Transcrições
1. Apresentação: Se você estiver procurando por um meio seco
barato que não exija
ferramentas sofisticadas, produz um desenho finalizado
que se assemelha a uma pintura Oil Pastels é um meio
perfeito para você. É um
meio versátil que pode ser aplicado em papelão. Eu gostaria, e muitas
outras superfícies. pastéis I'll não são
feitos apenas para as crianças
rabiscarem e como você pode fazer
muito mais com esse meio arte abstrata, o impressionismo ou
até mesmo o hiper-realista Vamos explorar esse meio ousado e
vibrante nesta aula. Olá, sou smitha, artista e instrutora
de publicidade que mora em
Bangalore Você pode me encontrar no Instagram e no YouTube para adicionar sublinhado Sublinhe Smitha. Ensino Arte há mais
de cinco anos
e trabalho principalmente
com meios secos, e trabalho principalmente
com meios secos como pastéis de óleo e lápis de
cor Eu publiquei aulas de
lápis para
iniciantes no Skillshare E uma delas é
uma picareta recheada. Você pode conferir isso
caso também esteja interessado em
lápis Esta aula em particular
será sobre pastéis de óleo. Aqui está o que será
abordado nesta aula. Começaremos
entendendo o meio diferentes tipos de óleo.
Pastéis, superfícies e ferramentas usados para
misturá-los,
entenderemos tudo isso com a
ajuda de exercícios práticos, também
aprenderemos algumas
das melhores práticas aplicaremos todas essas
técnicas em um belo desenho de
paisagem relaxante, que também será
seu projeto de aula Se você está preparando
pastéis oleosos pela primeira vez e quer ter uma boa
noção dos fundamentos, então esta aula é Se você já teve alguma
experiência com pastéis a óleo, mas eu gostaria de levar suas habilidades de desenho
para o próximo nível Essa aula é para você. Ou se você só
quer se divertir,
desenhar algo, relaxar
para acalmar sua mente, então esta aula é para você. Vamos mergulhar
no lindo e colorido
mundo dos pastéis a óleo Nos vemos na aula
2. PROJETO DO CURSO : Para o seu projeto de aula, desenharemos esta
bela paisagem sob minha orientação
do início ao fim. Eu projetei este projeto de
forma que
aplicaremos todas as técnicas básicas aprendidas e usaremos
diferentes ferramentas de mistura Fornecerei a
imagem de referência,
a tabela de cores e todos os outros detalhes
necessários
na seção Projetos e Recursos do Skillshare, demonstrarei a você uma seção do
desenho e, em seguida, você terá que desenhar
outra seção terá que desenhar
outra seção
sozinho de Isso porque eu quero que você tenha confiança suficiente para
escolher as cores certas, aplicar as técnicas certas
e desenhar de forma independente, em vez de apenas copiar o que está na
tela, caso
precise de ajuda e escolher as cores certas ou escolher
os materiais de anúncio certos, então poste suas perguntas
na seção de discussão Peso mais leve. Eu
ficarei feliz em ajudar. Depois de terminar
o projeto da aula, não se esqueça de enviá-lo
na seção Projetos e
Recursos Skillshare para que eu possa dar
uma olhada e dar meus comentários Na próxima lição,
darei
algumas dicas sobre
o meio de pastéis de óleo e informaremos os suprimentos adicionais
necessários para esta aula
3. Materiais necessários para o curso: Vamos entender um pouco sobre o meio de pastéis de óleo e os materiais que
usaremos nesta aula Não confunda os
pastéis de óleo com os lápis de cera
irregulares No caso dos pastéis oleosos, o pigmento é mantido unido por um aglutinante de óleo e cera não bebido Já nos lápis de cera, o pigmento é mantido
unido É muito difícil
misturar lápis de cera que, como pastéis oleosos, são mais macios, cranianos e Todos os pastéis são vibrantes e
mais saturados, pois
todas essas características do todas essas características do desenho em pastel a óleo
acabado
geralmente se assemelha Deixe-me ter certeza de você,
os pastéis de óleo e papel que usarei
durante esta aula Depois disso, também vou sugerir
algumas alternativas. Vou usar as
galerias de pastéis a óleo. Este é um conjunto de quatro D, e eu tenho mais alguns
que coloquei em openstack Eles são resolvidos e
são muito fáceis de misturar. Embora eu diga que
eles não são muito baratos, mas também não são muito
caros. Consegui esses preços decentes quando
houve uma venda na Amazon. Portanto, eu recomendo fortemente
que, se possível, você se inscreva neles Vou usar este papel pastel de
tons médios da Canson. Este caderno de esboços específico vem em quatro folhas diferentes Existem várias
outras folhas de etiqueta. Cada folha contém um lado
liso, de um lado, e do outro lado
tem uma textura de favo de mel Os desenhos em pastel a óleo parecem
extremamente bonitos e vibrantes na superfície Don't,
em comparação com uma superfície branca Deixe-me mostrar alguns dos
desenhos que fiz
neste papel usando a
galeria Oil Pastels Não uso fixadores para proteger meus desenhos em
pastel a óleo, mas coloco um papel manteiga ou
um papel batsman em cima de cada desenho para Como eu disse anteriormente, desenhos em pastel a
óleo ficam bem no papel, especialmente para
assuntos como este Aqui, o interior da caixa em papel em
comparação com o de um branco. Aqui estão alguns, a maioria dos desenhos de
naturezas mortas que eu preciso. Eu também tentei algumas
composições florais. Nesta, usei uma caneta de
gel branca para os destaques. Então, eles também experimentaram
algumas paisagens urbanas. Eles são relativamente
mais fáceis
de desenhar em comparação com os
que mostrei anteriormente, embora exijam
muita mistura Agora vamos dar uma olhada em algumas
das marcas mais baratas de pastel de
óleo que eu às vezes uso São do Bruce, é verdade. Eles são bastante decentes, têm uma boa gama de cores e estão facilmente disponíveis
aqui na Índia. Também existe essa
marca chamada dormitórios. Você pode encontrá-los
em mim ou em supermercados. E acho que a maioria das crianças, seis, sete anos Eles são muito baratos. Portanto, se você está
começando com pastéis de
óleo e
não tem certeza se
gosta desse meio
ou se
ainda não está pronto para investir
em uma marca melhor
, pode começar com eles Obviamente, a qualidade seria diferente se você os comparasse
com os pastéis a óleo de galeria, que são muito mais superiores Aqui, estou apenas
fazendo uma comparação entre a galeria
Oil Pastels and Donts No seu lado esquerdo, você pode ver a
galeria de todos os pastéis Eles podem ser misturados
facilmente com apenas a pressão do
dedo E no lado direito, estou tentando misturar os dormitórios É um pouco difícil
misturá-los apenas com os dedos. Além disso, se você aplicar
muita pressão o antigo pigmento
colhido
simplesmente sairá do papel Portanto, é melhor usar cotonetes ou
tocos para misturá-los Neste slide,
mencionei algumas das marcas conhecidas
de Oil
Pastel Alguns deles são muito
caros, pois são de qualidade
profissional e
outros são de gama média A disponibilidade deles realmente
depende de onde você mora. Alguns estão disponíveis em
algumas partes do mundo e não estão disponíveis em
outras partes do mundo. Então, sugiro que você faça sua própria pesquisa e decida
o que funciona melhor para você. Para esta aula. Se você tem um conjunto de pastéis de
óleo contendo 24 a 48 folhas e se sente
confortável com o conjunto, isso é mais do que Vou usar o jornal de dança
Canson me , pois estou bastante
confortável com ele Você pode usar alternativas
mais baratas como papel de cartucho ou papel mídia
mista ou qualquer outro papel
adequado para pastéis Certifique-se de que o papel seja
capaz de ocupar camadas suficientes. Não use um papel muito
áspero, pois
vai ser difícil do que
misturar os pastéis E também comerá
muitos pastéis. Inicialmente, quando comecei a
aprender pastéis a óleo, eu não tinha nenhum material padrão caro Eu uso esse em particular
, é muito barato. Deixe-me mostrar alguns dos
desenhos que eu preciso sobre isso usando os pastéis baratos a óleo
Don't. Como você pode ver, você
não está muito focado em obter uma mistura suave ou em fazer
algo muito realista. Eu me concentrei nos valores, na teoria das cores e na
compreensão do meio. Pratique regularmente
por alguns meses. E quando fiquei confiante o suficiente, investi em suprimentos
de boa qualidade. E vamos adicioná-lo para levar
minha arte ao próximo nível. Agora, vamos dar uma olhada em
algumas das ferramentas que você
precisará para esta aula Para misturar pastéis oleosos, você precisará desses cotonetes ou
cotonetes Ou você também pode usar esses tocos de mistura
para limpar os tocos de mistura e afiá-los, você pode usar uma
lixa esses tocos de mistura
para limpar os tocos de mistura e afiá-los, você pode usar uma
lixa. Quais dessas ferramentas estão facilmente disponíveis e são
muito baratas. Você pode usar o que
quiser. Você também vai me ver usando meus dedos para
misturar pastéis de óleo, especialmente para áreas maiores Ou você também pode usar esses lenços ou toalhas de papel
para misturar pastéis de óleo Geralmente não uso esse método porque não me sinto
muito confortável com ele, mas vou usar
toalhas de papel para limpar meus dedos ou limpar a
superfície dos pastéis de óleo Você também precisará de uma
fita adesiva se
quiser colar o papel na prancheta, ou se quiser obter
uma borda bem limpa Usarei
este papel manteiga para evitar manchas
enquanto desenho.
Você também pode usar qualquer
papel comum ou lenço de papel Então, isso é tudo sobre os suprimentos que você precisará
para esta aula Na próxima lição,
entenderemos técnicas básicas
do Oil Pastel com a ajuda de exercícios
práticos
4. Técnicas básicas para pastéis de petróleo: Vamos entender como misturar pastéis de
óleo para obter um gradiente de cor
suave Vou começar com cores
quentes primeiro Eu escolhi 1 milhão, um laranja mais escuro, um
laranja mais claro e amarelo Sempre escolha cores análogas ao criar esses gradientes Primeiro começo
limpando as pontas dos pastéis de óleo
com uma toalha de papel Eu começo do
lado esquerdo com a cor mais escura. Esse é o vermelhão. Para o lado esquerdo, aplico um pouco mais E à medida que me movo para a direita, reduzo a pressão
porque é
aí que a próxima cor se sobrepõe O primeiro, eu sigo o mesmo passo com
o laranja mais escuro É aí que esse
laranja mais escuro encontra a mulher. Eu reduzo a pressão e onde ela vai
encontrar a próxima cor. Para o lado direito,
eu, novamente, reduzo a pressão Repito essas etapas também para o
resto das cores. Neste gradiente em particular,
mostrarei como misturar
com os dedos Certifique-se de começar
com os dedos limpos. Comece pela tonalidade
mais clara e vá gradualmente para
a tonalidade mais escura Faça movimentos circulares e tente misturar uma cor com outra. Misture com uma leve pressão. Não pressione
o papel com muita força , senão você
acabará retirando o pigmento. Observe que eu continuo
alternando os dedos para evitar a transferência de uma
cor para outra Talvez você não. Vamos criar uma mistura
perfeita com
apenas uma camada Não hesite em
adicionar mais camadas e depois repetir o processo de
mesclagem Garante que os pastéis e seus dedos estejam sempre
limpos Você sempre pode misturar uma cor
com branco se quiser,
fazer com que pareça um pouco mais clara,
basta falar de mistura Quando sentir que tem um gradiente suave,
não Agora, vamos misturar essas
três cores legais. As etapas que F segue
no início são as mesmas que eu segui
anteriormente para as cores quentes. Mas aqui vou usar um cotonete ou um cotonete para
misturar Estou apenas usando métodos
diferentes de mistura para que você
entenda como cada um funciona Sinta-se à vontade para experimentar comigo, e então você pode decidir por si mesmo o que funciona
melhor para você. O processo de mistura é
praticamente o mesmo. Apenas certifique-se de usar todo
o cotonete. Por exemplo, estou
usando um lado para a cor mais clara e depois
giro levemente
o cotonete e mesclando os tons mais
escuros para não transferir a
tonalidade mais clara para a da Para o último, vou
usar um coto de mistura. Eu mencionei os nomes
dos lençóis que usei. Você pode usar
outros semelhantes se estiverem disponíveis em sua laranja. Sinta-se à vontade para usar três ou
quatro folhas de sua escolha. Mas certifique-se de que eles estejam mais próximos um do
outro na cor. Não tentamos misturar cores
complementares, caso contrário,
você obterá um resultado turvo Comece com a cor mais clara, como fizemos antes, e vá para
a tonalidade mais escura Certifique-se de que a ponta do coto de
mistura esteja limpa. Para limpar
o coto de mistura, você pode esfregá-lo sobre um pedaço de papel
limpo até se
livrar de todo o Ou você também pode
usar uma lixa. tocos de mistura são
extremamente úteis para obter bordas
nítidas e limpas que, como
pontas Q , podem ser usadas para
misturar áreas menores Sinta-se à vontade para experimentar
outro gradiente e misturá-lo com uma toalha de papel e ver se isso funciona para Eles usam principalmente
essas três ferramentas. Isso é um cotonete,
um coto de mistura e um dedo para Amanhã, gradientes
que você pode experimentar, eu recomendo fortemente que você faça esses exercícios de mistura e se familiarize com o meio antes de realmente
começar a desenhar Se for o caso, experimente
esses gradientes. Você pode enviá-los
na seção Projetos e Recursos para
que eu possa dar uma olhada. Na próxima lição,
mostrarei alguns dos
prós e contras que devemos seguir
ao usar
5. Pastéis de petróleo aos poucos: Vejamos algumas
das melhores práticas que seguimos ao
misturar pastéis oleosos O primeiro é tentar sempre
misturar do claro ao escuro. É mais provável
que você obtenha uma mistura suave e limpa se fizer isso. Quando você mistura do
lado mais escuro
para o lado mais claro, o que acontece é que seus dedos ou as
ferramentas de mistura tendem a transportar o pigmento
do lado mais escuro e se
depositam Isso dá uma aparência listrada ou
desarrumada ao seu desenho. Estou apenas demonstrando o que
acontece quando você faz isso. Certifique-se sempre de que as pontas
dos pastéis estejam limpas. Tenha muito cuidado ao usar tons
mais claros como esse. Ao trabalhar com cotonetes, continue girando-os para
que você sempre tenha trabalhar
nisso ao mudar de uma cor para outra O mesmo vale para
os dedos. Tentei usar um
dedo diferente para uma cor diferente. Para sombras e áreas mais escuras. Tentei colocar
tons escuros
uns sobre os outros para obter
uma aparência natural. Evite usar um preto diretamente. Se não precisarmos usar preto,
tente usá-lo junto
com outros tons escuros, comece
sempre de um
lado do papel
e vá para o outro lado enquanto sombreia, você também pode manter uma folha de papel por baixo para Como sou destro,
sempre começo
do lado esquerdo e
passo gradualmente para o lado direito Agora é hora de aplicar
todas essas técnicas e dicas em um desenho de
paisagem relaxante, que também será
seu projeto de aula
6. Fotografia de referência, gráfico de cores, dicas úteis: Antes de começar
com o desenho, sugiro que você
faça uma cartela de cores como esta com o
conjunto de pastéis a óleo que você tem Isso lhe dará uma ideia da
aparência de cada cor no papel. Você sempre pode consultar esse trabalho e usá-lo para escolher
as cores certas. Aqui está a
imagem de referência que será usada. Vou anexar isso e a
seção Projetos e Recursos para que você possa baixar a cena, não
é para copiar a
imagem de referência pixel por pixel, mas apenas para
usá-la como orientação, focando mais nos
valores e nas texturas Essas são as cores que
vou usar para o projeto. Talvez você não tenha as mesmas
cores disponíveis em seu conjunto. Basta usar isso como referência e tentar escolher cores
próximas a isso. Você pode pegar uma pequena
folha de papel e fazer um esboço em miniatura Desenhe usando as cores
que você escolheu. Não gaste mais do que
um minuto nisso. Este, apenas ajuda você a
escolher as cores certas. Vou usar um papel colorido e vou trabalhar no site do
Moodle Você também pode usar um
papel branco se quiser colar o papel no quadro ou se quiser uma borda limpa e
bonita, você pode usar uma fita
adesiva ou uma fita de artista Geralmente coloco o papal no quadro ou
nas minhas roupas e depois
pressiono e retiro antes de
colocá-lo no papel Isso é para reduzir sua
viscosidade e
evitar danos enquanto eu
retiro o papel posteriormente Vá até a Seção de Projetos
e Recursos, baixe a
imagem de referência e a tabela de cores e escolha as cores
para que possamos começar a desenhar esse cara
na próxima lição.
7. Desenho de paisagem parte 1: Vamos começar com esse cara. Vou começar com
roxos e azuis. O que vou fazer
é observar a imagem de referência
e simplesmente bloquear as cores
que posso ver. Mencionei os nomes de todas essas cores e
a tabela de cores, e você descobrirá que,
na seção Projetos e
Recursos, sugiro que você baixe a tabela de cores e também
a imagem de referência. Eu recomendo fortemente
que você observe a imagem de referência
e depois comece a desenhar. Em vez de apenas replicar
o que eu estou fazendo, tudo o que você vê na tela deve ser apenas uma
orientação para você As camadas iniciais de
pastéis de óleo sempre parecem bagunçadas, então não se preocupe com Depois de ter camadas
suficientes, você pode começar a mesclar Vou misturar
com meus dedos. Certifique-se de manter os dedos limpos se estiver
usando os dedos, pois você também pode usar um coto misturador, uma toalha de
papel ou um cotonete, o que quiser Continue adicionando mais
camadas de cores e mesclando-as até
obter um resultado mais suave Agora, vou adicionar tons
um pouco mais escuros. Isso é
carteiras azuis mais escuras e propósito. Caso esteja pronto, não
tem esses lilases ou propósito. Não tem problema. Você pode
usar mais visualizações. Só que o céu
ficará mais azulado. No caso de lápis de cor, geralmente
passamos
do claro ao escuro No caso dos pastéis oleosos, você pode adicionar os tons
escuros primeiro e depois adicionar o que não fazer por cima. Portanto, não precisamos deixar espaço para os destaques ou o branco. Aqui. Podemos adicionar todas as cores e depois adicionar
os destaques no final. Ao misturar, lembre-se que aprendemos
nas lições anteriores Use movimentos circulares. Não aplique no Once Pleasure e misture
do claro ao escuro. Para as nuvens, estou usando
branco e um cinza bem claro. E para misturá-los, usarei um cotonete e um cotonete como uma área minúscula,
que seria um pouco difícil
de
misturar que seria um pouco difícil Você também pode adicionar um
rosa muito claro nas
bordas das nuvens. Se você observar a imagem de
referência, isso ficará muito claro para você. Como expliquei, em
cada etapa do
lado esquerdo deste desenho, o que eu quero que você faça é seguir etapas
semelhantes e completar
o lado direito também Agora, para esta seção,
usarei um cinza muito claro, um pouco parecido com um cinza azulado E então esse tom cremoso de
salmão e um rosa muito claro. Ao usar esses tons claros, certifique-se de manter as pontas dos pastéis limpas,
limpando-as com um lenço Primeiro bloqueando LB
em todas as cores e depois LV mesclando-as Você precisa ter
camadas suficientes
para poder se misturar
suavemente com os dedos Também depende da qualidade
dos
pastéis que você usa Alguns pastéis se misturam facilmente
com apenas a pressão dos dedos. Já para outros, talvez seja necessário usar um coto de mistura Você pode marcar essas nuvens com uma pressão
um pouco mais alta
como o tipo de destaque. Em certos lugares, as
nuvens parecem muito escuras. Nessas áreas. Vou usar 1 milhão. Vamos seguir essas etapas e preencher também o
lado direito Para este lado, usei um salmão roxo claro, um cinza muito claro. E nessa área em que há
uma transição do roxo azulado para o Salman, usei roxo claro, cinza
claro e os
misturei com um coto de mistura
porque queremos
obter uma É muito importante
que você absorva
a referência e observe a
direção das nuvens. Por exemplo, aqui,
a nuvem parece estar em uma forma diagonal. Então é assim que eu estou adicionando as
cores e mesclando também. Sabemos como acabar com
o resto desse cara e também o campo de lavanda
fará isso na próxima lição
8. Desenho de paisagem parte 2: Vamos continuar com esse cara. No lado direito, você tem um tom de pêssego Para obter essa ferramenta, misturei um rosa salmão com
um amarelo alaranjado E adicionar a nuvem com o amarelo alaranjado
em si não faz
muita mágica na extremidade inferior
do céu, onde ela precisa
do horizonte Eu usei alguns alfinetes
e um salmão também. Agora estou adicionando uma nuvem
com um amarelo esverdeado. Parece muito brilhante
nesta região. Eu vou adicionar um amarelo
dourado também. Se você quiser obter um tom
mais escuro em qualquer lugar, você pode usar um milhão inteiro
ou um escarlate e magia Perto do horizonte, temos uma região muito brilhante. Então, estamos adicionando um rosa
muito claro lá? Agora que eles
terminaram esse cara, vamos começar com os campos de
lavanda Se você absorver a referência, perceberá que é
uma perspectiva de um ponto Então eu marco isso primeiro. Eles estão usando essas duas cores? E eu vou
misturá-los juntos. Vou demonstrar
esse lado para você. E eu gostaria que você seguisse os mesmos passos e fizesse
o lado direito também. Para a grama intermediária, usarei ocre amarelo
e algumas verduras, quase limpas
e verde-oliva É mais fácil misturar essa
área com um coto de mistura adicionar vidro no meio À medida que você se
afasta da posição de vídeo. Ou seja, à medida que você se move
em direção ao horizonte, você terá mais tons
escuros e não precisará adicionar
muitos detalhes. Para isso. Você pode usar
números crus ou marrons escuros E em caso de propósito, você pode usar um
roxo mais escuro e misturar violeta ou imaginário. Além disso Let nunca faz
muita sombra cair. Você tem um tom muito escuro. Se for possível alcançá-lo apenas
com verdes e marrons, você pode misturá-los com preto. Estou usando o Latino Blending
Stump aqui para marcar a grama. Agora que temos a camada
base pronta, vamos adicionar alguns detalhes. Vou usar esse roxo claro, violeta para limpar o chão Basta fazer pontos aleatórios. Você precisa pressionar um pouco
para que fique visível. Para obter contraste, adicionarei mais alguns
pontos com essa forma Que seja aleatório novamente. Para isso, mas no meio, vou começar com um ocre
amarelo, um salmão
e, para as áreas mais escuras, marrom-escuro e seguir em frente Mencionei todos esses
detalhes na tabela de cores que você encontrará na seção
Projetos e Recursos. Você pode adicionar um pouco de grama solta e semanas no centro para
dar mais textura Vou fazer meu estilo
de arte como realismo. Aqui. Eu não pretendia fazer com que o desenho
parecesse super realista , pois é um pouco difícil fazer
hiperrealismo a óleo em pastéis Você pode fazer isso facilmente
com lápis de cor. Para este desenho
estão mais focados nos valores e na textura. Eu gostaria que você
seguisse estas etapas e concluísse a outra metade
do campo também. No final, foi assim que meu desenho
ficou. Estou removendo a fita com cuidado, descascando do desenho Eu tentei o meu melhor
para incluir muitos conhecimentos e técnicas
neste projeto. Faça o upload do seu projeto
finalizado na seção Projetos e
Recursos Eu adoraria dar uma olhada
e dar meus comentários. Além disso, se você tiver alguma dúvida, você pode publicá-la
na seção de discussão
9. Considerações finais: Parabéns por
concluir esta aula. Hum, obrigado por dedicar
todo o tempo para assistir. Estou ansioso para
ver seu desenho. Faça o upload do desenho
finalizado na seção
Projetos e Recursos aqui no Skillshare. Caso você publique
seus desenhos no Instagram, marque-me lá também Meus IDEs do Instagram são sublinhados
por não revelada smitha. Aqui está o que aprendemos
nesta aula. Aprendemos tudo sobre
os pastéis de óleo, meio, as superfícies e as ferramentas Também aprendemos diferentes técnicas de
mistura. Em seguida, passamos por
certos prós e contras. Em seguida, aplicamos todas
essas técnicas e concluímos um desenho de
paisagem relaxante. Eu também tenho outro
pedido para você. Se você gostou desta aula, deixe um comentário no Skillshare e me diga
o que você mais gosta E nesta aula, o que você
gostaria de aprender comigo
e com minhas futuras aulas? Isso ajudará minha turma a ser
descoberta e também me
incentivará a ter ideias melhores para minha próxima aula. Não se esqueça de seguir
meu perfil aqui no Skillshare para receber
atualizações sobre minha próxima aula Isso é tudo por enquanto. Te vejo em breve.
Smitha Rao, Pencil and Pastel Artist
