Transcrições
1. Introdução ao curso: Olá, amigos criativos. Bem-vindo à aula. Eu sou Sarah. Sou artista e designer, e hoje vamos
desacelerar e pintar alguns
adoráveis girassóis Esta aula faz parte da minha série de flores em
aquarela, qual exploraremos
uma flor diferente em cada aula e
aproveitaremos o processo simples e
relaxante de
pintar com aquarela Então pegue seus pincéis, fique confortável e vamos pintar
2. Materiais de arte: Vou examinar
os suprimentos que
usaremos para esta aula se
você quiser acompanhar,
mas sinta-se à vontade para usar
qualquer material que tenha disponível. Então, para as aquarelas, usarei essa
paleta que tenho e vincularei
tudo abaixo Eu tenho esse
conjunto de aquarela e
uma pequena panela que enchi, e comprei tudo
da Amazon Então, vou misturar
cores diferentes para nossos girassóis. E então eu tenho esse papel de
mídia mista que eu realmente gosto. Eu pego isso no Hobby Lobby e gosto muito da
espessura das páginas,
e as cores
sempre são muito vibrantes. Então, vou usar
isso para nossa aula. Também usarei meu pincel redondo
número oito. E apenas lápis HB, e vamos usar
isso para marcar onde vamos
pintar nossas flores E então, é claro, eu tenho
uma tigela de água aqui. Então, esses são os suprimentos
que vou usar para esta aula, e com certeza vou vincular
tudo abaixo.
3. Pintura de girassois: Nesta aula,
vamos pintar
o adorável girassol,
e vamos pintar Esta é uma
pintura de referência de quem criaremos
nesta aula. Então, vamos fazer um pequeno campo lindos girassóis silvestres Por isso, incluí uma imagem de referência
abaixo na guia de projetos
e recursos. Você pode encontrar essa
imagem abaixo, e esta
será apenas uma foto de referência para que
possamos estudar a forma como
as flores estão crescendo. Então, antes de começarmos a
pintar, vou observar nossa imagem para que possamos ver o ângulo em que
queremos pintar nossas flores. E como você pode
ver, essas flores estão em ângulos diferentes. Aqui está uma espécie de vista lateral. Esse é meio
simples. Você meio que pode ver um
pouco do marrom aqui. Então, vou deixar isso de lado. E como você pode ver, esta é pintura de
referência do
nosso projeto de classe. E como você pode ver,
nós meio
que imitamos isso em que você vê um pouco de marrom na lateral, e então temos alguns
que estão retos e outros que
estão ao lado Então, vou deixar isso. Vou guardar
isso por enquanto. E vou manter isso aqui ao lado
para que possamos referenciá-lo. Vou
pegar meu lápis primeiro. Então, vou
começar
marcando onde eu meio que
quero que minhas flores estejam. E não vou desenhar
um lápis muito delineado porque não quero que o lápis apareça quando eu terminar
a pintura Então, vou começar
colocando alguns pequenos pontos, e você pode colocar suas
flores onde quiser Eu meio que quero que minhas
pareçam estar crescendo naturalmente, como um
campo de flores silvestres. Então, acho que vou
colocar um aqui. Então, vou colocar um
pequeno ponto aqui, e esse será o
que está aqui em cima. E então eu quero um tipo
de inferior aqui. E será aqui que
nossos centros estarão. Então eu tenho dois
que estão juntos aqui no centro. Quero criar algum interesse
visual. Então, eu quero que todos
eles pareçam escalonados, como se estivessem crescendo
no jardim. Isso parece bom. E então eu tenho dois
tipos aqui. Vou fazer com que não
se aproximem muito porque esse será o centro e então
teremos pétalas girando Então, talvez eu vá
separar este
um pouco mais para
dar um pouco de espaço. E então eu tenho dois aqui embaixo. Eu quero meio que abaixar, e depois um tipo
aqui na esquina. Então eu posso simplesmente colocar isso. Então é para
lá que nossos centros estão indo agora que eu tenho isso, posso começar
colocando os centros, e vou
colocar uma
cor amarela bem clara,
meio acinzentada, por baixo , porque depois
voltarei mais tarde, quando estiver
seco, e adicionarei seco, e adicionarei Então, eu realmente não tenho uma cor
definida, eu misturo muito. Então, vou pegar um
pouco dessa cor cinza e vou misturá-la com
um pouco de amarelo. Então, vou me certificar de que
meu pincel esteja molhado. E eu quero apenas um cinza bem claro com apenas
um toque de amarelo. Então, vou misturar isso
aqui ao lado. E vamos simplesmente
colocar círculos. Vai ser muito simples. Vamos apenas
colocar pequenos círculos
nos pequenos pontos
que marcamos. Então, basta colocar pequenos círculos e eles não
precisam ser perfeitos. É isso que o torna
bonito e orgânico, apenas, você sabe, pequenas
esferas redondas para os centros E essa é apenas a nossa
cor base, porque
voltaremos e adicionaremos nossos centros mais escuros Mas eu sempre gosto de
me dar uma pequena base, então a cor fica um
pouco mais vibrante. Então, vou
continuar adicionando meus centros. E se começar a
ficar muito claro, podemos misturar um
pouco mais de cinza e amarelo
e continuar. Ok, e então para
esses dois que
vão ficar de lado,
vou fazer mais de, tipo , uma forma oval porque estamos
vendo apenas uma parte do centro, então é mais como um pequeno deslizamento
que vamos ver Então eu não vou
fazer essas rodadas. Eu vou fazer isso de forma
mais oval. E isso parece
perfeito. Isso é tudo precisaremos agora
para nossos centros. Vou enxaguar meu pincel. E agora vamos começar
com nossas pétalas. E como você pode ver, as pétalas não
são todas da mesma cor Há uma pequena variação. Então, vamos começar
colocando uma primeira camada e depois passaremos por cima para
colocar uma segunda camada por cima. Então, meio que dá essa profundidade e uma variação de cor muito boa. Então eu tenho dois
tipos de amarelos mais escuros aqui, e depois esses dois
mais brilhantes Então, vou escolher um
desses amarelos mais escuros e vou misturá-lo com um dos amarelos
mais claros E eu gosto de misturar diretamente as
cores assim. Mas se preferir, você
sempre pode misturar a parte externa das panelinhas do
seu prato aqui mesmo Então, vou colocar
bastante cor no meu pincel e vou
misturar esses dois. Quando vejo que meu pincel
tem bastante tinta, vou começar a
colocar as pétalas, e vamos
colocar
o pincel em um ângulo de 45 graus, pressionar
levemente
e puxar para cima E isso meio que cria esse lindo tipo
de formato de pétala Então, vou dar uma
volta no meu círculo. E como você pode ver,
vou deixar algumas pequenas lacunas porque é aí
que
voltaremos e preencheremos com outra cor do nosso amarelo para dar variação. Então, vou dar uma volta, mas deixando algumas lacunas
como essa para que possamos voltar e adicionar uma cor amarela
diferente. Então, vou
fazer isso com todos esses que
serão diretos. E então faremos
os que estão
ao lado depois de
baixá-los. Então, vou dar uma volta. E se eles se sobrepõem
dessa forma, isso é perfeito. É assim que as flores crescem. Então,
queremos que tudo seja muito natural e orgânico,
nada muito rígido. E é isso que dá esse tipo de aparência
realista. Então, vou continuar adicionando pequenas pétalas ao
redor da minha flor E, novamente, estou apenas
tocando o papel, pressionando e puxando para cima para criar esse tipo de forma de pétala E em nossa última aula, para nossa série de flores em aula em nossa primeira aula
da série Bloom, examinamos as
diferentes pinceladas que
usaríamos para Caso contrário, você pode
dar uma olhada e examinamos os diferentes
ângulos que usaríamos nosso pincel
para criar folhas e
pétalas para nossas flores Então, novamente,
vou dar a volta na
flor, sem perfeição. Apenas faça com que pareça muito
bonito e natural, como as pequenas flores silvestres
que você veria lá fora Eu vejo muito isso. Eu moro na região
montanhosa do Texas, então elas crescem lindamente
nos campos nos fundos Ok, então agora, para os nossos lados, não
vamos
fazer a volta por quatro lados. Vamos fazer
pétalas mais longas aqui na frente
e, em seguida, vamos
fazer com que as pétalas laterais pareçam estar
dobradas no centro Então, novamente, vamos
misturar esse amarelo. Vamos
carregar nosso pincel e vou começar um pouco
antes
de adicionar as pétalas
mais curtas Então, vou fazer alguns mais
longos aqui ao lado. Eu vou dar a
volta apenas na metade do caminho. E então, para dar a impressão de
que eles estão crescendo para dentro, vamos fazer alguns
pequenos movimentos vão para cima E isso é basicamente o
tipo de pétalas dobradas no centro Então, assim mesmo. E
vamos simplesmente deixar isso. Voltaremos, adicionaremos o
centro e mais pétalas, e isso realmente
dará um efeito agradável Então, vamos fazer a
mesma coisa desse lado. Você vai começar
com duas bordas, e eu quero que minhas
flores fiquem mais compridas aqui e que
se dobrem dessa maneira. Então, vou dar uma
volta no meu centro. E, novamente, vamos fazer algumas pinceladas bem curtas para parecer que as pequenas pétalas estão dobradas no centro, e vamos deixar assim Vou enxaguar meu pincel. E agora é hora de pegar uma segunda camada, e você não precisa deixar as
primeiras pétalas secarem completamente Se você quiser, você pode, mas eu sempre
gosto quando eles estão
um pouco molhados e a cor
está meio misturada, que dá um efeito realista muito
bom. Então, desta vez, vou
pegar meu amarelo claro. E vou adicionar
muito poucas aqui e ali, depois quero adicionar
mais uma camada por cima e vou
ter um amarelo escuro. Então, aqui e ali,
vou adicionar meu
amarelo claro a alguns dos
pontos que deixamos. Eu não vou
dar uma volta completa apenas visualmente onde você se sente. Você deseja adicioná-los.
Vamos mantê-los mínimos. Assim mesmo. E para enxaguar meu pincel. E agora, para minha camada final de animal de estimação, vou pegar minha cor
amarela mais escura assim Este é o meu mais escuro, e este vem depois, e
então esses são os mais claros. Vou pegar minha cor amarela
mais escura. Vou carregar meu pincel e agora vou entrar
onde vejo as lacunas. E como você pode ver, ele oferece uma variação de cor muito boa e parece muito realista. Então, vou
preencher todas as lacunas. Agora vou me certificar de que
todas as lacunas sejam preenchidas . Apenas dê uma volta. E quando adicionarmos o
centris, ele ficará absolutamente lindo Vou continuar adicionando esses. Podemos adicionar alguns aos
pequenos espaços dobrados. Seca lentamente. Vamos adicionar um pouco de água aqui e continuar adicionando mais algumas pétalas. Mantenha-o muito natural e solto. Você pode adicionar quantos
quiser. Se você quiser um pouco mais
cheio, adicione mais. Se você quiser um pouco mais
esparso, pode adicionar menos. E isso está lindo. Se você encontrar alguma lacuna
que queira adicionar, basta continuar e manter. Essa é a parte divertida. Você pode adicionar
quantas camadas quiser. Então isso parece perfeito. Vou enxaguar meu pincel. E agora vou
misturar minha cor verde. Então, vou
pegar uma das minhas verduras. Isso é meio escuro, e é como um verde
mais claro e mais escuro E vou me
certificar de adicionar muito neste prato de seda aqui. Gosto de misturá-lo para
que fique mais parecido com
uma cor verde oliva. Então, vou
pegar um pouco daquele amarelo mais escuro que
usamos anteriormente e vou
misturá-lo com o meu verde Como você pode ver, ele já
começa a mudar para parecer mais com uma cor verde oliva. E então eu quero apenas um toque de preto para
escurecê-lo um pouco Gosto da aparência,
mas você pode fazer suas folhas
da cor que mas você pode fazer suas folhas quiser, um verde limão
brilhante,
um verde suave muito escuro,
esse tipo de verde oliva Então, eu vou
usar esse verde oliva, que eu misturei aqui. E eu gosto que isso seja
como folhas inteiras, como você pode ver em nossa pintura de
referência caules aqui e ali,
folhas meio que saindo. Eu adoro esse efeito. Então, vou
começar a ver
visualmente para onde
meus caules podem ir, e eles vão meio
que descendo para
os lados e depois voltando para baixo. Então, eu não vou tocar nas minhas pétalas porque elas estão
um pouco molhadas, e você pode deixá-las completamente secas ou simplesmente seguir em frente Eu só
vou tentar. Então, vou começar a ver
visualmente onde meus
caules cairiam, então este ficaria
meio curvado Como você pode ver, não estou
tornando-os perfeitos ou super retos, apenas meio que tocando na página Gosto de deixar
tudo muito bonito e
pictórico . Então isso parece bom. Agora posso acrescentar que
gosto de adicionar, tipo, pequenas folhas
laterais
saindo das flores que
estão meio que para o lado. Então, eu vou tê-los, como se estivessem crescendo
, porque você pode ver a parte lateral da nossa flor. Então, basta tocar de lado,
é mais ou menos assim. E agora
vou começar a adicionar folhas onde
sinto que há lacunas. Então, eu gosto de
pressionar minha página e apontar para cima. E então, para o outro lado,
eu pressiono para baixo e aponto para cima, e isso me dá
um belo formato de folha. Então, vou fazer
isso em toda a minha página. E eu realmente não
tenho nenhum lugar definido. Vou
colocar minhas folhas. Eu só gosto de ver onde eu
sinto que precisa haver uma folha. Assim, você pode ficar tão denso quanto
quiser com suas folhas. Ou se você quiser apenas caules
e talvez algumas folhas, isso depende totalmente de você. Gosto
de adicionar muitas folhas em toda a página porque você pode
ver em nossa foto de referência. Eu simplesmente começo a preencher
todas as minhas lacunas e usar a mesma técnica em que pressiono levemente,
pressiono para baixo e puxo para cima, pressiono para baixo e puxo para cima para criar essa forma de pequena folha pontiaguda. Vou
continuar adicionando e
vou ter que misturar um
pouco mais desse verde. Novamente, vou pegar um pouco do meu verde mais brilhante e depois misturá-lo com um
pouco desse amarelo Um pouco de preto. E eu gosto quando eu
remixo porque muda um pouco a cor e dá uma
variação muito boa de tons de verde Então, eu gosto
de tocar seu pincel na
página e dar lindo
efeito de folha
caída. Então, vou
continuar adicionando aqui. E se eu ver lacunas de que não gosto, posso simplesmente adicionar algumas folhas
menores lá. E aqui eu sinto
que precisa haver algo no topo, então eu posso simplesmente adicionar
isso aqui. Basta tocar
na página. Então,
parece que as folhas estão crescendo dentro das flores. Então eu acho que isso
parece muito bom. Estou muito feliz com
a aparência. Então, acho que vou
parar aí mesmo. Então, na próxima lição,
terminaremos adicionando nossos centros. Vou deixar isso secar. Você quer que suas flores estejam completamente secas.
Para a etapa final, adicionaremos todas as
pequenas partes centrais de nossas flores.
4. Retoques finais: Nesta lição,
daremos toques finais à
nossa pintura de girassol Então, vou
molhar meu pincel e me certificar de que minhas
pétalas estejam completamente secas Nesta última etapa, adicionaremos o
centro de nossas flores e queremos garantir que os centros completamente secos
não
penetrem nas pétalas Então, vou
molhar meu pincel aqui. E eu tenho essa cor marrom
muito, muito escura. E eu vou adicionar
um pouquinho de preto a ele, e vou
misturá-lo aqui na lateral. E eu não quero que
fique muito líquido. Quero que a aquarela
seja um pouco mais grossa, então não vou adicionar
muita água às minhas E eu gosto dessa cor. Então, vou me certificar de que meu
pincel tenha bastante tinta. E nesta etapa,
vou meio que pisar no centro das
flores E eu gosto de deixar
pequenas lacunas, como você pode ver em nossa pintura de
referência. Não gosto de preencher
tudo porque dá uma
aparência mais realista se você deixar pequenos
espaços embaixo Então, vou começar a ficar
meio que pontilhada
no centro, deixando
pequenos espaços Você meio que pode ver
um pouco daquele cinza
que colocamos embaixo Eu vou dar uma volta por toda parte. Então, nos cantos de
onde ela encontra as pétalas, gosto de adicionar alguns
pontinhos extras fora do centro, para dar uma aparência
mais realista Se você olhar para o girassol, ele tem pedacinhos
saindo nas pétalas Pegue um pouco mais do
meu marrom. Eu vou fazer isso com todas as minhas flores. Vou fazer
esse efeito pontilhado, como pequenos pontos,
deixando pequenos espaços Você pode ver que
parece tão bonito. Vou fazer todas as minhas flores voltadas
para a frente primeiro e depois trabalharemos em nossas pequenas flores laterais. Porque para eles,
você verá apenas uma pequena parte dos centros. Você pode ver, agora que estamos adicionando essa cor marrom mais escura, você não pode ver aquele pequeno ponto de
lápis que adicionamos anteriormente Isso encobre tudo,
então estamos bem. Vou
continuar adicionando esses pequenos centros
a todas as minhas flores. Agora que temos todas as flores voltadas para o nosso
vau, vamos trabalhar
nas flores que estão no ângulo lateral. Então, vou me
certificar de que estou misturando um pouco mais
dessa cor marrom escura. Certifique-se de que eu tenha bastante
tinta no meu pincel. E para esses, você
só vai ver uma pequena fatia E vai
ser meio que os lados. Vamos começar a adicionar
nossos pequenos pontos novamente em nosso
movimento
pontilhado e adicionar um
pouquinho exatamente onde um
pouquinho exatamente onde
é como olhar para fora, sem mais nem menos E eu vou parar
aí mesmo. Como você pode ver, dá um efeito muito
bom quando
as flores ficam de lado e você só vê uma pequena parte delas, então parece
que as pétalas estão passando por cima do centro Então, eu vou fazer a
mesma coisa aqui. Eu só vou fazer isso,
vamos colocar alguns pontinhos aqui só para dar
a aparência de que estamos
vendo de lado, desse jeito, e
apenas
mantê-lo bem solto e orgânico Então, isso é perfeito. E é assim,
meus amigos, que se pinta um pequeno campo
de girassóis E eu simplesmente amo muito isso. Isso ficaria lindo em
um cartão comemorativo, impressão R ou mesmo se você
vetorizasse e colocasse em
um padrão
repetido no Photoshop um padrão
repetido Se você tiver alguma dúvida, sinta-se à vontade para deixá-la abaixo na guia de
discussões, pois ficarei
feliz em ajudá-lo
5. Considerações finais: Muito obrigado por
se juntar a mim hoje. Espero que você tenha gostado de
pintar algumas flores e tenha encontrado um pouco de tempo
para desacelerar e relaxar. Não se esqueça de compartilhar seu projeto na galeria de projetos da
turma. Eu adoraria ver o que você cria. E se você tiver alguma dúvida, fique à vontade para deixá-la
na guia de discussões. Estou sempre feliz em ajudar. Obrigado novamente por
pintar comigo, e nos vemos na próxima aula de
Watercolor Blooms
Sarah Raquel, Artist & Designer
