Ganhando suas asas: borboleta pintura de rosto mestre

1. Introdução: Oi, meu nome é Laura Pennock, e bem-vindo ao meu estúdio estava tão animado para ter você aqui hoje para falar sobre uma das minhas coisas favoritas para pintar, e isso é borboletas. Eu tenho dor em mais borboletas na minha carreira é um pintor facial do que qualquer outra coisa. É a primeira coisa que as crianças pensam quando você deixá-los escolher o que eles querem, e é um dos projetos mais versáteis que você nunca borboletas vêm em qualquer cor que você quer. Eles podem ser quase qualquer forma que você quiser. Você pode fazer pequenas borboletas, suas borboletas gigantes e todo mundo ama. Uma das partes mais especiais sobre a pintura de borboletas é que elas são um ponto de lançamento para quase qualquer outro design que você quer dialogar. Você pode apenas fazer o que quiser fazer, bem no centro da testa, e então asas de borboleta foi como de repente você tem uma Pegasus ou você tem uma máscara de máscaras, e eu vou mostrar exemplos de todos os aqueles através da classe. Mas este design é realmente um que você quer ter no seu núcleo, pronto para ir sempre que alguém pedir por ele. É tão mágico pintar algo que você ama tanto ou algo assim. Eu amo tanto com tanta frequência. Mas um dos problemas é que às vezes fica meio chato. Às vezes, quando ouvimos falar são moscas para ir quando você está nessa gente. É aí que esta aula pode realmente ajudar, porque lhe dará as ferramentas para ser capaz de se reinventar, para ser capaz de tentar algo novo, a fim de manter sua criatividade viva. Precisa ser divertido para você. Suas pinturas mais bonitas serão as pinturas que você sente em seu coração. Meu propósito ao ensinar esta aula é ser capaz de ajudar tanto o iniciante a aprender tudo o que há para saber sobre borboletas, bem como ajudar alguns de nós que têm feito borboletas por um bom tempo. Dê um revés e dê uma nova olhada neste belo, belo organismo que vive em nosso mundo. Vamos passar por cinco decisões diferentes que você precisa tomar, e espero que você entenda quais são as diferentes escolhas. Ao misturar e combinar diferentes opções em cada nível de decisão, vamos chegar a centenas de possibilidades diferentes para esses projetos. Então eu vou deixar você me assistir enquanto eu demo duas ou três borboletas diferentes que você pode se apaixonar e decidir que elas são aquelas que você quer começar a pagar no final da aula , nós vamos ter uma aula de vídeo muito especial onde Vamos olhar para outros artistas, trabalhar através de suas borboletas. Vamos aprender mais do que você poderia. Só para mim. Uma das coisas que faz o rosto ser muito único é o movimento que existe em nossa arte . E aquelas borboletas voaremos para fora da sua cadeira. 2. Borboletas e a cara humana: a maioria dos artistas quando vão pintar um quadro. Esta é a tela em branco deles. Nos campus Arlen. Aqui temos um rosto. E assim não é bem assim. O Blake. Tantos artistas passam centenas e milhares de horas praticando com um rosto humano, aprendendo os planos do rosto, aprendendo a perspectiva, e tem pintores de rosto. Temos a perna mais incrível para cima porque se você olhar está começando, tela já tem as proporções exatas de um rosto bonito. É que está ali. Já está lá. Uma das razões pelas quais uma borboleta tão bonita é cada deitada na borboleta entra neste mesmo CenterPoint. É o mesmo com uma flor. Você tem o ponto central e tudo gira, e isso funciona muito bem para o olho humano ser atraído para um único ponto. Mesmo quando você adiciona detalhes às asas de borboleta, todas elas chegam a esse mesmo CenterPoint. Quando olhamos para colocá-lo no rosto, o ponto focal mais importante no rosto está bem ali entre os olhos, e essa é a razão pela qual uma borboleta é um design tão esplêndido. Esta é a forma perfeita para um rosto humano. Agora, se fôssemos fazer a nossa flor ali, o ponto central, nós tentamos fazer um círculo e então nós estamos tentando fazer todos esses pedais. Você pode ver isso? Mesmo que tenha a mesma beleza na natureza, não se transfere. É realmente uma sorte que uma borboleta é algo que podemos simplesmente usar tão rápido e facilmente como um dos desenhos de pintura facial mais surpreendentes. 3. Anatomia de uma borboleta: Então vamos olhar mais sobre borboletas. O que são eles? É realmente incrível que o símbolo que eles podem ter de beleza e de transformação, mas vamos aprender um pouco mais. Borboletas são uma subordem de insetos, e eles têm mais de 18.000 espécies diferentes. Então, é claro que temos toda a licença que precisamos para pintar tantos diferentes quanto quisermos , e isso é incrível. Mas é muito bom entender o que compõe cada borboleta, e essas partes diferentes são realmente o que compõem cada inseto, que, mais que gostaríamos de fingir que joaninhas e borboletas não são insetos quando realmente olhamos para eles e onde eles se encaixam, eles são insetos. E então vamos dar uma olhada na anatomia e ver o que podemos aprender que pode nos ajudar em nossa pintura facial. Então temos a cabeça, o tórax e o abdômen, e as asas se conectam ao tórax. Então, como uma pintura no rosto, queremos centralizar esse corpo bem ali na ponte do nariz para que tenhamos espaço para a cabeça e o abdômen. Então nós temos as duas asas superiores são chamadas de quatro asas e o pote, hum, asas que colocamos sob os olhos são chamadas atrás de asas. A parte mais próxima do interior é chamada de parte basal da asa. E, em seguida, vem a parte disco do que o post disco, e depois a margem externa. E à medida que você sai da asa, muitas vezes os projetos ficam mais complexos e menores, e então você terá. A borda externa da asa é muitas vezes uma cor muito escura. As asas são feitas de duas membranas e aquelas linhas muito finas que adoramos pintar sobre elas. Aqueles ar, na verdade, veias que carregam alimento para as asas quando estamos fazendo a antena de uma borboleta tem mais uma forma de clube no final da antena, e a mariposa tem aquele lindo, sussurro, olhar de penas. Também é útil saber isso, porque de vez em quando você vai ter um garoto nerd bonito, e você sabe do que eu estou falando e eles, você sabe, eles estão apenas tentando ver o quão inteligente você é. E você pode descartar alguns desses fatos. Sabe, eu sei que sempre que pinto um tigre, há aquele momento em que ele se torna um tigre no garoto, e é incrível ver um animal lá, e borboletas têm o mesmo poder. Ter uma ideia do que a criatura rial parece trará uma beleza e elegância para o seu trabalho que você não poderia obter de qualquer outro lugar. Estas borboletas são muitas vezes em suas universidades locais ou em um zoológico. Eles terão um quadro de avisos que terá 20 ou 30 espécies diferentes. Encostamos o vidro e olhamos para eles. Aproveite para aprender com as borboletas reais, e garanto que sua pintura facial melhorará. 4. Cinco opções introduzidas: Toda vez que pintamos uma borboleta, temos cinco escolhas a fazer. A primeira escolha é a forma da borboleta que vamos usar. A próxima escolha é a cor base. A terceira escolha é o trabalho de borda. A quarta escolha é o corpo da borboleta ou a peça central que vamos usar. E então a escolha final são todos os extras sangrando na sombra como nós vamos, você sabe, fazer os últimos retoques naquela borboleta. À medida que mergulhamos em cada uma dessas etapas separadas, você verá a quantidade de diversas opções que você tem em fazer essa escolha e escolhendo, juntamente com um pouco de atividade divertida que fará no final, você será capaz de fortalecer sua capacidade de criar suas próprias borboletas, bem como interpretar as borboletas que você vê que inspiram você. Os outros artistas pintaram, então vamos em frente e começar 5. Passo 1 - Forma: a primeira decisão que tomamos ao pintar uma borboleta é o que moldou a usar, e todos sabemos a forma de uma borboleta. São as duas asas mesmo, você sabe, você sabe, uma criança de três anos pode desenhar uma imagem de uma borboleta, mas é incrível a diferença no sentimento que você vai obter de sua borboleta até mesmo as mudanças ist sutis para a forma. Aqui você pode ver que temos estas asas ovais muito elegantes e, em seguida, uma forma de triângulo para as asas inferiores. Mas a parte mais importante é que cada uma de nossas linhas ainda está desenhando. Estou no centro da cara? Agora podemos fazer a menor mudança, e preenchemos esta borboleta. Fazemos um pouco mais redondo. A parte superior da asa inferior tem uma forma muito semelhante à outra, e esta borboleta parece amigável e simples, e vamos ser capazes de adicionar algum trabalho detalhado. Talvez você saiba um monte de outras coisas excitantes lá? Mas apenas ampliando isso e suavizando essas bordas, o sentimento já mudou muito. A próxima forma que eu tenho aqui, eu fui em frente e eu tirei apenas um pouco da asa superior e você pode ver que acrescenta uma emoção. Há algo diferente nesta borboleta e parece talvez um pouco mais Ferrier. Talvez um pouco mais como uma folha do que uma borboleta. E estes pontos mais nítidos são os nossos novos. Mas você pode ver que a forma geral que você conhece, especialmente se nós temos aquele corpo na antena, ainda é muito borboleta. Mas isso nos dá outra vez um sentimento diferente. Então esta forma é diferente de qualquer uma das outras. Temos o mais nítido deitado no fundo, e então nosso top é bom e redondo. Mas novamente, nossas linhas estão indo para o mesmo lugar. Este parece muito dramático. Você, sabe, pode pintar isso em uma mulher. É Eddie Gala ou algo assim. A coisa legal sobre asas de borboleta também é como você está procurando, o que é uma nova forma? A coisa legal sobre asas de borboleta também é como você está procurando, Qualquer uma das borboletas que você faz que você gosta, você pode virá-los de cabeça para baixo e você pode ver que este é um sentimento muito diferente de uma borboleta apenas invertendo essas formas. Nosso último aqui é semelhante ao 1º 1 É uma forma muito básica, mas eles têm essas asas muito pequenas na parte inferior, e a de cima é um pouco maior. Tem um pouco mais de uma sensação de que não está apenas de castigo. Essa é uma das minhas formas favoritas para pintar quando estou fazendo borboletas, e mantendo essas asas pequenas, ele abre muita pele para nós adicionar detalhes, um, que eu realmente gosto de ter Essa é uma das minhas formas favoritas para pintar quando estou fazendo borboletas, e mantendo essas asas pequenas, ele abre muita pele para nós adicionar detalhes, um, liberdade. Então, como você pode ver esses ar apenas cinco formas muito semelhantes, mas ainda únicas que já tomando qualquer uma dessas decisões, a maneira que essas borboletas estão indo para fora já está decolando em direções diferentes . E então, para sua primeira decisão, tipo de brincar com diferentes formas e descobrir os que você gosta. Esta aula é baseada nas decisões de fazer uma borboleta, mas aqui no primeiro passo, quero ajudar qualquer um de vocês que já se sentem estressados por saber que poderiam escolher qualquer uma dessas formas para qualquer uma das centenas de outras formas que você poderia usar, eo garoto ainda seria feliz. Você é o artista, o garoto quer uma borboleta, e quando terminar,vai parecer uma borboleta. Você é o artista, o garoto quer uma borboleta, e quando terminar, decisões ajudam você a fazer o seu melhor trabalho, mas as Crianças vão adorar o que quer que você dija. Então não fique preso em tentar escolher o certo porque não há um certo como artista , que quer que escolhamos é o certo, porque a arte é sobre fazer nossas próprias escolhas, então sinta-se empoderado, sentir-se animado e tentar todos eles. Seja capaz de se expressar de muitas maneiras diferentes, e quanto mais você pratica, mais seu estilo individual vai sair. 6. Passo 2 - Cor: Agora que tomamos tempo para escolher a forma que vamos pintar, precisamos decidir qual cor queremos usar, e muitas vezes perguntaremos ao garoto. Ele quer sua cor favorita, e isso funciona muito bem até certo ponto. Mas queremos ter certeza de que nos lembramos de que somos o artista, e queremos ver a cor que as crianças usavam, qual a cor do cabelo deles. Se houver um feriado ao virar da esquina, se for Natal, se for Natal, queremos ter certeza de que estamos incorporando as cores que farão com que esta borboleta pareça o seu melhor. queremos ter certeza de que estamos incorporando as cores que farão com que esta Então, se a menina está usando camisa congelada, mas suas cores favoritas rosa, eu poderia escolher uma cor como esta que tem o rosa. É o favorito dela. Mas então ele também tem essas cores congeladas agradáveis. Por aqui. Você quer prestar atenção ao método que vamos seguir, aplique a cor. Podemos escolher bolo de arco-íris como este que será aplicado com uma esponja. Podemos escolher um bolo de um golpe que vai colocar com um pincel, ou podemos optar por usar um pó de mica ou uma mistura de estrelas. Se vamos fazer um monte de trabalho detalhado no topo, poderia ser bom ter uma base de pó seco. Então vamos olhar para as diferenças na aplicação de algumas dessas cores. Eu sempre pulverizo minha esponja em vez de minha tinta. Acho que se eu pulverizar minha tinta, a água correrá na piscina e criará cinza nos cantos que às vezes entram no corpo principal da borboleta. E não gosto que queiras continuar a limpar até começares a sentir a resistência. E é aí que você sabe que a água realmente sugou muita tinta. Agora, quando eu aplicar com uma esponja, eu gosto de espremer onde quer que eu esteja aplicando a cor e para uma borboleta, eu faço isso em duas partes. A primeira parte vai ser bem aqui no canto do olho, então faça-os fechar os olhos e então você só quer atacar. Muitas vezes vou dizer às crianças, me avise se eu estou pressionando muito só para que eles estejam cientes que eu vou estar empurrando um pouco para cima disso. Então você coloca a primeira camada de cor. Então eu movo meus dedos para trás na ponta da esponja onde eu estou aplicando a seguir e eu vou em frente e eu apliquei. Agora, se eu quisesse muito mais rosa nesta borboleta, eu poderia ir em frente e eu estou pulando bem aqui, e eu posso saltar aquele rosa tão longe quanto eu quiser, e então talvez eu não queira tanto o branco, e eu poderia até virar se eu quisesse. E poderíamos fazer o azul e terminar no grupo na ala inferior. Você pode manter a mesma ordem de cores, ou você pode fazê-lo. A outra taxa. Podemos diar uma pequena asa inferior rosa, um pouco de coreano azul lá, ou podemos mantê-lo na mesma orientação e manter o rosa no meio e trabalhar nossa saída . Lembras-te da forma que escolheste? Escolheste uma semana de fundo bonita, ou escolheste uma maior e já consegues ver isso? duas borboletas estão indo olhar muito diferente agora. Esponjar é incrível. Dá-lhe uma mistura credível nen de cor, mas também é um pouco difícil de controlar. Você pode ver aqui que esta linha não é muito limpa, e nós temos um pouco de um mergulho aqui e vai para baixo como você se torna mais confiante com esponja ou eles fazem esponjas de forma diferente que podem até ajudá-lo a obter uma linha realmente limpa . Você pode ter uma esponja mais limpa. Normalmente limpo o meu quando faço o meu trabalho de linha, e posso esconder quase qualquer imperfeição. Mas de vez em quando eles vão ser algo como aqui. Eu realmente não gosto de como sobre a aparência e você pode obter apenas um branco molhado envolvê-lo em torno de um dedo para que você tenha um bom ponto e você pode apenas ir para esse rosto e você pode limpar qualquer coisa e fazer uma bela linha afiada. Não enlouqueça com essa causa de novo. Isto é apenas uma base. Mas se você decidir que você não gosta do tamanho da asa inferior, você pode simplesmente vir e se livrar de qualquer extra. Meu único aviso sobre isso seria se ele estiver úmido e as crianças já suaram. Adicionar mais água ao rosto vai tornar seu trabalho mais difícil, mas fora isso, isso pode ser uma técnica muito útil. Se você está lutando com sua forma, vá em frente e use um guia de forma como os que eu mostrei e coloque-o debaixo do que você está praticando. Ou se você estiver praticando em uma pessoa real, você pode ir em frente com branco e apenas tipo de mapear a forma que você deseja usar. A próxima coisa que quero mostrar é como aplicar sua cor base. Se você quiser fazê-lo de uma forma de um golpe, muitas vezes eu vou fazer uma carga dupla quando eu estou estabelecendo uma base para uma borboleta massacre e isso parece. É a primeira vez que você carrega um pincel de um traçado. Você tem muita cor na primeira metade de suas cerdas e, em seguida, não muito aqui em baixo . Mas você tem uma água que ainda está em baixo nestas cerdas. Então o que eu vou fazer é sugar a água do topo dessas cerdas. Então eu vou mergulhar meu pincel já carregado apenas um pouco. Depois tocarei levemente e sugarei um pouco da água agora que já está meio carregada. Eu vou entrar e vou pegar uma segunda carga. Se estiver realmente molhado, você pode sugar um pouco mais de água extra que você pode ver agora em vez de meio carregado. É carregado quase todo o caminho até o Faraó, e isso vai deixar você pintar toda a sua borboleta em uma única carga. Seja qual for a cor que você deseja usar no seu lado de fora, apenas certifique-se de que ela permaneça do lado de fora. Então vamos usar o canto disto. Vamos deitá-lo,subir, subir, seguir em volta e vir e ir em frente e pedir que feche os olhos, varrer através do I e depois descer até o fundo e acostumado com uma forma de pedal agradável para aquele fundo Asa deste outro lado. Deixe-me mostrar-lhe como é o azul do lado de fora. Então estamos usando o dedo do canto para baixo. Venha para cima. Eu tento sempre cobrir. A sobrancelha é o meu objetivo. Desça até o canto do olho. Eles iam virar tudo. Vá em frente. Peça-lhe para fechar os olhos. Swoop através do I e preenchendo sempre que pequeno canto você tem esquerda, em seguida, para baixo sobre ele. Aqui podemos ficar um pouco mais aventureiros. Podemos entrar em um pico e talvez fazer um pouco de ronda do que em um pouco mais rosa chegando . Preencha tudo o que perdemos na maioria das vezes, eu vou esponja ou escovar a cor da base. Mas de vez em quando eu vou decidir que eu quero adicionar um pouco de stenciling a ele também . Então você vai querer apenas colocar o seu estêncil. Mantenha-o bem firme. E eu pergunto ao garoto, Teoh, você sabe, tipo de empurrar enquanto eu empurrava para que eu mantenha boa tração. Você quer usar uma tinta muito seca acontecendo para que você não se mova muito em torno daquela camada inferior . Apenas uma textura extra agradável para a nossa camada de cores. Então, o estêncil é incrível. De vez em quando, vou pintar sobre um adolescente ou uma mulher, e eles já têm uma bela maquiagem para os olhos, e eu não quero mexer com isso. Então eu só quero adicionar cor aqui em cima e sob o olho, e quando eu faço isso, eu costumo usar um pó de mica ou uma mistura de estrelas e apenas obter aquele pouco extra de cor e adicionado lá, apenas, você sabe, com o dedo com um aplicador, basta adicionar um pouco de dedo extra colorido, qualquer maquiagem que eles já têm em seu ou se é ah ah, dia quente e alguém quer uma borboleta monarca ou algo assim, e eu Sei que vou ter que fazer um monte de trabalho amargo. Muitas vezes usarei uma base colorida. Então isso é apenas as misturas de estrelas bem aqui, e eu muitas vezes vou usar isso apenas para me dar a forma base que então eu posso fazer todo o trabalho detalhado sobre o topo. Agora que você escolheu sua base e adicionou sua cor, estamos prontos para seguir em frente para sua terceira decisão. 7. Passo 3 - Tutelar, Edgework: Este é o meu passo favorito. Eu amo essa parte porque eu amo trabalho mentiroso. E então eu vou mostrar algumas técnicas diferentes que você pode usar que realmente trazer borboletas fabulosas. Então, o 1º 1 eu vou usar 1/2 polegada escova angular. E eu vou carregá-lo aqui com um pouco de azul. Vamos primeiro traçar linha com a borda mais afiada aqui em cima com o azul escuro deste canto superior todo o caminho até aquele centro bem ali. Depois vamos deitar o pincel um pouco e arranjar um bom canto. E podemos fazer a maior varredura que quisermos. Ou podemos fazer um pequeno doce qualquer forma que você quiser. Mas a parte mais importante de qualquer viagem, qualquer linha, qualquer que seja onde você começa e onde você termina este ponto é muito importante. E este ponto é muito importante. Faça um belo golpe final limpo para aquela asa. E agora o que eu faço no meio não importa. Eu posso fazer uma colisão. Posso fazer um movimento, mas vai ser muito mais fácil para mim replicar a asa do outro lado porque eu começo em um lugar, eu termino em um lugar e então eu me sinto no meio. É muito importante que não bloqueemos o olho em asas de borboleta. A maioria dos detalhes está sempre nesta borda externa, e se trouxermos uma linha agora, você notará que todas essas linhas estão continuando para o ponto central como nós gostamos. Mas se trouxermos uma linha bem aqui em cima da pálpebra, será muito chocante para o Observador. Então você vai notar que em qualquer uma das minhas demos, esta parte geralmente termina bem limpa. Então vá em frente. Vamos adicionar outro ataque aqui e trazer uma pequena linha para lá. Vou fazer um delineador de olhos. Eu gosto de ir em frente e apenas fazer alguns fogos legais. Outra técnica de trabalho de ponta que poderia ser muito agradável. É usar lágrimas, e há duas maneiras diferentes de pintar uma lágrima. Você pode puxar uma linha e depois deitar-se lentamente, ou você pode colocar sua escova para baixo e depois puxá-la lentamente para cima. Se você torcer enquanto puxa para cima, isso é o que te dá isso muito fino. Bom ponto. Mas novamente, o importante é onde você começa e onde você termina a carga vai ser essencial . Você quer usar ah muita água e trabalhar muito bem até ficar super cremoso e agradável. Sempre que você estiver pintando, você usa a ponta do pincel, e então, às vezes, se você usar a ponta do pincel para pintar, você terá um branco mais brilhante em ambos os lados da linha, e então você terá este tipo de branco fino que mostra a cor de baixo no meio. E o que causa isso é que você está usando o poder do ponto do seu pincel para raspar a tinta que você está tentando tanto para colocar. Então o ponto do seu pincel que você realmente quer pintar está logo acima do ponto central . Então, quando estiver fazendo uma lágrima, solte-a. Você está fazendo uma fila. Você quer começar a sua linha com esse ponto agradável, mas então você quer colocar o pincel para baixo porque isso vai ser uma transição suave agradável para a tinta fluir para a direita fora do seu pincel e sobre o rosto das crianças, e então você pode usar o ponto do seu pincel para pegá-lo de volta. Então vamos lembrar, precisamos saber por onde estamos começando por onde paramos e vamos colocar uma lágrima aqui e rolar o pincel para cima para fazer um pequeno filme. Eu também vou voltar para esta mesma lágrima e buscá-la para que tenhamos uma linha agradável, fina a grossa a fina. Agora podemos começar a nossa próxima linha a partir daquele original e fazer um pequeno filme aqui e vamos fazer um alto liner. Então eu vou trazer uma pequena lágrima bem para o canto do que eu então nós vamos apenas trazer isso para cima e enrolá-lo. E não tenha medo de desenhar sobre uma linha de estêncil. E você pode fazer isso em qualquer cor que você quiser, você pode fazê-lo e por que você pode fazê-lo em preto. Você consegue, sabe, e o azul marinho seria bonito. Mas você pode ver estes têm esta borda realmente agradável para Are we agora, se quiséssemos fazê-lo muito mais seguindo estas formas redondas que temos a partir desse stenciling, nós totalmente podemos. Podemos entrar aqui e depois fazer um monte de lágrimas e você pode ver que isso reflete essa forma muito bem. Mas parece um pouco desequilibrado porque temos esses pontos afiados e gotas de lágrimas em suas gotas. Então o que podemos fazer agora é pegar algumas dessas lágrimas para adicionar um pouco 0,2 e talvez até trazer um pouco de traseiro. E então, se quisermos Teoh, podemos adicionar apenas alguns pontinhos, quaisquer áreas que achemos que preciso de um pouco mais. Lá vai você. É uma bela vantagem. Vamos dar uma olhada em apenas algumas outras técnicas. Enquanto a tinta ainda estiver molhada, vou pegar um pincel que não tenha nenhuma dor. E eu posso ir em frente e eu posso mexer nessa linha. Vamos pegar essa técnica sombreada incrível. Eu realmente gosto de puxar uma linha do lado de fora aqui. Agora temos que começar suas paradas, e podemos trazer um papel deitado aqui e conectado de lágrimas. Muitas vezes eu vou ter a pessoa abrir os olhos para isso. Se suas escovas úmidas, você pode até mesmo difusa depois que está seco, mas eu acho que é muito mais fácil de fazer isso antes de alguns realmente limpas pequenas lágrimas aqui. De qualquer forma, é difícil parar. É muito difícil parar. Podemos adicionar essa linha de início e, em seguida, apenas saltando. Essa pequena borda está nos dando um exterior emplumado muito agradável, e então podemos entrar e adicionar lindas linhas que você também poderia fazer isso com um pincel redondo. Se isso é mais confortável para você, parece com penas. Parece natural. Só parece lindo. Portanto, não há início ou nenhum fim para o número de diferentes obras de borda que você pode vir acima com. Qualquer técnica que você usa para fazer manchas em um tigre ou para fazer folhas pode então ser usada e traduzida para uma borboleta. Então tudo o que estamos olhando para fazer um trabalho de borda é que queremos criar uma linha limpa do lado de fora da borboleta para o interior da borboleta. 8. Passo 4 - Corpo: Escolhemos a nossa forma. Escolhemos nossa cor, colocamos nossa base e adicionamos nosso trabalho de borda, e você pode ver que eles já parecem borboletas. Bo, o que está faltando é o amiguinho feliz que vive no meio. E então a próxima decisão que você precisa tomar é o que o corpo ou o centro de sua borboleta vai ser. Podemos adicionar uma pequena onda agradável que vem aqui e podemos adicionar a antena. Você poderia torná-lo tão simples como, Ah, pequeno strike e depois ter a antena. Podemos ter antena que aparece e enrolar. Podemos ter a antena daquela cruz. Um monte de vezes no meio, tantasescolhas. Um monte de vezes no meio, tantas Mas o que o corpo diz é que lhe diz muito sobre esta borboleta. Se você tem asas incríveis e você quer se concentrar nas asas, escolha um centro de borboleta muito simples. Se você tem uma criança pequena e você tem um pouco de tempo extra, você pode estabelecer uma espécie de forma de lagarta e você pode ver as possibilidades são infinitas . Saiba o que é que parece bem sucedido para você. A razão pela qual esta decisão é escolher o corpo ou o centro é que as borboletas são a porta de entrada para projetos extravagantes, e pode ser tão simples como adicionar um pouco de forma tiara no centro que pode levantar sua borboleta em uma máscara. E de repente, cada técnica que você aprendeu nesta aula de borboleta agora se tornou uma máscara ou fada ou uma princesa. Certo, digamos que algum tempo e olhem para 10 corpos diferentes de borboletas. Isto são apenas três lágrimas, uma bela cabecinha, alguns golpes para baixo, e então uma lágrima chegando, um par de cachos, uma onda, e então vamos fazer uma onda mais grossa, e depois cresça de novo. Dê a volta por dentro, mantenha simples na Internet, pequena lágrima e depois uma pequena voltando para cima e depois um diamante em forma de cabeça e talvez um pequeno doc no fundo. Meio que seguir por aí, sabe, e nós poderíamos até preencher este tipo de forma da cabeça aqui e depois assinar ali. Vamos fazer isso sobreposição e tecnicamente, você pode até fazer a antena. Os homens podem ser apenas um pequeno médico. Rabiscar corpos como este pode ser realmente útil, porque você pode descobrir projetos que você nunca teria feito no trabalho. Isso parece muito bom quando você está fazendo um perfil e você só está fazendo as asas de um lado . Vamos fazer um corpo pontilhado aqui, cair aqui no fundo. Lembre-se, uma lágrima é apenas o começo, se você quiser que seja. Então, a partir daí, podemos subir e meio que curva em torno pesado e então fazer um bom pouco legal baixo. Agora, deixe-me mostrar-lhe o que é realmente divertido em praticar assim. Você pode ver qual é o seu favorito. Ok, como é que eu gosto dessa? Vamos seguir em frente. Ooh, eu gosto dessa muito mais do que aquela. Então você pode ver que este é um trabalho em andamento e usará um corpo por um longo tempo. E então eu vou me cansar disso e eu vou tentar um diferente. E, de repente, isso se tornará meu novo favorito, você pode ver exatamente com as mesmas asas. O simples está mudando. Aquele corpo mudou completamente a sensação daquela borboleta 9. Passo 5 - Bling e Sombra: Agora, adicionar bling é como o destaque da borboleta. É o que traz a borboleta para fora. Mas a morte é criada por ambos, trazendo as coisas e deixando as coisas para trás. E é por isso que a sua quinta decisão, ao fazer uma borboleta, é o seu brilho e a sua sombra. É aqui que você realmente tem a oportunidade de adicionar uma tonelada de detalhes e animar seus projetos. Eu tenho alguns produtos diferentes para apresentá-lo agora, realmente grande na indústria são esses brilhos grossos. Glitter grosso é apenas um monte de diferentes tamanhos de peças de glitter suspensas em como um gel al a Vera, e para aplicá-lo, tudo que você tem que fazer é apenas limpar e colocá-lo direito sobre o rosto. Você quer ter cuidado para não adicionar glitter grosso no topo da tinta, porque ele vai apenas manchar sua tinta. Então, isso geralmente parece muito bom, mas em cima ou para baixo no site. Mas também adoro fazer isso com um pó de mica solto. Faz a borboleta parecer que está voando através do pôr-do-sol dourado. Você pode apenas tipo de, você sabe, ir em frente, esfregá-lo na pele. Quando você está olhando para adicionar glitter para a própria dor, eu recomendo ou adicionar um glitter solto. Ou você pode adicionar ah, bling líquido, que é onde eles tomaram semelhante ao glitter grosso, o gel de ar azeitona baseado em Lee. Eles fazem isso como uma caneta ou uma garrafa com uma ponta. Ele adiciona um visual tridimensional à sua borboleta, e isso pode ser absolutamente bonito. Outra coisa que eu gosto de usar como eu gosto de usar brilho labial que eu posso simplesmente colocar direito em cima de seus lábios e, em seguida, usando um glitter solto que eu posso apenas espremer e sprinkler. Eu poderia fazer os lábios brilhantes, que novamente é apenas mais uma maneira que você pode adicionar Ling Tau uma borboleta. Deixe-me mostrar-lhe como podemos sombrear algumas dessas borboletas. Não, eu carrego meu pincel com algumas roxas e em qualquer lugar que você veja essas linhas brancas . Podemos ir em frente, e podemos adicionar ou algumas lágrimas ou até mesmo apenas algo defeituoso em linhas. Os anúncios só mais uma camada. Estamos procurando criar essa sensação de profundidade que poderia ser tão bonita, mesmo que nós apenas adicionemos um pouco de toque nas bordas aqui, mas você pode ver que isso torna este design mais complexo. Agora, se você tem uma cor escura como este azul, você também pode fazer isso com um branco. Claro, isso parece mais um destaque do que uma sombra. Agora, agora o que você quer fazer quando você está decidindo onde colocar esses detalhes? Todos sabemos que há um ponto em que você já fez demais e é incrível passar tempo praticando nesses tapetes de rosto porque então você pode reconhecer que eu gosto mais da borboleta antes de eu fazer isso. Ok, esse é o meu ponto em que eu vou muito. Uma das ferramentas que precisamos desenvolver é a capacidade de reconhecer uma imagem que não nos importamos particularmente e identificar por que não gostamos dela. Isso fortalecerá sua capacidade de ter sucesso se você também pode fortalecer sua perspectiva sobre o que o fracasso parece para você em sua arte. Estas duas lágrimas brancas aqui, provavelmente não preciso delas. E como você sabe se eu gosto muito daqueles brancos? Eu poderia, no entanto, querer destacar que um pouco mais aqui que tem muita coisa acontecendo. Se eu fosse fazer de novo, eu provavelmente não iria adicionar o roxo ou talvez deixar o roxo, mas não no rosa. É muito bom poder voltar e olhar para o seu próprio trabalho e decidir. Eu gosto do jeito que isso acabou ou o quê? Aproveito a oportunidade para mudá-la. Adoro a asa inferior. Eu acho que é lindo. Esta asa superior, a ilha. Para mim, é perfeito. Parece lindo, mas aqui sinto que está um pouco vazio. Em uma aula de pintura em aquarela que fiz, aprendi que você deve sempre ter três formas. Você deveria ter uma bomba, um urso, papai urso em um barão bebê. Então aqui você pode ver que só temos que moldar. Então, adicionando um pouco de forma bem ali, agora nós cortamos este para baixo. É um pouco menor do que aquele, e nós temos essa pequena forma bem ali, e isso nos dá essa dimensão realmente agradável. E era uma pequena coisa a acrescentar, mas você pode ver quanto mais vida há nesta borboleta? Então, tome o tempo. Olhe para o seu antigo trabalho e diga que eu poderia ter feito isso melhor. Ou olhe para seus antigos trabalhadores que eu fiz isso muito bem. E ao construir essa consciência de si mesmo e de suas próprias preferências, você será capaz de construir seu sucesso. 10. Simetria: simetria pode ser realmente desafiador ao pintar borboletas, porque o que quer que tenhamos feito de um lado, queremos ir em frente e repetir do outro. Mas o que você tem que perceber é que um rosto é simétrico já por conta própria. O que quer que esteja deste lado vai estar desse lado. Então o que eu quero ensinar a vocês é que eu quero ensiná-los a fornecer simetria baseada em marcos. Então nós temos este CenterPoint que vai tipo de identificar esse acesso de simetria. Então temos ambos os lados da sobrancelha que podem ser úteis. Temos ambos os lados dos olhos que podem ser úteis. Nós temos Não, eu não tenho. Porque esta é uma cara de treino. Mas em um rosto real, você tem uma bela bochecha. E assim, muitas vezes identifico os dois lados do osso do rosto ali e ali mesmo. Deste ponto para este ponto, se continuarmos a linha reta, onde iria até o topo da sobrancelha? E isso se torna outro ponto que podemos acessar. Temos deste ponto para este ponto, vamos até o topo da outra sobrancelha nesta linha, você pode olhar para o topo dos anos. Você pode olhar para a parte inferior das orelhas. Você pode olhar para o interior do nariz é um ponto que muitas vezes usamos que topo do lábio é usado agora não em borboletas, tipicamente, mas o lado de fora da boca. Temos todos esses marcos que nos dão pontos de simetria. Então o que eu vou diligir é eu vou treinar, conectar este marco a esse marco e cobrir o máximo de sobrancelhas que eu puder e então chegar a este marco. Então aqui vou eu. Nós vamos desse ponto até aquele ponto, então nós descemos e giramos e nos curvamos. Eu nem sequer tenho que olhar para essa forma para ser capaz de repeti-la apenas seguindo os mesmos pontos de referência. Então, vamos deste ponto até aquele ponto para baixo e ao redor para aquele marco atravessar o que eu cobrir novamente, sair para aquele marco para baixo para aquele um e até aquele marco para baixo para aquele. Vire seu pincel e tinha um número. E lá vai você. Criamos uma forma semelhante em ambos os lados sem ter que ir para frente e para trás e para frente. Agora, com o trabalho de linha, temos a mesma facilidade de não tentar replicar baseado em olhar e o que fez isso aqui . O que eu fiz? O que eu dio enfraqueceu? Basta recriar o mesmo processo. Eu faço dessa maneira. Você vai acabar tendo um design simétrico, mas não haverá tanta pressão. Um último pensamento sobre simetria é que o cemitério na verdade não é crítico Aqui temos um design muito simples simplese simétrico. Mas deixe-me mostrar como pode ser divertido não ser simétrico. Talvez você esteja fazendo um projeto de melhor amigo. Então você colocou algumas letras nas asas de baixo. Ou talvez queiramos vir aqui e adicionar algumas linhas divertidas, detalhadas e você pode tentar torná-las simétricas. Mas eu acho que é muito mais bonito para ser capaz de deixar as linhas viver para si mesmos e você pode ver que o sentimento é equilibrado. Mas o design não é perfeitamente simétrico Para mim, este lado do rosto é muito mais fácil de pintar do que este lado. E nós tendemos a querer pintar os sites mais facilmente primeiro, mas se você campanha o lado do rosto que você achar mais estranho primeiro, então o lado mais fácil é o lado que você acaba tentando igualar. Se eu tivesse pintado este primeiro e depois vindo para cá, eu não consigo nem ver aquele para tentar pintar é compatível. Então vá em frente e pratique pintar seu lado não dominante primeiro, e isso também pode ajudá-lo com seu cemitério. 11. O Blueprint: Essas são as nossas cinco decisões. Com cada borboleta que pintamos com cada borboleta que qualquer um pinta, eles escolhem a forma, a cor, a borda trabalham o corpo ou o centro do design. E depois o quê? Eles querem adicionar bling na sombra no final, e isso é o que é preciso. Mas o que leva essas escolhas que nos ajudam a tomar essas decisões, e é isso que vamos chamar de nosso plano. Então a primeira pergunta que temos é em quem isso está sendo pintado? E vamos pegar algumas informações do nosso cliente. A próxima coisa que vamos ver é quanto tempo temos? Estamos em algum lugar onde temos dois minutos? Boom. Faça isso, ou isso é algo em que temos 45 minutos? Porque eles estão tentando ganhar um concurso de fantasias? A última coisa que vai para esta lista é o que eu gosto de chamar de equilíbrio. Estamos procurando equilíbrio e as coisas que estamos tentando equilibrar nosso nós tentando fazer uma borboleta básica ou estamos querendo uma que é super única? Estamos olhando para fazer ah borboleta colorida ou queremos fazer um monocromático porque você sabe, traje desta pessoa é todos os tons de preto e branco. Estamos procurando ter um design muito limpo, ou queremos uma borboleta que pareça realmente bagunçada? Estamos olhando para fazer uma borboleta que é muito realista? Ou isso é um design extravagante de fantasia? Para ser bem sucedido com este plano, qual forma funcionará melhor? Qual cor funcionará melhor? Que tipo de trabalho de borda vamos usar? Qual é o corpo, seu centro e quanta sombra piscando podemos fazer? E com esse plano no lugar, o sucesso está logo ao virar da esquina. 12. Escalando atrás: Por mais que queiramos que toda criança que queira brigar uma vez isso não seja verdade . Você tem um monte de crianças pequenas que a mãe só quer na bochecha ou eles querem acima um olho. E assim poderia ser realmente útil pegar todas as habilidades que temos falado sobre aprender e ver como elas se aplicam em uma escala menor. Então, os quatro níveis diferentes de borboletas que você também quer ser capaz de fazer é que você quer ser capaz de fazer uma borboleta bochecha em uma borboleta armada, uma borboleta acima de um olho e, em seguida, também uma borboleta de fundo. E este ar, um dos meus favoritos, estava acostumado a fazer pequenos brilhos e estrelas. E talvez nós até entramos em corações, você sabe, como o fundo de uma imagem diferente. Ou jogamos um arco-íris lá dentro. Mas ao adicionar borboletas usando exatamente as mesmas técnicas, pode ser incrível o que ele faz para uma imagem. Quando você está pintando uma borboleta no braço, é muito divertido. Você não tem nenhuma das restrições que você tem no rosto. Você não tem que lidar com o nariz. Você não tem que lidar com os olhos. Você sabe que a boca não vai ficar no seu caminho. Vá em frente e pinte essa borboleta do jeito que você sempre desejaria. Tudo o que eu diria é que em vez de usar um pincel redondo número quatro ou número seis, saltar para um número dois ou um zero, e então você pode fazer os movimentos executivos com os braços e as mãos em Lee, eles serão miniaturizados quando você estiver pintura 1/2 borboleta. É muito importante lembrar que você está fazendo uma borboleta de perfil, se isso faz sentido. E então algumas das coisas que você pode não pensar, mas eles podem realmente ajudar a borboleta parecer confortável é certificar-se de que você colocar uma segunda asa atrás lá. Se você pintar metade da máscara que sempre faz, não vai parecer certo. Então você quer pintar a segunda asa, ter que ser um pouco mais curto e um pouco mais adiante, e isso dá a sensação de perspectiva também se você imaginar que você tem sua borboleta e a intenção é o ar cutucando e agora você está fazendo um perfil. Suas antenas vão sair para a frente em vez de sair por aqui. Às vezes cometemos o erro de fazer a intenção é a mesma maneira que fazemos quando a borboleta está olhando diretamente para cima. É interessante porque nossos cérebros sabem tanto que nós não sabemos, e então você não será capaz de dizer por que parece errado, mas você vai ser capaz de dizer que ele parece de quando você está pintando uma borboleta na bochecha . Acho muito útil inclinar a borboleta. Se você inclinar um pouco, você tem uma maneira que pode vir até aqui e então você tem esse espaço para vir aqui. Ele permite que você obtenha asas maiores, e vai ser um design mais impressionante. Não tenha medo de pagar a borboleta tão grande quanto puder. Os pais que querem que seus filhos para obter borboletas bochecha são muitas vezes as crianças jovens, e aqueles ainda podem ter algumas dessas bochechas chapéu do bebê pequeno, então certifique-se de usá-los e obter as maiores asas que você pode, porque eles poderiam ser simplesmente 13. Demonstração 1 - Borboleta de pincel: Vamos fazer uma pintura de estilo tutorial mais típica. Agora vou guiá-los através de quatro desenhos diferentes de borboletas que usam exatamente os mesmos passos. Mas fazendo escolhas diferentes a cada passo, você vai ver o quão incrivelmente diferentes essas borboletas saem. E mal posso esperar para compartilhá-los com você. Aqui está o pincel, borboleta. Agora eu chamo a borboleta de escova porque eu a pinto usando apenas pincéis. Quando comecei a pintar o rosto, minha filha chupava as esponjas de quando tinha nove meses e eu odiava. Então bati nas esponjas e não as usei por alguns anos. Eu acho que é um erro não usar uma ferramenta, mas eu realmente aprendi a fazer muito com pincéis. Então nós vamos passar, e eu vou te mostrar essa borboleta maravilhosa que eu uso o tempo todo. A coisa que eu amo sobre a borboleta escova é que nós somos capazes de obter esta forma exatamente como queremos desde o início. Usando um pincel plano para colocar na forma que queremos, você é capaz de obter uma asa superior muito bonita e nítida e, em seguida, um pouco bem dobrado. Bottom way eu amo usar cores suaves para a borboleta escova porque minha cor preferida de escolha para o trabalho de borda é preto. Escolhendo essascores bonitas, cores bonitas, elas simplesmente brilham, mas elas não competem enquanto nós vamos ao redor da borda. Trabalho desta borboleta. Usamos uma mistura de cachos de lágrimas que são todos muito flexíveis. Seu capaz de seguir as linhas que você criou enquanto acentuando diferentes formas aqui e ali, e você é capaz de criar pequenos bolsos de azul e bolsos de roxo. E você pode apenas, você sabe , cortar as barreiras que o único golpe lhe dá. Uma vez que você está trabalhando no trabalho de borda, é realmente importante focar em onde você vai colocar pequenos detalhes diferentes. Você não quer ter nenhuma área de conflito, e então você vai notar que eu tento manter quaisquer linhas de movimento ao longo das mesmas linhas que já foram desenhadas. Então, se meu único golpe foi curvo, minhas lágrimas provavelmente estarão curvando. Eles são realmente bom para usar a borboleta escova se você está apenas começando a fazer borboletas rosto cheio porque ele lhe dá uma borda realmente limpa para seguir, e você não tem que criar essa borda por si mesmo para o corpo desta borboleta. Eu gosto de usar a mesma carga que eu usei no trabalho de borda eu até tentei espelhar o design da asa na antena. O bling na sombra para esta borboleta é super simples. Tudo o que temos a fazer é adicionar um pouco de destaques brancos aqui e ali, e um pouco de brilho para terminá-lo em alguns lábios glitter. É realmente bonito. A razão pela qual eu amo esta borboleta é por causa da rapidez que ela é. Você só tem que carregar um par de pincéis, a fim de ir do início ao fim nesta borboleta estavam todos realmente acostumados a ver pontos em borboletas, mas fazendo-os em uma linha, dá essa direção que não estamos acostumados a ver. E é muito divertido jogar algumas estrelas brilhantes e alguns pontinhos e colorir esses lábios. E é absolutamente lindo. Eu amo esta borboleta, e eu realmente espero que você experimentá-lo e ver se é um que você gosta de 14. Demo 2 - Borboleta de esponja: borboleta esponja é provavelmente um dos mais populares. É tão engraçado porque permite que você tenha um impacto imediato. Você pega a esponja do arco-íris e bum, está na cara. Então aqui, nesta demonstração, vamos olhar para o tipo de borboleta de impacto máximo. A esponja permite que você vá mais ou menos tipo de. Acho que é aqui que quero a minha borboleta. Mas, em seguida, a forma vem como você cinzel nestes belos contornos com o seu trabalho de borda. Eu amo a maneira que a cor apenas vai para a direita e começa a gritar Eu sou uma borboleta desde o início. Este projeto é um como eu estou fazendo meu plano que eu amo para puxar para fora para crianças pequenas. Ele permite que você obtenha uma bela sensação de borboleta logo no início. E se eles ficarem agitados, você pode parar enquanto você está entrando e adicionando este trabalho de borda. Você quer se preparar para onde seu corpo vai acabar. Você quer deixar muito espaço bem ali no meio para que possamos desenhar algo bonito aqui. Chegando nesta borboleta é perfeito porque você pode entrar e continuar a adicionar um anúncio, um anúncio e camada e camada, e todos esses detalhes se juntam em uma bela borboleta. Obter os dois lados para combinar é realmente muito fácil, uma vez que nós apenas continuar fazendo esses pequenos swoop, swoop, swoop, adicionar em cada extremidade e, em seguida, Philemon usando as mesmas cores são borda. O trabalho é maravilhoso nesta borboleta para colocar no corpo em apenas quatro golpes fáceis. Você tem um corpo que combina com esta borboleta perfeitamente como entramos e adicionamos o destaque , e bling e sombra foram capazes de ver essas belas lágrimas apenas cabem em qualquer lugar que possamos jogar em alguns cachos. Podemos jogar em alguns redemoinhos e nós apenas obter esta borboleta olhar vibrante para olhar mawr e mais detalhado. Você vai descobrir que não pode parar de pintar essas borboletas. Eles são tão excitantes. Eu amo a maneira que as camadas apenas acrescenta a este sentimento de nous livre nesta borboleta. Não tenha medo de ter suas linhas se cruzando de vez em quando. É bom tê-los todos embalados em muito apertados, mas por ter essas linhas que podem cruzar e tocar, isso só lhes dá um pouco mais de estabilidade enquanto estamos fazendo do outro lado. É importante prestar atenção ao local onde os detalhes estão pousando para garantir que, mesmo que não estejamos indo para o cemitério perfeito, estamos recebendo a sensação consistente em toda a borboleta. O que é jogar em algumas dessas estrelas brilhantes que todos nós estamos apaixonados e começar a terminar isso? Olhe chegando. O bling que queremos ir em frente e adicionar é apenas aquele belo pó de algum brilho. Obter algum brilho agradável acontecendo nos lábios e apenas sentir-se apaixonado por esta bela borboleta. Eu amo ir no final e apenas dar uma olhada em qualquer lugar que eu sinto que eu poderia apenas usar esse pouco extra e aqui eu absolutamente amo essas lágrimas. 15. Demo 3 - Borboleta de Estêncil: a demonstração Rosen Stencil Butterfly é uma onde temos Teoh, investigar e experimentar algumas técnicas diferentes. Vamos adicionar flores a uma borboleta, bem como usar um dedo do pé estêncil. Adicione apenas um pouco mais de textura às asas que podemos fazer com apenas esponjas e paintsil. A forma desta borboleta vai ser um pouco mais difusa. Queremos a sensação de uma borboleta. Nós queremos ter este o olhar de asas de borboleta através das árvores no brilho suave em uma manhã nós apenas adicionar nesta forma de borboleta bonita, mas com essas cores claras que desvanecem na pele, adicionando esta textura stencils está nos dando aquele olhar da luz modelada que vem através das árvores. Eu amo usar essas formas e esses sentimentos quando eu estou pintando em uma menina que tem um vestido bonito em talvez um casamento ou uma festa de jardim. E então estamos olhando para dar a ela a sensação de que talvez, você sabe, ela foi tocada por uma borboleta ou por uma fada, e que ela tem alguns desses sentimentos dentro dela. Antes de terminarmos a borboleta quero ir em frente e quero começar a trabalhar nesta Coroa Rosa . Agora estamos misturando esses dois projetos juntos porque eles trazem tanta vida a este belo rosto macio. As cores para esta borboleta são aquelas que estamos usando que são cores muito naturais que poderíamos encontrar fora em nosso jardim de flores qualquer dia. Belos pings e wides. Vamos colocar alguns verdes aqui em apenas um minuto, e todos eles vão se misturar para ter esse sentimento muito natural e bonito. Às vezes, quando estou pintando, gosto de misturar minhas cores bem no paladar e isso é muito familiar para nós. Mas também podemos fazer isso quando estamos carregando há um golpe aqui. Eu adicionei apenas um pouco de azul no meu pincel antes de carregar verde. E isso me dá um verde mais escuro para apenas contrastar no dedo do pé. Adicione um pouco de borda afiada a estas folhas que tipo de definir este ar, as flores e o ar, as asas de borboleta. Eu absolutamente amo a maneira que esta camada de base pode apenas ser adicionado sobre as flores e nos dá essa sensação de vida crescendo apenas da maneira que as rosas fazem cordel e crescem. Você pode usar esses pequenos raminhos para apenas acentuar qualquer uma das linhas que queremos, mas sem ter que ter algo tão duro é uma lágrima, ela é pequenas linhas sensacionais que tipo de ir para lugar nenhum. Quando estamos fazendo o trabalho detalhado sobre as rosas, queremos ter certeza de que estamos recebendo uma consistência realmente cremosa e basta ir em frente e adicionar essas pequenas greves indo ao redor e ao redor, adicionando apenas um elemento mawr a este design bonito mais tarde vai usar o mesmo branco grosso nas asas para puxar tudo junto. Assim que terminarmos, adicionando os pontos a esta rosa, queremos pensar sobre o nosso trabalho de ponta. Nós temos esses limites muito leves da borda do rosto para as asas, e queremos adicionar um pouco mais de definição. Então vamos usar algumas das técnicas da nossa última borboleta. Mas em vez de tê-los tão fortes, vamos apenas mantê-lo realmente luz greves novamente. Estamos indo para o caminho. O vestido da menina pode ter camadas de babados e rendas. Podemos até usar as mesmas cores da flor que ecoam nestas belas asas de luz e penas. Harry, traga mais pontos brancos. Agora. Pontos são muitas vezes usados como peças de sotaque, mas também podemos usá-los se apenas segui-lo nessas linhas para definir as diferentes áreas das asas. É outra maneira de dizer que é uma borboleta, querida, mas está se movendo tão rápido queé que visto tão longe que não podemos ver. Então nós estamos apenas adicionando esses pequenos detalhes brancos para dar a ela aquela fada fraca como essência de borboleta . Eu amo a maneira que, como esta borboleta é uma que estamos tentando puxar em pedaços da natureza, esses pequenos pontos quase se sentem um pouco como gotas de orvalho que ou talvez nas bordas de uma folha ou em uma teia de aranha. E eu estou adicionando essas pequenas linhas no final, que tipo de olhar como a luz está pegando as pequenas bordas da grama que podemos adicionar neste belo pó de mica dourado brilhante. Para o nosso bling sobre este design para apenas sentir como a luz do sol dourada vindo através de um anúncio em uma cor muito fraca brilho lábio aqui com o ouro para apenas dizer que eu sou uma borboleta. Tanta diversão 16. Demo 4 - Borboleta tribal: e queria adicionar uma borboleta aqui para um pouco da multidão mais velha, sempre que você está pintando em um clube ou um bar, ou você apenas tem um adolescente que entra em sua cabine e as irmãs mais pequenas recebendo uma borboleta e eles realmente querem que ela realmente quer que sua irmã mais velha corresponda. Mas você pode dizer que aquele adolescente não é muito bom, mas você sabe, rosa e brilhante. Então eu fui em frente e eu misturei um pouco de infusão tribal nesta demonstração de borboleta , e eu me diverti com isso. Eu também fui em frente, e eu rebaixei o novo glitter grosso que todos nós estamos nos apaixonando por DSO, eu tentei manter esta pequena borboleta quadril. Veja o que você pensa. Trabalhando com adultos, descobri que menos é muitas vezes mais. Adoro nesta borboleta o jeito que estamos focando na parte superior da asa. A cor que escolhi é adultos muito brilhantes e ousados. Eles caem em um dos dois campos. Eles também são. Meu Deus, tem certeza que posso fazer isso? E para aqueles adultos eu adoro manter as coisas um pouco mais tradicionais, mas você tem os adultos que são como se eu estivesse pintando meu rosto. Você não pode me dizer que eu sou muito velho e eles têm essa ousadia. E para aqueles adultos, o ar, as cores, este ar as linhas. Você quer algo para gritar. Eu não tenho medo, o dedo pintou meu rosto, e é isso que eu sinto que esta borboleta está fazendo. As linhas tribais que estamos usando para o trabalho de borda são tão precisas, e são tão limpas que simplesmente não têm medo. Quando você tem medo, suas falas Comptel, eu juro. É como dizem os cães sentem o cheiro do medo. Assim como as linhas. E quer estudar tribal e praticar até ficar confortável. Ou você quer encontrar linhas tribais que você realmente ama. E então basta usar essas linhas e você pode criar como sua zona de conforto tribal. O corpo nesta borboleta que decidimos ir com é muito simples. Não se concentre em mim. Concentre-se no que mais está acontecendo agora. Como eu disse, fizemos um monte de detalhes na asa superior, nesta asa inferior. Estamos apenas jogando um pouco de glitter grosso adicionando o glitter grosso. Primeiro, damos a chance de secar um pouco antes de entrarmos para adicionar um pouco mais de definição. Foram capazes de espelhar essa sensação de brilho grosso usando um glitter grosso iridescente em cima que não atrai os olhos. Tanto é que apenas complementa o mais estão todos sentindo. Assim que sentirmos que o fundo está definido, podemos ir em frente e pintar por aí. Você não quer pagar em cima do glitter grosso, mas dando a esse brilho um limite, ele realmente dá uma sensação agradável de Oh meu Deus, esta é uma asa e o poder que vem desses brilhos acrescenta movimento. O caminho na borboleta real iria em frente e adicionar algo debaixo dos olhos. Adicione essas linhas brancas anúncio que bling e sombra que vai apenas dizer, eu estou acabado. Alguém me ama. Esta cor azul, eu pensei, era incrível porque ele apenas realça aqueles tons azuis para baixo na parte inferior. Este show alguém que disse sim, pinte meu rosto 17. Encontrando inspiração: Uma das perguntas mais difíceis para mim que as pessoas fazem é se você é um artista? E quando eles começaram a me perguntar que eu era novinho em folha para a pintura de rosto, Eu me senti tão torney, Eu digo sim, Eu digo não sobre? Posso dar-lhe permissão para dizer absolutamente sim, em quaisquer palavras que você quer usar pintores de rosto são artistas com certeza, mas muitas vezes nós nos mantemos separados do outro mundo artístico. Nós compramos seus suprimentos em lojas especiais de pintura facial. Vendemos nossos produtos em carnavais infantis em vez de em uma feira de arte típica. Então, uma das coisas que podemos fazer é enfrentar pintores é olhar para outros meios inspiração. Aqui está um livro de paisagens de sonhos que é sobre fadas, sereias e anjos. Mas se você olhar para dentro, eles têm uma página incrível que fala sobre asas, e eles têm essas que se parecem muito com borboletas que não são a forma perfeitamente normal . Adicionamos este pequeno detalhe extra aqui. Nós adicionamos esta bela linha aqui, ou temos três asas em vez de apenas duas, e todas essas idéias que podemos aprender com ela podemos crescer, mas se você está realmente procurando alguma inspiração fácil para pintura de rosto de borboleta, Que lugar melhor para olhar do que outros pintores faciais? Aqui nesta seção, quero apresentar a vocês sete dos meus pintores favoritos que me inspiraram em minha própria jornada de borboleta. Temos Nadine Davidson e suas borboletas são absolutamente lindas. Sinto que ela se encaixa melhor no rosto da criança do que qualquer um que eu já vi. Esta foto que eu selecionei da borboleta dela é aquela que você pode ver. Ela se enquadra com estas lágrimas pretas e depois segue apenas com os loops simples, fazendo-os seguir as cores que ela está deitada. É um processo muito simples, mas os resultados são impressionantes. Stephanie Kendall é pintora de rostos da Nova Zelândia. Olhe para todas as diferentes cores de azul e verde que todos se misturam perfeitamente, mas ainda trazer para fora esta bela sensação de borboleta. Eu também amo a maneira que ela usou efeitos brancos mínimos, bem como apenas algumas formas de borboleta mais tradicionais que realmente senti muito livre, e que azul no batom realmente puxa tudo junto. Ronnie Mena é um artista incrível, então suas fotos têm um senso de paz para mim, e eu escolhi este porque eu queria que vocês vissem como ter o comando de linhas limpas nítidas é tudo que você precisa em cima da cor. É muito simples. Não há muito destaque e sombra. Eu nem sei se eles brilham nesta borboleta, mas ainda tem impacto. Tem trabalho de nerds de poder. Ainda estou tentando capturar e entender a beleza em suas borboletas. Adoro a escolha de cores que ela faz. O trabalho de borda é tão bonito. Sinto que estou olhando para uma borboleta real quando olho para perto de seu trabalho. trabalho de Laura Oliver é absolutamente fabuloso. Adoro o senso de cor dela. Ela é alguém que eu olho Teoh quando eu estou procurando uma maneira de incorporar Ah muito em um pequeno espaço e fazê-lo se sentir vivo. Adorei o jeito que o paladar só dá um soco. Denise Cold é uma pintora absolutamente deslumbrante. Eu sei que não é uma borboleta típica, mas mostra como a forma da asa de borboleta pode puxar para esta bela máscara de fada. Adoro o uso de um golpe com as lágrimas e depois as flores. Eu sinto que você pode ver essas camadas trazendo elegância, mas delicada, mas vibrante. Quero dizer, é só uma foto deslumbrante. Layla Shemesh é incrível pintora, mas eu senti que este em particular tinha a assimetria minimalista que ainda é tão poderosa. Eu sinto que esta pintura de rosto lhe dá, ah, sensação de rosto cheio, mas sem a necessidade de pintar o rosto inteiro, eu acho que ela não é absolutamente maravilhoso trabalho usando algumas cores mais adultas e ainda tornando-o mágico, quase real e ainda simples. É incrível. Eu adoro poder compartilhar meu trabalho, mas eu só quero dizer um rápido obrigado a todos os artistas que compartilharam livremente seu trabalho. Ao longo dos anos que eu tenho sido um pintor de rosto para estes sete e, em seguida, rebocar todos os outros, Eu não tive a chance de mencionar a livre partilha de rosto bonito Pintura em nossa indústria realmente ajuda a construir e crescer este realmente coisa especial mágica que todos nós somos uma parte 18. O projeto: Agora que viu várias borboletas minhas, quero muitover uma das suas. Agora que viu várias borboletas minhas, quero muito muito Então, para o projeto, eu tenho três coisas que eu preciso que você para Dio. Quero que publique uma foto de uma borboleta que pagou. Se você quer fazer um antes e depois foto e amor, aqueles também listam uma coisa desta classe que realmente você nunca tinha ouvido antes. Adoro saber o que as coisas realmente se destacam e que coisas te ajudam. A terceira parte do projeto é compartilhar um pintor facial que você ama com todos nós. Passei por alguns dos meus pintores favoritos de borboletas e adoraria conhecer alguns dos seus. Então vá em frente e poste uma foto de uma borboleta. Puxe algo que você aprende com esta classe e compartilhe uma de suas fotos de lugar favorito com gente, e todos nós cresceremos juntos. Muito obrigado. Caras.