Impasto Flores | Paleta faca pintura acrílica

1. Introdução FIW: Olá a todos, bem-vindos a esta aula. Meu nome é DeVos três e sou um artista melhor na Índia. Nesta aula, vou te ensinar a pintar esta linda pintura de janelas de cena de flores. Eu ensinei essa pintura a centenas de meus alunos, e eles orgulhosamente penduram em suas paredes. Eu criei essa pintura em quatro por quatro pés, e é o centro da atração no meu apartamento. Depois de terminar esta aula, você também poderá criar essa pintura tão grande quanto quiser. Vou parar essa aula ensinando a você a mistura básica de acrílico, estudos de cores e passeios com facas usados nesta pintura. Também mostrarei todos os suprimentos que usei. E então, em um processo de seis etapas, você aprenderá todas as técnicas para poder criar essa pintura por conta própria. E, finalmente, vou te dizer como pintá-lo em uma tela maior. Então pegue todos os seus suprimentos e prepare-se para esta bela aventura em acrílico. Estou ansioso para vê-lo dentro da aula. 2. Materiais artísticos: Vamos rever todos os materiais de arte que usarei nesta classe. Eu usei uma tela, nove por 11 polegadas. Para esta aula. Você precisa de três pincéis, escova plana e dois pincéis redondos. Um pincel redondo, um pouco maior, que é o tamanho 31, é um pincel de forro. Então, esses são três pincéis. E uma coisa muito importante que você precisa para esta pintura é uma faca. Agora, esta é a noite que escolhi para essa tela de tamanho, que é nove por 11 polegadas. Você precisa de um prato. Escala e lápis de Espanha para delinear a janela. Uma fita adesiva. Na verdade, é uma fita adesiva bastante. Alguns papéis de tecido, copo de água. Certo. Então, para as cores, usei, acrílicos fluidos e acrílicos corporais grossos em fluido. Na verdade, são as cores que usei, este rosa, marrom, amarelo, azul, laranja e branco. E nos acrílicos do corpo de porco, usei verde seiva verde, limão, amarelo, quinacridona, vermelho. Mas se você tem vermelho carmesim, isso também é da mesma cor. Preto. garçom alfa usou acrílico de corpo grosso e os acrílicos fluidos. Se você não tem acrílicos fluidos, você definitivamente pode usar o corpo, na verdade, é Anthony com água. Mas para a parte da faca da pintura, é definitivamente obrigatório usar os acrílicos do corpo da fita. Então, toda a camada de turfa da pintura, que é como o fundo, a textura da parede, as folhas e as flores. Para aqueles, usei os acrílicos de corpo grosso. Tudo bem, então eu tenho um link sobre todos os produtos na caixa de descrição abaixo, para que você possa dar uma olhada neles e obter o que precisar. 3. Exercício — mesclagem de acrílico: Vamos passar por uma mistura de acrílico. A cor realmente não importa. Eu escolhi duas cores que eu realmente gosto. Você pode pegar as cores que quiser, suas cores favoritas e começar a praticar comigo. Então eu peguei um quilo azul e amarelo ocre, essas duas cores, e vou misturá-lo com preto e branco e mostrar como podemos misturar uma cor com preto e branco e também com cada outro. Então isso pode ser feito com várias cores. Mas para o bem desse exercício, estou escolhendo apenas duas cores. Pegue qualquer pincel, escovas de tamanho pequeno ou resultados um pouco maiores, tão bom. Este é o tamanho dois que estou usando. Então vou começar com um travesseiro azul. Então eu escolhi na Barkers uma cor muito escura para que eu possa misturá-la com branco e mostrar como a mistura watts. Então, para a mistura, você primeiro pega uma cor e, gradualmente, começa a tomar outra cor e continua se misturando nela. Agora, se você pegar muito da segunda cor, o que acontece é que minha primeira cor quase não é visível. Na mesclagem, o que queremos fazer é mover-se do escuro para o claro ou de uma cor para outra cor. Então eu adicionei um pouco mais de cor azul para obter a dução. E eu só subi e desci algumas vezes para obter a gradação do escuro para a luz. Portanto, este é o básico das misturas realmente. Ok, agora existem dois tipos, duas maneiras de fazer a mesma mistura. Então, neste, como você pode ver, todas essas piadas, todos os meus traços são visíveis aqui, certo? Então esse é o tipo de mistura que eu gosto. Mas se você não gosta e quiser passar por cima disso mais algumas vezes e dar uma mistura suave. O que você pode fazer é começar com uma cor. Você se move para a próxima cor. E você quer manter um muito suave. Então, tudo o que você precisa fazer é passar por isso várias vezes. Aqui. Eu não passei por isso muitas vezes. Se você passar por cima e para baixo muitas vezes, você terá esse tipo de suavidade em sua mistura. Ou você pode usar um pouco de água também que também ajuda na mistura muito suave se é isso que você vai querer fazer. Certo? Então isso pode ser degradação do céu ou da perna, o que você quiser. Agora deixe-me mostrar-lhe misturando diferentes tipos como isso parece. Então, para este, o que estou fazendo aqui é que estou tirando um pouco de preto aqui. Então, misturando preto e azul primeiro. E então eu estou misturando branco com ele. Mistura ou significa que você simplesmente se move de uma cor para outra sem, uma maneira muito suave, forma gradual. Ok, então este é, este é outro tipo de mistura onde você usa várias cores com preto também. Agora, todos os três que eu fiz aqui, você verá que eu fiz isso em traços horizontais. Portanto, não necessariamente, tem que ser traço horizontal, pode ser qualquer golpe. Então deixe-me usar o ocre amarelo um pouco agora para mostrar o que eu tomei. Este aqui. E então estou tomando um pouco de amarelo, azul. E você verá olhe minhas pinceladas. Eu não vou na direção horizontal, em vez de ir em uma direção aleatória. E estou misturando essas duas cores. Como fizemos a mistura horizontal de forma semelhante, você pode fazer um empréstimo vertical, talvez escuro à luz como quiser. Mas este é um tipo muito diferente de mistura que estou mostrando agora, o que é de uma forma muito aleatória. Você não está se misturando de forma horizontal ou vertical. Você está misturando as cores todas umas nas outras. Então, geralmente gosto de fazer mesclagem dessa maneira porque mostra os traços. Também. É divertido de fazer. Então experimente isso. Se você não fez isso. E você pode ver que as cores estão se misturando umas com as outras. Agora, deixe-me fazer mais um tipo de mistura. Para isso, estou usando o ocre amarelo, movendo-se de um lado para o outro, misturando-o com preto. Lembre-se, como eu disse, mistura pode ser feita com qualquer cor, seja qual for, você sabe, seja qual for a sua pintura e qualquer cor que você precisa. Está totalmente bom. Sou apenas para o propósito de demonstração, estou usando essas cores. Quão lindos tons misturando duas cores. Então experimente isso e veja que cor você está obtendo misturando duas cores. E você vem com tanta variedade de cores por, sendo capaz de misturar duas cores sem problemas. Então você verá aqui também estamos passando do escuro para a luz lateralmente assim. Deixe-me fazer um final. Então, para a terra, normalmente, eu gosto de fazer esse tipo de mistura quando estou pintando uma paisagem. Meio que passar um sobre o outro e misturar as duas cores. Então é isso. Confira quantas cores, tons criamos e quão bem misturamos as cores entre si. Há tantos traços visíveis. Como eu disse, se você não quer que seu traço queira ser visível, você pode adicionar um pouco de água com ele enquanto você está misturando e você terá uma mistura muito suave como esta. Ou, se você quiser que os traços sejam visíveis, não use água, basta usar a tinta e misturar uns com os outros. Então, pratique esse pouco. Se você é novo em acrílicos, isso lhe dará uma confiança muito boa na mistura de duas cores diferentes e lhe dará uma pintura muito boa e convincente. 4. Exercício — estudo de cores: Agora vamos rever todas as cores e ver como se misturam entre si. Então, vou começar com todos os acrílicos fluidos que vou usar nesta classe. Começando por ser. Agora, se você não tem rosa, você sempre pode usar creme seco ao sol e tonificá-lo com branco. Se você misturá-lo com branco, você terá esta praia. A cor mista que usamos é branca, amarela, ou isso é amarelo cromado, mas você pode encontrá-la como amarelo cádmio em seu estoque, provavelmente porque o nome amarelo cromado não está disponível nisso em todas as marcas. Então este é amarelo cromado e esta é a cor que ele vai para quando você misturá-lo com branco. Agora, vamos ver como essas duas cores se misturam e qual é a cor que obtemos. Então isso tem sido isso é amarelo. E quando você os mistura, você obtém uma linda laranja. Agora você pode variar a proporção do rosa e do amarelo que você tem e criar diferentes tons dessa cor. Então deixe-me começar com o escuro absoluto. Então esta é a cor escura absoluta. E agora deixe-me começar a misturá-lo com branco. E, em última análise, você chega a este lindo pedaço de ****. Então, essas são todas as sombras que vamos usar no fundo da pintura. Agora, isso está se transformando. Agora, se eu adicionar mais amarelo a ele, vamos ver. Qual é a cor que. E é. como misturar essas duas cores. Você pode obter essa cor ou essa cor. Então, isso é ainda mais laranja rosado. Certo. Então, espero que você tenha entendido como esse tipo de fala. Agora, deixe-me mostrar-lhe. Então, isso é muito parecido com o Orange. Então você vê que a cor laranja aqui é um pouco mais vibrante. Mas se você não quiser usar laranja, você pode simplesmente misturar rosa e amarelo e obter essa cor. E também deixe-me mostrar-lhe, se você não tem um sentimento, você pode usar um carmesim, vermelho e branco para ver exatamente o mesmo tom. Tudo o que você precisa é muito branco e minúsculo de vermelho carmesim. E você vê, nós apenas obtemos exatamente o mesmo tom de rosa e agora você pode misturá-lo com amarelo para obter a tonalidade desejada que você deseja. Portanto, é exatamente o mesmo tom que obtivemos no exercício anterior nesta área. Certo. Mas isso é feito usando concentrado e não o grande. Da mesma forma, se eu usar menos reivindicações em vermelho e mais amarelo, obteremos novamente o mesmo ****. Também nas flores, eles não deveriam usar apenas cremes e vermelho e branco. Então deixe-me mostrar as cores que você pode obter. Então é quando você usa os cremes diretos em vermelho, que é o que vamos usar para abacaxi e vermelho. Isso também é muito semelhante aos cremes na dor. E então vamos misturá-lo com o branco e vamos ter essa bela cor na flor. E podemos misturá-lo também em alguns lugares e ter uma mistura de branco e falar nosso vermelho. E esta é a cor que obtemos. Agora, deixe-me mostrar-lhe como criar azul. Então, azul azul-petróleo é uma cor que eu sempre recebo assim. E se eu não tiver isso? Então, essa é uma cor que eu recebo diretamente da marca em particular, e então eu gosto de usá-la diretamente da garrafa. Mas se você não tiver essa cor exata, você pode criá-la com muita facilidade. As formas de criá-lo é uma das profundezas turquesa. Então, se você tiver essa cor, você pode usar isso. E isso é muito semelhante ao Halo Blue, então estou pensando um pouco de azul também. E o azul é apenas uma versão um pouco mais clara da mesma cor. Então deixe-me começar com Blue primeiro. Então este é o Halo Blue e misture com branco para que você possa ver que isso é um pouco azulado. Tudo o que você precisa fazer é pegar um pouco de tonalidade viridiana e esse pequeno pedaço disso. Você pode ajustar a cor um pouco para ficar um pouco nela e fixar com branco. Então você terá esse tom azul de sensação exata que eu tenho certo. Agora vamos fazer isso com o cão com calorias profundas então. Então esta é a garra. Misture um pouco disso aqui com ele. Então, este é o tom escuro absoluto do azul pálido, você poderia dizer. E agora vamos adicionar luz a isso. Isso é um pouco mais esverdeado, mas é muito parecido com o. Até isso eu tive que ir. Ok, então é assim que você pode criar até a próxima composição de cores que eu quero mostrar é misturando os acrílicos do corpo do chá de preto, macio, verde e amarelo. Essas são as cores que vamos usar na seção de folhas. Então, vamos começar com isso. Então este é o preto. Agora você pode usar amarelo limão diretamente com o preto, e você pode obter um verde azeitona muito bonito. Então esta é a cor que queremos usar um pouco misturando preto e amarelo. E então eu vou misturar um pouco de seiva limpa e aqui também. Então você obtém uma versão mais brilhante do sonho. E agora vamos conhecer todos os três cantos. Então vou usar o creme Black Sabbath para isso. Amarelo limão para ele. Todas as três cores misturadas. Então, vamos alternar entre essas cores para obter o tom diferente desejado do verde que queremos na tinta. Certo. E uma última coisa que quero mostrar é misturar as cores, marrom e preto, que vamos usar no centro do na janela. Então este é o marrom que eu usei, que é do Fiddlehead. Agora, se você não tiver , você pode usar Valência. Então eu tirei um pouco de ossos aqui agora. E deixe-me mostrar a diferença na cor que acontece. Então isso é preto e este é meu marrom. E quando eu misturo preto e marrom, essa é a cor que recebo. Certo. E agora deixe-me misturar um Sienna e preto. Essa é a cor. Então, honestamente, isso não faz diferença. O que eu usaria o mesmo tom que você verá no centro da janela, porque vai ser mais preto e muito menos do marrom **** que está aparecendo. Você também pode usar se você não tiver nenhuma dessas cores, se você tiver laranja, você pode usar isso. Além disso, isso é preto e se você usar laranja diretamente com ele, você também terá esse tom acastanhado. E você tem esse trauma bastante visível. Então só para entender, isso é o que fizemos com Orange. Isso fizemos com a linha superior e esta que fizemos com os botões. Sienna. Então, isso é tudo sobre o estudo de cores. Veja todas as belas cores que criamos. E essas são todas as cores que vamos usar nesta classe. Então pratique isso ou você pode apenas assisti-lo para entender todas as cores bonitas. 5. Exercício — trabalho de espátula: Ok, vamos rever as técnicas de faca, as técnicas básicas de faca que ajudarão você a criar essas pinturas com confiança. Existem três lugares onde vamos usar as técnicas de faca. Portanto, existem basicamente três técnicas diferentes. primeiro está na textura da parede, que está em segundo plano. Então, esses traços, esta é a primeira técnica. O segundo é criar essas texturas verdes aqui. E a terceira técnica é pintar as flores. Escopo. As cores que estou usando para fins de demonstração são apenas brancas e azuis pálidas. E eu poderia usar um pouco de preto. Tudo bem, então, para a primeira técnica, você pega um pouco de branco ou qualquer tinta que esteja usando e você vê que não está produzindo a tinta inteira na tela. O que você está fazendo é adicioná-lo e depois arrastá-lo gradualmente para fora. Agora vamos usar um pouco de Taylor Blue com ele para que você entenda como ele está parecendo. Certo. Lá vai você. Vamos usar um pouco de preto também nesse processo. Então você mistura as cores e depois passa assim. Você vê que o pico da tinta tem que ser visível. Então, se você estiver fazendo isso pela primeira vez, pode, você pode sentir um pouco de dificuldade em fazê-lo. Então, apenas pratique isso. Apenas alguns traços não são esboços grosseiros. E você poderá fazê-lo com muita confiança na pintura. Certo. Então esse é o número um. Para o número dois, isso é o que vai acontecer. Então você tem que pegar o pico do corpo realmente age assim. Vou usar um pouco de amarelo, azul, também preto. E você vai empurrar a tinta ao redor. Desta forma. Use sua faca para dar todas essas direções. Então você vê o quão bem ele está sendo formado. Novamente, você toma um pouco de dor, então você precisa de muita tinta para fazer essa técnica do arrendamento. Então você adiciona a tinta e depois a trocou assim. E você pode realmente usá-lo assim para criar algumas das folhas dessa forma. Tudo o que precisa é de um pouco de tinta. E você pode criar texturas realmente adoráveis. Agora, o que estou fazendo é em vez de usar a parte de trás da noite, estou usando o site da noite para criar algumas das folhas que estão do lado de fora. Também misturar duas a três cores dá a você essa bela formação que está se formando aqui. Para o contrato, vamos usar esse laboratório verde, limão, amarelo e preto. Então você vai obter uma mistura dessas cores assim. Certo, e agora vamos criar a última coisa que é a flor. Então, novamente para isso, você vai pegar um pouco de tinta e colocar um bloco como este. E então você engole isso assim. Você vê como é lindo. E então o que você faz é com o Palo, você passa por cima e dá a este olhar mais proeminente. E é assim que você cria o blog. Assim, você também pode alternar a cor. Então, digamos que estou tomando o azul cerceta. Estou girando por aí. Vamos usar um pouco de preto também. Então, vamos criar dois tipos de flores, certo? Uma cor escura, uma cores claras. Então é exatamente assim que você faz. A técnica é a mesma, apenas as cores vão variar. Você entende como isso é fácil. Tudo o que você precisa fazer é, mais uma vez, pegar um pouco de tinta. Você transformaria sua tela? E então, com a ponta da faca, basta movê-la um pouco. E com uma cor diferente, você pode vir e adicionar alguns traços como este. Você os aproximará muito e verá quão bonita e grossa textura cremosa eles se parecem. Olhe para a parte da folha. E este é o único vínculo. Então, apenas pratique isso um pouco antes de entrarmos na tela. E você fará um excelente trabalho com a pintura. 6. Passo 1 — fundo: Então, vamos começar com a primeira fita da pintura. Então, no primeiro passo, vou tirar três cores. Branco, muito branco, um pouco de amarelo e apenas um pouco de rosa. Agora estou pegando meu pincel plano tamanho oito. Você pode pegar o que for isso que eu tenho agora. Você também pode ficar um pouco maior. Quero usar o menor tamanho, pincel, um pouco menor para criar muita textura. Por quê? Estou nesta primeira camada de pintura, tela. Ok, então vamos cavar. A primeira coisa que estou fazendo é adicionar muito branco. Certo? Agora, logo após alguns golpes, o que vou fazer é muito com branco. Vou pegar um pouco de amarelo em um canto do pincel e um pouco de rosa no outro canto do pincel. Tudo bem, e agora vou em cima deste branco que adicionei e misturo tudo isso. Você verá a cor que estamos formando. Então você pode pegar talvez um pouco mais, vir aqui e misturá-lo. Então você vê quando você mistura, essa é a cor que você obtém. Agora, eu não recomendo misturá-lo em seu prato e pegá-lo. Porque então o que você faz é criar apenas uma sombra, misturando todas as três cores. Neste momento, não queremos isso. É por isso que toda vez que você mistura uma escolha a cor na tela, você está criando um tom ligeiramente diferente. Certo? Você vê aqui que é um pouco mais rosado. Talvez da próxima vez você pegar um pouco mais de amarelo. Então, será um pouco mais amarelado. Então você vê que existem variedades de formas que estão sendo apresentadas na tela. E é exatamente assim que eu gosto. Dá um pouco mais de dimensão à pintura. Além disso, a sombra novamente depende de você. Eu realmente gosto de sombra clara. Então eu estou mantendo isso, mantendo o branco e realmente muito, mas vou fazer um pouco mais e mostrar como você pode mantê-lo um pouco mais escuro também. Então agora eu ensinei essa pintura muitas vezes e vi pessoas criarem diferentes tons de cor. Mas nós nos mostramos. Você pode ver que existem tantas variedades de cores. Você pode ter uma variedade de cores como eu tenho folhas, ou você pode simplesmente escolher um deles o que quiser e mantê-lo tudo o mesmo por toda parte. Certo? Mas nosso objetivo final de fazer isso é encobrir toda a tela realmente molhada. Vou pegar um pouco mais de amarelo e rosa. Você vê aqui é muito laranjado. Então, divirta-se com esse passo. Crie a forma que você gosta. A direção não importa aqui. Então você pode realmente seguir em qualquer direção que você quiser. E para esse estado, você precisa de muito branco. Como você pode ver, amarelo e rosa são praticamente a mesma quantidade que eu tirei no início. E por que twittar um pouco. Eu só estou indo em qualquer direção que eu sinta vontade de ir, realmente não importa muito. Além disso, mais uma coisa sobre tintas acrílicas é que as tintas acrílicas secam muito rápido. Então, não tiro muita tinta. Enquanto está começando a pintar. Eu continuo levando-os para fora como e quando eles estão em casa. Dessa forma, você não desperdiça muita tinta. Além disso, mais uma coisa garante que você esteja realmente cobrindo toda a tela. Porque às vezes, se você não pegar muita tinta, você pode ver através de algumas telas em alguns dos lugares. É por isso que estou visitando alguns lugares várias vezes para me certificar de que estou cobrindo completamente toda a tela branca. Agora, uma dica extra, bônus para vocês. O que eu gosto de fazer é depois de terminar minha tela, se estou pintando em uma tela, que é o que estou fazendo agora. Diz que você pode ver que estou apenas escurecendo alguns dos lugares como eu gosto. Gosto de passar as idades, idade adolescente ao redor da tela e colorir. Porque eu sinto que isso dá um bom humor. Termine a pintura. Se você está confuso sobre qual direção tomar durante a pintura. Eu sugeriria que se for confortável para você apenas ir em direções verticais porque isso nunca pode dar errado. Porque, em última análise, estamos pintando um agora. Então esta é a parede. Então, qualquer direção, está tudo bem porque há muitos elementos que querem chegar em cima dela. Mas você pode realmente ir em qualquer direção. Mas se você precisar de alguma direção, eu sugeriria vertigem. Isso é tudo. Vou mantê-lo assim. Então isso está em doff seu primeiro passo. E agora vou deixar secar completamente e depois mostrarei o que fazer na próxima etapa. Acho que levará pelo menos cinco a dez minutos para essa cor seque. Está muito molhado agora. Certo. E depois lave meu pincel. 7. Passo 2 — Esboce a janela: Agora, na próxima etapa, vamos desenhar a janela na tela. Então minha tela secou completamente. Agora. Não há viscosidade. Já dei por volta dos dez a 15 minutos e escala e um lápis. E vamos esboçar pela janela aqui. Ok, então antes de fazer a marca real, estou quase meio que olhando o lugar da janela, então vou escurecê-la um pouco mais tarde. Então é aqui que minhas falas descem e é aqui que o Kindle. Quando eu peço que mantenham em torno de três dedos espaço no lado para fazer a parede. E isso é para uma tela de nove por 11 polegadas. Então, dependendo do tamanho da tela que você está fazendo, você pode descobrir o espaço que deseja sentir. Eu sugeriria que não mantenha muito espaço. Tudo bem? Então, estou apenas desenhando as linhas verticais no momento. Só um pouco está aqui e isso é totalmente bom, nada com que se preocupar. E agora estou escurecendo o contorno. E lá vai você. Minha janela está pronta. Certo. E na parte inferior aqui vamos apenas fazer uma linha reta. A maioria deles vai ficar escondida pelas flores que vêm aqui. Então, apenas uma linha reta aqui está boa. Agora, se você tiver dificuldade, porque eu notei que meus alunos têm dificuldade em fazer essa linha, você pode obter algum tipo de objeto arredondado, como uma tigela ou prato ou o que quer você tenha que caberia nessa linha de curva. Você pode usá-lo para criar o carro. E a melhor parte de fazer o lápis é que se você sentir que não está feliz com ele, você sempre pode apagá-lo e fazê-lo novamente. Vamos criar mais algumas linhas dentro. Então, se você acha que eu realmente não gostei fazer isso com um pincel diretamente. Mas eu só vou te dar um pequeno guia ou fazer uma linha reta para que você possa, apenas, já que você tem que pagar escala de insulina, o que você pode fazer é simplesmente dar a volta e criar uma toupeira. Certo? Ao pintar, fica um pouco mais fácil se fizermos apenas pelo centro. E honestamente, isso realmente não faz diferença porque vamos pintar tudo preto e então vamos criar essas linhas. Mas você pode fazer isso para saber onde estão as linhas. Então, tudo o que estamos fazendo é entre as mesmas duas partes. Estamos criando duas linhas como essa. E na área vertical, vamos criar três linhas. Então, primeiro, você o divide pela metade e cria a linha central. Crie um na parte superior, um na parte inferior. Agora, como eu disse, vamos pintar tudo escuro, então todas as linhas vão desaparecer. Mas pelo menos você tem uma ideia difícil e sabe o que iremos para onde. Da mesma forma nesta área também, vamos criar mais algumas linhas como esta, esta, esta. Mas, novamente, todos eles também, não vamos investir nosso tempo na criação dessas linhas no momento. Certo, então esse é o seu segundo passo. Esboçando a janela completa. 8. Passo 3 — textura de parede: Tudo bem, então agora nesta fita vamos fazer algo realmente interessante. Vamos adicionar alguma textura na parede para que pareça parede de tijolos, mas de forma abstrata. Então, os suprimentos que você precisa para esta etapa é escolher dor corporal porque a pintura corporal funciona muito melhor com a criação de texturas. Mas se você não tem uma pintura corporal grossa como essa, então é assim que parece. Você sempre pode usar os acrílicos fluidos também. Para isso. Veja, minha tinta de tubo está quase acabada para titânio branco, então eu vou usá-lo com isso. É a mesma coisa em uma quantidade maior. Tudo bem, então vou tirar um pouco desse branco de titânio. Mais uma vez. Vou tirar uma pequena quantidade. E se eu precisar de mais, vou voltar e tirar um pouco mais depois. Este mês deve ser suficiente por enquanto. E eu vou tirar um pouco de escolher o corpo preto também. Essas são as duas cores que vamos usar para esta fita. E você precisa de uma faca. Porque estou usando essa tela de tamanho. Estou usando um tamanho menor. Isso é perfeito para combinar com o tamanho. Agora, se você estiver trabalhando em uma tela de tamanho grande, tudo o que você precisa fazer é obter tamanho ainda maior de faca para fazer o problema do passo. Tudo bem, então vamos começar. Então, o que vou fazer é que vamos levar pouco a pouco. Só estou pegando, examinando tanto branco, pegando um pouco de preto e misture-o, misturando bem. Quero usar o preto completo porque não quero escurecê-lo demais. Então, o que você faz é aumentar a intensidade do cinza gradualmente não ocupa muito preto e deixá-lo muito escuro. Então eu acho que isso está bom. Agora estou pegando um pouco na parte de trás da minha vida agora, como eu tenho certeza. E não estou tentando colocar a tinta inteira na tela. Estou mantendo isso tirando do Canvas. Esse é o benefício de usar o acrílico do corpo de porco, certo? Então, novamente, estou usando um e pegando todo o caminho até o fim. Num. Uma coisa importante a lembrar aqui é que não queremos exatamente os mesmos tons em todos os traços, assim como em segundo plano, eu não mantive uma cor sólida por toda parte. Da mesma forma aqui também. O que vou fazer agora é que estou pegando um pouco mais preto e adicionando uma linha na próxima, talvez eu me torne apenas um branco liso para que todos os meus traços não sejam exatamente iguais. Você verá o que estou fazendo. Estou mudando a tonalidade da cor. A cor é praticamente a mesma. Vai ser apenas branco e preto, mas estou mudando a sombra alternando a proporção de preto e branco. Você consegue ver como as tintas estão saindo da tela? E eles estão parecendo sueco saindo. Então, novamente, estou levando um aqui, quero fazer um. Continuamos. Então, tudo bem. Um pouco aqui e lá vai estar lá. Vai acontecer, tudo bem. Não se envolva muito na nitty-gritty de todos os traços que você vai tomar, nenhum dos traços será o mesmo quando você estiver fazendo isso. Quero dizer, mesmo para mim também quando eu faço isso em outra hora, não vai ser o mesmo. Essa é a melhor parte de fazer resumos. Você sempre, você sempre obtém coisas diferentes toda vez que faz a mesma pintura. Então esta pintura eu provavelmente já fiz pelo menos n vezes e toda vez que ela sai diferente. Então, o que eu quero que você faça agora é entender a técnica. Depois de entender a técnica, você poderá fazê-lo à sua maneira. Você vê que não há um padrão específico que eu esteja seguindo. Mas ainda há um padrão de tijolos, de tijolos não vem um sobre o outro. Há sempre um em cima de dois, certo? Então esse é o tipo de forma que estou tentando dar a você. Eu não quero fazer todos eles. Então escolha alguns deles, é pegar alguns deles porque queremos isso de uma forma muito assimétrica. Não queremos muita simetria. Então agora estou pegando um pouco mais de preto porque era muito branco aqui. Levando todo o caminho até aqui assim. Você vê como está dando a aparência do Ralph da parede, certo? Você não quer encobrir todo o fundo bonito que você fez. Então lembre-se sempre disso. Mais uma vez, vou de forma alternada, assim como os tijolos são colocados. Exibe. Eu não quero que você faça muito porque vai ficar tudo escondido pelas flores. Estou focando mais nos lados. Você vê a quantidade de olho roxo em cobre sólido, mas isso é bastante suficiente para esta pintura de gelo. Então você realmente não precisa de muito preto. Você não quer deixar os gregos apenas escuros. Tenha isso em mente. Ok, estou gostando de como ele está se desenvolvendo gradualmente. Acho que é aqui que vou fazer o meu último e deixá-lo assim. E como eu tenho um pouco de branco extra, o que como você pode ver, o que eu vou fazer é conferir essa parte, ok? Então, estou pegando um pouco de papel. Já que tenho pouco extra e não quero desperdiçá-lo. Vou passar por cima Shaw e em uma camada muito grossa por aqui. Então, ele aparece muito. E vou adicionar um aqui também. O que é como realmente o pico. Mas se eu tivesse um golpe esbranquiçado apenas indo em cima dele e adicionando uma pequena camada extra de tinta o máximo que puder. E isso é tudo para esta etapa. Não queremos fazer muito. Sinto que fiz um pouco mais demais. Isso é totalmente bom. Acho que parece muito, muito bonito sueco. Deixe-me mostrar a você. Mencionei apenas uma segunda sequência. Textura grossa que se formou na tela, não é? Então, agora, quando secar, então o que vou fazer agora é deixá-lo lado e deixar secar por pelo menos algumas horas. Mas se você não quiser esperar tanto tempo, você pode começar com o próximo passo imediatamente. É só que você tem que ter um pouco de cuidado enquanto mantém a mão em cima dela para que você não coloque sua mão nas cores porque eu fiz algumas vezes antes, então apenas uma palavra de cautela para você. Você pode deixá-lo de lado e deixá-lo secar. E se você estiver trabalhando em uma tela de tamanho grande, como a que eu fiz em quatro pés por quatro pés. É, você definitivamente precisa manter um pouco, dar algum tempo e deixar secar. Tudo bem, então isso é tudo para este passo. Na próxima etapa, vamos começar a pintar a janela. 9. Passo 4 — Parte 1 da janela: Tudo bem, então agora nesta etapa vamos pintar a janela completamente. Ok, então esta é essa parte que vou fazer com meus acrílicos fluidos e não com o pico de tinta corporal. As cores que você precisa para esta etapa são as pequenas brancas. Vou tirar um pouco de marrom e um pouco de preto. Agora, como o Kansas secou completamente. Eu guardei por pelo menos uma hora. Acho que. Então. Veja, está completamente seco, mas mostra o surgimento da tela e está muito bonito. Então agora vou começar a pintar a janela. pincel que estou usando é um pincel número três, por isso não é muito fino, mas é perfeito para o tamanho da janela que estou fazendo. Então, para o tamanho da tela, esse é o tamanho que sinto ser perfeito. Agora, dependendo do tamanho da tela que você estiver usando, você pode aumentar o tamanho do pincel redondo ou diminuir o tamanho dependendo do tamanho da tela. Tudo bem, então agora a melhor parte é que posso manter minha mão em qualquer lugar e não vou estragar esta bela parede que criou. Então vou começar pintando os selos da janela deste lado. Então, tudo o que vou fazer é simplesmente ir e preenchê-lo. Aqui. Vou te ensinar uma dica rápida para criar um pincel de linha reta. Se você acha que é um pouco desconfortável para você fazer isso. Vou voltar para você em breve. Talvez você possa assistir primeiro e ver como as coisas se desenvolvem. E então este, vou te mostrar como fazer isso. Ok, eu estou assumindo esse pouco de branco no meio também, só para preenchê-lo. Porque eu não quero o escuro completo, a cor. Quero adicionar um pouco de tons a ele, ou melhor, clarear um pouco o tom. E, como sempre, continuo dizendo, vez de misturá-lo no prato, peguei as cores e gostei, na minha tela. Tão simples e simples adição de cor. Não há nada muito nisso. A razão pela qual eu digo isso sobre a linha reta é porque já observei de meus óculos antes disso. Se você está pintando pela primeira vez ou se não está super confiante criar linha reta com seu pincel, as pessoas acham um pouco intimidante trabalhar pincel e pintar à mão livre. Então é por isso que vou te mostrar essa grande dica. Como fazer isso sem esforço e não liso. Tudo bem, então isso é tudo. Então você vai procurar algumas das mães que estão mostrando através das quais estou totalmente bem e eu não vou mudá-las. Certo. Então, aqui está tão rápido que eu vou te mostrar. Aqui está uma dica que eu tenho. Você pode usar qualquer fita adesiva, mas você receberá ou isso também é uma fita adesiva. Apenas retire um pouco disso. Por favor, sente-se aqui, por favor. Ok, então agora você não precisa se preocupar em criar linha reta, mesmo que você vá um pouco para fora, isso vai ser totalmente bom. Mais uma vez, vou pegar a cor separadamente e ir. Então você vê, eu vou um pouco na fita adesiva para mostrar como seria. Certo. Então você pode ver o quanto eu fui em cima da fita adesiva aqui e agora, lentamente pegá-la. Você vai, você tem uma boa linha reta nítida. E você não precisa se preocupar. Seu comércio com o seu. Agora, vou deixar secar um pouco enquanto estiver secando. Vou pintar a área interna. Vou deixar de fora esta linha de fronteira aqui e na janela. E vou entrar tudo. E sentindo isso. Assim como fizemos com o azul. Desta vez também, vou pegar duas cores separadamente. Vou pegar marrom e preto e continuar fazendo isso. Desta vez, o que vou fazer é ao invés de, em vez de ir bloco a bloco, o que eu vou fazer é ir tudo e preencher toda essa área e depois liderar toda essa área e depois um monograma em cima de e crie esses slides. Tudo bem, então vamos fazer isso. Aqui também, você pode adicionar um pouco de fita adesiva para criar uma linha reta ao lado. Mas agora que você conhece a técnica, eu não vou mais fazer isso. Só vou ir direto em cima com meu pincel. Claro. O que vou fazer é tomar um pouco de laranja também. É só um pouco de laranja. Para dar um pouco de brilho. Vou por todo o lado e adicionando uma camada escura de vidro na garrafa. Isso ficará visível no final da sua pintura. Tem que ser como um dos pontos focais de suas pinturas. E você pode ver alguns traços verticais estão se formando. Isso aumenta a textura de toda a pintura. Então dê uma olhada mais de perto. Você verá essas linhas verticais que estão sendo formadas, o que é realmente boas texturas para a pintura. Então, vamos deixar isso e deixá-lo secar completamente. 10. Passo 4 — Parte 2 da janela: Por que está secando? Acho que essa parte está seca. Não está completamente seco, mas está bastante seco. Agora o que vou fazer é pegar meu pincel de forro, tamanho três. E vou criar algumas linhas em cima desses painéis de janela. Então, para isso, estou tomando um pouco de azul cerceta, apenas adicionando um pouco de preto a ele se tornou muito. Então, vou misturar mais do azul a ele. Então essa é a cor que eu quero, a sombra. Agora, vou adicionar uma linha. Mais um amarelo. Então, estes são basicamente os painéis de madeira adicionados em cima dos padrões das janelas. E então eu tenho que adicionar um pouco de azul mais claro em cima disso. A mesma coisa que vou fazer neste. Também. Modifique o branco para clareá-lo. Tudo isso é bastante simples, certo? Agora vou fazer a mesma coisa neste outro lado. Tudo bem, então isso está feito. Agora. Vamos levar um pouco mais desse azul escuro. E vou criar algumas luzes aqui. Então, primeiro faremos uma linha central. Então, mais uma vez, se você sentir que não está confortável, limpo, se alinha com seu pincel. Você pode assistir, você pode tentar esta dica é tentar usar uma balança. Veja como isso funciona para você. Mas uma coisa que eu diria é que meu foco não é criar linhas retas absolutamente legais aqui. Certo? Então, mesmo que você veja minhas linhas não são absolutamente uma linha reta 100% e isso é totalmente bom. Certo? Então, vou fazer a mesma coisa deste lado. Isso é feito. Agora, apenas mais algumas coisas, coisas minúsculas muito pequenas. Crie algumas bolas não aqui, mas não ficarão visíveis para combinar. Você fez até agora? Bem, espero que sim. É muito simples. Talvez possa levar um pouco mais de tempo. Então tome seu tempo e faça isso muito. Você está indo muito bem até agora. Tudo bem. Agora, espero que você possa ver a luz e a sombra no painel e como ela está linda. Eu só vou criar inicialmente um pouco desses mais escuros. Certo. Vamos verificar a parte central. Está seco? Não, não é. É um pouco mais pegajoso, então acho que vai demorar um pouco mais de tempo. 11. Passo 4 — Parte 3 da janela: Enquanto isso, o que vamos fazer é adicionar a cor nesta área. Certo? Então, para isso, vou usar muito branco, mas vou misturá-lo um pouco no prato desta vez. E vou passar por cima disso. E estou usando o pincel de forro porque não quero escolher pincel aqui que eu possa fazer a luz muito bem. E eu vou tomar para amarelo, apenas um pouquinho de amarelo. Este é o momento em que você pode corrigir se houver alguma linha que você precise corrigir. Em ambos os lados. Brown ou eu estou adicionando apenas um pequeno marrom. Eles podem sombrear essa cor que estou fazendo. 12. Passo 5 — Folhas Parte 1: Tudo bem, então vamos começar com o próximo passo em que vamos criar todos os greens. As cores que vou usar, nossos pinos de corpo grosso, em primeiro lugar, porque queremos criar texturas semelhantes como o que fizemos na parede. E você pode, claro, fazer com os acrílicos fluidos, mas eu sinto que com tintas corporais grossas, ele vai se levantar da tela e isso vai dar um efeito muito bonito. As cores que vão usar são essas três cores, preto, seiva, verde e amarelo. E voltei com a mesma faca que usei para as texturas de tijolos. Então assista agora, basta assistir a técnica. Então, começando com adição de um pouco de preto neste canto. E então eu estou adicionando a seiva verde. Como você pode ver, não vamos adicionar apenas uma cor. Vamos adicionar as cores, são as três cores praticamente alternadamente. Tudo bem. Então, estou adicionando um pouco de atraso. Certo? Então, em um pouco de seiva verde, vamos entrar um pouco fora. Então, realmente, eu sugeriria que se divirta com isso, brinque com esta fita o que ela quer. Porque só assistindo uma vez quando você me dá muita ideia de como isso é simples, mesmo que pareça bastante complicado. Eu sei disso. E também mais uma coisa que estou tentando fazer com essa fita é que estou tentando continuar usando apenas a ponta da minha faca e não toda a parte de trás dela. Certo. Então, gradualmente, começamos a descer. E você verá por que estou fazendo isso. Estou deixando-os saindo da tela para que eles dêem aquele visual sueco. Mais preto aqui. Mais uma vez, não há certo e errado aqui. Então sinta-se à vontade para fazer da maneira que você sente como se você quiser estendê-lo até aqui, eu vi pessoas fazerem praticamente todo tipo de coisas. Divirta-se com isso. Faça do jeito que quiser. Não se sinta pressurizado a fazer exatamente o que estou fazendo. Bem, espero que você esteja tendo uma ideia de como se movimentar em torno de sua faca. Você pode simplesmente ir e ajustar o que quiser, onde quiser. São apenas pequenos ajustes que fazem toda a diferença. Então agora, novamente, vou começar exatamente do mesmo jeito. Claro. Que eu estou começando de novo com preto do jeito que começamos no topo e em alguns dos lugares. Então é aqui que eu acho que a sombra iluminada entra na imagem. Portanto, não mantenha tudo de cor plana em todos os lugares. Então, vou adicionar um atraso B24 em alguns dos lugares para criar as sombras. Porque uma vez que você cria as sombras, é somente quando os destaques serão destacados, certo? Adicionando um pouco mais preto aqui e ali alguns lugares. E vou adicionar um pouco de atraso. Então, nesta área. E também veja como estou usando apenas a ponta da faca para criar todas as texturas. Dentro um pouco. Não completamente. Não queremos encobrir todas as janelas que fizemos. Então, muito gradualmente, apenas brinque com ele. É tudo sobre se divertir. Nesta etapa. 13. Passo 5 — Folhas Parte 2: A forma das folhas que você está criando também é importante um pouco. Então, não vá por toda parte. Você vê como eu estou tentando ficar apenas nesta área e apenas irradiando um pouco ao longo dos tempos. Portanto, não faça isso demais. Você precisa tentar mantê-lo um pouco mais perto um do outro. Certo? Estou absolutamente amando como ele está se formando. Então, depois que tudo estiver pronto, basta usar a dica e apenas certifique-se de usar toda a tinta. O último pedaço disso, talvez eu possa adicionar um pouco aqui. Como estou adicionando todo o último bit, estou me certificando de que ele está aparecendo e criando uma textura muito bonita e grossa. As idades são particularmente importantes porque é isso que dá a definição da pintura. Você vê agora que todos os pinos foram adicionados, e estou praticamente feliz com forma como todo o lugar onde as folhas foram adicionadas. Agora você pode ir um pouco em cima dele e ajustá-lo e dar-lhe alguma forma desejada. Então, por exemplo, estou praticamente feliz com isso, mas isso, estou mostrando que apenas no caso de você não estar feliz com nenhum lugar onde você pode dar a volta e ajustá-lo. Então, vamos ver, por exemplo, eu vou aqui e eu apenas, apenas movê-lo um pouco. Então, há duas coisas que estão acontecendo no processo quando você faz isso. Primeiro de tudo, você está misturando as cores, então isso está lhe dando um tom diferente. E também está mudando a forma da textura. Você vê que eu tenho muito amarelo aqui, então vou pegar um pouco amarelo de lá e adicionar alguns empregos aqui. É muito divertido aprender essa técnica para brincar com ela. Tudo bem, então é assim que vou sair nisso. O que você também pode fazer é mover seu nono pouquinho através dele. Em alguns lugares, não em todos os lugares. Tem que dar um pouco de vapor como estrutura. Sinta-se à vontade para continuar brincando com esta fita, a menos que você esteja satisfeito do jeito que quiser. Então, o que eu gosto de fazer é adicionar algumas gotas em torno desses dados finais. Tudo bem, então é praticamente isso para este passo. Você percebe que aqui está um pouco escuro? Então, para essa parte, vou adicionar um pouco de amarelo por cima. Porque queremos tê-lo equilibrado. Não queremos muito escuro ou muito leve em um só lugar. Isso está começando a ficar bonito. Platão. No próximo passo vamos adicionar todas as flores em cima disso. E também entre este passo e o dia seguinte, vou dar algum tempo para que isso seque porque não quero adicionar as flores vermelhas e rosa em cima disso imediatamente porque obviamente vai se misturar com todos os passos. Então, vou mantê-lo ao sol e deixá-lo secar por algum tempo. E depois vou pintar as flores. Espero que tenha feito um trabalho fantástico com esta fita. Eu faria. O que eu recomendo é assistir esta fita completamente aquelas que você verá como o movimento está acontecendo com a faca profunda e depois comece a fazer o que ela quer. E então você está pronto para ir. E tenho certeza que você fez um trabalho fantástico. 14. Passo 6 — flores, Parte 1: Tudo bem, então agora chegamos ao passo final da pintura. E minhas folhas secaram completamente. Você pode ver o quão boas as texturas estão em loop. Eles estão todos saindo do Canvas e dando uma sensação 3D muito agradável e linda. Portanto, certifique-se de que todos vocês são uma tríade completamente antes de passar para o próximo passo. Tudo bem, então, no próximo passo, vamos criar as flores, a parte mais fácil da pintura, mas há um pouco de técnica que irá, que você precisa aprender para ser capaz de criar essas flores em treinadores mais realistas enfrentam. Então nós nos levamos para esta pintura, para este dia, para criar o tratamento das flores. Estou usando esta quinacridona vermelha, vermelha, mas se você tem vermelho carmesim, isso também está bem. Tudo bem, então aqui vai você. Minha bota as cores. Então agora vou ter duas técnicas diferentes de criar as flores. Tudo bem, então um está com a faca, e um está com o pincel. Pegue qualquer pincel pequeno que você tenha. Eu tenho este agora comigo não importa o pincel que seja, é ele só tem que ser muito magro. Então, vou mostrá-lo com o pincel um pouco mais tarde. Deixe-me começar mostrando com uma faca. Então tudo o que faríamos é pegar a tinta na ponta da faca assim. Você vem aqui onde quer que você queira colocar a flor. Por favor. Uma bolha de tinta. Então estou quase como não tocar na tela. E eu estou meio que soltando a tinta em cima dela. E então eu estou entrando em atolado e sem movimento tentando criar uma amostra a partir disso, que é o que está me dando a aparência da flor. Agora, eu não vou fazer isso apenas com uma cor neste momento. Um pouco com a mesma cor e pegando um pouco de branco. Você vai, essa é a nossa primeira flor. Criando mais um ao lado dele. Mais uma vez, você tem que cortar uma grande bolha de tinta para criar a espessura da flor. Então você dá a volta por papéis de gênero. Então você verá como as flores estão parecendo. Tão lindo e realista. Normalmente, para mostrar exatamente a mesma coisa, como fazê-lo com um pincel. Acho que com o pincel, você terá uma ideia muito melhor de dar volta e criar a textura do agravamento. Olhe para isso. Não é? Tão fácil com um pincel? Com um pincel. Isso é novamente, a mesma coisa. Você pega uma grande bolha de tinta como esta. Queremos colocar as flores chegam lá e talvez soltar lentamente o bloco na tela e fazer esta parede. Eu realmente amo a cor que está se formando, mas de alguma forma sinto isso. Então eu, acho que realmente quero adicionar um pouco de creme. Cedric, faça isso. Mas olhe para a andorinha. Então, apenas criando a amostra, você está criando uma bela flor, certo? Você vê a textura dele? É tão bonito. Certo. Antes de passar para carmesim, vermelho, deixe-me criar um par de mais com apenas branco e facilmente um pouco de rosa, o que quer que esteja entrando nele. Tudo bem. Estou adicionando um belo branco. Posso ver de novo, se você apenas mantê-lo limpo e simples branco, não vai dar a aparência swale. Então você tem que adicionar algumas outras cores aqui na minha sobra. Pink realmente me ajudou a fazer isso. O conceito. Então agora você pode começar a fazer isso comigo. Acho que é melhor fazê-lo com a vida, desculpe, com o pincel e não com a faca. Porque com uma faca você não será capaz de dar isso tão bom inchado. Isso ajudará você a soltar a gota de tinta, mas, em última análise, acho que você precisa do pincel. Ok, então deixe-me pegar carmesim, vermelho. É bom ter algumas folhas de flores, mas elas não são muito diferentes umas das outras lá na mesma família de cores. Mas você vê quando duas cores se misturam, isso cria um olhar tão bonito para este. Acho que adoro isso. Olhe. Parece quase uma flor realista, certo? Agora. Uma coisa a lembrar aqui, quando você está trabalhando em uma tela de tamanho maior, você realmente tem muita área para brincar com essas flores. Porque estou trabalhando são comparativamente menores. Tela. Não posso ir muito maior do que isso. Veja todos os belos solos só serão visíveis se você usar duas cores juntas. 15. Passo 6 — flores, Parte 2: Pretty ocorreram algumas flores onde você quiser. Espero que você esteja gostando do processo. É muito terapêutico, é muito meditativo. E para criar lindas flores eu no Canvas. Uma coisa que eu gostaria dizer aqui é que vi meus alunos encher o lugar inteiro com flores. Então você não quer fazer isso porque se você preencher demais, pode parecer um pouco confuso. Eu sei que quando você vai começar a fazer esse processo, você sente vontade de parar e continuar fazendo muito. Mas apenas faça uma pausa, volte, olhe para ele e veja se você realmente quer adicionar mais. Como ele está parecendo? Em seguida, adicione mais. Certo. Lá vai você. Acho que vou deixar isso por isso. Olhe para as flores, brilha. Que bom. Uma coisa. Acho que gosto especialmente deste. Olhe para esta parede que aconteceu nesta, se você pode fazer algo assim para todas as suas flores, acho que elas vão ficar incríveis. E uma dica rápida, o que você poderia fazer agora é o rosa e o branco estão bem molhados. Então deixe-os secar um pouco. E depois de algum tempo o que você pode fazer é ir e ampliar o caminho que você quer, a direção que você quer dar a eles. Um pouco mais tarde, eles são como meia viagem. Esse é o momento em que você terá muito espaço para se movimentar e brincar com eles. Certo? Então, é realmente técnica muito boa para criar flores realistas e ao mesmo tempo, se divertir com isso. Então, espero que você tenha gostado dessas técnicas de flores especialmente. E chegamos ao fim da nossa pintura. Agora, vou dar algum tempo para secar. 16. Seu projeto | Como enquadrar sua pintura: Bem, lá vai você. Aqui está uma pintura que acabamos de criar. E este é o seu projeto para que a classe de hoje acompanhe todas as etapas e crie essa pintura por conta própria. Depois de terminar de criar essa pintura, tire uma foto e compartilhe-a no espaço abaixo. Eu adoraria ver o que você fez. Agora, vou mostrar como você pode enquadrar esta linda pintura e pendurar em sua parede aqui é um quadro de nove por 11 polegadas que eu recebi sob medida de uma loja de molduras local. Mas acho que você deve conseguir obtê-lo online diretamente. Então descubra, pegue um quadro. E você pode pendurar esta bela pintura emoldurada em sua parede. Lá vai você. Uma pintura maravilhosamente emoldurada e bonita pronta para estar à mão na parede. Espero que você possa fazer isso comigo e ter um resultado lindo. Mal posso esperar para ver o que você fez. Então, por favor, depois de terminar de pintar isso, clique em uma foto do que você fez. E se você emoldurá-lo e pendurá-lo em sua parede, tire uma foto disso também e compartilhe-o no espaço abaixo. Eu adoraria ver o que você fez e se conectar com você. E muito obrigado por se juntar à minha turma. 17. Como pintar grande: Aqui está uma cena na sala de estar do meu apartamento. Esta pintura fica grande em uma tela de quatro por quatro pés que criei em 2019. Acho que é o centro da atração na minha casa. E sempre que alguém entra, eles se apaixonaram por essa pintura, querem tê-lo em sua casa. Então eu quero que você aprenda todas as técnicas e depois pintado grande. Você pode querer experimentá-lo algumas vezes antes de pintar grande. Eu pintei isso em telas pequenas por quatro a cinco vezes antes de tentar grande. Se você sentir que quatro por quatro pés é muito grande para você lidar, você também pode experimentá-lo em uma tela de dois por dois pés. E também é um tamanho muito decente para adicionar beleza à sua parede. Tudo o que você precisa das ferramentas certas para pintar grande e as técnicas permanecem exatamente as mesmas. Então aqui está uma faca que eu uso para pintar as texturas de parede nesta tela de quatro por quatro pés. Apenas com um traço, eu poderia criar todos esses traços em negrito no, no Canvas. Este é o pincel que uso para pintar o fundo de toda a tela. Porque foi assim que só com alguns traços. Você poderia pintar tudo ao redor. Agora, você pode usar um pincel redondo como este ou o pincel plano para pintar os painéis da janela e o centro da janela porque é um espaço enorme. Então você pode querer ter um grande pincel plano para criar a janela. E em vez de pincel de forro, você pode usar um pincel como este para criar todas as bordas da janela. Agora, se você quiser pintá-lo em nossos dois por dois Fit to Canvas, esse dente permanece o mesmo. É um pouco menor. Então aqui está o pincel, o que é bom para encobrir o fundo. Como você pode ver, é o mesmo pincel, pincel plano, apenas um pouco menor em tamanho. E aqui está o bom que você pode usar para criar as pausas. Eu usei ambas as facas alternadamente para criar as texturas. Você pode usar um pincel plano desse tamanho, que é uma mancha para criar os painéis da janela e preencher o centro no meio. E então você pode usar um pincel de tamanho menor para criar todas as linhas entre a janela. Você não precisa de um pincel de forro muito fino como usamos nesta classe. Esta faca você pode usar para criar as texturas de flores. Então, para criar a textura da flor, você pode usar esses passos de Antonio apontados, bom para criar os solos nas flores. Bem, é isso para a aula de hoje. Estou tão animado para você criar essa pintura. Se você gostou dessa aula, eu agradeceria que você tenha deixado um comentário. E se você tiver alguma dúvida, sinta-se à vontade para me perguntar. Se você gostou de pintar comigo, sinta-se à vontade para me seguir para que você não perca nenhuma aula futura de mim. E muito obrigado por se juntar a mim nesta aula.