Transcrições
1. Génese em Natal em aquarela: Olá. Sou Daniella Melon e autora e artista aqui em compartilhamento de habilidades. Bem-vindos ao meu gnomo de Natal de aquarela da turma. Vamos começar desenhando a imagem dela com lápis até papel aquarela. Eu incluí um modelo facilmente para download com três imagens para você imagem selecionada que atrai para você e, em seguida, sinta-se livre para modificá-lo ainda mais para dar um chapéu alongado, barba
espiral ou no nariz grande. Todas essas modificações adicionam caractere a uma imagem já divertida. Comece a adicionar pigmento de cor de água em camadas, seja vermelhos e verdes tradicionais de Natal ou outras combinações de cores divertidas para dar vida ao seu dedo do pé
gnomo para o seu projeto de classe. Crie o seu próprio Natal aquarela conhecido. Usando a técnica mostrada, tire uma foto do seu trabalho e poste na seção do projeto. Certifique-se de me seguir aqui no compartilhamento de habilidades para ser notificado sobre futuras aulas e
considere deixar um comentário. Agora vamos começar
2. Materiais para o curso: os suprimentos que vão precisar para o nosso gnomo de Natal aquarela incluem o modelo, que você pode encontrar na seção do projeto. Você pode baixá-lo e imprimi-lo em um pedaço padrão de papel de cópia, e ele tem três gnomos que você pode rastrear se você quiser usá-los, ou você pode desenhar seu próprio gnomo e desenhar o seu próprio. Não, tenho aqui uma folha de referência. É uma pequena página para o meu caderno de esboços que eu imprimi, e tem apenas um gnomo padrão e algumas variações que você pode estar interessado em usar E vamos rever mais disso no uso do capítulo templates. . Eu tenho alguns pincéis de aquarela, apenas alguns números quatro e um um lápis e uma borracha. Tenho papel aquarela de £140 que cortei em cinco por sete folhas, que vou usar para isso. E então eu tenho meus pigmentos de cor de água no jarro de água
3. Esboço na imagem e usando os modelos: para usar o modelo, você pode simplesmente baixá-lo e imprimi-lo e, em seguida, colocá-lo em sua fonte de luz. Aqui. Eu tenho uma almofada de luz, mas você pode usar uma janela ou um pedaço de vidro com uma lâmpada por baixo. Vai funcionar. Você coloca seu modelo para baixo, escolhe o gnomo que você gostaria de rastrear e, em seguida, colocar seu papel aquarela sobre ele e em seguida, com um lápis, apenas traça levemente sobre as marcas que você gostaria de usar. Então é assim que você pode rastrear sobre o seu modelo. Você também pode cortar em torno dele e usá-lo como um estêncil, ou você pode Freehand Eu quero esboçar meu gnomo. Vou começar com um lápis e fazer algumas marcas de luz. Eu gosto de começar com o nariz e a barba e então eu vou fazer um pouco oval sabe, e então eu vou trabalhar na barba. Eu acho que neste caso eu quero adicionar um bigode então eu vou fazer para formas um pouco simétricas. E eu não gosto de usar formas muito pontudas no meu não gosto de ser uma espécie de fundo Olha, então eu vou fazer a barba fazer ondas agradáveis e
soltas e então eu vou adicionar o chapéu. Agora, o chapéu lhe dá muito caráter, e o chapéu deve descer sobre os olhos, mas não muito longe sobre o corpo. Por isso, gosto de traçar a minha marca aqui. Isso é um Sfar como os chapéus têm que ir para baixo. Então faça o meu chapéu. É apenas um simples triângulo com um pouco de personalidade. Tão pequenos babados e o chapéu, um pouco de rugas. Você poderia fazer o chapéu ter orelhas flexíveis se você quiser que ele caia. Mas você quer que a parte principal do chapéu para cobrir os olhos, então aqui seria um que iria para baixo e então eu apenas criar o corpo a partir disso no corpo é simples. É apenas um triângulo que eu gosto de fazer em volta do fundo. Você pode adicionar pés, se quiser. E assim, para adicionar pés. Eu só adiciono ovais que parecem com o nariz, e você pode exagerá-los, tornando-os pés muito grandes, pés muito pequenos. Meio que dá um pouco de personalidade nas mãos para as mãos. Só faço duas ovais assim. Se eu quiser, posso delineá-lo com o meu marcador. E quando faço isso, tento lembrar que linhas quero manter. Começarei com o nariz, faço o bigode e depois copiarei o chapéu. Não vou traçar a linha sobre os olhos. Isso foi apenas uma referência para mim. E então eu vou fazer a barba novamente. Eu tenho formas bonitas e
arredondadas para a barba e vou começar com o corpo e descer, fazer bons pés
grandes aqui e então eu vou apagar essas marcas. Então aqui eu tenho um meio-dia que eu desenhei.
4. Pintando o chapéu: Duas pinturas iniciantes. Rastreei o gnomo daqui no meu papel, e não fiz o esboço a lápis de luz. Agora o que vou fazer é selecionar minhas cores. Você pode escolher qualquer combinação de cores que desejar. Você pode fazer um típico vermelho de Natal e verdes. Ou você pode adicionar um esquema de cores diferente para combinar com sua casa ou um para combinar com o
cartão que você quer dizer, e você também pode fazer este não um Natal conhecido apenas evitando qualquer imagem de Natal em sua peça. Daqui, vou fazer blues e greens neste gnomo. Vamos misturar a minha cor primeiro. Meu pincel número quatro. Vou pegar um pouco deste azul prussiano. É um lindo azul profundo faz uma bela cor rica, e ao lado dele eu vou fazer um pouco de azul cerúleo apenas muito mais tarde azul, mais de um céu azul. Então eu vou começar com o chapéu, enxaguar minha escova. Agora que eu vejo que está claro com a área do chapéu, eu quero que haja muitos destaques no centro do chapéu, então eu vou tentar e me concentrar, casar com a área nos lados e deixar um pouco no centro, completamente seco do papel. Então lá eu tenho saturado meu papel com meu pincel número um. Vou entrar lá com aquele azul prussiano e vou começar porque sou destro. Vou começar pelo lado esquerdo, criando essa forma. Então eu vou dar a volta ao perímetro. Estou caindo no meu pigmento e criando a forma desse chapéu. E esta é apenas a primeira camada. Bom para ir bem aqui, encostado à barba. E então eu vou continuar com muito cuidado ao redor do nariz e do outro lado do chapéu. Vai correr nas áreas do papel que fomos e ficar seco e as partes do papel que deixamos secas. Vou rever o tempo mais quente para me certificar de que tenho muito pigmento. E eu quero as áreas mais escuras na parte inferior e a borda tem um enxágüe meu interruptor de escova de volta para meu pincel número quatro e ir lá com um pouco mais deste azul cerúleo, bem sobre as áreas que já pintamos com o azul prussiano. Isso dá uma bela mistura de cor, se alguma área tiver secado no azul prussiano. Vou passar por cima deles com aquele azul cerúleo só para que, quando secarem, sequem como uma mistura
agradável, em vez de linhas duras, vou entrar, enxaguar meu pincel e logo acima da borda aqui criar linhas mais suaves, especialmente acima que sabe, e vou deixar esta camada secar completamente.
5. Pintando o corpo: Nossa primeira camada no chapéu secou e agora vamos trabalhar no corpo aqui. Eu vou fazer um belo vermelho, e eu vou usar um lago carmesim, que é um vermelho escuro bem aqui. Vou começar colocando um pouco de água na minha paleta e misturando essa cor agradável e vibrante. E então eu vou lavar meu pincel e molhar a área aqui e onde eu quero um monte de cor
profunda é bem debaixo da barba para criar um pouco de sombra e, em seguida, bem no perímetro do corpo aqui. Então a área não é muito dela. Mas a área entre o perímetro e a barba é o que eu gostaria de ser o meu mais leve Vou mudar o meu papel para o lado com o meu pincel número um? Eu vou entrar lá e vou começar aqui neste lado de cima agora que eu virei meu papel ao redor e eu vou criar o perímetro entre o chapéu e a luva aqui e eu estou apenas
com muito cuidado deixar uma pequena barreira branca entre o chapéu e o resto aqui fazer a minha forma de minha barba, deixando um pouco de espaço entre a barba e estamos em colocar minha cor para baixo. Vou entrar lá e adicionar um pouco mais de pigmento. Então eu vou mergulhar meu pincel na água e apenas melhorar essa linha um pouco. Isso ajuda a cor a sangrar. Estou trabalhando em uma pequena área de cada vez de novo. Vou colocar minha cor em um pouco mais e criar essa bela mistura aqui. Posso voltar e deixar mais pigmento, deixando a área debaixo da cerveja um pouco mais escura. E eu vou continuar este processo, criando o perímetro aqui novamente, mergulhando meu pincel e água e encorajando essa cor a sangrar um pouco mais. Vou virar meu jornal e continuar com o corpo aqui. - Uma vez que eu tenho o corpo, todo saturado de cor, quantidades
variadas de pigmento. Eu posso voltar e adicionar Maura que eu gostaria. Então agora eu vou virar meu papel em torno do lado direito faz um pouco mais que Crimson Lake, e eu vou criar aquelas áreas onde eu quero mais sombra. Então, bem debaixo da barba, bem debaixo do chapéu, bem debaixo da luva, isso faz com que a área se destaque um pouco mais, cria uma sombra natural em uma camada, e essa variação permitirá nós para criar um padrão se quisermos ou apenas nele, adicionar interesse para o eu e eu vou deixar esta camada completamente seca.
6. Pintando o nariz: para fazer o nariz. Eu queria ser uma cor carnuda. Então, com o pincel número quatro, vou colocar um pouco de água na minha paleta, e agora vou misturá-lo. Vou usar um rosa muito claro. Você pode até usar vermelho e realmente regar para baixo para obter um rosa claro. Ou este é um rosa brilhante. E como você pode ver, é uma espécie de chiclete rosa, muito pálido, e eu gosto desse olhar. Então eu entro aqui e vou misturar um pouco deste amarelo laranja. Eu acho que é chamado de amarelo profundo, o amarelo profundo com o rosa brilhante até eu ter um tom carnudo que eu gosto. Então eu quero, como um tom de pêssego Mary, que ele vai mudar para o meu pincel menor, meu pincel número um. Vire meu papel de lado, e eu quero que a cor mais profunda esteja na base do nariz, então eu vou pintar 3/4 do que sabe com água clara. Então eu vou entrar e pegar um pouco dessa cor de pêssego que fizemos. Começarei na base subjacente à base. Então vou mergulhá-lo na água lentamente, trazê-lo para cima até eu ter uma escova clara. Está úmido, e depois ajudo essa cor. Viajar até o topo do nariz será o laptop mais leve. Então eu vou voltar com essa cor profunda. Apenas abaixe isso. Se você quiser. Você poderia adicionar um pouquinho de vermelho em seu pincel apenas um pouco e cair na base . E enquanto sangra, dá um contraste agradável, e deixaremos isto secar completamente.
7. Como pintar a camada #2 no chapéu: Então agora eu quero adicionar um padrão no chapéu e eu acho que eu vou adicionar apenas alguns pontos grandes, então eu vou misturar minha cor aqui no lado. Mas é preciso mais daquele azul prussiano, obter aquele agradável e vibrante, tirar um enxágüe do meu pincel e depois mudou-se para o meu pincel menor. E com água limpa, vou pintar algumas bolinhas grandes. Vou começar pelo lado aqui. Isto vai estar a meio caminho. Será o meu 1º 1 Não vou pintar um círculo completo. Poderia ter tirado o chapéu, mas eu pintei com água limpa. E agora vou passar pelo perímetro que pintei com aquela cor profunda que misturamos. Não pintar toda a bolinha, só o perímetro e deixá-la sangrar. Fiz a mesma coisa com as bolinhas. Vou mover o dedo para cá, pintar o meu Clearwater, e isto é um pouco menor que um centavo. Eu vou no meu azul profundo. Pinte o perímetro de novo. Continue fazendo isso por todo o chapéu. Água limpa para a forma e então eu caio no pigmento rico para o perímetro. Eu posso voltar se eu ver que há alguns círculos, alguns dos bolinhas aqui que eu posso que foram um pouco pequeno e apenas em grande que perímetro, o que torna eficaz é não ter muitos pontos cheios apenas onde o tecido se dobra ou vai para trás onde o olho vê. E isso faz com que seja muito realista olhar para aqui e apenas afiar essas bordas um pouco. Venha aqui. Vou fazer um aqui e toda esta camada completamente seca.
8. Pintar a barba: Agora trabalhe na barba. Eu gostaria de ter uma cor de destaque. Pode ser cinza ou azul ou qualquer cor legal. Eu vou fazer um roxo muito azulado com ênfase no Onley roxo porque eu tenho o
chapéu azul e eu não quero fazer muito azul Então eu vou levar minha água na minha paleta Pegue um pouco roxo Apenas misture até eu ter um belo roxo rico e eu vou realmente desbotar Mas eu gosto de começar com uma cor rica e então movê-lo brincar com ele Então lá eu tenho um roxo E agora eu quero torná-lo muito legal Então em algum azul prussiano para isso e eu vou continuar movendo-o E aqui está ele está começando a virar a cor Quero É um pouco azul demais Então eu vou lá com um pouco mais roxo É isso. Vou adicionar um pouco de azul. Lá vamos nós. Bela, cor
legal E agora eu vou desvanecê-la muito pálida Eu só queria ser uma sombra Então eu misturei cor
legal E agora eu vou desvanecê-la muito pálida Eu só queria ser uma sombra Então eu mistureium pouco de água no meu pincel e eu vou apenas ir imitar o perímetro,
mas não contra o perímetro de um pouco de água no meu pincel e eu vou apenas ir imitar o perímetro, a barba, mas talvez apenas um milímetro ou dois da barba. Pegue um interruptor para o meu pincel mais leve para o meu menor. Meu número um. Obter uma boa quantidade do meu pincel que eu possa controlar. Eu não quero que ele goteje por aí e com muito cuidado e delicadeza. Vou pintar naquela área seca. Pequenos traços dessa cor legal refeita. Tente não tocar no vermelho do corpo. A cor vai sangrar um pouco. Está tudo bem. Só não é o olhar que estou procurando. Quando eu fiz o perímetro de toda a barba, eu vou entrar e dar um bom enxágüe ao meu pincel, e eles só adicionam um pouco de cor aqui para sangrar um pouco. Isso vai sangrar na área que já molhamos a barba. Eu não estou olhando para colorir na área roxa. Só estou olhando para dar um pouco de sombra. Eu vou cair um pouco mais de cor em certas áreas porque é uma forma muito arredondada para a barba, e novamente eu vou entrar com o meu pincel e apenas mover esse pigmento em torno do mais grosso em algumas áreas como uma borda e mais fino e outros. E eu realmente gosto do jeito que parece aqui. Enquanto está molhado, parece a minha forma, uma linha dura. Então sangre com um pouco de água limpa. E agora vou enfileirar-me por baixo do chapéu, por isso vou levar o meu pigmento de pincel com muito cuidado. Crie a linha entre aqui neste lado também, e então gentilmente debaixo do nariz, deixando um pouco de espaço entre o nariz e o pigmento na colocação. Eu vou entrar com um pincel úmido e sangrar um pouco essa cor, e então eu só quero ter certeza de que não há bordas ásperas. Então aqui temos uma bela barba delineada. Eu gosto do jeito que isso parece. Não é branco, mas é definitivamente uma barba branca e as pequenas notas de roxo. Apenas dê um pouco de frieza. Pegue um par de toalha de papel apenas para se certificar das bordas no centro da barba até o pigmento que colocamos para baixo. Está bastante seco no papel. Eu não quero que ele esteja completamente seco, mas eu não quero ficar molhado, colocar um pouco de cor no meu pincel, regar para baixo, por isso é muito leve e eu vou apenas imitar a linha na forma da barba e Eles vão entrar com um pouco de água molhada e apenas misturar isso fora. Dá um pouco de área um pouco mais de cor. Vamos voltar e eu tinha um pouco mais de cor. Há. Bem, entrem. Basta misturá-lo. É só um pouco de pigmento que eu poderia fazer isso aqui está bem e eles se misturaram. Nada duro, só um toque de cor. E se eu achar que é tarde demais, quando secar um pouco, eu vou entrar e adicionar um pouco mais. Novamente. Eu ainda queria ser uma barba branca com apenas um pouco de destaque de cor, e quando eu estou feliz com a maneira que é, eu vou deixar isso completamente seco.
9. Pintar os mitens: para fazer as luvas. Eu quero que eles sejam um belo tom de verde. Então eu vou entrar lá com um pouco de água no meu pincel e apenas misturar um pouco deste
verde profundo . O papel ainda está seco em minhas luvas, e eu vou andar por aí com a parte da luva onde todos os dedos vão,
não o polegar, criar meu perímetro, enxaguar meu pincel um pouco, mas ter um pouco de pigmento sobre ele, e depois ir lá e iluminá-lo. E farei a mesma coisa de novo do outro lado. Eu pinto o perímetro da luva, e depois vou misturar a cor para preenchê-la. Vou deixar o meu pigmento no palato porque vou entrar lá e preencher os polegares. Depois que esta camada estiver completamente seca, vamos entrar lá e preencher os polegares em uma pequena sombra e delinear o chapéu
10. Adição de detalhes: para detalhes finais vai começar no topo e trabalhar nosso caminho para baixo com o meu pincel número um. Eu vou entrar lá com um pouco de azul prussiano, faz um pouco de azul prussiano aqui com um ponto muito afiado do meu pé pincel meu pedaço sobre. E eu vou delinear o chapéu com uma linha muito fina. Então eu vou apenas fazer o perímetro agora, criando uma linha muito fina, enfatizando com a forma de um chapéu e todas as pequenas rugas então virão aqui na base do chapéu, bem perto da dobra. Vire-o, e então eu vou alinhar o perímetro do chapéu onde ele encontra o rosto, a barba e o nariz. É mais fácil se eu fizer pequenos golpes em vez de um golpe contínuo na
partida de Melbourne . Vou entrar lá com um pouco de laranja no meu pincel. Não muito se eu puxá-lo para baixo e mal posso deixar um pouco de laranja. Eu só quero o suficiente aqui em um pouco de água. Vou apenas sublinhar por baixo. Isso conhece traços muito pequenos assim. Vou entrar lá com este lago carmesim e de novo. Só estamos ecoando as cores. Nós já usamos. Vou criar um contorno ao redor do perímetro do corpo. Posso ir por baixo da barba se quiser, mas estou muito feliz com a forma como a sombra da barba se mas estou muito feliz com a forma como a sombra da barba se
formou aqui. Se eu quisesse, podia entrar e arrumar algumas áreas que vejo. E aqui é onde se eu quisesse colocar algum padrão no corpo, eu poderia fazer isso também. Vou deixar o padrão em paz. Eu gosto do contraste entre o padrão no chapéu e quanto mais ou menos a cor sólida
no corpo. Então agora eu vou pegar meu verde profundo que eu tenho na minha paleta, reativá-lo com um pouco de água e um pouco mais de pigmento, e eu vou delinear o polegar, vou deixar um pouco de espaço entre o polegar eo resto da luva, e então eu vou delinear a luva e eu vou fazer os lados do símbolo porque ele está admitindo que eu
vou entrar lá com um pouco mais de pigmento, pouco mais de água. Eu ia criar pequenas linhas onduladas para parecer que estão tricotadas. E depois vou criar uma pequena sombra. Então, com o meu pincel. Vou passar por baixo da minha peça aqui, deixando um pouco de espaço entre o corpo e debaixo dele, mantendo a minha forma muito agradável e arredondada. Pegue um pouco deste cinza, misture com a água, e então eu vou misturá-lo com um pouco de azul prussiano só para que a cor tenha um pouco pop para ele poderia colocá-lo na borda do meu irmão. A ponta do meu pincel. Vou soltá-lo, ir e voltar algumas vezes para criar aquela forma muito agradável debaixo do corpo e ao redor das bordas. E então eu vou no casamento, meus pincel puxando a cor para longe e, em seguida, casamento o pincel novamente e realmente puxando a cor para longe Então ele desaparece. Então lá temos o nosso gnomo de Natal aquarela. O próximo capítulo. Vou mostrar-lhe algumas variações. Vou te mostrar como pintei a demonstração. Fiz onde o delineamos com um marcador. Teremos alguns efeitos divertidos diferentes
11. Variações de gnomes e wraps: Então, aqui temos o nosso modelo e são concluídos Conhecido. O gnomo é feito em azul e vermelho tem pequenas luvas verdes, por isso tem algumas cores de Natal efeito, mas é mais como um inverno conhecido. Temos um chapéu com várias camadas, o Grady int, e então temos uma barba muito detalhada que é sombreada com roxo apenas para dar o efeito. Então, parece um peludo branco engrenado. Mas apenas usando roxo em vez de cinza ou azul padrão. Eu quero mostrar algumas variações também, novamente usando o modelo. E aqui temos a tela um feito a partir deste 1º 1 novamente, usando apenas verdes e usando a mesma técnica para a barba. Eu fiz cada seção desta barba seguindo o mesmo método para esta, então cada uma é sombreada individualmente, e dá um olhar muito vibrante para este gnomo aqui, que foi feito em cinco por sete, assim como o outros. Mas por causa da ênfase no chapéu para fazer isso realmente parecer caprichoso, nós fizemos que tinha tanto tempo quanto o corpo e a cabeça. É um efeito muito interessante, muito divertido e bem-humorado, e usamos cores que não são tradicionalmente associadas ao Natal. vez, usamos um padrão, e eu ecoei aqui, mas em uma diagonal para o corpo. A última técnica que eu queria mostrar a vocês ou variação foi a que fizemos na aula, onde desenhamos nossa imagem. Freehand delineou com marcador e, em seguida, preencheu-o com cores e padrões. Então aqui eu usei vários padrões de listras e múltiplas bolinhas. Este, eu fiquei com um esquema de cores muito tradicionalmente Natal e dei um resultado muito brilhante. Eu usei azul para a barba aqui porque eu não usei azul na minha criação, eu espero que você vai tentar sua mão em um desses gnomos de Natal e postar seu trabalho na seção de
projeto. Certifique-se de me seguir aqui em compartilhamento de habilidades para ser notificado de futuras aulas. E, por favor, considere deixar seu comentário. Obrigado por te vigiar
12. Curso de bônus! Como usar um marcador: para uma classe de bônus. Eu queria incluir um gnomo de aquarela adicional. E, em vez de usar pigmentos de cor de água, usarão marcadores de cor de água. Na verdade, vamos apenas usar um, embora você possa modificá-lo com várias cores, mas vamos usar preto onde normalmente o delineamos se escolhermos delineá-lo com um marcador
permanente para que ele não seja executado quando Coloque água sobre ele. Neste caso, vamos usar um marcador de cor de água que será executado. Então não é permanente. É apenas solúvel em água, e isso é preto, mas você pode usar uma variação de cores ou qualquer cor. Eu só gosto do efeito que isso dá. Então este é um biomarcador Tom, e o que eu vou fazer é apenas criar um contorno claro da minha peça aqui, assim como eu normalmente faria com um marcador permanente. Mas eu vou fazer isso aqui com este marcador de aquarela, criar o contorno. Então eu tenho o corpo, o bigode e uma barba. E, claro, o narizinho. Posso apagar esses lápis minhas linhas aqui só para que não apareçam, e então vou pegar minha escova, enxaguá-la. E agora eu só vou ajudar isso a sangrar um pouco, e isso vai criar uma imagem pintativa usando o mesmo modelo que usamos. Dependendo da quantidade de água que você usa, você pode obter um efeito diferente. Você poderia preencher a área. Você poderia fazer uma bela mistura, e isso cria um olhar diferente. Ele reage da mesma forma que aquarela na medida em que se move ao redor com água, modo que cria essa imagem pintativa. E então você pode usar cores diferentes para alcançar seu efeito. Eu só queria criar, tipo, um esboço básico, então eu só usei aquele preto e depois do americano. Pare um pouco desta cor só para criar uma pequena sombra por baixo. Eu acho que é um efeito diferente, e é muito eficaz em um cartão novamente. Você pode usar várias cores também do seu marcador. Você não tem que ficar apenas preto