Fundos com aspecto de concreto DIY para fotografia de produtos

1. Introdução: Oi, sou Tabitha. Nesta aula de fotografia, vamos montar um pano de fundo muito simples, mas eficaz. Faço uma tonelada de cenários. Eu tenho algumas aulas de fundo diferentes aqui sobre compartilhamento de habilidades, e este é simplesmente muito simples e limpo, dando-lhe aquele campo industrial moderno com esta textura muito popular e aparência de concreto. Porque o concreto é realmente pesado e não é realmente prático e difícil de curar às vezes, vamos apenas pintar um olhar concreto. Para esta aula, você não precisa ter nenhuma habilidade de pintura. Você vai me ver pintar desajeitado, mas ainda tem um pano de fundo eficaz no final. Tenho quatro superfícies diferentes. Vou te mostrar o que vou fazer. Você pode fazer apenas o que você precisa fazer, fazer um lado, fazer ambos os lados, fazer duas placas, o que for mais eficaz para ajudar seu trabalho a se destacar. Estou fazendo duas placas para que eu possa ter uma textura de concreto mais leve de um lado e uma textura de concreto mais escura do outro lado para que eu possa realmente trabalhar dinamicamente e ter muito para escolher, mas isso é o que eu faço para viver. Se você está aqui apenas para fotografar fotos melhores da arte que você está fazendo ou dos produtos que você está vendendo, ou da comida que você está animado, isso é perfeito para você. Podemos ir em frente, mergulhar e começar a pintar. Estamos definitivamente aprendendo e crescendo e não precisa ser uma obra de arte acabada. Não vamos pendurar isto numa parede em lado nenhum, estamos apenas a usá-lo para melhorar as nossas fotos. Depois de fazermos nossos cenários e deixamos todos secar. Vou mostrar-vos como os usaria, diferentes configurações de iluminação, onde eu filmaria, como eu fotografaria com que iluminação. Assim, se você é realmente novo nisso e você realmente só quer que algo seja como atirar assim. Isso é o que eu vou ser para você, assim no final. Estou muito animado para ver o que você cria com seu pano de fundo e como você pode usá-lo para melhorar sua fotografia todos os dias. Eu sou Tabitha, eu sou um fotógrafo de estilo de vida, que eu acho que apenas significa que eu fotografo meu gato muito e plantas, e eu sou um professor aqui em compartilhamento de habilidades, e eu também criar conteúdo para marcas, que é apenas fotos de seus produtos para ajudá-los a vendê-los no Instagram. Eu sou realmente apaixonado por fotografia. Eu amo que eu começar a tirar as fotos que eu amo e espero que eu possa mostrar-lhe maneiras de fazer suas fotos melhor e melhorar a aparência do seu feed Instagram ou portfólio geral. Com tudo isso sendo dito, vamos pintar. 2. O que você vai precisar: Muito obrigado por se juntar a mim. Para esta aula, vamos fazer um pano de fundo concreto. Este é o meu projeto de amostra, eu fiz isso em preparação para esta aula, mas eu vou estar fazendo quatro novos lados de concreto para que você tenha muitos exemplos para ver ao longo desta aula. O que eu amo sobre um pano de fundo concreto é que ele lhe dá aquele olhar simples, mas ainda limpo, industrial. Não é excessivamente exigente, texturizado ou confuso. É fosco e básico, e pode ser tão simples ou texturizado e grungy quanto você gosta. Os cenários que eu normalmente uso para a minha fotografia são placas MDF. Então esta placa tem um quadro-negro de um lado e tinha uma textura de madeira lisa do outro lado. Essas placas, posso comprar na minha loja de ferragens. Às vezes você pode obtê-los para que eles estejam inacabados em ambos os lados. MDF é placas de fibra de densidade média. Então é assim. É feito de serragem prensada juntos, não me cite. Eu não tenho certeza se isso está disponível em todos os países, isso é o que eu posso obter aqui na América. Então você vai ter que ser um pouco criativo e descobrir que tipo de material você pode usar se você não é capaz de obter MDF onde você está. Este é outro exemplo. Isso é, eu acho que chamado underlayment. É só um pedaço de tabuleiro. Tem um enchimento no meio e depois tem que folheados que lhe dão aquela textura de madeira. Comprei esta peça para manchar para um pano de fundo de mancha de madeira mais tarde. Mas esse tipo de coisa também funcionaria para essa aula. Então qualquer coisa que seja suave e aceite tinta. Você não gostaria de estar pintando no núcleo de espuma porque isso é papel, então você vai ter rugas, ele vai começar a desmoronar. Então você só quer uma placa robusta, lisa e plana na qual você possa pintar seus cenários. Às vezes, quando estou cansado de um pano de fundo, eu só pinto sobre ele. Então você pode manter seus cenários frescos sem ter um milhão, você pode apenas pintá-los e continuar. A coisa boa sobre este fundo concreto é que ele é realmente suave e então eu não vou ter que re-texturizar ou qualquer coisa se eu escolher para aposentá-lo no futuro. Em seguida, você vai precisar de tinta, eu recomendo preto e branco. A coisa boa de ter ambos, em vez de um cinza reto, é que você pode ter qualquer espectro de cinza entre essas duas cores. Notei que o concreto tende a ter um aspecto marmoreado. Há cores claras e cores escuras giradas, e por isso ter um branco e um preto é realmente útil. Esta é apenas uma pintura interior branca plana. Esta é a tinta que você colocaria em suas paredes. Acho que é acrílico, mas não tenho 100% de certeza. Comprei na minha loja de ferragens. Eu escolhi um branco plano porque isso vai te dar um olhar fosco. Você não quer brilhante, você não quer semi brilhante, você quer branco plano. Agradável e fosco, e este é apenas um branco brilhante. Este é de Valspar, é uma pintura preta de quadro-negro. É meio difícil de ler porque eu usei. É uma pintura de quadro-negro, então seca não só fosco, mas empoeirado e seco, se isso faz sentido. É realmente ótimo para este projeto porque, novamente, queremos esse tipo de campo empoeirado fosco para o nosso cenário quadro-negro, se isso faz sentido. Mas se você não tem tinta quadro-negro ou você não consegue encontrar qualquer online, você pode definitivamente usar um preto plano também. Então essas são as duas tintas que vou usar e vou misturá-las. Recomendo um rolo. Para o meu, eu comprei os armários realmente lisos e escovas de rolo portas. Isso só vai lhe dar uma textura mais suave em geral, em vez de uma que é realmente difusa, que pode dar pequenos solavancos nele basicamente. Um rolo para aplicar muita tinta. Eu recomendo uma variedade de pincéis para detalhes finos. Não é necessário, você pode usar os dedos se quiser. Se você vai usar seus dedos, eu recomendo luvas. Vou usar luvas porque tenho que fotografar minhas mãos mais tarde. Recomendo um balde de mistura e uma esponja. Nós vamos estar usando muita água neste projeto para realmente nossa tinta e dar-lhe aquele olhar semitransparente como fazemos camadas. Então este é apenas um recipiente de iogurte velho que eu reaproveitei para o meu copo de tinta e uma esponja normal. Estou usando isso como bandeja de tinta. É apenas uma assadeira de vidro com um saco plástico sobre ele para reduzir a quantidade de limpeza que eu tenho que fazer. Eu sou tudo sobre DIY, usar o que você tem, usar o que você já tem, você não tem que comprar tudo exatamente que eu estou usando, criativo e fazer usos para coisas que você pode normalmente não pensar. Eu também recomendo uma garrafa de spray. Este, vamos encher com água e usá-la para diluir qualquer coisa que seja um pouco texturizado demais. Então, agora que falamos de suprimentos, deixe-me falar um pouco sobre método. Eu vou colocar um par de camadas de papel para proteger minha mesa, e então para o meu pano de fundo, eu realmente vou fazer duas. Tenho duas placas MDF com as quais vou trabalhar. A razão pela qual eu vou estar fazendo dois, é porque para fazer um fundo de concreto brilhante completo, eu preciso de duas superfícies. Este seria o meu chão e esta seria a minha parede, e eu atiraria nele assim. Eu vou fazer um lado claro em ambos estes e um lado escuro em ambos estes. Dessa forma eu tenho um superfícies realmente dinâmicas. Eu vou torná-los um pouco diferentes um do outro, que eu possa mostrar algumas técnicas diferentes e como tudo acaba, que você tenha muitos exemplos para ver, para que você saiba o que fazer para o seu. Essa é a coisa legal de ver alguém fazer algo que você está prestes a fazer porque você pode vê-los cometer todos os erros, e então você não pode cometer os mesmos erros, ou você pode replicar o que você amou. Então esse é o meu plano. Você definitivamente não precisa fazer duas placas. Você nem tem que fazer dupla-face embora eu recomendo, especialmente se você é curto em armazenamento de cenários. Mas novamente, se você está com pouco tempo e você só quer ter um lado feito, pintado e fora do caminho, isso é totalmente bem-vindo também. Então, o que funciona para você, o que vai tornar sua vida mais fácil e tornar suas fotos melhores. Eu vou começar fazendo os lados claros e então eu vou fazer os lados escuros, e então eu vou mostrar a vocês como eu usaria esses em ação. Vamos mergulhar na iniciação na próxima seção. 3. Pintura: cinza-claro: Eu cobri minha mesa com papel e eu tenho ambos de minha configuração de pano de fundo pronto para prime. A razão pela qual nos destacamos é porque não queremos esta cor marrom em nosso fundo. Vamos encobrir isso para nos dar um bom começo limpo. Isso também vai ajudar à prova d'água porque a próxima parte que colocamos um monte de água e fica confuso. Vamos preparar o meu rolo recomendado que eu molhá-lo antes de usá-lo. Apenas certifique-se de seguir as instruções com suas ferramentas e suas tintas. Vou colocar um pouco de tinta na minha bandeja e, em seguida, trazê-lo para mais perto quando eu começar a colocar a minha camada primária. A coisa mais importante que você precisa considerar quando você está fazendo sua camada anterior é apenas certificar-se de que você tem uma bela camada de tinta uniforme. Queremos cobrir todo aquele marrom e ter certeza de que temos uma boa base branca para começar. Não precisa ser perfeito. Você não tem que ir em nenhuma ordem específica. Você pode ver que eu estou apenas colocando isso aqui, tirando todo o cabelo de gato que diz que eu preciso. Então, se você está fazendo duas pranchas como eu, é melhor trabalhar em conjunto, pintá-las ao mesmo tempo. Vai poupar tempo e vai ser muito mais suave. Agora que são primárias é tudo seco. Podemos começar a fazer isso parecer concreto, então você precisará do seu balde de água. Isto é água e eu tenho uma esponja. Tudo isso vai ficar muito pintado e sujo. Mas a nossa ideia principal é que eu vou jogar um pouco de tinta preta na tinta branca que sobrou do meu primer. Eu vou redemo-lo juntos enquanto eu rolar o meu rolo de pintura através dele, eu vou estar jogando tinta para baixo aleatoriamente manchando ao redor, e em seguida, casá-lo para baixo com esta esponja. O que eu quero fazer é obter uma bela camada cinza mesmo que é geralmente a cor certa são a cor que eu estou procurando. Então vamos mexer com ele, adicionar pequenas manchas e pingos de tinta e coisas assim. Mas o que quero que saibas é que isto acontece em camadas. Se você tem que descer sua primeira camada e você está olhando para ela e você está tipo, isso não é o que eu pensei que iria parecer. Continue indo. Não se preocupe com isso. Além disso, uma vez que você está seco e você está olhando para ele, isso não parece cinza de longe. Quando você está olhando para isso, é como, oh, há claramente como uma fronteira mais escura aqui. Não sei se parece bem. Senti o mesmo quando o fiz, mas deixei secar e atirei nele. Eu só coloquei alguns biscoitos nisso. Minha aula de biscoitos. Adorei como ele fotografou fotografias tão bem, porque eu nunca vou fotografar o quadro inteiro. Se estou fotografando uma cena distante, vai ter coisas nela. Vai encobrir partes dos meus erros, mas vai mostrar pequenas partes dele. Na verdade, funcionou muito bem. Isso não é algo que eu acho que iria em uma parede, mas faz um cenário maravilhoso. Se você não tem certeza se ama como está indo, deixe secar, pratique fotografar sobre ele, e então decida se você quer continuar pintando ou continuar adicionando a ele. Vou aproximar a câmara um pouco mais, para que possas ver por cima do meu ombro como isto está a correr. Como você pode ver, não é um trabalho perfeito obter esta primeira camada de cinza para baixo. Quando eu estou usando este rolo, ele tende a fazer o que padronização onde como se eu tiver uma bolha de preto em um lado do pincel, ele vai gostar repetir isso uma e outra vez como eu rolo. Eu gosto de fazer um monte de traços rápidos curtos apenas para ajudar, obtê-lo para baixo mais organicamente e parecer mais natural. Mas não é uma ciência perfeita. Você só joga tinta para baixo até que pareça bom. Próximo passo, eu quero adicionar um pouco de umidade, então eu estou apenas pingando água direto sobre este tabuleiro e, em seguida, mergulhando em torno apenas para dar-lhe um pouco de que olhar lavado. Eu quero diluir a tinta um pouco só para que pareça mais transparente e livre de forma caída você pode ver como eu vou adicionar mais dor, adicionar mais água, fazer um pouco de água aqui e ali, só até chegar ao ponto onde eu possa olhar para ele e pensar. Eu realmente gosto de como isso está saindo. A técnica da garrafa de pulverização é muito agradável porque se você tem algum ponto de contraste realmente alto de listras de tinta leve, água vai ajudar a suavizar isso apenas um pouco. Então aqui estou eu trabalhando no meu segundo conselho. Estou fazendo este muito semelhante, mas também um pouco diferente que eu tenho alguma variedade dentro das minhas texturas semelhantes, então eu estou rolando na minha pintura cinza principal. Então, quando eu acabar com isso, vou entrar com este pincel seco. É muito importante que esteja seco se você quiser obter as pequenas texturas pinceladas. Eu pego o pincel seco e então eu simplesmente passar gentilmente sobre quaisquer manchas molhadas de tinta e isso vai ajudar a arrastá-los e fazê-los parecer mais espertos e pintar texturizados, se isso faz sentido, você pode ver que estou adicionando um pouco mais de tinta e, em seguida, arrastando meu pincel seco através dele só para dar aquele efeito cruzado. Eu realmente gosto da aparência geral desta técnica. Então, no final, eu polvilho em apenas um revestimento leve desta mistura de balde de tinta molhada, ligeiramente pintor. Só vai adicionar um pouquinho de gotículas aqui. Eu sinto que concreto fresco tende a ter essas pequenas gotículas e então eu gosto de incluí-las. Aqui estão as minhas duas tábuas. Este ainda tem algumas manchas molhadas. Mas estou gostando de como está secando. Sinto que com minhas três placas de cor clara combinadas, eu acertei todos os pontos doces. Este tem um monte de mais duro e linhas e manchas e sobre um geral como uma grandeza nublado. Este tem um monte de gotejamentos divertidos e manchas, que eu realmente gosto. Há alguns lugares onde minha segunda camada de tinta veio de toda a água e você pode ver a camada branca original. Essa é outra razão pela qual a iniciação é tão importante, porque se eu não tivesse aquela camada branca, mostraria que o marrom iria jogar dentro que não funcionaria para mim. Eu tenho um pouco de um gotejamento de dor bem aqui que eu poderia retocar com um pincel ou simplesmente deixá-lo porque ele dá aquela sensação artística. Mas, no geral, muito feliz com este. Este tem muito mais de um olhar de cobertura total para ele. Não há nenhum ponto onde eu possa ver minha camada de primer e é realmente macio e sutil porque eu uso este pincel seco, eu era capaz de realmente suavizar quaisquer manchas na escuridão. Então, como eu fiz, o gotejamento de água no final, apenas nos deu um pouquinho de textura lá. Eu realmente sinto que qualquer combinação dessas três placas de concreto de cor clara será eficaz para o meu trabalho. Vou deixar estes secagem completa ter em mente que se você quiser usar como algo molhado sobre estes para suas fotos, você vai querer selá-lo com um selo fosco. Não estou vendo nenhum dos meus. Se eu tiver que limpá-los com alguma tinta que apareça, vou chamar essa parte do desgaste. Este tabuleiro tem algumas manchas de chocolate. Essa é a minha vida. Mas, na maior parte, é bastante lavável e utilizável. Na maioria das vezes eu apenas despejo as migalhas na cena, posso apenas fazer isso e qualquer outro deixou os pedaços, apenas adicionar um pouco mais de realismo de personalidade, Sim, realmente muito fácil de cuidar. Você não quer começar a atirar neles até que eles estejam totalmente secos e prontos. Eu daria 24 horas antes de você começar a atirar neles porque você não vai querer amassar acidentalmente ou Nick, você está pagando empregos. Na próxima seção, vamos virar estes, prepará-los e fazer um olhar mais escuro, grungy ou ardósia do outro lado. 4. Pintura: ardósia escura: Tudo bem. Eu fui em frente e deixar estes secar totalmente durante a noite. A tinta seca mais leve do que parecia ontem, que eu realmente estou feliz porque eu amo ter essa cena brilhante e arejada que não é branco puro porque o branco puro tende a ficar superexposto às vezes, e então eu acho que isso vai ser um pano de fundo realmente bom para fotos brilhantes e arejadas. Agora, eu vou virar isso e fazer o traseiro. O que eu estou esperando é para obter um olhar de ardósia simulada. Esta é uma telha de ardósia. É muito pesado e não é bem grande o suficiente para fazer um monte de fotos, e então principalmente eu apenas usá-lo como um tabuleiro de queijo. Mas de qualquer forma, se fosse grande o suficiente, seria incrivelmente pesado. Quero ter este olhar, esta textura pedregosa, escura, fosca, mas com tintas. É isso que vamos tentar. Vou começar por virar estes e obter a nossa camada de primer, que estará na tinta preta em vez das tintas brancas. De forma semelhante, vamos preparar este quadro com a tinta preta em vez da tinta branca. Se fizéssemos branco, seria muito mais difícil encobrir. Porque estamos indo para um quadro escuro, a tinta preta só faz sentido. Vá em frente e faça o mesmo que fizemos para o lado branco, onde você cobre tudo. Você não precisa ser perfeito sobre isso, basta cobri-lo para que você tenha uma camada preparada agradável para começar. Este processo leva um pouco de tempo, mas eu recomendo colocar um pouco de música e apenas desfrutar do processo desta tarefa de pintura simples. Agora que nossa camada de primário está seca, podemos começar a texturizar. Muito semelhante ao lado branco, vamos implementar muita água e misturar nossas tintas juntas para obter uma seleção de cinzas e pretos mais profundos para nos dar esse visual de pedra. Tenho o meu balde de água. Tem uma esponja e um pouco de água, e eu tenho tinta de ontem. Guardei a tinta de ontem no saco de compras. Essa é outra boa razão para usar sacos de supermercado. Eu vou cortar um buraco e espremer tinta de ontem no topo de hoje só para ser um pouco menos desperdício, e então eu também tenho, além de usar minha esponja e dabbing ao redor e minha escova seca, Eu também cortei um pedaço de saco de mantimentos que eu vou colocar em um pouco de tinta molhada e deixar definir e, em seguida, descascar. Eu não sei exatamente como isso vai acabar, mas eu estou esperando por um olhar experimental fraturado com isso. Estaremos esperançosos, mas se não der certo, novo, podemos encobrir tudo. Vou aproximar-te um pouco mais para que possas ver como eu vou. Próximo passo queremos fazer a nossa primeira camada de cinza. Você pode ver que eu misturei minhas tintas brancas e pretas juntas e eu estou jogando isso para baixo neste quadro. Você pode ver muito rapidamente que isso mudou drasticamente a cor para um cinza de tom médio mais claro, e eu não amo isso. Você pode ver que eu lentamente adiciono mais cinza, tentando escurecê-lo, e então eu chego ao ponto em que eu estou tipo, vamos apenas adicionar um monte inteiro de tinta preta a este quadro e obtê-lo tão escuro quanto eu quiser. Eu não sigo nenhuma regra específica de pintura ou diretrizes quando faço isso. Você não precisa ser um pintor profissional para poder criar um pano de fundo do qual você se orgulhe. Em seguida, eu venho com a garrafa de spray. Isso só vai suavizar todas as bordas afiadas. Aqui está a minha ideia do saco plástico. Você pode ver que eu apenas colocá-lo suavemente para baixo nesta área molhada de tinta e seguida, pressioná-lo para que tenhamos um monte de contato entre o plástico e a tinta, e então eu pego minha esponja úmida e apenas aperte um pouco deste super luz lavada tinta que só tem principalmente água. Só tem um pouco de tinta, mas dá-te um visual suave e transparente, e depois revisto tudo com os dedos molhados. Em nossa segunda placa enquanto deixamos o primeiro secar, muito semelhante, mas este eu queria ter um efeito mais pintativo em geral, menos gotejamento e manchas e mais pinceladas e apenas um olhar muito artístico para ele. Você pode ver que eu estou colocando água aqui e então eu entro com minha escova seca, apenas dando aquele olhar manchado. Eu estou criando essas linhas sutis com a borda do meu pincel apenas apenas tocá-lo, misturando nas áreas onde a tinta é muito mais contrastada, e então eu apenas ir em frente e aplicar esta textura geral para toda a placa, deixe secar um um pouco, e então eu faço praticamente a mesma coisa, mas com esta esponja molhada apenas esfregando e manchando, e deslizando até eu obter uma superfície que eu gosto. Aqui está como acabou. Estou muito satisfeito com todos esses olhares diferentes que eu era capaz de alcançar através destas duas placas. Aqui está sua dose gratuita. Desculpe, meu áudio foi curto, então não pude incluir isso. Este não é um vídeo ASMR, mas poderia ter sido. Ambos estão completamente secos agora. Quando eu tirei o plástico, você pode ver que ele deixou uma textura enrugada muito interessante e também descascou alguns do logotipo do Walmart. Você pode ver que há um pouco de azul lá dentro que é realmente divertido não intencional. Eu notei que quando eu descasquei metade do plástico antes de estar seco, ele me deu uma textura enrugada sutil e, em seguida, quando eu descasquei o resto depois que a tinta estava completamente seca, me deu uma textura muito mais dramática lá. A coisa boa de ter uma seção ligeiramente diferente é que, usar o pano de fundo e contorná-lo, você terá alguns looks diferentes que você pode personalizar. Se você acabar odiando este lugar, você pode cobri-lo ou é onde você pode colocar seu prato, tipo uma coisa. Mas eu realmente gosto de como isso acabou. Eles saíram bem diferentes um do outro. Este é muito mais escuro, mais suave, mais simples. Este tem um monte de texturas de esfregaço realmente interessantes que eu tenho com a esponja e o pincel, que eu acho que ajudou a dar-lhe aquele olhar calçada. Calçada tende a ter uma pincelada suave para ele. Eu acho isso muito legal. Ele também tem um olhar nublado estranho completamente nublado. Se eu quisesse dar um pouco mais de contraste, neste ponto eu poderia adicionar outra camada. Eu poderia mergulhar isso em uma mistura de tinta branca diluída, e então apenas jogá-lo aqui para mais daquele olhar salpicado. Mas eu já tenho alguns salpicos fantasmagóricos. Eles eram como, quando eu pingava a esponja, ele deixou essas poças leitosas e escuras que secaram muito bem. Eu realmente não quero mexer com isso. Às vezes eu realmente gosto de algo e então eu estou, eu vou continuar, e quando eu continuar isso piora, e então se você gosta do jeito que é, deixe secar, filmar sobre ele, ver se ele fotografa bem, e se nesse ponto você não está feliz com isso, então vá em frente, estenda o papel, traga a tinta e tente outra camada. Essa é a coisa divertida. Outra coisa que eu queria te mostrar era que eu estava um pouco confuso nos meus cantos. Eu tenho um pouco de tinta preta em alguns dos cantos quando eu estava agarrando a borda da minha prancha, e então eu vou ir em frente e entrar e retocar essas bordas apenas para ter certeza de que meu pano de fundo parece bom canto a canto. Então sim, antes de eu filmar sobre estes, eu quero mostrar onde eu guardo todos os meus cenários para que você possa ter uma idéia do que isso parece para mim porque eu faço um monte de produtos e fotografia de alimentos, e então eu adquiri alguns cenários, adicionando mais dois aos grupos. Vou levar-te ao meu armário de adereços. Está um pouco confuso aqui. Nós vamos construir uma prateleira no meio que vai ajudar a separar um monte dessa bagunça no topo. Mas eu tenho esta caixa de transporte bem aqui que contém um monte de minhas texturas ou meus papéis enrolados, e então eu mantenho todos os meus cenários altos armazenados ao longo desta borda. Tenho meus grandes cenários de mármore. Tenho meus cenários pintados. Quando eu quero usar um, eu apenas deslizo para fora, tomo por cima, e começo a atirar. Eu só mantenho tudo escondido aqui. Na parte de trás, eu tenho o meu seria tapa pano de fundo, aqueles ficam escondidos atrás da caixa, eles apenas se encaixam lá melhor, e então eu mantenho todo o meu núcleo de espuma e cartazes, preto e branco, dobrado no topo prateleira, para cima e fora do caminho. Eu costumo prender os suportes a esta barra de casaco aqui em cima. Isso os mantém em linha reta, e então eu instalei um par de ganchos de comando na parte de trás da parede para minhas texturas e toalhas. É um desastre aqui, mas isso é funcional para mim. Nós realmente não penduramos casacos aqui, então fazia mais sentido como armazenamento de pano de fundo do que como um armário de casacos. Então sim, como eu disse, idealmente eu teria uma prateleira aqui e isso ajudaria a elevar alguns desses itens que ficam empilhados nesta caixa. Sempre que preciso de algo nesta caixa, ou abro e tenho que pegar as coisas ou acabo tirando todas essas coisas daqui e movendo. Mas sim, isto é o que eu tenho. Não é perfeito, mas funciona. Na próxima seção, vou mostrar-lhe como eu iria configurar e atirar com essas placas. 5. Fotografando: fotografia flat lay: Para fotografar nesses cenários, vou passar por quatro demonstrações relativamente rápidas. Vou mostrar-vos dois arranhões planos, um na luz, um no escuro, e depois dois em linha reta em ângulo de 45 graus usando as duas placas que eu fiz apenas para que vocês possam ver o comprimento da versatilidade que vocês terão com estes cenários. Então, para o primeiro tiro, vou te aproximar um pouco mais. Eu me instalei no chão, porque eu vou fazer uma cama plana e eu quero ter certeza que eu não estou subindo em mesas. Então eu me instalei no chão ao lado desta grande janela difusa. Eu realmente tive que fazer uma dupla difusão porque o sol, é inverno aqui na América do Norte e o sol está brilhando diretamente através dessas persianas e está criando um padrão manchado. Então eu tenho colado papel de rastreamento direito na janela para que isso me daria uma boa difusão sólida uniforme. Este tiro vai ser inspirado em amarelo. É uma foto de mesa. Eu vou colocar todos esses elementos que eu coletei em toda a minha casa que são todos amarelos porque eu tenho sido incorporando a cor amarela muito mais na minha vida ultimamente, então esta é uma espécie de minha carta de amor para amarelo. Vamos aproximar-te um pouco mais para me veres armar e filmar. Então estou fazendo um estilo de Nolan. Este é o lugar onde você muito intencionalmente definir todos os itens na foto para caber apenas direito. Estamos basicamente jogando Tetris aqui com todas essas peças. Eu não quero que nenhum dos meus objetos se toque, então eu quero ter certeza de que damos a tudo um pouco de espaço e ter tempo para colocar as coisas onde elas se encaixam exatamente. Quando eu estiver feliz com o meu layout, podemos ir em frente e começar a filmar. Esta iluminação que estou recebendo não é realmente iluminação lateral por causa de quão alta minha fonte de luz é, então está realmente derramando bem no topo da minha foto. Se eu atirar direto para baixo, não estou bloqueando minha luz de forma alguma. Se você já filmou com uma luz diretamente acima você e sua câmera cria uma sombra em sua cena, isso não é muito divertido de trabalhar com isso. Com isso, estou recebendo os benefícios de ter uma luz superior, como uma luz que brilha uniformemente sobre a minha cena, mas eu não tenho que lidar com essas sombras. Então esta configuração de iluminação é super eficaz. Estou usando uma lente de 24 a 120 zoom. Vou tentar ficar entre 35 e 70 milímetros porque não quero distorção nas bordas. Então eu vou para 50 milímetros, tomar um tiro e ver como vai. Estou focando em uma foto alta porque quero postar isso no Instagram. Apenas ajustando as coisas sempre tão levemente. Vamos tentar isso. Eu vou ter certeza de obter uma boa variedade de close ups e longe no caso de eu precisar mexer com a colheita um pouco e postar, Photoshop qualquer coisa. Isto parece um pouco aleatório, mas é tudo coisa na minha vida. Eu realmente gosto de flores e eu tenho enviado um monte de cartões postais para meus amigos, e então eu incluí alguns cartões postais de flora. Eu tenho o meu em Stacks fotos Polaroid da minha irmã e da minha sobrinha, tenho algumas aquarelas, um pouco de amor de chocolate, esta pequena caixa de Crayola Crayons que eu peguei e é apenas como esta pequena lata divertida. Eu não uso lápis de cor, mas eu acho que eles são bonitos. Eu gosto do cheiro de lápis de cor, então isso é apenas uma coisa que eu tenho reunido. Acho que tenho a chance. Novamente, eu vou obter um par mais composições apenas para que eu tenha um pouco de variedade quando eu vou para postar, histórias ligeiramente diferentes dentro de uma história principal. Então eu vou pegar um de um ângulo porque eu já tenho isso configurado, eu posso muito bem tirar o máximo proveito deste tiro que eu puder. Às vezes, com essa iluminação angular, você terá um pouco de brilho retroiluminado, o que é super divertido. Então, estou muito feliz com a forma como este saiu. Vou limpar tudo isso, virar minha prancha e trabalhar no meu apartamento escuro. Para esta próxima configuração, eu vou estar usando este escuro, quase ardósia olhando fundo de concreto preto que fizemos. Eu assei esses pistache moraines. Estava a pensar em usar esta panela, mas agora que os vejo juntos, estão ambos muito texturizados. Isto tem pequenas manchas de ouro e, em seguida, este é obviamente o que nós fizemos. Então eu vou ficar sem a bandeja, mas eu vou ficar com um pouco de pergaminho. Este é o pergaminho em que os fuzileiros foram realmente assados, então eu vou apenas preparar isso e nós podemos borrifar alguns pedaços ao redor. Estes são merengues com sabor de pistache e chocolate. Então eu tenho um monte de pequenos pedaços de pistache que eu quero polvilhar por aí. Vá para um pouco bagunçado. Eu posso até, eu não quero isso na foto. Vemos postos patrocinados o suficiente todos os dias. Não precisamos de mais Logos. Vou abrir espaço para os salpicos de chocolate porque os pistácios contrastam com o escuro, mas os pedaços de chocolate não, porque eles são basicamente o mesmo tom. Então eu quero ter certeza de que podemos vê-los muito bem. Agora, eu tenho uma cena muito simples e básica aqui. Eu vou jogar um batedor na borda, e eu poderia virar isso para que nós tenhamos um pouco mais de uma cena de aparência orgânica. Às vezes amo coisas, às vezes não gosto. É assim que funciona. Vamos ver como é através da lente da minha câmera. Eu deveria ter me colocado mais perto do centro porque agora eu preciso ter cuidado com essas bordas. Na verdade, quer saber? Vamos apenas nos mudar. É realmente surpreendentemente não é ruim olhar através da lente da minha câmera, pode incluir isso. Sim, como um canto de um saco para que isto não pareça um desastre. Parece que o saco caiu. Vamos pegar uma picareta alta. Esta morena está um pouco perto do limite aqui. Eu só vou levá-lo para dentro só para que o papel de rastreamento, o pergaminho o abraçar um pouco melhor. Veja se isso ajuda a consertar um pouco. Quero fazer mais uma coisa. Eu só vou segurar esta panela assim. Isso vai ajudar a bloquear um pouco da luz extra porque eu quero que esta cena seja realmente escura. Então agora eu vou ter alguns close ups de apenas os Merengues contando uma história um pouco diferente, enquanto nós temos esta cena preparada. Eu só estou colocando essas migalhas em primeiro plano para dar a minha cena um pouco mais de textura tipo de exagero sobre isso. Acho que estou feliz com a forma como isso acabou, então vou limpar todas essas migalhas e, em seguida, mover esse pano de fundo para a mesa para nossas demonstrações gerais a seguir. 6. Fotografando: fotografia direta: Para o próximo tiro, vou preparar a minha prancha para ser assim, e tenho a minha janela aqui. Estou usando dois suportes metálicos. Eles são bem pesados. Você pode fazer um na frente, e um na parte de trás com um único grampo, agora ele vai manter seu pano de fundo estável. Ou você pode fazer um na frente, em uma extremidade e um na parte de trás na outra extremidade. Isso é tipicamente o que eu faço, porque parece um pouco mais rígido. Mas vamos fazer os dois do mesmo lado porque é mais rápido. Novamente, eu estou apenas apertando ambos os suportes, para que eles se sentem bem e preto. Então eu vou me certificar de que eu realmente vou subir no quadro porque este conselho tem um pouco de uma curva para ele. Quando eu configurá-lo contra isso, há uma lacuna bem aqui e eu não quero a lacuna, então eu vou apenas colocar esta placa em cima, ajustar minha braçadeira para que meus suportes fiquem nivelados com a placa, e isso parece resistente. Para esta foto, vou fotografar a minha planta. Esta é uma pilea, na verdade, apenas arrancou uma de suas folhas mais cedo quando eu estava regando e quebrou meu coração um pouco, mas ele está bem. Eu só estou girando minha prancha um pouco, lá vamos nós. Estou recebendo um pouco de sombras estranhas do meu papel de rastreamento, e das janelas. Só estou passando o papel de rastreamento, porque o sol se mexeu desde que eu coloquei isso, melhor tipo de pior na maioria. Vamos recuperar isso, acho que vou trabalhar com isso. Eu não sei se você pode ver, mas eu tenho um feixe de luz tão forte aqui, e um feixe de luz tão forte lá. Mas vamos nos inclinar para ele e tentar obter um olhar atmosférico. Desculpe, eu sou o pior, eu não poderia ter aquele caule sem uma folha, então eu apenas arranquei. Sinto que este é o ângulo mais bonito desta planta. Eu vou para um tiro direto e eu escolhi esta cena realmente branca porque eu quero que seja realmente aqui. Então eu vou colocá-lo bem no centro, e então começar a atirar. Essa foto é muito, muito simples, então quero ter certeza que vou fazer muito bem. Eu vou com uma abertura baixa, então eu estou filmando com um quatro, que é o mais baixo que a lente zoom vai. Eu estou fazendo isso porque eu sinto que as plantas têm um olhar artístico divertido para eles quando você trabalha com uma profundidade de campo realmente superficial. Espero que o fundo esteja fora de foco, incrível. Isto parece super, super limpo. Estou tentando decidir se preciso usar um refletor. É um pouco mais brilhante deste lado, mais perto da janela do que deste lado, mas sinto que acrescenta profundidade. Se eu tivesse um lado mais escuro realmente dramático aqui, eu consideraria adicionar uma placa de núcleo de espuma branca que iria saltar a luz de volta para a cena e ajudar a nivelá-lo para fora. Mas neste ponto, eu sinto que ele vai plana na minha planta, eu gosto que a folha, então pescando onde metade da folha curva fica, luz batendo nela e a outra metade está na sombra vai mostrar a textura da superfície da folha. Estou atirando em um ângulo baixo para dar mais personalidade à planta. Eu sinto que se eu estivesse mais alto, seria como se eu estivesse olhando para baixo para a planta, e estar no nível do solo, parece um pouco mais humilde. É assim que fotografa crianças. Você quer atirar no nível deles. Porque se você está atirando de cima, você vai ter um olhar mais forte, você deve olhar para as crianças diretamente, é mais respeitoso. Sei que as plantas não são as mesmas que as crianças. Vou tentar algumas fotos bem próximas. Tradicionalmente, eu chicotearia minha lente macro para esse tipo de fotos, mas é bom obter um backup, nem todo o caminho ampliado em tiro às vezes provavelmente, eu não sei. Acho que tenho uma chance que amo aqui. Esta configuração é super simples, mas eu quero ser capaz de mostrar que você pode fazer fotos realmente bonitas com seus cenários artesanais, especialmente se você está vendendo um produto. Se eu estivesse vendendo este vaso, eu gostaria de fotografar uma planta que não cobrisse tanto, mas eu seria capaz de mostrar o meu produto, usando um pano de fundo limpo realmente simples, mas não é branco simples. Tem um pouco de textura e personalidade, o que é muito divertido e muito eficaz. Espero que isso seja algo que você possa se ver usando no seu dia a dia. Esse é realmente o objetivo dessas aulas. Não é assim que você está fotografando exatamente a mesma coisa que eu sou o tempo todo, mas você está tomando essas configurações como ferramentas que você pode levar para o seu fluxo de trabalho e para as fotos e arte que você cria. Próximo passo eu quero fazer um muito rapidamente um tiro no preto. Eu vou ir em frente e virar isso, e então eu quero incorporar minha mão nesta foto, e meu telefone. Então eu coloquei meu telefone em um tripé usando elásticos. Vou utilizar o recurso de temporizador automático. Eu quero segurar uma romã, e fazer com que ela seja realmente dramática com o escuro. Deixe-me pegar essa configuração e então eu vou te mostrar o que quero dizer. A forma como configurei o meu tripé com elásticos para segurar o meu telemóvel é que este é apenas o meu tripé de fotografia da câmara normal. Eu fui em frente e coloquei meu telefone em uma das maçanetas. Isso é obviamente bom o suficiente, mas eu não queria me preocupar com meu telefone caindo e então eu queria protegê-lo com alguns elásticos. Eu peguei esses elásticos de alguns produtos. Eles estavam enrolados em torno de espargos. Então eu vou seguir em frente e apenas pegar um, envolvê-lo em torno da frente do telefone, anexá-lo à cabeça do tripé e, em seguida, trazê-lo de volta, e isso é sólido. Agite e não vai cair. Alterne para o modo de câmera e você está pronto para rolar. Eu sou tudo sobre DIY soluções improvisadas usando o que você tem, vez de investir em equipamentos desnecessários. Obviamente, se você está fazendo isso o tempo todo, você provavelmente deveria apenas pegar um tripé telefônico. Mas, por enquanto, isso é ótimo. Para colocar seu iPhone no modo de temporizador automático, estou usando o iPhone 10. Você acabou de bater este pequeno relógio aqui em cima e ele diz que suas opções estão fora três segundos ou 10 segundos. Então, se você acertar três segundos, então quando você vai atirar, ele conta regressiva 3, 2,1, e faz uma explosão de 10 fotos. Eu normalmente não uso esse tipo de configurações, mas eu queria fazer um tiro com minha mão, segurando uma romã. Eu realmente amo romãs, eles são uma das minhas frutas sazonais favoritas porque eles são tão lindos. Lembro que quando eu era criança, costumava chamá-las de jóias porque elas parecem tão joias. Eu queria mostrar meu amor por romãs porque eles estão na temporada. Eu só estou deixando cair algumas das flechas extras no chão aqui. Não sei se eles vão aparecer na foto, mas não podem fazer mal. Meu objetivo é ter minha mão segurando essa romã aqui. Vou tirar a foto com meu celular. Então eu marquei um atraso de 10 segundos. Eu vou ir em frente e apertar o botão e ele vai tirar um monte de fotos. Eu vou ter que cortar isso porque não é perto o suficiente para fazer sem, mas vamos apenas fazer isso, ele vai contar decrescente. Eu só vou mover minha mão um pouco. Dez segundos é muito tempo. Eu não sei se eu amo isso. Vou chegar um pouco mais perto. Só para consertar a colheita do meu celular. Coisas que fazemos pela arte, pessoal, vou mudar para três segundos porque 10 pareciam muito longas. Permitam-me que me aproxime um pouco, neste momento, o fundo é apenas um elemento de apoio. Eu quero fazer um onde eu pingar suco de romã na minha mão, sim lá vamos nós. Devemos ver se algum desses acabou? Isso realmente parece muito legal, aqui em cima da mesa. Vou desamarrar meu celular, tirar uma foto disso com todo o suco, e lá vamos nós. Isso é tudo para a minha demo de tiro. Eu vou em frente e limpar tudo. 7. Considerações finais: Nós fizemos isso. Muito obrigado por assistir minha aula hoje. Espero que tenha sido útil me ver colocando tinta nessas tábuas e usando os cenários do meu trabalho. Espero que você possa encontrar maneiras de aplicar isso à sua vida diária e melhorar sua fotografia, ajudar a vender produtos ou mostrar seu trabalho, ou qualquer coisa divertida em que você possa estar trabalhando. Com tudo o que está sendo dito, se você tem alguma dúvida ou você precisa de alguma ajuda, por favor pergunte na seção de discussão, a seção de comunidade, Eu quero que este seja um lugar onde nós podemos ajudar uns aos outros e trabalhar através das coisas, para que Sempre com qualquer uma das minhas aulas, por favor contacte se precisares de alguma coisa. Se você decidir postar um projeto de classe, que eu espero que você faça porque eu estou super animado para ver quais cenários você pode criar e como você vai usá-lo para tornar seu trabalho melhor, por favor, poste um antes e depois, mostre-me com o que você estava trabalhando e como o pano de fundo concreto ajudou suas fotos realmente se destacam e se você ama essa aula em cenários, eu tenho duas outras aulas de fundo de volta no meu perfil, que passam por um todo variedade diferente de coisas que você pode pensar. Espero que essas aulas o ajudem a olhar para texturas e superfícies e realmente qualquer objeto plano e uniforme como pano de fundo para sua fotografia para melhorar seu trabalho. Eu sou tudo sobre soluções DIY aqui e fazer coisas que já temos funcionar bem para o que precisamos. Discuti-me um pouco, mas estou muito entusiasmado por teres decidido fazer esta aula e mal posso esperar para ver o que crias. Muito obrigado por assistir.