Introdução a copywriting: crie sua primeira campanha de anúncios

1. 101: uma introdução: Oi. Meu nome é Heather e sou redatora na KSV. Trabalhei em publicidade há mais de três anos. Nesta aula, você aprenderá a escrever para uma campanha publicitária integrada. Isso significa que você vai aprender o básico da escrita das manchetes. Você vai escrever um manifesto de marca, alguns roteiros comerciais, roteiros de rádio, e então vamos ver como podemos aplicar esses elementos a outras áreas para realmente construir essa campanha. Isso é tudo para ajudar a beneficiar seu portfólio, para realmente construí-lo e levá-lo para a porta em algum lugar algum dia. Primeiro de tudo, vamos falar sobre um dia na vida de um redator. Eles podem diferir dependendo se você trabalha em uma agência de anúncios ou internamente. O que significa isso? Trabalhar internamente significa que você trabalha dentro da empresa para criar conteúdo criativo. Isso significa que você está apenas trabalhando no conteúdo para essa marca. Muitas vezes isso pode significar que você tem mais de um horário do tipo 9:00 - 5:00 também. Um exemplo de uma agência interna é Yellow Shoes. Eles são o grupo criativo interno da Disney. As agências de publicidade se concentram em várias marcas ao mesmo tempo. Por exemplo, Wieden+Kennedy. Eles têm muitas contas, criam muito trabalho, e muitos locais diferentes. A própria agência de anúncios pode ser um termo muito amplo também. Eles diferem em formas e tamanhos e focos. Alguns podem se concentrar apenas na comida. Outros podem ser pequenos e se concentrar apenas em empresas locais. Outros podem estar focados apenas no trabalho digital. É tudo sobre encontrar o que é certo para você. O que é um dia na vida? Bem, normalmente você vai trabalhar na maior parte do seu trabalho com um diretor de arte. Essa é a outra metade do seu todo. Eles vão ajudar a moldar o lado visual de todos os seus conceitos criativos e você vai trabalhar juntos para fazer um ótimo trabalho. Às vezes, isso é configurado como um parceiro com quem você trabalha exclusivamente na agência ou talvez você trabalhe com um parceiro diferente em vários projetos diferentes. Às vezes, ser-lhe-á pedido para trabalhar numa grande campanha. Venha como esta campanha integrada que estamos iniciando nesta aula e outras vezes você só pode ser solicitado para pequenas tarefas do dia-a-dia. Talvez isso seja para um impulso de marketing menor e apenas um ou dois anúncios digitais são necessários. Independentemente disso, cada tarefa começa com um pontapé inicial e um resumo, que entrará em nossa próxima lição e que entrará em nossa próxima lição e discutirá como um todo vai apenas ensinar-lhe o básico; os planos para fazer sua própria campanha publicitária. A marca em que trabalharemos para esta aula não será real, mas sinta-se livre para usar marcas reais se você sentir alguma inspiração lá fora. Apenas certifique-se de que em seu portfólio você está indicando que esses são projetos simulados e não trabalho real. Já há muito trabalho excelente lá fora e o ponto não é recriar esse mesmo trabalho, mas tentar encontrar novas oportunidades criativas. Mas chega de falar sobre o que vai aprender. Vamos apenas começar. 2. 101: o resumo: Olá, esta é a Heather. Estamos de volta para falar sobre o breve, o primeiro passo mais importante para cada projeto. Agora você pode pensar sobre o resumo como sua folha de tarefas. Mas é muito mais do que isso. Primeiro, foi criado por um estrategista. Seu trabalho é olhar para o cliente, olhar para a marca e fazer um monte de pesquisa para encontrar insights realmente únicos e ver onde isso poderia ir. O resumo nos dirá algumas informações críticas que precisamos para fazer este projeto. Quem, o quê, onde e quando, para começar, precisamos saber quem, o cliente para quem estamos fazendo isso e também quem do público, quem estamos falando? Também precisamos saber o que sabemos sobre eles? Quaisquer percepções importantes sobre essa pessoa. Necessidades interessantes que eles possam ter ou qualquer coisa que realmente saibamos. Também precisamos saber o que estamos fazendo, que são os médiuns que estaremos explorando. Também precisamos saber onde ele vai viver no mundo, se isso vai ser online ou na TV, ou talvez fora de casa como um outdoor. Então temos outro. Quando é que isso acontece? Certifique-se de marcar esse prazo no seu calendário. Você será apresentado ao resumo durante um pontapé inicial criativo, que é quando você está na hora de perguntas e respostas para perguntar o que você precisa saber para fazer isso. Depois disso, você estará preparado, trabalhando com seus diretores de arte, realmente polir essas idéias. Em seguida, você vai passar por alguns para trás e para frente com seu diretor criativo para obter aprovação sobre essas idéias e realmente melhorá-las. Isso vai ser um monte de rodadas de feedback criativo para chegar a esse ponto. Quando suas ideias tiverem sido aprovadas pelo seu diretor de criação , elas serão apresentadas ao cliente. Então você começa a aprender se ele vai ou não sair no mundo ao fazer seus próprios projetos simulados. Você terá um breve necessariamente. Isso não significa que você não deveria estar pisando no lugar de um estrategista. Cada grande ideia criativa que você tem deve vir de uma visão à prova de balas que você encontrou de uma marca. Como eu disse no último vídeo, devemos estar olhando para as marcas já estão bem estabelecidas, que já tiveram muito trabalho feito. Procurando novas oportunidades criativas em outros lugares. Isso significa que você pode procurar uma marca em ascensão, talvez algo local, ou talvez seja uma marca que as pessoas já ouviram falar. Mas você pensou em um tipo diferente de insight ou mensagens, um novo ângulo que eles não exploraram antes que poderia ajudá-los a alcançar um novo público ou algo assim. Para o projeto que vai trabalhar para esta classe. Como eu disse, vamos trabalhar com uma marca fictícia e eles vão ser uma empresa de bicicletas elétricas chamada Zee Bikes. Com quem estamos falando? Bem, não os seus ciclistas médios, estamos com o objetivo de alcançar pessoas entre 25 e 45 anos que normalmente dirigem para o trabalho e ganham entre 50 e 150 mil por ano. É uma grande variedade que conhecemos. Você pode dizer que isso vai ser um público amplo, mas aqui está o que sabemos sobre eles. Eles geralmente vivem dentro de 30 minutos de seu trabalho. Habitação realmente varia. Alguns vivem em casas com famílias, outros vivem sozinhos ou com colegas de quarto, realmente em toda a área aqui. Para eles, conveniências chave. Eles geralmente dirigem para o trabalho e eles realmente não pegariam uma bicicleta para ir para o trabalho por causa de muitos fatores diferentes, incluindo tempo, segurança, tempo, nível de atividade e custos iniciais de apenas comprar uma bicicleta que vai levá-los ao redor durante todo o ano. O que estamos fazendo? Nesta campanha de publicidade integrada onde fazer um anúncio digital, um outdoor, um spot comercial na web, um ponto de rádio, e uma outra idéia. Eu sei que isso soa vago, mas basicamente estamos pegando as manchetes ou vamos fazer em nossa próxima lição e aplicá-los em muitas áreas diferentes. Agora eu não incluí aqui onde isso vai viver. Normalmente, em uma agência, eles já decidiram os posicionamentos de mídia para o que você está escrevendo. Mas para este projeto, porque é fictício, você pode pensar sobre essas idéias por si mesmo, para o anúncio digital. Em quais sites o anúncio será exibido? Ou para o outdoor que seria que rodovias esses passageiros passam todos os dias, e para nossa misteriosa outra idéia, vamos explorar mais tarde o que isso pode significar em uma lição posterior. Você pode encontrar este breve download nesta classe. Sugiro que passe algum tempo pensando nisso. Realmente pesquise e veja quais marcas de bicicletas elétricas já estão lá fora. Para cada campanha em que trabalho, mesmo que o resumo tenha tudo o que preciso saber, o que mais eu poderia descobrir? Às vezes pode ser uma visão totalmente nova ou talvez eu esteja apenas aprendendo um pouco mais sobre o público para escrever ou sobre o meio em que ele vai viver. De qualquer forma, aproveite este tempo antes de sua próxima lição, manchete escrevendo para realmente se tornar um especialista sobre tudo zee bike. [ MUSIC] 3. 101: escrita no título: Antes de começar a escrever, estamos começando a pensar, familiarizar-se com a sua marca, com o seu mercado, com o seu público, com os seus concorrentes. O que está lá fora agora, o que está funcionando? O que não está funcionando? O que poderia fazer melhor? E você poderia até estar nesta plateia também Talvez você seja um daqueles viajantes que dirige para o trabalho. O que pessoalmente o faria reconsiderar essa escolha? Talvez mude para bicicleta elétrica você mesmo. Uma vez que eu tenha feito toda a pesquisa, eu acho que eu poderia descobrir lá fora, então é hora de eu entrar na zona. Quando escrevo, não consigo ouvir música com letras. Algo sobre as palavras na música e as palavras na minha cabeça, simplesmente não funciona. Eu normalmente vou ter que optar por algum tipo de playlists instrumentais e realmente varia. Pode ir de música acústica, clássica para instrumental Dr. Dre. Depende do humor em que estou e muitas vezes eu gostaria de tentar mudar. Talvez eu ache que algumas músicas funcionam melhor para algumas marcas e trabalhar em e não para outras. O bloco do escritor é muito real e para realmente sair desse molde, eu gosto de praticar algo que eu chamei de escrita intervalada. É muito semelhante em intervalos de corrida, mas muito menos suado. Basicamente, o que eu faço é criar uma linha do tempo para mim onde eu vou ter 30 minutos de escrita absolutamente ininterrupta e isso é cabeça para baixo, escrita livre e apenas realmente obter qualquer coisa que eu puder para a página. Depois de 30 minutos ganhei uma pausa de 10 minutos e durante esses 10 minutos, realmente vou fazer o que quiser. Vou dar uma volta, tomar um café, fazer algo para refrescar minha mente. Há apenas três coisas que eu realmente tento evitar, que são as redes sociais, as notícias ou qualquer tipo de TV. Todas essas coisas foram realmente chupar a motivação fora de mim e realmente não deixar nada criativo deixado para trás. Para este exercício de escrita de manchetes, você vai acabar com 20 manchetes, três das quais você vai ver em ação. Manchetes ou as grandes linhas ousadas que tradicionalmente vivem na impressão, mas podem ganhar vida em qualquer lugar. Digital, comercial, out-of-home, etc. Isto não deve ser confundido com slogans que são mais como os slogans de uma marca. Pense, faça isso pela Nike ou desamá-lo do McDonalds. Quando estou escrevendo manchete, há algumas práticas recomendadas que gosto de ter em mente. O primeiro dos quais, e muitas vezes o mais importante, é mantê-lo simples. Menos é mais aqui e muitas das vezes em que você tenta ter muitas palavras ou soa muito complicado, seu público não vai obtê-lo. O próximo é mantê-lo autêntico. Isso significa manter isso honesto. Se você está prometendo demais aqui, exagerando ou simplesmente mentindo para seu público, eles vão ver através dessa besteira. Você também quer manter sua escrita emotiva. Você está tentando provocar uma emoção do público, seja uma risada ou talvez seja um puxão no coração. Você quer movê-los para fazê-los se sentir de uma certa maneira. Quer ter certeza de que está escrevendo o original dele. Você não quer uma versão diferente de algo que já está por aí ou um clichê que as pessoas já ouviram mil vezes antes. Tente fazer sua própria facada em algo novo. Em seguida, torná-lo visual, mesmo sem imagens seu título deve ser capaz de pintar uma imagem na página. Por fim, certifique-se de escolher suas palavras com sabedoria. Você já sabe evitar clichês, mas talvez haja algum tipo de frase ou expressão por aí que você possa colocar um novo giro que traga uma nova vida à linha. Isso também pode se aplicar aos sons que suas palavras fazem quando estão amarradas. Há um monte de dispositivos poéticos que realmente desempenham um grande papel na redação também. Este é o anúncio de recrutamento de décadas para a agência Chrisman e Porter, que ainda está por aí e a mensagem ainda é muito clara aqui. Vendas versus marketing, é tudo sobre a história que você está contando e suas palavras. Aqui estão alguns anúncios que podemos olhar para fora imediatamente. Este lê, todas as roupas aquecem seu corpo, algumas aquecem sua alma. Aqui estamos recebendo uma espécie de jogo interessante em palavras, dobrado através de duas linhas, uma após a outra e meio que cria uma sensação calorosa e difusa sem sequer ser capaz de tocar neste anúncio. O economista é conhecido por seus anúncios espirituosos que realmente tendem a jogar até o intelecto de seus leitores. Esta linha joga com a frase, todos nós sabemos muito bem. Grandes mentes pensam da mesma forma. É ousado, é simples, não tem imagem. É apenas um anúncio dirigido por manchetes que é bastante perfeito. Em vez de confiar no jogo de palavras, esta campanha usa insights do consumidor para informar seus anúncios e isso é do Spotify um par de anos atrás, lê para 1.235 caras que adoraram meninas lista de reprodução noite este ano. Nós te amamos. Apenas muito engraçado e torna este anúncio relacionável e divertido. Neste próximo anúncio em que trabalhei para uma campanha há alguns anos. Vamos ver como os sons ou palavras podem realmente fazer uma manchete funcionar para um anúncio. Aqui, você pode ver a linha Escalate Your Great Escape, uma história engraçada é originalmente este foi elevar a sua grande fuga, ter que jogar na elevação da montanha, mas foi-nos dito pelo cliente para não usar a palavra elevar porque já estava envolvido num slogan diferente dos Estados. Às vezes você se depara com esse tipo de preocupação, mas vamos examinar este anúncio. Aqui estamos vendo um par de diferentes dispositivos poéticos no trabalho. Por um lado, para ver a aliteração em escalar e escapar de um som semelhante e a consoante, a sílaba salientada de qualquer uma dessas palavras, o ESC e o ESC, faz essas palavras soarem conectadas entre si quando repetido. Também estamos vendo alguma assonância e é aí que som da vogal é repetido e alinhado em, Escalar, Grande e Escape. Normalmente, gosta de evitar rima e rima inclinada em manchetes apenas tipo de geralmente soa brega e um pouco preguiçoso, mas este tipo de coloca um novo giro na frase. Às vezes é bom quebrar suas próprias regras. Você também pode ver alguma cópia corporal aqui para acompanhar a manchete e apenas realmente bater esse ponto em casa. Mas realmente sua manchete deve ser capaz de ficar sozinha também. Este exercício principal deve ajudá-lo a identificar a voz desta marca, as bicicletas. Você precisa que seu público saiba quem você é, mas também por que você faz o que você faz e é aí que eu fiz manifesto entra. É aí que estamos realmente pintando um quadro, mas vai muito mais longe do que, digamos, apenas uma declaração de missão.. Este olhar muito diferente dependendo da marca, mas estamos procurando aqui é um parágrafo curto, linhas de prosa que realmente identificam e corpo, o coração ea alma de uma empresa, coloque-se no lugar deste marca e contar uma história em torno dele. Que problema está resolvendo? Por que faz o que faz? E como você é diferente dos outros que poderiam muito bem estar fazendo exatamente a mesma coisa. É o que você distingue que faz as pessoas quererem escolher você. Esta é a chance de realmente identificar a voz desta marca e incorporá-la. Você pode ser ousado, você pode ser feroz. Eles querem ver personalidade quando estão lendo isso. Neste projeto simulado que trabalhei com um amigo da Birkenstock. Identificamos que o insight é ser um sapato para pessoas que se preocupam com conforto e mais com o que podem fazer para passar o dia em vez de fazer uma declaração de moda. Tentamos dizer que uma marca se manifesta em torno disso. Esses dois exercícios de escrita devem se encaixar como duas peças de quebra-cabeça, cada uma compartilhando o mesmo tipo de tom e voz desta marca. Juntos, juntamente com o resto da nossa campanha, estarão contando uma história sobre ver motos que ninguém nunca ouviu antes. Fique confortável, hidrate-se, mantenha-se focado e comece a escrever. 4. 101: scripts: É Heather e estamos de volta com a escrita do roteiro, uma das minhas partes favoritas do trabalho. Vamos aprender a escrever para o comercial e a escrever para o rádio. Quando você pensa em comercial, você pode estar pensando como grande sucesso, pontos tipo Super Bowl. Mas não é tudo isso. Hoje em dia, um ponto médio do Super Bowl pode chegar a cerca de US $5 bilhões apenas por 30 segundos na TV. Na era da transmissão, muitas pessoas não estão vendo comerciais ao vivo de qualquer maneira. Então é por isso que a web se tornou um novo meio para realmente explorar e levar suas histórias mais longe. Então você está restrito a parâmetros diferentes. Por exemplo, no social, a recomendação geralmente é que um vídeo seja inferior a dois minutos. Às vezes, há muito valor e pontos de escrita lá apenas 15 segundos de duração em uma série. Há muito espaço para brincar lá. É importante notar também, que há um monte de publicidade ruim lá fora e você não quer contribuir para isso. Estamos tentando fazer algumas coisas lá fora que as pessoas talvez queiram ver. Esta pode ser a sua chance de contar uma história em torno de uma marca que é mais envolvente do que dizer algo com um monte de jingles e poucas cores chamativas. Agora, temos três formatos diferentes. Vamos ver suas palavras na tela. O primeiro é o diálogo, que é as palavras que estão sendo ditas para frente e para trás entre nossos personagens em uma cena. Em seguida, temos supers que são as linhas ousadas que vamos ver. Então, em terceiro lugar, temos uma voz, que é a narração que pode levar através de um ponto ou realmente resumi-lo no final. Mas é apenas uma voz onipresente. É terrível. É muito difícil para as contas médicas se acumularem. Se achas que estás a ver o pai a ler uma história para dormir, tens razão. Alguns dos melhores pontos comerciais apenas têm um grande equilíbrio de pistas verbais e visuais, ambos que provocam emoção e trabalham coesamente juntos para realmente contar essa história. Uma coisa que pode realmente ajudar é assistir cenas que você já ama. Quer seja de um anúncio, seja de um programa de TV, um filme, conversas naturais que te fazem rir, que te fazem sentir coisas, qualquer que te inspire. O próximo é escrever como você fala, que vai soar mais naturalmente fluindo do que se você escrever como se você estivesse escrevendo e adicionar um monte de vezes que vamos chegar em suas cabeças pensando sobre como as pessoas falam, isso faz muito de um diferença se você escrevê-lo como você diria em voz alta. Outro passo importante é evitar ver e dizer, ou no diálogo nariz. Realmente é exatamente o que parece. Você está basicamente dizendo o que as pessoas já podem ver na tela. Exemplo, se você está chorando, você não vai dizer, eu estou tão triste. O público já pode inferir isso. Outro passo importante é certificar-se de que você está rompendo o diálogo com a ação. Você não quer um monte de palavras seguidas sem nada quebrando tudo. Simplesmente não é visualmente interessante, envolvente. Você realmente gostaria de ter certeza de que há coisas acontecendo na tela que levam essa história junto. Outro passo é evitar estereótipos e quaisquer clichês ou coisas que as pessoas possam facilmente prever. Por exemplo, se você tem uma cena que está ocorrendo em um hospital, quais coisas que podem acontecer não são convencionais ou adicionariam uma rotação criativa ou interessante e engraçada em uma cena? Também evitando estereótipos de personagens em geral. É importante distinguir seus personagens e certificar-se de que eles são caracteres totalmente arredondados e não simples. Até um vilão tem um ponto fraco. Outra coisa importante a ter em mente é certificar-se de que suas descrições de personagens são muito detalhadas, pois isso torna o casting muito mais fácil. No final, certifique-se de que você está lendo em voz alta seu diálogo e isso realmente ajuda se você pode fazer isso com um parceiro. Mas escrever roteiros é muito mais do que ver como nossas palavras podem ganhar vida. É ver a jornada que eles estão sendo contados através desta história na tela. Muitas vezes, talvez não haja palavras ditas ou ouvidas. Aqui está um lugar que fizemos no início deste ano na minha agência para um cliente pro bono. Agora, isto é para o Comité dos EUA para os refugiados e os imigrantes, e não há palavras no ecrã a não ser uma manchete ousada nesse sentido. Agora, há muitas maneiras diferentes de formatar seu script. Algumas pessoas gostam de fazer isso direito em um documento do Word, outras você terá formatado como o deck está sendo construído para um cliente. Outras vezes você só vai fazer um roteiro direito fora dele. Depende do que você gosta. Outra abordagem muito popular é fazer um script audiovisual. É assim quando vemos bem na nossa frente. À esquerda, vemos a direção do vídeo. À direita, vemos a direção do áudio, que seria o que estamos vendo no diálogo, dublagem. Aqui podemos ver um áudio. Temos uma voz transportando por todo o lado e, em seguida, vídeo as instruções que estão sendo dadas e o que estamos vendo na tela. No topo temos a configuração e a restrição de caráter para o ator. Para ajudar essas histórias realmente a ganhar vida e ver potencial em outro lugar. É por isso que é muito bom trabalhar com alguém que tem um bom olho visual para essas coisas. Tenho certeza que você também. Mas, às vezes, se você falar com um diretor de arte ou produtor, eles podem realmente pegar o que talvez você tenha apenas como uma ideia inicial de uma história e construí-la em algo realmente bonito e poderoso. Agora, quando se trata de rádio, é uma história diferente. Através de um, é realmente conhecê-lo. Você pode executar apenas o seu telefone e exclusivamente espaço Word. Você pode realmente possuir isso. Eu uso um microfone de lavalier ao gravar para realmente tentar capturar o som melhor. Escrever para rádio, por outro lado, tem suas próprias limitações únicas, mas também oportunidades. Você não está trabalhando em um espaço visual, então seu áudio carrega muito peso aqui. diálogo e os sons devem ser capazes de contar uma história e experiência convincentes que as pessoas não vão sintonizar, seja um carro ou online através do Spotify ou da rádio Pandora. A primeira dica para escrever rádio é esquecer toda a leitura que você ouviu. Há tanto rádio ruim lá fora e você realmente não quer que suas coisas sejam afiliadas a ele. Em seguida, é jogar com efeitos sonoros e música. Você não tem nenhum visual para trabalhar aqui, então você precisa ser capaz de transmitir suas ideias e histórias sem mostrar imagens. Há muitos sons lá fora, então não se sobrecarregue. Em seguida, é um limite do número de caracteres que você tem. Quando você tem muitas pessoas falando em uma cena, fica muito complicado rápido e as pessoas não conseguem acompanhar o que está acontecendo. Para fazer isso, você também pode distinguir os personagens que você tem e as vozes que eles usam que ajudarão a distingui-los. Por fim, seja detalhado em suas descrições de personagens e mantenha-o curto. Aqui está um exemplo de um ponto de rádio tipo de acompanha o mesmo formato que o nosso ponto comercial de anteriormente. Novamente, muitas maneiras diferentes de formatar isso. Mas no topo aqui temos as notas de produção com direção de elenco aqui para um dublador. Especificamente chamados aqui, temos efeitos sonoros e música especificados. Então temos as linhas para o narrador/voz para carregar por todo o local. Eu não posso enfatizar o suficiente como é importante ler voz alta o seu trabalho e obter algum feedback de outra pessoa, talvez fazer parceria e ler um ponto juntos se você tem muito diálogo. Muitas vezes até dirige comédia escrita, então você sabe como é se você já escreveu algo que você acha absolutamente hilário e o público simplesmente não entende. Se você está escrevendo algo que o público não entende, não importa o quão bom você é, não vai funcionar. Então assista alguns comerciais que você realmente ama, ou talvez alguns programas de TV onde você realmente ama como eles executam o diálogo ou as cenas e apenas se aquecem. Então comece a escrever. 5. 101: criação de anúncios: Se você precisa fazer um anúncio, mas não tem um designer para ajudar ou o software, não se preocupe. Fiz todos os meus primeiros anúncios e Microsoft Paint. Agora trabalhe com um diretor de arte ou com um Adobe In Design. Mas se você estiver em um momento difícil, veja como você pode transformar suas manchetes favoritas em um anúncio. Aqui hoje eu vou mostrar a vocês como fazer um anúncio em um Mac. Anexado a esta classe, você pode encontrar alguns recursos para ajudá-lo. Por um lado, você tem o logotipo Zee bikes e esse é o PNG transparente que você pode colocar em cima de qualquer imagem. Eu também anexei uma foto stock que você pode usar livre de royalties, e em geral, você pode encontrar algumas outras imagens on-line que se adequam à sua fantasia, se você quiser. Apenas certifique-se de que eles estão livres de royalties ou que há alguma maneira de você creditar o proprietário original da imagem. Agora, eu baixei esses dois ativos para que eu possa ter meu computador. Vou abri-los lado a lado. Tenho o meu logótipo, a imagem. Vou colá-lo. Vou pegar este logotipo e vou selecionar tudo. Também pode fazer isso fazendo o comando A ou controle A. Em seguida, eu vou copiar isso e que vai ser comando C ou controle C. Para colar isso, ele vai ser ou adicionar um colar ou controle V ou Command V. Agora você pode ver isto está agora em cima desta imagem. Você pode ver os cantos completos lá. Você vai manter pressionado o comando ou controle e isso é para que você não perca a forma deste logotipo como eu estou redimensionando e tornando-o menor. Enquanto eu estou arrastando para torná-lo menor, você pode ver como ele permanece agradável e proporcional não importa onde eu mover meu mouse, e eu vou movê-lo para um lugar onde ele possa sentar. Posso levar isto para a esquina. Canto aqui. Realmente, este logotipo se destaca na frente de um fundo muito brilhante ou branco, eo melhor lugar para eu colocá-lo eu acho que vai ser apenas aqui em baixo por agora. Agora, este é um passado ocupado, eu diria. Mas novamente, eu não estou criando isso do ponto de vista de um designer. Se eu quisesse designer para fazê-lo, eu tenho certeza que eles podem encontrar um lugar melhor para ele ou ter uma imagem melhor para colocá-los em cima. Vou deixá-la aqui mesmo. Para a minha linha, eu vou clicar sobre isso para a ferramenta de edição. Vou abrir uma caixa de texto aqui e felizmente já tenho a fonte que vou usar. Mas se você quiser mudar essa fonte, você só vai passar aqui para formatar, selecionar sua fonte, selecionar seu tamanho, e então eu vou digitar minha manchete. Este, eu só vou fazer duas rodas. Primeiro, melhor trajeto e vamos nos certificar de soletrar direito. Eu só vou mover isso por aí e eu acho que vou deixar que ele fique aqui. Isso vai ser o meu anúncio impresso e realmente para um anúncio impresso, você quer que ele seja projetado para que ele parece bom. Mas se você está criando um portfólio de redatores aqui, eles sabem que você não é um designer. Embora seja melhor trabalhar com um designer, eles realmente vão estar olhando para o tipo de linha convincente que você pode criar. Vai ficar em cima deste anúncio. Dado que vou exportar, acho que vou exportar isto como um JPEG, mas também posso fazer como PDF. Mas um JPEG geralmente é melhor para o formato de site e lá vai você. Acabou de fazer um pequeno anúncio. 6. 101: a grande ideia: Você conseguiu. É hora de trabalhar na sua grande ideia. Deixei isso intencionalmente vago porque há muita coisa lá fora que você pode fazer. A melhor parte de ter um projeto simulado é que não há orçamento. Você pode realmente fazer o que quiser. É hora de começar a pensar em como você pode tirar suas palavras, sua história, sua ideia do papel ou tela e simplesmente sair para o mundo e começar uma conversa. Uma das melhores maneiras de começar a pensar fora da caixa é explorar o que já está lá fora. Aqui estão alguns dos meus exemplos favoritos. Sempre que eu estive em conversas sobre agências fazendo trabalho social assassino, esse anúncio sempre aparece. Agora, isso foi feito por uma agência 360i durante o Super Bowl em 2013. Este foi o Super Bowl, se você se lembra, que houve uma enorme queda de energia, mas 360i equipe social estava longe de estar no escuro. Eles colocaram este anúncio em todos os canais sociais em nenhum momento, e ele tem sido aplaudido desde então. Isso só vai mostrar o poder de usar sua publicidade no momento, realmente ricocheteando fora de um eventos atuais. Este anúncio feito por Gray Espanha, para a Lenore sem fins lucrativos, usando impressão lenticular, que é o fenômeno de duas imagens diferentes sendo visto em ângulos diferentes neste anúncio tipo especial para realmente colocar para fora um poderoso mensagem para o mundo. Pelo valor nominal, dois adultos passando, você viu a mensagem. Às vezes, o abuso infantil só é visível para a criança que sofre com a imagem do rosto de um menino. Mas, se você estivesse abaixo de quatro pés e três polegadas, então você mostraria uma mensagem diferente. Primeiro, o rosto do menino estava coberto de hematomas e marcas de abuso. Havia uma mensagem, um chamado à ação dizendo: “Se alguém machucar você, nós, vamos ajudá-lo com o número de telefone para a organização. Agora você pode dizer que este anúncio realmente fez um grande splash e realmente criou alguma mudança real. No atordoamento da Agência Alexis trabalhando com a Fundação Mundial da Vida Selvagem. Eles estavam tentando chamar a atenção para a questão da mudança climática e, ao fazer isso, eles usam a realidade aumentada para realmente projetar a vida selvagem do Ártico em um espaço público. As pessoas que passam, poderiam interagir com ursos polares virtuais ou pelo menos se ver na tela fazendo isso. Isso realmente chamou a atenção ao trazer esses animais que nunca vemos , mas eles são afetados pela mudança climática bem na nossa frente. Esta campanha de Wieden+Kennedy e Heineken realmente aproveitou uma grande oportunidade para associar Heineken à espontaneidade e aventura. Eles tentaram literalmente tirar as pessoas de sua zona de conforto, configurando esta instalação em um aeroporto, “entrar na roleta de partida”. Em vez de ir para seus destinos de plano, os visitantes poderiam, em vez disso, apertar o botão de roleta e, em seguida, obter uma viagem pré-paga para qualquer um dos locais que foi exibido no tabuleiro. Isso fazia parte de uma campanha maior chamada 'Drop', que seguiu quatro jovens enquanto viajavam para destinos remotos para filmar suas aventuras diárias da Heineken. Durante a campanha, você pode assisti-los em cada episódio online em 'Heineken.com' ou em 'YouTube'. Esta é apenas uma maneira única de que isso poderia viver online também. Você deve ter ouvido falar dessa campanha, mas provavelmente não está associada a uma agência. Isto foi para o Conselho de Anúncios. A campanha foi chamada 'Love Has No Labels', e foi pela agência RGA. O que eles fizeram foi filmado um dia em que nós realmente imaginamos “O Amor Não Tem Labelhas”. Você pode ter visto este vídeo em seus feeds como ele se tornou bastante viral. Este atordoamento convidado por um padrão para um dia, e realmente tê-los andar atrás da tela. Atrás da tela, tudo o que você podia ver do outro lado eram esqueletos, onde todos nós olhamos iguais independentemente da idade, da raça, do sexo. Isso divulgou uma mensagem positiva no mundo que, assim como sua campanha diz, “O Amor Não Tem Etiquetas”. Não há razão para julgar as pessoas, as pessoas são todas iguais por dentro. Finalmente, esta instalação, eu acho que você provavelmente já ouviu falar. Esta foi a garota destemida feita pela State Street Global Advisors em homenagem ao Dia Internacional da Mulher. Foi feito pela agência McCann. Se você não ouviu falar deles ou gostaria de saber mais, eu recomendo muito assistir os vídeos de estudo de caso que são realmente os bastidores e como eles fizeram isso funcionar, para não mencionar os resultados no impacto social que eles podem fazer. Agora é verdade que todas essas campanhas tinham alguns orçamentos muito grandes. Mas eles também começaram uma conversa que não acontecia antes. Eles criaram um splash nos feeds de notícias das pessoas. Muitas vezes, você nem percebe que são feitas por agências. Algumas das melhores idéias são aquelas que cross-prompt em outra marca ou talvez uma organização sem fins lucrativos. É uma ótima maneira de retribuir à sociedade. Então, onde você pode levar sua campanha? Que tipo de maneira você pode fazer isso em uma instalação ou explorar novo meio ou alguma coisa maluca que vai ter pessoas falando sobre isso nas redes sociais? Vamos ver o que você pode inventar. 7. 101: o portfólio: Não importa o quão bom escritor você é. No final, se você não tem um livro, ninguém sabe quem você é. Você nunca vai ser contratado em algum lugar. Antigamente, um livro que você ainda quer dizer literalmente um portfólio de trabalho onde você poderia virar as páginas e olhar através e ver o que você fez. Mas agora quase todos fazem isso online. Eu, pessoalmente, gosto de usar o Squarespace. Há muitas plataformas online que você pode usar. Há o WordPress, há o Wix, há muita coisa lá fora. Eu, pessoalmente, gosto do Squarespace porque é muito fácil de usar, os designs são realmente bonitos e são baratos. Quais são os meus fundamentos para criar um bom portfólio? Primeiro, quero ter certeza de que é bem projetado, só porque você é um escritor, não significa que você não deve ter um portfólio muito bonito. Realmente hoje em dia não há desculpa. Há tanta coisa online que onde você pode hospedar seu próprio site. Muitos dos modelos de design são realmente bonitos, muito fáceis de navegar e usar, e há muito de ajudar a comunidade lá fora. Na próxima etapa, é importante ter um site que seja fácil de navegar, e isso não significa apenas que a plataforma que você está usando é fácil de navegar. Quando alguém visita seu site, ele deve ser facilmente capaz de encontrar seu trabalho, seu sobre mim, seu currículo, todas as coisas realmente importantes que qualquer empregador gostaria de ver. Ele não deve ser complicado com um monte de abas, muita informação ou páginas enterradas dentro de páginas. Também deve ser fácil de encontrar on-line, e isso significa que você não deve ter um site que seja de um identificador de mensagens instantâneas que você não usa há 10 anos. Se alguém pesquisar seu nome e sobrenome no portfólio, seu site deve ser o primeiro a aparecer em seus resultados de pesquisa, e isso melhorará ao longo do tempo à medida que você recebe mais visitas. Indexar seu nome em seu portfólio é realmente um jogo longo, mas compensa. O próximo vamos muito direto, é ter pelo menos três peças do portfólio lá. Você não quer realmente portfólio incompleto, ou um que está completamente sobrecarregado com coisas que realmente não é fazer o seu melhor trabalho. É melhor ter três peças de grande trabalho do que 10 peças de trabalho medíocre. Eu também sugeriria incluir trabalho pessoal lá, e às vezes isso pode ser um blog que você está escrevendo, ou talvez seja algum projeto de arte interessante, ou fotografia, apenas algum outro hobby ou busca que você está interessado em. Aleatoriamente, o item mais clicado no meu portfólio é minha seção de avaliação da Amazon, porque ele realmente mostra um flare engraçado, mas vamos começar mais sobre isso mais tarde. Em seguida, certifique-se de que você tem esses três critérios muito básicos. Preciso do seu currículo para que saibam de onde você vem. Eles precisam saber sobre você, que é uma oportunidade para pintar um pouco de biografia de si mesmo, e deixar as pessoas saberem quem você é real, e, em seguida, também incluir suas informações de contato para que eles possam entrar em contato. Por fim, certifique-se de incluir links para quaisquer blogs ou informações de mídia social relevantes que você gostaria que eles vissem. Se você é realmente ativo no Twitter, ou se você tem um Instagram realmente artístico, isso é algo que os empregadores gostariam de ver em relação à sua criatividade. Quando você está no processo de fazer trabalho e construir seu portfólio, é realmente valioso obter feedback, e muitas vezes não é o mais fácil de tomar. Especialmente no início da minha carreira publicitária. Eu me sentiria ofendida se alguém não gostasse do meu trabalho. Mas é importante tratar qualquer feedback que você receber, seja construtivo ou principalmente crítico, como um presente. Esta é sua chance de pegar isso e usá-lo como munição para tornar seu trabalho mais forte, e 99 por cento do tempo, não importa quão boas suas idéias sejam, elas sempre poderiam ser melhores. Vou deixar você dar uma olhada no meu próprio portfólio. Apenas digitando minha URL aqui. Veja, está no topo da lista aqui. Agora esta é a minha página inicial, e aqui vocês vão ver os meus trabalhos. Eu acho que esta é provavelmente a coisa mais importante para um empregador ver quando visitar seu site primeiro, tão bom ter isso na primeira página. Cada uma dessas peças de trabalho, quando clicadas, leva a uma página apenas sobre esse trabalho. Aqui eu tenho um pouco de biografia sobre o que é sobre, a descrição do trabalho, quaisquer créditos que são necessários, bem como o trabalho em si. Então este é um link aqui apenas para uma página do Vimeo. Eu clico de volta na página inicial, neste painel do lado esquerdo, você pode ver algumas informações muito importantes. Um, blog pessoal que eu escrevo que é sobre publicidade ou outras coisas que eu estou interessado. Então aqui você pode ver meu feed do Twitter. Sob cerca de, [inaudível] ver um pouco sobre mim, Eu estou apenas mostrando algum sabor pessoal aqui, bem como outro clique no meu currículo. Eu também tenho aqui embaixo, e aqui tem algumas informações de contato que é importante. Isso iria clicar para me enviar um e-mail. Isso iria para o meu LinkedIn e isso iria para o meu Twitter. Claro, muito importante, tenho aqui o meu currículo. Quero certificar-me de que estou a mostrar o meu plano de fundo e, em seguida, este botão iria clicar para transferir. É realmente, há muito que você pode fazer em seu portfólio. Uma coisa que eu mencionei foi ter um trabalho pessoal que é muito importante. Tenho aqui o meu blog que conta como trabalho pessoal. Mas eu também tenho uma pequena seção estranha chamada Amazon, e não são coisas que eu realmente escrevi para a Amazon. Mas mais do meu lado tolo e é engraçado, mas eu tive empregadores trazer este pedaço de trabalho comigo mais do que qualquer outra pessoa, e é literalmente apenas apenas comentários satíricos idiotas que eu escrevi, que algumas pessoas pensam que são engraçadas, Bom. Espero que tenham gostado desta aula, e mesmo que estejamos apenas a começar aqui. Eu realmente gostaria de ouvir quaisquer comentários, ou perguntas que você tem, e se você apenas gosta de se conectar em geral, eu estou aqui.