Transcrições
1. Boas-vindas!: [MÚSICA] Bem-vindo a esta
divertida aula de aquarela, onde dominamos nosso
controle de pincel pintando cinco tipos diferentes de
folhas em uma jarra de vidro. Ei, eu sou Kanchan Kaul, e você também pode me conhecer como pequeno procrastinador
do Instagram. Sou artista, ilustrador e educador de arte. Meu trabalho tem sido usado para livros, arte de
parede, produtos
e até tatuagens. Ensinar arte foi algo
que eu sempre gostei. Seja compartilhando
pequenas dicas e truques no Instagram ou aulas aprofundadas no Skillshare, adoro tudo isso. Hoje, tenho uma comunidade
forte no Instagram e esta é minha
sexta aula de Skillshare. Esta aula é perfeita para você praticar suas pinceladas. Na verdade, se você fez uma
pequena pausa na pintura, é uma ótima maneira de voltar. Nesta aula,
vou te ensinar como pintar cinco
tipos diferentes de folhas. Mais tarde, até ficamos um pouco
astutos e eu vou
te mostrar como desenhar
e pintar facilmente um vaso de vidro. Cada folha que eu ensino
nesta aula é única e usa uma técnica
diferente, o
que a torna
agradável e holística. Por fim,
juntaremos
todo o nosso aprendizado para criar um
lindo projeto de aula. No final da aula, você dominará
suas pinceladas para construir uma base sólida, e o aprendizado
dessa aula poderá ser usado no futuro para muitas pinturas
diferentes. Você está animado para
começar com todos os verdes? Vamos direto ao assunto.
2. Orientações do curso: [MÚSICA] Antes de
entrarmos nas aulas, vamos dar
uma rápida olhada na aula. Esta aula é
dividida em aulas práticas, onde aprendemos a pintar cinco tipos diferentes de folhas. Aprendemos a fazer
a folha de dois traços,
a longa folha de
eucalipto de traço único. Em seguida, aprenderemos como criar uma folha usando a técnica de
torção e também aprenderemos a chumbo
com a técnica de laminação. Finalmente, aprenderemos uma técnica de toque para
criar uma folha de samambaia. Então, aprenderemos
a desenhar rapidamente um vaso. Nesta lição,
até somos um pouco astutos, então mantenha sua tesoura à mão. Após as aulas práticas, pintaremos um projeto
final em que
primeiro pintaremos o vaso e depois
pintaremos todas as folhas nele. Eu
recomendo fortemente que você publique suas criações na galeria
do projeto. É uma grande motivação
para todos. Nos vemos na próxima aula, onde falaremos um pouco sobre os materiais. [MÚSICA]
3. Materiais: [MÚSICA] Nesta lição,
examinaremos o material que
usaremos durante a aula. Antes de mergulharmos na aula, vamos ver o material que usaremos
durante a aula. Vou usar este papel aquarela Canson
que é prensado a frio, 300 GSM, 100% algodão. Você pode escolher usar
qualquer marca de sua preferência. Apenas certifique-se de que seja papel
prensado a frio de 300 GSM e 100% algodão. Um
papel prensado a frio 100% algodão com 300 GSM oferece os melhores resultados
para pinturas em aquarela. Gosto dessa marca
porque não é muito cara. É perfeito para praticar
e tem uma textura leve, nem muito áspera
nem muito fina. Isso funciona perfeitamente para mim, mas fique à vontade para escolher o que
quiser. Para os pincéis, vou usar este pincel prateado de veludo preto, tamanho 8 e tamanho 6. Na maioria das vezes,
usarei o tamanho 6, mas também é bom ter o
tamanho 8 à mão para criar lindas folhas
mais cheias. Estou usando aquarelas tubulares, mas você também pode usar panelas. Como estou usando duas aquarelas, também
precisarei de uma
paleta, então tenho uma
paleta de cerâmica comigo. Finalmente, também precisamos uma toalha de papel para enxugar o pincel, então
continuo reutilizando essa toalha de papel, um
pouco de água, um lápis
e uma borracha. Na lição em que nos
inundamos, é bom ter um papel de
rascunho à mão. Seremos um pouco astutos, então qualquer papel está bem. Estou apenas usando uma das
minhas fichas de treino e também mantenho a tesoura à mão. Mostrarei mais
detalhadamente como podemos usar esse papel e uma tesoura para
criar uma inundação nessa lição. Espero que você tenha todos os
seus materiais prontos. Na próxima lição,
aprenderemos um pouco sobre as cores que estamos usando
durante a aula. [MÚSICA]
4. Cores e mistura de cores: Agora vamos ver
todas as cores que usaremos na aula. Tenho alguns dos meus favoritos
, mas também
mostrarei como misturar cores para
criar tons semelhantes. Um dos meus favoritos
é o verde perileno , que é um tom de verde
profundo muito bonito. Eu vou te mostrar como é e se você não tiver isso, podemos até mesmo criá-lo com
as formas básicas que você obtém na paleta, então eu vou te
mostrar isso também. Vamos ver como fica. É um tom muito bonito. Eu amo essa cor verde. Estou apenas observando para
mostrar como é. Se fosse uma folha,
seria algo assim. Estou apenas criando uma ramificação. Este é um lindo
tom de verde profundo que eu tenho. Nós mesmos também podemos criar esse lindo verde, se você não
o tiver em sua paleta. Eu vou te mostrar como você
pode criá-lo com as cores básicas que você tem. Se você tem um verde de seiva, pode usar o
verde seiva e misturá-lo com um pouco de azul cobalto para obter esse lindo
tom também. Vamos ver como podemos fazer isso. Estou espremendo um pouco de azul
cobalto e verde seiva
para misturá-los. Mesmo isso lhe dá uma bela bonita cor verde profundo, que você pode usar
durante toda a aula se não tiver verde perileno. Vou te mostrar que isso também está
lindo. Se você quiser
deixá-lo mais escuro,
basta adicionar mais azul a isso. Isso também dá uma bela cor verde
profunda. Você pode misturar azul e verde para obter esse lindo
tom de verde. Essa é uma cor
que
usaremos muito, verde perileno. Se você não tem
verde perileno, pode criar isso
misturando verde seiva e
azul cobalto. Mantenha isso à mão com você. Outro verde mais claro seria verde
seiva, que é muito útil para criar
tons mais claros de folhas. Eu vou te mostrar como
isso parece. Este é um verde muito claro
e lindo para criar
aqueles verdes com os quais você quer mostrar que tem um pouco de sol. Tons mais claros de verde serão lindamente criados com
essa cor verde seiva. Em seguida, eu queria mostrar como
você pode criar verde-oliva. Uma das outras cores que
adoro usar é o verde oliva. O verde oliva é um tom ou verde ligeiramente
mais profundo. Ou você pode usá-lo diretamente do tubo, se tiver. Eu vou te mostrar como
isso parece. Este é o verde oliva
que eu tenho, que é claro um pouco
mais escuro do que o verde seiva que acabei de ver antes. Este verde oliva você pode criar mesmo com as
cores básicas que você tem. Se você tem uma seiva verde aqui vou misturar um
pouco de amarelo com isso e um
pouco de azul cobalto. Só um toque. Não muito. Eu vou ver isso aqui. Um verde lindo também. Um pouco diferente
do verde de seiva que eu tinha, mas
ainda assim é lindo. Há outra cor
linda na minha paleta que adoro usar para criar folhas, que é o verde deserto super granulado de
Schmincke. Eu marquei todas essas
cores na descrição para que mais tarde você possa
sempre dar uma olhada nelas. Eu vou te mostrar como
é. É um verde acinzentado com um
pouco de
coloração marrom e também tem uma bela
granulação. Acho que oferece tons de
verde mais escuros muito
bonitos e, se você puder ver de perto , também tem uma textura linda. Além de tudo isso, também
usarei um tom índigo para
criar o vidro. Essa é uma
cor bonita para fazer vidro. Adoro fazer potes de vidro
ou vidro usando essa cor índigo, então é bom
mantê-los à mão também. É isso. Com esses
verdes e azuis estamos prontos para
começar a pintura. Você está pronto com suas tintas? Vamos mergulhar
direto nisso. [MÚSICA]
5. Folha de dois cursos básicos: [MÚSICA] Nesta lição,
pintaremos uma folha simples de dois traços. Nosso projeto final é
criar esse lindo frasco
com folhas diferentes. Vamos começar
praticando a primeira folha, que é uma folha simples
de dois tempos. Basta pegar um
trabalho prático com você e apenas o pincel e a tinta, e vamos começar. Você pode usar qualquer cor que quiser, eu apenas espremi algumas para demonstrar as cores
que estou usando, então vou reutilizar isso. É só uma prática, então você
pode usar o que quiser. Pegue seu pincel [inaudível]. Vou te mostrar a primeira folha, que é uma folha simples
de dois tempos. O que vou fazer é
começar criando primeiro
a veia central. Vou usar a
ponta do meu pincel para criar essa linda veia
central. A partir daí, vou começar a
adicionar folhas a isso, então vamos começar do topo. Uma simples folha de dois tempos
será mais ou menos assim. Pressione seu pincel e pegue-o. Então, novamente, da
ponta do pincel, pressione o pincel e pegue-o. Esta é uma folha simples
de dois tempos. Então, novamente, ponta do pincel, pressione-o e pegue-o. Ponta do pincel
, pressione e pegue. Essa também é uma boa prática para
entender seu pincel. Quando não tenho nada para fazer e provavelmente
comprei um pincel novo, eu sempre
criava essa linda folha
de dois traços para praticar meu pincel e entender como ele se comporta
com água e cor. Você pode até mesmo
sobrepô-los, por exemplo, essa célula vem em cima dela e criar uma linda
folha como essa. Isso é só uma prática. Novamente, vou
te mostrar como isso é feito. Apenas repetindo, ponha o pincel para
criar uma haste pequena, pressione a barriga do pincel e pegue-o e, em
seguida, com a ponta do pincel, pressione e pegue. Continue com isso. Como
uma boa prática, eu diria que você
realmente preencha a página inteira com tons
diferentes, você não precisa se
limitar ao verde, você pode até mesmo fazer
folhas vermelhas, se desejar. É só uma prática para entender o pincel
e o traçado. Isso é para o
primeiro tipo de folha. Não tenho certeza se é alguma folha em particular na natureza, mas é uma
folha de preenchimento simples com a qual você pode começar. Espero que você tenha se divertido
preenchendo esta página com sua folha. Na próxima lição,
aprenderemos como
pintar a folha de
eucalipto de salgueiro. [MÚSICA]
6. Willow Eucalipto: [MÚSICA] Nesta lição,
aprenderemos como pintar
a folha de
eucalipto do salgueiro, que é uma folha longa e bonita. A seguir,
aprenderemos como fazer
a folha de eucalipto de salgueiro, que tem uma aparência mais ou menos assim. Para isso, estou usando
meu pincel maior. Este é o pincel tamanho 8 para
a folha de eucalipto de salgueiro. Eu vou te mostrar como fazer isso. Para o eucalipto de salgueiro, vou
fazer um caule primeiro. Vai ser uma folha de um
único traço. Esse pincel é bonito e grande. Então, o que você vai fazer é usar a ponta do pincel. Em seguida, pressione-o para fazer uma folha
longa e pegá-la. O eucalipto de salgueiro tem
lindas folhas longas e vou tentar
imitar essa folha aqui. Novamente, pressione-o
por mais tempo
e, em seguida, pegue-o para criar essas lindas folhas longas e tente fazê-las em todas as direções
diferentes. Eles têm uma aparência fluida muito
bonita. Mais uma vez, pegue-o. Eles também podem se sobrepor uns aos outros
assim. Novamente. Basta colocar a
ponta do pincel, pressioná-lo por mais tempo, por uma folha mais longa,
e depois pegá-lo. Estou usando o pincel mais grosso para que você não precise
fazer isso de dois tempos. É uma folha de um só traço. É bonito e fluido, então
divirta-se com ele. Assim. Outro personagem que você pode adicionar a isso é um pouco diferente, então eu vou te mostrar como
você pode fazer isso. Mais uma vez,
coloque o verde no pincel. Crie uma folha como
essa e pegue-a. Então, novamente, pegue um tom verde
escuro para o pincel do lugar
onde você o deixou, coloque a ponta do pincel lá
novamente, pressione-o e pegue-o. Parece uma reviravolta aqui. Você vai dar
mais detalhes sobre essa reviravolta para aprimorá-la. Eu vou te mostrar novamente como
podemos fazer uma folha torcida. Coloque a ponta do pincel e faça a primeira
parte da torção. Então, de onde parou, basta colocar a ponta
do pincel novamente e fazer uma segunda
parte da torção. Assim, você verá
uma folha retorcida que dá um belo caráter
a esse eucalipto de salgueiro. Para praticar, o que
vou fazer é criar mais
galhos com isso e continuar pintando minhas folhas por
toda parte e praticando
minhas pinceladas. Essa vai ser uma prática
super relaxante. Para folhas longas e bonitas
de um só traço. Para esta folha torcida. Eu vou te mostrar como
aumentar a profundidade disso. Aqui você pode ver
que está um pouco seco. O que eu vou fazer é uma diferença, então vou
pegar um tom mais escuro de
verde com a ponta do meu
pincel. Vou marcar
a borda para mostrar alguma sombra e espalhar essa cor
ao longo da sombra. Dá uma bela profundidade a esta folha e realça ainda mais
a torção. Basta colocá-lo na
borda desta folha. Vamos fazer isso de novo
com o outro aqui. Neste caso, a torção está
aqui e a borda está aqui. Vou colocar isso na borda da folha e depois espalhá-lo ou misturá-lo
com o resto da folha. Eu só quero melhorar
essa reviravolta, basicamente. Dê um pouco mais de profundidade. Vamos fazer isso aqui também. Também nesta folha, vejo uma reviravolta e
quero realçá-la. Vou apenas
adicionar esse toque, o tom mais escuro de
verde, e espalhá-lo. Em seguida, misture aqui também. Para dar um pouco de profundidade. Agora vamos para a próxima
lição, onde pintamos, folheamos usando a
técnica de torneamento. [MÚSICA]
7. Eucalipto do dólar de prata: [MÚSICA] Nesta lição,
aprenderemos como pintar uma linda folha de eucalipto em
dólar prateado. Nesta lição,
praticaremos algo chamado folha de eucalipto em
dólar prateado. É uma folha redonda. Para isso, você precisará
novamente do seu pincel redondo. Estou usando o tamanho 6 e coloque um pouco de
tinta no seu pincel. Estou misturando um pouco de água e
fazendo uma textura um pouco aquosa. Agora, o que vou fazer é
criar uma haste. Eu quero que essas folhas saiam do caule assim. Agora, se eu quiser que a folha
venha daqui, por exemplo, vou manter minha
ponta do pincel aqui e vou apenas
torcê-la para fazer uma folha redonda. Mais uma vez, vou te mostrar como. Basta manter a ponta
do pincel aqui e depois girá-la
para fazer uma folha redonda. Isso dá uma linda folha de eucalipto em
dólar prateado. Você pode fazer isso simplesmente
fazendo uma rodada, se desejar. Mas eu sinto que, se eu
girar meu pincel,
ele fica mais original
toda vez que eu o faço. Eu simplesmente dou a volta por cima assim, e também é uma boa prática de
pincel, na verdade. Novamente, aqui, ponta do meu pincel, mantenha o pincel abaixado
e mova-o ao redor
e, novamente, mova sua
ponta para o ponto de partida. Vamos praticar isso novamente. Ponta do meu pincel. Pressione para baixo, vire e toque
no ponto de partida. O mesmo acontece novamente, pressione ,
vire e depois volte
ao ponto de partida. Você pode simplesmente fazer isso
fazendo um círculo como este. Mas acho que a técnica do
pincel torcido é um pouco mais relaxante, e também é uma
prática muito divertida. Vá em frente e pratique isso. Isso serve para criar folhas
redondas de
eucalipto em dólar prateado. [MÚSICA] Agora vamos para a próxima lição,
onde pintamos uma linda folha usando a técnica de
enrolar. [MÚSICA]
8. Folha de rosa: [MÚSICA] Nesta
lição, pintaremos uma folha usando a técnica de
enrolar. Essa folha em particular
se assemelha a uma folha de rosa. Então, vamos ver como podemos fazer isso. Novamente, vou criar primeiro
uma asa central
e, como as
folhas de eucalipto
prateadas anteriores que criamos, isso é algo semelhante. Mas neste caso, vou começar
com o topo da folha. Então, vou manter meu pincel
assim e
enrolá-lo assim. Novamente, vou criar
o outro lado
dessa folha. Vamos reduzir isso. Acho que essa bela técnica de
enrolar dá uma bela textura nova a
cada folha que você cria. Em vez de
pintá-lo, é como estampar. Então, novamente, eu quero
fazer uma folha aqui, então vou manter meu pincel
aqui e enrolá-lo para baixo. Vou manter meu pincel aqui e enrolá-lo para o
outro lado também. Vamos fazer isso para toda
a filial. Mantenha o pincel e
enrole-o até a metade, então essa é a técnica de enrolar. A técnica anterior era a técnica de tonificação na qual estamos girando
o pincel inteiro. Agora estamos apenas rolando de
um lado para criar um lado
da folha assim, e depois rolando do outro lado para criar o outro
lado da folha. Enquanto essa folha seca,
podemos até adicionar mais asas
e textura a ela. Por enquanto, apenas criamos a base com a técnica de
rolamento. Sinta-se à vontade para sobrepor as folhas se quiser
dar uma
textura bonita também,
então, se algo
secar assim, posso fazer com
uma cor mais escura por cima para mostrar um pouco de
sobreposição e depois juntá-lo. Dessa forma, cada folha
que você cria é única e diferente e eu realmente
adoro fazer essa técnica. Portanto, preencha a página
inteira novamente, use cores diferentes
de verde, se desejar. [MÚSICA] Então, com isso, temos essa técnica de enrolar e ela cria essa
linda folha de textura. Espero que você tenha se divertido
pintando esta folha. Pode ser um pouco complicado, mas ficará
mais fácil com a prática, então continue praticando até
segurar bem o pincel. Nos vemos na
próxima lição, onde
pintaremos uma folha de samambaia usando a técnica
de toque. [MÚSICA]
9. Folha de fern: Nesta lição, pintaremos uma folha de samambaia usando
a técnica de toque. Nesta lição, vamos praticar como
criar uma folha de samambaia. Para uma folha de samambaia,
na verdade vou fazer um
pequeno desenho. Como a folha da samambaia geralmente
é como um triângulo. Vou fazer um triângulo. Esta é a veia central, e então estou apenas
fazendo um triângulo ao redor dela como diretriz. Da
veia central, eles terão ramos
diferentes
saindo dela assim. Você pode até mesmo sobrepor essas ramificações, se
desejar assim. Algumas ramificações
podem se sobrepor. Algo parecido com isso.
Tente se ater a esse triângulo para
dar a ele essa forma. Agora podemos começar a pintá-la. Vou usar um pouco de verde
oliva nisso
porque quero
misturar duas cores diferentes para dar um pouco de
textura e profundidade. Também estou usando meu
verde do deserto favorito nisso. Essa é uma técnica muito divertida
e simples. Novamente, pegue seu pincel tamanho 6 e crie a veia central. Você pode usar qualquer cor. Na verdade,
isso é só um treino. Vou pintar a
veia central primeiro com muita leveza. Depois vou pegar a
verde-oliva no meu pincel, só fazer uma consistência aquosa. Vou enxugar assim. Em vez de pintar,
estou apenas passando-a ao longo da veia que eu havia desenhado. Tente mantê-lo
grosso na parte inferior e mais fino à medida que sobe por cima. Novamente, isso demora um pouco. Tente mantê-lo grosso
na parte inferior e
mais fino à medida que você sobe. Você pode até usar um tom de verde um pouco
mais escuro agora e dar um pouco de profundidade adicionando esse
verde mais escuro no centro. Vamos continuar com o
resto das folhas também. Novamente, mais grossos na parte inferior e mais finos na parte superior. É uma folha de samambaia. Novamente, uma linda folha
para preencher sua pintura. Também vou usar uma
cor mais escura para dar um pouco de profundidade. Estou misturando um pouco de amarelo-limão para dar um tom mais claro
desta vez à medida que sobe. Mantenha-o leve à medida que sobe. Então, novamente, basta
seguir esse padrão. Mais grosso na parte inferior,
mais fino na parte superior. Siga esse triângulo
que criamos. Sim, esta é a folha de samambaia e você pode usar essa técnica para praticar e fazer mais samambaias. também é uma linda folha de
preenchimento Finalmente, também é uma linda folha de
preenchimento
quando você está criando sua
pintura. Tudo bem. Espero que você tenha se divertido pintando
esta linda folha de samambaia. Na próxima lição, seremos um pouco astutos e desenharemos um vaso.
10. Desenho de vaso: Nesta lição,
desenharemos um vaso. Para isso, você precisará de papel de
rascunho tesoura à mão para
levá-los com
você antes de começar a aula. Agora, vamos ser um pouco
astutos e mostrarei um truque simples e fácil para
criar um vaso simétrico, que eu uso com bastante frequência. Mas se você está confiante
com seu desenho, então você pode ir em frente e desenhar vaso diretamente no papel. Caso contrário, posso te mostrar
essa técnica que eu uso às vezes para fazer
vasos simétricos. Isso é um papel de rascunho. Você pode pegar o que quiser. Vou apenas desenhar um vaso. Esse é o fundo do vaso. A partir daqui, vou desenhar apenas um. Eu queria fazer um vaso que fosse
mais ou menos assim. Estou apenas desenhando. Eu quero fazer
algo desse tamanho, então vou fazer assim. O que você pode fazer é, depois
de desenhar o vaso, cortá-lo como um modelo que você pode usar para
traçar o contorno. Estou apenas cortando. Você pode usar essa técnica até mesmo para fazer taças de
vinho, garrafas e potes. Acho muito difícil fazer um vaso
simétrico e
uso muito essa técnica. Depois de ter esse modelo de cartão de meio
lado, traga o papel final
no qual você
deseja criar toda a
pintura. Acabei de trazer isso. O que vou fazer é rastrear
isso agora. Só vou me certificar de
que está em linha reta. Estou apenas colocando
aqui e rastreando isso. Então eu vou dar a
volta e traçar o outro
lado, assim. Quão gordo você quer que
este vaso
seja, a escolha é sua, então você
pode simplesmente movê-lo. Só estou fazendo isso aqui. Eu quero que seja tão grosso. Assim, você receberá
um vaso simétrico. Esta é a linha central, mas eu quero que esteja um pouco fria. Basta desenhar a metade na parte inferior, assim, ao longo desta linha. Mais uma vez, aqui eu quero
fazer um lábio para isso. Vou apenas
fazer um pequeno desenho. Este é um vaso de vidro
que eu fiz agora. Muito facilmente, muito rapidamente,
é simétrico,
caso contrário, eu levaria séculos para fazer esse vaso simétrico. Você está pronto com o vaso. Na próxima lição, vamos
começar a pintar isso. Você achou esta lição
útil para desenhar um vaso? Pessoalmente, adoro esse truque
e sempre funciona para mim. Na próxima lição,
começaremos a pintar nosso projeto
de aula.
11. Projeto do curso — parte 1: [MÚSICA] Vamos começar a
pintar o projeto da aula. Para pintar primeiro o
projeto da aula, pintaremos o vaso. Enquanto estávamos fora, fiz o vaso novamente
e o movi levemente
para o centro. Eu também criei uma
forma diferente. Eu cortei uma nova forma
e acabei de torná-la semelhante da mesma forma
que mostrei anteriormente. Você pode usar essa
técnica para criar diferentes formas
e tamanhos de vaso. Agora que o vaso está pronto, vamos começar a pintá-lo. Para o vaso, você
precisará do pincel tamanho 6,
novamente, do pincel redondo. Estou usando índigo para o vaso, mas você pode usar qualquer cor. O vaso pode ser de qualquer cor
diferente. Mas vou
te mostrar a técnica, você pode fazer com qualquer
cor que desejar. Nesse caso, como
é um vaso redondo, vou manter o
brilho em algum lugar aqui. O que vou fazer é apenas
marcar essa área. Eu quero manter essa área como realmente a área brilhante
destacada. Por ser um vaso redondo, dará a ilusão que é um
vaso redondo em profundidade. Então eu quero manter essa área, também, quase branca. Eu vou manter essa
área branca também. Novamente, aqui, vou marcar algumas
das áreas que quero
mostrar como brancas, ou as
partes brilhantes destacadas porque é um vaso redondo,
algo assim. Molhe o pincel.
Pegue o índigo na ponta do
pincel e vá em frente e adicione esse índigo bem na borda do
desenho que você fez. Novamente, seja muito gentil e use apenas a
ponta do pincel. Se desejar, você também pode usar um pincel
menor se
achar difícil
usar apenas a ponta. Agora, limpe seu pincel. Está simplesmente limpo.
É uma escova úmida. Eu só vou colocar esse
índigo em todo o vaso. Eu realmente não estou usando
nenhuma tinta agora. Estou tentando manter essa área
destacada intocada. Estou apenas abaixando isso. Novamente, para um vaso de vidro, nem tudo precisa ser definido, nem todas as bordas. Agora que a água
foi adicionada, estou apenas adicionando um pouco de cor
para definir as bordas. Novamente, basta espalhá-lo
com um pincel limpo e úmido. Vou marcar essa área
também com uma cor mais escura. Novamente, pegue um pouco de cor no pincel e
coloque-o aqui e na parte inferior do lábio porque
é aí que ficará mais escuro. Em seguida, puxe-o com
o pincel limpo, sem tinta sobre isso. Tente manter essas partes brancas intocadas, pois esse
será o destaque, e depois espalhe-as com
o pincel e a água. Ao longo disso, mantendo
os destaques intocados. Estou apenas molhando esse vaso
inteiro agora. Vou adicionar essa
cor novamente na borda, basta definir o contorno. Espalhe-o. Novamente, basta espalhá-lo
junto com um pouco de água, mantendo os
destaques intocados. Você vai apagar
as marcas do lápis mais tarde, quando tudo secar. Tente não colocar a tinta
nas marcas do lápis, caso contrário, ela
não será apagada facilmente. Novamente, pegue um pouco de tinta
e marque a borda dessa base do vaso. Estou apenas usando uma cor muito escura. Sem água, coloração muito escura
e apenas marcando a base. Novamente, você não precisa
marcar a base inteira, apenas algumas das bordas
e depois espalhá-la. Observe também que vou marcar
algumas das bordas
e depois espalhá-las. Vamos esperar que essa área seque e continuar com
o resto. Vamos fazer a borda da jarra. Agora, estou tirando a tinta
na ponta do meu pincel. Meu pincel não está muito molhado. Novamente, no lábio, quero mostrar que o destaque está aqui. Vou manter
essa área branca, mas vou manter
essa área mais escura. Vou fazer o lábio
aqui e espalhá-lo, mantendo alguns
destaques como este. Não espalhe muito porque o lábio é muito fino. Precisamos ter esses reflexos brancos para realmente
realçar a aparência de uma
jarra ou jarra de vidro. Estou apenas marcando a borda agora. O que estou fazendo é
apenas me aproximar da borda original que
fiz e marcar a borda para dar a espessura
de uma jarra ou vaso de vidro. Agora, deixe secar. Em seguida,
apagaremos todas as marcas do lápis e veremos se precisamos
fazer algum ajuste. Agora, vamos continuar
esse projeto. Na próxima parte do projeto, começaremos a pintar
as folhas. [MÚSICA]
12. Projeto do curso — parte 2: [MÚSICA]. É hora de
encher o vaso com folhas. Essa é a parte divertida e
você pode pintar as folhas do jeito que quiser ou seguir
o jeito que eu estou pintando. Começarei com o centro, encherei
o centro primeiro, e depois adicionarei
mais detalhes e personalidade a
este vaso mais tarde. Do centro, vou
começar com uma folha simples, que é a técnica de laminação que aprendemos anteriormente. Estou apenas fazendo folhas com
a técnica de enrolar. Estou apenas criando
algumas folhas aqui. No centro, também será uma mistura de escuridão e luz. Continue trocando os
verdes que você usa para dar um pouco de profundidade
e textura a isso. Estou começando com a técnica de
laminação e criando essas primeiras folhas. O que eu sugeriria é experimentar todos os diferentes
tipos de folhas que foram ensinados nas aulas
práticas e preencher tudo. Agora estou apenas criando alguns preenchimentos aqui com
a técnica de toque. Não estou fazendo a samambaia inteira, mas apenas alguns recheios aqui. Estou usando a técnica de esfoliação
que usamos na samambaia. Agora vá em frente e crie
a folha de dois tempos. Para isso, estou usando
um verde diferente. Para cada folha que você experimentar, use um verde diferente
para dar uma textura
bonita e bonita. Estou usando todas as
técnicas que
aprendemos anteriormente
nas aulas práticas. Agora vou
criar uma ramificação. Eu quero criar uma ramificação
muito estilizada. Com isso, vou
começar a fazer folhas com a técnica de enrolar novamente. Este é um dos ramos
estilizados. Depois vou começar a
adicionar o eucalipto, que era a técnica de
torção. Vamos ver como isso é criado. Não tenha medo de
sobrepor as folhas. Você geralmente quer fazer
isso bonito e completo. Preencha a página inteira com
o máximo de folhas que puder. Agora vamos criar a samambaia. Vou te mostrar uma samambaia. Depois disso,
vou acelerar o vídeo para preencher
tudo isso, e você usa sua criatividade para criar maior número
possível de
tipos diferentes de folhas. Continue usando cores diferentes e use diferentes tipos de folhas para preencher a
página inteira. A próxima que vou
desenhar é a samambaia. Vou te mostrar como faço com
a samambaia. Com a samambaia,
sempre acho útil fazer esse triângulo primeiro. Por exemplo, eu quero
uma samambaia aqui, então vou fazer
algo assim. Eu quero um triângulo,
algo assim. Eu vou fazer
as veias também. A partir daqui, estou apenas usando
a técnica de toque. Vou usar a mistura de verde-seiva
e amarelo-limão. Eu quero algo mais leve. Novamente, use uma
cor mais escura para fazer a veia. Agora vou
adicionar o máximo de folhas, e
nos vemos do outro lado. [MÚSICA]. Essas são todas as
folhas que eu criei. Usei todas as técnicas
que aprendemos anteriormente, a folha de traço único, que está aqui. Os longos. A folha de um único traço com um pouco de torção, e até mesmo adicione esse toque
adicionando uma cor mais escura aqui e melhore a torção. As
folhas de um único traço estão aqui. Depois, temos as folhas
de dois tempos que criamos
no início. Eu tenho a
técnica de laminação que sai aqui. Temos aqui a
técnica de torcer, que até as samambaias com a técnica de enxugar para
encher todo esse vaso. Agora, o que vamos
fazer é fazer as hastes. Se você ainda não percebeu, é um vaso de vidro e precisamos
fazer essas hastes. Vamos fazer isso. É muito simples. Novamente, pegue qualquer cor escura e comece a fazer as hastes. Certifique-se de evitar
os destaques, pois quando for um vaso de vidro ,
os destaques
ficarão muito claros e seus caules devem ficar
mais claros nessa área. Por exemplo, vou
simplesmente criar uma haste a partir daqui. Este é meu primeiro caule. Em seguida, use um tom
mais escuro diferente, talvez índigo também para marcar a borda e dar um
pouco de profundidade. Algo parecido com isso. Então
eu vou fazer mais hastes aqui. Novamente, estou evitando
os destaques , algo assim. Agora, nesse caso, a haste está em destaque. Na verdade, vou apenas puxar a tinta
para deixar uma luz, muito clara, através
do realce porque o realce ficará mais claro e depois escurecerá novamente além
do realce. Algo parecido com isso.
Isso é o que você precisa ter em
mente ao
fazer caules em um vaso de vidro. Com isso,
concluímos o projeto. Há mais uma
última coisa que é a sombra do vaso. Considerando que este vaso
está em nossa mesa, o que vou fazer é
pegar uma cor mais escura. Você pode até mesmo pegar
um pouco de sombra no índigo aqui e marcar isso aqui. Apenas dê um pouco de sombra. Você pode até marcar uma sombra ou marcar algumas folhas que caíram,
algo assim. Só para adicionar um pouco de
personagem. Com isso, está completo. Fizemos o vaso, fizemos as folhas
e depois adicionamos
alguns detalhes, como sombras e caules. Espero que você tenha gostado. Estou muito ansioso para ver
o que você criou. Não se esqueça de postar seu projeto
de aula. [MÚSICA].
13. Considerações finais: [MÚSICA] Você se
divertiu pintando todas as lindas folhas? Esta aula é perfeita para você praticar
suas pinceladas. Na verdade, se você fez uma
pequena pausa na pintura, é uma ótima maneira de voltar. Também adoro pintar esses pequenos projetos
de folhas quando compro um novo conjunto de pincéis
de tintas para ver
como os
materiais funcionam para mim. Se você não conseguir concluir o projeto inteiro,
tudo bem. Eu até adoraria ver as folhas de treino
que você pintou , então publique tudo o que você criou na galeria de projetos. Se você gosta da aula
, não se esqueça
de deixar um comentário. Siga-me no
Instagram e no Skillshare para
futuras atualizações de aulas. vejo na próxima vez. Feliz criação. [MÚSICA]