Gráfico de mixagem em aquarela |Bônus: canetas-tinteiros e configuração de paleta

1. Gráfico de mistura em aquarela |: Oi lá. Bem-vindos à minha segunda aula de Skillshare. Meu nome é Sam Nielsen, e sou um artista de aquarela e esboço urbano baseado no norte de Minnesota. Esta aula ajudará você a se preparar para o sucesso em seus empreendimentos em aquarela e esboços urbanos. Eu criei essa aula porque essas são habilidades que eu em um momento queria aprender, mas nunca consegui encontrar informações em um só lugar. Pense nisso como os detalhes nitty-gridty, coisas que você eventualmente precisará aprender se você quiser promover seu ofício com aquarela e esboços urbanos. Hoje, vou ensinar-lhe como preencher uma caneta-tinteiro com tinta, como configurar sua paleta de aquarela e como fazer um gráfico de mistura de cores. Os suprimentos que você precisará para esta classe são papel aquarela, tinta aquarela que está em um tubo, uma paleta de tinta vazia para sua pintura aquarela, uma caneta-tinteiro e tinta. Se você não tem esses suprimentos à mão, você ainda pode fazer essa aula e aprender a melhor maneira de usá-los, ou se você só quer aprender a fazer um gráfico de mistura de cores, que também está nesta classe, os únicos suprimentos você vai precisar são papel aquarela e sua escolha de qualquer tinta aquarela. Vamos começar. 2. Prepping sua paleta: A primeira coisa que vou mostrar é como preparar sua paleta. Tudo o que você precisa é de uma paleta de sua escolha e uma esponja com um lado que seja pelo menos um pouco grosseiro. Você verá no interior de uma nova paleta como ela é quase um pouco brilhante. Queremos tirar esse brilho. O que aconteceria se eu tentasse misturar tinta aqui é que não vai se misturar da maneira que minha paleta usada vai. Ele vai realmente tipo de sentar em sua própria pequena seção bolha e isso só torna muito difícil misturar cores. Eu vou tomar o lado do curso da minha esponja e eu vou apenas esfregar suavemente o revestimento inicial de cera fora. Se eu incliná-lo na luz, você pode ser capaz de ver como ele está começando a ficar mais mapeado ou tipo de buffer. Vou fazer isso por todo o lado. Tirei muita cera inicial. Não quero ultrapassar este ponto. Não quero estragar a minha paleta. Só não quero que seja mais super brilhante. Quando eu inclino na luz você pode ver alguns desses cantos que eu posso cuidar. Agora muito desse brilho se foi. Antes de adicionar tinta, quero ter certeza de pegar uma toalha de papel úmida e tirar toda aquela poeira de lá. Depois de remover a primeira camada brilhante, você estará pronto para começar a preencher os poços da sua paleta. Agora aqui está minha paleta que já está cheia de cores, mas eu tenho algumas cores que estão se esgotando para que eu possa mostrar como eu as preencho. Vamos ficar agradáveis e próximos. O que eu vou fazer é começar por encher o poço de trás ou a extremidade mais profunda para a frente. Posso colocar a tinta que quiser aqui. Eu não tenho que ser skimpy com a quantidade de tinta que eu uso porque ele vai ficar lá até que ele se foi. Eu vou começar lá atrás, apenas meio que me esgueirando ao redor tentando preencher o máximo de espaço possível. Preciso deixar isso secar por pelo menos um dia, talvez um dia e meio. Quando você preenche toda a sua paleta, você quer deixá-la aberta sobre uma mesa por 24 horas e, em seguida, quando a superfície da tinta não estiver mais molhada e você pode tocá-la sem obter tinta no polegar. Você vai pressionar suavemente para baixo em cada uma de suas cores. Isso vai colocá-lo no poço, para que ele não apareça como este está fazendo. Vamos avançar um pouco. Este é o ponto no vídeo onde já passaram 24 horas desde que coloquei a tinta na paleta. Vou mostrar-lhe como deve ser o topo. Você vai notar que não é mais brilhante. Quando toco no topo, não tenho tinta no meu polegar. Parece que há apenas o suficiente de um revestimento onde eu possa aplicar alguma pressão e eu não vou romper. É tudo o que vou fazer. Ainda está um pouco mole por baixo. Eu apenas pressiono para baixo assim e isso vai ajudá-lo realmente configurar naquele poço e estar pronto para usar cerca de um dia por enquanto. Você deve estar percebendo que minha paleta está uma bagunça quente. Eu realmente gosto de trabalhar com a paleta que tem um pouco mais de cor nele versus algo que é branco puro como este. Eu acho que eu posso fazer minhas cores um pouco mais ricas em vez de apenas usar as tintas para fora do tubo. Isso está chegando ao ponto em que eu poderia começar a limpar um pouco dele antes de usá-lo novamente, mas eu gosto de ter alguma cor já para baixo para misturar com. 3. Preencher sua caneta de fonte: Existem muitas canetas diferentes que você pode usar para esboços urbanos, mas eu realmente gosto de usar uma caneta-tinteiro e enquanto os microns e colonos são ótimos, eu só acho que ser capaz de encher a tinta, ser capaz de ser específico sobre o que eu quero usar. Ser capaz de ter uma variedade de dicas que nunca se desgastam enquanto você usá-lo direito, ou não cair acidentalmente é apenas realmente atraente. Este tem uma ponta média. Você pode ficar bem, extra mais fino, ultra fino também. Se você for e pedir um Lamy Safari, ele virá com cartuchos de tinta para você, mas esses cartuchos não serão à prova d'água. Eles iriam manchar com aquarela, então o que eu recomendaria fazer é quando você encomendar o seu Lamy Safari, eu também iria pedir o que é chamado de conversor de tinta, e isso é esta peça. Eu tirei o cartucho de tinta original, Eu tenho o conversor e eu posso encher isso com qualquer tipo de tinta que eu quiser. O tipo de tinta que eu amo obter é marca de platina e sua tinta de carbono e isso é à prova d'água, não vai manchar. Você precisa dar cerca de 15 segundos para secar antes de aplicar água. Mas é uma secagem muito rápida e eu não tive nenhum problema com o entupimento. O que vou fazer agora é encher esta tinta. Eu só vou lançar isso para fora. Bem, se você está apenas sintonizando, você pode ir ao vídeo do meu Buber para ver o que aconteceu. Vou girá-lo para baixo, me livrar dessa bolha. Agora está no fundo. Agora o que vou fazer é mergulhá-lo em tinta. Vou torcê-lo de volta na direção oposta que vai puxar para cima e a tinta vai encher. Estou tentando fazer isso com o mínimo de bagunça possível. Você pode ver que está completamente cheio. Então eu geralmente tento limpar suavemente as bordas um pouquinho, só assim eu não estou enfiando na caneta e deixando uma bagunça completa. Se você olhar de perto, você pode ver no vídeo que há esses pequenos nubs na borda da sua caneta. Há essa área ampla e há o estreito, isso vai caber perfeitamente lá e é preciso um pouco de força. Eu alinhei isso, empurre-o, agora está pronto para usar. Coloque isso de volta. Às vezes você tem que rabiscar com ele por um minuto só para fazer a tinta fluir novamente. Não se preocupe, se não começar imediatamente. Foi muito bom. Às vezes você tem que andar um pouco só para fazê-lo fluir um pouco mais. Então você está pronto. 4. Gráfico de mistura de cores: Chegou hora da minha parte favorita desta aula. É hora do gráfico de mistura de cores. Vamos fazer algo que não seja tão complexo como isso, porque eu não quero aborrecê-lo, eu não quero fazer você sentar e assistir por horas enquanto eu pinto um gráfico de mistura. Mas vou mostrar o que você pode fazer e o que é possível com uma pequena área, e tudo o que você está aprendendo nesta classe pode ser aplicável a um gráfico tão grande ou a um gráfico tão grande. O objetivo de fazer um gráfico de mistura de cores é apenas ficar super familiarizado com suas tintas. Isso é especialmente útil se você começar a usar uma marca diferente ou adicionar novas cores à sua paleta preexistente. Ele permite que você saiba que essas poucas cores podem realmente ter uma ampla gama de capacidades, e isso realmente vai ajudá-lo a se acostumar com o seu paladar e aproveitar ao máximo cada pintura. Então a primeira coisa que eu vou fazer é descobrir quantas cores eu vou usar. Agora, para este gráfico, eu só vou escolher quatro cores. Para o seu gráfico, você pode fazê-lo com todas as tintas que você tem. Você poderia fazê-lo com apenas alguns, você poderia fazê-lo com apenas seus azuis e verdes. Por uma questão de tempo, vamos começar com quatro. Então eu sou um pouco exigente. Você não tem que usar uma régua se você não quiser, mas eu vou fazer um gráfico de quatro, quatro para cima e para baixo. Você tem 10 cores, seu gráfico vai ser 10 de diâmetro, 10 para cima e para baixo. E eu estou apenas adivinhando agora quanto tempo eu quero que isso dure. Eu só gosto de ser espaços grandes o suficiente para que eu possa facilmente dizer qual será a cor geral. Eu tenho o meu gráfico de quatro por quatro feito. Novamente, se você tiver 10 cores, seu gráfico será 10 por 10. Eu selecionei quais cores eu vou fazer para esta demonstração apenas aleatoriamente. Agora, você vai notar que eu tenho um quadrado de cada cima, que é apenas para manter o controle de como minha cor original se parece. Quando você obtém tintas novas, pode ser difícil lembrar qual é a diferença entre o verde submarino e o verde seiva. Então, ter as cores originais no topo será útil e, em seguida, o que você vai fazer é listar todas as cores que você estará usando na parte superior e na parte inferior na mesma ordem. Neste gráfico você vai notar que eu tenho um amarelo Hansa, então eu tenho laranja maia, então eu tenho Pyrrole vermelho. Neste lado indo para baixo mesma ordem; Hansa amarelo, laranja maia, Pyrrole vermelho. Você quer a mesma ordem cruzada e a mesma ordem para cima e para baixo. Para as minhas quatro cores eu escolhi azul cobalto, verde seiva, vermelho Pyrrole, e este último é um azul Ultramarino. Vou listar aqueles no topo da cruz e no fundo. Um pouco da vida real em vez de vídeo editado estou no processo de obter novas cores e é por isso que eu tenho esta segunda palete que está completamente limpa. Então, se você está fazendo isso em casa você vai estar misturando suas cores na mesma paleta. Eu só estou passando por uma paleta diferente porque eu estou em uma fase estranha agora com a obtenção de novas tintas e começando uma nova paleta. Primeiro, quero mostrar como funciona um gráfico de mistura de cores. Como eu disse antes, todos estes estão listados na parte superior e inferior na mesma ordem. Vou escolher uma cor aleatória, este verde aqui. Se eu quiser alcançar essa cor e eu quero descobrir como misturá-la eu simplesmente pego o Ochre amarelo superior e o lado Viridian e eu misturá-los juntos. Agora eu não estou misturando 50-50 se eu fosse fazer isso eventualmente eu teria apenas o mesmo gráfico em duas metades diferentes. Por exemplo, como eu disse amarelo Ochre e Viridian fazer esta cor, então eu poderia apenas vir para este viridiano e descer para amarelo Ochre e seria exatamente a mesma cor. O que estou fazendo é que estou usando um pouco mais da cor superior do que o lado. Quando eu misturo laranja maia e amarelo Hansa, eu tenho um pouquinho mais laranja maia do que eu faço o amarelo Hansa. Quando eu misturo Ultramarine azul e Burnt Sienna Light, eu tenho um pouquinho mais do Ultramarine azul do que eu faço a Burnt Sienna Light. Eu só escolhi usar um pouco mais da linha de cima porque essa é uma maneira fácil de me lembrar disso. a dois meses, quando eu chegar e olhar este gráfico e eu quero saber como misturar esta cor, eu sei que eu tenho mais do Payne's Blue Gray do que eu faço o azul Cobalto e essa é apenas a minha maneira de lembrar. O primeiro quadrado é apenas azul-petróleo Cobalto Eu só estou fazendo essa cor como é, e eu estou pintando o mais uniformemente possível. Eu não estou usando nenhuma técnica de aquarela para o meu gráfico de mistura Eu só quero que ele me fale sobre a cor. O que eu gosto de fazer só para não ter que esperar mais tempo é que eu beebop por aí. Você poderia ir quadrado por quadrado, mas então você tem que esperar que este seque, e ele vai sangrar e vai mexer com a sua cor. O que vou fazer é o próximo. Então isso vai ser verde Sap porque isso está no topo, e Sap Green então apenas Sap Green. Uma coisa que eu nem pensei em falar até o papel, se você assistisse meu primeiro vídeo nós falamos sobre imprensa fria e quente. Você pode realmente usar ou-ou por algum motivo, eu acho que eu prefiro hot press para um gráfico de cores apenas para que seja uma cor de base plana, e a imprensa fria tende a absorver um monte da cor imediatamente, então eu não tenho que fazer tantas camadas se eu estiver usando papel de imprensa quente. Eu só vou continuar com os que são da cor como é. Então o vermelho e o vermelho e o Ultramarine azul e Ultramarine azul. Agora fica muito empolgante começarmos a misturar algumas das nossas cores. Então, eu só vou atravessar aqui, eu vou fazer meu Sap Green com meu azul-azulado Cobalt. Você pode adivinhar qual cor eu estou usando mais? Sap Green, cerca de 60% mais verde Sap. Eu costumo pegar a cor que eu estou usando um pouco mais de e misturar isso ou colocar isso na paleta primeiro. Só porque eu posso gradualmente adicionar em mais desta cor. Você quer que seja suficiente para que você possa ver a diferença. Então, tipo um palpite. Sim, eu diria que parece mais Sap Green. Não sei se consegues ouvir aquele barulho ao fundo, mas acho que o meu cão está sem água. Você tem Sap Green que é uma beleza. Em seguida, temos o vermelho e o Cobalt Teal, o vermelho que eu tenho é relativamente intenso, então eu sei que eu não preciso muito para ainda ter mais vermelho do que o azul-petróleo. Eu escolhi essas cores aleatoriamente, então quem sabe se eles vão realmente acabar. Neste ponto, acho que podemos falar sobre quanta água usar. Você quer água suficiente que você pode misturá-lo, mas não muito onde dilui a cor. Por exemplo, este eu posso ser usar um pouco de água demais Eu vou tentar e misturar outra vez. Em seguida, Ultramarine azul e Cobalt Teal e eu sempre meio que começar misturando na borda. Passando para a minha linha verde do Sap. Agora, este é Sap Green e Cobalt verde-azul-petróleo. Este também é verde Sap e azul-petróleo Cobalt, mas vai ter mais do verde-azulado do que o verde. Agora, o Cobalt Teal é uma aquarela realmente transparente, então essa é parte da razão pela qual eu provavelmente não deveria ter escolhido essa cor para esta demonstração, mas é por isso que esses quadrados em particular estão parecendo bastante silenciados em comparação para o gráfico de cores completo. Ok, eu vou acabar com o resto disso porque eu acho que você entendeu a idéia, e eu vou te mostrar como é no final. Muito bem, a minha tabela de mistura está completa. Sim, é horrível, mas você adiciona mais seis cores e este é o tipo de gráfico que você obtém. Então realmente não é preciso muito, eu acho que também é realmente libertador porque você sabe que você pode começar com apenas algumas cores e você tem uma gama muito ampla de possibilidades, e você pode lentamente construir sua coleção enquanto você Desenvolva o seu ofício. 5. Projeto do curso: Agora que você sabe como fazer seu próprio gráfico de mistura de cores, esse será o seu projeto de classe. Classifique quais cores você gostaria de usar, talvez todas elas, e crie seu próprio gráfico de mistura que pode ajudá-lo em suas futuras pinturas. Depois de concluir o gráfico de mistura de cores, publique uma foto abaixo nos projetos da classe. Eu adoraria ver que tipo de paleta de cores você usa. Obrigado por assistir a minha aula, se você gostou, isso me ajuda. Se você puder me dar um polegar para cima e eu espero vê-lo aqui da próxima vez. 6. Erros de gravação: O jeito que você enche isso. Isso será editado ou adicionado aos bloopers. Oh, Deus. Ok. Este vai ser um segundo quente. Oi, aí. Meu nome é Sam Nielsen. Vamos ver se estou realmente no quadro desta vez. Devemos? Por que é tão difícil falar na frente do vídeo? Sinto que vou fazer cocô nas calças. Oh, sim. Meu nome é Sam Nielsen e sou um desenhador urbano e artista aquarela baseado no norte de Minnesota. Hoje, vou ensinar-te a encher o teu LAMY Safari. Só estou brincando. Você não precisa de um LAMY Safari. As pessoas vão pensar que estou a ser pago para fazer isto, e estou a esgueirar-me no anúncio de produtos. Não estou, pessoal. É difícil não dizer isso. Isto é classificado como uma bagunça quente.