Introdução à colagem abstrata

1. Introdução à colagem abstrata: Olá, sou Amy Wynn e estou muito feliz em ter você aqui no meu estúdio Historic Mill em Rhode Hoje vamos explorar a colagem, a colagem como catalisadora da abstração Adoro fazer colagens. Acho que trabalhar com colagem é uma forma experimentar coisas lado a lado que você normalmente não joga lado a lado e realmente trabalhar com variações de cores, trabalhar com sua imaginação Os artistas fazem isso há muito tempo. Artistas modernos, artistas contemporâneos, artistas como Hannah Hook, um dos primeiros artistas surrealistas como Kurt Schwitters, que trabalhou um pouco depois dela na linha do tempo da história da arte que trabalhou um pouco depois dela na Mas esses artistas usaram fotografias. Nesse caso, o surrealista usou fotografias e pedaços de papel, desenho e pintura combinados para criar imagens mais oníricas Kurt Schwitters usou restos de recibos de ingressos da vida cotidiana da Na verdade, vamos explorar o que você pode usar em termos do que encontra em sua casa. Para colagem, falaremos sobre materiais. Na verdade, essa é uma das minhas colagens. E falaremos sobre borda dura versus borda macia, papel rasgado versus papel cortado Trabalhar com simplificação, que é um grande benefício de trabalhar com Também veremos as belas possibilidades de usar os restos do processo inerentes ao corte de processo inerentes ao corte Você recorta uma forma e elas serão formas remanescentes. E eu guardo tudo. Eu salvo todas as formas que sobraram porque acho que essas formas restantes são oportunidades de abstração Falaremos sobre como organizar e reorganizar formas remanescentes e brincar com isso em termos de esquemas de cores, ampliação de cores e trabalho com inversão monocromático Tudo é muito divertido e acho que, à medida que realizamos as diferentes atividades e exercícios, você descobrirá que isso realmente criará novas possibilidades na criação de imagens Além disso, falaremos um pouco sobre sua estética. Você sabe, como o que te inspira. Algumas colagens são feitas com mais biomórficas ou orgânicas Vamos trabalhar com um exercício muito divertido com esse rododendro E outras colagens têm bordas mais duras, elas podem ter um toque mais industrial E trabalharemos com um jogo divertido chamado Cubo Mania, onde vamos cortar uma imagem, reagrupá-la e reorientá-la consigo mesma Portanto, a colagem dá a oportunidade de orientar e reorientar a camada para virar, para brincar com esquemas de cores. É uma maneira realmente fabulosa de entrar na abstração. E também, se você se lembra de quando era criança e talvez tenha feito colagens quando estava no jardim de infância ou na segunda série ou o que quer que fosse, rasgava papel, cortava papel e cortava Essa experiência tátil é um processo realmente conectivo. Estou empolgado em mostrar a vocês os tipos de coisas com as quais trabalho no estúdio, em torno de colagem, usando restos de papéis, trabalhando com diferentes esquemas de cores coisas com as quais trabalho no estúdio, em torno de colagem, usando restos de papéis, trabalhando com diferentes esquemas de cores e realmente experimentando. Espero que o que eu mostre a você desperte sua inspiração para experimentá-lo por si mesmo 2. Materiais de colagem e técnicas: Acho os materiais de colagem muito empolgantes porque, honestamente, você pode usar praticamente qualquer coisa para fazer Então, quero mostrar a vocês algumas das coisas com as quais eu realmente gosto de trabalhar. E então eu convido você a começar a colecionar coisas como revistas. Você sabe, você pode estar folheando uma revista e vendo essa incrível cor verde e você pode simplesmente arrancá-la e colocá-la em sua pilha de colagem para usar em uma Eu gosto de usar U. Às vezes eu gosto de usar envelopes Sabe, eu coleciono envelopes, especialmente se eles têm cores bonitas dentro Você nunca sabe realmente o que vai estar dentro quando você o abre, e eles geralmente têm muitos padrões muito bonitos. Às vezes também uso adesivos que saem de uma embalagem Alguns desses outros papéis, aqui estão coisas que estou prestes a mostrar, maneiras pelas quais talvez você possa preparar papéis feitos à mão e coloridos à mão para colagem Mas também algumas outras opções de colagem compradas em lojas. Depois de começar a colecionar coisas para fazer colagens, você começará a acumular uma paleta de colagem na qual terá várias cores e poderá extrair coisas muito rapidamente e com muito com que Tudo bem, então eu quero falar sobre papéis primeiro, porque muitas vezes a colagem é feita com colagem também pode ser feita com tecido, madeira, papelão, todo tipo de coisa Mas, basicamente, o papel é um material de colagem muito comum. Então, normalmente você terá um substrato que seria apenas um suporte para colar coisas Acontece que isso é um pedaço de papel básico. E então, em termos de diferentes tipos de papéis, você sabe que existe o papel de construção básico, que tem muitas cores que você pode comprar e até mesmo usar como papel de construção para crianças. E o papel de construção obviamente pode ser cortado. Você pode criar algumas formas bonitas cortando. E isso é verdade para todos esses papéis que vou mostrar a vocês. A tesoura é apenas uma forma de trabalhar com a criação de formas. Outra forma, especialmente se você precisar de formas mais precisas ou pequenas, é usar algum tipo de lâmina. E, obviamente, você quer ter cuidado ao fazer isso. Freqüentemente, coloco algum tipo de suporte por trás dele, seja um pedaço de papelão pesado ou um tapete de corte como esse Digamos que você queira criar uma forma por meio de cortes e tenha muito cuidado para manter a mão fora do caminho, certo? Então, usando uma lâmina para cortar, usando uma tesoura para E também a possibilidade, que eu faço com frequência, de rasgar o papel Rasgar o papel sem nenhum tipo de ferramenta de corte cria um tipo de borda muito diferente E você pode ver isso aqui em alguns desses papéis com bordas mais suaves Tudo estava rasgado, mas essa borda foi cortada. Portanto, há muitas possibilidades. E você pode pensar, bem, isso é uma coisa sutil. Você sabe como realmente vai cortar seu papel, mas na verdade isso cria uma variedade real em termos apenas da aparência e da sensação da colagem Eu quero te mostrar também apenas papel hard edge soft edge comprado em loja. Papel feito à mão. Na verdade, o papel foi feito à mão, não por mim, mas foi colorido à mão Foi pintado à mão. Eu vou te mostrar isso em um minuto. Adoro as possibilidades orgânicas de pintar seu próprio papel. Também adoro as possibilidades da qualidade plana saturada de papéis como este, que você pode comprar em uma loja de arte, mas também pode ir a uma loja de materiais de construção ou tintas e dar uma olhada nas amostras que eles têm em exibição e coletar de lá Um pouco aqui e ali. E o que é interessante , ao contrário de quando você rasga papel de construção e fica com a borda macia, se você rasga um papel como esse, o que acontece é que, e você pode vê-lo contra o rosa, é que, porque está pintado de um lado, quando você o rasga de uma certa forma, ele dá uma borda branca. E isso lhe dará uma borda colorida. Isso também cria uma bela variedade em termos de colagem, rasgo Papéis pigmentados comprados na loja. E então, a possibilidade de papel pintado à mão, acho que realmente construo minha paleta de colagem em torno dessas ideias, em torno desses Eu gostaria de te mostrar como eu pinto papel à mão. E isso é um pedaço de papel poroso. É como um papel de arroz ou papel de amora. que qualquer tipo de papel fibroso e Acho que qualquer tipo de papel fibroso e absorvente é ótimo para esse tipo de possibilidade Então, eu vou rasgá-lo e, às vezes rasgo algumas formas aleatórias, sem realmente saber em termos de apenas preparar papéis para colagem Vou rasgar algumas formas aleatórias, vou colocá-las em algum tipo de suporte, você sabe, apenas para pintar Às vezes eu uso aquarela diluída. Mas, muitas vezes, só porque adoro a intensidade do pigmento, uso uma tinta colorida Então, vou tentar isso agora. E você verá, eu acho que isso foi pintado dessa maneira, certo, como rasgado e pintado E você verá como esse tipo de tinta sai pelas bordas. Então, eu vou pegar um pincel, vou mergulhá-lo nesse azul realmente lindo Vou pintar a pele, e você pode ver como ela é absorvida até a borda Se você usar tinta suficiente, é muito bonito. Você pode ver como a tinta escura começa a ser absorvida pelo papel. Você podia ver isso como uma borda enfeitada. Eu acho que é tão bonito. E então eu deixava secar como fiz com este e demorava um pouco e depois retirava. E aí está sua peça com a qual trabalhar. Às vezes, se eu realmente vou fazer uma colagem no estúdio, tenho algumas ideias em mente em termos Vou rasgar um monte desse papel de arroz e fazer uma grande variedade de cores. Deixe-os secar e então eu estou pronto para trabalhar. Então essa é uma possibilidade de você encontrar seu próprio caminho. Pintado à mão, comprado em loja. E então, em última análise, o que é muito importante é, você sabe, sim, eu tenho todos esses papéis bonitos, mas como faço para anexá-los ao substrato? Como faço para fixá-los na superfície da colagem? E existem muitas colas por aí. Há muitas coisas que você poderia usar. Então, uma coisa seria um bastão de cola, e eu recomendaria comprar um glustic que se anunciasse como muito poderoso, oposição ao tipo reutilizável, que você pode tirar e guardar coisas Vou, tenho certeza de que muitos de vocês já usaram adesivos, mas vou mostrar como eu faria isso Vou pegar o glútico, colocá-lo na parte de trás desse pedaço de papel e depois virar o papel Decida onde eu quero que fique e depois cole. E segure por um segundo para que ele adira no final. Depois de colar muitos papéis, digamos que você tenha concluído sua colagem Às vezes, pego um pedaço de papel encerado e coloco sobre a colagem Em seguida, coloque um livro pesado em cima por um tempo, para que fique grudado, mas isso não vai a lugar nenhum que seja bonito e seguro. Então você sempre quer se lembrar colocar a tampa de volta no bastão de cola novamente. Sei que parece muito básico, mas não consigo. Você entra no calor da preparação e depois volta mais tarde e diz, oh, caramba , minha cola toda seca , cola em bastão é uma opção Outra opção é a cola líquida. E cola líquida, novamente, é totalmente possível. Muitos de vocês provavelmente têm isso espalhado pela casa. Você pode colocar a cola líquida em sua peça e, às vezes, também pode colocá-la em uma jarra. Você pode usar um pincel para espalhá-lo, especialmente se estiver em uma jarra. Então você pode virar e talvez se perguntar, oh, isso fica bem em cima desse outro Esfregue um pouco nas costas e trabalhe dessa forma. Essas são duas possibilidades. Outra possibilidade, que vou mostrar mais tarde, é a pistola de cola quente. Isso realmente funciona bem. Vamos fazer uma colagem que usa muito papelão mais pesado pistola de cola quente é uma ótima maneira de realmente fazer com que essas peças grudem. Eu vou te mostrar isso em uma lição posterior. Então, todos esses materiais, alguns deles, podem ser apenas utensílios domésticos que você tem por aí. Uma boa cola é muito importante. Se você gosta da aparência desses papéis pintados à mão, convido você a experimentá-los. É muito gratificante. E então você pode realmente ditar as cores com as quais está trabalhando Mas, novamente, um papel de construção básico , algo assim, em várias cores, é um ótimo ponto de partida, cortar, rasgar E não há nada como a sensação de pressionar um pedaço de papel lindamente colorido e realmente senti-lo preso à superfície e começar a criar essas belas imagens a partir da colagem 3. Colagem para simplificação: Portanto, a simplificação não é simples. Às vezes, acho que a simplificação é uma das coisas mais difíceis de fazer quando trabalhamos com uma imagem que tem uma boa quantidade de detalhes E nos perguntamos: o que podemos deixar de lado? Como podemos deixar isso pra lá? Vamos trabalhar nesta lição com o uso da colagem como forma de simplificar uma Na simplificação da imagem na verdade, criará algo muito mais abstrato Eles serão a essência da imagem original, mas na verdade é uma forma de deixar de lado as coisas que podemos considerar importantes. É muito difícil para muitas pessoas fazerem isso, inclusive eu. Portanto, a colagem é um professor incrível de simplificação. Se você se der algumas regras, eu tenho essa imagem aqui. Tirei essa foto na praia em Provincetown, em E eu adoro a forma como os barcos estão situados na praia. E eu pensei, você sabe, que isso poderia ser uma colagem bem interessante Então eu pego a imagem e fiz um desenho a partir dela, como se já fosse um desenho simplificado. No processo de trabalhar de uma foto para um desenho, comecei a simplificar, mas sabia que isso estava indo para a colagem Eu sabia que não estava tão interessada em cortar cada folha de grama. Eu queria que fosse um pouco mais simples e gráfico. Então, o que fiz foi pegar um pedaço de pergaminho, que é um papel transparente ou translúcido, e colocá-lo E eu realmente disse, Amy, você só tem cinco formas. É isso mesmo. E é um desafio, certo, porque há muitas formas realmente acontecendo aqui. Então eu pego uma caneta e disse, tudo bem, eu só tenho cinco formas. Então eu fiz uma forma, os barcos, fiz a outra forma, a praia. Outra forma é a grama, outra forma é o céu e a quinta forma são os edifícios à distância. Então eu fiz isso. E isso por si só é uma abstração se você sabe que começou aqui, certo? Então, eu realmente não preciso mais da fotografia e não preciso mais do desenho. E o que eu finalmente fiz com isso foi essa colagem. As cores não são exatamente as cores da imagem original. Acabei de escolher cores que achei que eram adequadas ou que ficavam bem juntas. E eu quero guiá-lo pelas etapas de como chego daqui até aqui, apenas para que você possa potencialmente tentar isso por si mesmo. Agora eu sei que mencionei que você pode cortar papel ou rasgar papel. Esta é uma colagem rígida. Esta é uma colagem, como você verá, que eu cortei com uma lâmina exata e colei e tem uma borda bem Você poderia pegar essa ideia e pegar papel, e rasgar formas como se eu estivesse trabalhando com rasgar essa forma central aqui, oposição à precisão de Eu poderia pegar essa sensação da forma central e começar a rasgar o papel, mantendo as formas remanescentes, porque geralmente são muito bonitas Adoro a sensação do papel ao rasgá-lo. Na verdade, eu adoro, sim, você sabe, uma forma como essa versus uma forma como aquela. Uma sensação diferente. Tem o gesto dessa forma Mas se você gosta desse tipo de qualidade orgânica e robusta , certamente poderia tentar isso rasgando Essa é uma possibilidade. Mas vou mostrar a versão em papel recortado , porque acho que algumas coisas serão úteis para você conhecer. Tudo bem O que eu também tenho aqui é um pedaço do que eles chamam de papel de transferência. O papel de transferência é pigmentado em um lado e o outro lado não é pigmentado Eu uso isso, é um atalho. É basicamente um atalho. O que eu posso fazer com isso porque eu tenho eu considero isso um mapa, porque eu tenho o meu mapa. Eu posso transferir o papel que estou chamando dessa quinta forma. Eu vou fazer essa cor bem clara para ele. Eu posso pegar este papel, posso colocá-lo com o lado do pigmento voltado para baixo em cima do papel claro que eu escolhi Então eu posso pegar uma caneta de ponta muito dura, como uma caneta esferográfica, caneta que tem uma ponta de metal Freqüentemente, colo as bordas com fita adesiva. Se eu estiver fazendo algo um pouco mais complicado, verifique se o lado do pigmento está voltado para baixo, então eu posso entrar e simplesmente Trace ao redor da forma. Você já fez o trabalho de criar essas formas, certo? Você já fez o trabalho por meio do processo de traçado e do difícil processo de simplificação para realmente criar essas formas O esforço de tentar redesenhá-los novamente parece para mim uma perda de tempo Eu fiz isso e foi transferido para a minha página, sem , porque essa forma é pequena. Vou usar minha espada. Eu vou entrar e tenho uma superfície de corte embaixo dela Vou fazer uma coisa com eles: você quer ter certeza de que são uma pequena barra que você pode girar para garantir que a lâmina esteja firme lá dentro. E eu vou descer por um lado aqui. Às vezes, giro o papel para facilitar o corte em uma direção diferente. Você quer apenas ser estável e lento. Não há pressa aqui. Na verdade, eu realmente gosto de cortar formas. É um processo muito meditativo. Novamente, acho que cortar em minha direção é um pouco mais fácil do que cortar para o lado ou cortar Você descobrirá o que é mais fácil para você, mas eu definitivamente recomendo torná-lo o mais seguro possível. Você nunca quer ter a mão atrás da lâmina. Você sempre quer ter sua mão em um lugar seguro. Tudo bem, vamos ver como isso vai funcionar. Acho que sim, posso tirar isso. Aí está a minha forma, certo? E agora vamos falar um pouco sobre a montagem da colagem Então essa forma é essa forma aqui. Estou meio que refazendo isso para você. E você sabe o que, além disso, eu realmente amo, eu amo esse remanescente Falaremos mais sobre isso, mas você sabe, não diga, oh, bem, este artigo está arruinado agora porque, você sabe, sobrou disso Isso é o que, mais tarde neste curso, usaremos esses remanescentes do processo para criar coisas usaremos esses remanescentes do processo para ainda mais abstratas . Então guarde isso. Então eu tenho que colocar para esta versão, você sabe, uma superfície na qual eu vou colar coisas. Então eu vou começar a colocar minhas peças. Eu fiz um pequeno pré-corte dessas peças, mas você pode ver que enquanto eu as coloco uma na outra, elas parecem interessantes. Até mesmo aqui. Eu os transferi e os cortei da mesma maneira. É como um quebra-cabeça e um lindo quebra-cabeça. Um quebra-cabeça que você praticamente planejou e resolveu, mas nunca sabe realmente até o final o que, como realmente será Eu tenho essa peça aqui, vou virá-la dessa maneira. Lá vamos nós. Então eu tenho essas peças agora, e você sabe, eu tenho que fazer uma escolha sobre como eu quero juntá-las. Então, uma coisa que muitas pessoas fazem com a colagem é que, você sabe, elas não são perfeitamente Você sabe, eles vão se encaixar da melhor maneira possível. Então, algumas pessoas realmente os aconchegaram e os colocaram até a borda Quase não importa cor do papel embaixo dele Essa é definitivamente uma opção. Coloque esse cara aqui, sabe? Essa é uma opção. Mas outra opção, que eu também acho meio interessante, e novamente, falaremos um pouco mais sobre isso quando falarmos sobre variação de cores. Mas outra opção é realmente dar a eles um pouco de espaço de manobra, como um pequeno espaço para respirar que também pode ser meio bonito, dependendo do que está por baixo Apenas dar a eles um pouco de espaço entre criando uma pequena lacuna, também pode ser maravilhoso. Então, seria o processo novamente, de colar as coisas, que vimos Mas vou fazer isso com esta peça para lembrar que às vezes não gosto de colocar cola em cima da peça. Estou prestes a colar com a colagem diretamente abaixo dela Porque então, se você tirar cola da lateral, ela vai ficar na colagem Então você pode fazer várias coisas. Uma coisa que você pode fazer é pegar um pedaço de papel de rascunho, é uma espécie de superfície colada E você pode então ter isso por baixo. Coloque a cola e eu vou tentar tirá-la, especialmente nesses pedaços pontiagudos Vou tentar tirá-lo mais longe possível até a borda, para que, quando eu colar, eles não se enrolem em mim Depois, você pode mover o papel de cola para o lado e, em seguida, colocar a primeira peça. Esses outros são móveis porque ainda não estão colados. Mas eu gosto de começar pelo meio e me espalhar até a borda. Comece no meio, espalhe até a borda em toda a volta. Sim, isso é muito bom, muito satisfatório. Até mesmo sentir que o papel é muito satisfatório. Essa é minha primeira peça colada e, em seguida, as outras peças seguiriam o exemplo exatamente da mesma maneira Em última análise, você acaba com isso. É uma versão muito simplificada da imagem mãe aqui. E eu acho que essa possibilidade de simplificação, a possibilidade de usar um mapa e, novamente, esse processo de mapeamento, é incrivelmente útil até mesmo em termos do fato de que você não consegue ver completamente através do papel de rastreamento Sabe, você não precisa fazer um desenho só de desenhos, não de sua preferência. Você realmente não precisa nem mesmo fazer o desenho de transição Você poderia simplesmente colocar pouco de papel vegetal em cima de uma fotografia, certo? E rastreie isso. O papel de rastreamento obscurece muitos detalhes Eu realmente não consigo ver todas as folhas de grama e simplesmente escolher cinco formas que elas possam ter, isso significa que você vai ter que deixar de lado algumas das formas intermediárias Mas essas cinco formas podem levar você ao que eu considero uma bela versão simplificada do assunto, que por si só é abstrata. Eu sugiro olhar suas fotografias ou talvez sair e fotografar coisas com a colagem Com o tempo, você começará a ver as coisas de uma nova maneira. Você verá o potencial do seu mundo de uma nova maneira. Traga-o de volta, pegue um pouco de papel, talvez tente encontrar um papel de transferência. Você pode até comprar papel carbono em uma loja de cópias e brincar um pouco com a transferência, variando talvez os esquemas de cores e os planos de fundo Mas tente trabalhar com essa disciplina de simplificação, porque a simplificação pode ser muito bonita e é um dos dons da colagem 4. Novos horizontes de cores com colagem: A colagem é uma ótima maneira de explorar novos horizontes de cores. Então, acho que muitos de nós, inclusive eu, ficamos meio que confusos com as cores que gostamos. E talvez comecemos a confiar um pouco no hábito. Estou falando por mim mesma e acho que é uma colagem porque existe a oportunidade de mudá-la constantemente Há uma oportunidade de experimentar coisas novas constantemente lado a lado sem se comprometer muito com isso. Acho que a colagem é uma maneira incrível expandir as cores que você pode escolher usar Então eu o uso muito para isso. Eu faço muitos esquemas de cores diferentes com base em uma imagem, na verdade, em um esforço para criar variedade. Mas também em um esforço para me perguntar qual é a maneira mais forte de essa imagem, essa imagem abstrata, se manifestar com base nas formas nas cores e na dança que elas fazem. Essa é a colagem que fizemos na lição anterior. Tem cores bastante suaves. Essas foram as cores que eu escolhi porque gosto delas. Nós montamos tudo. Não está realmente ligado à realidade da cena, mas tem naturalismo O que poderia ser interessante é se eu tentasse investigar a inversão do valor das cores O valor de uma cor é sua escuridão ou claridade. Uma cor que tem um valor muito claro. E aqui está apenas uma versão filtrada dessa colagem. Uma cor que pode ter um valor muito claro seria algo assim. Uma cor que teria um valor muito escuro seria algo assim. O que eu fiz foi, na verdade, criar um novo, eu gosto de mapear, fiz um novo, na verdade fiz dois mapas da imagem. Um mapa da imagem realmente baseado no que estava acontecendo na faixa de valores reais para isso. Adotei o preto e branco, formato escuro, formato escuro, formato claro, formato claro, definitivamente um pouco mais extremo, certo? Eu fiz um mapa usando as formas e dei a elas um nome de cor. Eu os nomeei. Eu estou aqui. Essa é a gama de cores. Usamos o rosa, o verde, o marrom escuro, o bege e o marrom claro Agora estou usando uma variedade de apenas cinco cores, branco a preto com três tons médios O que eu fiz foi usar o mesmo mapa. Essas pequenas amostras de cores aqui são um esforço para mostrar que o número cinco é meu escuro mais escuro, número um é minha luz mais clara, três é meu meio-tom, quatro é meu meio escuro e dois é Novamente, simplificação, como realmente diminuí-la. Se eu estivesse olhando a foto disso, haveria muito mais variáveis, certo? Mas estou trabalhando a partir da colagem. Eu fiz essa versão em preto e branco. Eu realmente gosto disso. Acho que talvez você não goste de imagens em preto e branco, mas existe uma possibilidade. Há muitos artistas que usam tons de cinza e preto e branco. Então eu pensei, se eu o invertesse E se eu pegasse essa ideia e invertesse os valores? Então eu fiz outro mapa. E neste mapa você verá a diferença. Olha isso. Então, neste caso, meu é o mais claro, cinco é o mais escuro Basicamente, virei o escuro mais escuro como luz mais clara, luzes mais claras, escuridão mais O meio-tom permanece o mesmo. Esses caem e esses caem. E é apenas um esforço para mostrar que, trabalhando apenas com cinco cores, você pode fazer coisas assim. Você pode fazer coisas como inverter valores. Essa é uma imagem muito diferente, certo? É uma imagem muito diferente porque é o inverso, trabalhando com coisas como inversas, trabalhando com coisas que mostram diferentes tipos de E, novamente, eu realmente acho que ter um mapa para é uma coisa muito útil porque quando você começa com o mapa, você pode fazer seu planejamento. E depois de definir o plano, você poderá jogar. Então, essa é apenas uma maneira de jogar, uma maneira de brincar com colagem em uma gama de cores muito suave Em um tom monocromático que pode ser atraente para você. Portanto, o monocromático pode ser atraente para você. Esse tipo de gama de cores sutis pode ser atraente para você, mas você pode ser alguém que adora fluorescência Ou você pode ser alguém que realmente tem um esquema de cores sofisticado de que essas são as coisas que você gosta ou coisas que talvez você não goste às vezes. Na verdade, experimentar esquemas de cores que não são familiares para você, que você nunca usou antes e que talvez o façam se sentir um pouco desconfortável, pode ser muito divertido. Então, fizemos o monocromático, fizemos os neutros E eu tirei algumas cores que considero bastante brilhantes. E essas cores , na verdade, acabarão criando a mesma colagem A mesma colagem do barco com o qual estamos trabalhando Mas vai ter uma sensação muito diferente, certo? Isso versus aquela sensação muito diferente. Então eu usei cores que são muito, quero dizer, eu não diria que são extravagantes, mas são muito picantes E estou curioso para ver o efeito disso quando essas cores se juntam. Então essa é minha musa, essa é minha modelo aqui Vamos ver o que essas formas de cores fazem em relação a isso. Temos o preto, temos essas cores, vamos fazer a transição aqui. Eu os organizei aqui. Eu os pré-cortei porque demora um pouco para cortá-los, e explicamos como cortar formas e tudo mais. Então, vamos começar a brincar um pouco com essas cores, esses arranjos de cores. Então, isso é que, na verdade, também é meio interessante, se apenas substituirmos, certo, como se apenas substituíssemos certo, como se apenas substituíssemos Veja o quanto isso muda a sensação dessa colagem Mas, na verdade, estou interessado em fazer algo totalmente novo. Então eu escolhi essa laranja muito brilhante para a praia. Eu escolhi esse amarelo para a seção central aqui. Eu escolhi esse vermelho quente para a grama. Eu já escolhi esse azul extremo para o céu e esse roxo para os edifícios distantes. É como uma imagem muito diferente, certo? Na verdade, neste caso, estou gostando muito de ter essas fissuras, ter essas lacunas entre as formas, porque ao escolher um fundo muito mais escuro, ao escolher o preto, isso amplifica Isso torna a cor mais dramática. E eu acho que isso é algo a considerar enquanto você está trabalhando. Como se nem sempre precisasse ser um fundo branco ou nem sempre precisasse ser um fundo realista. Não precisa ser um terreno neutro. Eu recomendo fortemente que você jogue com origens diferentes e também com distâncias diferentes Talvez você queira apenas uma pequena fissura. Talvez você queira algo mais amplo. O que realmente melhora a imagem? O que o torna mais interessante, dependendo do que você está tentando dizer. Então isso diz algo muito diferente, certo, do que isso. Ambos dizem algo muito diferente do que este aqui. Todas essas imagens nasceram da mesma musa, nasceram da mesma imagem de barcos Dependendo do esquema de cores e de como você altera as nuances , a relação entre as formas e o plano de fundo pode fornecer uma imagem totalmente diferente Então, isso é uma espécie de prova de como a colagem e apenas o agrupamento de formas podem criar uma quantidade incrível E também como uma porta de entrada para a experimentação. E dando a você a oportunidade de talvez hesitar em tentar algo novo. Porque adivinha? Se você decidir, sabe o que, eu realmente não gosto dessa forma de base. Bem, ainda não está colada. Eu posso substituir. Eu posso mudar, eu posso colocar e, em última análise, posso separar coisas e movê-las da maneira que eu quiser, com base exatamente no que estou inspirado a fazer Então é muito, muito divertido, é muito, muito divertido. E eu recomendo fortemente que você escolha uma variedade de cores, até mesmo cores que talvez não sejam de sua preferência, e brinque com a forma como elas funcionam juntas. Tudo é relativo e, na verdade, é como se fosse um lindo quebra-cabeça para resolver. 5. Catalisador de colageias: Então, essa pilha de restos aqui, eu acho isso absolutamente lindo E isso é o que você pode começar a acumular com o tempo quando realmente começa a fazer colagens Você sabe que nesta pilha há formas arredondadas, formas rasgadas, pequenos ecos de formas orgânicas pequenos Há todas essas formas diferentes. Na verdade, tenho pilhas como essa. Eu tenho uma pilha amarela, eu tenho uma pilha vermelha, eu tenho uma pilha azul de uma pilha verde ou uma pilha marrom Na verdade, organizei todos os meus restos em pilhas. Acho que é minha paleta de colagem. E eu os mantenho dessa forma para que eu possa acessar facilmente as peças que eu possa usar. E é simplesmente uma mãe incrível. Testemunho da bela evidência. Como se isso fosse evidência da minha prática, essa é a evidência que sobrou. Cada vez mais, estou interessado em gostar do que sobrou em termos de colagem e em como podemos usar essas sobras, esses restos para improvisar ainda mais e criar ainda mais variações e ser um catalisador ainda mais forte para criar ainda mais variações e ser a abstração. Então, eu recomendo fortemente que você guarde as coisas, mesmo que seja como um pequeno pedaço de papel vermelho, você Talvez você consiga colar isso e fazer uma colagem ficar de boa a ótima Então, quero mostrar a vocês um exemplo do meu processo em uma coisa em que trabalhei. Eu tinha um modelo no estúdio e fiz alguns desenhos. E acabei, na verdade, colando os desenhos com base em uma série de xeroxes colando os desenhos com base em uma série de xeroxes A primeira coisa que fiz foi colocar a modelo no estúdio. E então fiz uma colagem dos desenhos em que movi os pássaros para cima, movi o crânio para o outro lado, fiz uma versão fraturada E então eu pego essas formas e comecei a transferi-las para uma série de cores. Ao fazer isso, eu realmente tirei fotos. Encontrei esse documento mesmo que esse não fosse o fim do jogo. Documentando o processo como, oh, eu realmente gosto da aparência dessas formas azuis básicas comparação com esse tipo de amarelo claro ou, oh, o que acontece quando eu pego a silhueta que removi da figura e a adiciono novamente de forma escalonada Então, se eu simplesmente jogasse isso no lixo porque não era parte do que eu queria usar, eu não teria tido a oportunidade de jogar dessa forma Então, eu brinquei um pouco com formas. Eu brinquei um pouco com o trabalho com montagem Isso é uma colagem, apenas uma imagem da colagem que eu fiz, juntando-as e meio que cambaleando a cadeira, juntando-as e meio que cambaleando escalonando a sombra E eu achei isso muito atraente. E, finalmente, por si só, colagem por si só é, você sabe, esse poderia ser meu produto final, mas na verdade me inspirou a criar uma pintura a óleo com base nessa Eu tinha essa colagem em mente quando finalmente criei essa Então, a colagem pode ser um catalisador para variação, mas também pode ser um catalisador para outras Outros materiais. Então, papel para pintura a óleo. Então, isso pode ser algo em que colagem possa inspirar As variações da colagem podem inspirá-lo em outras mídias, e eu o convido totalmente a experimentar Se você normalmente não é um artista de colagem, talvez seja um pintor a óleo, como a colagem pode influenciar outras coisas que você como a colagem pode influenciar outras Tudo bem, então vamos recuar um pouco. Eu quero falar sobre as possibilidades dessas variações. Acabamos de fazer um monte de colagens. Fizemos colagens monocromáticas, certo? Fizemos colagens com cores bastante sutis. E também fizemos colagens com muito vivas Eu coloquei aqui, não as peças que usamos para fazer a colagem real, mas na verdade as sobras, as peças que sobraram Os restos do nosso processo. Eu quero te mostrar como você pode lidar com isso um pouco. Se você acabou de dizer, eu quero ver como essas peças monocromáticas dançam juntas Você já pode começar a estabelecê-los de maneiras diferentes. Você pode ver que isso realmente não é nada parecido com o que começamos. Você pode colocá-los de maneiras diferentes, talvez brincar um pouco com coisas que entram por pequenas janelas que você possa ter criado Ou você pode dizer, oh, você sabe, talvez eu goste um pouco mais desse jeito. Ou talvez eu queira colocar essa peça preta atrás da peça cinza e atrás dessa peça. Você pode ver que, com os restos, você pode realmente criar formas muito bonitas Eu guardo os restos. Vamos dar uma olhada no que acontece quando brincamos com os restos muito coloridos Novamente, apenas uma sensação diferente. Sim, isso é para que você possa jogar com cores complementares colocadas umas sobre as outras ou por baixo. Certo. Então é essa dança e de repente eu puxei isso, oh, você sabe, como um pedacinho amarelo, quando eu puxei isso para a esquerda, meio que emergiu. E eu realmente amo isso, eu realmente amo isso. E esse azul em cima do vermelho começa a vibrar porque essas cores têm um contraste simultâneo entre si Quando são colocados um contra o outro, eles criam uma vibração porque são complementares. Então, isso tem uma sensação muito diferente do preto e branco. E então, finalmente, também podemos jogar com nossas, você sabe, peças. Voltamos ao ponto de partida e brincamos com diferentes variações da nossa colagem original Por que não? O próximo passo é, você sabe, talvez você acerte algo de que goste em termos de disposição dos restos Sabe, talvez você cole e diga que é isso. Mas às vezes eu não os colo. Às vezes eu continuo fazendo variações. E o que eu faço para continuar fazendo as variações é chegar a um certo ponto e dizer, oh, você sabe, eu realmente amo essa seção. E eu vou tirar fotos, participações especiais dessas seções Vou tirar fotos, vou ampliar, vou tirar uma foto de uma orientação. Vou tirar uma foto de outra foto de outra. Vou manter a colagem como um gerador de imagens . Como um motor. Depois de colar as coisas, claro que é assim que a maioria das colagens acaba sendo. Mas uma vez que você cola as coisas , você não tem mais o motor ligado, certo, como se você não tivesse mais as variações possíveis. Então, às vezes, se estou realmente gostando de uma série de formas, continuo movendo-as e tirando fotos. E então, a partir dessas fotografias, posso fazer desenhos, posso fazer pinturas. Eu posso usá-los para coisas diferentes. E eu posso até começar a misturar, você sabe, como outras cores, tipo, você sabe, eu tenho muitas cores agora. Na verdade, tenho muitos resquícios do meu processo com Lembre-se de que começamos com uma imagem Começamos com aquela foto inocente dos barcos na praia e agora temos um número incrível de coisas com as quais brincar, com base no que foi deixado para trás atualmente no estúdio. Tenho uma imagem na qual estou trabalhando, uma colagem maior e mais complexa que eu queria mostrar a Eu realmente adoro ir a museus de história natural e desenhar Esta é uma fotografia que tirei em Montreal no Museu de História Natural lá em cima Estou muito interessado nessa combinação de formas orgânicas, como formas de animais e arquitetura. Então eu tirei essa imagem e pensei no que aconteceria se eu usasse essas formas de imagem as transferisse e criasse uma colagem Então, o que eu queria mostrar é onde estou agora e não está colado, então vou ter cuidado aqui, mas partindo dessa imagem, transferi a forma do animal e a arquitetura para criar essa colagem que tem apenas 12, cerca de quatro ou cinco cores Mas o que eu fiz foi repetir imagens, usar o positivo e o negativo. Eu inverti as coisas. E eu não o colei. Por um lado, eu gosto da possibilidade de talvez tirar fotos dela e trabalhar em uma série baseada em arranjos diferentes. Mas também, eu só estou curioso sobre, você sabe, e se eu movesse isso para cá e tivesse essas formas cinza se sobrepondo ao branco Ou se eu pegasse essa forma grande e a movesse um pouco para baixo, certo? E se essa forma caísse e meio sobrepusesse ou viesse abaixo Então você também pode, e eu não vou fazer isso agora porque estou meio que gostando de onde isso está, mas você também pode simplesmente tomar formas e jogar no mas você também pode simplesmente tomar formas chão, certo? Como se eu pudesse pegar essas formas ou algumas dessas formas remanescentes. E em vez de organizar, basta jogá-los no chão várias vezes e ver onde eles pousam Porque então, na verdade, torna-se uma situação em que não depende de você e é muito divertida. Você simplesmente consegue o que ganha e não fica chateado, documenta e continua avançando Então, essa possibilidade lúdica de variações, variações em um tema, variações em esquemas de cores, variações baseadas em belas evidências, resquícios do que foi deixado para trás, eu acho que é uma oportunidade fascinante e realmente bonita de criar novas imagens e explorar a colagem como 6. Remanescentes de consumo de colagem: Então, eu estava dando uma aula de colagem há alguns anos. E eu tive essa ideia porque estávamos, você sabe, trabalhando com papéis regulares, papéis de patentes manuais. Tive a ideia de diversificar os papéis que estávamos publicando. Eu dei a tarefa para a turma e talvez você queira tentar isso, aquilo por uma semana inteira Eles não jogaram fora nenhuma embalagem, nenhuma caixa ou qualquer coisa que seus alimentos entrassem e que normalmente poderiam ter reciclado ou jogado Eu disse que gostaria que você guardasse tudo em uma sacola. Guarde tudo em uma sacola e depois leve para a aula. E eles fizeram isso e guardaram suas embalagens do Jolly Rancher. E eles guardaram suas caixas de chá. E eles guardaram seus, você sabe, os pequenos recipientes para seus saquinhos de chá. E eles vieram para a aula na semana seguinte e eu os coloquei no chão. E cada um deles simplesmente colocou todo o lixo no chão E eu disse, tudo bem, isso é o que você vai usar para sua próxima colagem Todos esses resquícios do seu consumo. E todos nós temos resquícios de consumo, certo? Quero dizer, na verdade é meio que um problema em termos de, você sabe, a quantidade, talvez, que a Terra consome. Mas eu pensei: por que não distorcer isso e fazer algo bonito com isso Então, isso me fez pensar, na verdade, em minha própria prática , e pensei, bem, seria meio legal tentar Então eu pego um caderno de desenho e eu estava na Itália e tirei todas as embalagens, como adesivos, e embalagens de toda a comida que eu estava E eu realmente não pensei em fazer arte. Na verdade, provavelmente é bom nem pensar que estou fazendo arte. Eu realmente pensei em colecionar, em fazer. Pego esses adesivos e os colei no livro Eu ainda não fiz nada em cima deles, só os colocava lá todos os dias colecionava algo e colocava no livro. Então voltei para casa e o livro ficou no estúdio por um tempo. E então eu disse, você sabe o que? E se eu pegasse esses adesivos que coloquei no livro, praticasse um mês em que, na verdade, pegasse um resquício de algo que consumi aqui nos Estados Unidos todos os dias durante um mês, colasse isso em cima do resto italiano e depois fizesse um pequeno desenho e Durante um mês inteiro, enchi este caderno de esboços que estava ocupado com esses restos italianos, coloquei um remanescente americano em cima e depois desenhei e pintei E realmente se tornou um playground tão divertido com formas e cores que eu nunca teria pensado em usar antes. Foi emocionante. E eu preenchi esse livro inteiro e realmente adoro o fato de ser volumoso e cheio de todas essas colagens maravilhosas E então eu comecei a pensar, você sabe quais são algumas outras coisas que acabaram de chegar? Comecei a colecionar envelopes. Todos nós recebemos correspondência. Você deve ter notado, ou talvez não tenha notado, que o interior dos envelopes comerciais é realmente muito legal Existem azuis, existem cinzas. Olha isso, é quase como um padrão de pele de cobra. Há alguns que parecem confetes. Há alguns, vamos dar uma olhada neste, que são um pouco mais geométricos e têm janelas Comecei a ficar um pouco obcecado apenas por envelopes E eu tenho uma enorme coleção de envelopes agora, e todos eles têm interiores diferentes Então, isso era coletar os restos de coisas semelhantes que abrimos e que normalmente reciclávamos ou jogávamos Eu pensei, como eu poderia usar isso como material de colagem? Comecei a desmontar os envelopes, como se os separasse com cuidado No começo, comecei a colá-los e brincar com os padrões, brincar com os carimbos, brincar com a interação das formas E então eu comecei a passá-los na minha máquina de costura. Comecei a costurar linhas neles e juntá-los, o que é um pouco mais experimental Mas a costura pode, na verdade, ser conectada ao desenho porque você está fazendo linhas com barbante Comecei a pintar em cima dessas colagens, comecei a trabalhar com linhas de cores diferentes Na verdade, também comecei a ficar bastante interessado na aparência das costas. Essa possibilidade de trabalhar com, novamente, restos, coisas que você tem em casa Resquícios de consumo são realmente uma possibilidade empolgante Então comecei a brincar com pequenos pedaços de papelão e comecei a costurá-los também Gostei desse visual, mas senti queria algo quase mais escultural, algo um pouco mais caloroso, minha próxima E eu acho que a criatividade, uma inspiração, às vezes pode envolver a necessidade de se agarrar a uma ideia e colocá-la em prática Então, o que eu comecei a fazer foi, você sabe, achatar caixas para reciclagem Nós achatamos caixas o tempo todo. E com tantas caixas chegando pelo correio, pensei, bem, qual é o formato de uma caixa achatada Então, eu vou resolver isso. Ou seja, comecei a ficar tipo, então a curiosidade também é para mim, muito importante Comecei a pensar , espere um minuto, como é o formato dessa caixa quando está achatada Então comecei a pegar minhas caixas de chá quando estavam vazias e caixas que teriam chegado de outras remessas e comecei a achatá-las porque cada uma tem um formato diferente E cada uma que eu simplesmente não conheço, achei muito interessante e bonita, que era uma surpresa cada vez que a caixa achatada tivesse a caixa achatada uma forma possível com a qual eu pudesse trabalhar Então você adivinhou. Comecei a colecionar caixas achatadas. Eu tenho uma caixa enorme deles, mas escolhi algumas formas recentes que colecionei e que eu nivelei, que achei que poderiam ser divertidas de montar como uma Agora observe que eu não estou realmente usando o lado colorido. Na verdade, vou abrir um espaço aqui. Na verdade, estou bastante interessado nas variações das cores do papelão. E também estou interessado nesses círculos, neste caso, em como esses círculos podem interagir juntos. Comecei a trabalhar dessa maneira, mas percebi que meu bastão de cola comum e minha cola Elmers normal simplesmente não funcionariam porque essas caixas são dobráveis, mais duras e um pouco mais difíceis e um pouco Então, eu comprei uma pistola de cola quente e vou mostrar como começo uma colagem com base em restos de consumo relacionados a essas caixas achatadas com as quais venho Então, novamente, é apenas mais uma possibilidade se você gosta dessa ideia, de coletar coisas de casa e usá-las como material do dia a dia. Então esta é uma pequena mini pistola de cola quente. Tem um pequeno bastão de cola e eu o conectei para aquecê-lo Você deve ter cuidado porque está quente. Se você decidir se tem uma pistola de cola quente, saiba como usá-la. Se você não tem uma pistola de cola quente e está curioso sobre ela, evite tocar na ponta dela porque está muito quente e você pode se queimar Mas a beleza disso é que, em vez de colar algo com uma cola líquida, você tem que sentar lá e segurá-lo, e você sabe, esse tipo de coisa invariavelmente se enrolaria A beleza de uma pistola de cola quente é como se estivesse pronta. Você o coloca no chão, você o coloca, e ele simplesmente gruda. Então, eu quero te mostrar isso. Então, uma coisa que eu penso é tipo, tudo bem, eu tenho essas duas formas. Há uma, agora há uma conversa entre as formas. Tudo bem, como eu quero que essa conversa seja? Eu quero que ele fique sobre uma seção branca? Eu quero que ele fique sobre outro círculo? Eu quero que fique de lado? Eu gosto de como isso está se alinhando com aquilo e que essas bordas estão se espalhando pela borda Acho que essa pode ser a posição. Vou seguir em frente e vou apertar a pistola de cola Coloque um pouco de cola quente na parte de trás desta peça. A cola quente pode ser um pouco pegajosa. Então eu vou colocar a pistola de cola na lateral. configuração leva alguns minutos, então você realmente tem um momento para trabalhar com ela. Então eu vou seguir em frente e pressionar isso. Você pode sentir o calor entrando pelo papelão. Espere um momento para configurar você poderá ver a rapidez com que ele se conecta. Essa é uma forma na qual estou interessado. Eu também adoro muito isso. Parecem olhos, como óculos. Vamos tentar ver onde isso pode acabar. Acho que tem muitos círculos acontecendo aqui embaixo. Talvez se subir um pouco mais alto nessa área também. Deixamos as coisas se sobreporem para o lado, como para onde isso está indo Mais uma vez, vou colocar um pouco de cola aqui. Você não precisa de uma tonelada. Eu amo o hack lo gun. Vou deixar isso ficar bem aí. Sim. E então, finalmente, eu quero fazer mais uma forma. Gosto desse papelão cinza contra o calor do papelão marrom Então, vamos fazer, oh, eu tenho uma escolha. Branco ou cinza. O cinza criaria um pouco mais de variedade. Branco. Já temos uma forma branca. Novamente, você está se perguntando, sabe, o que pode criar variedade? O que pode parecer bom em conjunto? Porque, você sabe, a colagem, como muitas criações visuais, tem tudo a ver Tudo gira em torno do que pode parecer bom em conjunto com outra coisa. Acho que esse quer ir para cá. Portanto, é uma pequena sensação de onde as coisas podem ir. Novamente, você pode organizar as coisas com antecedência. Estou fazendo isso de forma um pouco mais livre agora, um pouco mais divertida, mas essa possibilidade de trabalhar com resquícios Eu tenho mais alguns aqui, você pode continuar adicionando-os. Às vezes, coloco algo embaixo para mostrar se há formas circulares Mas essa possibilidade de trabalhar com resquícios de consumo, coisas que você normalmente não pensaria em investigar Abra uma caixa, alise-a, qual é a forma, qual é a cor, talvez dê uma olhada dentro de suas notas Depois de superar o choque do que está lá, dê uma olhada no envelope e diga, uau, isso é um bônus Talvez eu pudesse usar isso para alguma coisa. Se você gosta de costurar ou desenhar, pode fazer colagens que se juntam com cola, mas também pode fazer colagens que se juntam à costura de coisas que você coleciona. Com o tempo, considere criar um livro, criando uma situação que tenha Com o tempo, quase se torna como um diário da sua vida. E quando você está usando coisas da sua vida, da vida cotidiana, eu realmente acho que isso começa a trazer um pouco mais de senso de conexão humana e significado ao trabalho. Então, talvez você queira experimentá-lo em uma determinada semana, como coletar coisas, arrumá-las e brincar um pouco com a forma como elas podem se unir como uma colagem Acho que você achará que é um processo muito divertido e também poderá usar praticamente um suprimento interminável praticamente um suprimento interminável de materiais para seu trabalho de colagem Então experimente e explore como o consumo pode ser uma inspiração. 7. Expansio de colagem biomórfica: Portanto, há muitos assuntos diferentes para colagem. Quero dizer, a colagem na verdade nem precisa de um assunto Você pode simplesmente fazer colagens, como vimos caixas velhas ou papel rasgado Mas às vezes você vê colagens que funcionam com formas mais orgânicas Eu gosto de chamá-los de uma espécie de colagem biomórfica, onde você pode gostar daqui Por exemplo, recortei com muita precisão uma fotografia que tirei no México de uma romãzeira Se eu virar aqui, acho que é muito bonito e, em última análise, poderia ser um elemento de colagem baseado em uma forma biológica ou orgânica Às vezes, também trabalho com colagens baseadas em formas industriais e trabalharemos com isso um pouco mais tarde no curso Essa colagem tem construções, tem um visual bem diferente desse Essa aqui também tem minha filha Celeste cercada por flores como essa Usar a fotografia também é uma possibilidade de colagem biomórfica O que eu quero trabalhar neste curso é a possibilidade de usar uma imagem que, neste caso, na verdade, é uma fotografia de uma flor de rododendro E use isso como um trampolim para onde a colagem pode encontrar o desenho, onde uma imagem nascida da colagem Essa é outra coisa possível, quase surrealista ou que você talvez queira experimentar, em que a colagem pode Essa também é uma porta de entrada incrível para criar imagens que não dependem de você, que o levam além do seu hábito. Para fazer isso, precisaremos de alguns suprimentos. que, Na verdade, acho que, neste caso, apenas trabalhar com um bastão de cola é bom porque vamos colar algumas formas super simples Você quer ter uma imagem materna, eu a chamo de imagem materna. Você quer ter talvez uma fotografia, que seja botânica ou que seja algo mais natural do que algo rígido, apenas para essa atividade específica. Pode ser uma cor. Também pode ser feito em preto e branco. Mas eu gosto de cores. Acho que pode ser divertido experimentar cores. Então você precisará de algum tipo de cola. Você precisará de um apoio. Talvez você precise de algo para colocar a imagem em uma pequena régua, depois uma caneta e uma variedade de lápis coloridos que não precisam combinar perfeitamente, mas podem ser paralelos à mas podem ser paralelos Materiais muito simples e processo muito simples, na verdade. Vou colocá-los lado e colocá-los em um lugar onde eu possa alcançá-los. Então eu vou tirar essa imagem, vou comprar áreas da imagem que eu acho bonitas. Às vezes eu chamo isso de olhar vitrines. Vou ver se posso realmente usar esse pequeno visor aqui para me ajudar a encontrar alguns pontos ideais Vou colocar isso em uma seção que eu acho bonita. Depois vou pegar um Sharpie e vou encontrar um Sharpie e vou encontrar cinco seções dessa imagem com as quais acho que talvez eu queira trabalhar Eles não precisam ser todos retangulares. Eles não precisam ser um quadrado. Mas vou encorajá-lo a comprar apenas cinco seções de qualquer imagem que você escolher. Eles podem até ser seções longas e finas, se isso for uma inspiração para você E depois mais uma, meio que curtindo esse verde muito claro aqui embaixo Você pode ver que também pode escolher com o zoom da câmera Diminuindo o zoom. Mas você pode ver que, ao escolher seções como essa com algum tipo de visor, fica um pouco mais fácil escolher Agora vou seguir em frente e cortar essas seções. Vou guardar os restos, não que necessariamente os usemos para este projeto, mas lembre-se, eu salvo tudo, certo Você sabe isso sobre mim agora. Vou colocar os restos na lateral, talvez para uso futuro. Estou apenas cortando essas cinco partes. Vou colocá-los em qualquer lugar porque estamos libertando-os da imagem Estamos dizendo, oh bem, esses eram pequenos pedaços suculentos, pequenos pontos doces que eu particularmente gostei Mas no final, quando eles acabarem praticando essa prática, veremos que eles podem estar cabeça para baixo em relação à orientação original Suponho que você possa até mesmo cortar formas da imagem de sua mãe que não sejam retangulares Você poderia usar círculos, você poderia usar coisas diferentes. Tudo bem. Esse é o meu remanescente Eu vou colocá-lo na lateral. Aqui estão minhas formas. Vou tomar um momento. Eu não quero pensar muito. A mente intelectual geralmente atrapalha o fluxo criativo. Você pode simplesmente jogá-los no chão, na verdade, acho que pode ser isso que eu faço. Eu poderia simplesmente jogá-los no chão de qualquer maneira. Você pode ver que eu estou querendo organizar. Mas a aleatoriedade, na verdade, pode ser uma coisa muito boa. Agora que tenho uma ideia geral de onde os quero, vou pegar meu bastão cola e colá-los rapidamente . Estou deixando uma lacuna. Estou deixando um pequeno espaço no meio, e você verá o porquê em um minuto. E então esse último grande quadrado, por que não? Tudo bem. É uma colagem É uma colagem de restos de formas. Agora vamos pegá-lo e transformá-lo, evoluí-lo, usar a colagem como catalisador para A primeira coisa que eu geralmente gosto de fazer nessa situação é criar um contêiner de limite para a imagem, porque há muito espaço ao redor disso Às vezes, quando você cria um pequeno contêiner para a imagem, você pode, você sabe, inseri-lo um pouco. Então, vou criar um pequeno contêiner para a imagem Você poderia usar uma régua para isso, mas vou examiná-la aqui Eu vou introduzir um limite. Pode ser como se fosse um quadrado, um pouco retangular Assim que eu faço isso, essas formas começam a falar com essa linha em vez dessa borda. Então, o que eu fiz foi meio que aumentar a energia entre as formas e a borda da composição, o que, para mim, só a torna mais empolgante do que ter todo esse espaço nebuloso Tudo bem, então esse é o primeiro passo. Agora, o que quero dizer com evolução da imagem? Você tem esses retângulos lá embaixo. Costumava ser uma flor, mas agora não parece mais uma flor. O que estou falando agora é tirar pistas dessas imagens As pistas podem estar saindo das formas e estendendo-as até o espaço em branco Vou te mostrar o que quero dizer com isso. Uma das primeiras coisas que me impressiona é a linha da flor aqui. Na verdade, não estou desenhando na fotografia, mas estou saindo da fotografia e seguindo essa curva até a borda. Também posso sair da fotografia aqui e seguir essa curva até a borda. Estou vinculando-o à borda com base na cor e na forma. Essa curva também pode se encaixar na borda. Nesta linha, duas podem descer ainda mais e se encaixar na borda. Aqui, aqui está a linha saindo desta. E isso parece estar se curvando nessa direção. Estou fazendo essas formas, essas formas que se cruzam saindo E com base em algumas das formas que tenho aqui nos restos da minha imagem, novamente, não estou trabalhando muito Estou trabalhando rápido para poder entrar e, você sabe, deixar que tenha um pouco mais de fluidez e fluxo Eu não sei como isso vai acabar parecendo. E isso é realmente bom para mim, porque para mim isso é realmente a beleza da abstração E a beleza da colagem é como fazer as pazes com o não saber, certo É como fazer as pazes com, como não garantir um resultado, como deixar que seja o que precisa ser Então, vou continuar a lista executando mais algumas linhas a partir daqui e depois quero começar a fazer algumas cores Tudo bem? Eu gosto de como isso está começando a parecer? Talvez haja só um pouquinho. Também é muito divertido fazer essas extensões. Então você pode ver que começa a haver um ritmo preenchendo o espaço. É aqui que é divertido trabalhar com alguma cor. Então eu escolhi algumas cores que combinam mais ou menos com o que está acontecendo aqui. Você também pode fazer isso com tinta. Você poderia fazer isso com uma tinta opaca. Mas estou escolhendo lápis de cor porque essa é uma maneira rápida e fácil de começar a criar essa metamorfose nessa extensão, esse verde amarelo pálido Essa cor não vai combinar perfeitamente, mas dá uma ideia verde amarelo pálido saindo dessa região aqui E eu vou seguir em frente e colorir essa forma. E vou procurar mais algumas dessas formas verdes. Nas formas verde-amarelas, há uma pétala saindo daqui O que começa a acontecer quando eu começo a preenchê-las um pouco é que essas linhas se tornam formas, certo? O que costumava ser uma linha agora é uma forma. E essa forma é inspirada que está acontecendo na colagem Estou pronto para um pouco de rosa. Há muito rosa nisso. Então aqui está uma área de rosa, bem, essa combinação de cores é muito boa. Esse tipo de trabalho estiloso pode ser super inspirador e pode realmente gerar ideias, gerar ideias para outros projetos Tipo, você sabe, às vezes isso por si só pode ser a peça que você acaba com. Mas às vezes o que pode acontecer é que você trabalha em uma colagem como essa, eu chamo isso de expansão biomórfica Você trabalha em uma expansão biomórfica como essa. E para mim, enquanto estou trabalhando, começo a realmente gerar ideias. E é quase subconsciente, apenas pelo ato quase relaxante de colorir formas, começo a pensar, oh, você sabe, essa seria uma pintura muito interessante ou, você sabe o que, se eu trabalhasse dessa forma com outro assunto, isso é realmente muito dimensional Agora que estou colocando esses verdes escuros, você pode ver como os rosas estão realmente começando a estourar Então, vou fazer mais algumas pequenas formas aqui e acho que você entendeu. Eu realmente adoro trabalhar com formas orgânicas. Gosto de trabalhar com formas, mudando o verde aqui para ficar um pouco mais brilhante Gosto de trabalhar com formas que tenham um pouco de fluxo e um pouco de pop. Essa é a minha casa do volante. Esse projeto de expansão biomórfica é realmente perfeito para muitas das coisas com as quais gosto de trabalhar Eu recomendo que o próximo passo aqui seja continuar colorindo as formas para continuar trabalhando com esses espaços. Eu acho que você pode fazer variações sutis de cores, mas acho que essa é a pista desta fotografia, e eu encorajo você a tirar fotos com isso em mente As cores desta fotografia e as formas que saem dela Eles não são algo que eu teria pensado em fazer. se eu me sentasse sem a fotografia, eu nunca teria realmente inventado algo assim. Portanto, a ideia de ter esses pedacinhos suculentos da fotografia como trampolim, inspiração, faísca, realmente permite que você mergulhe em algo um realmente permite que você mergulhe em algo Mergulhe em algo que pode não ser seu hábito em termos de trabalho. Então, eu encorajo você a experimentar essa colagem biomórfica, expandindo Você pode até ter várias fotografias que talvez queira imprimir, recortar, colar e desenhar. Mas acho que com o tempo, lembrando de colocar um pequeno recipiente ao redor, realmente permitindo que essas formas fluam e depois escolhendo algumas cores bonitas para preenchê-las, acho que você descobrirá que essa será uma maneira realmente maravilhosa de gerar novos trabalhos 8. Desconstruir a reconstrução: Eu gostaria de jogar um jogo com você. Eu gostaria de jogar um jogo chamado Cubo Mania. E cubomania é algo que eu gosto de jogar quando estou tentando gerar novas imagens Em particular, quando estou vendo imagens que têm uma qualidade mais industrial. Embora eu tenha preferência por trabalhar com formas e imagens mais orgânicas, o que posso mostrar aqui neste desenho de uma árvore que fiz. Eu fiz esse desenho de uma árvore que é muito fluida e muito orgânica. Peguei-o e, na verdade, o explodi, e fiz um traçado com E eu fiz esse rastreamento e vou te mostrar como fazer isso E eu o cortei de várias maneiras e o coloquei consigo mesmo. E quando eu a coloquei consigo mesma, e vamos analisar isso passo a passo, eu finalmente consegui criar uma imagem como essa, que é uma abstração real da árvore Ainda tem um pouco de sensação de arborização, mas eu transferi esse traçado pintei E foi uma maneira muito boa de passar de algo um pouco orgânico e realista para algo mais abstrato por meio dessa ideia de usar uma grade ou usar formas de cubo para montar algo novo Então, eu quero te mostrar isso primeiro. Quero mostrar a vocês maneiras mais flexíveis de usar imagens industriais Sabe, às vezes eu saio e tiro, você sabe, cinco ou seis fotos de uma área industrial aqui em Rhode Island, onde fica o prédio da minha fábrica Há muitos moinhos antigos que estão sendo demolidos ou abandonados Então, vou tirar fotos, várias fotografias e, na verdade, fazer colagens essas fotografias que são um pouco mais livres, e isso pode ser algo que você gostaria Mas o que eu quero mostrar é como você pode usar formas industriais, imagens industriais para criar algo que pode até ter mais abstração ou mais variação por meio da cubomania Primeiro, vou mostrar o processo e depois vamos fazer isso juntos para que você possa ver como eu poderia trabalhar com ele. Tudo bem. Eu realmente preciso basicamente de um Sharpie, um lápis escuro, uma tesoura, uma régua e um pouco uma régua e um Também uma imagem, um pouco de papel vegetal, que você verá em breve É muito simples, em termos de materiais, fazer isso. Esta imagem aqui será a imagem de exemplo. E depois vou fazer outra imagem para todo o processo. Mas essa é uma foto que tirei na Índia. Tem algumas formas orgânicas, mas também tem algumas linhas rígidas e formas industriais. Eu tirei essa imagem, na verdade, tirei uma versão menor. Eu o cortei. Pego uma seção e a cortei. E eu fiz um monte de pequenos quadrados com essa imagem. Aqui estão meus quadradinhos. Eu o cortei em seções. Eu pego esses quadrados. Acabei de fazer um monte de versões diferentes dele. Como possibilidades diferentes. Isso pode ser uma possibilidade. Eu tirei uma foto, eu poderia criar outra possibilidade, como um quebra-cabeça, deslocando essas peças Tirou uma foto, outro tirou uma foto. Dessa forma, essa imagem aqui, a imagem realista, poderia se tornar, novamente, um gerador de imagens. Um gerador de imagens abstratas. Algo que nasceu de algo duro. Algo em que você está realmente usando uma técnica rígida para relacioná-la consigo mesma de maneiras diferentes e criar novas formas Então você poderia fazer colagens dessa maneira e dizer: este é o meu resultado Gosto muito dessa ideia do CuboMiniai. Você pode chegar a uma determinada configuração e dizer: essa é minha colagem, vou colá-la Ou você pode simplesmente ficar com essas peças, o que eu realmente faço. Na verdade, eu nunca os colei. Guarde essas peças como uma forma de continuar experimentando e criando imagens. Porque se você fizer isso, existe a possibilidade de realmente fazer traçados das fazer traçados das imagens que poderiam se transformar em desenhos e, em seguida, poderiam se transformar em pinturas Portanto, existe a possibilidade de, ao olhar para o futuro, usar algumas dessas imagens de novas maneiras e talvez ter essa prática de apenas montar formas repetidamente alimentando outras mídias nas quais você possa estar interessado Isso é algum potencial. Esse é o tipo de processo. Mas eu quero mostrar a você como eu poderia abordar isso. Então, vou deixar o exemplo de lado. Eu vou te mostrar esta fotografia. Tirei essa foto no verão passado em Cape Cod, olhando para um barco de pesca Adoro os barcos de pesca porque eles têm cores muito bonitas e formas muito fortes. Então eu tirei essa foto e, com meu Sharpie, entrei com uma régua e meio que a dividi em nove quadrados Isso é mais fácil usando quadrados. Não são como quadrados perfeitos, mas se sua imagem for um quadrado para começar, será um pouco mais fácil associá-la a si mesma novamente. Então, o que eu vou fazer é cortar esses quadrados Na verdade, vou colocar minha imagem original aqui para que possamos ver o quão divertido isso pode ser e ver o que acabamos Então, vou cortar o limite porque a área branca realmente não vai me servir, então vou cortá-la usando um Sharpie, dependendo da imagem Você sabe que quer usar uma caneta ao dividi-la em formas para jogar cubo mania, você quer usar uma caneta que vai aparecer para que você saiba onde cortá-la Tudo bem, e ponha isso de lado. Então você pode começar a cortar seus nove quadrados primeiro. Na verdade, vou recortá-los e meio que deixá-los na ordem do arranjo original. Só para que possamos ver o antes e o depois enquanto eu os separo. Na verdade, o que eu também acho interessante é que cada uma delas, você pode dividir cada uma delas novamente em formas. Ou cada uma dessas pequenas seções abstratas dessa imagem pode ser, por si só, uma inspiração. Há muita coisa acontecendo apenas nesse pequeno quadrado, mas vamos trabalhar com a coisa toda. Então, agora, essa é uma versão reduzida disso. As peças são colocadas mais ou menos na ordem em que estão na foto. Mas agora é hora de jogar o jogo. Agora é hora de jogar cubomania. Podemos começar a colocar e mudar as coisas de uma forma que seja boa para nós. Você não precisa saber muito sobre. Não precisamos ser tão intelectuais quanto à composição para saber isso quando movemos uma forma, certo? Quando movemos uma forma e a colocamos em relação a outra forma, há uma conversa. Como se eu tivesse acabado de mover essa rede azul para este lado. Então, de repente, sinto que há quase uma sensação de movimento, como se estivesse se curvando E se eu pegar esse tipo de viga de madeira e colocá-lo aqui, há um eco acontecendo Isso é muito interessante para mim. Só estou jogando, estou jogando esse jogo. Estou movendo as coisas. Estou vendo onde, você sabe, talvez criando um novo arranjo, isso possa se tornar uma possível imagem abstrata que eu acho atraente Eu gosto desse arranjo neste momento. Eu certamente poderia colá-lo. Isso definitivamente poderia ser algo que eu poderia fazer. Mas, como vimos na última imagem, se eu não colar, pode ser interessante trabalhar de uma forma que tenha alguma variedade. Em última análise, para alterá-lo e criar alguma variedade, vou transferi-lo rapidamente para este papel e revelar meu papel de rastreamento. O papel de rastreamento é realmente a próxima etapa. Se você decidir criar várias imagens a partir disso, vou colocá-las no papel opaco e organizá-las um pouco mais Ótimo. E então eu vou colocar esse papel de rastreamento em cima. Você pode ver que eles não estão se alinhando perfeitamente. Não estou muito preocupado com isso. Você quer manter a grade o máximo que puder, mas se eles ficarem um pouco errados, tudo bem. Afinal, estamos trabalhando com abstração. Você poderia colá-los. Mas vou trabalhar com isso de forma um pouco mais livre neste momento. Você pode começar, então, na verdade, vou criar um pequeno limite em torno disso Só para que, quando eu levanto o papel de rastreamento, eu saiba onde está a borda da minha imagem, então o papel de rastreamento obscureça um pouco a imagem Isso torna um pouco mais difícil de ver. Eu vou entrar e não vou realmente desenhar as divisões entre as fotos Vou apenas destacar alguns jogadores importantes, algumas formas importantes que eu acho interessantes aqui. Eu também não estou pensando muito sobre como essas coisas podem se conectar. Mesmo que, quando coloquei as imagens, eu tenha anotado que, como Mm, essa forma poderia levar a isso. Mas, por enquanto, eu só quero trabalhar com as coisas que parecem dominantes. As formas que parecem ser dominantes no papel vegetal. Porque eu não estou trabalhando com cada detalhe. Na verdade, acho que o papel de rastreamento é um pequeno presente, porque verdade não me permite ficar muito obcecado com detalhes Você pode ser tão meticuloso, preciso, detalhado ou cuidadoso quanto quiser com isso Às vezes, gosto disso, mas às vezes também gosto de trabalhar um pouco mais rápido e escolher formas realmente importantes Porque às vezes, quando você vai muito devagar, acaba ficando um pouco preso em pensar, organizar e planejar Há algo em deixá-lo fluir que muitas vezes pode, pelo menos para mim, ser uma forma de trabalhar com as coisas de uma forma um pouco mais abstrata e rápida Eu só tenho mais alguns para preencher aqui. Eu sei que estamos todos esperando pela grande revelação. E também quando as formas giram no espaço, isso já é tão abstrato aos meus olhos. Tenho a sensação de que, sim, é uma imagem industrial, mas quase não sei mais. exemplo, se você estivesse apenas olhando para isso e não soubesse de onde isso vinha, talvez não saiba, oh, esse é o convés de um barco de pesca. Tipo, fica um pouco mais ambíguo. É um pouco mais universal. Isso também é interessante para mim em termos de criação de imagens. A forma como essa abstração pode fazer com que uma imagem pareça um pouco mais, um pouco mais universal e, às vezes, mais acessível às pessoas Ok, formas básicas descritas. Vou pegar minha grade e movê-la para o lado. Então eu tenho essas linhas e formas maravilhosas acontecendo aqui. O que eu gostaria de fazer é que eu tenho uma pequena dica de onde a grade entra Tenho uma pequena dica de onde estão as divisões. A próxima coisa que eu gostaria de fazer é começar a usar o que estou sentindo para conectar algumas dessas formas. Essa é uma imagem industrial. Na verdade, estou interessado aqui em possivelmente manter as formas bem retilíneas ou, na última com a qual trabalhamos, usamos muitas formas curvas E estou me perguntando aqui como seria trabalhar com linhas retas. Porque trabalhar com linhas retas é o que impulsiona essa imagem. E trabalhar com linhas retas é o que em última análise, vai dar à personagem, acho que ela nasceu. Então, vou apenas estender algumas das linhas. Feche um pouco algumas dessas formas. Traga-o para fora, talvez até a borda. E você vê isso. Você vê por que esse limite também é realmente útil porque, você sabe, ele termina como essas linhas terminam no limite E apenas mais algumas bordas retas aqui. Sim, eu estou tipo para onde isso vai, novamente, eu não tinha ideia. Não consegui prever o que é esse jogo específico de Cubo Mania, e eu jogo muito esse jogo Eu realmente não conseguia prever para onde isso acabaria por ir. Mas é uma maneira maravilhosa de fazer uma, uma colagem abstrata que pode continuar se configurando, mas duas talvez acabem com um desenho de estilo industrial Você pode adicionar cores, criar várias delas com base em várias configurações Como vimos, pode ser muito gratificante para mim, realmente aumenta minha curiosidade sobre as possibilidades da fotografia, as possibilidades da colagem, as possibilidades de uma imagem realmente ser um mecanismo que pode continuar funcionando para você, possibilidades de uma imagem realmente ser um a colagem é um catalisador incrível para colagem 9. Conclusão: Portanto, neste curso, exploramos a colagem de várias maneiras diferentes Analisamos exemplos históricos de colagem. Analisamos como pintar à mão seus próprios papéis. A diferença entre papéis, a diferença entre cortar e rasgar Como você pode criar variedade e entusiasmo explorando uma paleta de cores expandida em termos das cores que você pode escolher E também exploramos as possibilidades de trabalhar com resquícios do processo, trabalhando com coisas que foram Trabalhar com coisas que sobraram é realmente, eu acho, uma coisa incrível de se estar ciente. Observe que, em vez de jogar fora algo que, na verdade, também poderia ser reaproveitado fora algo que, na verdade, também poderia ser reaproveitado . Na mesma linha, essa ideia de usar o consumo como inspiração, como o que está na minha lixeira, você sabe o que está vindo pela caixa de correio? Você sabe, quais são as coisas na minha vida cotidiana que eu poderia reutilizar para fazer colagem Então eu acho que a colagem é uma forma incrível de ser brincalhão, ser curioso, de realmente mudar as E criando variações que o manterão inspirado por toda a vida.