Fotografia de produto com uma luz natural e artificial

1. 0 Fotografia de produtos WB Intro Natural: Olá, sou Cecilia Cruz. Sou fotógrafo profissional e aqui no meu estúdio, crio imagens para meus clientes em fotografia de retrato e produto. Adoro criar composições que comuniquem alguma coisa. Eu sei que você também acredita que todos devem ter algum conhecimento fotográfico para usar em sua vida cotidiana e em seus negócios. Nesta aula, vou mostrar a vocês como começar na fotografia de produtos. Usaremos uma configuração muito simples que você usará sempre para criar belas imagens usando um fundo branco. Esta é a configuração que venho usando há muitos anos. Se você está vendendo seus produtos qualquer plataforma de mídia social ou comércio eletrônico, você sabe como é útil ter suas fotos sobre um fundo branco. Você pode fazer muitas coisas com ele e também a imagem não precisa ser chata. Também vou mostrar como editar suas fotografias para que você possa usá-las imediatamente de uma maneira muito simples. Você pode usar seu telefone com câmera ou uma DSLR, qualquer coisa que você tenha disponível. Esta aula é para iniciantes. Se você está apenas começando na fotografia, ou se você quer apenas melhorar suas habilidades fotográficas, esta aula é para você. Se você quiser saber todas as minhas dicas e truques sobre como criar uma fotografia perfeita de produto de fundo branco, pegue sua câmera e vamos começar. 2. Primeiros passos: Bem-vindo de volta ao meu estúdio. Nesta aula, vou mostrar como criar uma fotografia usando um plano de fundo amplo. Mas desta vez, vou mostrar a vocês como fazer isso usando apenas luz natural. Por que luz natural? Bem, apenas um motivo principal. É uma fonte muito boa de luz e é gratuita, então não é para gostar disso. Vou mostrar a vocês como começar na fotografia de produtos desta vez usando apenas um fundo branco para criar uma fotografia de qualquer coisa que você quiser. Pode ser um produto, pode ser apenas um objeto que você gosta, qualquer coisa. O problema aqui é que essa configuração é muito útil e é muito útil porque, bem, você nunca sabe quando vai precisar de uma imagem para postar nas mídias sociais ou em uma plataforma de comércio eletrônico. Você pode manipular essa imagem. Você pode cortá-lo, você pode remover o plano de fundo, se quiser. É uma configuração muito versátil para ter em seu repertório de coisas a ver com a fotografia. Quando estávamos usando luz natural, é importante levar em consideração a hora do dia. Fiz essa configuração, todos os exemplos que você vai ver, quando a luz estiver muito brilhante. Por exemplo, estou aqui no México e está muito ensolarado a maior parte do dia. Especialmente no meio do dia, é muito, muito ensolarado. Basta ter em mente que você precisa escolher a hora do dia em que o sol está bem aberto para o céu para que você tenha toda a luz chegando diretamente à sua mesa ou ao seu produto onde você está se colocando todo o equipamento e o produto, então você tem essa luz muito bonita envolvendo seu objeto. Há algumas coisas que você precisará para criar essa configuração, que são muito simples e baratas. Eu uso papelão, papelão branco, qualquer tipo que você tenha disponível. Ou talvez você tenha apenas uma mesa branca e uma parede branca. Você pode usar isso. Além disso, você tem a luz natural disponível, onde você vai configurar todas as suas coisas. Por exemplo, eu fiz isso em uma cadeira, exatamente a que estou sentada agora. Coloquei meu papelão em cima. Há algo que você tem levar em consideração. Acho que foi um erro do meu lado, mas tudo acabou bem. O problema era que quando eu fiz essa configuração, estava muito, muito ventoso e eu tenho que fazer o mesmo conjunto de duas vezes porque o vento continuava soprando meu papelão. Mas, de qualquer forma, apenas tenha isso em mente. Se você quer que alguém esteja ajudando você a manter todas as suas coisas no lugar, bem, você pode fazer isso. Mas, além disso, basta colocar seu papelão na superfície como uma forma de L, e isso é como as principais peças que você precisa. Você pode usar papel branco, qualquer tipo de papel branco, como folhas grandes. Usei papel bond para criar uma curvatura em torno do meu produto. Vou mostrar aqui em um diagrama por que fiz isso. Isso ocorre porque eu só quero ter a ideia perfeita de visualmente ter a luz saltando em torno do meu produto. Você também usará alguns clipes de fichário. Usei os clipes para segurar o papel no lugar com o papelão. Você pode usar fita, qualquer coisa que você tenha disponível. Quero dizer, não é colocado em pedra enquanto você quer ou tem disponível. Quero dizer, apenas tenha em mente a ideia de como colocar seu papel. Se você não tiver este artigo disponível no momento em que você vai fazer suas fotos e tiver apenas o cartão, você pode pular a parte do papel e usar apenas o cartão. A única coisa é que talvez o horizonte apareça em suas fotos. Mas se você tiver algumas habilidades de edição no Photoshop, você pode remover a linha do horizonte se ela estiver visível. Mas, caso contrário, basta usar o white paper para criar esse plano de fundo sem costura, onde você não tem linhas no horizonte e tudo parece muito suave. Tirei fotos dos produtos, bem, dos objetos com minha câmera e também com meu celular. Você pode usar qualquer um que você tenha à mão, então o que você se sentir confortável trabalhando. 3. Configuração de iluminação: Qual é o processo ou a magia por trás do uso dessa configuração? O que torna a configuração muito útil é que quando você tem sua fonte de luz logo acima do objeto, o que a luz faz é que quando a luz cai sobre o objeto, ela envolve o objeto com a luz ele salta ao redor, então cria essa textura uniforme em torno dele. Os destaques e as sombras, tudo parece muito mais interessante porque você pode ver todos os detalhes do objeto. Especialmente quando você está vendendo seus produtos on-line, é importante mostrar todos os detalhes. Quando você tem sua principal fonte de luz acima do produto, a luz cria essa sensação de envolver o objeto com luz para que você possa ver todos os detalhes. Outra vantagem desta configuração de iluminação é que você tem sombras muito definidas. Eu realmente gosto dessa estética na minha fotografia de produtos. Essa configuração é algo que você deve praticar em qualquer tipo de situação disponível. Nem todos os dias a luz é muito brilhante, mas você pode ajustar sua exposição acordo com a quantidade de luz solar que você tem naquele dia. Além disso, não se esqueça de tirar fotos do seu produto de diferentes lados. Eu tiro o produto usando minha câmera, DSLR e também meu smartphone. Não há limite para o que você pode fazer com suas imagens. Se você quiser estar mais perto ou se afastar um pouco do seu produto, tente ser criativo em como você abordará esta sessão de fotografia de produtos. 4. Dicas e truques: O que você pode fazer para melhorar sua fotografia são alguns truques simples. Por exemplo, escolhi câmeras que tenho que são realmente bonitas porque elas têm muita textura e são visualmente interessantes. Mas você pode escolher qualquer objeto que você queira fotografar. O que eu fiz foi limpar tudo perfeitamente porque com uma boa iluminação, você pode ver todos os detalhes. Certifique-se de limpar todos os seus objetos porque qualquer tipo de poeira ou arranhões ou qualquer coisa que você não queira estar lá vai mostrar na foto. Então limpe tudo, apenas por uma boa medida. Além disso, quando você está fotografando um objeto, você pode fazer diretamente na frente do objeto, você pode fotografá-lo, mas também tentar outras perspectivas. Você pode atirar acima, de um lado, da direita, da esquerda. Basta ajustar seu ângulo de visão para o que você está fotografando. A fotografia é sobre isso; sobre ser criativo mesmo quando o objeto talvez não pareça tão atraente. Basta tentar mostrar outros lados do mesmo objeto para criar essa diversidade de imagens. Ao trabalhar com uma câmera digital, DSLR, certifique-se de ter sua exposição correta. Se você estiver usando sua câmera no modo manual, verifique se você tem exposição corretamente à quantidade de luz que você tem disponível naquele dia, caso contrário, use o modo automático. Você pode fazer isso, não há nenhum mal nisso. Ou se você estiver usando seu celular, provavelmente seu celular terá uma boa câmera considerando a quantidade de luz que você tem disponível no momento. Não há muito erro que você possa encontrar nesse tipo de configuração. Acredite, é esse tipo de fotografia que você terá um bom resultado, mesmo você não tenha muita certeza sobre o que está fazendo no momento. Mesmo que você não tenha uma boa foto quando experimentá-lo pela primeira vez, tente novamente. Talvez corrija a posição do objeto. Talvez seja disso que você não está gostando no momento ou da posição que você está tirando a fotografia. Talvez seja algo assim. Apenas seja paciente quando você estiver tirando suas fotografias. Ao ver o que eu fiz naquele dia, foi só colocar minha câmera, o objeto que eu estava fotografando, essa câmera vintage, apenas colocou-a no meio do papelão para tirar a foto. O que eu sempre tenho em mente de fazer é tirar uma paisagem e um retrato vertical porque você nunca sabe quando vai precisar de uma dessas combinações de fotos. Talvez se você estiver usando-os no eBay, você precisa de algo horizontal. Ou se você estiver compartilhando histórias no Instagram, você precisa de algo vertical. Basta tentar ter uma combinação de fotografias horizontais e verticais do seu produto. É melhor ter mais fotos do que você precisa do que apenas duas ou três. 5. As imagens: Deixe-me mostrar todas as imagens que tenho daquele dia em que fotografo minha câmera vintage com amostras das que tirei com meu celular e com minha câmera. A diferença não é muito. É que eu gosto de fotografar com as duas câmeras e ver o que tenho no final. Aqui estão os exemplos. Como você vê, a edição será mínima porque temos uma fonte de luz muito boa. O sol era muito forte e os brancos são muito brancos e temos um contraste muito bom e a textura na câmera parece linda. O processo de edição é muito simples e isso ocorre porque desde o início temos a exposição corretamente da câmera e da câmera do nosso celular para que tudo pareça exatamente como deveria ser. Vamos apenas fazer pequenos ajustes na imagem para que possamos usá-la imediatamente. Existem dois tipos de softwares ou aplicativos que eu gosto de usar para editar minhas fotos. O aplicativo do meu celular, eu uso a Samsung, é ótimo. Acabei de editar usando o aplicativo nativo da Samsung e você pode usar o aplicativo de qualquer telefone que você tenha. Ou também uso o Lightroom porque, trabalhando com fotografia, pago a assinatura da Adobe, então tenho o Lightroom disponível. Mas, a menos que você use o Lightroom constantemente ou para qualquer outro trabalho que faça, use o que você se sente mais confortável trabalhando com o processo de edição. Ambos os aplicativos darão a você principalmente os mesmos resultados. Você pode cortar sua imagem, você pode ajustar as curvas, a exposição, a quantidade de brancos, pretos, cores, você pode ajustar a temperatura. Tudo funciona principalmente da mesma forma. Isso só muda o tipo de software que você escolhe trabalhar. Além disso, se você trabalha em seu computador, existem fontes infinitas de aplicativos que você pode usar para editar suas imagens. Mas deixe-me mostrar como editei essas disciplinas. 6. Processo de edição: As imagens que vamos editar são as que tirei com meu smartphone. Você pode usar qualquer filtro que você tenha em seu aplicativo. Eles são realmente muito bons, e se algum desses funcionar para você, vá em frente. O que eu quero fazer com uma imagem é melhorar o fundo branco. Como a imagem tem apenas essa combinação de preto e branco, quero fazer o fundo branco aparecer. Você pode fazer isso melhorando o brilho ou a exposição ou uma combinação de ambos. Além disso, ao aumentar o contraste, podemos melhorar a aparência dos negros, a saturação e a diferença entre os destaques e as sombras. Isso é algo que você pode fazer em todas as imagens para ter um resultado melhor no final. As sombras, só estou melhorando um pouco, e saturação não há muito o que fazer lá. Eu também queria alterar a temperatura da imagem. Você pode torná-lo mais quente ou frio. Depende de qual é o visual que você está procurando. Então, eu só precisava cortar a imagem um pouco só para equilibrar. É isso. Essa é a imagem resultante. Agora vamos usar o Lightroom para esta próxima fotografia, e é basicamente a mesma coisa. Lightroom, o que ele tem são mais opções de onde você pode editar sua imagem. Mas eu fiz o mesmo. Eu mudo a exposição para melhorar os brancos. Além disso, eu melhorei um pouco o contraste na imagem. Basta mover esse controle deslizante para onde você sente que a imagem está chegando ao ponto em que você quer. Além disso, os destaques, como você vê, a textura é muito melhorada, e é algo que eu queria fazer com essas imagens. Como o produto do objeto tem muito preto, também aumentei esse. Mas basta mover os controles deslizantes e ver o que acontece com sua própria imagem. Você pode alterar a nitidez em sua imagem. Isso é algo que eu recomendo que você faça com uma mão macia porque você não quer exagerar. Além disso, você pode verificar os botões para remover aberração cromática e correções de lente. Isso é bastante útil porque algumas lentes têm mudanças muito dramáticas para a distorção, então esta é muito útil. Eu faço isso o tempo todo. A menos que você esteja trabalhando com linhas, você também pode usar geometria, mas desta vez a imagem estava bem. Em seguida, basta fazer um pouco de corte para equilibrar a imagem, para torná-la central. Eu sempre verifico se há outra coisa a ver com a imagem se eu quiser fazer algo diferente ou se eu perdi alguma coisa. Desta vez, eu queria mudar a temperatura também. Fui para o outro lado para torná-lo um pouco mais quente. Só depende de como você sente que parece melhor. Estas são as fotografias finais do nosso produto. Acho que eles estão ótimos. Por favor, mostre-me suas imagens, quero ver fotografias que você criou usando esta configuração de iluminação. Estou muito curioso para ver todas as coisas que você faz. Além disso, não se esqueça de conferir os recursos que acompanham essas classes a partir da configuração de iluminação e todas as coisas que eu fiz. Você sempre tem um lembrete sobre como criar essa configuração de iluminação. Se você tiver dúvidas ou quaisquer outros comentários ou sugestões sobre a classe ou qualquer outra coisa que você gosta de ver chegando à fotografia de produtos, por favor me avise. Se você também está interessado em criar essa configuração usando luz artificial, também tenho outra classe usando uma luz estroboscópica, uma softbox. Esse também é muito interessante. Obrigado por assistir a aula até o fim. Compartilhe seus produtos e vejo você no próximo. 7. Introdução à luz de estúdio: Bem-vindo de volta ao meu estúdio. Hoje eu quero mostrar a você como criar fotografia de produto de fundo branco usando uma configuração muito simples. Esta fotografia é muito útil porque você pode criar suas próprias fotografias para fins de comércio eletrônico ou talvez você queira apenas atualizar seu próprio site. Esta fotografia você pode fazer isso usando luz natural ou luz artificial. Se você quiser saber como fazer essas fotografias de fundo branco usando luz natural, aconselho você a ir ao meu perfil e verificar uma das minhas outras aulas onde eu uso exclusivamente luz natural. Estarei usando uma luz estroboscópica como você vê atrás de mim. Mas se você tiver qualquer outra luz artificial que você queira usar, vá em frente. Quando você terminar esta aula, você poderá criar seus próprios produtos de fotografia de fundo branco. É uma configuração muito simples e muito rápida. Uma vez que você souber como fazer isso, você pode fazer isso o tempo todo. Eu o uso para o meu site ou quando eu quero vender algo no Etsy e atualizado, essa é a configuração ideal para fotografia de fundo branco. É uma configuração que eu também uso quando quero criar uma fotografia stock. Se você quiser criar fotografias para qualquer um desses propósitos, essa classe é para você. Lá em segundo plano está a configuração que vamos usar hoje. Como você vê, é muito simples. Apenas uma luz que tenho em um tripé e uma folha de papel. Este vem de um rolo de papel, do tipo de osso, do tipo que você usa para sua impressora. Mas se você não tiver algo como um rolo de papel, você pode usar duas folhas de papelão separadas ou qualquer outro papel macio. Você pode simplesmente sobrepor essas duas folhas de papel para criar um plano de fundo perfeito. Além disso, você vai precisar de bem, seus produtos, apenas um pouco de fita para colocar o papel onde queremos, e sua câmera ou seu celular. Eu uso os dois e é ótimo. Para os propósitos desta classe, vou usar minha DSLR, uso uma câmera Nikon. Eu uso meu arquivo em bruto. Mais tarde, também vou editar meu arquivo para que você possa ver os resultados finais. Como você vê, meu estroboscópio é quase metade da potência e eu vou usar um pequeno softbox que na verdade eu não usei muito. Quando eu estava tentando encontrar que tipo de difusor usar para a luz, me deparei com este, e este funciona perfeitamente. Quero algo para difundir a luz porque ajuda a criar sombras suaves. Mas se você não tem um softbox e, em vez disso, tiver um guarda-chuva, vá em frente e use esse. Ou talvez se você não tiver um guarda-chuva e apenas um flash, use esse. A única coisa que vai ser diferente é que suas sombras serão um pouco mais nítidas, mais fortes, mas isso realmente não é um problema. Você pode corrigir isso na pós-produção ao editar sua foto ou simplesmente pode deixar o arquivo como está. 8. 2 configuração de iluminação usando uma luz de estúdio: Tenho uma pequena coleção de câmeras analógicas. Eu usei todos eles, então pensei em usar uma das minhas câmeras modelo hoje. Este é um Mamiya, é muito grande e pesado. É muito bonito porque tem muita textura. Parece tão bom com um fundo branco porque todos os detalhes na câmera realmente aparecem. Como você pode ver, coloquei o papel com um pouco de curvatura atrás para que possamos criar essa curva agradável no fundo para fazer a luz apenas envolver o assunto, neste caso a câmera. Essa configuração, o que ela faz é uma vez que eu pressiono o obturador , a luz pisca, a luz vai se envolver em torno do objeto e criará uma iluminação uniforme por todos os lados. Também lhe dará essa textura muito boa que a câmera tem. Os destaques que teremos e as sombras serão os mesmos em todos os lugares ao redor do objeto. É por isso que queremos ter a luz vindo de cima, de cima deste objeto para que possamos ter essa bela iluminação. Vamos fazer um teste e tirar algumas fotografias da câmera. Deixe-me mostrar qual é o resultado final. Aqui está um exemplo de uma das fotografias que tirei. Como você vê, a luz envolve o objeto tão bem. Você pode ver muita textura no objeto. As sombras são muito suaves. Eles são definidos, mas não muito nítidos. Eles são definidos e também são suaves. Temos essas belas iluminação. Só temos que fazer um pouco na pós-produção, mas realmente não muito. Quero ver qual produto você fotografou usando essa configuração de fundo branco. 9. 3 O estúdio de imagens: Aqui estão as imagens resultantes do dia em que fotografei a pequena coleção de câmeras que tenho. Eu realmente gosto dessa configuração de iluminação porque quando a luz atinge o objeto, todas as texturas realmente aparecem. Como a luz salta em todos os lados, você pode ver todos os detalhes. Na verdade, você pode usar qualquer objeto que quiser. Você pode ver que é muito simples. Você pode trabalhar muito em um dia. Você pode ter uma série de objetos que deseja fotografar e continuar mudando. O que eu aconselharia você é tirar fotografias do seu objeto de lados diferentes, não apenas de um lado. Aqui, como você vê, eu me levantei ou ao nível dos olhos, tirei fotos do objeto. Apenas certifique-se de que você tenha sua exposição correta, porque isso economizará muito tempo depois no processo de edição. Minha pequena coleção de câmeras analógicas me deu a chance de praticar mais uma vez, essas configurações de iluminação. Como você vê, bem, eles são muito fotogênicos. Eles ficam muito bonitos sob essa luz. Eu usarei essas fotos não só para essa classe, mas na verdade quero criar alguns cianótipos usando essas imagens, porque quando você tem um fundo branco, você pode isolar apenas o objeto. Acho que isso será muito útil para outros projetos, não apenas para este. 10. 4 processo de edição: Vou usar o Lightroom para editar minhas fotos. O que eu faço é muito simples. Eu só quero mudar um pouco da exposição. Lembre-se de fazer as alterações de acordo com sua própria imagem. Como estou considerando aqui, o que preciso mudar é principalmente as sombras porque o branco é muito branco então eu sou bom ajustar o contraste e os destaques para ver como isso afeta na imagem final. Como você vê aqui, quando abro as sombras, a imagem muda completamente. É muito mínimo todo o processo que estou fazendo para essa parte. Basta mover esse controle deslizante e ver o que acontece. Aqui estão os brancos, porque eu quero que o fundo branco seja realmente tão branco quanto pode ser e isso não afeta a imagem final. Também para ver toda a textura e, neste caso, vou mudar a textura e a clareza. Isso só torna os pixels um pouco mais nítidos. Bem, o Lightroom tem botão para aberração cromática e correção do perfil da lente para cima da lente que você possa clicar nessa se você tiver ou se o seu aplicativo tiver. Além disso, com a transformação do acesso , ajuda quando você tem linhas verticais. Se você tiver, clique nele. Acho que a parte final estará mudando um pouco da temperatura. Quero um pouco mais quente e também mudar a cultura. Isso para fazer a imagem balancear porque eu tinha aquela parte à direita onde eu não tinha papéis, então cortar realmente ajuda. Só um pouco e mova a colheita e veja o que acontece. Acho que é isso para a imagem final. Lembre-se de fazer esse processo com o aplicativo que você tem disponível. Se você estiver usando seu smartphone ou laptop, use o que sabe. Não precisa ser o Lightroom com precisão. Por favor, compartilhe seu projeto. É muito importante e também deixa um comentário se você tiver um pouco de tempo e quiser ver mais aulas minhas. É isso por esse tempo. Espero vê-lo em breve em outra aula. Adeus.