Ilustrando com cor e luz II: cor
Denis Zilber, Freelance Illustrator and Cartoon Artist
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Aulas neste curso
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1.
Apresentação e estrutura da aula
1:32
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2.
De que depende a cor de um objeto?
9:15
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3.
Brincando com diversas luzes
8:00
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4.
Acrescentando cor à cena
7:59
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5.
Intensidade da luz é igual saturação
2:57
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6.
Exemplo correto de saturação
5:04
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7.
Ajustando a saturação na cena
4:45
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8.
Quando há muita luz
3:27
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9.
Tornando as coisas muito brilhantes
5:56
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10.
Acrescentando brilho à cena
8:55
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11.
Coisas a serem observadas
5:00
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12.
Mais aulas criativas no Skillshare
0:33
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- Nível iniciante
- Nível intermediário
- Nível avançado
- Todos os níveis
Gerado pela comunidade
O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.
1.117
Estudantes
7
Projetos
Sobre este curso
Desejamos lhe dar as boas-vindas ao curso “Cor”, o segundo de uma série composta por três partes, “Noções sobre cor e luz”. Este segundo curso abrange a física da cor e mostra como obter a aparência real e iluminada da cor em sua ilustração.
Com os conhecimentos desse curso, você vai conseguir renderizar a luz da sua imaginação e capturar o realismo. Explorando, compreendendo e praticando esses conhecimentos, você terá uma enorme vantagem sobre aqueles que dependem exclusivamente de referências fotográficas.
Seja para expandir o seu trabalho atual, ou mesmo que você nunca tenha pensado no Photoshop para ilustração e só está buscando inspiração, esta série é perfeita para elevar o nível do seu trabalho.
Ao longo dessa série de três partes, vamos abordar tudo o que você precisa saber para valorizar, dar mais cor e luz às suas cenas e desenhos de personagens usando o Photoshop. No final, além de se sentir à vontade com as técnicas e ferramentas do Photoshop, você vai também se entusiasmar com suas muitas possibilidades. Vamos começar com uma cena monocromática básica, usando apenas uma simples fonte de luz. À medida que avançamos, vamos adicionar diferentes fontes de luz, cores e materiais. A nossa cena final vai incluir vários materiais que refletem a luz, a cor e a profundidade, cada um de forma diferente.
Veja também: Noções sobre cor e luz I: luz ambiente e Noções sobre cor e luz III: luz direta e refletida
O que você aprenderá
Nesse curso, você vai aprender noções básicas sobre a luz e os diferentes tipos de cor. Você vai aprender a pintar de forma realista sem nenhuma foto como referência, baseando seu conhecimento e compreensão na física da luz.
- Noções básicas de cor. Como a cor afeta os objetos 3D?
- A física da cor. Como usar a cor na renderização?
- Cor e condições de iluminação. Como as cores mudam conforme as condições de iluminação e formas?
- Aplicando cor. Quais são as técnicas para aplicar a cor à sua peça renderizada e como elas podem adicionar profundidade e variedade?
- Toques finais. Como você pode dar realce e criar sombras com a cor?
O que você fará
Entrega. Você vai colorir uma cena simples ou um personagem ilustrado digitalmente.
Descrição. Você vai criar o seu projeto desde a primeira aula, adicionando cor, que dará profundidade e valor ao seu trabalho.
Especificações. No final do segundo curso, você terá uma ilustração renderizada com luz e cor, além de um sólido conhecimento do poder da cor nas ilustrações digitais.
Conheça seu professor
Denis is a freelance Illustrator and cartoonist working out of Tel Aviv, Israel. He specializes in exaggerated, cartooned features and characters. . . and he creates them from start to finish in Adobe Photoshop.
Visualizar o perfil completoProjeto prático de curso
Ilustre um personagem em uma cena usando a cor
Apresentação
- Prepare sua ilustração
Separe e organize as camadas de uma forma compreensível, para podermos começar a colorir.
Cor
- Adicionando cor à sua cena
Adicione cor à sua cena. Pinte objetos distintos com cores diferentes e faça ajustes conforme as condições de iluminação da sua cena. Tente perceber se as cores 'caem' bem ou não.
Saturação
- Ajustando a saturação
Ajuste as cores conforme a intensidade da luz. Quanto mais escura for a sua cena, menor será a intensidade de suas cores. Não use o preto puro, exceto se for muito, muito, muito necessário.
Exposição
- Adicionando brilho aos objetos reluzentes
Adicione sobre-exposição caso você tenha uma luz muito intensa na cena. Se você precisa deixar as coisas muito brilhantes, pinte-as de branco com um brilho colorido.
Conclusão
- Faça uma revisão final do seu trabalho
Aumente e diminua o zoom, analise os detalhes da coloração para garantir seu realismo e precisão.
Nota do curso
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