Florais soltos em aquarela: crie lindos cartões personalizados artesanais

1. Introdução: Oi, meu nome é Hannah Victoria, e eu sou uma artista de aquarela, autora e professora. Nesta aula de escultura, vou ensiná-los a pintar florais soltos em aquarela. Agora eu sei que há algumas aulas lá fora que ensinam o assunto, mas eu pensei que seria interessante compartilhar minha abordagem pessoal desse estilo específico com você. Eu acho que você vai se divertir muito, é uma aula muito solta. Não há desenho envolvido, sem estresse e eu acho que você vai fazer algumas flores muito bonitas aqui. Nós vamos fazer um teste inteiro, continuar experimentando flores diferentes e então quando você terminar com essa folha floral, nós vamos começar a pintar. Nós vamos realmente adicionar em um projeto diferente daquele onde nós vamos fazer alguns recortes e fazer presentes especiais com seus florais aquarela. Estou muito animado para ver o que você faz com esta aula e mal posso esperar para ver o que você carrega para a galeria do projeto. 2. Materiais: Estes são os suprimentos que você precisará para esta aula de aquarela floral. Você precisará de papel aquarela para começar. Estou usando papel de imprensa a frio Canson em 9 por 10 polegadas, qualquer tamanho funcionará. Se você decidir usar prensa quente ou papel áspero, sua fluidez aquarela pode mudar um pouco, mas isso é totalmente com você. Todos nós só temos que experimentar com seu próprio trabalho e ver como isso se sente para você e quais suas preferências pessoais. Eu, pessoalmente, gosto de usar uma prensa fria no meu trabalho de aquarela dia a dia, e então você também precisará de algumas tintas de cor de água. Estes são os meus conjuntos de caneta [inaudível], e você também pode adicionar em alguns tipos diferentes de aquarelas. Você pode adicionar tubos ou líquidos. Por exemplo, eu tenho algumas gotas de um pouco de aguarela líquida aqui porque é realmente vibrante, especificamente o Dr. Ph Martin. Às vezes eu tenho pequenas gotas em torno do meu conjunto de caneta para adicionar um pouco de vibração extra lá, e então você também vai precisar de algumas escovas de aquarela. Estou usando escovas redondas com uma ponta pontiaguda, o tamanho é realmente até você. Eu gosto de pintar um pouco menor, então meus pincéis não são muito grandes. Eles geralmente são como, por exemplo, este aqui é um quatro. Eu acho que isso está desvanecido agora, mas eu acho que provavelmente é como um oito. Estes são um pouco menores, como zeros e uns. Este é um pincel de forro. Então, basicamente, qualquer tamanho de escovas de aquarela redondas e pontudas vai funcionar, você precisa de um pouco de papel para pintar sua tinta, você também vai obviamente precisar de um pouco de água, e então aqui está um pouco divertido extra que você pode fazer com esta classe. Eu, pessoalmente, adoro adicionar alguns detalhes metálicos em minhas pinturas aquarela, especificamente estes da flora aquarela, e estes são algumas aquarelas artesanais realmente divertido por um vendedor Etsy. Na verdade, o nome dela é Hydro Color. Descobri estes porque em cada um dos meus retiros de aquarela ou selva mágica, temos pequenos presentes para todos os nossos alunos e damos cartões de pontos gratuitos com estas amostras e cada vez que eu encomendar um, eu também recebo alguns destes para eu mesmo, então eu tenho uma grande coleção agora eles são realmente divertido. Há mais marcas lá fora de tinta dourada ou aquarelas metálicas por aulas, iridescência, etc Mas esta é a marca que eu tenho comigo agora. Então estes são realmente divertidos para adicionar pequenos detalhes minúsculos no final de nossas flores aquarela. Então estes definitivamente não são necessários, você não precisa tê-los para fazer essas aulas, mas eu vou usá-los para detalhes e eu só queria ver para você ver como eles se parecem. Então você não está se perguntando o que eu estou usando e a marca é Hydro cores. Ela é um vendedor Etsy. Eles vendem muito rápido, mas há toneladas de marcas diferentes lá fora em diferentes tipos de tinta metálica. Então, não fique muito preso em ter essa marca específica ou qualquer coisa para adicionar os detalhes. Novamente, isso é apenas opcional. Só queria compartilhar com você antes de começar com a pintura, e isso é praticamente tudo. Isso é o que você vai precisar para esta classe, e você também pode usar algumas tesouras podem vir a calhar para o projeto final. Isso é algo que é opcional que você pode fazer com suas tintas, e isso é praticamente tudo. Estamos prontos para começar. 3. Formas florais 1: Estamos prontos para começar esta aula de flores soltas em aquarela, e basicamente vamos mergulhar diretamente na pintura uma página inteira de florais aquarela e uma vez que terminarmos com isso, vamos realmente criar algo muito divertido fora de esta página inteira de florais. Mas, por enquanto, vamos nos preocupar em pintar todas essas formas que são super divertidas de fazer e não precisamos usar nosso lápis em tudo. É tudo de forma livre. É muito solto e muito divertido e estes são muito agradáveis de pintar e eu vou estar usando meu conjunto de caneta aquarela aqui. Estas são apenas minhas tintas do dia-a-dia, se você já fez minhas outras aulas, você sabe que a maneira particular que eu gosto de pintar com aquarelas é adicionando alguns toques de diferentes tintas no meu conjunto de canetas. Tudo se mistura e eu tenho essas cores orgânicas muito divertidas e uma das cores que eu estou realmente desfrutando ultimamente é mogno pelo Dr. Ph.Martin. Eu realmente gosto deste tom porque é como esta cor super profunda quase berinjela e é uma violeta muito quente. Eu vou adicionar apenas um pequeno toque disso aqui para a minha paleta e eu vou enlouquecer com essa cor, mas eu vou voltar para ele e talvez misturá-lo com o resto da minha caneta para adicionar um pouco de vibração lá e eu tenho isso vermelho profundo por Daniel Smith e eu só vou adicionar um pouco aqui e então eu tenho um pouco de índigo, também por Daniel Smith. Sou um grande fã de índigo. Eu realmente gosto de blues profundos e eu sinto que ele dá como um certo aspecto de sofisticação para obras de arte. Eu só vou dar um pouco de lá, de que lá e outra cor que eu realmente gosto de usar é ogro, especificamente Kaufman, Winsor, e ogro Newton. Eu tentei praticamente todas as marcas e eu continuo voltando a isso. Há apenas algo sobre a consistência que eu realmente amo e como você começa a coletar suas tintas favoritas, você provavelmente terá favoritos de seu próprio. Agora eu não estou muito preocupado com a paleta de cores, mas eu apenas instintivamente indo para ir com um tom um pouco mais profundo em vez de tons brancos vibrantes. Vou usar um monte de índigo e ogros e talvez alguns vermelhos mais profundos para o meu vidente floral. Eles também vão aparecer na tela muito assim você vai ser capaz de ver estes se parecem e eu tenho algumas duas águas aqui. Esta água está um pouco suja ou eu tenho pintado com ela por um tempo e então aqui eu tenho um pouco de água limpa e estamos prontos para começar. Tenho um par de pincéis aqui. Alguns pincéis realmente o que eu vou estar usando e eles são a maioria dos quais são escovas redondas com uma ponta pontiaguda, exceto este aqui é um pincel forro. Este pode nos ajudar para talvez alguns stands menores para folhas e eu tenho este pincel. É um pincel pequeno e é um pincel plano com a ponta arredondada e eles não são super importantes. Você pode fazer esta aula apenas por ter qualquer pincel redondo com uma ponta pontiaguda. Mas eu não queria que ele mostrasse que às vezes apenas a forma de seus pincéis, o que realmente vai mudar o aspecto de sua flor. Isso é apenas um pouco extra lá e eu vou deixar os pincéis para este lado onde eu vou usá-los durante toda a aula. Vou começar aqui. Eu acho que a primeira flor que eu vou mostrar a vocês como pintar é uma pequena rosa como um botão de rosa de corda apertada e eu não considero essas flores para ter qualquer nome específico para eles. Eu não estou baseando-os em nenhum tipo de flor real e é apenas muito instintivo e divertido e não é para ser levado muito a sério. Só estou misturando alguns. Esta área aqui está cheia de roxos. Eu só estou brincando com alguns vermelhos e alguns roxos e encontrar uma cor que eu quero usar aqui e apenas como uma nota lateral, geralmente quando eu misturar minhas cores, você vai ver que eu não estou necessariamente usando apenas uma cor diretamente do conjunto de panela ou do tubo. Eu sempre gosto de misturá-lo e criar minhas próprias combinações de cores e eu também gosto de testar um pouco. Na verdade, eu tenho um pedaço de papel aqui onde eu posso testar as cores para o lado. Esta é sempre uma boa ideia para esta rosa apertada. Sou uma maneira divertida de pintar rosas é fazê-los estar em um trio. Eu tenho três rosas pequenas e juntos e basicamente você vai começar apenas pintando essas longas formas de meia-lua e você vai pressionar para baixo em seu pincel como você vai ao redor do botão de rosa e continuar a adicionar um pouco mais água cada vez que você se aproximar da borda da rosa para que o seu centro será mais opaco e você vai lentamente obter cores mais transparentes como você vai para a borda, em seguida, apenas observar a maneira que eu estou fazendo isso aqui. Não há muito a acrescentar exceto que a forma como você está segurando o pincel e a pressão que você está aplicando sobre o pincel. Esta é uma flor muito simples de pintar e eles são muito doces e muito bonitos e eu vou fazer isso três vezes para que você possa realmente pegar o jeito dela. Eu vou entrar e eu vou pegar a mesma cor mas eu vou adicionar um pouco de esta berinjela que eu misturei, como berinjela roxa e eu vou fazê-lo novamente. Você começa com um par de pequenas formas de meia-lua que circulam em um círculo como este. Novamente, apenas para deixar isso super claro, você começa em um ângulo de 90 graus como este com uma ponta e, em seguida, pressione para baixo como você ir ao redor da forma circular. Então temos um pouco mais de água e continuamos a pressionar para baixo e ir ao redor. Você não anda completamente por aí toda vez. Você também tenta estar atento de não começar e terminar cada seção exatamente no mesmo local. esta altura, só estou a agarrar água pura. O pigmento que está circulando é apenas o excesso de tinta que sobrou no meu pincel. Então talvez eu pegue esse mesmo roxo e adicione talvez um pouco, um pouco de índigo que eu tenho deste lado, que é escuro em que até um pouco para fazer como um roxo profundo aqui. Se você notar, eu tenho a cor original que eu usei e eu lentamente transformá-lo em um roxo mais escuro. As cores vão bem umas com as outras. vez, um pouco a fazer o centro aqui. Três luas crescentes. Em seguida, dando volta e adicionando um pouco mais de água. Pelos golpes finais, as pétalas ficarão mais transparentes à medida que circulam. Agora eu tenho um lindo trio de rosas aqui. A próxima coisa que você vai querer fazer é enquanto sua pintura ainda está relativamente molhada, eu acho que eu quero usar alguns verdes mais profundos aqui. Talvez até faça sentido de índigo com seus verdes, indo com essa paleta mais profunda e escura aqui. Tenho uma aula completa sobre folhas de aquarela. Se você quiser ir fundo em praticar isso, mas eu só vou fazer algumas coisas básicas aqui. As folhas de pintura são extremamente simples. Eu sóestou só trabalhando com meu pincel aqui, começando em um ângulo de 90 graus e depois aplicando mais pressão no final. Então, se você está na ponta do seu pincel é bom o suficiente, você pode entrar e com muito pouca pressão apenas usando a ponta do seu pincel entrar. Sugeriu que as folhas aqui. Então eu poderia fazer algumas folhas mais curtas aqui. Gosto de deixar uma pequena área entre os dois lados da folha. Você pode até entrar com um pincel de forro mais fino para pintar as pequenas hastes aqui se você quiser linhas super, mas finas. Acho que vou adicionar as mesmas flores que tenho aqui para este lado. Agora, eu só vou virar o papel para que seja mais fácil trabalhar deste lado. Desta vez eu peguei um pouco de verde extra que eu tinha aqui. Isso é totalmente bom para quando se trabalha com aquarelas, eu acho que é realmente importante não ficar muito pendurado em tentar replicar uma cor específica que você está usando. É muito sobre apenas confiar na maneira como suas cores se misturam e tudo vai se misturar de forma muito orgânica. Então eu vou preencher este site e com algumas folhas maiores semelhantes a estas. Estou pintando fora do meu jornal porque eu realmente quero encher o papel inteiro e você vai ver o porquê enquanto avançamos. Este foi o nosso primeiro estilo de aquarela florais. Este é um tipo de flor muito romântico. Tão pouco apertado Rose Bud. Fica muito doce e muito bonito. Há também outra maneira de pintar rosas, o que vou demonstrar aqui em baixo. Na verdade, é muito semelhante, mas a maneira como você segura seu pincel é bem diferente. Na verdade, vou usar um pincel maior. Usei um pincel número um com isto. Para este lado, vou usar um pincel maior. Este é um pincel redondo número quatro. 4. Formas florais 2: Para estes botões de rosa maiores, vou escolher este vermelho muito profundo como base aqui. Eu só vou colocar um pouco aqui e vai naturalmente começar a se misturar com os roxos que eu tinha aqui. Isso é totalmente bom. Para este, eu estou começando com um pouco de um, na verdade é bastante concentrado. Começa da mesma forma onde estamos fazendo esses pequenos botões, essas pequenas meias luas em um movimento circular como esta forma muito simples. Temos uma forma muito simples para começar. É apenas um par de algumas meia luas atrás um ao outro. Então, nós vamos realmente limpar nosso pincel completamente. Vamos pegar um pouco de água doce. Estou pegando água doce, não há nenhuma dor aqui. Mas o que você vai fazer é, você vai segurar seu pincel para o lado assim. A ponta do seu pincel vai tocar um pouco desta tinta. Vai sangrar um no outro. Você vai segurar seu pincel de lado assim e você realmente vai estar criando pétalas maiores. Você pode até entrar e adicionar um pouco de tinta extra no meio, então fica mais saturado aqui. Ou você pode até adicionar um pouco de uma cor diferente. Em algum momento, se você quiser escurecê-lo em certas áreas, você pode ir para as bordas onde cada pétala é estrelada, adicionar um pouco de tinta extra lá para que ele ainda esteja sangrando enquanto ainda está molhado. Este tipo específico de rosas, Eu sinto que parece quando os pedais são abertos. Só estou adicionando muito mais água extra aqui. Estes são um pouco mais delicados e estes são um pouco mais ousados. Vou pegar um pouco dessa laranja queimada e adicioná-lo a este vermelho para obter um pouco de um tom mais quente para o próximo. Vou adicionar mais um aqui no mesmo método. Um pequeno trio de rosas vai descer aqui, pegando um pouco de água limpa e pressionando para baixo assim. A maior diferença aqui é a maneira como você segura seu pincel. Às vezes, realmente ajuda a mover seu papel para que sua mão fique mais confortável com esses movimentos. Vou adicionar mais uma rosa aqui em baixo. Mesma coisa. Estamos fazendo as luas crescentes. Depois, limpando a escova e adicionando um pouco de água pura. A ponta vai tocar sua forma, então você vai dar a volta. Este tipo de rosa é muito mais solto e aberto e este é um pouco mais apertado e delicado. Enquanto a tinta ainda está molhada, eu realmente quero ir em frente e adicionar algumas flores grandes aqui. Eu vou para medial adicioná-los em um pouco de tinta Ochre e com um pouco de verde. Mas eu realmente quero aproveitar a tinta molhada aqui para que nós também possamos ter um pouco de ação sangrando nas rosas, o que é muito bonito também. Eu estou andando em cada borda e apenas adicionando algumas flores iniciais aqui, quero dizer, algumas folhas iniciais. Então algo que você pode fazer para decorar em torno de suas folhas é realmente adicionar em um par de formas muito leves. Então, em vez de algumas folhas extras aqui, vamos pintar alguns círculos por aqui. Quero que as linhas sejam bem finas. Então eu vou entrar com meu pincel [inaudível] forro e apenas desenhar linhas muito finas que vão para essas bagas. Vou virar meu jornal porque minha mão ficará muito mais confortável. Para mim, é mais fácil puxar para o fim assim. É tudo sobre encontrar a maneira que você se sente confortável com seu pincel e segurar seu pincel para criar linhas finas. Então, se você sentir que você está perdendo alguns, talvez entrar e adicionar algumas linhas extra aqui para que você possa adicionar ainda mais bagas. Então este é o seu segundo tipo de linhas, e agora vamos passar para um tipo diferente de flor, e é uma flor que eu realmente gosto de pintar. Eu acho que o que eu vou fazer é pintá-lo um par de vezes diferentes usando um pincel diferente para que você possa ver a diferença. Vou pegar um pouco de tinta índigo aqui e trabalhar um pouco de tinta fresca. O que você vai fazer é pintar pequenos pontos para criar um círculo como o pólen no centro da flor. Então, uma vez que você tem isso, você pode entrar com um pincel maior, e eu vou entrar com apenas água pura, e eu estou apenas deixando a ponta tocar um pouco. Eu só estou deixando a ponta tocar um pouco e então eu estou puxando água para fora assim. Só estou deixando a ponta tocar um pouco e depois puxando a água para fora. Não estou formando nenhum tipo específico de pétala ou algo assim. Estou apenas muito vagamente, deixando a água fazer a sua coisa aqui. Será uma flor muito macia e solta. Vou fazer um semelhante logo ao lado, mas usando um pincel diferente. Mesma ideia. Eu vou entrar com isso. Este é um pincel de tamanho número um, mas você também pode ter pequenos pontos maiores. Vou te mostrar como se faz isso também. Eu vou entrar com um pouco de água e, na verdade, eu vou adicionar um pouco de ocre, ocre realmente transparente na minha escova. Mais uma vez, apenas puxando a água para fora assim não realmente se preocupando com uma forma específica ou qualquer coisa. É quase como uma papoula. Estas são flores muito soltas. Então eu vou fazer mais um e eu vou realmente pintar. Na verdade, vou usar um pouco de tinta preta para este. Vou fazer os pontos um pouco maiores desta vez, e um pouco mais espalhados para que você veja diferentes versões disso. verdade, é tudo o mesmo princípio. Então, desta vez eu só vou apenas pegar um pouco de água, mas fazer um ponto de tentar um pouco mais difícil para manter uma certa forma acontecendo. Então estas são feitas para ser pétalas maiores como esta. Vou começar a virar o meu jornal. E há um pouco mais que podemos fazer com essas flores depois que elas secarem. Só temos que esperar a primeira camada secar e então podemos adicionar alguns detalhes extras para torná-lo extra especial. Enquanto ele ainda está molhado, eu vou adicionar algumas folhas simples ao redor ou eu posso até mesmo fazer um tipo diferente de folha, que é como uma folha estilo casa. Algo que é realmente importante ter em mente aqui é que você realmente tem que ser muito rápido porque você realmente quer trabalhar com sua tinta molhada para ter tudo misturado muito bem. O próximo tipo de floral que eu vou te ensinar a pintar é uma margarida muito simples. Eu vou pegar alguns rosa aqui, um pouco deste mogno e você também pode fazer a pequena textura de pólen como esta no centro, assim. Mas desta vez suas pétalas serão diferentes. Você vai estar muito mais consciente de espalhar uma pétala individual. Vou pegar um pouco de água limpa e com a ponta do meu pincel, vou puxar a tinta e aplicar pressão e depois levantá-la. Você vai fazer isso em torno de um por um desta forma de margarida. Você também pode se sentir livre para misturar um pouco de uma cor diferente em algum momento apenas para ter alguma diversidade e tom. Como aqui, o truque aqui é tentar não deixar suas pétalas muito retas, torná-las um pouco saltitantes se isso faz algum sentido. Você também pode entrar e adicionar um extra, se você sentir que você está perdendo um pouco mais. Estou arredondando este um pouco. Você pode ir de qualquer maneira aqui na direção e ver que estou demonstrando aqui. Eu estou indo de cima para baixo, o que é uma boa maneira de fazer isso também. Estou meio que preenchendo isso um pouco mais. Você ainda está trabalhando com apenas misturando a tinta molhada mas apenas sendo um pouco mais consciente da forma. Você pode adicionar um pouco de tinta extra no centro aqui e você pode até brincar com uma forma aqui ou eu vou fazer um mais simples em seguida. Mas aqui, eu sinto que, eu quero fazer isso, entrar com meu pincel menor enquanto ele ainda está molhado e tipo de brincar por aqui e apenas dar-lhe um pouco de textura divertida. Você vê, você pode ter uma forma como essa ou você pode ter muito mais como uma versão mais limpa disso. vez, eu vou pegar um pouco disso e pegar um pouco de laranja e eu vou fazer outra versão aqui em baixo. Eu vou fazer isso aqui. Estamos indo em pequenos pontos e eu realmente vou entrar com meu pincel mais fino aqui. Eu vou sair para dentro assim. Neste momento, estou a usar apenas água. Talvez eu vou adicionar um pouco de ocre aqui só para brincar com a cor um pouco. Só estou fazendo um buquê de flores com muitas pétalas aqui. Eu vou entrar com uma cor mais escura aqui e apenas tornar o centro um pouco mais dominante. Então você sempre pode pegar e fazer um ponto de tinta. Esta é tinta ocre bastante grossa. Então você pode estar muito atento à dica aqui. Vou usar a tinta desta vez. Agora tudo meio que sangrou um no outro, as cores e tudo bem. Esta não é a última maneira que vai parecer. Na verdade, vou entrar mais tarde e adicionar alguns detalhes extras aqui. Isto vai ser como a nossa base. Mas as pétalas neste são bastante diferentes das outras. Eu só vou adicionar algumas folhas ao redor e então aqui, nós podemos fazer um par de peônias para terminar a página de flores em aquarela. 5. Formas florais 3: Finalmente, nesta área que eu tenho aqui, vou mostrar a vocês como eu pinto essas flores que estão se abrindo como uma peônia ou talvez até mesmo uma flor de papoula que está se abrindo um pouco. Há algumas maneiras diferentes de fazer isso. O primeiro que eu gosto é, eu vou usar meu pincel número um aqui e eu estou pegando um pouco de tinta concentrada. Estou fazendo uma forma com linhas finas como esta, semelhante ao que fizemos com as fileiras, mas desta vez está tudo em uma forma mais horizontal como esta. Então eu vou pegar um pouco de um pincel maior e apenas pegar um pouco de água. Na verdade, vou mudar o meu jornal assim. Eu tenho uma mão firme e basicamente indo para baixo e para fora assim, descrevendo um pouco de água extra no topo para que ele desfoca um pouco. Enquanto isso ainda está molhado, você pode até entrar com uma cor ligeiramente diferente e talvez até mesmo fazer algumas linhas finas como esta. Um pouco de detalhe molhado sobre molhado. Adicionando um pouco de cor extra a esta parte superior. Não sangrou tanto quanto eu gostaria que fizesse. Eu acho que a tinta pode ter sido um pouco seca no momento que eu cheguei a ela, mas também é bom para isso acontecer para que você possa ver o que você pode fazer se você sentir que a pintura não sangrou o suficiente. Aqui, enquanto ainda está molhado, ainda sou capaz de adicionar um pouco mais aqui. Esta flor é para ser como um botão que vai por aqui. Você pode até brincar com o caule da flor, saindo assim. Adicione algumas pétalas que estão saindo do fundo da flor assim. Esta é uma flor muito bonita para se fazer. Se fosse uma rosa, você pode adicionar um pouco de espinhos, enquanto ainda está molhado, apenas brincando. Então uma versão similar disso que você pode fazer é, na verdade, eu vou pegar meu pincel número um aqui, e eu vou pegar alguns roxos escuros. Eu vou fazer uma textura como esta, linha ondulada, e eu vou entrar com um pincel maior. Deixe-me pegar um pouco desse rosa que eu tenho aqui, e a mesma coisa, fazer essas poças maiores e ir por aqui. Há toneladas de diferentes versões de flores que você pode pensar aqui. Quero dizer, é muito divertido usar sua imaginação e brincar com isso. É apenas sem pressão e afrouxar. Um grande componente aqui é realmente deixar cor da água fazer sua coisa com sua própria textura pessoal. O que eu vou mostrar aqui nesta pequena seção que nos resta é algo semelhante à lavanda, e eu vou pegar lentamente tinta branca aqui, e é azul frio com um pouco de violeta. Apenas desenhe a linha aqui. Basta adicionar ovais minúsculos ao redor. Tenha em mente, esta foi apenas uma primeira camada. Eu vou voltar aqui e agora adicionar todos os detalhes, que vai fazer tudo parecer bem diferente. Esta página inteira está realmente super saturada. Normalmente, você deixaria muito ar entre todas as suas flores, mas para o nosso projeto final, estamos fazendo algo que exige que toda a página esteja cheia de flores. Na verdade, vamos acabar pintando todos esses pequenos espaços que sobram com algumas folhas extras. Uma vez que eu terminei de fazer isso, eu só vou voltar e nessa altura, a primeira camada terá secado e eu vou entrar e te guiar por todos os pequenos detalhes que vamos fazer, para fazer todas essas flores realmente tem alguma personalidade. Finalmente enchi toda a minha página com florais de aquarela com estilo. Pessoalmente, eu sempre gosto de adicionar alguns detalhes finais, mesmo quando é este estilo muito solto. Há algumas coisas que eu queria fazer com todas essas flores. Vou começar adicionando um pouco de tinta branca. Se você fez alguma das minhas outras aulas, você sabe que esta é a minha marca favorita de tinta branca. Eu realmente amo Copic. Eu realmente amo a textura. Eu só vou pegar um pouco disso e colocá-lo neste prato de mistura. Normalmente, quando eu trabalho com tinta como esta, eu gosto de mantê-lo em uma área separada como esta para, não se misturar com minhas aquarelas. Eu só vou pegar um pouco de água doce, e regar isso para baixo um pouco e tornar mais fácil de misturar. Eu vou para essas margaridas, especialmente estas para mim eles parecem que eles ainda estão em fase inicial, há muito mais que eu posso fazer aqui. Vou começar pintando algumas linhas dentro de cada pétala. Na verdade, vou entrar com a minha tinta branca ao redor do papel, para ver onde posso adicionar alguns detalhes finos como este. Então algo mais que eu gosto de fazer é, na verdade, eu tenho essas aquarelas metálicas. Estas são a cor hidro da marca. Eu gosto de pegar apenas um pouco de ouro é muito bom, por exemplo. Acho que vou adicionar um pouco desta tinta dourada sobre esta tinta ocre aqui. Isso vai fazer com que as flores pareçam muito legais e simplesmente apareçam. Não sinta que você tem que adicionar este passo. As flores parecem muito legais por conta própria já. Mas eu gosto de fazer esses pequenos detalhes, para fazê-los parecer extra especial, especialmente porque eu não vou estar digitalizando. Estas aquarelas devem ser observadas pessoalmente. Então eu vou continuar a dar a volta no meu jornal e vou deixar a câmera rolar. Vou deixar uma câmera rolando, para que você possa ver os pequenos detalhes. Vou adicionar principalmente suas linhas e pontos praticamente, mas eles são colocados em áreas específicas e isso fará com que tudo pareça realmente especial. Finalmente preencheu toda a minha página com florais aquarela e ao longo do caminho eu demonstrei alguns estilos diferentes. Estes são os que eu uso mais frequentemente. Realmente cabe a você todas as cores que você deseja usar. Por exemplo, você pode fazer uma versão maior disso e criar um grande girassol ou há todos os tipos diferentes de coisas que você pode fazer. Use sua imaginação aqui. Como você notou no final, eu gosto de adicionar alguns detalhes com meu pincel mais leve, e neste caso, eu uso um pouco de tinta branca para dar este pequeno efeito em torno dessas flores e um pouco de linhas para a margarida Flores. Apenas alguns pequenos detalhes que eu acho que olhar muito divertido e ajudar suas pinturas pop e eu uso um pouco de aguarela ousada, aquarela metálica e um par destes, apenas para algum brilho divertido e eles olhar muito legal em pessoa. Isso conclui a lição onde eu realmente ensinar e demonstrar os florais aquarela. Então, no próximo vídeo, vamos realmente fazer algo especial com estes. Há uma razão específica para eu encher o jornal inteiro com florais. Segure-se firme e junte-se a mim no próximo vídeo para o nosso projeto final. 6. Projeto final: Agora que meus florais aquarela secaram completamente, eu vou realmente fazer um projeto muito divertido com estes. A razão pela qual eu preenchê-lo tão firmemente é porque eu realmente quero criar alguns cartões de nome com esta textura finalmente. O que eu vou fazer é virar o jornal e cortá-lo, e só para referência, e só para referência, eu tenho outra pequena folha de treino que eu fiz aqui antes de criá-los com você. Então, se eu ficar sem espaço aqui, eu vou ir em frente e usar esses mesmos florais que eu fiz aqui, eu só tinha feito isso antes. Um pouco mais confuso, mas parece muito legal quando está tudo cortado em pequenas formas. Então, basicamente, eu vou virar este jornal e eu realmente fiz isso para meus convidados de casamento e eles estavam muito felizes com tudo isso e eles são apenas um presente tão divertido para seus convidados. Eu tenho que fazer 11 desses cartões porque eu estou dando um brunch com todos os meus amigos de infância. Eu quero fazer algumas etiquetas muito legais para eles. Então, a primeira vez que fiz isso, eu realmente fiz retângulos. Então eu apenas cortei a parte de trás do meu lençol em retângulos, mas eu pensei que ficaria muito legal como pequenas ovais e círculos. Então eu só estou rastreando diferentes formas aqui atrás e você pode cortar o que quiser. Você pode até fazer luas ou estrelas ou corações, e parece bastante bonito. Corações seria tão legal. 1,2,3,4,5,6,7, eu vou prolly ter espaço para oito, e então eu vou fazer o resto na parte de trás deste. Então, basicamente agora eu estou rastreando com um lápis e então eu vou continuar com minha tesoura e cortar as formas e eu vou virá-los e ver como eles são. Eu terminei de cortar minhas texturas florais em forma oval aqui e eu estou muito feliz com como eles parecem até agora. Esta poderia ser uma atividade realmente boa Páscoa se você fez isso em um todas as cores pastel suaves, que vai olhar super bonito. O que eu vou fazer, é escrever os nomes de cada um dos meus amigos com um pouco de tinta preta e eu vou fazer com um pouco de meu estilo pessoal de lettering aqui em cada um deles. Eu tenho um pouco de tinta preta aqui, você também pode usar como tinta dourada ou uma cor mais escura de aquarela. Tudo depende de como seus antecedentes se parecem. Mas tenho vontade de usar tinta preta agora. Então eu vou fazer isso. Quero que pareça um pouco profundo e escuro. Então, basicamente, eu vou colocar tudo isso para o lado e eu vou começar a pintar os nomes de todos individualmente, apenas com algumas letras. Eu vou deixar a câmera rolar aqui para que você possa me ver fazer isso e se, você quiser aprender mais sobre letras, eu tenho uma aula completa sobre letras em aquarela, especificamente desenvolvendo seu próprio estilo de lettering. Eu realmente gosto de ter tudo ser bastante personalizado e único. Basicamente, o que estou fazendo é apenas usar minha caligrafia cursiva pessoal e torná-la mais embelezada. Então eu estou usando um pouco de tinta preta da Índia aqui e eu tenho meu pincel redondo número 1 aqui e eu estou apenas ensaboando um pouco de tinta preta, adicionando um pouco de água para torná-lo mais suave. Vou fazer tudo um por um e pintar os nomes de todos os meus amigos. Apenas uma dica rápida sobre letras é, se você está fazendo estilo cursivo, sempre que seu traço cai, você vai um pouco mais grosso e quando ele sobe você vai um pouco mais fino. Isso é um truque super básico de aquarela ou lettering em geral. Novamente, a razão pela qual eu não vou mergulhar muito fundo em letras agora é porque eu tenho uma aula completa sobre isso e eu estou realmente tentando fazer essas aulas um pouco mais curtas porque a maioria das minhas aulas tem quatro horas de duração. Então, espero que você já tenha tomado a maioria das minhas aulas básicas e você estará pronto para fazer um projeto mais complexo como este. Então eu vou continuar pintando todos os nomes aqui. Vou deixar a câmera rolar para que você possa ver como é e então eu volto com você para um comentário final. Nosso projeto final está feito. Eu fiz os nomes de todos os meus amigos e vou colocar tudo isso em seus lugares e isso vai deixar toda a experiência muito mais legal. Uma das coisas que eu realmente gosto de compartilhar, especialmente o que eu escrevi no meu primeiro livro, “Creative Watercolor “, foi que às vezes pintamos esses lindos florais em aquarela, ou até fazemos folhas de teste como fizemos aqui, onde estávamos realmente experimentando e experimentando. Eu não sei quanto a você, mas às vezes você acaba com um monte de aquarelas que são muito bonitas, mas você realmente não sabe o que fazer com elas. Esta é uma idéia muito boa de algo que você pode fazer como um presente com todas as suas experiências em aquarela, especialmente com florais, parece muito bonito e espero que você faça uma versão própria. Você não precisa necessariamente fazer letras se você não gosta disso, mas eu recomendo pelo menos praticar todos esses florais e postá-lo na galeria do projeto. Eu adoro ver tudo o que você faz e eu também quero compartilhar uma última coisa com você, é sobre inspiração porque eu entendo muito essa pergunta. Eu vou apenas mover estes para o lado muito rapidamente para compartilhar com vocês algo do meu segundo livro, 'Color Harmony for Artists. ' O livro inteiro é basicamente sobre como ganhar inspiração usando cores. Na verdade, há uma seção aqui que é tudo sobre objetivos botânicos. Usar a fotografia como base e cor é realmente útil para criar novas ideias. Por exemplo, aqui, esta é uma paleta de cores muito legal que é inspirada por esta foto e então eu simplesmente entrei vagamente, e, eu não tentei copiar exatamente a mesma imagem aqui ou exatamente o mesmo tipo de flor, na verdade, estes olhar um pouco mais como lavenders, mas é apenas uma atividade divertida para fazer, se você está procurando inspiração basicamente, como essas suculentas. O livro inteiro é um método que desenvolvi para ajudá-lo a ganhar novas ideias através da cor. Esta pequena fazenda rústica aqui, mesmo que eu não esteja pintando, não é uma cópia desta imagem, é uma extração da paleta de cores desta imagem aqui, e então eu uso esses florais soltos como inspiração para um humor inteiro e até mesmo um pouco de formas. Estas são exatamente como as margaridas que fizemos em nossa prática. Brights tropicais aqui, paleta de cores totalmente diferentes, buquês românticos. O mesmo tipo de floral será realmente diferente dependendo da paleta de cores que você está usando. Eu só queria fazer um ponto disso porque às vezes é realmente emocionante apenas usar cada cor que está em seu Panza e limitar sua paleta de cores para tons específicos é super poderoso e importante. Basicamente, esta é uma flor semelhante ao que temos aqui, mas parece totalmente diferente por causa da paleta de cores profundas e eu só queria dar-lhe aquele pouco extra. É isso, eu só queria te mostrar uma coisa legal de inspiração como um bônus aqui. Espero que tenha gostado desta aula. Estou super animado para ver todo o seu trabalho e te vejo na próxima vez.