Florais de guache: pintura com base em flores reais

1. Qual é este curso?: Oi, meu nome é procurar meu dia de cabeça e bem-vindo à minha aula de compartilhamento de habilidades. Uma das coisas que me faz mais feliz, foi pensar na Flórida e paisagens. Então a natureza é uma constante e uma grande inspiração para mim. Nesta aula, vou mostrar como trago elementos da natureza para as coisas do meu feixe. E também vou mostrar-lhe como interpreto com lavagem. Eu realmente amo como lavagens brilhantes e vibrantes, especialmente em Bieber preto. Então estaríamos pintando exatamente isso. Altere a classe. Terei sabores diferentes ao meu lado. E vou mostrar-lhe como os interpreto. Quero que leve o que aprendeu com essa aula para seus outros quadros. Então, tendo isso em mente, eu estruturei toda a classe de tal forma que ela se concentra em três coisas importantes. A primeira e a mais importante é a cor. Eu escolhi cuidadosamente sabores de cores diferentes para que você não está apenas restrito a um determinado conjunto de cores. Mas tenha uma ideia melhor sobre diferentes tipos de misturas de colunas e também obtenha um melhor conhecimento aprofundado sobre a composição de cores. A segunda coisa importante sobre a qual falamos é a nave. Durante toda a aula, você vai me ver falando sobre como eu entendo diferentes formas e estruturas e como eu trazê-los para baixo para o meu povo. A terceira coisa importante que vou falar são os focos de escova. Você pode ver por toda a classe que eu atribuo muita importância aos tubarões de peito. Por exemplo, como os mantenho, como os movi, e como os viro e assim por diante. Então isso é uma coisa muito importante para eu me concentrar, já que estamos falando sobre diferentes aspectos da pintura de flores. No final desta aula, você não estará apenas pintando o que viu na classe, mas você será absolutamente capaz de pintar qualquer sabor que você vê ao seu redor. Se você nunca usou Bosch antes, tudo bem também, porque nós vamos começar a partir do B6 e eu vou estar falando sobre detalhes de Washington e suas propriedades e como usá-lo, como misturar as cores e consistência que você precisa, e assim por diante. E vamos mergulhar cada vez mais fundo em todo o vidro. Então, vamos começar. 2. Quais materiais: Ok, então vamos começar falando sobre os suprimentos que vamos precisar para esta aula. A primeira coisa são os negros. Ouvi dizer que estou usando papel de desenho chamado Os negros negros de Fabriano. E esta não é uma folha de quatro tamanhos, é um bloco de papéis e é 300 GSM. Não é especificamente um papel de aguarela ou uma folha de acrílico ou qualquer coisa. É apenas papel de desenho e tem um acabamento fosco para ele. Você pode usar qualquer papel, qualquer tipo de pessoas negras para isso e lavagens realmente amigável que você pode usá-lo em qualquer tipo de papel. Você não precisa de tipos muito específicos de papel para isso. A próxima coisa é a própria lavagem. E eu estou usando Winsor Newton designers lavagem. Este é um conjunto introdutório de dez tubos, como um cores básicas, e isso é o que eu vou usar para esta classe. Eu tenho um válido para misturar todas as minhas cores. Eu, eu não uso minhas cores diretamente dos tubos, então eu as coloquei no meu paladar e então misturo a quantidade certa de água com ela e depois uso para que você precise de um piloto. Qualquer tipo de paleta não importa para as pessoas. E, em seguida, jarra de água, água limpa. Você vai precisar de um pouco de toalha de cozinha para que você possa tirar sua escova, torna muita água nele. E, claro, as escovas, eu esqueci sobre as escovas serra para esta classe. Estou usando esses pincéis perto de nossos pratos. Eu adiciono o link na descrição da classe. Eu só estou usando tamanho para tamanho quatro e dizer seis dos pincéis redondos, S1. E também usarei esses pincéis Filburn. Eu acho que estes são ótimos para obter os navios das batalhas. Você pode usar qualquer escova para isso. Novamente, as lavagens não são tão exigentes. A loja só garante que a escova esteja rígida. Vi as cerdas que tenho rigidez, não como escovas de cabelo naturais. Então isso significa que você pode usar qualquer tipo de escovas sintéticas que tem cerdas pouco mais duras. Então, sim, qualquer marca serve para isso. Isso é sobre o sublime. Então vamos começar. 3. Curso de batidas de guache: Antes de começarmos a piscar as flores, eu só quero dar-lhe uma breve introdução rápida para lavar, porque é importante saber embora consistência deste feixe para que você possa usá-lo de maneiras diferentes entre vai levar muito do seu tempo para isso porque ele pode ficar chato pronto em breve. Então eu vou te dizer o essencial para que possamos mergulhar na pintura. E à medida que nos curvamos, podemos aprender mais sobre guage e suas propriedades. Então, uma das coisas básicas é a quantidade de água que você adiciona à lavagem. Então deixe-me dar um exemplo com esta cor amarela aqui. Então, por exemplo, se eu adicionar, o que fazer talvez eu vou misturar maduro. Então eu adiciono muita água e então eu pego um pouco da tinta e misturo que tinha a dever. Então o que acontece é como se sua família tivesse uma pintura em aquarela e se você pegar a mesma quantidade de água, deixe-me mostrar o que acontece. Então, se você não está familiarizado com pintura em aquarela, tudo bem. Eu só queria mostrar a consistência da água que você precisa. Então aqui eu tomei muita água e menos da cor em si. E quando eu estive até, você vê isso? Então metade do feixe é absorvido porque a água é Saturno no papel. Então você não vê a cor sendo vista vibrante. Não é uma característica ruim, mas é bom saber como podemos usar isso. Porque uma vez que conhecemos as propriedades, podemos usá-las em diferentes técnicas, de maneiras diferentes. Sabe o que eu vou fazer é eu vou adicionar mais a isso para que ele fique um pouco de guia grosso. Eu quero muito mais para não adicionar Ward extra. Só estou pegando a viga. Você pode ver que está no meu pincel assim. E eu tomo. E então é um pouco maior e fica no seu pincel assim. E desta vez, quando eu adicionar uma palavra, você vê que eu tenho essas linhas aqui. É porque é muito mais brilhante do que isso, é claro. Mas você tem essas linhas aqui porque há mais água do que o pigmento hélio. E isso não é o que queremos. Queríamos ser uniformes e uma boa maré. Então deixe-me adicionar um pouco mais de pigmento. Então, vou tomar mais desta vez. E um dos microfones e um pouco mais para a mesma mistura que tínhamos. Ómega. Você pode ver como Bactrian cremoso, isso é. Vejo você lá. E alguns podem gritar por Jaffe. Felizmente rei, na verdade. Ok, eu me pergunto lá. Não se preocupe. Tenho isto na minha filial, como podes ver, Stephen, o pincel Lake Dam, de modo que o carrapato. E então é muito mais desenfreado do que isso. E você pode ver que não deixa essas linhas. É uniforme e você pode até voltar. Então é assim que é matá-lo e fazer isso. E você pode brincar em casa com isso. Então você tem essas ruas bonitas, ruas inteligentes com ela. E você não tem uma perna de freio neste estupro. Não, você pode ir um nível à frente e apenas dq fazer feixe em seu pincel diretamente assim, como uma colher daquilo. E então faça isso. Então você pode ver como bilhete como curar. Então, sim, há tantas possibilidades de lavar. Você pode torná-lo fino como aquarelas, ou você pode fazê-lo pegar perna nesta perna, acrílicos. Então você pode realmente obter a textura em seu ser coisas. Então você tem um monte de oportunidades para brincar com squash. E você pode usá-lo de qualquer maneira que você esteja confortável com. E é um pouco complicado obter a consistência certa da água no início, foi realmente difícil para mim porque uma vez que eu troquei de aquarelas para lavar, eu vi que você ainda estava usando muita água. Junto com meus feijões. Foi difícil conseguir esse tipo de efeito. Eu sempre acabava com o efeito aquarela, que não era óbvio que guerra deveria parecer uma pintura em aquarela um pouco mais brilhante. Então, leve algum tempo para obter a consistência certa, mas apenas culpe e faça esses testes diferentes. E você vai descobrir o que funciona para você. Às vezes também depende do BIBO , bem como porque algumas pessoas podem absorver muito do que fazer. Portanto, apenas esteja ciente disso e veja que consistência funciona para você. Quero mostrar-lhe mais uma característica incrível sobre DOM wash, que você não vê em que cores. Então, por exemplo, agora, agradável e verde. Cavar um pouco do amarelo, misturá-lo, mas a janela precisaazul precisa janela para olhar. Está bem. Então eu tenho esta é a melhor coisa sobre isso é que você pode voltar e adicionar uma cor mais clara. Por exemplo, eu posso pegar branco e você pode voltar ou faria uma cor escura, que você não pode fazer com aquarelas a menos que você use Gua blindado. Então adorei isso em Guassian. Eu faço uso disso muito prontamente com a minha Flórida porque essa é uma vantagem adicional que eu não tenho com aquarelas. Então agora eu tenho branco e eu posso rever isso e você pode ver como eu dobrei o peso é mesmo que haja alelo ou para uma cor mais escura abaixo dele. Então essa é a beleza disso. Sim, eu só queria que você soubesse sobre isso. Podemos tentar. Você é S1, S0. E mesmo isso, você pode manter o quão grosso você quer que o branco pareça. Então você adiciona muita água. Despeje o peso ou o amarelo. Então você pode andar por aí com isso também. Portanto, há muitas possibilidades com a artéria esmagada. Ok, chega disso leva o quadro e depois podemos falar mais sobre Guassian. Possui em toda a classe. 4. Warm 1: Vamos começar com este pequeno e fofo monte de flores que eu tenho perto da nossa casa. E então podemos proceder a um pouco mais de flores complicadas. Então eu só queria mostrar a vocês como você pode simplificar todo esse grupo. E sendo isso, antes de começarmos a construir, temos que misturar as cores certas. Então o que eu fiz aqui é, aqui nós já tínhamos tomado o amarelo primário, que é como amarelo limão tipo verbo mais frio amarelo. E eu peguei este amarelo permanente profundo, que é um amarelo alaranjado aqui. Porque eu não quero este amarelo limão para este aqui porque eu sei que este é um pouco mais quente tom de amarelo, um pouco fora da sombra de laranjas junto com este amarelo limão. É o que meu instinto diz. Então vamos tentar misturar isso. Pego este papel do boxe e deixa-me levar o meu pincel. Então este amarelo alaranjado que eu tenho quando eu tentei isso, eu acho que este é um amarelo Dhaka linear do que este. Então eu não quero que seja muito laranja. Então eu vou adicionar um pouco deste amarelo a ele. Adicionamos uma melodia de gene. Então deixe-me misturar a massa. E então eu vou adicionar um pouco de branco a ele. Isto secou, por isso vou adicionar um pouco mais de água. Tudo bem se for um pouco de mistura amarela para o branco. Está tudo bem para mim agora. Então eu estou misturando um pouco de branco para isso. Tudo bem, essa consistência cremosa. E talvez adicionar um pouco de brinquedo amarelo limão. Porque eu quero dizer aos animais mais brilhantes. Sim, esta é uma boa cor, certo? Então vamos usar isso e um pouco nós podemos adicionar algumas dicas deste pedaço amarelo alaranjado Docker deste. E para o material verde já, mas deixe-me mostrá-lo para você. Então eu peguei este verde, que é o que eu gosto muito para nós diretamente porque veja isso, você pode ver que a tela é um tipo muito brilhante e artificial de aparência verde. E eu não gosto disso para minhas plantas porque é tão brilhante e isso não é o que você me viu gentilmente eles fariam Então eu quero fazê-lo um pouco já então eu adicionar ocre amarelo, fazê-lo. E eu realmente gostaria desta mistura. Eu amo como ocre perna amarela para baixo, para baixo até certo ponto, mas ainda mantém agradável e brilhante ao mesmo tempo. Então eu vou misturar isso e um pouco disso juntos, certificando-se de que a consistência é pegar e sair no meu pincel assim faz a ponta do pincel. E deixa-me tentar isto. Eu gosto disso. Eu realmente gosto deste verde e eu acho que é muito perto deste. E se eu precisar de um pouco de verde escuro e eu vou apenas pegar um pouco disso e misturá-lo, fazê-lo. E apenas poços do Yukon C dois, tão claramente Medea e é um pouco de verde mais escuro, e poderíamos ir e adicionar um pouco de Bluetooth também para torná-lo um pouco mais escuro. E você pode ver que Tim, então isso é um pouco mais escuro do que isso. Podemos desenhar isso. Então agora temos as cores preparadas. Quero falar sobre como interpreto estas flores. Então, para este, é sempre melhor mantê-lo em uma folha de papel preta para que você tenha uma idéia das cores sobre o que parece nas pessoas negras. E para mim, as características de taxa distintas nisto são as coisas que eu olho principalmente para esta forma aqui. Isso é muito importante para mim e eu acho que acrescenta um monte de caráter. Então eu olho para essa forma, isso vê um tipo de estrutura aqui. Então eu olho para as folhas. E como você pode ver, as folhas são um pouco mais grossas na parte inferior do que o DOP. E aqui está lotado e não é, e sai na pequena colina. E uma característica mais distinta é que as flores em tudo no topo. E essas flores têm esses pequenos bigodes neles. A declaração parece bigodes Glick, certo? E eu acho que isso é muito único sobre isso. E vamos nos certificar de adicionar isso. E você pode ver que há quarto nível é ouvido e dois sacos aqui. O que eu geralmente faço é olhar para isso como um todo. Eu não olho para cada Flaubert ou eu não tento replicar a forma de cada flor. Para mim, eu vejo o que parecia como um todo. Como eu disse, é a forma e o número de folhas. Não conto o número de folhas, claro, mas vejo que há muitas folhas aqui. E todas as flores estão no DOB. E esses bigodes, que definitivamente vou acrescentar. Então, sim, vamos começar a construir isto. 5. Aquecimento 2: Vou pegar meu tamanho redondo para escovar para isso. E temos esta colina de mistura. Podemos continuar misturando isso quando precisarmos das cores. E está tudo bem se estiver um pouco no lado laranja e um pouco no lado mais leve. Isso está totalmente bem. Vai fazer com que pareça mais natural levantar que são diferentes amanhecer da mesma cor dentro da flor. Então, sim, enquanto eu prosseguia, eu continuaria puxando as cores quando eu preciso. Então eu vou carregar meu pincel completamente e começar com as flores primeiro. Deixe-me começar com este aqui e depois ir por aqui. Então eu só adiciono esses traços gentis. Eu pressiono meu pincel e levantei. Como podem ver, não estou desenhando os turnos. Eu queria ser tão detalhado. Eu queria estar solto. E isso é o que eu estou fazendo aqui era uma pequena luz de porta e mais aquosa, então eu estou apenas voltando e adicionando pedaços do feixe. Ok, então deixe-me ir no próximo sabor. E só significa esses traços gentis como você pintaria folhas. É isso. Como você pode ver se você apenas olhar para isso, não parece que ir floresceu em si mesmo. Mas uma vez que você adicionar o caule, as folhas e o estame, e vai parecer completo. Então, pinte comigo. Vamos adicionar este no fundo. Vai ser um pequeno, porque não podemos ver a coisa toda do que está por trás. Então, só vai ser feito. E isso é um pouco grande. Então vou acrescentar isso aqui. E você pode ver que eu estou apenas pressionando o pincel e levantando rapidamente exatamente como nós fomos limpos. E é isso. Então temos as flores agora. Deixe-me adicionar os ossos da loja também. Vou torná-lo um pouco mais escuro porque os botões ainda estão macios e frescos. Então eles têm uma cor mais escura do que ainda não floresceu. E até e deixe apontar D que dreno. É isso. Podemos adicionar as folhas. Agora, vamos deixar esta perna aqui. E o que eu faço é a minha mistura cheia de verde já a preparou. E então eu vou apenas adicionar as pontas dessas flores para que você tenha uma idéia de onde elas estão apontando. Porque também é importante não ser apenas as flores com traços soltos. Também é importante apontá-los em direções diferentes. Então, como você pode ver, isso está apontando assim, e isso é o que eu retratei aqui. E este é. Apontando para a direita, e isso é o que eu fiz fios. Então, quando você adiciona essas pequenas profundidades verdes, dá-lhe uma dedução adequada. São marcas um pouco mais suaves. E agora vou adicionar as folhas. E vamos apenas marcar onde o caule sobe para que possamos e as folhas corrigindo. Acho que vou mudar para um pincel de túnel porque quero que eles conheçam traços para o caule. Alguns mudando para um pincel de tamanho duplo. Apenas junte tudo e traga isto para isto. E você quer que seja um pouco curvilínea. Então eu vou pegar isso assim e derrubar, ok, então agora vamos conectar isso a isso. Então eu vou adicionar este a este. Eu poderia ter adicionado mais uma farinha aqui. Tudo bem, mas tudo bem, Adam, 1para multidão demais. Então vamos deixar assim e podemos voltar e adicionar mais flores se nos apetecer. Então vamos ver. Vou começar com as folhas em cima. Só estou a fazer golpes muito gentis. E você pode ver que eu apontei em direções diferentes. Não só quando eles não estão indo assim. Eles vão em direções diferentes, assim como as folhas aqui. E alguns deles estão bem no caule assim. E alguns são realmente tendem a mostrar que eles são, você sabe, como esta perpendicular ao papel. Então não podemos ver a folha inteira. Adicione alguns pequenos aqui. Deixe-me conectar isso também. Você pode ver que isso não é uma cópia exata disso e eu nem sequer sou treinado para fazer uma cópia exata dele. Eu só quero dar a essência de todo esse grupo. Então eu quero, quando alguém vê isso, eles devem saber o que é farinha. Mas eu não me importo se. O caule é e o mesmo ângulo que este dos pássaros estão nos mesmos lugares que este. Isso não importa. O que queremos fazer é mostrar que flores estamos construindo. É isso. Então não se preocupe muito com isso. Quero adicionar este, bem como Armando. Apenas vá aqui. Oh, sim. Ok. pincel quase caiu sobre o Buber. Sim. Mas uma coisa boa sobre galochas. Se você cometer um erro, você pode corrigi-lo como eu mostrei anteriormente. Você pode apenas adicionar um Galloway mais claro, cores mais escuras para que não haja tensão. Veja como eu o sobreportei sobre o caule, que faz parecer mais natural. Aqui. Eu quero adicionar algumas folhas aqui também porque eu acho que o caule é longo e bastão em alguns lugares. Então deixe-me adicionar alguns links lá. E aqui eu quero torná-lo lotado assim entre duas folhas n maiores. Então, se eu quiser folhas maiores, eu só vou pressioná-lo mais forte. Então pressione totalmente e, em seguida, levantado. Uma coisa boa é, outra coisa boa sobre guage é que essas cores dirigem muito rapidamente. Então você pode passar por cima das folhas e adicionar folhas novas imediatamente. Não precisa esperar muito tempo. Parece que estão se sobrepondo e eu adoro isso. Então você pode vê-lo mulheres fazendo marcas suaves aqui. Deixe-me apenas esgueirar instalações para vir. Você pode ver que eu estou segurando quase como um lápis quando eu quero adicionar muitos detalhes. Então, quando você queria ser muito solto, certifique-se de que você está segurando isso à distância. E se você queria ser os dados, então você pode segurá-los como um pensativo mais perto das cerdas. Ok. Isso foi exatamente o que Cúpula. Então está tudo bem. Agora eu quero adicionar essas declarações que são como este amaldiçoado e tão bonito. Então eu troquei tudo ir escova mais fina como eu disse anteriormente. E é o ponto D bonito, então torna mais fácil aprender isso. Então eu vou passar por cima como Dan e essas glândulas rápidas e eu não sou linhas de gênero retas, mas vai ser rápido e grosso modo. Farei isso de novo aqui. Tão rápido. E adicione alguns pontos. E isso mergulha ranho. Muito preciso. Basta somar aqui e é isso. Terminamos com este. 6. Flores amarelas - composição: Então eu escolhi esta flor por causa de sua bela estrutura. E eu também gosto do amarelo nisso. É um pouco diferente do anterior. É mais brilhante e mais laranja. E eu disse que gostava, só pintando isso como um todo. Então eu tarefas ou formato vertical e assim para horizontal como o anterior, porque eu acho que eu posso apenas pintado assim e eu vou ser feito em um edifício como eu posso até mesmo enquadrado como um fim. Então, sim, eu só queria um pintado como este às oito no meio e quase do mesmo tamanho que este aqui. Então, primeiro, vamos começar observando toda essa branda. Então, a primeira característica distinta é que há um monte de Legos aqui, em seguida, pequenos aqui, e, em seguida, menores aqui. E você pode ver que aqui a distância entre isso e isso, este modelo, em seguida, leva lenta , fica, fica maior. E então, novamente, a diferença, a lacuna aqui é muito. Então você pode ver isso. E mais uma coisa é que as folhas caem para baixo e nós representamos isso. E até mesmo este olhar para isto, isto, esta parte é muito mais longo comparado a isto. E então isso fica menor, e isso é muito pequeno. E todos olhando para isso, Tiny acredita que seu pequeno Q está morto. Então vamos nos certificar de adicionar isso. E podemos ver várias barcaças onde Linda está. Então vamos lembrar de acrescentar isso. Meus feijões morreram na minha balada, mas tudo bem. Com quash. Você pode deixar os feijões molhados e você pode usá-los. Então eu vou levar todo mundo e eu vou apenas adicionar pequenas quantidades de água sobre ele. Não muito. É isso. E se você nunca ficar de corpo, você pode apenas pegar sua escova. A guerra de lances, Dian, basta adicionar a palavra sobre isso. Então você pode ver todas essas rachaduras na cabeça neles. E isso é totalmente normal. E assim que o desconto , voltará ao normal. Então eu me pergunto mistura deste amarelo primário com este amarelo alaranjado com mais deste. E então eu posso adicionar alguns destaques com este amarelo. Então vamos misturar esse modo monopolo disso. Talvez um pouco disso. Veja como ele racha. É totalmente seu cuidado. Mas, na verdade, é preferido usar B. fresco , mas isso é bom para misturar isso com isso. Vamos ver se temos o apartamento que gostamos pensar que é um meio de vida até que árvore data. Então deixe-me acrescentar um pouco mais disso . Tente de novo. Então você tem que fazer essa mesa antes de ser, e pode levar um tempo para obter a consistência certa. Mas uma vez que você se acostumar com isso, você saberá que consistência você quer. Caso contrário, é sempre melhor testá-lo. Podemos adicionar um pouco de branco também a isso, dada a forma como ele secou. Está bem. Acho que é uma boa consistência. Sim, eu gosto disso. Vê isso? Veja a diferença entre isso e isso. Então seca assim. Na verdade. 7. Flores amarelas - pintura: Ok, realmente começar do início para isso. Então, basicamente, eu vou fazer esse monte e esses dois diamantes, e então esses três e depois esses três. Então queria assim direto para baixo. Deixe-me mantê-lo aqui. E eu vou pintar flores exatas aqui. Não vou contar quantos deles estão aqui. E então eu vou apenas fazer marcas aleatórias para retratar isso como um grupo inteiro. Então eu começo a partir daqui, eu quero manter alguma lacuna do GPIO. Lentamente, apenas gentilmente encontrar essas marcas com o seu pincel. Você pode ver que isso não parece um cão de flores, mas quando você juntar todos eles, vai ficar bem. Esperemos. Ok. Então eu estou fazendo isso faz sub cooler. E você pode ver que eu tenho lacunas entre não torná-lo em uma grande bolha. Certo, então podemos descer e só queremos a barraca aqui. Então vou sentir falta de uma pequena molécula. Veja como encontro marcas em diferentes direções. Isso é importante. Como você pode ver, mesmo este é um direções estranhas até. E à medida que descermos, queremos isto, que é que eu não sou DOP. E estes estão nos lados. Então eu vou trabalhar bem na garota do meio. Quero dizer, meio do caule que vai cair em couro. Novamente, apenas marcas. Nada extravagante. E nós vamos fazer as duas linhas aqui também são. Não fazer muito. Somático e verão então. E adicione esses pequenos pontos e linhas e caia. Como isso. Eu só sinto que acrescenta um monte de caráter tão real. Então, como escrevemos, que ficamos melhores. À medida que descermos. Queremos adicionar um no meio, um pouco para o lado, certo? Então eu me lembro disso. Então aqui está um grande, depois minúsculos apenas em direções diferentes. Você também pode observar que eu estou segurando o pincel aqui, quase como um lápis. Não tão perto. Não muito longe. Bem aqui. Se você está fazendo esta flexão em uma ovelha maior, então você pode realmente realizar uma turnê junto com traços. E porque é verdade. Ok, então os que estão nos lados, como carne. Ok, este aqui está dobrando assim. Então L apontou para este lado. E este está se inclinando para o topo. Então essas linhas apontando para cima. Ok. Então, agora terminamos. Você está burrando a estrutura das flores. Vou voltar e adicionar um pouco do amarelo mais claro misturado com um pouco de branco. Algo assim. Só para adicionar alguns destaques sobre ele. E ir a lugares aleatórios. Basicamente, o dardo na ponta das flores. Estas marcas não fazem parecer um pouco mais interessante. Não queremos que seja completamente de uma cor. Você vê de novo, eu não estou fazendo nenhum sabor específico ou qualquer coisa. Só estou fazendo essas marcas, muitas marcas. E lembre-se de mantê-lo solto. Não se preocupe muito com a flor como um todo. Quero dizer, não se preocupe muito com cada flor apenas tratada como um todo, como uma grande estrutura descontraída. E é isso que você quer alcançar. E mude para um tamanho de pincel menor para escovar, para adicionar o caule verde e todos estes que se conectam ao caule principal e às crenças. Então primeiro vamos misturar o verde que queremos. E vamos tomar as mesmas misturas no último m. Isso é um pouco deste amarelo Brumley que temos. Não quero usar este verde. Desculpe. Eu só uso este verde aquilo de novo porque olha para isto. Parece que nossa divisão não está nem perto disso. E se quisermos torná-lo mais natural, temos fazer como diminuir um pouco. Então aminoácido. Aula eles. Vou adicionar o círculo amarelo. Eu amei essa combinação de verde, especialmente para isso, para todas as pinturas de lavagem em pessoas negras. Então eu sou Dick, ocre amarelo recorrente. Esta lei Delta Donald. Agora vou adicionar um pouco deste amarelo que misturamos mais cedo. Faça isso porque eu quero que ele tenha um tom de amarelo nele. Porque eu, eu sempre misturo um pouco de qualquer cor que eu usei para as flores, para o meu caule e folhas também. Porque sinto que é mais fácil para mim acompanhar o que eu usei. E também eu alimento que alguns elementos das flores estão lá nos EUA também. Então, uma planta parece orgânica e bonita porque as cores são tão harmoniosamente juntas dessa forma. Então eu, essa é a porta, eu acho. Então. Eu prefiro adicionar qualquer cor que eu usei para as flores e um pouco dele para os verdes, pelo menos a maior parte do tempo eu faço isso. Ok, agora temos o verde ganancioso ou deixe-me testar primeiro. Sim, eu gosto deste pouco mais brilhante e um pouco mais quente Washtenaw para verde. Vou começar conectando tudo isso e adicionando pequenas linhas. Nada Street e nada bem planejado entretenimento ao ar livre. Então eu vou juntar essas coisas assim. E talvez estes juntos desta forma. E então eu vou conectar todos eles juntos. Então, junte-os, talvez isto primeiro. E então eu conecto isso juntos. E eu quero adicionar essas pequenas, minúsculas folhas fofinhas. Então eu só vou adivinhar meu pincel e rapidamente levantado. E então a mesma coisa, a mesma levantada, é isso. Ok, agora vamos juntar estes juntos. Também. Lembre-se de uma coisa, não queremos uma cópia exata disso, não é o que queremos. O que queremos é algo atraente para dar qualquer sentido a esta flor ou a esta glândula. Então, quando alguém vê a flexão, eles devem saber o que farinha e tentar retratar. Isso é tudo. Eu não tenho. Não faça estas flores nos mesmos ângulos que isto. Ou as folhas nos mesmos ângulos ou o número de folhas tem que ser exatamente o mesmo. Não, não vamos nessa. Então, mesmo que alguém veja isso é absolutamente diferente e estrutura dessas, mas ambas são as mesmas flores, certo? Eles devem saber que esta é esta flor. Então você sabe o que quero dizer? Então, sim, vamos ter isso em mente e não colocar muita pressão em nós mesmos. Store, faça isso parecer exatamente assim. Então os ângulos podem ser o amigo e as folhas, talvez um pouco diferentes, mas tudo bem. Está bem, então deixa-me juntar-me a este e a este. E deixe-me adicionar estas folhas quintal. Então eu pressiono meu pincel lentamente levantado. É isso. Então eu não desenhei duas linhas e preencho com Gallo. Eu usei a capacidade do pincel para pressionar e levantar assim na loja de desenhar duas linhas e vendê-lo m. 8. Flores amarelas - haste e folhas: E faremos a mesma coisa com este conector. Flores pequenas primeiro com esse tipo de estruturas juntas e depois se juntam a elas. É a mesma coisa aqui. Vamos fazer um pouco mais rápido desta vez para que não tenhamos linhas muito rígidas. Chumbo seja o possível de Ansel. Ok, é isso. Agora, vamos conhecer as pequenas folhas em torno disto primeiro. Então vamos começar a partir deste. Necessidades minúsculas. Acho que alguns deles não têm. Tóquio. Vamos adicionar isso em alguns deles e deixar o resto. Então e novamente, apontando em direções diferentes. Eu apenas pressioná-lo bastão tarde levantado. Você pode ver que estes dois estão apontados em direções diferentes. E eu fiz isso apenas colocando a proporção de aplicativo. Então, às vezes, quando eu acho que é luz dupla, eu apenas chamo votado novamente equipe rápida e ainda está vermelho. Peito e elevação. Certo, agora é hora de juntarmos todos eles. Deixe-me adicionar o tronco principal primeiro, apreciando estes ao caule. Então eu quero que isso venha aqui. Você pode ver que eu seguro meu pincel assim em um ângulo de 60 graus, talvez. Para que eu tenha uma linha de ticker. Sim. E com o mesmo pincel, eu tenho 1090 sobre eles recebendo um bilhete porque é o ângulo em que eu estou segurando o pincel para isso quando você quer linhas Segure quase perpendicular e apenas movê-lo de acordo com a espessura que você precisa. Quanto mais seu objetivo para baixo. No entanto, pedal para as pessoas você vai ter um golpe de ticker porque ele vai usar todo o potencial do pincel. Mas não queremos esse carrapato. Então eu vou segurá-lo assim e trazê-lo para baixo. Ok, é um pouco mais complicado direito em que leva laranjas. Só fazendo parecer natural. Vá para baixo. Depois o meu pai. E como ele vai para baixo, ele fica, porque você está vendo este herói, é negar cabelo como você faria sobre ele fica mais grosso. Então vamos lembrar disso. E como eu vou para baixo torná-lo mais espesso, ok, isso é o fim do papel. Agora, vamos ligar isto a isto. Quero adicionar uma folha aqui. Então eu vou voltar para o meu site para escovar porque eu quero folhas grandes. Eu acho que isso se ruboriza o suficiente. Então eu vou adicionar uma folha para o lado talvez. E então eu vou adicionar outra folha aqui. Ok? E então um herói, corretamente, até isso, você tem um take, tirar licença. Deixe-me repassar porque é muito leve. E pegue mais tinta e pressione agitado. E talvez eu faça isso um pouco mais grosso aqui. E é isso. Deixa-me juntar-me a isto. Talvez eu quisesse cair assim. E isso e isso foi um pouco inesperado. Eu toquei com a minha mão e tudo bem, vamos consertar isso mais tarde. Vamos adicionar o grande, os grandes pendências. Então, um atraso de uma folha aqui. Assim, basta pressioná-lo e levantado. Você pode, você também pode usar uma escova mais espessa para isso. Você pode fazer tudo de um só golpe. O Ben. Apenas mexa seus pincéis, vinil movê-lo para que você tenha essas piadas legais como essa. Conectado assim. Deixe-me fazer um pouco de tinta. Agora a cor que você tem pode ser um pouco diferente da sombra que temos mais cedo. Mas isso é totalmente bom porque as folhas não são todas uma cor exata. Há tantos tons de verde. E um pouco disso bem perto. Então, vou voltar atrás nisso porque ainda são dez. Pressione Junte-se a ele. É isso. E agora vamos conectar todos estes juntos nesta linha aqui. Só para parecer que está ligado aqui debaixo da folha. E este vem por aqui e a folha. E vamos tentar este. Acho que isso parece um pouco. Então vou adicionar algo assim para encobrir o espaço, mesmo que não esteja morto. E esta pode ser uma pequena folha adicional aqui sobre estes conectores. E isso parece quase conectado. E essa viagem, vamos esperar que isto seque e como podemos corrigir o início. E vá pegar um pouco de Bordeaux. E use isso para tirá-lo. Desde inundado é como o que as cores, é água misturável para que você possa realmente gostar do Met e lipídios mais feliz fora cada vez que a viagem. 9. Flores Pink: Em seguida, pintaremos algumas flores cor-de-rosa. Acho que já praticamos o suficiente com flores amarelas. Então vamos mudar para preparar diferentes tipos de cores agora. E eu acho que essas flores rosa são realmente lindas e elas têm uma mistura rosa púrpura. E vamos tentar preparar pinos que são semelhantes a esta cor. Então, no meu conjunto de cubos, eu tenho que fazer isso. E um é um vermelho primário e outro é um vermelho espectro. Então, sempre quando você obtém um novo conjunto de cores, é melhor observá-los e descobrir como cada cor se parece , porque você não pode determinar o que os estudiosos com base no que é mostrado aqui. Para que você não se confunda. Deixe-me mostrar-lhe a diferença entre os dois e então podemos discutir qual deles você usa? Alguns não fizeram muito pouco das duas cores. E podemos ver qual é o mais próximo que podemos chegar para essas flores. Então eu vou dirigir o espectro da floresta vermelha. Você pode ver que é brilhante. Scarlett. Vamos tentar essa. E isto parece um vermelho mais fresco. Então, se você realmente ver minha cédula, você já pode ver qual é um vermelho rosado e qual é como uma leitura mais quente. Então eu posso ver que é uma dica tão rosada aqui. E é isso que queremos para isso. Esta é uma cor mais fria e queremos esse tipo de mistura. Se você vai usar este vermelho, ele vai dar um DoE Walmart Dawn. E não é isso que queremos, certo? Então eu vou pegar este vermelho, que é o vermelho primário, e vamos usar isso para misturar isso. Vou adicioná-lo aqui para que não se misture com o meu medo da Scarlett. E também precisamos de uma cor azulada. Para fazer este rosa púrpura. Eu tenho que perder no meu paladar. E um é ultra marinho e o outro é principalmente azul. E apenas olhando para esses estudiosos, eu acho que é óbvio que este é um Walmart Blue e este é um azul mais frio. Mas você pode fazer o mesmo teste como este e será óbvio para você. Ou você pode até mesmo misturá-lo com o vermelho rosado e você vai ver que tipo de valor obter e se você gosta ou não, em última análise é geralmente um azul quente. Então você vai ter misturas Walmart com isso. Então eu vou pegar este azul primário. Certo, vamos agitador. Agora, eu vou misturar aquele túmulo tomando e cavar um pouco deste azul no vermelho porque nós queremos um mais dominante do que o vermelho azul. Então eu estou misturando esses dois. Você pode ver que estamos preparando a bolha bip, bem visível neste papel preto. Deixe-me empurrar isso para que eu tenha mais peças de mistura. Está bem? Agora, eu acho que isso é mais avermelhado, mas novamente, não é visível em pessoas negras porque é uma cor escura. Então eu vou misturar um pouco do branco, fazê-lo. Minha esposa secou, então preciso de um pouco de água para ativá-lo. Agora está mais leve. Pense em algo que eu goste. Mas vamos ver se está perto desta coluna ou não. Eu gosto dessa garota, eu acho que isso é muito perto disso. O que você acha? Sim, eu vou com isso, talvez no meio. Eu posso até adicionar pequenos pedaços de vermelho sempre que eu preciso e misturar e apenas puxar todo este vermelho rosado. Ou se eu quiser um mais escuro, vou puxar um pouco do azul. Agora temos a nossa cama de colóquios. Vamos apenas fazer o nosso glean também. Então, para o verde, como eu disse antes, eu vou levar isso para baixo. Você pode realmente preparar o seu próprio verde, bem misturando a largura azul junto com eles. Qualquer tipo diferente de amarelo que você tenha. E então você pode adicionar um pouco dessa cor para torná-la um pouco acastanhada. Então você pode experimentar diferentes combinações para ver o que funciona. Sim, vamos fazer isso juntos agora entre mistura, um pouco de ocre amarelo fazê-lo. Acho que precisamos de mais cone amarelo. Esta verdeza. Não tão ruim quanto o que era antes. Mas ainda é muito brilhante para nós para a tela. Então vamos tentar adicionar um pouco mais do ocre amarelo. Você pode observar como a cor muda depois de impulsos estupro. Foi inicialmente quando ambos difícil distinguir entre os dois, mas agora você pode ver uma grande diferença. Então, sim, essa é a coisa com papel preto, as cores acabam parecendo diferentes do que você faz. Então, você levará algum tempo para perceber o que fazer para que você possa obter um certo efeito no papel. E deixe-me tentar isso agora. Isso é muito melhor do verde mais brilhante, mas é mais OT. E misture um pouco disto ao verde. Só um pouquinho. Só para torná-lo um pouco acastanhado. Sim, eu realmente gosto da tela. Este matcher acastanhado parece verde. Então estaríamos usando isso. Então eu vou misturar a tela junto com ocre amarelo, um pouco dessa bolha que já misturamos. Então vamos começar com a pintura agora. 10. Flores Pink: Para esta pintura, vou usar um pincel Filburn, um tamanho. Eu realmente gosto da forma que é um pouco aterrado, mas também é plana. Isso torna muito mais fácil obter traços para flores sem obter linhas duras. Então deixe-me mostrar o que quero dizer com isso. Então, se eu pegar um pincel e eu vou ser alguma coisa, eu tenho essas linhas afiadas certo? Agora podemos tentar a mesma coisa com o pincel Filburn. E você pode ver que quando eu pressioná-lo em torno do prato, bem como ele tem uma forma. Então eu posso até fazer isso. Então não apenas plana como esta, eu posso segurar o pincel assim bem e pegar os traços finos e plana e pegar esses caminhões. Então você pode obter uma variedade de traços com isso. E se você fizer isso, você terá belos navios pequenos. Então vamos brincar com este pincel. Louco. Se você não tem um pincel muito largo, tudo bem. Você pode até tentar com escova Irã. E eu, como te mostrei, não há muita diferença. A única coisa é que você leva traços mais amplos para que você possa dirigir o maior ousado e trabalhar nisso. Então vamos começar. Vou começar com este. E eu queria gostar disto aqui. E então talvez eu pinte este assim como ele é, ou eu posso ser apenas um deles. Então vamos ver. Então, se eu quiser ensinar, o que eu vou fazer é começar do topo e depois trabalhar meu caminho para baixo. E se eu quisesse comprimento isso, eu vou empilhar do seu, eu não quero que ele seja muito no topo nem muito na base, em algum lugar no meio. Então vamos começar com isso. Deixe-me misturar um pouco da cor. Ok, já que estamos começando do topo, eu tenho sido essas flores primeiro. E deixamos isso como ruim porque vamos adicionar verde. Sim, vou conhecer estes dez golpes. E vamos fazer a mesma coisa aqui. Apenas puxe para baixo. Então, se limpar o seno. E novamente, muito irregular e aleatório, mas queremos mantê-lo brilhando assim. Então vamos tentar um aqui. Com este pincel você pode, e assim você vai ter um efeito diferente se você pintar desta forma e se você foi assim, você vai ter um efeito diferente. Então faça uso disso. Veja esta forma agradável que você vai obter e preencher esta lacuna você é um pouco. À medida que descermos, vamos torná-lo um pouco mais amplo. Queríamos ir assim, certo? Então eu vou me certificar de que eu pintei um pouco assim. Há algumas flores e palavras inodoras, então eu vou adicionar um pouco de cor aqui para que não pareça muito vazio aqui. Tem um aqui. Talvez aqui. Talvez. Só para fazê-lo hoje à noite no topo, vou adicionar o verde aqui mais tarde. Só para fazer este bilhete na base e encher a faísca. Acho que é o suficiente. Você pode ver que isso é maior do que isso. Isso é porque queremos cobrir todo o lençol. Então, não podemos mantê-lo como menor se for assim, temos que escalá-lo um pouco. Vamos fazer a mesma coisa para este aqui, porque eu quero pintar dois deles juntos. Então vamos manter isso um pouco no DOP, algo assim. Isto vai ter um pouco de verde. Então comece a partir daqui. Então você pode observar, eu estou apontando este, este lado e este lado basicamente, e alguns no meio apontando para cima também. Então observe que mesmo dentro da flor, este tem menos flor estender isso porque todos eles caíram após a secagem. Vamos manter assim. Está bem. Podemos adicionar um pouco do livro. Então vamos torná-lo um pouco mais escuro. Vou pegar o próprio estudioso e misturá-lo aqui. E eu vou adicioná-lo aqui no mais quente, ok? Não é tão ocupado. Então vamos adicionar um pouco da anã branca. Isso ainda é uma taxa azulada, então vamos fazer isso um pouco disso. Sim, acho que gostaria disto. Podemos verificar. Então eu vou adicionar um aleatoriamente. Não é muito óbvio que eu adicionei isso. E vamos continuar assim. Portanto, ele deve dar apenas dicas sutis de dado sobre este. Apenas Lipton golpes em uma pista alguém para o verde agora. 11. Flores Pink: Para adicionar o verde, eu vou mudar para atribuir loja para baixo pincel porque eu quero traços finos. Então vamos começar do início, mas esta coisa aqui. Então, só mais uma vez, perder traços que estão se ligando pouco para fora. Eu só quero conectar essas coisas. E você pode ver que há muito verde no meio. Então eu me certifiquei que a ponta desses sabores, tudo bem se você não conectar todas as flores, tudo bem. Apenas certifique-se de que alguns usuários o farão. Não. Apenas adicionando algumas dezenas nas flores. Acho que vou mudar para um pincel maior por isso. Mas antes de pintar as folhas, vamos adicionar o caule e você pode ver que o caule é de cor acastanhada. Então vamos fazer que dois quadrados em data, o mesmo verde porque precisamos muito pouco dele. Este rosa. Aquela dinâmica do medo, Danio. E eu vou adicionar um pouco de vetor modal, o verde. Para torná-lo marrom. Eu posso conectar este c que eu não quero que ele seja muito escuro, um pouco mais. Agora, vamos tentar um pouco mais claro prato. Pouco a pouco e bebia filha toda vez. Então, será necessário alguns testes e erros obviamente para obter a cor certa. Mas seja paciente e experimente. Acho que isto é muito melhor do que isto. Então vamos usar isso. Podemos voltar e adicionar um pouco mais verde, bem como se você não gosta desta cor, ou se ele conectar todas essas apenas algumas linhas aleatórias. Não estou desenhando uma rua, Lang, só estou me certificando de que estão todos conectados. Mas há lacunas para as flores lá. E agora, enquanto desço, traga-o para baixo, depois Berg, e agora quero ir para este leitor. Então, apenas 110 Swift derrame e você vai conseguir. Ok. Faça um pequeno túnel. Agora precisamos adicionar essas folhas e eu vou mudar para um pincel maior para isso. Voltando para o meu acidente Filburn, que são usados para as batalhas. Vamos fazer este. Bem em cima do caule carregam alguns segurando-o assim. Nada mal, quase perpendicular ao papel porque eu quero um mergulho afiado. Então eu pressiono um colecionador. Você pode fazer a mesma coisa com pincéis mortos. Bem, deixe-me fazer este lado, um que não é visível, apenas coloque isso. Este está apontando. E do outro lado, você vê que este está bem em cima deste caule, bem na loja e no estado oposto. Então eu acho que é, é perna alternada que chamado escreveu muitas coisas que nós não observamos quando apenas olhamos para a planta. Quando você está pintando, você vê tantos mais detalhes. E eu gosto de observar tudo isso. Então eu vou voltar para este Brown e adicionar pequenas dicas do verde porque eu não quero que ele seja muito de uma cor diferente do resto da glândula. E dicas de verde sobre ele pode cair. Você ainda pode ver o marrom, mas apenas adicionando um pouco de toques verdes a essa folha aqui porque eu sinto esta parte do abaulamento sem hastes. Então eu encobri com a licença, mesmo que não esteja lá. E é isso. Vou fazer a mesma coisa com os outros sabores. Bem, e eu vou pular tão mal porque é muito parecido com o que fizemos com este aqui. E eu te encontro depois disso. Então terminamos com isso. Eu adicionei as folhas aqui, e eu adicionei um caule acastanhado e adicionei suas pequenas notas de verde sobre isso. E você pode ver que esta flor é um pouco mais solta e há menos flores sobre esta em comparação com esta. Mas, na verdade, quando eu entrei quando épico essas flores, que foi há alguns dias, estava cheio assim e era isso que eu queria debater. Então é por isso que isto parece tão grande e realmente assim. E estes secaram e muitos deles caíram. E também você pode observar que o verde que eu usei aqui como um vivo a franja da tela porque eu estava fora da cor. Então eu misturei um pouco mais e não é exatamente este verde, mas tudo bem. É muito orgânico e eu gosto muito disso. Então terminamos com este. 12. Flores Blue - misturas de cores: Para esta aula, eu imploro essas lindas alavancas azuladas e púrpuras. Eu amei essa estrutura deste. Veja como rua este e estes ramos. Acho que todas elas tinham flores e estão caídas agora. Mas eu ainda gosto dessas estruturas. E isso é um quintal de pássaros minúsculos e as flores ao lado. E eu simplesmente amo este coloide viu trança e publicar azulado, cor muito suave que eu gosto totalmente e eu estou muito ansioso para ser isso. Então vamos começar misturando a cor que precisamos para isso. Sabemos que esta é uma cor azulada e púrpura, então sabemos que há mais azul e, em seguida, Brink, mas tem um púrpura sob, não faça isso. Então eu pego o azul que usamos anteriormente. Esse é o azul primário, junto com um pouco de vermelho primário, que é essa mistura rosa, rosada que tivemos antes. Então vamos tentar misturar os dois. Então eu já tenho a cor aqui no meu paladar. E se estiver seco, só para adicionar um pouco de água. Então eu estou recebendo um belo azul suculento aqui. Esta mesa de dia principal onde você pode tirar qualquer cor que você tem. Qualquer azul e fresco, azul e frio ler, misturá-los juntos para obter uma cor roxa agradável e, e um pouco mais do azul para ele para que ele é proeminentemente azul, como este. Vou colocar a cor aqui para sabermos exatamente o que a Columbia mistura. E um pouco disso para mim, precisamos apenas de um pouco de rosa. Não queremos que seja mais do lado rosado. Vamos testar o scanner. Acho que é muito vermelho azul escuro comparado a isso. Mas deixa-me mostrar-te como é. Então é um azul muito escuro e é também uma água de troncos. Você pode ver como as cores D e um fardo. Nós não queremos isso. Então deixe-me também fazer um pouco de branco e eu vou tomar minha lavagembranca lavagem torna-se um pouco. Em seguida, o tubo depois de algum tempo. Você terá que colocar um pouco de força quando estiver tirando. Mas funciona bem. Não é como se a qualidade estivesse comprometida. Só precisa ser o vermelho de novo. Então eu adicionei o branco. Faça isso um pouco mais rápido. Agora, como você pode ver, vamos tentar isso. Eu gosto disso, mas ainda assim, eu acho que é agora fazer luz e não esta cor púrpura que precisamos. Então eu vou adicionar um pouco deste rosa a ele para torná-lo mais púrpura. Ok, isso é muito perto dessa atuação. Vamos tentar isto. A menos que esta cor seja muito perto disto. Mas novamente, é para a guerra. Então deixe-me fazer uma porção maior desta mistura com para que eles não adicionem mais água, mais vivo, mais dor para que ela se torne mais espessa. Vamos testá-lo e adicionar um pouco de coisa. Diretor, publicar tempestade, roubou azulado. Sim, acho que gosto disto. Então vamos começar a pintar as flores agora. 13. Flores Blue - composição: Como fizemos em todas as outras lições, começaremos trazendo as flores e, de acordo com a colocação das flores, podemos ajustar o caule. Não estou restrito por isso. Então eu vou pegar um grande tamanho de pincel e então escovar para este porque eu quero que este seja o mais solto possível. E uma vez que estes melhoraram o nosso floresceu assim. Então eu quero manter essas lacunas no meio e no dormitório amanheceu fazer parecer como uma perna inteira que eu queria ser espalhada assim. Então, vamos ter isso em mente. Vou começar com o nível mais alto. Então, talvez eu faça aqui. Então, se eu considerar isso, eu vou empilhar este herói, meu caule Hill, então MATLAB estará aqui, mas eu não posso acabar com isso corretamente. Não, terminei com flores da loja, mas quero um pouco do caule. Então, vou tirar as minhas flores deixa-me licitar na doca. Então eu vou encontrar a foto e adicionar esta flor aqui. Vou começar a minha flor aqui. Esta e esta ferramenta também mais na frente. Então talvez eu os coloque aqui em algum lugar. Ok, então não tome muita pressão sobre isso. Apenas faça o que sente. Mas lembre-se que você não quer que sua flor esteja bem na perna do meio, mas ela tem que ser distribuída sobre o papel, mas não muito no final da oferta. Mas quero que o foco seja no programa. Então, tudo bem, vamos começar. Então eu vou começar este aqui. E eu vou apenas rapidamente sobrancelha Preston, escovar para baixo assim. Assim como pintamos as folhas. E já que está fechado assim, vou tentar manter o navio a vapor. E este é um pouco Lambda saindo. Então é isso. Então você pode ver como eu deixei lacunas aqui entre as taxas. Isso é realmente importante e isso dá uma definição à nossa farinha. E você pode ver como eu fiz essas pontas também afiadas, assim como esta. Não é a maneira normal da flor faz o humor de covariância que tem estas pontas afiadas aqui. Então testado dormitório, capturar isso também. Mas também estou me certificando que está solto e não é muito preciso, não está pronto para o seu batom. Eu quero mantê-lo assim que ele faz rápido e solto. E eu vou adicionar este aqui um pouco para a estrada lateral. Está bem. Então aperte. E movê-lo muito rapidamente assim. Porque quero que isto seja apontado nesta direcção, como esta. Então, isso é importante. Observe em que direção sua flor está apontando. Se você capturar isso, a maior parte está feita. E é isso. Não vamos fazer muito com isso. Agora o terceiro, logo abaixo deste, apenas traços aleatórios, mas estou tentando definir uma flor como ruim. Pressione e deslize. E é isso. E não é fazer isso. Você também pode observar que as flores começam menores e, em seguida, tornam-se maiores. Então eu tentei capturar isso também. Ok, terminamos com as flores. Acho que três são suficientes. Não quero acrescentar mais. Antes de trocarmos para as folhas, só queria acrescentar alguns destaques para estas flores. Então, quando ainda está semi-molhado, Digg ou mistura mais escura disso, veja como isso desmoronou aqui em cima. Mas está tudo bem. Só uma versão mais escura. Vamos querer um pouco de branco. E eu quero adicionar ao, para o final aqui, como você pode vê-lo um pouco mais escuro lá. Então pense que não é tão simples. É mais população. Então, só algumas dicas disso. Só nas cervejas. Faça a mesma coisa com alguns traços suaves porque eu quero que essas linhas, esses truques sejam vistos. E eu não vou rever tudo isso só na maioria das vezes no BIS. E é isso. 14. Flores Blue - pintura: Certo, enquanto isso seca, vamos fazer algumas verduras para isso. Então eu vou pegar a mesma mistura que usamos anteriormente como a base. Vou fazer um pouco deste verde. E eu vou adicionar um pouco de ocre amarelo a ele. Você pode tentar isso com qualquer sonho que você tem. Misture um pouco de suave ou contrapeso para baixá-lo e torná-lo mais natural. E assim. Mas há um pouco mais apertado do que o que precisamos aqui. Então, isso é mais do que o lado acastanhado e rosado. Então eu vou adicionar um pouco deste rosa. Vamos ver o que isto parece. Acho que está escuro demais, mas vamos testar. Na verdade, acho que gosto disso. Deixe-me adicionar um pouco do amarelo. Vamos ver. Sim, acho que isto é bom. Eu misturei um pouco deste rosa junto com este verde e um pouco de ocre amarelo. E eu tenho este verde bonito. Então, Dr. ajudando o Armando de todas as três cores que usamos. E você vai acabar recebendo diferentes tipos de verduras com apenas isso. Vamos começar a pintar os verdes. Agora. Vou começar adicionando estes verdes para nossas flores perdidas. Então eu estou pegando o tamanho do pincel redondo para isso. Lembre-se que temos que manter isso solto, e isso bem rápido. E a mesma coisa aqui. Eu sinto o lado como um pouco saliente. Mas não se preocupe, vamos encobrir isso com isso para que não seja óbvio. Então, uma coisa boa sobre pintar flores ou pintar para alcançar a natureza é que você pode simplesmente cobri-la com outra coisa e fazer parecer que é parte da natureza. E isso torna a vida muito mais fácil. E você não pode fazer isso quando você está pintando prédios ou algo assim. Porque uma coisa com a natureza é que ela é imperfeita. E é isso que o torna tão bonito. E podemos usar isso a nosso favor e esperar coisas. Então aqui estou eu começando do topo, este aqui. E você pode ver que eu não sou feito isso raramente preciso ou apenas significa esses dez golpes e apenas junte-se a eles. E deixe-me trazê-lo para baixo. Eu quero trazê-lo para o lado para que ele atinja esse sabor. E acho que vou manter este Legato, deste lado. Vamos ver. Então eu desço. E à medida que descemos, o que significa torná-lo um pouco rígido e ver exatamente assim. Então não é realmente curvilínea. Isso é o que você pode ver neste tronco duro e duro. E vamos mostrar isso. Como eu desço. Faça isso de novo. Uma pequena curva torna-se grossa. Na base. Você pode ver que não é exatamente assim. Mas como eu disse várias vezes antes, o, o que estamos tentando alcançar é obter a essência do cego em si e não copiar exatamente o. Então agora deixe-me, e estas coisas aqui para cobrir esta linha. Então, só dez golpes. Junte-se a ele, tão simples quanto isso. E esses Bart pressionam totalmente assim para o pássaro. E a mesma coisa aqui. E empate 1090. Então vamos juntar-nos a isto. E também está agitado aqui. Então, e é isso. Vamos fazer isso aqui. Podemos adicionar estes pequeninos. É só algo que passa. Junte-se a alguns traços aqui. E vamos adicionar mais um aqui. Torná-lo um pouco poderia referi-lo e deixar essas lacunas no meio alguma forma. E à medida que descermos, talvez eu adicione este, indo assim. Então, apenas uma linha para que eu possa distribuir o debate. E isso se conecta a isso. Isso não é exatamente andar com esse herói, mas tudo bem para nós. Queremos que nossa composição fique linda. E podemos fazer algumas mudanças que Tolkien. E há algumas folhas minúsculas aqui e ali. E vamos tornar este salão um pouco espetado. Agora. Este, você pode ver que não está esperando necessidade e precisamente feito. Só dando uma dica disso. Tente manter assim. Porque isso é o que este plano mostra, que ele tem muitas dessas extremidades que parecem mais ou menos espetadas. Então, certificando-se de que, para a criatividade, podemos adicionar um ramo aqui para que ele não se pareça com isso. Então deixe-me adicionar um aqui. Tiny deixe alguns desses pés chatos e deixe-me fazer isso um pouco maior. E isso é só porque eu faço torto. Então eu só estou coletando. E, e então talvez adicione umas folhas minúsculas. Mesmo que não esteja lá. E é isso. 15. Flores brancas - misturas de cores: Vamos girar algumas flores brancas nesta aula. Eu guardei as flores brancas para o fim porque o peso é um pouco complicado para pintar em pessoas negras. E colocar o seu peso neste papel precisa de um pouco de prática. Agora que fizemos muita prática com diferentes tipos de flores, acho que estamos preparados para dirigir isso. Se esse jazz, usarei um pincel Filburn. Esta é uma palavra a dizer, loja cheia escova de barco. Eu acho que isso seria muito útil para obter essas extremidades arredondadas desses sabores. Mais uma coisa que eu quero dizer a vocês por que eu escolhi especificamente este é que se você vê estes, eles estão todos apontando em uma direção sobre as flores. E, por exemplo, este é ligeiramente para cima e clique em todos eles estão para cima neste e até mesmo neste. Mas se você vir este, você pode ver que alguns estão apontando para este caminho e alguns aqui e outros estão apontando para nós e outros nesta direção. Então, há muito potencial para aprender com este. Então eu escolhi este. Assim, também podemos aprender não apenas pegando as flores, mas também batendo-as em ângulos diferentes e de maneiras diferentes porque não podemos ver, por exemplo, neste podemos ver a flor completa. Mas em alguns ângulos você não pode ver a imagem completa da flor. E em alguns deles como este, por baixo você não vê as flores ou claramente uma boneca. Então eu quero praticar tudo isso nesta aula. Tudo misturando as cores que precisamos para este. Mas vamos misturá-lo de novo para que eu possa mostrá-lo a você. Então, a primeira coisa é, obviamente, precisamos de branco. Então deixe-me limpar meu pincel em terceiro lugar. E eu coloquei um pouco de vento para garantir escovas completamente limpo para que não haja vestígios de qualquer outro tipo de mistura a não ser este branco. Então eu vou pegar um pouco deste branco. Eu gosto dessa consistência de tinta. Mas o que você pode observar é que, à medida que seca, ele começa a ficar transparente e o negro das pessoas pode ser visto para ele. Então esta é a mesma consistência que usamos para outras cores. Mas por que não funciona assim? Então precisamos tomar um pouco mais do branco com água menor. Então, uma peça de cócegas, em seguida, geralmente vamos tentar desta vez. Então é um pouco mais grosso. E acho que isso é melhor do que aquele. Você também pode tomar mais feixe e torná-lo para saber pastoso como quase como dois base. E é melhor usar trastes de tinta fresca quando você faz isso, porque é mais fácil imprimir quando está fresco do que quando está seco porque você tem adicionar um pouco mais para fazer este peso e com essa div e a consistência vai mudar. Mas sim, eu tenho uma consistência grossa aqui. Pode ver como fica no meu pincel. E vamos tentar isto. E isto. Você pode ver que este branco é muito melhor que este aqui. Mas você também pode rever este. Por exemplo, só isso. Mas, então, quando você passar por cima, e ele irá automaticamente fazê-lo marcar e torná-lo mais branco. E também lhe dará esse efeito em camadas. Então, se você quiser curtar pétalas de orvalho sobrepostas umas sobre as outras, então esta seria uma maneira perfeita de fazê-lo porque então você pode ver o Leo claramente. E sim, então talvez até isso eu faça isso um pequeno tique. Sim, eu gosto dessa consistência, então vamos ter isso em mente para conseguir algo. Realmente tomar o que geralmente pintamos anteriormente. Então isso é para o peso. E agora, quando você olha isso de perto, podemos ver que tem pequenos pedaços de amarelo aqui, quase laranja. E você também pode ver que há uma pitada de verde. Então você vê aqui entre o laranja e o branco, há um pouco de Groenlândia, uma mistura acastanhada lá. E sim, então vamos misturar essas duas cores e também o verde para o caule e as folhas. Então eu vou pegar este laranja, amarelo que nós usamos anteriormente para uma de nossas flores. Então sou contraditório. Apenas reinventou. E eu vou pegar um pouco de branco, limpar sua escova antes de tomar o peso. E vamos experimentá-lo. Da mesma forma, dez. Deixe-me fazer um pouco mais disso. Sim, acho que isto é bom. Talvez eu adicione um pouco de branco a ele, eta. E sim, eu quero que você observe mais uma coisa, que esta região não é completamente laranja. Isto, e há uma camada base de branco. Você pode ver isso mais claramente aqui. Então há branco e laranja nele e então fica mais escuro aqui. Então queremos detectar isso. Temos que ter cuidado com isso porque isso é quase as mesmas cores, isso e para distinguir essas batalhas, e obviamente precisamos procurar e ter um olhar mais atento para o que as outras cores estão lá. Então temos uma das cores agora. A outra é esta mistura acastanhada e esverdeada. Para isso, eu vou pegar meu verde primeiro, deixe-me misturar meu verde para que possamos criar o Brown a partir disso. E vou levar este verde dominante. E eu adiciono um pouco de azul para que ele tenha uma cor. Não use este ocre amarelo que temos usado nas outras lições também, faz isso. Vamos testar o verde agora. Acho que é um bom verde para este chamado “Sonho”. Você pode ver esse item para adicionar branco à tela para torná-lo mais leve. Porque adicionar o amarelo já faz com que seja bastante leve. E agora para o marrom, para isso, eu quero mantê-lo mais no lado esverdeado. Então eu estou pegando um pouco deste verde e eu misturei anteriormente aqui, mas eu quero mostrá-lo para você novamente. Então é preciso um pouco deste verde e eu adiciono um pouco deste vermelho, embora quente. Leia que temos. Ok, eu tomei muito do vermelho. Não quero ser tão castanho. Eu queria ser mais do que o lado verde esverdeado. Então deixe-me tirar um pouco. Isto parece bom. Não é muito marrom, lado esverdeado, mas um pouco mais escuro do que este, então este verde e isso é o que eu quero. 16. Flores brancas - composição: Ok, podemos colocar esta flor como um buraco aqui no meio da página. E como de costume, vou começar com as flores primeiro e depois chegar ao caule e às folhas. Aqui. Você pode ver que esta e esta perna na mesma linha. Eu não quero isso. Talvez eu os mova um pouco enquanto estou pintando para que ele venha assim. Vamos ver como funciona. Você pode ver que alguns deles estão apontando para cima e alguns deles estão apontando para este caminho. E alguns deles dificilmente são vistos. Então, temos tudo isso em mente. E sim, vamos começar a pintar. Deixe-me colocar este herói. Então eu acho que vou começar com isto primeiro e depois passar para isto e depois para isto. Então eu pego meu branco um pouco mais do que usu. E antes de começar com os pedais, eu quero criar a cabeça da flor primeiro para que eu saiba para onde apontar essas duas palavras. Então, apenas como um ponto de referência e também porque isso tem um pouco de branco nele. E assim você pode ver aqui. Então, se adicionarmos branco primeiro e depois passarmos por cima com o amarelo e o verde. Então parece melhor, eu acho que em vez de adicionar o Branco mais tarde. E carrega obedece, dá um ponto de referência. Então deixe-me começar aqui. Para que haja alguma lacuna aqui a partir do topo. E eu vou fazer um pequeno semicírculo muito rápido apenas como um ponto de referência mostrando essa coisa superior. E eu vou manter alguns oferecidos preto porque as regiões mais escuras, podemos usar o preto das pessoas para descrever as regiões mais escuras. E vamos deixar assim e empilhar com as pétalas. Então eu vou pegar meu pincel assim e atirar para cima. Eu não vou puxá-lo para baixo uma vez assim porque os pincéis mais amplos e é dia board aqui. Então eu quero que as extremidades do pedal sejam afuniladas. Então, se eu fizer isso, as extremidades do pedal serão mais amplas. E eu não quero isso. Quero que as extremidades do pedal sejam o código assim. Então, e faça isso. Então deixe-me explicar isso um pouco melhor. Então, por exemplo, a mesma coisa. Eu fiz isso, certo? Então é um casulo de dia aqui e vai para aqui. Mas se eu tivesse feito a mesma coisa assim, então os credores ouviram. E isso é mais amplo. E parece, ele não parece limpo e código como este. Então podemos usar o potencial do pincel em suave voltar e fazê-lo por aqui. Então podemos fazer isso diretamente. Então é isso que eu quero fazer. Então deixe-me fazer isso de novo. Um pouco disso pode se sobrepor com o outro, assim como os pedais se sobrepõem uns aos outros. E coerência. E eu tenho uma cor de dobrador de livros desta vez e a mais tarde assim. É isso. Farei o mesmo por este. Só o Nick. Em, tão fixe. Sim, isso não é muito preciso nem nada. Então é melhor. Swift veio para a frente e disse, vamos tentar de novo com este debaixo dela e este, o que ela é uma amiga destes porque a cabeça não vê apenas a casca dos bastidores. Então eu posso adicionar diretamente o melhor. Então deixe-me acrescentar isso do local. E é isso. Deixe-me adicionar um pequeno, um morro, pequeno semicírculo. Então, rápido. Como você pode ver, nenhuma dessas classes é uma forma perfeita ou em uma coisa. O que me disseram. E isso é totalmente bom, porque olhe para estes, estes não estão todos alinhados perfeitamente juntos, eles são fortuitos e precisamos retratar isso. Vamos a estes agora. Lee's Hill. Mais uma vez, estou indo pequeno semicírculo aqui. Rapidamente. É isso. E nós consertámo-lo. Tão bom. Vamos fazer o mesmo por este. E é cegante. Então o mesmo, então Cu e um que sobe assim. E talvez uns. Como você pode ver, todas essas flores não parecem comércio completo agora. Eles olham em todos lindamente moldados. Mas está tudo bem. Uma vez que adicionamos cores mais escuras, ele vai lentamente pegar o navio e adicionar um aqui, apontando para cima sem a cabeça ser vista. Talvez eu os adicione aqui e adicione um pequeno semicírculo. Puxe rapidamente para cima, faça com que se sobreponha um pouco no anterior. Este já tem cabeça curta. Mais uma vez. Grandes e, em seguida, alguns menores. Ok, eu acho que é o suficiente. Continuará adicionando esses pontos amarelos. Faça tudo isso. Então eu vou usar minha mistura amarela que eu já preparei. Vou pegar um pincel de 10 para isso. E vamos começar com este. E basta adicionar dois pontos. Só no alvorecer do semicírculo que recriou. E deixamos algumas lacunas para que o branco seja visto. E fora desse semicircular, adicione alguns pontos que faremos a mesma coisa aqui. Fora do semicírculo, a forma não semicircular deve ser visível. Quero dizer, deve ser óbvio visível. Dito isto, estou deixando a parte inferior do semicírculo para a cor mais escura. Vamos fazer a mesma coisa por este, este juramento de uma mão. Vamos fazer a mesma coisa. Apenas alguns pequenos pontos, algumas lacunas entre os pontos para que o branco seja visto. Você não quer que ela se torne uma grande bolha. Mas este não os tem porque precisávamos de muito pouco amarelo para este. Para este. Está bem. Dado este não significa porque vamos adicionar diretamente. Então vamos mudar para o marrom misturado mais cedo, a mistura marrom esverdeado para isso, para um pouco do excesso de água. Realmente limpo. Basta pisar as abelhas se fundindo um pouco com o amarelo e um pouco na extensão preta para que ele se misture com isso. Ok, eu acho que isso parece bom. Eu só queria voltar e definir estes brancos enviar o caule e tudo mais. 17. Flores brancas - pintura: Vou levar o verde que já misturamos este. E vamos começar conectando estes juntos. Então deixe-me e vindo para este aqui, tomador para Nebraska para não vir à loja, é mais fácil conseguir dez linhas. Se você pegar uma pedra, você pode ver que eu estou avisando quase como uma curva. E se eu quiser traços de detalhes, eu tendem a segurá-lo mais perto da profundidade. Para este, vamos adicionar o Coulomb verde. Então este semicírculo deu algumas lacunas. Então traga-o para baixo. Então faz parecer que está virado para a parte de baixo. Conectado. Gosto de algumas das folhas daqui. Construir esses jogos são super fáceis. Basta pressioná-lo e juntar-se a ele. Então escove para isso porque não queremos dizer “Pronto Grandes Ligas “para estas folhas muito minúsculas. Deixe-me ligar este. Vamos fazer a mesma coisa. Para este. Vou conectá-lo como esta diversão. Deixe-me trazê-lo para baixo. Então o que eu precisava, mas tudo bem. Tentamos consertar mais tarde. Então deixe-me trazer isso conectado. Junte-se a isso em algum lugar. Não tem que ser exatamente assim como eu disse muitas vezes antes. E depois puxe para baixo. Desta vez, à medida que descer, quero deixar uma lacuna aqui. Então, vou acrescentar. E agora vamos consertar essa parte. Não quero que seja, então tire uma folha dela. E é isso. Então eu acertei o bastão maduro com o seu pincel. Talvez aqui porque a faísca me procura, serra e canto. E adicione um. Só um pouco bom. Vbn, só estou tentando algo. E talvez adicione algumas folhas aqui porque eu sinto que esta é apenas uma longa linha reta. Eu não quero isso. Então eu adiciono algumas folhas aqui, não apenas uma caída, troopando deste lado. Passando por cima dos bastões eles também. E à medida que descemos, o número de folhas aumenta. E também é um dos grandes. Talvez. Na verdade, cabe a você, o que você sente sobre isso. Baseado no seu extinto. Isso é uma parte importante do que está feito. Mas eu só queria voltar sobre esses pesos e adicionar algumas camadas de auditoria porque, por exemplo, este eu sinto que é muito torto. Então, vou escolher cópias desta vez. Limpe um pouco do Watteau e passe por cima. Este. Deixe-me fazer a mesma coisa neste caso. Eu queria mais algumas batalhas. Para caule. Terminamos esta pintura. 18. Notas finais: Eu realmente espero que você tenha gostado de assistir esta aula e você pintou junto comigo. Antes de acabar com isso, só quero mencionar algumas coisas aqui. Todas as técnicas, as misturas de colunas, as composições e tudo o que aprendemos através deste vidro não precisa ser usado apenas com os negros guassianos. Você pode levar isso a qualquer tipo de papel colorido e, com qualquer meio, você pode usar aquarelas, você pode usar links de âncora, você pode usar lápis de cor, lápis de cor, qualquer coisa, mas a técnica permanece a mesma. Então eu estou muito ansioso para ver o que você vai sofrer e não se esqueça de adicioná-lo na seção do projeto para que não só eu são aqueles que podem ver e apreciá-lo também. Se você compartilhar suas coisas pin nas mídias sociais, especialmente no Instagram, não se esqueça de me marcar para que eu possa vê-lo e eu também possa compartilhá-lo. Saw, este é o meu punho Instagram e eu compartilhei com alguns do meu cotidiano e tutoriais em vídeo e muita inspiração se você está procurando flores e paisagens, também, por favor me avise se você tiver alguma outra sugestão do que você gostaria de ver nas minhas próximas aulas? E espero que se junte a mim. Os meus futuros podem partilhar aulas. Tão feliz pintura por