Fluxo de trabalho de ilustração de velocidade do Photoshop e do Illustrator

1. Introdução: Assalum Aleikum. Meu nome é vídeo talkin tem ensinado computação gráfica desde o ano 2000 e também fundou até agora, todas as empresas de base criativa, como Blasted Code e Exposed três D em computador Graphic World. Existem dois tipos fora de gráficos, Raster e Vector. Gráfico vetorial e raster. E tem suas vantagens e desvantagens. Nestas pontuações. Vou mostrar-lhe como combinar o melhor fora do vetor do mundo e raster em um único fluxo de trabalho para criar ilustração rápida para lidar com gráfico de lista e. Vamos usar Adobe para uma loja e para um gráfico vetorial vamos usar Adobe Illustrator. Devo avisá-lo, porém, que esses carros não são para iniciantes. Se você nunca usar para a loja ou ilustrador antes eu sugiro que você faça meus quatro cursos anteriores antes de fazer este curso. O primeiro curso lhe dará o conhecimento básico da loja de fotos e a base para o segundo curso. O segundo prato. Vamos dar-lhe o dedo habilidade avanço, criar ilustração na loja de fotos e todas as habilidades necessárias para levar esses carros em termos de para uma loja de ferramentas. Os terceiros carros lhe darão os fundamentos ao caminhar com o Adobe Illustrator. Estes carros vão prepará-lo para fazer o próximo curso, que é o curso de quatro onde você vai aprender as habilidades avançadas para criar ilustração vetorial . Ok, depois que você fez todos esses quatro cursos, então você deve estar pronto para pegar esses carros. É aqui que combinamos para loja e ilustrador juntos para criar ilustração digital rapidamente. Vamos criar uma ilustração do zero usando todas as técnicas que aprendemos em lições anteriores. Vamos começar de esboçar Passar para colorir do que derramar, criando texto de obras de arte de linha durante então finalmente adicionando correção de cor e efeitos visuais. Esta é a ilustração final que faremos neste curso o fluxo de trabalho. Não é como um método de pintura digital convencional. Segue-se o moderno aos conceitos gráficos de computador. Não é destrutivo e modular, então você deve ser capaz de adaptá-lo para se adequar ao seu próprio estilo. As habilidades que você aprenderá com este curso serão aplicáveis a outros tipos de obras de arte, como você. Eu desenho logotipos, ícones , publicidade criativa, etc. Então, junte-se agora e aproveite suas habilidades gráficas para o próximo nível. Vejo você do outro lado ou Salam alaikum 2. Como desenhar a configuração do tablet: em lições anteriores, abordamos como criar ilustração usando apenas nossa boca. A partir deste ponto, vamos usar dispositivo sensível à pressão, como tablet de boas-vindas. Neste vídeo, vamos aprender como configurar o tablet de boas-vindas para que ele se ajuste ao nosso fluxo de trabalho de ilustração . Além disso, vamos criar sofrer dedo do pé de ajuste para uma lojas que você I e atalhos para tornar o nosso processo de desenho ainda mais rápido. Agora, se você estiver usando outros cérebros, como Huayuan ou telefone ou Microsoft Surface, a maioria das configurações será gerada. Então eu acredito que você deve ser capaz de copiar as configurações com seus próprios dispositivos antes de mover alguns off. Você pode estar se perguntando por que está usando pressão? O dispositivo sensível é muito importante para os artistas gráficos responderem a esta pergunta. Deixa-me mostrar-te como é crescer só com o rato. Primeiro nós usando tablet sensível à pressão, como Wake on. Atualmente, estou usando meu mouse. Deixe-me escolher a ferramenta de escova e escolher o pincel da idade do coração. Agora eu quero que este pincel mude seu tamanho com base em uma pressão da caneta. Para fazer isso, preciso virar essa opção aqui. Ok, agora veja quando eu faço isso com o mouse, como esperamos que o tamanho do pincel permaneça o mesmo. Ok, agora vou mudar para o meu tablet de boas-vindas. Observe de lado, traço de linha com pressão de mão diferente, o tamanho do pincel muda de acordo. Certo, e não só o tamanho. Usando esta opção aqui em cima, também podemos dizer ao pincel para alterar a opacidade dinamicamente com base em uma pressão da caneta. Outra vantagem ao usar a pressão da caneta é, bem, a forma da caneta. Nossas mãos são provavelmente ser mais familiar desenho com caneta do que com mouse tendo algo em uma fita fora dos dedos, embora EUA dedo do pé tem mais controle do que algo que agarrar em nossa palma. Assim, a partir deste exemplo, podemos ver grandes diferenças ao trabalhar com um mouse. Forçar-nos a trabalhar com uma caneta sensível à pressão. Se você é novo a usar o tablet de boas-vindas, talvez seja necessário ajustá-lo para que funcione perfeitamente com seu próprio estilo ou preferências. Para ajustar as configurações que você precisa abrir o aplicativo de propriedades Tablet de boas-vindas. Agora, este aplicativo deve ser incluído em uma caixa juntamente com o seu produto. Se de alguma forma você não tem este aplicativo, você sempre pode baixá-lo do site oficial de boas-vindas depois de tê-lo instalado. Sim. Abra o aplicativo. Você vai dizer algo assim. Vamos discutir esta área com três filas fora da força do painel. A primeira função é onde temos todos fora de nossos dispositivos de boas-vindas listados. Eu tenho um conectado no reboque meu PC agora, que é o está em direção a três. Eu possuo este modelo há mais de 10 anos e ele ainda está funcionando. Ótima. Mesmo a ponta da caneta ou a fita plástica da caneta ainda é a original por 10 anos. Não é ótimo ou algo assim. Então eu acho que o meu velho tablet de boas-vindas é a prova viva fora onde a qualidade dos comprimidos esperma. Ok, agora, dependendo do seu dispositivo, você terá configurações diferentes. Não fique aqui. Basicamente, este papel depende deste rolo aqui. Nós podemos ver estes dois componentes Não aqui porque aqui em cima eu selecionei este dispositivo. Então aqui temos essa estrutura hierárquica no U I você, por exemplo, eu escolho o painel de funções aqui. Tudo abaixo deste papel mudará. Agora estamos falando sobre esses botões no meu tablet. Mas se eu clicar em gastar tudo aqui em baixo está falando sobre essa caneta. Está bem? Tenho a certeza que vais ter a ideia. Vamos escolher a caneta por enquanto, pois a configuração panorâmica é mais geral do que os botões da mesa gráfica. Ok, Depois de selecionar a caneta na terceira linha, podemos especificar o aplicativo se nenhum for selecionado. São Se você não tiver especificado qualquer aplicativo, todas essas outras opções serão aplicadas. Então você vê esta linha aqui podemos ter comportamento diferente tablet para aplicação diferente em nosso computador. Se, por exemplo, quisermos criar um perfil para a loja de fotos, você precisa se certificar de que a loja de fotos seja aberta primeiro. Assim, as propriedades de boas-vindas podem detectá-lo automaticamente. Observe se eu clicar neste botão add ou um sinal de adição aqui para uma loja será listado aqui . Selecione-o e clique no botão OK. Como podemos ver, o aplicativo são agora lista que como aplicativo personalizado nesta função. Ok, Agora, se eu selecionar esta loja de fotos como este e fazer alterações, não ouvir todas as alterações mais tarde só será aplicável ou ativo quando estamos andando dentro loja de fotos nosso lado para uma loja ou em outros aplicação. As configurações não serão usadas como bem-vindo usará as coisas tristes que temos em todas as outras predefinidas aqui. Em vez disso, vamos discutir as configurações do bento no laboratório de Bento. Podemos ver que eu defini o campo de definição do dedo quase firme o terceiro a partir da direita. Isso realmente controla o quão sensível você é bem-vindo à sua pressão. Se você quiser ir ainda mais longe, você pode clicar neste botão de personalização e podemos ver a curva por padrão. A curva é reta. Basicamente, quanto mais você pressionar o que é este caminho para a direita, maior a saída, que é aqui em cima. Agora há duas coisas que eu quero mudar porque eu tendem a usar Wycombe Pen levemente. Significado? Eu não quero pressionar muito a caneta só para ter declínios ou pincel opaco. Portanto, eu dirijo esta nota para a esquerda um pouco com isso para obter resultado de saída total, eu só preciso pressionar até o máximo no nível de pressão 80 ou 90. Talvez seja isso algo que mantenha minhas boas-vindas ainda em boas condições, mesmo depois de mais de 10 anos de uso. Ok, Em seguida, selecione este ponto em direto ligeiramente para a área inferior direita. Você deve estar se perguntando agora, por que estou fazendo isso bem, porque com essa garota, será mais difícil obter alta pressão que está fazendo minha linha crescer parecer melhor. Eu achei esta curva adequada com a minha característica da mão. Sinta-se livre para experimentá-lo e fazer sua própria curva personalizada, se você quiser. Para configuração de distância DoubleClick, eu disse isso no Centro para Terceira Sensibilidade. Eu geralmente não gasta inclinando-se no meu chão do mundo, então qualquer fora do cenário serve. Mas eu vivi o ambiente normal para os homens. Botão do corretor, o inferior é dito com razão, e o superior é definido para dobrar Klay. Dessa forma, podemos terminar a seleção do laço da pólio rapidamente, mas expressando no botão de parada a seguir, o resto está ajustado. Eu normalmente não usar a ponta Borracha na caneta porque eu acho que é muito lento em comparação pressionando no teclado para alternar para apagar da ferramenta. Então deixei o dedo do pé. É a queda. Vamos passar para mapeamento agora para mapeamento. Claro, você sempre quer ter paisagem aqui, a menos que você tenha um monitor especial que pode ser inclinado e você gosta de trabalhar no modo retrato. O próximo é o modo. Existem dois modos aqui, caneta e mouse. Você sempre deseja usar o modo caneta para tablets. Se você usar o modo do mouse, o pan irá se comportar exatamente como o mouse ou atrair plano. Portanto, não há mapeamento entre o tablet e o monitor. Se você mover sua caneta ou os surfistas tablet e, em seguida, viveu e se mover novamente, o cursor continuará se movendo de onde parou antes de Agora. Esta condição, realmente, não é ideal para crescer no modo caneta. A relação distante entre a tela e o tablet será consistente, e isso fará com que nosso cérebro e, portanto, músculo capaz de coordenar melhor e se acostumar a isso muito mais rápido. Então, novamente, eu recomendo que você use o modo caneta e não o modo do mouse. Ok, disse que a área da tela em uma área de tablet dedo cheio. Mas ative essa opção de proporção forçada. Isso ajudará também a melhorar a coordenação das nossas mãos. Como você pode ver, eu tenho um tablet de boas-vindas muito antigo que tem quatro por três proporções de tamanho porque naquela época, 10 anos atrás, maioria da tela do monitor tem quatro por três resolução. Atualmente, o meu monitor é um monitor Full HD moderno, que tem 16 por nove proporção de tamanho, basicamente muito mais amplo do que todos os quatro por três monitor padrão. Portanto, podemos ver alguma área fora do meu tablet não sendo usado, e isso é totalmente bom. Se você na moda mais recente fora tablet Wickham. A maioria deles são 16 por nove tamanho, então você não deve perder alguns fora da parte do tablet como o que eu tenho aqui. Em seguida, vamos discutir os botões de função agora, dependendo do seu dispositivo de boas-vindas, o que você tem aqui pode ser inteiramente diferente para os botões de função. Só preciso configurar cinco botões. Três botões é importante para o nosso fluxo de trabalho, e os menos dois botões é apenas um bom dedo do pé recurso tem porque podemos substituí-lo por um teclado. Então clique nos botões de função aqui criar um novo perfil Judeus Photo shop First Queen. É uma maneira de controlar o tamanho do pincel. Para isso, usarei a faixa de toque no meu tablet de boas-vindas. Se você tem mais recente em direção ao tablet pro Beckham, você pode programar o anel de toque para este teclas judaicas para este para o movimento para cima. Clicar aqui impressionou a chave de encerramento para o movimento da madrugada. Pressione a tecla de colchete aberto. Nomeie a nossa configuração aqui com o tamanho do pincel e clique no botão OK. Em seguida, os botões ou as teclas expressas novamente. Se você tem produto de boas-vindas diferente, basta encontrar qualquer posição chave de especialistas que você gosta de definir disfunção. Para o meu caso para este botão, eu vou configurá-lo para teclas pressionadas, clicando aqui e impressionar e segurar, em seguida, cruzando registro e, em seguida, solte o fora, em seguida, pressione a letra nomeada é para um jogador. Basicamente, o pressionamento de tecla nas propriedades Welcome Tablet é como configuração de teclas macro em dispositivos de jogos. Se mais tarde, clicar neste botão para uma loja, irá selecionar camada em cima da camada de milho e mudar a ferramenta para escovar automaticamente. Então é por isso que colocamos estar lá. B é para o atalho do dedo do pincel. Em seguida, precisamos fazer isso também com esta tecla suco botão pressionando aqui, pressione e segure e, em seguida, escolha a abertura Brecher. Em seguida, pressione w nomear esta macro. Mantenha-se redefinido como baixo Leah. Ok, este botão mais tarde irá selecionar a camada abaixo da camada atual e mudar o ativo para a magia do dedo do pé . Uma ferramenta. Isso ocorre novamente porque ou fluxo de trabalho exigem que criemos seleção a partir da camada de cor base . Você vê a ferramenta mágica para este botão e este botão. Estes não são muito importantes para o nosso fluxo de trabalho. Mas eu mudei este modificador de dedo, chave e apenas Schiff. E esta é a chave modificadora. Também com o seu bico. Mais tarde, podemos usar essas teclas em vez de ter que clicar em um teclado. Podemos usar a ferramenta mágica mais o Schiff ou o modificador alky aqui no dedo do pé. Ajuste rapidamente a seleção resultante para o menu pop-up. Eu não uso bem-vindo. Falou muito com você. Então vou pular essa parte e seguir em frente para uma loja. 3. Configuração do Photoshop: depois de configurar o nosso tablet de boas-vindas, É hora de fazer a nossa loja de fotos funciona mais rápido. Baseado no nosso fluxo de trabalho, a primeira coisa que vamos fazer é configurar o atalho. Agora vamos estar usando lote seletor de cores quando crescer ilustração e mover nossas bocas, ou são Wycombe Pen para trás e para trás para este local não é tão conveniente. Na verdade, há um atalho para abrir rapidamente o seletor de cores duras e que será deslocamento para fora e para a direita, clique e segure. Se você fizer isso com o mouse, é muito ágil. Mas eu descobri que este seletor de cores quente não é tão sensível. Quando você canta caneta de boas-vindas. Você precisa segurar Schiff e fora e, em seguida, clique com o botão direito. Mas então você precisa movê-lo para fazer com que o seletor de cores duras apareça o Orender, use um atalho de teclado para chamar o seletor de cores. Sabemos agora quando se trabalha com tablet de boas-vindas como este. Se você é uma pessoa destra, sua mão direita estará nesta posição em sua mão esquerda estará nesta posição. Então, basicamente, sua mão esquerda Arlen para o lado esquerdo, fora do teclado. É por isso que, ao escolher os principais líderes para o nosso atalho personalizado, é uma boa ideia encontrar aqueles que estão posicionados no lado esquerdo, fora do teclado, perto da posição da mão esquerda. Claro, se você é canhoto, você pode querer o contrário. Mas você entenderá o conceito aqui. Basicamente, estamos visando acelerar o fluxo de trabalho. Ok para o seletor de cores um atalho. Quero usar a terra de Z. Bem, porque está localizado no lado esquerdo, fora do teclado e também por padrão. Z é usado para a ferramenta de zoom, que nunca usamos porque usamos a combinação de teclas da barra de espaço para ampliar e diminuir o zoom da tela para substituir a configuração do teclado. Podemos ir para editar as pessoas do menu, atalho e ter certeza que isso é dito para as ferramentas. Role para baixo até encontrar um seletor de cores de primeiro plano clicando aqui e impressionou a letra Z. Você receberá este aviso porque Z já usado para zoom como padrão, Clique no botão aceitar aqui. Em seguida, precisamos mudar a ferramenta de laço polígono pressionando l é muito longe. Queremos mudar o atalho de teclado para a ferramenta de laço poligonal para letra. Veja, o processo será semelhante. Encontre uma ferramenta de laço de poliéster aqui. Clique aqui e digite a letra C em um quadro T. Excepto que o último passo que queremos fazer é tornar o nosso “eu “mais conveniente. Queremos mover o painel de ferramentas para derivar por quê? Bem, você me vê antes de me mover para frente e para trás entre o painel de camadas e ele vai passar tudo bem, é apenas muito longe. Então, basta pegar este cabeçalho do painel em arrastá-lo para esta área. Lá vai você. Tudo está do lado certo. Portanto, você não precisa mover o cursor para frente e para trás na tela o tempo todo. A configuração menos é opcional e que é sobre montar este atalho de teclado muito ferramenta com tecla bunda de couro. Por que isso é opcional? Porque mais tarde podemos acessar essa ferramenta de predefinição de dedo do pé de ferro. Então, ter um atalho para esta ferramenta, não é realmente tão urgente. Mas para a minha configuração, eu vou mudar o tanto para atalho para letra s por padrão Carta como chave é dito para clonar ferramenta de carimbo. Mas não usaremos a ferramenta de carimbo de clonagem em nosso fluxo de trabalho. Então, para nós , será seguro usar a chave da letra. 4. Configurações de pincéis: Neste vídeo, vamos estar lidando com coisas fechadas. Mas antes de falar sobre configurações de pincel, eu quero explicar para nós sobre a hierarquia fora das predefinições relacionadas com pincel. Isto é importante. Evite confusão mais tarde. Na estrada, o primeiro nível básico fora das predefinições são as predefinições de pincel. Agora, na loja de fotos, não há separação clara entre o termo predefinições de pincel e predefinições de ponta de pincel. Bem, há, na verdade, mas as pessoas geralmente ficam confusas diferenciando entre os dois termos abusando do termo escovado as predefinições para deixar as coisas mais claras para você. Certo, agora vamos abrir o painel do pincel. O que você vê neste painel, que é esta área aqui, é o preceito da ponta do pincel, não pincéis. Observe que temos essa forma de ponta de pincel selecionada aqui. Se tivermos outra categoria aqui selecionada, por exemplo, categoria dinâmica do navio, teremos parâmetros diferentes. Do lado direito. A ponta do pincel controla basicamente a forma da imagem que sai da ferramenta de pincel. Há três tipos fora da ponta do pincel, pontas pincel de imagem padrão, pontas pincel dinâmico e etapas de pincel redondo A ponta do pincel da imagem é apenas uma imagem raster atribuída como uma fita de pincel. Podemos criar este tipo de ponta de pincel a partir do zero. Se você olhar para as predefinições de pincel aqui, quaisquer dicas de pincel que tenham uma imagem personalizada como esta ou esta, estas são todas dicas de pincel de imagem. Ok, o segundo tipo fora da ponta do pincel é a ponta do pincel dinâmico. Essas dicas de pincel são únicas porque em vez de usar imagem raster, ele realmente simular o comportamento físico real pincel no ambiente de tratado visual. Se você olhar para o pincel se deprecia aqui, você verá dicas de pincel com ícones de cerdas ou aerógrafo de Aiken ou Pencil Aiken. Essas dicas de pincel são as pontas de pincel dinâmico. Não é possível criar pincéis dinâmicos personalizados. Você só pode escolher a partir do pincel dinâmico existente e ajustar seus parâmetros porque ele está simulando o pincel em três D. É plano de apoio inclinação. Vamos falar este pincel de cerdas, por exemplo. Vou torná-lo maior para que possamos vê-lo melhor notar. Ao inclinar minha caneta de boas-vindas, a ponta do pincel dirá. Além disso, virtualmente Vamos tentar estes escova de ar ponta. Torná-lo maior. Observe também. Quando eu mudar o ângulo da minha caneta, o pincel seguirá. A ponta do pincel Turk é o Pincel Redondo D, que é basicamente uma ponta de pincel dinâmico também, mas não tem qualquer comportamento físico, como a escova de cerdas ou os passos de aerógrafo. Usamos essas pontas de pincel redondo antes e usaremos essas pontas de pincel redondo novamente para nosso fluxo de trabalho de ilustração. O que é único neste pincel redondo é que podemos ajustar a dureza dele. baixo valor de dureza tornará as idades desfocadas. alto valor de dureza o tornará afiado. Já discutimos isso antes, então vamos passar para as outras configurações. A caixa de seleção flip aqui. Vamos virar a imagem. Claro, não podemos ver a diferença aqui porque nosso pincel tem círculo ou forma. Então vamos falar este pincel que parece sair e depois brincar com o valor de espaçamento aqui em baixo. O valor de espaçamento determinará a distância entre a imagem gerada pelo pincel. Torne esse valor maior do dedo do pé quase 100% para que possamos ver cada imagem de pincel. OK, repare em cada curva neste machado. Ele irá virar a imagem da ponta do pincel horizontalmente. Se eu clicar neste flip, por que ele vai virar verticalmente ao lado do ângulo e em torno de nós, podemos alterar os valores a partir deste campo de entrada ou podemos fazê-lo a partir desta caixa para mudar o ângulo. Podemos escrever esta ponta de flecha e para mudar o erro podemos escrever estas notas. As próximas predefinições de nível desligado são as predefinições de pincel. Uma predefinição de pincel contém uma ponta de pincel e muitos outros parâmetros que controlam o comportamento fora do pincel. As configurações do pincel podem ser ajustadas no painel do pincel. Como podemos ver, temos a dinâmica da nave espalhando textura e tantas outras categorias aqui que podemos controlar. Levará muito tempo para discutir todos eles neste vídeo. Então vamos discutir em Lee as partes mais importantes fora configurações de pincel e deixá-lo explorar o resto fora dele sozinho. Primeiro, vamos ver a categoria dinâmica da nave primeiro. Nesta categoria, podemos especificar coisas que estão relacionadas com a forma fora do pincel fora. Aqui podemos ver o tamanho Jeter. Agora, a palavra Jeter significa que as diferenças são aleatoriedade, então tamanho Jeter aqui significa a aleatoriedade do tamanho do pincel Aviso. Se direcionar este preenchê-lo, podemos ver na pré-visualização. Não se ouça que o tamanho do pincel se torna muito, a seção de controle aqui determinará se o tamanho fora do pincel é controlável ou não. Se definirmos isso para fora, o pincel estará sempre do mesmo tamanho. Se configurarmos isso para a pressão da caneta, o tamanho mudará com base no quanto pressionamos a caneta Now. Esta configuração mais tarde pode ser superestimada por este botão aqui no painel de opções. Existem outras configurações que podemos usar aqui, como Fade. O destino sempre fará com que o tamanho do pincel se torne menor com base no valor da distância. Podemos alterar a falha de distância em seu campo de entrada. Panty Oh usará a inclinação da caneta para ditar o tamanho, e também podemos usar a roda do estilista para controlar o tamanho do pincel Now. Geralmente, você não vai usar todas essas opções disponíveis. Excepto opções. Ou a pressão da caneta ou simplesmente desligá-la. É isso. Ok, estes controles o tamanho mínimo fora do pincel, o ângulo oscilante bem, aleatorizou o ângulo fora da ponta do pincel. Para ver esse efeito, precisamos escolher outra ponta de pincel. Vamos falar a ponta da escova de elevação de novo. Aviso. À medida que dirijo esse valor, a orientação de cada ponta de pincel será aleatoriamente. Podemos controlar o ângulo com esta opção aqui. A maioria dessas audições são as mesmas, exceto várias delas. A rotação é baseada na rotação da caneta. Atualmente, não posso mostrar esse recurso, pois meu tablet de boas-vindas antigo não suporta penalização. Em seguida, é a direção e direção iniciais. Vamos ver a direção primeiro com a direção ligada. Se ele dirigia assim, observe a orientação. Sempre siga a direção para onde nos mudamos para escovar. Se configurarmos isso para a direção inicial, ele só detectará a primeira direção e ficará com ela no traçado do pincel. Eu acho que até agora você já deve entender o conceito central de como as configurações de pincel funcionam. Vou pular essa configuração de redondeza. Vá para a última configuração, que é dispersão. Espalhar é basicamente a aleatoriedade fora da posição do pincel. Como podemos ver. Quando eu aumentei esse valor mais fora deste pincel, as imagens estão se espalhando de sua localização original. Por padrão, o patinador funciona perpendicular à direção do traçado do pincel, então isso só acontece dessa maneira. Não desta forma. Mas se você sob espalhamento dedo do pé acontece desta maneira também, então você pode ativar esta opção de acesso tanto aqui. A opção de controle é basicamente a mesma com as configurações anteriores. O valor de Khan aqui determina quantas imagens de pincel saindo de cada vez, por padrão esta imagem de cada vez. Se definirmos isso para, por exemplo, por exemplo, teremos resultado mais denso é o dedo do pincel gera duas vezes a imagem do que antes na posição aleatória. A parte inferior controla o valor do conjurador e o controle dele. Agora, para o resto fora do pincel. Diga coisas. Você pode experimentar com eles e ver que tipo de efeito de pincel você pode criar. Você precisa estar ciente de que, apesar de ter um monte de dinâmica com seu pincel uma escola e às vezes acelerar o seu processo de crescimento, mas vai sobrecarregar o desempenho do seu computador, especialmente se você estiver trabalhando com imagem de alta resolução e você usa pincéis de tamanho grande. Nesse cenário, você pode experimentar pernas ou latência, portanto, manter as configurações do pincel para dinâmica mínima é sempre uma boa idéia. É por isso que, em seu curso, tentamos fazer nosso pincel é tão simples quanto possível, mas ainda funcionando como esperamos. Vamos discutir a criação de pincel personalizado no próximo vídeo 5. Pincel personalizado: criação de pincel na loja de fotos é realmente muito simples. Tudo o que você precisa fazer é desenhar a forma, depois selecionada e depois defini-la como um pincel. Vamos ver como podemos fazer isso. Por exemplo, queremos criar um pincel que se pareça com uma folha genérica. Vamos criar uma nova força de camada apenas uma turnê política. Certifique-se de que é resolver caminho, em seguida, criar uma elipse como assim goto mental pela opressão Carta B e, em seguida, segure e clique neste nó para confirmá-lo dedo do pé um ponto de canto. Agora mantenha o controle e, em seguida, destruiu esta alça ligeiramente para a esquerda enquanto o fazia. Mantenha o deslocamento para que o movimento seja restrito, ou recentemente, e este também o próximo. Basta selecionar ambos os pontos de ancoragem e movê-lo ligeiramente para a esquerda. Além disso, se você quiser, você pode assisti-los. E que está usando a seta para a esquerda em um teclado apresenta A para os nossos tempos até que você gosta de como o navio parece pressione controle, Enter para convertê-lo em uma seleção. Agora vá para o Grady em Ferramenta Pressione D para tornar a cor padrão para que tenhamos cor preta na cor primeiro plano. Apenas o segundo Grady em preceito de cor, que é o primeiro plano para transparente, predefinido Klay e segure aqui valores movidos para a esquerda enquanto mantém o deslocamento Então o Grady em é reto horizontalmente. Em seguida, solte o mouse. Agora, enquanto ainda temos a seleção como esta, Ir para menu adicionado e escolher este comando. Defina a predefinição do pincel chamada dedo do pincel. Qualquer nome que você quer Eu nunca vou aqui vivo genérico A. Ok, Nosso pincel recém-criado não é ativo Ir para ferramenta de pincel e, em seguida, abriu um painel de pincel. Se formos para pincel forma ponta aqui Como podemos ver, já temos o pincel profundamente dentro das predefinições de pincel que conhecemos e atualmente ele está ativo . Com este pincel, queremos criar apenas uma licença Cada vez que dirigimos o pincel em tela. Então, para o espaçamento que queríamos dedo do pé tem grande valor. Vamos fazer com que seja 500%. Certo, agora vá para a dinâmica da nave e no controle de ângulo, escolha a direção. Isso fará com que a ponta do pincel molde o Orian para nossa direção de traçado mais tarde para o dissuasão de tamanho . Vamos fazer 20% para o mínimo de matéria. Faça quando a pessoa também, se você olhar para o trans. Para a dinâmica, esta opção controla a opacidade com base na pressão da caneta. Agora vá para a dinâmica de transferência. Certifique-se de que o controle de opacidade é dito pressão da caneta do dedo do pé e opacidade mínima é ajustado para 20%. Agora, essas configurações de opacidade não funcionarão corretamente se a opacidade desligada do botão direito no painel de opções estiver ativada, então verifique se isso está desativado. Se isso for em qualquer valor que colocamos no valor mínimo, sempre voltamos para zero. Ok, agora, se ele dirigiu ou derrame como este em uma tela, nós temos um vivo como. Então, se quiser. Como o pincel se comporta? Lembre-se de salvar as configurações do pincel. Caso contrário, se apenas mais um pincel, as configurações desaparecerão para sempre. Para salvar o pincel, basta ir para o painel do pincel e clicar neste botão aqui que diz o novo tipo de predefinição do pincel , o mesmo nome que temos antes do pincel automático. Agora é seguro ver todo o preceito do pincel que podemos ir para predefinições de pincel. Sabemos que este é o nosso novo pincel que acabamos de criar isso toda a aversão fora do pincel não é mais necessário, então vamos removê-lo frito. Clique nele e escolha o pincel iluminado. Clique no botão OK. Podemos usar este dedo do pé rapidamente e deixar detalhes. Dedo de um desenho de árvore. Neste exemplo, eu já sorteio três. O processo é idêntico à forma como criamos o avião. Agora, usando nosso pincel de elevação, crie uma nova camada, pressione e clique aqui para escolher a cor. A partir desse ponto, vamos tornar a cor mais brilhante, e eu apenas escovo assim para criar as folhas. Detalhes sobre esta ilustração três. Vamos criar outro exemplo de pincel personalizado. Para este exemplo, vamos criar um pincel de balão colorido. Vamos abrir o painel de pincel em forma de ponta de pincel. Selecione o pincel harpa H redondo, em seguida, disse que o tamanho para um 60 molho grande. Faça o dedo do pé errado. Cerca de 80%. Torne o dedo do pé de espaçamento um valor muito alto. Cerca de 250% vai fazer muito bem. Vá para a dinâmica da nave e faça o ângulo deter. 100% Desligue o controle em uma categoria de dispersão. Alterado um valor de skater toe 500%. Então esta é a parte mais importante para fazer o nosso pincel colorido goto dinâmica de cores e disse que o enorme valor ITER ao máximo 100%. Certifique-se de que as outras dinâmicas estão desligadas, pois não precisamos delas. Agora escolha qualquer cor que tenha alta situação. Vou levar uma cor vermelha aqui. Crie uma nova camada. Altere o tamanho do pincel como quiser. O que é quando eu escovo assim? Recebemos formas coloridas de balão ou doces. Ou seja, se você quiser criar Kendis Now, ao criar essas formas, tente evitar tocar ou oferecer formas lapidadas porque será mais difícil criar os destaques mais tarde. Se as formas estiverem se tocando juntas, você poderá criar uma camada diferente para cada traçado. Se você precisa evitar ou virar formas para linha são apenas usar uma camada e tentar fazer o número formas baixo para evitar. Ofereça lapidação. Ok, agora vá para o estilo de camada e ed cuidado e estilo emboscada disse que o suave em valor ao máximo , disse que a posição leve Toby por aqui. Certo, agora, se quisermos fazer balões, podemos reduzir a opacidade em 80%. O último passo é adicionar destaques no desenho. Podemos criar uma nova camada, manter o controle e clicando aqui para extraí-los em uma nova seleção. Agora queremos fazer a seleção um pouco redonda e menor. Então vá para o menu de seleção. Modificar suave. Experimente 20 pixels por enquanto. Ok, eu acho que parece mais suave. Agora. Vá para selecionar o menu novamente. Modifique o contrato de suco e digite 15 pixels. Isso irá esticar a seleção 15 picareta molho. Então, temos uma seleção menor. Radiante. Verifique se a cor de fundo é branca. Então ele controlou o dedo do pé de chumbo. Sinta essa seleção com cor branca. Use o dedo do pé para movê-lo um pouco para cima e ligeiramente para a esquerda. Você pode ajustar sua capacidade novamente, se quiser. Se você estiver satisfeito com este pincel e quiser salvá-lo, basta clicar nisso. Crie um novo botão de pincel e nomeie o balão do dedo do pincel, por exemplo. Ok, então é assim que você cria pincel personalizado e salvá-lo como uma predefinição de pincel e também algum uso prático fora usando pincel personalizado 6. Redefinição de ferramentas: falamos sobre predefinições de pincel e, em seguida, predefinições de pincel. Agora vamos falar sobre algo que está acima da hierarquia de pincel, e que serão as duas predefinições. O diagrama. É como se estas pontas de pincel estivessem na hierarquia mais baixa. Basicamente, ele só contém a informação sobre a forma da ponta fora do pincel. Podemos encontrar um pincel o preceito dentro do painel do pincel quando abrimos a categoria de forma da ponta do pincel aqui. Então esta é a ponta do pincel. O próximo nível de hierarquia são as predefinições de pincel. predefinições de pincel contêm a ponta do pincel e outras informações relacionadas com a dinâmica do pincel . Basicamente, qualquer coisa que você configurou em um painel de pincel aqui, podemos salvar como uma predefinição de pincel? As predefinições de pincel em si podem ser acessadas a partir deste painel de predefinição de pincel ou quando usamos a ferramenta de pincel e fazer corretamente nós realmente abre o painel de predefinições de pincel. Outra maneira de acessar as predefinições de pincel é a partir do painel de opções aqui acima, como já discutimos antes. Ok, o que vamos discutir neste vídeo é a hierarquia superior fora da predefinição de pincel. Nós apenas os dois apresenta duas predefinições podem conter informações fora do pincel, além disso, com todas as configurações desativadas aqui no painel de opções e também as cores se você quiser salvá-las. Também assim novamente, basicamente para preceito será auto para pincel, dica as configurações do pincel e as configurações no painel de opções aqui e mais opcionalmente as cores para salvar as configurações da ferramenta como um preceito da ferramenta. Precisamos abrir a janela para apresentar e, em seguida, clique neste botão criar novo dedo do pé preceito. Não aqui, ou você pode realmente salvá-lo deste painel boudin aqui no painel de opções e clicar neste botão. Como podemos ver, este painel de puxar para baixo é na verdade o painel predefinido da ferramenta assim como este. Depois de clicar nesse botão, você será solicitado a fornecer um nome. Na verdade, eu não quero salvar duas configurações por enquanto, então eu clico neste botão cancelar. Agora você precisa entender as predefinições de ferramenta não é apenas para ferramenta de pincel. Basicamente, qualquer ferramenta dentro da loja de fotos pode ser salva como predefinida, para que você possa salvar essas configurações para seleção de letreiros, corte do dedo do pé, ferramenta de borracha do dedo do pé, um cetera. Todas as ferramentas em uma loja de fotos podem ser salvas como uma predefinição de ferramenta. Vamos abordar o pincel a ser apreciado nesta lição e, mais tarde, no próximo vídeo, criaremos predefinições de ferramentas para a Ferramenta Borracha e a Ferramenta Inteligente. Agora vamos discutir quais são os parâmetros que podem ser armazenados dentro de uma predefinição de ferramenta se estivermos usando a ferramenta pincel. Se tivermos um pincel para ativo, podemos ver o modo de mistura aqui no painel de opções. Agora, esse planejamento mais aqui é diferente com o modo de mesclagem que vemos no painel de camadas . Esse modo de mesclagem controla o comportamento de pincel quando pintado em cima dos pixels existentes, modo que o efeito só aconteceu em uma única camada, não em várias camadas. Por exemplo, vou usar pincel redondo simples aqui. A cor do painel de amostras tinha algumas pinceladas aqui. Agora, se eu mudar a cor e a dor, ele irá cobrir apenas os pixels anteriores. Isto é devido ao modo de mistura aqui está definido para normal agora o que? Quando eu mudo estes para multiplicar, por exemplo, o molho de pico anterior ainda será viável, mas mais escuro. Se a tela e, em seguida, traçar como estes, qualquer toque ficará mais brilhante tão ruim é como o modo de mesclagem de pincel funciona. Normalmente, fico longe do modo de mesclagem de pincel e faço uso do modo de mesclagem de camadas. Porque eu sempre dro derramando em camadas separadas. Discutiremos sobre isso mais detalhadamente ao criar o projeto de ilustração de caracteres. Já falamos sobre capacidade antes, então você já deve entender que essa opacidade de valor aqui controla como Lopate será o pincel. Mas nós realmente não discutimos o valor do fluxo. Então, o que é o fluxo realmente para tornar as coisas simples? fluxo controla a capacidade de cada imagem gerada pelo pincel em um determinado tempo, enquanto a opacidade controla toda a transparência fora dos pixels resultantes globalmente , eles são semelhantes, mas não são. Se estiver usando opacidade, por exemplo, 30% pressione D para obter uma cor preta. Quando eu crescer como estes, enquanto eu segurar as montagens ou pressionando a caneta, Eu não posso construir os traços dedo preto puro. A única maneira de obter opacidade preta ou total é liberar e traçar novamente várias vezes novamente. Não é possível criar até a cor preta com um único traçado. Quanto a uma loja vai mantê-lo em 30% de opacidade. Agora vamos mudar a configuração, disse que a opacidade toe 100% e fluxo para 30%. Veja como eu acariciar o pincel assim. Mesmo que eu faça isso em um único golpe, eu não liberei minha caneta. Posso construir a cor do dedo do pé preto. OK, então veja claramente qual o valor do fluxo. Na verdade, devido ao nosso pincel, precisamos ter ponta de escova dura. Vamos definir o flutuador 100% 1º By the way, o atalho para alterar o valor do fluxo está segurando Schiff e na tecla de números frescos no teclado para obter 10% de fluxo. Por exemplo, chefe inteiro e abraçou um para obter 50% valor de fluxo co chefe e impressionou cinco. Então é como o atalho de opacidade. Mas você já viu o modificador de tecla shift. Se você não segurar Shift, ele irá mudar a opacidade para você em vez disso. Ok, vamos voltar para a nossa discussão principal agora talvez opacidade dedo 100% pressionando zero teclado Kino . Em seguida, segure Schiff e zero para fazer o fluxo Também 100%. Agora, se crescermos assim, como podemos ver, eles são muito grossos. Se eu mudar o fluxo para 10% é assim que parece. Portanto, cada ponta de pincel gerada pela ferramenta de pincel terá 10% de opacidade, pois ela controla apenas cada imagem do pincel, não todo o traçado. Podemos construir a imagem para preto em um único traço. Vale de Opacidade, OVale de Opacidade, por outro lado, controla toda a capacidade de curso globalmente. Vamos mudar a opacidade de 20% e fluir para 100%. Então repito, temos 20% de opacidade agora e 100% de fluxo. OK, observe que enquanto eu escovo e movo isso, não podemos ver cada ponta de pincel gerada pelo pincel porque a opacidade funciona em todo o traçado. Portanto, não podemos construir cor em um único traçado. Você precisa fazer vários traços em ordem para acumular. Ok, agora a grande questão é, qual deles devemos usar? Opacidade ou fluxo? Bem, isso realmente depende de suas preferências. Se você é como eu, Eu tendem a fazer escova liberação movimento pincel como este dar mais espaço para o sistema indevido para que eu possa cuidadosamente ir e para trás no tempo mais tarde se eu cometi um erro, porque fora estes são preferem usar opacidade, não fluir. Mas se você gosta de direcionar o pincel e continuar adicionando cores em um único traçado. Então você deve ir com o fluxo. Vá com o fluxo. Sim. Certo, pessoal, essa é a diferença entre opacidade e fluxo. Para o resto fora da lição, usarei opacidade em vez de fluxo para criar todas as predefinições de pincel. Bem, todos exceto uma configuração de pincel, que é para lápis. Mas principalmente uso opacidade. Posteriormente, você pode substituir o valor de opacidade controle fluxo do dedo falha que você controla para o seu próprio pincel. Experimente-os e veja qual você gosta. As configurações menos do painel de opções que vamos discutir são esses botões de alternância. Já discutimos alguns deles, mas vamos rever todos de novo. momento, esse botão substituirá a configuração do pincel, então nossa pressão da caneta determinará a opacidade para ver isso em ação. Deixe-me abrir um painel de pincel. Certifique-se de que a categoria de transferência aqui está desativada. Porque na categoria de transferência, temos controle para um valor de porosidade. Ok, então apenas certifique-se que está desligado, como podemos ver. Embora eu pressione a caneta com pressão variável, sua opacidade parece a mesma. Agora veja como eu clicar neste botão de alternância, podemos ver no painel de pincel a categoria de transferência se tornar ativa e os problemas de controle de opacidade ng pressão da caneta. Agora, se eu clicar aqui de novo, está desligado. Ok, então é isso que o botão realmente faz sob o capô. Ele está substituindo o controle de opacidade em uma configuração de pincel. Em seguida, este botão de alternância. Agora este vai oferecer direito o controle de tamanho do pincel. Se eu sofrer assim, nada acontece. Quero dizer, o tamanho do pincel ou o traço com são todos uniformes. Se eu clicar no botão de luta aqui em cima, o que acontecerá em uma configuração de pincel? A dinâmica do navio ligou e o tamanho agora é controlado pela pressão da caneta. Agora, se eu desenhar como estes com um nível de pressão diferente, podemos obter variável com um derrame. O botão menos Togo é o botão de estilo de acúmulo de aerógrafo. Se ativarmos isso, ele irá sobrescrever essa murcha, configurando em um painel de pincel o que ele faz. Vai fazer nosso pincel se comportar como um aerógrafo, que significa. Se você pressionar e segurar o mouse ou a caneta, a cor irá se acumular exatamente como um aerógrafo no mundo real se comporta. Se pulverizarmos com um aerógrafo no mesmo local, cólera ou dores se acumularão nesse local. Então, para aqueles de vocês que estão familiarizados com aerógrafo e já estão confortáveis pintura com aerógrafo, você pode querer usar esse recurso. Ok, agora, para este dedo estilo aerógrafo realmente funciona, você precisa ter o valor de fluxo abaixo de 100%. Por quê? Porque em 100% as cores já serão acumuladas no primeiro clique ou traçado. Então não há mais nada que você possa murchar. Vamos falar de um software no pincel. Por enquanto, abaixe o fluxo. Vou ajustar para 20% e ver se o botão do aerógrafo está ligado. Quando clicamos e seguramos assim, podemos ver que as cores estão se acumulando gradualmente. 7. Nossas predefinições básicas de ferramentas: neste vídeo, vamos configurar nossas ferramentas usando a predefinição de ferramenta na loja de fotos, abusando da ponta básica de pincel redondo para todos os passeios. Não é que eu proíba você de usar outras pontas de pincel, como o pincel de cerdas dinâmico ou qualquer pincel de imagem personalizado. Não, não em tudo. Na verdade, eu sugiro que você brinque e experimente com esses passos largos. Eu uso apenas os passos de escova redonda em seus carros porque eu quero fazer este curso simples e fácil de seguir. Além disso, a rodada enferrujada, com base na minha experiência, é o menos exigente, mas nossos passos em termos de desempenho do computador. Assim, para os alunos que têm máquinas de especificação mais baixas podem acompanhar sem problemas. E a terceira razão é criar um pincel personalizado muito específico, nem sempre funciona para todos. Se criarmos um pincel personalizado, então esse pincel deve funcionar para nós. Como esperado, ele se encaixa no nosso fluxo de trabalho e se encaixa no nosso estilo de ilustração. Mas esse pincel pode ser inútil para outras pessoas, que preferem fluxo de trabalho diferente são estilo diferente. Então, tendo apenas um regular gerar um pincel redondo irá certificar-se de que ele vai funcionar perfeitamente para todos. Ok, vamos abrir o painel para apreciar. Agora, antes de começarmos a criar duas predefinições por padrão para uma loja, mostrará um monte de suas predefinições de falhas aqui, que realmente não precisamos. Se desligarmos essa opção somente ferramenta atual, veremos ainda mais predefinições de ferramentas. Queremos eliminar todas essas predefinições para que possamos nos concentrar apenas com nossos dois presentes. Não se preocupe. Podemos sempre trazer de volta as predefinições padrão mais tarde. Embora duvide que precisemos deles novamente. Agora você pode selecionar um fora da predefinição, em seguida, clique neste lixo Aiken para excluir a ferramenta atual. Mas você só pode fazer este de cada vez. Será inconveniente. Sonhe com um monte de duas predefinições como estas para remover todas elas de uma só vez. Podemos clicar nesta opção que eu posso aqui Judeus preset manager. Clique em um fora desta predefinição, em seguida, pressione controlar um seletor mais e, em seguida, clique neste botão excluir e estamos feitos. Ok. Os 2 primeiros pincéis que vamos criar serão usados principalmente no processo de esboço. Primeiro o lápis Um pincel para uma loja realmente tem uma ferramenta de lápis. Se você pressionar e segurar o dedo do pincel. Podemos ver a ferramenta de lápis aqui. É como o nascimento ferramenta escova com tantas limitações. Como você pode ver aqui no painel de opções, não temos nenhum controle para fluxo nem opção para o estilo aerógrafo. Então, basicamente, nós não vamos usar ferramenta dispensável e preferem a ferramenta pincel em vez disso. Ok, vá para a ferramenta Pincel Abrir o painel Pincel Padrão seletivo em torno de profundidade. Ou este ou este não vai fazer nenhum problema. Em seguida, na entrada de tamanho, torná-lo 10 pixels, estes realmente belo tamanho. E, claro, sempre podemos mudar o tamanho mais tarde ao usar este pincel. Então, novamente, essa falha não será um valor morto. Mude o dedo do pé de dureza. 50% disseram que o espaçamento para 40%. Certo, próximo vá para a categoria de dinâmica da nave. Verifique se o tamanho é controlado pela pressão da caneta. O Max. O trans para a categoria altera o fluxo a ser controlado pela pressão da caneta. Em seguida, não Aqui, você verá a opção de suavização. Basicamente, esta opção tornará nosso desenho de traçado mais suave. Isso pode ser muito útil se tivermos um trem mais galinha. Eu sempre ligo essa opção para todos os meus pincéis personalizados. Em seguida, mude a opacidade aqui em cima. Então 70% e, finalmente, que é aberto um seletor de cores e escolher cor em escala de cinza com 20% para o brilho para auto dias. Como uma predefinição de ferramenta, podemos abrir a janela de 2% e, em seguida, clicar neste novo botão de predefinição do dedo do pé. Ative a opção de inclusão de cores aqui. Nomeie estes lápis de dedo. Eu gosto de chamá-lo Nós d sublinhar lápis aqui porque eu quero diferenciar minha ferramenta do resto dos dois preset na loja de fotos. Caso eu não carregue outras predefinições de ferramentas ou reduza as predefinições padrão Novamente, com um nome de prefixo como este, não será um problema encontrar minhas predefinições de ferramentas novamente mais tarde. Você pode usar seu próprio nome como prefixo, se quiser. Oh, ok. Agora que temos nosso pincel de lápis terminado, vamos passar para o pincel ing. O pincel ng é usado para esboçar. Também não gostei de uma escova de lápis. A diferença é que o pincel vai usar cheio de cor preta assim como a coisa no mundo real . Podemos usar este pincel se precisarmos traçar um contorno de um caminho Além disso, podemos fazer contornos rápidos do dedo do pé com este pincel se precisarmos. Ok, então, para criar o pincel de tinta, basta escolher o pincel duro redondo H, e que será este pincel. Vá para o painel do pincel. Mude o tamanho do pé. 15 molho grande, ligue o tamanho. Controle aqui em cima. Altere a opacidade para 100%. E lá vai você. Temos o pincel de tinta. Salve o presente da escola. Desligue. Incluir cor em Vamos nomeá-lo Inc como antes são sem nome, weedy sublinhado ing apenas para que eu possa diferenciar este pincel com outras predefinições do dedo do pé Photoshopped nesta seção, vamos preparar todas as ferramentas para adicionar profundidade a nossa ilustração. Existem três ferramentas principais para isso. A ferramenta de galpão, que será usada para adicionar gradação suave de cores úteis para sombreamento e detalhes de destaques . Escova, que podemos usar para adicionar textura, rachaduras, argamassa e todos os detalhes. Elementos gráficos relacionados. Toe são ilustração eo último é tanto pincel onde podemos usar para beber ao redor e borrar picha molho útil para adicionar. Os toques finais são fixos ao nosso crescimento ok, então vamos nos concentrar em um pincel galpão primeiro. Este é o pincel principal que vamos usar para moldar o nosso crescimento para criar este vinco do pé do galpão . Aqui, certifique-se de que estamos em uma ferramenta de pincel apenas as rodadas fora pincel. Vamos para o painel do pincel. Mude o tamanho do pé. 150 pixels vão até o painel de opções. Altere a opacidade para 20% e, ligue a opacidade. Tenho controle de pressão aqui, e é isso para nossa escova de galpão. Para o simples eu certo. Isto como um preceito nomeá-lo. Deixar nosso nome mente, dedo do pé reedy, sombra sublinhada. Em seguida, é o pincel de detalhes. A idéia principal do pincel de detalhes é complementar o pincel de sombra. O referido pincel é um pincel, que sua opacidade pode ser controlada pela pressão da caneta, e o tamanho é relativamente grande e fixo. O pincel de detalhes, por outro lado, é pequeno, e uma pressão da caneta controlará seu tamanho, não sua opacidade, com razão. E vamos falar um duro pincel H. Peça escova macia. Vá para o painel do pincel, abra a categoria da ponta do pincel. Altere o tamanho para 25 pixels, altere o valor de dureza para 50%. Clique neste controle de tamanho aqui e faça a opacidade para 20%. Veja se a ferramenta desativa a cor de inclusão. Dê o nome de detalhe Max. Isto é muito pincel para este pincel? Na verdade, não usamos a ferramenta de pincel, mas usamos essa ferramenta aqui com razão e escolhemos as rodadas fora da predefinição do pincel. Vá para o painel do pincel. Alterar o tamanho para 70 parceiros pixels para 10% e espaçamento para 40% em seu painel oceano, disse que a força para 30% e ligar o controle de tamanho. Em seguida, precisamos ativar a dispersão. Baseado na minha experiência. A ferramenta smarts é projetada mais para arrastar nos escolhe ao redor, não para borrar molho grande. Na verdade, precisamos do comportamento de desfocagem mais do que o comportamento de arrastar da Pixar. O efeito de dispersão fora do pincel pode realmente ajudar a borrar o molho de porco. Assim disse o dedo do pé do Jeter. 10% disse controle por Ben Pressure e disse que o Conde Toto em. É isso. Vamos salvar as fezes como preceito. Diga que é inteligente. Como podemos ver, o ícone aqui é diferente do resto fora do 2% porque essas outras ferramentas são ferramentas de pincel . Bem, este é muito ferramenta Agora, se você vir algo como estes, provavelmente você ativar esta opção Atualmente em Lee. Apenas certifique-se que esta opção está desativada para que possamos ver todas as duas predefinições, não apenas as predefinições relacionadas com o dedo ativo. O último tipo desligado a predefinir que precisamos para o nosso fluxo de trabalho são os corredores. Precisamos digitar a navalha é a navalha escovante do coração que podemos usar para apagar contornos ou erros rapidamente e uma navalha de escova macia que podemos usar para reduzir sombreamentos ou destaques gradualmente. Certo, vamos criar a força do Borracha do coração. Vá para a ferramenta Borracha, clique com o botão direito e apenas o pincel redondo do coração. Agora, antes de continuarmos, ferramenta Borracha realmente tem motor diferente aqui. Temos escova, motor, benzo e bloco. Você pode ser tentado a usar bloco ou lápis para borracha de coração, mas observe que o modo de bloco e lápis não terá nenhum pixel anti l usando. Podemos ver esses picos irregulares nos faz assim. Esta é a escola e necessária se você estiver fazendo pixel art. Mas não vamos criar pixel artwork em nosso projeto final, então vamos ficar com o modo pincel. Certo, vá para o painel do pincel. Mude o tamanho do dedo 30 molho grande. Ativar suavização. Certifique-se de que a opacidade e o fluxo estão todos definidos para 100% em É isso. Dedo do pé para a predefinição. Diga o nome. Borracha. Sublinhar coração. Estou usando meu nome como o prefixo como sempre. Finalmente, vamos criar a navalha macia, clique com o botão direito do mouse em apenas em torno da predefinição de pincel macio para começar Alterar o tamanho do dedo 100 pixels. Certifique-se de que o alisamento está ativo, disse que o dedo opacidade 50% e ligue a opacidade. Controle de caneta aqui. Ir dedo do pé para presente janela segura esta ferramenta e nomeá-lo Borracha sublinhado suave E, finalmente, temos todas as ferramentas que precisamos para o nosso fluxo de trabalho. Se você quiser alterar esta ordem, podemos usar o gerenciador de predefinição novamente. Então vá para o gerenciador de predefinição de opção. Neste painel, podemos direcionar o preceito para qualquer local em locação para mim. Vou pedir isso com base no processo cronológico, então lápis deve estar no topo do que tinta abaixo dele. Devemos ter detalhes de sombra e inteligente na parte inferior queremos ter as ferramentas Eurasia. A navalha do coração está em cima da borracha macia. Agora você pode organizá-los ao seu próprio gosto. Não há certo ou errado sobre o pedido da ferramenta. Pegue o botão concluído depois de terminar de reordenar as predefinições. Se você gosta de todas essas duas predefinições e deseja salvá-las em arquivo externo para que mais tarde possamos usá-las em outro computador ou compartilhá-las com sua equipe. Você pode ir para o menu de opções novamente e clicar neste botão de preceito seguro do dedo do pé. Pode me dar o nome que quiser. A extensão de arquivo para essas duas predefinições estará no formato TPL de ponto. Se mais tarde você quiser carregá-los, você pode ir para o menu de opções novamente e apenas carregar para as predefinições aqui e apenas o arquivo que você deseja carregar para essas duas predefinições, ele está incluído nos arquivos do projeto em suas pontuações, então nós pode simplesmente não olhá-los e usá-lo imediatamente. 8. Illustrator: como gerenciar a largura do traçado: Se tivermos um traço criado pela ferramenta de caneta como esta, por exemplo, podemos realmente controlar o com fora do traço conhecido uniformemente, o que significa que podemos ter, por exemplo, seis traçados no centro e traço fino no final dele, cabe a você decidir mostrar esse efeito. Precisamos de um derrame para começar. Então deixe-me apenas isso com os dedos 20 pixels por enquanto. E clique neste leasing drop-down, que é chamado variável com perfil e apenas este. Como você pode ver a parte final fora, o caminho se torna mais fino na área do meio é mais espessa. Se eu apenas isso com perfil, o mesmo conceito se aplica a espessura fora do caminho vai seguir como o perfil parece agora. Você pode ter diferentes predefinições de perfil que as minhas, porque eu alterei o preceito para se adequar ao meu fluxo de trabalho, e discutiremos isso mais adiante neste vídeo. Até agora, você pode estar pensando, OK, usar apreciar é ótimo, mas e se eu quiser controlar o com manualmente onde você pode fazer isso? E os dois para isso é chamado de With Tour, qual é a ferramenta aqui? W. Para o atalho. Bem, as fezes estão ativas. Você pode passar o mouse sobre um caminho e clicar em arrastar para fora para fazer você pensar e arrastar no reboque. Torná-lo menor Toda vez que você fizer isso, o Adobe Illustrator criará com o nó de controle nesse caminho. Agora, este nó de controle é livre dos pontos de ancoragem, o que significa que ele tem sua própria estrutura Separado da estrutura do ponto de ancoragem para se mover com o nó de controle, podemos clicar e arrastar isso ao longo do caminho. Às vezes queremos criar um conhecido simétrico com. Por exemplo, quero que este lado seja mais grosso do que decidir. Podemos fazer isso? Sim. Podemos simplesmente segurar e direcionar a alça do lado. Quer mudar de aviso? Só mudou este lado e não o lado. Está bem. E se quisermos mais controle sobre a inteligência? Se clicar duas vezes em um fora do com nó de controle, vamos ver isso com uma janela de edição de ponto aqui, podemos controlar sites H com você parece valor preciso. Podemos clicar aqui para fazer cada lado simétrico. E também podemos esquecer o valor de cada lado e você especificar o total com você vendo este campo de entrada? Ok, agora esta caixa de seleção. Determine se as mudanças no milho com ponto oferecerão seu vizinho com pontos ou não, e quanto menos podemos excluir a nota de controle de ervas daninhas. Ao pressionar este padrão tardio, digamos que você tenha criado com perfil que você gosta que qualquer um use novamente e novamente em todo o seu projeto. A melhor maneira de fazer isso é dizer, se você é pego com perfil Inuit, preset é muito simples. Verifique se o caminho está selecionado ilustrador. Detecte e exiba automaticamente o perfil de trigo de milho aqui em cima, em seguida, basta clicar. Adicionar ao perfil. Batten aqui em baixo, dê um nome ao seu perfil e aperte o botão “ok”, e pronto. Agora você pode facilmente reutilizar seu perfil em outros caminhos. Algo que você precisa estar ciente, no entanto. Ao usar o perfil de trigo, você precisa definir o pincel fora do caminho para o básico, que é este, não o outro tipo de pincel caligráfico ou arte ou pincel padrão Aviso. Se selecionarmos este pincel caligráfico, por exemplo, fazemos perfil não vai funcionar. Então, novamente, certifique-se de definir o dedo do pincel básico, que na verdade a palavra básica significa que não usa qualquer efeito de pincel extravagante. Sei que não discutimos pincéis, mas falaremos no próximo vídeo. Inshallah. 9. Illustrator: estratégia de arte de linha: nesta lição, vamos pedir um dos aspectos mais importantes fora da ilustração e que a arte da linha IHS especificamente o peso da linha ou com variável. Se você tem um estudo normal sobre este tópico, você já pode saber que existem muitos métodos ou abordagens na criação de espessura da arte da linha , por exemplo, por exemplo, podemos definir a espessura da linha com base na condição da iluminação. Você pode criar variável levou-nos com base na profundidade ou quão longe o objeto do menos olhos você pode criá-lo com base em uma massa ou peso fora do objeto. Você pode configurá-lo por grafitti, significa que as linhas que estão próximas umas das outras tornam-se mais espessas, e as linhas que estão sozinhas ou afastadas do resto tornam-se mais finas. Ou você pode criar seu próprio caminho para uma mineração melhor, quais linhas são grossas e quais linhas são finas. Não há certo ou errado sobre esta estratégia. Nesta lição, quero apresentar como abordo esta questão, embora seja sobre uma estratégia que criei para o meu próprio estilo. Você vai aprender um monte de técnicas neste vídeo para que você possa criar seu próprio estilo mais tarde. A primeira coisa que precisamos fazer é baixar um arquivo de modelo, que eu forneço em uma seção de download Abrir ilustrador e do menu distante Judeus Novo de Template. Em seguida, apenas o modelo. Você faz o download antes. Se você fizer isso corretamente, você receberá esses poucos no seu Adobe Illustrator. O próximo passo é adicionar todos estes com perfil à sua biblioteca de perfis com. Já discutimos como fazer isso antes. Apenas certifique-se de que o caminho que um ilustrador selecionado detecta automaticamente e exiba o Alcorão com perfil aqui em cima. Em seguida, basta clicar no botão de perfil aqui em baixo. Nomeie seu perfil e pressione o botão ok nesta linha arquivos com perfil. Um perfil, também perfil três e assim por diante em ordem de crack. Isso fará sentido mais tarde, quando chegarmos à próxima seção. Se queres mesmo seguir a minha estratégia ao fazer Leinart Brooke, espera. Eu sugiro que você simplesmente remova todo o perfil padrão do Wit e substitua-o pela minha biblioteca aqui na ordem correta. Se mais tarde você precisar trazer de volta o que eles sentiram com o perfil, você pode simplesmente clicar neste botão de redefinir perfil aqui em baixo. Você pode estar perguntando por que eu preciso usar esses perfis de inteligência e por que eles são organizados assim ? A primeira resposta é não. Você não precisa usar esses perfis. Basta aprender como usar esses perfis e, mais tarde, você pode criar o seu próprio. A segunda resposta é que eles organizam assim para um propósito, e você verá isso na próxima seção. Ok, é assim que eu me aproximo da linha de controle dentro de um desenho. A idéia básica fora da minha estratégia é que eu tento simular como escova molhada em se comporta no mundo real . Eles não são baseados, são iluminação ou profundidade ou quaisquer outras abordagens. Eu divido as linhas nas categorias de árvores. Ambos são pontas soltas, uma ponta solta e ambas as extremidades conectadas. O 1º 1 é ambas as pontas soltas. Significa uma linha onde ambas as extremidades não tocam em nenhuma outra linha. Se for curto, costumo usar o primeiro perfil. Se a linha é longa, eu uso o segundo perfil, que é este. Como você pode ver, ambos perfil pontas meio afiadas. O segundo tipo é um solto, e eles são linhas que um fora da extremidade anexar estão conectados a outras linhas. Para este cenário, eu costumo usar o perfil número três, se qualquer perfil curto e uso para se ele é longo ambos fora. Este perfil tem um fora do tick final enquanto o outro é fino. O tipo menos é ambas as extremidades conectadas. São linhas que ambas fora de suas extremidades, conectadas a outras linhas. Para uma linha curta, eu uso o perfil cinco para uma linha mais longa. Eu uso o perfil seis, e para uma linha muito longa, eu uso perfil. Sete. Então, lá vai você. É assim que eu crio peso de linha variável em qualquer ilustração. Novamente, como eu mencionei antes, conscientemente estratégia que eu uso deve beneficiar você na criação de sua própria estratégia. A próxima pergunta é: Será que esta estratégia vai garantir grandes obras de arte? Bem, a minha resposta é que muito bonito. É um assunto subjetivo. Mas eu descobri que, seguindo essas estratégias, minhas obras de arte já parecem agradáveis no nível de 80% eo resto é apenas adicionando toques finais fora pequenos ajustes. Assim, a linha com parece mais natural. Vamos ver como podemos usar essa estratégia com um exemplo no próximo vídeo 10. Illustrator: exemplo do projeto de arte de linha: neste projeto. Vamos continuar a rastrear esta lhama. Foto que encontramos no Google e criar linha no trabalho como este. Se você quiser seguir por muito tempo, apenas não deixe que os arquivos da seção Donald fora desta lição são. Se você quer ter sua própria foto para rastrear, isso é inteiramente com você. Em seguida, precisamos importar a imagem para o ilustrador. Eles nomearam a primeira camada para imagem. Em seguida, Goto menu de arquivo e apenas colocar e grande a imagem que temos. Você terá este cursor do mouse clique aqui para recesso a imagem para que ele se encaixe melhor com nosso motor de popa. Podemos usar a nota de escala enquanto escovar deslocamento. Então eles escalaram uniformemente. Ok, agora, quando fizermos o rastreamento mais tarde em cima desta imagem, podemos nos meter em problemas porque a imagem é muito óbvia que interfere nos nossos curativos . Então o que queremos fazer com esta camada é torná-la um modelo. Para fazer isso, podemos clicar duas vezes sobre a camada e vamos ver estes painel de opções de camada. Basta clicar nesta opção de modelo notado Esta opção de modelo desativará todas essas configurações e fará qualquer imagem dentro dessa camada. Deemer toe 50% de opacidade por padrão. Você pode estar perguntando, Por que eu preciso camada de modelo? Posso apenas dizer que as imagens julgam falha para 50%? A resposta é, sim, você pode. A maior diferença entre a camada temperada e não temporal um ano é que até o final do dia não haverá imprimível ou ilustrador irá ignorá-lo em qualquer processo de publicação ou exportação. Basicamente, é apenas uma maneira rápida e extravagante de ativar toda a configuração e desativar a opção do cérebro com um clique. OK, vamos criar uma nova camada. Renomeie o dedo do pé trabalhando. É aqui que vamos criar as obras de arte do leão. Escolha o pento, certifique-se a cor do campo está definido como nenhum, eo salário traçado disse preto. A próxima coisa que precisamos fazer é observar a imagem de referência e dissuadir minha em que área queremos criar as linhas. Normalmente, linhas são criadas em silhueta para os objetos fronteira na área onde diferentes cores são atendidas na área onde há objetos Epping horríveis e áreas de desdobramento. Tal dobra de pele ou dobra de pano ao criar a linha no trabalho. Não há problema em cruzar as linhas como estas, já que vamos usar a dor da vida mais tarde para limpar as linhas excessivas para áreas que são difíceis de rastrear mentalmente, com a ferramenta de caneta que podemos precisar usar o dedo do lápis. Por exemplo, nesta área aqui podemos pressionar e para ativar o dedo do lápis e começar a jogar para este fluxo de trabalho, você pode precisar usar tablet de boas-vindas ou dispositivos semelhantes como usando o mouse para desenhar como estes geralmente Problemas para um monte de pessoas. Depois de terminarmos todas essas linhas de base, você sabe, você sabe, passar para a limpeza do nosso processo. Assim, como toda a linha pressione K ou clique nesta vida, Ben Back Ato não clica em qualquer lugar dentro das formas. Agora, estas não são mais formas comuns, mas o grupo de dor vital para uma mudança para ir para a vida no modo de seleção. Então, como todas essas linhas excessivas, eu sou pressionado o botão excluir. Basta repetir o processo até que todos estejam limpos. Às vezes perdemos uma linha ou duas. Interessante. A referência nestes rosto podemos corrigi-lo adicionando mais linhas, e depois disso, certifique-se de que selecione as Novas Linhas e o Grupo Life Pain ou Jack e Judeus March Life Bein botão aqui em cima. Depois que todas as linhas estão limpas, precisamos confrontar a vida sendo grupo em bloco comum. Por quê? Porque o Life Pain Group atualmente não suporta com perfil. Não sei se isto vai mudar no futuro ou não. Então certifique-se de que a vida Ben Group está certa. Isso, e clique neste botão expandir aqui temos objeto de grupo comum agora controla se g toe em agrupar-lo. Ok, agora vamos adicionar o primeiro com perfil apenas para temporário. Em seguida, vamos fazer as linhas externas se tornarem mais espessas de vestir as linhas. Podemos mudar a espessura através deste painel de controle aqui ou do painel de traçado aqui. O próximo passo é adicionar o perfil de sagacidade, usando nossa estratégia que mencionamos anteriormente em vídeo anterior. Em seguida, precisamos corrigir o fluxo fora das linhas, tentar encontrar um fluxo natural em nossas linhas, Por exemplo, esta linha não é suposto ir para essa direção, mas deve ir direto para corrigir isso. Vá para a ferramenta de seleção Rx clicando neste botão ou preço A para atalho. Então, como este ponto e nós cortar este ponto clicando neste botão pressione taxa para ir para o modo de seleção. Então, como este e este pressionando Shift, certifique-se que este não está selecionado. Pressione o controle Jay para se juntar às duas linhas algum dia. Também precisamos cortar uma linha se a linha for muito longa. Imagine se ele desenhar estes usando um lápis real e papel onde desenhamos esta linha em um único traço fora do curso. Normalmente não fazemos pequeno kerf e depois parar, Em seguida, continuar novamente com outra pequena curva e, em seguida, parar novamente e assim por diante. E até agora usamos essa técnica de corte para simular como a mão humana se comporta no mundo real . Então novamente usou esta técnica de carro para fazer fluxos de linha naturalmente e encurtar sobre linhas de comprimento . Dica adicional. Também podemos cortar linhas usando o dedo do pé mais escasso, que você vê para um atalho, mouse sobre um ponto onde queremos cortar e clicar para cortá-lo. Precisamos desse processo porque às vezes você quer um certo olhar em nossas linhas. Isso é impossível de ter, contando apenas com a ferramenta com para fazer toques finais na arte da linha. Podemos ajustar a linha com a turnê do caminho, invertendo a direção do traçado ou adicionando área de sensação no topo do trabalho artístico com a caneta tal ou uma ferramenta de lápis ou qualquer outro fator. Qualquer coisa que você possa pensar fora do que nós aprendemos até este ponto neste exemplo irá cobrir alguns deles. Por exemplo, aqui eu quero que esta linha seja mais espessa, então pressione w para a ferramenta com, clique e destrua assim até que gostemos do que vemos. Outro exemplo é virar a direção do traçado, como podemos ver aqui. Esta linha deve ir de grosso para fino em vez, muitas vezes tomar para corrigir estes, certifique-se de que foi selecionado e, em seguida, abriu o painel de traçado e encontrar este espelho que eu posso chamar Virar junto. Clique nele e nós apenas re primeiro a direção fora do traçado, o exemplo final fora do despacho de refinamento com área de campo adicional no topo fora do trabalho artístico de linha existente. Verifique se a cor do campo é preta e se a cor do traçado está definida como nenhuma. E apenas jogue uma forma que você gosta. Ok, terminamos esta lição. Vamos lembrar que vamos usar esta técnica de arte de linha mais tarde na lição final do projeto . Eu não vou explicar novamente mais tarde o que eu já expliquei neste vídeo. Portanto, certifique-se de verificar este vídeo de volta se você alguma vez encontrar problemas ao fazer arte de linha nas futuras lições. 11. O fluxo de trabalho: então o terrível processo vai como estes primeiro esboço segundo, pressionando, depois colorindo. Obrigado durante o sombreamento local. O derramamento global destaca contornos de sangramento de cor, efeitos visuais. Correção de cor. Patinação é onde desenhamos esboços para bloquear nossas ideias iniciais. Rastreamento é onde nós criamos tapetes de diretor em cima dos esboços colorir é onde nós convertemos esses tapetes vetoriais em seleção e criamos cores em camadas separadas. Texto durante é onde tivemos texturas e detalhes. Sombreamento local é onde tivemos sombras indiretas também são conhecidos como oclusão ambiente, basicamente sombras de auto e sombras de contato. Derramamento global é onde tivemos sombras escuras ou sombras que estão sendo moldadas de um objeto para o outro. Destaques é onde tivemos cores mais claras são especuladores para o nosso desenho. Sangramento de cor é onde nós na ilusão de cores sendo refletido e saltar para os objetos circundantes. Esboços é onde tivemos arte de linha. Efeitos visuais é onde nós no bloco camada normal em cima de nossa composição de desenho. Dedo útil. Adicione cor de luz de fundo forte ou leitura de objeto semi transparente, como óculos de sol ou nevoeiro, etc. A menos é a correção de cores, onde podemos refinar a cor usando camadas de ajuste para nosso fluxo de trabalho. Aqui. Nós vamos ter alguns fora dos processadores tratados por Photoshopped, que são processadores melhor tratados modo investidor, e alguns serão tratados por Job Illustrator. E esse será o processo que melhor lidamos no modo vetorial. Então vamos discutir o leste fora da cara e determinar qual software devemos usar para lidar com isso. A força está a esboçar. Embora você possa esboçar no Adobe Illustrator, ele não será tão confortável e tão rápido em comparação com esboços para um choque. Então, para esboçar, vamos fazer isso para um choque. Vamos adicionar cor azul para qualquer processo tratado na foto. Compre fora da patinação. Precisamos rastrear o dedo do pé, obter formas limpas. Isto é, é claro, melhor tratado no Vector. Então, para rastreamento, vamos importar nosso esboço de quatro lojas do Adobe Illustrator e, em seguida, fazer o rastreamento no Adobe Illustrator. Vamos dar rosto de rastreamento no dedo do pé de fundo laranja indicar que esse rosto deve ser feito no Adobe Illustrator. Agora, em nosso próximo projeto, vamos ter primeiro plano, fundo médio e algumas outras camadas de composição. Então, neste rosto curativo, não só fazemos o rastreamento, mas também vamos desafiar a imagem em camadas de composição sofredoras. Isso é útil para que mais tarde possamos adicionar o desenho de forma fácil e não destrutiva. Após o rastreamento, vamos passar na coloração do dedo do pé vai ser muito, muito fácil se feito em. Adobe Illustrator Usando Life Pain recurso Então, para este rosto, é apenas Max sentido para fazê-lo no Adobe Illustrator, Assim como o rosto de vestir Max é graças Cherie. Fracturação é o processo desligado, adicionando detalhes adicionais à imagem? Como a maioria das texturas em majors estão em formato raster, esse rosto é melhor realizado dentro do show de fotos, mas o Adobe Illustrator também pode ajudar na estruturação do rosto. Se as texturas são linhas ou formas simples, a próxima fase é sombreamento. Tanto o sombreamento local quanto global são melhor realizados na Adobe para uma loja. Por que um fora? As vantagens de usar Russell Brush é o seu suporte para dispositivos sensíveis à pressão, como tablet Welcome. Isso também se aplica a realces e cores sangrando rostos como ambos desligados. Este rosto também é confiar fortemente no motor de escova de lista, por isso, basicamente, todos esses rostos devem ser feitos dentro da loja de fotos. Em seguida, é criar contornos, criar contornos é sempre melhor para executar em Vector do que em Raster. Você precisa ter o dedo do pé super firme, criar curvas longas e suaves com escova de lista. Embora existam alguns plugins que podem ajudá-lo a gerar linhas raster longas e suaves no Photoshopped, como o LeSean Izumi Plug in, por exemplo. Mas você ainda não pode vencer Victor Creditability. Característica com diretor. Podemos fazer alterações facilmente mesmo após o curso ter sido Rohan, como ajustar os pontos de ancoragem fora das alças. Você não pode fazer isso com traços mais rápidos. Então, para rosto esboço, devemos sempre usar o Adobe Illustrator. Ok, no entanto, você ainda pode usar para uma loja mais tarde para re colorir os contornos para mais flexível fluirá. O próximo é o rosto de efeitos físicos. Efeitos visuais devem ser feitos em uma loja. Também como principalmente nós vamos usar a ferramenta de pincel raster para esta tarefa, e menos mas não menos importante, é a correção de cor. Enfrentar este rosto definitivamente precisa ser feito em uma loja. Quanto a uma camada de ajuste de suporte de loja, estamos camadas de ajuste. Podemos facilmente ajustar a situação de equilíbrio de cores, o brilho ou o contraste etcetera conhecido destrutivamente, isso é algo que atualmente não existe. Adobe Illustrator 12. Esboço: a partir deste vídeo de lição. Vamos trabalhar no projeto final fora do discurso, que é essa ilustração muitas vezes soldado alienígena. Como eu mencionei antes, se você quiser esses carros, é uma grande chance que você já veja a ilustração final. Mas atualmente, quando eu gravo um vídeo e faço o esboço, eu honestamente não tenho idéia de qual será o último barco para fora. Tudo o que eu tenho é apenas uma fissão em minha mente e uma história de fundo para a ilustração, e isso é praticamente o rosto de patinação realmente nos ajudar a visualizar e refinar as idéias abstratas em nossa cabeça para patinar. Vamos usar uma nova camada. Nosso personagem principal tem quase uma forma redonda, então vamos usar o dedo do pé elíptico da marquise. Ajude-nos a definir a forma. Clique em Drac aqui e, em seguida, clique com o botão direito e escolha traçado. Basta usar para escolher molho para o acidente vascular cerebral com e disse que sua capacidade para 50% clique OK, seguida, vamos criar um círculo. Isto será para a cabeça. Bem, na verdade, todo o seu corpo está à frente. Isto é para o recipiente de vidro, que mantém o cérebro para ser exato. Estou usando a predefinição da ferramenta lápis. Agora é aqui que a boca estará localizada. Haverá um anel milagroso com parafusos neste local, que monta o recipiente de vidro ao seu corpo principal. Agora vamos à forma principal da boca. Esta será a parte de metal inferior. Vamos adicionar alguns detalhes novamente para o teatro. A idéia básica sobre a ilustração é uma guerra entre humanos contra raça alienígena, a raça alienígena. Eles são, bem, inteligentes, mas meio covardes. Então, em vez de irem sozinhos, eles criam e enviam esses soldados baratos de colônia para invadir a raça humana. Basicamente, cada um fora dos soldados Cone é apenas um pedaço fora do mito com uma boca grande. Eles implantam seus que soldados grãos sobre ele para que ele é capaz de pensar e também adicionar caranguejo como membros robóticos para permitir que ele se mova rapidamente, cada um fora do soldado clone, também equipado com uma pistola laser. Estes soldados não são enviados para baixo. Você vê sua força aérea ou pára-quedas. Em vez disso, eles foram enviados através de um caminho único do Porto diretamente do seu planeta natal para os campos de batalha da arte. Nesta ilustração, Eu quero desenhar em soldado clone alienígena que acabou de sair do Porto e começar a atirar em torno do portal emergir em uma ruína, muitas vezes templo velho, maioria fora dos templos. Arquitetura já está destruída, mas você ainda pode ver a estrutura restante, como a coluna, a parede, o pavimento, etc. Você pode estar se perguntando, Por que eu apenas esta equipe ou tópico para a ilustração? Bem, eu só vejo porque tem tantos elementos dentro de uma única ilustração. Temos materiais metálicos, materiais pedra ou concreto, árvores tropicais totalmente envelhecidas. Nevoeiro não soletrar vidro líquido, carne orgânica ou pele etc. Ao criar muitos exemplos de materiais diferentes, espero que você possa usar esta lição de projeto como referência mais tarde, ao esboçar a arma, precisamos criar linhas retas com a ferramenta pincel. Agora podemos fazer isso facilmente usando a tecla modificadora shift. Então clique e segure aqui do que pressione e segure Schiff e em Distrair assim, este aqui. Além disso, podemos usar a chave modificadora de navio novamente. Vou acelerar o vídeo por enquanto. Para a luz. Fontes estavam indo com uma fonte de luz forte do topo. Nós apenas o luar dois da frente, que são a arma explodiu e a luz da lâmpada da frente fora de sua armadura. Ambas as luzes emitirão cores amarelas ou laranja. O último é do portal, que emitirá azul claro ou um suspiro em cores. - Depois termos o personagem principal, vamos esboçar o portal de onde ele saiu. Mas primeiro, acho que preciso centralizar o personagem principal. Isto. Mova ligeiramente para a direita. Ok, eu acho que está melhor agora. Agora vamos desenhar o portal com a ajuda do dedo do pé elíptico da marquise. Mas você pode notar que nossas duas predefinições, tipo fora bloqueando onde queremos desenhar a seleção. E não podemos direcionar Doc Human para a risada porque a tela está totalmente ampliada. Para contornar essa limitação, podemos ir para o modo de tela cheia. Para fazer isso, podemos pressionar metade em um teclado agora. O revestimento sobre tela cheia mais é que sempre podemos direcionar o documento. Independentemente disso, é fator de zoom. Certo, agora se quisermos voltar ao combustível padrão? Talvez você queira abrir outro aplicativo ou alternar aplicativos facilmente a partir da Barra de Tarefas do Windows para voltar para o padrão poucos. Precisamos pressionar metade novamente duas vezes, Então o primeiro F manter o descanso foram alterados, alguns para pré-poucos modo onde só vemos a imagem contra fundo preto sem qualquer você eu olhando alguns agora pressione f novamente. Estamos de volta ao padrão. Mais alguns agora. Nos próximos vídeos, eu vou alternar entre esses modos porque muitas vezes eu preciso acessar algumas áreas fora da imagem que estão sendo bloqueadas pelo Do I? Então, não se confunda. Apenas o seu atalho f para executar esta mudança. Ok, deixe-me voltar para o modo tela cheia pressionando elfo, em seguida, crescer na seleção política como esta, legitimamente e depois apenas passear. Usou apenas as mesmas configurações de antes. Clique em OK, pressione. Volte a mudar para a Ferramenta de Pincel, que atualmente usa nossa predefinição de dedo lápis. E vamos em alguns detalhes dentro da forma do círculo. Isso é em alguns detalhes. Também em torno dele em primeiro plano. Queremos desenhar alguns Bruins e alguns planos. Vamos desenhar um pilar ou coluna aqui. Claro, esta é uma coluna quebrada, uma que se parece com um pilar de estilo romano, então temos alguns contornos de linhas verticais em um pilar. Ok, vamos adicionar algumas folhas aqui. Alguns fora dos tempos serão virados para o nosso caminho. Ok, eu vou acelerar o feed você novamente. Vamos começar a esboçar o meio do chão agora, que contém as ruínas onde o portal em março. Eu só acelera o vídeo. Tecnicamente, não há nada de novo que possamos discutir agora. Durante todo o projeto. Aulas de vídeo. Você pode notar que, em algum momento, meu cursor do mouse que você vê na tela está tremendo e algum momento, não está. Isso é porque muitas vezes eu alterno entre usar minha panela de boas-vindas e você vê minha boca. Quando você vê que o curso está tremendo, significa que eu estou segurando a caneta no momento. Se o curso de sua parada, significa que estou usando meu mouse. Além disso, quando mudo do mouse para a caneta, muitas vezes você verá o cursor saltar de repente para um determinado local. Isso ocorre porque a caneta usou o mapeamento absoluto contra a tela do monitor ou o mouse está usando o mapeamento relativo para o plano de fundo. Eu quero criar sofrer um grande arbusto de pedras e alguns coqueiros. Eu estava pensando que a batalha aconteceu em uma ilha tropical. É por isso que precisamos esboçar alguns coqueiros em segundo plano em tempo de folga. A batalha aconteceu na manhã antes do nascer do sol. Mas a cor do céu que temos aqui não é o típico céu matinal. A cor do céu é escurecido e mutado tom roxo cor devido à ferocidade fora da batalha. Eu estava pensando no céu vermelho antes, mas eu acho que vermelho seria muito assustador. Teremos lutado em uma grande rodada depois do dedo do pé. Ajude-nos na profundidade e humor da ilustração. Ok, pessoal, eu acho que isso é bom o suficiente. Você pode estar pensando que meus esboços são muito abstratos. Ele não tem nenhum golpe final nele. Bem, isso está correto. Como faremos a linha final com Vector de caminhos dentro do Adobe Illustrator Vetter caminhos nos dará mais liberdade para experimentar mais tarde. Então vejo você no próximo vídeo da lição 13. Rastreando o alienígena: nós não estamos passando para enfrentar o rosto. Use o Adobe Illustrator para seu rosto, portanto, certifique-se de que ele esteja aberto para importar nossos esboços do Adobe Photoshopped. Basta clicar no botão de abrir e, em seguida, apenas no arquivo PSD onde você salvou sua bunda. Skechers. Ao fazê-lo, ilustrador abrirá o para uma janela de opção de importação de loja. Temos duas opções aqui. Basta selecionar camadas niveladas para uma única opção de imagem, que é a opção padrão. Clique no botão OK como podemos ver o nosso esboço. Agora é importante dentro do Adobe Illustrator, e é marchar em uma única camada aqui. Vamos mudar o nome para esboçar a seguir. Queremos tornar este cronograma um ano seguro de acidentes ou mudanças, e também queremos torná-lo mais suave para que possamos rastrear em cima dele. Não temos nenhuma distração para isso. Vamos clicar duas vezes em uma camada e ativar a opção de modelo aqui, em seguida, ativou a imagem deem para um valor de 40%. Ok, vamos criar uma nova camada para rastrear esta camada. Vamos usá-lo para conter as formas principais do personagem principal. Nem todas as formas serão colocadas nesta camada, por exemplo, os detalhes, formas ou texturas. Vamos criar outra camada dedicada para o seu Ok, vamos renomear esta camada Toby com uma abreviação para cor base. Escolha a ferramenta de caneta ou apenas pressione P para cortar atalho. Agora nós não queremos ter sentir cor, então certifique-se é dito para saber cor e certifique-se. Além disso, temos preto para a cor do traçado. Oh sim, quase me esqueço de estourar. Eu só uso estalou um ponto por enquanto e tudo está desligado, incluindo o encaixe de pixel. Mais tarde, usaremos o guia inteligente também. Mas por enquanto, quando estalar será suficiente. Ok, então isso é clicar aqui. Clique em arrastar aqui. Click realmente está aqui. Clique em Direto como este. Pressione e colocou a alça aqui e siga em frente para essas técnicas mentais. Você já vem para todos eles em vídeos anteriores, então eu vou acelerar o vídeo por enquanto. - Para o hospedeiro na parte de trás, podemos usar outra abordagem, e isso será criar um kerf grosso, então convertido em traço de contorno. Então, clicando aqui arrastando rápido aqui e clique aqui agora, enquanto o caminho está selecionado. Podemos ir para painel traçado e torná-lo tomar clicando no campo de entrada de peso e basta chamar o mouse. Certo, agora vá para o menu de objetos e então judeus delinearam um derrame aqui nas glândulas. Parece idêntico com antes, mas notar Quando eu troquei a sensação e cor do traço, podemos ver que esta não é mais uma única linha ou curva, mas forma fechada. Certo, pessoal, se vistam. O processo de rastreamento será o mesmo basicamente, então vou acelerar o vídeo novamente. - Se você vê formas como a lâmpada na frente da armadura, podemos criar algo assim usando a curva livre da ferramenta. Vamos criar uma forma cirúrgica. Remodelado para que a largura seja tão larga quanto o esboço. Copie-o pressionando o controle. Veja e no controle Shift V para colá-lo no lugar. Torná-lo menor. Ok, agora certifique-se que ambas as formas estão selecionadas. Vá para três vezes a partir da ferramenta. Com esta ferramenta, podemos distorcê-lo. Então queremos tornar a parte esquerda menor. Para fazer isso, podemos usar a perspectiva, distorcer ferramenta, jogado diretamente nevou, em seguida, voltar para a liberdade alguma ferramenta e incliná-lo novamente. Então temos algo assim. Acho que preciso ajustar as naves um pouco mais depois de criarmos todas as linhas . Então, como todos eles, e converta-o para uma dor de vida usando o balde de dor de vida ou preço K para atalho e clique dentro. Uma dessas formas que sabemos ter uma vida por um objeto. Para limpar as linhas, podemos usar a ferramenta de seleção de dor de vida ou Schiff El para atalho. Então, como qualquer linha excessiva e, em seguida, pressione delete, você já falou sobre dor na vida antes, então eu acredito que você já sabe como fazer isso. Vamos acelerar o vídeo por enquanto. Vamos adicionar mais caminhos para obter detalhes adicionais. Para isso, vamos duplicar a camada de cor base renomeada Camada Toe T. Nós apenas uma abreviação para textura. Ocultar e bloquear a camada base apenas para ser seguro e ocultar o agendamento anteriormente. Vamos criar o laser com o controle de ferramenta retangular, ver e, em seguida, controlar Shift V para colá-lo no lugar. Torná-lo maior. Vamos criar o fogo com a ferramenta caneta e mais tarde usando o dedo dos lábios para criar as faíscas laser acelerar o vídeo por enquanto. Ok, vamos nos concentrar na leitura de segmentos na anfitriã, pois estes estavam indo para usar a ferramenta de curvatura, e é sempre uma boa idéia usar uma camada temporária para a ferramenta de curvatura. Então crie uma nova camada. Ame o ano textualmente e use a cobertura da ferramenta criar curso como estes, então clique, clique, clique e, em seguida, mantenha o controle e clique no espaço vazio. Faça isso para o resto fora dos objetos host. Vou acelerar a alimentação de você de novo. Estou adicionando algumas espinhas agora no rosto do personagem. Agora estamos criando essa vida. São o recipiente do cérebro terá água ou líquido dentro dele, e eu quero torná-lo não totalmente cheio de água, então temos alguma área seca em cima dele. Só para que pareça mais interessante para os detalhes do cérebro. Acho que devemos usar outra camada para isso. Será muito demorado desenhá-los com uma ferramenta de caneta ou o dedo do pé de curvatura. Eu quero usar a ferramenta lápis para isso agora, clique duas vezes no dedo do lápis primeiro e ajuste de fidelidade do reto todo o caminho para suavizar. Então jogue como estes dedos nos detalhes. Vou acelerar o vídeo por enquanto, 14. Rastreando o ambiente: neste vídeo, vamos rastrear o ambiente. Mas antes de fazermos isso, como podemos ver, as camadas para o personagem principal ainda não estão organizadas. Menos organizadas, as camadas agora criam uma nova camada. Renomeie esta camada de alienígena. Então, como todas essas camadas, e arrastá-lo para a camada alienígena para que eles estão agora dentro ou tornar-se as sub-camadas fora da camada alienígena. Podemos nos preocupar com as sub-camadas nomeadas depois. Vamos seguir em frente para rastrear o ambiente. Vamos criar uma nova camada em cima da camada alienígena. Usaremos esta camada para conter os quatro elementos crescidos renomeados de Layer Toby para cor base . Crie uma linha reta como esta com uma ferramenta de caneta. Corporate esta linha pressionando a tecla off, modifique nossa chave e então mova-a assim. E faça isso várias vezes. Não há novas técnicas para discutir agora, então nossa aceleração do vídeo precisamos desenhar a ruína da parede aqui usando o manto. Agora, eu tinha um pequeno plano nesta área. Como podemos ver, é muito difícil ver os pontos de ancoragem ou lidar com notas. Se as camadas. A cor é amarela. Vamos consertar isso. Podemos clicar duas vezes na camada. Mudou a cor do dedo amarelo. Acho que Louis é melhor contra o fundo branco. Ok, agora podemos ver a âncora aponta todas as anotações. Muito melhor, escolha o panto e continue com isso. Corrida. Em seguida é grande plano no lado direito, porque já temos tantas linhas do objeto pilar . Vamos criar uma nova camada temporária para desenhar o plano. Vamos acelerar o vídeo agora. Depois de terminar, podemos cortar e colar no lugar. As plantas caminhos para a camada de cor base, mas você também pode colocar os planos em camada separada. Podemos combiná-los mais tarde depois de convertê-los em uma vida de um objeto. Desta forma mais tarde, podemos selecionar os planos e as ruínas como objetos individuais conferidos a forma de planos como objeto dor de vida e limpar as linhas desnecessárias. - Ok para as linhas de Eddie Louvain ao vivo. Vamos duplicar esta camada primeiro arrastando-a para o botão de nova camada aqui. Por que estamos fazendo isso? Porque precisamos das folhas principais. As linhas do dedo do pé cortam quaisquer linhas excessivas das linhas da veia mais tarde, usando o recurso de dor da vida para fazer o caminho que desenhamos, encaixar em outro caminho. Podemos ligar cara inteligente pressionando controle você ou ir para alguns e limpar na opção guia inteligente aqui. Como podemos ver, não podemos encaixar caminho de reboque facilmente. Vou acelerar o vídeo de novo. Combine todas essas linhas como objeto de dor de vida e remova todas as linhas desnecessárias . - Renomeie esta camada Toti para textura, então dentro da camada de textura, só temos as linhas de veia. Em seguida, podemos limpar a camada de cor base. Saiba que o elemento ruínas está vivo. Objeto Dor. Podemos combinar os planos. Objetivo de dor de vida para esta camada de cor base, então é como o objeto de dor de vida planos. Corte-o com o atalho de controle X, em seguida, baseado no lugar em Aby Leia. Agora esta camada está vazia. Podemos removê-lo. OK, agora vamos combinar essas duas camadas como sub-camadas para a camada de primeiro plano. Eu acho que não devemos remover a camada antes, como podemos usá-lo agora como o recipiente de primeiro plano. Mas agora é tarde demais. Vamos apenas criar uma nova camada novamente. A camada de primeiro plano do dedo sem nome e deixe-me desbloqueá-los primeiro, em seguida, arrastou estas camadas para o novo para camada de terra. Agora temos todos os elementos de primeiro plano bem organizados dentro da camada pai de primeiro plano para o resto fora do processo de rastreamento. Nossa acelerar o vídeo como não há nada de novo que possamos discutir. Eu estou pressionando os detalhes do portal agora conferiu a dor da vida e apenas limpar todas as linhas excessivas. Crie uma nova camada temporária para rastrear o resto fora das áreas de crescimento médio. Conferiu todas essas duas dores de vida e limpar todas as linhas desnecessárias. Podemos cortar esta vida por um objeto e baseá-la dentro da camada de cores. Agora podemos simplesmente renomear esta camada para o meio do chão, depois arrastou uma camada bi para que eu me tornasse a camada filho fora da camada de solo médio. Ok, depois de organizar as camadas, sabemos que metade camada alienígena em uma camada de quatro gramas. Em seguida, vamos criar os caminhos para a grande volta. Vamos criar uma nova camada. Renay Me Toby, vamos ao Coconut Tree Force. E para o resto do processo, vou acelerar o vídeo novamente 15. Colorindo o alienígena: Agora vamos colorir o personagem principal. Somos apenas o soldado clone alienígena para isso. Vamos ocultar as outras camadas, incluindo a textura e camada de efeito oficial. Vamos nos concentrar em uma camada de cor base para nós. Ok, reparem que temos o tipo esperto. Ainda está ativo. Podemos desligar isso pressionando controle você ou indo para o menu poucos e clique nesta opção guia inteligente aqui para a cor da pele. Acho que quero usar a cor rosa. Então isso é clique na caixa de cor do campo aqui e judeus sendo cor ligeiramente para cor vermelha. Certo, sem preço. Kato. Acesse a dor de vida de volta uma ferramenta e, em seguida, basta clicar aqui para a boca interna. Vamos assar médico e cor e ainda mais escura para a área à direita para o crescimento . Vamos falar de uma cor quase preta. Ok para uma língua. Eu acho que eu quero usar cor não convencional, e que será cor verde. Deixe-me desligar o horário por ano porque não precisamos vê-lo agora. Clique aqui e clique nesta área. Além disso, vamos falar cor mais brilhante e sentir na área da parte esquerda. A maior parte do processo de coloração será idêntica. Então eu só acelera o vídeo agora. Ok. Nesta área de mão, precisamos diferenciar a cor entre esta região e esta região. Por quê? Bem, isso é porque precisamos ser capazes de selecionar cada uma desta área de forma independente. Se eles têm a mesma cor. Todos eles serão selecionados como uma seleção quando usarmos o Magic 12 mais tarde para um choque, vamos discutir sobre isso no projeto do avião antes. Ok, vamos acelerar o vídeo novamente como podemos vê-lo desta forma. Mais fácil e mais rápido para colorir. Nossa ilustração. Você viu o recurso de dor vital dentro do Adobe Illustrator. Agora vamos colorir as texturas ou as linhas de detalhes nesta camada T. Temos as barras de laser na próxima camada. Além disso, temos a saliva, espinhas, espinhas, segmentos ho e um recipiente de vidro para o cérebro. E na camada superior, temos os detalhes do cérebro. Certo, vamos nos concentrar na segunda camada de detalhes onde temos todos os segmentos. Precisamos limpar essas linhas. Podemos fazer isso facilmente com o recurso de dor de vida. Precisamos pegar as linhas na camada de cor base e colocá-lo em cima dos detalhes por ano e marchá-los todos como dor na vida. Então vá camada de cor base do dedo do pé. Selecione o último controle de objeto principal. Consulte para copiá-lo, volte para a segunda camada de detalhes, que atualmente nomeou camada para o controle de deslocamento V para colá-la no lugar. Agora não queremos nenhuma cor nesta vida sendo objeto. Então, o que Vida sendo objeto ainda é seletivo. Vá para a caixa de cor do campo, certifique-se de que está ativo e, em seguida, clique nestes aviso botão sem cor. Todas as cores do medo já se foram. Não pressione o controle A para selecionar todos eles e, em seguida, clique neste botão dor vida marcha aqui em cima . Ok, porque agora eles são uma única vida por um objeto. Podemos pressionar Shift l para usar a ferramenta de seleção de dor de vida e selecionar quaisquer linhas excessivas e impressionar a liderança. Vou acelerar o vídeo por enquanto. Certo, terminamos de limpar as linhas. Agora queremos separar o segmento, a saliva e o vidro. Então, cada um tem sua própria camada separada. Para fazer isso, direcione essa camada para a nova camada inferior para duplicá-la. Ok, para esta camada, eu quero obter todos os segmentos. Para fazer isso, podemos usar a ferramenta de seleção de dor de vida novamente. Mas podemos ir ainda mais rápido se formos direto dentro do objeto da dor da vida e você descansar as linhas de lá, então clique duas vezes nele. Agora estamos dentro do objeto da dor da vida. Selecione estas linhas. Por exemplo. Aperte a liderança. Nosso acelerar o vídeo até sempre limpo. Expanda a vida de um objeto só de um médico em cores e mude a espessura do dedo para colher molho. Expanda a vida de um objeto só de um médico em cores e mude a espessura do dedo para Não, eu acho que três picaretas molho ou talvez para grande fonte. Ok, isso vai servir. Renomeado a Camada Dois Anéis e basta arrastar isso para cima da camada de cor base. Vamos nos concentrar na final da saliva. Para estes. Nós realmente precisamos ter, um brilho colorido tão alto as outras camadas primeiro grande cor verde e, em seguida, apenas colorir todas as áreas de saliva. Ok para o líquido do cérebro, na verdade já temos duas tragas na camada base, então isso é removido o desenho cerebral e deixar a parte líquida em Lee. E para essas bolhas, eu acho que vou criar isso mais tarde dentro da loja de fotos. Então vamos remover tudo isso. Também pressione Kato, acesse a dor de vida de volta uma ferramenta e vamos falar uma cor azul claro Preencha essas regiões de parada Agora escolha uma cor mais escura e então sinta na área maior aqui para este precioso. Vamos escolher a cor brilhante e preencher estes também. Ok, agora nós também precisamos da área de vidro Por enquanto, apenas duplique esta camada e nós vamos cuidar disso mais tarde nós vamos nos concentrar na saliva e no líquido superior por enquanto para obter apenas os judeus Ragen coloridos sem cor para o cor do traçado. Então temos algo assim. Em seguida, escolha expandir aviso Esta vida ainda estão divididos Embora eles são da mesma cor o pior todo o brilho com a mesma cor automaticamente podemos abrir o painel Petfinder e apenas margem aqui. Mais tarde podemos controlar a transparência dos elementos líquidos. Podemos fazer isso no Adobe Illustrator agora, mas eu li ou faço isso mais tarde em uma loja. Por enquanto, vamos torná-los todos sólidos, e isso é apenas renomear a camada para arrastar líquido. Este solo está em cima da camada anelar. Certo, vamos nos concentrar no vidro agora. Nós já temos uma camada duplicada de antes grande, uma cor azul muito brilhante, quase branco, e então sentir todas essas áreas dentro do recipiente de vidro dedo da mesma cor. Então, como antes, pressione expandir e depois marcha Petfinder. Temos este objeto de grupo. Na verdade, não precisamos de elementos de saliva, já que já os temos em outra camada. Então clique duas vezes para entrar e, em seguida, selecione esses elementos e acredite. Certo, volte para fora. Renomeado o vidro da camada. Arraste esta camada para que ela seja deslocada exatamente na parte superior da camada de cor base. Agora vamos focar no laser. Na verdade, já discutimos todas as técnicas necessárias para esse processo, então vou acelerar o vídeo. Agora estou renomeando a camada de “T toe fire “para os detalhes do Wren. Assim como antes. Limpe as linhas, expanda a dor da vida, em seguida, adicione com o perfil mudar esta cor lance para cor vermelha escura, renomeado a camada de seca cerebral do dedo do pé, e menos detalhes serão as espinhas que eles nomearam uma camada para a pele, tornar a cor vermelha muito escura e aplicar um com um perfil para todos os caminhos de pessoas. Agora, percebi que a linha superior na boca superior deve ser colocada em cauda magra. Você também é para eu entrar na última dor e cortar a linha. Volte para fora e baseado em uma camada de cauda magra. Vamos criar uma nova camada e equipe Amy para texturas, apenas os anéis, cérebro e camadas de pele, e então arraste e solte todos na camada T. Todas essas camadas não são, digamos, meu transparente, então todos eles vão dentro da camada de chá para os outros detalhes Camadas. Vamos criar uma nova camada para lá, aparentemente são renomeá-lo V para efeitos visuais. Estas são as camadas que terão efeito semi transparente mais tarde. Coloque o líquido e as camadas de vidro dentro dele. Também a camada de fogo. Mais tarde, vamos adicionar contornos sutis no caractere principal para criar a camada de contorno. Basta arrastar a camada de cor base para o botão de nova camada aqui, renomeado o dedo do pé da camada, tudo para contornos. Coloque-o em cima das outras camadas. Vamos escondê-los todos por enquanto. Agora, para os contornos, nós realmente não precisamos de nenhuma cor de toque, então ele apenas nenhuma cor para a cor do campo, em seguida, expandir contra o traço com o dedo do pé. Vamos dizer três picar molho e mudar o perfil de largura para a primeira predefinição ok por agora, este esboço vai fazer mais tarde. Vamos corrigir e refinar os contornos e também dar-lhe cores personalizadas agora porque os contornos já manipulados no antigo não precisamos de nenhuma linha de traçado preto na camada de cor base. Então selecione a vida sendo objeto ovo derrota a caixa de cor do traçado e não use nenhuma cor para ele. Então, até agora, temos algo assim. 16. Colorindo o ambiente: neste vídeo, vamos colorir o meio ambiente. Vamos nos concentrar em um primeiro plano elementos para um descascador. Eu acho que eu quero escolher uma sensação de cor acastanhada cinza nas grandes áreas. Agora vamos cor grande e mais escura, em seguida, preencha as áreas menores. Tudo bem para a ruína do mundo aqui. Menos grande, cor de graça mais brilhante. Faça algo escrito para estas regiões Optimus Para os reagentes locais, podemos escolher cores mais escuras para as folhas da planta. Vamos falar de verde, mas perto do espectro azul e sentir nestas áreas. Eu acho que eu preciso acelerar o vídeo como o resto do processo é bastante idêntico para as texturas. Ordene detalhes sobre as vidas que já temos. Camada enevoada. Precisamos mudar a cor dessas linhas, por isso é verde também, mas muito mais brilhante do que a cor do elevador. Para fazer isso, podemos selecionar as linhas da veia. Primeiro, verifique se a cor do traçado está ativa. Em seguida, use a ferramenta conta-gotas, mas em vez disso clique imediatamente na manga. Mantenha a tecla Shift primeiro e clique em. Agora, esta cor da folha se torna uma cor do traçado. Lembre-se de usar a tecla Shift. Modificador são de outra forma Adobe Illustrator bem, simples. Tudo até sentir o dedo e derrame. Dois. Derrame. Na verdade, não queremos provar a cor da sensação. É por isso que usamos o modificador de tecla shift para conferir a cor seletiva à cor ativa , que é a cor do traçado. Vamos nos concentrar na força do portal. Acho que precisamos separar o portal para sua própria camada. Portanto, selecione o objeto do portal. Corte-o, crie a nova base anterior no lugar. Agora vamos colorir com a dor de vida de volta uma ferramenta. Não há realmente nada de novo para discutir. Todas as técnicas serão semelhantes às outras técnicas de coloração. Assim como a velocidade do vídeo para o fundo precisamos criar a Força Celeste para isso. Vamos criar um retângulo. Enviar este objeto para trás, em seguida, movê-lo Então ele está atrás dos elementos de fundo. Não, vamos nos candidatar. Lanier Grady em sucos. Cor roxa brilhante para a cor do nó esquerdo. Certo, agora escolha a nota certa ou a cor. Pare. Judeus cor roxa mais escura. Eu ainda acho que essa parada de cor precisa ser muito mais brilhante. Ok, agora escreveu que este 90 graus. Então, a cor roxa doc está no topo e um brilhante. Um está no fundo. Certo, esse cara já está com bom aspecto. Vamos dar vestido fora os elementos de fundo. Algumas cores. Agora, o processo de coloração é bastante semelhante ao outro processo de coloração, então acelere o vídeo por enquanto. 17. Exportando para o photoshop: neste vídeo da lição. Vamos exportar nossa caminhada do ilustrador para a loja de fotos. Mas antes de fazermos isso nesta fase, eu quero mudar a cor do corpo robótico alienígena para fora de cor branca porque atualmente parece quase idêntico com a parede de ruínas e um chão de pedra. Além disso, eu acho que o mundo fazendo aqui precisa, ah buraco para que possamos ver o céu horrível em alguma folhagem exterior. Estes elementos gráficos fortalecerão o fato de que esta parede é apenas ruína, não no espaço interior. Ok, a coisa boa sobre o vetor é que você pode adicioná-los facilmente, então vamos começar por consertar a força da parede. Desbloqueie a camada de cor baseada no solo médio. Agora o porteiro está bloqueando ou alguns, então vamos selecioná-lo. Corte-o pressionando o controle X. Criar uma nova camada. Ela tem o controle do Ian. É camada, e isso é alto a camada do portal por enquanto. Desta forma, podemos nos concentrar melhor na área da parede. Ok, vamos falar. Ferramenta Depend. Certifique-se de que não há cor de toque e temos uma cor de traçado. Qualquer cor do traçado fará o que vamos removê-lo mais tarde. Desenhe uma linha como esta. Estamos criando um novo canto com esta linha. Agora vamos criar um novo caminho aqui para definir a idade máxima fora da parede. Então, a parte inferior será sólida e a parte superior será forçada. Precisamos de mais caminhos para fazer com que a parede pareça ter espessura. Vamos romper esses dois caminhos com linhas de sofrimento. Vamos adicionar alguns detalhes de imperfeição nesta área. Ok, agora nós já temos vida por um objeto para a grande cor baseada no solo mais cedo, então nós só precisamos marcar essas linhas nessa vida por um objeto. Selecione as novas linhas e a vida útil de um objeto. Em seguida, clique neste botão de dor de vida aqui em cima. Ela se l e selecionar esta linha do que a liderança. Essa é a cor das novas áreas. Eu acredito que você já sabe o processo, então eu vou acelerar o vídeo agora. Nesta fase, acabei de perceber que esqueci de marchar a linha de canto para o objeto da dor da vida, então selecione ambos e mais para a dor da vida. Em seguida, queremos adicionar cor do céu também no lado direito, podemos notar facilmente selecionando o objeto do céu no lado esquerdo e apenas redimensioná-lo arrastando a direita. Ainda anote para a área certa como esta. Precisamos criar a folhagem ou os arbustos do lado direito. Além disso, podemos fazer isso com a ferramenta lápis. Desenhe os arbustos como estes. Agora selecione um arbusto e usou a ferramenta conta-gotas. Então leve até aqui a cor de Bush no lado esquerdo. Ok, seguir, queremos mudar a cor do metal da armadura alienígena ou dos membros robóticos porque agora parece muito semelhante com as ruínas ao redor, então certifique-se de que estamos na camada alienígena. Procure todas as camadas, exceto a camada de cor base. Use a dor de volta uma ferramenta, escolher uma cor cinza claro e basta clicar sobre as áreas que queremos re cor. há realmente nada de novo para discutir agora, então eu vou acelerar o vídeo depois de termos toda a cor para nossa ilustração. É hora de exportar a nossa caminhada da loja de fotos do dedo do ilustrador para que possamos mais tarde na correção de cores dos destaques do sombreamento , etc. Mas antes de fazer qualquer exportação de arquivo, lembre-se que temos a camada de esboço antes disse como temporário. Agora tendo uma camada disse como modelo irá evitar que a camada de ser exportado. Se você quiser incluir esta camada de esboço, precisamos clicar duas vezes sobre ela e desativar a opção de templo. Ok, mas se você não quiser incluir a camada de esboço, então você pode vivê-la como um jogador do templo. Cabe inteiramente a você também antes de exportar o arquivo, certifique-se de que todas as camadas que você deseja incluir Toby são mostradas não ocultas. Se estiver oculto, essa camada não será exportada para a loja de fotos. Ok, então isso é algo que você precisa ter em mente antes de exportar o arquivo para transferir nosso walk toe Photoshopped. O processo é realmente muito fácil. Ir longe demais. Menu A exportação induzida burro a exportação arquivada. Uma janela de olhar aparecerá para o seu para um PSD afiado pela última vez. Nomeou um arquivo para qualquer nome que você quiser. Vou chamá-lo de derramamento 001 Ok, Agora você sempre quer ligar isso. Use nossa opção de pasta aqui para tornar o tamanho da imagem consistente com o tamanho do documento que temos no Illustrator. Caso contrário, se você desmarcar esta opção, ilustrador irá exportar tudo, incluindo os caminhos que estão fora da região de cominho. Assim, o tamanho final da imagem será diferente do original. Sem tamanho de cominho. Isso fará com que o envio de gráficos, como contornos, sejam eficientes. Gráfico para frente e para trás entre uma loja e ilustrador se tornam mais difíceis como as coordenadas fora dos elementos gráficos não serão consistentes. Então, novamente, apenas ativou essa opção. Ok, clique no botão de exportação aqui para uma opção de exportação loja janela abrirá para um modelo de cor Living toe rgb Nós falamos sobre modelos RGB e cores antes, então eu não vou me preocupar em explicá-lo novamente. A parte mais importante que vamos discutir é esta resolução puxado em opções aqui Agora, por padrão, este é definido para tela 72 pp I pp olhos, em seguida, para pixels por polegada. Se exportarmos com 72 pp, eu preceito o tamanho da imagem de saída será exatamente o mesmo que é 90 20 pixels por 10 80 pixels agora Geralmente, se você estiver trabalhando com projeto de imagem raster, você sempre deseja criar seu ou você está andando arquivo muito maior do que o alvo. Todos colocaram resolução. Lembre-se de que as imagens raster dependem da solução. Então, se você criar seu trabalho artístico em determinada resolução, ele ficará preso com essa resolução para sempre. Se você publicar um tamanho menor, isso não será um problema. Mas se você torná-lo maior, o molho picareta parece sangue. Já falamos sobre isso antes, então você já deve entender a idéia básica aqui. Tendo uma solução maior do que o tamanho de saída de destino. Temos mais espaço para assustar a imagem porque nunca sabemos. Talvez no futuro, precisamos imprimir nossa ilustração para grande tamanho saco gota ou banner enorme . Por exemplo, definir a resolução toe outro, que basicamente um valor personalizado e disse que para 144 pp. I Isso fará com que o tamanho da imagem de saída duas vezes o tamanho fora do original para as opções aqui, escolha a máxima credibilidade, por isso temos toda a estrutura da camada intacta para anti-ligação judeus são otimizar. A outra opção, que é otimizada para o tipo, é boa. Se você tem imposto em nossa composição porque não temos nenhum imposto em nosso documento, devemos tomar nosso otimizado em vez disso. Nós não precisamos em, mas qualquer perfil de cor com discutido sobre perfil de cor antes de apenas clicar no botão OK. Vamos ver se nosso arquivo exportado corretamente Toe PST ou para o formato Rússia. Está aberto para uma força afiada. Judeus abrir e encontrar nosso arquivo e, em seguida, abri-lo. Como podemos ver, temos todas as cores já feitas. A camada de esboço é feita aqui. Temos o maior na camada. Nós crescemos alienígena, etcetera, assim como nós configurá-los no Adobe Illustrator e também notar se vamos dedo do pé menu de imagem um tamanho de imagem que temos duas vezes o com e duas vezes o ódio fora do tamanho da imagem original nós apenas Exatamente o que esperávamos. 18. Sombreamento do alienígena: neste vídeo da lição. Vamos começar a adicionar sombreamentos locais ao nosso personagem alienígena se abrirmos o arquivo PSD que exportamos antes do Adobe Illustrator, podemos dizer que temos uma camada de grupo alienígena dentro dele. Temos Viagra player, que é para efeito oficial. Então temos a camada de grupo T, que é para a textura ou detalhes. E, finalmente, o B lier que contém o aviso de cor base. Se expandirmos esse jogador de grupo dentro dele, teremos essa camada de grupo de dor de vida e uma camada chamada grupo. Agora nós realmente não precisamos estrutura de camada complexa como estes muito fora de todas estas camadas e cresceu jogador Podemos clicar com o botão direito aqui e em apenas março grupo. Ao fazer isso, sabemos que temos uma camada raster padrão chamada B. Ok, agora, assim como em um personagem de projeto de design antes que nós não vamos adicionar cor ou qualquer coisa nesta camada, nós só usamos esta camada para escolher facilmente a cor. Você vê a ferramenta mágica. Então olhe, esta camada de qualquer vez que a formação muda e, obviamente, também a partir de mudanças de pixel. Isso é importante porque muitas vezes cometemos erros e confiamos em mim, cometeremos erros mais cedo ou mais tarde. Então, novamente, bloqueie esta camada para garantir que nada aconteça com ela. Crie uma nova camada no topo da camada de textura. Dê o nome de L para sombreamento local. Agora queremos cortar a camada de sombreamento local para a camada base. Além disso, deseja cortar essa camada textural para a melhor camada? Aviso. Não podemos cortar um dedo do pé da camada de grupo, outra camada. Talvez na moda futura, seremos capazes de cortar um jogador de grupo para outra camada, mas atualmente não podemos fazer isso. Agora a caminhada ao redor para esta limitação, podemos confirmá-lo toe um objetos inteligentes, como temos feito no personagem ao lado Projeto Antes, Ou podemos confirmar cada fora da sub-camada para camadas individuais que temos durante segmentos. Coloque os detalhes do cérebro e os detalhes da pele. Podemos confirmar cada uma desta camada a camada padrão, mas como nenhum desses elementos gráficos são realmente oferecer lamping, podemos seguramente marchar todos eles em uma única camada padrão. Então clique com o botão direito nesta camada e apenas marchar crescer. Agora podemos segurar a chave de tudo e clicar na linha de fronteira aqui. Toe clipe camada de destruição para a camada base que podemos fazer. Também está na camada de sombreamento local. Queremos nos concentrar na camada de sombreamento local por enquanto, então vamos bloquear essa camada real para protegê-la de qualquer acidente ou alteração. Escolha a predefinição de pincel galpão, não menos foco no cérebro. Primeiro, podemos pressionar F toe goto modo de tela cheia para que possamos diretamente primeiro livremente. Como mencionei antes, teremos três fontes de luz em nossa ilustração. O luar do topo, as cores amarelas da risada que é da arma estourou na lâmpada da frente. E menos uma é a cor azul luzes do portal. Ok, mas para o luar, eu acho que vou dar uma risada um pouco para que possamos tirar a parte certa da chuva ou a parte direita de qualquer objeto em nossa ilustração para ser mais escuro descansado na chave expressa. Então estamos em uma camada de cor baseada e o Magic 12 está ativo clicando aqui, então esta área do cérebro branco é eleito Pulasthi up chave expressa novamente. Então vamos até a camada de sombreamento local. Idealmente, ao adicionar negociações assim, escolhemos uma versão de cor mais escura fora da cor base. Desta forma, as cores serão mais vívidas. Oh, sim. Desculpe. Esqueci de mudar o modo de mesclagem da camada de sombreamento local para multiplicar. Ok, então novamente, idealmente, queremos ter a mesma cor que a cor base para a cor de derramamento. Mas como isso vai exigir mais tempo para terminar este projeto, eu vou usar apenas cor preta para os tons locais. Ok, deixe-me sob a cor de derramamento anterior. Isso não é algo que você deve fazer. É apenas um truque que eu costumava garantir tempo ao criar uma ilustração complexa como esta porque podemos usar o atalho de teclado d. Se você cantar o colarinho azul enquanto para as outras cores precisamos do dedo do pé, escolhê-los manualmente. Mais tarde. Podemos fortalecer as cores. Você vê a técnica de sangramento de cor ou técnicas de correção de cor. Então escolha a cor preta. Também podemos usar o dedo do atalho do teclado D, obter a cor padrão. Então deixe-me verificar se estamos realmente usando o pincel do galpão. Está bem. E escovar assim. Acredito que a maioria de vocês já sabe que entre o cérebro esquerdo e direito há uma lacuna para descrever a diferença com as cores sombreadas. Você pode usar a ferramenta caneta primeiro e Roche como este controle entrar para convertê-lo em uma seleção e na cor do galpão como esta e novamente você pode notar a borda aqui. Não é suave. Na verdade, isso não é um problema porque estamos trabalhando em uma resolução de imagem duas vezes o tamanho do alvo. Ficará bem quando reduzirmos mais tarde. Mas se você quiser que isso seja perfeitamente suave, mesmo que você ampliou a imagem, podemos usar esta predefinição de ferramenta de marcha. Torne o tamanho do pincel menor e, em seguida, apenas escove a área da borda assim. Ok, eu acho que o vazamento é muito forte. Podemos escolher o macio sério ou escova e reduzir as cores de compartilhamento aqui. Em seguida, queremos compartilhar o anel metálico abaixo do cérebro. Use o tablet não expresse Keon ou de boas-vindas. Escolhe este Ragen. Vá para cima novamente com a chave expressa para cima, em seguida, deve a área inferior. Então é mais escuro. Acho que precisamos adicionar outro derrame. Está bem. Vamos trapacear os parafusos. Desça com a nossa chave expressa. Então, como este Ragen, segure Schiff nesta região. Além disso, até que todo o brilho do mundo seja selecionado, suba e solte a área inferior dos parafusos como este. Certo, vamos adicionar contexto. Sombras na área principal do anel metálico caem novamente. Selecione esta área. Suba de novo. Compartilhamos esta área abaixo de cada um fora do parafuso. Pessoal, Pessoal, de agora em diante, não temos nada de novo para discutir. Então eu acelero o vídeo até que todo o local um sombreamento esteja terminado. 19. Destacando o alienado: neste vídeo da lição. Vamos adicionar destaques no personagem alienígena. Mas antes de termos cores sombreadas, percebi que uma das comidas aliens ainda está usando a cor esverdeada antiga. Então eu acho que este é o momento perfeito para explicar como podemos corrigir erros de coloração como este ilustrador de adobe aberto e garantir que o fogo teria antes de ser aberto. Queremos mudar a cor da comida alienígena que acabamos de localizar na medida da camada de composição alienígena . As outras camadas são bloqueadas, exceto a camada de cor base. Pressione Kato acessar a dor de volta da ferramenta e, em seguida, eu vou clicar sobre esta área do pé para obter sua cor clicando aqui para recuperá-lo. Certo, agora corrigimos a cor. A próxima coisa que precisamos fazer é trazer a nova loja de fotos de cor alienígena. Não precisamos exportar toda a cor da ilustração para uma loja em Lee, a cor alienígena . Então esconda as outras camadas que não precisamos. Lembre-se, apenas as camadas mostradas serão exportadas. As camadas ocultas não serão exportadas. Agora vá para o menu de arquivo exportar e exportar bunda chamado um novo arquivo para qualquer nome que você gosta. Vou nomear meu arquivo Corrigir cor alienígena 001 Certifique-se que o tipo de fogo é dito para PSD. Ligue a nossa prancha novamente como sempre. Exportação do Klay. Certifique-se de que usamos as mesmas configurações de antes. Clique no botão OK, Voltar para uma loja. Ir muito longe Menu aberto e terça-feira arquivo exportado como podemos ver em Lee, a camada alienígena ficar exportado porque esta é a única camada mostrada quando exportamos o arquivo Agora, direito, clique e escolha Março grupo Tocopilla este imagem para os nossos homens para um arquivo de loja. Podemos fazer isso de várias maneiras. Uma maneira de fazer isso é clicar com o botão direito na camada e apenas duplicar camada. Mas em vez de segmentar o mesmo arquivo, temos como alvo o nosso principal arquivo Photoshopped que é chamado de derramamento 002 PSD. No meu caso, basta clicar no botão OK. Agora, se voltarmos ao nosso arquivo principal como podemos ver, temos uma nova camada chamada Alien que contém nossa nova cor base para a franqueza alienígena. Mudou o nome Toby, a camada Lady Albee, já que não precisamos mais dela. Bloqueie a camada e clique na textura e na camada de sombreamento local para nossa nova camada de cor base . Como podemos ver, porque nossa ilustração consiste em várias camadas, cada uma com seu próprio papel, podemos mudar a cor com segurança e tudo é bom. Nada está quebrado. Ok, agora você pode estar pensando, Uau, isso é muito fora de caminhada para Dis mudar uma pequena parte fora da ilustração. Podemos passar uma nova cor na camada de cor base dentro para a loja? A resposta é sim, você pode. E você deve fazer isso se a revisão é apenas uma pequena revisão como nós fizemos antes. Mas imagine se tivermos centenas de radiância que você precisa para riff gelo colorindo-os por dentro. O Adobe Illustrator será muito mais rápido do que aplicá-los um por um em uma loja de fotos. Então, eu ainda preciso mostrar a vocês como usar o Adobe Illustrator, caso você precise fazer isso no futuro para realces, vamos criar uma nova camada. Nome-me para oito para destaques, limpou a camada para a base chamada camada também e altere a mistura mais para tela. Ok, vamos criar uma seleção com a ferramenta de laço poligonal. Ok, agora vá até a camada de cor base do dedo do pé, mantenha a tecla Shift e saia. E, em seguida, clique nesta área de anel de metal dedo cruzar esta eleição. Então agora temos algo assim. Vá novamente para a camada de destaques. Oh, sim. Quase esquecer. Vamos bloquear esta camada de sombreamento de fluxo co para que nada aconteça com ela. Voltar para a camada de realce. Pressione D e X para trocar a cor. Então, temos a cor branca atualmente ativa. Então escove assim. Certo, pressione a tecla Control de para limpar a seleção dos parafusos. Eu só quero a cor do especulador para não precisarmos criar nenhuma seleção. Esta é a melhor situação onde podemos usar o pincel de tinta para redefinir Torná-lo menor um pouco e apenas escovar assim. Em seguida, vamos terminar os destaques para a pele. Crie uma seleção com a ferramenta de laço poligonal. Podemos sair e crescer assim. Ok, Não pressione ser para voltar para a ferramenta de pincel e apenas pincel como este várias vezes eu estou usando direito ser cor atualmente. Ok, agora temos a cor dos destaques como esta Eu acho que eu quero soprar alguns fora desta área de destaques suprimir como para ir para esta ferramenta de marcha em. Imagine assim. Acho que essa força é muito fraca. Vamos mudar isso para 50%. Podemos usar maior valor de dispersão. Além disso, vamos aumentar o valor disperso para 20%. Sim, acho que é melhor. Muito bem, pessoal, maior parte do processo de destaque será idêntico. Ou criar seleção primeiro ou criar diretamente especulador como fizemos para os parafusos. Acelere o vídeo por enquanto. Basta lembrar que, quando quaisquer destaques, precisamos considerar o nous brilhante fora do material para pele ou material de borracha. Por exemplo, devemos usar destaques mais sutis do que as superfícies metálicas brilhantes. Podemos usar a ferramenta de borracha ou esta ferramenta de marcha para torná-los mais suaves. 20. Detalhando o alienado: neste vídeo da lição. Vamos adicionar detalhes ao nosso personagem alienígena. Vamos descer para a melhor camada e, em seguida, selecionar esta área de skin. Suba um passo até a camada de textura. Precisamos desbloquear os pixels para que possamos adicioná-lo apenas o detalhe. Predefinição de pincel, em seguida, abriu o seletor de cores e, em seguida, escolha a cor de pele base. Agora vamos torná-lo mais vermelho e mais escuro. Amplie e escove assim. Nossa acelerar o vídeo agora como as coisas vão ficar repetitivas. Certo, agora vamos nos concentrar em detalhes semi transparentes sobre o corpo do alienígena. Primeiro, vamos bloquear todas as camadas, exceto a parte superior, a camada que contém todos os detalhes. Queremos adicioná-lo neste jogador do grupo V que sofreram ou subgrupos jogadores. Temos camada de fogo, camada líquida e, finalmente, a camada de vidro. Vamos nos concentrar em uma camada de vidro primeiro. Queremos fazer com que diga o meu transparente. Atualmente, ele tem essa estrutura complexa desnecessária do Adobe Illustrator Export Process. Clique com o botão direito sobre este jogador do grupo e escolha grupo mesclado. Aqui sabemos metade de uma única camada de raster para o vidro. Diminuir este valor de opacidade. Acho que 30% vai fazer muito bem. Podemos mudar mais tarde, se precisarmos. Agora queremos acabar com os destaques deste copo. Temos camada de efeito oficial em cima da camada de destaque, então precisamos criar outra camada de destaque para esta camada de vidro. Clipe isso na camada de grama para desenhar os destaques. Podemos usar a ferramenta de caneta para definir o primeiro controle da nave. Digite para confirmar o caminho para uma seleção. Use o pincel do galpão e apenas dirigiu traços de Sephora como este. Vamos remover a parte inferior com a ferramenta de laço poligonal. Ok, você deve notar que a cor não é tão forte aqui. Isso ocorre porque nós cortamos a camada para a camada de vidro, e porque a camada de vidro é transparente, a cor dos destaques se torna transparente. Além disso, sólidos unclip esta camada e é muito forte. Agora vamos diminuir a opacidade da camada de destaque. Luta contra os dedos 60% servirá. Ok, vamos criar outro caminho com o controle da ferramenta de caneta. Digite e use o pincel novamente para criar outra cor de destaque aqui. Ok, Em seguida, queremos cuidar da camada líquida clique direito e apenas muito grupo. Então temos uma camada raster padrão para os líquidos. Queremos ter destaques também em cima desta camada. Agora, em vez disso, criando outra camada de destaque no topo da Caçadora. Vamos apenas arrastar esta camada para este local, que está em cima da camada de vestido, mas abaixo da camada de destaque. Reduza a opacidade das camadas para 60%. Eu acho que este é um bom valor. Vamos adicionar alguns destaques para a saliva. Vá para a camada de destaques. Crie uma seleção de círculo e pincel assim. Nossa acelerar o vídeo Agora, até que todos os destaques para os detalhes sejam terminados dentro da água, queremos adicionar bolhas para as bolhas. Basicamente, usamos o mesmo processo seleção de círculo clara e apenas escovar com uma ferramenta de compartilhamento, menos processo queremos discutir. Nesta lição, vídeo está virado para a cor fora dos elementos de detalhe. Se você olhar de perto para esta área, você pode ver que o cérebro e a espinha não estão mais tão claros. Devido à água azul em cima dela, precisamos fortalecer a cor aqui, mas ao mesmo tempo introduziu profundidade volumétrica. Então esses ratos abrem o sombreamento local? Verifique se o bloqueio de pixels está desativado. Agora, para este Ragen dentro da água, vamos escolher uma cor azul escuro quase a cor preta. Só o pincel do galpão e, em seguida, escovar assim. Ok, seguir, queremos tornar a cor do vidro mais forte. Além disso, queremos tornar a cor do site fora do vidro mais escura. Podemos fazer isso indo para a camada de grama. Certifique-se de ligar o bloqueio padrão tenso, em seguida, apenas usado para envergonhar cor azul escuro e em pincel como estes. Acho que preciso de uma cor mais escura. Agora, isso é apenas usar cor preta. Ok, eu acho que está melhor agora para a água ou a cor líquida. Acho que precisamos ficar mais escuro. Além disso, o processo será o mesmo. Apenas uma camada líquida. Olhe a área transparente. E vamos falar de cor ciana escura e escovar assim. Ok, agora, se você quiser torná-lo mais interessante, podemos tentar adicionar uma cor mais brilhante na parte inferior. Isso é grandeza. Cor verde do painel Amostras. Então podemos escovar assim. Desta forma, parece que há uma fonte de luz na parte inferior da coisa da água, apenas para lhe dar algumas idéias sobre o que você pode fazer com as cores. Em seguida, acho que a cor do anel de metal precisa ser um gás. Ele também eu quero dar-lhe uma aparência cromada forte sobre ele, então vá até a cor base e escolha a área do anel de metal. Vá novamente para a camada de sombreamento local. Adicione um pouco de cor preta no lado e no lado também, e apenas na cor preta do motor em qualquer área que você deseja fazer um mais escuro. O último detalhe que queremos criar é, na verdade, o destaque para o cérebro. Vá para a camada de realce. Desligue a fechadura de imagem. Amplie um pouco para este processo que é usado para detalhar pincel, escolher a cor baseada no cérebro, torná-lo mais brilhante para a cor branca, usar 30% de capacidade de pincel e, em seguida, apenas desenhar como estes para definir os destaques. Vou acelerar o vídeo agora 21. Sombreamento do ambiente: neste vídeo, vamos adicionar cores de sombreamento ao ambiente. Na camada de primeiro plano, temos o player de parafuso de textura e um jogador de grupo de cores graves dentro da camada de cor base . Temos camada de subgrupo para o pilar e as ruínas e outra sub-camada para os planos. Como sempre, não precisamos desta oferta. Estrutura complicada da Leah. Certo. Clique em uma camada de textura e escolha o grupo de março, a menos que os deveres também na camada de cor base . Muito bem e muito grupo. Limpe a camada textual para a camada de cor base para ler o sombreamento local para os elementos de primeiro plano. Vamos criar uma nova camada. Renomeie Ito l clipe a camada e, em seguida, altere a argamassa de mistura para multiplicar. Agora vamos olhar a camada base e oficialmente, ano. Todas essas etapas são etapas padrão que já passamos antes. Vá para baixo e pegue essas regiões subir novamente. Apenas preto para cor e para dentro é a ferramenta de escova de cocô. E escovar assim. Tente fazer a parte inferior fora de cada uma desta área mais escura. Certo, agora desça de novo. E assim, como todos esses reagentes sobem e sombreiam como estes. Em seguida, vamos nos concentrar neste pequeno mundo ruínas aqui. A maioria destes são processo repetitivo, então eu acelerar o vídeo por enquanto. - fase Nesta fase, acabei de perceber que temos algumas áreas não sombreadas corretamente antes que eu acho que esqueci o dedo do pé. Selecione essas áreas antes de sombreá-la. , Em seguida,queremos acabar com o sombreamento global em uma camada de quatro. É como antes de ter uma nova camada. Vamos renomear isso para G para sombreamento global, depois cortá-lo para a melhor camada de cor e alterar o modo de mesclagem para multiplicar. Agora aqui está a ferramenta de laço poligonal e criar seleção como esta. Vá até a camada base e desculpe, eu não procurei esta camada só por segurança. Ok, agora aguente. Clique neste plano Ragen. Portanto, agora só temos seleção na área do pilar. Suba novamente para o sombreamento global porque a cor do céu será poderosa mais tarde. Vamos falar uma cor roxa escura e apenas escovar assim várias vezes. Em seguida, são os planos. Basta usar a mesma técnica de antes. Pessoal, Pessoal, acho que o sombreamento não está funcionando como eu esperava. Com isso sempre, haverá muita coisa acontecendo em primeiro plano que distrairá as poucas horas de olhos do nosso principal ponto focal, que é o soldado alienígena. Então deixe-me apenas remover todas essas cores da camada global de derramamento. Eu acho que podemos para selecioná-los todos pressionando e segurando a tecla de controle e, em seguida, clique sobre esta camada stomp Neil. Então podemos reduzir a seleção com a esquerda para isolamento são eu acho que podemos apenas compartilhá-los todos e ver os resultados. Está bem, acho que fica melhor assim. Últimos detalhes em uma camada perdida é sempre uma coisa boa porque não queremos que as pessoas se distraiam com essa camada. Agora vamos nos concentrar em uma área de médio porte. Vamos esconder o primeiro plano e a camada alienígena primeiro para que possamos nos concentrar em meio a Grolier. Se você olhar dentro do grupo médio mais cedo, nós temos que agrupar camadas aqui. Um é o jogador do grupo do portal, e o outro é o jogador do grupo ruínas. Neste momento, eu realmente quero fazer a camada de portal como camada de composição independente. Então, para fazer isso, vamos criar um novo jogador de grupo. Damos o nome do portal. Próxima alteração Este grupo de jogadores chamados Toby, depois Grupo March e, em seguida, direcione isso para o jogador do grupo do portal. Então agora temos o portal aqui para a classe de camada cultivada moinho. Confirme isto. Seja jogador de grupo. Toe uma camada raster plana padrão usando o comando much group. Vamos criar outra camada, que é para detalhes ou texturas. Então renomeie esta nova Camada T, que é stand para texturas. Por enquanto, não vamos nos meter. Crie qualquer coisa dentro desta camada que cuide dos detalhes na próxima. Menos e vídeo em raso. Vamos pegar uma nova camada para o sombreamento local. Renomeie bem. Por último, leve essas duas camadas para a camada base e para sombreamento local, como sempre, use multiplicar. Modo de mesclagem. Ok, pessoal. Basicamente, o processo de sombreamento na área de crescimento médio é semelhante ao processo de iniciar em quaisquer outras camadas. Então eu acelero o vídeo, e no próximo vídeo vamos cobrir a adição de detalhes em um MiG mais cedo 22. Detalhes do Midground: neste vídeo, vamos continuar adicionando detalhes ao ambiente. Vamos adicionar rachaduras e outros detalhes no chão de pedra e parede agora. Geralmente, você deve colocar detalhes na camada real exatamente como fizemos isso, quando e de fato caudas na pele ou os detalhes do cérebro no personagem alienígena. Mas para este exemplo, vou colocar todos os detalhes de crack dentro da camada de sombreamento local. Por quê? Bem, a primeira razão é que mais tarde eu quero explicar como podemos usar imagens externas como estruturas camada de desatenção. Então eu quero preservar a camada de textura para uso posterior e apenas torná-la vazia por enquanto. A segunda razão é que as rachaduras é mais provável uma cor de sombreamento do que uma cor de detalhe, porque usarei o pincel do galpão e também preciso desenhá-lo na camada que se multiplicou . Modos de flexão, geralmente para detalhes. Elementos existe em uma camada textural. Eu usei o modo de mistura normal, e a menor razão é que eu quero criar sombreamento adicional também no objetivo ao adicionar as rachaduras, colocando-os todos dentro da camada de galpão. Vamos tornar o processo mais fácil e rápido Ok, então por enquanto, vamos esconder a camada alienígena para camada crescida e um suco de camada portal, uma ferramenta de laço poligonal, e apenas desenhar a seleção assim. Ok, não é grande a predefinição da ferramenta de pincel galpão e escova assim. Certifique-se de que a área inferior é mais escura do que a área superior para simular isso. Ok. Outro exemplo. Vamos criar outra rachadura em sua localização. Usamos a ferramenta de laço poligonal novamente e crescemos assim. Eu erroneamente clique duas vezes aqui. Vamos corrigir isso pressionando e desenhando outra seleção para subtrair a anterior. Use a ferramenta de pincel novamente. Faça a parte inferior mais escura. Também antigosto Antes de agora, ao adicionar rachaduras como esta, às vezes precisamos desenhar área de destaques. Então vamos criar uma nova camada claramente a melhor camada. E eu renomeá-lo idade do dedo do pé para realçar o modo de mistura de estrela Jan na tela, por exemplo. Quero que os dedos deixem esta área mais brilhante. Podemos criar uma seleção com a ferramenta de laço poligonal. Ok, vá até o basicamente, uh, uh, mantenha a tecla Shift e desligue e clique na área dele para cruzá-la. Então agora temos uma seleção limpa como esta. Vá para cima novamente, pressione atos para esfregar a cor ativa. Então agora temos a cor branca ativa, então apenas pincel assim Agora, geralmente, você não quer criar destaques em superfícies não brilhantes. É por isso que eu estou usando esta técnica não para todas as áreas de chão de pedra em Lee, para várias fora deles, apenas para torná-lo mais não-uniforme. Basicamente, eu estou esperando que na saída final, algumas pedras podem parecer semi-brilhantes e algumas Miss Ralph adicionando variação para torná-lo mais interessante. Ok, caras vestidos fora do processo usarão as mesmas técnicas que discutimos antes, então eu só acelero o vídeo até que todos os detalhes corretos estejam acabados. 23. Finalizando o fundo: neste vídeo, vamos trabalhar na camada de fundo. Se abrirmos a grande camada de grupo Ron, podemos ver uma camada de cor base e dentro dela temos até agora Oh, camadas macias. Deixe-me esconder tudo primeiro, incluindo a camada de esboço. Ok, nós temos na camada do céu aqui. Vamos mudar o nome desta camada para céu. Então temos esta camada para os arbustos e rochas distantes. Vamos agrupar muito essa camada e renomeá-la para nós. A próxima camada de grupo é esta camada onde podemos ver o terreno mais próximo nos coqueiros . Vamos renomear essas duas árvores e, em seguida, apenas muito agrupá-lo como a outra camada. Agora, nesta camada, temos estes arbustos no lado direito, que devem estar na camada da floresta. Então, selecione esta área. Controle X dedo do pé, corte, baste com controle, ela paga. Então agora temos uma nova camada. Vamos marchar a nova camada com a camada de floresta. Para fazer isso, podemos selecionar ambos fora desta camada e, em seguida, pressionar controle e para marchá-los juntos. Agora a nova camada tem um jogador de nome errado, um seguindo a camada superior anterior. Então vamos corrigir isso novamente renomeando-o para nós. , Sabemos que temos três camadas,as três Caçadoras, onde temos os coqueiros, a camada da floresta, onde temos as colinas do Iraque e os arbustos. E menos um é o céu grande camada crescida. Agora, o único sobre o maior na camada de composição é que nós realmente não precisamos adicionar qualquer sombra nele porque primeiro, ele é muito longe e muito pequeno para ser perceptível. Em segundo lugar, para selecionar uma camada de composição não definida, não queremos chamar muito a atenção das poucas horas para esta camada. Nós intencionalmente precisamos fazer o maior na camada um simples quanto pudermos. A única coisa que precisamos fazer com esta camada é adicionar para você profundidade métrica, e isso será adicionar focos. Ok, então isso é obter uma nova camada em cima da camada de floresta, corte-a para a camada de floresta e, em seguida, renomeie-a para ser, que é stand for office terá efeito. Agora você pode estar se perguntando por que eu chamá-lo de É porque eu geralmente nomear qualquer coisa V para camadas no topo fora da camada de cor base que tem modo de mistura normal, mas tem valor de capacidade parcial ou assim chamado semi transparente. Certo, vamos para a cor base. Primeiro, certifique-se de que está bloqueando sua posição e ele nos fala. Em seguida, pressione W dedo do pé acessar o Magic uma ferramenta e, em seguida, apenas estes arbustos na parte de trás sobre o seletor de cores e eu falo cor roxo brilhante. Escolha uma ferramenta de gradiente, clique com o botão direito do mouse e apenas a segunda predefinição, que é para cores crescidas. Demasiado transparente. Já discutimos sobre isso antes. Agora vá para o campo mais cedo. Mude a opacidade para 20%. Podemos pressionar o número dois no teclado, Clique em Direto como estes ao usar a tecla modificador shift. Então a direção fora do Grady na vertical Eu acho que 20% valor é duas semanas. Isso é em outro Grady em cima dele. Ok, vamos mudar esses dedos de opacidade 40% em vez disso. Agora vá para baixo e selecione estas áreas de Bush. Volte para a Delia e depois para outra, Grady em cima dela. Em seguida, volte para baixo como esta área de montanha rochosa e pequenos arbustos na frente dela. Volte para o ealier e adicione outro Grady. Então, basicamente, quanto mais longe ele fica, mais forte o nevoeiro irá cobri-lo. Vou acelerar o vídeo agora, pois o processo será semelhante. Certo, pessoal, nesta fase, percebi que cometi um erro aqui. O coqueiro do lado esquerdo está flutuando. Esqueci-me da cor da raiz desta árvore. Então vamos para a camada três, desbloquear o pixel e apenas desenhar uma seleção com o alto-falante da ferramenta de laço poligonal cor marrom escuro e preencher essa região de seleção pressionando o atalho de chumbo. Agora o telefone não está tocando nesta nova área de cor da rota, então vamos refazer o nevoeiro. A maior parte do processo será semelhante. Então deixe-me acelerar o vídeo novamente, Ok, agora que temos todas as camadas de pessoas criadas, vamos esconder as outras camadas e ver se elas se dão bem. Podemos ver o poderoso nevoeiro agora à esquerda e também ao lado direito atrás da parede quebrada . Ok, eu acho que nós precisamos suavizar esta área como esta borda afiada fora do nevoeiro não parece natural em tudo, então vamos para a camada de taxa fora da floresta, escolher tanta ferramenta pressionando s atalho e apenas borrar para fora nesta área fronteiriça. Próximo. Acho que precisamos apagar um pouco dessa cor popular também. Então, escolha o nosso pincel macio para predefinir e apague a área frontal. Basicamente, qualquer coisa que deveria estar mais perto da nossa localização deve ter menos neblina. Vamos apagar algumas pessoas nesta área. Também assim podemos ver que temos arbustos aqui. Ok, a seguir, precisamos organizar as camadas de fundo. Você pode ver aqui que nós temos esta camada de ser que na verdade não faz nada. Vamos apenas mover essas camadas para o jogador principal do grupo Baghran e apenas excluir a camada B. O último que tudo vai fazer para o fundo é para colorir. Corrija isso. Como podemos ver aqui, a grande rodada ainda parece muito brilhante e também a cor ainda é muito forte. Normalmente, os objetos consumidos pelas pessoas serão mais escuros. Por quê? Bem, porque o nevoeiro vai bloquear a luz. Assim, a maioria dos objetos dentro de uma névoa espessa só mostrará silhueta escura. Então isso é algo que você precisa ter em mente para tornar a cor da floresta mais escura. Vamos adicionar camada de ajuste e vamos usar a camada de ajuste de brilho e contraste. Mas não, eu mudei de idéia. Vamos usar a situação enorme aqui como precisamos reduzir a cor, cortar esta camada e deixar cair o valor da situação para baixo e também o valor da leveza. Há algo errado com a cor aqui. Oh sim, meu erro. Nós não queremos mudar as quatro cores em Lee a cor do refrão base, então esta camada de ajuste deve ser Não aqui abaixo da camada popular. Agora podemos brincar com a situação e o valor da leveza. Eu acho que menos 25 é um bom valor para a leveza, e para uma situação que podemos usar menos 60 vamos adicionar outra camada de ajuste. Agora ensinamos o filtro de cores. Vamos falar cor roxa e apenas esperar o valor como você vê sentir que você pode brincar com essas camadas de ajuste e ver que tipo de saída você pode criar. Isto é o que há de tão bom na ilustração digital. Comece a criar cores com sua cor difusa ou albedo original e se preocupe com a correção de cores mais tarde. Naquela época, quando usávamos meio tradicional, como aquarela ou pintura a óleo, precisamos ter uma compreensão profunda sobre como a cor reage à iluminação. Quero dizer, se precisamos colorir são três folhas à noite, por exemplo, não podemos apenas apenas Greenlee comum de cor. Precisamos pensar cuidadosamente qual a cor que sai no ambiente do céu noturno com todo o luar afetando-os. É um tópico muito complexo de aprender. Mas Alhamdulillah, agora é computador e fluxo de trabalho de ilustração digital. Podemos pegar o atalho e tornar tudo mais fácil e flexível. Ok, pessoal, podemos ver nesta área que a cor de ajuste torna este dedo do pé físico. Podemos controlar a máscara fora das camadas de ajuste para que elas sejam menos visíveis na área perto da borda da camada média crescida. Apenas o pincel galpão para predefinir grande cor preta. Como queremos torná-lo mais transparente, certifique-se de que a mesquita é selecionada aqui e, em seguida, apenas escove assim. Podemos fazer isso com as outras camadas. O processo será semelhante. Vou acelerar o vídeo por enquanto. 24. Sombreamento global do ambiente: neste vídeo, vamos adicionar sombreamento global. Ele também cor efeitos de sangramento para a camada do solo médio. Vamos esconder o alienígena nas camadas do portal. Primeiro, crie uma nova camada no topo da camada de sombreamento local. Renomear é a camada G para derramamento global. Altere a mesclagem mais para multiplicar. Vamos nos certificar de que a camada de sombreamento local e realces camada muito apenas para ser seguro. Queremos tornar esta área mais escura na área. O lado esquerdo mais brilhante. Imagine que a cor original é a cor escura por trás do Porto, e tudo o que é brilhante na risada é devido à luz do bairro. Vamos escolher a ferramenta poligonal e criar a linha de fronteira para a sombra fora da luz , que, saindo do porteiro, nós realmente precisamos usar nossa imaginação aqui. - Ok , use nosso pincel para apresentar e usar uma cor azul escuro. Faça o tamanho do pincel muito, muito grande sobre o tamanho vai fazer e, em seguida, apenas escovar como estes várias vezes. Agora precisamos torná-lo menor e apenas escovar novamente nas áreas de canto. Agora parece que o portal está emitindo luz do pé nessa direção. Acho que preciso consertar a borda leve neste pilar. Então vamos consertar isso. Acho que é a sua posição. Um pouco para a direita. Estou tentando seguir o Contour fora da concessionária. Certo, pressione delete. Próximo. Queremos adicionar direção. Edo também para o derramador para a parede no lado esquerdo. Podemos realmente fazer isso facilmente indo para o projeto de lei mais cedo e usar o Magic 12 para selecionar todos esses brilhos. Agora vamos mover esta seleção. Lembre-se, você só pode fazer isso se você estiver em uma ferramenta de seleção. Qualquer seleção que vai fazer tal como a ferramenta mágica Um que estamos atualmente você vê? Basta tentar imaginar onde a sombra estará se a luz estiver saindo do portal. Ok. Agora vamos subtrair a seleção com uma seleção de pilares. Ainda estamos na camada de cor base. Então, vamos manter a tecla de fora e apenas clicar nas áreas pilares para corrigir a região de seleção. Depois de consertarmos a seleção, podemos usar o pincel de novo. Certifique-se de que estamos na camada de sombreamento global de agora e apenas compartilhados assim tentar fazer a cor perto do pilar e na raiva inferior em um pouco mais escura. Em seguida, queremos adicionar mais custo um Cheetos nas pedras do chão. O processo será idêntico ao outro processo de sombras de creme, então eu só acelero o vídeo até que todos eles estejam concluídos. - Em seguida , queremos adicionar efeito de sangramento de cor para que as ruínas e piso de pedra perto do portal tem sion ou tendência azulada. O cara está criando uma nova camada. Me renomeie para ver que só aceitamos lances de cor. Limpe a camada para a camada de cor base também e altere o modo de mesclagem para cor com o modo de mesclagem de cores. Qualquer coisa que você colocar nesta camada afetará somente a cor, e não o valor das camadas abaixo dela. Agora queremos fazer esta região ao redor do centro do portal com cor azul. Vamos esconder a camada alienígena. Primeiro, abra o seletor de cores e vamos falar, por exemplo, essa cor azul clara da área do portal. Então vamos torná-lo um pouco saturado. Ok, certifique-se de usar o pincel galpão para predefinir e, em seguida, apenas escove como este várias vezes. Acho que preciso reduzir a cor azul deste pilar de parada. Ok, vamos adicionar um pouco de cor azul mais sutil ao redor desta área do portal, e pronto. Acho que terminamos. Agora vamos passar para o próximo vídeo, onde vamos adicionar sombreamentos globais também, mas para o nosso personagem alienígena principal. 25. Sombreamento global do alienígena: Muito bem, pessoal, vamos continuar a ilustração neste vídeo. Nós vamos adicionar direção faz ou, no meu próprio termo, sombreamento global para o personagem alienígena. Então vamos abrir a camada de composição alienígena. Crie uma nova camada no topo da camada de sombreamento local, renomeie a nova camada para G, que é stand para uma mudança global de derramamento, a mistura mais para multiplicar e começar a direcionar sombreamentos globais para essa camada. Não há novas técnicas que possamos discutir. Tudo o que você viu aqui já foi explicado antes, então eu iria apenas acelerar o vídeo por enquanto. Divertido cor azul escuro para todo o sombreamento global em um personagem. - Depois criar o sombreamento global no corpo do alienígena, menos à sombra, lançado do alienígena para o chão de pedra, este passo é muito importante para fazer com que o alienígena pareça realmente de pé sobre o chão e não como flutuar no ar para criar a sombra, podemos criar uma nova camada. Eu chamei esta nova camada de sombra. Agora notei que esta nova camada não está realmente dentro da camada alienígena. Então dirija esta camada diariamente dentro do jogador do grupo alienígena, podemos ver por sua posição de inventor no painel de camadas que está de fato dentro do jogador do grupo alienígena e, como sempre, porque esta é uma camada de sombra, precisamos mudar o modo de mesclagem para multiplicar. Ok, agora para criar uma sombra, eu vou usar uma abordagem diferente da que normalmente temos, e isso é usando uma camada temporária para desenhar a forma raster da sombra. Podemos adicioná-lo e ajustar esta camada como quisermos, e depois podemos usá-lo para criar seleção para o processo de derramamento em uma camada de sombra . Usado letreiro elíptico para criar em torno de seleção como esta. Mova a seleção para onde queremos ter que sombra e, em seguida, preencha-a com preto ou qualquer outra cor. Isso realmente não importa. E vamos produzir a opacidade agora para que possamos ver o que está acontecendo no chão de pedra que amplie um pouco. Observe que essas pedras não têm o mesmo Ei, precisamos fazer o dedo da região sombra. Siga este contorno. Então vamos como esta área. Use a ferramenta de movimento oprimindo V e, em seguida, basta movê-lo para baixo assim e, em seguida, estas áreas também o mesmo processo aqui. Em seguida, precisamos arrumar a forma dele. Podemos usar a ferramenta de laço poligonal para estes e, em seguida, viver, em seguida, criar a seleção. Preencha com cor preta. A cor que sentimos nesta camada. Nós sempre olhar semi transparente como a opacidade das camadas é em torno de 50%. Pessoal, Pessoal, a partir deste ponto, acredito que já compreenderam todas as técnicas que usarei. Basicamente, crie a seleção, sinta a cor, crie a seleção novamente, depois a liderança, e assim por diante e assim por diante. Vou acelerar o vídeo por enquanto até que toda a forma de sombra seja definida. - Ok , agora que terminamos a nave sombra, podemos manter o controle e clicar nesta fábrica de carimbos para extraí-la como nossa seleção. Esconda esta camada agora e vá para a sombra. Coloque sua cor azul escuro novamente, e apenas escove assim. Tente tornar a cor perto das áreas onde os pés estão tocando o chão mais escuro. Ok, controle de para limpar a seleção. Agora precisamos usar a ferramenta tanto Tobler fora as áreas de borda sombra onde o objeto que lançar a sombra está longe e que será esta forma redonda principal fora do corpo. A idéia, ou o conceito principal é que quanto mais o objeto que lança a sombra, mais borrada a sombra deve ser. Assim, a área diretamente abaixo do campo deve ter uma forma afiada. Em seguida, quero adicionar mais sombras de contato no campo para isso. Vamos falar o pincel de sombra de novo. Mas agora eu vou para o painel de pincel e faço o valor de arredondamento para baixo do dedo do pé apenas 40% e, em seguida apenas escovar algumas cores Morgan nas áreas onde os pés estão tocando o chão. Talvez uma cor mais escura. Também no centro, aqui. Ok, eu acho que a sombra está acabada, mas a sombra parece um pouco forte demais. Agora. Vamos reduzir a opacidade do pé. Eu acho que 80% vai fazer muito bem. E vamos apenas excluir essas camadas temporárias, já que não precisamos mais dela. Notei que a sombra nesta área não parece tão boa, porque agora parece que temos uma fonte de luz do fundo do recipiente cerebral,o recipiente cerebral, que não está correto. Então vamos para a camada global. Judeus borracha macia para predefinir e fazer o pincel maior e apenas reduziu a sombra assim . Em seguida, quero adicionar mais sombras em uma lágrima. O processo é o mesmo que o outro método de sombreamento. Então, para estes são acelerar o vídeo. Ok, pessoal, esta será a última seção deste vídeo, que não é exatamente para os alienígenas se despedirem, mas colocar este processo em um único vídeo de lição será muito curto. Então eu só apertei esta seção neste vídeo. , Basicamente, queremos adicionar destaques na área dos portais, então vamos abrir o grupo do portal mais cedo. Crie uma nova camada no topo da camada B e nomeie-a H para destaques. Recorte a camada e altere-a para a tela para o modo de mesclagem. Agora vamos pressionar D e, em seguida, X para definir a cor branca como a cor de primeiro plano. E desculpe, isso é relógio esta camada. Primeiro, use o dedo mágico de um dedo do pé, escolha esta região de cor azul e depois volte para a camada de destaques. Então escove assim. Tente fazer o centro fora do portal para ter a cor mais brilhante 26. Efeitos visuais: Neste vídeo, vamos adicionar toques finais ao nosso personagem alienígena. Primeiro, vamos adicionar efeitos de sangramento de cor. Nós já discutimos sobre a liderança de cores antes em um projeto de design de personagem, então eu não vou discutir isso novamente neste vídeo. Crie uma nova camada no topo da camada de realces renomeando para C para sangramento colorido e seguida, corte mascarar a camada e, em seguida, altere o modo de mesclagem Cor do dedo Pressione escape para limpar o U I Foco do modo de mesclagem puxado no leasing. Vamos adicionar um pouco de sangramento de cor ao corpo dos alienígenas. Com esta cor deste portal, vamos grande, azul claro ou um suspiro em cores. Ainda estou usando o pincel. Agora repare. Se pintarmos assim nesta camada, a cor será mudada. Está bem, deixa-me desfazer isto e é escovar a parte certa como esta. Ok, agora, para a parte esquerda, precisamos usar cor amarela ou laranja porque temos essas fontes de luz laranja dos pássaros laser e desta lâmpada frontal. Então abra o seletor de cores, escolha uma cor laranja e, em seguida, pinte assim. Eu sei que a diferença é muito sutil agora, mas ela se acumulará mais tarde e fará muita diferença quando combinadas. Em seguida, queremos criar sangramento de cor da cor da pele. Então, escolha a cor rosa da pele ajustada. Toby, se necessário. Queremos adicionar sangramento de cor rosa na área ao redor da pele, então vá para baixo. Então, como a área de parada, a área dos ombros e resíduos etc. Certo, suba de novo e escove a cor assim. Vou acelerar o vídeo. Por enquanto, vamos adicionar cores claras ao nosso personagem alienígena. Nós já temos uma camada de efeito visual aqui, mas não podemos cortar a camada se colocarmos a camada dentro deste jogador do grupo V. Sem problema. Vamos criar outra vila que você está aqui. Clique na camada para a cor base mais cedo e é sempre para nós. Usamos apenas o modo de mistura normal. Vamos usar o pincel, mas como a linha de trás será muito forte, vamos mudar a opacidade do pincel para 50%. Ok, para o resto do processo de iluminação de fundo só usará técnicas familiares. Então eu acelero o vídeo de novo por enquanto. - Agora , o termo Bakelite para este processo pode não ser 100% crack porque não temos área escura atrás do nosso assunto. E nós realmente temos que jogar fontes de luz para a esquerda e para a direita fora dele em fotografia. Luzes muito fortes do lado. Poucos são frequentemente chamados de luzes de aro. Basicamente, luz do aro ou a linha traseira é a mesma coisa. É só que o termo luz de fundo geralmente usado para ler a luz da sala em uma parte escura fora do assunto de qualquer maneira, nomes ou termos não é tão importante. O mais importante é que você entenda o conceito e saiba por que e como usá-lo . - Em seguida , vamos adicionar mais detalhes sobre a explosão da arma laser que está aberta de Ealier. Podemos ver que o fogo do fato é muito plano. Não há sentido fora do volume aqui. Vamos apenas marchar esta camada de grupo de fogo em uma única camada. Crie uma nova camada e nomeie fogo também. Altere a argamassa de mesclagem para tela. Agora vamos criar outra forma de fogo ou explosão com uma ferramenta de caneta convertida em uma seleção. Escolha esta cor laranja escura. Acho que preciso ajustar ligeiramente a posição. Certo, então vamos escovar assim. Acho que precisamos de mais capacidade de escova. Agora, 50% deve fazê-lo usado para mental novamente e limpar outro caminho no centro do fogo existente . Todo esse processo será semelhante ao processo de inicialização, então eu vou apenas acelerar o vídeo por enquanto. Agora vamos adicionar efeitos de brilho à nossa ilustração. Para estes, vamos criar um novo anteriormente. Deve estar na frente, fora de tudo, exceto a camada de primeiro plano, então crie uma nova camada nessa posição. Renomear Ito brilha mudou nossa mistura mais do que a tela. Use a ferramenta de pincel galpão, em seguida, escolha uma cor laranja brilhante e apenas escove assim novamente. Eu preciso acelerar o vídeo por enquanto, como você já deve entender tudo o que eu faço nesse processo, e eu não quero te aborrecer até dormir. Basicamente, eu uso pincel de tamanho grande, em seguida, clique. Torne o tamanho do pincel menor do que clicar novamente e, em seguida, torná-lo menor novamente e clique novamente. E assim por diante. Desta forma, a área central se tornará muito mais espessa e brilhante do que a área externa. Em seguida, vamos adicionar luz traseira ou reiluminar a camada de solo médio e na camada de primeiro plano . Queremos adicionar uma cor científica forte perto da área do portal. Não há nada de novo para discutir aqui também, então vou acelerar o vídeo novamente. Basicamente, precisamos criar uma camada V no meio do campo no primeiro plano jogador do grupo. Em seguida, depois disso, apenas negócios como costume seleção idiota e preencher essa seleção com cor ciano brilhante e apenas repita o processo até que todos eles são feitos. 27. Correção de cores: Agora é hora de colorir. Corrija a nossa ilustração. A primeira coisa que queremos fazer. Essa coisa de somar ainda. Efeito Finn Yet Israel Camera fenômeno Onde as idades fora de uma imagem é mais escura do que o centro fora da imagem. Isso é geralmente acontece na câmera de consumidores de chips. Nós dificilmente vemos esses efeitos de vinheta na câmera de nível profissional, então levemente adicionar esse efeito bem, tornando as áreas de idade mais escuras do que o centro. Faremos com que as poucas horas de atenção sejam levadas para o centro onde nosso assunto principal está localizado. Agora, realmente, você não precisa fazer isso o tempo todo. É melhor usado para cenários de drogas como temos em nossa ilustração. O Conley. Criar esse efeito é muito simples. Basta criar uma nova camada, renomear as coisas no ano e mudou o modo de mistura biqueira multiplicar, usar uma cor escura. Vou escolher estas cores azuis e, em seguida, escovar a água ou as idades fora da imagem. Vou acelerar o vídeo agora. Ok, isso é nós não fint aqui e isso é dentro. No entanto, a imagem ficará mais escura dentro ainda fora do curso novamente, este efeito não é para todas as cenas. Para ilustração do tipo de dia ensolarado brilhante, por exemplo, você não gostaria de usar esse efeito. Ok, você deve notar que eu costumo usar cores suaves. E se eu contrastar demais no meu desenho, isso é porque se você adicionar muita saturação e contraste desde o início, você terá dificuldade em ajustá-lo mais tarde. É por isso que o cinegrafista profissional gosta de filmar no modo de aparência plana. É uma situação muito baixa e imagem de baixo contraste. Sim, parece feio, mas com este tipo de imagem eles têm mais espaço para ajuste e correção de cor mais tarde na pós-produção, há um dedo extremamente importante tem. Se estamos procurando um visual cinematográfico, se eles filmarem em modo de alto contraste desde o início, muitos detalhes serão retirados da imagem, e isso não é nada ou muito pouco que eles podem fazer para corrigi-lo na pós-produção. Isso também é através da renderização. Se você olhar para a minha linha três D renderização no lado esquerdo, parece tão duh. Quase sem contrastes. Mas tudo isso é feito de propósito. Então, mais tarde, para uma loja ou depois de efeitos, temos mais liberdade para experimentar cores, correções e efeitos visuais. Tenho certeza que você entendeu a idéia aqui. Certo, pessoal, vamos voltar ao nosso projeto. Agora vamos adicionar algumas camadas de ajuste. Dedo ou ilustração. Cor do dedo corrigida. Vamos fazer com que nossas cores apareçam mais. Desça aqui e clique neste ajuste de camada de ajuste de anúncio vibe, em seguida, aumente o valor da vibração dedo do pé. Acho que 50 vamos nos dar muito bem. Ok, agora vamos na camada de ajuste preto e branco. Agora você pode estar se perguntando, Por que eu quero fazer minha ilustração parecer foto da idade dos dinossauros? Bem, não vamos usar esta camada de ajuste permanentemente. É muito útil para C temporário e estudar o valor da nossa ilustração A partir desta imagem em tons de cinza, percebemos que a imagem não tem cores no Black Leffall, e também a maioria das cores são muito uniformes em termos, valor de imagem desligado. Precisamos torná-lo mais brilhante, especialmente no centro onde nosso personagem principal está localizado. Vamos corrigir o nível preto do primeiro para fazer isso na camada de ajuste de força esquerda e arrastar este valor preto, não seja apenas o menor valor de pixels na imagem seguinte, para quenão seja apenas o menor valor de pixels na imagem seguinte, queremos adicionar mais correção à área central. Para fazer isso, vamos no ajuste de contraste de brilho lier. Como podemos ver, a máscara de imagem para esta camada é branco puro. Agora vamos sentir esta imagem mesquita dedo preto para que ele não faça nada, pois é basicamente totalmente transparente. Agora podemos diminuir a opacidade desta camada de ajuste com o pincel de sombra e com cor branca . Basta pintar como estes na área central. Como você pode ver, nada realmente acontece porque não especificamos nenhum valor de brilho ou contraste, mas observe o que está acontecendo na miniatura mascarada da imagem. Por que as cores estão saindo neste exemplo. Eu só quero mostrar-lhe que podemos pintar na camada de ajuste de massa de imagem muitas vezes. Percebi que quando aumentamos o valor do brilho, só afeta a região. Percebi que quando aumentamos o valor do brilho, só afeta a região. Percebi que quando aumentamos o valor do brilho, Estamos pintando antes, e se pintarmos novamente na mesquita da Imagem, a área onde a dor se tornará mais brilhante. Ok, agora, se desligarmos a camada de ajuste preto e branco, podemos ver as cores da nossa ilustração se tornarem mais aparentes. Agora eu quero fazer algum ajuste subvalor e a opacidade dessas camadas. Vou acelerar o vídeo agora. Você pode ver os valores finais mais tarde, olhando para o arquivo final do projeto, eu forneci outra maneira de adicionar ajuste de cor. Dedo na ilustração é usando uma camada excessivamente. O que eu quero dizer sobre camada excessivamente é apenas camada com um modo de mistura excessivamente. Agora, isso pode parecer uma técnica de sangramento de cor em um piscar de olhos, mas o sangramento de cor, que usa o modo de mesclagem de cores apenas efeitos de cor, não o valor da sobreposição de imagem , por outro lado, mas o sangramento de cor, que usa o modo de mesclagem de cores apenas efeitos de cor, não o valor da sobreposição de imagem, por outro lado, multiplicar tela e cor. Ao mesmo tempo. Já falámos sobre uma mistura muito mais antes. Basicamente, podemos usar camada terrivelmente para criar correção rápida para a vida, sombra e cor também. Se você quiser tornar as coisas mais brilhantes, use cores com valor de brilho acima de 50%. Se você quiser tornar as coisas mais escuras, use uma cor com valor de brilho menor que 50%. Você deve brincar e experimentar com este horrível modo de mistura para realmente ter a sensação dele. Por enquanto, só quero acrescentar aqui a cor azul claro, o Porto e a cor amarela. Aqui, o nascimento a laser. Se você acha que os efeitos são muito fortes. Podemos levantá-lo com a ferramenta de borracha de software. Vamos renomear esta camada de dedo terrivelmente. Ok, pessoal, nesta fase, eu estava pensando em adicionar balas voando por aí só para confirmar nossa história de fundo que o soldado alienígena está de fato dentro de uma zona de guerra. Para isso, precisamos de uma nova camada. Vamos apenas nomeá-lo balas e montou as balas usando as técnicas do usuário com usado antes e que será a criação de seleção e, em seguida, sombreado com a ferramenta de pincel. Vou acelerar o vídeo por enquanto, já que não temos nada de novo que possamos discutir. Agora eu estou de frente para a sombra em um fora da pedra na camada mid girl porque a sombra realmente cruzando a área de pixels meados crescidos, eu não posso criar a sombra na área de crescimento médio. Então, em vez disso, estou criando a sombra na camada de sombra alienígena 28. Resumo: neste vídeo, vamos adicionar contornos ou também conhecidos como linha no trabalho em nossa ilustração. Mas antes de fazer isso, Eu quero corrigir este pequeno problema com a sombra escura em meio a crescente camada, Eu quero remover a sombra escura no popular, Então vá para baixo e escolheu esta área para criar a seleção, ir para cima novamente para o camada de sombreamento global e, em seguida, acesa para criar o contorno. Precisamos voltar ao Adobe Illustrator se abrirmos nosso arquivo menos ilustrador, já temos o contorno aqui dentro da camada alienígena. Mas nós não fizemos nada para este esboço lier. Vamos olhar todas as camadas, exceto a camada de contorno. Agora, tudo o que eu vou fazer neste processo será baseado na lição de estratégia de arte de linha que você pode encontrar na seção avançada do curso Adobe Illustrator. Então, por favor, certifique-se de assistir esse vídeo primeiro, se você ainda não fez isso. Ok, agora amplie e escolha esta linha. Esta linha é curta e ambas fora de suas extremidades estão conectadas, então escolha o perfil de largura número cinco para isso. A seguir é esta linha. Aviso que temos esta linha direta aqui para consertar isso. É como este. E então isso também pressione controle Jay para se juntar a eles automaticamente. E acho que não quero essa linha Toby tanto tempo. Então usado para direcionar ferramenta de seleção. Clique neste ponto de ancoragem e, em seguida, clique neste dedo do botão caminho de corte. Corte o ponto de ancoragem e separe a linha em duas linhas. Ok, vamos como este banho no recipiente do cérebro. Esta linha é bastante longa e ambas as extremidades estão conectadas. Então vamos falar isso com perfil. Ou melhor ainda, vamos usar isso com perfil. Ok, pessoal, eu tenho que acelerar o vídeo agora como o resto fora do processo será semelhante. Basicamente, precisamos selecionar uma linha e induziu o apropriado com perfil para ele. Mas às vezes você precisa se juntar aos tapinhas e outras vezes você precisa cortá-los primeiro novamente. Se você está confuso, por favor verifique novamente o vídeo sobre isso. Nossa lição de estratégia de crescimento na sessão do Adobe Illustrator deste curso. Está bem. Depois de todos os perfis de sagacidade estão concluídos, é hora de exportá-los para uma loja para juntar o resto fora da nossa ilustração para exportar é para uma loja. O processo será idêntico ao anterior. Para Smack Scher. As outras camadas estão ocultas, exceto o lier de contorno. Lembre-se, estamos exportando. Somente as camadas mostradas serão exportadas. Vá para exportação de arquivos. Eu aviso-nos. USPS D é do tipo sujo chamado estes dois? Qualquer nome que goste para mim. Vou nomear esses contornos de exportação. Certifique-se sempre de que a opção usar quadros de arte está ativada no botão Exportar Klay e, em seguida, para as opções de exportação. Apenas usou as mesmas configurações que temos antes e basta clicar no botão OK. Vamos voltar para uma loja goto arquivo aberto, em seguida, apenas um arquivo PST que exportamos antes. Como podemos ver, temos este esboço com fundo transparente e, como de costume, com estrutura complexa do jogador. Isso é muito fora destes para uma única camada e, em seguida, corretamente duplicar camada e induzir nossa ilustração menu. Arquivo. No meu caso, ele está derramando 008 PSD. Agora volte ao nosso arquivo principal. Sabemos que metade da camada de contorno aqui chamada Alien que se deslocou incorretamente dentro da camada principal. Agora esta camada de contorno é importado toe este local da camada porque antes de eu ter a camada de sombreamento global médio crescido selecionado estão ativos para a Rússia. Vamos colocar camada importante em cima do jogador ativo ou seletor que mostrei. Selecione uma camada no jogador do grupo alienígena antes de ser tarde demais agora. Oh sim, ele também faz o corte da camada C e V idade quebrada. Mas todas essas camadas atualmente não precisam ser cortadas, pois a região do pixel do solo médio é realmente muito maior do que essas três camadas. Então, vamos apenas mover esta camada de contorno para o grupo alienígena anteriormente renomeado de Camada Toe. Oh, nós apenas defendemos contornos. Vamos ampliar. Oh, eu cometi um erro aqui. O contorno está atrás da saliva. Deve estar por cima de tudo dentro do jogador do grupo alienígena. Então vamos mover isto para cima da vila. O teu grupo, está bem. Se for, você quer dizer que você pode ver alguns fora dos cantos estão quebrados como este Spike, por exemplo. Eu sei que isso é coisa menor, mas se você apontar para a perfeição, você pode corrigir isso usando o apagamento do coração da ferramenta, ou apenas criar uma seleção de laço poligonal como esta e depois bater ao vivo. Agora vou corrigir esses pequenos problemas de esboço mais tarde. Por enquanto, vamos continuar a colorir o contorno. Se você gosta do dedo do pé tem contornos pretos, então você pode considerar estes como finos trabalhos de arte. Mas tendo contornos coloridos, faremos com que a ilustração pareça muito mais interessante. Então, para fazer isso primeiro, certifique-se de que o bloqueio de pixel transparente está neste caminho. Nós não podemos dor em pixels transparentes em Lee em grande fonte existente. Em seguida, basta usar o Inglês para apresentar dor no dedo do pé a cor nesta camada. Agora a idéia aqui é usar a cor do contorno, que é a mesma cor com a cor base, mas mais escura agora, algo que você precisa estar ciente em vez disso. Se antes de ver se o pincel com cor incluída, cada vez que escolher o Inglês para predefinir a cor do primeiro plano se tornar preto novamente. Então você precisa definir a cor do primeiro plano novamente. Ok, agora, apenas uma dor como esta, e nós temos contornos coloridos para o resto do processo. Será idêntico, por isso vou acelerar o vídeo por enquanto. Ok, agora o esboço já tem costume. Carlos, se não quisermos usar o contorno, podemos simplesmente esconder esta camada. Também podemos controlar sua opacidade se quisermos ter contornos mais sutis 29. Métodos de texturizAÇÃO alternativa.: Certo, pessoal, finalmente chegamos à última lição. Vídeo do nosso projeto final. Neste vídeo, eu quero explicar métodos alternativos para a textura final para a nossa ilustração. Mas antes disso, eu quero adicionar camadas de ajuste adicionais e organizar as camadas de correção de cor. Agora, basicamente, eu quero fazer este reagente ficar mais amarelo, e também, e também, o tom roxo em um fundo se torna mais forte. Para estes. Vamos selecionar a camada superior primeiro e criar uma camada de ajuste de filtro de foto camada de ajuste de filtro de foto. Como o nome indica, faremos com que nossa imagem pareça uma fotografia tirada com o filtro de cores. Vamos falar uma cor personalizada aqui, uma cor laranja brilhante, mas é a luminosidade Urfa. Opção irá manter o valor fora da imagem para que ele não fique mais escuro. Vamos aumentar o valor da densidade para 40%. Você sempre pode ajustá-lo mais tarde, se precisarmos. Agora, fora do curso. Nós não queremos afetar tudo em Lee, a área esquerda onde as fontes de Luz Laranja existem para controlar a distribuição de efeitos, podemos usar a mesma técnica que discutimos no vídeo anterior em que estará usando a mesquita de imagem para Iniciar. Vamos torná-lo preto Agora a máscara de imagem é esta aqui. Não este. Pressione chumbo controlado para preenchê-lo com cor preta pura? - Não. Então você precisa ter estes selecionados Escolha a ferramenta de pincel de sombra e apenas escovado com cor branca em áreas que você deseja. Tohave, o filtro de fotos existe. Vou acelerar o vídeo por enquanto. Estou fazendo algum ajuste no valor da densidade fora da cor. Também. Atualmente, estou adicionando um novo filtro de fotos, mas com cor roxa. Isto é para fortalecer a cor roxa no fundo. Ok, depois de gostarmos do que vemos, podemos selecionar todas essas camadas de correção de cor. Direcione isso para um novo botão de grupo aqui e renomeie esta camada dois cc, que é então para correção de cor. Então agora tudo está dentro deste jogador de grupo. Podemos ativar ou desativar o jogador do grupo de correção de cores assim. Ok, antes de aprendermos sobre como adicionar textura ou detalhes usando apenas um pincel personalizado quando andamos sobre a pele alienígena. Além disso, tivemos texturas informando fora das linhas criadas no Adobe Illustrator para o cérebro alienígena. Ao lado destes dois métodos, podemos realmente adicionar textura com vários outros métodos que podemos usar fielder como ruído ou textura Hilder. Nós também pode importar imagem raster sólida como estrutura e, finalmente, podemos usar preparado, textura transparente em nossa ilustração. Vamos discutir estes últimos três métodos agora neste vídeo. Para nós, é o método do filtro. Por exemplo, queremos adicionar texturas ao chão de pedra. Corra aqui. Se abrirmos a camada de grupo de solo médio, podemos ver que temos uma camada textual. Mas é realmente vazio porque quando criamos os detalhes corretos antes de usar a camada de sombreamento local . Agora, esta é a hora de usar esta camada. Vamos desmarcar o bloqueio de pixel aqui, ir até a camada de cor base. Certifique-se de que a opção contígua mágica aqui está desligada. Como todas as áreas de pedra no chão. Agora volte para uma camada textural e sinta a seleção com esta cor branca. Em seguida, vá para filtrar o ruído no ruído. Então temos essa textura de ruído aqui. Podemos brincar com a quantidade de barulho. Vou definir estes 26% Agora precisamos fazer a cor branca ficar transparente. Existem várias maneiras de fazer isso, podemos usar a opção de mistura avançada camada clicando duas vezes sobre ela e para tornar a cor branca transparente, podemos deslizar o nó de cor branca para a esquerda. Nós também pode fornecer este nó de cor branca pressionando para fora e terminar à direita como estes. Ok, pessoal, este método não está funcionando corretamente porque acontece, disse que o nível de imagem corretamente. Mas deixe-me explicar outro método primeiro, para tornar a cor branca transparente e que será mudar o modo de mistura para multiplicar. Lembre-se, no modo de mistura multiplicada, o mais branco, a cor, a argamassa e a poupança se tornam. Mas teremos problemas mais tarde se você ver o modo de mesclagem multiplicar. Há quando precisamos marchar textura adicional que tem modo de mistura normal por natureza. Você pode criar um laço várias camadas texturais, se quiser. Oh, sem problema. Mas aqui está o que eu gosto de fazer. Vamos mudar o modo de mistura de volta ao normal e vamos usar o método anterior. Mas primeiro, vá para a imagem de um nível de homem do lixo notar que na verdade não temos nenhuma cor preta nesta camada. Então traga isso todo o caminho para o fundo esquerdo fora da colina e este nó de cor branca para o fundo direito fora da colina e brincar com o nó cinza médio até a maioria fora. A cor é brilhante assim e, em seguida, selecione todas elas mantendo o controle pressionado e clicando. Aqui, Goto, Filter e Ed Go Schindler. Vamos encontrar um bom valor aqui. Acho que dois pixels devem bastar. Ok, agora podemos voltar para o modo de mesclagem avançado de camada novamente. Isso agora funcionará como esperado, porque já corrigimos os níveis de imagem antes. Ok, outro exemplo fora de uma textura. Trata-se de importar imagem raster externa. Agora eu sofri imagens que eu não carrego a partir da Internet. Este. Podemos usar isso mais tarde para a área cultivada, e eu tenho outro, que é toda essa textura que eu não carrego de texturas ponto com. É o meu primeiro site Goto para encontrar texturas. Agora eu vou mostrar diferentes métodos para cada um fora desta imagem. Vamos selecionar a imagem de parede pressionando o controle um, em seguida, pressione o controle ver para copiá-lo para a memória. Agora vá para o nosso arquivo principal. Se você estiver no modo de tela cheia como estes para alternar entre faltas, você pode pressionar o atalho de controle temporário. Ok, clique na camada de cor base, em seguida, pressione o controle do dedo do pé. Acompanhe a imagem. A imagem também não é importante aqui como uma nova camada, e ela já é cortada automaticamente para a camada de cor base. Agora pressione o controle T para fazer a transformação livre na imagem e basta movê-la e dimensioná-la até cobrir a parede traseira. Mas eu centro para confirmar atualmente que apenas adicionando texturas para qualquer coisa dentro da camada de cor baseada . Para restringir a textura, podemos criar mesquita de imagem para ele. Então volte para a camada de cor base usado a ferramenta mágica um para selecionar este radiano e este e este voltar para cima. E enquanto temos essa seleção como esta, quando adicionamos a Mesquita da Imagem, ela usará essa seleção como a região da mesquita. Agora, se escondermos o alienígena, o portal e também as camadas brilhantes, podemos ver que temos essas belas texturas na parede traseira. Claro, se você acha que isso é muito forte, você sempre pode ajustar sua capacidade. Mas por enquanto, vivemos isto como é Agora temos estas duas camadas para uma textura. Podemos selecionar ambos fora deles e impressionar o controle E para marchá-los em uma única camada. Outra maneira de uma textura é ler uma textura preparada e transparente. Esse tipo de textura. Vamos exigir que você faça algum trabalho fora de sua cabeça, mas uma vez que você tê-lo, você pode criar uma biblioteca fora de texturas instantâneas, que você pode usar mais tarde para projetos futuros. Porque é transparente, ele deve ser capaz de se ajustar a qualquer cor base de abaixo dele. Vamos ver como podemos fazer isso pressione controle guia dedo para o outro arquivo. Certo, na camada de ajuste preto e branco. Então vamos adicionar níveis. Tente fazer a maioria das cores do dedo do pé cor branca. Ok, agora, a idéia aqui é pegar a cor escura como seleção e então sentir essa seleção. Podemos pegar a seleção com base no brilho, indo para o painel Canal chamado Controle e clique neste canal RGB. Tom Neo. Isso fará com que toda a cor branca seja eleita e a cor preta, ou devo dizer, o preto ou a cor, menos eleição terá. Na verdade, precisamos de um dedo primeiro. Mas primeiro, vamos voltar para o painel de camada esconder todas essas camadas e criar uma nova camada que podemos sentir com o dedo do pé líder de cor primeiro a seleção com controle de deslocamento de impressão I ou você pode ir para o menu de seleção. Escolha em primeiro lugar, podemos ver o atalho aqui. Agora temos infértil a seleção grande cor escura, em seguida, pressione a liderança. Então agora temos essa imagem de textura transparente. OK, agora fora do curso. Não precisamos ver o motoqueiro aqui. Use a ferramenta de seleção retangular e selecione este controle de região. Veja a cópia do dedo do pé para o tipo de controle de memória duas vezes para voltar para o nosso arquivo masculino, clique na camada de cor base Pressione o controle V para colar a imagem que sabemos ter algo parecido com isso. Use a liberdade da ferramenta para movê-la para a área cultivada Skelley Então ela cobre toda a área cultivada . Mas na verdade não queremos essas texturas, Toby Viable em áreas de pedra. Então vá para baixo e selecione a área cultivada com a ferramenta mágica. Então suba. Crie uma máscara de imagem para esta camada. Está bem. Agora, se você quiser que a textura seja viável. Além disso, em uma camada maior, podemos simplesmente copiá-lo. Vamos abrir a grande camada de terra e queremos copiá-la acima desta três camada. Então segure e arraste esta camada para baixo para copiá-la. É claro que, nesta camada, não precisamos desta mesquita de imagem. Então clique com o botão direito sobre ele e termine uma mesquita Letelier. Vamos voltar para o meio termo aqui. Acho que quero reduzir a opacidade do pé 50%. Em seguida, selecione as duas opções. Este controle de camadas e muito Eles sabemos que só tem um ano textualmente para a camada de grupo de solo médio para o fundo. Acho que coloquei este Taysir na camada errada. Deve estar em uma camada de floresta. Então, leve isto a esta posição. Hoje é a capacidade de 50% e finalmente renomeado esta camada toe T para texturas. Agora eu quero adicionar textura também em uma camada de primeiro plano. Mas este vídeo se tornará muito longo. O processo será semelhante. Então eu vou fazer isso fora do registro. Você pode ver a textura final mais tarde no arquivo final do projeto, eu forneci quaisquer cicatrizes 30. Flexibilidade do fluxo de trabalho: antes que eu feche esses carros. Eu só quero explicar as possibilidades que você pode fazer com este fluxo de trabalho. O fluxo de trabalho é muito flexível. Ele deve ser capaz de seguir seu próprio estilo de ilustração. Por exemplo, se não gostar dos contornos, pode desativá-los. Ou, se não gostar da textura, pode desativá-la. Além disso, basicamente, você pode usar quaisquer elementos gráficos que você gosta de usar e ignorar ou desativar os elementos que você não deseja usar. Você também pode fazer revisões facilmente. Por exemplo, digamos que você queira ter uma cor de sombra mais estilizada. Você quer ter sombra azul, cor. Você pode criar uma nova camada no topo da camada de sombra. Mantenha o controle e clique nesta camada. Stam novo para extraí-lo Uma seleção. Oi, esta camada original. Você pode escolher qualquer cor para a cor da sombra, por exemplo, esta cor azul e usando todo o pincel de sombra apenas na cor azul como este, também podemos criar estilizado local e global derramamento se quisermos. Para fazer isso, podemos criar uma nova camada aqui e manter o controle e Schiff para extrair seleção deste sombreamento local e global. Desligue essas duas camadas e, em seguida, apenas escove com a cor azul. Por exemplo, também podemos escolher cor marrom escuro para colorir a sombra no lado esquerdo. Sabe que pode brincar com isso. Você pode até mesmo apenas cor verde e e apenas sentir toda fora da seleção com essa cor. Outro exemplo. Digamos que você tem um cliente ou diretor de arte que quer que você mude a cor da arma laser aqui para ler. Você pode facilmente fazer isso indo para a camada de cor base usada para mágica um dedo do pé de ferramenta. Escolha esta área de armas e, claro, precisamos desbloquear esta camada se quiser adicioná-la. Vamos ser, por exemplo, cor vermelha e basta pressionar a liderança para preencher a cor com vermelho. Nosso, por exemplo, queremos mudar o dedo do pé da cor do metal. Outra cor. Selecione o brilho de metal primeiro. Então vamos dizer que queremos mudar a cor para a cor azul. Basta pressionar a tampa, e agora temos essa cor azul brilhante como esta, e vamos mudar o medo para esta cor azul rocha, por exemplo. , Basicamente, sua imaginação é o limite aqui. Isso é tudo de mim de novo. Obrigado por tirar as cicatrizes. Se você tiver tempo, por favor escreva um bom comentário sobre as cicatrizes, porque isso vai me ajudar muito. Eu realmente espero que este curso irá beneficiar você ou Saleh Monaco.