Introdução ao lettering 3D no Procreate

1. Introdução ao lettering 3D no Procreate: Se você estiver familiarizado com as letras em um iPad usando o Procreate, provavelmente já viu o incrível potencial disponível para as letras de mão. Não só você pode praticar suas letras sem desperdiçar papel, você pode praticar usando vários pincéis, texturas, ferramentas de mistura, efeitos, a lista continua. Um dos efeitos mais atraentes é fazer com que suas letras apareçam como se estivessem saindo da tela criando letras 3D no Procreate. Meu nome é Kayla e crio letras para iPad desde que o primeiro iPad Pro foi disponibilizado. Como o Procreate e o Photoshop são tão semelhantes e meu fundo está em design gráfico, as ferramentas dentro do procreate clicaram imediatamente para mim. Criei dezenas de letras do iPad e tutoriais procriar e agora estou levando as coisas ainda mais longe, mostrando tudo o que sei sobre a criação de efeitos 3D no procreate. No curso de introdução deste projeto abordará os conceitos básicos de letras 3D para iniciantes. Mesmo que você não tenha letras anteriores no iPad ou experiência 3D, esses cinco projetos iniciantes o deixarão totalmente preparado para criar projetos avançados mais tarde. Você aprenderá extrusões 3D manuais e automatizadas, sombras longas, sombreamento de extrusão, sombras decorativas flutuantes, efeitos de ilusão de Boston e até mesmo atraente truque de adesivos. Você não só aprenderá a completar cada projeto passo a passo com tudo explicado ao longo do caminho. Você aprenderá a usar um fluxo de trabalho não destrutivo e vários atalhos e truques dentro do procreate que você pode aplicar a qualquer letra do iPad que você fizer no futuro. Com sua inscrição, você também receberá um bônus grátis. O pincel de procriação personalizado que usamos em todos os projetos está incluído para que você possa acompanhar exatamente. Para concluir este curso com sucesso, você precisará da versão mais recente do procreate instalada em um iPad compatível com o lápis da Apple. Então pegue seu iPad, lápis Apple e uma cadeira confortável, e vamos criar algumas letras 3D no procreate. 2. Bem-vindos: visão geral do curso + bônus: Olá e bem-vindo ao curso de introdução de letras 3D no Procreate. Neste vídeo, eu só quero dar-lhe uma visão geral rápida da aula o que esperar e como baixar e instalar seu bônus gratuito. Primeiro, o que você precisa para este curso, você vai precisar de um lápis Apple e você vai precisar um iPad compatível com o lápis Apple. Não estamos usando nenhuma sensibilidade à pressão neste curso, então, se você não tiver um iPad Pro, tudo bem, mas você precisará de um iPad compatível com um lápis Apple. Obviamente você precisará da versão mais recente do Procreate instalada no seu iPad, pois é aí que vamos trabalhar todo o curso. O bônus de classe é este pincel de peso mono livre. É o mesmo pincel que estou usando que você vai me ver usando todos os vídeos. Estou dando de graça para que você possa acompanhar exatamente. Você pode encontrá-lo. Você tem que ir no seu iPad para este URL que você vê na tela, cada hífen terça-feira ponto com barra 3d hífen skillshare, e então você pode pegá-lo. Uma vez que você chegar nesse URL, isso é o que você verá. Primeiro você quer apertar o botão de download aqui mesmo onde ele é rotulado número um, eu estou no navegador Chrome bem aqui no meu iPad, e uma vez que você clicar no download, você verá na parte inferior e pouco prompt eu estou no navegador Chrome bem aqui no meu iPad, e uma vez que você clicar no download, você verá na parte inferior e pouco prompt e você só deseja tocar em download quando vir esse aviso. A partir daí, vai mudar para abrir. Eu quero que você toque isso. Ao fazer isso, você terá uma opção para copiá-lo para o Procreate. Quando você vir o ícone do aplicativo pequeno para o Procreate, toque nele. Aqui é onde você vai encontrá-lo quando você estiver no Procreate, você deseja navegar para sua biblioteca de pincel e você pode ter que ir todo o caminho para baixo em suas categorias de pincel, deve haver uma categoria chamada importada e você vai vê-lo pop-up direito Lá. É onde encontrá-lo uma vez que você está no Procreate. Finalmente, temos uma hashtag de classe para este curso, e é #3DHUSTLER. Se você está postando seu trabalho no Instagram, eu adoraria se você usar esta hashtag, e eu também adoraria se você me tag, meu identificador no Instagram é @everytuesday, eu adoraria ver o que você está criando e como você está interpretando todas as diferentes lições dentro deste curso. Por favor, use #3DHUSTLER e marque-me @everytuesday. Isso é tudo por começar. Vamos entrar no projeto número um. 3. [Noções básicas para iniciantes] Projeto: Hello | Configurando arquivos: Bem-vindo ao projeto número 1 da série básica para iniciantes. Neste vídeo, vamos criar nossas letras e, em seguida, implementar extrusões manuais e sombras longas manuais. Para cada projeto neste curso, estou usando um documento de tamanho de tela. Quando você estiver em sua galeria e criar um novo quadro de arte, basta escolher o tamanho da tela ou qualquer outro tamanho que desejar. tamanho da tela é o tamanho que usarei para todos esses vídeos. Vou criar um novo documento de tamanho de tela agora, este é o resultado final. Vou criar esse novo documento e depois volto já. Eu tenho meu documento de tamanho de tela, e eu vou te dar as cores para este vídeo. Se você é novo na criação de paletas de cores, a maneira que você faz isso, é você apenas vir aqui para onde as paletes estão, e então apenas aperte mais bem aqui e esta será uma nova paleta e você pode renomeá-la se quiser. Esta é a paleta que eu pré-fiz para este vídeo. Eu vou vir aqui e dar-lhe os valores individuais. Este é o valor do qual estamos trabalhando bem aqui, este hexadecimal. Para cada projeto, eu lhe darei as cores, e eu vou dar-lhe o hexadecimal para cada cor que estamos usando em cada projeto individual. Para este, esta é a cor de fundo. Esta vai ser a nossa cor de letras, esta é a nossa cor de extrusão, e esta é a nossa cor de sombra longa. Vamos começar com a cor de fundo bem aqui. Vou voltar ao meu modo de mesa, bem aqui. Eu só vou tocar no círculo aqui em cima, e trazê-lo para baixo e isso vai preencher meu fundo com esta cor. Eu vou entrar em minhas camadas aqui, e renomear esse plano de fundo da camada, só para que nos mantenhamos super organizados enquanto trabalhamos na classe. Toque na miniatura, escolha renomear e digite em segundo plano. Agora vamos criar nossa base de letras que vamos usar para nossas extrusões manuais e nossa longa sombra. Crie uma nova camada na parte superior da camada de fundo, toque na miniatura, escolha Renomear e esta será chamada Olá. Agora vamos pegar a cor para nossas letras, então toque no círculo, escolha esta cor azul brilhante e, em seguida, entrar em sua biblioteca de pincel e localizar seu pincel monopeso. Se você não baixou este pincel monoweight gratuito que vem com sua inscrição para a classe, basta revisitar o vídeo logo antes deste e eu mostrarei como, baixá-lo, acessá-lo, e instalá-lo, então você pode começar a usá-lo. Estou usando o pincel ET monoweight para isso, e para todos os vídeos do curso. Eu só vou aumentar o tamanho aqui até, cerca de 15%, para que você possa ver isso muito bem. Eu só vou escrever minhas letras bem em cima daqui. Se você precisar reposicionar suas letras como eu faço aqui, basta tocar no ícone do cursor e então você pode movê-lo para o lugar. Se você usar esta pequena linha verde que está bem aqui, você pode girá-lo também, se é um pouco mais ou menos girado. Então eu vou manter isso um pouco mais correto fazendo isso. Agora eu tenho minhas letras todas prontas. No próximo vídeo, vamos implementar extrusões manuais. 4. Implementando sombras manuais: Neste vídeo, vamos aplicar uma extrusão manual e no próximo projeto deste curso, vou mostrar-lhe como automatizar este processo. Mas eu pensei que era realmente importante que você entendesse a partir de uma perspectiva manual como criar e implementar esses e como eles realmente funcionam manualmente e então dessa forma você entende quando vamos automatizá-los, o que exatamente está acontecendo nos bastidores. Vamos fazer tudo manualmente, para este, você pode optar por usar qualquer técnica como você trabalha ao longo do curso, a automação é obviamente muito mais rápida, mas a maneira manual é muito mais limpa. Vou te mostrar como fazer isso agora. Para uma extrusão manual, queremos que isso pareça 3D, então precisamos cortar um arquivo e adicionar um pouco de peso extra para que não seja apenas letras planas. Para fazer isso, precisamos fazer uma cópia dessa letra, mas ela precisa estar em uma cor diferente. Eu quero mencionar logo no início deste que eu não vou estar usando Alpha Lock em qualquer vídeo neste curso. Minha formação é em design gráfico e ao longo da minha educação formal, sempre foi melhor fornecer tantas camadas quanto possível para um cliente ou apenas para você mesmo para referência. Quanto mais camadas você tiver, mais oportunidades você tem para voltar e editar ou alterar ou apenas coisas mais tarde sem ter refazer as coisas e o bloqueio Alpha força você a colocar tudo em uma camada. Eu não gosto da natureza de ter que achatar e juntar tudo em uma camada. Meu fluxo de trabalho é muito de um plano de fundo de design gráfico, onde podemos ter várias camadas, mas temos itens diferentes nessas camadas para que você sempre possa editar, ajustar e ajustar as coisas mais tarde se precisar. Essa é a minha razão para não usar o Alfa Lock se você alguma vez se perguntar sobre isso ao longo do curso. Tudo o que disse, o que precisamos fazer agora é criar uma cópia desta letra em uma cor diferente, eu vou mostrar a vocês como eu faço isso. O que eu faço é entrar em minhas camadas, eu vou tocar na minha miniatura de camada e escolher “Selecionar”. Agora, a única coisa que é selecionada é minha letra porque eu a selecionei bem nesta camada. Agora eu vou criar uma nova camada logo acima dela, eu vou bater mais, eu vou renomear esta “extrusão”. Toque nele e escolha renomear. Está bem. Meu letreiro ainda está selecionado mesmo que eu esteja em uma nova camada bem aqui. Agora precisamos pegar uma cor diferente. Vou bater o meu ponto de cor aqui em cima e vou escolher esta cor mais escura para a minha extrusão. Eu vou voltar para minhas camadas e nesta camada, minha camada de extrusão, eu vou tocar na miniatura uma vez e escolher “Preencher camada”. Agora vou preencher minha seleção, que é minha letra “Olá”, com esta nova cor. Eu vou bater camada de preenchimento e você pode ver agora eu tenho uma cópia do meu letreiro, mas está em uma nova cor. Eu sei que minha extrusão precisa ir abaixo do meu letreiro. Eu só vou tocar e segurar e, em seguida, arrastá-lo abaixo do meu letreiro original. Se eu desligar meu letreiro original, a visibilidade dele, você pode ver que ele ainda está lá, está logo atrás dele. Agora precisamos mover a extrusão mais longe da nossa base de letras. Vou tocar no ícone do cursor aqui e movê-lo um pouco para baixo. Isso vai criar aquele visual 3D do meu letreiro agora é apenas parece uma sombra. Mas você já pode imaginar se fôssemos conectar os dois juntos, isso criaria esse visual 3D. Sempre que você está criando uma extrusão manual, você realmente tem que trabalhar do final ao início. Temos de começar com a nossa longa sombra antes de podermos implementar a nossa extrusão porque, como vão ver, medida que começarmos a pintar na nossa extrusão, tornar-se-á mais difícil criar uma longa sombra mais tarde. Queremos fazer são sombra longa primeiro e depois voltar para a extrusão. Uma coisa que você precisa saber é que sua longa sombra é sempre baseada na posição de sua extrusão. Precisamos da nossa longa sombra baseada nesta camada mais escura, não a nossa camada superior mais brilhante para não nos confundirmos. Vou desligar a nossa camada superior temporariamente, vou desmarcar isto para remover a visibilidade. Eu percebi que isso é um monte de informações ao mesmo tempo, mas eu prometi apenas seguir junto, assistir os vídeos, assistir o primeiro par de projetos em que ele estava e todos começar a clicar. O que precisamos fazer é criar uma cópia de nossa extrusão agora da posição de nossa extrusão e esta precisa estar em uma cor diferente. Vamos repetir apenas os mesmos passos. Isto vai ser para uma longa sombra. Vou tocar na camada de extrusão para selecionar e o que está nesta camada foi selecionado, que é apenas esta letra de cor escura. Vamos criar uma nova camada logo acima dela. Toque na miniatura para renomeá-la e vamos chamar essa sombra longa. Agora precisamos pegar uma cor para isso, toque em seu círculo de cores. Vamos escolher a cor mais escura aqui, voltar para suas camadas, tocar na miniatura e escolher “Preencher camada”. Agora temos nossas letras como uma cor mais escura. Agora, nossa longa sombra sempre aparecerá sob nossa extrusão, então precisamos de arrastar essa camada por baixo de nossa extrusão. Toque e segure e, em seguida, arraste-o para baixo da extrusão. Agora precisamos reposicionar a sombra longa. Você pode colocar sua longa sombra na mesma direção sua extrusão, mas eu sempre achei que há mais variedade visual. Se você ir na direção oposta da sua extrusão, ele apenas muda as coisas um pouco e torna o 3D pop up efeito de tela ainda mais realista. Vamos selecionar nossas longas sombras, toque no seu cursor. Agora eu só vou tabular aqui um pouco. Tudo bem. Agora temos o nosso posicionamento de sombra longa, temos o nosso posicionamento de extrusão e temos a nossa letra original aqui em cima. Você pode ver quando eles estão todos juntos, parece um pouco confuso, mas nós vamos dar sentido a tudo em um minuto. Primeiro vamos começar com a pintura em nossa longa sombra manualmente. Esta parte pode parecer um pouco complicada, vai fazer muito mais sentido uma vez que automatizamos este processo, mas apenas fique comigo agora. Nossa longa sombra será conectada à nossa camada de extrusão. Mas é difícil de ver porque nossa extrusão está bem em cima dela, então se reduzirmos a opacidade de nossa extrusão, podemos ver as coisas no que estamos fazendo um pouco melhor. Para reduzir a opacidade da sua camada de extrusão, basta tocar no “N” e agora você pode reduzir a opacidade. Vou reduzi-lo o suficiente para ver a minha longa sombra debaixo dela. Isso parece bom, eu estou em cerca de 50 por cento. Certifique-se de que você ainda está em sua sombra longa e que você tem suas cores escuras selecionadas e que você está usando seu pincel monolight e eu vou reduzir o tamanho dele apenas um pouco. Agora queremos começar a conectar as diferentes peças. Esta parte se conectaria diretamente aqui e se você segurar uma linha, ela se endireitará automaticamente. Leva alguns segundos, mas tudo endireita-se automaticamente para você e podemos preencher áreas como eu sei que toda essa parte precisa ser preenchida com minha longa sombra. Se eu desenhar isso e conectá-lo, agora eu posso arrastar meu círculo e preenchê-lo bem ali, para que possa acelerar as coisas também. Preciso deste ponto de fundo, conecte-se ao mesmo ponto de baixo aqui. Esta parte precisa ser preenchida , bem como aqui e aqui. Você pode ver que eu estou ficando um pouco inchado na área bem aqui onde minha extrusão corre para minha longa sombra e se você quiser que ele seja um pouco mais suave, basta carregar esta parte para cima. É uma transição suave e agradável e a mesma coisa aqui. Podemos ver solavancos bem ali, você pode desenhar toda essa linha para suavizar. Vou acelerar o vídeo e passar pelo resto desta palavra. Basta ter em mente que isso é apenas para que você entenda como essas coisas funcionam, uma vez que automatizamos esse processo vai muito, muito rápido. Temos uma longa sombra toda ajustada agora e podemos aumentar a opacidade de volta na nossa camada de extrusão. Basta deslizar isso todo o caminho de volta para cima e você pode ver que ele já está fazendo um olhar 3D bem aqui antes mesmo de ligar a nossa camada superior. No próximo vídeo vamos desenhar nossa extrusão e vamos terminar tudo. Eu queria mencionar se você é novinho em folha para procriar, apenas um aviso, isso é realmente útil, se você desenhar uma linha que você não quer estar lá, um toque de dois dedos faz a ação anterior, então dois dedos toque, desfazer e é um toque de três dedos para voltar no futuro. 5. Implementando extrusão manual: Então, estamos todos prontos para a nossa extrusão manual. Para não ficarmos confusos, vou desligar a visibilidade da nossa longa sombra, e voltamos a isso mais tarde. Então vamos voltar à nossa extrusão, mas sabemos que a letra superior bem aqui, esta letra agradável e brilhante, será muito mais fácil desenhar nessas extrusões manuais, se nossa camada superior for um pouco mais leve. Então eu vou acertar o “N” aqui, reduzir a opacidade para cerca de 50%, então eu ainda posso ver através dele, e então retornar para a camada de extrusão. Precisamos da cor da extrusão, então toque no seu círculo de cores e escolha esta cor aqui. Pegue seu pincel mais uma vez e certifique-se de que estamos pintando na camada de extrusão. Então, agora, assim como fizemos no último vídeo, vamos começar a conectar as diferentes áreas, para torná-lo agradável em 3D, e esta é uma daquelas áreas onde é acidentado bem aqui, então nós vamos apenas seguir este junto e torná-lo uma transição mais suave. Assim que tivermos nossa extrusão manual, podemos aumentar a opacidade da nossa base de letras, então volte à sua paleta de camadas, toque no “N” do seu letreiro base, aumente sua opacidade até o fim, e agora podemos ver que extrusão. Agora, nós também podemos ligar nossa longa sombra. Então, se sua sombra longa parece um pouco escura demais, o que a minha definitivamente faz, você pode reduzir a opacidade disso também. Então, basta tocar no “N” da sua longa sombra, e reduzi-la para uma porcentagem que se sinta confortável para você. Eu sempre gosto de descer o suficiente onde eu ainda estou criando contraste suficiente entre minhas outras cores, então eu vou descer para 20% bem aqui. Então eu ainda tenho contraste suficiente, onde você pode ver que é uma sombra, mas é um pouco mais sutil bem ali. Então, sempre que eu estou escolhendo cores, eu normalmente escolho minha cor base de letras primeiro, e então a extrusão é sempre um tom mais escuro da minha letra superior, e então eu escolho a cor que eu quiser do meu fundo. Então eu baseio minha sombra longa fora do meu fundo, então eu vou fazer minha sombra longa uma cor mais escura do que o meu plano de fundo. Então você nem sempre tem que sair de uma cor para a coisa toda como esta é, é tudo azul, mas se você decidir mudar as cores, isso é geralmente o que eu tenho em mente quando eu estou escolhendo minhas cores. É que eu posso ter uma cor de fundo diferente e uma cor de letras de base diferente. Minha extrusão funciona fora da minha base de letras e minha longa sombra funciona fora da minha cor de fundo. Então é assim que fazer extrusões manuais e sombras, e se isso parecia muito longo ou complicado, fique comigo para o próximo vídeo, e você verá o quão rápido esse processo pode se tornar. Podemos realmente começar a automatizar as coisas e fazer suas letras saírem da tela muito rapidamente. 6. [Noções básicas para iniciantes] Projeto: Basic | Configuração de arquivos: Prometi que compartilharia uma maneira mais rápida e fácil criar suas extrusões e sombras no Procreate. Neste vídeo, vou mostrar o quão rápido pode ser e como você pode realmente acelerar esse processo. Eu só senti que era realmente importante que você entendesse a estrutura principal de como tudo funciona antes de começarmos a automatizar e introduzir todos esses truques extravagantes. Neste vídeo, este é o resultado exato que vamos criar juntos. Vou mostrar-te esse truque. Nós também vamos integrar sombreamento dentro de nossas extrusões e vamos adicionar em alguma iluminação traseira que você pode ver este pequeno brilho agradável no fundo bem aqui. Vou criar um documento de tamanho de tela. Vou dar-te as cores e depois começaremos. Eu tenho a minha tela diz documento, deixe-me pegar essas cores. Esta é a nossa cor de fundo, aquela laranja, esta vai ser a nossa cor de letras, esta é a nossa cor de extrusão, e esta vai ser a nossa cor de sombra. Eu vou voltar, eu vou pegar essa cor de fundo e eu vou arrastá-lo para o nosso tabuleiro e enchê-lo. Podemos rotular esse plano de fundo, e agora vamos criar nossa camada de letras. Eu vou renomear isso e apenas chamá-lo de “Básico”, mas obviamente, escreva qualquer frase que você gostaria de usar para o seu projeto aqui. Vamos pegar nossa cor mais clara aqui. Desta vez eu vou escrever em maiúsculas apenas para alterá-lo a partir do script que fizemos no último projeto, mas sempre que eu faço, todas as maiúsculas eu realmente gosto de ligar os guias no Procreate dessa forma eu mantenho tudo em linha reta e da mesma altura. Para fazer isso, você está indo apenas para clicar em sua chave inglesa, ir para Canvas e onde ele diz guia de desenho, basta alternar isso e, em seguida, pressione editar guia de desenho. Gosto de escurecer meu guia para que você possa arrastá-lo para a cor que quiser aqui. Eu costumo ficar escuro e você pode reduzir o tamanho da grade aqui. Gosto de me dar uma grade de tamanho menor. Você pode mudar a opacidade também se estiver um pouco escuro demais para você. Em seguida, pressione “Concluído. Agora vou escrever “BASIC ”, em todas as maiúsculas. Vou me certificar de que tenho meu pincel monopeso selecionado bem aqui. Vou reduzir o tamanho um pouco. Estou em torno de 20 por cento bem aqui para o tamanho. Quando estiver feliz, você pode desligar seus guias. Basta apertar a chave inglesa e, em seguida, desativar o Guia de Desenho. Eu realmente quero mover o meu só um pouco para que você possa vê-lo um pouco melhor, e eu vou arrastar meu I e meu C um pouco mais perto. Isso parece bom. Se você quiser mover qualquer elemento separadamente, tudo o que você precisa fazer é apertar este pequeno ícone de seleção aqui, e então você pode simplesmente desenhar a seleção, os elementos que você deseja mover. Em seguida, você pode simplesmente pegar o cursor ali e, em seguida, basta alterná-los ou reposicioná-los como quiser. Temos tudo preparado exatamente como precisamos. Em seguida, o próximo vídeo eu vou orientá-lo através de como criar essa extrusão como uma automação em vez de desenhar tudo manualmente. 7. Extrusão automática + sombra longa: Neste vídeo, vou mostrar a vocês como fazer a extrusão automatizada e a sombra. A primeira coisa que precisamos fazer é fazer uma cópia de 'Básico', mas em uma cor diferente. Nós vamos vir aqui, vamos selecionar nosso básico, então toque na Miniatura para “Selecionar”, e agora apenas a letra 'Básico' está selecionada. Você vai criar uma nova camada e você vai colorir, esta cor de extrusão bem aqui. Selecione essa cor, volte à Paleta de camadas, toque na Miniatura da camada e escolha “Preencher camada”. Agora você pode ver que temos 'Básico' exatamente o mesmo, apenas uma cor diferente agora. Nós realmente queremos isso embaixo do nosso original porque ele vai atuar como uma extrusão, então ele precisa estar por trás do nosso original. Vou segurá-lo e arrastá-lo atrás do nosso original e vou rotular esta “Extrusão”. Para fazer essa automação, precisamos aplicar um desfoque de movimento em nossa camada de extrusão. Você vai vir aqui para a nossa varinha mágica e você vai escolher “Motion Blur” e você vai arrastá-lo na diagonal. Vou arrastá-lo nesta direção. Eu vou arrastá-lo uma quantidade razoável espero que você possa vê-lo na tela aqui. Estou arrastando cerca de 30 por cento para o meu desfoque de movimento e agora, se eu ampliar, espero que você possa ver que precisamos escurecê-lo obviamente porque à medida que você borra, você está borrando tudo. Tudo se torna muito mais leve, então precisamos escurecer essas áreas. Para fazer isso, você vai vir aqui para a sua camada você pode ver que está tudo embaçado agora e há duas maneiras de fazer isso. Você pode selecionar suas camadas, então toque nela para “Selecionar” e, em seguida, toque nela novamente e escolha “Preencher camada” e você pode continuar preenchendo com esta cor. Você pode fazer isso algumas vezes. Toque nele, “Selecionar”, toque nele novamente e escolha “Preencher camada”. A outra opção que você tem é selecioná-la. “ Selecione” e, em seguida, pegue seu pincel e eu tenho meu ma-noway bem aqui e eu vou aumentar o tamanho do meu pincel todo o caminho até máximo e então você pode pintar sobre essas áreas. Você quer ter certeza de obter todas as áreas aqui e isso também vai escurecê-lo. Pegamos o “B”. Tudo bem, eu vou diminuir um pouco, ter certeza que temos todas as bordas. Quando você estiver pronto, basta tocar no seu ícone “Seleção” aqui em cima, você pode ver que ele tem uma bela linha dura agora. Agora nós queremos mover isso, então esta borda superior bem aqui alinha com a borda superior da nossa letra base. Você vai voltar para sua Paleta de Camadas, certifique-se de que ainda está em sua Camada de Extrusão e você vai pressionar o ícone “Cursor” aqui e então você vai mover isso até que ele se alinhe bem ali. Você pode ampliar aqui e garantir que tudo fique bem. Acho que isso parece muito bom. Sim. Acho que estamos bem aqui. Agora que temos nossa extrusão, da mesma forma que falamos no último vídeo, sua longa sombra é baseada em sua extrusão versus suas letras base. Vamos usar essa camada de extrusão para criar nossa longa sombra agora. Precisamos fazer uma cópia de nossa extrusão, mas precisamos que ela seja de uma cor diferente. Você voltará à Paleta de Camadas, selecionará sua Camada de Extrusão, então toque na Miniatura, escolha “Selecionar” e crie uma nova camada logo acima dela. Vamos colorir este as cores mais escuras, então venha para suas cores e escolha a cor mais escura aqui. Volte para a Paleta de Camadas, toque na Miniatura e escolha “Preencher Camada”. Agora temos essa camada de extrusão é uma cor diferente agora, e vamos renomear essa de 'Sombra'. Obviamente, a sombra precisa ir abaixo da camada de extrusão, então você vai tocar nesta camada “Hold” e depois “Arrastar” logo abaixo da camada de extrusão, então está atrás. Mas agora precisamos esticar este, e vamos esticá-lo na direção oposta ao que esticamos a extrusão. Para a extrusão, esticamos isto desta forma 30 por cento agora podemos esticar a sombra desta forma. Certifique-se de que sua camada de sombra está selecionada, venha até aqui para a Varinha Mágica, escolha “Desfoque de movimento” e comece a arrastar até que você possa começar a ver um visivelmente maior. Vou subir para 30% de novo aqui para o meu desfoque de movimento, lançamento. Agora você pode introduzir exatamente o mesmo método que fizemos antes. Você pode tocar nisso e escolher, “Selecionar”, tocar nele novamente, “Preencher Camada” e você pode fazer isso várias vezes ou você pode “Selecionar” e, em seguida, pegar seu pincel e pincel nessas bordas para que você possa ver que eles estão se tornando agradáveis e Difícil. Uma vez que você tenha tudo pronto, agora precisamos mover este para que esta borda superior da sombra se alinhe com a borda superior da nossa extrusão. Queremos mover esta linha para combinar com esta linha rosa bem aqui. Eu vou garantir que você sol sua Camada Sombra, você vai apertar o ícone do cursor aqui em cima e você vai arrastar isso para baixo até que eles combinem perfeitamente ou o mais próximo do perfeito que você pode chegar. Isso parece muito bom. Podemos ampliar e ver. Isso está ótimo e parece muito robusto agora, que o torna um pouco menos crível. Você pode tornar sua sombra tão escura ou tão clara quanto você gostaria. Eu acho que isso é um pouco escuro demais, então eu vou reduzir a opacidade nele. Eu vou entrar em minhas camadas, eu vou bater onde o 'N' está e reduzir a opacidade. Vou reduzi-lo o suficiente onde parece uma sombra, mas ainda está criando contraste entre as outras cores que estão no meu layout. Isso é muito bom eu vou para 20 por cento aqui. A última coisa que vamos fazer é adicionar esses detalhes de sombra aos componentes de extrusão da nossa peça, que eu vou falar com vocês sobre como eu escolhê-los e seguida, como eu integrá-los em qualquer tipo de estilo de lettering, e, em seguida, adicionaremos esse brilho de fundo no próximo vídeo. 8. Sombreamento de extrusão + brilho no fundo: Neste vídeo, vamos aplicar as sombras à nossa camada de extrusão e, em seguida, adicionar o brilho de fundo. A primeira coisa que vamos fazer é adicionar essas sombras à nossa camada de extrusão. O que quer que eu esteja adicionando em sombras a uma extrusão, a regra principal que eu tenho em mente é que eu quero ir na parte inferior dos meus personagens. A parte de baixo seria a parte de baixo do C aqui, ou a parte de baixo, eu acho que você poderia dizer. Então, o fundo do C aqui, ou de baixo, o mesmo com o I. O S estaria aqui em baixo e aqui em cima. Quaisquer letras que você está olhando determinam onde estão as partes inferiores dessa letra e essas são as partes que você quer colocar sombras. Faz sentido se você tivesse luz baixando, você não teria a parte inferior mais escura do que onde a luz está atingindo, que seria a parte superior. Se você está tendo a luz do sol vindo do canto, essas áreas de topo estão sempre indo para obter luz solar e essas áreas de fundo vão estar na sombra. Se você sempre faz isso na parte de baixo, é uma garantia muito agradável de que as coisas sempre parecerão credíveis. Se você quiser levar as coisas ainda mais tarde, para encontrar uma fonte de luz e, em seguida, você pode determinar onde as sombras aparecerão com base em onde sua fonte de luz está localizada. Espero que isso faça sentido. Vou mostrar-te exactamente como vou fazer isto aqui mesmo. O que você quer fazer é pegar sua mesma cor que sua extrusão bem aqui. A única coisa é que vamos mudá-lo para multiplicar. Isto vai estar em cima da nossa camada de extrusão. Então selecione sua camada de extrusão, crie uma nova camada acima dela, e isso será sombras de extrusão. Vou renomear isso e, em seguida, basta tocar no final aqui e alterar o modo de mesclagem para multiplicar. O modo de mesclagem múltipla combina a cor que você estiver usando com a cor que está abaixo dele. Então, em cima da extrusão, faz com que seja mais escura, multiplicar sempre torna as coisas mais escuras. O que eu quero fazer é desenhar apenas as sombras onde a camada de extrusão está, eu não quero desenhá-la para fora da camada de extrusão. Nosso pequeno truque útil de tocar em nossa miniatura e escolher selecionar porque estamos apenas selecionando a extrusão aqui. Agora que tudo na nossa camada de extrusão está selecionado, quando vamos para outra camada, qualquer coisa que desenhamos nesta camada será limitada apenas à área selecionada no momento. Se eu tocar nisso, você pode ver, se eu começar a escovar, eu não posso escovar fora da extrusão porque a extrusão está selecionada, mesmo que eu esteja em uma nova camada, porque eu selecionei a camada de extrusão primeiro. Espero que isso faça sentido. Deixe-me recuar um pouco. Estamos em nossas sombras de extrusão. Vou pegar meu pincel Monoweight. Eu vou reduzir o tamanho porque isso é muito grande, e baixo para cinco por cento. Nós vamos para o lado de baixo do nosso C bem aqui. Onde quer que o C transita de uma parte inferior para um lado, eu sempre desenho um ângulo e qualquer ângulo que você faça isso, apenas certifique-se de que é semelhante aos outros ângulos que você desenha onde essas transições ocorrem. Sabemos que esta parte do meu C também será uma sombra. Então eu também posso apenas cair cor aqui se eu fechar a forma para cima, e arrastar minha coloração. Você pode ver que é a parte de baixo do meu C. Agora, eu posso fazer a mesma coisa aqui. É aqui que começa a fazer a transição, da parte inferior para um lado. Agora, eu posso desenhar isso como uma forma e preenchê-lo. Para o nosso eu, obviamente o lado de baixo é apenas aqui em baixo. Agradável e fácil. Para S, esta seria a nossa parte inferior. Eu também posso ter este pequeno sombreamento aqui porque isso seria considerado um lado de baixo, e então, a mesma coisa para aqui. Para esta parte superior do A, você quer combinar o mesmo ângulo que você está usando e apenas desenhar o ângulo assim, e é assim que você faria isso, tipo de forma estranha parte do A. você quer combinar o mesmo ângulo que você está usando e apenas desenhar o ângulo assim, e é assim que você faria isso, tipo de forma estranha parte do A. também fazer o lado de baixo aqui do A. Nosso B é o último. Toda esta parte aqui seria considerada uma parte inferior. Assim que tiver todo o sombreamento na camada de extrusão, você poderá desmarcar a seleção. Obviamente, isso é muito escuro, então podemos reduzir a opacidade nele. Aperte o M e reduza a opacidade até ficar feliz. Mais uma vez, eu só procuro algo que me dê contraste suficiente, depende de quão ousado ou sutil você quer que seu efeito final seja. Isto é muito bom para mim. Estou a 27% para a minha opacidade aqui. Ao diminuir o zoom, isso é bom. Amplie, veja como se sente. Nosso sombreamento de extrusão está feito. Agora eu só quero mostrar meu truque para adicionar um brilho de fundo ao seu trabalho, que pode realmente melhorar esse efeito 3D para torná-lo ainda mais real. Só estou adicionando um pouco de iluminação atrás de suas letras. Para fazer isso, o que eu faço é, eu venho para minhas camadas e vou direto acima da minha camada de fundo. Selecione sua camada de fundo, clique em “Plus” para uma nova camada e, em seguida, pegue sua cor mais clara. Esta seria a minha cor de letras aqui, ou você pode usar branco, se quiser. Em seguida, venha para seus pincéis e escolha Airbrushing, e escolha seu pincel macio, e você quer que seu pincel macio seja realmente pequeno. Então eu desci para três por cento. Depois, basta tocar com o dedo em vez do Apple Pencil, porque se fizer o Apple Pencil, às vezes não será um círculo perfeito e, para começar, ajuda muito se for um círculo perfeito. Então basta tocar uma vez e você pode ver que é realmente sutil bem ali. Em seguida, pegue o ícone do cursor e estique-o. Eu gosto de fazer isso em vez de começar com um pincel grande porque eu tenho notado que eu posso obter um brilho muito mais suave fazendo isso desta maneira, ampliando-o versus apenas pintá-lo agradável e grande. Eu gosto de como um efeito sutil eu posso obter e é realmente suave a maneira como ele se mistura com o fundo. Eu posso posicioná-lo assim e você pode ver se eu ligá-lo e desligar aqui, apenas olhar atrás das letras. Você pode ver o efeito agradável que dá. Se você quiser reduzi-lo ainda mais, você pode fazer isso com a opacidade, mas eu gosto de como ele fica bem aqui na opacidade total. Deixe-me rotular este brilho. Então esse é o nosso Projeto Básico de Iniciantes Número 2 sobre como automatizar sua extrusão, seu sombreamento e adicionar sombras à sua extrusão, além de um brilho de luz traseira atrás de sua peça final. 9. [Noções básicas para iniciantes] Projeto: Float | Configurando arquivos: Neste projeto, vou agora guiá-lo através do meu processo de criação de sombras flutuantes. Sombras flutuantes são sombras que têm uma separação entre as letras da base principal e onde estão as sombras. Vou mostrar a vocês como fazer um sólido e depois adicionaremos um pouco mais de detalhes criando uma sombra flutuante e chocada. Este é o resultado do projeto básico número três para iniciantes. Vou em frente e criar um novo documento. Vou dar-lhe as cores mais uma vez e eu também vou compartilhar minha dica ou meu truque para usar tipos de letra existentes. Se você não estiver confortável usando suas letras ou desenhando suas próprias letras de bloco em seu próprio país, eu vou mostrar-lhe o meu truque para isso também. Eu tenho o meu documento de tamanho de tela e agora eu quero dar-lhe essas cores. Esta é a cor de fundo, o hexadecimal para isso. Esta é a cor da letra, então outra cor cinza escuro. Isto é o que vamos usar para o nosso detalhe eclodido sobre a sombra flutuante. Eu também integrou um inline, que também vamos passar por isso esta é a cor para isso. Então eu só termino colocando debaixo de carros alegóricos então ele diz flutuar, e esse é o tipo de cor verde néon que eu uso para isso. Primeiro, eu vou orientá-los através dos passos que eu tomar para trazer esse tipo de letra existente e nós vamos cuidar do tipo primeiro, e então nós vamos colocar esse fundo mais escuro mais tarde, e você vai ver como tudo se junta . O que eu quero que você faça é sair do Procreate e entrar no seu navegador favorito, e então você vai para myfonts.com. Aqui estou eu no myfonts.com. Este é o meu site favorito para este tipo de truque que eu gosto de aproveitar. Vou mencionar que quando estou usando tipos de letra existentes, eu sempre me certifico de que eu os comprei primeiro. Todos os tipos de letra que uso ao longo deste curso, eu já os possuo porque eu não acho que seja certo usá-los no Procreate se você ainda não os possui como sua própria compra primeiro. Não quero tirar a arte de ninguém que eu não tenha dado algum crédito. Dito isto, uma das fontes que possuo é chamada lulo, L-U-O, que é o que estou usando para este projeto. É aqui mesmo e é perto do estúdio de design amarelo. Mais uma vez, eu possuo este, então é por isso que estou tomando a liberdade de usá-lo no meu projeto. O que você quer fazer é digitar o que quiser que sua palavra seja. Estou usando float bem aqui. Esta é uma fonte all caps. Você pode ver que eu estou recebendo todas as diferentes variações dele bem aqui. O que eu faço é fazer zoom no que eu quero, eu quero este realmente grosso aqui, e então eu vou apenas tirar uma imagem dele. Eu tenho minha captura de tela e agora eu posso voltar para o Procreate. Tudo bem, então agora que eu estiver no Procreate, eu vou para Adicionar e eu vou clicar em “Inserir uma foto” e eu vou pegar aquela captura de tela que eu acabei de tirar. Esta é a captura de tela e se você quiser torná-la maior, você pode torná-la maior. Gosto deste tamanho aqui. Nós vamos apenas definir isso em sua própria camada bem aqui e então eu vou criar uma camada logo acima dela, e aqui é onde nós vamos traçar sobre ele e usar esse tipo de letra existente. Eu vou pegar essa cor cinza mais clara, eu vou ter certeza que eu tenho meu monopeso selecionado e que eu estou nessa nova camada, e então eu vou apenas traçar sobre ele. Deixe-me ver, se é difícil de ver, você sempre pode reduzir a opacidade da sua captura de tela. Vou fazer isso para ver as coisas um pouco melhor. Então eu só vou entrar aqui, deixe-me reduzir o tamanho do meu pincel um pouco, e eu vou rastrear cada letra. Mais uma vez, especialmente para estas letras, estas letras de bloco, se você apenas segurar sua linha por um segundo ela vai endireitar e então você pode obter uma linha perfeitamente reta. A menos que você queira o visual mais desenhado à mão, então você pode apenas liberar a mão toda a coisa. Ok, então para O, você pode desenhar um círculo e fechá-lo. Obviamente isso não é perfeito, tudo bem, mas se você segurar, procreate vai automaticamente se encaixar e agora eu tenho um oval. Mas se eu tocar com um dedo, ele vai torná-lo perfeitamente circular e então eu posso trazê-lo para onde eu preciso que ele vá. Então eu posso movê-lo um pouco demais apenas selecionando-o e movendo-o para baixo para que fique mais alinhado. Então eu posso fazer exatamente a mesma coisa com a parte central do meu círculo. Eu vou ter que fazer é desenhar um círculo que é o mais perto que eu posso chegar e, em seguida, apenas segure-o e então ele vai quebrar. Isso realmente parece muito bom, apenas assim. Vou deixar essa assim. Uma vez que você tenha todas as suas letras rastreadas, então você pode simplesmente pegar seu círculo de cores e simplesmente soltá-lo em cada letra para preencher a cor. Tudo bem, então uma vez que você tem suas letras todas definidas agora você pode simplesmente excluir sua captura de tela. Basta deslizá-lo e escolher Excluir. Vamos rotular este Float. Agora vamos falar sobre sombras flutuantes, a sombra real que vai flutuar para longe dela. Vou mostrar a vocês como fazer um sólido primeiro e então vamos usar esse sólido como um guia para quando criarmos um eclodido. A fim de fazer um flutuante primeiro, o que você quer fazer é fazer uma cópia de suas letras originais. Eu só vou deslizar isso e escolher duplicado. Eu vou pegar o de baixo e eu vou arrastá-lo muito longe para que possamos obter alguma boa flutuação aqui, mas eu ainda estou sobrepondo com a letra base original bem aqui. Eu vou reduzir a opacidade só para que você possa ver os dois um pouco melhor. A nova, a que vai flutuar, é a cor mais clara. O que vamos fazer é definir um espaço entre a nossa base de letras e a nossa sombra flutuante bem aqui. Precisamos de mais uma camada no meio para isso. Vou selecionar minha letra base, então selecione-a. Então vamos criar uma nova camada logo abaixo dela. Vamos colorir isso de uma cor diferente só para que possamos vê-lo. Isto é temporário, vamos apagar este. Vamos usá-lo temporariamente. Volte aqui, não importa a cor que você escolher para isso. Nós vamos preencher a camada e eu também vou arrastar este e eu vou colocar este bem entre os dois. Tudo bem, então isso parece muito bom. Você quer ser exato, você pode contar o número de toques que você faz, e você vai apenas fazer metade da quantidade de toques para esta nova camada como você fez para a mais longa. Agora temos nossas três camadas bem aqui. O que queremos fazer é onde quer que esta camada colorida esteja, queremos excluir isso da nossa sombra flutuante mais tarde aqui. O que podemos fazer, deixa-me afastar isto, queremos chegar à nossa camada de cerco. Nós vamos selecioná-lo, então toque na miniatura, escolha, Selecionar. Agora podemos desligar essa camada porque temos essa seleção criada e vamos descer aqui para nossa camada de sombra, esta de baixo, e vamos pegar nossa ferramenta Borracha. Eu vou escolher um grande aerógrafo duro para isso só para que seja realmente fácil apagar tudo. Agora só queremos apagá-lo, e lá vamos nós. Agora posso desmarcar tudo e temos a nossa sombra flutuante. Então é assim que é fácil fazer isso. Distanciamento, onde quer que você coloque a camada de cerco que tínhamos aqui, é o espaço que você terá entre sua sombra e sua letra principal. Eu só vou rotular esta sombra sólida daqui você pode manter isso como uma sombra sólida, mas no próximo vídeo, eu vou mostrar-lhe como usá-lo como um guia para a sua sombra eclodida, e então nós também vamos introduzir que em linha dentro de todas as nossas cartas. 10. Sombras riscadas flutuantes + linha interna: Então, neste vídeo vamos usar nossa sombra flutuante sólida como base para nossa sombra eclodida. Se você quiser introduzir uma sombra flutuante que tem um pouco mais de detalhes, eu amo usar uma sombra chocada para isso. Então o que eu vou fazer é primeiro apagar esta camada até aqui porque nós definitivamente não precisamos mais dessa. Isso foi temporário, de qualquer maneira. Mas queremos colocar nossa sombra de cabeça acima da sombra sólida porque estamos apenas usando isso como um modelo ou um guia para onde realmente colocar esses detalhes da escotilha. Então eu vou apenas criar uma nova camada logo acima dela e nós vamos chamar essa sombra eclodida. Então nós temos nossa cor de azul-petróleo bem aqui e eu vou voltar e pegar meu pincel monopeso aqui e eu só vou dar zoom e vamos ver que tamanhos este é. É um tamanho muito bom, na verdade, eu vou manter esse tamanho. Esse tamanho é de cerca de quatro por cento. Então, quando você está desenhando uma sombra de escotilha manualmente, você só quer tentar fazê-las o mais próximo possível do mesmo ângulo. Obviamente, isso é impossível de fazer isso de forma consistente, mas faça o melhor que puder. É parte da sensação artesanal de tudo o que você está fazendo, que é realmente encantador e realmente maravilhoso. É uma das minhas partes favoritas das letras do iPad. Então eu só vou passar e o melhor que você pode manter uma distância semelhante e um ângulo semelhante e você vai apenas usar essa sombra flutuante inicial como seu guia e apenas mover em torno de todas as suas letras. Então eu vou acelerar o vídeo e eu volto depois que eu terminar isso. Então, uma vez que você tem todos os seus detalhes de cobertura agora você pode desligar sua camada de sombra sólida aqui, e você fica com sua sombra flutuante, que parece muito agradável. Em seguida, a próxima coisa que queremos fazer é adicionar esses detalhes embutidos, o que apenas aumenta o nosso layout um pouco. Se você quiser adicionar um pequeno detalhe extra, além de sua sombra flutuante chocada. Então eu vou criar uma nova camada logo acima da minha camada flutuante. Eu vou rotular este inline e eu vou pegar minha cor bronzeada bem aqui, certeza que eu ainda tenho meu pincel monoweight. Em seguida, para cada um destes, você só quer desenhar uma linha no meio da letra e apenas passar por cada uma de suas letras, desenhando suas linhas. Então agora temos nossos detalhes embutidos, e no próximo vídeo, vamos terminar isso colocando em nosso fundo. Vamos desenhar alguns rabiscos e adicionar o pequeno texto logo abaixo disto. 11. Finalizando o layout: Então vamos terminar isso neste vídeo. Então a primeira coisa que queremos fazer é trazer essa cor de fundo. Então, vamos chegar até o fundo, criar uma nova camada, criar uma nova camada, e garantir que ela esteja apenas sentada acima do seu plano de fundo bem ali. Nós vamos selecionar a nossa cor mais escura, e então basta color-drop usando seu pequeno círculo aqui, e arrastá-lo para o fundo, e agora você pode ver que tudo está começando a aparecer e realmente vir para a frente por causa de todo o contraste entre essas cores. Então a próxima coisa que eu gosto de fazer é adicionar alguns rabiscos. Isto é totalmente opcional. Eu só gosto de fazer o layout se sentir um pouco mais energizado, e menos estático especialmente quando você está usando um tipo existente que é um pouco mais bloqueador. É bom adicionar um pouco de personalidade para contraste extra. Então eu vou pegar minha cor bronzeada, uma varredura. Na verdade, deixe-me rotular isso como meu passado. Nestes rabiscos vão estar logo acima do fundo. Então eu vou criar uma nova camada bem ali. Eu vou chamar este um rabiscos, e ter certeza que eu tenho o meu caminho lema, e vou reduzir o tamanho deste ligeiramente porque eu não quero que ele para competir com o meu texto, e então eu apenas gosto de desenhar em alguns rabiscos à mão livre . Esses que qualquer um pode fazer. Eu só desenhei uma folhagem muito simples. Então esses são meus rabiscos, e eu quero exatamente os mesmos rabiscos que eu tenho deste lado, do outro lado. Então, a fim de fazer isso, você vai vir para suas camadas. Você vai duplicar sua camada e, em seguida, selecionar essa camada duplicada. Então você quer girá-lo horizontalmente. Então, aqui em baixo, basta escolher, “Virar horizontal”, então se você escolher magnetics bem aqui, e deslizá-lo, ele vai mantê-lo agradável e reto. Vai te dar uma linha para manter a linha reta. Então eu vou aqui com isso, e isso parece muito bom. Então vou tirá-lo do magnetismo. Então, da próxima vez que eu usar isso, não será magnetizado automaticamente para tudo, e então estamos prontos para isso. Então a última coisa que vamos fazer é adicionar o nosso texto na parte inferior. Então eu vou vir aqui, criar uma nova camada, e chamar esta, e pegar essa cor de lima brilhante bem aqui. Eu vou aumentar o tamanho do meu pincel apenas ligeiramente, e então apenas desenhar isso. Então esse é o nosso projeto para o básico de iniciantes, projeto número três, estou criando sombras flutuantes. 12. [Noções básicas para iniciantes] Projeto: Push | Configurando arquivos: Este é o nosso próximo projeto básico para iniciantes. Isto é o que você se referiria como um tipo de efeito d-past onde parece que você está empurrando para dentro do papel porque o destaque nessa sombra suave realmente engana seu olho para acreditar que algo está sendo empurrado em vez de extrusão para fora. Este é o resultado final dos nossos projetos. Vou mais uma vez criar um novo documento de tamanho de tela. Vou dar-te as cores e depois vamos começar. Na verdade, há apenas três cores que vamos usar para este projeto e se eu for para valor, esta vai ser a cor de fundo, também vai ser a cor do nosso texto. Este vai ser o nosso destaque, e esta vai ser a nossa cor de sombra e mais uma vez, eu vou estar pegando um tipo de letra existente para este. letra existentes ou se você quiser criar o seu próprio bloco aqui texto funciona muito bem para este tipo de efeito. É por isso que vou agarrá-los. Vou voltar às minhas fontes e pegar um texto. Para este, eu vou usar realmente uma fonte livre chamada novecento. Lá está ele. Nós vamos pegá-los e empurrá-los aqui, e esta é a fonte que nós queremos este novecento sans. Apenas certifique-se se você está usando a versão gratuita, que você encontra a versão gratuita aqui, menos que você possui, caso em que, use o que quiser. Você pode ver bem aqui, este novecento sans wide bold é o único que eu quero usar. Agora eu tenho uma maiúscula e, em seguida, pequenas tampas. Na verdade, é uma regra de ouro com design gráfico para não emparelhar maiúsculas e minúsculas. Quero ter certeza de consertar isso aqui em cima e fazer tudo isso em maiúsculas ou minúsculas. Vamos voltar aqui e ver como isso se parece. Este é o que queremos aqui. Eu só vou tirar uma captura de tela disso e depois voltar para o Procreate e agarrá-lo. Estamos de volta em procreate, acertamos a chave inglesa, vamos inserir a foto e pegar a imagem. Vou aumentar isso um pouco. Se você quiser ter certeza de que você é reto e não adicionar um ângulo, um pequeno truque agradável é trazer seus guias mais uma vez. Se você chegar à chave inglesa e ir para Canvas e escolher guia desenhado e , em seguida, editar guia de desenho para que você possa ver as coisas um pouco melhor. Vou escurecer minha grade e reduzir o tamanho dela. Isto é muito bom dar-te uma ideia de como as tuas letras são anguladas. Gosto de ligá-lo quando preciso ter certeza de que algo está correto. Quando você aumenta assim, é muito fácil ajustá-lo em um ângulo. Isso parece melhor. Se você pegar o nó verde aqui em cima ou você também pode girá-lo ligeiramente se você precisar fazer quaisquer ajustes adicionais. Isso parece bom. Agora posso desligar o guia. Não preciso mais dele. Eu vou reduzir a opacidade e este apenas um pouco e mais uma vez, nós vamos apenas rastrear sobre ele. Vamos usar esta primeira cor aqui para o nosso letreiro. Eu tenho o meu monitor maneira pincel ou reduzir o tamanho do mesmo caminho para baixo e delinear essas letras e colocá-los em uma nova camada. Lembre-se de fazer isso. Então renomeie push. Vou delinear estes e preenchê-los e depois volto. Eu tenho minhas cartas todas delineadas. Vou apagar minha captura de tela agora e preencher minhas cartas. Temos nossas cartas prontas. Temos a configuração do nosso arquivo. No próximo vídeo, vamos trazer esses destaques e as sombras suaves e depois terminamos tudo no último vídeo. 13. Adicionando realce sutil + sombras interiores suaves: Neste vídeo, vamos trazer esses destaques e sombras que realmente dão vida a esse efeito. A primeira coisa que você deseja fazer é selecionar seu texto. Toque na miniatura, selecione e nós vamos criar uma nova camada logo acima nosso texto e esta vai ser a nossa camada de destaque. Na verdade, eu vou renomear isso agora e nós vamos colorir uma cor rosada roxa agradável e brilhante bem aqui. Pegue o retorno de cor e, em seguida, basta tocar na miniatura e escolher Preencher camada. Isso é ótimo. Nós temos nossa cor brilhante aqui, mas nós só queremos uma borda fina para mostrar que é um destaque. Para fazer isso, vamos fazer algo muito parecido com o que fizemos com nossas sombras flutuantes no vídeo anterior. O que você deseja fazer é criar uma outra camada temporária logo acima dela. Na verdade, vou replicar a minha camada inferior. Basta empurrar a camada de letras original para que eu apenas vou deslizá-la e escolher Duplicar e eu vou arrastá-la diretamente acima da minha camada de destaque. Basta segurá-lo e depois arrastá-lo para cima. Agora este está em cima dele e então eu vou apenas empurrá-lo para a esquerda ligeiramente para revelar esse destaque. Para fazer isso, você só vai pegar seu cursor, certifique-se de que este Push superior está selecionado. Agora eu vou fazer é tocar algumas vezes porque nós queremos que esta seja uma mudança muito, muito sutil porque nós queremos uma linha muito fina bem ali. Eu só vou tocar nele algumas vezes até eu começar a ver esse destaque sendo revelado e eu estou realmente indo para trazê-lo para baixo um pouco também, então eu obter um pouco agradável destaque em cima. Da mesma forma que removemos a camada extra da nossa sombra flutuante no último vídeo, vamos fazer exatamente a mesma coisa aqui. Nós vamos selecionar este topo Push. Toque nele, escolha Selecionar, modo que esteja selecionado. Agora podemos escondê-lo. Vamos voltar à nossa camada de destaque e vamos apagar isso. Pegue sua borracha e apague e isso revelará o destaque. Estamos todos prontos bem ali. Agora você pode ver que temos nossas letras e temos nosso destaque, mas há algumas áreas que têm clipes por causa de nosso pequeno empurrão. Eu normalmente só volto para dentro. Certifique-se de que você está na sua camada de realce. Podemos excluir essa camada agora que não precisamos dela. Eu estou na minha camada de destaque e eu tenho minha cor brilhante selecionada e eu vou escolher minha maneira mono e apenas trazê-lo caminho, caminho para baixo e apenas preencher algumas dessas áreas. Se você não se importa que eles tenham pequenas lacunas aqui e ali, então apenas siga em frente com seu layout, mas eu sou um defensor para esses pequenos detalhes, então eu vou apenas preencher estes em muito rápido. Tudo bem, então estamos prontos com o nosso destaque e agora é hora de cair na nossa sombra. Para a sombra, vai ser muito parecido com o que acabamos de fazer. Nós vamos selecionar nossa camada original aqui, esta camada push. Toque nele para selecionar, criar uma nova camada acima dela e desta vez vai ser este roxo realmente escuro. Selecione o roxo, volte para suas camadas. Este nós vamos rotular Shadow. Toque nele e escolha Preencher camada. Para este, só precisamos de um pouco mostrando na esquerda e na parte inferior. Vamos fazer exatamente a mesma coisa que fizemos antes. Vamos replicar este de baixo bem aqui. Basta arrastá-lo, escolher Duplicar e, em seguida, arrastar essa cópia logo acima da camada de sombra e agora vamos empurrá-la na direção oposta à qual fizemos o realce. Um pouco por aqui, e um pouco para cima. Eu realmente vou mudar o modo de mesclagem para multiplicar para as sombras, então venha para a sua camada de sombra, aperte onde o N está e mude-o para Multiplicar e isso irá escurecê-lo. Se aproximarmos bem aqui, você pode ver onde essa sombra está começando a aparecer, e isso parece bom. Vou deixar isso assim, e agora podemos apagar a parte que não precisamos. Você vai vir para o seu empurrão superior, você vai selecioná-lo. Toque na miniatura, escolha Selecionar, desmarque-a para ocultá-la. Retorne à sua camada de sombra e agora vamos excluir essa seleção de distância. Agora só precisamos suavizar essa sombra. Agora é uma sombra bem dura e você pode ver que temos algumas lacunas novamente, então podemos preenchê-las enquanto estivermos aqui. Eu tenho meu pincel selecionado e eu vou apenas preencher essas áreas no H e P. Agora o que nós queremos fazer é apenas suavizar a sombra um pouco porque sua sombra vai ser muito mais suave do que você está destacando sobre isso. O que eu vou fazer é realmente adicionar um borrão de movimento nele. Apenas certifique-se de que sua camada de sombra está selecionada. Não precisamos mais dessa camada de empurrão superior, vou deletar isso para limpar nosso arquivo. Eu tenho minha camada Sombra selecionada. Vou até a minha varinha mágica e escolher o Motion Blur e vou esticá-lo um pouco para criar aquela bela sombra ali. Isso parece bom. Deixe-me ver até onde isso foi. Isso foi um desfoque de movimento de nove por cento a 10 por cento. Agora, se diminuirmos o zoom, vamos ver. Tudo bem, isso parece bom. Tudo parece muito bom dentro de nossas cartas, mas você pode ver que temos alguns retardatários pendurados fora de nossas cartas que não precisamos. Aqui é onde uma máscara de recorte entraria e uma máscara de recorte pega o que estiver na sua camada superior, a sombra neste caso, e a mascara ou bloqueia dentro de outra camada. Todas essas bordas serão excluídas porque serão trancadas dentro da nossa letra base bem aqui. Vou te mostrar o que é isso. Você pode ver o S como ele acontece. Quando se trata de nossas camadas e onde a sombra está, você só vai tocar nele e escolher Máscara de recorte. Você quer ter certeza de que qualquer forma que você está bloqueando dentro de outra forma, que a forma que você deseja bloquear dentro dela está logo abaixo dela. Se este empurrão fosse como algumas camadas para baixo, não vai funcionar porque sua máscara de recorte está sempre diretamente ligada ao que está exatamente por baixo dela. Eu queria que a minha sombra fosse trancada na minha base de letras, que é a minha letra bem aqui. Ordem da camada é realmente importante quando você está usando máscara de recorte, mas agora você pode ver se eu liberar esta máscara de recorte, ele vem de volta para fora. Mas se eu aplicar a máscara de recorte, ela tranca-a dentro desta forma ou desta camada aqui. Tudo isso parece bom, mas agora precisamos trazê-lo à vida. Vou adicionar a cor de fundo. A razão pela qual mantemos tudo em branco agora é porque nossa letra principal é a mesma cor que o nosso fundo para criar este efeito. Se tivéssemos a cor de fundo, seria muito difícil, se não impossível, ver nossa base de letras já que eles são da mesma cor. Essa é a razão pela qual ficou branco esse tempo todo. Eu vou criar uma nova camada aqui em cima e então eu vou arrastá-la todo o caminho para o fundo, e em seguida rotular este plano de fundo. Agora podemos pegar a mesma cor que a nossa letra e arrastá-la para o nosso fundo e agora você pode ver esse efeito. Mas brinca com os olhos um pouco, quer seja empurrando e empurrando para cima. Mas vamos adicionar alguns detalhes extras sobre isso no próximo vídeo para terminar tudo. 14. Finalizando o layout: Tudo bem, então nós estamos exatamente onde paramos do último vídeo, e nós vamos apenas adicionar alguns detalhes finais apenas para torná-lo um pouco mais credível, que estamos empurrando em vez de empurrar para cima. Uma boa maneira de fazer isso é introduzir a iluminação de fundo ou o brilho de fundo que usamos em nosso vídeo básico. Eu vou vir aqui onde uma camada de fundo está, criar uma nova camada logo acima dela e eu vou pegar nossa cor mais brilhante e vamos usar esse truque novamente. Para fazer isso, você só quer vir para seus pincéis. Você quer vir para aerografia e, em seguida, escolher escova macia, e você quer ter certeza de que é um pouco pequeno. Este é um bom tamanho aqui em torno de 3 por cento, e você só vai bater com o dedo uma vez, então é bonito e pequeno, e agora podemos fazer isso bonito e grande bem atrás do empurrão. Nós vamos nos dar esse bom destaque aqui, e é um pouco brilhante, então vamos reduzir a opacidade nele apenas para que seja agradável e sutil, e eu vou rotular esse brilho. Tudo bem, então isso está bom, e na verdade, você sabe, o que eu notei é que eu acho que eu quero que minha sombra fique ainda mais borrada aqui, apenas torná-la um pouco mais credível como uma sombra. Eu vou voltar para a minha camada de sombra, e já que ela já está mastro em nossas letras empurradas como uma máscara de recorte, podemos fazer o que quisermos e ela vai ficar exatamente onde está dentro dessas letras, a menos que nos movamos isso ao redor para que eu possa aumentar minha sombra realmente facilmente com um borrão gaussiano. Eu só vou fazer isso e vou arrastá-lo um pouco e obter uma sombra mais agradável e sutil. Isso está se sentindo bem, e eu vou realmente reduzir a opacidade um pouco sobre isso também. Isso é muito bom, e agora vamos adicionar em nossa letra final. Eu vou percorrer todo o caminho até o topo, eu vou adicionar outra camada. Eu vou rotular isso, apenas letras, e então eu vou usar minha cor mais brilhante para que possamos vê-lo muito bem. Pegue o meu pincel [inaudível] e depois adicione algumas letras em torno dele, e isso apenas ancora tudo junto. Na verdade, vou me mover como sempre e reduzir a opacidade um pouco. Isso conclui nosso projeto de criar algumas letras de deburst usando uma máscara de recorte onde trouxemos alguns truques com um destaque de linha fina na borda, e então essa sombra desfocada também, e também utilizando o mesma letra de cor que o nosso fundo, o que realmente melhora esse efeito de ser empurrado diretamente para a superfície. 15. [Noções básicas para iniciantes] Projeto: Stuck | Configurando arquivos: Neste projeto, vamos criar algumas letras adesivas. Parece que o nosso letreiro está preso a uma página, mas está levantando como um adesivo de madeira. Nós tornamos isso realmente crível com alguns truques úteis com a nossa sombra. Você pode ver que as sombras distorceram bem aqui e isso torna crível que suas letras estão se levantando e você pode ver que ele desaparece completamente na base desta letra. Também integramos um efeito Ambre tricolor ou gradiente. Você pode ver que temos um belo destaque na parte superior, uma cor do meio termo, e então temos alguma cor escura na parte inferior onde é fixo à superfície antes de começar a levantar onde a cor é muito mais leve. Mais uma vez, eu vou criar um documento de tamanho de tela e então eu vou dar todas as cores e nós vamos começar. Saltando para essas cores, estamos usando apenas três cores para este, o que torna super fácil. Esta é a nossa cor de fundo, o hexadecimal para o nosso fundo. Esta é a nossa cor principal de letras, e esta é uma cor de destaque que vamos usar. Certo, então vamos arrastar nossa cor de fundo para começar as coisas. Vamos rotular este fundo. Agora vamos criar nossa camada de letras. Vou rotular este preso. Vou pegar a cor do meio, esta cor cercada aqui, eu também vou pegar o pincel mono-peso, e eu vou fazer o tamanho grande para que você possa vê-lo muito bem na tela. Eu só vou escrever para fora preso. Tenho as minhas letras. Vou torná-lo um pouco mais centrado aqui para que possamos vê-lo muito bem. A primeira coisa que vamos fazer, é aplicar esse Ambre ou que tentar efeito gradiente. Para fazer isso, meu método é selecionar suas letras. Basta tocar na miniatura da camada para selecionar. Lettering gestual é selecionado e, em seguida, criar uma nova camada logo acima dela, e agora vamos pegar nossa cor clara aqui. Vamos definir esse modo de mesclagem para sobrepor, então combina muito bem com o que está por baixo dele, mas funciona como um destaque. Vamos escolher “Overlay” ali mesmo e vamos pegar um pincel macio para isso porque queremos que seja muito, muito sutil, esse gradiente que vai de uma cor para a outra. Vamos tocar “Airbrushing”, pegar nosso pincel macio, e vamos torná-lo bem grande. Você pode ver quando começamos a pintar aqui em cima, nós estamos recebendo um destaque suave no topo. Na verdade, acho que posso ficar ainda maior aqui. Vamos um pouco maior. Você pode ver como é bom e brilhante em cima. Se alguma vez te perguntares como são as tuas camadas, vem cá e podes ver onde pintei o branco aqui em cima. Agora só precisamos adicionar um pouco de escuridão ao fundo de nossas letras. Vou rotular este destaque. Agora vamos fazer a parte escura do nosso gradiente. Nossa letra base ainda está selecionada aqui, então podemos usar isso enquanto estamos aqui. Queremos criar uma nova camada. Toque na sua camada de letras original, crie uma nova camada logo acima dela, vamos rotular este gradiente escuro. Vamos mudar o modo de mistura neste e multiplicar. O que quer que esteja por baixo, vai misturar-se de uma forma sombria. Enquanto a sobreposição se mistura de forma clara, multiplique misturas de forma escura. Vou tocar no N e acertar em multiplicar. Vamos escolher exatamente a mesma cor do nosso letreiro. Mas uma vez que temos um modo de mesclagem multiplicado aplicado a ele, ele vai parecer mais escuro. Mais uma vez, estou usando o pincel macio em uma mina, minha nova camada de gradiente escuro. Eu só vou pintar aqui e você pode ver como está ficando mais escuro no fundo. Mas ainda quero ter certeza de que estou recebendo uma cor do meio do chão aqui, o que parece que estou. Esse é o nosso gradiente tricolor. Estamos todos prontos para que possamos desmarcar agora. Tudo parece muito bom. No próximo vídeo, vamos criar essa sombra distorcida. 16. Aplicando sombras distorcidas: Neste vídeo vamos criar essas sombras de trabalho. Uma vez que a sombra está saindo de nossas letras, precisamos criar algumas letras escuras que são exatamente as mesmas que esta. Vamos voltar aos truques que já usamos em vídeos anteriores. Vamos selecionar nossas letras. Selecione-o e, em seguida, vamos fazer uma cópia dele por baixo que é de uma cor diferente. Vamos tocar em nosso plano de fundo, criar uma nova camada logo acima de nosso plano de fundo. Vamos rotular esta sombra. Nós vamos selecionar nossa cor mais escura, que é essa cor de fundo, mas ela não vai aparecer nos mesmos fundos coloridos, então precisamos mudar o modo de mesclagem desta camada. Então toque em “N”, mude para “Multiplicar”, para que pareça mais escuro, e agora vamos preencher isso. Toque na sua miniatura e escolha “Preencher Camada”. Agora, se eu desligar minhas letras originais, você pode ver que está escuro logo abaixo dela, então estamos todos prontos para ir lá. Agora precisamos distorcer nossa sombra. Para fazer isso, certifique-se de que está selecionado e, em seguida, selecione-o aqui. Agora, aqui em baixo, você queria escolher warp. Ao fazer isso, você pode arrastar esses componentes individuais dessa grade para distorcer sua sombra na forma que você gostaria que ela fosse. Se eu pegar este nó de canto aqui e arrastá-lo ligeiramente, você pode começar a ver essa sombra aparecer puxada nesta direção. Quero continuar puxando todas essas seções superiores na mesma direção, na mesma quantidade que esta. Eu estou olhando para a curva desta linha, e eu estou arrastando esta em uma curva muito semelhante, então tudo é consistente. Tudo bem, isso é tudo o que você quer fazer aqui. Se você tocar em algo aqui embaixo, ele vai começar a arrastá-lo para fora do fundo e nós queremos que nossa sombra para combinar com nossos fundos, porque ele está começando a levantar e vai perder esse efeito se nós arrastarmos esses outros partes da nossa rede. Só queremos tocar nesta parte superior da nossa grelha. Na verdade, acho que vou tornar a minha curva um pouco menos severa aqui. Quando estiver feliz com sua dobra, na sua sombra, você vai desmarcá-la. Agora chegou bem perto, e agora queremos borrar nossa sombra para tornar ainda mais crível que a sombra tenha uma distância decente de onde nossas letras estão se levantando. Mais uma vez, ainda estamos na nossa camada de sombra bem aqui. Então você vai chegar à sua varinha mágica, você vai escolher, 'Borrão Gaussiano', e você vai apenas aumentar isso até que pareça agradável e credível como uma sombra. Eu estou em cerca de 12 por cento bem ali, e isso é muito bom. Se eu diminuir o zoom, tudo ficará ótimo. O único problema com isso é que aqui embaixo, você pode ver que algumas dessas sombras estão espreitando. Nós não queremos nenhuma sombra espreitando por aqui, porque esta é a parte de nossas letras que ainda está presa à superfície. Esta é a parte que está puxando para cima, então faz sentido termos uma sombra que está levantando fora de nossas letras, mas aqui em baixo onde ainda está preso à superfície, não deve haver nenhuma sombra porque ainda está presa. A fim de removê-los de uma forma credível, nós vamos aplicar uma máscara de camada. No próximo vídeo, eu vou orientá-lo através dos conceitos básicos de mascaramento de camadas no Procreate, e então você pode vê-lo em ação. É uma ferramenta muito útil que você poderá utilizar em todo o seu trabalho avançando no Procreate. É algo que uso o tempo todo. Eu quero ter certeza que eu tomar um tempo em um vídeo adicional para explicar e depois mostrar como ele funciona. 17. Máscara de sombra: Vamos terminar isto neste vídeo. No final do último vídeo eu falei sobre o mascaramento de camadas. Eu quero falar sobre isso primeiro e depois vamos mascarar ou sombra e então vamos terminar nosso layout aqui. Primeiro, tenho um vídeo completo sobre mascaramento no Procreate. Vou deixar um link logo abaixo deste vídeo para esse vídeo, se quiser mais informações. Mas vou resumir o que eu falo nesse vídeo mais longo aqui. Quando se trata de mascarar, é uma forma não destrutiva de edição. O que isso basicamente significa é que onde você normalmente apagaria algo, você pode mascará-lo, que é basicamente escondê-lo temporariamente. Quando você apaga algo, é uma edição destrutiva porque uma vez apagada, você não pode recuperá-lo a menos que você redesenhe e então você está tentando igualar linhas, especialmente com letras que podem ser realmente difíceis. Quando você mascara algo em vez de apagá-lo, você está escondendo, então você está colocando uma máscara nele. Você sempre pode trazê-lo de volta mais tarde, você não precisa redesenhá-lo. A maneira como funciona é usando preto e branco e o que você sempre quer lembrar quando você está mascarando é : “Preto oculta e branco revela.” Quando você aplica uma máscara a uma camada, sempre que pintar de preto nessa máscara, você está ocultando elementos dessa camada. Sempre que você pinta de branco, você está revelando essas áreas previamente mascaradas. Vou mostrar exatamente o que isso parece, porque sei que pode ser muito confuso, mas esta é uma ferramenta tão poderosa. Eu prometo que vale a pena experimentar realmente entender como ele funciona, porque ele vai economizar muito tempo a longo prazo e seus arquivos serão muito mais viáveis e mais fáceis de editar mais tarde. Eu uso isso o tempo todo quando eu estou adicionando floreios ou detalhes folhagem ao meu letreiro, que eu quero sobrepor ou sob colo certos elementos, super, super poderoso. Aceite minha palavra, por favor, não desista, mesmo que pareça um pouco confuso agora. O que eu quero fazer é, eu quero aplicar uma máscara de camada para a sombra. Porque quero que esta parte inferior da sombra desapareça. Mas eu não quero apagá-lo, porque se eu acidentalmente subir aqui, então eu preciso começar tudo de novo. Para fazer isso, vamos chegar à nossa camada Sombra bem aqui. Você vai tocar nele e escolher Máscara. Você pode ver agora que é tudo branco, que significa que tudo é revelado porque o branco revela. Em qualquer lugar que eu pinto de preto nesta máscara, preto esconde, então ele vai esconder porções da sombra. Sempre que você aplicar uma máscara de camada a uma camada, ela é vinculada diretamente a essa camada. Estes dois estão ligados. O que quer que eu faça nesta máscara de camada, está afetando diretamente qualquer camada com a qual está ligada. Quando você estiver usando uma máscara de camada, sua pintura em preto ou branco e você está usando um pincel. Eu tenho meu pincel bem aqui, e eu quero um pincel macio porque eu quero muito suavemente esconder esta parte inferior da minha sombra. Então eu preciso pintar de preto em vez de branco. Se eu vir aqui para o meu branco, deixe-me voltar para o meu disco, eu posso ficar preto verdadeiro apenas batendo duas vezes aqui em baixo e ele vai agarrar o preto verdadeiro, que é exatamente o que eu preciso. Tenho o meu pincel. Estou me certificando de que minha máscara de camada está selecionada. Se minha Sombra fosse selecionada, ficaria assim. Esta é a minha máscara de camada selecionada. Agora, se eu pintar muito levemente nas partes inferiores dessas letras, você pode ver que minha sombra desapareceu. Essa sombra escura desapareceu, mas ainda permanece aqui em cima. Você pode ver que na verdade está desaparecendo um pouco aqui em cima porque meu pincel era tão grande. Se eu quiser trazer isso de volta, porque agora eu tenho muito que está desaparecendo bem aqui, eu posso pintar de branco em vez disso. Eu posso tocar duas vezes onde o branco está e você pode ver na minha camada e é assim que minha máscara se parece. Este é o lugar onde eu pintei de preto. Se eu estou pintando em branco agora eu tenho meu pincel, eu tenho branco e eu estou certificando que minha máscara de camada ainda está selecionada, se eu pintar aqui, você pode ver que ele traz de volta. Posso pintar aqui e ter certeza que todas as minhas sombras que quero aparecerem aparecerão. Meu pincel era definitivamente muito grande quando eu comecei a mascarar, então eu vou reduzir o tamanho dele e apenas remover essas áreas de fundo que eu não preciso mais. Eu vou voltar aqui, tocar duas vezes no preto. Eu tenho preto verdadeiro selecionado. Eu ainda estou na minha máscara de camada e eu só quero ter certeza que essas áreas não têm nenhuma sombra sobre elas. Você pode ver como isso é poderoso. Não estou redesenhando nenhuma sombra, só estou escondendo e revelando usando preto e branco. Você pode ver como isso funciona muito bem. Eu sempre posso ir e voltar. Se eu me livrar de um pouco demais, eu sempre posso pintar de branco mais tarde para trazê-lo de volta. Isso parece muito bom. Temos nossa sombra fora da parte de baixo, mas ainda temos ela agradável e distorcida aqui para dar esse efeito que está descascando. Só para terminar tudo, vamos adicionar alguma iluminação extra para trazer tudo adiante. Aqui embaixo, vou selecionar minha camada de fundo, criar uma nova camada acima dela. Vou pegar minha cor mais clara aqui. Eu tenho meu pincel macio selecionado. Eu só vou bater uma vez aqui. Na verdade, eu vou reduzir o tamanho disso primeiro e então eu vou tocar uma vez, e então eu vou selecioná-lo. Eu ainda tenho Warp selecionado aqui, então certifique-se de mudar isso de volta para Forma Livre e então você pode esticá-lo exatamente como você está acostumado. Eu vou fazer isso agradável, macio e grande. Obviamente isso está muito brilhante agora, então eu vou reduzir a opacidade, só para que não seja tão forte. Eu só quero isso agradável e sutil e isso parece muito bom. Vou rotular este brilho. Isso termina nossa série básica de iniciantes e você pode ver que temos toda nossa sombra aqui e também podemos ver onde tudo é um pouco mais fácil agora que temos aquele brilho lá atrás. Eu poderia remover um pouco da minha sombra aqui, que eu possa sempre voltar para a minha máscara de camada. Já está em preto e eu posso tirar um pouco mais disso se eu quiser. É assim que criar um efeito de descamação de adesivo com suas letras. 18. Agradecimentos + próximos passos: Esse é o nosso curso: introdução às letras 3D no Procreate. Lembre-se de ir pegar seu bônus. Visite o primeiro vídeo deste curso sobre onde e como baixar seu pincel Procreate monopeso gratuito. Se você ainda não começou a seguir junto com os projetos, certifique-se de pegar esse pincel grátis antes de começar a criar os projetos; ele será super útil. Temos uma hashtag de classe. Lembre-se, se você estiver postando nas redes sociais, eu adoraria se você usar o #3DHUSTLER e por favor me marque; minha alça é toda terça-feira no Instagram. Eu adoraria ver o que você faz e como interpreta esses projetos. Também tenho um monte de letras para iPad e tutoriais gratuitos do Procreate no meu site. Você pode visualizá-los em every-tuesday day.com. Mais uma vez, muito obrigado por fazer parte deste curso de introdução. Espero que você tenha gostado. Espero que você também tenha aprendido algo novo, e mal posso esperar para ver o que você faz.