Transcrições
1. Apresentação: É possível fazer
alguns desenhos absolutamente detalhados
com lápis de cor Mas muitas pessoas não
sabem por onde começar. Quero mostrar hoje
que, se você dividi-lo em seções e trabalhar
uma etapa de cada vez, é
razoavelmente simples
criar uma textura realmente
interessante O nome é Jemma Chambers,
e eu faço tutoriais de arte
on-line desde tutoriais de arte
on-line Eu ajudei dezenas de milhares de pessoas a melhorar sua arte. E hoje, quero me concentrar em
algo realmente específico. Vamos pensar em
criar alguma textura com lápis de
cor E eu particularmente
quero me concentrar nesse abacate. Agora, eu criei este curso especificamente pensando nos
iniciantes, então vou falar sobre tudo o que você precisa saber para
criar esse desenho. Podemos começar falando sobre os materiais de
que você precisará. E então vamos dar
uma boa
olhada na foto de referência, realmente ver como essa textura
realmente se parece. E então podemos começar a trabalhar no
processo,
uma etapa de cada vez. Então, vamos começar.
2. Projeto do curso: como desenhar um abacate: Para os
projetos de aula,
desenharemos esses dois abacates E eu escolhi essa foto de
referência por alguns motivos. Primeiro, ele tem um contraste
incrível. Temos algumas áreas claras muito
boas e alguns patos muito escuros Portanto, já está configurado para criar um desenho de
acabamento muito bom. Ele também tem uma quantidade muito boa de especialmente verdes
na foto de referência. Precisaremos
descobrir como criar
e misturar todas essas cores
diferentes. Agora, se você quiser usar exatamente as mesmas cores que
eu, incluí uma lista completa
nos recursos da aula, além de cobrir todos
os materiais que vou usar. Agora, enquanto trabalhamos
no curso aqui, mostrarei como criar tudo o que você precisa
saber, incluindo o esboço Se você não quiser
criar seu próprio esboço, incluí meu esboço
novamente nos recursos da classe Ao terminar seu desenho, faça o upload para
os projetos da classe. Eu adoraria ver
o que você fez. Então, vamos falar um pouco sobre todos os materiais de
que você precisará.
3. Materiais que você vai precisar para desenhar com lápis de cor: Fale sobre todos os materiais necessários para
concluir este curso. E primeiro, o
mais óbvio
é um conjunto de lápis de cor Agora, estou desenhando isso com lápis de cor
policromados. Estou usando esse conjunto de 60. Este é um
conjunto profissional de lápis de cor, acho muito
bom trabalhar com eles Mas você não precisa usar
esses lápis de cor exata. Você poderia usar um
conjunto muito mais barato, por exemplo, Crayola. Em seguida, você
precisará de um pouco de papel. E, na verdade, acho que o papel é
mais importante do que os lápis Eu sempre gosto de desenhar em
uma prancha lisa de Bristol. O quadro Bristol é um papel
muito grosso, e
isso significa que é possível construir muitas
camadas do lápis, construir muitas
camadas do lápis,
e isso será absolutamente fundamental para
construir esse desenho Estou usando a série
Strathmore 400. É uma prancha de Bristol muito boa e
lisa. Su, você precisará de alguma forma
de afiar seus lápis. Agora, eu tenho um apontador de lápis com
manivela. Gosto particularmente
disso porque posso trocar a lâmina. Então eu não preciso
jogar tudo
fora quando a lâmina fica embotada No entanto, você não precisa de algo
tão sofisticado quanto isso, basta usar qualquer apontador de lápis
básico, desde que ele crie uma ponta afiada muito boa
em Se você quiser
fazer seu próprio esboço, precisará de uma régua de
lápis de grafite e uma borracha, e falaremos um pouco
mais sobre isso mais tarde partir daqui, o próximo
material que você precisará é, na verdade, algo que você
precisará fazer. Este é um conjunto de amostras de cores. É aqui que você desenha todas as cores do seu conjunto, indo da
mais clara
possível para a mais escura possível
e depois rotulando-a. E o que isso mostra é a
aparência real do lápis no papel, vez de depender do chumbo ou do
cano do lápis, que não costumam
ser muito precisos Agora, eles são muito importantes para cada
desenho que eu faço. Eu realmente confio neles para em comparação com minha foto de referência, ver
realmente
qual cor combina melhor. Lembre-se de que isso
não é algo que você precisará fazer várias vezes. As amostras do conjunto que eu
tenho têm pelo menos 5 anos, então não é
algo que precisaremos Agora, a última coisa
que você precisará é alguma forma de ver
a foto de referência. Como eu desenho itens realistas, sempre trabalho a partir de
uma foto de referência. Acho que essa é a melhor maneira de fazer um desenho parecer o mais
realista possível. Então, eu preciso de alguma forma de
ver essa foto de referência. Eu faço isso no meu iPad. Gosto particularmente do
zoom Con para ver
todos os detalhes. Mas você pode imprimir
a foto de referência. Por exemplo, você só precisa alguma forma de
ver a referência. Então, você precisará de um conjunto
de lápis de cor, o tipo certo de papel,
um apontador de lápis Se você estiver criando
seu próprio esboço, precisará de lápis,
régua e Você precisará criar
um conjunto de amostras e precisará de alguma forma de ver a foto de
referência Então, a seguir, vamos falar sobre como
criar o esboço do esboço.
4. Como esboçar os contornos: Antes que possamos
pensar em colocar um pouco de cor no papel. O que eu primeiro
quero fazer é criar alguns esboços bem legais e
leves Quero
me dar um pequeno guia para o qual estou trabalhando. Então, eu gosto de fazer isso com algo chamado
método de grade. É aqui que você desenha uma grade em sua foto de referência e uma
grade em seu papel de desenho
e, em seguida, percorre
um quadrado por vez desenhando o que pode ver em
cada quadrado individual Isso é muito importante para que você tenha as proporções corretas. E isso realmente ajuda
você a ver o que
realmente está lá, em vez do
que talvez você pense que está lá. Para obter uma forma mais precisa analise
isso com muito mais detalhes no meu guia
para iniciantes em lápis de cor, então vou vincular isso na descrição
da classe. Depois de desenhar tudo
em cada quadrado individual, uso uma borracha
para remover a grade Agora, a parte mais
importante disso é que você quer que seja
o mais leve possível. Queremos obter um esboço realmente
preciso, mas não quero ser capaz de
vê-lo com muita proeminência
no final Na verdade, você pode ver
como isso é fraco. Mas não se esqueça de que, se
você não quiser desenhar seus próprios esboços, incluí os meus
nos recursos da aula Antes de
prosseguirmos, vamos dar uma olhada
na foto de referência.
5. Como estudar a foto de referência: Eu mencionei quando estávamos
examinando os materiais. Para cada desenho que eu crio, estou sempre trabalhando a partir de
uma foto de referência. Agora, o que eu gosto de fazer antes realmente começar o desenho, começar a adicionar a cor, é dedicar um minuto para
dar uma boa
olhada na foto de referência. Veja realmente os principais
elementos que estão aqui. Então, vamos dedicar um minuto
para fazer isso agora. Então, primeiro, vamos
dar uma olhada na pedra aqui. E isso não é tão perfeitamente suave quanto eu
imagino que seria. Primeiro, percebo
que é muito mais escuro no
lado esquerdo e mais claro no Claramente, a luz está
vindo dessa maneira. Então, nas áreas mais claras, é uma espécie de
cor marrom claro. E então, nas áreas escuras, é realmente um marrom bem profundo. Também estou
notando particularmente
na pedra que ela tem
todas essas linhas Portanto, não é perfeitamente suave. Tem essas linhas mais leves
passando aleatoriamente, eu acho, pela pedra Então, vou
querer marcá-los e depois desenhar a textura
ao redor Eles têm uma pequena
mancha clara na parte inferior aqui e, em seguida, uma
extremidade escura na pedra. Esses são os principais
detalhes da pedra. Olhando para o abacate em si. As entranhas do abacate várias cores diferentes, então geralmente são razoavelmente, provavelmente mais claras
nesse tipo de área É um pouco
mais escuro nesta seção, quanto mais interna Então, fica com um verde
muito mais escuro ou mais vibrante à medida que atinge
a casca do abacate Eu quero criar um
bom gradiente suave indo dessa cor aqui para um pouco mais clara e depois
muito mais escura na borda Então, provavelmente, a parte
mais complicada desse desenho
será desenhar na pele Agora, a pele está
muito, muito texturizada. É uma pele muito irregular, mas há mais cores
aqui do que você imagina Olhando para as
manchas mais claras na pele aqui, todas essas áreas realmente claras, todas essas áreas realmente claras,
elas me parecem
bastante azuis, particularmente nesta área superior aqui, e nas áreas mais claras fica um verde
bastante vibrante,
um verde bem parecido aqui
com o verde por aqui. E então as áreas mais escuras são classificadas em tipos de manchas É tudo muito irregular para
criar essa textura. Então, há todos esses
caroços na pele. Eu diria que os
caroços são maiores, ou parecem
maiores por aqui, e ficam menores na parte inferior e também
ao redor da casca
desse abacate Outra coisa a ter
em mente nesta casca, particularmente nesta seção de abacate, é que na borda, não
é verde como na
polpa ou é verde mais escuro, acho que está aqui Isso é muito mais marrom. É uma cor muito semelhante
à
cor subjacente na pedra, e há marrom em toda
a borda por aqui. Mas também
há uma mancha estranha
aqui e um pouco
do mesmo marrom aqui Essas são as principais
coisas com as quais estou pensando em começar
ao desenhar esse abacate Vamos começar adicionando
as cores mais claras e
criando marcas em algumas
dessas texturas
6. Como construir as camadas mais leves: Quero começar
aqui preenchendo a cor mais clara absoluta,
e a cor
mais clara absoluta em uma seção pode ser diferente da
seção mais clara Vou
começar procurando
a cor mais clara na pedra Eu diria que a cor
mais clara está nessas linhas na pedra, então por aqui, por exemplo Este é um
amarelo bem claro, o mesmo aqui. Há algumas outras
cores aqui também, mas na maioria das vezes, eu diria que
parece um amarelo claro. O que eu quero fazer é pegar o amarelo mais claro do meu conjunto, então este é o lápis creme e colocá-lo
levemente sobre toda
a pedra Agora, como sempre, há algumas coisas que eu
quero fazer aqui. Primeiro, quero pressionar
bem e levemente. Eu vou querer construir muitas camadas sobre essa pedra. Então, se eu pressionar bem e levemente, isso me permitirá
construir muito mais lápis. Para me ajudar a fazer isso, observe que estou
segurando o lápis mais para trás do que
você imagina, não o
estou segurando
muito perto da ponta, e isso me impede
de pressionar com muita força. Não apenas colocando esse
amarelo na própria pedra. Mas também vou
colocá-lo em qualquer
outro lugar onde eu possa ver
um filho amarelo, particularmente olhando para
esse tipo de triângulo aqui e um
pouco por aqui. Então, vamos aumentar levemente
um pouco mais de amarelo
nesses lugares e simplesmente
desaparecer em direção à borda Agora, também estou trabalhando aqui em
movimentos circulares, em vez rabiscar para
frente e para trás, porque quero deixar isso muito
bonito De um modo geral,
o tipo de polpa e o caroço do
abacate são muito lisos Então, eu quero tentar
construir um lápis dessa forma. Vamos trabalhar
com cores mais claras e focar apenas em colocar
algo em cada área. Então, eu quero colocar
algo
na maior parte da carne aqui. Agora, obviamente, eu posso ver
bastante amarelo. Construímos um pouco
do amarelo aqui, mas em toda a borda, ele
é composto por
muito mais verde. Como mencionei quando estávamos
olhando para o vaso de referência, o verde está meio que desaparecendo
de um verde muito claro aqui para um verde muito mais brilhante e vibrante na borda Quero olhar minhas amostras de
cores e procurar o verde mais próximo da cor
que posso ver no Eu diria que
o verde mais próximo é esse verde terra amarelado Este é um verde bastante terroso, eu acho, um verde de aparência bastante
natural Eu diria que parece mais próxima de uma
cor mais clara. Quero ser o mesmo de antes, mas
pressionando levemente, não
quero
acumular uma grande quantidade desse lápis
porque não acho que seja
uma combinação precisa com a foto de referência. E o que eu quero fazer é muito
parecido com o amarelo. Quero
contornar a pedra. Não vejo nada de
verde na pedra,
contorno a borda aqui
e simplesmente acumulo um
pouco do verde, desvanecendo-a naquela seção
amarela Eu digo, eu não
quero pressionar com força aqui, eu quero pressionar
muito bem e levemente. E isso
demonstra muito bem como estou segurando
o lápis mais Então, esse lápis em particular
é um lápis bem curto. Então, estou usando um extensor de lápis aqui para me ajudar a
segurá-lo ainda mais para trás E então eu posso simplesmente trabalhar aqui muito bem, transformando
esse verde em amarelo que tenhamos
um bom Tudo o que estou tentando fazer é colocar algo no chão
, a partir do qual possamos começar a construir. E é basicamente isso que estou fazendo durante todo
esse primeiro capítulo. Eu quero construir
um lápis, e então poderemos fazer tudo depois
dele. Lembre-se de que ao final deste
primeiro capítulo, você quer ter algo
escrito no papel em todos os lugares, mas não espera
que pareça necessariamente bom. Então você pode me ver contornando a borda onde o abacate
encontra a casca
e, em seguida, desbotando
levemente até o
meio do Vou contornar a
pedra aqui para
não correr o risco de passar
por cima dessa pedra Não quero colocar
verde na pedra. E, como antes, estou mais
uma vez trabalhando em movimentos
seculares para tentar tornar isso o mais tranquilo possível Como eu disse, vamos
construir muito mais lápis aqui, mas quanto mais suave eu
conseguir começar mais fácil será Mas você não espera que tudo fique perfeitamente
liso no momento. Então você pode ver que é um pouco parecido com o
meio de um abacate Vamos procurar a
cor mais clara na pele aqui. E, novamente, como
mencionei quando estávamos olhando a
foto de referência há um segundo, a cor mais clara que posso ver
nesta seção é esse tipo
de cor aqui e aqui, me
parece
um azul muito claro Então, vou pegar o lápis
ultramarino claro e, mais uma vez, colocar uma camada bem bonita
e leve em qualquer lugar onde eu possa ver
um toque desse azul. Então, na verdade, há apenas uma mancha na pele que é mais azul e depois fica verde
um pouco mais abaixo. Então, vamos construir o
azul. E embora possa parecer um pouco
peculiar no momento, você pode achar que não deveria ser capaz de ver o
azul na pele. Se pudermos ver,
vamos desenhá-lo. Vamos, mais uma vez, criar uma
camada bonita e lisa, bonita, leve e
lisa, segurando o lápis bem para trás e trabalhando
nesses movimentos circulares. Agora, outra coisa que
vai fazer isso acontecer de
uma forma muito
mais suave e consistente é ter um lápis bonito e
afiado aqui Isso faz uma grande diferença. Portanto, certifique-se de afiar
seu lápis
com frequência para sempre trabalhar com uma ponta
bonita e afiada Basta colocar o azul em qualquer outro lugar onde eu possa ver um
pouco de azul, um pouco por aqui Ainda está na
casca do abacate, o outro pedaço de abacate, e está aproximadamente
na mesma altura Portanto, a luz está obviamente
refletindo de forma semelhante. Estou feliz por ter
construído todas as áreas onde posso
ver um pouco do azul. Quero observar as áreas mais claras
na parte inferior da pele. Novamente, como mencionei quando
estávamos olhando a foto de
referência, se você olhar para as
manchas de luz aqui embaixo, este é um verde muito mais claro, um verde muito semelhante, eu diria que ao verde
geral aqui. Você pode ver um pouco desse
verde por aqui também, meio verde azulado aqui Volte ao
mesmo verde terroso que usávamos
há um segundo e
acumule levemente um pouco disso
na própria pele Novamente, só queremos
trabalhar com algo aqui. Queremos colocar
algo sobre o qual
possamos construir, e estou realmente focando
nas cores mais claras no momento Assim, posso me concentrar
nas áreas mais claras da pele do
abacate à esquerda Eu quero muito
examinar toda a pele restante
do lado direito. Eu quero contornar isso. Eu mencionei que há
uma mancha mais acastanhada. No abacate. Eu
quero contornar isso. Mas, além disso, eu só quero bloquear toda essa seção. Então, agora, geralmente estou feliz por
ter colocado esse verde em qualquer lugar onde a
cor mais clara esteja aparecendo Vamos pensar na próxima cor que eu quero adicionar. E eu quero me concentrar
particularmente na cor
ao redor da
borda do abacate Então, novamente, como eu disse antes, podemos ver essa
cor marrom clara em toda a borda. Então, vamos usar o
lápis de número bruto para preencher isso. Ainda assim, estou trabalhando
bem e com leveza aqui. Eu não quero
pressionar muito. Este não é o momento
de construir todos os valores mais obscuros Estamos apenas
tentando nos orientar agora e meio que
mapear tudo E então eu estou trabalhando ao
redor da borda do abacate Acho que parece um
pouco estranho neste momento, mas quando começarmos a criar
toda a textura,
ela começará a se encaixar e parecer
um pouco menos Então, eu estou realmente
olhando para a foto de referência, olhando cada seção aqui. Eu quero descobrir a largura. O marrom precisa ser se eu precisar fazer uma faixa bem
fina ou se ele
precisar se misturar um pouco melhor onde eu construirei a
textura com o verde mais escuro E, realmente,
olhando
para as formas aqui, não é perfeitamente
liso ao redor da borda. Existem vários caroços e solavancos e eu quero tentar
mapeá-los. Agora, acho que
isso ficou muito mais fácil porque eu já
havia marcado muitas dessas linhas externas
onduladas
do esboço Então eu entendi isso como um
pequeno modelo. Também preencha a mesma
cor na pedra. Na maioria das vezes, quero
apenas bloquear a pedra. Mas, como mencionei,
há todas essas linhas mais claras
na pedra. Eu quero marcá-los. Eu não os marquei no
meu esboço, mas tudo bem. Eu não acho que
eles precisem estar absolutamente no lugar perfeito. Desde que eu tenha a forma
geral correta, acho que tudo ficará bem. Mais uma vez, o que
posso fazer é marcar onde vai a linha na
pedra. Marque que eu tenho uma linha que acho que
está subindo aqui. Então eu posso sombrear
a partir desse ponto. Então, sombreie até a
linha à esquerda. Então, posso começar a
pensar
em marcar na próxima linha,
na próxima seção, apenas olhando realmente as formas que posso ver
na foto de referência, estou tentando torná-la o mais
precisa possível. Quero contornar as duas linhas, as duas bordas da linha, para que eu possa manter a
parte central bonita e leve. E então eu posso sombrear com movimentos circulares para
bloquear essa área Obviamente, muitos detalhes na pedra com
os quais não estou me
preocupando no momento Eu só quero marcar essa cor
mais clara. Não me preocupo que algumas partes dessa linha pareçam um pouco Na maioria das vezes, não parece muito
realista porque não é muito
consistente em sua espessura. Mas podemos ajustar
tudo isso um pouco mais tarde. Como eu disse, eu só quero colocar
algo no papel. E então podemos
começar a ajustar isso e realmente
melhorá-lo a partir daqui Então, quando estiver feliz por ter
marcado em todas essas seções, posso usar movimentos circulares para
marcar essas áreas internas Absolutamente não posso
enfatizar isso o suficiente além de tentar
resolver isso da forma mais suave possível. Isso é tudo que eu realmente preciso fazer. Não preciso me preocupar com
nenhum detalhe e não
espero que pareça
incrivelmente com uma pedra O que
vai
unir isso é que, à medida que
trabalhamos cores mais escuras, adicionando todos esses
níveis mais altos de contraste Vamos procurar outras áreas que tenham um
pouco desse marrom, especialmente observando essa pequena flexão
marrom aqui Assim, podemos
mapear levemente para onde eles precisam ir. Depois, posso passar para a cor mais escura que vou
usar neste capítulo Não vamos esquecer essa
pequena área aqui, que é essa área. E então eu posso
passar para um verde que
pretendo usar com aquele
verde-terra amarelado Eu meio que penso nisso como uma versão mais escura
desse mesmo verde E vou
usar isso para marcar em qualquer área que
seja verde escura. Então, em toda a
parte externa da casca do abacate. Em algumas áreas, é muito mais
escuro do que essa cor, mas, por enquanto, eu só quero mapear as formas com essa Então, vamos começar
contornando a borda aqui. Você pode ver que
há uma fina linha escura ao longo da borda. Mas nem tudo tem a mesma espessura
consistente de linha e não é uma linha bonita
e suave. É muito, muito irregular. Geralmente tem
algumas saliências maiores aqui, por exemplo, há muito mais
verde escuro
nesta seção, onde há
uma pequena linha descendo E geralmente é muito bom
e um pouco embaçado. Está um pouco desbotando, então não preciso fazer uma linha
bem nítida, mas, na maioria das vezes,
quero marcar esse tipo de oscilação.
Vou chamá-lo Mais
uma vez, isso
ficou muito mais fácil porque mapeei na maior parte,
essa linha instável de forma
muito clara a partir do meu esboço muito clara a partir do Na maioria das vezes, estou
apenas seguindo esse esboço. Agora, o que eu quero fazer é começar a
pensar em marcar todos os detalhes
na casca do abacate Vamos começar focando
no abacate à esquerda. Acho que é um pouco mais fácil só porque
tem menos pele. E então podemos nos concentrar
no da direita. Vamos dar uma olhada no
que realmente está aqui. Como eu disse, essa é uma espécie
de pele apache borbulhante. Há uma linha bastante firme
que é tão instável quanto eu diria,
é deste lado, que vai
até aqui, e geralmente é mais escura
neste pedaço de
fruta, não é fruta Do que nesta peça.
E quando estou olhando a pele um
pouco mais de perto, o que eu quero fazer é
observar as áreas mais escuras Então, há uma mancha de luz estranha. Eu quero contornar
essas manchas de luz, então sombreando ao redor delas. Você pode ver que é um
pouco mais escuro subindo aqui, um pouco mais escuro
subindo aqui, por aqui Basicamente, preciso me
esforçar para
preencher essa lacuna Então, estou contornando
onde acho que há
um ponto de luz e, basicamente,
sombreamento a partir desse ponto Agora, algumas coisas que você deve
ter em mente aqui. Em primeiro lugar, não estou
tentando fazer com que seja absolutamente
igual à foto de referência. Não sei se isso
seria possível. Isso
levaria muito tempo. que você quer fazer é observar as formas gerais
na foto de referência e tentar seguir o mesmo
tipo de série de formas. Então, isso é muito irregular, e todos esses patches
estão bem próximos, então eu quero
tentar criar isso E eu diria que
todos os patches começam a ficar menores à medida
que avançamos. Geralmente são um
pouco maiores na parte superior, e isso é ainda mais óbvio
no outro abacate Então, queremos realmente
nos concentrar em fazer com que a borda
do abacate aqui seja a mais precisa possível,
pois ela
não é uma borda muito lisa, e ela meio que
entra um pouco na
seção marrom Agora, em termos de como estou colocando o lápis
no papel, mesmo preenchendo
uma pequena seção irregular, ainda
estou trabalhando
em movimentos circulares Então você pode ver que
eu estou examinando essas áreas
pouco a pouco nesses
pequenos círculos. Para tentar tornar pelo menos as áreas
mais escuras bem lisas. Agora, eu acho que isso
parece muito peculiar. Parece muito irregular e não necessariamente de um jeito bom. depois de colocar algo na textura,
podemos ajustá-la, talvez com algumas cores mais
escuras à medida que
avançamos e criar algumas
das cores mais claras, para que o contraste não seja
tão proeminente e acho que
tudo se encaixará Agora, à medida que descemos
até o fundo, a pele aqui embaixo fica um pouco mais sombreada, então começa a ficar
muito, muito mais escura Na verdade, no final das contas, quero me concentrar menos em acumular toda
essa irregularidade e mais em obter
a borda da fruta, uma
aparência um pouco mais correta É muito instável, como eu disse. Construindo-o de tal forma que, quando passamos para
as cores mais escuras, podemos realmente nos sentir um pouco mais confiantes de que ele foi
mapeado Vamos agora fazer exatamente o mesmo o abacate
do lado direito, e isso é muito, muito parecido Existem, na verdade, algumas manchas mais fáceis porque
elas tendem a ser um pouco maiores. Vamos analisar isso
um pouco mais rápido. Estou vendo todas as formas
que são feitas aqui. Então, por exemplo, há
esse tipo de redemoinho aqui. Eu quero adicionar
isso ao adicionar esse tipo de forma
aqui, essa forma. Não preciso colocar
todas essas formas exatamente
no lugar perfeito. Mas porque eu quero que
a textura do abacate pareça
naturalmente aleatória Eu sempre acho
difícil ser tão aleatório. Assim, posso seguir
as formas que
posso ver dentro do abacate, e espero que
isso faça com que pareça mais realista, mesmo que, como eu disse, não esteja ficando perfeito À medida que trabalho, descobri que, como temos
duas áreas
de pele um pouco mais escuras , ela é muito
clara na parte superior As manchas verde-escuras precisam ser razoavelmente pequenas na parte superior À medida que trabalhamos aqui,
as áreas mais escuras ficam um pouco maiores Então você pode ver que
essa mancha escura aqui, por exemplo, é
mais espessa do que essa mancha escura aqui Então, eu só
preciso construir mais verde à medida
que desço. Quando chego ao fundo, principalmente neste canto
inferior esquerdo, é uma sombra muito, muito
profunda, como na parte inferior
do
abacate à esquerda Praticamente colocar
a borda externa
do abacate aqui e depois apenas sombrear
toda a Agora, a primeira coisa
que quero enfatizar sobre isso é que não
se apresse, crie a textura da melhor maneira
possível, mas não se preocupe com a
aparência estranha e irregular Não
se preocupe em deixá-lo perfeito. Muito disso será
construído sobre isso. Vamos
criar algumas áreas mais escuras, como mencionei, realmente fazer com que esses valores mais
escuros se destaquem, e também construiremos
algumas áreas mais claras, fazendo com que pareçam um
pouco mais naturais Não parece
muito natural com quão irregular está no momento Mas é sempre por
aqui que precisamos começar. É assim que precisamos começar a
construir essa textura. Então, no final
deste primeiro capítulo, o que você deve ter são
dois abacates retirados, mas eles não parecem
muito realistas Eles parecem um pouco estranhos. Na
verdade, não há nenhum contraste com eles. Mas temos um modelo
sólido muito bom que podemos começar a pensar em desenvolver
na próxima seção. é para este primeiro capítulo.
7. Como adicionar as camadas mais sombrias: Neste capítulo, vamos nos concentrar em obter esses
valores mais sombrios, certo? Então, eu quero continuar trabalhando
com essas cores mais claras, e vou me concentrar para
começar com a pedra aqui Então, vamos
começar voltando à cor que eu estava
usando antes na pedra. Esse é o número bruto. Eu só quero
aumentar um pouco mais
de sombreamento Vamos dedicar um minuto para dar uma olhada
um pouco melhor na pedra. No momento, temos apenas um modelo muito
aproximado desenhado. Mas eu quero ver isso
com um pouco mais de detalhes. Você pode ver que, embora haja todas essas linhas de
luz aqui, elas não são todas da
mesma cor. Na verdade, as linhas que eu tenho estão muito claras no momento. Também estou percebendo que há uma espécie de círculo de luz aqui, e então é mais escuro ao
redor desse Existem algumas áreas que
são realmente muito escuras como ao redor da borda
aqui e aqui, bem
como essa linha ao longo daqui. Mas, para começar,
quero começar a refinar essa parte
mais leve no meio Vamos usar a mesma
cor de antes. Não estou pressionando com firmeza. Estou apenas examinando
essas mesmas áreas. Mas só quero
criar um pouco mais de cor em qualquer área que
seja muito mais escura Como eu sempre digo, isso faz parte
da minha orientação. Posso começar a arrumar
as bordas dessas linhas
muito claras
e, geralmente, marcar para onde
acho que essas
áreas mais escuras vão ficar Você pode ver que estou
examinando as áreas várias vezes e isso está gradualmente criando uma cor um
pouco mais profunda. Você pode começar a ver a forma
geral mais clara no meio
começando a se acumular. Na verdade, não
acho que será até o próximo capítulo que isso
realmente ficará muito mais claro Estou feliz por ter construído
muito mais dessa cor, muito mais sombreamento na
maioria dos lugares da pedra, evitando aquele
círculo mais claro em direção ao topo, mas também
arrumando algumas
das linhas aqui,
aquelas linhas mais claras Vou passar para um marrom
um pouco mais escuro. Esta é a sienna queimada. Eu quero colocar
isso em qualquer lugar que tenha um tom marrom levemente avermelhado Você pode ver esse marrom avermelhado
principalmente por aqui, mas também pode vê-lo com destaque nesta seção aqui Ao redor da parte inferior, em muitas áreas mais escuras, eles têm esse tom
marrom avermelhado Vamos criar essa cor, e isso é muito
mais fácil porque posso usar as linhas de luz como uma
espécie de guia. Está me ajudando a me
orientar sobre a pedra aqui. Mas você notará que eu
ainda não estou pressionando com força. Eu só quero aumentar
a cor, de forma bonita e leve, para que eu possa continuar construindo até
as cores mais escuras Vamos até a parte
inferior aqui também. Preenchendo, há algumas formas que eu não tenho
marcado atualmente em algum tipo de forma de
lágrima, eu acho. Eu acho que parece um pouco estranho,
mas tudo bem. Acho que a coisa toda
vai acabar parecendo um pouco peculiar
até chegarmos ao fim. Quando estiver feliz por ter
construído um pouco desse marrom avermelhado, posso passar para
outra cor mais escura É só adicionar um
pouco na parte superior. Você verá que
não estou colocando nada
dessa cor nas manchas mais claras. Antes de prosseguirmos,
vamos acrescentar que
há alguns pontos
na pedra. Você pode ver todos esses pontos bastante
sutis por aqui. Realmente acho que vai aparecer
se não os adicionarmos. Então, vamos começar tentando colocá-los
aproximadamente no lugar certo. E então eu estou passando
para o marrom noz. Este é o
marrom mais escuro que tenho no meu conjunto, e eu só quero colocá-lo
nas áreas mais escuras Então, novamente, isso
geralmente ocorre ao redor da borda da pedra e também
perto das linhas de luz, bem
como dessa
linha muito escura por toda parte aqui. Eu realmente quero
construir isso. Agora que construí todas
essas cores mais escuras, acho que isso está realmente fazendo as linhas de luz pareçam muito claras. Como indiquei, na realidade, não
acho que sejam todos da mesma cor por toda parte. Então, vamos voltar
ao número bruto e talvez arrumar algumas linhas em algumas
áreas, se elas precisarem ser um
pouco mais finas, mas também Então você pode ver que eu
ainda consigo ver essas linhas, mas elas estão
muito mais atenuadas. E eu quero muito fazer
isso em todas as linhas, exceto talvez na área ímpar,
especialmente ao redor
daquela área mais clara, onde eu quero que elas geralmente
sejam um pouco mais claras Acho que
ainda preciso acrescentar mais à pedra, mas podemos voltar a
isso no próximo capítulo. Por enquanto, estou feliz por ter esses valores mais sombrios bem marcados
e claramente marcados Vamos voltar ao
marrom noz, e o que eu quero
fazer é realmente me
concentrar em adicioná-lo a todas as
áreas mais escuras Assim como antes,
vou resolver isso
de
uma forma bastante sistemática. Vamos começar contornando
a borda, e eu praticamente
quero colocar isso em todos os lugares onde eu coloco
aquele verde mais escuro Geralmente ao redor da borda, tudo está muito escuro. Há uma mancha estranha
que é muito mais leve. Mas, na maioria das vezes,
preciso acumular bastante desse marrom em
toda a borda. Em seguida, quero começar a
trabalhar nas manchas mais escuras de
toda a pele manchada. Agora, isso é muito, muito parecido o que estávamos fazendo
há um segundo com o verde escuro. Talvez eu esteja sendo um
pouco menos minucioso e esteja apenas colocando isso
nas áreas mais escuras Dito isso, eu
diria que ainda está acontecendo na maioria dos lugares. Então você pode ver que
estou literalmente
exagerando onde
adicionei aquele verde. O verde tem sido muito bom para mapear o que
precisa ir para onde. E agora eu posso ver
isso com um pouco mais de clareza. É um pouco mais fácil para mim
preencher o resto do marrom. Vale a pena dar uma
boa olhada na pele. Você verá que, como
eu disse, algumas áreas são mais escuras do que outras. Então, por exemplo, você pode
ver uma linha bem clara ao redor da borda entre
os dois abacates E está realmente muito escuro
aqui e por toda parte, assim
como por toda parte aqui. Então, eu realmente quero
desenvolver muito o marrom mais escuro nessas áreas Eu também quero construir esse marrom
escuro em outras áreas, mas talvez não
na mesma medida. Você pode ver que está realmente
construindo essa textura, fazendo com que pareça muito mais rica Isso significa que
podemos realmente examinar essa área e adicionar muito mais
cores na próxima seção, fazendo com que pareça muito mais vibrante. Eu realmente quero examinar
essa área mais abaixo de
uma maneira bastante detalhada. Como eu disse na parte inferior, tem uma sombra bastante
proeminente, e também tem
uma sombra bastante proeminente geralmente onde os dois abacates
estão próximos um do outro Concentre-se nesse abacate do
lado direito, e eu não preciso examinar todas essas áreas na parte superior Aqui, particularmente, porque
essa área é muito clara, você verá que muitas
dessas áreas mais escuras são,
eu diria, de uma cor mais escura Você pode ver o verde,
principalmente por aqui. Não é tanto que
pareça um marrom mais escuro, mas essa área
parece um marrom mais escuro Eu quero ir até
aqui, ir até aqui, e há muita coisa que
preciso acrescentar aqui, mas não preciso necessariamente
preencher uma grande
quantidade na parte superior. Então, eu realmente quero
preencher essa área na parte inferior usando esses movimentos circulares para fazer a sombra se destacar Veja, eu adicionei
um pouco
da textura adicionada
em um pouco desse marrom na parte superior, mas não tanto quanto eu
digo, daquele verde. Então, eu adiciono um pouco
a essa área aqui, mas, novamente, acho que ela precisa de uma quantidade enorme
nessa área. Parece mais verde para mim. Dito isso, depois de
criarmos muito mais cores, pode ser que precisemos
adicionar mais cores um pouco mais tarde. Embora eu tenha esse marrom, vou preencher algumas pequenas
sombras sutis logo abaixo Eu os marquei
no meu esboço, mas atualmente não
preenchi essas sombras Então, vamos mapeá-los. Mais uma vez, quero examinar as áreas mais escuras
com o lápis preto Realmente não há muita coisa
que precise ser feita aqui. De um modo geral, é
mais uma vez na
parte inferior de cada um
dos abacates e, de um
modo geral onde esses dois abacates estão
sentados um ao lado Ao longo desta linha aqui. Embora isso pareça bastante
duro, eu diria que, por enquanto, ficará
muito melhor. Uma vez que tenha todas as
outras cores
acumuladas em cima,
vai realmente ajudar
a suavizá-la. Então, ela se acumula
na parte inferior aqui, e eu também vou examinar essa sombra de forma
agradável e leve. Também vou examinar algumas das áreas
mais escuras
da pedra, como ao redor dessa borda aqui e um
pouco em direção ao topo Depois, há apenas
uma área estranha desse abacate no lado
esquerdo, no
lado direito, mais uma vez, focando
realmente no
recheio do fundo Então, essencialmente, o que temos no final deste capítulo
é, eu diria, um conjunto de abacates que parecem muito bons
no contraste, e as proporções
estão quase certas, mas não parece nem de
longe vibrante o suficiente, e não está certo
porque não é vibrante Na próxima seção, podemos usar esse
modelo realmente completo, agora que precisamos criar toda essa vibração e realmente
iluminar tudo Mas até o final deste capítulo, ele deve ficar mais ou
menos assim.
8. Ilumine as cores: Agora que temos todas as
luzes e trevas marcadas,
vamos pensar em iluminar isso Quero começar
iluminando a parte
carnuda do Eu quero adicionar
essa seção verde ao redor da borda, essa borda verde. Agora, você pode ver
que adicionamos isso muito levemente antes. O que eu quero fazer é torná-lo
muito mais brilhante, muito mais refinado Embora tenhamos todas
essas formas básicas
marcadas com muita leveza, agora
queremos
realmente adicionar vibração e
ajustar as Estou usando a mesma cor
que usei antes. Essa é aquela terra
verde-amarelada, e eu quero trabalhar do lado de fora realmente
observando todas as
formas que estão
aqui observando todas as
formas que estão Então você verá que nem
tudo é uma cor muito suave. Existem algumas manchas muito mais
escuras, como aqui. Há algumas
manchas mais escuras por aqui. Essa linha aqui é bem escura. Tem um pouco de
verde escuro ao redor. É muito mais claro por aqui, então eu não preciso
acumular muito
nessa seção e depois
escurecer novamente por aqui, e há todas essas linhas ao longo dessa área na parte inferior Há uma linha aqui também, uma mancha mais escura aqui Eu quero
contornar a borda, construindo esse verde e
marcando essas manchas. Agora, meu objetivo aqui é
escolher o green que é a
partida mais próxima do meu set. Embora eu ache
que esse verde é o que mais se aproxima do
verde ao redor da borda. Eu acho que na
foto de referência está um pouco mais claro, o que é bom, podemos ajustar
isso em pouco tempo Mas esse é o verde mais próximo, eu acho, então posso
começar construindo isso. Quando estiver feliz por ter colocado algum tipo de verde na
borda, vamos procurar outras cores
principais que
faltam nesta seção da carne
da Barricada Olhando a cor aqui embaixo. Há uma sombra
embaixo da pedra. O que isso realmente é
é um cinza bem frio. Não é necessariamente
uma cor que você acha
que está no abacate Mas o tempo todo aqui está um
cinza frio por toda parte. Então, eu tenho dois
cinzas frios no meu set. Vou usar o
um pouco mais escuro. Eu só quero
preencher esta seção. Isso vai ajudar a
fazer com que o caroço
pareça estar em um buraco no abacate Também lhe dará
um pouco de sombra, que o ajudará a
parecer um pouco mais realista. Adicionei uma pequena quantidade
dessa sombra cinza. Mais uma vez,
quero ver todas as outras cores principais que estão nesta
seção do abacate Então, estou trabalhando muito nessa
seção de cada vez. Acho que essa é a maneira mais fácil de trabalhar de forma
bastante metódica Então, começando com a
polpa do abacate, podemos pensar na casca separadamente e no
caroço separadamente. Então, eu estou particularmente olhando para esse triângulo aqui,
essa cor aqui. Isso tem uma espécie de tom marrom
alaranjado? Não é diferente do tom marrom
alaranjado que eu acho que está na pedra Então, vamos
pegar levemente o lápis umber cru. Essa é a cor principal
subjacente
na pedra e apenas uma leve
marca nesse triângulo. Agora, eu não quero adicionar uma
grande quantidade dessa cor, como eu disse, é apenas
uma sugestão disso Então, posso me ajudar com isso da mesma forma
que fizemos até agora, trabalhando
bem e levemente, segurando o lápis um
pouco mais para trás. você quer
ser bastante preciso No entanto, você quer
ser bastante preciso
sobre para onde está indo. Então eu tenho que segurá-lo mais perto da ponta do que
eu faria de outra forma, só porque eu realmente quero controlar
para onde ele está indo. Também quero trabalhar
em movimentos circulares. Agora, também há algumas linhas ao redor da borda
que têm uma cor semelhante, então vamos adicioná-las. Em seguida, vou
usar um
verde bem brilhante para tentar
iluminar a borda Como eu disse, não acho que o verde-terra amarelado seja uma combinação extremamente perfeita
para a foto de referência, acho que é um Estou vendo minhas amostras de
cores, a cor que eu acho que é a mais próxima da
cor que estou perdendo Só precisa de um pouco
desse verde muito mais brilhante adicionado Assim, posso
exagerar levemente o que já
temos. E está apenas fazendo com
que tudo pareça bonito e brilhante. Mais uma vez, vamos olhada nessa seção verde, ver o que mais eu
acho que está faltando. Estou analisando particularmente esta seção aqui, por exemplo. Na verdade, é um verde
bastante escuro, como já
mencionei há um segundo, e há algumas áreas
de verde muito escuro. E o que temos
no momento, acho que não está escuro o suficiente. Então, vou usar
esse verde mais escuro. Como eu disse anteriormente,
já o usamos antes. Eu usei na pele. Costumo combinar esse verde bastante frequência com
o verde-terra amarelado Acho que são parecidos, mas essa é uma versão meio sombria Pode contornar a borda adicionando
essa cor extra escura. Eu também vou usar essa cor para realmente
deixar a pele muito mais escura A pele tem muitos
detalhes marcados nela. Temos toda essa
textura marcada, mas ela parece muito
clara e irregular Então, vou examinar levemente
toda essa seção de pele. Evite qualquer lugar que
tenha esse tom azul claro. Há algumas áreas com
manchas azuis claras. Eu quero evitar isso. Como eu disse, enquanto
eu tiver esse lápis, passe por cima da pele em ambas as áreas. Sem pressionar a família aqui e trabalhar bem e
levemente, trabalhar
nesses movimentos circulares e apenas aumentar isso
um pouco mais, examinando muitas
das marcas onduladas que
marquei aqui antes, especialmente se
for uma área que precisará ser um
pouco mais clara
porque está
azul ou havia alguma área na pele que tinha.
um verde claro. Eu realmente não quero
somar muito mais alto, como eu disse, há todo
esse azul aqui em cima. Eu disse, acho que esta
área no topo com manchas
de
luz azul claro está parecendo muito
clara no momento. Então, em um segundo,
adicionaremos um pouco mais de azul claro. Vamos continuar contornando
a borda do abacate aqui. Preencha todas essas
áreas mais escuras que mencionei. E então eu posso mudar para
aquele azul claro e deixar essa área um
pouco mais vibrante. Estou fazendo isso da
mesma forma que fiz antes. Bonito e leve
em movimentos circulares, então eu não quero uma cor azul muito
pesada. Reserve um minuto agora para
se concentrar na pedra. Acho que a pedra
parece muito clara. Vamos voltar para
aquele marrom noz. Não vou usar nenhuma cor além da que já
usei, não penso na pedra. Acho que só precisa de mais. Isso é muito semelhante
ao que eu estava fazendo antes de preencher todas
essas áreas sombreadas, evitar que a mancha de luz no centro em
direção ao topo também
possa refinar levemente algumas das linhas
de veios de luz
que passam Apenas fazendo com que pareçam
um pouco mais arrumados, talvez
um pouco mais escuros em algumas áreas, como por
aqui, Na maioria das vezes, estou fazendo
muito o que já
fiz. Como eu disse, só estou aumentando um pouco. Então, vamos pensar em
outras áreas em que eu precise adicionar um pouco
desse marrom desgastado. Então, vamos examinar algumas dessas manchas mais
escuras ao redor da borda E vamos também adicionar um
pouco de sombra clara sobre algumas das áreas mais escuras
da casca do abacate Então, agora, na maioria das vezes, as manchas escuras do
abacate são verde-escuras Na verdade, não acho que o verde
escuro seja escuro o suficiente, então posso adicionar um pouco de
marrom por cima. Sempre posso adicionar um pouco mais de
verde por cima se quiser
que pareça
um pouco mais verde. Mas o que eu realmente quero é uma versão mais sombria do
que eu já tenho Vamos examinar o fundo
desse abacate
deste lado também Na verdade, voltando a todas aquelas manchas que eu
já
marquei, acho que elas se
perderam um pouco quando eu coloquei aquele verde mais
escuro Na verdade, eu quero criar algumas cores mais escuras aqui
embaixo, então eu preciso que elas pareçam um
pouco mais proeminentes. Mas isso é muito mais simples do que antes, porque
estou literalmente examinando todas
as formas que
já marquei Então, estou trabalhando
razoavelmente rápido. Parece um pouco
rabiscado no momento. Posso arrumar isso
voltando a examiná-lo, adicionando uma
camada extra de sombreamento Como se costuma dizer, realmente
quero que as cascas
dos abacates tenham uma
aparência bonita e profunda Também não se apresse em examinar algumas
das manchas mais
escuras na parte superior Apenas arrumando isso, realmente olhando as formas
na foto de referência e tentando fazer com que
pareçam razoavelmente parecidas Então eu posso voltar para
aquele verde mais escuro. Na verdade, comece a aplicar um pouco mais de pressão neste
momento, porque eu quero deixar a pele
um pouco mais lisa Talvez revise algumas das
manchas mais escuras na parte superior aqui para misturá-las um pouco melhor
na seção azul E eu posso adicionar um pouco de sombreamento
extra na parte inferior aqui embaixo Novamente, quero fazer com que
essa seção inferior pareça com um verde muito escuro. Não quero que pareça tão irregular quanto está
no momento Então, agora estou feliz com
os valores mais sombrios. Vamos usar esse
verde mais claro e o verde terra amarelado para
suavizar grande
parte dessa seção inferior Como eu disse, não quero
que pareça irregular, e acho que está
no momento. Mas como estamos particularmente no meio da casca
desse abacate aqui Ele fica
muito mais leve antes de se misturar
gradualmente
à seção mais clara Então, vamos tentar fazer uma transição agradável
e suave entre
a seção inferior mais escura
e a seção superior
azul muito mais clara aqui Então, posso simplesmente
examinar algumas dessas manchas escuras e fazer o mesmo
do outro lado. E então eu acho que isso
está parecendo
muito, muito mais vibrante. Em geral, estou feliz com
a aparência neste momento. Acho que é um bom ponto
para interromper este capítulo
e, no próximo capítulo, podemos adicionar esses detalhes
absolutamente finais e realmente ajustar
tudo o que resta E vamos adicionar
um pouquinho de azul aqui para iluminar
isso mais uma vez, assim
como aqui Exatamente a mesma área que
adicionamos em azul no passado, todos esses pontos aqui. E então é isso
para este capítulo.
9. Como adicionar os detalhes finais: Finalize este
desenho ajustando as cores finais e adicionando
os detalhes finais E vou
continuar trabalhando
nessa seção de cada
vez, como fizemos
no último capítulo, para descobrir qual é a
cor mais óbvia que está faltando. E agora, a coisa
mais óbvia que eu acho que está faltando é que a polpa do abacate não parece amarela
o suficiente, eu acho Quando comparo meu desenho com a
foto de referência, particularmente, não tenho nenhum amarelo, exceto pelo
creme subjacente nesta seção, e veja como ele realmente parece amarelo em algumas
áreas. É meio verde amarelado, mas mais no lado amarelo Então, a cor mais próxima
que eu tenho disso é um amarelo bem brilhante. Vou apenas examinar
principalmente as bordas, mas também adicionarei algumas
no meio. Para começar, estou me concentrando
nas bordas. Trabalhando em movimentos circulares e construindo
um pouco dessa cor Posso ver que isso não está
realmente fazendo com que pareça amarelo, mas está fazendo com que
pareça mais vibrante. Está apenas ajustando para
que fique um
pouco mais preciso em relação à foto
de referência Então, eu quero trabalhar em
movimentos circulares aqui, como de
costume, pressionando
razoavelmente levemente Não estou pressionando com firmeza. Não é preciso muito para criar um
pouco dessa cor, só
quero que pareça o mais suave
possível. Vamos adicionar um pouco mais particularmente ao redor
da borda, onde acho que só precisa aumentar o brilho,
e realmente comparar meu desenho com a
foto de referência para descobrir onde preciso adicionar
mais desse amarelo. Vamos nos concentrar na
cor acastanhada ao redor da parte externa da pele Então, essa linha marrom que está
circulando por aqui. No momento, acho que
está muito pálido, então quero criar
algumas cores aqui Então, estou começando
com a sienna queimada. Não preciso colocar
isso em todos os lugares, em qualquer lugar onde eu possa
ver um leve toque desse marrom avermelhado,
que na verdade, em
geral está nas manchas mais escuras São muitas áreas em
que, na verdade, já acumulou uma quantidade
razoável de cores, mas eu só quero que seja
um pouco mais brilhante Então você pode ver que
estou trabalhando por aqui,
de forma leve e leve, e já está
parecendo muito mais rico Vamos adicionar um pouco ao redor
da borda por aqui. Há apenas uma seção sutilmente
mais escura aqui. Ele meio que
se desvanece nesse verde um pouco mais do que o que
eu tenho no momento E então vamos arrumar isso adicionar um pouco
mais de cor usando esse número bruto para
misturar apenas algumas
das áreas mais claras Acho que está ajudando a misturar essa área marrom mais escura um pouco melhor
essa área marrom mais escura com
o verde Então eu acho que está parecendo
muito melhor. Antes de sair dessa
área externa, vou
voltar a usar aquele creme. É aquele amarelo muito claro, e use-o para suavizar as áreas mais claras
dessa seção marrom novamente. Basicamente, em qualquer lugar onde eu
não tenha colocado aquela sienna queimada. Eu quero usar o creme. Você pode ver que é muito sutil, mas está
suavizando o que está aqui, mas também o iluminando
um Então, agora, estou feliz com
essa linha ao redor da borda. Vamos pensar
na próxima seção que eu acho que precisa de
alguns ajustes E vamos tirar um minuto para iluminar essa área aqui Estou usando as mesmas cores
que usei antes de começar com
a siena de queima Principalmente ao redor da borda. Em seguida, use esse número bruto para iluminar essa
área no E então eu posso suavizar
isso com esse creme. Vou me concentrar na pedra. Então, estou fazendo novamente
o mesmo que
fizemos antes. Eu ainda acho que as áreas escuras não parecem muito escuras
ou lisas o suficiente. E quanto às áreas claras, quero contornar
isso para que se
destaquem um pouco melhor. Eu também acho que essas linhas ainda parecem um
pouco proeminentes. Então, vamos voltar
para aquela B Ciena. E estou examinando todas
essas áreas mais escuras
exatamente da essas áreas mais escuras mesma forma
que fiz antes, mas evitando aquela
mancha circular na parte superior, que precisa ser muito mais clara Pode ser andar por aqui,
construindo um pouco da cor, mas também ajustando talvez
um pouco a forma
da pedra ou, em algumas
áreas, ajustando as linhas,
tornando-as talvez um pouco mais Quando estou feliz por ter todas essas partes mais sombrias Vamos aumentar um pouco
do número bruto para ajustar ainda mais essas linhas mais claras e geral, melhorar um pouco melhor a cor
subjacente Acho que isso parece
muito mais próximo da foto
de referência. É provavelmente uma das áreas
mais complicadas do desenho. Especialmente por causa
dessas veias, elas são muito difíceis de
fazer com que pareçam realistas, e a chave é
acumular, na verdade provavelmente mais números
brutos nelas do que você imagina Então, vamos colocar um pouco
do marrom desgastado
nas áreas mais escuras e, na verdade,
ajustar as coisas da mesma forma que venho
fazendo até Construa um pouco mais
desse triângulo aqui. Novamente, não
parece escuro o suficiente. Já tínhamos parte do número
bruto nessa área, mas quero
aumentar um pouco mais Depois, também vou voltar
ao cinza frio que usei
no último capítulo. Eu posso ver um pouco disso aqui em cima. Eu quero aumentar isso
um pouco mais. Em qualquer lugar onde eu possa ver
uma pequena pitada desse cinza, que geralmente
está no topo desse triângulo umber bruto Em algumas áreas
ao redor da borda, na verdade. Também vou
aumentar o cinza nessa
mancha mais escura aqui embaixo Adicione um pouco mais
do número bruto. Novamente, eu posso ver uma
pequena dica aqui. E acho que, ao adicionar talvez um pouco do cinza,
como fiz agora, isso torna áreas como essa um
pouco mais óbvias. E eu começo a notar
algumas cores extras, e acho que são
coisas assim que realmente fazem isso parecer
muito mais realista. Então, mais uma vez,
contorno a borda ilumino por
aqui mais uma vez E eu vou voltar para aquela
terra verde-amarelada. Como eu disse algumas vezes,
acho que é a cor que está mais próxima do que temos
ao redor da borda aqui. É o mesmo que eu
estava fazendo antes. Estamos apenas fazendo mais disso. Eu só quero
criar mais dessa cor. Adicione um pouco de
verde escuro por aqui. Esse patch. Há uma mancha azul aqui, mas o que
temos no momento é muito claro. E então eu posso usar esse verde
mais escuro para examinar
mais uma vez essas seções mais escuras sobre
as quais falei muito Então você pode ver como
estamos examinando as mesmas áreas várias vezes com as mesmas
cores, na verdade. Mas queremos continuar,
continuar aumentando a cor
até que ela
corresponda à foto de referência. Não precisa
ser uma combinação perfeita como eu disse várias vezes, mas queremos que as cores sejam tão vibrantes quanto na foto de
referência. Começando os ajustes finais. Agora, eu só quero adicionar um
pouco mais do marrom
desgastado aqui embaixo. As sombras não parecem suficientemente
proeminentes. Então, estou muito feliz com
os próprios abacates. Vou dedicar um
minuto para focar na sombra. Então, usando esse marrom quente para adicionar um pouco mais
à sombra aqui Parece um pouco irregular
demais. Não vou mudar a forma
nem nada nessa área. Estou literalmente revisando isso e construindo
mais dessa cor. Enquanto estou ajustando as sombras, também
vou usar o mesmo cinza frio
que usei antes no
próprio Avocado para adicionar Olhando para a sombra, há
uma sombra muito escura na parte inferior que eu já
marquei em ambas. Na verdade, ela se estende
ainda mais para baixo com um cinza frio, eu diria, e também há uma sombra cinza fria
aqui, aqui, aqui. Aqui. Então, vamos usar o cinza
frio mais escuro para adicionar isso, então vou
estender um pouco mais a sombra que já adicionamos E eu acho que isso parece um
tipo de gradiente muito mais realista aqui Isso suaviza muito,
muito melhor. E então eu também vou
adicionar
levemente a sombra que
mencionei na outra sombra. Portanto, não vou acumular uma grande quantidade de cores aqui. Eu quero que seja
razoavelmente sutil. A parte principal que eu quero que as pessoas vejam é,
obviamente, o abacate Mas eu não quero
colocar nada aqui. Acho que adicionar um pouco de sombra faz uma grande diferença. Você usa movimentos circulares para reconstruir isso
levemente, apenas percorrendo a área
várias vezes para criar as cores até que
esteja no ponto que eu quero. Então é isso.
10. Resumo: Esse é o fim do curso. Então, a primeira coisa que eu sempre
faço ao iniciar qualquer desenho é colocar algumas linhas de esboço muito
bonitas e leves Depois de marcar meu
esboço,
posso dedicar um minuto para realmente dar uma boa
olhada na foto de referência, vendo todos os elementos
mais óbvios que quero ter em
mente que quero ter em
mente
ao desenhar Aqui, eu quero
começar a construir algumas camadas de
base muito bonitas e leves de forma muito suave. Para começar, não estou me preocupando com a
textura. Depois de marcar as cores
iniciais mais claras em cada área, posso começar a mapear
as formas principais Não preciso que isso
combine perfeitamente com a foto de referência, mas quero muito
usar a foto de referência como inspiração. Quando estiver feliz,
mapeei todas as formas e
posso começar a trabalhar em direção às
cores mais escuras, marcando
realmente essas formas com um pouco mais
de Posso voltar ao
desenho inteiro ajustar as cores e
iluminar tudo. Agora, espero que você tenha
gostado desse curso. Se você fizer isso, revise-o e não se esqueça de enviar seus desenhos finalizados
para os projetos da classe. Feliz desenho, pessoal, e nos
vemos no próximo curso.