Florais em aquarela para iniciantes: pinte flores de primavera fácil

1. Boas-vindas!: Oi. Bem-vindo a esta aula em que pintamos lindas flores da primavera. Essas flores são perfeitas para estudantes que estão começando com flores em aquarela. Pessoalmente, gosto de pintar essas flores o tempo todo para uma prática rápida e tenho certeza que você também vai gostar delas. Olá, sou Kanchan Kaul, sou artista, ilustrador e educador de arte. Meu trabalho tem sido usado para livros, artes de parede, produtos e até tatuagens. Desde que comecei minha jornada em aquarela há alguns anos, percorri um longo caminho. Hoje, tenho uma forte comunidade de amantes de flores em aquarela com ideias semelhantes no Instagram, Pinterest, YouTube e no Skillshare. Eu me inspiro na natureza e na mudança das estações. A primavera é minha estação favorita porque é a estação das flores. Esta aula foi especialmente projetada para iniciantes se sentirem confortáveis e confiantes com flores em aquarela. Começaremos entendendo o material que funciona melhor para iniciantes e, em seguida, teremos uma pequena furadeira para nossa pincelada, que usaremos durante toda a aula para pintar essas flores. Em seguida, por meio de aulas curtas e fáceis de seguir, você aprenderá a pintar tulipas, louças, flocos de neve magnólia. Para seu projeto de aula, você escolherá uma de suas flores favoritas que pintou na aula e criará uma composição floral. A escolha é sua, qual flor você gostaria de pintar. Esta aula, assim como minhas outras aulas, não apenas fornece dicas e técnicas úteis para pintar flores em aquarela e praticar suas pinceladas, mas você terá a confiança de usar esses conhecimentos no futuro para pintar qualquer projeto floral. Estou muito animada para ver o que você cria. Vamos começar. 2. Orientações do curso: Esta aula começa com uma introdução rápida aos materiais. Em seguida, teremos uma pequena furadeira para uma pincelada, que usaremos durante toda a aula para pintar essas flores. Há uma aula separada para cada flor que pintamos na aula Você pode escolher seguir essas flores conforme sua preferência. Mas eu recomendo fortemente que você experimente todas essas flores para aumentar sua confiança. Para seu projeto de aula, você pode escolher uma de suas flores favoritas entre as quatro flores que pintamos na aula e criar uma composição floral. Eu recomendo fortemente que você escolha mais imagens de referência e comece usá-las para criar seu projeto final. Para perguntas e discussões, sinta-se à vontade para iniciar uma discussão na guia de discussão abaixo. 3. Materiais: Nesta lição, aprenderemos um pouco mais sobre os materiais que usaremos durante a aula. Tudo bem, antes de começarmos, vamos falar sobre os materiais que usaremos durante a aula. A primeira coisa é o papel. Acho que este papel, papel Canson Watercolor, que é 300 g/m2, 100% algodão, papel prensado a frio, que é muito bom para iniciantes. É um papel de boa qualidade. Ele contém água suficiente e também é bastante acessível. Então, eu uso isso o tempo todo para minha prática e não tenho absolutamente nenhum problema com isso. Agora vamos falar sobre os pincéis que usaremos. Mesmo que você fique tentado a comprar a melhor qualidade, sugiro que compre algo que seja um pincel sintético, que não retenha tanta água quanto os pincéis de cabelo naturais, e eles foram perfeitamente adequados para mim. Então, o tamanho que eu recomendo para esta aula é pincel redondo tamanho 6 ou que funciona bem. Eu também mantenho um pincel pequeno à mão comigo. Este é um pincel tamanho 0. Novamente, este é um pincel pequeno, mas é um pincel de qualidade profissional. Mesmo sendo profissional, é acessível porque geralmente pincéis menores são mais acessíveis, e você tende a querer que o pincel pequeno seja de boa qualidade porque quer que a ponta seja muito fina. Um pincel pequeno de tamanho 0, qualquer coisa menor, também pode servir para pequenos detalhes, se você estiver interessado nisso. Esses são os pincéis, então as tintas que eu uso são tintas para estudantes, e eu uso as cores de algodão WinsorNewton para minha prática, especialmente, eu prefiro usar cores de algodão para estudantes porque são acessíveis. Confira meu blog, onde tenho mais detalhes sobre os diferentes tipos de materiais que uso, que podem ser úteis para você. O link está na descrição dessa classe. Se você estiver usando tubos, também precisará de uma paleta. Eu uso essa pequena paleta de cerâmica na qual misturo todas as cores, e então você precisará de um copo de água e uma toalha de papel para enxugar seus pincéis, e pronto. Com isso, podemos começar a pintar. Grande, espero que você tenha todos os seus materiais prontos. Na próxima lição, teremos uma furadeira afiada para praticar uma pincelada. 4. Prática: Nesta lição, teremos uma pequena broca para praticar nossa pincelada. Isso será útil para pintarmos todas as flores nas próximas aulas. Vamos começar com um pouco de prática. Isso é algo que eu chamo de tirar a tinta das bordas, e adoro fazer esse método de pintura porque acho que é mais fácil de controlar do que molhar sobre molhado, e você obtém belos resultados de gradiente com isso. Eu vou te mostrar como você faz isso, e fazemos isso com a maioria das pétalas e flores que pintaremos nesta aula. Vamos começar. Vamos molhar seu pincel primeiro, certifique-se de mergulhá-lo totalmente na água e depois remover um pouco do excesso de água da lateral. Dependendo do pincel usado, você pode ter mais ou menos água. Pratique um pouco antes de começarmos a pintar as flores para ver como seu pincel se comporta. Quando estiver molhado e não estiver pingando, vou tirar um pouco de tinta na ponta do meu pincel. Estou usando isso, qualquer cor está bem, para praticar eu estou usando essa rosa permanente. Em geral, basta observar qual é a parte mais escura da pétala e começar a pintar a partir daí. Vamos supor que a parte mais escura esteja no topo, e eu estou apenas pintando uma pétala, algo assim para as fileiras. Esse pincel não retém muita água, então você pode vê-lo ficar mais seco aqui, então estou apenas molhando meu pincel novamente, removendo todo o excesso de água e tinta. Estou apenas puxando essa tinta para o resto da flor. Mas enquanto a tinta está molhada, estou molhando a pétala inteira. Se você ver algumas veias, é um bom momento para puxar a tinta na direção das veias. Se eu quiser criar veias nessa direção, vou começar a puxar a tinta para lá. Caso você sinta que a tinta é menor, basta pegar um pouco de água na ponta do pincel e, novamente, fazer o mesmo processo. Nesse caso, ele ficará molhado sobre molhado porque sua pétala já está molhada nesse caso, portanto, tenha cuidado. Vou limpar meu pincel novamente, tirar toda a tinta e água. Estou apenas enxugando e, novamente, estou puxando isso porque o papel já está molhado. Não tenha muita água nela. Você pode estragar o papel. Em seguida, puxe-o na direção da pétala em que você deseja que as veias fiquem. Falarei sobre a observação da aparência das pétalas e a direção das veias nas próximas aulas. Mas isso é só para praticar. Isso é algo que eu chamo de tirar a tinta das bordas. Acho que dá resultados muito bonitos às suas pétalas. Vamos fazer outra pétala. Talvez desta vez você comece de baixo. Novamente, estou apenas pegando um pincel úmido com tinta na ponta do pincel e estou tentando fazer uma pétala mais escura na parte inferior. Eu vou fazer algo assim. Agora vejo que não há tinta suficiente porque meu pincel estava muito úmido, então vou pegar um pouco mais de tinta, soltá-la aqui e repetir isso por cima. Agora eu tenho a tonalidade mais escura na parte inferior da pétala, e eu apenas puxo a tinta na direção das veias para dar esse lindo detalhe de pétala. Isso é o que eu faço com a maioria das flores que pinto. Se você sentir que há muita água, basta pegá-la e depois passar o pincel na toalha de papel. Você pode continuar puxando as linhas de pintura. Continue praticando isso. Essa é a única técnica que usaremos com mais frequência durante toda a aula aqui. Manter essa prática o ajudará a pintar todas as flores que pintaremos nas próximas aulas. Há outra técnica que eu queria te mostrar, que se chama molhada sobre molhada. Pessoalmente, não prefiro essa técnica. Acho que é mais difícil controlar a forma como a tinta e a água se comportam ou aparecem no interior. Mas algumas pessoas acham isso mais fácil. Eu vou te mostrar que, se você quiser, você também pode praticar isso. Vamos apenas mostrar isso. Estou apenas pegando um pincel molhado para molhado sobre molhado e você primeiro cria a forma da pétala. Vou pegar algumas tintas para que você possa ver, mas pode ser água limpa. Nesse caso, você molha o papel primeiro com um pouco de água e, depois de colocar um esmalte no papel, nem muita água nem muito menos, você pega a tinta e a deixa cair nas áreas mais escuras. Começa a se misturar com a água. Em seguida, limpe o pincel, remova todo o excesso de água porque há água suficiente no papel. Então, novamente, puxe-o na direção das veias para criar essas pétalas. Essa é outra maneira de fazer isso. Está molhado sobre molhado, onde você molha o papel primeiro. Às vezes acho que é difícil de manusear, mas ambas as técnicas exigirão alguma prática. Faça quantas pétalas quiser. Tudo bem, espero que você se sinta confiante com sua pincelada. Vamos começar com as flores agora. 5. Tulipa: Ei, bem vindo de volta. Nesta lição, começaremos pintando uma tulipa. Nesta lição, vamos pintar uma tulipa. Nesta imagem de referência que você vê o tom mais escuro está na borda da tulipa, que está usando um pouco de laranja. Vamos começar com esse tom de laranja cádmio que eu tenho. Novamente, mesmo método, coloque um pouco de tinta na ponta do pincel e vamos pintar a primeira borda aqui. Nesse caso, na tulipa, existem várias cores e é por isso que escolhi essa referência. Basta colocar a tinta primeiro e novamente, você percebe como estão as veias. Nesse caso, as veias estão subindo assim. Na verdade, você pode fazer uma borda, se isso for útil, e simplesmente puxar a tinta para cima para obter as texturas. Agora vou manter essa área iluminada. É a parte mais leve dessa flor. Agora vamos repetir isso do outro lado. Antes disso, agora vamos pegar uma rosa permanente e soltá-la na borda. Novamente, isso é de várias cores, então está molhado sobre molhado. Deixe misturar com a laranja de cádmio. Se quiser, você pode pegar seu pincel pequeno. Desta vez, limpe um, sem tinta e ajude-o a misturar com a laranja. Eu vou fazer isso desse jeito. No processo, também estou criando algumas texturas. Algo parecido com isso. Agora é só deixar como está, deixar secar. Enquanto estiver secando, pintaremos o outro lado. Novamente, pegamos a mesma laranja de cádmio e fazemos a mesma borda aqui. É mais fácil virar o papel nesse caso, para fazer essa borda. Para mim, é mais fácil porque, onde quer que esteja a tonalidade mais escura, geralmente gosto que ela esteja no topo porque sou uma pessoa destra. Dependendo do que for conveniente para você, você pode mover seu papel. Vou novamente fazer a mesma borda aqui assim e trazê-la para o centro aqui. Algo parecido com isso. Novamente, basta marcar a borda da flor assim. Deixe-me retirá-lo. Estou apenas marcando a borda desta pétala e desta vez a direção das veias é para cima, assim. Tem algumas veias retas subindo. Estou apenas puxando a tinta com meu pincel molhado. Novamente, seja muito gentil com isso. Como você vê, eu estou pegando o resto da minha mão com meu dedo mindinho no papel e depois a puxando suavemente. Agora essa pétala está molhada, então vou deixar cair uma rosa permanente na borda porque ela tem lindas cores nesta tulipa. Estou novamente, soltando-a na borda, removendo a tinta ou você pega um pincel pequeno e repete esse processo de puxar a tinta e criar algumas texturas. Estou apenas usando o mesmo pincel para adicionar algumas texturas e veias. Não são muitos detalhes, apenas algumas texturas. Normalmente, você terminará dentro de uma camada. Agora, vou esperar que essa tulipa seque antes de adicionarmos o centro, que é um pouco mais escuro. Deixe secar completamente. Enquanto estiver secando, podemos realmente adicionar o caule. Estou apenas misturando tudo isso e pegando um pouco de verde alaranjado para fazer um verde sujo e tornando o caule assim semelhante. Novamente, estou puxando a tinta. Eu simplesmente coloco a sombra mais escura por cima, limpo meu pincel e simplesmente puxo a tinta. É muito mais fácil controlar a água e a tinta dessa maneira. Agora vou adicionar a folha também, a folha longa e bonita. Assim de novo, puxando a tinta da borda. Limpe seu pincel e apenas puxe-o para dar alguns detalhes texturas e destaques. Se você achar que está muito claro, você pode novamente pegar um tom mais escuro de verde e deixá-lo molhado sobre molhado. Se você sentir que isso está perdendo algumas texturas novamente, pegue seu pincel, pincel pequeno, e continue puxando para recuperar essas texturas. Adoro detalhes e adoro adicionar mais e mais detalhes às minhas flores e pétalas. Depende de você, se você gosta desse look em que as cores são misturadas, mas não muito texturizadas , pode mantê-lo como está. As pétalas secaram. O que vou fazer agora é usar um tom mais escuro, então desta vez é apenas rosa permanente. Vou misturar um pouco de laranja. É uma rosa permanente alaranjada. Vou simplesmente deixá-lo no centro. Não tem textura aqui dessa vez, estou deixando um pouco de destaque, como uma lacuna entre as pétalas. Estou apenas deixando essa tinta aqui para marcar o centro. Se quiser, você também pode colocar um pouco de amarelo-limão por cima , porque vejo alguns destaques lá. Basta soltar, dar uma olhada solta e pronto. Esta é a sua tulipa, que é tão fácil de fazer. Apenas um pouco de prática se você não estiver acertando na primeira vez. Já pintei isso muitas vezes e tenho certeza de que você se sairá muito melhor cada vez que praticar isso. Você se divertiu pintando essa tulipa? Na próxima lição, pintaremos um açafrão. 6. Crocus: É uma linda cor roxa, às vezes até amarela, flor de primavera. Nessa referência, é muito fácil ver os tons mais escuros na ponta da flor. Novamente, vou pegar meu pincel, molhá-lo, tirar o excesso de água, tirar um pouco de cor na ponta do pincel. Vamos fazer a pétala central primeiro. Eu vou deixar isso assim. Sinto que há muita tinta no meu pincel, então vou remover um pouco de tinta, molhar meu pincel e puxar o resto. Para fazer isso. Esta é a primeira pétala. Tem um pouco de amarelo na parte inferior, então está molhado sobre molhado. Estou apenas deixando cair um pouco de amarelo, mas não muito. Enquanto está molhado, eu uso meu pincel pequeno para puxar e fazer algumas veias e detalhes. Novamente, essa é sua escolha pessoal. Se você não quiser fazer, está perfeitamente bem. Eu vou fazer a veia central também. Há um pequeno detalhe aqui, veia central mais escura. Sinto que parte da impressora sumiu aqui, então vou deixar cair mais um pouco e depois puxá-la. Esta é a primeira pétala. Agora vamos fazer as outras pétalas. Estou apenas tirando um pouco de tinta na ponta do meu pincel e estou fazendo uma pequena pétala aqui. Isso é apenas a parte de trás dessa pétala. Em seguida, vou adicionar mais detalhes posteriormente. Em seguida, removeremos toda a tinta e a água do meu pincel e pegaremos um pouco disso. Assim, é um pouco leve demais. Acho que vamos deixar um pouco mais de tinta aqui. Só estou caindo no topo desse jeito. Agora vamos fazer o outro lado. No açafrão. Novamente, apenas a ponta do meu pincel com a tinta, limpando tudo. Uma vez que já há água e tinta suficientes no papel. Estou apenas puxando-a em forma de pétala em direção ao centro, assim. Se quiser, você também pode adicionar mais pétalas. Há alguns que eu vejo por trás. Se você achar que está muito úmido agora para fazer isso, basta parar por enquanto e adicionar mais tarde enquanto estiver secando e adicionar algumas folhas. Vou pegar o verde da minha prostituta misturado com amarelo-limão e adicionar algumas folhas enquanto está secando. As folhas são muito simples, não há muito nisso. Algo parecido com isso. Vamos esperar que seque e voltar a usá-lo. Sinto que, devido ao excesso de água, faltaram alguns detalhes, então estou apenas adicionando isso com uma cor mais escura com meu pincel na água e apenas puxando a tinta. Novamente, essa também é uma escolha pessoal. Se você achar que está bem, não precisa fazer isso e adicionar um pouco de cor para que pareça diferente. Agora, essa pétala, se você quiser mostrar uma cor mais escura como essa, como uma forma de concha, você pode desenhá-la você pode desenhá-la em cima dela quando estiver seca. Algo parecido com isso. Esta seria a flor que está por trás. Esta é uma flor muito simples de fazer. Novamente, continue praticando. Se você achar que está misturando demais, basta esperar que seque e depois adicionar mais cor, mais uma camada da mesma forma. Na próxima lição, pintaremos uma flor branca, o que pode ser um pouco desafiador e é um floco de neve. 7. Floco de neve: Nesta lição, pintaremos esta linda flor branca da primavera, floco de neve. A próxima flor que pintamos é o floco de neve, que é novamente uma linda flor de primavera, e é muito fácil de pintar. Tem uma técnica um pouco diferente porque é uma flor branca. Flores brancas podem ser um pouco complicadas, mas não tão difíceis de pintar pelo método que vou mostrar. Novamente, estamos usando puxar o eu pintado, mas neste caso é um pouco diferente. Vamos começar criando primeiro a ponta da flor, que é essa lâmpada no topo. Algo parecido com isso. Só estou deixando cair um pouco de tinta. Se você quiser, pode misturá-lo com um pouco de amarelo-limão para dar um pouco de detalhes e destacar aqui. Agora limpe seu pincel completamente. Não pinte isso, e puxe essa tinta para criar as pétalas, então as pétalas brancas não são realmente brancas. Na verdade, eles têm um tom de verde e, às vezes, ou um pouco de índigo. Você pode até usar um pouco de índigo bem leve, não muito, e simplesmente puxá-lo para criar a primeira pétala. Então, novamente, estou apenas usando um pincel molhado para retirá-lo daqui e criar outra festa. Se você sentir que não está tirando tinta suficiente, tudo bem. Você pode usar um pouco de índigo ou um tom mais escuro de azul e simplesmente soltá-lo para marcar algumas das pétalas. É muito claro, você não precisa deixá-lo muito escuro. No centro, novamente , tem alguns detalhes. Você pode simplesmente criar isso aqui. Seja muito gentil e , em seguida, crie um lindo caule inclinado como este. Esta é uma flor muito fácil para mim. Deixe secar. Eu posso ver alguns detalhes. Se você gosta de detalhes, deixe secar antes de usar o índigo e o pincel pequeno para adicionar algumas veias. Como é uma flor branca, você precisa ser muito gentil com isso. Não faça com que fique muito escuro. Basta usar um pouco de índigo para criar algumas vitórias e detalhes. É apenas uma consistência realmente aquosa da cor. Para adicionar alguns detalhes. Linda flor como essa. Adicione algumas folhas também. Eu só vou marcar algumas folhas assim. Perdemos, nos divertimos, mais detalhes. Esta é apenas uma flor divertida para pintar na prática. Algo parecido com isso. Se desejar, você pode adicionar mais pétalas e mais flores a esta. E é isso. É uma flor branca muito rápida e bonita de pintar. Você se divertiu pintando esse floco de neve? Vamos para a próxima lição agora, onde pintamos uma magnólia. 8. Magnólia: Você está pronto para pintar uma magnólia? A última flor que pintamos é uma magnólia, que é minha flor favorita. Pode ser um pouco complicado pintar, mas com toda a prática que você fez anteriormente, tenho certeza de que você pode fazer isso. Essa nuvem é um pouco diferente, na qual a tonalidade mais escura está na parte inferior da pétala. Vamos começar com isso primeiro. Vamos pegar o pincel, limpá-lo, tirar a tinta na ponta do pincel. Vamos começar com a primeira pétala, que está à esquerda dessa flor. Vou fazer uma pétala como essa na parte inferior da pétala e depois vou limpar meu pincel e puxá-lo para fazer o resto da pétala. Algo parecido com isso. Enquanto eu o puxo, ele adiciona alguns detalhes e texturas. Essa é sua primeira pétala. Em seguida, adiciono a segunda pétala da mesma forma do outro lado. Vou deixar cair um pouco mais de tinta aqui primeiro. Novamente, deste lado, é uma pétala que está muito próxima disso. Eu só vou marcar o fundo, que é o mais escuro. Nesse caso, nem mesmo colocando-o na forma da pétala. Agora estou limpando meu pincel e puxando isso em forma de pétala, algo assim. Agora estou puxando para cima. É mais escuro aqui. Vou mantê-lo mais escuro lá. Basta puxá-lo para criar o outro lado da pétala. Agora, vamos fazer o centro. Se desejar, você pode esperar que ele seque. Se você tem certeza de que não vai misturar tudo, pode fazer isso imediatamente. O que eu costumo fazer é deixar uma pequena lacuna branca entre isso para que não se misture. Novamente, vou deixar cair a cor, a tinta com uma pequena lacuna branca. Sim, é complicado. Já está misturado aqui, então eu vou pegar, colocar a tinta aqui e agora puxá-la com seu pincel. Estou apenas marcando a veia central primeiro. Vou apenas puxá-lo na forma de pétala com as veias. Algo parecido com isso. Se o pincel não estiver molhado o suficiente, você pode realmente molhá-lo e depois puxá-lo. Se você achar que puxou muita tinta, você pode realmente soltar um pouco mais e torná-la mais escura aqui. Em seguida, basta puxá-lo novamente na forma da pétala para adicionar essas veias e detalhes. Agora, deixe secar também antes que você provavelmente queira repetir isso. Se você quiser que fique mais escuro, se você acha que está perfeito então deixe como está, já está lindo. Podemos marcar algumas das pétalas que estão por trás de maneira semelhante. Vou marcar uma pétala aqui que é mais escura aqui. Novamente, tente deixar um pequeno espaço para que não se misture. Ou se você acha que deve esperar, pode esperar, estou apenas marcando o lado mais escuro primeiro. Em seguida, puxando isso na forma da pétala, algo assim. Essas marcas são uma lacuna ligeiramente branca para que não se misturem. Vou marcar outra pétala aqui. Não estou seguindo exatamente a referência. Estou apenas usando isso como referência. Vou adicionar algumas pétalas aqui, que é um tom muito claro dessa rosa permanente e algumas pétalas aqui para completar isso. Enquanto a flor estiver secando, você pode adicionar os detalhes do caule. Nesse caso, eu quero que ele se misture. Dá uma aparência muito bonita e solta. Estou apenas deixando cair um pouco de tinta para marcar isso e o caule. Algo que não é muito detalhado. É uma pintura de estilo muito solto. Adoro detalhes, como já disse antes, e acho que estão um pouco desbotados. Vou adicionar esses detalhes quando a flor secar. Está um pouco seco agora e vou pegar um pincel pequeno e um pouco de tinta na ponta e marcar algumas veias, algo assim. Eu vejo algumas veias aqui também subindo. Estou apenas marcando algumas veias aqui. Se quiser, você pode marcar uma borda mais escura aqui. Mas, como eu disse, é uma pintura de estilo muito solto, então você deve mantê-la como está. Está perfeitamente bem. Se você quiser misturá-lo com um pouco de roxo para dar um tom ligeiramente diferente, de modo que tenha dois tons diferentes e não apenas um, então você pode [RUÍDO] fazer isso aqui. Basta misturar. Muito roxo. Vou tentar remover um pouco disso com um pincel seco. Apenas limpe, limpe , misture. Perfeito. Eu gosto muito dessa mistura. É tão típico das aquarelas e dá uma aparência tão bonita. Se você achar que as veias estão muito duras, basta usar um pincel úmido para misturá-las com o resto da flor. É isso. Com isso, terminamos com a última flor, que é a Magnólia. Não se preocupe se você não acertou essa flor na primeira vez, é preciso muita prática para aumentar sua confiança. Eu recomendo que você continue praticando até aumentar sua confiança e sua memória muscular. 9. Projeto do curso: Tenho certeza que você gostou de pintar as quatro flores diferentes da primavera. Agora é a hora de se preparar para seu projeto de aula. Para o projeto da aula, eu recomendaria escolher uma de suas flores favoritas que você pintou na aula e, em seguida, criar uma bela composição floral com ela. Minha flor favorita é a tulipa. Então eu vou pintar uma composição floral de tulipa. Também recomendo que você escolha suas próprias imagens de referência e tente fazer essa composição floral com diferentes imagens de referência de sua escolha. Eu recomendo fortemente que você assista à Lição 8, detalhando uma referência da minha aula, Florais em aquarela para iniciantes, explorando profundidade, cor e detalhes. Estou realmente ansioso para ver seus projetos, então, por favor, publique-os na galeria da aula. Somos uma comunidade solidária aqui. Portanto, não seja tímido e compartilhe seu trabalho. 10. Considerações finais: Parabéns por terminar a aula. Estou ansioso para ver seus projetos de aula. Se você precisar de mais prática para dominar o controle do pincel, eu recomendo assistir minha aula: Mastering Watercolor Brush Control. Pintando cinco tipos diferentes de folhas em uma jarra de vidro. Se você gostou da aula, deixe-me saber se você gostou deixando um comentário. Para perguntas e discussões, sinta-se à vontade para iniciar uma discussão na guia de discussões abaixo. Siga-me nas minhas redes sociais para receber futuras atualizações sobre as aulas. Obrigado por participar e até a próxima.