Flocos de neve em aquarela para iniciantes

1. Apresentação do curso: Flocos de neve são uma imagem clássica de inverno para artistas. Eles representam o desafio de capturar o floco de neve individual, a natureza de um único floco, bem como a cor a que varia de branco a iridescente a transparente. Na aula de hoje, flocos de neve em aquarela para iniciantes revisarão a técnica de pintura negativa para capturar o detalhe IC de um único floco de neve. Olá, sou Daniela Mellen, autora e artista. A aula de hoje é para artistas iniciantes em aquarela começarão traçando um floco de neve do modelo para fazer nosso esboço a lápis. Então vamos começar nossa pintura. Mas em vez de pintar nosso assunto, que é o floco de neve, pintará as áreas ao redor do floco de neve ou da imagem negativa. Escolha suas cores ou misturas de cores para criar um plano de fundo interessante. E logo você verá um floco de neve emergir. Esta é uma técnica divertida que faz as cores realmente estourarem. Então, reúna seus suprimentos e vamos começar. 2. Materiais para o curso: Então, esses são os suprimentos que usaremos para o nosso floco de neve em aquarela. Temos o modelo de floco de neve que tem três imagens de flocos de neve para ajudá-lo a desenhar seu floco de neve. Mas se você quiser desenhar à mão livre, sinta-se à vontade para fazer isso também. Tenho um pedaço de papel aquarela seis por seis para criar uma pintura de um único floco de neve. Mas se você usar papel maior, poderá criar vários flocos de neve. Tenho minhas aquarelas e incluirei uma lista separada das que usamos hoje em sala de aula. E então eu tenho meus pincéis. Tenho um forro muito fino, 12 sobre 061. E estes são os tamanhos de pincel com os quais me sinto confortável para esta pintura. Por tinha uma pintura maior, eu incorporaria um pincel maior lá também. Eu tenho um lápis e uma borracha. No próximo capítulo, vamos passar por cima usando o modelo para criar nosso esboço. 3. Como usar o modelo: Então, para criar meu esboço, acabei de colocar meu modelo em uma fonte de luz. Hoje estou usando um bloco de luz, mas você pode usar uma luz de uma janela com a mesma facilidade. Basta colocar um pequeno pedaço de fita para manter seu modelo no lugar. E, em seguida, coloque seu papel, seu papel aquarela, bem sobre o modelo onde você deseja para sua imagem. Agora, se eu apagar minhas luzes do estúdio, você pode ver o fundo chegando, o que facilita o rastreamento. Então, a partir daí, uma vez que eu coloquei no meu papel, onde eu quero que ele vá com uma mão muito leve. Vou rastrear minha imagem. Então, a partir daqui, rastreei minha imagem do meu modelo no meu papel. Se eu quiser fazer alguma modificação aqui, se eu quiser adicionar elementos diferentes ao floco de neve existente ou a um buraco no centro. Eu faço isso agora, mas estou feliz com a aparência. Então, no próximo capítulo, começaremos nossa pintura. 4. Como pintar o fundo: Então, agora, para começar nossa pintura, eu gosto de fazer uma pintura negativa principalmente porque quero que o floco de neve realmente se destaque e seja meio branco, acho que é uma maneira melhor de descrevê-lo. Então, vou pintar em tudo, menos no floco de neve. Então, para fazer isso, vou pegar meu pincel grande e vou começar adicionando um pouco de água às áreas no centro do meu floco de neve que não são o floco de neve. Então, as áreas ao redor do floco de neve e eu só estamos tentando molhar esse papel um pouco. E depois vou escolher minhas cores. Agora, para a neve, costumo ir com um destaque azul ou um roxo, talvez um rosa ou verde. Vou fazer verde, azul e turquesa. Eu gosto de trabalhar com três cores às vezes também. Mas eu recebo um bom resultado. Para minha primeira camada de cor. Eu queria ser muito leve. Então, vou pegar um pouco desse azul prussiano e misturá-lo na minha paleta e adicionar um pouco de água a isso. Então vou fazer uma segunda poça. Faz um pouco mais azul prussiano, pouco de água para isso. E novamente, quero que isso seja leve. E depois farei uma terceira poça com o que resta no meu pincel. E eu vou levar um pouco disso já em matiz. E agora combine isso com um daqueles blues que eu tenho que pegar minha turquesa. E vou misturá-lo jogando com proporções de azul e verde. Aqui eu peguei um pouco desse azul índigo também. E vou pegar um pouco mais desse verde. Então eu recebo um azul-turquesa, pouco azul prussiano. E depois um pouco de água. Tome um pouco mais dessa tonalidade viridiana. Só para eu ter um pouco mais de poça para trabalhar. E agora vou começar, vou começar com meu verde. Tenho muita água aqui. E com um ponto muito afiado no meu pincel, vou começar no centro delineando meu floco de neve. E eu gosto de fazer uma seção de cada vez dependendo da anatomia desse floco de neve em particular. Onde eu coloco a cor mais próxima do centro, crio essa forma, essa forma negativa. Então eu fiz meu pincel na água e Splenda fora a cor de lá. Isso ajuda para que o maior pigmento esteja no centro do meu floco de neve. E é assim que eu gosto. Se você quer que sua área mais escura ao redor do floco de neve esteja no canto superior direito? Você também pode fazer isso. E estou apenas puxando essa cor com apenas introduzir mais água no meu pincel. Cada vez. Vou enxaguar meu pincel e misturar isso bem na borda. Então vou voltar e decidir se quero introduzir uma nova cor ainda, ou ainda quero trabalhar com esse verde. E eu vou trabalhar com esse verde girando meu papel ao redor. E agora estou trabalhando para esculpir essa forma. Quero que o floco de neve seja branco intocado do papel. Só um pouco de cor aqui ao redor. Isso secará ainda mais leve do que é. Mas isso me dá um bom ponto de partida. Posso voltar lá e depositar um pouco de cor no centro. Uma vez meu pincel e apenas misture gentilmente. Não quero nenhuma linha dura. Vou me mover agora para minha cerceta, minha turquesa, o cerceta que misturamos. E apenas introduza isso ao redor da área na próxima seção e realmente deixe isso se misturar com o verde existente. Vou voltar, enxaguar meu pincel, misturá-lo, e apenas brincar com ele. Posso voltar com um pouco daquele verde viridiano, essa tonalidade viridiana. Apenas ajude isso a se misturar. Volte para dentro. E novamente, desenterre essa forma, esculpe essa forma desse floco de neve. Fazendo as imagens negativas, volte com um pouco de pigmento. Apenas em direção ao centro disso. Enxágue meu pincel e misture. E vou continuar isso, mudando as cores à medida que vou entre esse azul-azul-turquesa e aquele verde. E então vou apresentar um pouco desse azul que temos também. Então eu acho que aqui vou parar na metade desta seção. Enxágue meu pincel e leve essa cor para uma boa mistura, saindo daquele floco de neve. E eles podem vir aqui com esse azul. E deixe isso se misturar com essa cor existente. Venha e continue. E essa camada leva mais tempo porque quero trabalhar enquanto o papel ainda está molhado e enquanto os pigmentos molhados. Então, recebo uma boa mistura. Posso decidir onde quero parar com essa cor e introduzir uma cor diferente. Acho que vou até aqui. Talvez no meio do caminho aqui em baixo. Com este azul enxágue meu pincel com água limpa para que eu possa ajudar a tirar essa mistura suave do floco de neve. Vou, posso entrar aqui com o verde e deixar o verde e o azul misturados e moídos e formar uma versão diferente daquela azul-turquesa. Mais uma vez, vou misturar essas bordas. Assim mesmo. Agora vou dar uma olhada rápida, depositar um pouco mais de pigmento bem no centro do meu floco de neve usando todas as cores que eu já introduzi. Coloque um pouco mais de cor aqui e ali, apenas para obter alguma variação. E então eu vou me certificar de que ele se mistura bem. Se eu tiver que incorporar um pouco mais de cor para obter uma mistura, e eu farei isso. E só estou tentando trabalhar. Enquanto meu papel está molhado. Por aqui, vai funcionar um pouco mais de pigmento longe do floco de neve. E sei que já está começando a secar mais leve. E eu gosto desse efeito. Não quero que seja azul ou verde muito brilhante. E quando eu estiver feliz, deixarei isso secar completamente. 5. Sharpening das bordas: Então, minha primeira camada está seca. Agora, dependendo das cores que você escolher usar, algumas cores podem levantar. E com isso quero dizer, se você pegar um pincel limpo com água limpa e quiser remover talvez uma marca que não deveria estar lá. Certas cores que você pode levantar. Então, se você colocar água em cima deles e apenas trabalhar com seu pincel com algumas cores. Você pode simplesmente pegar uma toalha de papel e levantar essa cor. Algumas cores que você não pode viver. Eles mancham o papel. Normalmente, o blues vai funcionar sozinho, mas também não quero trabalhar muito o papel para desenterrá-lo e rasgá-lo. Então, se houver alguma área que goste um grande ponto que você queira corrigir. Agora é a hora de fazer isso. Para nossa próxima camada, quero aguçar essas bordas. Então, vou usar as mesmas cores que usei para o fundo, mas com um pouco mais de intensidade, mas com uma mão mais leve. Então, vou começar com esse azul aqui. E vou pegar um pouco mais desse azul, misturá-lo na minha paleta. E então, com um ponto muito nítido no meu pincel, vou delinear a área que combina com essa cor. Para o floco de neve. Vai secar mais leve, mas eu também quero afiar essa borda. Agora, a área onde ele começa a se transformar neste verde aqui. Só vou levar minha cor o mais longe que vejo. E continuarei isso todo o caminho ao redor do meu floco de neve com as cores apropriadas para o contorno. Às vezes é mais fácil se eu fizer todas as linhas retas, puxando-as em minha direção. E então eu posso voltar e fazer as linhas que se cruzam. Eu só quero afiar essa borda daquele floco de neve. Agora, a cor está se tornando cerceta. Então, vou mudar para a minha cor azul-azul-azulada e completar esses contornos. Indo todo o caminho. Só para realmente aguçar isso. Então eu entrarei com essa tonalidade verde, viridiana. E vou adicionar um pouco mais de cor só para obter um pouco mais de intensidade na minha paleta. Continue todo o caminho ao redor deste floco de neve. Você pode ver como ele afia as bordas e fazer esse floco de neve estourar um pouco mais. Se alguma das cores estiver misturada em segundo plano aqui. E você quer misturar suas cores para combinar, você também pode fazer isso. E com isso, quero dizer, é uma espécie de cor azulada aqui onde aquele verde naquele azul se fundiu. Então eu acho que vou ligar esse lado para esse cerceta para delineá-lo. E, novamente, é apenas uma escolha pessoal. Se você quiser apenas delinear a coisa toda em uma cor, você também pode fazer isso. Depois de delinear, você deixará esta camada secar completamente. 6. Pintando destaques: Então agora você poderia parar aqui se quisesse, mas eu quero fazer um pouco mais de trabalho só para fazer o floco de neve realmente se destacar. Mais uma vez, vou usar as mesmas cores que já misturamos. E vou pegar meu pincel número um afiado e vou diluí-los ainda mais. Vou começar com esse azul pálido aqui. E vou diluí-lo com um pouco mais de água. E com um ponto muito afiado, vou desenhar linhas no centro de um floco de neve, uma linha muito fina e a forma do floco de neve. Então, vou começar no centro. Basta fazer um pequeno ponto para referência. E eu só vou puxar essa linha para baixo. E então eu vou sair aqui para as mãozinhas do floco de neve. E eu farei isso com todas as cores começando do centro e saindo. E estou usando apenas uma cor muito pálida. E eu não estou me preocupando muito com isso. Venha aqui. E novamente, agora a cor muda para cerceta. Então vou colocar um pouco de cerceta na minha paleta. Molhe para baixo porque eu quero mais leve. Afie esse ponto e termine esse floco de neve. Apenas fazendo um pequeno destaque aqui, pouca ênfase. Venha aqui. Faça a mesma coisa. Bom. Mude aqui agora para verde. Adicionando um pouco de água ao meu verde. Afiando esse ponto. E eu criei meu floco de neve. Posso parar por aqui e gosto do jeito que parece, mas eu quero adicionar um pouco de outra coisa. Então, vou tirar um pouco do pigmento da minha paleta, as cores que já usei. E eu só vou salpicar um pouco dessa cor aqui e eles estão meio que evitando o floco de neve. E lá eu tenho meu floco de neve em aquarela pintado focando na imagem negativa em vez do assunto real. O floco de neve. 7. Encerramento do curso: Então aqui está o floco de neve que fizemos na aula hoje. Usando o modelo. Temos os respingos, temos as cores diferentes. E o mais importante, pintamos a imagem negativa, deixando o branco dos sujeitos, o floco de neve para mostrar com apenas um pouco de destaque ou um reflexo dentro dela. Portanto, é um efeito muito simples, mas muito bonito. E você pode obter looks diferentes variando as cores usando as mesmas técnicas e usando os flocos de neve do nosso modelo. Aqui está outro floco de neve do modelo usando as mesmas cores. O floco de neve em si é diferente, mas é o mesmo procedimento que a cor de fundo realmente aparece e o branco do floco de neve o faz estourar. Agora, para este, eu não fiz nenhum respingos. Eu só tenho as mesmas cores e foi aí que parei neste floco de neve. Então também criei o floco de neve usando apenas cores sutis, uma única cor para o fundo. Em vez de trabalhar em misturas de cores ou radiantes. E é uma cor muito eficaz, então esfriando e é muito bonita. Aqui. Eu fiz algo um pouco mais fada Como eu tenho os rosa, roxos, o blues, mesma técnica, apenas cores diferentes. E, por fim, combino dois flocos de neve em um pedaço de papel. Você pode mantê-lo nesta formação ou para cima e para baixo, não importa. É a mesma coisa com a mistura, nossas cores no fundo, não sobre o assunto, não sobre o assunto, e por isso faz com que ela apareça. Agora eu fiquei com cores frias. Por cores frias, quero dizer azuis, roxos, verdes. Você também pode usar cores quentes, vermelhos, laranjas e amarelos. Isso seria um design e efeito totalmente diferentes. E realmente faça o que quiser. Não sinta que você tem que fazer um floco de neve em blues. Então, espero que você experimente essas técnicas pintando o fundo negativo para os flocos de neve para fazer sua imagem e sua pintura. Experimente um dos flocos de neve do modelo e veja o resultado que você obtém. Se você concluir uma pintura, tirar uma foto e publicá-la na seção do projeto, não se esqueça de me seguir aqui no Skillshare para ser notificado sobre futuras aulas. Por favor, considere deixar um comentário e não deixe de conferir meu canal no YouTube, onde eu posto novos vídeos todas as segundas e quartas. Obrigado por se juntar a mim.