Flores em materiais mistos

1. INTRO: Oi, pessoal. Sou a artista de mídia mista Sherry Burbach. Bem-vindo à minha classe de compartilhamento de habilidades flores de mídia misturada Nesta aula, vou mostrar-lhe como criar flores que são de forma livre na natureza e têm elementos de mídia misturados como colagem e pintura e camadas de textura e cor. Esta classe é perfeita para qualquer nível de pintor, do iniciante ao avançado. Você nem precisa de experiência de pintura para criar esses tipos de flores. Se o seu profissional temporada, você vai adorar essas técnicas de colagem e pintura e criação de flores com movimento que forma livre de ar e apenas muito divertido de fazer. Obrigado por se juntar a mim e vamos pintar. 2. Abastecimento de dados de mídia: mídia mista não são geralmente usa uma variedade de suprimentos. Isso é muito divertido. Mas você não precisa se estressar sobre obter suprimentos caros ou obter os suprimentos certos . Este projeto vai ser simples na medida em que você pode usar suprimentos realmente simples para criar essas belas flores. Neste projeto, estamos usando papel e acrílicos e diferentes tipos de técnicas de colagem. Então, primeiro lugar, papel, estou usando uma variedade de papéis, e você pode usar o que tiver. Isso não importa. Você poderia usar pedaços de papel, mapas de papel caderno, guardanapos realmente apenas tipo de ver o que você tem em torno de casa e que vai funcionar para este projeto. Também estamos usando tinta acrílica corporal normal. Tes Air Pain disse, são normalmente encontrados em grandes lojas de caixa, lojas artesanato, lojas passatempos, lojas de suprimentos de arte e eles geralmente são baratos. Eu recomendaria obter talvez dois ou três tubos, e eles não têm que ser tão grande de diferentes tipos de tinta que você pode usar para criar suas flores. Uma das cores que você definitivamente precisa é preto. É uma maneira de juntarmos tudo no final do projeto, e a maneira que fazemos isso foi diluir esta tinta usando uma pequena garrafa como esta. Agora, se você não tem esse tipo de coisa, esta pintura esta garrafa, não se preocupe com isso. Você também pode usar um grande Sharpay ou você pode até mesmo usar tinta preta com um pincel. Então, estou te dando algumas alternativas. Mas para o projeto, eu vou te mostrar. Estou usando tinta preta que penso nesta pequena garrafa com água. Você também quer ter uma tela à mão para que você possa criar sua imagem e algum brilho de gel regular . Esta é a marca dourada que eu estou segurando agora em um pincel de telefone. É assim que colamos alguns dos materiais na tela. Uma última coisa, se você tem algum papel sobrando, são alguns enfeites de ar, coisas como borboletas ou corações ou pequenos pedaços de papel que vamos usar para complementar a imagem no final. E é opcional, então se você não tem, está perfeitamente bem, também. Então vamos pegar esses suprimentos e começar 3. Como adicionar palavras ao fundo: para este projeto. Eu tenho, um, 28 por 10 telas. Eles são apenas campus normal que você tem na loja de artesanato ou loja de arte. Tenho um gel suave e uma escova de telefone. E o que eu fiz foi apenas levemente coberto, uh, esta tela e eu vou fazer isso com este 12 com um brilho de gel suave. Só um casaco muito leve. Porque quando eu quero fazer é apenas uma espécie de preparar essas telas e fazê-las ir. Quando você tira a tela da embalagem pela primeira vez, ela fica muito seca. Então ele meio que ajuda a obter ah, camada de algo lá para que a tinta ou o outro material de colagem colar e este vidro Joe macio vai funcionar bem para isso. Eu também tenho uma coleção de papéis, e eles têm palavras sobre eles e tamanhos diferentes. E eu vou começar e usar essas palavras para criar um tipo de arte palavra em direções diferentes. Para começar é a base do meu filme. Tenho uma coleção de papéis que recolhi um pdf disponível para download no meu site, e tenho um link para ele neste episódio, hum, lição. Tenho uma coleção de papéis que recolhi um pdf disponível para download no meu site, e tenho um link para ele neste episódio, hum, Então sinta-se livre para clicar sobre isso e imprimi-lo. Se você quiser usar os que estou usando,é claro, é claro, você pode usar o seu próprio para que funcione. Agora eu tenho Você sabe, essas palavras em tamanhos diferentes. E, claro, como todo projeto de mídia mista, todo projeto de colagem que eu começar, eu vou começar apenas rasgando. Ah, as bordas. Agora você pode deixar bordas retas, se quiser. Não há nada de errado com bordas retas, mas eu realmente gosto de rasgar, hum, e ter esse tipo de bordas irregulares em meus fundos. Então faça isso. Eu só vou rasgar algumas páginas e, você sabe, criar, hum, hum, pequenas palavras individuais que eu possa colocar para baixo. 4. Crie a camada de fundo: Ok, então eu tenho uma pequena pilha aqui. Vou ver até onde chegas com isto. Se eu precisar criar Maura, vou imprimir alguns ou esses tipos de palavras. Mas por enquanto, o que eu vou fazer é apenas tipo de colocar aleatoriamente estas palavras porque eu quero que eles forneçam um tipo de fundo preto e branco como a base para a imagem. Então eu tenho esta camada de gel meio já aqui, e é uma camada muito leve, então não é uma camada que vai ajudar em nada. Stick se eu colocá-lo lá agora não vai ficar porque realmente, que a primeira camada é apenas para tipo de preparar a tela. Então o que eu vou fazer é colocar um pouco mais, porque agora eu estou pronto para realmente colar as coisas para baixo. Então eu coloquei um pouco mais e depois um pouco mais na parte de trás. E estas são todas as camadas finas que estou fazendo. Então você não precisa fazer um monte de gel médio e colocá-lo na parte de trás e, em seguida, colocá-lo sobre a tela e eu alisá-lo para fora colocando-o e, em seguida, trabalhando do centro para fora enquanto eu colocá-lo para baixo na tela, e isso ajuda a suavizá-lo para fora. E, você sabe, você ainda pode ter uma bolha ou duas lá dentro. Agora, se você fizer, um, tem uma bolha no seu, uh, um pedaço de papel lá. Sabe, eu sou alguém que realmente não se importa com isso porque eu gosto de rugas e bolhas. Se você fizer, porém, uma espátula ou algum tipo de borda reta funciona muito bem para apenas suavizar e novamente, começar do meio e trazê-lo para fora para as bordas. E eu vou continuar e eu vou colocar estes, eu vou fazer um pouco diferente com cada um. Então você sabe, você pode fazer isso de qualquer maneira que você gostaria, medida em que colocar o texto em uma direção ou outra. Vou tentar espalhá-lo um pouco porque queria ter uma variedade. E eu quero que essas palavras estejam indo em uma direção diferente porque o objetivo deste projeto não é, você sabe, ter um fundo que alguém realmente lê. Mas só para fornecer uma espécie de fundo interessante, Textura Tex. Hum, onde você sabe, há texto lá. Você pode ver as palavras chegando, mas não é algo que você está lendo. É apenas algo que está, você sabe, no fundo, apoiando a arte que estará na frente dela. Então agora essa página meio que uma tela é meio que preencheu alguém trabalhando na próxima tela. E é por isso que é bom ter dois deles indo ao mesmo tempo porque você pode realmente fazer um uso de, você sabe, seu tempo melhor, porque agora eu posso fazer os dois. É ao mesmo tempo? Eles vão secar e então eu posso começar a trabalhar em ambos. Então, tudo bem , agora, só porque eu tenho, você sabe, uma nuvem de palavras aqui, eu meio que coloquei para baixo assim e mantive isso unido. Mas você não tem que mantê-los juntos. Se você baixar esta folha que eu criei, um, você sabe, você pode rasgá-los ao meio e, você sabe, colocar separá-los e colocá-los em qualquer direção. Sinta-se livre para usá-los como quiser, porque é sobre ser criativo e apenas meio que soltar essas primeiras camadas que nós dio especialmente a primeira camada é realmente sobre plano. Não é realmente sobre, você sabe, fazer um filme acabado ou, você sabe, você sabe, tentar planejar o dedo do pé. Você sabe onde tudo vai dar. Você só está construindo aquela base. Mentira textura. 5. Como criar o fundo: aqui Algumas dessas palavras como eu as rasgou. Como você pode ver com rosas, eu arranquei a borda aqui, o E e o S e isso não é grande coisa. Sabe, isso realmente não importa. É, você sabe, é para te dar a idéia de, hum, os elementos florais que colocaremos para baixo todas essas palavras representam flores ou algum tipo de elementos florais. E, você sabe, você não precisa tê-lo perfeito e legível. Esta camada de fundo, especialmente, é sobre as sutilezas. Esta camada de fundo, especialmente, E então, , você sabe, é por isso que essas palavras estão indo em direções diferentes e algumas são grandes e outras pequenas. É só criar interesse dessa forma. E você pode ver que eu estou em cima de outros papéis, também. Então esta primeira camada pode ter, na verdade, algumas camadas de papel, e isso é OK. Olhe um pouco mais perto da borda, rasgado ao meio. Está tudo bem, também. Ok, eu coloquei a outra metade aqui. Que tal isso? Aleatoriamente. É bom fazer um projeto. Nós somos realmente qualquer coisa funciona como se não houvesse regras. Hum, eu acho conforto nisso. Eu acho que sim. Muitas vezes, uma coisa que nos limita com a arte é que, você sabe, temos todas essas regras em nossa cabeça que sentimos que devemos conhecer e coisas que temos que fazer. E, você sabe, você não tem que nada disso fazer o que você quiser. Então, enquanto eu estou colocando isso, eu estou tentando, você sabe, você sabe, nós temos um monte de espaço em branco porque, hum, havia branco nas bordas de cada um desses papéis, então eu estou tentando apenas tipo de preencher isso. Realmente? E talvez demore algumas rondas aqui porque tenho muitas palavras diferentes acontecendo aqui. E eu só quero trabalhar até sentir que tenho uma boa base. Não estou tentando usar tudo propositadamente. Eu tenho um azulejo, mas enquanto eu tenho e eu não sinto que isso está feito ainda, então eu quero continuar trabalhando para ter certeza de que eu, você sabe, trabalho até eu obter o fundo que eu estou feliz com 6. Como adicionar cores ao fundo: Então eu dei-lhe alguns minutos para secar, e é apenas um pouco brega agora. Isso não é grande coisa neste caso. Normalmente, com mídia mista, queremos ter certeza de que cada camada está completamente seca antes de seguirmos em frente. Mas neste caso, o próximo passo envolve colocar mais dessa perda de emprego no copo macio Joe. Na verdade, verdade, vamos misturá-lo com pigmento, e ter um pouco brega não é grande coisa. Então o que eu fiz foi pegar um pouco desse gel suave em um lugar na minha paleta com um fresco um pincel fresco. É apenas uma escova de telefone artesanal regular e também colocaram duas cores diferentes. Apenas um pouco de cada um é um amarelo verde, então é um amarelo verde muito vibrante, e outro é um verde oceano. Estes ar, ambos acrílico corpo regular lá facilmente encontrado em todos os lugares de uma grande loja de caixa para uma loja de artesanato . o Eoque vou fazer é pegar esses pigmentos. Eu gosto de ambas as cores, e eu quero apenas usá-los como uma maneira de tipo de agora que eu tive esta camada inicial preto e branco. Eu quero tipo de apenas uma camada macia de cor sobre ele porque eu ainda quero que o texto para mostrar através. Mas eu quero que haja mais do que apenas branco no fundo porque, você sabe, esta é uma mídia mista cheia de cor e textura. E então eu quero criar um fundo suave que podemos então começar a camada sobre e começar a colocar nossos desenhos de flores em sua. Então a maneira que eu trabalho isso quando eu uso médiuns deste tipo com pigmento é que eu coloco um pouco de eu nunca tomo a partir daqui e depois mergulhar, você sabe, porque caso contrário você vai pegar tinta em seu pincel e então colocá-lo no meio gel . Você sempre quer manter o gel meio puro, então eu sempre pego um pouco e coloco nas paletes. E então eu pego um pouco e eu apenas começar a misturar minha cor e eu faço uma cor e depois outra cor porque eu quero. Na verdade, eu poderia até pegar uma escova de espuma separada para mantê-los separados. Porque quero que isto tenha duas cores distintas. Então agora que eu meio que misturei isso, na verdade, deixe-me misturar tudo isso e eu vou colocar uma quantidade separada para esta pequena cor azul. Ok, então eu coloquei sobre isso, e isso é para misturar com o azul que você meio que experimenta. Quanto mais gel você colocar mais tarde a cor. Você também pode experimentar tomando a cor e colocando-a no meio de gel apenas um pouco você sabe, um pouco bloco por bloco, e isso meio que vai te dar uma idéia. Cor sábia. Sou alguém que gosta de trabalhar organicamente e por isso não gosto da experiência. Parte de mídia mista. Eu nem sempre gosto de planejar tudo e ter tudo exato porque o realmente na vida eu quero dizer, você apenas nada é exato. Então eu gosto de experimentar um pouco. Enquanto eu estou olhando para isso, eu posso ver que o verde tem um pouco mais de gel médio, o que quero dizer, seria um pouco mais suave e o azul tem menos, mas não importa porque ambas as cores estão indo para ir em. E eu gosto dos dois. Então a maneira que eu estou olhando para isso é meio que apenas para colocar o azul na parte inferior e ter verde no topo para que ele tipo de flua dessa maneira. E já que tenho essas duas telas ainda vou mantê-las juntas e escová-las levemente e não tem que coincidir, exatamente. Mas agora que tenho estas duas telas juntas, posso, pelo menos, mantê-las lado a lado. Agora, o que você vai ver é porque eu tenho aquele Joe médio lá, ver como ele mantém o fundo, você sabe, ele continua muito leve, então ele não cobre nada disso. Ele permite que tudo isso apareça, mas adiciona o pigmento, e esse é o efeito que estamos procurando. Isso é o que o meio gel faz. É uma espécie de extensor de cores, você sabe, ele ajuda a estender a quantidade de tinta que você pode ter no seu paladar, mas também suaviza essa tinta e muda a estrutura dela e o que a tinta faz. Agora estou adicionando o verde no topo. Oh, o que eu amo essa cor, você não? Você amou aquela cor suave como verde? Tão brilhante. Então Bratton Pretty. Então ele meio que fez o verde aqui em cima, o azul aqui em baixo. Quero que estes neste centro se misturem. Então eu vou voltar com o azul, trazê-lo para cima, trazê-lo para cima um pouco para o verde, e eu vou colocar isso de lado por um momento e, em seguida, recolher alguns dos outros materiais que vamos usar para colocar o nosso Flores ali. 7. Flores de papel de corte: Então, o que eu juntei é apenas uma pequena pilha de papel. Papéis aleatórios. Agora, eu sempre tenho uma pilha de papéis aleatórios no meu estúdio. Eu, você sabe, uso muito papel na minha arte. Então, eu meio que peguei o que é aleatório. Onde? O que? Gosto do que me chama por alguma razão o que me atrai. Eu realmente não acho isso demais. E você poderia planejar. Isso processaria um pouco mais se você quiser, porque eu trabalho diferente. Eu gosto, você sabe, eu estou olhando para este jornal agora, e é atraente para mim e eu não estou preocupado com isso. Isso vai coincidir com o fundo que eu criei. Eu só estou pensando, Oh, isso é meio legal. Acho que quero usar isso. E, você sabe, eu tenho algumas outras folhas de origami que eu poderia usar e outro papel apenas aleatório que tem usado para outros projetos, você sabe, metade de um pedaço de idade. Então eu tenho essas folhas aleatórias e eu também tenho algumas coisas que eu tenho papel perfurado. Eu fiz papel soco algumas borboletas porque eu acho que pode ser uma coisa legal para colocar na minha foto, algumas folhas e vê-lo. Havia muito pequenas folhas variadas e também algumas folhas com folhas de música. Então, cria um olhar diferente. Eu não sei se vou usar tudo isso neste momento, mas eu vou apenas tê-los fora para o caso de eu querer embelezar. O que quero fazer com esta pilha de papéis é começar a criar algumas peças de base para as flores. E eu vou fazer flores muito simples porque eu quero que este seja um projeto que você poderia fazer com seus filhos ou se você não tem habilidade artística. Sabes, não quero que isto seja muito complicado. Você pode torná-lo mais complicado. Obviamente, podemos sempre complicar as coisas. E, você sabe, você poderia torná-lo mais detalhado e complicado. Quero que seja bem simples. E isso é o que eu vou fazer. Então vou começar com aquele primeiro pedaço de papel que me atraiu. E eu tenho apenas uma tesoura velha normal. Não é, você sabe, não tem um design chique para uma tesoura reta, e eu vou apenas cortar, tipo, um círculo solto, ondulado. E eu quero cortar alguns deles porque estes vão ser, hum, você sabe, o fundo de algumas das flores que criamos. Então fazemos isso em todos os quatro cantos, e eu estou colocando em um prato de papel só porque é mais fácil para mim ver. Sabe, tenho muita coisa acontecendo aqui. Claro, você não teria que colocar isso em uma paleta separada. Só estou tentando mantê-lo separado para que eu possa vê-lo. Então eu tenho um par desses. Vamos ver o que mais temos aqui. Eu gosto disso e de novo. Hum, eu não sei se isso combina com o meu passado, mas só porque eu gosto, eu acho que vai. Essa é a minha filosofia com cor e textura. Se você gosta de tudo, não se preocupe com o que alguém pensa. Se combina ou não, você sabe, eu me sinto como coisas que você gosta e rodeado de coisas que você gosta. Isso é o que faz você se sentir confortável em sua casa ou com arte. E assim este, eu posso apenas um tipo de círculo realmente grande. E como você pode ver eu não estou tentando fazer um redondo perfeitamente fazer um tipo de círculo acidentado . E isso tem flores e já tem. Então, quão sortudo é isso? Então eu quero dizer novamente usado isso como fundo meu fazer um grande círculo. E vamos fazer alguns pequenos. Vamos pegar outra cor. Vamos ver. Fazer um par de olhos pequenos Quando estou fazendo este tipo de processo onde estou reunindo peças para a arte, eu realmente não estou pensando muito. Eu não estou mais analisando, uh, você sabe, as peças. O tamanho é uma espécie de estimativa. Vou mantê-la solta. Posso sempre me ajustar. Se alguns deles são muito grandes, por exemplo, eu sempre posso cortá-los. Se forem muito pequenos, posso cortar outro pedaço. Sabe, isso não é algo com o qual você precisa se preocupar. E, hum, e até, você sabe, eu tenho um pedaço de papel bem fino aqui. O outro, eu só uso este era muito grosso. Isso não importa. Espessuras não importam. Então eu estou meio que balançando para frente e para trás e apenas continuar cortando. Então é uma espécie de um desses círculos tipo redondos 8. Colocando as flores de papel: Agora eu tenho essas duas , telas, e elas têm uma linha que atravessa o polegar. E eu quero que eles sejam um conjunto. E eu estou olhando para eles agora porque agora eu vou começar a colocar flores e colocar a base para as flores, e nós vamos entrar na imagem em si. E eu estou olhando para ver se eu quero manter isso assim. Se eu quiser colocar dessa forma. Uh, você sabe, é quase como se isso fosse um céu, e esta é uma área de grama que poderia ser legal. Hum, poderia ser legal assim, porque eles, uh, você sabe, são muito assim. Pode ser legal assim. Na verdade, eu meio que gosto assim. Hum, e então eles não são muito iguais, mesmo que eles sejam, uh, semelhantes. E para mim, este apelo. Então eu vou seguir em frente, uh, com isso, e eu vou fazer um, uh, desta maneira e outra daquela maneira. Então eu tinha minha escova de telefone ter meu brilho de gel macio. Agora eu vou usar esses pequenos círculos que eu cortei como base para algumas flores e meu pensamento nisso é usar os que são um pouco maiores, hum, como uma base, e então colocar um menor dentro e começar construindo a partir daí. Esse é o meu pensamento ao fazer isso, , eu vou encaixá-los no jornal ou no campus antes de atacar tudo com meio gel, no entanto. Então eu vou ver se eu gosto. E eu só vou mover as peças ao redor e ver, uh, você sabe o que me atrai. E se você não usar o shopping, isso não é grande coisa. Sabe, você corta extra, e você sempre pode usá-lo para outra coisa. Hum, eu meio que gosto disso e aquilo. Na verdade, posso até gostar deste, simplesmente assim. Então, para o bem deste projeto e usando tudo que eu cortei e eu gosto da colocação dele, você sabe, eu estou imaginando folhas e a base de uma flor, e então as flores. Então, hum, eu acho que isso é bom. Eu posso trabalhar com tudo isso. Eu gosto disso. O que ainda podemos ver a formulação em segundo plano. Talvez eu ajude a mover este aqui para baixo porque eu gosto dessas palavras e, você sabe, mover isso para baixo porque parece que tem um pouco de uma área branca. Você pode ajustá-lo um pouco. Eu gosto desse tipo de lá. E talvez eu coloque isso aqui. Se chegares lá em baixo, fica bem. 9. Como adicionar as flores de papel: e agora você pode começar a atacá-lo. Então é o mesmo processo, uma escova de espuma. E agora colocamos uma camada muito fina em cima do Candice, e isso é apenas para preparar a tela para aceitar uma nova camada em cima dela. E porque nós também vamos colocar um pouco de Joe médio na parte de trás disso, uma pequena camada fina na parte de trás, e nós realmente queremos ter certeza que é para cobrir as bordas. Isso é o que é realmente importante, porque em algo assim, onde você tem papel que você está colocando para baixo, se você não colocar as bordas para baixo, ele tipo de puxar para cima. Então, quando você colocá-lo para baixo, veja como ele se encaixa no seu, você sabe, esfregá-lo com o dedo. Já posso ver. Eu tenho um monte de bordas dela aparecendo. Eu tenho essa vantagem, mas não tem muito. Eu sou essa vantagem, mas não tem muito. Este centro tem muito, então eu vou dar a volta onde quer que eu veja algo surgindo, e eu vou colocar um pouco lá embaixo e reconectá-lo, e então uma vez eu sinto que eu tenho as bordas coladas para baixo. Bem, então eu passo e escovo o meio de gel por cima novamente. Eu tentei começar do meio para que eu pudesse tirá-lo. Mash it out é um termo técnico, a propósito, Seiken Bush ele para fora, você sabe, espalhá-lo para que ele vai do meio para fora para as bordas. Adorável. E desde que eu fiz essa camada, eu vou ir em frente e colocar você sabe, isso já está molhado e preparado, e eu vou em frente e colocar a parte do meio bem em cima dela, porque isso vai tirar proveito do fato que isso ainda está molhado. Ponha isso bem no meio. Certo, abaixe essa peça. Então eu vou trabalhar e colocar tudo isso na minha tela. 10. Como pintar pétalas brancas: Eu tenho um pincel que tem um tipo de Ah, só uma dica longa, porque eu acho que vai ser um bom tamanho para desenhar algumas folhas e, hum, algumas, você sabe, pequenas pétalas. E agora que temos todo esse papel aqui, quero adicionar tinta. Então o que eu fiz acabou de pegar uma coleção de tinta que me atraiu. Por alguma razão, eu tenho um pouco de branco, que é sempre bom ter quando você está pintando. Tenho um pouco de magenta, um verde brilhante, um ver 1.000.000. É uma cor bonita. E eu tenho um pão permanente. Estas são marcas diferentes de novo, mas todas são acrílicas corporais normais, e eu as tenho nas minhas paletas. Estas são marcas diferentes de novo, mas todas são acrílicas corporais normais, Eu vou começar a criar, e eu acho que para isso pode apenas colocar um fora do lado. Então eu não estou sobrecarregado com muitas telas. E também, é uma boa idéia ter toalhas de papel, dedo útil limpar sua escova. Comece molhando minha escova, um pouco de mãos. Eu quero começar a embelezar essas flores um pouco. Eu gosto do que está acontecendo com as cores e textura. Nem tudo vai junto e combina. Mas, você sabe, à medida que nos juntamos e construímos essas camadas, todas essas coisas vão se unir. E é disso que eu gosto. Quando eu escolho este tipo de papel e os fundos, eu não estou pensando sobre o produto final, que significa que eu não estou pensando. Este papel combina com isso? Isto combina com isto? Essa cor é muito profunda para isso? Todas essas perguntas que eu sinto como impedi-lo de seguir em frente e apenas criar. E o que acontece é quando você deixa tudo isso ir e você apenas segue em frente e você apenas começa criar, você acaba construindo uma imagem que você gosta no final porque você todos os seus sucos criativos obter fluindo e você não está parar de editar o dedo do pé. E pensar bem, eu não sei se isso não está parando, você está apenas seguindo em frente. E isso é o que eu gosto sobre o processo de mídia mista é que é muito libertador a esse respeito. Então eu tenho as bases de flores e eu estou olhando para adicionar um tipo de alguns pedais simples, como sobre eles em alguns casos, e talvez apenas um pouco como design. Veremos, hum, estou realmente quando estou olhando para o meu paladar. Agora, eu estou olhando para essas cores, e eu estou meio que tentando ver como, hum, hum, eu me pergunto o que iria com isso. Tipo, eu não estou olhando para igualar novamente. Estou só a olhar para o quê? O que pode funcionar. E eu sou realmente atraído pelo branco, que talvez seja estranho. Talvez seja porque eu tenho muita cor acontecendo, mas eu gosto da idéia de colocar alguns pedais brancos para baixo, e eu posso mudar isso. Você não sabe, mas eu vou colocar alguns pedais, apenas pedais simples em cima disso. E, você sabe, o branco para mim é meio que uma cor de sotaque agradável. Agora, como eu disse, posso mudar de ideia. Sabe, parte do processo de pintura não é pensar em tudo. Eu tinha um tempo o tempo todo. Às vezes você faz, às vezes você planeja fotos e pensa sobre isso. E, você sabe, você meio que se preparar e, hum, criar baseado no plano que você tem em sua mente ou na imagem que você tem em sua mente . Mas às vezes é uma boa idéia brincar com ele primeiro para fazer o oposto, que é não ter nenhum plano e apenas ir com ele. E, em primeiro lugar, aproveite esse processo de fazer arte. Há tantos benefícios de fazer arte que vão além, você sabe, qualquer imagem final que você criar. Há tantas lições envolvidas na criação, que nem se registram com você na primeira vez que você faz isso, sabe o que quero dizer? Isso se aplica a coisas que estão acontecendo em sua vida que não têm nada a ver com pintar um quadro. Não, é por isso que o tempo de criatividade e tomar esse tempo para vocêe fazer cursos de E como este é tão importante porque, você neste mundo movimentado não temos muito disso. Não temos muitas oportunidades quando chega a hora de Teoh para nós mesmos e coisas que temos que fazer onde não há expectativa. E com um projeto de arte, não há expectativa, você sabe, você quer criar algo bonito que você gosta, mas qual é o pior que pode acontecer? Se você criar algo que você não gosta, você poderia apenas começar de novo e fazer um projeto de novo? Sim. Isso seria terrível? Não, porque então você está recebendo mais tempo no estúdio que você está criando novamente. Não importa se você experimenta um pouco com algo em sua tela e você não gosta e você tem que voltar ou você tem que começar de novo ou não importa porque você está recebendo os benefícios da arte e os benefícios que caem nisso espaço de você sabe, há um espaço quando você está pensando, e há um espaço onde seu subconsciente e há um espaço onde você está criando e sua mente não está focada em coisas como suas contas e suas preocupações e todas essas coisas, então eu acho que é bom estar nesse espaço mental tanto quanto você pode. 11. Pintura as pétalas: Agora, aqui está minha pequena farinha branca. Eu realmente gosto. Eu gosto disso. Parece que aparece como o papel por trás. Acho que vou embelezar isso um pouco. Um, eventualmente. Mas vou deixar por agora porque gosto. E esse é realmente o único critério envolvido. Embora este pincel, eu sinto que eu preciso talvez um pincel diferente porque eu sinto que é realmente Brisley, sabe? Tudo bem, vá para essa música. Este é um pincel mais grosso, cerdas mais macias,um pouco mais suave ou um pincel caro do que este. cerdas mais macias, Toda vez que você vê as cerdas assim, às vezes significa, um, você sabe, é apenas um pincel que é destinado a coisas diferentes. Eu sempre variedade deles porque eu usei tantos meios diferentes. Então eu vou tentar este agora, vamos ver o que acontece. Não é tão cerdo. Veremos o que acontece. Eu vou trabalhar. Vamos ver, eu trabalho nesse cara e eu realmente gosto do Vermillion. E então eu gosto do papel que está por aqui. Gosto desta peça do meio, mas só quero saber. Não quero embelezar. Então eu vou Teoh tentar e fazer apenas um pouco de, ah, centro. Esse tipo de movimento imita a vantagem que temos. Mas então eu também vou fazer algumas, hum, folhas, assim ou pedal. Desculpe, isso sobra. E eu realmente gosto de flores que, você sabe, eu gosto deste design de flores. Eu só gosto de pintá-lo. Acho calmante. Claro que você poderia fazer qualquer tipo de design. Então eu tenho esses pedais curtos no cara pequeno. Eles não podem igualar o papel assim. Então eu vou indo. Eu vou continuar com ele e este outro uma flor, e então vamos de lá. Então eu terminei as folhas nos pedais, continuem dizendo deixa vocês. São os pedais. Os pedais aqui têm pedais curtos e grossos. Eu tenho algum tipo de fluido, você sabe, tendrils neste. São os estágios iniciais dessas estágios iniciais dessas flores e colocar isso de lado e trabalhar nisso a seguir. E não estou tentando combinar essas flores com o que são. O que eu estou tentando fazer é apenas meio que não ter feito para que estes dois se complementem. Então eu vou manter as mesmas cores, e eu vou trabalhar neste agora. 12. Esboço as flores: Eu ainda quero adicionar alguns detalhes sobre essas flores, e uma maneira que eu quero fazer isso é tomando alguns. Eu tenho uma garrafa aqui que eu coloquei um pouco de acrílico corpo normal desconhecido e um pouco de água. E assim é como criar Ah, fluido. Acrílico. Posso usar isto? Só estou agitando. Então, para ter certeza que está tudo incorporado, vou usar isso para, hum, hum, projetar elementos e algumas linhas e alguns detalhes. Vou começar revendo algumas dessas folhas, e quero dizer, estou trabalhando muito vagamente, então estou espremendo isso muito vagamente. Eu tenho um pequeno bloco aqui. Tudo bem, sério. É um grande negócio? Acho que não. Vou fazer um quarteirão aqui muito vagamente. Eu só estou tentando adicionar um pouco de linhas e pontos e alguns detalhes vagamente colocando alguns pontos lá. Você pode dizer que eu passei, hum, com a minha garrafa, e você sabe, este é um passo confuso, mas eu acho que realmente puxa tudo junto. Não parece muito legal. Eu gosto que usamos esse preto para realmente delinear e destacar o que ele faz. Este tipo de puxa todas essas cores juntas. Ajuda o fundo, que tinha sido um pouco mais proeminente. Ficar no fundo realmente ajuda a definir essas flores. E eu amo que eles são meio bagunçados e loucos. Quero dizer, eles me olham como se estivessem soprando ao vento. Agora, este é um passo muito confuso porque eu criei isto com, hum este frasco de esguicho e eu pisei a ponta que você também poderia usar se você não queria que fosse esta bagunça. Quero dizer, eu gosto disso, mas eu sei que meu estilo de arte é um pouco diferente às vezes do que outras pessoas que ela poderia usar poderia deixar tudo secar. Você poderia usar um afiador grosso que definisse tudo isso. Você poderia usar tinta que definisse tudo o que eu gosto de trabalhar especialmente. Eu não quero movê-lo muito porque ainda é o que, mas especialmente nestas flores vermelhas . Viu como o contorno acabou? Não atingiu as bordas, mas dá a impressão de movimento. Eu realmente gosto disso, Hum e eu realmente gosto desses. E eu gosto do tipo de olhar confuso shimmiri, e então há uma série de maneiras que você pode criar essa borda. 13. Como adicionar branco: Eu vou em frente e em alguns desses lugares onde eu tenho preto. Eu só vou colocar um pouco de branco, e eu não estou realmente, você sabe, tipo, planejando fora. Estou meio que sentindo isso. 14. Embellishments finais: Decidi deixar tudo secar, e é, e estou pronto para embelezar. Portanto, há um equilíbrio entre embelezar para melhorar a aparência dele e realmente título juntos e, em seguida, sobre fazê-lo. Então, enquanto eu estou olhando para tudo isso, é nisso que eu vou estar pensando. Eu tenho algumas áreas que não têm texto. Hum, e, você sabe, eu acho que ficaria bem lá. Certamente, em algo assim, onde a cor realmente vai. Bem, contra aquele roxo, o verde realmente parece manter essa cor. Bem, então é uma coisa que estou pensando. Estou pensando nessas folhas coloridas, que eu realmente gosto e onde eu poderia colocá-las. Então eu criei uma espécie de como esta folha realmente caprichosa, hum, ali. Mas, você sabe, isso pode funcionar em alguns também. E só porque suas folhas não significa que eles tenham que ir no caule. Você sabe, eu poderia colocar algumas folhas, hum, assim também. Vou trabalhar nisto e mostrar-vos o que estou a fazer. E você pode ver como eu escolho e escolho e realmente encontrar lugares para alguns desses enfeites, e então eu vou te mostrar como tudo acontece no final. E você pode ver como eu escolho e escolho e realmente encontrar lugares para alguns desses enfeites, - Então aí está. Eu gosto da adição das borboletas no final, se você notar muito perto de se você olhar realmente de perto para aquela borboleta, um e então você está vendo chegar lá e vamos ver essa aqui. Eu gosto da adição das borboletas no final, se você notar muito perto de se você olhar realmente de perto para aquela borboleta, O que eu fiz foi adicionar também uma camada muito fina de pontos brancos nas borboletas. E acho que ajuda a juntar tudo. Apenas estes pequenos enfeites simples. Porque tínhamos tanta coisa acontecendo com textura, cor e elementos diferentes. Eu não queria adicionar uma tonelada de folhas e outras coisas que meio que realmente confundiram o eu quando ele olhou para a imagem. Acho que há o suficiente acontecendo, e há preto e branco o suficiente para juntar tudo. Então eu, hum, tudo está seco. Estou muito feliz com isso quando estamos fazendo uma pintura e você se perguntando se está feito porque, você sabe, nós poderíamos trabalhar nisso fazendo pequenas mudanças para sempre. Mas acho que a pergunta que me fazem muito, pelo menos, é. Como você sabe quando uma pintura é feita? E o que eu sinto é que quando você gosta e você ama e você chega a este ponto. Mas olhe para ele e pense que eu gosto disso. Isso é feito quando você chega a esse ponto, e às vezes você leva um tempo. Você tem que se afastar. É sempre uma coisa boa de se fazer. Se você tem trabalhado em uma pintura e você não se pergunta se ela está realmente concluída ou se você deve continuar trabalhando nela, dê um passo para trás, em seguida, volte para ela. Já fiz isso e gosto destes dois. Então, estes estão feitos. Estou muito feliz com eles. Eu gosto de como eles acabaram, e estamos no próximo projeto. 15. CONCLUSÃO de mídia: Muito obrigado por pintar comigo. Espero que tenha gostado de criar aquelas flores de mídia misturadas, não foi? Encontre espero que você continue a ter minhas aulas e por favor sinta-se livre para compartilhar suas obras de criação comigo e com as mídias sociais. Eu tenho alguns dos links na informação a seguir e muito obrigado novamente por pintar flores mídia misturada com maio.