Transcrições
1. Apresentação do curso: Oi, eu sou Tushar e bem-vindos a esta classe Design Foundations nesta breve aula falará sobre o que realmente é o design, e sobre os fundamentos que um trabalho de design construído sobre começará com a idéia
básica do que é o design e a partir daí com conversa sobre como o design é diferente da arte, bem, em
seguida, passar para os elementos e princípios fundamentais que os bons projetos construir e finalmente, vai trazer tudo junto com um curto e encontrar um projeto de classe. Estas aulas para você se você é um novo aluno ou mesmo um não-designer tentando entender design ou se você simplesmente gosta de ouvir sobre todas as coisas projetadas. No final desta aula, você terá uma perspectiva diferente de como você olha para o design e uma melhor compreensão de como pensar sobre isso. Então, se você está animado e pronto, vamos mergulhar
2. Introdução ao design: Oi. Nesta lição, introdução ao design, muitas vezes
falamos sobre como onde algo é projetado. Podemos apenas senti-lo quando um trabalho de design é feito bem e bom design nos faz sentir felizes . Grandes designs e grandes designers continuam mudando este mundo. Mas o que exatamente queremos dizer com design? Você entende o que realmente é o design? Com tantos papéis profissionais sendo identificados como sob design, como projetar uma narrativa para um videogame projetando como uma banda deve parecer ou sua identidade projetando como as letras de um tipo devem parecer, ou até mesmo projetar o experiência para o usuário, isso torna bastante desafiador para novos alunos ou até mesmo para não designers tentar entender o que realmente é o design. Vamos tentar rastreá-lo de volta às suas raízes. A maioria das pessoas, quando começam a jornada para entender o design, são apenas pessoas que não são íntimas com ele, partir desse equívoco de que o design de algo é quão bom parece, quão bom algo parece sozinho é subestimar a definição fora do design e não entender o que realmente é. Nosso design não é a estética, mas a estética é uma parte do design geral. Na verdade, o design geral de algo é um pouco fora de muitos fatores. A funcionalidade, acessibilidade, usabilidade, estética, experiência
do usuário. Um bom design é aquele criado com todos esses fatores em mente, design pode significar muitas coisas para muitas pessoas. Podemos discutir se o design é objetivo ou subjetivo ou se é uma arte ou ciência . Mas para colocá-lo em brevidade, para começar com a idéia mais básica para entender ainda mais as complexidades do design em suas próprias raízes, design é resolução de problemas, e o objetivo de todos os bons projetos é criar uma solução que torna partes de nossas vidas melhores criando algo em nossa transmissão de uma história, crença ou idéia. Um bom design sempre começa com um objetivo claro em mente, e cada design tem diferentes e dourados. Você pode projetado para resolver o problema que você entende pessoalmente ou um problema. Outra pessoa ou não, a marca ou outra comunidade se identifica. Você pode estar projetando para que os corredores funcionem um pouco mais rápido, ou você pode estar projetando para capturar as culturas de um lugar em um tifo, ou você pode estar projetando para transmitir a idéia dos melhores hambúrgueres do mundo. O objetivo é o que leva o design e não o contrário. O objetivo poderia ser fazer mais lucro, alcançar mais clientes, projetar um produto melhor, um redesign, uma interface que é confuso para os usuários concluírem. Design é resolução de problemas, mas tem como objetivo chegar a soluções melhores para compartilhar ideias, criar melhores produtos, melhores serviços e, mais importante, melhores vidas.
3. A diferença entre arte e design: Oi. Nesta lição, a diferença entre arte e design, arte e design são muitas vezes confundidas, e a diferença entre o fazer não é tão claramente compreendida. O fato de que tanto a arte quanto o design compartilham a mesma base de conhecimento sobre os elementos visuais e princípios para criar as respectivas peças fora do trabalho. Torna-se um pouco mais desafiador descobrir a linha tênue de diferença que existe entre eles. Nos piores casos que mesmo se referiu a intercambiavelmente para indicar a característica mais básica que diferencia tanto de mistura completamente. Arte é design de expressão, este problema resolver, embora discutível, a razão pela qual o design nem sempre é o mesmo por que escolhemos criar arte uma sábia versa. Nosso é principalmente apreciado por sua beleza e existência, que poderia hipnotizar seus muitos espectadores, mas também não significar nada para alguns. Ao mesmo tempo, o design é aplaudido por sua funcionalidade projetos feios, muitas vezes perdoados por sua funcionalidade superior. Mas também desenhos ruins não ficam impunes. A arte é subjetiva. A obra de arte, que poderia ser qualquer coisa, desde uma pintura a uma escultura, é a expressão dos sentimentos, emoções e pensamentos do artista e é realizada de
qualquer forma que o artista acha adequado que os melhores seres os artistas emoções fora, exprime o que o espectador interpreta fora da obra de arte. Subjetivo também. O espectador pode achar um desafio entender a paz ou o que o artista estava sentindo está tentando transmitir. Eu poderia até desenvolver uma interpretação pessoal em primeiro lugar. Mesmo quando uma obra de arte não é entendida são interpretadas de forma diferente, ela ainda seria considerada arte. Uma peça de design nesse ponto seria considerada infrutífera porque todos os bons projetos têm um objetivo a realizar ou um propósito pensado para cumprir uma peça de design,
não conseguindo cumprir seu propósito pretendido ou objetivo mesmo que valha a pena acabar. Sugerindo os usuários e interpretação de seus próprios é um design ruim e fracassado, onde a arte faz você pensar que o bom design vicioso não fez você pensar em tudo. O que se pode considerar uma peça de design pode ser considerado uma obra de arte por outra. Na verdade, os designers se reúnem para criar uma peça fora do trabalho que é considerada arte em sua forma final . Podemos continuar a debater estes objectivos e os objectivos, mas essa não é a questão. O ponto é que há uma diferença entre arte e design, mas é muito bom
4. Noções básicas de design: Oi. Nesta lição, os conceitos básicos de design. Se começarmos por definir a palavra básica, isso significa formar uma base essencial fora do ponto de partida. Podemos também dizer o fundamento essencial de algo como a necessidade básica da existência da vida humana. Nosso ar, água, comida ,
abrigo, etc. Os conceitos básicos de design dos fundamentos essenciais para a existência do design são
elementos visuais e princípios chamados de elementos de design e os princípios do design. Todas as idéias de design, boas ou ruins, são criadas usando e podem ser divididas para esses elementos e princípios básicos. A compreensão do que são os elementos do design ajuda um bom designer a realizar um design, dividendo-o em suas partes fundamentais ou básicas. A compreensão dos princípios orienta os elementos para criar um design mais agradável e funcional. Compreender os elementos e os princípios ajudam você a descobrir como criar ou projetar o que está em sua mente ou o que é adquirido. Ele também ajuda você a quebrar e entender o design sobre as decisões de design de outros designers. , à medida que você mergulha mais profundamente No entanto, à medida que você mergulha mais profundamente, você verá que os elementos e os princípios não são os mesmos conjuntos de ideias identificadas são aceitas por todos. E esse é o ponto. Os elementos e os princípios não são leis que seu projeto deve seguir, mas ajuda quando eles fazem, e eles devem. Na maioria das vezes você vai descobrir que diferentes recursos terão uma compreensão diferente sobre quais são os elementos dos princípios. Você pode encontrar recursos listando menos elementos de princípios, ou eles podem incluir muitos mais que você pode não ter idéia sobre como você pode encontrar os elementos e os princípios se misturando. Você vê, não
há uma compreensão validada, universalmente identificada ou aceite sobre quais são os elementos ou os princípios do design ou o que deveriam ser nesta base. A classe, no entanto,
vai, portanto, manter os elementos e princípios de design que são mais comumente identificados e compreendidos. Uma vez que você não tenha entendido sobre estes, você pode encontrar o seu caminho e construir a partir daí
5. Os elementos do design: Oi. Nesta lição, os elementos de design os elementos de design são os mais básicos off. Partes fundamentais que ajudaram a criar o design combinando estão usando-as juntas, conforme discutido na lição anterior. Os elementos do projeto não são validados ou universalmente identificados ou aceitos lista. Diferentes recursos têm uma compreensão diferente sobre o que são e o que nos são identificados, os elementos que aderem aos elementos mais comumente identificados. Eles incluem forma de linha, escala de
fazenda, espaço, cor e textura. Esses elementos são o que ajudam você a definir seu design. Você usa esses elementos para dar uma forma à idéia fora do design geral. Vamos falar sobre eles. Uma linha é o elemento mais básico fora do design, a personalidade de suas linhas. É peso. Textura de cor transmite muito significado para o design mundial que, pelo menos, é construído usando sobre linhas. Uma linha pode ser quebrada, querida. Você decide o que melhor define e descreve as linhas de seu design Quando as linhas se juntam e juntam a criar uma forma. As linhas definiram os limites daquela nave. As formas mais básicas, como o triângulo e o quadrado. Com a ausência fora das linhas não seria nada. Não haverá formas. As formas podem ser geométricas ou orgânicas. geométricas são o que pode ser desenhado usando ferramentas dramáticas como régua e bússola. Formas orgânicas são o que se assemelham às formas encontradas na natureza. Eles tendem a ser mais livres e abstratos, a existência fora de uma forma em um espaço tridimensional ou quando a forma se torna três B, que se referiu a ele como forma cada coisa física e real ou objeto possui. Nossa escala de fazenda é do tamanho de um objeto em relação a outros objetos ao seu redor. O espaço é referido à área, os elementos de design ocupam ou que não. O espaço que é ocupado pelos elementos em uma peça de design é chamado de
espaço positivo . O espaço que é criado, intencionalmente ou involuntariamente pela ausência fora dos elementos é ido o espaço negativo . Em alguns casos, espaço também pode ser referido ao espaço dimensional. Um objeto fora da forma sugere existir em cores, um tópico tão profundo quanto a cor do oceano é o que descreve um off. As características visuais muitas vezes se opõem a um trabalho de design. Seu uso de cores, buracos e transmite significado na verdade, cada cor é sugerido para estar segurando um significado por conta própria, muitas vezes com base na crença de como ou o que essa cor faz você se sentir. Mas a cor é subjetiva. Sua escolha de cor, com base no que você sentiu sobre ela, pode não ser a mesma que o usuário sente sobre isso. Textura é outro elemento que descreve o visual e a característica física muitas vezes objeto. Um trabalho de design. Ele descreve principalmente sua superfície, que poderia ser visual só eu poderia ser física e existir no mundo real. Ele descreve como o objeto ou o trabalho do design seria como se você pudesse
tocá-lo, poderia ser áspero, suave ,
duro ,
macio ,
acidentado, etc. Você pode não usar todos os elementos de uma só vez em seu trabalho, mas combinações fora deles. Quanto mais você mergulha na compreensão desses elementos, mais melhor você fica em tomar decisões de design sobre eles.
6. Os princípios do design: Oi. Nesta lição, os princípios
do design são os princípios que norteiam os elementos. Ele ajuda a criar um design mais agradável e funcional em vez de ser regras que devem ser obedecidas. Os princípios são orientações que podem ser seguidas. Não há lista de verificação desligada. Quais princípios devem ser obrigatoriamente incluídos em seu design ou o que torna um design ótimo . Na verdade, vocês são bem-vindos para ir contra ou citar sem citação, obedecer aos princípios, dado que vocês já compreendem e sabem qual é o propósito desse princípio e o que ele poderia transmitir indo contra ele novamente. Recursos diferentes têm uma compreensão diferente fora. Os princípios não ficam sobrecarregados tentando descobrir quantos princípios
existem realmente . Muitas vezes os mesmos princípios são burros sob nomes diferentes. O ponto é entender o conceito e não ir sobre memorizar cada um por todos os nomes
diferentes. Então, aderindo aos princípios mais comumente identificados para começar e não mais confuso. Eles incluem harmonia, equilíbrio, contraste e ênfase. O princípio da harmonia é sobre um buraco agradável criado pela existência de suas partes
individuais na música, quando múltiplas cargas até tarde juntos e eles fazem um som agradável. Dizem que estão em harmonia. O som individual de cada nota pode não ser tão agradável como quando todos eles se juntam e criam um buraco mais agradável do que sua existência individual. Sozinho no design visual, quando os elementos existem de acordo de uma forma que se
complementam, criam uma percepção visual mais agradável da existência como um todo. O princípio da harmonia é sobre as relações entre os elementos sobre como os complementam uns aos outros e permitem que exista uma fixação mais agradável e consistente. Balance refere-se à distribuição fora dos elementos visuais ou o peso visual de um trabalho de design de um site para um sapato, tudo é equilibrado de alguma forma. Uma maneira mais básica de analisar como um pedaço de design é equilibrado é desenhar uma linha imaginária , vertical ou horizontal sobre um E, em seguida, comparar as divisões pode dizer-lhe muito sobre o projeto em si, Semita permitir e assimétricos outros tipos de equilíbrio que muitas vezes você ouvirá falar neste ponto. Tenha em mente ao falar fora do equilíbrio, podemos estar nos referindo a como um elemento individual é equilibrado ou como o design geral, que é composto de vários elementos, é submetido. Equilíbrio é ao dividir visualmente um objeto horizontalmente, verticalmente ou diagonalmente, você acha que suas partes são idênticas ou semelhantes. equilíbrio assimétrico é a falta de simetria, ou quando você divide visualmente um objeto horizontalmente, verticalmente ou diagonalmente, e descobre que as partes não são idênticas ou semelhantes. Um pedaço de design poderia ser assimétrico em referência aos seus elementos visuais, mas ao mesmo tempo ser simétrico em referência à distribuição fora do Visual Wait contraste é a diferença notável entre os elementos. Descreve as relações entre eles. contraste guia-o para o que é importante e diz-lhe sobre o que não é. Duas formas podem ser contrastadas pela cor, forma ,
escala, etc. ênfase é a atenção especial orientada para um elemento. Enfatizar a parte mais importante no trabalho de design ajuda a atrair a
atenção do usuário sem ter que procurá-lo. Você precisa ter certeza de que os elementos certos estão sendo enfatizados em um trabalho de design e não acidentalmente, os indesejados para tornar mais fácil para os usuários e não perplexá-los. Pode-se rebelar argumentando como alguns princípios podem decidir o que faz um bom projeto . Bem, é
claro, os princípios do design não são leis, e assim terminará esta lição sobre esta citação do livro Princípios Universais de Design. Os melhores designers às vezes desconsideram os princípios do design. , quando o fazem No entanto, quando o fazem, geralmente
há algum mérito compensador alcançado em detrimento da população. A menos que você esteja certo de fazer bem, é melhor seguir os princípios.
7. Projeto de seu curso!: Oi. E parabéns. Se você chegou até aqui, espero que esta aula o tenha ajudado de alguma forma e você tenha encontrado uma maneira melhor de olhar e pensar no design. Agora finalmente chegamos à parte divertida do seu projeto de aula. Este projeto de classe é bastante breve. E eu realmente gostaria que você tivesse um tempo para terminá-lo e algo assim. O que você vai invocar são duas coisas. Um em uma frase ou duas. Descreva o que o design significa para você ou o que você entendeu de design desta classe. Não contemple muito. Apenas para a direita. Uma linha que descreve como você se sente sobre decidir e esta é divertida. Escolha até três elementos entre os que aprendemos nesta classe e tente Conway um dos princípios dos quatro reais e aqui usando apenas esses três elementos . Então, digamos que você escolha a forma, dimensione a cor fora dos elementos e equilibre os princípios. Nesse caso, você tentará transmitir terras secas usando apenas forma, escala e cor. Agora, se você entender o projeto, podemos passar para a forma como você vai realizar tanto o projeto que você pode fazê-lo usando qualquer meio, digital ou tradicional. Faça isso no seu caderno de esboços ou no seu telefone. Não há restrições. Você pode concluir ambos os projetos em uma única isca ou em um único arquivo de imagem. Você não tem que enviar vários arquivos com que disse que agora vou estar esperando por seus envios de
projeto. Obrigado por fazer esta aula.