Guia de desenhos realistas com lápis de cor para iniciantes: desenhe uma joaninha com apenas 12 cores

1. Apresentação: É possível criar alguns desenhos absolutamente lindos com lápis de cor, sejam desenhos longos e complicados ou algo muito mais E, na verdade, se você dividir o processo em uma série de etapas simples , não será tão complicado quanto você imagina Meu nome é Gemma Chambers e faço tutoriais de arte on-line desde Eu ajudei dezenas de milhares de pessoas a melhorar sua arte. Mas hoje eu quero aproveitar a oportunidade para realmente detalhar isso, tornar o processo realmente simples. Eu quero te mostrar como desenhar essa linda cama de mocinha. Agora, mostrarei todos os materiais necessários para criar isso, bem como as principais técnicas básicas que eu sempre uso. Podemos então abordar o processo básico que eu uso para todos os meus desenhos, sejam eles simples ou complicados, e então podemos passar por esse processo para desenhar essa cama feminina. Vamos começar. 2. Projeto do curso — desenhando a joaninha: No projeto da turma, vamos desenhar essa pequena joaninha Eu escolhi particularmente esta joaninha porque é um desenho muito bonito e simples Mas também acho que parece muito fofo. Agora, vou falar sobre tudo o que você precisa para criar isso, incluindo como criar esse esboço Se você não quiser criar seu próprio esboço, pode usar o meu. Incluí isso nos recursos da aula, bem como detalhes das cores específicas que usei e da foto de referência. Quando terminar seu desenho, faça o upload para os projetos da classe. Eu adoraria ver o que você fez. Agora, vamos falar sobre os materiais que precisamos. 3. Os materiais necessários: Desenhe esta joaninha, tentei manter os materiais o mais simples possível A coisa mais óbvia que você precisará para criar isso é um conjunto de lápis Agora, eu realmente desenhei isso com apenas cores muito simples. Eu só usei cores do conjunto de 12 lápis que eu E você não precisa ter exatamente as mesmas cores que eu. Estou desenhando com algo chamado cor policromas Mas se você não os possui, se tiver um amarelo, vermelho ou verde, por exemplo, ainda poderá criar uma boa imagem. Os lápis de cor não precisam ser extremamente caros. Você pode criar algumas fotos absolutamente lindas com algo como criola O que é realmente mais importante do que os lápis é o papel que você está usando Agora, para criar um desenho a lápis colorido, precisaremos construir uma grande quantidade de lápis no papel. E precisamos de um papel bem grosso para poder fazer isso. Se você tentar desenhar com lápis de cor em um papel muito fino, como papel de desenho ou papel para impressora, não será possível acumular toda Agora, eu gosto de desenhar em algo chamado placa de cerdas. É um papel muito bonito e suave. Também é muito grosso, quase como um cartão. Se você investisse apenas em um item para este desenho, deveria ser o papel e não o lápis Você pode criar um desenho muito melhor com o papel certo e lápis mais baratos do que com papel barato e lápis muito caros Agora, a próxima coisa que você precisará é de um apontador de lápis, uma forma de fazer uma ponta afiada muito boa nos Não precisa ser chique. Um apontador de lápis barato será bom. E se você quiser criar seu próprio esboço, precisará de uma régua, lápis grafite e A próxima coisa que você precisará é , na verdade, algo que você precisará fazer. Não é algo que você poderá comprar. São amostras de cores. Agora, eu crio amostras de cores para cada conjunto de lápis que O que eu quero fazer é criar uma grade e, em seguida, para cada cor, passar da mais clara possível para a mais escura possível, e depois rotular. Isso me mostra a aparência de cada cor no papel real, o papel em que vou desenhar. Não quero confiar no cano do lápis ou no chumbo porque eles não tendem a ser muito precisos E isso vai ser muito útil para saber qual cor eu preciso usar a qualquer momento. Agora, o último material de que preciso é uma forma de ver uma foto de referência, porque me concentro em desenhar itens realistas. Acho que a melhor maneira de fazer isso é a partir de uma referência. Veja minhas fotos de referência. Gosto de trabalhar no meu iPad. Gosto particularmente de poder ampliar para ver todos os detalhes, mas você não precisa trabalhar com um iPad. Você poderia imprimir a foto de referência, tudo bem. Então, esses são os materiais que vou usar para esta joaninha Vamos falar sobre as principais técnicas que eu uso em cada desenho. 4. As principais técnicas: cada desenho que eu crio, há algumas técnicas básicas que eu sempre uso, e a mais importante é a estratificação É aqui que eu gradualmente construo camadas do lápis, em vez de simplesmente usar com muita força. Isso basicamente me permite misturar cores e também criar combinações agradáveis e gradientes suaves É a espinha dorsal absoluta de cada desenho que eu crio. Agora, para construir essas camadas, preciso ser capaz de colocar o lápis bem bonito e leve. Há algumas coisas que eu faço para me ajudar a fazer isso. Primeiro, eu seguro o lápis geralmente muito mais para trás do que você imagina. Em vez de segurá-lo bem perto da ponta, eu o seguro até a metade do cano, e o que isso faz é literalmente me impedir de pressionar com Isso significa que eu não preciso ter tanto controle sobre o lápis e, como resultado, o lápis fica mais claro. Também quero sempre trabalhar com um lápis bonito e afiado. Novamente, o lápis vai ficar mais suave. Será possível criar camadas mais claras se forem nítidas. Então, estou constantemente tirando meu lápis e afiando-o Veja como a cor fica mais suave e consistente lápis afiado do que com um lápis sem corte Isso faz uma grande diferença. Finalmente, você vai me ouvir falar muito sobre movimentos circulares De um modo geral, quero tentar deixar o lápis o mais liso possível. Seja nas primeiras camadas iniciais que estou colocando no desenho ou nesta cama feminina, por exemplo, ela obviamente tem uma concha muito lisa. Para trabalhar da maneira mais suave possível, gosto de trabalhar em movimentos circulares ou ovais, em vez apenas rabiscar para frente e para trás com lápis Novamente, larga o lápis de uma forma muito mais consistente. E usar esses três métodos juntos, segurar o lápis mais para trás um lápis afiado e trabalhar em movimentos circulares, cria uma cor realmente linda que se constrói muito bem uma em cima da Portanto, essas são as principais técnicas a serem consideradas ao criar desenhos. Vamos agora pensar no processo geral que eu uso. 5. O processo: Para cada desenho que eu crio, eu sempre sigo o mesmo processo geral. Então, vamos abordar esse processo de vez em quando e então podemos começar a trabalhar nele. A primeira coisa que quero fazer é selecionar uma foto de referência. Como mencionei, para cada desenho que eu crio, eu sempre trabalho a partir de uma referência. E há algumas coisas que estou procurando em uma foto de referência. Primeiro, quero que seja muito bom e claro. Não quero tentar trabalhar com uma foto desfocada. Eu quero ser capaz de ver todos os detalhes dentro da coisa que estou desenhando. Em seguida, eu particularmente preciso que ele tenha um contraste muito bom. Eu preciso que ele tenha luzes, tons escuros e tons médios incríveis. Criar um desenho a partir de uma foto de referência como essa nunca criará um resultado tão bom quanto desenhar a partir dela. Também quero que as proporções do que estou desenhando pareçam corretas. Então, desenhar uma joaninha de um ângulo estranho, novamente, vai parecer muito estranho quando eu terminar Então isso também é algo que eu tenho em mente. Depois de selecionar minha foto de referência, o que eu quero fazer é criar o esboço Eu quero ter linhas de grafite muito bonitas e claras me mostrem todas as proporções do que estou desenhando, então essa cama feminina Agora, abordarei em um segundo o método que eu uso para criar isso. Mas, essencialmente, o que eu quero fazer é criar linhas de luz que mal consigo vê-las. Eu não quero que eles apareçam no final do sorteio. Mas eu quero ter algo para me guiar. A partir daqui, antes de começar a usar qualquer um dos lápis de cor, quero dedicar um minuto para realmente ver a foto de referência Não gosto de começar direto com o desenho. O que estou fazendo aqui é observar todas as coisas principais que vou querer ter em mente Então, talvez haja algumas cores obscuras ou uma mancha de luz surpreendente Isso fará muito mais sentido quando examinarmos essa joaninha, e você verá o que estou A partir daqui, posso começar a colocar o lápis de cor no chão. E eu geralmente gosto de trabalhar das cores mais claras para as cores mais escuras Então, o que estou fazendo aqui é procurar a cor mais clara que eu possa ver em cada área Em seguida, quero colocar uma camada muito bonita e suave dessa cor usando as técnicas sobre as quais falamos há um segundo. Depois de colocar a cor mais clara em cada área, posso começar a trabalhar gradualmente em direção às cores mais escuras Agora, o que isso faz é criar um método muito bom e indulgente qual você pode cometer erros Se você cometer um erro com uma cor clara, sempre poderá corrigi-lo enquanto trabalha com as cores mais escuras Isso meio que dá a oportunidade de se orientar antes de passar para as cores mais escuras Eu trabalho até as cores mais escuras, o que eu quero começar a fazer é realmente comparar meu desenho amostras de cores que fizemos e a foto de referência para pensar na cor principal que está faltando E, de um modo geral, estou trabalhando das cores mais escuras até as cores mais claras Novamente, isso fará muito mais sentido quando fizermos isso com a joaninha E geralmente gosto de trabalhar nessa seção de cada vez, então trabalho primeiro na joaninha e depois na folha Mas isso seria o mesmo para qualquer desenho. Eu trabalharia uma seção por vez. Eu trabalho novamente examinando essas cores, posso começar a pensar em adicionar quaisquer detalhes finais. Novamente, sou eu comparando meu desenho com a foto de referência e as amostras de cores, pensando se há algum outro pequeno detalhe que eu queira adicionar E isso ficará diferente em cada desenho diferente. Novamente, isso fará mais sentido à medida que resolvermos isso. Então esse é o processo que eu uso para cada desenho que eu crio. Vamos começar a trabalhar nesse processo. 6. Criando os contornos do esboço: Vamos começar criando nossos esboços de esboço. E para fazer isso, vou usar algo chamado método de grade. É aqui que coloco uma grade no meu papel de desenho e na minha foto de referência, e vou desenhar o que posso ver em cada quadrado individual. Então, em vez de tentar desenhar a joaninha como um todo, estou apenas desenhando uma série de formas Então, vamos analisar isso com essa joaninha, e espero que você veja que não é muito complicado Vou mencionar que, para este esboço que estou criando agora , serão algumas linhas bem difíceis Isso é principalmente porque eu quero que ele apareça na câmera. Na verdade, para suas linhas de esboço, você quer criar uma grade muito bonita e leve e linhas de esboço muito bonitas e leves, e então elas aparecerão muito mais facilmente Então, estou começando marcando minha grade no meu papel de desenho aqui, e estou fazendo uma grade com quadrados de dois centímetros Obviamente, você não precisa fazer quadrados do mesmo tamanho. Isso é exatamente o que funciona no meu artigo. Depois de desenhar minhas linhas de grade aqui, posso começar a desenhar no meu primeiro quadrado. De um modo geral, acho mais fácil trabalhar da esquerda para a direita. Então, vamos começar olhando para esse quadrado aqui, e há realmente apenas uma linha que precisamos marcar, que é essa linha ao redor do contorno Então, olhando para onde essa linha aqui está cruzando a linha do quadrado, eu diria que está um pouco à esquerda da metade do caminho Então, eu quero colocar uma marca lá. Também estou vendo onde ele está cruzando essa linha na borda do quadrado, que provavelmente fica a cerca de um terço a um quarto da direita. Assim, posso marcar nessas duas marcas onde posso ver onde a linha está cruzando a borda do quadrado e, em seguida, só preciso juntá-las com uma bela linha curva E esse é o primeiro quadrado marcado. Então, vamos fazer o mesmo neste quadrado. Este é, novamente, um quadrado agradável e fácil. Então, sabemos onde a linha está cruzando essa parte do quadrado aqui. No lado direito, que está aproximadamente à mesma distância eu diria que está aproximadamente à mesma distância da esquina. Coloque uma pequena marca onde eu quero que ela cruze e, em seguida, junte essas linhas. E então eu quero fazer o mesmo com esse quadrado. Novamente, sabemos onde a linha está cruzando aqui. Aqui em cima, talvez seja um quinto da descida. Está bem perto do topo. Então, eu quero colocar uma marca por aqui. E então eu posso mais uma vez unir essas linhas. Estamos literalmente focando apenas em um quadrado por vez. Agora, começo desenhando apenas o contorno da concha da joaninha e depois posso começar a observar outras áreas Então esse quadrado aqui, por exemplo, é um pouco mais complicado. Há uma perna aqui, bem como um pouco da cabeça, mas é exatamente o mesmo processo. Ainda estou vendo onde essas linhas estão cruzando a borda e apenas tentando me concentrar no mapeamento desse quadrado. Você pode me ver trabalhando por aqui, um quadrado de cada vez. Quanto mais quadrados eu adiciono, acho que fica mais fácil, porque posso usar os outros quadrados como pontos de referência Também é muito fácil adicionar os pontos. Novamente, posso ver aonde elas precisam ir por causa dos quadrados no corpo das joaninhas Depois de marcar toda a joaninha, tudo o que preciso fazer agora é usar uma borracha para apagar E então eu deveria ficar com um belo e limpo desenho de joaninha Agora, não se esqueça de que você quer criar linhas realmente claras ao fazer isso. Na verdade, no final deste esboço, você quer que as linhas sejam tão claras que você mal consiga vê-las Agora que temos nosso esboço, vamos falar um pouco sobre a foto de referência 7. Como estudar a foto de referência: Antes de começarmos a colocar alguns lápis de cor nesse esboço, vamos dar uma boa olhada na Vou te mostrar as coisas mais óbvias que estou percebendo e todas as coisas que queremos ter em mente neste desenho E vamos começar examinando o corpo da joaninha. Então, por aqui, você notará que há uma mancha de luz. Há uma pequena mancha branca aqui, mas por aqui ainda está claro. É um vermelho claro, que é, claro, rosa. Então, vou precisar adicionar uma leve camada de vermelho porque não tenho um rosa no meu conjunto para criar esse tipo de cor rosada, mas não quero aplicar uma grande quantidade de cor por aqui Percebendo também que em algumas áreas do corpo, como por aqui, por exemplo, parece um pouco laranja e na parte de trás do corpo da joaninha, veja como essa área está escura em toda a parte inferior laranja e na parte de trás do corpo da joaninha, veja como essa área está escura em toda Não é muito mais claro do que a mancha, que é muito escura. É praticamente preto. Isso parece mais um vermelho muito escuro ou marrom por aqui. Então, vou precisar criar muitos sombreamentos em torno dessa extremidade E há uma linha, eu acho, das asas passando por aqui, que não é de uma cor diferente da daqui embaixo Na cabeça, estou percebendo que há um pouco mais do que apenas preto e branco, como você esperaria Por aqui, veja todo esse azul. Tem azul aqui, tem azul aqui. E mesmo nas áreas claras, é quase como um azul claro. E há um pouco mais de azul turquesa aqui e um tipo de azul acinzentado padrão, eu acho, eu acho Então, precisaremos criar algumas dessas cores. Também estou notando esse mesmo tipo de azul em alguns lugares das folhas Você pode ver isso em algumas das áreas mais claras, como pensar longamente nas folhas. As folhas, na maioria das vezes, parecem razoavelmente simples para mim, exceto pelo azul Há um pouco de cor cremosa e amarelada aqui, e algumas áreas são de um verde bem profundo Mas precisaremos apenas observar as formas nessa área e criar o que podemos ver. Agora, voltando ao corpo da joaninha, estou novamente percebendo que há uma pequena linha ao redor da borda que pequenos detalhes como Acho que pequenos detalhes como esses unem todo o desenho. Então, são as principais coisas que estou percebendo inicialmente, vamos começar a desenhar 8. Como construir as camadas de base da joaninha: Olhando para as áreas vermelhas da joaninha, a cor mais clara que eu diria que está aqui não é realmente o vermelho que você Eu diria que é mais um vermelho alaranjado. Tem muito uma base laranja. Então, vou pegar meu lápis laranja brilhante e quero bloquear essa cor em todo o corpo da joaninha Tudo o que eu quero fazer é evitar manchas brancas. Em termos de como estou colocando esse lápis no chão, toda a espinha dorsal de como usar lápis de cor é que tudo precisa ser construído em uma série de Como precisaremos misturar cores, não posso usar o lápis com força total. Isso não vai criar um desenho muito realista. Então, estou pressionando bem e levemente e bloqueando a laranja em toda a área da casca, excluindo as manchas Para me ajudar a pressionar bem e levemente, estou segurando o lápis mais trás do que você imagina, em vez de segurar o lápis bem perto da ponta Se eu segurar o lápis aqui, isso literalmente me impede de pressionar com muita força. Agora, além de pressionar bem e levemente com o lápis, eu também quero tentar bloquear essa área o mais suavemente possível Então, como as joaninhas têm asas extremamente lisas, esse é meu objetivo aqui tentar torná-las o mais lisas possível Agora, pressionar levemente realmente ajuda nisso, mas eu também quero trabalhar com os chamados movimentos circulares, em vez de movimentos circulares, em vez apenas rabiscar para frente e para trás com Posso ver aqui que estou fazendo alguns pequenos movimentos circulares ou talvez ovais, e isso é colocar o lápis de uma forma muito mais consistente e suave Agora, outra coisa que é tão importante ao colocar o lápis no papel é ter um lápis bonito e afiado. Isso faz uma grande diferença. Você verá que eu tenho um ponto muito bom aqui e, a qualquer momento em que ele começa a ficar embotado, eu afio meu lápis Novamente, tudo acontece de uma forma muito mais consistente. É muito mais fácil de controlar com um lápis afiado. Para começar aqui, tudo o que eu quero fazer é me orientar sobre o que precisa ir para onde nesta joaninha Não espero que fique incrível imediatamente, mas o que eu quero fazer é ter uma boa ideia do que vou precisar ir para onde Então você pode ver que eu tenho praticamente bloqueado todas as asas da joaninha Eu evitei todos esses pontos, então vamos adicioná-los em um segundo. O que eu quero fazer agora é passar para a minha próxima cor mais escura e óbvia Agora, a próxima cor mais óbvia que falta é, obviamente, o vermelho. Esse é aquele vermelho bonito e brilhante. Novamente, tudo o que eu quero fazer é exatamente o mesmo que fiz com a laranja. Quero colocar essa cor todas as joaninhas da maneira mais costas de todas as joaninhas da maneira mais bonita e suave possível, e ainda assim de forma suave e E você pode ver que essas cores estão meio misturando para formar um vermelho alaranjado. É uma combinação razoavelmente parecida, eu diria, com o vermelho da joaninha, o que não aconteceria se eu apenas largasse o desejo de segurar o lápis bem para trás para evitar que eu pressionasse com muita força Eu tenho um lápis muito bonito e afiado, e estou mais uma vez trabalhando nesses movimentos circulares ou ovais para tentar escrevê-lo da forma mais consistente possível Observe que não é perfeitamente liso, mas estou chegando o mais perto possível. Agora, nesta área do lado direito, você notará que o vermelho brilhante meio que para. Há uma mancha de luz aqui, e então o vermelho aparece e sobe aqui, e então é muito mais claro nessa área. Então, eu preciso construir mais do vermelho e do tipo de marca onde essa borda aproximadamente precisa estar. Preciso adicionar o vermelho em toda essa seção de luz por aqui a mais ou menos aqui. E então, como eu disse, esta seção é muito mais leve. Então você pode ver que eu parei para evitar aquela seção muito clara no lado direito. Vamos examinar o fundo agora, ainda trabalhando nesses movimentos circulares e construindo isso gradualmente E quando chego até a área da frente, não quero passar por cima da mão direita, aquela área clara que mencionei. Isso é realmente tudo o que há para começar. Agora, antes de deixar o lápis vermelho, há apenas uma pequena área que eu quero mapear e que acho que vai tornar minha vida muito mais fácil à medida que eu trabalho com algumas das outras cores. Agora, vamos colocar uma pequena quantidade de vermelho nesta mancha de luz aqui, principalmente porque eu diria que essa mancha de luz é rosa e rosa é apenas vermelho claro. Agora, você verá na parte de trás aqui porque o corpo de uma joaninha tem duas asas, há uma linha descendo pelo centro separando Então você pode ver essa linha tênue descendo aqui. É meio que uniforme entre a mancha e a borda da joaninha Vou tornar minha vida muito mais fácil se eu mapear sutilmente nesta linha agora com o lápis vermelho Então, em vez de esperar até usar um lápis muito mais escuro como o preto ou o marrom escuro, posso mapeá-lo agora e, se não estiver bem, significa que é muito fácil ajustá-lo à medida que trabalhamos com as cores mais escuras Quero que isso tente ser o mais preciso possível com a maior facilidade possível. Basta adicionar um pouquinho de vermelho na parte superior aqui, que é literalmente apenas para essa pequena curva. Então, agora eu tenho algo no corpo da joaninha Vamos pensar em colocar algo na cabeça. E, na verdade, vamos começar aqui usando um azul claro. Agora, é fácil presumir que não haveria azul em uma joaninha porque ninguém pensa nas joaninhas Mas se olharmos o que realmente está aqui na foto de referência, veja quanto azul há dentro dela, acho que é uma seção preta, a cabeça da joaninha Há muito azul por aqui. E em algumas áreas um azul bastante brilhante, eu diria. Então, vou usar esse azul claro para bloquear grande parte da área da cabeça. Agora, há algumas áreas que eu vou querer evitar com essa cor, particularmente as estranhas manchas brancas Então, estou pensando principalmente nessa mancha branca aqui e nessa mancha branca aqui. Em qualquer outro lugar, quero colocar uma boa e suave quantidade desse azul. E então vamos construir isso com o outro azul enquanto trabalhamos neste desenho. Então, mais uma vez, você verá isso impressionando de forma agradável e leve Estou segurando o lápis mais perto da ponta aqui do que estava no corpo, especificamente porque preciso ser muito preciso sobre para onde isso está indo. Eu não quero exagerar na ponta da cabeça. Então, embora eu ainda esteja pressionando levemente, eu só preciso de um pouco mais de controle neste momento. Faça o mesmo nessa pequena área frontal também. E tudo isso fará muito mais sentido quando começarmos a criar outras cores em cima disso, principalmente o preto. Agora, vamos colocar o azul em algumas áreas das pernas. Algumas das pernas têm um pouco de azul, meio que aparecendo levemente. Então, em qualquer lugar onde eu possa ver um pouco de azul, vou acrescentar que agora vamos passar para o lápis preto. Então, como regra geral, gosto de trabalhar das cores mais claras para as cores mais escuras Dito isso, porque na cabeça aqui, não há uma grande quantidade entre o azul e alguns cinzas e o preto Então, vamos direto para o preto. Estou mais uma vez usando isso de forma agradável e leve. Não há uma grande quantidade de áreas na cabeça, que precisarão de um preto muito escuro e rico. Na maioria das vezes, há apenas alguns tons claros, mais parecidos com um cinza escuro Vamos dar uma olhada nas formas que estão aqui. A chave para desenhar isso é perceber que tudo o que estamos fazendo é desenhar uma série de formas. Não estamos desenhando a cabeça de uma joaninha. Então, olhando para a forma ao redor dessa mancha branca, é muito mais escura aqui Há uma pequena linha cinza razoavelmente profunda ao redor da borda É mais escuro na parte superior. E há uma mancha muito escura aqui e geralmente ao redor dessa mancha clara. Há também essa forma escura, quase semicírculo E na metade, isso está nivelado com a borda dessa mancha branca, então ela cruza Então, também é muito mais escuro na parte inferior. Há esse tipo de forma de S invertido aqui e é bem escuro ao redor dessa mancha mais clara Então, provavelmente, a área mais fácil está na parte de trás da cabeça entre a cabeça e o corpo aqui. Está muito, muito escuro. É classificado em algumas faixas diferentes, e há uma área mais clara que precisaremos contornar e, em seguida, ela se transforma na perna na parte inferior Isso é essencialmente o que estou vendo. O que eu preciso fazer é trabalhar por aqui, mapeando tudo isso. Então, desenhei ao redor da borda dessa primeira seção central. E mesmo em áreas muito escuras, momento, não estou pressionando com força. Quero que tudo fique bem marcado, para que possamos construí-lo e ter algumas cores mais ricas e proeminentes posteriormente Eu nunca quero me esforçar muito com o lápis , porque então estou realmente me comprometendo onde coloquei essa cor Eu geralmente escureço a parte central da cabeça Vamos começar a bloquear onde essas formas realmente escuras vão ficar entre a cabeça e o corpo. Então, vou contornar o esboço primeiro. Também estou delineando aquela faixa mais clara no meio que mencionei E embora não seja fácil ver na câmera, ainda consigo ver o esboço que estou trabalhando a partir daqui Então isso torna isso muito, muito mais fácil. Estou realmente seguindo as formas que eu já mapeei Então, estou preenchendo essas duas tiras na parte superior, seguindo realmente todas as formas. E você pode ver que está um pouco estranho agora. Está tudo bem. Como eu disse, não espero que fique incrível imediatamente. Então, vamos mapear a forma da perna na frente aqui, fazendo um contorno, e então eu posso sombrear depois de descobrir para onde a perna precisa ir E eu estou usando muito meu esboço para fazer isso. E então vamos preencher essas formas na frente da cabeça da joaninha. Então, eu quero adicionar um contorno sutil ao redor dessa mancha branca Eu posso contornar essa forma de S invertida, contornar a borda primeiro e, mais uma vez, sombreá-la com suavidade e, geralmente, desenhar nessa forma de semicírculo, mapear todas as áreas que mencionei E acho que, razoavelmente rápido, nesta frente da joaninha, a cabeça da joaninha, está começando a parecer uma joaninha, embora tudo que eu tenha feito foi desenhá-la como uma série de formas desenhá-la Agora, embora eu tenha esse preto, também quero desenhar todas as pernas e examinar o local. Vou começar com esse lugar aqui no topo. Então, estou mais uma vez delineando a área e depois vou sombreá-la E esse lugar aqui em cima é bem interessante. Então, como esse ponto está sobre a linha central nas costas das joaninhas, eu o estou marcando como dois semicírculos e depois sombreando, e isso meio que cria a ilusão dessa linha no a linha central nas costas das joaninhas, eu o estou marcando como dois semicírculos e depois sombreando, e isso meio que cria a ilusão dessa linha no meio. Obviamente, isso não é algo em que eu precise pensar em outros lugares. Ainda não estou pressionando com força aqui, ainda pressionando bem e levemente. Estou tentando me orientar, ainda descobrindo o que está indo para onde Sinceramente, acho que essa é a parte mais difícil de todo o desenho mapear as formas, para começar E então estamos examinando as cores e construindo a cor pouco a pouco. Então, mais uma vez, você pode ver que eu delineei o ponto e depois o revisei com movimentos circulares Certifique-se de não passar por cima da mancha de luz no lado direito. Isso não é um lugar. Isso é uma mancha de luz. Depois de examinar todos esses pontos de maneira agradável e suave, posso começar a me concentrar nas pernas Agora, as pernas geralmente são divididas em seções. Você pode ver que essa perna tem uma mancha grande na parte superior, e então está um pouco focada aqui, mas tem essa seção central e depois a extremidade. Acho que é muito mais óbvio nesta perna, mas primeiro vamos dar uma olhada nessa. Temos uma mancha maior na parte superior e, como as pernas estão dobradas, parece que o resto da perna está aqui. Eu quero dar uma volta, meio que esticar na ponta em forma de um pequeno triângulo. Também faça outro triângulo sutil no final aqui. O mesmo nesta perna, temos uma área maior aqui. Então a perna desce nessa direção e depois desce nessa direção. E eu meio que quero colocar um triângulo no final. É assim que todos eles parecem para mim. Agora, mais uma vez, um lembrete de que isso é muito mais fácil se você adicionar essas pernas com um lápis afiado, porque na verdade o desenho em que estou trabalhando aqui é razoavelmente pequeno Vou acrescentar muito mais detalhes com um lápis afiado. Se você tentar fazer isso com um lápis sem corte, vai ser muito mais difícil Mais uma vez, geralmente acho mais fácil delinear a forma primeiro Então você pode me ver geralmente contornando a borda. É um pouco complicado quando se trata de itens tão pequenos como essas pernas E depois de criar o contorno, posso sombrear no meio Então agora eu acho que nossa joaninha está muito, muito clara Na verdade, tudo está bem mapeado. Agora, vamos continuar usando esse lápis preto, e o que eu quero fazer agora é aumentar um pouco do contraste. Novamente, quando você pensa em uma joaninha, presume que suas asas são todas vermelhas, mas não são Na realidade, do lado esquerdo aqui, veja como essa área das asas é escura. Eles são muito, muito marrons escuros. E o mesmo pode ser dito sobre essa linha aqui, e há uma linha bem escura na parte superior da. Vou usar esse preto para começar a mapear onde algumas dessas áreas mais escuras e sombreadas estarão Agora, como mencionei, eu diria que essa área é de um marrom muito escuro. O marrom que eu tenho, eu acho, não é escuro o suficiente, então vou colocar uma quantidade bem clara de preto, e então eu posso colocar um pouco de marrom por cima, e isso vai criar um marrom muito escuro. Só quero focar principalmente no lado esquerdo da joaninha e criar um pouco dessa cor Quero ter certeza de que estou usando o lápis muito, muito levemente, principalmente quando desboto em uma área que quero deixar mais parecida com o vermelho Eu não quero ter bordas realmente abruptas no lápis. Agora, enquanto estou usando esse preto, devo mencionar a ferramenta que estou usando aqui. Então você pode perceber que meu lápis preto é absolutamente pequeno. Está muito perto do fim de sua vida útil. É tão pequeno que seria muito desconfortável para mim usá-lo como está. Então, acabei de usar um extensor de lápis aqui, e isso me permite segurar o lápis com muito mais conforto 9. Ilumine as cores e adicione as folhas: Eu geralmente estou feliz com as áreas pretas agora. Eu quero criar um pouco mais de cor no rosto. Agora, eu mencionei que há muito azul no rosto, e nós usamos o azul claro antes, certo? Na verdade, também vou usar o azul mais escuro e vibrante, porque acho que não é o suficiente Eu acho que precisa ser muito mais brilhante e muito mais ousado. Estou literalmente examinando qualquer área que eu queira que seja um pouco mais clara, que geralmente está no lado direito Então, no topo por aqui, eu ainda estou trabalhando nesses pequenos movimentos circulares e continuo trabalhando bem e levemente Você pode ver que não estou colocando uma grande quantidade desse lápis no chão. Não precisamos de cargas. E, na verdade, uma quantidade muito pequena ajuda muito. Então, estou apenas construindo, examinando a mesma área pouco a pouco, realmente olhando para a foto de referência para pensar no quanto eu quero construir e em que ponto acho que ela corresponde à foto de referência. Em geral, vamos continuar criando algumas das cores. E, como mencionei, na parte de trás do corpo das joaninhas, essa área é marrom-escura Vamos usar o marrom escuro que eu tenho no meu conjunto aqui para criar um pouco da cor neste lado esquerdo. Então, neste momento, agora que mapeei todas as formas principais da joaninha, quero aumentar gradualmente a vibração da cor Quero chegar ao ponto em que está muito bonito, brilhante e ousado. Mas eu não posso fazer isso de uma só vez. Preciso criar gradualmente uma cor em cima da. Estou literalmente examinando as mesmas áreas em que coloquei o preto, então passando essa linha para a asa passar por todo o lado esquerdo. Você pode ver que ainda estou trabalhando bem e levemente porque ainda estamos construindo gradualmente essas cores. Quero que fique bem e limpo na parte inferior o máximo que eu puder. E geralmente ainda funcionam nesses movimentos circulares. Na verdade, vou construir o lápis um pouco mais para o lado direito também. Portanto, não preciso adicionar uma grande quantidade à direita. Geralmente, as áreas certas são um pouco mais claras e vibrantes Mas é um pouco mais escuro nessa mancha clara. Então, você pode ver aqui isso é muito mais escuro do que o resto da área, especialmente aqui, mas também há algumas áreas muito claras no topo aqui E isso só tem uma cor mais profunda. Então, vamos construir esse marrom bem escuro. Não é necessário adicionar uma grande quantidade e lembre-se de que adicionaremos vermelho por cima para torná-la uma cor mais rica Então, acabará parecendo um vermelho escuro em vez de um marrom. Então, vamos adicionar um pouco mais da cor por aqui, evitando a área logo na frente. E então eu quero pensar na próxima cor que eu acho que precisa ser adicionada. Agora que construímos todas essas outras cores, todas marrons e pretas, isso mostra o quão suave a cor fica nas asas Então, vamos usar esse vermelho brilhante e, novamente, passar levemente por cima de toda a área da asa. Agora, neste momento, eu realmente não preciso evitar as manchas porque elas são muito mais escuras do que as vermelhas Realmente não vai aparecer. O que eu geralmente quero fazer é suavizar esse marrom, fazer com que pareça, como eu disse, mais com um vermelho mais escuro do que com um marrom Só vou acumular uma quantidade razoável desse vermelho em toda a joaninha Posso estar pressionando um pouco mais do que estava, mas não estou pressionando com força. Ainda precisaremos criar mais cores no corpo dessa joaninha E você pode ver rapidamente o quanto isso está melhor. Então, estou literalmente examinando repetidamente as mesmas áreas com esses belos movimentos circulares para tentar torná-las agradáveis e suaves E está fazendo com que a área frontal pareça muito mais clara porque o resto do corpo está ficando muito mais vibrante. Agora que construí todo esse vermelho, quero mais uma vez pensar na cor mais óbvia que está faltando. E, na verdade, vou voltar ao lápis preto, e é nesse ponto que posso começar a aplicar uma pressão muito mais firme Então, enquanto anteriormente, pressionávamos apenas muito bem e levemente. Agora parece realmente óbvio que as áreas pretas não parecem escuras o suficiente. Estou muito claro sobre onde as manchas precisam estar, onde todas as manchas na cabeça precisam estar. Para que eu possa aplicar mais pressão. Não estou pressionando com força total. Não pressione muito, muito forte. Estou apenas pressionando com mais força do que com a pressão mais leve para fazer a cor parecer mais sólida. Vou examinar todas as áreas que eu acho que precisam ser mais escuras Agora, essas são muitas das áreas sobre as quais eu já falei. Então, particularmente entre a cabeça e o corpo, eu quero examinar algumas dessas áreas onde é muito mais escuro Eu já o mapeei, então eu sei para onde isso precisa ir Vou adicionar uma quantidade muito leve de preto, na verdade, ao redor da borda da cabeça. Acho que ficará melhor se tiver uma borda bem definida. E então eu também vou criar um pouco mais de sombreamento no corpo Mas estou me concentrando principalmente em mapear para onde essas áreas mais escuras estão indo Então, como por aqui, por exemplo. Estou feliz com a cabeça. Eu também vou examinar os pontos. Eles são praticamente de uma cor preta sólida. Mas, no momento, acho que parecem muito leves. Vamos também contornar levemente essa área iluminada. Semelhante à cabeça, eu só quero ter uma borda bem definida na cama feminina. E então vamos sombrear levemente para que fique mais suave. Não parece uma linha realmente sólida. Então, vamos examinar esse ponto aqui nessas duas seções, como fizemos antes. Vou aplicar uma pressão firme cada um desses pontos, um de cada vez. Faça com que pareçam uma cor muito mais sólida. Antes, como tínhamos construído uma quantidade tão pequena de lápis, as manchas quase pareciam cinza, e chego ao ponto em que acumulei tanto vermelho elas estão ficando um pouco perdidas. Agora, certifique-se de que você não tenha bordas realmente afiadas nas manchas. Eles meio que se misturam com a área vermelha ao redor deles. Então você verá que eu passo levemente até a borda das manchas apenas para alisá-las e misturá-las. Você pode me ver fazendo isso aqui. Volte para a linha da asa. Acho que isso está um pouco perdido, mas ainda consigo ver. Simplesmente não parece tão proeminente quanto eu gostaria, então vamos voltar a examiná-lo. Como eu já o marquei com uma cor mais clara, tenho certeza de onde ele precisa ir. Também vou usar o lápis preto para rever essa sombra no lado esquerdo. Estou de volta a pressionar razoavelmente levemente agora. Não quero que o sombreamento seja tão escuro neste lado esquerdo quanto nas manchas, mas quero acumular uma boa quantidade do lápis Eu quero ter uma sombra decente no lado esquerdo. E então vamos suavizar a sombra para o resto do corpo. Tão bonito e leve. Você também precisa usar este lápis para passar por cima das pernas, deixe-as um pouco mais ousadas Estou apenas definindo as formas e tornando-as com cores mais ricas E eu posso fazer isso com todas as pernas. E então eu estou muito feliz com a aparência das joaninhas. Ainda não está claro o suficiente. Então, vamos analisar gradualmente várias das cores que usei até agora na joaninha Então, vamos voltar a esse marrom bastante escuro e examinar todas as áreas pretas novamente. Meu objetivo aqui ainda é tentar pegar o lápis da maneira mais suave possível Eu quero que isso seja muito bom e também quero usar o preto porque isso meio que remove a aspereza do Então, eu posso usar esse lápis para diminuir o tom e continuar aumentando, principalmente o contraste na joaninha Agora, quando chego ao lado esquerdo, a área mais escura da joaninha, você pode ver que estou realmente usando uma pressão bastante firme Quero tentar me livrar de todas as manchas brancas do papel, e isso ajudará a tentar fazer com que pareça o mais suave possível. Vou examinar qualquer outra área que eu acho que precisa ser um pouco mais escura Então, muitas das mesmas áreas que já existiram antes, geralmente no meio da asa e ao redor dessa mancha mais clara. Vamos mais uma vez voltar para aquele vermelho. Vou examinar a área novamente e isso iluminará ainda mais a cama feminina Você pode ver, mesmo com esse pequeno patch enorme diferença que isso faz. Agora, quanto mais lápis eu construo, preciso começar a pressionar com um pouco mais de firmeza, só para que o lápis fique bem iluminado Estou realmente chegando ao ponto em que estou tentando suavizar o corpo. Eu quero que não pareça tão irregular. As cores não parecem muito boas para mim. Parece que precisa estar um pouco mais no lado laranja, como mencionei quando estávamos colocando a primeira cor. Então, vamos voltar para aquela laranja e, com uma pressão muito boa e firme, novamente, percorrer todo o corpo da joaninha, evitando aquele ponto de luz Eu também não quero passar a mancha de luz para o lado direito. Mas você pode ver que isso está mudando a cor para que pareça, acho que parece mais próximo da cor da joaninha A joaninha que estou usando não é muito vermelha. É mais uma versão laranja. Neste ponto, estou muito feliz com a joaninha. O que eu quero focar agora é na folha em que ela está. E, na verdade, a folha é razoavelmente simples porque a coisa toda está um pouco fora de foco O principal ponto focal desse desenho é a joaninha. A folha é literalmente algo sobre o qual se apoiar. Então, vamos dar uma olhada na folha e pensar na cor mais clara que podemos ver nessa área Portanto, há algumas cores nas folhas. Você pode ver um verde muito claro e brilhante, especialmente por aqui, por aqui, e você pode vê-lo por aqui. Essa é a cor base geral, eu diria da folha. Também há muito azul claro. Então, um azul semelhante ao topo da cabeça, você pode ver por aqui, por exemplo, e por aqui. Então, precisaremos pensar em adicionar isso em um segundo. Mas, para começar, estou usando meu verde mais claro e tudo o que vou fazer é começar a me orientar nessas folhas Quero começar a mapear as formas principais. Então, eu literalmente vou até qualquer lugar onde haja uma folha e vou bloquear esse canteiro. Por exemplo, aqui, estou examinando o caule da folha. Depois, posso examinar todas as folhas individuais aqui, e vou fazer isso exatamente da mesma maneira que fiz no início da joaninha Eu quero pressionar bem e levemente. Eu quero trabalhar em movimentos circulares. E eu tenho um lápis bonito e afiado que vai ajudar isso a cair de uma forma muito mais suave e consistente Agora, posso literalmente seguir o esboço e acompanhar onde estão todas essas folhas Preciso seguir o contorno por aqui e estou bloqueando toda essa área por aqui Eu quero seguir essa linha abaixo da perna, e então eu quero bloquear toda essa mancha aqui embaixo, até a parte inferior da folha Não preciso me preocupar neste momento com nenhuma luz e escuridão dentro da folha Eu literalmente só quero bloquear a seção da folha em que vou trabalhar. E isso é tudo o que há para fazer. Então, estou feliz por ter algo em toda a área verde. O que vou fazer agora é usar meu verde mais escuro para começar a mapear as formas principais Agora, isso não é de forma alguma uma combinação perfeita para o verde geral das folhas. Eu diria que eles são um pouco mais verdes terrosos, um pouco mais marrom-esverdeados , mas isso é apenas algo em que podemos começar a marcar as formas, começar a descobrir o que está indo para Então, vamos dar uma olhada em algumas das formas dentro das folhas e mostrarei o que estou vendo. É importante lembrar que estou literalmente mapeando formas. Não estou pensando no fato que isso é um monte de folhas. Estou literalmente marcando formas e, ao desenhar as formas, tudo se juntará. Aqui você pode ver uma mancha mais escura por aqui e uma curva mais escura por Há duas linhas nesta seção e, em seguida, ela se transforma em uma linha na parte superior. Há uma mancha de luz aqui, uma faixa de luz que eu preciso evitar. E então é muito mais escuro aqui. E então há alguns tipos de faixas mais escuras aparecendo aqui também Em uma espécie de forma curva com essas tiras soltas. Aqui, é mais escuro na borda superior e depois vem dessa maneira com a mesma linha mais escura E a linha mais escura vem aqui, então está meio que criando uma forma de S. E depois há algumas faixas mais escuras em geral, mais escuras no lado esquerdo, uma faixa escura subindo aqui, aqui em cima E então é um pouco mais claro à direita, mas ainda temos essas faixas subindo assim. Estou literalmente tentando desenhar essas formas melhor maneira possível, olhando o que está dentro da foto de referência. Agora, não posso enfatizar o suficiente que não precisa ser perfeito. Eu tenho meu esboço para me ajudar a colocar essas linhas no lugar certo, mas desde que esteja razoavelmente próximo da referência e eu as luzes e as trevas no lugar certo, tudo Eu certamente não passo muito tempo tentando torná-lo perfeito. Abaixe o resto da folha. E mais uma vez, acho que essa é a parte mais difícil de todo o vaso de folhas E você também pode começar a ver onde as luzes e as trevas estão aqui Portanto, há uma linha escura descendo pelo centro aqui. Depois, há essas faixas escuras dando voltas e voltas. É como uma forma de s, uma forma de mar esmagado Há uma mancha mais escura aqui e uma forma mais escura aqui, uma espécie de formato oval E então descendo a folha, há uma faixa mais escura indo aqui e depois passando por aqui e todas essas formas mais escuras E eles são particularmente proeminentes no final. Então, à medida que você desce, o que você deve ter é algo que se pareça com algumas folhas, mas que não esteja muito bem As cores não estão corretas e não há cores mais escuras o suficiente Mas tudo bem. Podemos continuar construindo isso e construindo. Antes de começar a passar para essas cores mais escuras, como mencionei há um segundo, posso ver muitas manchas azuis dentro da folha Então, vamos usar o azul mais claro para adicionar isso em qualquer lugar onde eu possa ver uma pitada de azul, que na verdade está em muitos lugares Então, por aqui, há bastante azul, como mencionei. Mas também, eu posso ver muito disso por aqui, ao redor do final aqui. Geralmente, em qualquer lugar onde o caule seja um pouco mais fino, ele tem um tom azul Acho que é a luz que aparece através da folha. Há muito azul por toda parte. E todos esses pontos mais claros têm um tom azulado. Então, vamos adicionar uma pequena quantidade desse azul para alterar ligeiramente a cor do verde e iluminar um pouco tudo Você pode ver que eu ainda estou trabalhando nesses movimentos circulares porque a folha está um pouco fora de foco Queremos tentar tornar isso o mais suave possível, então é muito semelhante a desenhar a joaninha nesse aspecto Posso passar para o lápis marrom escuro e vou definir melhor todas as formas aqui. Agora, mais uma vez, isso é muito mais fácil agora que descobri mais ou menos o que precisa acontecer com esse verde mais escuro Estou literalmente examinando todas as formas que mencionei há um segundo, ainda com movimentos circulares e ainda de forma suave e leve, mapeando todas as formas para que tenhamos um pouco mais de profundidade. Na folha. Então, estou passando por isso razoavelmente rápido agora, porque é literalmente exatamente o mesmo que eu fiz há um segundo Gosto de trabalhar de uma forma bastante metódica, então você verá que comecei do topo e geralmente estou descendo até o E é assim que eu sempre trabalharei nesta seção da folha. Quando estiver feliz por ter construído um pouco mais todas essas formas com o lápis marrom, o que eu quero fazer é continuar trabalhando nas cores mais escuras Então eu posso passar agora para o lápis preto. Eu só quero colocar isso nas áreas mais escuras, aumentando um pouco mais dessa cor Então, as áreas mais escuras estão, por exemplo, aqui, isso parece particularmente escuro por aqui, tudo embaixo da joaninha e aqui na joaninha e aqui Não há muitos lugares onde eu precise construir o preto, mas você pode ver que simplesmente colocar o preto nessas poucas áreas está fazendo uma grande diferença aparência geral da folha e acho que a ajuda a combinar muito melhor com a joaninha Parece semelhante em seu tom geral. Agora, acho que as cores não estão bem agora. Acho que as luzes e as trevas estão muito mais próximas da foto de referência, mas a cor geral do verde não parece correta para mim Então, vou rever tudo novamente com o verde mais claro para tentar iluminar tudo Então, literalmente, fazendo exatamente o mesmo que fiz há um segundo, examinando toda a área. E você pode ver o quanto simplesmente passar por cima disso está iluminando todas as folhas Você não imaginaria que voltar a usá-lo com a mesma cor faria tanta diferença. Mas como estamos construindo muito mais verde, isso o está tornando muito mais vibrante. Acho que a cor do verde não parece muito boa. Acho que parece muito azul e precisa ser um pouco mais brilhante Então, vou colocar uma pequena quantidade desse amarelo brilhante sobre todas as folhas E embora possa parecer um pouco brilhante no momento, acho que a cor geral está um pouco mais próxima e tudo o que precisamos fazer é diminuir o brilho. E mais uma vez, revisando tudo, evitando áreas aquele azul brilhante que colocamos há pouco tempo. Mas eu ainda quero trabalhar nesses movimentos circulares e construir o amarelo Agora, para atenuar isso, torná-lo um pouco menos claro, estou voltando para aquele marrom escuro e fazendo exatamente a mesma coisa novamente, então examinando todas essas áreas claras e escuras mais uma vez. Mas como todas as cores básicas, todos os verdes, amarelos e azuis foram criados muito mais desta vez, ela parece muito As cores parecem muito mais realistas. Estou realmente chegando ao final desse desenho agora. Está quase terminado. Só temos mais alguns minutos. Mais uma vez, quero pensar na diferença mais óbvia entre meu desenho e a foto de referência. Então, vou usar o preto para examinar uma vez as áreas mais escuras Acho que a folha simplesmente não parece tão rica quanto a joaninha, então quero deixar as manchas mais escuras um pouco mais escuras, principalmente ao redor das pernas, onde geralmente a onde geralmente a Na verdade, vou voltar para aquele verde mais escuro e examinar muitas folhas mais uma vez Acho que, embora tenha parecido um pouco estranho quando o adicionamos pela primeira vez, porque estamos apenas ajustando levemente o verde da folha, acho que atenua um pouco mais o amarelo e torna toda a área da folha mais interessante Então, examinando rapidamente toda a área de cima para baixo, eu realmente não estou adicionando uma grande quantidade desse verde. Vou apenas ajustar algumas das formas da folha aqui embaixo com aquele marrom escuro Simplesmente não parece natural o suficiente. É um pouco abrupto a forma como a folha termina. E então vamos usar o vermelho para arrumar e deixar as bordas da parte superior da cama feminina um pouco mais nítidas 10. Resumo: Esse é o fim do sorteio. Espero que você tenha gostado deste tutorial e espero que ele torne lápis de cor um pouco mais A chave aqui é usar os materiais certos e usar as técnicas básicas. Então, especialmente colocando os lápis em camadas, aumentando gradualmente as cores em vez de usar com muita força Mais uma vez, gosto de trabalhar das cores mais claras para as mais escuras e voltar para as mais claras e, geralmente, trabalhar uma seção por vez Agora, espero que tenham gostado dessa aula. Se você fez isso, deixe um comentário e não se esqueça de enviar seus desenhos para os projetos da classe. Feliz desenho, pessoal, e nos vemos na próxima.