Golfinhos: uma masterclass de aquarela de fluxo livre com Jane Davies | Jane Davies | Skillshare
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Golfinhos: uma masterclass de aquarela de fluxo livre com Jane Davies

teacher avatar Jane Davies, Professional Artist and Teacher

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Aulas neste curso

    • 1.

      Apresentação

      4:25

    • 2.

      Materiais

      5:08

    • 3.

      Esboço

      1:59

    • 4.

      Contexto

      9:10

    • 5.

      Golfinhos primeira camada

      10:38

    • 6.

      Golfinhos segunda camada

      6:20

    • 7.

      Finalização

      10:39

    • 8.

      Considerações finais

      1:13

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

400

Estudantes

50

Projetos

Sobre este curso

Você sempre quis criar uma aquarela molhada sobre molhada bonita, solta e de fluxo rápido com o mais simples dos toques, então deixe-me mostrar como! 

Neste curso, vou mostrar como pintar esses golfinhos maravilhosos em tempo real sem pinceladas, sem pinceladas… vamos simplesmente colocar tinta no papel molhado e permitir que a mágica aconteça. É um curso fabuloso que dá permissão para simplesmente brincar e se divertir!

Aproveite :-)

Se você está apenas começando sua jornada em aquarela e se sente um pouco assustado, tenho três aulas para iniciantes que apresentam minhas técnicas básicas.

Árvores simples

Borboletas

Cão de balão

Embora se seu jogo de sentimentos venha e se junte a mim... É mais fácil do que parece :-)

Vou mostrar para você:

  • Quanta água você realmente precisa manter para alcançar aquela luz e soltura maravilhosas
  • Como ser ousado e destemido com suas tintas
  • Como a gravidade pode criar algum movimento e interesse
  • Como usar algumas técnicas divertidas para nos dar aquela linda textura subaquática!
  • Como criar esses golfinhos com o mais leve dos toques enquanto pintura molhado sobre molhado

Você vai criar esses golfinhos maravilhosos e se surpreender e inspirar para adicionar essas técnicas simples à sua futura arte com confiança

Avaliações anteriores

“Só há uma palavra para descrever os cursos da Jane Davies — MÁGICA!”

“Outro curso fantástico da Jane. A abordagem gentil e paciente de Jane fornece aos alunos aulas que fazem você sentir como se estivesse sentado em frente a ela com um copo. Ela proporciona um feedback maravilhoso, além de muito incentivo. Sem dúvida, ela é minha professora favorita na Skillshare.”

“Recomendo demais este curso. Jane tem um jeito diferente de pintar em aquarela, pintando direto da bisnaga. Essa dica me ajudou a pintar a melhor aquarela que já pintei. Ela dá instruções claras, passo a passo, e trabalha em um ritmo sem toda aquela pressão. Não vejo a hora de tentar fazer outro curso dela.”

“Jane é uma ótima professora, e suas instruções claras significam que qualquer pessoa, até mesmo iniciantes, pode tentar produzir uma arte e que vai ficar muito satisfeito com o resultado. Recomendo para caramba.”

“Este curso em vídeo dado pela generosa professora Jane Davies é incrível. Adorei tentar essa nova técnica inusitada e eficaz da Jane. Obrigado, Jane”

“Curso maravilhoso. Jane é uma professora excelente, que sabe passar orientações a cada etapa com instruções e demonstrações claras. Adoro seu estilo informal e simpático.”

Música por Audionautix.com

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Teacher Profile Image

Jane Davies

Professional Artist and Teacher

Top Teacher

Let me tell you a bit about myself...

I'm an international selling artist specializing in painting pet portraits and wildlife. I live, paint, teach,
and walk my lovely Spaniels in the beautiful South Downs National Park, England.

Over the last twenty years, I've taught myself the watercolour techniques you see today. Not having been to art school, finding my own way has been fun and sometimes daunting but has allowed me to develop my own unique style.


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Level: All Levels

Nota do curso

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  • Um pouco
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Transcrições

1. Introdução: Olá, bem-vindo a esta aula de aquarela de todos os níveis. Hoje, vamos criar esses golfinhos serenos juntos Será uma aula adorável e relaxante, onde preencheremos nosso papel com movimento, luz e textura. Ah, e muita água. Portanto, se você acha que adiciona o suficiente, talvez queira reconsiderar depois de assistir a esta aula Sou Jane Davis. Eu vivo, pinto, ensino e ando com meus adoráveis spaniels no belo Parque Nacional de South Downs Nos últimos 15 anos, aprendi sozinho a técnica de fluxo livre que você vê hoje. Sem ter frequentado uma escola de arte, encontrar meu próprio caminho tem sido divertido e às vezes assustador, mas me permitiu desenvolver meu próprio Isso me levou a ensinar outras pessoas, individualmente ou como parte de um grupo em um estúdio maravilhoso no coração de South Downs. Também administro um negócio bem-sucedido baseado em comissões, pintando retratos de animais de estimação e arte da vida selvagem em meu próprio estúdio doméstico Em todas as minhas aulas, você acompanhará em tempo real, onde eu posso orientá-lo a manter seu trabalho tranquilo e atualizado sem se preocupar demais Eu tenho mais de 20 classes disponíveis no compartilhamento de habilidades agora. Se você está apenas começando, minhas três aulas para iniciantes o guiarão Depois, você encontrará mais de 20 master classes, cobrindo uma ampla variedade de belos assuntos. Em cada um, compartilharei as técnicas que uso em meu próprio trabalho profissional. Vamos nos divertir muito juntos e você ganhará a compreensão e a confiança para incorporar tudo o que aprendeu em seu próprio trabalho. Além disso, também compartilharei algumas das minhas dicas e truques ao longo do caminho. Como sempre, forneci uma foto de referência maravilhosa, junto com um modelo para download para você imprimir O modelo oferece um desenho sem estresse para que você possa simplesmente apreciar a pintura. Mostrarei quanta água você realmente precisa para obter essa luz e folga maravilhosas Como ser ousado e destemido com sua pintura e como a gravidade pode criar movimentos e interesses maravilhosos Também vamos jogar com algumas técnicas divertidas nos dar aquela linda textura subaquática Vou demonstrar como criar esses golfinhos com o menor toque ao pintar , molhados toque ao pintar Há muitas outras dicas e truques que compartilharei com você enquanto trabalhamos juntos na aula. Se você quiser saber mais sobre mim ou meu trabalho, visite meu site em Jane Davis wad colors.uk Isso pode ser encontrado na minha página de perfil, junto com links para minhas páginas do Instagram e do Facebook. Sou muito ativo nas minhas páginas de mídia social, onde adoro compartilhar minha arte, especialmente em histórias com muitas ideias, trabalhos em andamento e histórias da vida em estúdio Eu realmente espero que você compartilhe todas as suas pinturas nas páginas de projetos e recursos. Como eu adoro ver suas obras-primas. E não se esqueça de que estou aqui para ajudar se você ficar preso ou tiver alguma dúvida. Quero que você experimente esse burburinho da pintura nesse estilo libertador, úmido, úmido e solto. Então venha e se junte a mim. 2. Materiais: Y, bem-vindo a esta adorável aula de golfinhos. Foi incrível montar. Eu me diverti muito e fiz muitas experiências. Há muitos golfinhos no meu estúdio. Então, deixe-me compartilhar os materiais que usei hoje para criar esses lindos golfinhos Então, para começar, tenho minha bela coleção de tintas de Daniel Smith. Então, para começar, eu tenho um Joseph Z cinza. Titânio cinza. E eu amo essas cores de titânio. Há um amarelo e há um cinza. Eu só estou usando o cinza hoje. Ótimas cores, muito úteis. Eu tenho um azul Bothelo, que é uma cor muito, muito viva É adorável. E eu sou rico, verde dourado. Agora, se você não tem essas cores exatas, não entre em pânico. Qualquer cinza seria absolutamente bom para os golfinhos, porque eu também incorporo pequenos pedaços de azul lá A única coisa que eu diria é que o azul Bothelo é muito mágico para esses Eu tentei outras cores ou apenas algumas lavagens. Eles não me deram exatamente a mesma quantidade de cor, especialmente com o rico verde dourado Eles eram uma boa combinação. Mas não pense que, se você não tem B fellow blue você não pode fazer essa aula, faça um experimento. Você provavelmente poderia encontrar uma combinação melhor, uma combinação adorável, algo que você ama. Então, por favor, dê uma olhada na sua pintura e, sim, fique à vontade Descubra, explore, divirta-se. Certo. Antes de continuar flutuando demais, o papel que usei é Bockingford, que, como você pode ver, não está esticado e tem um nó de 250 libras o papel que usei é Bockingford, que, como você pode ver, não está esticado e tem um nó de 250 libras . Novamente, tudo isso está nas páginas de projetos e recursos, então não é necessário tentar memorizá-los Às vezes, gosto de trabalhar com papel não esticado. Só que a espontaneidade é adorável. Além disso, embora se encaixe em você, também ajuda , eu acho, a criar algumas boas lavagens Como ela se dobra, obviamente , a tinta corre ao redor dessas fivelas, em vez de simplesmente descer direto e você ter que mover as coisas Eu gosto, mas às vezes parece um pouco mais fora de controle. Então, se você quiser o controle, ou, como meu marido gentilmente apontou, se quiser emoldurá-los, eu escolheria papel elástico pois isso lhe dará um belo pedaço de papel solto no final, então não será como curtir Ok, pincéis. Eu tenho um número dez. Isso é principalmente fazer os corpos do golfinho. Eu tenho um pincel enorme, que serve apenas para molhar tudo e realmente aplicar a tinta na parte superior Mas se você não tiver um pincel grande, não entre em pânico. Você só demoraria um pouco mais para molhar o papel inteiro. Portanto, não sinta que precisa ter esse pincel grande. Eu também tinha um equipamento. Então, eu também usei isso na parte superior, apenas para pegar uma almofada Eu usei um pouco no Dolphin. Para ser honesto, provavelmente comecei com isso e provavelmente não o usei muito. Então, novamente, não pague se você já tiver o manipulador. Isso, eu provavelmente uso mais do tamanho dez. E eu tenho várias normas. Portanto, qualquer coisa pequena ou duas também seria adequada, apenas para fazer os detalhes da lata. Como um lápis bem pequeno, sei por que acabei com um lápis tão pequeno, mas apenas um lápis para desenhar seus golfinhos Eu tenho uma pequena panela de sal, o que é muito bom para fazer essas lindas texturas Eu tenho um pouco de enchimento aderente, porcaria retrátil, e há outra coisa vocês, adoráveis pessoas do estado, a chamam, que sinceramente não consigo lembrar agora do que é, mas é para criar esse belo Então, um pouco disso. Eu tenho papel toalha, cozinha, um pouco de borracha para tirar qualquer marca de lápis. Eu tenho uma câmera para secar o cabelo. Prático para secar papel quando ele finalmente começa a secar. Você pode simplesmente secá-lo adequadamente. Mas não é essencial de forma alguma. Hum, eles estão nas páginas de projetos e recursos. Existe esse modelo. Como eu sempre digo, se você me seguir algumas vezes, não tenha medo de usar esses modelos. Eles têm formas lindas, então é só garantir que você as obtenha corretamente. E a foto de referência é obviamente a ideal a seguir para consultar também. Estou olhando em volta, como sempre digo. Acho que não há mais nada para explicar ou ajudar você. Então, vamos esboçá-los. 3. Esboço: Ok, então antes de começarmos a parte divertida, precisamos desenhá-los e fazer com que pareçam golfinhos Agora, se você gosta de mim e pinta muitos animais, talvez principalmente cães, então eu tinha um péssimo padrão quando os praticava, fazendo com que parecessem carinhas de cachorros E eu posso até ver neste. Olha, o nariz é um pouco comprido, então eu posso corrigir isso em um minuto. Mas realmente não tenha pressa. E, como mencionei, há esse modelo nas páginas de projetos e recursos. Então use isso. Está lá para você obter a forma certa e obter todas aquelas lindas curvas na hora certa Como essas pinturas são fabulosamente soltas e têm todo esse fundo lindo, precisamos tornar essas conversas realmente lindas, nítidas e corretas, e elas não são grandes, então não temos muito espaço para erros se elas não estiverem Além disso, certifique-se de que suas marcas de lápis permaneçam lindas e claras. Agora, eu sei que os meus são bem pesados. É realmente para que você possa ver minha pintura, caso contrário, não é particularmente útil para você. Então, eu os deixei bem pesados pensando que, obviamente não é o resultado da pintura finalizada, mas certifique-se de que seu lápis marque , principalmente na parte superior, , principalmente na parte superior, porque é aí que as luzes vão se apagar, e não vamos colocar uma quantidade enorme de cor lá E como há um fundo, é muito difícil esfregar essas marcas de lápis sem depois esfregar aquele lindo fundo Então, realmente, tome seu tempo e certifique-se de que eles sejam leves e leves, tenha a forma correta e até mesmo se afaste por 10 minutos e volte e verifique se você não criou, como eu, cães de natação. Então, sim, uma vez que você entendeu isso. Podemos então continuar com um pouco de diversão. E, como um amigo meu costumava dizer, podemos espirrar e pintar. 4. Contexto: Ok, vamos continuar com esse plano de fundo. Agora temos o esboço pronto e limpo. Vou tirar minha borracha porque não preciso dela no momento e vou me livrar dos meus dois pincéis menores porque também não preciso deles Só para deixar isso um pouco mais organizado aqui. Coloque meu sal um pouco mais perto. Ok, certo. Escova grande. Muita água. Agora, obviamente, se você não tiver um pincel grande, um pequeno ficará bem. Só vai demorar um pouco mais. E queremos molhar tudo, incluindo os golfinhos, então certifique-se Você molha bem esse papel e precisa que ele fique bem molhado. Recentemente, acabei de ministrar um workshop. E eu acho que todo mundo ficou muito chocado com a quantidade de água que eu usei, e particularmente com isso, precisamos que essas cores escorram e particularmente com isso, , e elas só vão escorrer se molharmos o papel o suficiente Agora, obviamente, você pode ver que estou trabalhando em papel não esticado Eu amo a espontaneidade dela, e eu também, sobre isso, adoro como ela se dobra porque quando eu adiciono essa camada, a tinta se curva em torno dessas fivelas e dá a você, eu só quero aleatoriedade, eu só quero aleatoriedade, e isso me dá Mas meu marido ficou um pouco horrorizado, eu estava fazendo isso sem esticar e queria que eu fizesse um quadro esticado porque ele faz todo o lado da edição, e é muito preciso, o que é E ele disse, bem, talvez as pessoas queiram montá-los e emoldurá-los. E definitivamente vale a pena ter isso em mente. Se você quisesse trabalhar, se quisesse enquadrar seu trabalho e o quisesse soltar. Então, é melhor esticá-lo, pois assim será. É muito difícil emoldurá-lo. É aí que os papéis se dobram e se dobram De qualquer forma, estou um pouco confusa e vou abaixar minha cabeça para cima e para baixo, me certificar de que todo esse papel esteja molhado e vou abaixar minha cabeça para cima e para baixo, certificar de que todo esse papel Agora vou pegar, inclinar isso por um segundo, e vou segurá-lo também em um minuto e fazer uma boa, uma boa inclinação para incliná-lo bastante e correr bastante Então eu escolhi meu azul Bothelo, e eu tenho meu rico verde dourado, e eu literalmente já posso ver esse desenho em mim Deixe-me adicionar um pouco mais de água. Você vê como isso é um indício disso. Mas eu vou ficar bem. Ok. Literalmente, tudo o que estamos fazendo é adicionar cores logo na parte superior. Precisamos de muito mais do que você esperaria fazer. Então, seja muito ousado. Coloque as cores umas sobre as outras. Isso não importa. Só queremos muita tinta e muita ousadia. Portanto, seja ousado. Passe sua escova, pegue aquele lindo azul Bethelo é Uma cor tão forte e vívida. Isso nos proporcionará uma corrida realmente adorável. Agora, não fique muito tempo aqui. Não mexa, porque só precisamos dessa umidade amorosa e, no minuto em que começar a secar, você não descobrirá que ela também escorrerá Então, vou dar uma boa e velha ideia. Estou quase segurando na posição vertical. Eu só estou tentando criar um pouco de dificuldade. Agora, você pode ver como isso já está funcionando perfeitamente, mas eu posso adicionar mais água e fazer isso fluir Agora, você pode ver como meu papel está dobrando e se movendo Só está me dando aleatoriedade. Você pode ver como está se curvando. Portanto, não tenha medo de trabalhar em papel não esticado e se divertir. Adicione um pouco. Se você descobrir, eu tenho um pouco de azul neste canto, então eu posso adicionar um pouco mais de verde. Só estou usando o Seal This. Estou apenas me cutucando, escovando, adicionando um pouco de tinta, adicionando Agora, no minuto em que você pega algo que você gosta e diz, Oh, isso é interessante. Isso fez algo divertido. Abaixe-o e deixe-o. Não continue mexendo. Agora acho que estou quase saindo. Eu quero ter uma leve sensação de luz. Então, eu estou literalmente inchando meu pincel e deixando cair aquela água Eu quero ter uma luz em algum lugar, então eu quero que ela seja um pouco mais brilhante em algum lugar Eu posso usar um pouco disso. poça lá. Então, divirta-se. É simplesmente uma aula adorável. Agora, eu posso ver, eu amo isso lá. Eu gosto de como tudo isso está acontecendo. Vou deixar isso. Deixe isso. Eu vou até Popper, senhorita. Classe Popper Missy. Olha para. Vou apenas absorver um pouco disso. Eu vou colocá-lo de forma plana. Então eu deveria ter dito, certifique-se de estar em um lugar onde não consiga tirar coisas do tapete. Tenha cuidado Ok, vou deixar isso com uma leve inclinação. Eu posso ver, eu tenho meu pequeno coração lá, e eu vou deixar que ele seque. Agora, estou apenas atento. Eu coloquei o meu. Dedo aí, segurando isso. Ok, então o que eu quero fazer é colocar um pouco de sal. Eu vou ficar de olho nisso. Agora, ele precisa apenas disparar. Não sei se a câmera vai captar isso. Só aqui é perfeito. Está um pouco úmido demais e não vai funcionar muito bem. Mas eu quero que eu possa estender a mão e pegar essa peça. Esta é apenas uma peça prática que eu fiz. Você pode ver que está muito úmido aqui. Eu coloquei o sal no chão ao mesmo tempo, mas como eu o inclinei levemente, ele começou a secar mais rápido do que esse pedaço Então, isso está realmente espalhado com eles, você pode ver que eles são muito mais apertados Então, espero que eu faça algo semelhante lá e obtenha os mesmos resultados Mas vale a pena ter em mente que cada uma delas que você fizer, se você pudesse fazer 100, todas elas seriam diferentes. Então você só precisa seguir em frente. Não pense demais nisso. Apenas se divirta. Agora, eu sou Não, eu só vou esperar um minuto porque eu sempre faço isso muito rápido com esses óculos. Eu só vou apagar fogo. E vou aliviar a dor, o sal só para dizer quando começar a secar. Isso ainda não está pronto, e você provavelmente não precisa me ver colocando isso em particular. Não, ainda está muito molhado. E eu vou apenas borrifá-lo. Eu quero isso. Meio que vindo aqui e por aqui. Provavelmente vou aparecer um pouco aqui, só para tentar obter esse tipo adorável de suavidade também Então, sim, basta observar uma peça e adicionar o sal na hora certa e deixar secar. Mas antes de fazer isso, também precisamos fazer aquela película aderente na parte superior e, novamente, isso precisa ser feito em um minuto e dois, apenas olhando para ela, porque precisa ser feita no mesmo tempo que um sal. Mas eu penso novamente, porque isso está secando lá em cima. Mais rápido do que a parte inferior, provavelmente posso colocá-la agora Veja uma cadeira lá. Definitivamente, um dos meus cabelos. Eu me importo, vamos tirar isso. Novamente, não pense demais nisso. Eu gostei um pouco desses, você sabe, você está criando ondas aqui e ondulações e correntes, então você queria esmagá-los, para que essas marcas se tornassem essas marcas se tornassem mais longas em vez Você pode ver mais ou menos abaixo como ele está se formando. Eu dei uma pequena olhada. Tente não movê-lo de um lado para o outro. Depois de baixá-lo, tente não movê-lo demais. Esmague um pouco. Passe um pouco naquele canto também. Novamente, você precisa que não esteja muito molhado ; portanto, se estiver muito úmido lá em cima, espere um pouco pois não funcionará muito bem se estiver muito úmido. Ok. Novamente, dê um pouco de lula, você está meio que amassando dessa maneira. lula, você está meio que amassando dessa maneira. Adorável. Tudo bem Acho que estou pronto lá, mas meu sal também está. Apenas polvilhe. Diga, não vou cobrar um pouco lá embaixo, e veremos como isso funciona, M. Obviamente, você precisa deixar isso secar. Por si só, você realmente não pode. Você realmente não pode secar o cabelo por cima até o final, onde você quase pode ver que está completamente seco, basta tirar a ponta e secá-la completamente. Mas a melhor coisa é se afastar agora por pelo menos meia hora, até mesmo uma hora, dependendo da temperatura do seu estúdio. Então, sim, sim, tenha paciência e nos vemos na próxima lição. 5. Primeira camada de golfinhos: Ok, então, quando estiver completamente seco, você estará pronto para limpar o sal e desvendar o campo aderente, então não sei o que fazer primeiro Vamos fazer o campo aderente. Agora, lembre-se de que você quer ter certeza de que está seco, mas vamos dar uma olhada, veja o que consegui criar aqui embaixo. Sim, sim, não é tão ruim. Se eu tivesse que confessar, eu poderia ter sido um castor um pouco ansioso por isso e provavelmente não o deixei por tempo suficiente Na verdade, eu deveria ter subido um pouco mais alto aqui. Você pode ver. Mas ainda assim, dê a eles. Você pode ver o efeito que isso nos deu. De qualquer forma, às vezes você não quer que seja muito óbvio. E a próxima coisa é esfregar esse sal. Ok, apenas gentilmente, certifique-se de que está seco. Você esquece isso. Fazendo uma bagunça na minha bunda. Mas estou muito satisfeito com a forma como isso teve o efeito que consegui alcançar lá. Você pode ver. Em parte, é que o papel está meio curvado Você sabe que quando estava muito úmido, você pode ver como estava se curvando e se movendo Então, isso criou algumas marcas bem interessantes. E as meias funcionaram muito bem. Então, estou satisfeito. Certo. Vou simplesmente colocar isso no chão. Você não precisa de Mytle Heart. Você pode ver isso como Não será ótimo para Frame, não é? Ele está certo. Às vezes, sabe-se que ele está certo, irritantemente Vamos colocar isso no chão. Ok, e vou começar com o número um, o primeiro Dolphin Little Eu vou pegar. Bem, vamos dizer que ela não precisa de uma escova grande para que eu possa me livrar disso. E eu vou pegar o meu dos números dez, e vamos molhar o golfinho inteiro Então, realmente não tenha pressa. Muita água novamente. Certifique-se de permanecer dentro de suas linhas. Especialmente importante porque, como você diz, eu tenho alguns padrões muito bons e interessantes aqui, e é muito difícil pegá-los. Se você revisar suas linhas e quiser tentar se livrar delas, você também se livrará do fundo. E é uma pena porque tenho certeza que você criou, como eu, algumas marcas interessantes lá Lembre-se de que, se você secar o cabelo nas últimas etapas, o papel estará bem quente, então ele secará mais rápido Ambas as barbatanas abaixadas. Não tenha pressa, certifique-se de que tudo esteja bem até as bordas do meu cachorrinho, como um golfinho Ok, vou usar principalmente o ótimo titânio e o Joseph Grey Animais de estimação absolutos pegam a cintura e usam um pequeno azul Bothello, mas não demais Vamos trabalhar principalmente na área inferior. Ganhe bastante água e permita. Um pouco de titânio cinza. Linda cor para realçar a cor. Então, se você quer algo assim, é uma pintura linda. Às vezes, uso tinta quase pelo que eles fazem, e não pela cor em algum aspecto. Vamos colocar um pouco de azul, o colega azul aqui em cima. Só para dividir um pouco. Só para combinar essa cor com o mar também. Basta tocar suavemente, gentilmente. Vamos colocar um pouco de cor na fina até as do bordas e uma boa forma novamente na parte inferior Quase pintando. Também precisamos um pouco de cor nessa parte traseira. Dessa forma, volte para dentro. Então, um pouco de titânio cinza, um pouco do cinza Joseph Você vai tocar novamente. Vamos tomar um pouco de atlo. Eu não adicionaria o verde. Eu estava apenas olhando meu verde pensando: isso vai ajudar, mas eles podem fazer com que pareçam estranhos, porque os golfinhos não são verdes, mesmo na minha imaginação selvagem Agora, quase na verdade, para mim, fiquei um pouco molhado demais. Eu posso ver uma poça. Se estiver empoeirada, a tinta não se moverá . Ele vai sentar. E não sobe porque há quase muita água para empurrar com força. Deixe-me dar uma olhada. Obviamente, eu tenho aquela cor linda por baixo, e eu gosto Não quero que quase aquele golfinho traseiro seja tão óbvio quanto o da frente Agora eu posso ver que estou um pouco desarrumado. Vou arrumar minhas bordas como sempre, vou trabalhar um pouco longe da câmera, então estou usando minha desculpa de estar um pouco irritado com isso. Um pouco melhor. O que é melhor. Sim, certifique-se de que suas linhas de bebidas sejam lindas e nítidas. Vou colocar um pouco de grata no topo da cabeça, embora eu tenha um pouco de cor por baixo Esse fundo, um pouco colorido. Sim, isso é bom. Aterrisse aqui. Só para acompanhar isso um pouco. Vou deixar isso para secar, porque acho que isso realmente vai me criar algo muito bonito. E, claro, tenho a opção de adicionar outra camada. Não estou planejando isso porque gostaria de mantê-las amorosas e frescas, mas sempre há a opção, então é melhor diminuir a cor deixá-la em vez de sobrecarregar uma camada Agora, bem rápido. Vamos colocá-los de lado por um segundo. Não estou me agarrando. Vamos molhar o segundo golfinho. Segundo, uma bela e grande escova molhada. Guarde isso. Esse não é meu pincel grande. É meu número dez. E, na verdade, vamos tocar a cauda do golfinho número um, para que você corra um pouco E provavelmente também inclinaremos um pouco em um minuto Também nos dê um pouco de noção de movimento para frente. Ambas as barbatanas. Podemos fazer qualquer pequeno ajuste nas partes de acabamento. Agora, eu fiz uma manobra infeliz. Livre-se disso porque está passeando pelo corpo e também por um s. Olha minhas mãos Também estou coberto de azul ptalo. Mesmas regras. Diga, realmente, certifique-se de permanecer dentro dessas linhas. Fabuloso. Certo? Eu vou fazer o mesmo de novo, na verdade. Mesmas cores. Então, eu não vou usar o verde. Coloque um pouco de That's the buff e um pouco de pthalo Cores bonitas juntas. deixar um pouco do cinza Joss na Idealmente, basta tocar e deixar um pouco do cinza Joss na parte superior. Até as barbatanas. Adoro esse movimento. Então, qualquer movimento você fizer desse jeito, eu simplesmente gosto. Simplesmente dá, apenas dá aquele frescor ao invés de mexer Então, um pouco de cor na parte de trás da barbatana superior. E novamente, por baixo, de volta por baixo novamente. Tente manter a cor. Embora sejam, as marcas são mais claras por baixo do que por De qualquer forma, faremos uma segunda camada sobre isso em parte. Então, só para dar um pouco de aroma a essa marca. Você vê que há uma faixa na parte de trás. Mas só vamos fazer isso no golfinho da frente. Acabei de adicionar um pouco de azul, quebrando a cor. Vamos colocar uma barbatana pequena. Apenas mantendo tudo maravilhosamente leve, toda a luz e a vida do pincel Quase imagine a tecelagem de bolhas de carvão, ou você sabe quando as pessoas colocam folhas de ouro Então, é esse tipo de delicadeza. Então, é realmente muito gentil e nada muito duro. Você está apenas permitindo que a água e o pintor criem algo para você . Acho que as mesmas regras Se você comprar algo que goste, e não é, eu ainda estou continuando e fazendo coisas, mas você gosta de parar com golfinhos Porque não adianta mexer se você tem algo de que já gosta E vou tentar seguir meu próprio conselho, porque eu amo o que aconteceu aqui. Isso é pura sorte, um pouco. É só ter a confiança necessária para definir a cor e permitir. Como eu disse, cada peça você poderia fazer isso 100 vezes. Todos eles saem de forma um pouco diferente. E essa é a alegria da aquarela, eu acho. Eu quero pegar as barbatanas, então estou apenas amarrando as bordas irregulares porque estou lutando para chegar É melhor usar os dedos. Certo. Preciso deixar isso porque digo que gosto do que tenho aqui. Preciso parar de fazer isso. Eu vou derrubá-los. E, novamente, vou deixar isso secar. Não estou usando sal. Acho que já temos sal suficiente aqui. Se você acha que queria, é claro que você pode. Novamente, não há película aderente porque já existe textura suficiente. Queremos que as necessidades sejam muito legais e ousadas. Então, sim, deixe-os secar e podemos fazer os últimos pequenos ajustes na próxima lição 6. Segunda camada de golfinhos: Ok, então como seu golfinho secaria? Adoro como os meus secaram. Gosto particularmente dessa frontal, qual eu ia colocar outra camada, mas talvez eu a deixasse e, em vez disso, fizesse essa. Então, você sabe, você tem que, como eu disse, seguir um fluxo. Então, eu vou fazer quase o que eu ia fazer neste. Mas vou molhar a peça inteira, e vamos tentar fazer com que você possa ver na foto de referência que elas têm aquela linda cor mais escura na parte superior, então vou ver se consigo criar isso molhando a peça inteira Novamente, muito suavemente, porque agora estamos molhando uma segunda camada, temos que ter muito cuidado para não perturbar a primeira camada que já temos lá Umedecendo a peça inteira. Ok, se seu Dolphin frontal era o melhor número um, e você realmente gosta do que tem, então trabalhe no número dois como eu faria Então dê uma olhada na sua peça. Você pode se juntar a mim no primeiro Dolphin. Ou, alternativamente, se você adora o que criou e realmente não acha que deseja adicionar mais nada, está pronto. Você não precisa fazer mais nada. Então, vá para a próxima lição, onde apenas fazemos alguns ajustes e adicionamos alguns desses olhos Então, sim, sinta-se confiante. Se você ama o que tem, então sim, fique satisfeito consigo mesmo porque você tem algo bonito. Se você é como eu, queremos trabalhar um pouco mais, então sim, certifique-se de que esteja bem molhado. E até mesmo simplesmente molhando isso novamente. Se você tem alguma coisa eu tinha algum tipo de marca engraçada lá embaixo Simplesmente molhando isso. Eu me livrei disso, mas vamos fazer um pouco mais, então, hum. Deixe-me dar uma olhada. Vamos dar um pouco de polimento nessas pernas Na verdade, eu poderia ter um pouco de azul pthllo. Experimente adicionar um pouco de cor a isso. Não consigo me conter. Mas vou resistir com o verde. Isso parece bom, só um pouco Então, vou manter tudo maravilhosamente leve, apenas tocando Fortaleça um pouco abaixo. Vamos ter esses dois comas aqui. É sempre difícil quando você tem um objeto que tem uma campainha mais clara, uma área mais clara, mas sombreada, e a área mais escura está na luz uma área mais clara, mas sombreada, e a área mais escura está na Então, você sabe que está tentando descobrir qual é a melhor maneira de resolver de alguma forma. Costumo usar a luz e não me preocupar tanto com a coloração. Lista. Obviamente, é o tipo errado de escolha. E realmente precisa da cor para definir aquela criatura, se isso faz sentido. Mas, geralmente, eu sempre uso a luz e não me preocupo tanto com cores e marcações. Certo. Vou inclinar um pouco. Vou ficar com a lista. Já acabei com meu coração? Espere um pouco. Fora da câmera. Vou colocar isso com cerca de uma polegada de altura. Eu só vou dar um pouco de inclinação. Apenas deixe esse papel cair um pouco. Você pode ver que isso já está começando a se mover. E eu vou adicionar um pouco de duck of the Joseph, um pouco de buff. Comece em algum lugar aqui. Só vou tocar. Me dê um pouco mais de inclinação. Eu o tenho agora. Então, estou permitindo que ele se incline. Eu, fazendo uma tarefa aqui, espreita na minha mão, segurando-a, vendo o que tenho Mais uma vez, para filtrar seus olhos, e novamente, no minuto em que você tem algo de que gosta, se isso criou algo lindo, lindo e doce bebê. Oh, essa foi uma. Aquele ali. Vamos ver se podemos corrigir isso um pouco. Quero dar uma olhada no meu pho de referência, para ter certeza de que não gosto muito de torta Um pouco mais de bônus para tentar quebrar isso um pouco. Porque eu tenho isso em uma inclinação está começando a se acumular aqui embaixo Então, vou chupar algumas das pragas apenas com um pincel seco Retire o excesso de umidade. Sim, está passando por uma boa varredura agora. Mais uma vez, eu posso regar aqui. Mais uma vez, aquela água deve ser lavada. Escove um pouco, dê uma olhada, veja o que você acha. Eu gosto disso. Agora vou permitir que isso seque completamente. E veremos como fica na próxima lição. Mas eu gosto daquele golfinho mais macio e outro um pouco Dally, provavelmente o golfinho da frente seria um pouco mais duro e o de trás seria mais macio Mas eu não acho que isso importe muito. Então, vou devolver isso com um pouco de inclinação. Quero manter essa inclinação para que continue funcionando. E veremos o que isso produz. H. 7. Finalização: Ok, então como ficou sua segunda camada sobre golfinho que você escolheu, ou, na verdade, talvez você não precisasse ou, na verdade, talvez você não dessa segunda camada, mas sim, estou satisfeito com Você pode ver que isso tem um pouco mais de profundidade. Tenho uma espécie de senso de linha correndo lá embaixo. Então, sim, estou satisfeito. Vou tirar meu pequeno coração, e vamos fazer alguns ajustes Apenas um minuto, pequenos detalhes ao redor dos olhos e mergulhe aquela pequena narina Eu não quero fazer muita coisa. Eu gosto desse tipo de liberdade. Eu gosto da curva, então essa foi a parte importante para eu obter essa forma. Todas as formas e texturas estão aqui nesta peça. Novamente, se você gosta de detalhes, pode passar um pouco de tempo chamando a atenção. Mas sim, eu vou manter isso um pouco mais flexível, eu acho Certo. Então, idealmente, você não terá duas marcas fortes de lápis, mas vou ver se consigo me livrar de algumas das minhas. Veja, o risco é. Eu não sei Se eu tivesse algumas marcas de lápis muito fortes aqui, eu também estaria levantando um pouco desse fundo, um pouco ali, ou seja, eu diria que sempre seria o caso, sempre seria o caso porque eu queria manter minhas marcas de lápis. Mais forte, por vocês, eu sacrifico minha peça por vocês. Perder. Ok, vamos eliminar um pouco disso. Uma abelha. Um ser suficiente. Tudo bem, eu quero apagar um pouco de luz. Onde você acha que precisa estar. Eu não quero tirar muitos. Não quero que tudo isso seja pintado com uma camada bem macia. Então eu tenho meu pincel número dez. Está úmido. correr suavemente até lá em cima. Peguei um pouco do papel de cozinha. Dê um pouco de lula. Portanto, vá com cuidado, pois muitas dessas cores se destacarão quase muito bem e você ficará com a camada inferior. Esse pano de fundo. Um pouquinho. Embora tenha uma barbatana muito escura próxima ao número dois, só quero colocar um pouco de luz na frente para tirar um pouco dessa linha também. Acho que Joseph Gray criou um pequeno esboço em alguns lugares Mas é uma cor bonita. Então, valeu a pena. Tudo bem Vou começar a tomar. Se você der uma pequena olhada na foto de referência, verá que há uma boa quantidade de luz aqui na parte superior do nariz Ainda acho que se parece um pouco com um cachorro, mas estou tendo problemas para fugir da forma padrão que estou acostumada a fazer. Sim. E é só fazendo isso que eu quase criei. Você pode ver que há aquela linha na foto de referência. Sabe, se você apertar os olhos, você quase já criou isso No entanto, separe isso em um minuto. Novamente, o mesmo número um. Distribuindo aleatoriamente pedidos aleatórios. Eu tiro um pouco de lá. Lula você com um papel de cozinha. Tire seu pincel e veja o que você acha. Eu quero falar um pouco aqui. Vou ligar para um pouco maltrapilho aqui, só tentando pintar um pouco à distância Veja se consigo suavizar minha linha. Ganhe muito gentilmente. Ganhe abóboras. Apenas certifique-se de que, ao se esguichar, você não tenha tirado tinta da sua risada e, em seguida, transfira-a para a próxima peça, isso é feito muitas vezes Ok. E depois também essa barbatana. Acho que não vou fazer muito mais com isso. Eu gosto muito do que está lá. Não quero fazer uma. Quero acrescentar muitos detalhes, mas vou contar dois golfinhos Quer tirar um pouquinho. Você pode ver que há um toque de luz tocando a frente da barbatana Vou tentar gentilmente tirar isso também. Ta Squid, pegue seu pãozinho, veja o que achamos. Isso é o suficiente para mim. Não quero ser muito exato. Está circulando, acho que era óbvio. Novamente, estou um pouco irritado aqui, mas posso fazer isso fora da câmera se eu quiser Mas você pode então correr e, felizmente, eu não tenho muita cor lá, então eu posso arrumar isso, mas acho que é o suficiente para apagar a luz Então eu vou pegar meu pequeno pincel. Vou tomar muito cuidado agora porque é muito fácil exagerar Acabei de pegar o Joseph e vamos tentar inserir aquela pequena linha. E tem um olho. E isso pode ser suavizado rapidamente correndo por baixo Foi só dar uma pitada tirar seu pincel , não acha Só quero uma boa impressão. Nós não queremos. Não estamos olhando para dentro Não há luzes de captura e todo esse tipo de malaquias. É só uma impressão dessa forma. É quase o suficiente. Eu tiro meu pincel. Isso é quase demais. Eu só vou esguichar, acho que é o suficiente. Eu não quero, eu não quero muita definição lá. Mas eles têm uma linda foto que estou apenas tentando ver. O número dois tem um sorriso adorável. Então, não consigo resistir a sorrir um pouco. Então, só uma pequena linha. Ei, eu coloco um pouco de tinta no meu arbusto. Uma pequena linha. E vamos acompanhar isso. Só para entrar quase como um pequeno V, não é? Se você apertar os olhos, você pode ver isso. Suavize por baixo e vamos colocá-lo mais ou menos até onde está o olho Apenas mantenha-o bem macio. Tornando isso muito óbvio. Quase quero colocar a linha e quase tirá-la. Até que você fique com uma leve impressão, porque podemos acabar com um sorriso de desenho animado um tanto cafona se não tomarmos cuidado Então você olha aquela foto de referência. Um truque realmente adorável é olhar a foto de referência. Se você ficar muito bem perto da pintura, mova os olhos para frente e para trás Então, se você fizer isso muito rapidamente, eles quase se sobrepõem Se tivermos uma pequena impressão de olhar novamente e apagá-la com um lindo tipo de pincel macio, não estaremos fazendo nenhum olhar exato Um pouco demais. Você pode ver como o desenho animado Little tiny toca. Você também pode ver como pode perder uma pintura tão rapidamente. Então, resolva isso. Você quase pode simplesmente escová-lo com o dedo e suavizá-lo. É aqui que você pode mexer um pouco . Tenha cuidado Você não tira muito ou tira muito. Afaste-se, como achamos. Quase perdi meu número. O número dois quase perdeu o olho, não é? Vamos destacar isso se conseguirmos obter um pouco mais de definição. Como na verdade não temos nenhum outro detalhe aqui além da forma e da cor, se começarmos a ver, obviamente, seremos porque estamos todos atraídos por nós e, para começar, todos queremos ver o sim. Então eu acho que se colocarmos algo muito óbvio, vai parecer um desenho animado Quer saber, acho que posso deixar isso aqui. E, como eu sempre digo, se você acompanha minhas aulas, é muito útil se afastar, voltar, geralmente no dia seguinte, e você verá pequenos erros. É um truque muito bom porque, embora não tenha sido uma sessão de pintura muito longa, provavelmente ainda estamos pintando há uma hora e você ganha um pouco. Você quase não consegue ver o que está pintando ou o que está vendo. Fique tão absorto nisso. Sim, eu gosto do que está lá. Eu realmente não acho que haja outros tilintos a serem feitos nesta peça. Está apenas circulando. Se você está um pouco bagunçado como eu, vou sair da câmera amarrar alguns desses pedacinhos para você Eu posso ver quem eu tenho sido um pouco maltrapilho. É só que vou ter muito cuidado ao tirar o pequeno carro. E isso é tudo, na verdade. Queremos que isso seja, eu digo, maravilhosamente solto. E uma coisa boa de se fazer. Deixe-me, deixe-me tirar isso do quadro por um minuto e essas tintas. É para estourar uma montaria. Se você tem um suporte, eles são lindos porque, você sabe, as bordas deles são bastante ásperas. Bem, permitimos as tintas que escorrem das páginas das coisas. Então, é muito bom colocar um suporte sobre sua peça como se você fosse emoldurá-la, e obviamente você pode encontrar as melhores partes da sua pintura. Sim, e acho que funcionou muito bem. Estou satisfeito com isso. Então, sim, espero que você tenha gostado disso. E como eu sempre digo, por favor, compartilhe isso. Se você ficou preso em alguma coisa, eu não expliquei nada, está certo ou não fazia sentido, por favor, entre nas discussões e me pergunte. Eu tento o meu melhor para voltar para as pessoas em alguns dias. Então, sim, avise-nos se algo não fizer sentido, ou se você quiser um pouco de ajuda com sua peça, mas sim, estou aqui para ajudar, espero que tenha gostado e espero que faça algumas Se você compartilha todas as suas peças porque eu digo que é minha parte favorita, depois de ver todo o trabalho chegar. Então, como sempre, muito obrigado por se juntar a mim. 8. Considerações finais: Então, espero que você tenha gostado dessa aula e tenha achado uma pintura realmente satisfatória de se fazer Quão maravilhoso foi isso? Basta se permitir brincar com água, tinta e gravidade. Espero que você tenha uma textura e um interesse fabulosos por aquela película de sal e aderência tão simples, mas tão eficaz Os pequenos golfinhos se exercitaram, ok? Lembre-se de manter o pincel bonito e leve e coloque a tinta no papel molhado. Como eu sempre digo, vale a pena se afastar e voltar e olhar sua pintura com um novo par de olhos e ajustá-la, se Então, estamos ansiosos para ver você na próxima aula.