Transcrições
1. Introdução: Oi, pessoal. Meu nome está em um ritmo. O Lee. Sou um artista de Moscou, Rússia. Bem-vindos à minha segunda aula dedicada a lavar roupa. Se você assistiu minha primeira aula chamada Wash para iniciantes dicas e técnicas, por favor sinta-se livre para pular a parte que fala sobre ferramentas, porque isso vai ser
praticamente a mesma coisa que eu já falei na primeira classe. No entanto, você pode tê-lo assistido minha primeira aula tão fortemente recomendo que você faça, porque há um monte de conhecimento básico e informação que você tem que saber antes de começar a pintar. Mas você é bem-vindo para ficar com este vídeo, mesmo que você nunca pintou com Ghalwash porque ele definitivamente está escolhendo ela amigável. O principal objetivo destas aulas para ensiná-lo a dor leve mãos. Como grandes sombras bonitas. Começaremos com um esboço a lápis, simplificando a composição, coloque nos elementos em seu papel, medindo proporções e distâncias entre objetos. Em seguida, vamos dar uma olhada rápida em uma vontade de cor e descobrir em teoria e na prática, como fazer belas sombras foram dadas para, você sabe, pintar em seguida, usando nosso conhecimento irá prosseguir para sentinelas pegam com cor. Vou guiá-lo através e através do processo de mistura de cores, nomeando a dor exata que estou usando. Dois grandes em cada mistura. há quase nenhuma maneira de você se confundir perdido. E eu tenho certeza que você vai acabar com um belo resultado, não importa qual é o seu passado. Então, se você está pronto, vamos começar, sim.
2. Ferramentas: para aqueles que você não assistiu meu primeiro vídeo, vamos revisar rapidamente minha configuração básica da ferramenta. Eu mantenho Monk inundado neste paladar muito útil, hermético por além, Você sabe que o propósito disso é manter minhas tintas úmidas e prontas para ir sempre que eu quiser. Devo dizer que esta votação é muito crucial se você sentir vontade de pintar com Deus regularmente. Tem uma vantagem apertada com um tapinha de silício que evita que as dores sequem. Aqui está uma paleta diferente da arte Sacred A testou-o e descobriu que a anterior mantém as dores frescas por mais tempo. Então, se você está escolhendo entre os dois, eu definitivamente recomendo além de você. Ambos são comprados em Alex Press como as dores. Eu uso um monte de Windsor e Newton, e eu tenho um par de psiquiatra é, bem como alguma marca russa ir lavar, principalmente em branco permanente. Eu também usei dois tipos de zinco branco largo por Windsor e Newton para minhas misturas e
branco permanente para os destaques. E aqui está a lista de dores que estou usando na minha paleta. Isso é para o jornal. Eu uso principalmente papel aquarela. Eu gosto do tipo de prensa a frio para a textura macia, mas física. Mas eu escolho prensagem quente. Minha pintura sugere muitos detalhes. Eu uso muitos cadernos de aquarela de diferentes formas e tamanhos para criar meus estudos. Eu recomendo que você escolha um papel grosso aproximadamente 200 ou melhor 300 gramas por metro quadrado. Prefiro escovas sintéticas para usar com o meu quash. Eu tenho uma grande seleção. Minhas principais opções são geralmente grandes escovas redondas também como escovas planas macias para coisas como coroas de
árvores. E, claro, você tem que ter pincéis pequenos e pequenos para acentos e detalhes. Eu uso um copo dobrável para segurar minha água. Tenho uma garrafa de spray para manter minhas tintas molhadas. E, claro, meu trey de mistura no próximo vídeo são revisados mais detalhadamente sobre quais ferramentas particulares eu uso para este tutorial.
3. Como configurar seu espaço de trabalho: Então aqui está como o trabalho acabado deve ser parecido. Vou deixar esta pintura na parte de referência. Além disso, vou deixar uma foto que eu uso é uma referência para isso para que você possa usar tanto para pintar. Hoje vou usar este papel, que também é papel aquarela. É ligeiramente apenas ligeiramente texturizado. Você pode ver, mas não muito. Então eu sugiro que você não tome um papel muito texturizado para este tutorial em particular porque os elementos neste são muito finos. Você tem um monte de pequenos detalhes. Vai ser difícil sofrer se o seu papel for muito,
muito texturizado. Então eu sugiro escolher, por exemplo, ah, papel aquarela prensado a
quente ou mesmo escolher talvez algo que é chamado de
papel de mídia mista . Às vezes é muito mais suave do que um papel aquarela, e aqui eu tenho o meu conjunto habitual disso. Bem, tenho a minha caixinha de santos, a que te mostrei antes. Além disso, obviamente
terei água e meu tubo desligado. Pense bem ou você também pode usar o que quer que seja. Por que você tem em torno do branco? Este branco permanente vai fazer também ou um branco de titânio. Tenho o meu pequeno frasco de spray para a minha dor. E hoje, em vez de misturar, tente, eu vou estar usando esta placa de tela que é realmente embalado em um em seu pacote
clássico original , que é realmente muito boa superfície para fazer você dores. E é tudo maior do que a minha escolha habitual. Vou usar isso. Claro que tenho os meus guardanapos de papel e isto detonou as escovas que vou usar hoje. Você pode ver que não há todos em torno desta vez. Eu vou usar alguns pincéis de inundação, e você pode ver que não são muito grandes. Sugiro que não escolha um pincel grande para esta pintura. Vamos usar principalmente alguns pincéis de tamanho menor como este. Ah, este grande pincel provavelmente vai ser usado para a parte do céu, que é como um monte de azul que temos que preencher. Então, é mais fácil fazer com um pincel maior. Mas não pegue um arbusto muito grande porque vai ser difícil de gerenciar. E eu vou começar
colocando os limites da minha pintura,
que é deste tamanho é de 20 por 20 que é aproximadamente deste tamanho. os limites da minha pintura, Além disso, vou usar uma fita para marcar a fronteira. Então eles estão limpos e afiados quando eu tirar. Eu realmente gosto quando o motor está limpo e também eu vou usar um pouco entediado como este, então eu posso seis meu papel para que ele não mexa muito. Ok, agora que temos o espaço de trabalho em ordem, vamos ao esboço.
4. Esboço: Começo mapeando uma pequena grade para dividir minha superfície em quatro quadrados. Isto vai ajudar-me a planear a minha composição. Agora eu sei que parte da casa e as árvores vão caber em cada quadrado e pode começar a colocar as primeiras linhas no papel. Vejo que a casa está ocupando o canto inferior direito, mas a borda esquerda vai um pouco além do meio da grade. Estou usando um lápis fraco para mapear os objetos, e então terminaremos meu esboço com um declínio. Eu coloquei o telhado em primeiro lugar. Você pode ver que as paredes da casa não são estritamente verticais. Tem uma perspectiva, então as paredes estão ligeiramente inclinadas para o topo. Cada linha no empate. Comparo-me com as vidas já colocadas. Se você relacionar cada nova linha com a que já está no papel, você pode desenhar qualquer coisa. O próximo elemento é a forma do triângulo no telhado. Medi a distância entre as bordas do telhado e mapeie-a. Uh, agora eu derrubei uma linha reta do topo do triângulo. Será uma diretriz para colocar janelas. Observe que a janela superior é um pouco menor do que a inferior por causa da perspectiva. - Agora as listras decorativas na casa notaram que a faixa inferior é um pouco mais larga
do que a de cima novamente por causa da perspectiva maneira de
sair do tronco da árvore ficou um pouco confuso com minhas linhas lá, Então eu decidi apagá-lo e começar de novo. A folhagem está toda concentrada no Quadrante esquerdo, mas gostaria de estender um pouco mais para o bem da composição. Agora eu pego um lápis mais suave e faço uma linha mais distinta. Não rastreio as diretrizes ou a grade, só os elementos que vou pintar mais tarde. Ok, a
propósito, se você quiser pular essa parte, eu vou viver uma versão baixável deste esboço. Você pode imprimi-lo, pode rastreá-lo e ir direto para a parte da pintura. - Eu também
traçaria a linha distinta das sombras caindo. Vai me ajudar a pintar mais tarde quando você terminar. É sempre uma boa idéia verificar em sua composição elementar. Ao tirar uma foto, você sempre verá seus erros na foto. Mesmo que você não os veja no esboço, este parece correto. E agora vamos começar a colorir
5. Mistura belas: Agora, a coisa que atrai tanto nesta pintura é obviamente a luz. E eu acho que é bastante óbvio dizer que a luz é indicada na pintura adicionando sombras. Então, porque fora das sombras da casa e eu fiz as sombras nas árvores um pouco mais intensas, a luz sobre ela realmente deu um passo à frente. E na verdade cria um contraste
muito, muito bonito. E esta é a coisa que vamos aprender a fazer hoje. Então, basicamente, o principal problema geralmente é fazer a cor da sombra certa porque às vezes quando você não conhece a teoria da cor, você não sabe como misturar corretamente as cores. A sombra acaba por ser muito enlameada e maçante, onde na verdade tem que ser transparente e cheia de cor bonita para acentuar a luz , não muito maçante para cima. Então hoje vamos aprender um pouco sobre a teoria das cores e por que é tão importante
conhecê-la ,
também, também, faz belas cores de sombra. Agora vem a teoria de Borden,
mas, por favor, me acompanhe por alguns minutos. Vou explicar por que é tão importante. Chamar a teoria é bastante simples. Se você olhar para a cor, você
terá três cores básicas vermelho, azul e amarelo,
e você tem cores secundárias grão laranja e violeta. As cores que estão opostas na cor serão chamadas de cores complementares, e elas são muito importantes para misturar belas sombras. Se você olhar para a vontade fria, as cores complementares são vermelho, rainha, laranja e azul, amarelo e violeta. E então você pode ver que há variações das cores chamadas cores terciárias, e elas, também, têm seus próprios opostos. A laranja vermelha é complementar ao azul, verde, amarelo, laranja a azul, violeta, amarelo, verde a vermelho violeta. Esta cor é misturada uma com a outra. Crie as mais belas variações de grande. Sim, você me ouviu não só o grau preto e branco, uma ótima cor. Eu até mesmo sugeriria que você pular misturar aqueles chato, grande e experimentar com mistura bela graça fora das cores complementares. É muito importante que você preste atenção ao tipo fora da cor. Por exemplo, observe como o vermelho
escuro e profundo é complementar ao verde
escuro, mas vermelho laranja, o que chamará de vermelho cádmio melhor se mistura com verde azul. A cor chamará Serie Liam. A novidade é, e a cor é importante para misturar. Bonitos grandes e belos cinza são a chave para pintar sombras surpreendentes. Se você está interessado em mais detalhe lição sobre prática chamar uma teoria. Por favor, me avise. Vou sentir um tutorial diferente disso. Mas agora vamos voltar à nossa pintura e ver como esse novo conhecimento nos ajudará a criar belas sombras. Então agora, usando o conhecimento que já temos sobre a mistura de cores, vamos tentar fazer as sombras para esta casa. E eu vou usar um pequeno caderno de rascunhos separado aqui, e nós vamos colocar as partes de luz nessas caixas pequenas que vão colocar primeiro a laranja, a laranja clara fora da casa nesta caixa. Eu vou colocar a cor que indica uma luz no telhado nesta pequena caixa e a chamada que na luz de uma criança sobre a casa e esta caixa,
e, em seguida, bem ao lado deles, nós vamos tentar fazer as cores de sombra que vão combinar com todas as três cores que precisamos usar para a casa. E esta é a maneira mais fácil de você realmente colocá-lo no papel. Mais tarde, começo misturando laranja, que é vermelho cádmio e amarelo cádmio. Você também pode usar Ah, laranja
pré-misturado. Eu só não tenho isso na minha paleta, então eu tenho que fazer o meu próprio. Então eu coloquei um pouco de vermelho CAD de lado, e eu vou misturá-lo com Serie Liam, que é uma cor complementar a ele. Como aprendemos anteriormente, a mistura deve permanecer em direção ao vermelho, então em um pouco mais vermelho do que você faz azul e também em um pouco de branco, porque nossa sombra pode ser tão escura. Em seguida é a cor do telhado. Eu uso Cad Red e Titania. O que dois faz uma cor rosa quente. Talvez adicionar um pouco mais de branco. É suposto ser bastante leve. Eu quero que minha sombra seja um pouco mais fria, então eu pego um vermelho frio, que é um lagarto em carmesim, e eu faço isso com o Tour Coy. Eu costumava trabalhar guerras em vez de verde porque é mais leve e também mais frio, por isso ajuda-me a conseguir uma cor bonita, mais fácil e mais rápido. Além disso, não se esqueça de branco para a cor da casa. Eu pego um monte de branco e faz com que com um pouco de poker para alcançar. Um branco quente e
bonito Oh dois faz uma cor de sombra. Eu só adiciono um pouco de tempo para ele. Você não precisa adicionar mais branco porque a mistura já está lá. Muito leve. Observe como a cor mais clara tem a sombra mais clara. A sombra não pode ser a mesma. Escuridão e luz e objetos vibrantes. E nós terminamos. Agora, porém, praticamos a mistura de cores, vamos finalmente pintar nossa casa.
6. Esboço de preenchimento com cores: Acho que é fácil começar a minha pintura com áreas maiores de cor. É fácil adivinhar o tom e cor corretamente neste caso aqui, ele começou preenchendo este cara primeiro usando meu maior pincel, eu sou ex paralelepípedos e por que alcançar um azul brilhante. Por favor, Berryman. Aquele relógio fica mais leve quando seca. Então faz uma cor que parece um pouco mais escura do que a que você veio buscar. Mesmo que o céu pareça uma cor, é sempre ótimo fazer uma leve gradação. O céu fica um pouco mais escuro em direção a um topo e mais claro em direção ao horizonte para que você possa
me ver misturando um pouco de branco. Chegando a casa. Além disso, lembre-se de que sempre que você adicionar uma cor à mistura, ela escurecerá. É quase sempre ao adicionar cor. Você tem que, em um pouco de branco para a mistura para enganar o mesmo tom. Chegando perto da linha do horizonte. Você pode vê-los misturando um pouco de brinquedos e mais branco. Eu pinto em torno do terreno de comércio e mantenho agradável, limpo, ansioso pela casa. Você pode escolher um pincel menor para obter o mais preciso, mas não se preocupe. A coisa boa sobre quash é que você sempre pode voltar e consertar o que quiser. Além disso, a parte boa do Bag Wash é que é muito fácil fazer as cores direito no papel, quash como ativado pela água para que você possa basicamente misturar no carro novo na cor antiga que
já está sentado no topo do papel, o que você pode me ver fazer aqui. - Modo de vida, parte da casa que faz uma laranja vibrante com a ajuda de pão de cádmio e pode ser,
hum, hum, amarelo e seguindo as diretrizes de lápis para as sombras que eu criei no início do meu esboço, Eu me sinto nas áreas claras da casa. Eu estou usando um arbusto realmente grande para isso, mas na verdade é melhor mudar para pincel menor, que eu faço aqui Agora eu vou fazer minha cor de sombra. Lembre-se de como fazer isso torna o cádmio vermelho com azul cerúleo e adicione um pouco de branco nele. Você conseguirá uma cor vermelha bonita e
silenciada que é perfeita para sombras. Mude para pincel menor e preencha as áreas das sombras da casa. Minha mistura acabou um lado um pouco azul demais e mais direito a ele e um pouco mais mente
policial branco para não usar muita água. Você pinta um supostamente para ser a consistência do iogurte, não leite. Seu pincel deve ser despejado quando você pegar uma cor, mas não o que é crucial para alcançar a capacidade desejada da tinta. No papel, não deve ser transparente. Preencha os elementos decorativos da casa também e indique a sombra do telefone do telhado. - Repare como eu tinha pequenos pontos com sombra aqui e ali que indicam a linha que passa
pela folhagem. Eu sei que eu coloquei. Percebo que a cor da minha casa não é suficientemente clara. Eu corrigido por mistura e você laranja com mais clareamento e mais amarelo, e eu apenas passar por cima da cor laranja velho corrigindo isso. Agora eu notei que minha sombra é muito escura. Eu tinha mais branco para as primeiras sombras faz com a laranja. Eu tinha um pouco mais de luz segura na sombra para criar uma forma mais dinâmica em um literal carmesim para sombra faz e preencher a cerca na frente. - Agora eu estou misturando a chamada do telhado, você
pode? Vermelho e branco está ralando. Um pensamento quente preenche as áreas claras do telhado. Novamente, polícia notou a consistência da tinta. É bem grossa. Eu pego um lagarto carmesim e adicionar para pedir a ele e um pouco de branco. Eu me sinto nas áreas de sombra do telhado. Agora, uh, agora que eu fiz isso, eu notei que minha cor Ruth que indica slide é um pouco escura demais. Eu adiciono mais branco a ele e preenchê-lo novamente. - Tentei variar. A forma da sombra aqui é bem,
uh, uh, eu faço perigo em violeta e disco um azul para criar uma cor escura, quase preta e indica em áreas escuras sob o teto. Pego um pincel redondo menor para isso. Sim, também indique os caixilhos das janelas. Eu caí na área de luz para a parede da casa com uma mistura de branco com um pouco quiabo nele. Mas de todas as diretrizes para as sombras que coloquei no início no meu esboço para o Sombra, eu tinha 10 pedaços de violeta nesta mistura. Eu tenho um do lado, mas você pode misturar o seu com ultra vestindo azul e magenta. Eles vão na forma da sombra notaram que eu adicionando várias formas e gots a ele. - Oops , também. Tem um pequeno detalhe aqui e mais áreas claras na parede da casa para variar a
sombramoldada sombra para as janelas, tomar Kobold. Misture com vermelho e um pouco de branco. Net sabe que a janela inferior é um pouco mais escura. Eu uso a mistura anterior de perigo em violeta e obsoleto. Um balão e com um pouco de branco indicam os quadros largos da janela. Com vários momentos pincel notado. O pincel tem que estar quase seco. Isso é um brilho para as janelas. Com a luz da mistura, a casa é feita para a árvore. Pego um pincel macio e plano. Por favor, lembre-se ao pintar folhagem em uma quantidade mínima de água para misturar. A dor não pode ser líquida para alcançar os efeitos desejados. Você pode ver quando eu coloco no papel. É muito, muito esforço. Eu crio um verde muito escuro misturando Elizabeth carmesim, azul
diário e verde escuro. Sinto-me em toda a área da folhagem. Repare nas minhas pinceladas, estão um pouco caóticas. A principal coisa sobre as árvores, você tem que ser ousado com um pincelado meio caminho. Comecei em diferentes greens e mistura Ludden. Eu tinha óxido de cromo, e eu também adiciono algumas sienna queimada para criar o efeito de folhas capturando a luz do sol. Quando o jerry totalmente é coberto, eu adiciono uma letra verde no topo para criar volume. E então eu comi uma mistura de siena queimada com óxido de cromo para aquela armadilha de luz do sol e folhas. Agora tenho que voltar para esse cara. Eu recomendo fortemente que você mudar de água e você usar um branco limpo fora do 22 faz um colar azul limpo
perfeito que usamos para o céu, que é azul e branco global. Pegue o mesmo pincel e comece a trabalhar em torno da folhagem, moldando e com a cor do céu. Isto é uma pintura negativa de ouro. Adicione mais ar à folhagem colocando alguns suportes de céu. Tente ser aleatório com seus traços. Não preencha um padrão. Uh, para o caminhão sombra pobre. Basta usar a mistura avermelhada esverdeada que você já tem em sua palete e adicionar um pouco de Coble a ela. Talvez um pouco de branco, também. Pegue um pincel redondo menor para a área de luz. Faz algum gato vermelho com branco, e imediatamente se parecerá com o tronco. Esboço da última luz do sol poente com a mesma cor em alguns ramos caprichosos para tratar. Tente não seguir um padrão. Basta adicioná-los aqui e ali caoticamente com uma escova seca e a mesma mistura para a folhagem muito, muito levemente. Certifique-se de que não há áreas brancas restantes. Aqui está um grão escuro para indicar os arbustos no fundo com o pincel que você usa para a folhagem da árvore. Tenha cuidado para não sobrepor peças já pintadas. Você pode pegar um pincel menor para trabalhar em torno da casa, e os fãs tomam um pequeno pincel redondo e toques finais. Trago os caixilhos das janelas e adicionei alguns carneiros largos no telhado. Eu também passei por cima da folhagem mais uma vez com escova úmida para manchá-lo um pouco, e estamos feitos
7. Conclusão: Então aqui está o resultado final. Espero que goste da aula. Se você fez, por favor revise a minha aula. Então eu sei que você gostou. E sei que tenho de fazer mais destes. Se há algo que queira me dizer sobre como posso melhorar minha aula, eu ficaria muito,
muito grato, claro. Por favor, não hesite Teoh postando projeto e compartilhado com a comunidade porque eu ficaria muito feliz em dar meu feedback quando você trabalha. Talvez isso ajude você a melhorar sua pintura com você. Lavar por enquanto. Desejo-lhe boa sorte em vir.
Ayna Paisley, Gouache Enthusiast
