HiPaint para iniciantes: seu primeiro estúdio de arte digital. | Mac Moses Michael | Skillshare

Velocidade de reprodução


1.0x


  • 0.5x
  • 0.75x
  • 1x (Normal)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 1.75x
  • 2x

HiPaint para iniciantes: seu primeiro estúdio de arte digital.

teacher avatar Mac Moses Michael, Digital Artist/Photograper

Assista a este curso e milhares de outros

Tenha acesso ilimitado a todos os cursos
Oferecidos por líderes do setor e profissionais do mercado
Os temas incluem ilustração, design, fotografia e muito mais

Assista a este curso e milhares de outros

Tenha acesso ilimitado a todos os cursos
Oferecidos por líderes do setor e profissionais do mercado
Os temas incluem ilustração, design, fotografia e muito mais

Aulas neste curso

    • 1.

      Apresentação

      1:33

    • 2.

      1. Instalando o HiPaint

      9:49

    • 3.

      2. Interface

      8:28

    • 4.

      3. Como criar uma tela

      4:01

    • 5.

      4. Escolhendo o pincel

      4:51

    • 6.

      5. Recursos de pincel

      9:15

    • 7.

      6. Camadas

      9:56

    • 8.

      7. Recursos de camada

      9:27

    • 9.

      8. Atalhos

      7:57

    • 10.

      9. Como importar referência

      6:08

    • 11.

      10. Exportando arte

      4:53

    • 12.

      11. Exportando para PSD

      6:32

    • 13.

      12. Prática rápida

      11:36

    • 14.

      13. Desenho em tempo real com o HiPaint.

      57:56

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

1

Estudante

--

Sobre este curso

HiPaint para iniciantes: seu primeiro estúdio de arte digital.

Você já quis começar a criar arte digital, mas se sentiu sobrecarregado por todas as ferramentas, pincéis, camadas e configurações?

Este curso foi criado para ajudar você a dar seus primeiros passos na arte digital usando o HiPaint.

Quer você seja completamente iniciante no desenho digital, vindo da arte tradicional ou simplesmente tenha baixado o HiPaint e não saiba por onde começar, vamos fazer tudo passo a passo.

Em vez de tentar aprender todos os recursos de uma vez, vamos nos concentrar nas ferramentas e conceitos essenciais que você precisa para se sentir confortável com o HiPaint e começar a criar sua própria arte.

Neste curso, você vai aprender:

  • Como navegar na interface do HiPaint

  • Como criar e configurar uma nova tela

  • Aprenda o tamanho e a resolução da tela

  • Como os pincéis funcionam e como escolher o pincel certo.

  • Tamanho, opacidade, pressão e configurações básicas do pincel.

  • Como usar e organizar camadas

  • Opacidade de camadas e modos de mesclagem

  • Como escolher, misturar e testar cores

  • Como importar imagens para o seu projeto

  • Ferramentas básicas de seleção e transformação

  • Como desfazer, refazer e trabalhar de forma eficiente

  • Como salvar e organizar seus projetos de HiPaint

  • Como exportar sua arte finalizada

  • Fluxo de trabalho básico de arte digital desde o esboço até a ilustração finalizada

Mas este curso não é apenas sobre aprender a interface.

Ao longo das aulas, vamos colocar essas ferramentas em prática e criar uma ilustração digital simples juntos. Você vai aprender como as diferentes ferramentas trabalham juntas para levar uma ideia desde um esboço básico a uma obra de arte finalizada.

Para quem é este curso?

Este curso é perfeito para:

  • para arte digital

  • Artistas tradicionais que querem passar para o desenho digital.

  • Iniciantes aprendendo HiPaint

  • Artistas que estão mudando de outra aplicação de arte digital.

  • Qualquer pessoa que queira entender os fundamentos antes de passar para uma ilustração digital mais avançada.

Você não precisa ser um artista experiente para fazer este curso. Vamos começar com o básico e construir seu conhecimento passo a passo.

O que você vai precisar

Tudo o que você precisa é:

  • Um dispositivo que possa rodar o HiPaint.

  • O aplicativo HiPaint

  • Recomenda-se uma caneta stylus ou caneta digital, mas não é obrigatório.

  • Vontade de experimentar e criar.

Ao final do curso, você terá uma melhor compreensão do HiPaint, uma ilustração digital completa e a confiança para continuar a desenvolver suas habilidades de arte digital.

E isso é apenas o começo.

Este curso é o primeiro passo em uma série de aprendizagem completa de Arte digital com o HiPaint, levando você dos fundamentos do software e desenho através da ilustração de personagens, pintura digital e um fluxo de trabalho de ilustração profissional.

Então, abra o HiPaint, pegue a caneta stylus e vamos criar algo juntos.

Conheça seu professor

Teacher Profile Image

Mac Moses Michael

Digital Artist/Photograper

Professor

Hey! My name is Mac and I love to create!

As a self-taught digital artist, I have always been drawn to the limitless potential of creating art using technology. I have spent countless hours learning and perfecting my craft, and I am constantly experimenting with new techniques and software to push the boundaries of what is possible. My art is inspired by my love for portrait, as well as my passion for science fiction and fantasy. I hope to use my art to transport people to new worlds and to inspire them to think outside of the box.

But I still remember how it felt in the beginning...

Which is the reason why i started teaching to help beginner artist to overcome their horrible beginning.

Visualizar o perfil completo

Level: Beginner

Nota do curso

As expectativas foram atingidas?
    Superou!
  • 0%
  • Sim
  • 0%
  • Um pouco
  • 0%
  • Não
  • 0%

Por que fazer parte da Skillshare?

Faça cursos premiados Skillshare Original

Cada curso possui aulas curtas e projetos práticos

Sua assinatura apoia os professores da Skillshare

Aprenda em qualquer lugar

Faça cursos em qualquer lugar com o aplicativo da Skillshare. Assista no avião, no metrô ou em qualquer lugar que funcione melhor para você, por streaming ou download.

Transcrições

1. Apresentação: Olá a todos, e bem-vindos ao High Print para iniciantes. Estou empolgado por estar aqui. Se você sempre quis entrar na Arte Digital, mas se sentiu sobrecarregado com a interface do pincel, das camadas e da configuração, não precisa se preocupar, pois é isso que abordaremos neste curso Neste curso, vamos começar do início e nos sentir confortáveis. Cante letras altas. Vou guiá-lo pela interface, mostrar como criar e configurar sua tela, explicar como os pincéis funcionam e apresentar a você uma das partes mais importantes da arte digital Camadas. Também vamos dar uma olhada em cores, opacidade, modos de mesclagem, imagens importadas, como salvar seu projeto e exportar sua Mas este curso não será apenas sobre aprender por meio de um amigo, mas também sobre isso. Na verdade, usaremos o que aprendemos para criar uma ilustração digital simples. Juntos. Então, o que você é novo na arte digital? Você está migrando de um anúncio digital para outro. Este curso vai cobrir você. Ele o guiará por esse processo passo a passo para fazer sua transição e ajudá-lo a se sentir confortável com a pintura em seu tablet Android. Então pegue um tablet e seus modeladores, se você tiver um. Vamos começar com este curso. Nos vemos na próxima aula. 2. 1. Instalando o HiPaint: Ok, para começar a instalar o hypen, e o dispositivo que você mesmo está criando Você pode ir em frente e acessar a respectiva Appstore O da qual você pode baixar aplicativos Eu sou um Android Clack, então, para obter um hypend, basta ir até a Goble Play Store e clicar em tal e apertar Bend Eu já tenho isso. Então é isso. Se você não instalou canetas altas, vá em frente e instale canetas altas Depois de terminar, basta localizar as canetas altas gaveta do aplicativo e instalá-las Então, isso são canetas altas. Se você acabou de instalar o high pend pela primeira vez e não criou nenhum com o high pend, é assim que a interface ficará, mas ficará vazia é assim que a interface ficará, mas ficará vazia Você não terá nenhuma obra de arte aqui. Estas são as obras de arte que criei anteriormente ou recentemente Você pode ver as datas na parte inferior aqui quando eu criei toda essa obra de arte Então é assim que vai parecer. Agora, você só quer ajustar as canetas da maneira que achar que está bem para você Então, quando você o abre pela primeira vez, você tem que ir para esse trabalho aqui. Então, o que você quer configurar é como você quer que a interface do usuário pareça com o tema. Então você quer configurar isso. É importante para alguns de nós. Não estamos bem com o tema claro, e alguns de nós não estão bem com o tema escuro. Portanto, qualquer um que você queira usar, você pode configurá-lo aqui na configuração do hífen Então, quando você olha para o topo aqui, você pode ver que temos o modo escuro. Aqui no modo escuro, vamos apenas selecionar o que temos. Então você tem três opções, que são esse modo, modo luz e sistema mais completo Então, um sistema mais completo, ele se adaptará à sua equipe de sistema Portanto, se você tem o tema escuro ou o claro rotulado em seu dispositivo, é o seguinte. Se você quiser mudar para qualquer pessoa, deseja que Se você quiser mudar para qualquer pessoa, a equipe seja independente do seu dispositivo, basta selecionar qualquer pessoa aqui Por enquanto, vou ficar com a equipe das trevas com a equipe da luz. Está bem? Essa é a primeira coisa que você quer fazer. E aqui temos a interface do usuário na segunda seção. Então você pode ver que temos uma nova interface de usuário, temos uma interface de usuário e você vê X a cada vez. Agora, se você é novato em High Pin, não se importa com nada, algumas coisas sofisticadas, e quer apenas algo simples e talvez com um design plano, fique com a interface antiga Mas se você quiser apenas ter acesso a um novo pincel, que mostrarei mais tarde, basta acessar a nova interface do usuário. Mas se você usa a interface antiga, ela funcionará perfeitamente para suas necessidades. E se você não tiver certeza do que deseja usar, basta selecionar, perguntar tudo. Pergunte sempre, ele perguntará qual coisa você deseja usar ou a interface de usuário que deseja usar quando estiver criando um novo documento publicitário. Então, por enquanto, vou ficar com a interface do usuário. Depois de terminar tudo isso, basta voltar para toda a string, que é esse ícone aqui que parece uma palete para criar um novo documento Por enquanto, não vamos nos concentrar na criação de um novo documento, então vou entrar no HiPaint que possamos fazer algumas configurações aqui Então, para considerar seu HiPaint, você deve clicar nesse ícone ali mesmo e rolar para baixo até a barra que diz Configurações de desenho Então, aqui nas configurações do desenho. Portanto, na caneta, certifique-se de ativar o modo caneta, se o modo de alfinete estiver desativado, você pode desenhar com o dedo e assim por diante Mas se ativar o modo de alfinete, você também terá a função de toque de ação com o dedo. Então, ao clicar no menu de tarefas, você pode definir o que deseja que o dedo faça. Então, se você quiser usar um dedo para escolher cores, você pode simplesmente mantê-las afastadas. Vou guardar o meu. Portanto, temos a segunda geração de sorteios de passageiros. passagem durante o desenho gera um código endereçável e, claro, quando você está desenhando e seu chefe vai criar um determinado endereço índico do cubo. E agora isso também vai ajudar. Se você quiser fazer algo como vetor ou traçar sua arte, isso também ajudará E o reconhecimento de formas, se você desenhar como uma forma através dos filhotes, ao segurá-los por um longo tempo, ele tentará detectar essa forma específica Se ele ativar essa opção, também desaparecerá. O gesto. Vamos resumir ao gesto, função de dois dedos, o que você quer que as funções de dedos façam você quer que as funções de dedos façam Mude a partir daqui, mas desfazer é perfeito, isso é o melhor que você pode tirar disso E três dedos vão refazer. Vai refazer. Agora, reinicie rapidamente a pinça, ative ou desative a pinça rápida com dois dedos , reinicie a função Canvas Agora, você quer ir em frente e brincar com qualquer pessoa sobre isso e ver o que funciona melhor para você. Agora, descendo até a parte inferior, a função de agrião comprido com o dedo, que é lomere Agora podemos vir aqui, vir até aqui e definir isso como zero, porque quando tocamos e seguramos com um dedo por muito tempo, ele escolhe a cor para a caneta, a função de pressão longa, a seleção rápida de camadas Então, quando você pressiona com a caneta e a corda, ela ativa as funções de seleção de camadas E agora você também tem a opção de definir por quanto tempo deseja manter a banda pressionada antes que as funções aconteçam. Então você pode definir isso corretamente e Cuso então temos o pincel Cusa a partir daqui Elas são muito importantes. Você quer mostrar toda a companhia. Se você quiser verificá-los, quando estiver pintando com tinta alta, você pode ver que eu tenho um pincel por cima, colocado em cima da crosta da máscara da minha tinta Então, se você não quiser ver isso, você pode desligar tudo isso daqui, mas eu amo tudo isso, então vou deixar isso ligado. Pressure Crusoe, você pode ativar isso. Então, quando escovar, cruze a mudança de pressão. Então, quando você pressiona, o pincel fica leve e pressiona com mais força. Quando você pressiona, o pincel fica pequeno e, quando você pressiona com mais força, o pincel fica maior. E depois a crosta flutuante, a crosta alagada é a massa flutuante dos pincéis, como você Então, se você não quer que os pincéis fluam, você só quer que eles apareçam quando você coloca o mouse ou quando coloca a caneta no tablet, ative-os aqui, mas eu amo tudo Então, para inaugurar estrela, seco, como para usuário estrela, Cook e tudo Assim, você pode ajustar como deseja que eles sejam para poder ver a partir daqui, basta escolher qualquer um. Mas acho que está tudo bem. Então, todas as outras opções, você pode simplesmente seguir em frente e fazer com elas. Esses são os mais importantes que eu uso. Então é assim que você pode configurar o hyping. Mas outra coisa que precisamos dar uma olhada é o meu dispositivo. Então, a partir daqui, estou usando um SPN, então não preciso configurar nenhum outro caixa eletrônico a partir daqui Mas se você tiver outra caneta que esteja usando, tente configurá-la aqui. E também temos o botão lateral. Então, o botão lateral é o do meu SPN para que possamos configurá-lo e vamos deixar isso Isso é para configurações de caneta de marca. E se você tiver algum poço genérico, pode configurar uma caneta genérica a partir daqui. E dispositivo sem driver, você também pode configurá-los aqui. E agora, dispositivo controlado, você também pode configurá-los aqui. Então você pode ver que temos a opção gráfica de Sblade. Portanto, temos uma tabela gráfica real, uma tabela GomonGraphic, todo esse tablat gráfico e agora temos a caneta Solar e o Color Baker Se você tem um tablet que não suporta o SPN ou uma entrada de caneta, pode usar uma . Se você tem um tablet que não suporta o SPN ou uma entrada de caneta, pode usar uma mesa digital externa como esta. Então, basta conectar seu tablet e selecioná-lo. Então, antes de usar um tablet que funcionasse com o SPN, eu estava usando tabletes digitais para pintar em alfinetes altos, mas nem sempre e é um pouco frustrante em alfinetes altos, mas nem sempre e é um Então você pode ir em frente e experimentar por si mesmo. Então é assim que você vai instalar a caneta alta e configurá-la. Na próxima lição, entenderemos a interface das dores altas 3. 2. Interface: Entendemos a interface do rosa alto. Então, vamos voltar para nossa tela inicial. Vamos até a opção aqui, que é o ícone do perfil. Então, digamos que selecionamos a interface antiga. E quando clicamos para criar um novo documento, você pode ver a aparência da interface do usuário. É tudo muito complicado e fácil de entender A mesma coisa com os novos olhos. Aqui, temos nossas camadas. Temos o Riza daqui, e temos o pincel também. Também temos o Irial, a maioria dessas ferramentas aqui, mas acho que deveria ser um spray ou o que é, em particular, deveria ser o E isso é esse é o sangue também. Este é o smudge two. Este é o laser dois. E essa é a transformação também quando você quer transformar. Isso é apenas para impressionar se você quiser embrulhar sua arte, assim como o Então essa é a navalha. Agora, este também é o balde de tinta que você pode usar para sentir a cor. E a partir daqui, você pode adicionar imagens ou qualquer coisa que queira usar em sua tela. Aqui está o botão Salvar, que você pode usar para salvar seu ado. Mas falta algo nessa interface, que mostrarei quando entrarmos na nova interface do usuário. Agora, quando você olha para a parte esquerda, você vai ver uma barra aqui. Deixe-me tirar isso. Vou ver uma barra aqui que tem duas barras separadas. Portanto, o primeiro indica o tamanho do pincel e o segundo indica a transparência do pincel. Portanto, o tamanho do pincel aumentará e diminuirá o tamanho do pincel. E por que a transparência, que é a segunda, determinará a visibilidade das determinará a visibilidade pinceladas na tela Quando você olha para o canto superior esquerdo, você verá dois botões que podem ser usados para desfazer e refazer E no canto inferior direito, você verá um botão que pode ser usado para dobrar a tela inteira. Ou seja, se você quer apenas uma tela, não quer entrar na interface para ter todas essas estruturas por perto. Você pode simplesmente habilitar isso. E temos esse botão, que é uma roda ou rádio suave que você pode usar para fazer rapidamente algumas coisas sem exagerar Então é isso. Eles estão na mesma coisa, tanto na nova UI quanto na B UI. Todas as funções são iguais nas duas interfaces de usuário. Mas a única diferença é que há algumas coisas na nova interface do usuário. Isso não está na interface antiga. Então, deixe-me mostrar a você antes de entrarmos na nova interface do usuário. Agora, quando eu volto para HiPaint e entro no menu de pincéis, há alguns pincéis aqui Deixe-me encontrar rapidamente esse pincel. Realmente não me lembro que importei alguns pincéis aqui, então tudo bem, então vamos ver isso. Agora, você pode ver na parte inferior, três grupos de pincéis D são apenas para uso na nova interface do usuário. que significa simplesmente que precisamos mudar para a nova interface de usuário para podermos usar esse grupo de três pincéis D. Então, agora você pode simplesmente configurá-lo a partir daqui, ir direto para aqui e mudar para a nova interface de usuário, voltar para sua string inicial e começar a exagerar Agora, você pode ver que, à medida que começamos a divulgar, a nova interface de usuário se adapta ao tema que temos O que ainda não é ruim. Então, agora, quando entramos no pincel, você pode ver que ele é muito menor e muito limpo do que o DUI Agora, se localizarmos os três pincéis, assim, agora você pode ver podemos selecionar o pincel de três dias, e temos essa abóbora para incubação, rosto de artista espanhol e temos essa coleção de arte de ódia ou o que quer que seja, para que possamos Mas você precisa ter em mente que, de todos esses pincéis, são premium Para poder usar todos esses pincéis, você precisa ter um alto nível de tinta premium, mas pode usar pontos altos sem valor Você só verá alguns anúncios sendo exibidos na parte inferior da tela e terá acesso direto a alguns desses pincéis Não é necessário começar, então você pode simplesmente trabalhar com o básico. Mas se você quiser esboçar, pode ir até o esboço a partir daqui e não fazer pincel, que é exatamente o que eu uso Agora, se você quiser fixar qualquer janela, porque se eu clicar uma vez agora, você notará que a janela desaparecerá. Mas se você quiser fixar qualquer um deles, talvez queira fixar seu painel de camadas poder realmente ver o que está acontecendo na tela ou cantar em sua área de trabalho, basta clicar nesse ícone de alfinete logo ao fazer isso, no momento em que tocar, mesmo com a caneta ou as unhas, ele não fechará Mas se você quiser apenas fechá-lo, pode fechá-lo aqui. Eu fecho. E quando você o abre, ele ainda vai ficar preso ali até que você o solte daqui E quando você recorta apenas uma vez, ele desaparece. Agora, falta alguma coisa. Da interface antiga que está disponível na nova interface, qual é o efeito. Então, você pode ver daqui que temos efeitos diferentes que podemos usar. Temos o mapa graduado, curvas de cores, luminanas e Assim, podemos ver o mapa. Agora, a operação não pode porque acho que não me deixamos dizer que o mapa de grade não pode ser usado na camada oculta do loc A camada está oculta. Assim, podemos revelar essa camada. E agora podemos usar o mapa de gradientes. Você pode ver isso de lá. Portanto, você tem diferentes opções de mapa de gradiente que você pode usar E agora você pode ver que, ao aplicar o mapa de gradiente, ele está afetando apenas as músicas em si, a cor daquele esboço em particular, porque não há nada ali, então podemos ocultar e revisar isso temporariamente, só para ver o que você está fazendo ao aplicar o mapa de gradiente, ele está afetando apenas as músicas em si, a cor daquele esboço em particular porque não há nada ali, então podemos ocultar e revisar isso temporariamente, só para ver o que você está E isso é uma força. E aqui, a camada de madeira, você pode configurá-la como madeira lisa para poder pintá-la em si mesmo ou pode simplesmente configurá-la para que ela afete tudo em sua camada específica. Agora você pode simplesmente clicar em Lute ou simplesmente clicar em gg para cancelar porque você não precisa dele E você também tem a opção S. Você também pode sair daqui. Para qualquer formato de cinco, você quer pessoas dela, e você também tem um botão de seda. Mas observe uma coisa: quando você olha para o canto superior esquerdo daqui, percebe que não tem mais aqueles dois botões que tínhamos na interface antiga. Agora os temos aqui na parte inferior, com seu menu de rádio, que parece mais limpo e provavelmente animado do que o que tínhamos antes. Além disso, todas as outras coisas permanecem as mesmas. Então, isso está no topo de Tahis. Na próxima lição, aprenderemos como criar sua primeira tela com tinta alta. 4. 3. Como criar uma tela: Vamos ver como você pode criar sua tela enrugada em hyen Então, para criar sua tela fachada ou criar sua tela, você deve clicar neste ícone fechado que você tem ali mesmo e obter essas três opções nova arte, nova pasta ou imagem aberta Então, o que queremos criar é uma nova obra de arte. Então, quando clicarmos nisso, isso vai aparecer. Portanto, temos predefinições que podemos usar no hífen. Assim, você pode simplesmente selecionar qualquer um deles. Mas eu sei que você deve estar se perguntando por que estamos tendo todos esses números extras na parte certa do novo popo no topo Bem, isso indica o número de camadas que você pode usar em cada tamanho de documento criado. Então, se estivermos usando o tamanho exato de uma tela, só podemos criar 118 camadas. E se estivermos usando um full HD, podemos criar 268 camadas Mas isso não deve incomodá-lo , porque em algum momento você descobre que não precisa ter várias camadas em sua camada Spaniel, então você pode simplesmente ir em frente e mesclar Assim, você pode selecionar qualquer pessoa aqui que queira usar para criar sua obra de arte. Mas se você quiser criar um tamanho de tela personalizado, basta descer até o final aqui que diz Canvas personalizado. Clique nele e você obterá essa tela personalizada. Então, aqui você só vai acessar o site de pesquisa. Então, agora você pode ver que o intervalo é de 10 a 7 mil porcos. Que você pode criar. Então, agora você pode pegar a erva a partir daqui. Apenas certifique-se de tocar nos números em si. Quando você toca nos números, o teclado aparece para que você possa colocar tamanho que quiser ou qualquer valor que desejar. Além disso, ao inserir o valor, você obterá números de camadas que você pode usar. Então, dependendo do que você está trabalhando, se for milímetro, vá em frente e defina-o para Mas se você estiver trabalhando no Pinzel, vá em frente e defina-o como Pinzel que é o px e o PPI, dependendo do que você está fazendo, se você estiver disposto a imprimir isso no boo, defina-o para no boo, defina-o Mas se você está apenas criando para a web, pode configurá-lo para 72 ou 150, dependendo do que achar que funciona melhor para você. Então, depois de concluir todas as suas configurações, vá em frente e clique em. Confirme. Quando você clica em confirmar, isso o levará a um beijo alto Por culpa, sua tela não vai caber na tela ou não vai diminuir o zoom. Então, para diminuir o zoom, basta usar o dedo para deslocar, apertar e diminuir o zoom. Agora, se você estiver ampliando, deixe-me tocar rapidamente nisso Se você estiver ampliando e diminuindo o zoom e não quiser girar, concentre-se apenas em aumentar e diminuir o zoom Ao olhar para a banheira, você notará que temos o Zoom e também o ângulo. Então, agora, se você quiser apenas ampliar sem girar, basta clicar na rotação e ela será bloqueada Então, qualquer coisa que você fizer, você não poderá girar. Você só poderá aumentar e diminuir o zoom. Então, deixe-me fixar isso para que possamos ver você só pode aumentar e diminuir o zoom. E se você quiser girar e não quiser ampliar, basta desbloquear o nb e bloquear o Zoom para basta desbloquear o nb e bloquear que você possa ver, podemos girar, mas não podemos aumentar e diminuir o zoom porque os bloqueamos Então, eu posso simplesmente clicar para desbloquear e clicar para desbloquear. Então é isso, e isso é sobre como você pode criar e ampliar o tamanho em um pino alto 5. 4. Escolhendo o pincel: O pincel é uma das partes mais importantes da pintura digital, não apenas digital, mas tradicional Então, vamos dar uma olhada nos pincéis e nos anúncios publicitários e entender como escolher o pincel Então, clicaremos nesse ícone. Vamos ter o painel de pincéis. E vou mover isso e fixar para que possamos nos concentrar E acho que também posso habilitar isso para que possamos ver muito bem e mover minha tela para essa parte. E desta vez, deixe-me fazer o bloqueio da rotação. Então, temos as escovas de barbatana aqui. Não vamos mexer em todos esses pincéis. Eu só vou te dizer como selecionar o pincel. É quando escolher um pincel se quiser pintar. Então, antes de pintar, você precisará de um esboço. Para desenhar, você também precisará de um pincel. Então, como você escolhe o pincel que deseja usar para seus esboços Se você quiser um esboço, não pode escolher um aerógrafo macio. Claro, parece bom por causa do tamanho. Você pode escolher uma escova macia e dizer que quer um esboço com uma escova eletrônica macia, porque se eu aumentar o tamanho dessa escova, podemos Não há como conseguirmos um bom salário ou apenas uma loja. Estamos comprando algo maior que podemos usar para esboçar ou criar uma programação Agora, se eu também selecionar o aerógrafo médio, você pode ver que também temos algo assim Ainda assim, dependendo do que você deseja, você precisa definir como ajustar tudo isso, o que também veremos na próxima lição. Assim, você pode selecionar um Elbrush e dizer que deseja pintar com um Elbrush Mas se você quiser pintar, seja, não quer fazer nenhuma configuração. Você quer esboçar primeiro. Na maioria dos programas de arte, programas de arte dedicados, como o Photoshop Mas acho que se você importar alguns dos pincéis de mídia seca no Photoshop, poderá esboçar com alguns deles porque são pequenos Então, se você quiser esboçar, você tem a seção de esboço. Você pode ver pelo pé que todos esses pincéis são pequenos. Se você passar por outros pincéis, verá que eles são diferentes Este é só para escrever. Assim, as pessoas podem desenhar com todos esses pincéis. Isso é para pintar, ou seja, se você estiver usando manda ou se estiver fazendo microfone Então, também temos um marcador daqui. Portanto, dependendo do que você deseja fazer, isso determinará o tipo de pincel que você selecionará. Então, se você quiser esboçar, basta ir até a seção de esboços. R. E agora você tem uma caneta HB, duas canetas B, duas, seis canetas B. Agora, selecionar o pincel ou o tipo de pincel que você usa, vai depender de como você pinta. Esse é o seu estilo de arte ou o que você está procurando. Então, para mim, sempre que quero desenhar e usar o HiPaint, eu também recuso a quarta pintura HB E é assim que parece. Você pode ver que mesmo com esse tamanho, você verá uma linha fina. Então, vou aumentar a agitação e acabar com isso. E agora você pode ver o que eu tenho aqui. Mas se isso não for para você, você também pode alternar e selecionar qualquer pincel. exemplo, você pode até impor seu próprio pincel, que eu também importei aqui Então, acho que tenho outro pincel de desenho daqui que você pode usar Portanto, selecionar pincéis depende do tipo de arte que você deseja criar ou do seu estilo de pintura Então, pincéis em geral, eu uso para pintar, esboçar, assim como você pinta e esboça na Agora, se você está pintando tradicionalmente, talvez precise de lápis para esboçar antes de começar a pintar com um Mas no digital, tudo o que você precisa é apenas um pincel. Assim, com o pincel, você pode alternar entre o pincel frontal para dar uma sensação de lápis e uma sensação de pintura. Então, na próxima lição, daremos uma olhada em mais configurações desses pincéis 6. 5. Recursos de pincel: Na próxima lição, veremos o tamanho, a opacidade e a pressão do pincel Então, primeiro, vamos nos concentrar no tamanho do pincel. Então, vamos para a bacia. Aqui, você pode ver que temos uma escova macia. Deixe-me usar a escova de cabelo média a partir daqui. Agora você pode ver o tamanho que é grande. Mas e se não for tão grande quanto você gostaria? Você quer que seja mais grande do que você quer. Agora, eu sei que você vai dizer, sim, temos o tamanho na parte esquerda da nossa interface, então podemos vir aqui e aumentá-lo. Portanto, esse é o tamanho máximo que você pode reservar. Mas e se esse não for o tamanho máximo que você deseja, você quer que seja maior. Bem, existe uma maneira de configurar essa penalidade alta. No quarto, sempre há um limite para cada tamanho de pincel. Então, esses são os limites associados a esse pincel, e isso é o quão longe podemos ir, quão maior podemos ir B, quanto maior sua tela, menor será esse pincel. E quanto menor a tela, maiores serão esses pincéis Agora, se você tem uma tela grande e também quer um tamanho de pincel maior, mas com esse controle deslizante que você tem aqui, você não pode obter algo maior do que o que você tem Como você pode dizer isso? Bem, é simples, clique no pincel novamente depois de selecionar o pincel para abrir as configurações do pincel a partir daqui. E quando você rola para baixo, você pode ver que o tamanho da máscara desse pincel está definido como um, dois, 2,9 Significa simplesmente que esse pincel nunca pode ultrapassar um, dois, dois. Mas se você quiser algo maior, basta aumentar o tamanho da marca. Digamos que queremos aumentar o tamanho da marca até 512 Agora você pode ver o tamanho do pincel. E os derrames estão reagindo de forma diferente. Então, a partir daqui, você tem a opção de aumentar o tamanho do pincel de 1 a 51 para o bit zero Então, podemos dizer que reduzimos isso para cerca de 50 e vemos o que temos. Levamos isso para 300, vemos o que temos, e levamos isso para 500. Veja o que temos. Então, isso se aplica a pincéis e buracos altos. Você pode simplesmente manter isso como está a partir dos quatro ou pode aumentar até 51, dois, para ter controle total sobre o tamanho do pincel desejado no padrão esquerdo Para mim, vou recomendar que você defina isso para o tamanho máximo. Ao dizer esse tamanho de marca de estudo, você poderá controlar o tamanho a partir daqui até onde deseja que o tamanho de um pincel vá. Então, se você acabou de abrir tinta alta, ou já abriu tinta alta antes, e percebe que a placa do pincel não está dando o que você deseja. Esse é o problema que você está tendo. E você notará uma coisa: depois de aumentar o tamanho da marca desse pincel, parece que o pincel desapareceu. Bem, isso é porque aumentamos o tamanho da marca do pincel. Então, se eu tirar isso, agora você pode ver quando eu voltar, agora temos o tamanho normal do pincel. Portanto, é muito bom ter isso em mente quando você está usando dores fortes. Agora, vamos falar sobre o box set. O que é um backset it? Paxita trata da visibilidade da sua pincelada na tela Então, se eu selecionar esse pincel agora, que já está selecionado, eu pinto com 100% de paxty, você pode ver o quão visível esse pincel está na minha tela Mas se eu quiser que isso pareça mais claro do que isso, como vou fazer isso? Bem, eu posso descer até a opacidade a partir daqui. E eu posso levar isso para cerca de, digamos, 50%. E agora, quando eu pinto, você pode ver que isso é mais claro do que o primeiro que temos aqui. E podemos até descer. Você pode ver como é leve. Então, qual é o uso dessa opacidade? Isso é realmente necessário? Bem, sim, é necessário. Se você estiver perdendo, a opacidade é necessária. Isso ajudará você a controlar quantidade de tinta que você deposita em uma área específica do seu trabalho. Então, se eu for para o lado da marca e aumentar isso, posso pintar repetidamente nesse lado específico para obter um certo efeito ou um certo nível de queda, aqui mesmo Você pode ver um certo nível de sombreamento aqui, repetidamente Mas até mesmo seu camarote está configurado para 100, você pode ver mesmo com a pressão, que, mesmo com a pressão, está me dando algo muito grosso, e não é isso que eu uso. Portanto, o assento da caixa ajuda você a controlar como o açúcar aparece na tela. Agora, vamos falar sobre pressão. O que é pressão? pressão é uma das coisas mais importantes ou a maior característica exigida pela arte digital sempre que ela está pintando. A pressão ajuda a controlar muito. Isso impede que você repita uma etapa e várias vezes. Então, para a opacidade, se você definir a opacidade como pressão, quanto mais você pressionar, mais visível será o traçado Então, deixe-me atrasar até 100. Agora, com uma luz acesa como uma mesa, você pode ver a transparência do traçado E quando eu pressiono com força, você pode ver o quão visível o traço está. Se eu pressionar o slide novamente, você pode ver como está branco. Se eu pressionar médio, você pode ver como está, e se eu pressionar com mais força, você pode ver o quão visível está. Ah, a pressão não funciona apenas para opacidade. Eu também procuro o tamanho. Agora, você pode ver um pouco sobre esses pincéis aqui. Você pode ver um aerógrafo médio. Mas quando você olha para o s, você pode ver que é pequeno. Quando chega ao meio, é grande e, no final, é pequeno. Isso nos diz que, se tivermos esse aerógrafo médio selecionado, a pressão controla o tamanho e também a opacidade Então, se eu pressionar as luzes, você pode ver o que temos aqui. Se eu pressionar com força, você também poderá ver o que temos aqui. Você pode ver que o traço é claro e visível. Você pode ver que o traçado é leve e um pouco transparente. E isso, você pode ver que é espesso e visível porque o tamanho e o eixo estão sendo controlados pela pressão Então, se eu aumentar isso, eles ficarão leves. Você pode ver o traço. E se eu pressionar com força, você pode ver o traço grande e mais visível. Portanto, essa é uma das maiores características que eu mais amo quando se trata de pintura digital. Se não houver pressão, sinto que posso, mas sinto que é um desperdício. É inútil. Então, com isso, você pode ficar mais leve e sacudir uma tinta sacudida Tão cheio com todos aqueles pincéis. Veja aqueles que têm a sensibilidade à pressão associada a eles e aqueles que têm sensibilidade à pressão associada a eles. Se você também importar pincéis, obterá muitas vantagens em usar a sensibilidade à pressão Então, tudo isso bruto, você pode ver, temos a sensibilidade à pressão. Também existem características associadas à sensibilidade à pressão, que não é apenas a opacidade e o tamanho Também temos a variação de ângulo e cor, mas essa é mais avançada, que veremos mais tarde em outro curso. Esse é o fim desta lição. E na próxima lição, vamos entender camadas com tinta alta, a próxima lição. 7. 6. Camadas: Na primeira lição, falamos sobre pincéis, opacidade e tamanho. Agora, outra parte importante de uma arte digital são as camadas. As camadas são importantes porque elas podem destruir sua arte Se você tem apenas uma camada, continua pintando e ela pinta, talvez você tenha um esboço Deixe-me dar um exemplo. Então, se examinarmos esta obra de arte e o painel de camadas, você perceberá que tenho cerca de quatro camadas Cada uma dessas camadas contém uma coisa diferente na minha parede. Então isso é apenas, tipo, um layout aproximado do esboço. E isso, isso está quase fora do esboço. Isso ainda está praticamente fora do esboço. Assim como criei os contornos, dupliquei essa camada porque quero aplicar uma cor diferente E essa é a versão refinada dessa primeira camada. Então, como eu faço isso? Eu faço uso de camadas. Então eu crio a primeira camada, que é essa, para criar um esboço Quando você olha para isso, você pode ver que é muito leve. Vamos dar uma olhada nisso mais tarde. Agora, quando eu crio esta, quando eu revelo esta, você pode ver o quão visível é L porque eu a crio a primeira camada para esboçar e uso a segunda camada para refinar o Bem, como você pode fazer e controlar isso? Em HiPaint. Para criar uma nova camada, vamos voltar ao documento anterior que estamos trabalhando. Escolha este. Para criar uma nova camada no HiPaint, você vê isso mais o controle ocular aqui E quando você clica nele , ele cria uma nova camada para você. Agora, essa é apenas a camada. Se criarmos outra, teremos outra camada. Agora, se temos duas camadas lá e temos pinturas diferentes nelas, e você percebe que a segunda camada, é uma colocação da outra camada. Agora, você quer que o preto fique em cima do vermelho. Como você vai fazer isso? Agora, quando você vai para o pátio de camadas, basta clicar e segurar com o dedo. E quando você segura, percebe que sua camada está se movendo. Agora, basta clicar e arrastar para baixo. Ao arrastá-la para baixo, você vê a animação da camada abaixo se movendo para cima. E quando você solta o clique ou solta o dedo, observe que a camada que contém o traçado vermelho desce, mas a preta ainda está acima do traçado vermelho. Isso porque o traço vermelho ainda está acima do preto. Então, para tirar o preto cima ou colocar o preto na parte superior do traçado vermelho, precisamos clicar novamente, manter pressionado o traçado da camada preta e arrastá-lo para cima. Você pode fazer o contrário. Então, se o vermelho estiver no topo, você pode arrastá-lo da mesma forma que arrastamos antes e trazê-lo para baixo até obter a animação que move a camada para cima e você a solte. E você pode clicar e arrastar isso para baixo. E você pode mover isso acima de todas as camadas, sem mais nem menos. Agora você pode ver que os pretos acima de cada camada que temos em nossas camadas são malo Então, e se você quiser uma camada local. Você não quer cometer um erro. Se você selecionar qualquer camada, o que quer que você pinte, isso não afetará todas as outras camadas. Mas e se você cometeu um erro em algum momento e erroneamente, OK, então queremos pintar na camada vermelha porque a camada vermelha é apenas vermelha Um reserva a camada vermelha para traçado vermelho e queremos reservar a camada preta para traçado preto. Mas, por engano, selecionamos uma camada preta e começamos a pintar Agora, você pode ver na camada preta, temos o traço vermelho e preto. E quando você descobrir que tem o vermelho exibido na camada preta, você pode facilmente desfazer isso para retirá-lo, porque acabou de fazer isso Mas se você está há tanto tempo e percebe que não pode mais desfazer, basta excluir essa camada para começar o dia Então, como você pode evitar que isso aconteça? É aí que você tem esse ícone. Então, quando você carrega essa camada, não importa o que você faça, você pode pintar nessa camada preta, mesmo se eu selecionar a camada por engano Então, se eu selecionar essa camada agora por engano e fechar minha camada de spaniel, se eu pintar, não consigo pintar e, neste momento, vou entender o que está acontecendo Ou você também pode ver a barra pop-up aqui. Essa opressão não pode ser usada em uma camada bloqueada ou oculta. Então você sabe que, sim, essa camada está bloqueada. E quando você volta para a camada, você entende o motivo pelo qual você bloqueia uma camada. Se for um erro, você pode ir em frente e desbloquear uma camada. Mas se não for um erro, você seleciona a camada vermelha. E você continua pintando. Nesse ponto, você evitará quaisquer problemas que encontrará no futuro. Agora, se você quiser excluir a camada, você só precisa lidar. Não consigo excluir a camada. Portanto, se você tiver várias camadas, pátio de camadas e quiser agrupá-las. Você pode simplesmente deslizar para a esquerda. Ao deslizar para a esquerda, você tem outras opções aqui, como o blqit Algo aconteceu, que não é o que eu quero dizer, mas deixe-me tocar nisso. Então, temos esse ícone aqui. Essa é uma camada de animação ali mesmo. Então, não queremos animar a camada, então vamos tirar isso. E também temos os leads, basta fazer isso ali mesmo. Mas se você quiser selecionar a camada, basta arrastá-la para a direita Quando você a desliza para a direita, essa camada é selecionada E quando você listra isso novamente, essa camada foi selecionada e listra isso novamente, essa camada é Agora, todas essas camadas estão selecionadas. Se você quiser agrupá-los, basta clicar em agrupá-los. Isso vai agrupar todas as camadas inteiras. Mas parece que nada aconteceu, você só tem um grupo ali. Quando você limpa isso, percebo que todas essas camadas desapareceram porque agora estão dentro do grupo. E se você for do tipo que permanece organizado, você sempre renomeia suas camadas ou sempre deseja renomear suas camadas para saber qual camada está contendo cada parte específica da sua arte Bem, para fazer isso, basta tocar na camada, tocar nela novamente. Portanto, se a camada não estiver selecionada, você toca nela para selecioná-la se a camada estiver selecionada , coloque-a novamente e você obterá essa ação extra Então você pode copiar essa camada, você pode mesclar. Você pode limpar a camada. Você pode bloquear a camada. Você pode exportar essa camada específica aspeng. Sim, eu sabia que tinha a sensação de que isso não é animação porque eu realmente não uso essa camada de referência que a maioria das pessoas pode ver no ícone. É para referenciar a camada, não para animá-la Portanto, você também tem a cor da camada de referência e, bem, pode continuar e brincar com tudo isso. Eu não vou falar sobre tudo isso aqui. Agora renomeamos e podemos dar um nome a isso para que possamos dizer vermelho Stue e você não confirma. Então, quando clicamos em confirmar, agora você pode ver que esses nomes de camadas são verdadeiros. Então, a mesma coisa se aplica ao grupo. Se você quiser renomear o grupo, basta clicar nele uma vez após selecioná-lo, clicar em renomear e renomear para que possamos dizer Em um. E agora podemos clicar em Confirmar e temos um selecionado. Então, se você quiser limpar Lea, tipo, você não quer essas coisas específicas no La se quiser limpar então não podemos limpar nada desta porque ela está bloqueada, mas no logit, você pode simplesmente clicar em algumas e clicar em camadas claras e clicar Então, se você tiver várias camadas, deixe-me fazer isso. Se quisermos mesclar o traço preto e vermelho, como podemos fazer isso? Para mesclar, basta clicar nessa camada uma vez após selecioná-la e clicar em mesclar E isso vai mesclá-la com a camada anterior com a camada que você tem na parte inferior É assim que você pode mesclar a camada. Agora, se você quiser fazer alguma coisa, como mesclar todas as camadas inteiras, você pode ir em frente e mesclar todas as Se você quiser selecionar as camadas, vá em frente e selecione uma camada. Mas essas são as coisas mais básicas que você precisa para começar. Podemos usar todas as camadas em curvas altas. Na próxima lição, falaremos sobre a camada de paxty and blush wood, o que também é E Digital, vejo vocês na próxima aula. 8. 7. Recursos de camada: Na lição anterior, falamos sobre camadas, como você pode entender as camadas. E como lição, falamos sobre pincel. Só vemos como podemos controlar o pincel ou a massa. Mas e se você não quiser controlar o pincel ou a massa? Assim como eu fiz na pintura anterior. Na pintura anterior, eu não controlei o pincel ou a massa O que eu controlei foi a camada de Paxity. Mesmo se eu pintar com 100% do pincel Park City nessa camada em particular, o pincel não aparecerá muito bem porque a opacidade dessa camada é baixa, tipo, muito, muito circular Então, como podemos fazer algo como esse hífen? Vamos voltar ao documento untitan que estamos usando Se a camada que eu tenho aqui, eu pinto, eu continuo pintando. Digamos que eu pinte e, em seguida, o que eu quero fazer a seguir é traçar a camada. Talvez, ok, então eu faça um ziguezague assim, como , digamos, uma referência que eu quero usar para desenhar Mas eu quero todas essas bordas até a enseada. E eu não consigo cobrir essas bordas. Só uma vez. Então, eu preciso de uma diretriz que possa me ajudar a superar todas essas bordas Agora, eu criei isso como minhas diretrizes. Então, se eu quiser cobrir essas bordas, como posso fazer isso? Agora, se eu reduzir a opacidade desse pincel, bem, ele ficará transparente Mas qualquer coisa que eu faça ainda fica no topo dessa camada. O que significa simplesmente que estou apenas perdendo meu tempo. Agora, se eu criar outra camada e aumentar a opacidade do meu pincel, digo que quero usar o preto para criar um Enquanto eu pinto, você pode ver que o nome está acima do nome aqui. Eu só quero que essa camada seja uma camada de referência. Então, como posso fazer isso? Preciso bloquear essa camada, não apenas olhar e reduzir a opacidade da Então, eu posso vir aqui para selecionar essa camada. Acima e verde, veja esse controle deslizante logo na opacidade da ICO. Então, quando eu clico e reduzo isso, você pode ver o quão transparente minha pele está vazando na minha tela Então, neste momento, meu tremores agora está transparente. Meu pincel ainda está com 100% de transparência. Então, se eu pintar nessa camada com um pincel 100% transparente, você pode ver que ela se adapta à transparência de 18% que eu tenho na minha camada Portanto, a opacidade do pincel controla a opacidade apenas do pincel, e uma ampla camada de caixa controla a opacidade geral do que você tem na E isso também afeta a opacidade do pincel. Agora eu posso bloquear essa camada, eu seleciono essa camada na parte superior. E agora eu posso ver e fazer isso arredondado desse jeito. Agora, eu ainda tenho meu traço vermelho na parte inferior e também tenho um traço preto na parte Mas o tremor vermelho não está competindo com um tremor preto porque é pena que a camada que mantém a proporção Não é 100%, o que faz a proporção seja menos visível como uma foto preta. Agora, falaremos sobre abaxiy. E quanto ao modo de mesclagem? Recursos do modo de mesclagem na maioria dos softwares de pintura ou edição de fotos que você pode usar para mesclar várias camadas. Então, deixe-me te mostrar uma coisa. Se eu criar uma nova camada e pintar com branco. Nós podemos ver isso. Vamos descer até essa cor, e vamos pegar algo parecido com uma cor que seja assim. Agora, eu seleciono minha cor pita iden. Eu pinto com uma cor como essa na mesma camada. Eu seleciono minha cor picadina e algo um pouco mais escuro, pinto e fico completamente preto E eu pinto novamente. Agora, eu quero essa camada. Então, deixe-me mover isso para baixo, desse jeito , em cima dessa camada agora. Então, o que eu quero é que esse preto desapareça, mas eu quero que todas as outras cores permaneçam. E eu também quero que o tremor preto e o traço vermelho estejam mortos Atualmente, você pode ver que a cor ou o que eu apliquei nessa nova camada é de uma camada em cima de todas as camadas, mas eu quero que todas as camadas funcionem juntas. Então, para conseguir isso, vou clicar nessa camada. Desça até a madeira cega e coloque a madeira cega para se multiplicar Agora, quando eu defino o humor cego para se multiplicar, você pode ver o que acontece Você pode ver agora que ele está funcionando com todas as outras camadas, então eu posso mudar essa cor para branco. Deixe-me colocar desta forma. Agora eu acho que talvez a madeira da mistura tenha um hífen. Eu digo que não está funcionando muito bem, ou talvez. Deixe-me ver. Vamos deixar as coisas assim. Há alguma coisa. Normalmente, o branco deve desaparecer completamente. Claro, aconteceu no preto. Mas todos os planos que temos são cinzentos, é por isso que estão lá. Então, se eu mudar isso para preto, ele deve desaparecer, mas ainda não desapareceu. Talvez seja porque esse é apenas o plano de fundo separadamente. Mas normalmente, branco sobre preto, quando você usa a mistura de multiplicação , o branco desaparece, e é exatamente isso que temos aqui O branco desaparece. Tudo isso até desapareceu. Então, temos o preto ali mesmo. Mas, além de todas as outras coisas, agora você pode ver que, com a ajuda da madeira cega, misturamos essas três camadas, fazendo com que pareçam brancas em nossa tela Não é apenas multiplicado. Também temos o escuro, também temos a cor mais clara. Você pode ver o que está acontecendo. Também temos a luz linear. Também temos diferenças. A diferença pode ver o que estamos tendo aqui sobre a diferença. Você pode usar uma cor diferente. Também temos sobreposição. Também temos luz suave. Então, com a ajuda do humor cego, você pode usá-lo para misturar várias camadas. Não apenas um, não dois, não apenas três. Você pode usá-lo para mesclar até cinco, seis , sete e dez camadas em sua pintura. Agora, se você está começando com um dígito, talvez não esteja usando essa madeira cega Para ser honesto com você, eu não uso muito essa madeira cega. Eu sei sobre madeiras cegas, mas não as uso muito. Essa obra de arte que eu fiz, eu não usei madeira cega para pintar nada parecido com aqui Eu só uso as cores e os pincéis. Camadas. Isso é o que eu acabo de usar, e isso é tudo. É exatamente o que eu uso. Mas com a ajuda do modo de mesclagem, você pode usá-lo para obter algo rápido. Então, deixe-me criar uma nova camada aqui. E então eu defino isso para uma cor mais clara como essa. Então, agora, se eu pintar, você pode ver o que eu tenho aqui. Deixe-me usar esse pincel. Você pode ver o que eu tenho aqui. É muito parecido. Agora, com a mesma cor, crie uma nova camada, defina o modo de mesclagem dessa camada para motopl E agora, quando eu me curvar, vou pegar algo mais escuro Mais do que o que eu tinha antes. Então, parece que o sangue liga a madeira realmente funcionando da maneira que deveria estar em alta quantidade de tinta Isso deveria ser mais escuro do que do jeito que é. Bem, é assim que a mistura de madeira funciona. Você o usa para misturar várias camadas Tinkea I sobre como fazer uma camada de pxy e a mistura de madeira é E isso significa que vamos falar sobre desfazer, refazer o seletor de cores e a coloração com tinta alta Nos vemos na próxima aula. 9. 8. Atalhos: Nesta lição, falaremos sobre atalhos essenciais e escolha de cores e canetas altas Os principais atalhos de que você precisa para trabalhar com muita dor para mim, mas talvez você precise de algo diferente Mas para mim, os atalhos que eu preciso ou o atalho que eu mais uso, é um toque duplo para desfazer É exatamente o que é. Isso é exatamente o que eu uso. Eu não uso nenhum outro atalho. Então, se você está desenhando, cometeu um erro. Quando você usa dois dedos para tocar apenas uma vez na tela, isso se desfaz E se você usar três dedos, ele será refeito. Agora, para escolher uma cor da tela, basta usar o dedo. Basta tocar uma vez e segurar, e isso escolherá a cor para você. Qualquer que seja a cor que você quiser escolher, basta tocar e segurar Você verá essas elipses com a cor anterior na parte inferior e uma nova cor na Então, uma vez que você levante o dedo, ele escolherá a cor para você desse jeito. Vamos entrar na cor. Então, aqui na cor, esta é a roda de cores e a curvatura alta, e ela tem duas seções. Tem a tonalidade, a saturação. E eu acho que isso deveria ser vibrante, deveria ser brilho. Não sei por que está aqui. E temos cores diferentes em cores diferentes, devo dizer colo pica ou sim, Clopka em propaganda Então, temos aquele para o quadrado, assim como no Photoshop Temos apenas os controles deslizantes e temos as amostras Nós nos vemos usando os swashes, às vezes acho que criei uma rede, que eu faço amostras, que é, eu acho, essa palavra da floresta aqui Não me lembro, mas vou voltar para isso. E se você quiser escolher cor na janela do seletor , basta clicar aqui e escolher qualquer cor de sua escolha E você simplesmente mudará para cor transparente para não conseguir pintar. Acho que provavelmente deveria ser Alpha ou o que é chamado. Não sei, mas vamos voltar para a cor. Então, aqui, você tem o anterior e o novo. Então, quando você atingir o pico, você pode tocar lá para voltar à cor anterior. E a partir daqui, você pode facilmente criar a cor da semifinal do controle deslizante e fechá-la Você também tem uma cor de memória exatamente o que é. Então, seja qual for a cor que você escolher, ela não estará aqui. Mas no momento em que você pintar com ele e voltar, você o verá aqui. Então você tem cores básicas que você pode escolher. Se tudo isso distrair, você pode simplesmente fechá-lo Agora, se você tiver um código X de cores, você também pode digitar o código X aqui e a cor aparecerá ali mesmo. Portanto, existem alguns outros atalhos que você precisa conhecer. Então, deixe-me desfazer tudo isso. Então, se estamos desenhando, deixe-me usar preto. Agora, digamos que fizemos algo como uma forma fechada como essa. Você garante que a forma esteja fechada. Você pode sentir isso facilmente clicando e mantendo pressionado. Quando você pressiona, clica e segura, percebe que a cor aparece Então, quando você o arrasta, você pode soltá-lo ali mesmo e ele vai, você o sente. Mas lembre-se de que essas configurações também funcionam com o balde de pinos. Então, ao clicar também no balde de pinos, você obterá essa borda de extensão de tolerância e sentirá opacidade Então, se a tolerância de um DVD estiver baixa, vamos ver o que ela faz, então vamos colocar isso, então vamos clicar e dirigir. Vamos deixar isso de lado. Então você pode ver que temos alguns espaços aqui . Então, vamos desfazer Volte para o balde de pinos e vamos reduzir a tolerância para zero, vamos realmente ver. Vamos clicar, dirigir e soltar. Então, ainda temos o mesmo, mas agora você pode ver que temos muito espaço em branco do que tínhamos antes. Então, vamos aceitar a tolerância digamos, 50%. Não sei a quantidade que estava lá antes ou vamos dar para 50 e vamos cair. Agora você pode ver que temos menos espaço ao redor. Assim, você pode simplesmente usar o pincel para preencher os espaços extras ali mesmo. Então, para a borda estendida. Isso serve apenas para ajudar a ampliar a borda do campo em que você está se inscrevendo. Então deixe-me arrastar isso e soltá-lo para que você possa ver. Então, se você quiser algo assim, talvez esteja tentando criar algum tipo de efeito específico, você pode usar essa técnica para conseguir algo assim. Mas se por acaso, você está sentindo a cor e percebe que, Oh, ok, isso é amor se sentir do jeito que eu quero. Houve um tempo que aconteceu comigo. Não estava realmente me sentindo do jeito que eu queria até entrar para ajustá-lo. Sim, eu estava recebendo algo assim ou essa vantagem agora. Você percebe que Oh, você se lembra, bem, olha, Clare Toleus, nós temos algo assim Então você pode achar que isso é um toleus, mas não é. Então entramos na borda estendida e aumentamos a borda estendida, descemos, arrastamos e colocamos isso, agora você pode ver que ele vende esse local. Ok, não há espaço lá. Está tudo bem. Mas podemos tentar dizer: vamos levar isso para zero e aumentar a tolerância para cerca de sete a cinco. Vamos arrastar isso e soltar aqui. Você pode ver que a tolerância é sutilmente diferente da borda Então, vou levar isso de volta para talvez quatro. Eu apenas reduzo isso para provavelmente. Acho que vou deixar isso, tenho 60 anos. Então, essas são as coisas mais importantes que você precisa saber sobre o hi print. Então, os dois dedos se apertam para aumentar e diminuir o zoom. O dedo ajuda você a girar. Não há mais atalhos que você precise entender. Essas são as coisas que você precisa para começar no quadril. Então, na próxima lição, vamos entender como inserir imagens no HiPaint Nos vemos na próxima aula. 10. 9. Como importar referência: H E se você estiver desenhando e quiser usar uma referência ou talvez queira percorrer uma camada específica. Como você pode fazer isso? Bem, você precisa inserir uma referência no hyped. E para importar a referência para o iPad, você precisa acessar esse ícone de adição ali mesmo. Clique nele e você terá duas opções. Importar uma imagem disso vai importá-la diretamente para o seu Canvas, e a referência abrirá a janela de referência para você. Então, vamos usar primeiro a imagem de importação. Agora, isso abrirá seu Dalery, então vamos pegar um desses de cara Agora, você pode ver que ele insere a foto em nossa tela e temos a caixa delimitadora de transformação, que podemos usar para transpassá-la para que possamos reduzi-la e soltá-la em qualquer reduzi-la e soltá-la em E você pode usar esses laços árabes para simplesmente alojá-los. E você tem que percorrer uma distância que é de apenas cinco porcos. Então, quando você fizer isso, ele moverá sua imagem cinco pixels para a direita e cinco pixels para a esquerda. Você tem a opção de virar na horizontal e na vertical. Então você tem a opção de wp. Se você quiser wp, você tem a opção de perspectiva ou inclinação Isso deve ser distorcido. E você também tem apenas uma transformação regular. Assim, você pode reenviar isso de volta maneira que quiser, deixando isso um pouco mais inclinado e basta clicar na marca de seleção colocá-la em Agora, quando entramos na camada, agora você pode ver que ela cria uma nova camada. Então, se você quiser rastrear isso, basta reduzir a opacidade e começar a Mas não seja como eu traçando na mesma camada. Então, você quer criar uma nova camada e, em seguida, faz seu traçado desse jeito Isso se é o que você quer fazer. Da mesma forma, sua árvore peca e, depois de desativá-la, você terá sua camada de agendamento ali mesmo, para que você possa excluí-la e fazer isso. Agora, se você não quiser colocar isso em sua camada de spaniel, ou também quiser que essa imagem apareça em seu hífen como referência, como você pode fazer Bem, quando você clica neste plusigame, desta vez, você não quer fazer uso do impulso Você quer fazer uso da referência. Ao usar a referência, basta selecionar esse hit em Concluído. E a janela vai aparecer aqui em sua caneta alta para você. Então isso é referência. Agora você pode, a partir daqui, desenhar sua própria obra de arte, olhando para assentos desse jeito E você faz o que quiser, sem mais nem menos. Então, qualquer coisa que você queira fazer, basta olhar sua referência e fazer a partir daí. Tudo realmente depende de você. Então, ao examinar essa referência agora, acabei de extrair algo dessa referência apenas olhando para ela aqui. Embora isso não seja bom, mas está um pouco fechado. Então, vou limpar essa camada novamente. Agora, se você quiser abrir várias referências, basta clicar neste ícone fechado aqui. E você clica no ícone de fechar, basta clicar e ele abrirá outra referência para você. Mas e se você quiser selecionar uma referência? Basta clicar em. Selecionamos a referência e selecionamos qualquer outra pessoa, e ela substituirá a referência para você. Portanto, a linha de referência apenas ajudará você a adicionar uma linha de grade à sua referência. Se é isso que você deseja, você também pode escolher entre sua referência, bloquear a rotação, virar um resultado, virar para a vertical, transformar em preto e branco Isso é, se você quiser. E a parte mais interessante de usar uma referência é que você também pode inserir essas referências em outra camada. Mas antes de fazermos isso, se você quiser baixar a referência, basta desativá-la. Mas você também tem isso aí. Então, se você desligar isso, você não o tem mais. Mas quando você vai até aqui e clica na referência, você vai encontrar os dois aqui. Então, quando você clica em uma, ela abre a primeira referência, e quando você clica nessa, ela abre a segunda referência para você, e você pode fechá-la. Então, eu não preciso desse por enquanto. E se você quiser que essa referência apareça Lia, ou seja, você quer as viagens e também tem sua referência aqui. Você pode simplesmente clicar em Chá e, ao tocar no chá, você também vai pegar a caixa delimitadora de transformação aqui colocá-la onde quiser e clicar nela, e você a terá aqui na extensão da camada Se você quiser reduzir a opacidade, basta seguir em frente e reduzir a opacidade. É assim que você pode importar a referência para a banda alta e também importar uma imagem para a banda alta e também importar uma imagem E na próxima lição, vamos dar uma olhada em como você pode salvar e exportar seu trabalho artístico do High Band. 11. 10. Exportando arte: Nesta escuta, vamos dar uma olhada em como podemos exportar nossa arte de oi Ben Então, você terminou sua arte e deseja exportá-la Primeiro, vamos dar uma olhada em Salvar. Por roubo, hibend save it não espera que você salve antes de ser salvo Então, se eu estou pintando agora e essa camada está esquentando, então vamos OK e adicionamos outra camada. Se eu estiver pintando. Agora, eu não preciso clicar e salvar aqui para salvar minha obra de arte. O ácaro que eu bato nas costas ou mesmo se eu fechar o HiPaint, ele o salva automaticamente para mim. Então, vamos fazer o contrário. Agora, se eu adicionar algo aqui novamente, e eu simplesmente sair da caneca alta, e eu volto para a caneca alta Mas eu abro a obra de arte, você vai ver o último traço que eu tive ali mesmo Então, ele salva automaticamente para você. Mas se você quiser se salvar, basta clicar em salvar. Então você sente que está salvo. Agora, se você quiser exportar sua arte em alto grau, clique neste compartilhamento aqui Ao clicar em Compartilhar, você terá seis opções Exportar JPEG, Exportar PNG, compartilhar JPEG , Shape PNG, compartilhar PSD e compartilhar O HSD é para documentos de caneta alta, da mesma forma que você economiza em canetas altas Então, se você quiser compartilhar isso com seu amigo, ou talvez você tenha dois Tblades, então você tem um iPad e você tem 100 Tlades, você pode alternar entre os dois ou você tem um tblade e você terá um Tlate Então você quer levar seu trabalho do trabalho para o trabalho ou do trabalho para casa, você pode exportar o HDD dos EUA, salvá-lo e abri-lo muita dificuldade, mas se quiser trabalhar com PSD, você pode compartilhá-lo como PSD e abri-lo Quando você o abre no Photoshop, ele vende todas as suas camadas, todas as suas configurações e tudo Vamos dar uma olhada no Linux same Shares PNG Se você quiser compartilhar diretamente do High Quint para WhatsApp ou talvez qualquer outra plataforma, basta fazer isso aqui Mas se você quiser salvar sua galeria para ver isso, você pode usar JPEG ou PNG Portanto, a essência de usar o PNG é que, primeiro, PNG mantém a qualidade e, segundo, mantém a transparência Então, se você quiser importar apenas seu esboço sem fundo Então, se você desligar isso e acessar Compartilhar, se exportar como JPEG, ele adicionará um fundo branco, fazendo com que sua obra de arte perca a transparência Mas se você exportar ou compartilhar como PNG, exportar como PNG, isso manterá a transparência do seu trabalho artístico. Então essa é a principal diferença entre exportar como PNG e exportar como PNG e exportar Então, com tudo isso resolvido, vamos testar isso. Vamos exportar, vamos exportar para nossa galeria, para que possamos compartilhar, exportar PNG e pronto. Está feito. Então, agora, quando você entrar na sua galeria, a partir daqui, você obterá sua obra de arte exatamente como se estivesse dentro de uma tinta alta Então, se você exportar JPEC, você o obterá no GPEQ. Agora você pode ver o de Ds e onde está salvo o armazenamento interno, as fotos e a tinta alta. Então, o tamanho 6,6 megabytes e a resolução, qualquer tag, qualquer coisa, você pode fazer qualquer outra coisa na Se você puder fazer isso em sua galeria, poderá editar alguns detalhes, se desejar ou apenas quiser fazer tudo. Então é assim que você pode exportar, economizando em caneta alta. Então, na próxima lição, vamos dar uma olhada na exportação de PSD em canetas altas Nos vemos na próxima aula. 12. 11. Exportando para PSD: H Vamos dar uma olhada no recurso PSD no hyping. Então, vamos descer para compartilhar e compartilhar PSD. Agora, isso vai ser processado por algum tempo. Ok. Agora, a partir daqui, podemos compartilhar isso. Você pode simplesmente clicar em Lei e compartilhar isso em qualquer lugar que quiser. Mas o engraçado é que não há como nos salvar daqui. Então, o que podemos fazer é compartilhar diretamente. Mas se você tiver o ESF Explorer instalado no seu dispositivo, basta clicar nele e clicar em Saft Quando você clica em Salvar dedos, ele abrirá esse trabalho para Então, vou salvar isso no meu armazenamento externo, e vou salvar isso dentro do documento, e vou selecionar a pasta. Ok, agora, parece que nada aconteceu, mas salvamos isso. Então, para descobrir isso, podemos simplesmente voltar e abrir o gerenciador ES five ou talvez o quarto gerenciador de arquivos. Deixe-me voltar para casa. Ligue para SD e vá para o documento, e agora você vai obtê-lo aqui no Tiood com alguns números aleatórios chamados Então, depois disso, a próxima coisa que você precisa fazer agora é acessar o seu PC. Mas antes de ir para o PC, certifique-se de conectar o dispositivo ao PC via USB ou de transferir via QuickShee ou qualquer coisa Então, vou me conectar e digitalizar minhas impressões digitais, que devem abrir no PC Então, vou mudar para o meu PC. Agora você pode ver daqui no armazenamento interno do Hidvice na minha guia Então, vou para o cartão SD, vou para Documentos. Agora você pode ver, já temos o ícone do documento do Photoshop aqui Então, vou sacudir e soltar isso no ExTop, ir até minha área de trabalho, sacudir e soltar isso Mas antes de voltarmos ao Photoshop, vou voltar a carregar meu tablet. Ok, agora temos isso. Então, vamos ver rapidamente. E vou alternar entre a caneta alta e Photoshop para que possamos realmente ver e confirmar que, sim, é exatamente isso que temos na caneta alta Então, se formos até as camadas, atire e as rolarmos completamente em nossa camada Spaniel Então, temos essa camada um, que está dentro do esboço, eu acho, e a última está definida como 59 Tão perto me deixa esconder tudo isso. E sim, também isso. Portanto, sua caixa D está configurada para 59 e está trancada. Vamos voltar para High Bend. Então, aqui em High Bend, você pode ver que seu conjunto quadrado de 59 está trancado Então você vê que tem tudo aqui, assim como está em alta pintura. Então eu tenho as camadas de cores, que eu adicionei. Eu só o deixei inacabado. Acho que tenho alguns problemas aí mesmo, li para deixar isso. Então é isso mesmo, para que você possa continuar no photoshop e pintar e fazer o que quiser Mas lembre-se de que você pode devolver essa bunda com tinta alta Você só pode exportar ASPz de tinta alta. Estou ligado como se estivesse no meu tablet. Deixe-me voltar para o meu PC. Então, essas outras camadas eu tenho. Então, eu estava trabalhando nisso. Eu acabei de deixá-lo. Portanto, lembre-se de que você só pode exportar o Photoshop, mas pode exportar de volta para canetas altas Portanto, antes de exportar do Photoshop do High Pens para o Photoshop, saiba que você não voltará ao Portanto, tenha certeza de que, ok, o que você quer fazer é que eu não queira fazer nada com canetas altas Eu só quero reunir tudo o que é photoshop. Deixe-me te mostrar uma coisa. Eu trabalho em um projeto específico. Ok, eu não tenho isso. É meu drive externo. Não tenho meu rascunho externo coletado. Então eu fiz a obra de arte. Deixe-me mostrar isso no meu tablet. Essa é a obra de arte. Isso é para animação. Então eu fiz essa obra de arte em tinta alta. Então, quando eu entro nas camadas, você pode ver aqui as camadas e tudo mais. Então eu fiz isso com tinta alta, e depois de fazer com tinta alta, coloquei no Photoshop e finalizei tudo ali mesmo. Jason, é assim que você pode exportar do HiPaint para o photoshop e continuar com sua arte a partir daí para o photoshop e continuar com Agora, aprendemos muito sobre o HiPaint Nós entendemos a interface. Entendemos pincéis, camadas, modos de mesclagem e tudo Então, na próxima lição, vamos praticar, uma vez que tenhamos aprendido todos juntos, vamos esboçar em caneta alta apenas para entender como é a sensação do esboço e do hífen Obviamente, não seria bom se você aprendesse tanto em hífen e não o usássemos para praticar ou aprender a desenhar Então, na próxima lição, faremos um esboço e uma caneta alta para que vocês comecem Nos vemos na próxima aula. 13. 12. Prática rápida: Nesta lição, vamos esboçar no HiPaint. Então, vamos começar do zero, usando tudo o que vinculamos. Então, vamos começar com um novo documento, uma nova tela ou uma nova arte, o que funcionar para Então, vou para a tela personalizada e deixarei a resolução de 1.500 por 1.503 centenas ou PPN e Então, vou tratar isso como uma pintura normal com tinta alta. Então eu tenho minha camada um. E eu vou fechar a camada. Vá para o mato também. Vou selecionar os pincéis de esboço e a tinta alta, e vou usar o lápis Foils HB, que é o que Eu realmente adoro usar esse HiPaint. Então, vou aumentar um pouco o tamanho. Então eu acho que está tudo bem. Talvez você devesse usá-lo. Tudo bem, isso é bom Então, vamos para a nova referência. Uh, deixe-me inserir isso antes, então deixe-me clicar nisso. E vamos usar essa referência e vamos fechar e fechar isso. Vamos apenas mantê-lo aqui. Lembre-se de que essa não é minha obra de arte. É apenas uma foto aleatória que recebi do Contras e decidi usá-la para isso Então, criamos uma camada, e eu vou usar o pincel de palco, que é o pincel de quatro HB em caneta alta, o que você diz para o show Portanto, podemos começar apenas com o cliente básico, para que você possa usar algo assim para estudar se estiver planejando estudar sua assistência favorita na wb Portanto, não precisamos ser precisos aqui. Então, podemos ajustar isso, se algo der errado, podemos ajustar isso mais tarde. Então, temos algo assim aqui. Está caindo um pouco. Então essa é a moldura. Então eu acho que a xícara estava assim. OK. E então ele se conecta aqui. Talvez possamos esclarecer as coisas desse jeito. OK. E tudo está lá para que possamos usar aquele t da tampa e isso vem aqui. Isso sobe. Há uma linha. Isso também é demais, então o nosso é muito grande. Então, apagamos tudo isso. Ok, assim mesmo. E nós trazemos isso. Agora basta adicionar isso. Ok, agora podemos trazer isso aqui e derrubar isso. Então temos isso e isso. Ok, por favor, tenha em mente que esta não é uma aula de desenho. Esta é apenas uma introdução à alta pintura. Portanto, sinta-se à vontade para usar sua própria referência ou desenhar o que quiser. Eu não incluiria isso na seção de pesquisa porque esse não é meu trabalho. Ou talvez eu possa incluir isso na referência na seção de pesquisa para que vocês também possam usá-lo para praticar. Então, estou apenas fazendo o que acho que é bom fazer. Então, esses dois estão se conectando ali mesmo. Mas eu vou deixar isso. Então parece que esse lugar está chegando, fazendo nosso rosto parecer. Está girando, mas podemos trabalhar nisso. Então, o pescoço entra desse jeito. Ok, agora podemos derrubar isso. E basta conectar isso aqui. E podemos aguentar isso. Não muito. Então eu penso assim W. Ok. Então, agora podemos simplesmente derrubar isso e conectar isso aqui. Ok, tudo está coletado, então vamos derrubar isso , assim como talvez apaguemos tudo ali mesmo E então vamos trazer isso diretamente para baixo e tentar conectá-lo. W é o tamanho da borracha e depois apague isso. Ok, agora parece um pouco melhor e depois olha melhor e depois Obviamente, você pode usar vários como para refinar isso. Não estou tentando fazer nada aqui para ser preciso. Só estou dando a vocês uma maneira estranha de utilizar o que aprendemos no High Canet Cell Você pode colocar isso aí mesmo. E para o ar, mas podemos simplesmente baixá-lo e talvez fazer com que o último grude um pouco. Então, temos qualquer coisa. Eu sinto que isso é exatamente assim. Então, temos assim. Assim, podemos economizar para a boca. A boca é bem legal, então podemos colocar isso e há uma certa conexão aqui. Então, talvez haja algo no mundo que não precise ser perfeito, então podemos dizer que vamos acabar com isso. Então, podemos ver que é para os olhos, então o prêmio. OK. Acho que isso deveria demorar um pouco mais. Então, vamos insistir em algo louco. Não precisa ser preciso. Mas vou aproveitar meu tempo, voltar e redesenhar isso. Tudo parece preciso. E, claro, você não quer ver o tom do look dessa capa ficar tão molhado, então eu desenho homossexual até o fim e não esse Então, camadas. Largue isso. E vamos apenas conectá-lo. Ok, então temos esse layout aproximado. Então, está tudo bem agora. O que você pode fazer é criar outra camada depois de adorá-la, adicionar uma nova camada e seguir em frente e traçá-la para obter o que deseja Mas eu não vou fazer isso. Então, vamos ver como criar um esboço básico tinta alta depois do que colocamos Então, isso nos leva ao final deste curso. Isso é apenas para começar uma introdução à pintura alta, e essa também é uma das razões pelas quais estou deixando esse esboço um pouco para que você não tenha dificuldade em criar algo perfeito Trata-se apenas de entender o Hi Pen, se acostumar com a interferência do hype e aprender a fazer um esboço básico no No meu próximo curso, faremos algo diferente e algo avançado. Então pensem aqui, pessoal, e espero que vocês aprendam muito e não estejam confiantes em usar o teclado alto. Nos vemos e tenham um dia maravilhoso. 14. 13. Desenho em tempo real com o HiPaint.: OK. O. Então, tudo bem. So So So S. A Uh Nós fomos idiotas Não. A e B B B engraçado coelhinho engraçado coelhinho E E E e e e eu e eu e e e e e e A. e B B B engraçado coelhinho engraçado E e e e e eu e e e e e A.