Florais vintage melancólicos: pinte um buquê de outono solto. | Joly Poa | Skillshare

Velocidade de reprodução


1.0x


  • 0.5x
  • 0.75x
  • 1x (Normal)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 1.75x
  • 2x

Florais vintage melancólicos: pinte um buquê de outono solto.

teacher avatar Joly Poa, Watercolor Artist

Assista a este curso e milhares de outros

Tenha acesso ilimitado a todos os cursos
Oferecidos por líderes do setor e profissionais do mercado
Os temas incluem ilustração, design, fotografia e muito mais

Assista a este curso e milhares de outros

Tenha acesso ilimitado a todos os cursos
Oferecidos por líderes do setor e profissionais do mercado
Os temas incluem ilustração, design, fotografia e muito mais

Aulas neste curso

    • 1.

      Sobre o curso

      1:07

    • 2.

      Materiais

      2:00

    • 3.

      Mistura de cores

      4:29

    • 4.

      — como pintar elementos botânicos

      4:44

    • 5.

      de buquê floral vintage melancólico

      9:20

    • 6.

      Considerações finais

      0:56

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

109

Estudantes

7

Projetos

Sobre este curso

Pinte um buquê de outono vintage e melancólico

Vamos pintar algo aconchegante para o outono!  Neste curso rápido e relaxante de aquarela, vamos criar um buquê de outono retrô e melancólico usando pinceladas simples e uma paleta de cores quentes e terras.

Você vai aprender a:

• Misturar lindas cores de outono usando as tintas que você já tem

• Pratique pinceladas simples para pétalas, folhas, botões e caules

• Organize esses elementos em um buquê solto e expressivo


Este curso é perfeito se estiver procurando um projeto pequeno e divertido em aquarela que você possa terminar em uma única sessão. Você não precisa ser um especialista. Basta trazer seus pincéis, suas tintas aquarela favoritas e um pouco de tempo para pintar.

Ao final do curso, você terá seu próprio buquê de outono melancólico.

Então pegue seus pincéis e vamos pintar juntos! ?

Conheça seu professor

Teacher Profile Image

Joly Poa

Watercolor Artist

Top Teacher

Hi everyone!

My name is Joly and I am a watercolorist based in the Philippines. I discovered painting with watercolor back in 2013. I started out as newbie and learned to paint better through making mistakes and learning from other amazing artists. I just love how we can express ourselves through painting, creating wonderful watercolor florals using our artistic interpretation. It makes each painting really unique!

My instagram account (@jolypoa) serves as my art journal where I post my progress in the form of timelapse videos, real-time videos and photos of my paintings. My goal was also to be able to share what I have learned in watercolor. I hope to be able to do the same here on Skillshare! :)




... Visualizar o perfil completo

Level: All Levels

Nota do curso

As expectativas foram atingidas?
    Superou!
  • 0%
  • Sim
  • 0%
  • Um pouco
  • 0%
  • Não
  • 0%

Por que fazer parte da Skillshare?

Faça cursos premiados Skillshare Original

Cada curso possui aulas curtas e projetos práticos

Sua assinatura apoia os professores da Skillshare

Aprenda em qualquer lugar

Faça cursos em qualquer lugar com o aplicativo da Skillshare. Assista no avião, no metrô ou em qualquer lugar que funcione melhor para você, por streaming ou download.

Transcrições

1. Sobre o curso: Quer pintar um buquê aconchegante de outono em apenas uma sessão. Vamos simplificar e pintar juntos este buquê de inspiração vintage Olá, meu nome é Joly, sou artista de aquarela, excelente professora da Skillshare e autora do livro chamado 15 Primeiro, começaremos com os materiais, depois colheremos amostras e misturaremos nossa paleta de outono E não se preocupe, pois você não precisa comprar novas cores para esta aula. Vou mostrar como misturar lindos tons de outono usando as cores que você já tem. Em seguida, praticaremos alguns movimentos simples para criar as pétalas, as folhas e os enchimentos antes de reunir tudo em um buquê passo a passo Se você já está confortável com a aquarela e está procurando um pequeno projeto divertido que possa terminar de uma só vez, então esta aula é para você Então pegue seus pincéis e vamos começar 2. Materiais: Mamãe. Vamos falar sobre o material. Então, como vamos fazer uma pintura rápida, também queremos uma folha de papel menor. Isso é apenas cinco por 7”. E estou usando a marca Bao Hong Academy. Este é um bloco de aquarela, então todos os lados estão colados , exceto esta Assim, podemos usar uma espátula para tirar o lençol. Vou mostrar rapidamente como faço isso, então eu apenas a deslizo sob a folha de papel e me certifico de que, ao fazer isso, a pintura já esteja seca para que fique bonita e plana. Em seguida, precisamos de alguns pincéis. Estou usando o pincel prateado da marca, veludo preto. Portanto, o tamanho é oito para as flores grandes. Também estou usando um tamanho quatro para os caules e para os enchimentos Então, queremos um pincel que possa reter muita água e ainda manter sua ponta. Para as tintas, estou usando a marca Shinhan PWC. É uma tinta coreana de qualidade artística. Então, eu tenho usado isso por muitos anos. Eu apenas as coloco em pequenas meias como essa para que sejam mais convenientes de usar. Então, também precisamos de uma paleta de mistura. Esta é apenas a capa da minha lata de aquarela, mas você também pode usar alguns pratos, pratos cerâmica ou paletas de plástico Por fim, precisamos de um lenço de papel ou toalha de papel, apenas para tirar o excesso de água do pincel, e também precisamos de uma jarra de água limpa Ok, é isso mesmo. Só precisamos de algumas coisas para este projeto. Espero que você goste dessa aula. Agora, vamos para o próximo vídeo, enquanto falamos sobre as amostras de cores 3. Mistura de cores: Vamos falar sobre como misturar as cores para este buquê vintage de outono temperamental Você não precisa comprar novas cores. Tudo que você precisa é adicionar um pouco de marrom às cores usuais. Então, vamos começar com as folhas que usaremos. Então, geralmente usamos a cor verde seiva ou qualquer verde. Mas aqui, vou adicionar um pouco desse número queimado Embora seja uma bela cor marrom. Você também pode usar outros marrons, como siena queimada ou sépia. Então, vou misturar essas duas cores e criar essa cor marrom terrosa E posso adicionar um pouco mais de verde se quiser que a sombra se incline mais para o lado verde. E também posso enxaguar meu pincel se quiser uma cor verde mais clara. Neste buquê, temos esse enchimento violeta empoeirado. Então, só precisamos de um pouco de violeta. Isso é violeta permanente, e você só precisa pegar um pouco de tinta e misturá-la na paleta Só vou borrifá-lo para você. É uma cor bonita e rica. E então, é claro, vamos pintar um pouco de umber queimado Vou misturar essas duas cores. A mistura é aproximadamente 50% violeta e 50% do umber queimado. Agora podemos adicionar um pouco mais de violeta e ver o que acontece. Você pode ver que ele se inclina mais no violeta e pode adicionar um pouco mais de umber queimado para obter uma aparência mais vintage Para esta linda flor cor de vinho, vamos misturar três cores Precisamos de um lago vermelho. Então, se não tivermos isso, você também pode usar um pouco de vermelho ou rosa escuro em sua paleta E também precisamos de números queimados. Então, eu vou apenas misturar esses dois. E também podemos adicionar um pouco de violeta permanente. Então, este se inclina mais para o violeta, e eu vou pegar um pouco mais do lago vermelho e misturar outra Então, este se inclina mais para o lado marrom avermelhado. Está bem? Podemos adicionar um pouco mais de marrom e você terá uma cor totalmente nova. Portanto, é muito divertido misturar a proporção das cores. Ok, então deixe-me rotular isso. Então essa cor tem mais violeta nela. Então o segundo tem mais vermelho. Então, novamente, você pode usar alguns outros rosas ou vermelhos. E esse tem mais marrom. Você também pode usar outros marrons como Benciena ou sépia. seguir, vou mostrar algumas das cores que também uso no buquê Então eu uso titânio polido. A marca vem do núcleo. Então você também pode encontrar essa cor de Daniel Smith. Então eu também uso sienna queimada. É uma bela cor marrom alaranjada brilhante que eu uso para esta flor Para um buquê de outono, você também pode adicionar um pouco de ocre amarelo Então, este parece um amarelo mais suave, um amarelo mais quente Tudo bem, é isso. Agora temos essa paleta de outono vintage sombria, e você pode misturar e combinar as cores e criar seu próprio Agora, para as folhas, sugiro que você adicione algumas das cores das flores e misture com os verdes que você tem. Tudo bem, agora vamos para o próximo vídeo. 4. — como pintar elementos botânicos: Neste vídeo, vamos falar sobre os elementos botânicos que usaremos neste projeto Se você já fez alguma das minhas aulas antes, provavelmente já conhece essas flores. Então, isso vai ser como uma atualização para você. Então, eu estou usando um pincel tamanho oito, e você pode carregá-lo com qualquer cor que quiser usar para esses exercícios. Tudo bem, então queremos um bom pincel suculento. Vou segurar meu pincel aqui e pressionar suavemente e , em seguida, puxá-lo lentamente para baixo. Vamos pintar uma pétala simples. É uma flor de cinco pétalas. Depois, você pode usar a ponta do pincel para criar alguns traços finos para formar a pétala da flor Vou começar da direita e ir para o centro e depois acender no final do traço. Para outra à esquerda, pressione e levante, e então você poderá ver as cerdas se espalharem enquanto você pressiona o Em seguida, use a ponta do pincel para criar alguns traços finos e bonitos Para as pétalas inferiores, começo de baixo e pressiono meu pincel, empurrando-o em direção ao centro E você notará que estou deixando alguns espaços em branco dentro das pétalas e também ao lado Vou pegar uma cor escura e colocá-la no centro enquanto a farinha ainda está úmida. Então, isso vai dar um bom contraste. Vamos praticar outro. Então, novamente, começo pressionando a lateral do meu pincel e me movendo em direção ao centro e depois vivo. Se você tem algumas formas imperfeitas, tudo bem Vai parecer muito orgânico. E às vezes eu simplesmente deixo esses espaços em branco, e isso vai parecer mais natural. Você pode usar a ponta do pincel para criar alguns belos traços curvilíneos apenas para fixar algumas das formas das pétalas Então, novamente, estou adicionando uma cor escura para o centro enquanto a flor ainda está molhada. Ok, então é isso para nossas flores principais. Agora vamos pintar essa flor de enchimento, e estou usando apenas a forma do meu pincel para estampá-la no papel e criar essas formas de pétalas E você pode mover o pincel em diferentes ângulos e formar essa forma alongada. Você pode enxaguar o pincel para criar um violeta mais claro e apenas tocar em alguns dos traços que fiz para desfocá-lo e deixá-lo mais solto Depois, você pode adicionar um pouco de caule verde e apenas anexar as pétalas a ele Portanto, essa é uma maneira fácil de criar uma flor de preenchimento e você pode usar cores diferentes Em seguida, tentaremos pintar algumas folhas. Portanto, use qualquer cor verde na paleta e comece com a ponta do pincel, pressione e arraste e levante até o final Então você pode fazer isso em um ângulo diferente. Você também pode tentar mexer o pincel. Certifique-se de levantar lentamente o pincel ao finalizar a pincelada. Então, aqui você pode ver que eu fiz um traço mais curvilíneo. Você também pode fazer uma dupla pincelada no pincel. Então, um na parte superior e outro na parte inferior da folha. Então, é como combinar dois traços para formar uma folha. Você pode aplicar uma pressão mais leve no pincel para poder pintar essas folhas menores. Então, esses enchimentos aqui são muito fáceis de pintar. Só precisamos pegar qualquer cor e depois pressionar o pincel e mexer, e você poderá criar essas pétalas com babados que parecerão flores quando você colocar um caule Portanto, essa é uma ótima maneira de adicionar mais enchimentos, mais alguns elementos botânicos em seu Tudo bem, então esses são os elementos botânicos que usaremos em nosso projeto final Portanto, usar essas pinceladas simples também pode ajudá-lo a pintar diferentes formas de flores Tudo bem, então agora vamos pintar nosso projeto final 5. de buquê floral vintage melancólico: Portanto, todo buquê precisa daquela flor heroica ou ousada que ancore a pintura e diga para onde seus olhos devem olhar Neste buquê simples, a flor focal é essa linda flor cor de vinho Então, vamos começar com essa flor pi peta que está voltada para a frente Vamos fazer uma rápida visão geral de como pintar esse projeto para que você se sinta mais preparado. Então, depois de pintar a flor principal, vamos adicionar essa flor marrom voltada para o lado. Então, o que queremos é adicionar diferentes ângulos de flor para que fique mais interessante e não pareça plana no buquê Em seguida, vamos adicionar um centro escuro para adicionar contraste. Usando uma cor verde terrosa e um pincel menor, vamos pintar hastes dançantes finas E então vamos adicionar mais alguns preenchimentos e queremos adicionar uma variedade de formas Este é um enchimento floral mais alongado, que praticamos Então, como temos essas cores fortes, também queremos adicionar um pouco de contraste à nossa composição floral. É por isso que adicionei algumas cores suaves e suaves. Isso é apenas titânio polido. Você também pode adicionar um pouco de marrom. É uma boa maneira de adicionar alguns preenchimentos aos espaços em branco sem fazer com que pareça que estão superlotados Em seguida, vamos pintar algumas folhas de outono, que você possa adicionar algumas folhas marrons, algumas amarelas e algumas verde-oliva E então, para adicionar alguns toques finais, você pode usar a cor da flor principal e adicionar alguns pequenos botões ao redor do buquê Ok, então é rápido e simples. Espero que você goste de pintar este projeto. Então, agora vamos começar. Então, vamos começar com a primeira farinha. Vou misturar primeiro a cor bordô. Então eu tenho aqui Crimson Lake e pego um pouco de tinta, e então podemos adicionar um pouco de marrom Vou usar números queimados. E você pode simplesmente misturar essas duas cores. Definitivamente, você pode brincar com a proporção se quiser mais roxa, mais marrom ou mais vermelha. Então, aqui estou eu apenas assistindo em um papel de rascunho para ter certeza que é da cor que eu quero Começando pelo centro do papel, vamos pagar essa vibe de farinha de pétalas. Vou começar com a pétala superior. Então, basta pressionar suavemente o pincel no papel e passar para a parte central da farinha. Use a lateral do pincel para criar um traçado amplo e, em seguida, levante suavemente o pincel até o final do traçado para obter uma ponta mais pontiaguda. Certo, então você também pode usar a ponta do pincel para criar alguns traços finos e curvos Você pode voltar e fixar a forma das pétalas e notará que estamos deixando alguns espaços em branco entre as pétalas Em seguida, para dar um toque de cor, usaremos luz amarela permanente e adicionaremos delicadamente alguns pequenos pontos no centro Se algumas das cores entrarem na pétala, tudo bem. Para a segunda flor, vamos usar sienna queimada Você também pode adicionar um pouco de umber queimado ou um marrom mais escuro para que pareça mais com uma Esta flor vai ficar em um ângulo. Então, queremos que a forma geral se pareça com uma ventoinha. Vou começar com a primeira pétala. Esta é a pétala superior. Em seguida, você vai para a esquerda e apenas pressiona suavemente o pincel e o move em direção ao centro da flor. Então, novamente, basta pressionar e deslizar sobre o papel e depois viver para obter uma boa ponta pontiaguda Para torná-lo mais expressivo, você pode usar diferentes partes do pincel Você pode usar a ponta para criar alguns traços mais finos. E agora estou apenas adicionando um pouco de tinta mais escura em diferentes áreas da farinha Para o centro, podemos adicionar um pouco de número queimado para obter um bom contraste Agora vamos preparar as hastes. Vou misturar verde seiva e número de pão para obter uma cor verde terrosa Agora, essa é uma das minhas combinações de cores favoritas para um verde mais natural. Então, usando um pincel redondo tamanho quatro, vamos pintar alguns caules finos e curvos Vou estender um pouco para o lado superior direito porque vamos adicionar alguns preenchimentos florais Vamos voltar para um pincel redondo tamanho oito. Vou misturar violeta permanente com um pouco de umber queimado. Então, se você quiser mais marrom, adicione mais umber queimado Se você quiser mais violeta, adicione mais violeta permanente. Agora podemos tentar amostrá-la novamente em um papel de rascunho só para ver se queremos a cor Tudo bem, então vamos aproveitar o formato do pincel Vou carimbar meu pincel para criar essas pequenas formas em forma de pétalas e variar o traço Então, são menores, alguns são maiores. E agora vamos enxaguar nosso pincel para obter uma cor mais clara. Assim, podemos brincar com os valores. Você pode ver que algumas áreas da farinha são mais escuras, outras são mais claras Ao adicionar mais traços, certifique-se de deixar espaços em branco entre as pétalas Também podemos pegar um pouco de água e borrar levemente algumas das pétalas para deixá-las Tudo bem, então as flores principais estão prontas. Agora vamos adicionar mais alguns preenchimentos. Estou usando a cor de titânio polido. É uma cor bonita, neutra e cremosa, e vamos apenas carimbar nosso pincel para criar essas pétalas com babados que Vou adicioná-lo perto dessas flores ousadas porque gosto de alguns contrastes Agora, você também pode adicionar um pouco de marrom ou vermelho para polir o titânio se quiser uma variedade de cores em seu buquê quiser uma variedade de cores Em seguida, vou mudar para um pincel menor e pintar alguns caules e prendê-los a essas flores de titânio amarelo Portanto, queremos que os caules sejam bem finos para que pareçam mais delicados Agora, para adicionar mais um clima de outono, vou pegar um pouco de sienna queimada e colocar algumas folhas entre algumas das flores Você só vai procurar pequenos espaços e se certificar de que as folhas estão voltadas para direções diferentes. Você também pode usar algumas folhas verde-oliva. Tudo bem, então isso parece muito bom. Agora vou usar um pincel pequeno, pegar a mesma cor bordô e adicionar alguns botões pequenos batendo levemente Então, o que estou fazendo é tentar espalhar as cores para torná-las mais equilibradas Então, queremos distribuir a cor das flores principais por todo o buquê Mas, ao mesmo tempo, não queremos que fique superlotado, então vamos adicionar apenas pequenos brotos Depois, podemos adicionar alguns galhos pequenos e caules finos. Normalmente gosto de usar um pincel menor e tentar mexer meu pincel para que eu possa criar mais traços orgânicos Agora você pode olhar sua pintura de longe e adicionar mais alguns toques finais, como adicionar mais botões, ou adicionar algumas frutas ou Agora, se você estiver se sentindo aventureiro, pode adicionar uma segunda camada às flores ou até mesmo adicionar um pouco de brilho adicionando alguns enfeites dourados Tudo bem, espero que você tenha gostado de pintar este buquê floral vintage simples e temperamental Agora vamos para o próximo vídeo. O. 6. Considerações finais: Parabéns por terminar a aula. Hoje, aprendemos a misturar uma bela paleta de cores de outono Praticamos traços simples para os elementos botânicos e reunimos tudo para criar esse buquê vintage sombrio. Agora é a sua vez. Pegue suas cores favoritas do outono e pinte seu próprio buquê Não se preocupe em torná-lo exatamente igual ao meu. Divirta-se com as cores, formas e pequenos detalhes e personalize-os. Eu adoraria ver o que você cria, então não se esqueça de compartilhar sua pintura na seção da galeria de projetos da classe. Não se esqueça de me seguir no compartilhamento de habilidades para receber atualizações sobre novas classes e brindes Feliz pintura, e nos vemos na próxima aula. Tchau.