegante com um pouco luz brilhando na parte Depois de pensar em algumas ideias, talvez reunir alguma inspiração, talvez reunir alguma inspiração, a próxima etapa é criar alguns esboços em miniatura Vamos analisar várias delas para descobrir a hierarquia visual e a composição geral Além disso, experimentaremos diferentes estilos de letras para melhor expressar uma das palavras-chave em sua frase Em seguida, escolheremos um de nossos esboços em miniatura e o ampliaremos para usar como estrutura para nossa Em seguida, usaremos essa nova versão para revisar e iterar rastreando-a. Essa parte pode ser repetida quantas vezes você quiser até ficar satisfeito com os resultados. Lembre-se de que tudo isso faz parte do processo e não é importante comprar algo excelente imediatamente. Na verdade, isso pode ser uma coisa ruim. Mesmo depois de fazer isso profissionalmente por mais de 15 anos, ainda me vejo passando por muitas revisões e refinamentos para chegar a uma Ao concluir este projeto, você ganhará experiência e compreenderá as letras à mão e os fundamentos tipográficos básicos que tornarão seu trabalho Aprender sobre os fundamentos básicos da tipografia também o ajudará a apresentar melhor Uma tipografia ruim pode prejudicar seu trabalho e distrair muito, especialmente para designers e diretores de arte que talvez queiram contratá-lo seu trabalho e distrair muito, especialmente para designers e diretores de arte que talvez queiram Essas pessoas conseguem identificar tipos ruins a uma milha de distância. Falando por experiência própria, não podemos desviar o olhar e eu esqueci de mencionar a diversão Você também ganhará o máximo de diversão. Também fornecerei alguns materiais de apoio, como meus arquivos de trabalho, grades de composição prática, grades de composição prática estilo de letras super sofisticada e uma planilha alguns materiais de apoio, como meus arquivos de trabalho, grades de composição prática, uma planilha de estilo de letras super sofisticada e uma planilha de dicas de tipografia. Sua peça final deve ser uma ilustração finalizada baseada em texto que você compartilhará na galeria do projeto. Não há tamanho ou formato específico . Tudo isso depende de você. Compartilhe seu trabalho na galeria do projeto todos possamos conferir. Como sempre, fornecerei feedback para cada um e mal posso esperar para ver o que você fará. 3. Fundamentos tipográficos: Embora as letras ilustrativas possam parecer muito distantes da tipografia tradicional, melhores composições de letras à mão têm uma Mesmo que não esteja imediatamente claro, você pode notar que algo é um pouco mais fácil de ler ou parece mais equilibrado. Talvez você não consiga identificar exatamente o que é. Parece certo. Só me sinto um pouco melhor. Nesta lição, ensinarei alguns dos segredos mais elusivos da arte mística da tipografia Só estou brincando. Na verdade, é muito simples Embora você possa passar anos e anos estudando tipografia, apenas saber um pouco sobre os fundamentos básicos ajudará você a melhorar suas composições ilustrativas suas composições ilustrativas Quando pensamos em tipografia, pensamos Então, vamos todos parar um momento e vestir nossos chapéus de designer para esse segmento Você está com seu chapéu. Tudo bem, vamos. A tipografia ajuda os leitores a navegar pelo fluxo do conteúdo. Significa o que ler primeiro, depois e assim por diante. Para fazer isso, um designer deve fornecer uma maneira de entrar e sair de uma pilha de palavras, dividindo o texto em partes e oferecendo atalhos e rotas alternativas entre as massas de texto e Uma maneira de fazer isso é por meio da hierarquia tipográfica, que enfatiza algumas coisas E isso é o mesmo para uma ilustração forte. Você descobrirá que os fundamentos do design e da tipografia se sobrepõem bastante ilustração e à arte Então, vamos falar um pouco mais sobre hierarquia visual em termos de letras e tipos Cada nível de hierarquia deve ser sinalizado por um ou mais Es Q pode ser espacial, como um recuo, espaçamento entre linhas ou posicionamento em uma página, ou gráfico, como o tamanho, o estilo e a cor de um tipo de letra Variações infinitas são possíveis. Como regra geral, três níveis de hierarquia visual são suficientes Temos a coisa mais importante, a segunda coisa mais importante e depois todo o resto. Quando você começa a ter mais níveis de hierarquia visual do que isso, começa a tirar essa ênfase Porque quando você coloca ênfase em muitas coisas, nada é enfatizado A única maneira de enfatizar algo é fazer com que ele se destaque de todo o resto. Tudo bem, vamos passar para as letras reais. Você sabia que as letras têm partes básicas, assim como nós? Bem, braços e pernas, cotovelos, narizes. Só estou brincando. Eles realmente não têm narizes. Podemos examinar essas partes para diferenciar as diferentes características dos diferentes estilos de letras Então, vamos examinar alguns termos e falar sobre o que eles significam para evitar que isso dure na eternidade Definitivamente, vou simplificar e generalizar algumas dessas coisas, mas será suficiente para nossos propósitos. Na maioria dos casos, temos letras maiúsculas e minúsculas. A altura da letra minúscula é a altura x. Tudo bem, você está pronto para uma dica profissional. Sei que é um pouco cedo na aula, mas acho que você está pronto para uma dica profissional. As letras redondas quase sempre se estendem além da altura X para ter visualmente o mesmo peso que as outras letras. A linha de base é a linha onde eles começam, onde a linha está situada. Essa é a linha de base Algumas letras como Y e B ficam abaixo dessa linha de base, e isso é chamado de descendente Algumas letras como H e K acima da altura X, e isso é chamado de remetente Há muitos termos para todas as diferentes partes das cartas, mas não quero sobrecarregar você E isso não é tão importante para essa classe. Então, vou falar sobre aqueles que eu posso usar inadvertidamente nesta aula ao falar sobre peso se refere à espessura das linhas que compõem uma letra. O contador é o espaço dentro uma área fechada de uma letra, como a. Embora também possa descrever uma área semifechada como esta parte de um M. Um caule é como um tronco de árvore ou um caule, eu acho E essas são chamadas de barras transversais. A parte que sai de uma carta como essa. Parte do K é o braço. Essa parte é chamada de cauda. Isso faz sentido, certo? Essas são as nádegas , só um termo. Esses pezinhos são chamados de estilos do tipo serafim. Com pés assim, são chamados de rostos do tipo serafim. Você pode ter ouvido isso antes. Letras sem pés são chamadas de areia. Serafim é areia, ou seja, sem pés. Essas são as letras sem os pés. Deixar se refere à quantidade de espaço entre as linhas do texto. espaçamento ou rastreamento entre letras é o espaçamento geral entre as letras em uma linha de texto espaçamento geral entre as letras em uma linha de gravação é o ajuste do espaço horizontal entre caracteres individuais diferente do espaçamento geral entre letras Isso é apenas um ajuste fino do espaço entre dois personagens diferentes. Uma ligadura se refere a duas ou mais letras combinadas em uma única letra Além do serafim e do serafim de areia, também há letras também há O script é baseado em letras cursivas. Existem alguns termos específicos para letras de script, como swash, que basicamente está ficando muito sofisticado com parte da Assim, parte do floreio são coisas ainda mais sofisticadas pois você pensa em tipos, analisa os tipos e presta mais atenção à tipografia E tipografia em seu trabalho. importante lembrar que o design é tanto um ato de espaçamento quanto de marcação, o que significa que o espaço ao redor das letras é tão importante quanto as próprias letras 4. Estilos de lettering parte 1: Uma boa tipografia deve ser limpa e fácil de ler. As letras definitivamente têm algum espaço de manobra porque geralmente servem como uma obra de arte por si E, dessa forma, espera-se que alguém passe mais tempo com ela do que simplesmente olhando para ela para extrair informações dela. Desafiar o espectador a decifrar algumas palavras em uma composição atraente pode ser bom, pois pode aprimorar a experiência Permitindo que você controle o que é lido primeiro e assim por diante. O que, de certa forma, permite controlar como as informações são recebidas. Ao começar e até mesmo progredir com letras ilustrativas à mão, desenhar, praticar e experimentar é fundamental para encontrar seu Quanto mais você desenha, mais maneiras de descobrir novas formas de renderizar letras e palavras. Algo que eu recomendo fortemente é passar algum tempo rastreando formulários de letras a partir de fontes existentes Acostumar-se a desenhar formas, curvas, espessuras e finas ajudará você a criar suas Você terá uma ideia das nuances de como cada um é construído. Essa é uma ótima ferramenta de aprendizado e também treinaremos sua mão para se sentir mais confortável ao desenhar formulários de cartas. letras à mão podem ser tão simples quanto um estilo de letra limpo Na verdade, esse tipo de coisa geralmente funciona muito bem como tipo secundário em uma composição. Se você ainda não se sente confortável com isso ou quer um pouco mais de estrutura, pode usar algo como o Helvetico ou qualquer outro sensor simples de tipo de letra para usar como guia para desenhar suas letras em cima Se você trabalha tradicionalmente, talvez você possa imprimir algumas cartas ou encontrar algumas cartas em um livro ou revista, ou em qualquer outro lugar onde haja cartas. Não importa em que estilo eu esteja desenhando, geralmente começo com letras maiúsculas simples como essa, porque isso me dá uma maneira rápida de ver todas as letras juntas e analisar como elas podem se encaixar e quanto espaço eu posso precisar E então eu posso usar isso como um guia e talvez desenhar uma parede ao redor das letras para criar uma aparência mais ousada. Devo dizer que farei a maior parte do desenho nesta aula, no aplicativo Adobe Fresco no iPad, só porque é minha forma favorita de desenhar. Mas você pode fazer isso da maneira que quiser. Se você estiver usando papel, sugiro usar papel vegetal para passar pelo processo de camadas que vou fazer ou qualquer outro aplicativo Talvez se você estiver trabalhando no Photoshop ou no Procreate, eu não vou fazer nada específico para afrescos que você não possa fazer em nenhum outro lugar ou mesmo com materiais tradicionais Não se preocupe com isso. Mas se você quiser experimentar o Fresco, na verdade é um download gratuito. Se você tiver um iPad ou dispositivo Windows nessa nova camada, posso entrar aqui e simplesmente desenhar ao redor das formas das letras quase como se fossem uma parede. E isso só me permite obter uma bela forma ousada, tendo essas letras simples como ponto de partida Obviamente, isso é muito confuso. Nada muito sofisticado aqui, mas essa é uma maneira de anotar as letras rapidamente Isso também é muito útil quando você está tentando trabalhar em um espaço específico. Eu não gostaria de começar imediatamente a desenhar letras estilizadas porque não sei quanto espaço isso vai ocupar simplesmente escrevendo-as assim Eu posso fazer isso rápido, muito mais rápido do que se estivesse tentando fazer isso como letras grossas para preencher esse espaço. Essa é minha primeira dica profissional. Basta escrever as palavras lá e isso o ajudará a determinar quanto espaço você tem. Seja fazendo letras ou ilustração tradicional, sempre trabalho em um processo muito iterativo Ou seja, estou constantemente fazendo algo e depois desenhando em cima disso ajustando, ajustando e seguindo Nunca estou tentando imediatamente escolher apenas essa peça totalmente finalizada desde o início. Mesmo com toda a experiência que tenho com letras, eu poderia usar algumas formas de letras limpas com as quais eu ficaria muito feliz Mas me permitir trabalhar de forma iterativa dessa forma me permite descobrir coisas novas que talvez eu não visse se estivesse procurando algo bom imediatamente Enquanto estou brincando e experimentando, estou mudando Estou redesenhando coisas, estou encontrando novas conexões entre letras e palavras E se eu já tivesse uma ideia final em minha cabeça para isso, eu poderia perder todas essas oportunidades únicas. Por isso, eu encorajo fortemente um processo iterativo. Acho que tentar fazer algo perfeito desde o início, mesmo que tecnicamente você possa, não acho que seja uma coisa boa, pois pode levar a um resultado mais estéril e não proporcionar a experiência de criar algo que talvez você não tivesse feito Para continuar com esse processo iterativo, vou reduzir a opacidade Vou desligar as letras subjacentes. Eu só vou, eu vou jogar com essas letras iniciais aqui. Você pode fazer coisas simples, como talvez ajustar a linha de base onde você tem algumas letras para cima e para baixo para torná-la um livro mais caótico ou enérgico, por exemplo ou enérgico Poderíamos vir aqui, podemos desenhar isso como está, mas talvez eu o coloque um pouco mais alto e em um ângulo, então talvez eu gire isso para trás desse jeito E agora temos uma sensação totalmente diferente. Temos esse tipo de energia louca, só que um pouco mais excitante. Outra coisa que gosto de fazer apenas com as formas básicas de letras, como essa, é tentar ver se talvez haja maneiras diferentes de encaixar as letras. Gosto muito desse tipo de processo, montar coisas como um quebra-cabeça e criar uma forma única com ele. O T tem essa linha na parte superior que vem. Talvez pudéssemos brincar colocando isso aí embaixo Estenda isso. Talvez pudéssemos fazer a mesma coisa com o. Poderíamos colocar isso aí. Estenda isso. Então talvez o R pudesse entrar aqui. E eu quero fazer uma pausa por um momento para ver o quão ruim isso é E esse é o ponto. Você não quer que seja bom neste momento. Estamos experimentando. Estamos testando coisas. Estamos jogando. Ainda não estamos tentando criar ótimas obras de arte. Estamos tentando pensar nesses formulários de cartas e torná-los excelentes. Esses formulários de carta não são os formulários em que eu quero me concentrar. Estou meio que os usando para experimentar. Isso faz sentido. Agora, talvez eu insista ainda mais. Então, talvez eu pegue esse R, talvez puxe essa perna para baixo desse jeito. E é tipo, ok, isso está parecendo legal? Talvez seja porque estamos fazendo a palavra começar. Talvez seja como uma corrida. Como se fosse o início de uma corrida. E isso parece uma pista de corrida agora. Por exemplo, talvez haja maneiras de combinar tudo isso logo de cara, eu acho. Oh, que tal conectar esse R ao T? Mas isso me leva a um aviso quando você está brincando com letras ilustrativas Ou seja, você sempre quer estar ciente do que torna cada letra especificamente única. Porque parte dessas letras ilustrativas é verdade, usar formulários de letras experimentar formas e estilos e empurrá-los o mais longe possível, mas você não quer que eles percam mas você não quer que eles Você pode atrasar um pouco a legibilidade. Mas a razão pela qual isso é importante é porque se você pensar na letra, e depois pensar na letra J. Elas são muito, muito próximas. Mas o que diferencia um J é que o T não tem essa curva aqui. Se conectássemos essas duas letras, isso começaria a parecer um J. E isso é algo que não queremos porque não é lido corretamente Então, essa pode não ser a melhor solução, mesmo que você saiba que é meio divertido com toda a ideia da pista de corrida Portanto, sempre tenha isso em mente. Outra coisa que você pode fazer com essas letras simples em negrito é criar uma aparência de três D. E isso é realmente muito fácil. Então, o que você pode fazer é duplicar minha camada. Mas se você estiver usando um meio tradicional ou qualquer outra coisa, você sabe, você pode simplesmente rastrear. Vou parar de dizer isso durante o resto deste vídeo. Suponha que, se eu duplicar a camada ou algo parecido, estou pedindo que você trace ou o que quer que esteja fazendo Se você estiver usando outro aplicativo, estará duplicando. De qualquer forma, nessa camada duplicada, podemos simplesmente mudá-la assim Vamos apenas desenhar linhas conectando os mesmos pontos das letras que copiam isso, puxando isso para baixo. E então você está apenas desenhando uma linha até onde eles se conectam. Então, é um pouco mais simples com o T. Então, estamos conectando esse ponto em que agora você tem esse efeito interessante de três D. E você pode fazer isso com qualquer estilo de letra. Mas trabalhando dessa maneira simples, basta escrever uma palavra e apenas letras maiúsculas simples E então, usar isso como um guia para construir pode levar a inúmeras variações. Fazendo esse processo em que você desenha quase como uma parede ao redor das formas de letras, por exemplo. Uma das minhas maneiras favoritas de fazer isso é usar uma linha trêmula para dar uma estética bacana de punk rock Então, vou entrar aqui e mexer minha mão enquanto estou desenhando Você vê esse punk rock legal, filme de terror, qualquer que seja a letra, eu só estou apertando E se você não é bom em apertar tanto a mão, basta beber várias xícaras de café e depois escrever as letras e você fará isso automaticamente Esse é, você sabe, um dos meus estilos mais divertidos trabalhar. Eu não sei Acho que esse tipo de look punk corajoso é algo eu realmente me sentia atraída quando era adolescente e adoro Digamos que você não queira ser um punk rocker, que tal algumas letras fofas de nuvem criarem uma nova Então faça isso, você está meio que fazendo um monte de semicírculos, tamanhos diferentes e fazendo o mesmo processo em que você está construindo ao redor dessa pequena parede e acabamos de receber algumas letras fofas na nuvem Você pode começar a sobrepô-los um pouco, se quiser. Novamente, ainda estou solto, sem tentar fazer nada muito apertado ainda. Isso faz parte do estágio de refino. Isso é brincar experimentar e ver se vai funcionar Então eu estou fazendo isso, mas muito rapidamente, só para, você sabe, ter uma ideia do que está funcionando, do que não está funcionando, como as letras interagem umas com as outras, quanto espaço elas ocupam. Apenas experimentando e meio que mantendo em mente como poderia ser Isso será mais fácil à medida que você fizer mais. Para mim, posso ver esse esboço inútil e imaginá-lo como uma bela letra fofa Mas estamos jogando agora. Outra coisa muito divertida é como uma linha ondulada, que pode dar a ela uma vibração de água molhada, uma espécie de respingo ou algo parecido Então, para isso, vou meio que fazer essa linha ondulada. Do jeito que eu fiz todo o resto, mas só uma espécie de mexer pode fazer isso aqui Eu gosto de fazer com que as letras interajam um pouco umas com as outras. Essa é outra situação em que você deve estar atento às formas das letras, porque um O pode começar a parecer um D se você não tomar cuidado Então, o que eu tento fazer é tentar equilibrar os dois lados da carta e centralizar o contador Porque até mesmo deslocá-lo para a direita pode fazer com que isso comece a parecer um D. Então, queremos ter cuidado com isso Também gosto de espelhar o que está acontecendo na borda externa para fazer com que pareça um pouco mais fluido. Vou apenas puxar o L um pouco mais perto como linhas iniciais, dando a ele um pouco mais de personalidade Talvez algumas pequenas marcas d'água dentro das letras. É muito legal. Vamos desenhar bem. Isso não é legal Mais uma vez, cartas inúteis. Não me preocupo muito com isso. Parecendo bem. Só uma estrutura. Só alguns ossos de letras. Vou colocar um pouco de carne de carta. Esqueci de apresentar carne como termo na introdução tipográfica. Eu diria que meu tipo favorito de letra na introdução tipográfica são apenas letras grosseiras Então, para eles, estou meio que fazendo a mesma linha ondulada que fiz antes, mas depois coloco como gotículas gotejantes à medida que avança E então é como sobrepor essas linhas umas outras por enquanto. Nós vamos fazer isso aqui. Gosto de deixar aberturas enquanto desenho e depois talvez conectar coisas para dar uma aparência de meleca viscosa Então, talvez goteje sobre si mesmo. Estou apenas usando essa estrutura. Continue mencionando isso Só estou usando isso para moldar o muco. Estou apenas variando o tamanho das gotículas, o comprimento. Só estou tentando fazer com que pareça real. Quero dizer, volte e acrescente mais alguns pequenos dribles, pequenos movimentos. Temos alguns formulários de cartas nojentos. Que tal uma explosão louca, letras relâmpago? Nós poderíamos fazer isso. Basta entrar aqui, desenhar alguns pontos selvagens saindo dessas letras, boom, explosão, fogo. Desenhe algumas letras de fogo. Poderíamos fazer letras de fogo em que simplesmente mexemos um pouco, mas depois colocar um ponto na ponta para imitar, você sabe, fogo é como sempre subir Então, podemos ter certeza de que nossas formas de letras estão subindo, assim, chegando a um ponto. Mas fazer com que seja um pouco diferente para que não pareça, sei lá, antinatural ou algo assim Você poderia entrar e colocar algumas mechas pequenas. É um pavio, uma chama, alguma coisa? Eu não sei o que é isso. Você poderia fazer apenas algumas letras grossas. Apenas faça isso bem grosso. Então, apenas a abertura é como um pequeno vinco. Você poderia juntá-los em pedaços, fazer o chá em pedaços. Eu gosto de colocar pequenas dobras nessas letras Você também pode pegar suas formas de letras esticá-las e criar letras altas reais como esta. Quando você os estica, eles ficam com uma aparência ruim. Mas você pode então usar isso como um guia para torná-lo um pouco melhor, como fixar as proporções. Então, poderíamos vir aqui, talvez puxar isso para baixo, pegar essas letras bem altas. Então você pode decidir como, você sabe, para onde vai a barra transversal do ovo? E acho que isso vai ajudar a determinar o estilo. Então, você sabe, você pode tentar algo lá em cima ou talvez algo como algo real lá embaixo. Acho que isso meio que exagera a altura e acho que é meio divertido Faça isso com letras curtas e atarracadas e, em vez de esmagá-las nesta, vou apenas olhar e desenhar letras curtas. Apenas tornando-as mais largas do que o normal, mas apenas desenhando-as como letras maiúsculas normais e exagerando Mas então você pode usar isso como um guia, como fizemos antes, para talvez entrar e dar a eles um pouco mais de estilo. Talvez sejam como letras curtas e largas, mas também grossas Estou fazendo a mesma coisa em que estou desenhando a parede ao redor dessas letras e ficamos curtos. E estamos expressando coisas por meio de nossos formulários de carta aqui. 5. Parte de estilos de lettering: Outra coisa que você pode fazer para começar é usar uma forma para transformar sua palavra e deixá-la ter essa forma. Você pode começar com algo como um círculo. Eu tenho um círculo aqui e vou criar uma nova camada para minhas letras, para que eu possa não acertar na primeira tentativa, e não quero que fique amarrado a esse círculo A primeira coisa que vou fazer é escrever a palavra para medir o espaço dessa forma. Na verdade, não estou tentando me encaixar perfeitamente, mas apenas tentando ter uma ideia quanto espaço eu tenho e quanto espaço a palavra vai ocupar. Vou reduzir a opacidade e, em uma nova camada, vou ver se consigo encontrar maneiras de encaixá-la um pouco no círculo Eu poderia tentar combinar a curva do círculo com a letra sem distorcê-la demais. Então, talvez ele possa aparecer assim e se enrolar próximo ao lado desse O, para que O possa ficar assim. Ainda estou fazendo a mesma coisa que fazia antes, como construir essa forma ao redor da letra, mas também envolvê-la na forma com a qual estou trabalhando aqui Funcionou bem com o, até agora. Mas acho que vai ser um pouco complicado aqui porque o P tem um espaço vazio abaixo dele, não importa como o envolvamos Se tentarmos embrulhar o E, vai ficar muito louco desse jeito. O que podemos fazer talvez seja tentar colocar o E embaixo do, talvez puxemos o P até o fim desse jeito , para que ele E então o E pode caber nesse espaço aqui. Talvez pudéssemos fazer o resto da forma do círculo e depois desenhar algumas linhas diagonais para finalizar isso. E então podemos entrar aqui e apagar essas linhas extras. Uma maneira legal de realmente apertar as letras finalizadas ou finais e mantê-las ainda bem ajustadas é começar com o círculo e depois apagar o que você Eu tenho esse círculo e vou reduzir a opacidade com o desenho inicial Agora, nesta camada, o que vou fazer é entrar com uma borracha e apagar o que eu não preciso Isso vai nos ajudar a manter a forma geral do círculo. E então decida o que eu quero fazer aqui. Talvez eu queira arredondá-los um pouco mais. Eu acho que isso é bom. Depois, você pode voltar e preencher algumas áreas, se achar necessário, pode ajudar na elegibilidade Se fosse um pouco, esse ângulo estava um pouco mais claro no final. Outra coisa que você pode fazer além das formas é criar algumas linhas de base curvas ou apenas uma estrutura diferente para colocar suas letras Por exemplo, você poderia fazer uma linha curva como essa, que talvez coloque algumas pontas nela e simplesmente escreva uma palavra dentro Assim como você faria regularmente estou escrevendo a palavra curva e você verá que não consegui chegar ao fim. E esse é o objetivo de fazer isso em uma nova camada ou em uma nova folha de papel. O que eu posso fazer é apenas esticá-lo para que caiba e parece que funciona muito bem. E mesmo que não se encaixe perfeitamente na curva, isso realmente não importa. Está lá apenas como uma referência visual para me ajudar a diferenciá-la. E se você quisesse e ainda sentisse que queria usar essas formas de letras como uma moldura de arame ou qualquer outra coisa, você poderia fazer isso, você poderia simplesmente vir aqui e desenhá-las para caber na curva corretamente, já que ela estava sendo bagunçada pelo alongamento das Então, podemos usar isso como um novo ponto de partida. Então você pode decidir se quer que essas letras sejam como se fossem uma bandeira ou uma forma ou qualquer outra coisa, essa é essa forma. Ou você quer que eles realmente tenham o formato que era o caso. Você poderia fazer algo semelhante ao que fizemos com o círculo e meio que embrulhar as letras nessa forma. Como dobrar a parte inferior para caber na curva da forma Uma coisa que eu acho útil quando estou escrevendo letras é sempre mover minha prancheta ou meu pedaço de papel ou o que quer que você esteja fazendo Às vezes, empurrar uma curva é mais fácil do que puxar uma curva. Você descobrirá o que funciona melhor para você. Também costumo pular de um lado para o outro, especialmente quando estou fazendo algo que preenche uma forma longa Porque quero ter certeza de que as letras pareçam coesas E às vezes você pode expandi-los um pouco e acabar com uma palavra comprimida no Então, outra coisa que preciso pensar é se eu quiser que isso corresponda a essa forma, talvez eu precise curvar um pouco para que fique envolto nesse V. E então podemos simplesmente desenhar o resto das formas de letras Então aqui no R, poderíamos fazer um R normal como esse, mas depois ele quebra. Esse todo, todas essas letras se encaixam tão bem. Assim, poderíamos tentar descobrir uma maneira de fazer com que funcionasse melhor. Uma coisa seria talvez expandirmos o contador superior do R, e então talvez essa perna inferior fique um pouco curva. Novamente, eu já disse isso 1 milhão de vezes . Estamos ficando confusos. Como se eu soubesse que isso ainda não parece bom, mas esse não é o ponto. Eu poderia chamar isso de concluído e depois passar para uma versão mais restrita se for isso que eu quiser fazer Ou eu poderia continuar iterando e ver se podemos tornar isso ainda mais especial, único e divertido Eu vou tentar isso. Vou experimentar talvez puxar essa parte inferior do C, talvez ela possa ficar embaixo do U e dar uma aparência legal A outra razão pela qual acho que isso pode ser divertido é que a parte superior desse R ficou grande para preencher essa forma, acho que poderíamos fazer isso com o C apenas para ter essa consistência. Acho que quando você pressiona as formas das letras, você pode torná-las mais coesas sendo consistente com a maneira como estiliza algumas Então, podemos tentar colocar o U lá em cima. E então, eu não sei, talvez possamos fazer a mesma coisa com o R. Puxe essa perna do R até aqui, e então podemos tentar colocar o V em cima desse jeito E agora temos uma composição ainda mais interessante para reforçar isso, construir essa coesão entre as formas das letras para que elas tenham E eu faria isso criando algumas linhas e formas universais que meio que unem tudo. O que eu faria é estreitar essa curva e desenhá-la bem E então desenhe essa outra curva porque ela percorre a maior parte da composição. Vamos ver, está um pouco instável aqui. Nós podemos simplesmente consertar isso. E então o que vou fazer é preencher isso. Então eu vou entrar aqui e apagar esses pedaços extras Agora, usando isso como um guia, isso me ajudará a reconstruir essas formas para que fiquem mais coesas Assim, poderíamos fazer a mesma coisa que fizemos antes no círculo e apagar as áreas que não precisamos Isso fará com que a linha flua por todas as letras, fazendo com que pareça mais adequada. E um pouco melhor aqui embaixo e desvie isso. Agora, quando entrávamos e desenhávamos o resto dessas letras, elas tinham aquela estrutura subjacente que as faria fluir por todo o caminho. E eu faria a mesma coisa na parte superior e depois colocaria o resto das letras nela. E então essa curva, que é a estrutura subjacente das letras, estaria totalmente bloqueada e pronta para ser usada. E você pode fazer esse tipo de coisa com qualquer formato, não precisa ser uma linha curva Você poderia fazer isso com um triângulo, certo? A palavra. Sim. Você pode desenhá-lo com uma forma abstrata se estiver tentando fazer doces, letras de doces. Qualquer coisa que você quiser. Fazer esse mesmo tipo de processo ajudará você a fazer isso com mais facilidade. Porque você não está apenas tentando começar a fazer isso imediatamente. Você tem esse tipo de estrutura e está construindo em torno dela. Então, todas essas letras foram construídas vagamente em torno das formas de letras de San Seraph, aquelas que não têm pés Se você se lembra, você também pode incluir os servos na equação para talvez dar uma aparência mais retrô, vintage ou chique Você pode começar a desenhar como algo com sapos fazendo o mesmo, apenas letras maiúsculas simples Para usar como guia, basta torná-los um pouco mais sofisticados Usando essa estrutura subjacente, você poderia entrar e fazer como um serafim de linha simples como Você poderia fazer algumas curvas mais sofisticadas como esta. Você pode tentar criar partes reais da carta, como apenas uma parte dela, e depois colocar um serafim nela que você poderia fazer mais como curvas, meio elaboradas meio As possibilidades são infinitas. Se você pode inventar um serafim, isso nem existe. Como se você pudesse fazer um pequeno círculo com, sei lá, uma coisinha assim. Você poderia fazer linhas curvas como essa. Além de Sarah, ou serafim de areia ou fofo ou gotejante ou viscoso Você também pode usar ângulos semelhantes para, você sabe, fornecer um pouco de energia. Por exemplo, se mudarmos isso muito para frente, como se fosse super itálico, isso poderia dar uma aparência rápida, rápida e enérgica E você pode fazer isso simplesmente usando guia subjacente, deslocando-a e talvez trazendo os pontos mais baixos de volta para coincidir com as áreas inferiores , dando a você esse tipo de aparência angular realmente dinâmica E mesmo que a forma de let some seja maior, acho que tem esse caráter e energia que eu realmente gosto. Então, acho que começar com guias imperfeitos pode ser uma maneira divertida de lhe dar um pouco de energia extra E eu acho que isso é uma coisa importante a ser lembrada. As letras de mão em mão são tão importantes quanto as letras Essa imperfeição e o toque artesanal são o que confere caráter às letras, confere aquele calor e E lembre-se de que você não precisa se limitar a apenas um estilo de letra Misturar e combinar esses estilos de letras, mesmo dentro de uma palavra, pode dar uma aparência divertida, ingênua e divertida Isso pode ser exatamente o que você está procurando. Por exemplo, eu poderia vir aqui, talvez eu queira fazer um W ondulado aqui para os estranhos Só fazendo alguns movimentos, se mexendo. Então, talvez para o E, eu venha aqui e faça um serafim ao estilo antigo de letras . E talvez para os olhos, eu, você sabe, faça como um olhinho estranho, nem mesmo estranho, façamos apenas olhinho cursivo, um olhinho pequeno E quando você está brincando e experimentando, você pode descobrir que sua estrutura subjacente não é mais útil Então, você sabe, você poderia simplesmente ir em frente e mudar isso. Então eu vou colocar isso aqui, fazer um R grosso com uma perna longa e estranha como E então talvez coloquemos um D maiúsculo, logo em cima. E agora temos essa combinação estranha formas de letras aqui que você está começando a se sentir um pouco coeso 6. Dicas de script: letras do script são baseadas nesse traçado fluido variado criado pela caligrafia cursiva com Como resultado, quando desenhamos um script, tentamos imitar isso mantendo o traçado descendente mais grosso do que o traçado ascendente, assim como teria sido se fosse feito Obviamente, há alguma flexibilidade aqui e você pode interpretar isso com seu próprio estilo. Você pode alterar a espessura desse movimento descendente em relação à espessura do movimento ascendente. Você simplesmente não quer misturá-los e colocá-los nos lugares errados, porque isso pode parecer um pouco estranho e às vezes, também não ser lido corretamente Estou usando um pincel aqui que emula esse processo espesso e fino Mas, geralmente, quando estamos fazendo letras ilustrativas à mão, desenhamos essas formas sem depender do pincel Eu realmente não gosto de usar pincéis assim. Gosto de realmente controlar a maneira como estou desenhando. Então, eu uso apenas um pincel que tem sensibilidade normal à pressão e alterações normais para realmente controlar a aparência das minhas letras quando estou desenhando um roteiro com quase uma linha de peso único e quero adicionar coisas grossas e finas , faço isso depois do fato Normalmente, faço isso depois do fato ou entro e me certifico de que os traços ascendentes estão finos e depois começo ficar mais grossos, como se fosse uma penugem E então, basta colorir essas áreas. E então essa área, seria um movimento descendente. E às vezes, especialmente quando você está começando, você realmente precisa pensar em como seria escrito. Então, você pode simplesmente se pegar escrevendo ao lado apenas para testar ou até mesmo como Er escrevendo. Costumo escrever cartas para descobrir essas coisas, mas é como subir, descer, subir, descer, subir e descer desse jeito. Ou eu adiciono a espessura dessa forma, ou talvez eu gostaria de delineá-la se eu estiver tentando fazer como uma letra muito grossa Essa é uma ideia um pouco mais avançada, embora pareça terrível, embora pareça terrível, de desenhá-la dessa forma. Mas você ainda pode usar a mesma técnica que usamos quando criávamos letras de estilos diferentes. Você pode simplesmente ir em frente e escrever sua carta. E depois, basta entrar e desenhar aquela área estendida onde ficariam as áreas mais espessas E você pode experimentar algumas diferenças dramáticas, como brincar com algumas proporções enormes de espessura e espessura para obter uma aparência realmente única Você também pode fazer o contrário e ter quase nenhuma diferença, ou literalmente nenhuma diferença. Você pode ter uma aparência muito monótona. Tudo bem também. O que você não quer fazer, porém, é colocar as coisas na área errada, porque então parece um pouco estranho, mas talvez você saiba que isso está errado e queira fazer isso De qualquer forma, esse é o tipo de coisa com um brilho de letras Você pode quebrar as regras, mas acho que você deve conhecê-las antes de quebrá-las. Você pode fazer muitas das mesmas coisas sobre as quais falei anteriormente, talvez com uma linha de base curva Isso tende a funcionar muito bem com letras de script, que você desenha a linha de base da curva e, em seguida, entra e enrola as letras nessa linha para obter uma aparência interessante Algo que você pode fazer para garantir que seu tipo pareça mais limpo é criar algumas guias para garantir que seus ângulos sejam consistentes. Então eu vou pegar uma régua aqui e vou vir aqui, colocar a régua nesse ângulo que combina com a letra principal E vou desenhar algumas guias ao longo do mundo e depois usá-las para redesenhar minhas letras para combinar um pouco com esses ângulos Vamos desligar a régua, reduzir a opacidade Agora podemos fazer uma versão mais compacta dessa letra, que desenhamos rapidamente, usando esses ângulos como guia, que parece um pouco mais organizada, embora o espaçamento esteja um Acho que esse A poderia ser um pouco maior, mas, novamente, esses são apenas alguns ajustes que podemos fazer para refinar as coisas Podemos simplesmente retirar essa carta um pouco, e ainda podemos usar essa linha como um guia como esse. E agora nosso espaçamento é um pouco melhor, tamanho é um pouco instável Mas escute, é apenas um exemplo de subavaliação de minhas cartas. letras de script são um estilo de letras que pode ser um pouco mais difícil de ler do que os estilos de letras tradicionais E, como resultado, você deve estar mais atento ao que torna cada letra única, especialmente quando há letras muito semelhantes Por exemplo, o H e o K aqui. Agora eles estão bem assim, mas se você começar a ficar um pouco mais louco e estiver fazendo algumas formas de walkie quais está tentando encaixar essas letras E você é como brincar com letras apertadas Hong Kong foi a única coisa em que consegui pensar que tinha essas duas palavras saídas da minha cabeça. Porque estamos distorcendo muito esse tipo. Você pode ver que tanto o H quanto o K estão ficando um pouco comprometidos. E isso chegando desse jeito, isso está começando a parecer um K e isso fica confuso O que você quer fazer é ter certeza de que não está. Distorcendo demais. O que torna essa carta única ou a enfatiza mais do que o necessário Como se você pudesse fazer coisas como puxar isso de forma ainda mais dramática para obter a forma de K. Ou apenas certificando-se de que haja um espaço livre entre essa área, mesmo que você a esteja deformando Portanto, mesmo se você estivesse distorcendo esta carta, você ainda poderia ter certeza de que parece um OI Apenas mantendo esse espaçamento. E enquanto falamos sobre letras individuais e o que as torna únicas, vamos falar sobre letras cursivas tradicionais por um segundo e sua aparência Portanto, esta é apenas uma folha de tarefas escolares para ensinar letras cursivas Talvez você se lembre que algumas dessas letras são meio estranhas, como a letra cursiva G. Ouça, são letras curingas e eu escrevo muitas são letras curingas e eu escrevo muitas letras escritas e nunca desenho meu G Eu nunca desenho meus olhos assim, nunca desenho meus assim. Minha sugestão seria criar suas próprias cartas. Eu diria que versões inventadas dessas letras maiúsculas seriam mais lidas porque as pessoas estão mais acostumadas a ver letras que não são escritas. Então, se você criar uma carta que se pareça com a letra que deveria ser, mas em um contexto de script, acho que ela será lida melhor. O que eu quero dizer com isso? Bem, por exemplo, essa sugestão, ou temos essa forma assim, vai parecer uma sugestão A maioria das pessoas não vai ler isso como rainha. Em vez disso, o que eu faço é, você sabe, talvez coloquemos um ângulo e depois obtenhamos uma pequena dica encaracolada chique E isso é definitivamente uma dica. Ninguém vai questionar que letra é essa. E quanto a isso? O que é isso? Eu não quero nunca desenhar isso, isso é nojento. Você sabe o que eu faço? Só que são ângulos quase ondulados . Olha isso. Lá vamos nós. Eu só vou fazer isso. Eu vou fazer isso o dia todo. Não dê a mínima, nem o G. Eu tenho que me lembrar até mesmo de desenhar isso. Isso é estranho Normalmente, para um G, você sabe, talvez faça algo assim ou opte pela letra minúscula e faça com que pareça maior. Mas isso não é ruim. Eu acho que está tudo bem. Você poderia fazer com ou sem isso. Acho que ainda vai ser lido dessa forma porque é diferente. Às vezes eu não gosto do J, acho que o J pode ficar um pouco confuso Eu farei o mesmo tipo de coisa em que vou ficar um pouco chique, assim Pronto, esse é o meu J. Eu vou fazer isso. Em vez de ficar tipo, eu nem faço isso corretamente, vamos cortar esse corte. Não precisamos disso aqui. Então, crie suas próprias regras. Essa é minha próxima dica profissional. Uma das coisas mais divertidas de se fazer com letras escritas é brincar o squash, não com o squash Brinque com as abóboras. Brincando com as abóboras E ligaduras, faixas, faixas ou apenas, você sabe, Algumas das linhas ficam um pouco sofisticadas. Eles são apenas uma espécie de decoração. Por exemplo, poderíamos vir até aqui e construir algo assim. Temos essa pequena fantasia acontecendo. Uma ligadura é quando você combina dois ou mais caracteres em uma letra Então, por exemplo, trazemos isso para este L e agora temos esse tratamento de letras muito sofisticado para Al Aí está, Al. Isso é para você. E você pode simplesmente adicionar essas coisas. É uma daquelas coisas em que você quer tentar se equilibrar e não ficar muito louco, mas você sabe, você pode ir longe demais e depois voltar atrás. Eu gosto de usá-los para moldar a forma como minhas letras são. Poderíamos colocar isso aqui, você poderia fazer um pouco mais, poderia enrolar isso assim. Você pode ficar bonita, muito chique às vezes. É meio que estender o final da carta, puxar isso para dentro Uma das minhas coisas favoritas com letras escritas é encontrar maneiras de conectar as palavras de forma que todas sejam anexadas usando faixas e ligaduras Em minha aula anterior de tipografia, fiz um tratamento de letras para uma pequena coisa ridícula que disse sobre os segredos mais elusivos das letras à mão E você sabe, isso é o que parece, apenas um script sozinho no mesmo tipo de composição. Mas meio que entrei depois disso e encontrei todas essas maneiras de conectar os formulários das cartas. E isso é super divertido e algo que eu realmente gosto fazer quando estou fazendo algo que tem todas aquelas conexões malucas. Como o outro, estou analisando algo assim e apenas encontrando áreas em que posso fazer com que elas se encaixem. Eu fico tipo, ok, isso pode vir aqui, talvez isso possa acabar e, oh, olha, aí está aquele eu lá Podemos pontilhar os olhos com isso. Talvez possamos estender isso um pouco para que caiba lá embaixo. Podemos fazer esse tipo de enrolamento um pouco mais e então eu fico tipo, oh, olha isso, talvez esses dois possam se conectar Então eu fico tipo, faça um pouco mais chique puxar isso aqui E então, você sabe, estou procurando maneiras de juntá-las. Então, talvez isso possa ficar um pouco maior para preencher esse espaço. Talvez possamos unir isso cruzando o T ou algo parecido. Foi difícil para mim não enlouquecer e simplesmente trazê-la até aqui , mas isso seria demais. Então, às vezes, você sabe, você tem que recuar um pouco e então eu meio que o encaixo lá e meio que faço com que tudo funcione da melhor maneira possível. E eu vou mexer com esse tipo de coisa, demais. Outra coisa em que pensar quando você está escrevendo letras é como o ângulo das letras pode realmente afetar a vibração, se você quiser Por exemplo, se eu faço algo muito vertical e meio maluco, como essa, parece muito, sei lá, amigável, brincalhão, quase um pouco brincalhão, quase um Mas se você fizer a mesma coisa em um ângulo, é muito diferente, oh, é oh, aqui. É como, oh, você me sente? Minha voz disse ok, ok, aqui, é tipo ok, ok, isso é o suficiente por enquanto. 7. Como escolher sua frase: A primeira etapa na criação de uma ilustração baseada em letras é escolher uma frase para desenhar Eu recomendo escolher algo curto para que você possa se concentrar mais no estilo e na composição das letras E menos tempo para encaixar tudo e fazer tudo. Além disso, com menos palavras, suas letras ficarão maiores, o que facilitará sua estilização Você pode escolher algo significativo ou algo que o inspire ou apenas algo tolo Talvez seja algo que você sempre diz. Talvez seja algo de um livro , filme ou sua segunda música favorita. Se você está com dificuldades para inventar algo, sugiro que não pense demais nisso. Basta escolher qualquer coisa. E se você tiver uma ideia melhor, faça outra depois, então você terá uma prática dupla. E a prática é a única maneira de melhorar a escrita ilustrativa à mão. Essa é outra. Depois de selecionar sua frase, basta escrevê-la. Isso nos dará uma referência visual rápida para o tamanho de cada palavra. Antes de começarmos a fazer qualquer tipo de esboço, precisaremos descobrir a hierarquia visual da nossa composição Basicamente, qual é a palavra ou palavras mais importantes em nossa composição que queremos realmente tornar a estrela do show. 8. Esboço no estilo carta: Para minha demonstração, decidi ilustrar essa citação Care Fresher que eu sempre gostei Ou seja, eu sou muito sensato sobre o quão louco eu sou. Eu só acho que é uma citação divertida e boba. Então, para minha hierarquia visual, quero que a loucura seja o ponto focal É meio que a parte mais importante dessa frase, é disso que trata a coisa toda. Então, eu vou meio que construir a composição em torno da palavra louco. Então, isso pode realmente ser o ponto focal de tudo. E o que eu gosto de fazer neste momento antes de começar a esboçar a composição, é brincar com alguns estilos de letras diferentes para a palavra louco que podem influenciar a composição geral Antes de começar a esboçar estilos diferentes para a palavra louco, eu queria pensar um pouco mais sobre o que isso significa de diferentes maneiras de expressar isso Tão louco, você sabe, significa selvagem, pode significar que é errático, imprevisível, pode ser Então, eu queria pensar sobre essas coisas de forma que eu pudesse expressá-las visualmente. Então, aqui estão os esboços em que trabalhei. A primeira é meio que uma letra maluca, meio enérgica, pontiaguda e pontiaguda Acho que a segunda foi simplesmente tornar as letras bem grandes e dividi-las em duas linhas só porque é tão grande que é uma loucura. Não sei, para esta, tentei misturar diferentes tipos de estilos de letras, porque é meio louco que sejam coisas diferentes É tipo, você sabe, várias personalidades ou algo parecido Neste caso, eu mantive as coisas mais simples e tentei expressar energia e um tentei expressar energia e tipo de imprevisibilidade com essas linhas de base variáveis e as letras meio distorcidas, como se estivessem pulando por todo o distorcidas, como se estivessem Acho que esse é meio legal, mas acho que é um pouco difícil de ler. Mas eu tentei realmente me desafiar usando uma forma para fazer as letras. Então, pensando em como energia e como louco, como uma explosão, uma explosão de Então eu fiz aquela forma de explosão e tentei encaixar as letras nela E embora eu ache que é meio legal, acho que talvez seja um pouco difícil de ler. Eu estava gostando da ideia do tipo empilhado, então tentei combinar um pouco os estilos de mistura e criar uma forma geral com o tipo empilhado E então, você sabe, outra letra simples e meio maluca Então, como você pode ver, eu estava apenas tentando explorar muitas variações diferentes e brincar com maneiras diferentes de ilustrar a loucura E então talvez use isso como ponto de partida para construir minha composição. 9. Esboços em miniatura: Uma etapa importante na criação de uma boa composição sólida em qualquer tipo de ilustração ou peça é fazer alguns esboços em miniatura no início Ao fazer esboços em miniatura, acho importante ter em mente a parte do polegar e garantir que sejam pequenos A razão para isso é que você pode gerar vários deles rapidamente e também vê-los da perspectiva de um pássaro. Como se você pudesse ver tudo e ter uma ideia da forma geral. Outra coisa importante a ter em mente é que você deseja seus esboços em miniatura tenham quase a mesma proporção da ilustração final, para que se relacionem comigo Estou pensando em fazer uma composição de quatro por cinco Então, fiz alguns pequenos quadrados nessa proporção, mas eles são pequenos para que eu possa iterar várias composições diferentes rapidamente Outra forma de tornar esse processo ainda mais rápido quando você está fazendo algo como letras ilustrativas é não redesenhar as palavras repetidamente , pois isso pode ser muito entediante e estamos tentando Dividi-la em formas simples ajudará você a pensar na composição apenas como uma imagem, em vez de palavras em uma página. Uma maneira fácil de fazer isso é pegar sua frase escrita de forma simples e depois colocar alguns retângulos ao redor das palavras como esta E isso nos dará uma referência visual para o tamanho das palavras. E então podemos simplesmente usar esses retângulos quando estamos fazendo nossos esboços E o ponto disso é que você está apenas esboçando com esses retângulos com base em sua forma aproximada E você pode alterar o tamanho deles, mas você tem proporções como se você pudesse ter uma grande com base nisso. Então, aqui estão os esboços que eu fiz. Como você pode ver, eles são muito difíceis e acho que esse é o ponto. Você não quer que seus esboços sejam muito apertados. Você quer que eles sejam rápidos. Se você olhar seus esboços e eles parecerem muito bons, isso me diz que você é muito bom em desenhar Isso me diz que você está gastando muito tempo focando nos detalhes e não no panorama geral neste estágio, só queremos pensar no panorama geral. Queremos uma composição geral, não coisas individuais. Comecei com aquele tratamento repleto de malucos, e coloquei isso em todos eles para melhorar E então eu usei principalmente os retângulos para brincar com o posicionamento Mas eu desenhei algumas das letras costeiras. Como no primeiro que escrevi, eu sou e sou porque não dava muito mais trabalho do que as caixas em si. Então, achei mais útil, mas tentei alguns ângulos escalonados para o tipo e apenas brinquei com a forma como ele flui Este primeiro foi bem simples, assim como um design simétrico centralizado, onde muito sensato era como o segundo nível de hierarquia muito sensato era como o segundo E então eu estava fazendo com que as outras coisas fossem um pouco subjugadas No segundo, eu estava pressionando essa hierarquia visual para deixar ainda mais claro que havia algo de louco, muito E então, com todas as outras informações, comecei a introduzir a ideia de escrever um roteiro para “ very Sane ”, porque parecia que expressava “muito Assim como uma pessoa séria, mais profissional ou não profissional, mas assim como uma pessoa mais séria parece elegante, séria. Essa foi minha inspiração para isso. Então, neste último, eu brinquei mais com scripts, mas talvez apenas usando a palavra sensato e depois recuando o resto do outro tipo E então eu empurrei um pouco essa fechadura maluca para dividir o espaço, que achei legal. E isso me permitiu dizer estou abaixo do Y para que ele se encaixe um pouco como um quebra-cabeça. E isso é algo que eu gosto de fazer. Gosto de pensar nessas composições e citações ilustradas espalhadas como uma Além dos elementos individuais, estou pensando na forma de algo semelhante, na aparência de tudo junto, em oposição ao estilo de uma palavra individual. Isso também é importante para mim. Mas neste estágio, é como qual é a forma do desenho que estamos fazendo? Se ainda não o fez, escreva sua palavra, coloque alguns retângulos ao redor dela, escolha qual é a palavra mais importante e comece a brincar com alguns estilos diferentes de como essa palavra poderia parecer Em seguida, faça alguns esboços em miniatura, preenchendo o resto da composição Você não precisa limitá-lo a apenas um de seus tratamentos para a palavra. Se você quiser experimentar algumas variações, eu recomendo fortemente que eu tenha apenas três esboços aqui, mas muitas vezes eu faço mais Eu acho que você deveria fazer uma tonelada de esboços. Quanto mais esboços você fizer, melhor. E se você está tendo dificuldade em escolher, compartilhe-os na área do projeto em grupo e podemos lhe dar algumas sugestões e comentários Tudo bem, te vejo na próxima aula. 10. Dicas de composição: Outra maneira de começar a esboçar sua composição é simplesmente dividir sua frase em palavras importantes e depois em palavras secundárias É mais ou menos como a hierarquia visual de que falamos, mas um pouco mais ampla Talvez não se concentre apenas no ponto principal, mas nas palavras-chave em que você vai se concentrar e apenas colocá-las na página e depois adicionar outras coisas de forma simples e pequena para entrar nessa composição. Essa abordagem pode fazer com que uma citação, ou até mesmo uma espécie de citação longa, pareça muito mais gerenciável porque você está realmente se concentrando em apenas algumas palavras em tudo isso E então todo o resto pode ficar bonito e pequeno e simplesmente jogado lá dentro e não se preocupar com muita coisa Então, eu rapidamente escrevi minha frase aqui, você verá que eu circulei sã e louca, porque essas são as palavras importantes e nas quais queremos nos concentrar Então, vamos começar de forma bem simples. Vamos escrever de forma sã e louca, bonita e grande. Não estou muito preocupado com estilo nem nada aqui, porque estou meio que trabalhando na composição e podemos abordar o estilo. Depois disso, ficamos loucos novamente, meio que colocando-a na página, sem nos preocupar muito com a aparência. E então o que podemos fazer é simplesmente escrever nas letras secundárias Então, eu sou muito sensato sobre o quão louco e então estou aqui. Você olha para isso, você imediatamente fica sensato e louco E isso meio que faz você querer ler mais, porque focamos isso nessas duas palavras, sã e louca E essa coisa simples já parece algo. Esse tipo de técnica de apenas escrever as palavras importantes em tamanho grande e depois diminuir tudo naturalmente levará a bons resultados. Você pode usar a mesma técnica e torná-la mais interessante. Talvez comecemos com um roteiro para sane. Apenas faça com que pareça mais sério, mais sensato. E então podemos fazer a outra ideia de que loucura é como loucura apertada, dividida em duas linhas. Coloque o Z aqui embaixo. Novamente, apenas brincando, sem me preocupar muito com qualquer outra coisa. E então podemos entrar e escrever as outras coisas em formato pequeno. Então, talvez eu aproveite esse espaço aqui em cima. Tudo bem. Eu sou muito. E então podemos explicar como , no espaço que sobrou, uma loucura. E então talvez pudéssemos colocar “Eu estou lá”. Portanto, o espaçamento meio que ditará para onde as coisas podem ir e lhe dará ideias de como elas podem funcionar E embora isso seja muito confuso, isso me deu algumas ideias de como isso poderia ser E se eu simplesmente entrar e gostar de uma rápida reformulação disso, eu posso fazer uma composição bem interessante, eu acho Então, resolva isso um pouco, um pouco. roteiro melhor de vez em quando talvez se encaixe no m de uma forma mais intencional Talvez possamos criar uma forma retangular de mais ou menos como, só para deixar isso um pouco mais organizado, e agora podemos ser mais intencionais com esse posicionamento e, você sabe, aprimorar a forma como o desenhamos Talvez desenhe essas letras para que elas usem o espaço um pouco melhor. Venha aqui e talvez coloque aquela cauda, eles entram. E então eu gosto do jeito que eu sou, simplesmente se encaixa perfeitamente lá. Então, talvez possamos tentar mais uma que seja uma espécie de combinação desses dois, em que usamos o estilo de letras para pessoas sãs e loucas, mas tornando-as um pouco mais simples Como o primeiro, o mesmo script , mas apenas em uma linha. E então podemos fazer aquela loucura louca de duas linhas como essa, deixando espaço na parte inferior para eu sou. E então, oh, você sabe, podemos pegar essa pequena cauda do S e talvez puxá-la para dentro, fazer com que pareça uma pequena flecha e depois colocar o dedo do pé aqui Então, esse tipo de brincadeira e experimentação leva a algumas maneiras divertidas de fazer isso E então, talvez, quando fizermos muito, pudéssemos fazer essa cauda entrar e se enrolar nela. E então temos todo esse tipo de conexão interessante acontecendo lá. Outra abordagem que você pode adotar é começar com uma forma e depois transformar sua cotação nessa forma. Meio que encaixe as palavras nos espaços da melhor maneira possível Essa técnica pode ser muito divertida e levar a resultados realmente interessantes, mas pode ser meio complicada E eu recomendo que, quando você estiver começando tente manter essa forma bem simples. Formas realmente complicadas podem ser difíceis para fazer com que todas as suas palavras se encaixem e sejam lidas corretamente Uma das vantagens de ajustar sua citação a um formato geral é que é muito mais tolerante se você quiser incorporar vários estilos de letras diferentes Porque essa forma geral unificará tudo e fará com que pareça muito mais coeso Mesmo que haja muitos estilos diferentes lá dentro. Às vezes, eu simplesmente faço uma forma abstrata ondulada ou simplesmente coloco algo na página para começar, mesmo que eu não saiba o que quero fazer E então tente inserir minhas letras nisso para ver se consigo fazer algo com isso Então, vou fazer a forma e depois pegar uma nova camada ou uma nova folha de papel. E então meio que venha aqui e tente escrever a palavra de forma muito simples assim, só para ter uma ideia do espaço. E estou me concentrando apenas nessas duas palavras importantes. E vendo como eles podem trabalhar lá. E então eu posso vir até aqui, ver se cabe lá. E então sobre como isso se encaixa. Isso é muito rude e rápido, mas está me ajudando a descobrir como posso fazer com que funcione com a forma Com isso, como estrutura, pode reduzir a opacidade. Reduza a opacidade da forma também, porque acho que será um pouco mais fácil de ver Agora eu posso estilizar isso para torná-lo mais divertido. Então, talvez eu torne esse tipo Sane um pouco maior e enrole com esse formato Muitas vezes, deixo de curtir primeiro as letras externas porque acho que isso me dá um pouco mais de margem de manobra no meio e me ajuda a não deixar nada parecer apertado Mas, novamente, a segunda parte ainda é muito experimental e eu não estou realmente preocupado em deixá-la perfeita. Estou jogando e meio que vendo o que vai funcionar. E então eu vou deixar de falar sobre como, porque isso é muito secundário e eu quero fazer da loucura mais um ponto focal Então, pensando, vou fazer com que o C desça. Basta usar essa forma completa como esta e depois colocá-la lá. E então podemos fazer com que o IAM saia direto dessa ponta do C. Podemos fazer a mesma coisa, colocando o A em cima do R para nos relacionar com o C fazendo isso com o R. Às vezes você está fazendo coisas estranhas com suas letras, tentando fazer com que E isso está ficando um pouco estranho aqui, mas podemos refinar isso na próxima, na próxima Então, novamente, voltamos, desligamos o anterior e estamos chegando mais perto. É disso que se trata aqui. Podemos procurar áreas problemáticas como essa. Y é uma área complicada, então estou pensando, se tivermos o tipo maluco ocupando mais espaço e se curvando um pouco, e então pudermos fazer com que o Y use esse espaço, talvez algo assim, onde está, você sabe, ficando muito estranho, mas é a palavra Então, podemos meio que nos inclinar para essa loucura. Podemos continuar refinando. Também podemos decidir que, ei, criamos essa forma como uma forma abstrata. Talvez se parássemos um pouco mais, pudéssemos fazer esse y parecer muito melhor. E essa é uma decisão que você pode tomar porque não há regras além das que você cria. Coloque isso aí, boom, boom, boom, desse jeito Estou, e continuo reiterando isso, mas fique confuso porque isso vai te ajudar a criar uma composição mais interessante Fazer com que pareça bom é o objetivo da fase de refino, e não estamos nessa fase, tudo acabou Talvez possamos colocar o Y nele. E, você sabe, isso parece confuso, mas sabemos o que poderia ser E se fizéssemos algo mais angular, mais parecido com uma explosão? Não sei se isso parece explosão, tentando ter vibrações de explosão, mas também é um pouco simples porque estamos tentando encaixar uma frase nela, então eu não sei, faremos algo assim, diminuiremos um pouco a opacidade, criaremos uma nova camada e vamos ver se conseguimos colocar diminuiremos um pouco a opacidade, palavras Tão louco é o principal ponto focal dessa frase. E a forma tem uma área central semelhante e acho que devemos usá-la para encaixar louco, então vou usar a palavra louco. Estou estilizando um pouco só porque não consigo me conter E estou apenas referenciando vagamente um estilo que fizemos antes Eu digo ok, e agora podemos escrever rapidamente as outras coisas. Então, parece que deveria usar esse espaço. Talvez precisemos de um bar para saber como isso aconteceria e então precisemos que Sane usasse esse espaço Talvez possamos ter, eu estou muito dentro de uma caixa lá. Está ficando um pouco lotado, mas acho que podemos fazer isso Acho que vai ter um efeito legal lá em cima, como esse. E então talvez façamos essa opção com Eu sou muito grande porque essa é uma maneira diferente de pensar sobre a frase E, você sabe, esse processo pode fazer você questionar como deseja que a frase seja lida. Como se essa fosse uma visão interessante , em que você está dizendo louco. Eu sou como se eu fosse louco. Reduza a opacidade e depois, você sabe, apenas refine-a Descubra onde estão os problemas, por exemplo. Esse mesmo tipo está ficando um pouco confuso, mas provavelmente também poderia ser um pouco menor. Então, talvez façamos com que essa área seja um pouco menor. E então podemos nos concentrar em criar o mesmo tipo lá e ser um pouco mais ousados. Mas eu sou muito, sim, então mesmo fazendo isso e depois combinando com isso, acho que pode ser bem interessante Você não precisa usar formas abstratas. Você poderia usar algo como um círculo. Talvez eu coloque algumas linhas curvas acima, caso queiramos colocar algum tipo extra lá. Eu ainda não sei. Colocar um pouco da parte superior e inferior pode ser útil. Então, talvez tenhamos as duas principais palavras focais, sã e louca E coloque-os no círculo. E então divida o círculo ao meio e coloque mais ou menos como está lá. E então podemos colocar, eu estou muito, eu estou nesses pequenos arcos azuis, então eu vou fazer uma nova camada ou uma nova folha de papel e tentar encaixar a palavra sensato E estou escrevendo rapidamente só para ter um guia. E então vamos fazer loucuras aqui embaixo. E isso é para que eu saiba onde as letras vão caber, sem me preocupar com elas, sem ficar sem espaço enquanto tento adicionar um pouco de estilo Então, vou reduzir a opacidade lá. E o que eu quero fazer agora é criar a forma dessas letras. Então, vou tentar embrulhar essas letras perto da borda e ver se consigo fazê-las funcionar nesse espaço e ainda serem legíveis O que eu acho que seremos capazes de fazer muito bem. Temos um ditado lá em cima desse jeito. E então podemos escolher esse mar indo até aqui, talvez possamos derrubar esse y para baixo. Que, como você pode ver, estou pulando porque quero que seja espaçado uniformemente Legal. Sim, eu acho que isso poderia funcionar muito bem, então nós reforçamos isso e os preenchemos Podemos obter um resultado interessante com isso. E então poderíamos colocar muito aqui e então eu estou aqui embaixo. E poderíamos brincar com o tamanho ou a escala, mas essas são outras maneiras pelas quais você pode começar com sua frase e experimentar maneiras diferentes e experimentar. E eu realmente encorajo a fazer o máximo possível, para que você crie a melhor composição possível. 11. Elementos de apoio: Algo que eu realmente gosto de fazer e que pode ajudá-lo a planejar sua própria composição ou apenas lhe dar algumas ideias é talvez considerar a incorporação de algum elemento ilustrado ao fazer isso Você pode se lembrar do que falamos na última lição, em que tentamos encaixar o tipo em formas específicas. Você pode usar essa técnica para envolver suas letras ao redor do elemento ilustrado ou inseri-las na composição de alguma forma Nesta ilustração de algumas letras da banda Lawn, decidi incorporar um personagem simples para ajudar a expressar a frase, mas queria que a citação fosse a coisa principal. Quando você olha para isso, as coisas mais ousadas são sentir e agir com firmeza Lembra daquela hierarquia visual sobre a qual falamos? Às vezes, gosto de criar uma imagem com minhas letras. Por exemplo, nesta peça, usei os dois O's lado a lado e bons para dar esse tipo de aparência maliciosa para expressar a ideia Se você não consegue ser bom, tenha cuidado. Ele acabou de ter um sorriso largo olhando para o lado e fazer isso com as letras é um desafio muito divertido que eu gosto de fazer Isso pode ser complicado porque você não quer interferir muito na legibilidade. Mas acho que esse é um bom exemplo de uma situação que pode funcionar bem quando você está fazendo esse tipo de coisa. Acho importante ter o cuidado de fazer com que a palavra seja lida como um todo É por isso que, ao colorir isso, fiz questão de fazer com que a palavra parecesse coesa para que não se perdesse na mistura porque é realmente a parte mais importante da E se isso estivesse faltando, você não entenderia nada. E às vezes eu gosto de adicionar um elemento ilustrado para ser secundário, apenas um pequeno enfeite, quase como uma florista ou algo assim Neste caso, a única perfeição é a morte. Eu só queria ter uma caveira boba lá dentro só para me relacionar com toda essa coisa dentro só para me relacionar com de morte. Os crânios estão mortos Neste, o elemento ilustrado compõe toda a composição e as letras são construídas Essas duas mãos orando juntas, implorando para você não matar minha vibração Comecei com eles e depois construí o tipo para envolver essas mãos. Isso é semelhante ao que fizemos no último exercício, em que começamos com uma forma adequada às nossas letras Se você fizesse algo assim com as mãos, começaria com uma ilustração e depois criaria seu tipo para envolver essa forma. E então, em outras situações, eu nem mesmo incorporo necessariamente um elemento ilustrado real Vou meio que fazer com que as letras imitem o que estou falando Por exemplo, neste, a palavra lembra um intestino, o que é meio Neste, eu tenho um pequeno personagem de bunda nos dizendo que, se peidarmos, podemos descobrir que eu fiz as letras imitarem Mas também incorporou um elemento ilustrado aqui, onde tudo se enrola e se junta Eu realmente não tenho muito a dizer sobre isso, eu só queria colocar esse garotinho na mistura 12. 12 RefiningSketch: A próxima etapa do meu processo é ampliar meu esboço em miniatura até o tamanho da minha ilustração final e, em seguida, começar a refiná-lo um pouco Eu faço isso por meio de várias revisões em meus esboços e apenas reformulando todos eles um pouco de cada Apenas ajustando as coisas, procurando maneiras diferentes de as letras funcionarem juntas. Basta refinar a forma, as curvas, essas coisas, e fazer isso por meio de um processo iterativo passo a passo Gosto muito de trabalhar dessa maneira porque ela me permite ser mais flexível e descobrir novas maneiras de fazer tudo funcionar em conjunto que talvez eu não tivesse pensado se tivesse imediatamente não tivesse pensado se tivesse imediatamente escolhido uma composição perfeita. Quando sinto que uma área está em um bom lugar, costumo criar grades e diretrizes para ajudar a reforçar letras e fazer com que pareça um pouco melhor, porque estou muito solto no processo muito solto no E isso me permite obter um roteiro muito mais rígido e mais agradável. E isso é especialmente importante quando você está fazendo um roteiro e está tentando combinar seus ângulos e manter uma linha de base Mas mesmo neste momento, com esses guias, estou constantemente refinando e ajustando meus formulários de carta E eu acho que isso é uma coisa importante para lembrar enquanto você está trabalhando, enquanto você está ilustrando E acho que apenas uma ilustração geral é que você sempre pode refinar. Você não precisa chegar imediatamente ao resultado final. Fazer isso dessa maneira, eu continuo dizendo, pode levar a algumas coisas novas que você talvez não tenha pensado de outra forma. Mas, novamente, tudo não passa de um refinamento iterativo. Fazendo novos guias básicos para as letras aqui e apenas descobrindo como essas duas funcionam juntas Descobrir as espessuras e as finas e o espaçamento das letras e apenas ajustá-las um pouco Às vezes, isso ocorre rapidamente, às vezes é um pouco mais lento quando é uma parte importante da composição Como esta letra que diz, muito sensato. Ou provavelmente, quando eu chegar à parte maluca, vou passar mais tempo porque há uma parte mais importante da composição. Mas alguns dos outros tipos de apoio serão um pouco mais fáceis Assim, estou escrevendo uma letra e , em seguida, essa letra que ficará na caixa aqui para saber como, como você pode ver, , em seguida, essa letra que ficará na caixa aqui para saber como, como você pode ver, escrever rapidamente a palavra me permitiu descobrir esse me permitiu descobrir esse espaçamento e depois a escondo Agora, as letras malucas são a estrela do show aqui. Vou passar um bom tempo mexendo com isso, apenas tentando fazer com que essas letras se encaixem Agora, como você pode ver aqui, vou pular. Eu não faço isso apenas, não vou da esquerda para a direita como faria se estivesse apenas escrevendo a palavra. Estou realmente contornando a composição. Às vezes, acho que começar pelas pontas e trabalhar até o meio pode ser útil quando você está tentando fazer com que as coisas se encaixem perfeitamente Então eu vou pegar essa versão refinada e depois fazer uma versão ainda mais refinada. Às vezes isso é rápido, às vezes não é rápido. Mas, novamente, tudo bem. Farei coisas aqui em que conectarei completamente as letras, mesmo que eu não pretenda que elas sejam conectadas dessa forma. As linhas passarão fluidas. E então eu posso simplesmente entrar e apagar o que eu não preciso. Mas é só ajustar esses espaços, como as letras se enrolam umas nas outras, como elas se encaixam, e apenas tentar deixá-las perfeitas, perfeitamente imperfeitas Agora, este será meu novo esboço para trabalhar. Farei a mesma coisa que fiz com a miniatura, mas usarei uma versão mais restrita para refinar ainda mais Agora, eu não faço isso para todas as minhas peças. Às vezes, basta uma entre o esboço Mas para algo assim, você sabe, eu posso mexer um pouco mais com isso Você pode levar tanto ou tão pouco tempo quanto precisar. Isso depende de você. Como você pode ver, estou refinando essas letras malucas mais uma vez, mas quero que estejam corretas porque essas letras são empilhadas e se encaixam , fazendo com que essa forma realmente queira esses espaços que as letras conectam pareçam Eu continuo dizendo perfeito, mas não quero dizer perfeito. O que quero dizer é quase perfeito para o que minha visão é. E é uma visão imperfeita, mas eu realmente quero que elas se encaixem Eu realmente quero fazer com que a forma geral pareça correta e que as letras sejam lidas corretamente. Às vezes, isso envolve muitas iterações. Não se sinta mal se tiver que fazer coisas várias vezes e tentar não ficar com náuseas assistindo isso em alta velocidade Agora estou apenas aprimorando o resto das coisas, fazendo com que essas mesmas letras cheguem a um bom ponto Eu já usei as guias e a grade na rodada anterior. Neste ponto, estou apenas ajustando os pontos grossos e finos e que fique com a aparência Sinta-se equilibrado fazendo pequenos ajustes no posicionamento, apenas refinando as letras com um pouco mais de clareza Estou tendo problemas com a variação, mas talvez cheguemos lá eventualmente. Às vezes, me pego usando a borracha tanto quanto o pincel quando estou ajustando esses ângulos e limpando as coisas Apenas tentando suavizar essas curvas, livrar-se de qualquer protuberância estranha. Eu acho que está tudo bem. Agora podemos inserir essas pequenas letras, criar alguns guias para corrigir isso e , em seguida, fazer uma versão um pouco mais restrita Em seguida, desenhe o pequeno efeito de três D. Faça uma versão mais resumida sobre como escrever letras e estaremos prontos para passar para a ilustração final Tudo bem, nos vemos no próximo vídeo do final da criação de ilustrações 13. Ilustração final: Tenho minha linha de trabalho mais rígida, pronta para começar. E acabei de fazer esse pequeno estudo rápido de cores em miniatura para tentar descobrir como eu quero ficar Às vezes, acho mais fácil criar algo pequeno como isso, para que eu possa ver à distância para ter uma ideia de como está equilibrado e como é. Mas foi isso que decidi usar para a ilustração geral. E vou explicar rapidamente por que tomei essas decisões. Estou pensando que o mais sensato seria branco junto com o eu. E eu gosto de ter relacionamentos entre diferentes partes da relacionamentos entre diferentes partes da frase e você apenas ajuda a destacar coisas diferentes, como você sabe, eu sou muito sensato E então algumas das decisões são quase como espalhar, como equilibrar cores Eu gostei desse amarelo que eu queria que aparecesse. Você sabe, ter isso aqui para o A. Mas então eu, e então eu estou aqui embaixo e meio que isso te leva daqui até aqui. E então fazendo a mesma coisa com o roxo aqui. Então, antes de começar a preencher tudo isso, o que eu gosto de fazer é fazer uma cópia duplicada para que eu exagere Sempre tenho algo para o qual posso voltar, apenas uma versão de trabalho de linha limpa. Você pode viver no lado selvagem e entrar diretamente. Mas é isso que eu gosto de fazer para estar seguro. Eu tenho esse roxo aqui. Eu só vou entrar e começar a preencher algumas coisas. Basta usar a cor em toda a composição. Espalhando, pegue a coisa branca aqui. E depois o olho e também a menstruação, acho que vão ser bons. Vamos pegar esse amarelo brilhante que eu escolhi aqui. Ajuste meu preenchimento de cor. E então esta manhã. Então vamos colocar isso em cores. Talvez eu decida ajustar essas cores depois de inserir o fundo preto, mas, pelo meu rápido estudo de cores, acho que elas ficarão bem. Agora eu posso deixar meu fundo preto e conferir essas cores, ver como me sinto em relação a elas. Acho que o rosa poderia usar um pouco mais de robustez, se você quiser Então, vou dar um pouco mais, um pouco mais de saturação que eu também quero ter sobre como o tipo deve ser recuado No momento, é um pouco ousado demais, então eu quero que ele saia do roxo Quero que isso seja recuado para que minha hierarquia visual seja forte Em vez de arquivar isso em preto, vou apenas remover o branco Isso já aumenta bastante a hierarquia visual. Minhas escolhas aqui foram espalhar a cor uniformemente, mas também deixar a loucura se destacar. E é por isso que decidi fazer isso em todas essas cores diferentes porque eu queria realmente aprimorar aquela vibração maluca E então muito sensato, apenas branco sobre preto, muito limpo, muito ousado Destaca-se, você sabe, tem uma presença semelhante à louco, onde ambos são muito claros e barulhentos. E então é como amarrar. Eu estou e estou juntos, acho que é divertido e depois gosto do E e muito sensato, assim como as coisas que o descrevem E sobre como é a coisa menos importante, como se fosse uma informação secundária. Então, é meio sutil lá atrás, mas ainda é legível, apenas retirado dessa forma, mas tudo meio que se encaixa perfeitamente Eu gostaria de entrar e adicionar um pouco de textura e coisas assim , simplificar um pouco só porque essa é uma espécie de vibração que eu gosto de usar, mas poderia ser assim Uma coisa que eu gosto de fazer nesta fase é apenas ajustar um pouco. Agora que está colorido, vou começar a ver coisas que poderiam ser ajustadas um pouco Então, por exemplo, aqui embaixo, esse tipo de relação entre C e Z, acho que poderia ser um pouco melhor Então eu poderia entrar aqui, pegar esse azul e entrar, limpar um pouco aquela borda. Não quero que seja muito perfeito, mas acho que poderia ter fluído um pouco melhor lá. Basta apagar um pouco desse excesso de material. Ok, então eu acho que o resto é muito bom. Como mencionei, acho que é um pouco de textura para tornar esse volume um pouco mais sutil, mas parece que essas letras grandes têm aquela aparência estampada e eu quero abraçar mas parece que essas letras grandes têm aquela aparência estampada e eu quero Então, vou usar alguns pincéis de textura. Você pode usar, você sabe, o que tiver se quiser adicionar alguma textura. Se você estiver usando um software diferente, se estiver usando o Fresco ou o Photoshop, acho que vou usar alguns pincéis da retrosupply co, do conjunto Woodland Wonderland, que vou vincular abaixo Mas isso é apenas um pouco de textura, então eu vou pintar sobre essas letras só para dar um pouco, um pouco de textura, um pouco de areia, um pouco dela sobre tudo só para torná-la um pouco mais coesa E então eu talvez queira entrar e talvez misturar essa borda com um pouco mais de textura. Talvez eu use o mesmo pincel, mas em um tamanho menor, veja como fica. Se eu meio que melhorar um pouco essa vantagem. Ajuda. Gosto de fazer essas coisas em uma camada separada, para que eu possa experimentar e brincar sem preocupar de que fique demais, muito selvagem. Costumo exagerar nas coisas e tenho que voltar atrás. Talvez adicionemos um pouco mais de branco apenas para aprimorar a impressão, dando aparência onde talvez haja um pouco de impressão sobreposta Apenas alguns pequenos detalhes meio que reforçam essa aparência analógica. Acho que vou usar isso. Isso é chamado de rolo ceroso do mesmo conjunto. Só um pouco mais dramático, mas acho que dá uma aparência de tinta meio legal. Talvez pudéssemos fazer um pouco desse rosa aqui embaixo e pegar um pouco do vermelho só para que, você sabe, não seja apenas uma cor que está sangrando um pouco. E então, o que eu gosto de fazer às vezes é simplesmente sobrepor uma textura de papel sobre a coisa toda Então eu acho que o que vou fazer é vir aqui fotos e eu só tenho algumas texturas de papel salvas aqui. Então, vou pegar um desses. Você pode colocar uma sobreposição de imagem em qualquer aplicativo que estiver usando. O processo seria muito semelhante, especialmente em procriar ou algo parecido Se você está fazendo isso na vida real, você já está usando um pouco de papel, então você já tem alguma textura. E então o que eu gosto de fazer é ir para o modo de mesclagem. Normalmente, basta multiplicar Agora temos essa textura sutil de papel sobre tudo E isso, combinado com a textura, acho que dá uma aparência muito legal e divertida. E é isso. Estou muito feliz com o resultado. Espero que você tenha gostado do processo. Eu me diverti. 14. Considerações finais: Espero que esta aula inspire você a experimentar mais com letras à mão, seja por si só ou incorporando-as a outros trabalhos Por meio de uma recapitulação, aprendemos sobre os fundamentos tipográficos em diferentes estilos de letras, os fundamentos tipográficos em diferentes estilos de letras, incluindo alguns detalhes específicos do script. Planejamos nossa hierarquia visual escolhendo quais palavras eram mais importantes em nossa composição e, em seguida, criamos esboços em miniatura para planejar Com base nessa hierarquia. Exploramos várias maneiras de moldar e projetar nossa composição usando guias e formas combinadas com vários estilos de letras diferentes e discutimos maneiras de expressar significado Em seguida, escolhemos uma de nossas miniaturas para criar um esboço mais detalhado e, em seguida, fizemos várias iterações, ajustando-a à medida que avançávamos E lembre-se, faça isso quantas vezes quiser. Esse processo geralmente pode levar a ideias e soluções inesperadas que você não teria encontrado sem passar pelo processo Nós aprimoramos nossa ilustração, colorimos e até adicionamos um pouco de textura Fluttering continua sendo a base do meu trabalho há quase 20 anos Então, eu sei o quanto isso pode agregar ao seu portfólio e quanto isso pode torná-lo mais versátil como ilustrador, que pode gerar todos os tipos de novas oportunidades e mais comissões. Obrigado por sair comigo e desenhar algumas palavras. Como mencionei, é uma das minhas coisas favoritas a fazer. Estou muito empolgada em ver o que você cria para esse projeto de classe, então não se esqueça de compartilhá-lo na galeria do projeto. Ver seu trabalho inspirará seus colegas de classe e a mim também E com certeza darei feedback sobre cada um. Boa conversa.