Inspiração em artista: árvores abstratas em pastel oleoso inspiradas em Piet Mondrian

1. Apresentação: Olá, sou Elizabeth e bem-vinda à minha aula inspirada em Piet Mondrian Nesta aula, veremos uma ampla variedade de trabalhos que Mondrian criou Ele é mais conhecido por suas peças de neoplasticismo que fazem parte do movimento destil, que na verdade se concentrava reduzir a arte ao básico Então, essas peças são onde Mondrian e vários outros artistas que fazem parte do movimento de destilação exploram cores primárias Então, as cores primárias tradicionais de vermelho, amarelo e azul e preto e branco, e na verdade meio que reduzi-as a linhas e formas Então, na verdade, meio que eliminando o assunto, eliminando qualquer expressividade e realmente chegando ao básico e ao cerne do que ele achava que era a arte Mas há muito mais em Mondron do que suas peças sobre neoplasticismo E nesta aula, quero me concentrar no trabalho que veio antes disso. Quando ele começou a seguir todo seu treinamento e experiência em arte tradicional e começou a ver o mundo uma maneira diferente e a explorar maneiras diferentes que ele poderia interpretar em particular, estou falando sobre suas pinturas em árvores. Árvores eram algo sobre o qual ele fez muitas obras de arte. Há uma grande variedade de peças que são árvores, mas todas elas são muito diferentes quando ele começou a partir do realismo representacional e a explorar outras técnicas de arte diferentes que ele estava encontrando e brincando E então, à medida que ele gradualmente se movia em direção à abstração completa Você encontrará algumas árvores nessas peças de neoplasticismo, e você nunca saberia disso a menos que conhecesse o fundo dessa peça Há uma grande variedade de trabalhos que vão da representação realista à abstração que exploram as diferentes maneiras pelas quais ele estava detalhando os elementos de como representamos uma árvore na tela e vamos explorar isso nesta aula Vamos nos inclinar para a abstração. Vamos nos debruçar sobre os elementos básicos que compõem uma árvore e o jogo de cores e linhas gráficas ousadas e embarcaremos em uma jornada enquanto exploramos como abstrair Vamos usar pastéis a óleo em nosso projeto de aula porque é uma maneira muito divertida de obter essas cores ricas e ousadas, misturar e imitar a tinta a óleo que Mondrian estava Esta é uma aula realmente fantástica como parte da série de artistas. Queremos que artistas do passado se inspirem e explorem algumas coisas diferentes com as quais eles estavam trabalhando e trabalhando e diferentes conceitos de criação de arte, e então como podemos incorporar isso em nossa própria prática artística e também incluir nossas próprias preferências estéticas Eu realmente espero que você se junte a mim nesta aula divertida enquanto nos inspiramos na jornada abstrata de Piet Mondrian Nos vemos na aula. 2. Projeto de curso: Obrigado por se juntar a mim na aula inspirada em Piet Mondrian Nesta aula, veremos como Mondrian começou a explorar a abstração à medida que gradualmente avançava em direção às peças completamente abstratas que fazem parte de sua teoria do neoplastismo, que fazia parte do artístico decil Mondragan era um artista com formação tradicional, e você pode aprender tudo sobre sua formação, sua formação educacional e ver a jornada que sua carreira artística percorreu acessando a seção de projetos e recursos da aula Eu tenho uma apresentação de slides no Google que elogia um pouco sobre sua vida e muito sobre sua arte para ajudar você a se inspirar e ver a jornada que ele percorreu enquanto exploramos como abordar isso em nosso próprio projeto de classe Então, para nosso projeto de aula, vamos nos concentrar nas árvores que ele criou e nas maneiras pelas quais ele começou a abstrai-las à medida que exploramos nossos próprios meios de abstração Você não precisa criar uma árvore para seu projeto de classe, mas é uma ótima maneira de começar a fazer isso porque as árvores são algo com o qual todos estamos familiarizados, e podemos dizer: Se pensarmos na estrutura de uma árvore, ela se presta muito bem à ideia de abstração gradual à medida que você trabalha em como representar uma coisa sem representar a coisa e tipo de o que você pode deixar dentro e o que você pode retirar e quando você pode distorcer ao se inclinar para a abstração Vamos usar pastéis oleosos em papel básico para criar nosso projeto e vamos mapear a árvore à frente com o Sharpie Os materiais para a aula são muito básicos e simples Mas acho que você vai se divertir muito explorando a abstração, especialmente olhando para algo que seja um divertir muito explorando a abstração, especialmente olhando para algo que objeto muito identificável, uma árvore, e seguindo as linhas de Piet E então você pode decidir, em sua exploração e em todo o projeto de classe quanto deseja se aprofundar na abstração e quanto deseja se concentrar mais na representação Seria muito divertido explorar algumas dessas peças e explorar quão abstratas você pode fazê-las parecer. E então, se você quiser ir ainda mais longe, você pode explorar como você pode pegar todas as ideias que está aprendendo sobre como abstrair e brincar com cores e marcas em negrito Para então abstrair outra coisa. Seria muito, muito empolgante ver as pessoas explorarem uma representação muito literal do projeto de classe, mas também aplicá-la a algo mais pessoal e cada vez mais pessoal Wondering também foi muito inspirado pelo cubista, então podemos ver muita dessa influência nas primeiras partes de sua jornada abstrata Então você vai se divertir muito conferindo todas as maneiras pelas quais ele se expressou na arte e todos os diferentes estágios pelos quais ele passou ao trabalhar do realismo tradicional até a abstração total Então, vamos para a próxima lição para falar um pouco mais sobre os materiais que precisamos para a aula. Filho. 3. Materiais: Os materiais para um projeto de classe são muito simples. Vamos usar papel de desenho ou papel de mídia mista. Eu tenho alguns pastéis oleosos, uma variedade de cores e, em seguida, tenho um marcador permanente de orelha preto e afiado O marcador permanente é o que vamos usar para desenhar a base da nossa árvore, e então o pastel a óleo é o que vamos usar para imitar o uso da tinta ao observarmos a abstração das tinta ao observarmos a abstração das árvores que foi explorada pela Abençoe a próxima lição de Victoria para começar a aprender como abstrair árvores. Nos vemos lá. 4. Sobre Piet Mondrian: Então, a primeira coisa que vou fazer é examinar diferentes maneiras pelas quais Piet Montreon abstraiu Ele desenhou árvores durante toda a sua carreira artística. Ele aprendeu desenho com seu pai e ele aprendeu pintura com seu tio, e depois foi buscar uma educação formal em arte. E daí em diante, ele estava constantemente absorvendo a arte do mundo Então, viajar para Paris, se inspirar entrando e saindo de diferentes círculos artísticos, explorando diferentes estilos e técnicas de arte Eu estava fora de Paris quando aconteceu a Primeira Guerra Mundial. Ele estava viajando na época e não podia voltar para Paris. Então, ele, assim como vários outros artistas que não podiam mais ir a Paris, que na época era o centro do mundo da arte para a maioria das pessoas, eles começaram a formar seu próprio coletivo de artistas, compartilhar ideias artísticas e criar novas filosofias e diferentes estilos de arte por causa desse isolamento que aconteceu por causa da guerra. porque pessoas que talvez não tivessem se reunido no mesmo local com tempo para considerar a criatividade e abordagens artísticas estavam se reunindo e sendo capazes de ter essas conversas, e novos movimentos e estilos artísticos surgiram disso. Ao longo disso, o movimento de estilo foi criado, e parte dele foi o neoplasticismo, que é a abstração dentro do Portanto, o neoplasticismo é uma filosofia de criação de arte que Mondrian criou para explicar sua arte na época em que ele estava realmente Então, ele, junto com outros artistas envolvidos no movimento artístico D Stille, e aqueles que também se interessaram pelo neoplasticismo, estão na vanguarda da abstração e meio que descobrem como pegamos a ideia representacional e a manipulamos e meio que a destilamos em elementos muito básicos inspirados pegamos a ideia representacional e a manipulamos e meio que a destilamos envolvidos no movimento artístico D Stille, e aqueles que também se interessaram pelo neoplasticismo, estão na vanguarda da abstração e meio que descobrem como pegamos a ideia representacional e a manipulamos e meio que a destilamos em elementos muito básicos inspirados em algo representacional. envolvidos no movimento artístico D Stille, e aqueles que também se interessaram pelo neoplasticismo, estão na vanguarda da abstração e meio que descobrem como pegamos a ideia representacional e a manipulamos e meio que a destilamos em elementos muito básicos inspirados em algo representacional. Então, neste caso, temos Mondrian e suas árvores. Assim, podemos observar todas as diferentes maneiras pelas quais ele gradualmente trabalhou em direção à abstração definitiva com o assunto da árvore E para essa aula, eu realmente queria mergulhar na zona intermediária. Mas você pode decidir considerar isso forma mais abstrata que quiser. Suas peças posteriores, embora algumas sejam árvores, não saberíamos disso. São linhas pretas verticais e horizontais e são blocos de formas geométricas coloridas Ele estava usando apenas vermelho, amarelo e azul, as cores primárias e preto e branco. Então, tudo foi reduzido aos elementos mais básicos 5. Desenho de árvores abstratas: Então, para este, quero voltar um pouco mais para voltar um pouco mais história dele, quando ainda podemos ver os aspectos de uma árvore, mas você decide para que lado quer se inclinar. Você quer se inclinar mais para alguém olhando para sua peça e dizendo, isso é uma árvore para alguém dizendo, poderia ser uma árvore? Isso é uma árvore ou é outra coisa? Você pode meio que decidir para onde quer ir na abstração do espectro de árvores Eu vou para algum lugar no meio. E o que eu quero fazer com este é usar minha caneta para começar a mapear as linhas pretas do touro que foram o início da abdução de Mondrian Então, ele realmente entendia as árvores. Ele realmente olhou para muitas árvores. Ele estava pintando em árvores e vendo árvores em seu mundo. Mas todas elas estão tão cheias de diversão e vida maravilhosas quando pensamos em todas as diferentes características que as árvores podem ter Então, vou começar mapeando algumas formas básicas de linha e iniciando a estrutura da minha árvore. Quando pensamos em como desenhamos uma árvore, começamos com o tronco e subimos assim. E então, em seu sentido mais básico, é um monte de Vs que são então divididos em vários outros Vs. Você sabe, quando realmente entendemos o que é uma árvore e como ela é construída. Essa é a maneira mais elementar de pensar sobre isso, mas é apenas um monte de Vs, juntos, e então eles se sobrepõem, um atrás do outro, obviamente, é um objeto tridimensional que está crescendo na natureza Então essa é a ideia mais básica de uma árvore. Então, podemos ver como isso se inclina para abstração quando observamos a abstração das árvores Piet Mondrian Ele também joga muito com o peso da linha, e tem uma linha muito forte lá dentro. Então, isso é uma coisa muito divertida de se fazer. Então, meio que estou vendo o que ele está fazendo e jogando com isso. Então é por aqui que eu estou começando. Eu tenho a essência de um tronco e meio que gosto da ousadia da Eu quero brincar com eles sendo um pouco mais escuros. Então, eu poderia ter feito essa parte com o pastel oleoso, mas queria ter um pouco mais de controle sobre minhas linhas pretas e, de qualquer forma, queria que elas não ficassem borradas nesse estágio Porque uma vez que você coloca o pastel de óleo preto, você o encontra em todos os lugares É exatamente a natureza do pastel oleoso, como se uma cor captasse a cor e a movesse Então, ao fazer essa parte em marcador permanente, posso manter essa definição Eu posso encobrir isso. Também posso voltar a usá-lo com pastel oleoso Mas, por enquanto, quero realmente ter controle sobre colocar essas linhas onde eu quero que elas fiquem e saber que elas não vão se borrar nas minhas outras cores Ele também tem algumas coisas muito interessantes nessa abstração, em que usa muitas cores ousadas porque foi influenciado pelos artistas favoritos do início dos anos 1900. Muita coisa estava acontecendo com o expressionista, Muita coisa estava acontecendo com o impressionista e o pós-impressionista cores ousadas porque foi influenciado pelos artistas favoritos do início dos anos 1900. Muita coisa estava acontecendo com o expressionista, o impressionista e o pós-impressionista. Há muita coisa acontecendo com a cor em Paris durante esse período da história em que ele começou a encontrar seu caminho para a abstração Algumas de suas peças têm muitas cores ricas. Alguns deles são muito monocromáticos e muito despojados E podemos encontrar exemplos de tudo isso nas árvores que Mondrian criou Eu também penso sobre isso. Queremos ser mais suaves e usar cores neutras Queremos ter um jogo de cores? Queremos fazer uma referência ao seu trabalho posterior com neoplasticismo e movimento de estilo e apenas fazer as cores primárias com preto e branco Ou você quer fazer cores que falem sua estética pessoal, o que você gosta? Gosto muito de todas as peças de Mondrian e, posteriormente, gosto muito de suas peças muito abstratas , que têm apenas as cores primárias em preto e branco Mas minha estética artística pessoal é realmente ter cores divertidas, ousadas e divertidas Também penso nas árvores como coisas muito felizes. Eu realmente amo estar na natureza, estar perto de árvores, é algo que me traz muita alegria. Eu cresci em uma área de Michigan, nos Estados Unidos, onde tínhamos muita variação geográfica, muitas colinas grandes, muitas florestas E quando estive em lugares onde era muito mais plano e aberto, muitos campos, terras agrícolas, senti uma diferença, você sabe, no meu nível de conforto lá Quando volto para a floresta e volto para as florestas no norte de Michigan, tenho uma sensação quase relaxante que toma conta de mim Então, eu realmente amo árvores. Eu acho que eles são uma parte muito importante de algo que me traz alegria. Então, eu realmente quero ter essa alegria na árvore que eu crio Tenho minhas linhas pretas muito, muito ousadas. Agora vou começar a brincar com maneiras de entrar aqui com linhas mais finas Talvez eu até pegue alguns marcadores diferentes para que eu possa ter alguma variedade aqui Estou usando a ideia dos Vs, mas também não quero me limitar a fazer linhas retas. Também quero ter esse jogo de linhas curvas, e quero definir o comprimento e ter muitas variedades diferentes aqui com o que estou fazendo. Algumas de suas peças têm um ritmo real. Muitas de suas peças posteriores são chamadas de composição e, em seguida, fornecem um número ou uma descrição. Isso é interessante porque outros artistas que fizeram essa ideia ao nomear suas peças costumavam fazer referência Isso é algo em que Mondrian se inspirou e utilizou em peças posteriores Se pensarmos nas árvores, como elas são compostas? Quais aspectos eles têm? Com o qual podemos jogar. Como você quer montar sua árvore? Então, estou meio que adicionando o quanto eu quiser , até que pareça que está completo neste estágio Isso pode ser tudo que eu quero fazer nessa parte. Então, eu coloquei meu marcador preto. Eu mapeei na minha árvore. Agora, quero brincar com a mistura e a mesclagem de cores para começar a preencher o resto do Você não precisa preencher tudo e pode brincar de fazer isso em papéis de cores diferentes, mas eu gosto muito da ousadia do preto e branco, e isso também é uma homenagem à estética neoplásica dele Então, eu quero jogar isso e também algumas cores divertidas. Então, começar com o preto e branco parece que eu tenho uma base para Mondron acontecendo. E a partir daqui, vou brincar com algumas das ideias que ele teve em suas árvores abstratas, bem como o que me traz alegria e felicidade quando continuo com as cores. Então, vamos até And Dex Lawson, onde começaremos a adicionar cor às nossas árvores abstratas . Te vejo em breve. 6. Adicionando giz pastel oleoso: Então, uma das mais famosas de Mudron, quando ele estava começando a entrar em árvores muito caras, ele tinha uma foto chamada Árvore Vermelha, e eu realmente amo isso Eu adoro isso. Ele tem aquela árvore vermelha muito ousada. Então, vou fazer uma pequena referência a isso e começar com um pouco de vermelho e começar a criar alguma cor Quando você está fazendo pastéis oleosos, você realmente quer se esforçar bastante e vamos criar vários valores diferentes Esses pastéis oleosos estão meio secos, então vou pegar outro conjunto de pastéis que tenho Então, as diferentes marcas que eu tenho aqui são pastéis de óleo de pentel Eu os tenho há várias décadas, então acho que é por isso eles não estão acontecendo tão bem quanto eu quero Outra marca que eu realmente gosto se você está procurando alguns pastéis oleosos Esses são aqueles que eu sempre compraria por ensinar meus alunos do ensino médio. Estes são os conjuntos Van go, uma marca de qualidade muito boa. Mas, na verdade, qualquer tipo de pastel funciona muito bem. Vamos começar a criar um pouco de cor. Isso tem mais um tom de laranja vermelho, mas eu gosto disso porque quero brincar com essa ideia de cores realmente ousadas. Vou começar a fazer patches disso. Porque eu não quero tornar a coisa toda sólida. Eu quero ter esse jogo de valor e mistura que Mondrian tem em Vou colocar um pouco dessa cor em todo lugar enquanto defino minha árvore. Tudo bem se passar por cima da minha caneta. Tudo bem. Que outras cores você pode jogar aqui? Eu também gosto muito de rosa. Eu também gosto muito de rosa, então vou jogar um pouco de rosa. Esse rosa , por acaso , é muito ousado. Não é um rosa claro brilhante. É um rosa escuro ousado, então parece que combina bem Eu meio que mesclo com a laranja de uma forma muito boa, o que é ótimo Também tenho algumas seções em que a cor do meu plano de fundo vai aparecer. E acho que quero fazer um roxo para isso porque eu realmente amo vermelho e roxo juntos. Então, vamos ver o que acontece quando eu comecei a colocar um pouco de roxo no chão. E quando encontrar as outras cores, vou deixar que se misture um pouco. Então, há uma certa suavidade quando os dois se juntam. Eu também não quero ter apenas uma mancha sólida de roxo no fundo. Eu realmente quero brincar com a mudança de valor. Mas eu quero criar essa cor base primeiro. E então eu vou continuar indo e voltando. Entre cores. Mondrian fez essa mistura de cores, mas também tinha muitas coisas em que observava as marcas do impressionista e do pós-impressionista Então, a marca feita lá é muito fofa. Então, eu também meio que quero jogar com isso. Então, vou meio que bloquear minhas cores e, em seguida, colocar em camadas algumas das diferentes marcas que ele usou. É interessante porque essas marcas desaparecem completamente e ele reduz as coisas para as cores primárias em preto e branco. Mas como estou me inspirando uma variedade completa de Mondrian e examinando suas abstrações anteriores de árvores, funciona muito bem brincar com essas marcas nesta Sinta-se à vontade para incorporar as marcas que desejar. Você não precisa sentir precisa usar apenas as marcas que vê no trabalho dele. Você pode incorporar absolutamente qualquer marca que fale sua preferência pessoal por sua arte ou como você está se sentindo naquele dia. Ao pensar em iluminar e aprimorar minha cor de fundo, vou brincar com um pouco de azul e também com um pouco de Para dar claridade e escuridão, porque momento essa é uma jogada ousada muito divertida, mas eu realmente quero obter essa rica espessura de cor e preencher todo o branco. Você não precisa. Isso é exatamente o que eu pessoalmente quero fazer. Também acho que vou pegar algumas das minhas outras cores pastel oleosas e continuar trabalhando novamente para preencher os brancos da peça Não estou me preocupando com isso ultrapassando a linha afiada. O melhor é que o pastel oleoso é um meio seco opaco, mas o Sharpie é tão escuro que pode ficar um pouco maduro onde eu o examinei e, onde não o vi mais maduro onde eu o examinei e, onde não o vi, não vai desaparecer , não vai Então, isso só ajuda a unificá-lo um pouco, repassando-o com pastéis oleosos Mas se eu tiver alguma área em eu não acabe examinando isso, tudo bem também, porque ainda vai ficar ótimo. Tudo bem. Fiz isso. Agora eu quero entrar. Eu tenho alguns rosas mais claros aqui. Vou usar isso para entrar nas minhas áreas rosadas. Agora, esta é uma massa bem leve. Isso vai aparecer na minha caneta um pouco mais, tudo bem Isso não me incomoda. E provavelmente também revise a caneta mais tarde. Eu realmente quero deixar tudo crocante. Mas eu gosto do fato de que isso meio que se recompõe, o que é mais fiel ao que seria uma árvore Como se tivéssemos as folhas e depois tivéssemos os galhos. Mas geralmente, devido às diferentes formas das diferentes partes de uma árvore, podemos ver alguns galhos através das folhas, e alguns deles estão um pouco mais obscurecidos ou completamente mascarados Portanto, ter essa leveza é, na verdade uma representação mais precisa das árvores e de sua aparência na natureza Agora eu quero brincar com meu fundo para escurecê-lo ao redor da árvore em alguns pontos Mais ainda, para que a árvore realmente se destaque contra o céu. Então, o melhor é que eu posso voltar com meu roxo. Oil Bulls, é muito difícil fazer com que as cores funcionem juntas se você quiser uma aplicação mais suave Mas você sempre pode fazer as marcas na parte superior para suavizar e depois aumentar suas marcas, o que faremos daqui a pouco No momento, eu só quero muito preenchimento de cores e quero uma boa mistura Eu quero unificá-lo um pouco mais. Vou pegar um pouco de vermelho e vou colocar isso no roxo também. Apenas ajude a unificar os dois. Eu quero a definição, mas também quero um pouco de unidade. Vou usar esse rosa púrpura claro aqui embaixo. Você também pode usar branco se tiver uma gama mais limitada de cores para seus pastéis Isso está funcionando para preenchê-lo. Também está trabalhando para aliviá-lo um pouco. Eu posso ir e voltar para suavizar. Incrível. Eu quero voltar daqui a pouco. Amarre algumas das manchas rosadas que não estão tão preenchidas quanto as demais. Toda a minha cor está estabelecida. Agora eu quero adicionar um pouco da texturização com a qual Mondrian Vou ser muito ousada e vou fazer um pouco disso com meu preto na minha árvore e adicionar mais algumas marcas de pastel oleoso Eu não quero fazer isso em todos os lugares. Eu só quero brincar com a ideia de um desses galhos menores. Também é aqui que posso revisar um pouco do meu Sharp, trazer de volta um pouco dessa ousadia e dar a ele um pouco mais de efeito de despensa Quase como se fossem pinceladas que colocamos. Queremos meio que resistir à tentação de fazer, tipo, em qualquer lugar Então, nós meio que temos um pouco. Isso também ajudará a unificar o que acontecerá em segundo plano. Essa não é uma etapa que você precisa fazer. É mais ou menos o que eu sinto como minhas necessidades. Incrível. Eu quero fazer um pouco mais ou menos aqui embaixo. Também vou deixar borrar um pouco. Vai ser como pinceladas pictóricas. Eu meio que abraço a ousadia . Incrível. Estou adorando isso. Eu quero fazer isso, vou fazer um pouco mais com marcas, mas acho que você precisa fazer isso com uma cor clara para que apareça. Vou entrar e adicionar algumas marcas aqui embaixo, meio que me inspirando no que estava acontecendo no fundo da árvore vermelha de Mondrian Isso também funciona muito bem porque essas marcas ajudarão a definir a terra, o solo do qual a árvore está crescendo. Eu meio que jogo com céu versus solo. Incrível. Eu amo isso. Ah. Ok, vou apertar algumas das minhas luzes ainda mais leves e depois diminuir a pressão para que ela se misture com o que está Em torno disso. Incrível. Então eu quero brincar com o escurecimento também, mas acho que meu roxo não está escuro o suficiente Vou passar para um pouco de azul, ele se torna um azul violeta. Dê um pouco mais de drama. Sim. Eu amo muito isso. Vou fazer um pouco de roxo por dentro. Na verdade, não vai aparecer. Vou fazer um pouco de azul aqui e ali, só para adicionar um pouco de escuridão. Então eu perdi um pouco disso. E então isso meio que ajuda, então, sim. Eu amo isso. Estou tão, tão animada com isso. Tudo bem, acho que está feito. Estou muito feliz com isso. Então, comecei com minhas linhas pretas e meio que construí minha linha de base da árvore abstrata E então eu escolhi minhas cores e comecei a mapear onde eu queria que minhas cores fossem. Eu os construí para realmente ter uma espécie de sobreposição de bloqueio de cores e depois comecei a brincar com a forma de fazer com que eles se misturassem E então, quando comecei a trabalhar na minha árvore e no meu plano de fundo, comecei a brincar com Podemos clarear as coisas e onde posso escurecer E então comecei a usar marcas de pastel a óleo muito ousadas para adicionar um pouco mais de textura à minha árvore, mais marcas de pintura. E então eu entrei com uma pequena mancha de marcas na parte inferior, aludindo ao tipo de trabalho do impressionista e do pós-impressionista que ele procurava naquela parte de sua carreira Mal posso esperar para ver como suas árvores Mondrian abstratas E se acontecer de você explorar isso, isso é apenas o começo da exploração de árvores abstratas, e você pode realmente abstrair qualquer coisa que quiser Mas abstrair as árvores é uma maneira muito divertida de fazer isso Mas eu definitivamente pude ver isso se tornando muito parecido com Mondrian Ele, tipo, gradualmente se abstraiu cada vez mais. Seria muito divertido ver se havia algum estudante que começasse de onde quisesse começar sua jornada de abstração de árvores e, em seguida, se quisesse continuar explorando isso de novas maneiras, seja em diferentes assuntos abstraindo-as, ou se fosse continuando na estrada semelhante à trajetória artística de Mondrion Vamos para a próxima aula para encerrar a aula. Nos vemos lá. 7. Considerações finais: N. Muito obrigado por se juntar a mim na aula inspirada em Piet Mondrian Espero que você tenha se divertido muito explorando como passar da arte representacional para a abstração Espero que você se sinta um pouco mais confortável distorcendo seu assunto, maneiras de deixar coisas dentro e tirar coisas e como distorcer e modificar as coisas para representá-las de uma nova maneira E espero que você tenha se divertido muito brincando com a forma de fazer isso com marcas ousadas e cores divertidas. Mal posso esperar para ver o resultado do seu projeto de classe. Portanto, não deixe de acessar a seção Projetos e Recursos, compartilhar seu projeto na galeria do aluno e conferir o trabalho de outras pessoas. Será uma galeria estudantil muito bonita à medida que explorarmos abstração e nossas próprias ideias sobre como abordá-la à medida que nos inspiramos na jornada de Piet Mondrian Eu também agradeceria muito se você reservasse um tempo para deixar um comentário. É uma maneira fantástica de compartilhar suas ideias comigo e com outras pessoas, pois todos nós consideramos nossa própria jornada artística e como essa aula nos ajuda a sair da nossa zona de conforto, explorar algumas coisas sobre as quais talvez estivéssemos curiosos, mas não sabíamos como chegar lá e como podemos ver como incorporar isso no futuro É uma maneira fantástica de ajudar os alunos que estão pensando em assistir às aulas, refletir sobre sua própria experiência na aula e me dar feedback para futuras aulas. Então, muito obrigado por dedicar seu tempo para fazer isso. Eu também adoraria ficar conectado além da aula e nas aulas futuras. Portanto, não deixe de seguir o beyond Skillshare. 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